Teoria de cores para aquarela: um guia fácil para iniciantes

1. Introdução: Oi, pessoal. Meu nome é Louis e bem-vindo à minha primeira distorção. Claro Classe E. Eu sou artistas de colarinho de cães e ilustrador freelance baseado no Brasil e minha coisa favorita para trazer nossos blends. E eu tenho um lugar muito especial para flores no meu coração. Então, olhe para a frente para mais aulas sobre o vapor nesta classe. Vamos aprender a fazer a nossa própria chamada para você. Além disso, vou falar sobre alguns assuntos importantes na teoria das cores, como o que são chamadas primárias? Quais são as cores secundárias e quais são seus chamadores de cereja? Waas, matiz, saturação e valor. Também vou falar sobre alguns esquemas de cores importantes e compartilhar algumas dicas que aprendi ao longo da minha jornada em aquarela. Vamos entrar nisso, e no próximo vídeo, falarei sobre todos os suprimentos que precisaremos para essa aula. 2. MATERIAIS: Neste vídeo, vou passar pelo menos suprimentos que vamos precisar. Lembre-se, você não precisa usar exatamente os mesmos suprimentos que estou usando neste vídeo. Você usa o que você tem na mão primeiro, o que é papel colorido? Vou usar Honey Mill Turner 300 GSM papel 100% algodão prensado a frio. Se você usar qualquer outro tipo de papel, você não alcançará o resultado esperado. O papel aquarela é feito para lidar com muita tinta de água. Preciosa. É importante focar em um pincel com cerdas macias para que ele possa conter uma boa quantidade de água e rosa. Vou usar o seu cão número quatro pincel sintético aquarela pincel. Vamos usar apenas três cores para esta aula. Amarelo, azul e vermelho menor de asas. O Aaron. Você tonifica e Cottman uma superfície para misturar suas cores. Existem toneladas de diferentes tipos de paletes, de plástico a cerâmica, mas aqui está uma pequena dica. Você pode simplesmente usar uma placa de cerâmica, um recipiente de água, quanto maior o melhor, uma torre ou algumas toalhas de papel. Na maioria das vezes, prefiro usar uma toalha velha para secar minha escova, mas às vezes uma toalha de papel vem a calhar . Oh, e você também vai precisar do lápis qualquer navalha, e ele vai saber que estamos prontos. Vamos chegar a ele. 3. A roda de cores: Então, qual é a roda de cores? É o círculo de cores baseado em vermelho, amarelo e azul que nos ajuda a entender melhor como os chamadores funcionam. Existem três categorias de cores com base na regra do colar. Cores primárias. Vermelho, amarelo e azul. Eles são os pigmentos de árvore que não podem ser feitos de qualquer outra combinação de cores. Todas as outras cores derivadas do TheStreet. Cores secundárias laranja, verde e roxo. Lá, as cores que você começa quando você mistura duas cores primárias tão vermelho e amarelo, laranja, amarelo e azul, verde, azul e vermelho. Colares roxos de cereja. Tes ar As cores que você obtém quando você faz uma cor primária com um chamador secundário, por exemplo, laranja e amarelo. É por isso que eles têm um nome de duas palavras, como laranja amarelo. No próximo vídeo, vamos começar o nosso projeto de aula. 4. Projeto do curso: Ok, vamos começar isso. Prepare todos os seus suprimentos. Pincel de papel, cores primárias, altura da água. Curvem-se para qualquer navalha. O que você vai fazer é desenhar um círculo e dividido em 12 partes iguais aqui, um, usando um prato porque é muito mais fácil assim. Lembre-se, não precisa ser perfeito para estabelecer os chamadores primários deixando espaços em branco de árvore entre eles. Você pode criar o Grady na nossa pintura de desejo plano. - Então vamos pegar um pouco deste amarelo e colocá-lo em nosso paladar. Agora eu vou tentar tomar o mesmo em torno de vermelho duas marcas deste amarelo. Agora eu tenho esta linda laranja, e eu vou me deitar no meu papel bem no centro entre o meu amarelo e o meu vermelho. Vou Vou misturar o amarelo com um pouco de azul, então consegui o verde. Vou colocá-lo no centro entre o meu amarelo e azul, misturando vermelho e azul. Vamos alcançar o púrpura. Acho roxo, a cor mais difícil de misturar entre todas as cores secundárias. Mas se você tem um pouco de paciência, você vai conseguir a cor que você deseja para a ponta aqui é sempre misturando a lista de cores mais escuras que a água é clara quando você está misturando as cores mais claras. Então comece a misturar com os amarelos do que com os vermelhos. E, em seguida, a maneira blues tem os nossos principais e os nossos chamadores secundários. Sabe, onde vamos fazer a área de busca. Vamos fazer uma cor secundária. Temos as primárias mais próximas. Então aqui estou eu pegando a laranja e misturando com amarelo para que ele se transforme em uma linda laranja amarela e eu vou me deitar no meu volante depois que eu terminar. Se isso eu vou levar o meu L A quando misturado com um pouco de verde. Então criamos verde amarelo e eu vou me deitar no meu testamento entre amarelo e verde . De jeito nenhum. Eu vou fazer as mesmas coisas com todas as minhas outras cores vermelho, azul, azul, verde e roxo. E eu vou fazê-las juntas até eu receber a chamada que eu quero. Então, se ele faz laranja e vermelho, eu vou ficar vermelho laranja Se uma mistura verde e azul, eu fico azul verde. Se eu fizer vermelho e roxo, eu fico vermelho, roxo e se eu fizer azul e roxo, eu fico azul, roxo Então aí você tem seu primário secundário e terceiro chamadores de cereja em uma bela cor, você fez você mesmo Parabéns. 5. Esquemas de cores: neste vídeo, vamos cobrir chamadas quentes e legais e tratar diferentes esquemas de cores. Análogo, complementar e tentar sótão. Chamadores quentes são aqueles que têm um tipo de tom amarelado muitas vezes associado energia e ação. Estes são alguns exemplos de chamadas quentes. Os chamadores legais têm um tom mais azulado, principalmente associado à paz calma. Serenidade. Aqui estão alguns exemplos de cores legais. Estes são conceitos muito importantes a serem levados em consideração ao criar uma obra de arte, porque eles podem ajudá-lo a decidir qual chamador foi expresso para colocar mais sentimento em sua arte. Vamos aplicar a teoria quente e legal até que nosso chamador bem, chamador é sobre percepção. Cada pessoa tem um ponto de vista diferente, então pode classificar um colar como quente e alguns ehskoo. Mas se desenharmos uma linha no meio do nosso colarinho, bem, podemos dividi-la em chamadores quentes e frios. Agora vamos falar um pouco de esquemas de cores. O 1º 1 que vamos falar é que os chamadores análogos vieram. O esquema é formado por quaisquer chamadores de árvore que estão lado a lado na cor que você, por exemplo, dese normalmente uma cor domina e o outro equilibra a pintura. As cores complementares vieram, é formado por dois chamadores. Há diretamente oposto na roda de cores, como laranja e azul. O contraste acentuado entre eles realmente os faz pop, então tenha cuidado para não usar demais esse esquema. O esquema de cores Triad IQ é basicamente quando você usa três chamadores que são igualmente espaçados em torno da roda. Se você pensar nisso, as primárias são. Tente as cores do Sótão King. Ele tende a criar paletas de cores muito dinâmicas porque cria contraste, mas também harmonia . Aqui vai uma dica. Gosto de manter um caderno de esboços de paletes onde guardo todos os meus colarinhos. Às vezes eu as crio, e às vezes eu olho para fotos e tento recriar as cores no meu caderno de esboços. É muito útil quando você está se sentindo meio sem inspiração para que você possa alcançar um piloto de colarinho que chama sua atenção dentro dele 6. Tinta, valor e saturação: neste vídeo, vou passar pelas definições de saturação e valor. Hugh é basicamente o autor da chamada. Na sua forma pura, o valor refere-se à leveza ou escuridão de um colar. Indica a quantidade de luz refletida. Você admite aqui com estes vermelhos radiantes do branco ao preto. Isto é especialmente importante em aquarela. Adicionar escuridão é simples, mas devido à transparência do chamador de água, você não pode ficar mais leve uma vez que ficou escuro. É por isso que é interessante para jogar em sua obra de arte de antemão. A saturação de saturação refere-se à dominância de Hugh no colarinho e encontra seu brilho e intensidade. Aqui. Você pode ver que quanto mais perto as cores estão do centro, mais elas ficam. Se você quiser de saturar qualquer você, você pode adicionar seu complementar à cor aqui, casando um pouco de verde com este vermelho. Por isso, faz com que seja mais. Adicionar apenas um pouquinho já faz diferença. Acho que é muito útil ao pintar a natureza 7. Mistura cores neutras: gorjeta. Se você fizer a mesma quantidade das três cores primárias, você obtém uma cor cinza neutra. É difícil encontrar a mistura perfeita fora dos chamadores de árvores na primeira tentativa, mas continue tentando até que você esteja satisfeito com a cor que você alcançou. E se você adicionar um pouco mais fora de uma das primárias, você dá uma pequena reviravolta de cor que eu estou fazendo aqui. Se azul criando um cinza azulado, mas você pode fazê-lo com qualquer, chamá-lo, realmente, realmente, meu amigo é muito útil na pintura de sombras e áreas mais incomuns. 8. Considerações finais: Então é isso. Espero que tenha achado esta aula muito útil. E eu realmente espero que você tenha se divertido. Não hesite em compartilhar seu projeto com a classe. Então éramos colegas de classe. E também você pode ver que ele não pode comentar e pode sentimentos disparados por ele. Se você tiver alguma dúvida ou alguma sugestão, por favor entre, me toque via e-mail ou minha conta instagram ou mesmo comentando o azul Muito obrigado e eu vou te ver.