Transcrições
1. Introdução: Bem-vindo a muitos em sua classe, ilustração feita fácil como desenhar usando formas simples. Nesta aula, vamos ver como comprar três cartas. E vamos fazer isso usando formas simples. Vamos começar com o círculo habitual, quadrado, triângulo para seus buscadores de gota e curvas S. E então vamos nos abster de lá. Como você vê no vídeo, você pode desenhar uma raposa dormindo apenas começando com formas
simples e, em seguida, você refinar a partir daí o segredo. Você começa simples de qualquer maneira, mais detalhes e textura. E você refina, refina, refina até ter algo com o qual está feliz. Você ficará surpreso com o quanto você pode desenhar se você começar a olhar para as coisas em apenas uma coleção de formas e linhas. Então, se você está pronto, vamos em frente e começar.
2. Sobre este curso, configurando tela e escolhendo a paleta de cores: Neste vídeo, quero mostrar-lhe como configurar o seu Canvas corretamente e também como baixar como uma paleta de cores que você gostaria de usar para o seu design. Então eu queria tornar as coisas um pouco mais simples porque eu vou fazer um monte de copiar e colar, mas eu queria ter certeza de que você tem a opção de um atalho para este design ou para esta classe, eu vou usar um tela tamanho que vai ser oito por dez. É um tamanho de arte como um padrão. Então eu vou clicar aqui e um sinal de mais. E eu vou clicar neste sinal de mais aqui no arquivo. E eu vou escolher centímetros aqui em baixo, e são oito por dez. Vai te dar 70 camadas. No 300 DPI, você não vai usar quase tantos. E você pode nomear isso como um baralho de cartas ou cartas de tarô ou qualquer coisa que você quer mantê-lo em sua lista de Canvas não tem que ser nada super específico, mas eu vou apenas nomear um baralho de cartas. Certo, crie. Agora você tem o seu 10 aqui. Agora eu quero ter certeza de que você
se lembra se você está planejando realmente desenhar um baralho de cartas, esta não é a dimensão. Esta dimensão se você quiser imprimi-lo e pendurá-lo em sua casa ou dado como um presente, ou se você quiser até mesmo redimensioná-lo para como um cartão ou algo menor, mas isso não é uma dimensão baralho de cartões. Eu faria uma pequena pesquisa online. Você pode facilmente descobrir que não há essas demências para cartões e até mesmo os lugares que você deseja enviar para impresso há impressoras que especificamente imprimir baralho de cartões e eles lhe dão as dimensões lá dentro. Então, ia ser em um tamanho maior, algo perto de cinco por dez, algo assim. Então será praticamente como dois quadrados, não exatamente essa dimensão, mas algo mais próximo disso. Então este é um oito por dez é muito mais largo do que o cartão real. Mas se você está fazendo isso como um RP, oito por dez é o que eu iria querer. Agora, você não tem que fazer nada que seja muito específico para um cartão Terrell. Você pode realmente usar sua criatividade e fazer o que quiser. Você pode fazer um baralho inspirador de cartas onde você apenas puxa um e tem uma citação inspiradora ou apenas a palavra. Você não precisa fazer nada que já tenha sido produzido antes. Você pode simplesmente usar sua imaginação e fazer seu baralho pessoal de cartas. Ou você pode apenas fazer alguns projetos que você pode pendurar em seu escritório como uma citação inspiradora como abundância, amor ou bondade. Riqueza, saúde é algo que traz positividade em sua vida. Há tantas outras cartas que não tem que ser taro. Novamente, você pode usar um card de anjo, por exemplo, onde você pode criar suas próprias cartas de jogo se você estiver indo para essa rota. Mas isto vai ser especificamente para a arte. Então, já que eu vou fazer três desenhos e eles são todos um por dez. Eu não vou mostrar a vocês no início de cada vídeo que eu estou abrindo uma nova tela e eu vou clicar aqui, e este é um por dez e é 300 DPI. Abri uma tela de tamanho único e vou voltar para minha galeria. Então clique na galeria. Vou clicar em Selecionar. E eu vou selecionar esta obra de arte que
eu fiz por dez e eu vou duplicar. E eu vou duplicar novamente. Agora você tem exatamente a mesma tela a por 103 vezes. Então clique neste raio-x aqui para sair dali. E para torná-lo ainda mais fácil, eu empilhá-los para que eles estejam todos em um só lugar. Então você coloca sua caneta em cima de uma, e quando você vê o tipo de aumento de tamanho, você se move para o único atuador e quando você vê que o fundo é azul, é empilhado. E então você faz a mesma coisa com os dois e vai para o terceiro e empilhados. Você pode ir em frente e clicar na pilha e você pode ir e renomear isso. Então você pode renomeá-lo para baralho de cartas ou baralho de cartas. E você tem os três. E ali. Você também pode fazer isso se você estiver pronto, tem os quadros em cada cartão e você vai
ver o que eu quero dizer quando você começar a assistir minhas aulas, eu uso o mesmo quadro em cada cartão. E se você quiser apenas adicionar o quadro primeiro, você pode fazer isso e depois duplicar a tela. Se você não tiver certeza de qual quadro você vai usar um, basta duplicar a tela em branco. Você sempre pode começar de novo também. Mais tarde. Quando você for procriar, deixe-me sair da minha pilha e você abre sua tela. Vamos abrir uma tela quando você baixar seus recursos. Então, quando você baixar sua paleta de cores vai provavelmente ir. E em algum lugar por aqui, se você está baixando minha paleta da imagem, que é esta é a que eu vou usar, mas eu vou te ensinar como baixar sua própria paleta de cores. Se você baixar meus pincéis são pincéis de selo. Eles provavelmente vão estar no topo porque há normalmente nomeado, então eles vão estar no topo da sua biblioteca de pincel. Outra coisa que eu queria mencionar é que eu não estou escolhendo cartas de terror para qualquer significado específico. Eu escolhi porque uma carta lágrima, bem, pelo
menos um baralho de cartas de tarô tem um realmente interessante, pelo menos, os arcanos principais. E eu não vou explicar o que isso significa são apenas as 22 cartas e todas elas têm uma palavra que eu vou estar fazendo o mágico, o completo e o mundo. E a razão pela qual eu os escolhi, é específica e exclusivamente porque eu os uso como pronto. Isso é tudo que você pode usar o mesmo prompt que estou usando ou você pode escolher os outros. Há mais 22 carros. Há 22 cartas na conta principal dos cartões de terror, mas você pode usar qualquer coisa que você pode ir tema sereia, você pode ir tópico anjo, você pode ir qualquer coisa que você quiser. Então eu só queria ter certeza que cobrimos essa parte também. Eu também queria que você soubesse que o 90% desta classe será gravado na tela. Então você não vai ver minhas mãos indo para todo lugar porque eu quero ter certeza de que não
há distrações e eu não estou no caminho da câmera, então vai ser gravação de tela. Mas esta é a razão pela qual eu estou fazendo este vídeo antes da aula começar porque eu queria ensinar como configurar seu Canvas se você quiser duplicar, se você quiser empilhá-los e assim por diante. Então essa é a razão pela qual você não vai ver minhas mãos em lugar algum. Então algum conhecimento de procriar será o melhor, mas todos os níveis são bem-vindos. Se você é um iniciante, eu sempre aconselho a assistir a minha aula anterior, que é a ilustração feita simples Parte um. E eu vou muito devagar nesse curso ou em cada passo. Então, se eu vou te ensinar como configurar uma tela vai ser muito lento e eu vou apontar onde
tudo está e mostrar onde estão todas as configurações e todas as ferramentas para que você não tenha que se preocupar em se perder. Mas esta será uma gravação de tela. Então você vai ver coisas aparecendo na tela, mas você não será capaz de ver minha mão em qualquer lugar porque é apenas uma tela. Então, se você está, se você acha que isso é um pouco rápido demais para você, sinta-se livre para apenas retardar o vídeo. Você pode fazer isso em compartilhamento de habilidades. Você pode apenas seguir ao longo e, em seguida, vê-lo novamente e fazer o design, seguindo o vídeo na segunda vez. Então, cabe a você, o que se sentir mais confortável. Eu também queria mostrar-lhe como salvar sua própria paleta de cores de uma foto que você encontra online. Então eu tenho a minha paleta de cores que eu vou usar para esta aula aqui. E este é um que eu também salvei caso eu mude de idéia. Então é isso que você precisa fazer. Você entra, vamos para o Pinterest, e vamos encontrar qualquer coisa como paisagem. Então, há muitas coisas coloridas aqui. Eu escolhi algo que tem um monte de roxo, muitas cores temperamentais, e você é mais do que bem-vindo para usar aquele que eu salvei. E este dá, quando eu coloco paisagem, eu, ele me dá um monte de verduras. Então, se você continuar procurando, você pode ter um monte de pores do sol e um monte de flores. Então vamos dar-lhe um pouco mais de uma variedade. Então este, por exemplo, é um bom que acabei de ver. Este. Se você quiser usar este aqui, é
isso que eu faço. Eu captura de tela. Pressione este botão Início. E vai entrar no seu rolo de câmera. Pode deixar desaparecer, tudo bem. E então você entra no círculo e, em seguida, no sinal de adição, cria uma nova paleta. E ele lhe dará uma nova câmera de telefone em branco se for medo, tirou uma foto com seu iPad. Novo do arquivo. Se você tem um arquivo que tem uma paleta de cores lá e sabia de fotos. Então eu vou entrar na minha foto para que haja muitas fotos e não preciso trazer isso de colocar na sua procriação. Você pode apenas tocá-lo e ele vai trazer essas cores. E então é que é muito semelhante ao que eu vou usar para este design. Então é assim que se faz. Guarda-o no rolo da câmara. E quando você abre aqui, sabia a partir de fotos, você toca na foto e traz essas cores, então ele nem sequer cérebro para a imagem real e para o seu procriar. Então isso é uma economia de tempo em vez de colocar a imagem aqui e durante o seletor de cores, que você tinha que fazer antes da nova atualização no 5X. Então agora temos nossa paleta de cores. Nós montamos nossa tela. Esta é a tela que eu estava usando para fazer selos de pincel. Então a tela que vamos usar é a
da pilha que está bem aqui, baralho de cartas. E eu também te mostrei como duplicar um em branco se você quiser fazer, se você quiser apenas duplicar já com o quadro. Por exemplo, eu tenho um par de quadros aqui e o, todos esses pincéis, este é um conjunto que vem com a classe. Então vamos dizer que queremos usar um quadro diferente, qual eu tenho o quadro. É só tocar. Você vai ver a moldura lá dentro e você apenas encaixar uma tela que vai ser um pouco grande demais. E você sempre pode ter certeza de que é um uniforme. Diminua um pouco o tamanho. Certifique-se de que o seu centro. Se você quiser ter certeza de que ele está bem no centro da tela. Você pode ativar este magnetics rápido e snapping. E vai dizer quando está no centro da página. Então aqui quando você vê essas duas linhas amarelas, então isso é se você já decidiu, esse é um dos quadros que você deseja usar. Você pode ir em frente e você pode copiar clicando aqui, copiar e adicionar a estes dois quadros. Então você entra aqui e você apenas cola em egos D exatamente o mesmo tamanho e dimensão do primeiro. Ou se você só quiser, não quer lidar com um, você só quer duplicá-lo. Você pode chamar select, clique em um dos com o quadro e clique em duplicar. E você tem os três com a moldura. Você sempre pode selecionar este e, em seguida, excluir porque há uma fama extra que eles não vão usar. E então você já tem aqui três quadros em sua tela prontos para ir. Se você não tiver certeza, se você vai usar esse quadro, você não precisa fazer essa etapa. Só queria te mostrar um atalho. Então, se você está pronto, vamos em frente e começar com nosso primeiro vídeo.
3. O esboço de chapéu de lã: E este design, vamos começar com o chapéu cheio. E vai ser para o Terracota, o completo. Então vamos começar com a tela que eu montei no início, um por bronzeado. E agora vamos procurar alguma inspiração no Pinterest. E assim você apenas digita as cartas de tarô completo, Tarot arte arte inspiração. E você vai ter um monte de coisas lá dentro. E estou à procura de algo que se concentre no chapéu. Há um monte de chapéus realmente legais lá dentro. Este é um deles, e eu realmente gosto do yhat de três pontos e esse é provavelmente o que eu vou querer. E eu vou usar formas simples de ver para o esboço do chapéu. Então vamos começar com apenas a parte da cabeça que vai direto em cima
da cabeça, onde ela se encaixa na escola. Então é Chu Si forma um em cima do outro e então você conecta os lados. E estou usando apenas um lápis 6B. E eu gosto do topo quando ele meio que vai até a testa um pouco. E então eu estou fazendo 21 em forma de C no lado esquerdo, um no topo, e outro no lado direito. Ambas são curvas C. E então eu vou fazer outro para me conectar para todos os três. Então eu faço um no lado esquerdo, um no meio, e um em um array. E então eu faço outras curvas C apenas para fazer esse tipo de triângulo curvo ou um meio-fio para ver a forma se você, se você quiser, e não precisa ser perfeito. E isso é apenas um esboço, então você continua adicionando essas curvas em você realmente conectar os lados. Como eu só adicionei um par de outros porque eu queria que um
dos pontos do chapéu fosse um pouco mais, pouco mais largo, eu diria. E também gosto dos lados da cabeça. Alguns deles tinham coisas vindo para baixo com um pequeno ornamento na parte inferior, assim como os três pontos do chapéu, e também para um lado por ano. E então eu vou adicionar três pequenos círculos
no meio onde eles parecem pedras preciosas talvez. Mas eu não vou entrar em detalhes nesses três pequenos círculos ou três pequenos. Então, agora que
esboçamos, vamos seguir em frente e contornar com a monolina. Mas primeiro eu só queria enfatizar estes são todos ver, curvas são apenas slides. Eles, você começa com, e isso é o quão simples é e os lados do chapéu. Eles são chamados formas e linhas. Então tudo é muito simples. Então, calços CHC, em forma de S, ver formas ou buscadores, ornamentos são círculos, e isso é praticamente o que você tem em todo este design. Nada mais. E você vai complicar isso, entre aspas, adicionando textura e outros detalhes e linhas irregulares ou regulares. Mas tudo o que eu uso aqui é apenas um linhas muito simples são moldadas. Agora quero ir em frente e esboçar novamente apenas para refinar um pouco mais. E eu vou começar com a parte que vai direto em cima do crânio. E em vez das formas do mar, agora estou refinando para ser uma curva em forma de C no final, o que faz uma forma de S. E eu vou fazer isso para todos os três 1s. Então eu estou começando um pouco mais largo no espaço na parte superior da cabeça, e ele se conecta na parte inferior com um pequeno ornamento. O que está no topo a sobe e, em seguida, curva para baixo e
dobra no final e ele vai cair na frente do da direita. Então eu vou apagar isso, essas linhas que se sobrepõem, você não precisa se preocupar com isso agora se você não quiser, este é apenas o esboço mais refinado e eu estou adicionando esses pequenos ornamentos no final. Agora, eu posso ir em frente e apenas adicionar esses pequenos círculos na testa. E se o esboço embaixo de outra camada estiver se tornando um pouco distrativo, você pode ir em frente e desmarcar isso para tornar a camada ou seu design um pouco mais limpo. Então eu estou apenas, se você vê aqui, eu estou apenas deletando ou apagando essa linha
no ponto certo da cabeça porque está atrás do meio que está caindo em cima de uma reunião apenas como nós fizemos no esboço anterior. Então eles são como dois mais finos, que dizem partes pontudas do chapéu que passa por cima das orelhas. Então também tem os ornamentos no, na parte inferior. Estou apagando as linhas sobrepostas. E agora vamos escolher que tipo de padrão vamos fazer na mão. Eu só escolhi o ziguezague porque eu sinto que é muito circo como e ele vai bem com o chapéu cheio. Então você pode fazer listras se quiser. Você pode fazer qualquer outro padrão que você gostaria, círculos ou quaisquer outras formas. Sinto que para o que estou tentando realizar, o ziguezague, que também representa triângulos, se encaixa muito bem neste tema. Agora que adicionei o ziguezague no esboço, vou abrir outra camada em cima dele. Na camada do chapéu, vou reduzir um pouco a opacidade porque vou desenhar o banner. E este banner, é uma opção para como um pincel, um pincel de selo. Portanto, há diferentes tipos de banners que você pode usar. Você não tem que ficar com este. Só quero ensinar-te a desenhar o teu próprio Benner, caso queiram fazer isto. Então você desenha formas 2S exatamente como eu fiz e se conecta ao final. E agora no lado esquerdo, no lado esquerdo do lado esquerdo do Benner, você vai escrever a letra M, assim como eu estou fazendo. E você fecha a forma assim, como você faz em um m sólido e então você conecta esses dois pontos
do lado esquerdo exatamente como você viu agora meu pincel e eu coloquei um pequeno sinal de mão apontando para onde você fecha a forma para dar a impressão de que o tecido está dobrando o banner ou qualquer material que ele está dobrando. Então vamos para o outro lado e vamos fazer exatamente a mesma coisa. Na parte que está indo que está curvando-se para a esquerda. Você desenha outro em e fecha essa forma. E então você pode realmente esses dois cantos bem ali para dar a ilusão de que o banner está dobrando. Agora você pode escrever o completo em uma camada diferente. Você leu “A queda na bandeira”. Você não tem que ter bonito ao escrever um pensar quanto mais orgânico, melhor. Então você também pode adicionar as letras com um recurso de texto e procriar bordas como escrevê-lo eu mesmo. Agora vou refiná-lo demais. Você vai ver que no final vai parecer muito orgânico, muito natural. Não quero que nada pareça super perfeito. E agora temos o skid, o sketch pronto para ir. E, em seguida, nosso próximo vídeo, vamos seguir em frente e delineá-lo e colori-lo.
4. O chapéu de lã e esboço de banner: Se você está pronto, vamos em frente e delinear o Hatton completo e o banner. Eles vão estar em duas camadas diferentes. Então abra uma camada e você pode reduzir a opacidade do chapéu para obter, para começar. E vamos alinhar o chapéu primeiro. Então, basta seguir o esboço
mais refinado que você fez até agora e é isso que vamos seguir. Então, ainda seguindo o mar ou como formas, se você apenas fez as formas C para sua mão, tudo bem também. Então eu só vou delinear com a monolina o que eu fiz no meu esboço anterior. E tentando manter os alinhados o mais suave possível, mas definitivamente não acrescentando nenhuma perfeição a ele. Porque eu ainda queria parecer um pouco vintage ou um pouco orgânico. Eu sei que eu disse muito isso, mas eu realmente não gosto quando meus desenhos parecem muito perfeitos porque ele não se parece com um desenho. Então eu vou fazer as linhas o mais suave possível, mas não adicionado que elemento gráfico bidirecional. Então, eu só vou acelerar este vídeo para que você não tenha que assistir a coisa toda. Então eu estou apenas delineando o que eu fiz anteriormente. Agora, em uma nova camada, vamos seguir em frente e esboçar o banner, basta seguir o esboço que você fez anteriormente. Então 2S formas em cima um do outro e você vai se conectar a ambas as extremidades. E então nós vamos adicionar a forma M sólida no final dela. Se você não quiser projetar o banner à mão, você também pode usar os pincéis de passo que eu sou, Eu adicionei para você. E também há diferentes formas de banners nos pincéis de selo também. Então sinta-se livre para usar isso. Eu vou projetar este à mão porque eu vou copiar de um design para outro para ter certeza de que os tamanhos são os mesmos. Mas vou explicar melhor em vídeos futuros agora. Eu estou apenas projetando este banner à mão em adicionado que estou bem lá no final. Esqueci-me de recolher para ligar às linhas ou talvez uma corrida por acidente. Mas agora eu estou conectando todos os dois cantos para o canto inferior direito, para o canto superior esquerdo. Cima direita, parte inferior esquerda para depender do ângulo que você está assistindo. Mas agora temos o esboço pronto para ir. Vamos adicionar a cor e o fundo.
5. A cor e fundo: Agora que temos o contorno pronto para ir, estou duplicando cada camada, uma do chapéu completo, a camada para a mão cheia no banner, porque eu quero que o contorno seja separado das cores que eu vou adicionar. Então eu tenho minha paleta de cores, que eu escolhi. E o começo. E eu te mostrei como salvar a paleta de cores que você escolhe. Qualquer imagem que você encontrar em qualquer lugar no Pinterest ou em splash se você quiser apenas uma cor, você pode simplesmente seguir as instruções no primeiro vídeo. Então eu vou usar minha paleta de cores temperamentais, e eu vou deixar cair uma cor preta no meu chapéu. Eu quero que eles principal ou a cor base do meu chapéu para ser preto. E eu vou usar esse padrão que eu mencionei em um vídeo anterior sobre o ziguezague do padrão para o chapéu. A bandeira também vai ser preta. Você não tem que usar cores pretas. Pode usar cores mais claras. Se você quiser ir para o Vintage, você pode ir para mais como cores de outono. Você pode ir para cores do bebê como rosa bebê ou azul bebê. Realmente não importa o que dá a
sensação vintage é mais da textura e não tanto das cores. As cores ajudam. Mas você não tem que usar preto se você não quiser. Eu também estou adicionando preto para as pedras preciosas são aqueles círculos que na testa e na testa, eu estou realmente deixando cair um carvão, um cinza mais frio. Então é quase como um cinza com a cor azul, mas é cinza. E agora eu vou usar meu lápis 6B e eu vou realmente ir para, eu acho que eu gosto do cinza mais escuro. Eu só estava fazendo algumas experiências, então eu vou manter o cinza mais escuro. Então, em uma camada diferente acima do chapéu, eu vou adicionar o padrão. Então você abre uma nova camada em cima do chapéu e eu vou para algo como uma lâmpada flush ou uma cor rosada com a tonalidade cinza. Então vai ser algo muito sutil em Eu vou fazer o ziguezague em cima do chapéu. Estou escolhendo o lápis 6B que está sob o esboço na Biblioteca de pincéis. E eu vou ir em frente e apenas adicionar essas linhas que vão se formar como o meu ziguezague. E eu estou usando o tamanho reduzido do lápis porque eu não quero que ele passe por cima da linha. Então eu estou em cima do chapéu que é colorido, mas sob o contorno. Então lembre-se que eu fiz uma camada duplicada do contorno e eu
coloquei a parte inferior e, em seguida, esquerda para o topo para adicionar o, para manter o contorno e não ter a estrutura para com qualquer cor. Então eu estou adicionando o ziguezague entre essas duas camadas. E ele faz. Não estou a fazer o meu perfeitamente, só
estou a certificar-me de que, enquanto projectei no final da parte pontiaguda do chapéu, os meus triângulos estão a ser cortados ao meio. Então ainda há o mesmo tamanho. Mas você não vai ver toda a forma como você mais longe ao longo da ponta do chapéu, se você entende o que eu estou dizendo. Então, depois disso, eu só vou
colorir e eu vou
acelerar o vídeo um pouco para você não ter que assistir a coisa toda. Depois de colorir o chapéu, vou colorir os pequenos ornamentos na parte inferior ou na ponta do chapéu. E eu escolhi outro rosa mais escuro ou ameixa. Eu não sei exatamente qual seria o nome dessa cor, mas eu estou usando uma paleta de cores limitada, como eu disse, eu faria e o início desta aula. Então eu não fico sobrecarregado com todas as opções de cores. E eu acho que isso também deixa mais, dá ao design mais consistência, tanto quanto uma paleta de cores, especialmente se você está projetando toda uma criação de coisas, que é um baralho de cartas. Então eu estou adicionando também um pouco diferente, uma cor diferente e atrás do banner é quase como na parte de trás do banner, tem uma cor diferente, então é preto e uma frente e algum tom de rosa na parte de trás. Agora eu vou mudar a cor de fundo e eu vou agora, pelo
menos, sempre posso mudá-lo mais tarde com um dos tons azuis que eu tenho na minha paleta de cores. E eu também vou adicionar alguma textura que eu vou usar um outro cartão também, ou pelo menos uma variação de a. Então, na camada inferior, abra uma nova camada e eu vou obter um dos pincéis sob o provavelmente artístico, uma pasta em uma biblioteca de pincéis. E eu vou misturar, eu gostaria de usar o pincel do coração e eu tenho o maior tamanho que eles têm em. Eu também misturo cores diferentes. Também estou reduzindo a opacidade para que não fique muito forte. Então, vários tons de rosa ou roxo e não há rima ou razão. Quero algo que pareça um pouco mais abstrato. Então, eu só vou juntar essas cores. Uma vez que eu terminar, eu vou fazer, apenas fazer um pouco de borrão gaussiano. Então nós meio que como um, torna-se muito sutil no fundo. Uma vez que eles terminam esse fundo e eu faço um borrão gaussiano, eu abri uma nova camada em cima dessa camada, e eu faço a mesma coisa usando outra variação de rosa em uma direção diferente ou um padrão diferente que eu estou projetando o anterior, em seguida, todas essas camadas Chu, eu vou clicar no topo e na pequena letra n, Eu vou apenas jogar com o modo de mistura. Por isso, neste momento, estou a ver todos eles e a ver qual eu gosto. O melhor. Hotline e Vivid Light são um dos meus favoritos, mas eu costumo passar por todos eles e ver qual deles tem o melhor para o que eu quero usar. Então vamos em frente e usar Color Burn porque ele dá uma cor um pouco mais profunda no fundo. E eu vou usar esses fundos para os outros cartões também. Se você sentir que o fundo é um pouco
escuro demais porque seu design também é um pouco escuro. Abra uma nova camada em cima de um, use uma cor mais clara com o mesmo pincel e faça exatamente a mesma coisa que fizemos antes. Escolha o borrão gaussiano sob o pequeno mágico ali mesmo. E vai fundir tudo. E você pode fazer uma pequena mistura se quiser. Se estiver satisfeito com o que tem agora, pode parar aqui. Até onde o fundo vai. Gosto de mexer um pouco até achar o fundo perfeito,
mesmo que seja tudo abstrato e eu esteja apenas fazendo a coisa desfocada. Acho que este é o que eu gosto de fazer, mas você não tem que fazer tantas vezes quanto eu. Você pode fazer apenas uma camada. Eu fiz três porque eu queria chegar ao ponto em que eu estava apenas feliz com isso. Assim que você estiver feliz com isso, vamos em frente e escolher o lápis 6B. E em uma nova camada em cima do banner, você vai escrever o completo porque este é o cartão completo. Ou mesmo que seja apenas um chapéu, você não precisa usar os seis bps, então você pode usar qualquer outro pincel, se quiser. Eu gostaria de 6B porque ele tem um pouco de textura e eu quero manter este um pouco vintage, pouco velho olhar, mas você se sentir livre para usar a monolina ou qualquer outro pincel se você quiser algo mais pintável, Você pode fazer isso também. No nosso próximo vídeo, vamos adicionar o quadro e um pouco mais de detalhes ao cartão.
6. A quadro de adição de enganar: Hora de adicionar alguns detalhes finais neste design. E nós vamos adicionar o quadro agora ou chapéu cheio. E depois disso eu vou adicionar algumas bolas de malabarismo ao redor do chapéu. Acho que parece apropriado para este design e vai ser algo muito simples. E você vai ver como eu vou fazer isso e dar um pouco de profundidade ou movimento sem complicar o design. Então eu vou adicionar minha grade agora, grade 2D para que eu possa ter linhas retas e eu vou desenhar isso à mão, mas você vai ter um carimbo de pincel. E eu acho que eu mencionei isso em vídeos anteriores para que você possa adicionar seu quadro. Você não tem que desenhar se você não quiser, mas eu desafio você a desenhar seu próprio quadro se você quiser usar um diferente, tudo que você precisa fazer é apenas desenhar linhas retas e segurar sua caneta para que ele se encaixe. E vai ser uma linha reta. Então agora eu vou apenas adicionar um quadro usando a monolina. E ainda estou mantendo as mesmas cores que eu estava usando para o chapéu. Então eles são muito leve PQ e eu desenhar um retângulo muito solto e então eu apenas segurar minha panela e então ele vai estalar. E então eu vou apenas redimensioná-lo para ter
certeza de que ele está perto da borda do cartão. Uma vez que eu terminar, eu vou agrupar todas essas camadas apenas para o chapéu e o banner porque eu
quero redimensioná-los e eu quero redimensioná-los juntos. Então o que você faz é clicar em uma camada e todas
as camadas inferiores são as camadas abaixo dela. Você também basta clicar e deslizar para a direita muito levemente e ele vai virar um tom mais claro de azul. Isso significa que eles estão ligados, ainda
não agrupados, mas ligados. E eles estão presos juntos, devo dizer. E então você pode apenas redimensioná-los, todos eles ao mesmo tempo. Você pode não precisar redimensionar ou reposicionar nada, mas eu tinha que fazer neste momento, agora eu estou apenas desenhando um círculo e duplicando as camadas até que eu tenha a quantidade certa. Essas são as minhas bolas de malabarismo que andei ao redor do chapéu. E eu vou tê-lo como o mesmo rosa que você vê ou roxo que eu desenhei os círculos que eu vou
preencher com cor e então eu vou
delineá-lo com uma cor mais clara para que eles possam pop no cartão. Então agora você pode ver muito porque essa cor de roxo se mistura com o fundo. E eu vou apenas adicionar a mesma cor e, em seguida, não alinhá-lo com um rosa mais claro. Uma vez que eu terminar de adicionar que rosa, eu vou apenas com o meu lápis 6B delinear esses círculos. E eu vou adicionar uma linha no meio para a primeira. E então eu vou mudar a direção da linha para os seguintes e todos eles vão ter uma direção diferente para essa linha no meio. Isso é para dar a ilusão de que a bola está realmente se movendo ou é mais de uma bola. Então ele está fazendo malabarismo com vários e eles não têm rima ou razão para direção. São todos como serem jogados no ar. Vou em frente e adicionar mais detalhes ao quadro. Então eu vou apenas adicionar algumas linhas retas até o topo. E eu só vou fazer metade disso. Eu vou usar a monolina parece espessura do pincel como o quadro. Então eu vou apenas adicionar quatro linhas retas com a do meio é a maior, e então eu vou em frente e duplicar essa camada, virá-la ao redor. Você pode ter que girá-lo porque eu tentei dar a
volta e ele não foi para a posição que eu queria. Então você pode ter que fazer um pouco de rotação e lá, lá vai você. Uma vez que eu tenha a posição correta, você pode ter que fazer um pequeno ajuste. Eu vou em frente e mesclar essas duas camadas para que o detalhe seja apenas em uma e eu possa duplicá-lo novamente e movê-lo para o outro lado. E depois que eu tiver isso, eu posso duplicá-lo novamente e mover ambos para o fundo. E então eu vou ter o detalhe e todos os quatro cantos do cartão. Então eu tenho este aqui que eu estou apenas ajustando. Agora eu vou duplicar, eu vou fundir as camadas. E eu tenho um duplicado bem ali. Mova para o outro lado e ajuste isso para que seja uma preposição. E eu poderia duplicar um extra só para que eu tenha um que eu não preciso usar ou se eu precisar usá-lo mais tarde. Então eu mesclo esses dois no topo, duplicados, invertidos verticais, e apenas para colocá-lo na parte inferior do quadro para que eles estejam todos E nos quatro cantos agora, há duas opções que você pode fazer aqui. Você pode mascarar para fazer essas linhas desaparecerem, ou você pode simplesmente apagá-las. Eu só vou apagá-lo porque os de cima é intocado e eu posso usá-los se eu quiser, no próximo par de cartões ou qualquer cartão, se eu vou usar o mesmo tipo de projetado ou o mesmo tipo de quadro. Apenas certifique-se de que se sua borracha, você não está apagando muito ou muito pouco. Então você pode ter que ampliar para ver se tudo parece consistente. Agora eu ampliei e para os detalhes na parte inferior apenas para ter certeza de que tudo é apagado corretamente para que eles não apareçam em cima do banner que tem que estar por trás dele. A bandeira está cobrindo. Então agora o que eu quero fazer é adicionar um pouco de profundidade ao chapéu. Então eu vou entrar na camada do chapéu preto, só que, não no topo que tem o ziguezague em I. Uma vez que eu vou deixar a camada, eu vou duplicá-lo no fundo. Eu vou entrar no eu vou recolorir, eu me certifico de que tudo é preto. Então eu vou para o mágico e escolho Borrão Gaussiano. E, e eu vou apenas fazer um pouco de borrão ligeiramente para cerca de 8%. E então eu reduzo a opacidade. E então parece que é quase como flutuar em um cartão. Eu não estou adicionando muita profundidade nesses projetos, porque eu realmente quero que eles para olhar um pouco plana, porque é um cartão afinal de contas, ou pelo menos é um inspirado por cartões de terror. Então eu não quero nenhum tipo de nada 3D louco. Mas eu pensei que um pouco de profundidade no chapéu ou atrás do chapéu parecerá muito legal. Agora, em cima do fundo, onde você vê o manchado todas as cores que fizemos anteriormente. Eu só estou fazendo um pouco de giz bonobo, capacidade
reduzida para cerca de 50,5% e usar esse rosa e eu apenas colocar um pouco em cima disso, então ele dá um pouco de textura, mas não muito. Então eu vou fazer isso com todas as cartas também. Agora vamos em frente e duplicar aquele grande retângulo lá dentro. E vamos fazer um segundo quadro 2A. Uma vez que você duplicar essa camada, você vai começar a duplicar a duplicada e você vai selecionar e apenas diminuir o tamanho um
pouco porque ele vai ser o interior, eu diria quadro. Então o quadro externo é o que fizemos primeiro e depois o duplicado, você vai em frente e diminui o tamanho e eu vou apagar os cantos que vão sobre o detalhe, as linhas que adicionamos, basta adicioná-lo anteriormente. Eu só não quero que essas linhas se sobreponham, então vamos dar um olhar mais limpo. E depois disso, uma vez que você apaga tudo, há um cantinho aqui que eu preciso fazer. Se tudo parecer muito bom. Sim, eu não tenho que ajustar nada. Vou buscar a minha monolina. Isso é apenas a monolina que eu ajustei. Isso é apenas um monte de apenas pontos lá. É a minha Rússia pontilhada diria, e eu vou adicionar um terceiro quadro na parte inferior de cada linha. Então é quase como outro interframe dentro, eu vou apenas desenhar uma linha, segurar minha banda. E essa linha vai se encaixar para ser muito reta. E eu vou fazer isso em todos os quatro lados do retângulo. Você vê que este está se sobrepondo com uma das bolas de malabarismo, mas podemos ir em frente e ajustar a posição dessas. Eu vou reduzir o tamanho dessas bolas como, como, como uma camada, como uma camada inteira. Então, mas não vai ser suficiente para você notar que tudo isso foi uma grande quantidade de redução e tamanhos só para que eu
possa reposicionar e não se sobrepõe a um quadro. Novamente, se o seu design não estiver sobreposto, não
há nada que você precise fazer. Você pode pular este passo e passar para a próxima parte, que é apenas certificar-se de que tudo parece correto. Tudo está posicionado onde deveria estar. Eles se você precisar redimensionar qualquer coisa ou apenas reposicionar seu design, você pode fazer isso agora, mas se você acabou, este é o seu cartão. Só estou movendo as bolas um pouco mais para perto. Quero ter a certeza de que o meu chapéu está exactamente debaixo das bolas de malabarismo. Mas novamente, se você não tem que fazer isso, você está praticamente acabado. Agora vamos em frente e saltar para o nosso próximo vídeo.
7. O esboço de cartão mundo: Agora a minha coisa favorita para projetar ultimamente, que é um copo de hora. Foi assim que decidi representar o cartão mundial. Eu acho que é porque você pode jogar tantas coisas dentro de um copo de hora. Você pode ser tão criativo, é tão versátil, então eu vou com isso. Então a primeira coisa que eu vou fazer é entrar em meus guias de desenho e transformar a simetria como quadrante. Então você vai para o rancho e você apenas liga o guia e escolhe simetria e, em seguida, quadrante. E uma ampulheta para mim é como uma taça de vinho, assim como estou desenhando aqui. Então, se você virar de cabeça para baixo é a outra metade. Então pegue duas taças de vinho e junte-as, uma para cima, certo? O outro de cabeça para baixo. E esse é o seu copo de hora e então você apenas refiná-lo a partir daí. Então, praticamente ver curvas em curvas S e seguida, um pequeno círculo na parte superior da parte inferior ou retângulo para fechar essas formas é muito fácil. Então agora temos a forma principal da ampulheta e vamos apenas
fechar o topo com um pouco como uma elipse, como um círculo esmagado juntos, haverá uma elipse, como um círculo estreito ou uma curva. Mas eu vou fazer um pouco de forma triangular, não um triângulo, sinto muito, retângulos. Então eu só adiciono essas duas linhas lado a lado e, em seguida, na linha na parte superior e uma na parte inferior. Então você pode refi a partir disso para que você possa ver o retângulo longo. E então eu vou apenas adicionar uma pequena curva para o final dela, não seja
tão plana. Eu só queria adicionar alguma dimensão a ele. E, e agora dentro deste copo de hora, este é apenas um esboço áspero, mas eu vou fazer o topo. Vou fazer o sol com as ondas. Isso se transforma na noite e nas montanhas. Então esses são os dois opostos do mundo. Então você tem um dia ensolarado na água e, em seguida, no fundo você tem a noite com o universo e as estrelas com a lua, e depois as montanhas. Então, dois opostos e, hum, mas há tantas coisas que você pode fazer. Uma coisa transformando-se em outra. Você não tem que fazer apenas areia. Você pode fazer tantas coisas diferentes. Você pode fazer um pouco de água, regando uma planta na parte inferior. Então a água descendo do topo como uma nuvem chuvosa e, em seguida, no fundo é como uma pequena flor ou planta. Então vamos abrir uma nova camada porque a simetria
está ligada para a ampulheta e eu vou apenas adicionar um círculo. E esse vai ser o meu filho. Essa é a forma mais básica. E, em seguida, para as ondas é apenas um monte de C em forma de, por isso não é perfeito. Eu não vou, eu só vou fazer as linhas mais suaves no esboço final, mas agora vai ser qualquer coisa perto de perfeito dentro do sol, eu tenho os raios saindo que são apenas linhas retas saindo do sol. E agora eles não são muito simétricos. Há um pequeno grilo porque isto é apenas um esboço. Mas uma vez que estamos no esboço real do projeto de absorção, vá em frente e tê-lo um pouco mais como rua. Então, perto do meio da ampulheta, é onde eu vou começar a adicionar algumas pequenas estrelas. E então para as montanhas, tudo o que você faz em seus dois triângulos somam apenas fazendo linhas soltas como a forma de um triângulo. Se você quer apenas começar com um triângulo, você pode fazer isso. E, em cima disso, você só faz linhas irregulares. Vão ser as nossas montanhas. E então eu estou adicionando a lua porque eu quero representar a noite. Então uma vez que a forma e, em seguida, outro em forma de C porque eu quero uma lua crescente , lua
cheia, eu já tenho o sol, que é apenas um círculo bastante redondo. Então a lua vai quebrar essa forma um pouco. E então para dar um pouco de dimensão às montanhas, basta adicionar outra linha perto do centro, que será outra linha irregular. E eu estou adicionando essas linhas bem ali
no lado esquerdo só para ver como o sombreamento vai ser. Mas nós não adicionamos esses na final, como os detalhes finais para o design. Então vamos em frente e começar o esboço no próximo vídeo.
8. O mundo adicione cores e fundo: Agora que temos nosso esboço, vamos em frente e abrir uma nova camada e iniciar o processo de esboço em seu esboço mais tarde, você vai reduzir a opacidade para que você possa esboçar em cima dela. E depois que terminarmos, podemos ir em frente e desmarcar essa camada para que você não continue vendo ou até mesmo excluí-la. Eu costumo esconder um para o caso de eu precisar dele para referência mais tarde. Então ainda está com a ferramenta de simetria, ainda ligado porque eu quero desenhar
a ampulheta bonita com os dois lados para ter exatamente o mesmo tamanho. Vou usar a monolina e vou começar do topo do lado esquerdo. E vai desenhar em todos os quatro lados ao mesmo tempo. Então eu desenho no lado esquerdo, no canto superior esquerdo, e todos os outros três lados vão desenhar automaticamente também. Como você pode ver, eu tinha uma pequena linha extra sobreposta lá dentro. Só tenho que pegar a borracha e deletar. Então eu estou conectando o tamanho superior com linhas retas de mastigar. Então vai ser o topo. E então eu fecho a forma com a curva C. Então, duas linhas planas numa curva C ou numa linha C em forma de C, seja lá como for que lhe queiras chamar. E depois, em cima disso, vamos em frente e começar a adicionar o design. Então a razão pela qual eu quero fazer em uma camada diferente, é porque eu não estou fazendo o sol em todos os quatro lados
da tela então eu não posso usar a simetria. Então, para o San, eu estou apenas fazendo um círculo simples e, em seguida, fazendo de forma diferente o oceano. Lembre-se que eu vou fazer o oceano como um todo se moldar. Então eu estou seguindo a forma da ampulheta. Não precisa ser perfeito porque vai estar
atrás do contorno da ampulheta. De qualquer forma, eu só quero ter certeza que essa forma está fechada, então basta seguir a forma da ampulheta. E então podemos colorir isso usando a paleta de cores que você escolheu. Você pode usar o mesmo que eu estou usando, ou que vai estar em um recurso ou você pode usar sua própria paleta de cores. Eles que você tem online. Então agora eu estou adicionando em uma camada diferente, abrir uma nova camada e eu estou adicionando a lua. Então 2i se molda para uma lua crescente e você
sempre pode ajustar o quão fino ou grosso você quer que eles sejam. Eu vou fazer a lua e o rosa mais claro da minha paleta de cores, como você pode ver, tem evitado usar um monte de brancos. Então eu uso apenas um rosa muito claro ou um blush às vezes, mas vai ser rosa e roxo com graça e um pouco de azul. Então o oceano, eu vou apenas colorir completamente por si só. E vai estar em um roxo escuro como uma ameixa. Se você soubesse Reino Unido, eu acho que você chamaria isso de berinjela porque é parecido com uma cor de plano de ovo. Eu também dupliquei o contorno da ampulheta porque eu queria que a parte superior tivesse uma cor diferente da parte inferior, então a parte inferior não vai mostrar. Então eu quero ter o esboço no topo. Estou colorindo o Sol e um mais escuro, também em um roxo, mas mais claro que o oceano. E eu vou mostrar a vocês como vamos fazer isso pop. O próprio sol. Vai ser essa cor, mas os raios serão em três cores diferentes. Então isso vai fazer isso estourar. E estou adicionando os contornos agora. As linhas retas dos raios do sol em vai ser um roxo, um rosa, e um rosa mais claro. E se você ver que não é reto, você pode ir em frente e simplesmente excluí-lo ou apenas voltar e fazer e, em seguida, apenas fazer outro esboço. E eu não vou adicionar tudo com o espaçamento perfeito no meio. Só estou adicionando esse espaço negativo com outra cor da linha reta. Parece que os raios do sol estão a jorrar. E novamente, eu não estou fazendo isso para parecer perfeito se você ver que ainda
há muito espaço entre os raios apenas adicionar mais linhas. Agora em uma nova camada em cima do oceano ou você pode até mesmo fazer em, em cima da lua, eu vou escolher um rosa ainda mais claro e eu estou usando a monolina e um pincel de tamanho muito pequeno. E eu vou adicionar algumas estrelas e vai ser apenas alguns pontos. Vou adicionar alguns por enquanto e depois adicionamos mais. E em uma camada diferente, abra uma nova e vamos fazer as montanhas lembradas apenas dois triângulos feitos com linhas irregulares muito soltas. Então, se você nunca, se você nunca foi capaz de desenhar um triângulo bem reto antes, isso é ainda melhor porque vai funcionar a seu favor. Então faça dois triângulos. Eu estou fazendo com um pincel diferente, mas eu vou delineá-lo novamente com uma monolina. E então você faz aquela linha reta no meio, empurrado para o lado um pouco irregular e solto. Alguns ziguezague um pouco melhor ainda. Vamos colorir um lado da montanha e o outro vai ser o imóvel com a cor roxa. Então só para dar um pouco de sombreamento e um pouco de profundidade, já que precisamos de uma forma fechada das montanhas para ser capaz de fazer isso. Eu só estou delineando de novo com uma monolina porque eu quero que essas linhas sejam mais grossas de qualquer maneira. Depois de terminar com o contorno e fechar a forma de S, escolha um lado que você queira adicionar, a cor mais clara. E eu estou adicionando para o lado esquerdo e eu estou apenas cobrindo quaisquer pequenos buracos e a cor que você vê aqui. E eu também vou delineá-los. linha do meio ali não tem que ser perfeita porque você pode consertar mais tarde, mas eu quero ter certeza de que é uma forma fechada. Caso contrário, quando você soltar a cor, ela irá para toda a página e você não quer fazer isso. Então aqui está a sua montanha. E tem o sombreamento, que é um lado é o mais claro, o outro é o mais escuro apenas dá a ilusão de luz refletindo ou a luz da lua refletindo na montanha. Novamente, estamos fazendo isso como um design mais plano, então não precisamos
adicionar nada que vai parecer 3D ou muita dimensão a ele. Eu também estou refinando a linha do meio nas montanhas agora, mas isso é porque eu quero fazê-lo. Você não tem que fazer isso. Se você está feliz com a linha do meio que desce para a montanha, você não precisa fazer nenhuma mudança. Eu só queria fazer isso só por mim. Depois disso, vamos entrar em uma nova camada no topo da montanha e vamos começar a adicionar alguns objetos, objetos
brilhantes no céu. Tão seco, eu escolhi o melhor pincel sob o esboço ou a tinta. E eu estou apenas desenhando pequenas estrelas. E para isso você vai fazer uma linha vertical e você cruzá-la com uma horizontal. Qualquer novo cruza com duas diagonais em cada lado diferente. E você pode multiplicar essa camada ou você pode simplesmente continuar desenhando a mesma coisa. E então eu estou fazendo um planeta que é apenas uma coloração de círculo. E eu faço um anel em torno dele, que é apenas uma elipse. E você só segura sua caneta e ela vai estalar assim. E será uma linha bem suave. E eu estou fazendo exatamente a mesma coisa deste lado. Desenhe a dor do círculo, ele apenas delineando um pouco mais para refiná-lo. Então desenhei outro anel em torno dele, que é apenas uma elipse. E eu desenhei outro anel do outro lado, tornando-o um planeta um pouco louco. Se você quiser adicionar mais estrelas, você pode ir em frente e fazer isso agora. Você também pode aumentar o tamanho de sua monolina se você estiver usando monolina e adicionar mais pontos para torná-lo mais como um planetas maiores ou um objetos maiores. E você pode apenas, eu faço uma variedade de tamanhos lá também. Não há nenhuma rima ou razão. Gosto de fazer pequenos pontinhos e, em seguida, de tamanho médio e, em seguida, um pouco maior. E eu adiciono um pouco no oceano também. Mas isso não precisa necessariamente ser nenhuma estrela. Eu só queria ter a transição do oceano para o céu abaixo. Está bem. Estamos praticamente terminando com o design principal. Então, se você tiver algum vazamento que é baixa capacidade pode ir em frente e aumentá-lo para o máximo onde a opacidade normal está. Vamos começar a trabalhar em um fundo agora mesmo. Então eu quero colorir o topo e o fundo onde a ampulheta realmente está. Eu desliguei o desenho assistente, então nada de simetria. Eu quero fazer o fundo tão escuro quanto as outras cartas. O preto vai ser um pouco demais. Então eu ainda vou provavelmente usar o azul que usamos no cartão anterior. Agora estou redimensionando a ampulheta novamente, você pode não precisar fazer isso. Se você fizer isso, apenas certifique-se de agrupar todas as camadas da ampulheta juntas. E, em seguida, você pode selecionar, clique em selecionar na parte superior, e então você pode redimensioná-lo se você precisar. Desde que eu ainda tinha algum espaço negativo ou espaço vazio entre os raios do sol, eu agarrei minha filha monolina E eu apenas adicionei algumas linhas pontilhadas entre esses raios de sol que eu vejo que ele tem espaço suficiente para que adicionar o pop extra também. E agora eu vou copiar o quadro de um, de um dos projetos anteriores. E eu vou colá-lo nesta camada porque eu quero que o tamanho seja exatamente o mesmo, mas você é bem-vindo para usar o pincel de carimbo para os quadros se você quiser. Você não precisa copiar e colar. Como eu estou fazendo alguma cópia e colá-lo todos os elementos do anterior projetado apenas para se certificar de que eles são colocados corretamente e é exatamente o mesmo tamanho. Se você quiser seguir isso, tudo que você precisa fazer é ir para o design anterior e ir para a camada que você deseja uma cópia. Clique na camada, clique na cópia, volte ao seu projeto e clique em colar no rancho. Você não precisa abrir uma nova camada. Ele irá abrir automaticamente um novo e colar o design para você. Eu também copiar e colou o fundo do anterior é exatamente o mesmo processo, mas eu adicionei o giz bonobo eu mesmo. Então eu fui em cima de, eu fui para a camada do fundo e eu abri uma nova camada em cima e eu adicionei o giz bonobo. Se você prestar atenção, o fundo não é tão escuro quanto o anterior. E isso é porque eu
reduzi a opacidade um pouco ou eu apenas me certifiquei de que não é
tão escuro, para que a ampulheta não se perca e para a cor não se misturar. Quero que a ampulheta estoure um pouco. Agora estou colando a parte do quadro que havia do design anterior, aquelas pequenas linhas que saem do canto. E eu também estou copiando o banner e outros escritos, mas apenas o banner que vai para o design anterior, copie essa camada e cola-a na minha ampulheta. E depois vou buscar o meu lápis 6B. E eu vou escrever para o mundo, que é o cartão do mundo. E se você quiser fazer isso parecer parecido, é mais como uma caligrafia ou uma caligrafia falsa. Você vai para as linhas que você escreve e você apenas, e as linhas um pouco para que você possa ver que todas as linhas que vão para baixo quando
você escreve, você apenas fica nessa parte da linha. Então, pareceu um pouco de caligrafia, mas agora seu cartão está pronto e vamos para o nosso próximo vídeo para o terceiro design.
9. O esboço de cartão de mágico: Nosso projeto final será o mágico marcado. Então, para isso, eu queria projetar uma varinha mágica porque é apenas um objeto que eu retransmitiu ou ISOC com o mágico. Então, em uma nova camada, eu tinha esboçar alguns dos, alguns deles antes, mas eu vou começar tudo de novo só para que você possa ver o processo. Não é nada mais do que um triângulo, mas um muito magro. E então o que você faz é apenas delinear com linhas irregulares ou muito soltas. Assim, um pode ter formas diferentes. Você pode ter linhas de navio muito irregulares são de linha muito solta. E então para este eu estou adicionando um detalhe como,
como uma, uma corda está em torno dele apenas para fins de decoração. Então nós vamos adicionar um pouco mais de textura a ele no, no contorno real. Em para este, eu quero adicionar um cristal para o topo de S, Então eu não sei se este deve ser o fundo do 1.O topo, ponta do um, mas não importa. É a minha varinha e eu vou desenhar como eu quiser. E cristal é apenas a coleção de linhas retas, irregulares, ainda retas, mas não realmente definidas linhas de direção. Então, e eu vou mostrar a vocês como desenhar um cristal muito simples. Então, uma vez que você decidir se você quer adicionar um cristal ou Wanda mais travessa, o que você vai fazer é você vai soltar quatro linhas na forma de um triângulo, 1234 com os dois do meio um pouco mais longo do que o dos lados. E então você conecta essas linhas com a linha reta. E então você faz mais quatro na parte inferior, conectando-se na parte inferior. Esse é o seu cristal. Você pode deixá-lo do jeito que está, ou você pode fazer no topo do apartamento. E por isso você apenas conectou essas linhas da maneira que estou fazendo agora, como você para desenhar em um círculo ou um quadrado. Uma vez que um linhas retas será mais como um quadrado ou um retângulo. E então você apaga as linhas no topo e no centro. E aí você tem seu próprio cristal com o topo plano. Se você quiser responder, basta ir em frente e desenhar novamente quatro linhas. Estou fazendo com o lápis 6B Um 234. Os dois do meio são mais longos do que os do lado. E então você conecta essas linhas adicionando três linhas, retas. E logo na parte inferior desse triângulo, você adiciona mais quatro linhas. E você pode se conectar ao fundo ou deixá-lo plano também na parte inferior, e você apenas conectar os inferiores também. Então, o primeiro, eu conecto na parte inferior, então faça como um cristal pontiagudo na parte inferior. Este aqui, eu quero fazer um bajulador. Então eu só conecto essas linhas com uma linha diferente. Podemos ir em frente e adicionar o apartamento ao topo novamente. Então você quase como se estivesse cortando a parte de cima com seu lápis. Então conecte essas linhas em três linhas na frente e depois três linhas na parte de trás. E acionar sua borracha. Apagar o muito tocou a ponta de um,
e, em seguida, as linhas no meio do círculo ou um quadrado ou forma que você acabou de desenhar. Agora você tem dois estilos diferentes de cristal e nós vamos adicionar algo semelhante ao topo. Agora posso ir em frente e isolar esses dois cristais que acabei de mostrar a vocês como completar. Então eu sou apenas o que a ferramenta de laço, eu só vou cortar e colar e isso vai colocá-los em outra camada. Corte e cole. E então eu desligo essa camada, desculpe, desapareço, mas ainda está lá se eu precisar. Agora eu estou pegando meu esboço para um e eu estou apenas redimensionando dois um pouco menor. Vou adicionar algum efeito no topo da varinha, como se estivesse a fazer magia. Mas isso vai ser em seu próximo, no próximo vídeo com o esboço. Vou acrescentar um pouco do que estava pensando. Uau, então vai ser algo como girar com estrelas ou aumento ou algo assim. Esse é o meu brilho um pouco e adicionar algumas estrelas ao redor dele. Há muita coisa que você pode adicionar. Você só, você pode somar solo que pode tomar todo o fundo do cartão. Você pode adicionar apenas estrelas, você pode adicionar pequenos raios. Na verdade, cabe a você. E então vamos adicionar o banner e adicionar o nome demolição. E como até agora, você provavelmente sabe que um monte desses elementos estamos apenas indo para copiar do cartão anterior, então eles são permaneceu o tamanho verdadeiro para o cartão. E isso vale para o banner que podemos copiar de um projeto anterior. Além disso, o quadro, que vamos fazer, novamente, apenas um retângulo, retângulo como o quadro externo, as linhas nos quatro cantos. E então adicionamos o retângulo menor como um quadro interno. E então as linhas pontilhadas que tínhamos no outro design também. Então isso é basicamente o que eu inventei para o esboço. Agora vamos continuar em nosso próximo vídeo e descrevê-lo e adicionar um pouco de cor.
10. A cor e fundo mágico: Estamos prontos para começar a delinear nossas cartas de mágico. Então, com uma monolina e uma nova camada em cima desse esboço, vamos em frente e adicionar linhas irregulares muito soltas seguindo a forma do um para. Então é muito parecido com um galho,
como um galho de árvore porque muitos deles se parecem com um,
apenas um galho de árvore quebrado. Então podemos sempre seguir essa linha de pensamento se isso torna mais fácil para você, ou você pode apenas desenhar aquele triângulo magro que eu mostrei em um vídeo anterior. Agora vamos adicionar uma nova camada ou cristal. Lembrem-se dessas quatro linhas. Então um, e eu vou segurar minha caneta para que a linha vai quebrar. 234. Observe que as linhas do lado esquerdo e direito, eles seguem a borda ou a largura suficiente para seguir a borda do 12 porque eu quero ter certeza que eles parecem estar inseridos no topo do 1D. E então você conecta essas linhas. E então você adiciona sua linha reta na parte inferior do cristal. Adicione essas quatro linhas aí. E então parecerá que seu cristal está inserido na varinha. Você pode parar aqui, ou você pode achatar o topo do seu cristal assim como eu mostrei em um vídeo anterior. Então eu estou adicionando essas três linhas que envolvem a forma. E vou apagar a gorjeta. Aquela borracha era muito grande, então o tamanho reduzido é usar uma monolina. Eu apago a ponta do cristal e você
sempre pode reajustar ou redesenhar o topo do cristal. Alguns bagunçam com a linha, então não se preocupe muito com isso agora. E então você apaga também o centro. Então não há linhas sobrepostas. Então é isso que vai mostrar uma parte superior bem plana do cristal. Agora em uma camada diferente, nova camada em cima da uma, eu vou adicionar formas C em torno daquela em que parece anéis, mas eles são feitos para ser mais como corda,
como você apertou cordas por todo o lado do topo para baixo. E eu estou fazendo muito fino na parte superior e, em seguida, engrossar o pouco da linha perto do fundo. Então eu vou adicionar mais um aqui. E estou usando monolina. E lá vai você. Às vezes você pode terminar como um pequeno arco, como um pouco apertado se você quiser digitar a corda. Eu não vou fazer isso. Eu só estou adicionando apenas líquido parece anéis agora vamos começar a adicionar cor. O meu terá duas cores, o contorno e a cor central. Então eu vou duplicar esse projeto. A parte inferior, que é a que eu vou adicionar a cor e a parte superior vai ser o design, a cor do contorno. Então, o de cima vai ser quase como um Mocha ao Vivo. E o centro é quase como um creme, como um bege ou cremes. Então essa é a cor que escolhi para a minha varinha. E o cristal vai estar na paleta de cores rosa. Em cada quadrado ou cada forma dentro desse cristal vai ser uma cor diferente. Quero dizer, lá vai ser apenas três cores, mas eles não vão ficar ao lado do outro. Então eu estou adicionando um par de rosa mais claro. Em seguida, um par de rosa mais escuro e alguns na forma roxa. Isto é para dar a ilusão de que a luz está refletindo de alguma forma. Então, se você olhar para um cristal, se você realmente prestar atenção a uma imagem de um cristal, você vê que cada lado do cristal que foi cortado tem um diferente, por algum motivo, a, a luz, a fonte de luz interfere com o que você vê, qual a cor dele. Então é isso que estou tentando fazer aqui. Não estou pensando muito nisso. Só estou adicionando cores diferentes e elas não estão próximas umas das outras. Então escolha três cores. E estudiosos adultos em cada um dos pequenos quadrados. Agora eu estou adicionando o, mudando a cor de fundo e eu ainda estou para o azul, assim como os projetos anteriores que usamos. E eu queria adicionar alguns efeitos especiais em cima da varinha, como se ele estivesse fazendo magia. Então eu vou abrir uma nova camada, colocar no topo. E eu tenho um pincel que é o meu selo de escova de estrelas. E eu me tornei mais como um, não um padrão, mas mais como apenas um monte de estrelas. Coloque-os juntos. Então é como um grupo de estrelas e eu estou apenas fazendo um solo algumas vezes. Eu também mudo o efeito
do pincel onde as estrelas vão ser todas cores diferentes. Então, se você vê no canto superior direito, eu escolhi um rosa, mas todas as minhas estrelas são cores diferentes. E agora eu vou adicionar um efeito a um que é a flor é uma das novas características do procreate 5X. Então você clica na varinha mágica até o canto superior esquerdo, vá até a lista e escolha azul, e depois clique na camada. E você desliza até ver o efeito e o quanto você quer, eu vou subir muito alto para entre 80, 90%. Eu sei que vou voltar para as estrelas e adicionar mais efeitos à web. Mas antes de fazer isso, quero ter certeza de que tenho o passado no lugar. Então, se eu adicionar qualquer efeito, eu quero ter certeza de que ele vai aparecer. Então eu vou para o meu cartão anterior e eu vou copiar o Fundo. Copiar, clique na minha camada e basta clicar em copiar. Volte para o novo design que você está fazendo agora e clique em colar e ele será adicionado automaticamente a qualquer camada, então você reduz a opacidade. Se você acha que isso é muito forte. Agora posso ir em frente e fazer mudanças na minha estrela. Então o que eu fiz foi pegar qualquer roxo e cair em uma das estrelas. E como a maioria deles está conectada, maioria deles vai mudar. As cores vão mudar você. Aquele roxo deu um pouco de um pop extra. E eu reduzi a opacidade um pouco porque era um pouco demais. E há algumas estrelas aqui que são sobras. Então eu vou pegar aquele roxo e jogar em um pouco de cor neles individualmente. Então eu escolhi um pouco bege ou algum fora amarelo como esbranquiçado, amarelo
pálido, eu diria. E eu acabei de adicionar algumas estrelas extras em cima daquele roxo só para dar um pop extra. Assim que eu estiver feliz com a aparência das estrelas, eu vou em frente, pegar meu cartão anterior e copiar os quadros. Você pode usar o pincel de selo. Você não tem que copiar. Mas eu só vou copiar porque é o tamanho exato que eu quero usar, mas você sempre pode ajustá-lo se você usar este pincel fino não é um grande negócio. Vá para o seu design atual e clique em colar se for a camada, se a camada terminar no topo, basta trazê-lo para o fundo. E se você precisa ajustar o, QUALQUER tamanho do seu design agora é o momento em que talvez o banner é um pouco grande, então eu posso diminuir o tamanho do Nabeel. Você não precisa. Estou renomeando minha camada para que eu saiba que é um quadro se eu precisar fazer alguma alteração, uma vez que a cor é muito leve uma vez que eu abri minhas camadas, é um pouco desafiador de ver. Agora eu estou pegando o lápis 6B e eu só vou escrever em cima do banner em uma nova camada, Eu vou escrever du mágico. E quando terminar de escrever o mágico, vou passar por cima das linhas e cada linha que escrever, vou torná-la um pouco mais grossa. Então dá a ilusão de que está em estilo caligrafia. Quando terminar, vou pegar o giz bonobo. E em cima da minha camada de fundo, eu vou escolher a mesma cor são bastante branco. E eu provavelmente vou repassar isso mais tarde só para dar um pouco de textura. Uma vez que você terminar, você está feito. Esse é o seu cartão de mágico.
11. Projeto do curso: Agora que você completou esta aula, está na hora do seu projeto de classe. Você pode ir em frente e seguir e postar onde
você criou na classe ou você pode fazer algo completamente diferente. Espero que você seja capaz de aprender uma tonelada de coisas divertidas. Você pode usar diferentes prompts do DAC tarifário, ou você pode usar cartões completamente diferentes. Você pode usar os cartões de ONG, você pode usar apenas uma citação inspiradora cartões. Se você quiser ir ainda mais longe, você pode criar suas próprias cartas de jogo. Eu adoraria ver todas as coisas diferentes que você pode fazer com isso. Eu também tenho outras aulas de ilustração. Esta é a segunda parte da minha ilustração facilitada usando formas simples. Se você quiser conferir a primeira parte, basta entrar no meu perfil de compartilhamento de habilidades. Eu também tenho outras aulas lá. Se estiver interessado. Eu adoraria ouvir de você. Se você postar algo nas redes sociais faz deve me atacar. Eu adoraria comentar. Se você tiver alguma dúvida, você pode entrar em contato comigo através de compartilhamento de habilidades ou mídias
sociais ou meu site ou minhas informações de contato estão no meu perfil. E se você tiver algum feedback, eu adoraria ouvir isso de você também. Se você gostou da aula e aprender muito, por favor deixe um bom comentário de outras pessoas podem encontrar este curso. E espero vê-lo na próxima aula. Tchau.
Simone Sloan, Calligrapher, Letterer, Mix Media Artist
