Técnica secreta para flores de natureza morta de alto contraste

1. Boas-vindas: Mm-hm. Oi, meu nome é George. E no curso de hoje você aprenderá a fazer este maravilhoso vaso com flores. Para esta pintura morta, você precisará de tintas acrílicas e algumas escovas. Isto pode parecer uma pintura muito complexa. Não é que só requer paciência e atenção aos detalhes. Você receberá encorajamento passo-a-passo ao longo do caminho sobre como fazer esta pintura exata. No final do curso, você vai se sentir muito feliz e realizado que você fez esta pintura. Você aprenderá sobre cor. Você aprenderá sobre luz e sombra, sobre contraste e, claro, sobre algumas flores. Este curso explica tudo o que você precisa saber sobre tinta acrílica e como usá-lo para criar a vida mágica se você nunca pintou antes. E este é o caminho certo para você. Se você pintou antes, então você terá a chance e a oportunidade de praticar suas habilidades de pintura. E quem sabe, talvez aprender algo novo. Com tudo isso sendo dito, bem-vindo ao curso. Sim. 2. Subpintura: Está bem. Com a grande escova plana e muita água, pensando um pouco marrom e colocando-o em toda a tela, basta diluir a água, agradável e bonita, e colocá-lo vagamente sobre a tela. Use tanta água quanto você precisa para torná-lo tão espalhável como u um. Esta é uma maneira muito divertida e solta de manchar a tela. Este passo é feito por uma razão apenas para se livrar do branco. Branco é muito intenso e distorce sua percepção de cor. Portanto, ter uma tonalidade marrom para a tela torna muito mais fácil ter cores bonitas. Uma vez que você começar a colocar em camadas nessas cores. Tudo isso sendo dito, você pode continuar para os cantos da tela, basta adicionar água. O que estão neste passo é o seu amigo, e mover-se para o topo também. Pegue um pouco mais marrom, diluído um pouco mais e adicione-o ao topo. Não se preocupe muito com a textura. Em alguns momentos, você vai se livrar dessa textura. E é muito importante que, antes de começar com o próximo passo, esta camada esteja completamente seca. Deixe secar por cinco a dez minutos, talvez 15, por mais tempo que leve para secar agora. Está bem. E então indo para o canto superior, para o lado esquerdo, para o lado direito, na verdade. E tenha cuidado para ir até a borda da tela e cobrir isso também. Você pode mover seu pincel rapidamente, lentamente no seu próprio ritmo. No entanto, o mais importante aqui é cobrir a tela o mais rápido possível. Uma vez que você tenha feito isso, agora você pode ir da esquerda para a direita e para trás para adicionar em alguns para tornar essa textura muito agradável, bonita e uniforme. Se você encontrar alguns cabelos do pincel, você pode pegá-los enquanto você vai e, em seguida, ir da esquerda para a direita. Assim mesmo, no meio da tela. Você também pode pegar um pouco de cor se você quiser e ir rapidamente para baixo para ter propagação desigual. Você também pode adicionar um pouco mais de cor e água e , em seguida, ir do topo para o fundo da tela. Então você tem uma textura mais bonita. Parece o Woods. Muito agradável. De fato. Indo da esquerda para a direita, assim. Mais uma vez, devagar ou rápido, como quiser. Está bem? E aí vai você com este passo. 3. Desenhando o vaso: Está bem. Com a tela seca, com a pintura sob completamente seca. Agora você pode tomar um pouco de água e desta vez tornar a cor um pouco mais intensa. E apenas indo assim. Você pode fazer a partir do meio da tela indo para baixo, talvez um pouco mais baixo do que o meio, ir para baixo, mas uma linha tentou torná-lo o mais reto possível. E, em seguida, na parte inferior, fazer a linha perpendicular, exatamente assim. E acima do meio da primeira linha, você pode fazer outra linha. É quase do mesmo tamanho que o vertical. E então você pode medir com o pincel. Assim, meça a distância que você acabou de marcar e então vá e coloque no lado esquerdo para ter uma linha perfeitamente centrada, ok? Continuando, tornando-o um pouco maior. E então você pode começar a tornar esta linha do meio um pouco mais interessante. Uma vez que você tenha feito isso, você pode indicar algumas linhas bonitas e basicamente curvar isso. Então ele vai para a pequena linha na parte inferior. Você pode olhar para ele e tentar torná-lo tão bom quanto você pode. Depois de fazer isso, você pode indicar um topo da cara. Este será o seu vaso. Está bem. Minha indicação era um pouco baixa demais. Você já pode ver isso, mas parece muito bom. Está tudo bem. Depois de fazer isso, você pode fazer um pouco de edição indo fora e apenas indicando uma pequena linha do meio para o lado esquerdo. E o lado direito, você pode começar a ver o pescoço do vaso, bem como uma linha horizontal muito bonita que indica o topo do vaso. E, claro, trabalhando um pouco disso na curvatura. E também no fundo, não pode ser reto. Tem que ter um pouco de curva para ele. Então você pode indicar isso também. Uma vez que você tenha feito isso, você pode agora começar a adicionar indicar as sombras apenas tomando um pouco de água e um pouco de tinta e indicando as sombras como você pode ver, elas começam muito, muito finas no topo e seguida, continuou para baixo até atingirem o lado esquerdo. Uma vez que você tenha feito isso, você pode tirar um pouco mais de cor intensa. E com o uso do pincel como uma faca, agora você pode cortar o contorno exatamente assim, tornando as curvas muito agradáveis e nítidas. Está bem. Adicionando neste suavizar a borda no interior para que não pareça um corte. Ok? Uma vez feito isso, você pode indicar a sombra do vaso. Isto não é completamente reto. Ele vai um pouco para trás porque a sombra, a sombra adulto luz parte do vaso, como você pode ver, é um pouco mais virada para o espectador. Então tem que ir um pouco para trás. Então indique que usando algumas linhas que não vão horizontais, mas em direção a escrever um pouco, apenas um pouco distorcido. Uma vez feito isso, você pode indicar um pouco da sombra sob o lábio do vaso, como você pode ver. Simplesmente assim. Muito agradável. Está bem. Não é complicado demais. Este é apenas um valor simples. Desenho com o pincel, mas um pincel leve. Este é um passo muito importante porque ele irá informar tudo o que você vai fazer. Não se preocupe muito com isso. No entanto, porque isso, não aparecerá no final. Mas é muito, muito importante estruturalmente. E com tudo isso sendo dito, vamos para o próximo passo. 4. Desenhando as duas rosas: Ok, neste passo, você vai começar com o grande pincel plano logo acima do vaso e nos fazer bonito pequeno quadrado e torná-lo um pouco maior. E você pode ver que não é realmente um quadrado, é mais uma forma redonda. Tem um pouco de textura. Este será o meio das fileiras. E então, para as bordas, basta ir com formas angulares, isso tornará muito mais fácil. Você pode ver duas linhas e, em seguida, outro quadrado apenas no meio que ele se sobrepõe a fase, Não se preocupe, não como de propósito. Então a composição funciona um pouco melhor. Certo, subindo e aquele pedal, continuando a torná-lo mais interessante adicionando mais ângulos. Como você pode ver, apenas indo no topo e fazendo os mesmos ângulos. Desta vez, apenas tentando torná-los um pouco mais interessantes fazendo quase um triângulo, como você pode ver. E, em seguida, ir para uma forma mais arredondada no lado direito e adicionar um pouco de água sobre as pétalas. Então eles parecem mais interessantes. Depois de fazer isso, você pode pegar um pouco mais de cor e cortar ali outra pétala, quase como um círculo, como um semicírculo. E então entrando e cortando algumas pétalas dentro das fileiras. Então parece um pouco mais tridimensional. Ok. Isso indicará a forma geral das linhas, bem como o posicionamento. Então não se preocupe muito. Se não parecer tão bom quanto você quer, vai ficar muito bom no final. Ok, indo para outro, começando pelo meio e posicionando logo acima do vaso do lado esquerdo, começando com alguns círculos bonitos, apenas indo assim. E então você pode descer com duas linhas. Você pode começar a ver a ligeira inclinação dessas linhas. E apenas entrando no topo. Do outro lado, você pode começar a indicar o canto desta rosa. Estando no lado , terá mais pedais. Do lado direito. Os pedais do lado esquerdo, esquerdo. Vamos olhar um pouco mais em perspectiva. Não se preocupe muito. Isso é apenas uma palavra chique de dizer menor e menos. Ok. E então, entrando no fundo e apenas tentando pensar nelas como linhas, não como uma rosa porque é muito, muito mais fácil desenhá-las assim. E você pode retroceder para ver o que mais você precisa fazer. Ok? E lá vai você. Este passo também é feito. 5. Desenhando mais flores e vegetação: Ok, com o grande pincel plano tomando um pouco mais colorido desta vez, você pode começar a fazer algumas lindas folhas para o lado esquerdo. Estas folhas são muito fáceis de fazer. Basta pensar neles como ângulos ao mesmo tempo, coisas orgânicas do que olhar muito melhor se você desenhá-los e pintá-los um pouco mais reto, um pouco mais angular do que apenas redondo. Nem tudo tem que ser redondo. Está bem? E logo abaixo você pode começar a ver outra folha bonita. Claro, isso é apenas para posicionamento e composição geral, que eles não tenham que ser perfeitos. Tentei deixá-los soltos e bonitos. Como você pode ver, eles tendem a ter um belo rho. E isso é para indicar as bordas da Rosa. Não vá ao mar. Basta olhar para eles e pensar onde colocar alguns. Ok, do lado direito, você pode começar a ver outra rosa emergindo, desta vez de fileiras muito, muito pequenas. Simplesmente assim. É quase como uma lâmpada de cebola. Está bem? Uma vez que você tenha feito isso, você pode começar a adicionar mais algumas batalhas a ele, apenas assim. Apenas indo lá fora, você pode começar a ver. Também uma coisa muito importante para Rose é o meio e outra pétala na parte inferior e o caule, é claro, e as belas conexões do selo, ok, e outra pétala e tornando o centro um pouco mais fofo, vamos dizer. Muito simpática e linda. Opa. É um pouco para apontar E, mas está tudo bem. Não se preocupe muito. Você pode mudá-lo. Como você pode ver, nem tudo precisa ser perfeito. E agora indo para o meio das fileiras e acentuando a rosa. Então você pode dar um pouco mais de dimensão. Ele só parece melhor e você pode ver mais. Você pode imaginar o detalhe mais. E agora vai para uma folhagem interessante. Quero dizer, uma flor bonita desta vez para assim, você provavelmente pode fazer com outra rosa. Esta flor não parece tão boa. Tentou fazer uma flor mais interessante. Mas se conseguires fazer outra rosa um pouco maior do que a da direita, será muito melhor. No entanto, se você quiser ficar com o programa, você pode simplesmente entrar com esta flor. Está bem? Devia ter colocado outra pétala no lado direito. O lado esquerdo também. Está bem. Parece, digamos, ondulado, curvilíneo e tem alguns pontos que não parecem bons. Está bem. Como podem ver, só um pouco de sombra no lado esquerdo, Irmãos também. Muito rápido lá. Ok, e outra folha bonita. Estes são um pouco abstratos, mas não se preocupe, eles vão fazer sentido no final. E os belos fios de folhas ou como você os chama. E entrando quando outra folha, e desta vez dois deles. E indicando as bordas um pouco mais, tornando-a curva. Imaginando um pouco de folhagem que pode ser uma farinha na verdade, como você pode ver, parece mais uma flor. Muito agradável. E subindo com uma bela linha curva. E a partir dele, adicionando uma folha no final. Depois de fazer isso, você pode adicionar outro caule longo e outra folha no lado direito, e outra no lado esquerdo, que é mais longo. Lista adicionando mais e mais vegetação. Bem, neste caso, Brown. Está bem. Vamos ver o que mais se passa para o lado esquerdo. Você pode colocar uma folha externa desta vez menor. Uma boa regra de ouro é fazer uma grande e uma pequena bem ao lado dela. Como você pode ver, eles se destacam um pouco mais depois que você faz isso, eles parecem muito melhores do que apenas ter dois do mesmo tamanho. Ok, entrar atrás da flor no topo e fazer uma folha lá. E no lado esquerdo também, alguns mais do que lindos caules assim, e algumas folhas sobre eles. E no topo, ali, parecia meio vazio. E lá vai você com a vegetação e mais algumas flores. 6. Sombras de vaso: Ok, para este passo, você vai precisar de um pouco de marrom, um pouco de vermelho e um pouco de azul. Misturá-los juntos. Apenas com um pouco mais marrom, logo ali, alguns vermelhos e alguns azuis para fazer uma cor de sombra muito escura e agradável, adicionando um pouco mais azul a marrom e alguns vermelhos para fazer um pouco mais de cor com o grande pincel palmas. Depois de fazer isso, você pode tomar um pouco de água para torná-lo um pouco mais fluído e facilmente espalhável, testando-o na placa para ver a cor exata. E então, indo para a parte sombra do vaso, esta será a sombra do vaso. E como você pode ver, apenas começando a cortar apenas pela borda e indo para baixo. Você pode ir com este belo movimento ou você pode simplesmente fazê-lo suavemente na borda. Como você pode ver, você pode começar a editar as bordas do vaso e apenas ir tomar um pouco de água. Então é um pouco mais fluído e você pode deixar a borda um pouquinho mais nítida. Ok, uma vez feito isso, você pode ir um pouco mais rápido para a grande parte da sombra e editar um pouco mais da forma, como você pode ver, conectando as linhas. E parece muito agradável e crocante. Apenas indo e colocando no fundo do vaso. E indo e suavizando um pouco da sombra logo ali, indo para o topo da casca direita e conectando isso com o pescoço do vaso, bem como pegar um pouco mais de cor e editar um pouco da forma. Não se preocupe, isso será editado mais uma vez que o maravilhoso fundo é colocado dentro. Entrar e fazer o mesmo na parte do lado esquerdo e dirigir a sombra um pouco mais alto. Ok. Como você pode ver, apenas indo e fazendo a borda, logo ali. Tomando um pouco de água. Agora você pode apenas água não cor. E agora você pode colocar um pouco deste azul, este roxo no meio do vaso, na barra de luz. E, claro, na borda, você pode indicar um pouco de linha. E assim, limpando a borda, tomando mais água. Então é um pouco, um pouco mais diluído e um pouco mais fino. Uma vez que você faz isso, você pode ir ao redor das fileiras para fazer um pouco de uma separação entre as fileiras e um vaso. Ok. E indo para baixo, continuando e adicionando um pouco mais de água para tornar a sombra ainda mais diluída. A cor ainda mais espalhável. É só água, sem tinta. E assim, não se preocupe, se a cruz redonda ainda estiver aparecendo, haverá muitas, muitas camadas no rosto e pegando algumas toalhas de papel. Certo, e pressionando e tirando um pouco da cor assim. Então não é tão azul. Esta ainda é a parte da luz, então precisa ser um pouco mais leve. Ok, uma vez que isso é feito, você está feito com este passo. 7. Cor local do vaso: Ok, agora isso vai ser com um pouco de amarelo. O pincel é extremamente limpo como você pode ver. E pegando um pouco de azul e amarelo e um pouco de cor de sombra, talvez um pouco mais para fazer um belo, belo verde. E um pouco mais da cor para silenciar a cor. Esta é apenas uma cor de base para o vaso. Então podemos começar a colocar em camadas essas belas, belas texturas verdes e luz. E indo para baixo com o belo movimento de pincel, este é um movimento de pincel muito agradável porque ele entra nos cantos e recantos da tela. Ok. E você pode combiná-lo um pouco sobre a sombra, apenas um pouquinho. Então, não separados, é realmente conecta. Ok, você pode começar a ver um pouco de camadas na borda. Você já pode ver. Está bem? E subindo, uma vez que você tenha feito isso, você pode pegar um pouco mais azul e um pouco mais verde, tornar a cor mais interessante. Tirando um pouco mais dessa cor de sombra, se não tiver, não se preocupe. Você pode fazer, tomar um pouco de vermelho, um pouco de azul, um pouco marrom, e torná-lo mais uma vez um roxo muito escuro. E coloque-o no topo e conectado com a sombra. Esta é uma linha muito reta, como você pode ver, tem essa linha reta, então você já pode pensar na forma e a tinta segue a forma. Veremos isso nos próximos passos. Como você pode ver, uma vez conectado ao contorno, parece muito, muito melhor. Não se preocupe se for muito transparente. Esta camada é apenas para que tenhamos um pouco de uma base para trabalhar. Está bem? Vamos começar a ficar mais exatos, mas as cores, uma vez que você tem uma cor base para baixo, ok? E isso é apenas para que ele mostre que tipo de cor você precisa onde OK. Pegando um pouco de amarelo, um pouco de vermelho, apenas um pouquinho de vermelho. E um pouco amarelo assim. Um pouco mais amarelo, fazendo este laranja. Uma vez feito isso, você pode colocar um pouco de sopro nele e um pouquinho mais vermelho. Ele pode misturá-lo junto com o outro. Pilha. Muito vermelho. Está bem, fazendo aqui e misturando tudo. Este é um pouco mais verde escuro e tem um pouco mais laranja. Você pode começar a ver que esta cor vai para o Bart direito, perto do separador. O separador é exatamente o que parece. A linha entre a sombra e a luz. Ok, e para o lado esquerdo você pode ver que esta banda tem um pouco mais de inteligência de pintura. É um pouco mais reluzente. E descer e colocá-la sobre a sombra na parte inferior, pode começar a ver um pouco de camadas e transições. Está bem? E para a parte direita apenas um pouco sobre a sombra também. E indo e pegando um pouco mais dessa cor escura, misturando com este verde e um pouco de azul, ele pode olhar para uma cor bonita, agradável e azulada. Uma vez que você tenha tomado isso, coloque um pouco mais soprado nele e tornando-o um pouquinho mais verde. Esta é uma turquesa muito, muito bonita. E você pode começar a colocá-lo no topo do vaso, logo ali, começando com a borda para torná-lo ainda mais nítido, muito bonito. Depois de fazer isso, você pode continuar indo para o lado direito e ir um pouco sobre a sombra. Não muito, porque isto não tem muita água. E, assim, a tinta não é transparente, por isso não pode camada corretamente. Ele precisa de um pouco de água para camada adequada. Fazendo um verde diferente. Desta vez adicionando um pouco vermelho e um pouco marrom, bem como um pouco azul e mais verde pouco de marrom, marrom. Só vamos torná-lo mais escuro e vermelho vai torná-lo um pouco mais roxo. Esta é outra turquesa, mas desta vez mais escura. Você pode começar a colocá-lo na parte inferior do, Ele só adiciona um pouco mais de um olhar interessante. Uma vez que você tenha feito isso, você pode trabalhar no separador apenas um pouquinho. Use os dedos para borrar, para pintar um pouco de rodada este para torná-lo agradável e bonito. E aí vai você com este passo também. 8. Começando a camada demasiado no vaso: Ok, para este passo, limpar o pincel. Mais uma vez, você pode começar a pegar um pouco de amarelo e colocá-lo aqui, misturá-lo com um pouco de azul bonito e fazer este verme agradável. Verde pensando apenas um pouquinho de vermelho. Então não é tão intenso. Estamos ficando longe das cores intensas porque você quer aqueles salvos para o nth. Então eles são como uma árvore, como uma sobremesa, digamos colocar um pouco de branco no prato. Só para termos lá. E entrando, pegando um pouco de branco e colocando na cor e adicionando um pouco de amarelo, bem como algum vermelho para aborrecer a cor. Super legal. Uma vez que a cor é perfeita, você pode começar a adicionar um pouco de água, por isso faz Camada muito bem. Começando no lado esquerdo com o canto do pincel. Desta vez, você pode começar a criar esta cor interessante no lado esquerdo. E apenas diminuindo seu peso. Simplesmente assim. Parece muito bom como você pode ver, é downs fora um pouco. Uma vez que você tenha feito isso, você pode deixar um pouco de uma borda para as marcas interessantes de pincel. E você pode colocar essa camada para baixo. Depois de fazer isso, você pode ir para o lado direito assim como ele toca a sombra e ir para onde ela toca a sombra. E descer e fazer a mesma coisa, um pouco mais de água para que possa ter um pouco mais de efeito de camadas. O banco tem um pouco mais de efeito de camadas. Ok? E apenas indo e suavizando essa borda interna. E indo para o topo. Como você pode ver, não foi tomada mais tinta, apenas água. Assim como camadas em cima daquela turquesa. Ok. Ele caminha bem. E conectando as duas partes verdes, as duas formas verdes, se você pressionar mais forte sobre o pincel, ele terá muito mais tinta. Isso está tocando muito suavemente a tela e indo até a bela rosa e o belo lábio do rosto. E para a parte do meio, apenas continuando com a técnica de pincel pequeno e interessante, digamos apenas acariciando a tela, pegando um pouco de vermelho e colocando ali, coisas amarelas, um pouco mais amarelas e fazendo isso A mesma laranja. Mais uma vez. Depois de fazer isso, você pode colocar um pouco de amarelo apenas no lado direito e misturá-lo com o vermelho e o verde que você criou anteriormente. E este é um muito, muito amarelo, verde. Como você pode ver, e em camadas sobre a cor molhada, você acabou de chegar tarde na parte esquerda e direita Bart, deixando um pouco da cor por baixo, apenas mostrando através. E uma vez que você tenha feito isso, você pode pegar um pouco mais de cor e adicioná-lo para o lado esquerdo, apenas indo e adicionando este mouse e efeitos em camadas interessantes. Ainda não estratificando tanto, mas tem um certo pouco de camadas. Pegando um pouco mais dessa cor que você criou anteriormente, e adicionando-a para misturar um pouco mais das texturas e fazer essa bela transição. Fazendo o mesmo no lado esquerdo e pegando um pouco mais branco e misturando-o entre as duas cores que você criou. Ok? Uma vez feito isso, você pode começar a colocá-lo no vaso, começando pelo lado esquerdo. Você já pode ver um pouco de transição. Isso será ajudado por muito mais camadas. E apenas indo ao redor e misturando no amarelo, você só vai colocar no amarelo verde que você colocou. E enquanto você está fazendo isso, o pincel pega essa cor para suavizar a borda. Você também pode pegar um pouco mais de cor e entrar. Uma vez que a cor está quase sobre as marcas de pincel, você pode ir para o, Vamos de lado e, em seguida, lado direito continuar faz esta camada de tinta ok. Entrar, depois colocar um pouco mais em camadas. Não se preocupe, isso é muito, muito fácil. Você só tem que usar um pouco de seus olhos e olhar para ver como a tinta se sobrepõe um ao outro. E tomar um pouco mais de branco e misturá-lo ali desta vez, o que, uh, que mais água? Você pode começar apenas na borda, mas dentro da borda esquerda da cor. E começar a fazer outro pedaço do vaso. Ok. Simplesmente assim. E você pode começar a colocá-lo em cima. Uma vez que você tem um pouco menos de tinta no pincel, você pode começar a colocá-lo sobre as cores de honra, apenas colocando-o em camadas e esfregando-o apenas um pouquinho. K, continuando a cor mais dentro e entrando no topo, apenas escovando e misturando essas cores, o getter, adicionando um pouco mais de branco nessa cor. Na Green. Se você tiver pouca cor, você sempre pode misturá-la de volta e fazê-lo mais uma vez, ok, adicionando um pouco mais ao meio do vaso. E o que todas essas belas camadas e pintura, você pode começar a ver um pouco de uma textura, bem como algumas transições agradáveis. E aí vai você com este passo também. 9. As maravilhosas texturas: E aqui vem a parte divertida com uma pequena escova plana. Pegue um pouco de amarelo e um pouco de azul, um pouco de vermelho. Para torná-lo um pouco menos intenso. Talvez um pouquinho mais ler um pouco de amarelo, fazendo esta bela cor, adicionando um pouco de branco. Uma vez que você tenha feito isso. Opa, muito branco. E mais amarelo, torna agradável e suavemente, tomando um pouco de vermelho, talvez muito vermelho. Agora está bom. Uma vez misturado em um pouco mais amarelo. E fazendo uma cor bonita. Esta cor é um pouquinho mais leve do que a cor do vaso agora. Está bem. Um pouco mais de azul. Você pode começar a ver. Apenas à direita. Você também pode testá-lo. Parece que não está certo. Você pode colocá-lo na tela e ver se ele parece como no curso. Só adicionando um pouquinho. E este será o início da texturização e das camadas, a parte mais divertida do vaso. Isso fará com que o vaso pareça muito tridimensional. Bem, tridimensional como pode ser. Você pode começar a ver essas pequenas formas que estão apenas em camadas sobre a tela. Por enquanto, não estamos usando muita água, mas começaremos a usar mais água em breve. Como você pode ver, ele começa a se tornar, como você deixa algumas pequenas lacunas entre as pinceladas, seu começa a se tornar mais interessante, mais Conde, como você diz isso? Mais bonita? E para o lábio do vaso agradável, você pode colocar a mesma cor para Staten linha bonita e ir com as maravilhosas pinceladas para baixo no vaso. Pensando um pouco de vermelho para elaborar um pouquinho mais e torná-lo um pouquinho mais laranja. Adicione um pouco mais de branco para torná-lo mais leve. Simplesmente assim. Uma vez que você tenha feito isso, você pode começar a trabalhar um pouco na parte certa também. Assim mesmo, adicionando um pouco de cor. Como você pode ver, há muitas lacunas no meio, mas não são muito grandes. Eles não são tão grandes. Eles são muito, muito pequenos. E você vai pegar o jeito. Fazer este tipo de pincelada só dá a volta. Você pode ver que tem um pouco de uma mudança sutil para o pincel. Uma vez que você dá a volta, ele apenas muda e gira como o vaso. Ele só forma este círculo. Está bem. Como você pode ver, uma vez que vamos para o lado direito, as pinceladas vão com a redondeza do vaso, pegando um pouco de amarelo e misturando apenas para brincar com a cor, têm um pouco de variedade. variedade sutil faz com que o vaso pareça. Espere, espere melhor. Tomando um pouco mais branco e minúsculo mais branco, misturando tudo muito bonito e bonito. Tem muita cor lá. Então vamos colocá-lo no prato e ir para o lado esquerdo com as mesmas pinceladas. E indo muito bonito como você pode ver. Deixando um pouco dos espaços, a cor por baixo está um pouco molhada. Vamos nos misturar um pouquinho. Está bem. E como você pode ver, o pincel apenas segue a forma do vaso. Está bem. Descendo um pouco mais. E indo para o amarelo, Você tem apenas o verde amarelo que você acabou de colocar no lado direito, bem como tomar um pouco mais de cor e fazer esses tipos de pincéis, você pode começar a ver mais uma vez, o pincel apenas segue a forma na parte direita. Curva para baixo e para a direita, e na parte esquerda e curva para a direita. Cada pincelada importa muito. Ok? E isso é justo. Nós repetitivo, mas é bastante relaxante e divertido. E cria um efeito bonito. Pode começar a ver que Texturas. Ok? E entrar com mais cor para selecionar isso e adicioná-lo, pegar um pouco mais dessa cor logo ali e colocá-la no lado direito e conectá-la à turquesa acima. Basta fazê-lo, uma vez que você bater a turquesa, você pode ir com algumas linhas mais retas, especialmente no meio do vaso, no meio do torque sempre. Está bem. E você pode ir um pouco sobre a turquesa, você pode começar a ver a cor. Dependendo da cor. Abaixo. O verde que você está colocando para baixo parece diferente. Se você tem bobinas TOR, se você não tem a sombra, se você tem o verde externo do meio do vaso, ele simplesmente parece diferente. Está bem. E colocando um pouco mais branco, um pouco mais branco no verde e adicionando outra camada bonita, apenas andando em um belo e bonito círculo. Não se preocupe muito. Esta não é uma ciência exata. No entanto, existem algumas diretrizes que devem ser pacientes e fazê-lo no seu próprio ritmo. E assim, ligando o círculo e lá vai você. Este passo também é feito. 10. Complete lindas camadas no vaso: Ok, retomando exatamente de onde você parou. Só vou pegar um pouco mais branco, só um pouquinho mais branco e amarelo para fazer isso. Só um pouquinho de amarelo para torná-lo um pouco mais verde, um pouquinho de vermelho. E você pode começar a continuar o círculo e conectá-lo. Esta vai ser divertida. É muito agradável e interessante. E você pode começar a ver apenas conectando-o. Se, se a tinta secou e você fez uma pausa para o chá, para um lanche, ou para qualquer coisa. Você pode apenas conectá-lo indo de fora para dentro. Então, passando por cima do, a última camada apenas um pouquinho na borda. E à medida que você vai um pouco mais longe da borda do lado de fora, você pode fazer essas marcas de pincel um pouco mais separadas. E como você começa a entrar na forma e você pode começar a ir um pouco mais denso. Mas ainda mantendo essas marcas de pincel agradável embora, essas formas agradáveis entre as marcas de pincel, esses pequenos pontos que não estão completamente conectados. Ok? E entrar no fundo do círculo, assim mesmo. Isto é apenas em preparação para a cereja no bolo, para o destaque. Tudo o que é feito até este ponto é feito. Assim, o Destaque tem a queda e o espaço para dar o máximo efeito. Ok? Vai ser um belo pagamento. E apenas entrando e conectando aqueles, deixando as texturas agradáveis e bonitas e simplesmente assim, fazendo mais algumas formas. Você pode começar a ver. Parece muito, muito, muito interessante e texturizado. Não se preocupe, porém, será mais camadas é muito, muito divertido. De qualquer forma. Se você sentir que parece bom o suficiente, você não precisa rever todas as cinco camadas de texturização e camadas. Se você encontrá-lo, isso é tedioso. E assim, não se preocupe, pule para o destaque do Bart e faça o destaque. Ok. E ir para um pouco mais amarelo, um pouquinho de vermelho e talvez um pouco de marrom. Muito vermelho. Limpe um pouco de um pincel. E misturando todos juntos. Pegue um pouco de branco, este pequeno pedaço de branco, um pouco mais amarelo, misture tudo bonito e bonito. Depois de fazer isso, você pode começar a colocar sobre a parte do círculo, a parte interna do círculo, a parte interna do círculo, e a pequena parte no lado direito. Estas são marcas de pincel muito pequenas. E eles dão um pouco mais de um olhar interessante para o vaso. É apenas, é variações de cor, por isso parece muito bonito e bonito. É sutil, mas tem, tem , tem o seu propósito. Está bem. Misturando um pouco de amarelo e um pouco de azul, fazendo um verde muito limpo e tomando um pouco de branco. É um amarelo muito intenso, verde, branco. Está bem. E assim, colocando-o na fase, apenas na parte do lado esquerdo. Ok? Uma vez feito isso, você pode começar a trabalhar o seu caminho ao redor. Logo ali. O círculo tem agora um pouco de uma borda mais reta no topo porque o vaso não é perfeito, perfeitamente circular. Como você pode ver, um pouco de água é necessária para isso, então a tinta não apenas se estabelece, ele cria efeito de camadas. Está bem. E não se preocupe, tomar um pouco mais de água vai ajudar. Mas o efeito são seus amigos. Como água, meus amigos. E então entrando e conectando esses, fingindo um pouco mais de água para ter aquele efeito de camadas. Só um pouquinho mais interessante. Agora você pode ir para o lado esquerdo e adicioná-lo à borda, cria um visual muito bonito e interessante. E indo para a parte direita, você pode começar a ver que esta cor é muito, muito fina e pressionando suavemente sobre a tela. E aí vai você com este passo também. 11. Camadas incríveis no vaso verde: Ok. Com o pincel pequeno continuando com alguma cor, desta vez, apenas amarelo, azul, branco, basicamente a mesma cor e camadas outra bela camada de tinta, apenas indo bem e suavemente sobre o topo, que está começando em o meio, só um pouco mais à esquerda do vaso. E então entrando e continuando o círculo, indo em torno dele, fazendo mais texturas. Desta vez você pode ver os pincéis são um pouco mais separados e tomando um pouco mais de cor e indo para baixo um pouco e indo para o lado do círculo, bem como continuar seu caminho para baixo e começar a ver o belo círculo começa a aparecer. E muito mais texturas como esta segunda camada. E entrar e fazer esse círculo. E essa textura. Muito, muito bonita. Ok. Tomar um pouco de água, limpar o pincel quase completamente, é limpá-lo na parte inferior do prato, pegar alguns guardanapos e limpá-lo, tomar um pouco de água agora. E com a água, você pode começar a desaparecer nessa camada. É preciso um pouco da cor. Você pode apenas apertá-lo um pouco se ele tem muita água e você pode começar a misturar naqueles que camada superior. Você também pode tirar um pouco da cor. E isso tem uma tampa para mais água do que você pensa, apenas colocando-a no topo do círculo no meio. E pegando um pouco mais de cor e fazendo o mesmo, fazendo o seu caminho ao redor do círculo para adicionar mais texturas. Ok, o pincel está quase completamente fora de tinta e agora, pegando um pouco mais de branco e adicionando a essa cor, apenas um pouquinho, misturando, adicionando um pouco de vermelho só para torná-lo mais diversificado. Ok. Agarrando essa cor no pincel, alguns Warner diluindo a tinta com um pouco de água. Então, quais camadas melhor? E no meio do círculo, quase na borda do círculo realmente entrando e colocando um pouco mais dessa tinta. Tem água. E entrando. redor do círculo, continuando para a parte direita e mais no topo. Descendo, você pode começar a ver o reflexo da água. Então tem um pouco de água, não muito, mas tem um pouco. E cair assim. No meio do círculo e abaixo, ali. E misturando só um pouquinho com a ponta do hálito, só um pouquinho, acariciando aquela tinta, dando-lhe carinho. Ok. E então você pode dar a volta e ir um pouco mais de madeira, um pouco mais de água, e apenas passar por cima dessas camadas e adicionar mais para a direita. Não muito, mas ajuda ter um pouco de água. E como você pode ver, pegando ainda mais e adicionando ao topo à medida que você sobe, as linhas se tornam um pouco mais diretas. E para a borda, apenas adicionando um bom destaque para a borda dos dias. Então é mais maravilhoso. Ok, indo para o lado direito e adicionando mais algumas texturas desta vez um pouco mais distantes das pinceladas e apenas indo para baixo também, tendo em mente para girar o pincel como ele vai com a forma do vaso. Ok. Tomando mais água para misturar melhor. E continuando a acrescentar isto, o que vamos pintar para a base? Cada agradável e bonito, esta textura em forma redonda. Pegando um pouco mais de branco e adicionando à mesma cor, tomando um pouco de vermelho. Então é um pouco mais laranjada, cor muito, muito clara. Como você pode ver, você pode colocá-lo sobre a tinta para que você possa ver a cor melhor. E começando para a parte do lado esquerdo do vaso apenas entrando e indo para o meio do círculo e, em seguida, trabalhando seu caminho em torno do círculo. Isto ainda tem um pouco de água, por isso não é completamente opaco. E ajuda porque se mistura com as cores que ainda estão molhadas. Então, há um pouco de empréstimo e como você vai para baixo, você pode misturá-lo um pouco e fazer as belas pinceladas um pouco mais grossas. Não muito, apenas alguns. Então vai contra o grão. Então não é tão repetitivo. Ok. Indo e fazendo quase linha reta, apenas indo com aquele top k e sobre a turquesa apenas algumas linhas, apenas indo direto para o outro lado. Assim, você pode começar a ver que ele muda de pequenos traços para traços mais longos de tinta. E tomando um pouco mais de tinta, o pincel tem um pouco mais de água para apostar anteriormente. E passar por cima da parte do meio para torná-la mais intensa. Ok. E descer pode começar a ver um pouco de um ângulo e apenas aparecer lá em cima. Isso será mudado em alguns instantes. Certo, entrando na parte inferior do círculo e conectando essas texturas um pouco mais. E na direção oposta. Só tornando esse Bayes ainda mais interessante. Sem gays entrando, tomando um pouco mais de água e como você desce, tomando seu tempo para fazer as marcas valerem a pena, ok, no meio, você pode começar a misturá-lo um pouco mais para que ele tenha um pouquinho mais espessura e cor. Então é misturado, agradável e suave. E você pode ir um pouco mais adiante para a parte direita, apenas um pouquinho para que você possa adicionar um pouco dessa textura também. Alguns 1A. 1a é seu amigo entrando e misturando essas marcas de pincel. O pincel, como você pode ver a ponta das escovas quase perfeitamente tentar. Agora, é só tirar a cor da tela e agora tirar um pouco mais de cor. Então você pode adicioná-lo ao meio do círculo, começar no meio, e trabalhar o seu caminho ao redor apenas bem. Ok? Uma vez que você tenha feito isso, você pode colocar um pouco mais de cor. Então você pode adicionar um pouco de textura. E aí vai você com este passo também. 12. Última camada antes do destaque: Ok, e esta será a sua última camada de luz no vaso antes do destaque. Ok? Pegando um pouco de leitura, um pouco de amarelo e misturando com algum branco, exatamente onde estava a última cor. E basicamente fazendo uma versão mais leve dessa cor. Muito, muito bonita como a cor. E indo direto para o meio do vaso, exatamente nas partes do lado esquerdo do vaso do centro. E entrando com essa cor, como você pode ver, ainda tem um pouco de água, então camadas muito bem. É uma diferença sutil, mas faz toda a diferença no mundo. Ok? Uma vez que você fez uma forma bonita, apenas indo ao redor e ao redor com essas belas marcas, anúncios mais retos como você vai para cima. E como você pode ver, você pode mover o seu caminho através e , em seguida, descer e misturar-se em um pouco desta cor, apenas na última. Ok, muito bonito e bonito. Olhando. Um pouco mais agradável. Pode sempre dar um passo para trás e olhar para o vaso e ver se ele precisa de certas marcas em certos lugares, levando um pouco mais de cor para adicionar outra camada em cima da última. No meio, como você pode ver, começa a ficar ainda mais amarelo. E no fundo logo ali, construindo mais textura e mais cor. Uma vez que você tenha feito isso, você pode pegar um pouco de vermelho, este minúsculo pedaço de vermelho, misturá-lo na cor para fazer um pouco de uma cor diferente, pegando um pouco de azul e um pouco de vermelho, ok, fazendo isso Lindo azul. A preocupação vai mudar um pouco. Pegando um pouco mais branco, ainda mais branco e colocando-o no meio. Então temos um novo lugar onde você pode misturar este maravilhoso azul no branco. Por agora. É de cor azulada verde. Uma vez que você fez isso, você pode colocá-lo. Você pode ver como é leve e raspar quase toda a tinta do pincel e começar a colocá-lo em cima do verde bonito e subindo para a turquesa, este um pouco de uma variação para a mesma cor. Tem o mesmo valor, mas tem uma cor diferente. Então é quase o mesmo que o amarelo. Se você olhar através de seus cílios, apenas aperte os olhos, você pode começar a ver que é da mesma cor que é o mesmo valor. Então, se você piscar de olhos, você pode ver que é o mesmo valor. E então use seus lindos dedos e misture um pouco. Limpe um pouco do pincel na água. Use os lados do copo para limpá-lo melhor e tomar um pouco de amarelo, misturá-lo um pouco com o azul, um pouco mais amarelo. Ok, misture tudo. Depois de fazer isso, você pode ver um pouco de branco como esta cor é bonita. Muito simpática e linda. Um pouco mais branco. Então nós temos, eles estão preparados para o destaque quando o destaque entrar, em alguns momentos, ok? E colocando mais luz nesse verde, veja como o verde é vibrante e elétrico. Isso é aborrecido. É um pouco. Então não é verde néon. Coloque um pouco de vermelho nele, misture tudo bem. Está bem. Pegando um pouco mais de branco e colocando-o em algum lugar onde a tinta secou e misturando tudo junto. Não se preocupe, a tinta por baixo não muda a cor. Está completamente seco, na verdade. E então pegando um pouco mais de branco e misturando até que possamos ver uma bela cor amarela, ok, e misturando toda a cor desse amarelo uma vez feito, você pode começar a colocá-lo sobre a parte amarela. Pode começar a ver que é um pouco mais amarelo do que o que você já colocou lá. E apenas indo ao redor e preparando o espaço para o destaque. Simplesmente assim. Bonito e lindo. Ok, andando por aí com texturas e indo um pouco mais para o lado de fora só com a ponta do pincel. Muito agradável. Você pode ir para a casca direita com água, é claro. Um pouco de Warner e depois um pouco de cor. Colocando um pouquinho de cor ali e manchando o dedo. Então você tem um pouco de textura e então você pode camada um pouco de uma texturizada seu pouquinho mais, e manchá-lo ainda mais. Depois de fazer isso, você pode entrar e conectar aquela linda camada de branco, azul, branco que você colocou. E o lábio está ligado ali. E na parte inferior você pode fazer outro belo destaque na borda. Como você pode ver, este pequeno ponto de destaque, só para que pareça mais interessante. Limpe o pincel. E lá vai você com o degrau também. 13. Destaques de vaso verde: Ok, a parte mais emocionante, colocando o destaque em primeiro lugar, ao contrário da crença popular, o destaque precisa sentar em algo um pouco escuro e vai se destacar mais desta maneira. Então, é muito, muito importante fazer um lindo marrom por latas de polimento que você pode colocar no vaso exatamente abaixo do destaque. Ok, então você pode fazer a bela cor marrom púrpura e adicioná-la lentamente com o canto do pincel. E adicione-o à área exatamente onde você deseja destacar para estar. E como você pode ver, é bem evidente onde ele está. Limpar a escova agradável e suavemente com um pouco de água e algumas toalhas de papel. Absolutamente perfeito E agora para a cor do destaque, depois de colocar o lindo guardanapo, você pode adicionar um pouco mais marrom, pequeno mano, mais marrom roxo na área de destaque. Ok, não se preocupe muito se não estiver seco, deve ser uma camada muito, muito fina. Limpando o pincel mais uma vez, muito agradável e suavemente. E tirando um pouco da tinta, dando um pouquinho no lindo vaso. Pegar um pouco de amarelo seria um pouco de azul e adicioná-lo ao redor, bem como algum amarelo com algum branco, assim como este. E adicionando-o em torno do destaque. Não muito, só um pouquinho. Se for muito intenso e se destacar demais. Você também pode misturar-se com um pouco de água depois disso, tomando um pouco de água e um pouquinho de amarelo e talvez um pouquinho de azul. E colocar o pincel desta vez seria um monte de tinta. E também indo de um lado para o outro com o pincel e adicionando jorro. Bela textura para o destaque. Como você pode ver, é muito, muito luxuoso em sua textura e tornando-o muito agradável e bonito. Tentando adicionar apenas um pouquinho no topo, limpando o pincel, talvez um pouquinho e o destaque deve na parte superior ser misturado para fora no vaso. Certo, então vamos fazer isso. Limpando o pincel e misturando o branco. Apenas sair, como você pode ver, cria um bom efeito. Ok, perfeito. Parece quase certo. Vamos ver se podemos fazer mais algumas mudanças. Só por aí. Você pode andar por aí com o pincel e misturar um pouco dos lados também. E só um pouquinho. Tomando mais, desta vez, apenas branco quase puro, e adicionando mais textura ao meio do destaque com o canto do pincel. E mais uma vez, adicionando um pouco mais ao lado para torná-lo maior. Só mais um pouquinho até que pareça bem. E pegar um pouco de branco e misturá-lo com um pouco de amarelo e um pouco de azul, apenas um pouquinho de azul. E agora você pode começar a contornar o destaque para adicionar ainda mais luz. Simplesmente assim. Não passe por cima do marrom. Como você pode ver, o marrom subjugou um pouco, mas ainda há um pouco mostrando logo ali. E, claro, só misturando isso um pouco para o lado. Você pode deixar apenas belas marcas desta nova e bela dor encontrada. - Legal. Pegando um pouco mais de cor e adicionando-o ao topo do destaque. Um pouco mais de branco. Gostaria de um pouquinho de amarelo. Muito bom, bem como misturar o destaque no topo ainda mais. Pegando um pouco de branco puro desta vez e adicionando-o em cima apenas lentamente como você pode ver, ele se destaca ainda mais. Indo de um lado para outro, lembre-se, e adicionar um pouco mais de branco puro apenas no topo é tocar a tinta e misturar o branco e algum amarelo, exatamente assim. E adicionando-o ao redor do destaque para aumentar a luz ao redor, a queda da luz. Simplesmente assim. Você pode ir ao redor e criar pequenas alterações que fazem com que os efeitos pareçam. Espere, espere melhor. Só mais um pouco. Muito agradável. E indo para este lado, pegando um pouco mais de tinta e adicionando um pouco sobre o lado. Se você perdeu o marrom, você pode adicioná-lo depois apenas com o canto do pincel. Não tinha uma pequena linha bonita. Agora você pode colocar um pouco de tinta no lábio da fase, bem como no lado, lado superior. E lá vai você. Este passo também é feito. 14. Reflexões de vaso verde na sombra: Agora que você trabalhou tanto na luz Bart, a parte sombra deve ter um pouco de atenção também. Misturando um pouco de azul e alguns ler um no outro, criando um belo esverdeado com um pouco de amarelo. Só fazendo uma cor de sombra mais interessante. A diversidade de cores faz com que a pintura pareça bastante agradável. E adicionando um pouco mais vermelho para torná-lo muito agradável. Só um pouquinho de branco. Certo, e um pouco mais amarelo. Isto é basicamente um marrom, um pouco diferente. E com isso sendo dito, você pode começar a colocá-lo no lado do, no lado direito da sombra. Basta adicionar as partes do meio. Como você pode ver. Ele só adiciona um pouco mais de um olhar interessante. Muito agradável. Ok, deixando a sombra um pouco mais quente. E na parte inferior, é claro, na parte inferior do vaso, você pode adicionar este marrom um pouco também. Pegando um pouco mais e adicionando-o ao fundo. Muito agradável e fácil. Tome um pouco de 1A. E agora você pode adicionar ainda mais. Desta vez. Está se misturando um pouco mais por causa da água. E assim, indo um pouco para o verde, para a parte clara do verde. Então ele se mistura bem e cria esse belo efeito, pegando um pouco mais amarelo e adicionando-o à cor e um pouco de azul. Assim, você pode começar a ver a bela cor que ele cria. Espere, um pouco de vermelho. Ali, talvez muito vermelho. E vamos colocar um pouco mais amarelo. Muito da pintura é feita na placa, na pelota. Ok. E com esse verde muito quente, você pode começar a adicionar no canto lateral , no lado direito. Você pode adicionar um pouco dessa cor, bem como no separador. O separador é exatamente como parece, a separação entre a luz e a sombra. Ok? Assim, tornando a transição um pouco mais interessante. Entrando com um pouco de branco nessa cor. Só um pouco mais branco e talvez um pouco mais. Muito agradável. Esta é uma cor muito interessante e raspá-lo no lado da placa e, em seguida, colocá-lo na parte inferior direita do vaso com algumas marcas de escova agradáveis, muito interessantes. E assim, indo para a parte de baixo, como você pode ver, é. Parece muito interessante. Parece brilhante agora porque isso é chamado de cor muito bonita. E é chamado de luz fundida. Bem, luz reflexiva. Esqueci, neste momento, como se chama. Mas é muito importante para objetos brilhantes. E assim como aquela luz refletida, é assim que se chama antipatia que refletindo tudo ao seu redor. Se tivéssemos um objeto à direita que fosse lido logo atrás ou logo ao lado dele. Teremos alguma leitura na fase, mesmo que o vaso seja verde porque está refletindo as superfícies ao seu redor. Neste caso, a mesa está sentada. Ok. Bem, que ele estará sentado entrando e tornando a cor um pouco mais leve e adicionando mais reflexos na parte direita, na parte inferior direita. Não se preocupe se perder a escuridão da sombra. Você pode adicioná-lo depois. Sem problema. Ok. E adicionando-o ao fundo para escória que muito bem. Você pode ver que essas cores são muito silenciadas, mas eles parecem ter um monte de cor. Isso é porque DI distorce as coisas porque você está pintando em uma sombra roxa. Sempre que você coloca um cinza que tem um pouco de verde nele, parece que é verde. Ok. E entrar e suavizar um pouco disso, bem como colocar este reflexo apenas aquele top. E logo ali, mesmo ao lado da borda. Deve ser suavizá-lo um pouco mais. Vamos ver, adicionando um pouco mais branco e adicionando-o na parte inferior. Muito bonita e bonita. E assim mesmo. Ok. Entrando e suavizando um pouco mais da sombra na parte superior e estendendo-a também. Você também pode entrar no separador, foi um pouco desta cor. A água é seus amigos, e entrar e suavizar e misturar um pouco mais do separador. Sim, reflexões são bastante interessantes. No entanto, é sempre esperado ir ao mar. Então, fazer a cor da sombra deve ser uma obrigação em algum momento. Ok? Porque nenhuma luz pode sobreviver em uma pintura, pode, pode florescer em uma pintura sem as sombras escuras. E misturando aquele separador um pouco mais. Indo sobre o verde muito intenso no topo e misturando um pouco mais. Então nós cortamos um pouco do verde, bem como colocar um pouco desta cor debaixo do lábio do vaso agradável. E lá vai você com o degrau também. 15. Flores locais em flores: Seja limpo, lindos tarugos e um pincel limpo, o grande pincel plano, levando um pouco de amarelo e algum vermelho, um pouco mais amarelo para fazer uma bela cor laranja, laranja, amarelo. Vamos começar a pintar as belas rosas. Ok, então o que tudo isso foi dito? Vamos saltar para a pintura. Muito agradável. Entre no meio das fileiras. Não é muita cor. Ainda é bastante transparente. E entrar com um pouco mais de laranja sobre o amarelo. E indo para algumas lindas linhas em torno dele. Simplesmente assim. Como você pode ver, começou a criar algumas formas bonitas, linhas muito simples e fáceis de fazer com o canto do pincel indo para a grande flor no topo. Desta vez, revendo com a cor, você pode começar a ver. Normalmente amarelo é um pouco mais transparente do que outras cores. Então você pode começar a ver que o marrom por baixo parece bastante interessante. Não se preocupe muito com isso. Esta é apenas a cor local entrando e fazendo o amarelo um pouco mais amarelo. Ok, e provavelmente deve torná-lo mais laranja em direção ao vermelho. Então temos muita variedade com isso em nosso pincel. Você pode colocá-lo nas pequenas fileiras na parte direita, parte inferior direita. Muito agradável. Só um pouco de cor. E indo para outra flor bonita, apenas uma pequena linha com o pincel. Muito fácil de fazer indo para os vermelhos. Isto é quase vermelho puro. E indo para o lado das fileiras vermelhas, esta será a sua rosa vermelha. E para o meio também. Assim mesmo, entrar e colocar no meio aperfeiçoa e o topo, apenas adicionando um pouco mais de cor e um pouquinho com a cor restante, apenas colocando-o na linha externa. E provavelmente um pouco mais no topo, assim. E com um pouco de laranja você pode colocá-lo exatamente onde o belo meio começa a tocar as pétalas na rosa amarela. Perfeito. Lá vai você com este passo também. 16. Flores mais cores: Adicionando um pouco de azul na mistura, coisas em vermelho e algumas lindas. Colocando este vermelho mais escuro. Se você não tem este vermelho mais escuro, você pode usar um pouco de marrom para escurecer o vermelho. É muito fácil de fazer. Basta colocar um pouco de marrom nele e ele vai ficar muito, muito mais escuro. Está bem. E no meio, apenas acentuando essa diferença onde as pétalas se encontrarão no meio da rosa. Muito importante fazer essas distinções. Com tudo isso sendo mostrado. Agora você pode colocar um pouco de vermelho e azul junto com um pouco de branco para fazer um pouco de roxo. Muito bonito roxo, assim. E colocando-o na flor no topo, logo ali, você pode começar a vê-lo como aquela lágrima. E ali é como uma folha. E então ele tem outro pedal apenas chamando desta maneira. E outra pétala no topo indo para o outro lado. E bela íris. Muito, muito bom. Isso é tudo por esta cor local. Isso adicionando outra marca de pincel bonito. Olhando para ele para ver se está certo. Está bem. Entrando com este roxo e adicionando alguns vermelhos sobre a laranja, tomando um pouco mais amarelo caso você não tenha. E fazendo esta cor escura, escura, bonita, laranja, avermelhada escura. Com essa cor, você pode começar a fazer um pouco de sombra e um meio para a rosa sobre os direitos. Muito agradável. E pegar um pouco de amarelo e um pouco de vermelho e colocá-lo no meio para fazer o meio um pouco mais quente. Muito agradável. E entrando, misturando um pouco mais dessa laranja e colocando-o nas fileiras mais uma vez e indo com a mesma cor para as linhas vermelhas, apenas para adicionar muito mais variedade às cores na parte inferior e no topo, formas muito angulares. E, claro, lá vai você com este passo também. Vamos para o próximo. 17. Cor local para folhas: Ok, agora é hora de alguns verdes, tomar um pouco de amarelo e um pouco de azul e fazer um pouco de verde bonito ali. Pegando um pouco de vermelho para que você possa silenciá-lo e escurecê-lo um pouco mais. Vermelho, sendo um complementar, basicamente oposto na roda de cores, ele vai silenciar os verdes e apenas cortar. Esta é uma maneira muito interessante de chamar o que, como você está fazendo as folhas, cortando as folhas. Você está cortando em formas. Como você pode ver. É, parece lindo. Contrasta muito bem com a redondeza do vaso. E indo para outro só mais tempo desta vez adicionando um pouco mais amarelo e entrando e apenas ao lado das fileiras, talvez conectando-o. Você pode começar a ver apenas um pouquinho de amarelo mudado para aquela folha. E isso é muito importante e muito bom. Certo, pegando um pouco de branco e adicionando mais variedade às cores. Colocando um pouco de branco, apenas um pequeno, minúsculo, minúsculo pedaço de branco. Vamos fazer essa folha parecer diferente. E conectando-o à rosa muito bem. Cortando os ângulos das folhas. Muito, muito bonita. E indo para os bardos certos e fazendo o mesmo, apenas cortando. Você também pode cortar as linhas sobre ele, se você quiser. E assim para mais folhas são criadas. É muito bom ter o desenho por baixo ajuda muito mais. E, claro, você pode adicionar um pouco amarelo, bem como coisas mudou em torno de um pouco, se você quiser. Faça-os mais longos e menores. Como você pode ver, apenas adicionar um pouco de folhagem parece muito, muito bonito. Entrando e adicionando ramo com algumas folhas. E assim mesmo. E ali, há outra licença para trás desta flor. É muito bom conectá-los, não separá-los. Porque se os separarmos, não se parecem com um buquê de flores. Parecem eu não sei, só adesivos. Ok. E indo para outra folha bonita, apenas no topo, adicionando um pouco mais de branco. E assim, você pode ver que o branco mudou um pouco da cor inicial. É muito bom. Mude ao redor e brincar com a cor um pouco mais apenas para dar variedade à pintura. Agora você pode colocar em uma grande, linda, deliciosa folha verde logo ali. E só aquela bela lâmina teria uma pequena profundidade. Perfeito. E agora entrando para algumas folhas verdes interessantes aqui e ali, aquela parece perfeita. E entre as rosas e talvez uma por cima, as certas. E assim, este passo também é feito. 18. Rosa amarela: Ok, vamos para as fileiras com o grande pincel plano limpo e um pouco de água, desta vez, um pouco mais de água, pegando um pouco de amarelo, misturando tudo junto com a água. E pegando um pouco de vermelho, fazendo aquele amarelo, um pouco mais claro com um pouco de branco e um pouco de vermelho. Misturando, misturando tudo. Indo em alguns, para um pouco mais amarelo e vermelho e tornando-o muito bonito, misturando tudo bem e suavemente. E entrar para uma marca de pincel ousada no meio, mudar a cor um pouco mais com o vermelho e adicioná-la. Então tem uma transição agradável para o meio da rosa. Muito agradável. E com isso sendo feito, pegando um pouco mais amarelo e um pouco branco, iluminando este minúsculo amarelo mais. E adicionando dois pontos bonitos, luxuosos e texturizados com o canto do pincel no meio da Rosa. Muitos desses, pegando um pouco de azul e misturando-o no amarelo, você vai pensar, whoa, isso é muito verde. Não se preocupe muito. Agora, primeiro vai ser bastante laranja, mas vai ficar verde. Entrando com o azul. E colocando-o no peito sobre a parte inferior, você pode começar a ver que começou a parecer bastante verde. E agora vamos torná-lo muito, muito verde. Ok, vamos cortar esse verde fora com um pouco de vermelho. Simplesmente assim. Lindo verde. Um mudo verde e adicionando-o às pétalas de fundo. E assim, não se preocupe, isso dará à rosa um belo contraste fresco e quente. Vai fazer com que pareça muito agradável. Com esse min, verde menta. É um pouco aborrecido. Vamos colocar um pouco de sopro nele, adicionando outro ali. Nenhum pedal é muito bonito, linhas simples. E essa é uma. E esse é o segundo. Muito agradável e fácil. E olhando para ele para ver se podemos mudar outra coisa. E nada precisa ser mudado. Limpando o pincel, não inteiramente. Só para podermos misturar essas cores. Alguns alugam um pouco de branco. Apenas meting, propositadamente enlameado nas cores um pouco. E entrando entre eles, a parte do meio e a parte verde do cresce e adicionando um pouco mais amarelo logo ali. Perfeito. E adicionando-o apenas entre essas linhas, indo para um pouco mais vermelho e misturando-o exatamente onde a laranja estava, laranja amarelo grosso estava. E colocar um pouco mais vermelho e um pouco mais branco, perfeito, e misturando tudo dentro. Há muita variedade de cores. E assim, um pouco de amarelo, um pouco de branco, e um pouco mais branco, fazendo uma cor mais clara. Então, parece muito bom. Misturando no vermelho. Perfeito, Muito agradável e fácil. Indo para um pouco mais amarelo. Apenas para a parte direita e misturando em, no verde apenas um pouquinho com o canto do pincel indo para um pouco mais amarelo e adicionando uma marca de pincel negrito na parte superior. Muito agradável. E indo para ainda mais amarelo desta vez. E colocando um pouco mais de cor para a esquerda, parte superior das fileiras, indo para um pouco mais amarelo. E desta vez com o pincel plano sobre ele, não de lado, mas em sua parte longa, apenas terminando aquela rosa, tomando um pouco mais dessa cor escura. Agora, desta vez ele tem um pouco de vermelho e misturando-o entre as linhas e a parte do meio das linhas. E aí vai você com este passo também. 19. Rosa vermelha: Ok, enquanto a rosa amarela está secando um pouco, você pode começar a trabalhar na rosa vermelha pegando um pouco de branco e algum vermelho, fazendo uma coisa bonita logo ali no prato onde é limpo, muito bonito rosa. E adicionando-o apenas na parte inferior, apenas bela linha pequena. E, em seguida, continuando essa linha e outra linha no topo. E indo para o lado esquerdo e adicionando, conectando essas duas formas umas com as outras. Muito fácil de tomar e fazer mais variedade com a adição de um pouco de amarelo. Quando tudo isso foi dito, você pode colocá-lo no topo, bem como uma linha. Assim, desta vez seguindo a curvatura do bruto. Muito agradável e fácil. Pegando um pouco mais de branco e adicionando ao vermelho. Um pouco mais branco, um pouquinho mais. Apenas fazendo pequenas mudanças na cor. Ok. Isso parece quase certo. Você pode começar a colocá-lo apenas sobre o topo, na parte inferior, bem como no topo, fazendo e continuando essa forma na parte de trás, fazendo outro pedal bonito apenas saindo das fileiras e logo abaixo que como um luz refletida. Colocar mais branco faz com que seja bonito. E desta vez indo para algumas linhas ousadas blushes, duas delas, como você pode ver, apenas indo em uma curva exatamente onde não havia tinta e indo para o lado esquerdo e fazendo sobre o topo das primeiras cores apenas um pouco mais. E entrar e conectar tudo assim. Ok, e no topo, fazendo isso um pouco mais gostei também, pegando um pouco de amarelo, tornando a cor um pouco mais variada, bem como um pouco de branco. Com esta cor bonita laranja, você pode adicionar outra forma na parte inferior. Muito fácil de fazer. N1. Lindo. Pedal, apenas um pequeno com o canto do pincel dentro da rosa. Muito agradável e fácil. Limpando o pincel. Super agradável e tomando um pouco em linha reta até vermelho, adicionando um pouco mais de branco para ele. Ali está um pouquinho de branco. E adicionando-o em sinais. Se você é vermelho é muito escuro, você pode adicionar um pouco de amarelo para clarear e torná-lo um pouco mais laranja. O objetivo desta camada de tinta é criar alguma separação entre as pétalas. Como você pode ver o que algumas linhas minúsculas, você pode fazer alguma separação e dar a impressão de que ele tem tantas pétalas. As fileiras têm tantas pétalas. Muito agradável. E aí vai você com este passo também. 20. Destaques em flores: Ok, vamos fazer algum destaque para a flor roxa usando um pouco de leitura, pouco de azul e, claro, um pouco de branco. E a luz geralmente nesta pintura vem da esquerda, como você pode ver no vaso. Então, em cada pétala, no lado esquerdo , deve ser um destaque. Muito simples de fazer com o pincel de lado, assim. Primeiro 1 segundo, 1 terceiro, 1, super, super fácil. Em seguida, acendendo um pouco mais e adicionando um pouco de vermelho e um pouco mais branco. Você pode adicionar um pouco mais de dimensão aos destaques. Como você pode ver, apenas mais algumas pétalas em cima. Super fácil. Fazer. Depois de fazer isso, você pode limpar o pincel. Muito importante para limpar sempre que estiver misturando uma nova cor. E, claro, ainda é um pouco 30, mas realmente não importa muito. Pegando um pouco de amarelo, algum vermelho, e algum branco para misturar uma cor clara para as pequenas linhas no lado direito. Certo, misturando tudo. E o pedal, bastante fácil de fazer. Basta empurrar para o pincel, indo para a direita e cortar um pedal bonito, adicionando um pouco mais amarelo e um pouco mais branco. Simplesmente assim. E colocando desta vez um pouco menor para indicar as batalhas. Mais agradável. E outro com mais branco. Como você pode ver, o pé no topo no caso de você ter coberto toda a pétala. Pegue o dedo e tire a tinta com o dedo. Ok, e para aquele canto pequeno, e no topo, muito agradável e simples maneira de fazer algumas pétalas, adicionando um pouco mais branco. Desta vez um pouco, e alguns amarelos, misturando-os o melhor possível, certificando-se de que não é um monte de tinta no pincel. E indo para a flor de topo, como você pode ver, um pouco de cor branca, amarela, branca e, em seguida, adicionar um pouco de amarelo em cima dela na parte inferior apenas para fazer um belo gradiente. E assim, alguns destaques foram criados. Só um pouco de diversidade. E aí vai você com este passo também. 21. Destaques na rosa amarela: Ok. E para a tão esperada rosa amarela, tomando um pouco de água com um pincel plano muito pequeno e um pouquinho de vermelho para misturá-lo com o amarelo para torná-lo apenas um pouquinho mais laranja e branco. Apenas um pouquinho para mudar um pouco da fila e fazer a cor apenas um pouquinho mais leve e pequeno ajuste com vermelho. E a cor é feita entrando, no meio da rosa. Como você pode ver, não há muita diferença na cor. Só um pouco mais de luz. Muito bem, vamos buscar mais amarelo, adicioná-lo à cor, e depois adicionar duas manchas de tinta como essa com o canto do pincel e outra aqui. Super fácil de fazer. E agora indo para algumas lâminas, algumas batalhas. Eu os chamo de lâminas porque a maneira como você as faz é cortando e fazendo uma forma arredondada ou uma forma reta. Assim em forma de C, indo em torno das fileiras. Está bem. Indo para outra lâmina e não uma pétala, e outra atrás dela, assim, fazendo um pouco menor, um pouco maior, só para dar um pouco mais de variedade. E indo para mais algumas pétalas na parte inferior, tentou trabalhar em diferentes lados das fileiras. Isso fará com que pareça mais orgânico. Agora misturando um pouco mais vermelho com um pouco mais amarelo para fazer uma bela laranja. Só para que você possa fazer mais algumas texturas no meio e algumas pétalas coloridas diferentes dentro da parte inferior das fileiras. Um pouco mais vermelho, misturando-o com um branco assim, fazendo uma linda cor rosa, laranja. Agora, com esta cor, você pode adicionar outra pétala apenas na parte esquerda das linhas e também para baixo apenas pelas pétalas azuis. Ok. Limpar o pincel com um pouco de água, tão limpo quanto você pode fazer e pegar um pouco mais amarelo e um pouco branco, talvez um pouco mais branco, e entrar para algumas pétalas mais leves em cima das que você criou anteriormente. Começando pelo meio, como você pode ver, apenas fazendo um belo pedal no topo. E andando por aí. As partes mais leves dessas linhas devem estar na parte esquerda. E está caindo. Como você pode ver, ele só se mistura. E parece devido à tonalidade muito vermelha da cor local da rosa, parece um pouco mais esverdeada. As fileiras. O pedal que você acabou de criar no lado direito. Ok, indo para mais algumas pétalas, só ver formas ou linhas retas ao redor do meio das fileiras. Você pode adicionar arestas a elas ou misturá-las exatamente como a última. Está bem. Um pouco mais, apenas adicionando um pouco mais de cor e misturando. Só um minúsculo no fundo, bem perto do azul. E no topo, claro, começando um maior. Este parece muito melhor. Maior. Ok? Pegando um pouco de branco puro e apenas um pouquinho de amarelo. Está bem. Talvez muito amarelo. Vamos limpar um pouco do pincel no lado do prato e, em seguida, tomar um pouco mais branco, apenas branco puro e um pouquinho de amarelo. Ok. Isso servirá como uma grande diferença nos destaques. Tudo o que foi feito para as fileiras até agora preparou-o para este exato momento, para os destaques. Ok, como você pode ver, o mesmo movimento e ainda se mistura com as pétalas coloridas que você acabou de colocar? Sim. Como isso. Eu sei que eles parecem deslocados, no entanto, isso será corrigido em alguns instantes. Basta colocá-los no lado superior esquerdo exatamente como para o vaso. E então você pode basicamente pegar um pouco mais branco, assim, e um pouco mais amarelo. E faz um pouco mais de cor. E você pode ir para o lado direito um pouco porque a altura, a luz vem de cima e para a esquerda, então ainda bate um pouco da pétala para o lado direito. Está bem. Indo para comprar mais amarelo. E desta vez tornando a cor mais amarela. Então combina um pouco mais com as cores. No meio das fileiras. Você pode adicionar alguns destaques porque as rosas são translúcidas, então elas colorem apenas permeia através das pétalas. Então, e também dentro do meio há um buraco. E então, no lado direito, cor a, ainda, alguma luz bate nele porque está apagando. Então ele acerta meio que por dentro. Explicação muito complicada. No entanto, ele pode apenas olhar para o vídeo e ver exatamente o que está acontecendo. Colocar um pouco mais de branco só para termos um pouco de cor limpa e misturá-lo com um pouco de amarelo. Simplesmente assim. Como você pode ver, a fixação da cor foi feita com um pouco mais amarelo, apenas adicionando um pouco mais amarelo ao branco. E agora eu vou entrar e tornar esses destaques ainda mais leves apenas misturando uma camada abaixo de tinta e colocando-o no topo das fileiras. Assim mesmo, ele atinge o topo um pouco porque no lado esquerdo há uma rosa vermelha, então ele meio que lança um pouco de sombra sobre ele. Ok, e agora com o pincel ainda o mesmo, você pode misturar um pouco de uma cor azulada com um monte de branco. Como você pode ver, apenas adicionando um pouco de branco e um pouco de azul. Simplesmente assim. Se você é azul é muito escuro e dois, azul, você pode adicionar apenas um pouquinho de amarelo nele apenas para cortá-lo e torná-lo mais azul claro, como você pode ver, apenas adicionando alguns dois e o terceiro pedal. Estas são formas de pétalas muito simples. Eles são apenas C ou U forma, apenas uma forma plana U. Está bem. Eles podem apenas um pouco de água limpando o pincel e tomando apenas alguns 1A e misturando essas cores juntos apenas a borda interna do pedal. Vamos fazer com que pareça mais como uma parte das linhas e não apenas cor. Ok, pegando um pouco mais de branco e adicionando, a barra esquerda, você pode começar a ver que o estudioso está tão, tão perto do topo amarelo. Então, à medida que você os mistura um pouquinho ou os aproxima mais, eles se tornam muito próximos em valor porque eles são muito próximos em valor. Então eles têm a mesma leveza, digamos, ok, pegando um pouco dessa cor de realce na verdade e misturando-a. Então você pode apenas ver ainda mais a conexão entre eles e realmente fazer essa conexão ainda mais. Ok. Faça isso, essas cores ainda mais conectadas. Ok. E indo para o lado direito e adicionando apenas um pouquinho mais de cor em outra pétala logo ali. E fazendo outra pétala logo abaixo. Formas muito simples. Adicionando um pouco mais amarelo e colocando-o em cima para misturá-lo ainda mais com aquela marca simples de pincel em forma de C e, em seguida, misturando-o sobre apenas um pouco do azul. E agora está conectado com os destaques, com as sombras. E pensando um pouco mais branco, limpando o pincel primeiro e quase branco puro e só tem um pouco, um pouco de amarelo. Você pode começar a colocar um destaque na parte superior esquerda apenas para dar aos destaques mais poder e se destacar ainda mais porque esta linha do meio, estar no meio de toda a pintura é muito, muito importante. Ser o centro das atenções. Ok? E entrar e fazer algumas batalhas menores apenas com o lado do pincel, apenas cortando. Apenas algumas pequenas pétalas aqui e ali para dar mais textura às linhas. Certo, um pouco mais de branco. E adicionando-o à parte certa desta vez porque essa batalha é atingida também com a luz. E vamos ver, apenas mais uma pequena conexão com o texto azul do lado direito, pegando um pouco amarelo e adicionando-o sobre a pequena Batalha na parte inferior e talvez um pouco sobre o azul, só para que você encobrir um pouco disso. Vermelho. Perfeito. E aí vai você com este passo também. 22. Plano de fundo: Oh, hey, agora para o fundo está indo com um pouco de azul, algum vermelho, exatamente como aquele, fazendo um roxo e um pouco marrom também, aborrecido para baixo, bem como torná-lo muito, muito escuro. Ok. Misturando-se um pouco de cor porque o fundo é bastante grande. Ok. E um pouquinho de amarelo, um pouco mais marrom. E assim, misturando toda a cor juntos para dar um plano, plano de fundo bonito. Certo, um pouco do vídeo foi perdido no final. No entanto, ele terá todas as instruções necessárias para concluir a etapa. Uma vez que o passo é bastante repetitivo, tomando um pouco de água e começando no fundo. Agora, apenas misturando, você pode ir muito rápido nas bordas externas da tela e apenas ficar quieto, quieto. Rápido, assim. E então como você se conecta à fase ou a uma flor, ou a qualquer coisa na tela, na pintura. Você pode apenas levar o seu tempo e usar o lado do pincel para simplesmente cortar direito ao lado da forma. Neste caso, a base. Ok. Tomando mais água para espalhar a tinta. Ok. Se a sua tinta é um pouco transparente, misture um pouco mais, é muito importante que você tenha tinta suficiente para que pareça completamente opaca. Ok. Como você pode ver no canto inferior direito, indo ao redor do vaso assim. E depois misturando essa borda no fundo. Ok, e indo mais rápido para o lado de fora. E então apenas indo em torno das flores, bem como da folhagem, as folhas. Este é o momento em que você pode editar as formas um pouco. Como você pode ver nas linhas. Ele está passando sobre a tinta um pouco apenas para dar tipo diferente de borda k. isso é chamado de pintura negativa. Quando você está cortando a forma que você pintou anteriormente com os fundos. Ou o que eu não sou a nossa forma. Apenas paguei. Chama-se pintura negativa. Como ela, você pode simplesmente chamá-lo de pintura sobre apenas um pouquinho para editar ou alterar a forma que você criou. Ok, indo para o canto esquerdo na parte inferior, e depois entrar. Claro, se você for destro, você sempre pode girar a tela um pouco redonda para cortar bem ao lado do vaso. Muito, muito mais fácil. Você não precisa. Coloque a tela sempre o peso certo para cima. É muito mais fácil se você virar. Escova ajuda você um pouco a escova plana é muito bom para cortar em bordas e bem ao lado deles, usando-o em seu lado. Como uma faca. Você não cortaria manteiga com uma faca no letreiro. Ok. Como você pode ver, entrar do lado direito para o lado esquerdo de um objeto, colide mais difícil do que apenas virar os químicos e colocá-lo ali. Ok. E cortando de lado. Ok. Indo e editando um pouco mais das formas, sendo muito cuidadoso quando você está perto de uma flor ou um objeto. Qualquer tipo de forma. Ser muito cuidadoso e editando, pensando em pequenas partes que você pode editar. Como você pode ver, essas folhas, muito mais interessantes, apenas pequenos ajustes. Se você está pensando em que tipo de ajustes você pode fazer, você pode fazer a forma um pouco mais curva ou um pouco mais reta, ou a folha um pouco maior, um pouco menor. Assim, ou um pouco mais pontudo, entrando também com o canto do pincel. Sempre que você trabalha na composição dentro dela, entre as folhas e as flores, use o canto do pincel. É por isso que as varandas de inundação são incríveis. Ok. Entrando e adicionando um pouco mais de cor. Simplesmente assim. Ok, é um pouco transparente, no entanto, deve ficar bem. Se misturarmos mais cor ou adicionar um pouco mais água está espalhando-o ao redor indo de dentro como você pode ver, apenas com o canto ou com o lado. No entanto, a pintura dita se é uma forma longa assim, você pode usar o lado do pincel e curvá-lo como ele vai sob a folha. K, Parece que há mais cor no, a placa. Ok. Entrando e certificando-se de que a tela parece muito agradável e suave. Muito agradável e preenchido com a cor da madeira. Nos dando um belo, perfeito bem, quase perfeito fundo. Sim, assim indo para o lado do vaso, apenas com muito cuidado, já que estamos trabalhando do lado direito do lado esquerdo do vaso, que pode ser um pouco complicado. Ok? Isso é basicamente porque. Como você pode ver, é muito, muito fácil controlar a borda, a borda superior do pincel. E se você for de dentro, apenas inclinado para a forma, sempre que você pressiona, é muito difícil impressionar apenas o suficiente para ir direito ao lado do vaso ou da flor ou das fileiras. É muito, muito mais fácil controlar a ponta do pincel. E você também pode ver melhor porque se você está na direita pintando com a mão direita e, em seguida, indo para a parte esquerda de um objeto na parte esquerda do vaso. Nesse caso, você não pode ver abaixo do pincel. Então virar a tela pode ser muito, muito útil. Ou apenas se movendo para deixar essa borda muito nítida. Ok, se você se encontrar apenas seu pincel deixa um monte de lebres. Você pode pegar do, da tela os cabelos apenas pressionando na tela com a escova, apenas assando, levante-se, pensando na escova como uma pá e será pego nas cerdas. Ok? E entrar na tela, dentro da composição um pouco, um pouco mais e adicionar um pouco mais dessa cor de fundo. Ok? Se você sentir que você precisa fazer apenas mais uma folha ou apenas deixar espaço para isso. Se adicionar um pouco mais à composição. Ok? Apenas misturando um pouco mais de cor, já que você pode ver que é bastante transparente. Ok, agora entrando quando um grande pincel plano, você pode começar a ver a diferença que faz. Às vezes certas partes que não são apenas como no lado direito, alguns pequenos detalhes podem ser cobertos. Não se preocupe com eles. Você pode recuperá-los em estágios posteriores da pintura em alguns momentos. Ok. E apenas entrando e adicionando um pouco mais dessa cor de fundo. Simplesmente assim. Tomando mais água. E, provavelmente, em um minuto e 50 segundos, o vídeo terminará. E um pouquinho da pintura de fundo, especialmente o lado esquerdo, superior esquerdo de muito perto das flores será perdido. Sinto muito por esta câmera ficou sem bateria. Muito arrependido. Eu não notei. No entanto, apenas seguindo as mesmas instruções exatas. Basta ir ao redor das formas, o canto do pincel e apenas misturá-lo e fazer um fundo muito plano e bonito lhe dará os resultados. Como você pode ver, esta pintura de fundo é muito repetitiva e muito fácil de explicar. É como entrar e cortar mais umas folhas ao lado da borda. E como você pode ver, e entrar no topo, assim, um pouco mais. E, claro, 30 segundos antes do passo terminar, dois em breve. Infelizmente, no entanto, você poderá terminá-lo sem a ajuda do vídeo. Ok. Apenas entrando para um pouco mais, folhas, mais 1A no topo, apenas uma cor achatada. E para a direita, assim. Entrando na próxima. E aí vai você com este passo também. 23. Destaques no fundo: Como você pode ver, nada mudou. O fundo parece absolutamente o mesmo, exceto que está completo na parte superior esquerda. Vamos misturar um pouco mais dos coloridos desta vez, tornando-o um pouco mais diferente. Só um pouco mais gostei. Adicionando um pouco de branco. Você pode ver que o prato está completamente limpo. Isto é muito, muito bom. Ele ajuda você a ter cores limpas e agradáveis, nítidas. No entanto, às vezes pode ajudar apenas ter um lugar confuso, apenas um lugar confuso para misturar cores porque torna as cores um pouco mais orgânicas. Ok, com esta cor clara, você pode ir logo atrás da fase. Como você pode ver, pode ser um pouco leve demais, ok? Mas é bom o suficiente. É uma maneira de criar o efeito que fazer o vaso se destacar ainda mais. E, claro, na parte de luz na parte inferior, você pode adicionar essa cor também. Você sabe, é assim com algumas luzes bonitas e continuando para o lado direito, certificando-se de que nós lembramos como a sombra estava indo para trás, ligeiramente. Ok. Como você pode ver, ele apenas vai ligeiramente para trás e tentou não conectar a lightbox. Esta cor clara é cinza azulado claro. Está certo também. Não está ligado ao vaso porque há um baú de sombra bem debaixo do vaso. Ok. E entrar com este belo movimento e fazer a parte da sombra, como você pode ver, ele, agora criou uma sombra atrás do rosto. E assim, misturando o canto esquerdo, indo agora, você pode ir para este lado, bem ao lado do vaso. No entanto, tentou manter a parte superior bem ao lado da parte leve do vaso. Tentou mantê-lo escuro para que ele crie o mesmo contraste que ele é criado no lado direito adicionando um pouco mais de luz. Isso traz a forma ainda mais e o vaso ainda mais e cria mais contraste. Então, é uma técnica muito, muito interessante que muitas pessoas não conhecem. E ajuda as formas a destacar-se ainda mais. E também é bastante invisível para pessoas que não sabem sobre isso. Você vai começar a vê-lo em certas pinturas. Ok? Então a regra é que você se alegra onde algo está escuro em primeiro plano. No nosso caso, o vaso e as flores e algo assim. E você escurecer algumas áreas que estão bem ao lado de encantar parte. No nosso caso, não precisamos fazer isso porque o fundo já está em uma marca de 100%, digamos da escuridão. Ok? Só misturando um pouco mais e pegando um pouco mais de branco, assim. Sem mais cores, só branco em cima disso. E entrando e adicionando apenas uma pequena forma bem ao lado dela. E por baixo você pode entrar com alguns traços da direita para a esquerda. Isto vai ajudar. Parece que tem um pouco mais de perspectiva e apenas perder essas pinceladas. Principalmente perder uma pincelada significa que você a torna mais nebulosa, mais embaçada, então você mistura um pouco. Ok. Exatamente o que acontece aqui, no lado direito ao lado do vaso, misturando um pouco mais escovando a tinta, não empurrando muito para que não fique mais cor. E fazendo esta cor mais clara com mais branco do que entrar bem ao lado da sombra debaixo do vaso. No caso de você precisar pegar um pouco de uma cor, você pode usar seu dedo ou sua unha Apenas para pegá-lo com o mesmo tipo de movimento apenas indo de lado para o lado, você pode adicionar um pouco mais dessa cor deslizante, bem como com O teu dedo. Você pode misturar um pouco em torno do, o bane, por isso parece muito mais embaçado. E aí vai você com este passo. 24. Retoques finais. Obrigada!: E aqui vamos nós com o último vídeo, com o último passo, apenas melhorando o contraste. Você estará se concentrando em apenas melhorar o contraste e este vídeo, tornando esta cor de fundo mais branca, cor branca azulada, grande azul, cor branca apenas entrando e o que o pincel pequeno apenas entrando e fazendo alguns texturas e linhas mais finas apenas indo de um lado para o outro e apenas passando por cima deles apenas um pouquinho para misturá-los mais no fundo como você pode ver. E indo ao lado da maravilhosa sombra e estendendo isso, bem como fazer para o lado direito apenas um pouco mais desta cor mais clara, como você pode ver, ele simplesmente aparece ainda mais. Claro que não é misturado, então você precisa pegar um pouco de água e misturá-lo um pouco de redondo, apenas assim, misturado com o pincel indo de um lado para o outro, mal tocando, apenas imprimindo a tinta ao redor. Não aperte muito o pincel. Isso é pressionar suavemente sobre a tela, apenas imprimir a tinta ao redor, ok? Como você pode ver, agora você pode pressionar um pouco mais para apenas adicionar essa bela borda crocante. Como você pode ver, você pode até pegar um pouco de cor e adicionar apenas essa borda nítida. Faça a cor um pouco mais clara, minúscula com um pouco mais branco. E adicione-o em cima, fazendo com que a cor bonita, mais clara apenas no lado direito. E misturar a borda externa da forma no fundo está indo para baixo muito, muito perto da sombra e apenas misturando a borda externa como você pode ver, misturando-a no fundo e indo para um pouco desta cor para o parte inferior da tela, estendendo-a ainda mais para a direita. Não muito. Pensando um pouco mais de água para misturar o local assim. Ainda mais. E você pode ir um pouco mais alto se não tiver espaço suficiente. Está bem. Mais água desta vez. Isso é um pouco de água. Ele pode ir mais baixo para misturá-lo. Só um pouquinho mais de pó assim. Indo ao lado do vaso e ao lado da sombra. Está bem. Assim, limpando o pincel um pouco mais, pegando um pouco mais de água e misturando essa cor. Como você pode ver, apenas indo. Às vezes, se você vai de um lado para o outro, ele vai criar uma forma muito escura. Você não quer isso. Você pode. Neste caso, você pode simplesmente ir de um lado ou de cima ou de baixo. No entanto, parece natural para você. Reveja a tinta com o pincel. Está bem. Agora, misturando um pouco de cor mais escura, o que alguns lêem um pouco de azul e um pouco de marrom misturando apenas a quantidade certa de cor. Lembre-se, o pincel só tinha um pouco da cor e nós apertamos isso no prato. E agora corrigindo um pouco dessa sombra por baixo, que meio que fará isso. escuro porque agora tem outra camada do plano de fundo. Simplesmente assim. Muito agradável. E indo para a direita ao lado esquerdo e colocando um pouco de sombra ali, estendendo essa sombra. E agora misturando em sombras tem esta propriedade onde quanto mais eles vão para o fundo, o embaçado ou eles ficam, eles têm uma borda nítida bem perto de você e seguida, eles se desfocam enquanto eles vão mais para o plano de fundo. Simplesmente assim, muito agradável e fácil. Tornando um pouco mais escuro. Ok, uma vez que você tenha feito isso, você pode ir para o vaso com a mesma cor e recuperar algumas dessas sombras escuras, especialmente ao lado da, a parte mais clara do fundo, que fará o contraste ainda maior. Como você pode ver, basta seguir as mesmas formas que você fez para a web, essas mesmas marcas de pincel apenas deixar um pouco de distância entre elas, de um pouco de espaço entre elas. Então eles parecem bastante incríveis. Simplesmente assim. Este tem sido divertido. Vamos entrar em um pouco mais azul, um pouco vermelho, e misturar mais cor roxa apenas para dar um pouco de variedade para a cor. E um pouco mais de croma, um pouco mais de cor. Simplesmente assim. Um pouco mais de azul misturando, um pouco mais, leia. Muito, muito bom para misturar, ficar muito, muito bom. E limpar um pouco da escova para este lado do prato e colocá-la bem ali. Minhas noites parecem muito. No entanto, faz uma grande diferença. Está bem. e entrando no separador, sendo o separador a separação entre a luz e a escuridão. A sombra fica um pouco mais escura. Então vamos fazer esse efeito. Ok, limpando o pincel muito bem nas laterais do copo. Está bem. E com este pincel, agora você pode misturar as bordas das sombras dentro e fora, exceto para ela e a borda do vaso. Então, exatamente onde encontra o extremo, não precisa ser mais escuro, certo? Porque você pode ver que ele se mistura muito bem com apenas água e indo para dentro, ele apenas se mistura com as outras cores verdes. Muito agradável. Pegando um pouco mais e adicionando ao lado da sombra. Então o objeto fica no chão e não flutua. Ele precisa ter uma conexão mais escura com a sombra. Então, a conexão entre a sombra e os objetos em si onde eles se encontram, eles devem ter um pouco do mesmo valor. Então precisávamos escurecer isso um pouco. Entrando e adicionando um pouco mais como apenas ao lado da frente do vaso para baixo. Largura, algumas linhas. Esta é uma grande diferença na tonalidade. Uma vez que você tenha feito isso, você pode limpar o pincel e apenas limpá-lo muito bem. Pegue um pouco de água e apenas misture um pouco apenas estendendo essas formas, apenas misture a cor. Esta vontade, isso é apenas água e os pincéis apenas escolher a tinta que está na tela e escolher um pouco mais de cor apenas para adicioná-lo às partes esquerda de mais algumas marcas de pincel. Como você pode ver, basta escolher um pouco mais de cor e adicionar apenas um pouquinho mais de um interessante, um efeito interessante. Então tudo o mesmo que ir de um lado para o outro com o lado do pincel, apenas cortando algumas linhas, limpando o pincel e misturando ainda mais no lado esquerdo. Apenas estendendo isso e vindo agora do lado direito e estendendo ainda mais, pegando um pouco de cor e colocando bem ao lado da sombra para acentuar essa sombra ainda mais, um pouco mais de cor, um pouco mais de branco. Só para ser ainda mais intenso, mesmo ao lado do fundo do vaso. Lembre-se, há uma pequena sombra logo abaixo da base. Então, ele não só tocou em um vaso porque o rosto tem uma forma interessante apenas indo para dentro. Então ele tem um fundo menor e ele lança um pouco de sombra como você pode ver no objeto. Ok, você pode misturar um pouco com os dedos e fazer algumas pequenas edições. O. Então, se você quiser, você pode apenas passar por cima de um pouco de folhagem e adicionar um pouco mais verde, alguns mais verde mais claro e verdes mais coloridos sobre a folhagem também. Com tudo isso sendo dito, obrigado por fazer parte desta comunidade e obrigado por fazer este curso.