Transcrições
1. Introdução: Sou Adi Singh e
bem-vindo à minha turma. Nesta aula,
estaremos aprendendo sobre como criar vlogs de viagem
envolventes, emocionantes e autênticos
do YouTube para que você possa narrar sua história de forma criativa e se conectar com sua público. Esta aula é para alguém
que acabou de começar a blogar e está achando
difícil encontrar uma estrutura, ou para alguém que não tem
ideia de onde começar. Nos últimos dois anos, eu e minha namorada temos
filmado vlogs de viagem e construímos uma comunidade
de 17.000 assinantes. Mesmo que tenhamos
uma pequena comunidade, ao contrário dos grandes YouTubers, isso é o que nosso público
tem a dizer sobre nós. Também trabalho como cinegrafista
freelancer
desde os últimos quatro anos, e fiz todos os
tipos de filmes. É essa experiência que
é o núcleo dessa classe. Durante esta aula,
vou te ensinar todo o
meu processo criativo
do início ao fim, você estará aprendendo qual é a melhor configuração de vlogging para
você de acordo com suas necessidades. Então, darei algumas dicas para conectar seu público
nos primeiros 20 segundos, o que é literalmente considerado como a
parte mais importante do seu YouTube. Todas essas coisas seriam acordo com como
você iria querer,
então eu lhe daria
um exemplo básico e então você pode construir todo
o seu vlog de acordo com sua personalidade
e sua personagem. Porque a
parte mais importante deste vlog é você, então não se esqueça disso. Ao longo desse processo de ensino, eu também
lhe daria uma lista de verificação que você pode levar junto com você quando estiver
em um novo local, e você pode literalmente
acompanhar a lista de verificação para que, ao final da sua filmagem
naquele local específico, você teria certeza o suficiente
de ter todas as fotos. Eu também lhe daria algumas dicas sobre como melhorar em vlogging,
como
ter confiança na
frente da câmera e como ter
confiança em vlog em público se você for um
introvertido como eu. Depois disso, posso lhe dar
algumas técnicas de edição, o que você pode implementar
em seu processo de trabalho para tornar seus vlogs mais emocionantes
e mais divertidos. Após o processo de edição,
darei uma breve introdução
às miniaturas, por que elas são tão importantes e quais miniaturas
funcionam e não funcionam quando
se trata de vlogs de viagem. Depois das miniaturas, mostrarei uma maneira muito fácil de fazer upload
dos vídeos no YouTube. Também faça alguns temas que
todos deveriam estar fazendo para classificar seus vídeos mais alto
no ranking de pesquisa do YouTube. Assistir a essa aula lhe
dará uma estrutura, orientação
e suporte. Você precisa contar sua história
e vlogs criativos
que você está ansioso
para fazer há idades provavelmente. Depois de terminar esta aula, eu pediria para você ir
lá e filmar um vlog de viagem para si mesmo e compartilhar comigo nos arquivos
do projeto. Então vou dar meu feedback
direto sobre como as coisas poderiam
ter sido melhoradas, quais são as coisas que
você deveria ter feito, ou
quais são as coisas que você fez
é realmente legal. Chega de falar, vamos
começar com a aula.
2. Configuração de câmera Vlog: Esta seção é
para alguém que está procurando obter uma
nova câmera de vlogging
ou que tem uma configuração de vlogging, ou que tem uma configuração de vlogging mas deseja
atualizar sua configuração. Mas se você estiver satisfeito
com sua configuração, eu o encorajaria a
mudar para a próxima seção. Mas você também pode
assistir a esta seção, é um pouco informativo porque você conheceria todos os tipos
diferentes de opções de configuração de vlogging que você pode ter para criar um vídeo
muito legal. O primeiro e o mais
caro tipo de equipamento, o que você pode usar é uma câmera DSLR
ou sem espelho. Aqui estão algumas coisas que
você precisa ter em
mente enquanto obtém sua
primeira câmera sem espelho. Primeiro, ele deve ter um foco automático de grade porque maioria das vezes
você está fazendo vlogging. Você precisa ter uma câmera que tenha
um bom foco automático, porque se você tem
uma câmera que não tem um bom foco automático, será muito problema,
tanto tempo desperdiçado, porque eu tive
uma câmera no passado que o foco automático
era terrível. No último vídeo que
mostrei, acabei de
sair do foco. Espero que isso funcione. Esse é o único problema
com essa câmera, você não pode realmente confiar
cegamente no foco. Toda vez que eu filmava então
eu olhava para a câmera, eu dizia: “Nada
está em foco. Vamos tentar novamente.” Eu faria a mesma coisa por
cinco, seis vezes. Portanto, é muito importante
fazer muita
pesquisa antes de comprar sua
primeira câmera sem espelho. A próxima coisa que você
precisa ter em mente, como é claro, todas as câmeras
sem espelho, elas são mais pesadas em comparação com
apontar e atirar em seu
telefone, ir profissionais, mas você deve escolher
um corpo que seja compacto e fácil de
transportar junto com você. A terceira coisa para o
seu espelho, ele deve ter um
bom backup de bateria, porque você não gostaria de
carregar sete ou oito baterias durante todo o dia apenas para filmar três horas ou
quatro horas de vlog. Tenha em mente que obtenha
uma câmera sem espelho, que tem um bom backup de bateria. A última e a
coisa mais complicada sobre sem espelho, escolha as lentes com sabedoria porque quando estou fazendo
minhas toras de viagem, só
tenho uma lente
que faz todo o trabalho, porque eu não
gostaria de trocar lentes minha agitada agenda de vídeos de viagens
porque às vezes estou em um lugar caótico e a última coisa que eu
gostaria de fazer é expor meu sensor para ambiente
externo
e trocar minhas lentes, manter minhas costas, isso isso. Certifique-se sempre de que a
distância focal da lente é adequada para
vlogging ou não? Por distância focal, o que quero
dizer é esta imagem, é uma distância focal de 14 mm. Neste, você pode
ver que você
encontraria tudo em meu
plano de fundo visível, você sabe
exatamente qual é a minha localização. Este é o meu vídeo parece
quando eu tenho uma lente de 24 mm, você pode ver que o
fundo ficou um pouco mais apertado e há muito espaço atrás de
mim e você
ainda pode ver muito
fundo atrás de mim. Mas se eu mover a
câmera para 28 mm, então todo o quadro fica
um pouco mais apertado e é apenas meu rosto que é
visível em toda a tela, e isso não é realmente bonito quando você está
filmando um vlog de viagem. Como filmar um vlog de viagem, você quer mostrar ao seu
público onde você está, como seus arredores se parecem. A lente, o que eu tenho
é uma lente 24-70 mm. Com essa lente, ainda
posso ampliar todo o caminho para 24
mm para fazer vlogging, e também posso ampliar
todo o caminho para 70 mm para tirar as fotos
com zoom. Você sempre deve investir em
lentes que podem fazer tudo, e você não
precisa trocar de lentes. O próximo passo para comprar
uma câmera sem espelho, obtenha um microfone externo. Não importa quão
cara sua câmera seja, tenho certeza que a
qualidade do áudio não seria tão boa se você não estiver colocando
um microfone externo na parte superior. Este é o
teste de vídeo com o microfone na parte superior da minha câmera
sem espelho, e você veria literalmente a diferença de áudio
assim que eu tirar o
microfone. Vamos tentar isso. Este é o vídeo
sem o microfone na câmera e, claro, há um pouco de vento, não
é super ventoso, então vamos ver como o microfone da câmera soa. Mas, é claro, eu sinto que, em qualquer caso, você tem que colocar o microfone
externo apenas para tirar o máximo
proveito da câmera. Alguns dos prós e contras
de obter um sem espelho. A primeira coisa, é caro. Eu não
recomendaria para iniciantes. Mas se você está realmente falando sério
sobre vlogging de viagens, você pode obviamente comprá-lo, ou se quiser
aprender videografia, se você estiver nesse campo e se estiver confiante o suficiente de
que estaria usando-o, então eu realmente
encorajaria a ir em frente. Mas se você é alguém
que está apenas fazendo isso por um hobby ou se você é
alguém apenas fazendo isso por diversão, só queria
experimentar vlogs de viagem, eu não recomendaria
uma câmera sem espelho. Não é apenas a
câmera, o corpo da câmera, a lente, o microfone; todos
vão te
custar fortuna. Então você precisa estar mentalmente preparado para gastar muito dinheiro se estiver
recebendo uma câmera sem espelho. Vamos agora passar para a câmera
apontar e disparar. Ao comprar uma câmera
apontar e disparar, ela deve ter as
mesmas propriedades um bom foco automático, bom backup de
bateria. Também a mesma coisa com o espelho, pegue as câmeras que
tem uma tela flip. Porque se você tem
uma tela flip, você sempre pode ver a si mesmo
se estiver no quadro, se você estiver no foco, porque você não pode mudar as
lentes em apontar e atirar, você deve comprar a câmera que tem distância
focal amigável vlog, eu diria. A extremidade inferior da distância
focal deve estar entre 14-24, não mais do que isso. A maior parte do apontar e atirar
vem dentro desse alcance. Também uma coisa que você
precisa
ter em mente ao apontar e disparar é verificar se você pode conectar um microfone externo
à sua câmera. Porque quando eu peguei
meu apontar e atirar, não
consegui conectar
um microfone externo, então você tem que ter em mente. Porque o
microfone apontar e atirar é muito bom, mas quando está super ventoso, não é isso,
não é muito divertido
ouvir o áudio novamente
quando você está em sua casa. Alguns dos profissionais de
apontar e disparar, é super compacto em comparação com
uma câmera sem espelho, mas a qualidade não é tão
boa quanto uma câmera sem espelho. Mas se você é um
iniciante,
ainda faria um trabalho incrível. O próximo é a GoPro. GoPro é muito boa para alguém que gosta de esportes de aventura e também para alguém
que gosta de vlogging. Mas também com a GoPro, você precisa obter um microfone
externo porque o microfone da GoPro não
é o melhor. Eles funcionam bem em um ambiente
normal, mas se você estiver ao ar livre
e se estiver super ventoso, se você estiver em uma
praia, não é
tão divertido
ouvir o áudio da GoPro. O próximo é o
vlogging do telefone. É aí que nosso
futuro está indo, porque hoje em dia há tantos smartphones loucos
saindo que alguns
deles, sua qualidade é ainda muito melhor do que tantas câmeras
sem espelho. Se você está pensando
em investir em um bom smartphone e
também é um vlogger, eu diria que vá em frente e
não gaste seu dinheiro
comprando outra câmera. Com o telefone, se você
é iniciante, é tão fácil
quanto filmar. Basta tirar seu telefone para
qualquer lugar e filmar. Nem é
complicado. Você só precisa assistir
talvez um ou dois tutoriais, qual é a melhor configuração que
você deve filmar? A vida é muito mais fácil,
isso é tudo o que posso dizer. Para smartphone
também, a mesma coisa, eu encorajaria você a
obter uma configuração de microfone externo. Em breve, farei outra classe de como
vlog com seu smartphone. Fique atento, e se
você estiver me seguindo, você receberá a notificação. Agora já discutimos diferentes tipos de configuração de
vlogging, e agora você pode decidir qual configuração de vlogging
é boa para você.
3. Tema do vlog de viagem: Nesta seção, falarei sobre o
tema do seu vlog de viagem. Agora você me diria que o tema do
vlog é que eu estou, digamos, indo para Paris.
Esse é o tema. Mas acho que isso é
mais um termo generalizado. O tema de um vlog de viagem
pode ser 24 horas em Nova York, nossa primeira vez em Milão, explorando o lugar mais
turístico, ou explorando o lugar menos
turístico, ou passeio gastronômico na Itália. Esta não é uma afirmação
generalizada, é mais para
um nicho específico, e também é
interessante porque um tema pode ajudá-lo a
estruturar todo o vlog. Se você estiver, digamos, fazendo
24 horas em Milão, então você pode sequenciar
o vlog desde o início, desde a manhã, a
tarde e a noite. É muito importante
ter um tema para o seu vlog em vez de
apenas explorar Veneza. Ou a nova tendência que está
acontecendo agora é, digamos, Veneza, vale a
pena o hype? Então você pode vlog em Veneza acordo com obter uma
resposta dessa pergunta que, vale a pena o hype? Então você pode
conversar com seu público durante todo o vlog. “Ok, pessoal, eu não acho que
isso seja muito legal. É apenas super superestimado.” Você também tem algo a
dizer se isso faz sentido. Você também tem um pouco de direção para onde
todo esse vídeo está indo, vez de você apenas andar
por aí em lugares diferentes, e é apenas um vlog casual
normal. De acordo com esse tema, você pode pré-planejar seus vídeos.
4. Pré-planejamento: Pré-planejamento, eu recomendaria 100%
fazer algum tipo de pré-planejamento
antes filmar um vlog de viagem
em um local específico. Com o pré-planejamento, você pode
conhecer tantas informações
e, em seguida, você também
tem uma ideia
do que falar no
vídeo sobre o local. Porque se você fizer uma
pesquisa do Google sobre um pouco de história ou o que
está
acontecendo atualmente em uma
cidade específica ou quais são os melhores
pontos turísticos para percorrer aquela cidade e um pouco mais de
informações sobre isso. Então você tem
pelo menos algo a dizer no vídeo
sobre esse lugar. Você também pode assistir a outros vídeos
do YouTube e se inspirar em como
eles sentem seus vídeos, e se você gosta de um certo estilo, pode filmar de acordo com isso. Ou você também pode ter um pouco de
ideia de escolher o tema se estiver fazendo alguma pesquisa
antes de ir ao local. Por causa do pré-planejamento,
você também saberia qual é o melhor momento para preencher lugares
específicos, porque alguns lugares podem ficar
muito bons pela manhã, alguns lugares podem
ter o melhor pôr-do-sol, para que você possa planeje
esses dois lugares. Você já pode reservar
seus lugares de manhã e à noite
e à tarde talvez você possa visitar aqueles lugares que realmente não exigem luz solar
ou pôr do sol. O que costumamos fazer, manhã iríamos a lugares que têm um
bom nascer do sol e à noite,
obviamente iríamos a lugares com o pôr do sol
ou luzes noturnas. À tarde, fazíamos todas as atividades internas,
como ir ao museu, visitar o shopping center. Se você estiver explorando uma cidade,
5. Estrutura do vlog - parte 1: [MÚSICA] Nesta seção, falaremos sobre como você
pode estruturar seu vlog para que o público assista
seus vídeos até o final. Cada passo, o que eu
diria, eles são realmente importantes. Se você é alguém como eu que esquece as coisas muito rápido, eu o encorajaria a
obter um caderno e escrever algumas
dicas importantes sobre o que vou dizer, ou você pode simplesmente assistir
às aulas novamente e novamente. A estrutura de um
vlog de viagem pode ser muito subjetiva. Não há fato comprovado de
que, se você fizer um vlog assim, você obteria visualizações, ou se você vlog assim,
este vídeo se tornaria viral. Mas há algumas
coisas que você precisa ter em mente
ao filmar e editar seus
vlogs de viagem para
que eles tenham mais chances de
obter mais visualizações, e também tem um bom
público taxa de retenção, que também é muito
importante com o YouTube. A primeira coisa, o que
vou
falar é o gancho. O gancho do vídeo é
literalmente os primeiros 15 a 20, 25 segundos de um vídeo de viagem. Você tem
que mostrar nesses 25 segundos para seu
público este vídeo, o que eles vão
assistir nos próximos 10,
15, 20 minutos, vale a
pena o tempo deles. Como podemos tornar um gancho
interessante para que seu público esteja
conectado ao vídeo, é
assim que você faz isso. Com os primeiros 15 a 20 segundos, o que fazemos com nossos vídeos é
mostrar os melhores clipes de nossos vídeos ou nossa melhor
reação no curto espaço de tempo. É um pequeno trailer, então nosso público
já sabe o que está chegando, então também
está animado para isso. Além disso, sou cinegrafista, então também posso mostrar minhas habilidades em vídeo
nesses 20 segundos. Se alguém é novo no meu
canal, eles saberiam disso, isso parece um vídeo de boa
qualidade e eu vou assistir a este
e a todos esses lugares. Vamos assistir ao vídeo. Porque se mesmo os
primeiros 10 segundos forem um pouco chatos, seu público será desligado e eles passariam para o próximo vídeo
porque há toneladas de vídeos em um local específico. Você sempre se certifica de
manter um gancho no vídeo. Alguns dos exemplos
de ganchos são, posso mostrar a você a partir dos meus vídeos. Esse é o exemplo número 1. Esta é a nossa
primeira vez em Veneza. [MÚSICA] Acho que esta é a
melhor massa que já tive. Estas são as gôndolas pelas quais Veneza é realmente
famosa. Estamos aqui. Veja, estou dando
muitos efeitos de vídeo e mostrando exatamente o que
tínhamos em nossa miniatura. Isso também cria um
pouco de confiança entre o público
e o criador. Porque às vezes o que
acontece é que você
veria a miniatura na
melhor qualidade possível. Então alguém inicia um vídeo
e é apenas chato. É por isso que o gancho
faz backup da sua miniatura. Depois, há uma construção de confiança entre você e seu público é que você não clicou
neles, se isso faz sentido. Mais um exemplo de
gancho pode ser este. É o primeiro de janeiro de
2022 na Holanda. Eu não sabia o quão louco o ano novo
holandês seria. Vamos. [MÚSICA] Bem-vindo
ao Lets Meet Abroad. Somos Adi e Myra, e vivemos na Holanda. É meu segundo ano
na Holanda. Este ano, decidimos
celebrar o Ano
Novo no estilo
tradicional holandês. [RUÍDO] Junte-se a nós
nesta aventura, enquanto exploramos a maneira louca como os holandeses celebram
seu Ano Novo. Você vê que ambos os ganchos são um
pouco diferentes uns dos outros, mas eles mostram exatamente o que
seu público vai
assistir nos próximos
15, 20 minutos. Eu encorajaria todos vocês a pelo
menos colocar um pouco
de gancho no começo. Você não precisa ser um
cinegrafista para fazer um pouco de
sequência de destaque de todo o vídeo. Se você está fazendo algo
engraçado no vídeo, ou se você viu algo único ou se
viu algo diferente, você pode simplesmente empilhar todos
esses clipes, um, dois segundos clipes
no começando e então isso se torna um gancho
para o seu público. Às vezes, também gostamos de dar um pouco de introdução
em nossos vídeos. Nesse vídeo, é
assim que o gancho se parece. [MÚSICA] Bem-vindo ao
Vamos conhecer no exterior. Somos Adi e Myra. Este ano, fizemos uma
viagem pela Europa. Depois de aventuras na
Suíça e na França, fomos para a Itália. Porque amamos montanhas, passamos uma semana inteira
nas dolomitas italianas. Claro, não pudemos pular o
destino mais famoso e hype nesta área. Neste vídeo, levamos você
aos dois
lugares mais conhecidos nas dolomitas, que você provavelmente já
conhece nas fotos. Estes são os Drei Zinnen, também conhecido como o Tre
Cime di Lavaredo, e o Prager Wildsee, também chamado Lago Di Braies. Bom dia, todos.
Porque estamos sempre recebendo novos
assinantes e novos espectadores, então é bom que eles
saibam sobre nós, quem somos, o que fazemos, de
onde somos e sobre
o que é esse vídeo? Também dá uma narrativa mais. Haveria centenas de
espectadores em seu YouTube, que também lhe dá a
chance de se apresentar a todas as novas pessoas para que talvez elas possam se tornar
seu assinante mais tarde. Espero que a
seção de gancho esteja clara para você. Depois disso, o que eu
diria é que os primeiros dois, três minutos também são
realmente importantes para o vídeo, porque
isso vai fazer backup do que você
mostrou no gancho. Se alguém já
assistiu ao vídeo, digamos, talvez dois ou três segundos, dois ou três minutos, há mais chances de
que eles assistam a outra metade
do vídeo também. Os primeiros dois, três
minutos também são muito importantes e você tem que
torná-los realmente interessantes, mesmo que haja um
pouco de clipes chatos, você tem que tirá-lo. Como você pode tornar esses dois, três minutos interessantes e todo
o vlog interessante, discutirei poucas técnicas
que você pode implementar. Certifique-se de fazer anotações. A primeira dica é colocar
rolos B em cima de um vídeo onde você está falando por talvez 20 segundos ou
mais. O que é B-roll? B-roll são apenas
vídeos de um lugar, que podem estar em uma velocidade
normal ou em câmera lenta. É apenas um vídeo
cinematográfico daquele lugar que você pode colocar em cima da seção
onde você está falando. Sei que pode não estar claro, mas vou mostrar alguns
exemplos , então fica
mais claro para você. Em Quebec, vemos o local mais bonito
para Milano, eu acho. Estamos aqui de manhã cedo
para evitar a multidão, mas a cidade ainda acordou. Há tantas coisas
acontecendo ao nosso redor e vamos
levá-lo a alguns lugares mais
incríveis em Milão. Iremos aos melhores pontos de
comida em Milão, porque eles dizem que Milão é o lugar para obter
boas comidas italianas. Mas nossos níveis já são
bem altos porque estamos na Itália já há
algumas semanas. Vamos ver se Milão pode
vencer o resto da Itália. Vamos começar o
vídeo. [MÚSICA] Fomos a um mercado de Natal aqui, há tantas opções de comida, tantos deserto de comida e todos os diferentes tipos
de cozinhas aqui. Primeiro lugar, para onde estamos indo. Estou explicando sobre algo ou estou falando de algo. Enquanto estou falando,
já estou mostrando a eles do
que estou falando. Está fazendo duas coisas. A primeira coisa, está tornando
o vídeo interessante. Segundo, também está economizando
o tempo do seu público. Porque o que geralmente
os iniciantes fazem
é falar sobre algo
e depois disso, eles mostrariam a mesma coisa, então é um pouco repetitivo
e é isso que deixa as pessoas um pouco entediadas e depois eles são
como se fosse repetitivo. Não é nada interessante. Se você estiver falando por
mais de 15 a 20 segundos, certifique-se de colocar esses
pequenos clipes em cima do vídeo de
tudo o que você está falando. A segunda dica, se
você estiver em um lugar, digamos, por exemplo, se
você estiver em um lugar, se você estiver indo de uma
atividade para a outra, é bom colocar alguns
rolos B mesmo por 10 segundos entre aqueles
duas atividades diferentes. Vou te mostrar um dos
exemplos do meu vídeo de Natal. Atividade 1, estamos
neste divertido passeio. É muito louco, está
indo muito rápido. Então atividade 2, o que estamos fazendo é que estamos
indo nessa coisa lenta e
grande que dá a volta. Esqueci totalmente o
nome, mas este. Essas duas atividades
são o que estamos fazendo. Quando terminar de fazer isso, estou colocando, digamos, três, quatro clipes B-roll e
depois vou para a atividade B. [MÚSICA] Nós sobrevivemos a isso. Agora é hora de
outra aventura. [MÚSICA] Nossa próxima aventura é nessa coisa. O que estávamos antes
disso já era muito alto, mas então eu procurei
por
este e este é muito maior. Agora é luz perfeita, então esperamos ver a Torre
Eiffel de lá [MÚSICA] .Este vídeo é
sobre Natal em Paris. Uma vez que estamos fazendo essa atividade, o público está envolvido
com nossa emoção e eles também sentem que estão
no passeio conosco. Depois disso, quero
lembrá-los de que
ainda estamos em um mercado de Natal e ainda é uma vibe de Natal, então eu mudo a música e
entro na vibe de Natal. Então eu mostro a eles
outra atividade, que está na grande rodada
, se isso faz sentido. Sempre certifique-se de que
você está colocando, digamos talvez, dois ou três videoclipes enquanto vai de
um lugar para outro. Porque se eu não colocar
esses clipes B-roll, toda
a sequência pode
parecer um pouco nervosa. [MÚSICA] Sobrevivemos a isso. Agora é hora de
outra aventura. A aventura está nessa coisa. Para ver pelo exemplo, qual você prefere? Deixe-me saber nos comentários,
o que você acha.
6. Estrutura do vlog - parte 2: próxima dica é mostrar
suas experiências, super cruas e super reais
porque não é um programa de TV, não
é uma série Netflix, é um vlog e há uma
razão pela qual as pessoas assistem vlogs
do YouTube porque tudo é mais real
e mais pessoal. Eu também
recomendo manter
assim porque muitas vezes eu vejo, especialmente os cinegrafistas, eles colocam muitas
agências e estão mostrando muitos lugares ao nosso redor, mas eles estão
realmente não os filmando. Porque seu público
quer mostrar sua experiência naquele lugar. Sempre certifique-se de
que, por exemplo, se algo engraçado acontecer
ou se alguém quebrar uma piada, mostre sua reação. Mostre à pessoa que está com
você mostrar sua reação. Vou te dar um pequeno
exemplo disso. Apenas uma história de fundo. Estivemos em Paris
no mês passado e não
vi a Torre
Eiffel na minha vida. Queríamos filmar essa
reação quando vi a Torre Eiffel
pela primeira vez e foi assim que o
vídeo parecia. É isso, este é o momento. Vamos conferir
a Torre Eiffel. Você sabe onde está, certo? É logo ali? Sim. Fique seguro. Ainda está lá atrás de mim? Acho que está atrás de você.
Você precisa usar óculos escuros. É super grande? Sim, um pouco. [RISOS] Oh, meu Deus,
já está aqui. Devemos nos aproximar mais? Sim. [MÚSICA] Oh meu Deus.
Como você pode ver, poderia
haver uma
maneira diferente de eu ter filmado isso. É para mostrar uma câmera lenta
super legal quando estou caminhando em direção
à Torre Eiffel, e estou fazendo backflips,
isso e aquilo, mas hoje em dia, quanto mais autêntico você estiver
na frente da câmera, quanto mais autêntico você estiver
na frente da câmera, é
isso que pessoas gostam porque esses tempos se foram
onde as pessoas estão fazendo backflips
sem camisa e indo na cachoeira e
pulando do penhasco, tornou-se muito mainstream. Agora, o que é
legal é a autenticidade. É por isso que decidimos
colocar esse clipe porque ele só mostra
minha reação real e isso também me dá
a chance de me conectar ao meu público porque algumas pessoas
reagiriam exatamente assim. Eles se viriam. É por isso que é realmente
importante manter as coisas realmente reais e manter sua
experiência super real. A próxima dica, especialmente
para iniciantes, também
sou culpado de fazer isso. Mostre-se um pouco mais do que um local demais porque às vezes
o novo vloggers eles fazem é que eles são um pouco tímidos
de vlog em público. Eles estão apenas segurando a
câmera assim e estão
abrindo da esquerda para a direita ou apenas mostrando seus arredores
e não filmando. Seu público quer
vê-lo naquele lugar porque eles podem ver milhões de vídeos diferentes
sobre esse lugar, mas para se conectar ao seu público, é realmente importante
se colocar no quadro também. Mas também certifique-se de
que não
se coloque o tempo todo
porque também é, você tem que manter um
equilíbrio entre como está sua reação e como você
está se encaixando nesse
ambiente e também mostra um pouco de ambiente
ao seu redor também. Eles querem ter uma
ideia completa de como você
se parece em todo esse ambiente e como seu ambiente
também se parece. Se você vê em filmes, isso é
o que eles fazem também. Eles filmariam os
atores,
mas também estão filmando
os arredores, como os arredores
estão de acordo com eles. Essas coisas são realmente
importantes para manter equilíbrio de você estar
na frente da câmera. O próximo passo para tornar seus primeiros 2-3 minutos
envolventes e emocionantes, é sempre mudar a música de
acordo com o tema. Vou te dar um exemplo. [MÚSICA] Se você está chegando a um [inaudível] tão bom. [RISOS] Oh meu Deus. Sobrevivemos a isso e agora é
hora de outra aventura. Eles também vêem a
Torre Eiffel de lá. É tão romântico. É
muito bom ir... É muito legal. Você vê, existem todos os
segmentos diferentes nesse vídeo. O que
os iniciantes eles fazem é que eles
encontrariam uma música e eles vão colocar
essa música ao longo todo
o vídeo e essa é a menor
coisa que você deveria estar fazendo porque então a coisa
toda se torna realmente repetitiva
e seu público começaria a ficar entediado. É por isso que é muito
importante mudar
as músicas a cada um ou dois minutos se você
estiver colocando alguma
música de fundo nos vídeos. Realmente tenha isso em mente porque essas pequenas coisas
vão separá-lo de outros vloggers de viagem ou outras pessoas que não
estão assistindo essa classe e também mudam os cortes de acordo com a música. Se você tem obviamente
a música de ritmo lento nessa seção, o vídeo está
ficando um pouco mais lento, mas então algo acontece, você colocou uma música em ritmo acelerado, agora os cortes são
um pouco diferentes. É como se toda vez que fosse uma experiência
diferente
para o seu público. É como uma montanha-russa de experiência e eles
vão se divertir e
é isso que
gostaria que eles assistissem mais e é
assim que eles acabariam
assistindo todo o vídeo e eles nem perceberiam
que o vídeo está terminado. Mantenha o vídeo em sincronia. Digamos, por exemplo, se você
estiver indo do lugar A para colocar B para colocar C e
colocar D na íntegra,
não coloque, digamos, tiros
matinais
no início e depois tiros noturnos e depois tiros
matinais novamente. Se você está fazendo isso dessa maneira, você precisa explicar ao seu público por que você
colocou dessa maneira ou você pode simplesmente colocar como dizer
10 horas depois ou 10 horas antes ou
coisas assim para que seu público vai
com você durante todo esse dia, porque
se você estiver colocando cenários
diferentes um após o outro e que não tem
relação um com o outro, isso simplesmente desligaria seu público porque
chegariam a um ponto em que
não teriam ideia do que está acontecendo. É por isso que, se você estiver
assistindo a algum vídeo do YouTube, você está muito preso a essa história porque
tudo está em sincronia, tudo está em ordem
cronológica. Vou te dar um exemplo, então é mais claro para você. Já estivemos em Veneza, acho que há três meses, e tivemos um dia conosco para explorar ou acho que
talvez dois dias. Isso não importa. Só estou
falando de um dia inteiro, o que fizemos de
manhã à noite. De manhã, fomos para a cidade, exploramos o lugar, e então o plano era
voltar para nossa casa de hóspedes, que ficava um
pouco longe de Veneza. Então vá à noite novamente, mas nossas roupas de noite
seriam um pouco diferentes. Em vez de colocar
essas duas coisas juntas uma após a outra, eu também preenchi o período de
transição que foi quando fui
para a casa de hóspedes. Então conversamos um
pouco sobre hotel também e então estou mostrando
ao público que, ok, vou para Veneza novamente. É como uma história inteira, porque se você acabou de
colocar assim, então
parece um carretel de destaque de sua experiência de viagem
e simplesmente não faria
sentido para o público e você não se conectaria a eles
pessoalmente porque pareceria apenas um
belo comercial de um lugar em
vez de um filme inteiro. Acabamos de chegar à nossa
pequena caverna aqui. Não Veneza, um pouco
mais longe de Veneza e aqui onde estamos hospedados. Acabamos de chegar aqui.
Pensamos que iremos à noite. Aqui estamos na
estação de ônibus à espera do ônibus. Chegamos a tempo e o ônibus já
está 10 minutos atrasado. Temos as passagens de ônibus prontas
e agora temos
medo de chegar tarde demais para o nosso jantar
especial hoje à noite. Bem-vindo à Itália. Sim, acho que sim. O que está acontecendo lá? Estamos tentando chegar a tempo
para o lugar se ele estiver aberto - É por isso
que realmente importante
filmar tudo em ordem
cronológica e se
isso não acontecer dessa forma, é bom dar explicações
ao seu público para que eles entendem totalmente o que aconteceu e o que está acontecendo. Além disso, como eu disse antes, se você está indo de um
lugar para outro ou se
estiver indo de
um dia para o dia 2, é bom filmar as fotos de
transição. Vou te dar um
pouco de exemplo. Se você vir isso, vou do
lugar A para o lugar B, então eu coloquei um
tiro de transição ou digo, por exemplo, se você foi para uma cidade e se você estiver indo lá por dois dias, então é bom terminar
o dia 1 e, em seguida comece o dia 2 separadamente para que seu público
saiba exatamente isso, ok, agora é o fim
do dia e agora eu vou ver
lá outra manhã. Amanhã temos uma grande aventura. -grande dia planejado porque
dizem que a Suíça é um dos
países mais bonitos do mundo. Vamos levar
vocês a um ponto de vista, onde podemos ver a verdadeira
beleza da Suíça. Fique atento. [MÚSICA] Para facilitar, o que eu faço é que, se
for o fim do dia, eu teria uma chance na minha
cabeça que eu filmava,
e então eu escureceria
a tela lentamente, para que as pessoas saibam que de noite. Então, de manhã, eu tomava um lapso de tempo
matinal ou apenas um B-roll matinal para o
meu público para saber que, ok, esta é manhã e
é assim que minha manhã é. É assim que parece legal. Ou se você é um amante do café, você pode simplesmente colocar um
rolo B de café no começo. Isso já
daria mais informações ao seu público que
agora é de manhã. Essas coisas são apenas para
dar mais informações ao seu público e levá-los
com você em sua jornada. Uma última dica para tornar seus
vídeos interessantes é sempre tirar sua
câmera se algo engraçado ou se algo
interessante acontecer. Vou te dar
alguns exemplos. Fizemos uma pequena viagem literalmente
no nosso dia 1, nosso carro quebrou e filmar essa
coisa foi a última coisa que queríamos mas
acabamos de filmar porque sabíamos que vai
ser legal história no vídeo porque essas são as coisas que conectam você ao seu público porque se você
estiver nessa situação engraçada, seu público começa a
saber mais sobre você. Como o blog de viagens
não é apenas sobre o lugar, é também sobre a pessoa
que está explorando esse lugar. [RISOS] Isso
é tudo o nosso material. Todas as nossas coisas. Agora estamos basicamente
vivendo fora de uma barraca. [RUÍDO] Estas são as poucas dicas, o que você pode implementar em seus vídeos e pelo menos nos
primeiros dois ou três minutos, você deve, aplicar essas etapas para tornar o
vídeo mais interessante. Agora, espero que tudo esteja
claro para você e eu
gostaria de vê-lo usando essas
dicas no vídeo do projeto, que eu daria mais
informações mais adiante nesta aula.
7. O que filmar na localização: [MÚSICA] Nesta seção, vou te ensinar como filmar e o que
filmar em um local. Porque como um
vlogger de viagens que
acabou de começar a vlogging,
pode ser um pouco avassalador se você for a um determinado local e
há tantas coisas acontecendo ao seu redor e você
não tem ideia por onde começar
e o que filmar. A primeira coisa que você deve filmar é antes mesmo de ir para o local que é sua viagem de
onde quer que seu hotel, seu acampamento, seu Airbnb, onde quer que você esteja hospedado de
lá para o destino. Quero dizer, é totalmente bom
começar um vlog no local. Mas se você também pudesse
filmar sua jornada do seu lugar para o
local que cria um pouco de emoção em seu público porque
você já mostrou em sua parte gancho que o
quão legal esse lugar parece. Agora, seu público
estaria super ansioso para você chegar lá
o mais rápido possível. Pode ser muito
legal que você filme sua jornada de
manhã ou de qualquer hora que você
vá para aquele lugar. Hoje
vamos para uma estação seca. Depois disso, vamos
para [inaudível]. Mas antes disso, temos que colocar todas essas coisas no carro. Vamos fazer isso. [MÚSICA] Bom dia. Manhã. Justo quando você chegar
lá, eu o
encorajaria a vlog o mais rápido
possível porque essa pode ser
a primeira vez que você está naquele local ou
você está naquele lugar. Pode ser legal se ele
puder mostrar sua reação e como você se sente quando
estava naquele lugar. O próximo leva o maior número possível de
B-Rolls. Como você pode usar esses
B-Rolls para o gancho, você pode usar esses
B-Rolls quando
estiver falando por 20
segundos ou mais, e você pode usar esses B-Rolls como clipes de transição quando
estiver movendo-se de um
lugar para outro. É muito importante
tomar o maior número
possível de B-Rolls. Se você quiser saber mais
sobre B-Rolls,
fiz uma
aula inteira onde você pode aprender a fazer B-Rolls
cinematográficos ou como
filmar um vídeo cinematográfico. Nesses vídeos, você pode aprender
tudo, exceto como fazer um vídeo em câmera lenta legal ou
até mesmo um vídeo de ritmo normal. A próxima dica é lembrar de filmar tudo o que você
faz no local. Veja se você chegou à
sua localização, está comendo comida,
é legal filmar isso. Também é legal filmar que
você está procurando em algum lugar e quando você está comendo a comida e se é um lugar
como dizer Itália, França ou algum lugar, ou Índia, ou Oriente Médio, onde quer
que seja conhecido por sua comida é bom
filmar alimentos, é claro. Também é muito
importante filmar o que você está fazendo
no local. Mesmo que você não coloque
isso na edição final pelo
menos, você tem a opção
de colocar esses clipes. Então a parte mais
importante que vloggers
iniciantes esquecem e até eu costumava esquecer
e sou culpado disso, é pegar miniaturas
em um local. Thumbnail é a
parte mais importante de um vídeo de viagem porque não
importa quantas horas ela havia colocado em filmar
e editar o vídeo. Se a miniatura não for cativante, ninguém clicaria nisso. Faz sentido ter
uma boa miniatura. Digamos, por exemplo, em Paris, ou na Itália que já sabíamos antes e é assim
que queremos que nossa miniatura seja. Realmente nos lembraríamos de
tirar fotos naquele local. Este é o erro. O
que todo mundo faz é que eles não
tirariam nenhuma foto para a miniatura e
depois
usarão os clipes do
vídeo como miniatura. Isso parece terrível. Essas são pequenas coisas
que você pode fazer em seus vlogs de viagem para realmente levar seu jogo
para o próximo nível. Então, uma vez
que você estiver naquele lugar e quiser ir para outro
lugar, você já pode mostrar no vídeo que tudo bem
pessoal, então agora terminamos explorar aqui e
foi realmente lindo. Agora é hora de ir para um
lugar especial ou agora é hora de ir para um lugar
que vocês possam amar. Você realmente não
precisa dizer essas coisas mas espero que isso lhe dê
uma ideia
de que é bom dar uma conclusão daquele lugar e ponto final no outro lugar que seu público
sabe que tudo bem agora acho que eles estão se movendo daquele lugar para um lugar diferente. Você sempre pode
dar uma dica
de onde você está indo em
seguida, porque isso ajudará seu
público a continuar assistindo
ao vídeo porque
eles também
gostariam de ver o próximo lugar. Faremos um pequeno passeio
gastronômico aos desertos depois de
irmos ao local. Porque vimos todos esses
pequenos biscoitos e coisas e tentamos [inaudível] esta manhã
e foi tão bom. Agora queremos experimentar mais
coisas doces aqui. Porque se eles forem assistidos ao
seu vídeo até o lugar A, é mais provável que
eles
assistam ao vídeo adicional se você disser que o próximo
lugar é para onde estamos indo. É legal colocar alguns clipes de
transição entre os vídeos
porque pareceria
muito abruptamente. “Ok, pessoal, eu vou
daqui ”, e no próximo
lugar vamos aqui, “Ok pessoal, estamos aqui.”
Você sabe o que quero dizer. É bom colocar alguns clipes no meio e aqui está
um exemplo disso. Acabamos de terminar nosso jantar
e agora vamos para a próxima cidade ou cidade que
se chama Menlo Land. Das fotos, elas
parecem as mais bonitas. Estamos realmente curiosos para ver se o hype está à altura
das expectativas. É muito brilhante [MÚSICA]. Acabamos de ir ao mirante foi super prático, mas depois encontramos um [inaudível] Você pode
ver esses dois lugares. Se eu tivesse colocado esses
dois lugares de volta para trás sem nenhum B-Roll no meio é
assim que o
vídeo ficaria. Das fotos, elas
parecem as mais bonitas. Estamos realmente curiosos para ver se o hype está à altura
das expectativas. Acabamos de ir
ao mirante. Foi super prático,
mas depois
encontramos um C. Você vê o
quão abrupto parece. É por isso que é muito legal
e é muito importante filmar
quantos B-Rolls quiser, porque mais tarde, você pode preencher todos os buracos negros
no vídeo enquanto edita
com esses B-Rolls. Mas também aqueles B-Rolls não
deve ser muito longo. Porque se for muito longo, você está testando a
paciência do seu público. Alguns dos seus públicos
podem não ser tão pacientes. Normalmente, o que eu faço eu coloco como quatro ou cinco clipes no máximo dizer 10-12 segundos no máximo se for
algo realmente auditivo. Mas, obviamente, se estou mostrando algo enorme
ou se estou mostrando algo que é louco
bonito e que você não pode cobrir em 10-15 segundos , obviamente você
pode ir mais tempo. Se for um
B-Roll auditivo é bom
colocá-lo por 10 a 12 segundos. Dicas sobre filmagens
no local como mencionei anteriormente, sempre lembre-se de filmar
o final do dia e o início do dia. Essas são coisas que
você deveria estar filmando em um local ou durante todo
o dia. Eu também colocaria
essa lista de verificação
no arquivo de recursos para que você possa levá-la com
você em seu smartphone. Quando você estiver indo para
o local, tick miniatura, tiquetaque
final,
então, no final
do dia, você ficaria tão satisfeito com suas
filmagens porque você
saberia exatamente que você tem clipes suficientes para fazer um vídeo
legal com isso.
8. Como ser confiante em frente da câmera: Uma coisa com que muitos novatos
de
vloggers
com quem lutam é como ter confiança
na frente da câmera. Isso é complicado. Eu entendo totalmente. Eu estive lá e
às vezes também sinto vontade não vlogging em um
determinado lugar ou às vezes também me sinto tímido. É totalmente normal. Como você pode evitar isso e
como começar do zero? A primeira coisa que você deve fazer se for um iniciante total é praticar sua auto-conversa na
frente da câmera. Quando eu comecei a fazer o vlogging, o que eu costumava fazer para
melhorar na frente da câmera é
que eu sentava em casa, sentava no meu quarto todas as noites e falarei com a
câmera sobre como meu dia foi. No começo, foi
muito estranho porque você está falando com esse equipamento e não há
feedback desse equipamento, mas depois você se acostuma essa coisa toda de
falar com a câmera. À medida que você está fazendo o vlogging cada vez
mais e colocando os vídeos mais e mais, seu público
também estaria crescendo. Então você também saberia
quem está assistindo seus vídeos. Toda vez que você tem
uma câmera à sua frente,
você sabe exatamente com quem
está falando. Isso torna as coisas menos estranhas
porque você sabe quem é
seu público ou mesmo se os membros da
sua família estão
assistindo a esses vídeos, você pode conversar como se estivesse levando seu familiar
em uma turnê com você. Você pode falar como se
fizesse uma chamada de vídeo para
seu familiar, se você estiver em um local realmente
bonito. Primeiro, pratique
muito porque sem prática você não
conseguiria se expressar. É por isso que tivemos que
praticar muito e fazer nossos cérebros pensarem que estou falando com
um dos meus familiares, um dos meus melhores amigos, uma das pessoas que está assistindo
constantemente meus vídeos. Há algumas dicas
que eu daria para
você falar melhor na
frente da câmera. Digamos, por exemplo, porque você não
está confiante o suficiente, você não está aberto o suficiente
na frente da câmera. Você está falando de uma forma
realmente robótica como
se estivesse lendo um roteiro e seu público
pegasse isso. Seu público
certamente vai pegar isso. Se você é um pouco mais
expressivo em como você fala. Digamos, por exemplo, se eu estiver falando da frase e se algo
for realmente importante, estou enfatizando essa palavra. Literalmente, parece
que estou falando com uma pessoa. Não estou falando apenas com
um computador. É bom dar
alguma expressão. Quanto mais expressão você der, mais seu
público se sentiria conectado a você, porque eles literalmente
sentiriam que você está falando com eles um a um. É por isso que é muito
importante mudar seu tom enquanto você está falando, para
que não
pareça que você está apenas
lendo um roteiro. Erro de vloggers iniciantes, não
sei qual é o número, mas já fiz isso antes. Se minha câmera tiver uma tela flip, estou sempre assistindo
na tela flip
em vez da lente. Parece tão estranho porque se eu assistir na minha tela, é
assim que parece. Além disso, parece estranho, você nem
sentiria que estou falando com você. É por isso que é
muito importante
olhar para a lente o tempo todo. Você pode verificar
se você está no quadro, se você está com
boa aparência e tudo antes de iniciar
o vlog real. Muito importante,
concentre-se na lente. Trate sua lente como sua amiga. Essas são literalmente
pequenas coisas. Se você pode colocar essas
coisas em seu vlog e se alguma pessoa aleatória
estiver assistindo seus vídeos, literalmente
sentiria que homens, esse cara é um profissional ou esse cara ou garota é um vlogger
profissional. A próxima coisa, vlogging em
público. Isso é um pesadelo. Se você tem um amigo
que está disposto a vir junto com você
quando você está fazendo vlogging, é bom ir com outras pessoas. É legal assistir vlogs
com outras pessoas em público. Isso vai te dar um pouco mais de
confiança que eu me senti
um pouco menos estranho. Então, quanto mais você fizer isso, mais você fica confiante
enquanto vlogging em público. Além disso, eu diria que
comece apenas indo na sua vizinhança e apenas tirando a câmera
e falando algo. Mesmo que haja
uma ou duas pessoas, basta continuar vlogging para
que isso aumente
sua confiança. Então, quando você
realmente vai viajar e quando estiver louco
embalado lá, você não se sentiria tão estranho. Praticamente praticar. Quanto mais você
se colocar lá fora, quanto mais você está tirando sua
câmera e vlogging, mais será mais fácil. Você literalmente tem
que confiar em mim nisso. Quanto mais prática você fizer, mais será mais fácil. Mas para um iniciante, é sempre mais fácil do que
você com um amigo. Por exemplo, se eu estou fazendo vlogging
com minha namorada, é sempre mais fácil
para mim vlog então, vez de eu entrar em um
ambiente super estranho onde há tantas
pessoas me observando. Mas também
cheguei a este lugar onde é meu trabalho, então estou trabalhando, então por que deixaria
aquela pessoa que eu nem conheço afetasse meu trabalho? Se isso fizer sentido. É
por isso que quanto mais você tiver vlogado, chegará
a esse nível em que literalmente
trataria isso tão profissional que nem
incomodaria as pessoas estarem perto de você ou se divertindo
ou fazendo um polegar para cima, ou fazendo oi também. Estas são as poucas dicas do
que eu lhe daria para que você possa ter confiança na
frente da câmera.
9. Voz-over: Também uso o voice-over para fazer minha
história ficar um pouco mais rápida, para torná-la um pouco
mais interessante. Ou em alguns lugares,
se eu não pudesse falar ou às vezes
se
esqueci de falar alguma coisa, faço todas essas
coisas na narração. Também pode ser muito
útil para os recém-chegados. Você também pode usar o voice-over como uma ferramenta para transmitir a história, o que você queria
dizer naquele momento. Mas é bom não confiar
demais na narração. Você também deve
conhecer essa técnica que, se no futuro se
você esqueceu algo para dizer ou se eles estão indo do lugar A para o lugar B e
se você esqueceu de contar, você pode simplesmente dar
mais informações para seu público
fazendo voice-over. Nesta sala,
mostrarei o que fiz. Veja que há
tantas coisas que recebi da Amazon. Tenho um tapete. Estes são alguns dos painéis de formulários
que recebi da Amazon, mas você também pode
usar cobertores, travesseiros, qualquer coisa que classifique o som para que sua voz
não seja muito eco. Isso dará uma voz muito
nítida e não
importa se você tem um microfone profissional super alto ou mesmo se você
tiver um microfone normal, ele ainda vai
soar muito bem. Você tem que confiar em mim, apenas cuidar do
eco e depois disso, você pode editar todas as vozes em um software chamado Audacity. É um software totalmente gratuito. Você pode encontrar tantos
vídeos on-line sobre como você
pode fazer seu áudio
parecer melhor no Audacity.
10. Do e não fazem o processo de vlogging: Após o voice-over, estamos chegando a fazer
e não fazer o vlogging. Sempre que você estiver fazendo vlogging, certifique-se de manter sua câmera estável, mesmo
se você estiver falando com
a câmera ou se
estiver pegando um rolo B porque ninguém quer
ver suas imagens nervosas, então sempre certifique-se de
manter sua câmera estável. A coisa com vloggers
é que às vezes
estamos andando, segurando
nossa câmera e conversando. Se sua câmera não
tiver uma boa estabilização, todo
o vídeo, ficará super nervoso. Eu encorajaria você a ficar
em algum lugar e depois vlog, em vez de caminhar
e vlogging, isso apenas incomodará tanto
o público. Essas pequenas coisas
você tem que cuidar
disso para que seu
vlog fique lindo. Além disso, não mantenha seu rosto
super perto da câmera. Você tem que esticar os
braços todo o caminho para que seu público
possa ver o que está atrás de você. Porque se você está
literalmente aqui, todos
eles vão
ver seu rosto e todo
o objetivo
do vlog de viagens é mostrar sua experiência
em todo o lugar. O próximo, se você tiver um mini
tripé ou um tripé grande, faça uso desse o máximo
possível em
vez de apenas vlogging. Ele só dá uma perspectiva
diferente ao seu público e você pode
ter mais flexibilidade ,
porque então ambos os
braços estão livres e você pode se
expressar
muito com eles. Sim, às vezes é bom usar os tripés para seu vlogging. Muitos vloggers fazem, e sim, também
é muito bom
investir em tripés. Este é um pouco complicado. Toda vez que você estiver fazendo vlogging, não fale nada sobre câmera, vlogging ou
configuração do tripé. Eu costumava fazer isso antes. É como assistir a
um filme e,
ao mesmo tempo, você também está
assistindo os bastidores. Digamos, por exemplo,
se você estiver assistindo um filme de terror e então você
verá um pouco dos
bastidores. Então todo o medo do que você tinha ao assistir
o filme de terror, ele se foi porque então
você vai pensar que, não é real e isso é real. É por isso que você não deve mostrar muito dos bastidores de sua câmera ou tripé neste
conjunto porque seu público, ele ou ela pode
não ser um vlogger, ele ou ela seria uma pessoa
normal que é apenas vivenciando
essas coisas com você. Eles nem percebem que esta é uma pessoa
que as está filmando. Eles entrariam nessa zona
que você é apenas uma pessoa e você está viajando juntos e visitando todos os
lugares juntos. Mas assim que você
mostrar um tripé de câmera, eles
teriam essa sensação que era apenas um vídeo. Espero que isso faça sentido. O próximo, se você estiver
falando com uma pessoa, tente não apontar
a câmera para
ela, é bom trazer os dois no quadro porque se você virar a câmera para uma pessoa e eles não estiverem
muito confiantes em
vlogging, pode parecer
muito estranho. É bom para vocês dois estarem no quadro, então eles
estão um pouco confiantes. Esses eram os poucos que fazem
e não fazem o vlogging. Agora, vamos passar
para a parte de edição. Vou dar algumas dicas que
você pode implementar em seu fluxo de trabalho de edição para tornar
seus vlogs mais emocionantes. Vamos passar para a seção.
11. Dicas de edição: [MÚSICA] Durante a edição,
o mais importante, mantenha o vídeo o mais
curto possível. Seu objetivo não deve ser
fazer o vídeo o maior
tempo possível. Corte a parte extra que
você acha que
não é tão interessante ou
é um pouco chato, recorte-a porque você
quer mostrar algo
diferente para o seu público e algo que não é habitual. Mas se você achar em
seus clipes que alguns clipes eram chatos
ou algumas atividades, o que eu fiz, foi um
pouco estranho ou simplesmente não se encaixava na
história, livre-se dela. Sempre a história é o rei e qualquer coisa que
suporte a história, deve estar no
vídeo e qualquer coisa, mesmo que seja um único clipe ou mesmo se um grupo de 10 clipes, se eles não
suportam o história, você tem que matar os queridos
e se livrar deles. Isso tornará
seu vlog curto, emocionante e divertido
para o seu público. Não importa se
você demorou tanto tempo para levar
esse vlog ou não
importa que você tenha que levar todos os equipamentos pesados
da câmera para aquele lugar. Não se encaixa na história, não vai no vlog. Essa é a minha regra e
acho que você
também deve implementar isso. A próxima é a música. música é a parte mais
importante de fazer qualquer vídeo porque
com a música você pode mudar a emoção do seu público. É por isso que eu estava dizendo que
no começo é que
não mantenha uma única faixa
para todo o vídeo, continue mudando a
música e sempre mantenha a música o mais autêntica
possível. Porque quando eu estava na Itália, eu digitava
músicas italianas na minha playlist. Eu costumo baixar músicas do
Musicbed ou EpidemicSound. Eles têm uma assinatura paga e você pode obter
músicas sem direitos autorais deles. Eu digitaria Itália e então todos os
tipos italianos de música viriam. Então eu colocaria isso
no vídeo e ele literalmente suporta toda a minha
experiência visual, porque então, em vez de mostrar a
Itália e então eu também estou colocando a música italiana
em segundo plano para que meu público entraria toda
essa vibe que eles
também estão viajando comigo. Se eu colocasse como uma música jazz ou se eu colocasse uma música
rock naquele vídeo, a sensação seria
completamente diferente ou nem sei se
haveria algum sentimento ou não. É por isso que a música é
a mais importante, e passei horas e horas
encontrando música adequada. Quanto mais você vlog,
mais você vai
melhorar em encontrar
músicas para seus vídeos. Às vezes agora, acontece comigo é que quando
estou no local, sei exatamente que tipo de música eu colocaria no vídeo
e, de acordo com isso,
tiro todas as minhas fotos. Quanto mais você faria, todo
esse processo
ficaria mais fácil. Tudo o que você precisa fazer
é apenas começar. Esta também é uma dica
muito importante. Vi também vloggers
profissionais às vezes bagunçando isso. Claro, a música é importante mas quando você está
falando algo
na câmera ou quando alguém está falando
algo na câmera, o que você quer que seu
público ouça, sempre faça com certeza de colocar o
volume da música para baixo. Porque às vezes, se você tem uma música em que
há vocais, isso vai
interferir nos vocais de você ou da pessoa que
quer falar no vídeo. Na maioria das vezes estou usando música que é como apenas
uma música de fundo, não
há muitos vocais. Mas se estou usando vocais
ou mesmo se estou usando qualquer música, se estou falando, coloquei a música muito baixa ou me livro
da música durante esse tempo, porque
o que estou falando é o parte mais importante
desse vlog dessa vez. É por isso que acho que
meu público deve ouvir isso claramente em vez
da música irritante
em segundo plano. Mantenha a música baixa se alguém estiver falando ou simplesmente
elimine a música. Além disso, costumo editar em fones de ouvido com
cancelamento de ruído da Sony. O que esse fone de ouvido faz
é que, se eu estiver colocando algum efeito sonoro ou se
estou colocando alguma música, ou se eu estiver colocando algum vocal, é muito bom
me fazer ouvir até mesmo os efeitos sonoros
menores. Mas quando eu exporto esse vídeo
e coloco no YouTube, se as pessoas estão assistindo
em seu telefone, que tem um alto-falante normal, então você não pode ouvir nenhum
dos efeitos sonoros. Eu fiz tanto trabalho colocando
todos os efeitos sonoros e alterando todos os
volumes e outras coisas, e quando as pessoas estão
assistindo em seu telefone, elas não conseguem ouvir nada. É por isso que é muito importante que, se você
tiver um bom fone de ouvido, é obviamente bom
editar os vídeos com
fones de ouvido bonitos e de boa qualidade. Mesmo que você não tenha,
isso não importa. Mas bons fones de ouvido, mas quando você está
exportando o vídeo, você pode ouvir isso
em alto-falantes diferentes. Então, depois de terminar a edição, ouviria
isso no meu laptop. Então eu também exportaria isso no meu telefone e ouvia lá, e então eu
veria porque a maioria do seu público estaria assistindo
ao vídeo no telefone. É por isso que é
realmente importante
verificar em todos os dispositivos, se o áudio, se o vídeo, se todos
os efeitos sonoros, se sua entrada
é audível ou não. Essas são pequenas
coisas extras que você precisa fazer
para se tornar melhor em vlogging e fazer vídeos de viagem legais. Claro, efeitos sonoros, isso leva muito tempo, mas é muito importante. Este é o clipe de drone, obviamente drones, eles
não capturam nenhum áudio. Este é o vídeo de seu efeito sonoro e você
verá como ele soa legal. Ele literalmente
soa como o áudio daquele lugar. [MÚSICA] Você pode encontrar esses
efeitos sonoros no EpidemicSound, o que eu uso, ou você também pode encontrar esses efeitos sonoros
apenas no YouTube. Existem tantos
canais gratuitos
que fornecem efeitos sonoros gratuitos de todos os
diferentes tipos de lugares. Certifique-se de verificá-los e colocar todos esses efeitos
sonoros
no vídeo se você não tiver um som de qualidade
agradável
nesse local específico. O próximo é o
corte L e um corte J. É assim que um
corte L. Duzentas dessas ilhas. Uma cidade típica nas Maldivas, parece assim. É assim que um corte J parece. Mas a maioria de nós conhece as Maldivas
por causa de sua exótica. Mas a maioria de nós conhece as Maldivas por causa de seu resort exótico. Você vê a diferença, mesmo antes de eu entrar na tela, eu já comecei a falar, e então as pessoas me veem falando
talvez um segundo depois. Mas a maioria de nós conhece Maldivas por causa de
seu resort exótico. Por que você deveria fazer isso? As pessoas usam essa técnica em todos os tipos de
filmes, documentários, séries de
TV, você encontraria isso em todos os lugares se você
prestar atenção nela. Por que devemos fazer isso? Digamos que se você está se movendo
de uma cena para outra, são informações completamente novas para seu público. Se o áudio e os recursos visuais
virem ao mesmo tempo, eles começam ao mesmo tempo, é muita informação para seu público
entender nesse momento. Mas se eu começar a
seção de áudio um pouco mais cedo, meu público
já saberia que, tudo bem, algo novo está chegando, e eles vão
prestar atenção nisso, e então a parte visual vem. Isso faz sentido. Só para evitar muita informação para o seu
público ao mesmo tempo, eu uso J cut e o mesmo
com o corte L. Quando eu já vou
começar um novo clipe, vou continuar
falando e já
coloco o novo clipe em cima da
minha linha de áudio para que meu público
já veja essa seção em vez de eu terminar o clipe inteiro e,
em seguida, iniciando um novo clipe. Aqui está um exemplo de uma
cena com corte J e corte L. Uma cidade típica nas Maldivas, parece assim. Mas a maioria de nós conhece as
Maldivas por causa disso. Este é um exemplo da cena
sem corte em J e corte L. Uma cidade típica nas Maldivas
é assim, mas a maioria de nós conhece as Maldivas. Agora você pode escolher qual
parece e soa melhor. Após a edição, quando você estiver
exportando o vídeo, exporte o vídeo com a
melhor qualidade possível, mesmo que você tenha filmado
em alta definição, eu encorajaria
você a exportar em 4K. Se você não sabe
como exportar em 4K, seja qual for o software que estiver usando, você sempre pode fazer uma pesquisa
no YouTube. Porque o que
o YouTube faz é que YouTube sempre
comprime seus vídeos. Não importa a
qualidade do vídeo, ele sempre
mostrará a versão compactada
para seu público. É por isso que é
realmente importante
exportar todos os vídeos em 4k. Costumo filmar em
alta definição porque o 4K
ocuparia muito espaço e exporto todos
os vídeos em 4K. Em edição, valor
ou gradação de cores, mantenha a gradação de cores
próxima de neutra. Eu vejo muitas pessoas, eles colocam
filtros pesados e loucos em seus vídeos, e isso simplesmente não
iria com o quadro. Porque por que os
cinematógrafos usam essa classificação de cores é
porque isso se adequa ao humor. Se for como um tema
sombrio, ele vai se adequar ao
clima do lugar. Se for como um muito brilhante, vai
se adequar ao
clima do vídeo. Vídeos de viagem, a maioria de nós gosta vídeos
felizes e mais gelados. É bom colocar uma classificação de
cores neutra, um pouco criativa, mas não super pesada, não uma gradação de
cores super criativa. Porque especialmente
quando você está fazendo vlogging
, seu rosto inteiro
pareceria 10 cores diferentes. Pode parecer muito
bom em filmes, mas não em um vlog usual. É bom manter as cores o
mais neutras possível. Obviamente, você pode aumentar o contraste de saturação e outras coisas para que
pareça mais forte. Mas tente não usar
essas cores loucas em vídeos de
viagem, a menos que você esteja
fazendo um filme cinematográfico.
12. Miniaturas clicáveis: próxima seção são miniaturas que são
a parte mais importante
de um vídeo do YouTube. Agora, até mesmo para o meu canal, uma vez que eu comecei
a prestar atenção à miniatura e dar
mais importância a ela, estou vendo um aumento
nas minhas visualizações e estou vendo um aumento na taxa
de cliques. Porque agora estamos
colocando algum tempo nisso e eu tenho
algumas dicas para você. Primeiro, tire sempre
quantas fotos quiser em todos os locais diferentes do lugar onde
você vai visitar. Segundo, é bom colocar
seu rosto no vídeo em vez de apenas colocar uma paisagem ou simplesmente colocar
um prédio no vídeo. Porque se você colocar um
rosto no vídeo, se você colocar seu
rosto no vídeo, ele só cria mais
confiança e apenas cria mais conexão com
o público, porque se você acabou de
colocar uma paisagem pareceria apenas
um vídeo comercial. Se você vê no YouTube, todas as empresas comerciais, ou todas as empresas de turismo,
eles teriam vídeos, que é apenas uma paisagem, um prédio, ou
apenas uma paisagem. Mas todos os vlogs pessoais, todos os maiores e
melhores vloggers, eles sempre têm o
rosto no vídeo. Mesmo que você não
leia o título, você sabe que, oh,
esta é essa pessoa. É quando o texto
no vídeo entra. Fomos realmente contra
no início sobre o
texto nos vídeos
porque ele só faz isso, tudo parece bagunçado, mas achamos
que é isso que funciona. Porque mesmo antes ler
o título do vídeo, você literalmente vê o
texto no vídeo, modo que literalmente
chama tudo o que, ok, essa pessoa, e então há um texto, então essa pessoa está
explorando este lugar. O texto é um pouco
subjetivo, mas se você estiver bem em
colocar textos no vídeo, não muito pode fazer sua
miniatura parecer muito ruim, mas um texto na miniatura
pode torná-lo mais eficaz. Que dica eu
daria é que sempre escolha um tipo de fonte
no início e coloque todas as suas miniaturas de
acordo com essa fonte. Se alguém ficar impressionado com seus vídeos e se eles
chegarem ao seu canal, eles verão
todos os vídeos, todas as miniaturas com
textos semelhantes. Parece mais profissional e não
vai parecer super confuso. Escolha uma
fonte específica e use menos texto, mas também não muito menos, ou também não muito. Basta manter o equilíbrio do seu
rosto em segundo plano, o lugar que você está
visitando e o texto.
13. Recapitulação: Eu queria
fazer um pouco de
revisão do que são coisas que discutimos
na classe. O primeiro, é claro, o gancho do vídeo. Espero que esteja claro para você e sempre certifique-se durante a edição, ou também durante as filmagens lá
que levam o maior número
possível de rolos B para que você possa colocá-los no
gancho do vídeo, ou se algo engraçado acontece, algo especial acontece, coloque isso no
gancho do vídeo. Depois disso, diga que se você estiver
indo para o local A, filme-se da
sua casa de hóspedes onde quer que você esteja
indo para o local A. No local Um
filme o máximo de B-rolls, máximo de conversa
possível em naquele lugar, filmar o que você está fazendo. Então, depois disso, não
se esqueça da miniatura. Depois de terminar
a miniatura, dê uma conclusão a esse lugar. Então também fale um pouco sobre onde você está indo em seguida. Então, desse lugar
para o próximo lugar, coloque alguns
clipes de transição no meio. Então, a mesma coisa que você
repete no lugar B. Então, se for uma filmagem de
vários dias, certifique-se de colocar um
clipe final da noite, clipe de luzes noturnas
no vídeo e, em
seguida, comece de novo com o dia 2. Dia 2 novamente, alguns tiros matinais. É assim que a estrutura
do vídeo seria. Então, uma vez
que você terminar o vlog final, você pode concluir que, “Ok pessoal, foi
isso para o vídeo. Espero que você tenha gostado.” Seu público também saberia que este vídeo está prestes a terminar, em vez de fazer um
final abrupto e escrever o fim. Eu fiz isso no passado. Certifique-se sempre de concluir o
filme. Às vezes, se você esquecer
a conclusão do filme, você pode simplesmente fazer uma narração.
14. Como fazer o upload de Youtube e mais: Agora, vou
te ensinar como fazer upload um vídeo e como
usar o TubeBuddy. É um software, ajudará o
processo de upload mais eficiente. Vamos pular no meu laptop
e então eu vou te mostrar. Pessoal, é claro
que você pode ver o YouTube, mas a primeira coisa que
vamos fazer é baixar o TubeBuddy. É assim que você faz,
então eu
vou para a Janela Anônima. Vou apenas digitar a extensão
tubebuddy, e é muito
fácil de instalar no Chrome e é realmente útil. Você vai aqui e depois instala gratuitamente agora, e então você pode adicionar o TubeBuddy como a extensão no seu Chrome. O que ele vai fazer
é isso, eu vou te mostrar. Se você abrir qualquer canal
do YouTube ou abrir qualquer vídeo do YouTube, é
assim que o
vídeo ficaria. É assim que meu vídeo está parecendo, então estou assistindo
a este vídeo deste YouTuber Kara
e Nate e, em seguida, posso ver algumas informações
sobre o canal deles. Está aqui em resumo e esta é a extensão
do TubeBuddy, então é isso que ele está fazendo. Ele também mostra quais
hashtags ou quais tags
eles estão usando, o
que também é realmente importante quando
se trata do YouTube. Você também pode simplesmente
copiar essas tags aqui para suas tags se você estiver
fazendo vídeos semelhantes. Esse é o tipo de
informação do que podemos obter do TubeBuddy. Se você vir sua pontuação de SEO, é 85 porque eles
fizeram tags no título
e na descrição, tags no título, tags na descrição, total de tags, palavras de
título nas descrições. Todas essas coisas
eles fizeram isso. Seu SEO, que é otimização de mecanismos de
busca
que é super alta, modo que dá aos seus vídeos mais oportunidades de
aparecer mais alto se alguém
estiver procurando, digamos a vida de van ou a
vida de van de inverno. Sabe o que quero dizer? Primeiro, vamos começar com o
upload de vídeos. Fazer upload de um vídeo é
muito simples, mas eu iria a
um dos meus vídeos e mostraria como as coisas ficam. Digamos que 24 horas em Amsterdã. Eu iria “Editar vídeo”. Depois de fazer o
upload do vídeo,
é assim que a página
ficará, e todas essas coisas
ficariam em branco. Uma dica que eu daria para você selecionar o título do vídeo é que, independentemente das coisas que você
está vendo no vídeo, escolha o título
semelhante ao porque YouTube também faz um reconhecimento de
voz. O YouTube também
descobriria que, “Eles estão realmente falando
sobre Amsterdã? Eles estão realmente
falando de 24 horas em Amsterdã? Ou eles realmente estão falando
sobre o outono em Amsterdã?” Então o YouTube
pensaria: “Ok, o título não é um título de
isca de cliques, e eles estão falando sobre Amsterdã no vídeo”. É por isso que ele mantém
o título muito parecido com as outras coisas que
falamos ou de outra forma. Se você já conhece o
título do vídeo, fale ou repita o
título duas vezes ou talvez três vezes ou qualquer
momento no vídeo para que a voz do vídeo
esteja combinando com o título. A mesma coisa com a descrição, o que quer que você esteja vendo no vídeo tente digitar algo semelhante na
descrição do vídeo. Em seguida, lugares que visitamos, você pode simplesmente colocar para obter informações
extras se
alguém quiser
saber quais são os
lugares em que você comeu? Quais são os lugares que você
ficou? Isso é isso. Algo que é
realmente importante é a introdução é
o enquadramento de tempo. Se eu mostrar o vídeo,
este é o período de tempo. Veja, há introdução
aqui e depois fizemos uma introdução de música rap aqui e
depois fizemos Dam Square. Todos os lugares ou quaisquer
segmentos de seus vlogs,
você pode fazer
capítulos diferentes no YouTube. Como você faz isso, você pode simplesmente escrever
neste formato. Estes são os minutos, segundos, que horas esse segmento começa
e, em seguida, você o coloca
aqui neste formato. Então, no vídeo final, ele
virá assim, ele vai aparecer assim. Espero que estejamos claros até agora. Além disso, as hashtags
que você deve usar. Hashtags não são
semelhantes às tags, mas também é
muito importante
usar hashtags, mas não muito. Usamos 3-5 hashtags
e é isso. Então todos os meus links ou What All Gears
usamos e isso isso, e também estou vinculando meu
Instagram e outras coisas. Isso só faz com que pareça
muito profissional. A descrição no
topo é muito importante. Depende totalmente de você, mas tente manter todas as principais coisas na
descrição possível. Tente não ser um pouco preguiçoso ao colocar a
descrição também, e aqui mostraria se seu vídeo foi carregado ou não. Também algo a considerar
quando você está carregando em 4K, o que o YouTube faz é
que o YouTube
mostraria que o vídeo
foi feito de upload mas assim que você tornar o vídeo público, você pode veja que o vídeo
não está sendo reproduzido em 4K. Nosso vídeo não está sendo reproduzido
em alta definição, só está sendo reproduzido em 360p. É por isso que você não deve
tornar o vídeo público assim que o vídeo for
carregado no YouTube. Você deve tornar o
vídeo público quando ele diz a qualidade aqui, Alta Definição completa, 4K completo, assim. Se não estiver
concluído, dirá processamento
4K ou processamento de alta
definição. Eu tive quando acabei de
começar que eu fiz
o upload do vídeo em 4K e meus
amigos diziam: “Oh, esse vídeo é realmente de baixa qualidade”, e então eu
reenvio de novo e de novo. Então verifiquei no YouTube
que o YouTube realmente leva algum tempo para processar todos
os vídeos de alta qualidade. Obviamente, depende da velocidade da
sua Internet, obviamente depende
do tráfego no YouTube; quantas pessoas estão carregando
os vídeos dessa vez. Então isso mostraria se você tem alguma reivindicação de direitos autorais
nos vídeos ou não. [inaudível] uma reivindicação de direitos autorais. Às vezes, seja qual for a
música que você esteja usando, eles podem bloquear o
conteúdo do vídeo em alguns países. É por isso que é bom verificar antecipadamente qual
música você pode usar em seus vídeos porque usamos uma música de rap de um lugar
protegido por direitos autorais, mas sabíamos disso de antemão. Aqui você pode fazer upload
das miniaturas e,
em seguida, há uma lista de reprodução. Não é tão importante, a parte importante está aqui. Você vê essas tags. Se eu apenas escrever Amsterdam, então você vê assim que eu estou
digitando amsterdam TubeBuddy está recomendando estas coisas:
amsterdam red district tour, Amsterdam nada além de ladrões, coisas assim porque
muito das pessoas estão colocando essas tags e essas tags
estão recebendo mais visualizações. Se eu colocar essas tags; Amsterdam Red Light District, ele só
recomendará todas essas tags. Se você obviamente comprar
a versão completa, ela
irá recomendar mais tags. Mas também há uma coisa muito
legal sobre o TubeBuddy, é que se você for
ao Keyword Explorer e se você for para Explore; digite amsterdam e explore, essa coisa vai mostrar a você o coisa que quantas pessoas estão procurando por Amsterdã. Se é um pouco
pobre, o que significa que muitas pessoas não estão
procurando por Amsterdã, então todas essas tags nós mesmos
colocamos ou
recebemos essas ideias de tags de
alguns outros vídeos do YouTube. Se eu disser ir outono em Amsterdã nosso
vídeo está no número 4 aqui mesmo com digamos 11.000 visualizações. Há vídeos com muitas visualizações e eles
seriam classificados como super baixos, como este vídeo; 110 k
visualizações, mas está classificado em baixo. Coisas assim.
Você vê este vídeo, há apenas 1.4k visualizações, mas isso é classificado
mais alto do que nós. O que eu queria mostrar a
vocês, que dizem, por
exemplo , por que esse vídeo
é classificado mais alto. Vamos dar uma olhada. Você vê, eu posso verificar quais
tags eles colocaram e , em seguida, também posso copiar as tags que é semelhante ao
que meu vídeo se trata. Porque, em nosso vídeo, não
estamos falando fábrica de
queijos Amsterdam ou Redlight District
ou Van Gogh Museum, então não colocaríamos isso. Porque então o YouTube
ficaria confuso. Esse termo nunca foi
dito no vídeo, então por que ele está lá. É por isso que coloque apenas as tags que são muito relevantes
para seus vídeos. Vou apenas dizer
cópia daqui e depois cole-a no meu vídeo. Então, se você vir esses números, esses números
serão atualizados assim que você tornar o vídeo público. O que esse número
significa é que, se
alguém estiver procurando o
Outono em Amsterdã, meu vídeo ficará em
quinto lugar. Sabe o que quero dizer? Assim que diz cinco aqui, que significa que se
alguém está
procurando o Outono em Amsterdã, você verá que meu vídeo está em quinto
lugar aqui. Se alguém está procurando por digamos, 24 horas em Amsterdã
ou Amsterdã vlog, meu vídeo número 9. Vamos apenas verificar isso. Não está 100%
correto porque obviamente depende do
canal que estou assistindo. Depende totalmente do
canal que estou assistindo. Mas, em geral, como 70-80% do
tempo, está correto. Se eu for aqui, meu vídeo, onde foi isso? Amsterdam vlog, meu vídeo, eu não acho que esteja no número 9, mas está na frente como
talvez o número 12 ou mais. Mesmo se você ver como
melhores comidas para comer Amsterdã, como essas
coisas são 39K, 119K, mas nossos vídeos
são mais altos do que isso. Aqui você pode ver o ranking de
tags onde seu vídeo está e tudo isso obviamente
depende da descrição, do título, das outras
hashtags que você usou e coisas assim. É por isso que você deve
usar o TubeBuddy, porque é isso que o
TubeBuddy está fazendo, isso não é YouTubes fazendo. Então, se você vir aqui, isso também é recomendado tags que podemos usar
que o TubeBuddy está nos
recomendando de
acordo com o que colocamos antes. Se eu for aqui, ele já vai lá. Mas se eu for dizer, explore
a Holanda, e então mostraria a pontuação geral e aqui também
me mostrará as pesquisas relacionadas. Você também pode colocar essas tags se
for relevante para o seu vídeo. Essa é a coisa sobre
tags e tags também ajuda seus vídeos a ranquear mais alto
e, se eu rolar para baixo, isso não é realmente importante, você pode simplesmente colocar
o local que é importante porque as pessoas fariam saiba que este vídeo
está em Amsterdã. Então, mais uma
coisa que você deveria fazer é ir para a tela final. Você pode ter visto
muitas vezes que essas coisas aparecem. Sempre que você estiver editando, talvez deixe os últimos dez segundos como uma tela em branco para que você possa colocá-los nos
últimos dez segundos. Mas o que vai
acontecer é que se eu
for “Elemento” “Vídeo”, então você vê o vídeo
começar daqui
e aqui você pode escolher vídeo
mais recente
melhor para o espectador. Costumo escolher
vídeo específico e então posso escolher, dizer se é um vídeo
sobre Amsterdã. Alguém está assistindo meu vídeo que pode estar interessado
em Amsterdã. Se eu tiver qualquer outro vídeo, como dizer acampar em Amsterdã, posso colocar isso. O que está acontecendo
aqui é que se eu trouxer a linha do tempo para cá, onde estava acampando
em Amsterdã? Se eu for aqui e depois eu jogar, então ele diz que esse bloco, o link do vídeo, já estará aqui
como 10-15 segundos antes. Mas o que eu quero fazer é que, só esteja aqui, diga cinco segundos antes. Então eu posso ter
algo assim. Eu acho que três é um
pouco confuso, então o que eu
faria é que se fosse um vídeo de
Amsterdã, eu não sei por que fiz isso, mas eu meio que me
livraria do meu vídeo da Itália, excluiria isso e manteria
isso em algum lugar aqui. Este você pode escolher
quantos vídeos quiser, ou você pode escolher o
melhor para os espectadores. Você pode escolher a playlist, o que temos aqui. Você pode escolher
quantos quiser. Eu diria que tente manter dois vídeos e você
também pode colocar um assinante. Você pode ver se você acabou de ir aqui e pressionar inscrever
esta rodada vem, então as pessoas podem
se inscrever seus vídeos ou ir para
algum outro canal. Então, uma vez que você terminar
de fazer tudo, então você verifica se ele
ainda está processando, você aguarda. Se for processado, você o torna público
e depois “SALVAR”. Isso é o que o TubeBuddy está fazendo e na verdade é uma ferramenta
muito boa. Porque quando vou ao meu vídeo
, posso ver a pontuação do SEO. Espero que seja bom. Você
vê que a pontuação de SEO é 95. Fizemos toda a
lista de verificação e, em seguida se alguém estiver vindo ao nosso vídeo e se
eles usam o TubeBuddy, eles podem verificar
nossa pontuação de SEO. Eles podem verificar quais
são as coisas que
fizemos para classificar nossos vídeos mais alto. Onde quer que você
vá viajar, digite o que quer que seja, digamos, por exemplo, se eu digitar a Itália, vou dizer aqui. Também posso verificar este vídeo e, em seguida,
posso verificar as tags deles. Mas, eu também
verificaria o vídeo que está
aparecendo ao lado porque na maioria das vezes o que
fazemos é que, quando estamos assistindo esses vídeos, também rolamos. Não voltamos e escolhemos outro vídeo
da lista de reprodução. Vamos aqui e depois verificamos
e, em seguida, clicamos novamente
no próximo vídeo. Então, para este,
também posso verificar as hashtags e colocar todas as tags que
são relevantes para o seu vídeo. É isso para TubeBuddy. É uma ferramenta muito útil, mesmo que você esteja apenas começando
com vlogs de viagens do YouTube. Eu realmente recomendo
usar o TubeBuddy apenas para manter um bom hábito e
quanto mais você usá-lo, mais você aprenderá sobre isso. Há também, acredito que
há muitas coisas a serem aprendidas se você
comprar a versão completa, mas eu recomendo
mantê-la na versão normal. Ainda está funcionando para nós mesmo que você esteja usando
a versão normal. Quando terminar de fazer o
upload do vídeo, certifique-se
sempre de anunciar o pequeno trailer ou o gancho que você
fez para o vídeo. Sempre certifique-se
de compartilhar isso no WhatsApp, no Facebook Messenger,
no Instagram, em programas do YouTube,
para que em todos os lugares as pessoas saibam que
você enviou um vídeo. Obviamente, se você quiser que
todos vejam. Mais do que eu acho que
10-20% de nossas visualizações vem
de link externo, e isso é do Instagram, Facebook, WhatsApp
também e agora Instagram também
nos permitiu usar links. que
você pode fazer uso disso. Certifique-se sempre de
compartilhar um pouco de reboque pequeno em todos os lugares.
15. Projeto do curso: O que eu
gostaria que você
fizesse para este projeto de classe; você tem que obviamente
fazer um vlog de viagem. Você não precisa ir a algum lugar, também
pode filmar em sua cidade ou se estiver viajando, melhor
ainda. O que você faria, você tem que
cobrir pelo menos dois locais, localização A, localização B, e usar técnicas semelhantes às que eu
ensinei nesta aula e depois filmar todo o vlog incluindo o gancho,
todas as técnicas, o que você deveria fazer para tornar seus vídeos interessantes, todas as técnicas musicais, todas as técnicas de edição ,
a miniatura,
quero ver tudo. Carregue o
arquivo
do projeto na seção do projeto e eu
daria meu feedback se você quiser. Se você quiser saber
mais sobre produção de filmes, você pode conferir minhas
outras aulas e eu também farei muito mais
aulas nos próximos meses. Se você quiser saber
mais sobre produção de filmes, vlogging, cinematografia
e tudo isso. Muito obrigado por
assistir e espero que você tenha um bom dia e eu o vejo
na seção do projeto.