Transcrições
1. Introdução: Olá e bem-vindo para explorar seus interesses para preencher seu trabalho. Sou Carolyn Landers, designer e ilustradora de Boston, Massachusetts. Minha parte favorita de ser criativo é trabalhar através do processo. Eu amo entrar no fluxo de explorar algo e empurrar algo passar o que eu sempre imaginei que poderia se tornar e eu queria compartilhar algumas dicas e técnicas para ajudá-lo a melhorar seu próprio processo e desfrutar de explorar e conhecer você mesmo. Esta aula é tudo sobre voltar ao básico, porque o básico é o que vai fazer você bem-sucedido como um criativo. Qualquer um pode aprender a pintar ou usar software de animação ou fotografia, mas aprender sobre si mesmo é fundamental para encontrar o que é único em satisfazer você e fazer o trabalho que você ama. Vamos impulsionar seu processo criativo hoje em quatro etapas digeríveis. O primeiro passo é aprender o que você ama. O segundo é usar exercícios de desenho simples para realmente empurrar suas retiradas. O terceiro passo é dar, e o quarto passo é fazer, fazer um hábito. Nenhum conhecimento prévio ou experiência é necessário para fazer esta aula. Todo criativo é bem-vindo e estou animado para ver como você explora seu processo.
2. Projeto: exploração de desenho de dez passos: Vamos começar o seu projeto. Vamos fazer uma exploração de desenho em 10 passos, onde você começará com um esboço original do seu caderno de esboços. Transforme esse esboço nove vezes em nove desenhos diferentes para acabar com algo completamente diferente e completamente seu. Eu queria fazer esse projeto com vocês porque ajuda muito encontrar meu processo criativo. Eu fiz um projeto muito parecido no meu primeiro ano de escola de arte, e me pareceu original e por isso meu próprio e pessoal para mim que eu quero que vocês aproveitem esta oportunidade para se surpreender e
descobrir como vocês podem incorporar estes técnicas em seu próprio processo criativo. Vamos começar o seu projeto. Este 10 passos desenhando nossa exploração, você criará 10 iterações de desenho de processo que claramente feitas na história, como você está através de suas idéias todo o caminho desde aquele scotch em seu caderno de esboços até uma iteração completamente original. Você pode digitalizar esses desenhos ou tirar uma bela foto deles dispostos de 1 a 10 para ver onde você começou e quão longe você chegou até o final. Depois de completar suas 10 iterações de desenho, você pode usar esse processo de fazer seu 10º desenho para criar uma peça final. Esta parte é opcional, mas você pode usar o meio que quiser. Vou fazer um quadro, por exemplo. Isso lhe dará uma 11ª iteração para explorar ainda mais em seu processo e fazer algo um pouco mais final em vez de apenas um esboço de processo. Você só precisa de um punhado de materiais para completar suas 10 iterações de desenho. Pegue um lápis ou utensílio de desenho de sua escolha, 10 folhas de papel e seu caderno de esboços. Em seguida, analisaremos seu caderno de esboços antes de começar seus desenhos, apenas para verificar novamente os seus interesses, que você
possa tomar decisões informadas entrando em suas 10 iterações.
3. Mantenha um caderno de esboço: Muitas vezes há esse equívoco de que os artistas têm esse momento aha e, de repente, eles estão criando suas maiores obras-primas. Isso é realmente intimidante para alguém que está apenas tentando começar e fazer alguma coisa. Eu incorporo pequenos pedaços de tamanho de mordida no meu processo como pontos de entrada para eu não ser intimidado e não pensar que, isso não é uma grande idéia, então eu não devo persegui-la. Quero ensinar-lhe algumas das minhas técnicas sobre como tornar o início o mais fácil possível. Uma dessas técnicas é manter um caderno de esboços. Eu normalmente não uso um grande caderno de esboços só porque eu gosto de ser capaz de carregá-lo comigo o tempo todo. Esse carinha é o que tenho usado
ultimamente porque é tão fácil jogar na minha bolsa. Geralmente, eles são bem rápidos. Só incluo pessoas que acho interessantes e coisas que acho interessantes. Ultimamente tenho andado mais interessado em figuras e rostos, mas às vezes vou desenhar algo que vi em uma caminhada ou posso usá-los para chegar a um trabalho mais final. Por exemplo, eu fiz um esboço, de uma mulher no trem. Mais tarde, eu estava fazendo mais de um estudo. Então eu fiz mais de uma parte cortada do rosto dela. É sempre muito útil ter o seu livro de esboços como ponto de partida. Então você pode fazer pequenas notas e usá-las mais tarde. Como esta mulher no trem tinha batom vermelho muito bonito, então
tomei nota nos lábios vermelhos dela se alguma vez a desenhar mais. Você quer que seu caderno de esboços atue como sua biblioteca de recursos. Você não precisa esperar por esse momento de inspiração, você só terá um livro de inspiração com você em todos os momentos. Comece o caderno de esboços se ainda não o fez. Nas próximas lições, analisaremos esse caderno de esboços juntos que você esperançosamente já tenha. Ou talvez comecemos nos próximos dias e voltamos para a próxima lição onde analisaremos e analisaremos o que você gosta e o que não gosta.
4. Analisar padrões: Você tem seu caderno de esboços. Agora vamos olhar através dele e ver se há algum padrão que está passando. Quaisquer consistências, qualquer coisa que você realmente não está gostando, nós vamos anotar isso e isso vai ser o seu ponto de partida para todo o seu processo. Se você precisar de alguma orientação, aqui estão algumas perguntas que você pode fazer a si mesmo. O que te excita? Há algum assunto que você costuma desenhar? Você gosta de objetos simples ou cenas complexas? Gosta da rugosidade do seu uísque? Vê alguma forma repetida? Você percebe um monte de direção semelhante de linha ou composição? Você nota ou brinca com cores? Anote suas respostas para essas perguntas e isso irá ajudá-lo na próxima parte da aula. Aqui está um exemplo da minha própria lista de gostos que eu coletei olhando para o meu caderno de esboços, olhando para o meu quadro do Pinterest e apenas observando o que eu notei ao longo dos anos olhando através de nossas galerias, de indo para a escola de arte, e olhando através de livros. Agora, você tem sua lista de coisas que você gosta e coisas que você não gosta. Isso vai ser super importante no seu processo porque você quer fazer imagens que você gosta. Isso vai ajudar a mantê-lo motivado e interessado em seu trabalho e animado para continuar voltando e explorando. Sua lista de desgostos vai ajudá-lo a evitar qualquer frustração. Em nossa próxima lição, vamos usar essa lista para escolher um de seus esboços ou imagens e transformar isso em seu processo de desenho de tungstênio.
5. Exploração de desenho: classificando uma imagem: Analisamos seu caderno de esboços, escrevemos uma lista de elementos que você gosta e notamos os elementos que você não gosta. Agora estamos prontos para decidir com que imagem vamos avançar. Você sempre pode começar olhando para o seu livro de esboços, e se algo imediatamente saltar para você,
então, obviamente, escolha isso para começar seus dez passos. Eu tenho minha lista de gostos comigo aqui. Eu acho que o que eu vou escolher para perseguir são as formas e qualidades geométricas e orgânicas. Olhei para trás através do meu caderno de esboços e encontrei desenho que fiz num café um dia. É só uma roda aleatória. Isso eu acho que abre uma porta ou algo assim, eu realmente não sei o que é, mas eu achei interessante por causa de todas as linhas indo realmente para cima e para baixo. Mas, em seguida, em nosso setor do que o meio por este círculo, e então há vários círculos dentro de uma roda. Eu pensei que era algo que eu poderia
quebrar porque é uma forma muito complicada e tem, um milhão de formas dentro do esboço maior. Vou usar isso para desenhar minhas nove iterações. Comece com uma folha de papel que você vai estar desenhando seus outros nove desenhos com e redesenhe seu esboço sobre isso. Isso é o que eu fiz com isso, só para ser um pouco mais consistente com meus outros nove desenhos que eu vou fazer. Em seguida, passaremos para nossos próximos nove desenhos.
6. Exploração de desenho: começando suas imitações: Escolhemos um esboço para começar, e agora estamos realmente prontos para aprender algumas técnicas de desenho que ajudarão você a começar a fazer seu projeto. Esta aula realmente não é sobre a habilidade de desenhar ou uma lição sobre como desenhar. É realmente apenas focado em esboços rápidos que
ajudarão a mover suas idéias e movê-lo para uma peça final. Eu realmente recomendo começar apenas com um lápis e papel. Não é muito bom entrar em um computador agora porque você vai ter essa pressão para fazer algo super final e visualizações são realmente feitas para ser apenas esboços rápidos e ásperos. Vamos começar com o seu segundo desenho. Tenho o meu esboço original. Comece a escolher o que é interessante no primeiro esboço, para lhe dar um ponto de partida. Ajuda nesta fase pensar no seu meio final. Dessa forma, durante todo o processo de esboço, você pode ter esse meio final em mente, esboçá-lo e fazer anotações com isso em mente. Eu quero acabar com um décimo uísque que vai me levar perto de
fazer uma pintura de lavagem com talvez alguns detalhes de lápis que vamos ver. No geral, eu vou querer fazer formas bastante planas que são dinâmicas o suficiente apenas na composição sozinho. Então, mais tarde, eu posso pensar em adicionar cor. É melhor se concentrar em um ou dois elementos visuais durante esse processo. Você pode pensar em cor, realmente importante nesta composição e forma. Você pode pensar em dimensão ou profundidade
e, em seguida, luz e sombra para mostrar essa dimensão em profundidade. Ou você poderia realmente se concentrar na textura ou movimento de uma composição. Mas realmente tentar e se concentrar em apenas um ou dois elementos agora, você não quer ficar super chique neste momento ainda. Agora você só quer começar. Se você fizer e seguir seus instintos e se divertir e jogar, então você vai começar a desenhar o número 10 antes que você perceba. Novamente, eu realmente gosto de como
este movimento para cima e para baixo é dinâmico com os círculos se cruzando. Existem muitas formas entre este círculo geral maior e forma de retângulo. Acho que quero brincar com isso. Mas primeiro, eu realmente vou simplificar este desenho complicado e que como esta repetição porque tudo aqui é bastante único e pode querer jogar com as letras aqui. Vou deixar aberto. Realmente usar esta parada, minha segunda parada para saltar
daquele esboço original para algo que eu já acho mais interessante. Embora este parece talvez um apenas como um caranguejo sua versão do primeiro esboço. É um salto importante de todos esses detalhes para o que mais me interessa. Em seguida, vamos continuar os desenhos.
7. Exploração de início: tornando-a seu próprio próprio: Você já começou suas iterações de desenho. Agora é hora de continuar e realmente torná-lo seu próprio. Agora estou no sketch número nove, chegando perto de dez, dez paradas pode parecer um desafio. Mas esse é o ponto de se empurrar, forçar-se para fora de sua zona de conforto e realmente ver o quão longe você pode levá-lo para que seu estilo e sua voz surjam. Acho que tomei algumas decisões interessantes ao longo do caminho que
me ajudaram a passar dos esboços do meio para o meu décimo esboço. Por exemplo, trabalhei em ambos em sua composição regular e, em seguida, na composição centrada. Eu também trabalhei em mais tipos gráficos e introduzindo essas letras e setas em um ponto, mas vê-lo esboçado realmente me
fez perceber que eu não queria ir nessa direção. Então, às vezes, apenas fazer um movimento errado e vê-lo em seu pedaço de papel pode lhe dar uma boa idéia de como avançar para o próximo passo. Continue se divertindo e trabalhando e explorando seus conceitos nesses dez desenhos. Assim que terminar seus dez esboços, você será capaz de ver claramente o quão longe você chegou de um a dez. Carregue-os para a galeria do projeto
digitando-os ou tirando uma foto de todos eles dispostos. Então, se você quiser, você pode iniciar uma iteração final em um meio de sua escolha.
8. Iteração final à peça final: Parabéns por terminar sua tensa exploração de desenho. Isso era realmente tudo o que essa classe era sobre, movendo-se através de seu processo rapidamente para chegar a idéias realmente novas, interessantes
e originais, e agora você tem a opção de pegar essa décima itura e trazê-la para uma forma final, então Isto poderia ser fotografia, vídeo, uma animação de pintura, e pintura é o que eu vou fazer agora com você. Tenho o meu papel de aquarela pronto para ir. Na verdade, eu já esbofetei levemente minha décima itura no papel. Uma última coisa em que tenho que pensar quando estou pintando. É bom porque você tem o foco de apenas ter o lápis e papel e suas décimas iterações, e agora todo este novo mundo de cor,
e espaço, e tempo agora se abriu e esta 11ª iteração que você vai estar trabalhando, então você vai ter muito mais em que pensar, mas nós chegamos ao longo da criação das ferramentas que você precisa para ter sucesso nesta 11ª iteração. Durante todo o meu processo de pintura, eu poderia me referir ao meu esboço original para idéias sobre como adicionar textura ou outros elementos de profundidade. Então, por exemplo, eu realmente gostei do padrão de pontos e isso estava acontecendo no lado do objeto que eu originalmente desenhei, então eu poderia voltar com lápis colorido, por exemplo, em cima dessas camadas de tinta e adicionar um padrão de ponto semelhante. Eu também vou me referir de volta para a minha lista de gostos que eu fiz anteriormente. Por exemplo, eu me lembro que eu gosto formas
mais irregulares em vez de formas retas perfeitas, então ao longo da minha pintura eu vou me lembrar disso, e lembrar que está tudo bem se eu não fizer as coisas perfeitamente, deformas
mais irregulares em vez de formas retas perfeitas,
então ao longo da minha pintura eu vou me lembrar disso,
e lembrar que está tudo bem se eu não fizer as coisas perfeitamente,
Na verdade, provavelmente vai gostar mais se eu não torná-los perfeitos. Eu escolhi este esquema de cores mais colorido para ter mais diversão e para ser mais brincalhão do que a cor metálica do meu objeto original que eu esboceei. Eu costumo catalogar meus esquemas de cores em um aplicativo feito pela Pantone, onde você pode carregar fotos e ele vai escolher cerca de cinco cores diferentes que você pode salvar como um esquema de cores. Sempre que estou começando uma pintura, eu costumo me referir à minha biblioteca de cores no aplicativo. Sei que a Adobe tem uma similar. Assim como o seu caderno de esboços, é uma biblioteca visual para você começar seu próprio trabalho. Você pode fazer o mesmo com cores catalogando esquemas de cores no seu telefone. Estou tão feliz com a minha pintura final, estou surpreso com o quão longe ele veio do esboço original no meu caderno de esboços, e até mesmo a décima itura desse esboço para a pintura final. Carregue o seu trabalho final junto com suas décima iterações para a galeria do projeto para mostrar a todos o quão longe você chegou.
9. Takeaways: Parabéns por completar sua exploração de desenho de 10 passos. Você aprendeu a escolher o que você ama no seu livro de esboços. Você aprendeu técnicas de desenho iterativo simples para ajudá-lo a ir de um esboço original para algo completamente diferente e completamente você. Agora cabe a você continuar fazendo. Se há uma coisa que eu quero que você tire desta aula é começar e continuar fazendo e usar as técnicas simples que aprendemos a ter uma biblioteca de recursos para você pular em vez de esperar por um momento de inspiração. Entre no hábito de desenhar em seu caderno de esboços e puxar regularmente imagens dele. É a sua biblioteca pessoal de inspiração. Volte para sua lista de gostos para guiar seu trabalho em todos os momentos. Use a técnica de desenho deste projeto de iterações
rápidas sempre que você ficar preso ou infeliz com o seu trabalho. Fique curioso e divirta-se explorando seu trabalho. Melhorar seu processo criativo só vai ajudá-lo a crescer como criativo, ele também irá ajudá-lo a fazer coisas como declarações de artistas, onde você está se concentrando em por que você está fazendo o que está fazendo. Se você tiver iterações ou anotações de processo, você sempre pode se referir a essas ou até mesmo mostrar aquelas na declaração
do artista para ilustrar como você passou do ponto A ao ponto B, por que você criou o trabalho que está criando. As pessoas também procuram isso em seus portfólios. futuros empregadores vão querer ver como você pensa sobre as coisas, e se você tem visuais para apoiar
isso, isso só vai ajudá-lo ainda mais. Muito obrigado por melhorar seu processo comigo. Estou tão animado para ver suas 10 iterações de desenho e sua última peça de trabalho e a galeria do projeto. Certifique-se de fazer o upload, vamos ver e depois seguir-me para futuras aulas. Muito obrigada.
Carolyn Owsiany, Senior UI/UX Designer
