Subaquático com Aquarela - A Magia da Transparência

1. Damos as boas-vindas ao curso!: [MÚSICA] Há algo extra mágico em pintar água com aquarela. Ele só funciona. Uma das coisas que faz isso acontecer é que aquarela tem essa bela transparência que é transparente se adicionarmos mais água e pudermos usar isso para nosso benefício enquanto pintamos algo isso é essencialmente transparente. Olá amigos e bem-vindos à aula. Sou Elisa e sou uma artista de aquarela autodidata da Noruega. Adoro baixar o limiar de começar para que não nos sobrecarregemos com o perfeccionismo e que temos que acertar e aperfeiçoar na primeira vez, o que é uma tática terrível de aprendendo qualquer coisa. Caso você seja parecido comigo e você vai, em qualquer livro que você esteja lendo, use um recibo antigo ou uma lâmina de grama ou outra coisa que você encontrou, um guardanapo, realmente é muito bom usar um marcador real em um livro, especialmente se for algo que você mesmo fez. Hoje, estaremos escolhendo alguns belos marcadores de cena subaquática para que possamos continuar praticando transparência tanto na técnica molhada quanto no molhado sobre seco e, dessa forma, podemos começar a construir nosso kit de ferramentas para conhecer melhor nossas tintas aquarela, conhecer melhor nossos pincéis, conhecer nosso papel. Você pode obter todas essas informações enquanto também cria algo que está concluído, que é toda a minha filosofia com essas aulas. Para esta aula, você não precisa de muita experiência com aquarela. Você só precisará trazer uma tinta se quiser, pois eu sempre o encorajo a começar com uma pintura monocromática. Dessa forma, você não precisa misturar suas cores, você não precisa se preocupar com nada estar lamacento ou suas cores não funcionarem bem juntas porque estamos usando apenas uma. Jogue com esse intervalo do mais escuro ao mais leve, dependendo da quantidade de água que estamos usando. Dito isto, adoro usar tintas brilhantes. Eu acho que eles funcionam muito, muito bem para uma cena subaquática quando você começa a luz saltando. Também usarei algumas tintas metálicas. Eles não são obrigatórios. Mas se você os tiver, você pode trazê-los junto também. Ou se você tiver tinta brilhante e cintilante , elas também podem funcionar muito bem. Por uma questão de eficiência, também mostrarei como gravar seu papel, se você usa folhas de papel soltas ou um bloco, e como você pode levá-los para que você possa pintar dois ao mesmo tempo sem colocando sua mão em tinta molhada, que vou demonstrar que fiz de qualquer maneira, mas não coloquei no papel. Estou muito feliz por você ter tirado algum tempo do seu dia para ser criativo e, no próximo vídeo, estarei falando tudo sobre o nosso projeto de aula. Vamos. 2. Projeto do curso: Isso pode não ser um choque para você, mas vamos fazer marcadores nesta classe. Isso é o que vamos fazer. Digo marcadores porque a maioria dos papéis está na forma de cartão postal de tamanho A4, e essa forma faz dois marcadores excelentes. Os que eu fiz hoje são esses dois, eles são feitos de um cartão postal, e eu também tenho esses dois que são um pouco maiores, e eles são feitos de um bloco de 12 vezes 18 centímetros. Seja qual for o papel que você tenha, talvez seja necessário cortá-los para criar uma forma de marcador apropriada. Embora, claro, você possa fazer metade em uma página A4, que é que você só estará lendo livros muito grandes. Esses dois do cartão postal estão usando tintas clássicas em aquarela, então elas não têm um brilho, mas essas duas têm. Eu tenho usado tintas artesanais para os brilhos neste, mas mais e mais marcas também estão fazendo versões brilhantes de suas tintas aquarela. Você já pode ter isso, ou pode adicionar detalhes com um marcador dourado ou tinta ou uma caneta Dell, o que quer que tenha por aí, se quiser adicionar esses brilhos também. Então, quando você terminar, eu adoraria ver uma foto dos seus favoritos. Como sou ambicioso, vou dizer marcadores, pois em vocês iam pintar mais de um, na galeria do projeto abaixo para que todos possamos vê-los, e podemos começar a compartilhar ideias. Talvez você veja a de outra pessoa, você seria como se fosse uma versão bonita, eu também gostaria de pintar o Titanic ao fundo, que possamos continuar inspirando um ao outro, e você sempre me inspire também. Continuo passando pelas galerias do projeto como se fosse uma ideia muito melhor do que a minha. Ele continua confirmando que o que você traz para a mesa, ninguém mais está trazendo. Mesmo que você esteja assando um bolo de limão e eu esteja cozinhando um bolo de limão, será um pouco diferente, e precisamos de todos os bolos de limão que pudermos, então traga sua versão. Eu também solicito que você possa, você pode tirar uma foto desse marcador sendo usado em um livro real? Porque sei há muito tempo que pintei marcadores, e depois os coloquei em uma caixa em algum lugar. Então continuei a usar recibos e lâminas de grama, e qualquer outra coisa [RISOS] eu encontrei para marcar as páginas do meu livro. Dou a você permissão para usar seu próprio marcador em um livro físico real, a menos que você use um Kindle, caso em que um marcador é [inaudível]. Você está pronto para começar? Vejo você no próximo vídeo onde estarei falando sobre nossos suprimentos, por que escolhi os que escolhi. Porque eu não quero que você brigue com seus suprimentos, é tão frustrante quando seus suprimentos funcionam contra você. Vou dar minhas melhores dicas para evitar isso. Vejo você no próximo. 3. Materiais: Esses são os suprimentos que usaremos para a aula de hoje. Só vou passar por eles e falar sobre por que os escolhi. Vamos começar com esses pincéis, e eu tenho dois diferentes. Esses maiores, são para nossa água limpa. Eles são um pouco mais fofos. Eles vão segurar um pouco mais. Então teremos esses menores e mais elásticos, com uma ponta pontiaguda. Esses são ótimos para detalhes. Estamos fazendo toda a nossa pintura com isso. Você pode ter alguns médios, se quiser, para colocar tinta em nosso molhado sobre molhado. Em seguida, os menores detalhados, dependendo do tamanho do seu papel, para obter esses detalhes mais finos também. Você pode realmente se safar com apenas dois pincéis, mas você pode trazer alguns diferentes. nosso papel, eu tenho um bloco como este, que está colado nas laterais. Isso significa que ele secará sozinho. Vou apenas gravá-lo para obter essa borda ao redor das bordas e no meio para dividir nossos marcadores. Mas se você não tiver isso para criar dois marcadores no mesmo bloco, você também pode usar algo assim, que é uma folha solta. Estes são todos 100% algodão, e todos são prensados a frio. Isso também tem uma impressão na parte de trás. Se você quisesse fazer cartões postais sem isso, também pode colá-los em algo depois ou usar papel que não tenha impressão na parte de trás, mesmo que eles sejam do tamanho de cartão postal. Então eu trouxe essa placa de apoio. Isto é exatamente o que eu vou gravar meu cartão postal para que, quando ele secar, ele seque sem fivela porque estamos colocando muita água sobre ele. Algo legal e plano, e então eu tenho minha fita. Você pode usar fita adesiva ou fita washi, mas algo bastante estreito. Este é muito bom. São 11 milímetros, [RISOS], o que significa que cerca de meio centímetro será nossa fronteira. Como estamos cortando o meio disso, as bordas terão o mesmo tamanho, se usarmos metade do tamanho da fita. Vou mostrar o que quero dizer. Se tivermos uma fita muito larga, isso usará muito do nosso espaço para pintar para que tenhamos uma borda muito mais espessa. Eu recomendo ter uma fita que não seja muito larga, pois estamos usando um formato tão pequeno. Algo assim ou algo como uma fita washi. Então, no que diz respeito ao papel, também trarei um caderno de desenho. Este é exatamente o mesmo papel desses cartões postais. Eles também são chamados de pressed-in. Eles também são algodão. Veja aquela pequena lhama lá. Isso significa que é a marca Etchr. Isso significa que a informação que recebo ao experimentar isso em um caderno primeiro é realmente transferível porque a mesma coisa acontecerá no papel. Você não experimenta com um papel prensado a quente de celulose com uma textura diferente. Então você acha que praticou algo que será útil em um papel prensado a frio, quando as informações podem ser realmente diferentes. Não é essencial, mas pelo menos ter algo que seja a mesma textura e o mesmo material. Papel de algodão, se você está planejando pintar em papel algodão mais tarde, o que eu recomendo absolutamente. Ele permanecerá maravilhoso por mais tempo, por isso é mais fácil fazer essas técnicas molhadas sobre molhadas. Então temos nossas tintas aquarela. Estou usando panelas cheias como essas. São de duas marcas diferentes. Temos algumas Noites Brancas e alguns Roman Szmal. Eles não são muito caros, mas eles têm uma gama de pintura colorida pigmentada muito agradável e rica . Cada uma das cores tem muito pigmento nelas. Eles são fáceis de obter e encontrar. Bom e vibrante. Além disso, uma água e água até aqueles tons transparentes agradáveis. Você é livre para usar as cores que quiser. Vou usar algumas dessas turquesas aqui, e também uma azul tempestuosa escura. Então eu gostaria de trazer dois frascos de água. Dessa forma, um é para água limpa e outro é para enxaguar meu pincel. Um continua ficando mais sujo. Então eu posso pegar água quase limpa do outro. Dessa forma, não preciso trocá-los com tanta frequência. Não se esqueça de trazer algo para limpar o pincel. Esta é apenas uma peça de uma camiseta velha. É bom que seja branco para que eu possa ver, se meu pincel está limpo. Se você quiser, você pode usar uma paleta de mistura. Esta é apenas a tampa de um dos frascos. Muitas vezes, uma paleta de tinta também terá um espaço para misturar dentro da tampa. Mas se você quiser um palete, traga-o e algo para limpar seu pincel. Agora estamos prontos. Vamos falar sobre algumas técnicas de aquarela. 4. Pincéis úteis — Wet-on-dry: Temos caderno de desenho pronto e isso é apenas para praticar algumas outras técnicas que usaremos na sala de aula. Eu queria mostrar a você a técnica molhada em molhado e o molhado sobre seco apenas para mostrar a diferença entre esses dois e um pouco sobre como eu seguro meus pincéis só para facilitar a realização a coisa certa, mas deixe nossos suprimentos funcionarem para nós. Este é o mesmo caderno de desenho de antes. É apenas um tamanho maior, mas este é exatamente o mesmo papel desses cartões postais. Se você teve a chance de usar o papel semelhante ou pelo menos a mesma textura que ou pelo menos a o que você usará na sala de aula, isso é uma grande ajuda para que a prática que você faça corresponde ao que você experimentará no papel mais tarde. Na minha experiência, o molhado sobre seco é provavelmente o mais natural que acabamos de obter tinta em nosso pincel e depois começamos a pintar em papel. Vamos fazer isso. Vamos pegar nossa água aqui, pegando um pouco de tinta no meu pincel. Com esse tipo de coisa porque não estamos trabalhando a partir de uma referência, não preciso saber exatamente qual é a escuridão minha pintura. Por escuridão, quero dizer, quanta proporção de água para tinta existe. Como você pode ver nas minhas amostras aqui, eu fiz gradiente quando eu imagino minhas tintas para que você possa ver qual cor é qual porque elas são tão ricas em amido. Posso ver que este, este turquesa passa de turquesa muito, muito escura a uma turquesa clara. A única coisa que importa é quanta água está na minha tinta. O mesmo aqui, enquanto algo como um amarelo claro não terá esse grande contraste do mais escuro ao mais claro. Há um intervalo menor do escuro à luz. Isso é algo com o qual podemos jogar hoje. Como queremos usar esse efeito transparente e bonito, efeito transparente e bonito, também podemos usar um pouco de água nesta classe. Vamos começar com nosso azul turquesa. Vamos entrar com essa turquesa e veremos o que isso parece. Este não está seco. Mas no momento em que eu colocar meu pincel nele, ele começará a ativar e começar a entrar no meu pincel. Algumas tintas demoram mais para serem ativadas do que outras, mas esta nos dará imediatamente essa rica cor azul. Quando vou para baixo, estou começando a perder pigmento do meu pincel. Vai ficar mais leve. Ele fica mais leve porque há mais água no pincel, porque aqui só há água limpa, aqui há tinta, mas também estou perdendo quantidade dessa água mista. Você vê como estou começando a pular partes do papel. Depois de um tempo, entramos no que chamamos de escovação a seco, especialmente se tivermos um papel texturizado como este, mas também se você tiver um papel não texturizado, como um papel de prensa quente, teremos esse efeito de escovação a seco. Para mim, adoro esse efeito por fazer texturas em casas e montanhas, mas eu realmente não quero isso em uma cena subaquática. Talvez eu estivesse em pedras ou talvez se você estiver pintando corais. Mas para esses marcadores, eu realmente queria ser super suave. Quero que as algas marinhas fluam. Se eu quiser evitar isso, preciso encontrar esse equilíbrio entre ter uma escova muito molhada, o que não me dá controle e ter um pincel muito seco. Deixe-me mostrar o que quero dizer. Agora eu apenas mergulho meu pincel e está bastante molhado. Se eu quisesse fazer uma algas marinhas, para esta, eu estava segurando meu pincel bem plano em direção ao papel, arrastando-o dessa maneira. Se eu quiser fazer algo super preciso, quero usar apenas a ponta do meu pincel. Vou pintar assim e não assim. Usar a ponta do meu pincel com um pincel que está muito molhado me dê a precisão que eu preciso. Se estou tentando fazer uma linha fina, tenho um pouco mais de água liberada do meu pincel do que queria. Para que isso não aconteça, eu tenho meu pano aqui e posso colocar isso, moldar meu pincel de volta naquele ponto agradável que tinha antes, e então é mais fácil para mim obter essas linhas finas se é isso que eu quero. Para essas águas-vivas, queremos essas linhas finas. Está ficando um pouco mais no meu pincel para mostrar como essas linhas finas. Agora eu só adicionei tinta e agora pulei para meus papéis por enquanto. Este é um equilíbrio que virá com o tempo e a prática também, como o quão molhado é molhado o suficiente para obter linhas finas e precisas, mas não tão secas que ignora o papel. Jogar para frente e para trás com isso pode ser algo para praticar. Ou você sempre pode ligar de volta e, como este, isso ignorou o papel. Deixe-me mostrar-lhe. Veja como isso é ignorado um pouco dessa textura no papel. Você também pode entrar com seu pincel novamente e passar com uma mão robusta. mesma tinta ativada novamente. Você pode salvá-lo. É também por isso que eu queria fazer essa aula da maneira que estou fazendo isso, mantendo todos os meus erros para que eu também possa mostrar como corrigi-los. Não se não o fizerem, porque na maioria das vezes eles vão. Mas quando eles têm, como eu lido com eles? Em vez de tentar evitar erros a todo custo, tente encontrar novas maneiras de lidar com eles quando eles ocorrerem. Isso é algo para praticar, e desde que estamos fazendo nossos movimentos de algas marinhas, quero que seja grosso em uma extremidade e fino na outra, então apenas obtendo aquele belo pincel pontudo. Normalmente, um movimento de movimento é bom de fazer. Estou começando do lado de fora da fita e você pode começar por aí se quiser. Se eu começar com meu pincel um pouco seco demais, ele pulará a textura do papel assim. Vou te mostrar mais perto depois. Se eu fizer isso de novo, começando a pressionar, arrastando de volta para cima novamente para que eu tenha um mais escuro. Eles parecem querer precisar de mais água ainda assim. Dependendo de como você segura o pincel e o ângulo, você pode obter esses filmes de algas marinhas. Você sempre pode voltar e ajustar na parte inferior. Você precisa fazer isso mais grosso se quiser essa forma de grama. E se estiver muito seco? Você vai ter alguns pulos. Se estiver muito molhado, se eu pegar meu pincel e voltar novamente, deixarei muita água lá. Veja como isso agora é blobby e molhado, o que é divertido, mas também nos dará menos precisão. Isso é apenas algo para praticar também. Como você pode ver, esses dois primeiros pularam esse papel um pouco, e isso não parece tão suave e fluindo em minha mente para algas marinhas quanto as próximas duas. Este é o nosso molhado sobre seco. Uma das técnicas que você vai me ver fazer para uma das águas-vivas também é entrar com meu pincel primeiro com um pouco de pigmento e usar esse pigmento depois, enxaguando meu escova, voltando e consertando. Se eu colocar uma linha como esta, um pouco de pigmento, digamos que este é o nosso topo de água-viva lá e eu quero misturá-lo porque acho que isso é bem escuro. Vou enxaguar meu pincel, e depois vou limpá-lo um pouco na borda do meu frasco ou posso limpá-lo no meu sapato. Então eu estou entrando na ponta do meu pincel que está entrando na borda disso, e eu estou arrastando-o ao longo do papel. Veja como isso começa a sangrar na água que estou colocando para baixo. Posso voltar para o pigmento porque esse pigmento irá onde quer que esteja molhado. Falarei sobre isso em um minuto ou técnica molhada. Podemos suavizar as bordas. Podemos começar a mover esse pigmento enquanto ele ainda está molhado, porque isso nos dá mais tempo para trabalhar. Quanto mais molhado estiver, mais tempo temos para trabalhar. Estou brincando para me comportar da maneira que queríamos. Eles podem até começar a misturar pigmentos. Isso é algo em aquarela, sobre o qual falamos muito ou de novo, talvez aqui as pessoas falem muito sobre como elas trabalham do claro ao escuro, e nós fazemos. Mas também há alguns truques sobre como ir do escuro para a luz. Digamos que você entrou com algo que estava muito escuro, o que eu também direi essa linha lá. Vamos fazer uma linha de comparação aqui. É assim que era escuro para começar. Suavize a escova em água limpa. Podemos começar misturando e depois estou me afastando. Parte disso pode começar a levantá-los novamente. O que estou usando é um pincel úmido. Não muito molhado, mas quero que um pouco água se misture nesse pigmento. Ele quase funciona como borracha. Basta levantar um pouco desse pigmento novamente. As bordas. Então, é claro, isso é muito mais fácil de fazer enquanto ainda está molhado. Não se instalou no papel nisso, e isso é uma turquesa. Turquesa é a nossa famosa coloração de folheto, o que significa que eles serão difíceis de retirar do papel novamente, então eu nunca vou pegar esse clipe de papel. Vejamos a diferença entre esses dois. Posso torná-lo muito mais leve e você pode corrigir meus erros e um pouco assim, especialmente porque não estamos trabalhando a partir de uma referência. Não importa o quão super preciso, por exemplo, esses tentáculos são, esses tentáculos de águas-vivas. Pratique um pouco dessa técnica molhada sobre molhado. Também só para o fim aqui. Os tentáculos encontram uma ordem diferente na parte inferior da água-viva. Há também como uma coisinha acumulada. Para isso, eu apenas empurro meu pincel no papel, permanecendo conectado, mas apenas movendo-o, empurrando-o para baixo. Não é super preciso. Mas eu apenas arrasto meu pincel para baixo, borrando-o para um lado, borrando-o para o outro assim. Nos recursos, haverá algumas fotos de referência para isso também apenas para mostrar o que quero dizer. Vou mostrá-lo na tela aqui também. Esta também é uma maneira de algas marinhas, se você quiser. Para todas essas técnicas, é o mesmo tipo de coisa quando estávamos trabalhando com chapas metálicas, aquarelas metálicas. Você só pode precisar ativá-los por um pouco mais. Você precisa de algum tempo e um pouco do amor para começar porque eles ativam de uma maneira diferente. Os pigmentos são dados embalados vagamente. Porque esses pigmentos brilhantes são mais difíceis de ativar e se misturar nessa água. Vamos brincar com eles mais tarde. Encontrar o equilíbrio entre muito úmido e muito seco e saber que você pode aliviar se quiser misturar mais pigmento se precisar disso enquanto ainda estiver molhado, é mais fácil corrigir erros. 5. Prática técnica — Molhado em molhado: Entrando em nossa técnica molhada sobre molhado. Para molhado sobre molhado, é bom usar um pincel maior. Isso não era super grande, mas é um pouco maior e um pouco mais fofo. [RUÍDO] Tenho algumas outras sugestões aqui também. Para esses, eu pinto no meu polegar já, vou entrar na minha água limpa e depois colocarei pintura. Essa é uma maneira menos intuitiva de pintar na minha opinião. Estou enchendo meu pincel com água limpa [RUÍDO], estou misturando lá, empurrando-o contra o lado. Porque está pingando, você vai limpá-lo na borda do vidro. Então eu quero molhado, mas não super molhado. [RUÍDO] Eu quero que seja absolutamente encharcado. Apenas fazendo uma pequena área aqui, estaremos cobrindo nossa peça inteira com isso, com essa camada de fundo. Mas você pode ver como isso agora tem essa textura, você ainda pode ver a textura do papel, mas não há água acumulando em nenhum lugar. Seu papel pode se comportar de forma diferente do meu, isso é sempre um desafio de encontrar o equilíbrio entre o pincel e papel e a temperatura da sua casa e tudo mais. A única maneira de saber como suas tintas e sprays funcionam é experimentá-lo, mas darei minhas melhores dicas de qualquer maneira. Ficando bem e molhado, então a textura ainda está lá. Este é um molhado sobre molhado controlado. Com o mesmo pincel que antes porque eu já sei que há alguma tinta nele, estamos entrando em nossa turquesa e então podemos começar a pingar isso, e este é o nosso molhado sobre molhado. Apenas adicionando um pouco de pigmento lá, você pode ver como isso começa a fluir já. Digamos que queríamos fazer como uma parte superior escura e mais um fundo [inaudível], eu também posso voltar [RUÍDO] para isso com meu pincel limpo e começar a movê-lo. Arrastando alguns pigmentos ao redor, fazendo isso para baixo. Eu não quero manipulá-lo demais porque eu realmente gosto da maneira como ele se espalha por conta própria. Mas veja como você pode manipular e movê-lo, é como, eu não queria que isso estivesse lá. Eu posso afastá-lo, então colocar água e empurrar as coisas por aí. Então eu só quero mostrar o que acontece se tivermos muita água. Digamos que eu não esvazie meu pincel, e então a tinta não vai para todos os lugares. [RUÍDO] Digamos que façamos algo assim. Veja como a água está se acumulando, fluindo, faz essa grande bolha do lado aqui. [RUÍDO] Colocando meu pigmento nisso, ele não se espalhará nessas gavinhas. [RUÍDO] Vai fluir por toda parte, o que, na verdade, para debaixo d'água, pode não ser uma ideia terrível. Mas se você quiser fazer esses raios de luz, pode ser difícil de controlar e também vai mais em todos os lugares e pode criar flores à medida que seca onde a água começa a empurrar o pigmento. Vamos fazer mais um aqui. Vamos tentar obter esses raios solares. Usamos esse pincel sedento novamente, aquele pequeno pincel úmido. Tentamos não obter muito pigmento do pincel. Como isso está fora de moldura, estou apenas fazendo três diagonais e o que meu pincel faz quando eu o retiro do papel, ele libera um pouco de pigmento. Se você não quiser isso, você também pode ser ainda mais inteligente do que eu e começar do outro lado, então comece com o fim do raio. Dessa forma, a liberação de pigmento estará no canto, mas você também pode consertá-lo entrando com um pincel limpo e úmido, também conhecido como um pincel sedento, que funciona como borracha e um ferramenta de mistura. É uma das minhas maneiras favoritas manipular tintas na técnica molhada, você vai me ver usar muito isso em toda a nossa classe. É onde vou usar provavelmente muito também. Movendo esse pigmento como, vamos arrancar um pouco dessa maneira. Agora eu me pergunto o que vamos reunir no mesmo ponto. Novamente, como não estamos trabalhando com uma referência, precisamos obter uma mistura super precisa na água e no pigmento porque estamos cobrindo depois, estamos adicionando outros elementos, não precisa ser perfeito. Na verdade, esse nunca deve ser o objetivo. Suavizar esse molhado sobre molhado assim. Vamos apenas obter essa luz sombria, eficaz. De qualquer forma, pratique um pouco, veja até onde você chega com tudo isso mantendo parte mágica branca da pintura. Obtendo esses elementos um pouco mais precisos em cima disso quando estiver completamente seco. Vamos tentar isso com nossas tintas. 6. Como Tapar as fronteiras: Vamos gravar nosso papel. Normalmente começo em um dos lados curtos primeiro. Vamos colocar isso no quadro. Como esta fita é transparente, posso ver a borda do papel e então pretendo ter metade da fita como minha borda porque a parte do meio será cortada no meio da fita. Isso dita a borda em cerca de meio centímetro. É meio centímetro todo o caminho em torno de ambos os marcadores. Eu costumo segurar meu rolo de fita, então eu retiro um pedaço e depois coloco para baixo e depois o rasgo depois tentando obter essa linha perfeita. Rasgando-o e depois passando meu dedo sobre ele. Dessa forma, vou torná-lo plano e apertado e, em seguida, não há espaço para aquela tinta molhada sorrateira se esgueirar por baixo e bagunçar nossas lindas linhas limpas. Vai se esgueirar por baixo se você deixar. No lado longo, ainda fazendo exatamente a mesma coisa. O que queremos é que as bordas tenham a mesma largura ao redor e aquele pequeno quadrado onde a fita se sobrepõe é prova disso. Então, este cantinho retangular aqui, veja como isso não é um pequeno quadrado perfeito , enquanto esse é. Este está me mostrando que em um dos lados eu não o deixei largo o suficiente para que eles não combinassem. Eu vou arrancar isso novo e então podemos usar isso mais uma vez, apenas movendo-o um pouco mais para cima. Dessa forma, a fronteira será igual. Assim e às vezes ele se torce, então pode ser bom apenas empurrá-lo no meio primeiro para ver esse fim. É mais ou menos a mesma largura. Lá vamos e depois passamos meus dedos sobre ele, certificando-se especialmente nos cantos que não há espaço. Vamos fazer o meio para marcar os dois lados dos marcadores. Você pode marcar o meio com uma régua, se quiser. Para este, eu só vou para o olho, tentando ir para o meio com uma bela linha reta, e então vamos medi-lo para o outro. No meio tentando mirar para o mesmo tamanho em ambos os lados e uma linha reta, verificando a parte superior e inferior e o meio, certificando-se de que eles têm a mesma largura. Às vezes, minha fita meio que se dobra um pouco assim. Apenas certificando-se de que ambos os lados são iguais, assim. Lá temos, dois espaços, e então o truque é que pintamos deste lado primeiro, eu sou destro, então vou pintar do lado direito e quando eu quiser pintar o outro lado, vamos apenas virá-lo ao redor. Quando esse seca neste lado esquerdo agora, de cabeça para baixo. Vamos pintar para o lado direito. Duas coisas acontecem. Eu não coloco minha mão em tinta molhada e também os óleos em nossa pele podem bloquear nossa tinta se colocarmos nossa mão no papel antes de pintar sobre ela. Então essa é apenas uma dica extra minúscula lá para manter nossas mãos longe do papel. Vamos fazer este outro, o bloco fazendo exatamente a mesma coisa. Como os lados estão todos colados, esta fita é apenas para obter essas bordas legais. Apenas um pequeno truque extra, se você estiver usando uma fita washi com um padrão, isso também pode ser usado como guia. Não diga que tem uma fita washi boneco de neve, eu tenho. Então você pode ver facilmente se os padrões estão combinando com a borda ao longo da borda do papel em todos os quatro lados. Estou apenas alisando isso com meus dedos também, certificando-se de que todos os cantos são pequenos quadrados e, claro, apenas um pequeno lembrete, certifique-se de que suas mãos estejam secas e limpas e não tem óleo ou tinta sobre eles. Só estou acelerando este último pouquinho aqui, um pequeno fermento, porque você me viu fazer isso no outro também. Verificando os cantos são quadrados e , em seguida, para este, vamos usar uma régua para marcar o meio. Pegue uma régua e um lápis. Este foi o lápis que encontrei. É muito bom. Achei essa régua divertida e ela tem 0 no meio. Este bloco realmente diz o quão amplo ele é. É 12,5. Vou medir 6.2 e um pouco em ambos os lados. Vou marcar na fita no meio. Eu nem estou desenhando no papel, embora depois faremos uma linha no meio para cortar nossos marcadores e separá-los. Mas para este, vou fazer essas pequenas marcas e faremos essa linha no final. Mas se você quiser, você pode fazê-lo agora. Eu só vou conseguir depois que fizermos os favoritos. Às 6,2 na parte inferior também. Tirando minha fita, combinando com essa marca superior. Esticando-o, certificando-se de que é bom e reto até a marca inferior, colocando isso no meio da minha fita. Mesmo que seja bastante leve, ainda posso vê-lo através dessa fita. Passando meu dedo para cima, certificando-se de que é bom e apertado. Como você pode ver, é fácil ver essa pequena marca, mesmo que seja apenas uma marca de lápis leve. Lá nós o temos. Estamos prontos para ir. Vou começar no tamanho de um cartão postal, mas pegue o que você tem e vamos começar. 7. Pintando o oceano: Quando estamos fazendo nossa técnica molhada, sim, perdemos o controle por estarmos molhados. Mas há uma diferença entre tê-lo molhado e ter uma quantidade controlada de água. Só para começar, apenas entrando com água limpa sobre este papel. Certifique-se de que você desça até as bordas. Estou permitindo um pouco de tempo para o papel, apenas absorva-o. Então eu quero entrar com o mesmo pincel neste azul oceano, que é uma cor perfeita para o oceano. Porque está seco, só estou colocando a ponta do pincel nela. Não será super pigmentado. Começando neste canto, basta mapear levemente. Este é o lugar onde eu queria que algo como raios solares entrasse apenas para me dar um guia. Talvez eu vá apenas grampear padrões muito macios e ondulados aqui na parte inferior. Tente não ser muito preciso com isso. Quase como pintar o céu. O que eu quero fazer é manter um pouco do white paper. Mesmo isso já está parecendo um pouco aquoso. Se quisermos, podemos adicionar mais água. Agora, o que acontece é que estes são combinados aqui, não nos dando muito espaço em branco. Eu gostaria de algum espaço em branco. O que vou fazer é, [RUÍDO] Vou encher meu pincel, vou limpá-lo. Só estou limpando na borda do copo. Então eu vou me enrolar, pegar de novo, tirar meu pano para secar meu pincel. Então, com um pincel limpo e úmido, basta pegar um pouco mais revelador desse papel branco. Veja como isso nos dá um pouco mais de jogo aqui em cima. Como se os raios solares o interrompessem aqui embaixo. Só vai ajudar a mover esse pigmento e enquanto o papel ainda está molhado, você vê como tudo isso é brilhante, como falamos anteriormente com a técnica úmida e úmida. Enquanto ainda está molhado, ainda posso manipulá-lo um pouco e criar esse movimento [inaudível] mais escuro aqui em baixo. Vamos ver como isso funciona. Maravilhoso Porque não está molhado, não está completamente encharcado. Eu acredito que ainda posso seguramente agora virar isso do mesmo do outro lado. Este não é o topo, esta é a parte inferior. [RUÍDO] Vou fazer quase a mesma coisa, mas vou entrar com esse azul turquesa, que é apenas uma versão diferente de uma cor oceânica. Este azul oceano realmente se divide em um pouco de verde, mas o azul turquesa é apenas um pigmento para que seja mais suave. Antes de adicionar água, não muito louco, você não quer que ela esteja molhada e puxe para cima e interrompa nosso fluxo. Mas queremos que ele tenha esse brilho. Você pode ver como isso funciona. Então você pode ver que está sangrando um pouco sob esta fita aqui. Mas porque estamos fazendo a mesma cor do outro lado, isso não é uma emergência enorme, se você quiser, pode levá-la de volta e apertá-la dessa maneira. Pegue um pouco dessa tinta só para que ela não se esgueie por baixo do espaço em branco que teremos quando tirarmos a fita. Apenas certificando-se, especialmente esses cantos não estão muito secos para não deixá-lo fluir. Então, para este, deixe-me começar aqui na parte inferior. Posso ajudar com a gravidade e posso inclinar meu papel. Começando todo o caminho até aqui, tornando esses padrões para cima. [inaudível] deixá-lo fluir para cima e, em seguida, talvez apenas alguns como traços de luz lá em cima. [RUÍDO] Mais uma ondulação mais suave, e como mencionei antes, vamos manter esse espaço. [inaudível] água-viva ou outro peixe que você quer. Posso manter o fundo mais escuro porque não preciso que seja leve para ter espaço para a água-viva. Isso é um pouco mais pigmento que o valor não seja muito escuro para a água-viva aparecer, enquanto que tem espaço aqui no meio [NOISE] para brilhar por conta própria. Porque estamos adicionando tinta molhada ao papel molhado, se eu vir em qualquer lugar que ele esteja puxando para cima, o que me deixa preocupado que ele possa criar uma floração. Só não é uma emergência enorme, mas eu gostaria de evitá-la. Acho que parece muito bonito. É super suave. Você ainda pode brincar com ele enquanto está molhado. O que você também pode fazer se quiser é pegar um pincel menor, pintar [inaudível] e, em seguida, simplesmente deslize. Isso pode criar a sensação de bolhas. Se sua tinta não estiver tão molhada que ela simplesmente volta para onde estava, um pouco de água brilha lá. Agora, em apenas oito minutos, temos dois belos fundos. Um com um efeito de céu embaçado suave, um com esses raios de luz. É isso para o nosso primeiro, vamos deixar isso secar. Você pode usar uma pistola de calor se quiser acelerar um pouco o processo. Vejo você no próximo para adicionar nossa água-viva. 8. Pintando água-viva: Aqui temos nossa base de marcadores secos. Como você pode ver, é completamente plano, o que é adorável, e eles não são mais brilhantes. Se você ligá-los na luz, não poderá ver nenhum reflexo porque não há água na página. Entrando com exatamente a mesma cor, [NOISE] colocou isso aqui. Vamos pegar nosso azul oceano logo depois, mas vou fazer essa pequena forma de água-viva primeiro. Eu quero fazer isso com água limpa. Dessa forma, quando eu pingo na minha tinta, não é uma forma sólida. Ele se moverá e sairá dentro dessa forma. Você pode esboçar isso primeiro, se quiser, com um lápis de cor realmente clara, ou se você tiver lápis de aquarela, escolhendo uma cor que combine com a cor da sua tinta. Uma turquesa ou azul claro funcionaria perfeitamente. Só vou prescindir dessa. Deixe-me pegar meu lápis para o segundo. Eu queria colocá-lo logo acima do meio aqui, então eu tenho espaço com tentáculos, cordas. Apenas fazendo um pouco de uma pilha suavemente arredondada de um triângulo. Quero que eles flutuem em direção à luz do sol. Vemos uma camada. Então, com o mesmo pincel, apenas entrando naquele azul oceano começando de um lado. Estamos pintando essa pintura fazendo com que ela flua e se espalhe. Não quero adicionar muito rapidamente porque ficará bem escuro. Você quer que eles sejam essa criatura gelatinosa vítrea transparente. Se eu cometer erros, gostaria de ajustar essa forma. Não posso porque não estamos indo para o hiperrealismo. Como o sol está vindo deste lado, você também pode adicionar um pouco mais de escuridão aqui na parte inferior. De onde a luz vem será a parte mais leve, e então ela escurece aqui na parte de trás. Então, dependendo de quanto você deseja mover essa tinta, você pode obter mais água lá, deixando-a fluir e se espalhar, tentando manter essa parte superior bastante leve. Não importa que seja leve, porque ainda aparecerá porque o fundo que tornamos tão leve. Então o que eu gostaria de fazer, vamos adicionar um pouco mais de tinta, vou fazer esses tentáculos grossos no meio. Está na foto de referência. Só pontilhando no meu pincel. Vou empurrá-lo para o papel, e movê-lo um pouco para frente e para trás. [RUÍDO] É assim que se sente. Só tentando não torná-lo perfeito. Alguns mais longos e alguns mais curtos assim ao redor do meio, e então eu posso começar com meus tentáculos. Eu também quero fazer esses comprimentos diferentes em ondas diferentes para que nem todos acenem da mesma maneira. Começando pelo topo e apenas arrastando-os para baixo, tentando voar para o final. Só usando a ponta do meu pincel como fizemos na demonstração. Você também pode ter alguns muito finos. Como meu pincel está perdendo seu pigmento e tinta, estou ficando traços mais finos e mais leves. Eles estão ficando muito agradáveis e transparentes, e transparentes. Parece emaranhado e selvagem. Se você sentir que qualquer coisa precisa ser ajustada ou adicionada, você pode fazer isso da mesma forma. Lá nós os temos. Se você quiser, você também pode adicionar algumas rochas aqui na parte inferior. Eles parecem fazer isso, e parece que ele saiu de alguma coisa. Também apenas com um toque bastante leve na parte inferior. Em seguida, adicionando um pouco de tinta extra, apenas deixando-a fluir para aqueles pequenos penhascos, formas rochosas na camada inferior. Dessa forma, [RUÍDO] parece que ele está vindo de alguma coisa. Você pode até fazer o mesmo que antes. Estou apenas respingando água. Pequenos respingos por lá também. Lá temos nosso primeiro marcador de gelatina. Certifique-se de lavar o dedo mindinho no ar. Vou deixá-lo secar, mas não temos que esperar para pintar mais enquanto ele seca. Poderíamos passar para o outro lado. Só para mostrar a diferença, vou fazer esta com a tinta que [inaudível] em vez de com a água primeiro. Só estou pegando um pouco de tinta no meu pincel, e depois vou fazê-lo em mais ou menos no mesmo lugar. Apenas tendo um valor bastante molhado, mas bastante escuro. Vou enxaguar. Não precisa ser perfeitamente enxaguado, mas depois colocar água limpa no meio, trabalhando no meu caminho para fora para que a tinta se misture em direção ao meio de nossa água-viva trabalhando no meu caminho para fora para que a tinta se . Porque então eu tenho todo o pigmento que preciso no meu papel, mas como quero que seja de cores diferentes, não quero pintar a coisa toda com a mesma escuridão. Quero que ele seja brilhante, e eu entendo isso mantendo o meio mais leve. Temos mais água do que a maioria da tinta ao longo do lado de fora. Podemos ajustar a forma assim. Então, saindo de lá, voltando com mais tinta, obtendo esses tentáculos grossos no meio primeiro. [RUÍDO] Não sei por que esse é o som disso, mas é. [RUÍDO] Então, certificando-se de que há um pouco de ar entre eles, um pouco mais de luz entre eles, então eles não estão todos agrupados porque então ele vai parecer um monte. Então, o mesmo de antes, descendo. Alguns mais longos. Algo estava tentando acertar minha mão para swoop. A maioria dos tentáculos para baixo e para fora. Se eu precisar de mais tinta, um pouco mais, mas vou tentar não molhar demais porque não terei esse controle como falamos, obtendo esses traços finos para que ele possa ficar um pouco mais escuro aqueles entre os mais leves. Se você fizer o que eu fiz lá, e começar no meio, tentando conectá-lo de volta à água-viva ou não tem apenas assim, tentáculos escuros aleatórios começando do nada. [RUÍDO] Se estiver muito molhado, não temos controle suficiente. Se estiver muito seco, ficamos sem tinta e seu pincel começará a pular o papel. Então você pode continuar adicionando. Eu apenas recomendaria não adicionar tanto que não haja ar. Você não pode ver nenhuma escuridão branca atrás dele assim. [RUÍDO] Este tentáculo, um pouco escuro. O que posso fazer então é apenas enxaguar meu pincel e depois passar um pouco para lavá-lo. Movendo-o para dentro e para fora, podemos ficar um pouco menos gritantes assim. [RUÍDO] De repente, sem muito esforço, fizemos dois belos marcadores de águas-vivas. Vou fazer quase a mesma coisa em torno desta. Para este, vamos trazer nossas tintas brilhantes porque, por que não? Porque adoramos tintas brilhantes, [RUÍDO] e tintas brilhantes funcionam muito bem para cenas subaquáticas como esta. Pegue-os, se você os tiver, e eu te encontro na próxima lição. Também faremos algumas algas marinhas, e faremos uma com duas pequenas águas-vivas. Veremos você então. 9. Fita de casca e corte: Como este está seco e pronto, e este, vamos manter o tapete. Poderíamos ter adicionado brilhos ou bolhas ou algo assim, mas também quero mostrar que eles são realmente bonitos do jeito que são. Quando estou descascando minha fita, gosto de começar a rasgá-los na diagonal o mais plano possível, então não estou ouvindo para cima. Estou rasgando ao lado do meu papel, e dessa forma não vai rasgar para cima para o lado e o mesmo aqui de qualquer forma está bom, mas em uma diagonal, veja essas linhas agradáveis. Bem, isso está aberto, por favor. Você vê linda? Lindo papel branco nítido e aqui também fazendo um belo correlacionado atribuído. Normalmente, as partes mais sensíveis é onde a borda do papel é porque as fibras estão empilhadas, isso é muito ampliado em seu papel. Você começa a fita [RUÍDO] arrancando essas bordas porque elas são cortadas, elas são mais propensas a enquadrar. Apenas tenha muito cuidado com as bordas, o que eu gosto de fazer vai rasgá-lo para baixo , porque então ele está seguindo o grão do papel dessa maneira e depois continua. Vejo aqui que temos um pequeno acidente, tudo bem. Vamos acidentar, é. Está molhado embaixo da fita e eu tenho um truque para consertá-la com algo que você já pode ter em sua casa. Vamos fazer o último. Lindo canto lá, pequeno ponto lá, e nada do outro lado. olhe para isso, é adorável. Agora, se você tem um cartão postal como este, suprima a pressão, você pode dobrá-lo e então você tem um grosso, mais sólido, frente e verso, como se parecerá com isso e eles terão que virar porque é aí que esse tamanho será. Mas você também pode fazer um marcador como esse ou cortá-lo e gravá-lo em dois lados, pedaço de papel preto ou uma situação de papel brilhante e então você pode ter ambos e isso também os torna um pouco mais rígidos. Por que minha cabeça está cheia de tinta? O que é isso? Por que eu coloquei isso? De onde isso vem? Ah, talvez isso. O que eu faria se fosse cortá-lo é fazer uma linha no meio. Lembre-se de antes, nós descobrimos isso, mas isso foi zero. Não, nós não descobrimos isso, isso é 10.5 porque este é um código postal. Dois e meio, então isso é 5.2ish e o mesmo ao lado. Ele dará 5.2ish, e apenas fará algumas linhas de lápis entre esses dois e, em seguida, vamos cortar ao longo desta linha. Antes de fazermos isso, vou mostrar-lhe como remover essa pequena mancha lá. Isso não é borracha mágica. Isso é literalmente apenas para aquela pequena esponja mágica que você pode usar para tirar manchas de suas paredes. Isso também funciona para aquarela. O que eu gosto de fazer é pegar um pedaço minúsculo, eu vou mergulhar na água e então eu não quero que ele seja super molhado, então eu vou mergulhar de volta para cima do meu naufrágio, vai agir como uma borracha mágica. Sinta um pequeno ponto que tínhamos antes, então o que eu gostaria que você fizesse é rasgá-lo em pequenos pedaços e depois usá-los para remover as marcas indesejadas. Nem sempre funciona e se isso não funcionar para você, ponha aqui, há algumas razões pelas quais isso pode não. Uma delas é uma cor turquesa são famosamente muito coloridas e significa que elas mancham no papel por muito tempo, e difíceis de retirar novamente. Esta é uma mancha muito leve. Ele vai afundar em papel de algodão e manchá-lo, pressione “Ok”. No entanto, também tenho um guache branco com o qual posso consertar isso depois. Não vou deixar isso arruinar meu dia, não deixe que ele corra o seu. Não vou deixar isso arruinar o meu ou o seu, então vou cortar essa linha adorável que fizemos. Você também pode cortar isso sem a linha do lápis. Só não confio em mim mesma para fazer isso externamente desonesto. Olhe para nossos pequenos marcadores. Eu acho tão fofo, então eu acho que eles ficam muito bonitos por conta própria. Eu adoraria que você os assinasse só porque você não está à beira-mar seu trabalho, é claro que você fez seu trabalho. Acabei de ter meu lápis aqui, e você também pode assiná-lo, vai depender de enviar os outros com uma caneta, mas assinatura completa. Aqui estamos nós, maravilhosos. 10. Fundo maior: Rodada 2. Vamos começar com nossa água limpa primeiro. Minha água não está limpa, e a escova não está limpa , mas está tudo bem. Vamos com a mesma cor. Tudo bem, vamos ver o pouco que é preciso para essa cor ser matizada. Cor turquesa forte lá dentro. Está tudo bem. Espalhando a água ao redor. Na verdade, é um pouco matizado, mas é quase invisível. Iria deixá-lo ir também estilo. Mas então, porque isso estava nele. Vamos realmente fazer disso o mais escuro. Vamos fazer um índigo. Índigo é minha cor favorita. Ei, todo mundo índigo é minha cor favorita. Vamos fazer traços escuros e misteriosos fofos lá em cima. É bom. Pegue um pouco de água extra lá para que o índigo flua. É parecido com o outro. Mas então entraremos com nossas algas brilhantes depois. Só vou, criando um pouco de interesse. Não vou mentir, é muito parecido com pintar nuvens. Apenas criando esse fluxo, causa de usar meu pincel sedento, que apenas limpa o pincel úmido novamente. Absorva um pouco desse pool na parte inferior. Porque eu não quero que ele floresça. Eu não quero que ele flua de volta a tinta. Para a pintura. Crie uma vantagem dura que pareça realmente dramática. Deixe-me colocá-lo. Agora, é um pouco mais leve e esgueira-a porque também é fita adesiva, que, como vimos antes, alinha a si mesma e algo no papel. Não é um grande negócio, mas vamos desenhar se pudermos. Mais uma vez, apenas colocando isso. Um pouco de água para fluir, indo e voltando pegando um pouco desse excesso. Isso é um pouco tempestuoso. Águas tempestuosas. Isso só mostra a versatilidade da aquarela porque isso também parece que se eu fizesse uma floresta aqui e alguns pássaros, isso poderia ter sido. Céu brilhante na floresta. Mas não está debaixo d'água, prometo. Então, para este, temos que voltar aos nossos clássicos azul-turquesa. Vamos voltar a isso. Vamos trabalhar nesse brilho nele. Vamos tentar esses raios novamente. Vou voltar e pegar esses, e depois aqui na parte inferior. Só vou preencher um pouco. Vamos cobri-lo depois. Colocando fluído que há uma fonte de luz solar que está se espalhando. Portanto, não seria natural que fosse uma linha aqui e depois uma linha aqui porque então eles não combinariam se isso fizesse sentido. Um truque de perspectiva. Apenas certificando-se de que os deixamos vir disso. 11. : Este agora secou e , infelizmente, há um pequeno acidente neste canto. Veja como esse índigo sangrou em nossa turquesa aqui. Não é um problema enorme. Mas o que podemos fazer com isso é que depois de cortá-los, podemos cortar isso em um novo tamanho. É só neste canto, então eu só preciso de cerca de meio centímetro aqui. Em seguida, corte a parte superior e depois posso cortar as bordas brancas. Então, basta ter uma cor que vai até os lados e dessa forma podemos resgatar isso sem muitos problemas. Depois, há outro exemplo aqui em baixo. Aqui você pode ver que não foi até o canto. Eu não senti isso todo o caminho, mas como estamos fazendo esse pequeno tipo de algas marinhas aqui na parte inferior, eu sou capaz de encobrir isso. Mas eu realmente não queria pintar nada aqui em cima por causa desses raios de luz. Vamos cortar este depois e depois este índigo do mar tempestuoso, parece que ele tem se comportado muito bem e ficou dentro de sua faixa, então aqui embaixo na parte inferior. Mas não convidou nenhuma das turquesa em seu tufo. Para este, eu só queria mostrar como você poderia fazer um pequeno esboço para começar. Aqui eu tenho alguns lápis de aquarela. Este é apenas um kit de tecido pastel. Esta é uma boa cor turquesa, então isso desapareceria completamente quando colocamos o outro. Se você quiser, como um pouco acima do meio lá. Só vou fazer essa forma de água-viva. Estou segurando muito levemente. Dessa forma, vou deixar pigmento no papel. Não estou empurrando para a textura do papel, então não quero deixar marcas. Só posso escrever muito e ele vai para o jornal. Apenas fazendo essa pequena forma de marshmallow [RISOS] aqui em cima. Isso é tudo o que eu quero fazer porque vamos apenas três listras para baixo. Se você quiser misturar as diretrizes para si mesmo, acho que gostaria de três desses grossos, você também pode fazer isso. Mas estou mantendo isso muito leve. Você pode ver que isso não perturba o papel, não empurra para a textura do papel. Vamos guardar esse. Então apenas usando meu pincel de agora em diante porque não estamos necessariamente entrando com água limpa. Não importa que esta água limpa agora esteja um pouco matizada. Você pode ver que ainda há uma grande diferença entre minha água suja, água enxágue e minha água limpa. Vou com isso e depois indo ao longo das bordas. Como você pode ver, isso já ativa aquele lápis colorido que vai ao longo das bordas dessa forma de água-viva. Eu gostaria de ativar a coisa toda para que eu não tenha essas linhas de lápis. Com muito cuidado. É quase como um livro de colorir. Apenas colorindo dentro dessas linhas. Então voltando para nossa turquesa. Dando um pouco mais de cor. Deixando sangrar lá. Como dissemos antes, se você quiser manter esta parte superior onde o sol bate um pouco mais leve. [RUÍDO] Você sempre pode voltar enxaguar meu pincel um pouco e, em seguida, certificar-se que isso não se tornou um valor muito escuro como um contraste mais alto e escurecer lá em cima. Vou entrar com mais cores. Eu ainda tenho essas pequenas diretrizes, então vou segui-las aqui embaixo. Só estou equilibrando meu pincel para frente e para trás, fazendo aqueles blobby no meio. Se você não tiver certeza disso, faça um extra. Você também pode ver uma foto de referência. Então, enquanto isso ainda estiver molhado, lembre-se de como faríamos um pouco de brilho também. Quero entrar nessa linda turquesa. Normalmente, eu recomendaria ativá-los antes, mas como não fiz isso e ainda não precisamos ser uma cor sólida. Enquanto isso ainda estiver molhado, podemos pingar pouco dessa cor e, em seguida, com apenas um pincel limpo e úmido, eu o movi, misture-o. Deixe-o flutuar dentro da forma de água-viva. Este secou um pouco demais. Tudo bem. Isso vai ter um efeito um pouco brilhante nestes. Colocando alguns extras, colocando um pouco de brilho. Agora, também podemos usar esse brilho. Podemos ativá-lo facilmente para reforçar essas partes blobby. Eu realmente deveria fazer minha pesquisa e descubro como eles são chamados, mas não sei. Em seguida, use o mesmo pincel, não muito molhado para começar a fazer algum literário. Deixe-me dizer tentáculos, mas eles não são , não é? Essas cordas. Como você pode imaginar, tintas brilhantes, tintas brilhantes não diluem da mesma forma que a tinta normal. Eu também quero adicionar alguns, eu acho que tinta turquesa normal também. Você precisa de alguns mais leves e mais curtos nas laterais. Em seguida, preenchê-lo até pensar que é bom e grosso. Então vamos até o fundo e preencher essas algas marinhas lá embaixo. Estou usando a mesma técnica, estou apenas arrastando para cima, como mostramos em nosso treinamento. Começando pela parte inferior e quanto mais pressão eu tiver na parte inferior, mais espessa será a linha e depois vou subir. Assim mesmo. Tentei encobrir esse cantinho onde parte do papel já não estava coberto com tinta. Você sempre pode voltar se precisar pintar pouco. Só estou tentando mexer meu pincel para obter essas pontas finas. Então, quanto mais água e pinte pelo menos meu pincel, a tinta fica mais leve. Também indo do lado aqui. O rosa é mais claro, mas também podemos acabar com um pincel que não tem água suficiente para cobrir o papel, o que significa que podemos obter esses traços texturizados de escovação seca. Quando isso acontece, geralmente só precisa um pouco mais de tempo para não pular o papel. Porque adoro o efeito de escovação a seco, mas para uma situação subaquática como esta, escovação a seco é um pouco seca. Como a palavra indica, que não é necessariamente o que queremos para algo que deveria ser fluido e subaquático, e é também por isso que as técnicas que eu gosto de usar são os metais molhantes e o sólido, molhado e seco. Depois, outro. Outra rodada disso com nossas tintas brilhantes. Vamos ficar bonito e grosso e estou apenas trabalhando meu pincel e ativando. Às vezes, as tintas metálicas levam um pouco mais de tempo para serem ativadas. Apenas faça assim. Estamos fazendo exatamente a mesma coisa, recebendo mais algas marinhas. Você pode descobrir, basta explorar o que funciona melhor para você se preferir começar pelo topo e depois descer. Talvez começando pelo fundo e espancando sua grama ou algas marinhas para cima. Se você precisar ir para consertar a ponta de suas algas marinhas, você sempre pode. Isso também está tudo bem e aquela tinta brilhante, agradável e brilhante. Você pode ver agora que a água-viva está começando a secar. Estamos recebendo esse tipo de brilho ou brilho subaquático mágico . Alguma grama curta na parte inferior também. [RUÍDO] Bonito. Então, se você quiser, você sempre pode desenhar e fazer algumas bolhas ou alguns respingos eu poderia fazer antes com a tinta brilhante também. Vamos deixar esse por enquanto e vamos para o nosso Índigo. [RUÍDO]. 12. Índigo: Com este, vou fazer a mesma técnica de antes com a pintura primeiro vou entrar com água limpa. Obtendo um pouco de índigo nesse pincel. Entrando com essa forma. Tenha um pouco de água no meu pincel, então, na verdade, ficou molhado. Vou apenas secar um pouco disso. Vou apenas mover isso por aí. Meu pincel já está pronto. Este não é super leve. Porque estamos aqui, porque ainda não fizemos isso Vamos fazer um bebé. mesma forma, a mesma técnica, apenas uma menor aqui embaixo. Vamos influenciar a mãe ou o pai deles. Para este que vai com este disco. [inaudível] Basta colocar isso para baixo, esse tipo de mistura com o índigo. Não se importe. Vamos pegar alguns dos brilhantes e, em seguida, teremos um pouco mais. Essa é apenas a tinta, também. [ANTECEDENTES] Alguns deles poderiam. Estes não aparecerão tanto, mas quando você acender bem a sua pintura , pois apenas alguns pequenos vão bater no fundo e, em seguida, vai fazer alguns respingos [FUNDO] no fundo aqui parece maçãs. Assim. Apenas limpando isso, voltando para o nosso índigo. Na verdade, porque estamos trabalhando com um pequeno, também trabalhando com um pequeno e ele vai com um pincel índigo menor. Parece que isso está acontecendo muito. Só vou passar por cima. Veja que isso parecia muito escuro. Vamos entrar e diluir isso um pouco. Outra camada. Meio que exagere em escurecer um pouco a cor para obter uma água-viva forte que é apenas leve no topo. Esses. Faz sentido que estes sejam um pouco mais escuros. Está tomando minúsculo, é apenas a ponta do pincel. Também, na verdade, você já fez isso, mas eles também podem desaparecer. Fora da página assim. Eu quero entrar e pegar um pouco disso. Nós não separamos isso [inaudível] com um índigo mais escuro e mais escuro, adicionamos um pouco e, em seguida, apenas tocando meu pincel um pouco. Hora de obter esses pequenos tentáculos para o nosso bebê. Estou apenas tocando meu pincel para pegá-lo muito pigmentado. Eu ainda quero que a forma da água-viva seja a mesma onde invadimos águas-vivas neste [RISOS]. Assim. Sempre podemos voltar. Sei que sempre dizemos isso ou só podemos ir do claro ao escuro com tintas aquarela, mas há truques para clarear se você ficou muito escuro como eu fiz para este. Você sabe que eu prefiro mostrar-lhe isso do que mostrar como consertá-lo do que dizer que farei isso perfeitamente toda vez. Você nunca cometerá erros. Agora temos uma festa da bolha aqui no canto e um lindo par brilhante de águas-vivas amigáveis, e então temos esta com nossas algas marinhas no fundo. Vamos esperar que estes secem e depois voltamos e arrancaremos a fita. 13. Fita de casca e corte — Parte II: Claro, com tintas brilhantes, podemos usar completamente a mesma coisa que antes, que é seca quando não está brilhando [RISOS] porque isso continuará brilhando. Mas você pode ver que não há umidade. Então, o mesmo de antes. Rasgando nossa dica na diagonal. Porque confio nessa fita e confio neste papel, estou arrancando rapidamente. [RUÍDO]. Na verdade, não me importo com isso. Não é tão escuro. Então este também sangrou um pouco. Vamos tentar este novamente. Você usa um limpo nele. [RUÍDO]. Como você pode ver que está removendo, está funcionando muito melhor do que no outro. No entanto, também está manchando e arrastando. Isso pode ser bom e leve o suficiente quando seca. Vamos verificar isso duas vezes. Caso contrário, também temos sempre a opção de entrar com algum guache branco ou caneta de gel branco. Isso já é um pouco melhor. Agora está um pouco molhado, mas tudo bem. Então queremos remover isso do bloco para que possamos tirá-lo, e também você gostaria de fazer essa parte do meio, olhando para ela. É por isso que estamos diminuindo o meio. [RUÍDO]. Então o espírito de usar as ferramentas que temos. Aqui está um brinco. Isso encontrará a abertura que para este bloco está no canto. Vale tudo. [RUÍDO]. Apenas secando isso ao longo de separar as bordas, soltando a cola desse lado e adoro que essa cola seja branca, para que ela não apareça. Corte o bloco. Em seguida, basta usar nossa tesoura fina fornecida. Cortando isso e, claro, haverá um pouco de resíduo do lápis nas laterais desses marcadores, então fique à vontade para apagar isso. Isso é o que eu costumo fazer. Apenas uma borracha normal, qualquer borracha funcionará. Lá temos outros marcadores. 14. Toques finais!: Esta é a lição final da aula e isso é apenas para mostrar como eu corrigiria esses pequenos erros como quando a tinta tem lanche sob a fita. Se não desaparecer com aquela pequena coisa de borracha mágica esponjosa que eu já demonstrei. Primeiras coisas primeiro e isso é sempre uma coisa boa de verificar depois de terminar, que se houver linhas de lápis ao longo de onde cortamos. Por exemplo, deixe-me tentar fazer que o lápis seja bastante leve para que seja fácil de remover depois e não acho que você não soubesse como apagar, então isso foi apenas para demonstrar isso. Isso também é algo que pode ser bom de se fazer no final. Lembre-se de como tínhamos alguns lugares onde a tinta tinha lanche embaixo da fita e há algumas maneiras de consertar isso. Eu trouxe algumas opções. Um é muito fácil. Estas são apenas duas canetas de gel diferentes, e nem todas as canetas de gel são criadas iguais. Alguns são mais opacos do que outros, então dependendo de quão escura é a mancha, talvez seja necessário fazer algumas camadas, por exemplo. A técnica geralmente é tirar mais tinta dela, empurrar para baixo. Vamos começar com este. Deixe-me pegar este pequeno aqui no canto. Não sou especialista em canetas de gel, mas acho que se pudesse empurrar isso para baixo mais do que posso arrastar, acho que empurrando, manipulando um pouco desse gel saindo. Isso geralmente me ajuda com mais gel, eu acho. Acho que é isso que isso significa, canetas de gel são gel. Vou deixá-lo assim e depois veremos como vai depois quando estiver seco para ver se ainda está um pouco transparente ou se precisa de outra camada. Eu só vou fazer a mesma coisa neste com este outro. Talvez isso funcione melhor ou seja a mesma coisa. Só vou rolar para ativar. Não é como se fizesse uma grande diferença, mas faz com que seja melhor um pouco de diferença. Então você tem este que é uma ótima opção para qualquer coisa que você precisa de branco. Esta é a prova de sangramento do Dr. Ph. Martin branca e é um guache muito grosso. É solúvel em água, então misturamos com água. É muito bom fazer neve ou respingos de estrelas. Isso também funciona porque é tão opaco, então encobrirá o que estiver por baixo. Minha melhor dica para isso é garantir que você tenha designado pincel para ele ou certificar de que seu pincel está realmente limpo para que, se você colocar seu pincel e ele tiver um pouco de turquesa, você não contamina o pote inteiro. O que costumo fazer é usar o que estiver na tampa com um pincel muito limpo. Este está limpo e você adiciona água limpa. Você não precisa muito porque quer que ele fique grosso. Estou apenas ativando. Podemos ter um pouco de tinta pastosa. Este só adicionou um pouquinho aqui no canto porque é aqui que a borracha mágica funcionou. Vamos fazer essa pequena parte minúscula final. Só para arrumar esse canto. Não era realmente necessário. Há um pequeno ponto lá também. Você vê isso? Eu sou super exigente porque na verdade, este não teve muito sangramento, mas vê aquele canto também? Só vou conseguir isso apenas para demonstrar, isso é completamente necessário. Mas agora você sabe como usar isso também. Na verdade, olhando para trás, essa caneta gel secou um pouco cinza. Não sei por quê. Sinto que este nunca seca cinza, seca muito bem em branco. Na verdade, vou superar isso. Apenas uma camada fina para clarear onde eu senti que a caneta de gel não funcionava tão bem quanto eu queria. Já funcionou antes. Talvez tenha sido contaminado um pouco, mas eu sinto que isso parece mais agradável, mais brilhante e mais branco. Porque é claro que você quer que o branco seja invisível. Lembre-se de sempre colocar seu chumbo de volta em sua tampa à prova de branco. Caso contrário, ele secará. Se eu decidi que queria consertar isso, se isso fosse atroz ou talvez não fosse uma boa cor correspondente como esse índigo. Não me importo com esse índigo com a turquesa. Mas digamos que tinha sido algo como um rosa brilhante ou algo que não funcionava em conjunto e realmente se destacou. Veja como essa tinta metálica aqui é realmente opaca. Está realmente cobrindo o que está por baixo. Uma opção seria usar essa tinta, fazer essa fita mais uma vez, gravá-la novamente, retirar o canto para manter essa borda afiada e depois usar essa tinta brilhante no canto, talvez arraste-o para fora. Houve uma situação de sol brilhante. Alternativamente, seria cortá-lo aqui e, em seguida, talvez também cortar essa borda na parte inferior. Então ele só terá bordas brancas no lado ou eu corto todas as bordas. Talvez corte um pouquinho aqui, um pouquinho lá. Então você perderia um pouco desse lado e um pouco do topo. Então, apenas as bordas de cima e de baixo. Você teria uma hemorragia total de toda essa pintura de água-viva. Existem apenas opções e soluções em todos os lugares. Isso não é divertido? Então esses dois já estão assinados. Nossa última coisa que eu sempre gosto de fazer é assinar esses outros dois também. Apenas na parte inferior, eu costumo assinar com minhas iniciais e você pode assinar no branco ou no marcador. Vamos fazer um de cada, vou assinar no branco para este. Então, para este, vou me inscrever na tinta bem no canto inferior direito. Você pode, claro, assinar onde quiser. Mas eu encorajo você a assinar, é o toque final. É como os pontos acima do gelo. Temos nossas assinaturas para todas elas e elas estão prontas para serem colocadas em seu livro favorito. Vejo você no próximo vídeo para alguns pensamentos finais antes de nos despedirmos. 15. Antes de chegar <3: Assim, você terminou a aula inteira, ou talvez tenha pulado para frente e para trás e talvez tenha escolhido aqueles que precisava ver e talvez tenha ignorado as partes metálicas porque você não tem tintas brilhantes. Não me importo. Estou muito feliz que você esteja aqui e estou tão orgulhoso de você por ter tirado tempo do seu dia para ser criativo, o que é realmente difícil de priorizar em um mundo que diz “Você tem que fazer algo produtivo e você tem que trabalhar”, e então todas essas coisas temos que fazer. Dê a si mesmo um tapinha nas costas por ter tomado algum tempo para apenas brincar com suas tintas. Eu adoraria ver sua versão deste marcador de cena mágica de água-viva subaquática na galeria do projeto abaixo, e também compartilhá-lo no Instagram e me marcar nele. Dessa forma, posso compartilhá-lo em minhas Histórias. Eu costumo salvar todos os meus projetos estudantis em Destaques no Instagram também, e dessa forma, você pode voltar e deslizar seu próprio projeto, talvez ver os projetos de outras pessoas e se inspirar em aqueles também. Se você gostou desta aula, você pode curtir minhas outras aulas aqui no Skillshare. Eles geralmente são o mesmo tipo de classe monocromática de baixo limite, apenas usando uma tinta para que possamos começar rapidamente para que sintamos que criamos algo acabado enquanto também praticando uma técnica de aquarela essencial. Você pode encontrá-los aqui ou no meu perfil. Se você clicar em “Seguir”, você receberá atualizações para qualquer aula futura e se você me seguir no Instagram, também estarei compartilhando alguns bastidores lá e talvez bloopers. Quem sabe que isso tende a acontecer? Eu não tomo como certo que você está aqui porque eu sinto que havia uma tendência de que tenhamos que fazer algo produtivo e temos que fazer algo que ganhe dinheiro, ou temos que fazer algo que ganhe dinheiro, ou temos nossas obrigações em todos os lugares, então apenas tomar o tempo para fazer algo assim cria algo que talvez seja apenas para você. Quão bom é isso? Espero que você aprecie tempo que você se deu para fazer uma aula de aquarela hoje e estou orgulhoso de você e espero que você também esteja. Quero vê-lo novamente muito em breve. [MÚSICA]