Snapseed 2023: Edição de fotos móveis Demystify com ferramentas e orientação Pro

1. Introdução: Estou entusiasmado por ter encontrado este curso. Este é o novo e atualizado curso Snapseed, Desmistificando a edição de fotos móveis, com as dicas e orientações profissionais que vou dar a você Cobrimos todas as ferramentas. Nós nos aprofundamos do básico ao mais avançado, onde você pode começar a usar várias ferramentas diferentes para conseguir algo , Eu te mostro maneiras diferentes de fazer isso. Eu mostro maneiras diferentes de fazer edição localizada, que é específica da área Esse é o verdadeiro poder do snapseed e está muito à frente de outros aplicativos de edição de fotos existentes E é grátis. Quão bom é isso do Google? Bem suportado. Você sabe, vai ser um bom produto e está dentro deste curso, eu abordo tudo e temos alguns exemplos de edições E também continuarei atualizando e adicionando itens a essa biblioteca. Então, obrigado por se juntar a mim e nos vemos lá dentro. 2. Intenção de foto de edição: Ok, antes de entrarmos na edição, há uma área da fotografia qual eu quero me concentrar primeiro que é a intenção fotográfica e a narrativa Adicionar uma narrativa à foto, deixando sua foto clara para o espectador, mesmo que ela seja imune à calma. Se você está capturando essas imagens e criando memórias , ter essa intenção por trás da foto, por que você tirou a foto, o estímulo, a motivação, todo esse tipo de coisa ajuda você e o orienta, em primeiro lugar, a compor a foto quando você está tirando a foto quando você está tirando Mas em segundo lugar, quando você edita a foto. Porque quando você edita a foto, se você voltar e pensar por que tirei essa foto, você pode recriar a autenticidade daquele Ok, na edição que a câmera pode ter dificuldade capturar ou você pode obter um pouco mais, você pode aprimorar o lado criativo da foto. Portanto, se você tirou uma foto de longa exposição usando um aplicativo de substituição de câmera ou alguns telefones agora têm um modo de exposição longa, ao editar a foto, você pode realmente alisar a água um pouco mais. Você pode entrar lá e mudar a temperatura da água para chamar sua atenção para a água, mudar a hierarquia visual É aqui que estou realmente empolgada em explorar este curso , quando você aborda os ajustes locais e específicos da área , onde você pode realmente alterar o fluxo visual ao redor da foto. Faça algumas áreas se destacarem, deixe algumas áreas opacas, silencie as cores ou desfoque o Todo esse tipo de coisa legal, remova distrações, diferentes elementos de distração . Você pode fazer tudo isso. Sim, quando estiver editando, concentre-se na intenção fotográfica, no ponto de fixação e, em seguida, no fluxo visual ao redor da Tudo bem? Isso ajuda a nos orientar no que estamos fazendo. 3. Baixe o aplicativo: Tudo bem, antes de começarmos a brincar com o Snapseed, precisamos baixá-lo em nosso smartphone Disponível pela primeira vez na App Store e na Google Play Store. É do Google. Vou compartilhar a tela aqui e mostrar como ela é. Tudo bem, então basta digitar snapseed. Surgirá assim. Você verá o logotipo lá para verificar novamente. Você pode ver que existe pelo Google Basta clicar no botão de download em abrir e você terá esse primeiro aviso sobre o Google Fotos. Eu vou dizer, não agora, e aí estamos. Estamos lá dentro. Agora eu posso virar isso na horizontal. Pronto, preencha a tela. Agora você tem três pequenos pontos na parte superior, aqui. É aqui que você pode acessar suas configurações. Então, vamos entrar lá. E há algumas coisas aqui que eu quero que você pense. Primeiro de tudo, vamos descer até o fundo. O primeiro é um formato e qualidade óbvios. Queremos que 100% 95% economizem um pouco de armazenamento. Não estamos preocupados com isso. Queremos a foto com a maior resolução possível. Então, temos 100% de cliques na parte de trás, você pode torná-lo um formato de arquivo PNG, que é uma perda menor, não há compressão. É muito bom e parece muito bom nas redes sociais, esse tipo de coisa. Mas o Jpeg pode ser usado em qualquer lugar, você pode colocá-lo em sites, você pode enviá-lo para coisas, você pode enviá-lo É apenas um formato de arquivo muito mais aceito universalmente. Depende do tamanho da imagem Você pode maximizar isso Então você pode dizer, ok, cada foto que eu quero ter no máximo 4.000 pixels na parte superior da parte inferior Vou sair, não redimensione, quero brincar com isso E vou desfazer o álbum do Snapseed porque quero que ele vá direto para minhas fotos, minha pasta normal recente Isso parecerá um pouco diferente com um Android, especialmente quando você fizer upload de uma foto ou abrir uma foto, mostrando um tema escuro. Gosto muito do tema sombrio. Agora, para fazer isso, precisamos reiniciar o aplicativo, então vamos fazer isso. E agora está em tema escuro, fundo mais escuro. Pessoalmente, gosto disso porque minhas fotos terão um pouco mais de contraste com o preto. Se eu tenho uma foto de cor clara contra um fundo de cor clara, o contraste, eu só tenho dificuldade em ver as cores Eu posso ver as cores com muito mais clareza com um fundo preto. Agora, novamente, uma preferência pessoal, se você seleciona fotos às quais deseja que apenas Snapseed tenha acesso ou permita todas as fotos Ok, a próxima coisa que fazemos é abrir a partir do dispositivo e, em seguida, você pode selecionar seu álbum, Google Fotos, Dropbox, se estiver no Android E é isso. Vamos entrar nisso. 4. Módulo de revelação: Na primeira vez que você abrir uma foto crua dentro do snapseed, você receberá um pequeno aviso, que é muito legal, informando que ela está disponível Ok, então ele entra nesse módulo de desenvolvimento. Agora, antes de prosseguir, muito rapidamente, às vezes a foto pode parecer um pouco diferente quando você a abre em instantâneos Isso pode ser porque todos os nossos smartphones são diferentes. Alguns gravarão em um tipo diferente de formato de arquivo bruto em seu dispositivo real. Será compatível e terá uma aparência incrível. E então você o carrega ou envia para outra pessoa via e-mail messenger. No entanto, a mensagem do Instagram não tem o mesmo smartphone. Então, quando eles olham, pode parecer diferente. Quando você faz o upload para o seu computador , pode parecer diferente. E essa pode ser a razão pela qual. Outro motivo é que seu smartphone, quando você está jogando com o Snapseed, você tem um modo de exibição diferente, então você pode estar no modo noturno onde ele adiciona um pouco de tom laranja à tela para que fique um pouco mais quente e suave Pessoalmente, gosto de desligar tudo isso e depois aumentar o brilho da tela do meu telefone para que fique completamente brilhante assim. Ok. Apenas algumas dicas rápidas e defina suas expectativas ao abrir um Roy. Caramba, não se parece em nada com o que era O melhor é que, quando você pressiona esse pequeno cartaz e isso para o editor normal, tudo o que você fizer lá terá a mesma aparência , independentemente do dispositivo para o qual você o enviar ou colocar, o que é um verdadeiro bônus. Tudo bem, estamos aqui agora no lado esquerdo, temos um pequeno histograma que é brilhante e temos balanço de branco E então temos algumas ferramentas de ajuste aqui. Tudo bem, e então no canto superior direito, antes e depois, eu espero que você possa ver o que aconteceu. Então, primeiro de tudo, vamos entrar no balanço de branco. Ele é semelhante ao que você verá em um computador independente. Você pode acessar, acessar, usar o automático, que seria muito semelhante a uma foto do ensolarado Cloudy Eu não sei o que está acontecendo lá. Ok, então vamos voltar para uma foto da Toro Você pode realmente tirar e ter um cartão cinza ou algum ponto de referência na própria foto E você pode ir e mover isso para lá e aí está meu cartão de referência. E então isso vai ajudar. Depois, você pode excluir isso da foto mais tarde. Isso é para outra aula. Tudo bem, vamos aqui. Estou feliz com isso. Eu não vou brincar com isso. Ok, configurações, todos os ajustes aqui. Normalmente, você estará familiarizado com a exposição, realçará sombras e contrastará todas essas coisas. Eles estão todos aqui. Basta deslizar para cima e para baixo. Nas configurações padrão, quando você move o dedo para a esquerda e para a direita, você verá lá em cima uma barra que se move conosco. E então você verá um valor numérico no canto superior esquerdo Além disso, você verá o filme do histograma, que é brilhante. Uma rápida aqui. Histograma, aqui à esquerda Ou seja, esse é um intervalo total. Basicamente, à esquerda, há um indicador de quanto da foto são sombras À direita, aqui, nos diz quanto custam os destaques nas áreas claras. No meio está o que chamamos de tons médios. Agora, peço desculpas se esses termos são familiares para você, mas eu só quero abordá-los Idealmente, queremos tentar ter alguns detalhes aqui para que tenhamos alguns pretos puros na foto E então, se tivermos alguns brancos puros lá, basicamente teremos uma faixa tonal muito boa, uma boa faixa do escuro ao claro Se você tiver muitas informações aqui, acabará com uma foto cinza. Não há variação. A variação na foto é o que nos dá alguma profundidade. Ok, então fique de olho nisso. Enquanto isso acontece aqui. Agora você pode tocar nele e criar apenas um pequeno gráfico de barras aqui. Vai ser simples, vamos manter tudo isso aí. Em primeiro lugar, vou usar o contraste. Vou dar a essa foto um pouco de contraste. O contraste é a diferença entre duas coisas. Porque estamos trabalhando em tons valores de brilho de diferentes partes da foto. Estamos aumentando a diferença onde há algumas áreas mais escuras e outras mais claras. Isso tornará as áreas mais escuras mais escuras e as áreas mais claras. Quando você vê isso é quando você entra em uma foto detalhes interessantes aqui, alguma textura, e dá uma olhada, bem, quero dizer, sombras permanecem se obtivermos contraste, ok, e dê uma olhada nisso, você verá agora que isso também afeta as cores. É por isso que eu não gosto de fazer muita coisa , porque as cores estão realmente saturadas. Você pode ver lá quando eu vou para o outro lado, olha o que acontece com as cores. Brincar com o contraste também afeta as cores. Lá vamos nós. Tudo bem, então um pouco de contraste. O que eu adoro neste aplicativo é que você pode ampliar o Pixel peep Chegue bem perto e diminua o zoom. Muitos de nossos editores embutidos, especialmente em alguns Androids, você não consegue ampliar, o que é muito, muito difícil, não é? Em uma tela pequena Ok. Normalmente, começo com contraste. Então eu vou dar uma olhada nas cores. Ok, temos saturação, que basicamente cada pedacinho de cor a tornará mais viva e mais Nem sempre é ideal, especialmente se você tem tons de pele ou tem verde. O verde pode ficar muito divertido muito rapidamente. Temos um pouco de verde aqui. Vamos dar uma olhada. Veja o que quero dizer, estamos saturados e veja isso, ficou muito estranho. E laranja claramente é o outro. Tudo bem, então vamos voltar e chegar perto de zero, ok? Temperatura e tonalidade do balanço de branco, podemos controlar isso manualmente aqui Eu prefiro fazer isso aqui do que no balanço de branco. Ferramenta separada lá. Eu prefiro fazer isso aqui dentro. Vou acrescentar um pouco de calor a isso porque a história, a intenção disso, esse lagarto estava tomando sol, absorvendo o sol e se absorvendo o sol e Se eu for para o outro lado, parece um pouco mais frio e frio. Mas eu quero tentar deixar isso um pouco mais quente. Ok. É onde você pode então colocar seus verdes magentas, esse tipo de coisa Ok. Então, vamos deixar isso de volta onde estava. Ok. Tudo bem Novamente, no canto superior direito, temos o antes e o depois. Então você pode ver que estavam mudando essas cores. Na verdade, estamos mudando o tom, então às vezes você precisa voltar. Ok, vou trabalhar em destaques altos. Há muitas áreas iluminadas. Vou anotar os destaques com bastante frequência. Gosto de ir até o fim só para ver o que acontece e depois trazê-lo de volta para onde parece bom, e depois trazê-lo de volta um pouco. Ok, aqui, vamos lá. Ok, sombras. Agora, aqui eu quero ver o que acontece com o lagarto quando eu faço as sombras, porque há muita textura Pronto, valor negativo. Ok, o rosto está começando a estourar. Quanto mais escuro embaixo do queixo. Tenho certeza de que existe um termo técnico para seu pescoço, mas não sei se o que temos antes e depois é fazer o rosto na boca se destacar um pouco mais. Quando eu faço isso, escurece o fundo, as estruturas e os detalhes e texturas no fundo se destacam um pouco mais Quando tenho menos sombras, maioria dos fotógrafos gosta de aumentar Não sou como a maioria, gosto de fotos escuras, temperamentais e sujas. Normalmente, quase sempre fico negativo lá. Está bem? Tudo bem, estrutura. Esse é muito legal. Isso é aguçar Agora estrutura. Na última aula, falarei sobre detalhes, onde a ferramenta de detalhes, onde você tem acesso à estrutura e à nitidez dentro do módulo desenvolvido, aqui temos apenas estrutura, estrutura O que ele faz é dar voltas. Vamos trazer o cursor aqui. E ele procura linhas, ok? Ele procura linhas e detalhes onde há uma luz em um lado. Ok, vamos entrar aqui. Portanto, há luz de um lado e escuridão do outro. O que ele faz é, exatamente nessa borda , escurecer o pixel escuro E isso iluminará o pixel brilhante. O que isso faz é aumentar a percepção de nitidez na imagem. Muito legal. Eu gosto, desde que você não vá muito longe. Se você começar a ir longe demais, conhecerá aquelas fotos em que tirou uma foto, há uma cordilheira e então você tem aquela auréola, linha brilhante nas bordas Isso porque o telefone ou o mirrorless, que quer que você esteja usando ao processar a imagem, aumentará a nitidez, que é o que essa estrutura está Na verdade, fica mais escuro de um lado e mais claro do outro Aqui temos controle total. Podemos ver isso como está acontecendo, pois a vantagem do cru é que não há halo lá porque o pegamos cru Agora podemos realmente entrar aqui e adicionar essa estrutura e ver se vamos realmente introduzir isso ou não. Ok, eu posso ver isso aqui, na verdade, eu não consigo ver isso por lá, mas eu posso realmente ver isso aqui. Eu posso ver que quando eu aumento isso até o fim, faço o antes e o depois, eu posso começar a ver uma pequena auréola lá Vamos trazer isso de volta porque podemos fazer um pouco mais disso depois desse módulo desenvolvido, a edição bruta, e depois ele vai para o editor normal. Podemos afiar um pouco mais lá. Eu não quero exagerar aqui. Estou feliz com isso. Ok, e essas são todas as ferramentas. Tudo bem, a próxima coisa que fazemos é pressionar o botão, e agora vamos direto para o editor normal. Então, vamos entrar nessa. 5. Perspectiva: Agora eu sei que quase todos os nossos telefones têm um editor embutido E uma das coisas que você pode fazer lá é endireitar a imagem onde há um horizonte ou um ponto de referência que deveria ser nítido Você pode girá-lo dentro deste aplicativo, podemos girar e funciona exatamente da Você pode movê-lo para a esquerda e para a direita. Vamos ver o que acontece aqui. Na verdade, ele aumenta o zoom e corta, ok. Se eu pressionar o carrapato, é isso que eu tenho. E você pode ver aqui quanta informação, história, elementos contextuais, estranhamente, recortados de uma chaminé, você pode cortar a lateral de Você pode cortar os braços das pessoas. Essa coisa, não é ideia. Eu tenho outra opção dentro do snapseed aqui. Voltamos às ferramentas. OK. Ao lado da colheita, temos aqui a perspectiva. OK. Então eu adoro isso, gire. Tudo bem, antes de fazermos isso, o que eu quero fazer é ir até aqui. Abaixo. Você pode ver aqui que você tem algumas opções quando a giramos, é uma das três coisas Ainda vai continuar, vai preencher essa área. Vai adicionar branco e preto. Vamos com o Smart. OK. Basta tocar nessa tela em outro lugar. OK. Até que toquei lá Agora vamos girar. OK. Agora, veja o que acontece aqui. Agora, quando me movo para a esquerda e para a direita, temos essas áreas pretas. E então, quando eu me solto, boom. Quão legal é isso? Quão legal é isso? Não perdemos a borda deste prédio. Ok, vamos seguir esse caminho e dar uma olhada no que acontece com o canto superior esquerdo. Isso apenas adiciona o céu. Podemos acabar com algumas coisas engraçadas lá. Sei que estou fazendo isso ao extremo ao mudar meu ângulo, não exatamente uma inclinação holandesa Vamos ser holandeses. Lá vamos nós. Então você pode ver aqui que não é perfeito, mas você pode recortar isso. Você pode usar a ferramenta de cura, e nós podemos usar a ferramenta de cura e podemos tentar remover alguns elementos que possam ter sido introduzidos e alguns elementos que possam ter sido que realmente não queremos que estejam lá. Mas vamos voltar, vamos endireitar essa imagem. Ok, então eu estou feliz com isso. Isso é muito bom. Voltando às opções aqui, há mais algumas aqui. Inclinação da escala. Vamos fazer o tilt primeiro agora É aqui que você pode mudar alguns dos problemas de perspectiva que podemos ver aqui porque estou caindo mais abaixo A parte inferior do prédio está mais perto de mim, na verdade é maior. E é isso que acontece com os ***s de grande angular que temos em nosso smartphone Quando você tira uma selfie, o nariz é grande e as orelhas pequenas, e elas parecem enroladas na nuca A questão da perspectiva que é introduzida, a parte inferior do prédio está mais próxima, é grande. E à medida que o topo do prédio se afasta, ele se afunila e entra Você pode ver que isso está começando a acontecer aqui. Podemos usar essa ferramenta e podemos endireitar o prédio, você pode incliná-lo Como isso? Agora estou apenas me concentrando na borda esquerda Estou muito feliz com isso. Essa borda esquerda aqui agora é mais reta. Nós seguimos direto por esse caminho. Direto para cá. Não somos muito heterossexuais aqui. Ok, porque há duas referências verticais. Tudo bem, o que eu posso fazer é voltar para cá. Agora eu posso ir para a forma livre. Agora posso arrastar esse canto até ficar feliz que esteja alinhado. E você pode ver que isso afeta o lado oposto. Mas você pode fazer uma pequena mudança marginal aqui e é fantástico Temos essa grade aqui. Podemos usar isso como ponto de referência. Muito bom. Estou feliz com isso. Tudo bem, o último a chegar é a escala. Como mencionei, objetos que estão mais distantes podem parecer menores e mudar a escala. Então, podemos realmente entrar aqui e podemos torná-lo mais curto ou podemos estendê-lo. E se isso parece realmente grandioso e grande na vida real, e porque está mais longe, ficou menor, podemos entrar lá e realmente trazer de volta a autenticidade do momento e o que realmente estava lá na nossa frente, isso parece muito bom Existe o nosso antes, existe o nosso depois. OK. Agora podemos usar preto. OK. Se eu voltar à escala, lá vamos nós. E podemos usar a sensação preta. E você pode ver que isso é o que acontece com o preto em vez do inteligente. Nós podemos fazer isso. Tudo bem. E podemos esticá-lo. Se temos essa parte aqui, isso é um pouco estranho Em vez de recortar isso, podemos, podemos esticar a foto. OK. E podemos preencher a moldura com o prédio. É uma escolha pessoal: fazer dessa maneira ou cortar bem. Oi. 6. Corte: Ok, cortar uma foto é a maior dica e técnica de transformação que você pode fazer com sua foto ao editá-la Como você pode alterá-lo completamente, você pode encontrar uma foto dentro de uma foto. Às vezes, você pode trazer uma foto e torná-la muito mais próxima clara e óbvia do que ela é. Nessa situação, temos um pouco de distração. Aí. É a história, o latido aqui, ou é a história e a intenção do fotógrafo de se aproximar do esquilo. Então, vamos fazer isso. Vamos até o lápis. Tudo bem, Crop. Quão bom é isso? Temos muitas proporções diferentes aqui. Dependendo se você tiver esses lados orientados verticalmente, você verá apenas alguns deles. Então, você precisa deslizar para ver o resto deles. De volta à paisagem horizontal, podemos vê-los todos lá e, em seguida, basta arrastar o canto. Então você pode arrastar o canto, ok, e você pode alterá-lo para o que quiser ou você pode usar uma dessas proporções, que eu vou ficar com quadrado agora que está centralizado, isso é Mas eu gosto da regra dos terços, em que posicionamos algo sobre isso, aquelas três linhas que se cruzam E quando eu digo três linhas de interseção, temos essas três colunas diferentes, se você preferir, linhas de interseção vertical e horizontal Esses pontos estão aqui? 1234. Ok. Agora, idealmente, eu normalmente tentaria dar uma olhada em um desses. Ok. Mas acho que há um pouco de tensão, então vou realçar isso um pouco. Ok. E eu vou trazê-lo para lá. Estou feliz com isso. Agora, quando fazemos cortes assim, perdemos toda essa resolução Nós perdemos todos esses pixels. Então, isso é exatamente o mesmo que beliscar e ampliar. Quando tiramos a foto, perdemos essa qualidade porque cada um desses pontinhos que compõem essa foto, ok, quando eu aperto o botão, ela vai ficar maior novamente Ok, vamos fazer isso. Não apertei nem ampliei para fazer com que parecesse maior novamente. Na verdade, cada um desses pontos realmente É aí que você realmente perde alguma resolução. Sim, mas podemos trazer um pouco disso de volta. Os detalhes aqui em cima. Detalhes, podemos trazer um pouco disso de volta. Isso é cortar Estou feliz com isso. Agora, quando eu cortar, antes de pressionar o botão, vamos voltar às edições e voltar, ok? Ok. Agora, quando faço colheitas, gosto de sair por aí e fazer o que chamo de Patrulha de Fronteira. Está bem? O que quero dizer com isso é contornar as bordas da moldura e procurar áreas que distraiam Uma área em que há um pouco de brilho ou há uma linha principal que sai diretamente da moldura, algo parecido. Agora posso usar a ferramenta de cura e não vou removê-la, mas às vezes, com o recorte, é mais fácil simplesmente recortar algo, especialmente se for uma foto ocupada e houver um vizinho indesejado na foto, é mais fácil recortá-la do que realmente usar a ferramenta de cura Há outros motivos pelos quais você pode querer recortar a imagem. Você pode ter um equilíbrio simétrico em que a foto é uma linha no meio, vertical ou horizontalmente Quando você dobra a foto ao meio, ela parece a mesma e você tem esse equilíbrio, equilíbrio assimétrico, que é onde você tem o peso visual de cada lado da Você pode ter algo grande aqui, e então você pode ter muito espaço, e então algo pequeno lá por causa desse espaço e ao redor desse pequeno objeto e da distância, então isso pode fornecer algum peso visual quando você recorta a foto. Dependendo de como você a recorta, você pode arruinar o equilíbrio da foto Na verdade, você pode querer fazer isso deliberadamente ter alguma tensão visual Há muitas ideias, muitas técnicas de corte Apenas experimente, divirta-se com. 7. Sintonize a imagem - comece a ajustar tons e cores: Ok, ajustar imagem é uma das minhas ferramentas favoritas. Aqui dentro, coloque o lápis na parte superior aqui, ajuste a imagem, ok, e na parte inferior, aqui embaixo, temos todos os nossos ajustes e a marcação automática quando terminamos. Mas veja isso, também temos um histograma. Agora eu adoro, isso é um histograma ao vivo. À medida que o editamos, podemos ver os ajustes que estamos fazendo rapidamente. O que é um histograma Essa é uma referência visual de onde está toda a tonalidade na foto O que eu quero dizer com isso? Valores de brilho de todas essas informações que estão aqui. Ok, então temos alguns pontos positivos. Pontos brilhantes, essas são as áreas brilhantes aqui. Você pode ver aqui todos esses tons médios e, em seguida, boom, temos alguns pontos brilhantes aqui. E isso está se referindo a tudo isso. Se eu as recortasse e trouxesse a foto de volta para cá, provavelmente não estaria lá Áreas mais escuras, sombras realmente escuras, não muitas. A maior parte dessa foto está toda em tons médios, o que é muito legal. E é assim que obtemos essa imagem realmente esteticamente agradável Agora, se você quisesse esmagar os negros, que é o termo que você já deve ter ouvido antes, onde vamos às sombras E obtemos um valor muito forte e negativo. Tudo bem. Aqui estamos esmagando os negros. Há muita informação no escuro aqui. Não é ideal para esta foto, mas sim, se você quiser fazer uma foto realmente alta. Então vamos aos destaques. E com os destaques, não podemos fazer o suficiente porque não há informações suficientes lá. Mas você pode ver aqui os destaques. Na verdade , tentamos fazer isso, então é assim que você acaba com uma imagem de alto contraste. Tudo bem, divague aí mesmo, vamos trazer isso de volta. Eu volto para bem perto de onde estava, então é basicamente isso que é. Uma foto esteticamente agradável ideal, dependendo da sua intenção fotográfica, é ter uma bela curva em forma de sino e ter algumas informações aqui e depois algumas Se você tiver uma seção aqui onde você tem a curva em forma de sino e, em seguida, tem uma parte plana na parte inferior ou plana na outra, você terá uma foto com aparência leitosa de baixo contraste Você realmente quer ter uma boa variedade de preto a branco nesta foto. É isso que faz com que pareça mais real. Tudo bem. Ok, de volta aos ajustes. Vamos, vamos fazer o automático primeiro. Automático. Ok, vamos apertar e ampliar. Espere aí. Antes e depois realmente não fizeram muita coisa que pudéssemos ver, mas vamos dar uma olhada. Tudo o que ele fez foi adicionar algumas sombras. Tudo bem, vamos trazer isso de volta. Em primeiro lugar, gosto de usar o ambiente. É aí que eu começo, inside tune image. E a razão para isso é que é um equilíbrio de todas as ferramentas temos contraste, saturação, sombras de destaque, calor O ambiente é como um controle deslizante mágico. Ele olha para a foto, avalia a foto e diz, ok, todas essas cores que estão no tom médio, vamos aumentá-las ou vamos reduzi-las Vamos diminuir o zoom e dar uma olhada no que ele faz, ok? Você pode ver lá, e você pode ver essas informações aqui no histograma São todos esses valores , promovendo-os. E você pode ver isso na foto, há um antes e um depois. Estamos começando a clarear esses tons médios, estamos iluminando-os E você também pode ver o que aconteceu com a cor. Na verdade, desapareceu. E não tanto as cores realmente intensas, mas não as tornou mais fortes e vibrantes. Na verdade, ele captou muitas dessas cores mais neutras entre as cores opacas e as cores brilhantes, as cores fortes E ele pegou os do meio e os aprimorou. Vamos dar uma olhada. Quando eu vou para a saturação, ok, dê uma olhada nisso Saturação, cada cor realmente supera todas as cores. Tudo bem? Gosto mais do ambiente. Tudo bem, vamos voltar, trazer o ambiente de volta. Meu processo típico é ir para onde parece bom e eu gosto. E depois traga de volta um pouco porque muitas vezes é demais. Tudo bem, compare a diferença entre duas coisas. Eu falei sobre isso brevemente no módulo desenvolvido nessa aula para uma foto bruta, vamos falar sobre isso novamente aqui. Basicamente, é a diferença entre duas coisas. Uma área aqui, ok, onde temos algumas linhas brilhantes. E então, do outro lado dessas linhas, você tem uma borda escura. Está bem? Esses pixels, esses pontos de informação são escuros O que o contraste fará é iluminar as áreas claras e escurecer as áreas escuras Uma imagem como essa, em que temos muitas texturas, ela pode realmente ficar um pouco mais crocante Mas pode ficar estranho muito rápido. Vamos dar uma olhada. Ok, vamos diminuir o zoom para que ainda possamos ver os detalhes lá. Estamos em contraste e dê uma olhada nisso. Começou a adicionar algumas texturas aqui, mas depois ficou muito escuro. Está muito escuro. Você pode ver aqui, isso ficou mais claro A área mais escura aqui parece mais nítida. Mais força. Mas é demais, não é? É demais. Algumas fotos se beneficiam de um bom calor de contraste, especialmente se estiverem um pouco suaves e desfocadas Na verdade, pode realmente se beneficiar disso, dependendo do que você pode ver nesta foto, dependendo se você tem áreas claras ou escuras. Vamos dar uma olhada nesse histograma. Quando eu vou ao extremo, veja o que acontece. Está empurrando para fora todas as áreas no meio. Essas áreas que estavam no meio, onde há algumas mais escuras no meio, as tornaram muito mais escuras Onde há algumas partes mais brilhantes aqui no meio, isso as torna muito mais brilhantes Nós temos esse histograma, nós o achatamos. OK. E agora que acabamos, é isso que eu adoro no histograma Você pode ver exatamente o que está acontecendo. Ok, eu gosto de olhar visualmente, ok, isso está bom, mas também olhar para o histograma, na verdade, que está começando a realmente exagerar. Isso está mudando demais as coisas lá. Eu gostaria de ir lá, mas eu tenho uma maneira melhor. OK. Tudo bem, então é isso que o contraste faz. Entendemos que temos duas outras opções aqui, destaques e sombras Os destaques são a parte mais brilhante da foto. As sombras são as partes mais escuras. O que podemos fazer, lembre-se, contrastar é a diferença entre duas coisas, sombras e realces Duas coisas diferentes. aumentar a distância entre eles. Sombras, podemos diminuí-las. E os destaques, podemos aumentá-los. E eu quero te mostrar o que acontece aqui com essas texturas. Destaques. Ok, vamos ao extremo aqui. Todas as partes brilhantes aqui se tornaram mais brilhantes. Vamos para as sombras As sombras, nós as tornamos mais escuras. Então, você pode ver aqui, nós realmente destacamos um pouco dessa textura. Fizemos a mesma coisa que o contraste, mas olhamos para o histograma, não fizemos um plano completo e ainda temos uma pequena curva aqui, e está muito bonito Agora, temos mais áreas que são puramente pretas, e temos mais áreas que são puramente brancas. Nada mal, dependendo da intenção da sua foto. A intenção desta foto é que eu queira que essas texturas e esses detalhes realmente se destaquem e se destaquem Existe o antes, existe o nosso depois. Agora, há algumas áreas aqui em que estamos começando a perder um pouco. Vamos trazer as sombras de volta um pouco, ok? Às vezes, dependendo da foto, você pode querer fazer isso e depois voltar ao contraste. E eu sei que parece estranho, reduzindo o contraste. Você pode ver o que aconteceu aqui, essas bandas que eram um pouco sombrias. Na verdade, é remover esse problema. Temos Negativo e veja esta curva em forma de sino. Olha isso. Estamos trazendo de volta os detalhes novamente. Tudo bem. É muito bom agora, não há certo e errado. É só uma questão de brincar com isso e dizer, você sabe o que, está parecendo bom. Isso não é. Então, espero que com este curso, você possa ver isso e pensar agora, por que isso está acontecendo? Ok, é com isso que estou tentando te ajudar, é entender por que essas coisas estão acontecendo, ok? Tudo bem, então, só para recapitular, ambiente, o do meio aqui, Ambiente, vamos dar uma olhada tons médios dos cinzas de uma Nem os pretos, nem as luzes, os tons médios separados no meio do brilho de cada ponto de informação e da cor, das cores que são suaves, insaturadas, escuras, sem nenhuma , não são as cores realmente vibrantes, Novamente, não são as cores realmente vibrantes, fortes e fortes na área intermediária E então você aumenta ou diminui. Tudo bem? É como um controle deslizante mágico Comece por aí. Em seguida, vem o contraste. Jogue com isso, se isso for suficiente. Contraste fantástico com realces reduzidos, que pode fazer com que a maioria das fotos tenha uma aparência muito boa. Uma foto como essa contrasta com a descolada muito rapidamente. Foi aí que entrei lá e fiquei bem, sombras, reflexos negativos, positivos, aumentam o contraste Tenha mais controle, você pode ver exatamente o que está acontecendo. E então eu entrei aqui neste em particular e reduzi o contraste um pouco mais para uniformizá-lo um pouco mais. Espero que eu não tenha perdido você com isso. Eu adoraria que você brincasse com uma foto e acompanhasse. Sim, boa sorte. Divirta-se. 8. Healing: Agora eu sei que você vai adorar essa ferramenta de cura. Dentro do Snapseed, ele existe para remover objetos, aqueles objetos, elementos ou coisas indesejadas dentro da moldura que, na época, você não percebeu ou não conseguiu contornar e tinha que ter isso lá Exemplos podem ser fotografar em ambientes fechados e as pessoas terem garrafas na mesa e apenas distrações, apenas lixo Chamamos isso de limpar a imagem. E você viu aquelas lindas fotos em que você tem isso, apenas aquele único conjunto de pegadas agora, no início da manhã, você pode realmente entender isso Você pode obter isso de forma autêntica. Às vezes, você só quer limpá-lo e realmente isolá-lo e ter a palavra de minimalização que eu estava procurando Ok, então eu tenho um exemplo aqui que vou te mostrar. Tudo bem, então vamos até o lápis e então você verá aqui a cura. Toque na cura lá. Tente novamente. Toque nele. OK. Basicamente, o que eu recomendo é que você aperte e amplie bem Porque se você tentar remover algo assim, é demais para obter uma área. Então, o que você quer fazer? Um pequeno atalho rápido é apenas tocar duas vezes na tela Toque duas vezes na tela para chegar bem perto. E então, se você precisar diminuir o zoom aqui, vou remover esse sinal. Lá vamos nós. Pronto, limpe isso um pouco. Um pontinho lá embaixo. Basicamente, o que isso faz é que, quando passamos o dedo, ele capta o conteúdo ao redor dele Deixe-me fazer isso com o cursor para que você possa ver que ele pegará o conteúdo ao redor, por aqui, e preencherá essa área. Você pode ver aqui, quanto mais perto chegarmos, mais preciso será. OK. Fiz um trabalho muito bom lá. Há um pouco de escuridão lá. Vamos tentar chegar ainda mais perto. Ok, talvez precisemos dar uma volta e tentar algumas vezes. Agora, uma área como essa, onde você tem escuridão e luz agora, se eu estivesse tentando fazer isso. OK. Você pode ver aqui de um lado que eu tenho uma referência, e do outro lado eu tenho uma referência escura. Escuro claro. Vai ter dificuldades. Vai acabar, o que você quer que eu preencha? E isso vai nos dar um resultado como esse. Está bem? Então é assim que funciona. Então, entender como isso funciona é benéfico porque se, digamos, quiséssemos nos livrar dessa linha aqui, ok? Sabendo que, se fizermos isso, realmente funcionará, às vezes não funcionará. Então, sabendo que muitas vezes isso não acontece, vamos fazer isso um pouco de cada vez. Então, podemos entrar lá e fazer um pouco mais. E então, quando se trata de algo como aqui, queremos deslizar dessa maneira, porque então ele sabe que vai usar o mouse com a outra mão Agora ele sabe que isso será preenchido com qualquer um dos lados. Isso será preenchido com qualquer um dos lados. Vai funcionar quase sempre. Ok, agora isso é cura pontual. Não é uma ferramenta de clonagem. Se você quiser clonar a ferramenta, existem outros aplicativos que você pode usar Um que eu absolutamente amo é o Touch Retouch. Agora eu sei que este é um curso do Snapseed. Quero abordar isso muito rapidamente porque às vezes os resultados não são ideais. E esse aplicativo, é um aplicativo de assinatura, mas é fantástico. Basicamente, temos essas opções aqui, clone de malha alinhada de objetos é fantástico Mas aqui eu vou entrar aqui e fazer objetos. Eu vou me livrar dessa peça lá. Agora o que você pode ver está aqui, sumiu. E estrague um pouco isso. O que eu adoro neste aplicativo é que temos esse botão de restauração. Está bem? Na verdade, podemos apertar e ampliar aqui e dizer, oh, você sabe o que marcou aquela parte E você pode desfazer precisão e depois reaplicá-la Você tem um laço, você tem muitas ferramentas diferentes aqui O clone é fantástico. Então, basicamente, basta escolher uma área da qual deseja copiar deslizar o dedo em uma área e copiá-la. Bom. De qualquer forma, o pincel curativo dentro do conjunto Snap faz 90% do trabalho para você Vale a pena ir lá para a Patrulha de Fronteira ou qualquer coisa em que haja algum elemento perturbador do qual você só queira se livrar de forma rápida e fácil 9. Detalhes: Agora, cada foto se beneficia de um pouco de nitidez. Se você capturar sua foto em um formato de arquivo Jpeg, o que, por padrão, a maioria das câmeras faz, smartphones e até mesmo em câmeras dedicadas sem espelho, ele já aplicará um pouco de nitidez a ela. Está bem? Porque é isso que ele está lá para fazer. Faça com que pareça nítido, com contraste forte, faça com que pareça muito bonito Ok, queremos ter algum controle sobre isso também. É por isso que eu tenho uma aula sobre raw e o módulo desenvolvido em Raw dentro do Snapseed, onde podemos entrar lá e adicionar alguma estrutura Eu quero te mostrar os detalhes de dentro do snapseed. Agora, uma foto como essa tem tudo a ver com detalhes. É tudo uma questão de entrar bem e se aproximar novamente. Aperte e amplie. Chegue bem perto. Vá até o lápis aqui. E então, no topo , temos detalhes. Ok, tire o cursor do caminho. Toque duas vezes para ficar bonito e fechar. Lá vamos nós. Tudo bem, agora podemos ver imediatamente aqui em cima que temos a estrutura. A maneira de mudar isso é ir até lá e deslizar para cima para aumentar a nitidez ou deslizar para baixo para chegar à estrutura A diferença entre as duas estruturas, o que ela faz é procurar áreas existentes dentro das quais já existe o zoom máximo. Isso procura áreas em que há pixels escuros de um lado e pixels claros do outro. E iluminará a borda do lado positivo e escurecerá a borda do lado escuro Agora, é assim que acabamos com esse efeito de halo fantasma em muitas fotos. Aqui está um exemplo. Esta foi uma foto que eu tirei no meu iPhone 13. Era o formato de arquivo JPEG. Já aplicou um pouco de nitidez nele. E vamos dar uma olhada aqui. É disso que estou falando. Então você pode ver aqui, isso torna a imagem mais nítida. Isso é para nos dar a percepção de nitidez porque escureceu a borda de um lado clareou a borda do Então é isso que a nitidez da estrutura faz dentro do snapseed Vamos torná-lo mais contrastante, fazer com que essas bordas se destaquem um pouco mais Ok, se eu voltar para o Snap Set, aqui está. Tudo bem, agora que entendemos o que estamos fazendo, podemos cuidar disso e garantir que isso não esteja ocorrendo. Agora não há luz e escuridão reais. Todos esses são tons médios, então não vamos ver muito, mas apenas estar cientes disso. Ok, chegando bem perto. Ok, estrutura. Vamos dar uma olhada. Veja isso, porque a intenção é tornar isso realmente forte e esse tipo de coisa Podemos enlouquecer com isso. Agora, ele adiciona alguns artefatos ao redor do fundo porque gostamos de tê-lo bonito e azul Eu tenho outra lição sobre pilhas e máscaras e como podemos realmente voltar e desmarcar toda a área que realmente afiamos Então, concentre-se nisso. Eu não quero me distrair aqui. Eu quero te mostrar o que isso faz. Agora, o que também podemos fazer é inserir um valor negativo. Ok, então podemos realmente suavizar, olhar para esse fundo, ver que está bom cremoso e macio agora E então podemos começar a afiar. Essa ferramenta entra em cada ponto, cada pixel, cada pedacinho de informação e aprimora tudo indiscriminadamente OK. Não procura apenas linhas para dar essa percepção de nitidez e aumentar o contraste, mas olha para tudo Então, neste caso, também podemos ficar um pouco loucos. Agora estamos começando a ver que parece um pouco estranho E por aqui, vamos ao extremo. Estou vendo essa tela grande aqui. Estou falando com você porque é difícil ver na telinha, mas eu consigo ver. Vamos voltar um pouco, voltar até lá e ver se fazemos as duas coisas, vamos aos extremos aqui Nós dois analisamos isso. Não é bom, é uma loucura. Mas entendemos o que está acontecendo. Onde está fazendo as linhas onde há escuridão e luz e as está tornando realmente nítidas E então está deixando a foto inteira nítida. Acho que minha preferência é ir por esse caminho, pois quero o fundo cremoso e suave Eu não quero o fundo todo nítido, e então eu vou enlouquecer com esse. Está bem? Existe o antes, lembre-se de segurar o dedo na tela e aí está o nosso depois. Se quiser ver o antes e o depois completos, você pode usar o ícone superior antes e depois. Lá vamos nós. Isso é afiar, é uma ótima ferramenta 10. Contraste tonal: Próximo. Tudo o que eu quero mostrar que é um dos meus favoritos dentro do Snapseed é chamado de contraste tonal É uma alternativa aos detalhes porque, conforme abordamos os detalhes, a estrutura capta as bordas onde há pixels escuros de um lado e capta as bordas onde há pixels escuros de um lado claros do outro, aumenta o contraste e pode acabar com efeitos de halo, esse tipo de coisa Com o contraste tonal, estamos fazendo a mesma coisa, mas estamos focando nos realces, nos tons médios e nas sombras Agora, a maneira mais fácil de mostrar isso é com a imagem em preto e branco. Porque podemos remover a distração da cor. E podemos apenas observar os valores de brilho e como esses controles deslizantes afetam tudo Então, vamos dar uma olhada rápida. Tudo bem, quando abrirmos isso, você verá que ele aplicou algumas configurações padrão imediatamente. É muito legal a maioria das fotos, essas configurações padrão, e você não pode dizer que isso se aplica com muita frequência à maioria das fotos, e então você simplesmente as ajusta Acho que isso já é imediato. Isso tornou isso um pouco mais forte e pop e fez um ótimo trabalho Mas vamos sempre ampliar e ver o que está acontecendo agora com essa foto. A intenção desta foto é atrair você para dentro da corda e das texturas e detalhes da Agora, não quero aguçar tanto a ponto de começarmos a outras distrações se revelarem, artefatos e esse tipo Então, vamos entrar aqui. Esta não é uma câmera de lista de espelhos, então vamos definir as expectativas aqui. Não é uma SLR, é, é um smartphone. Ok. Então, a resolução. E eu tirei essa foto há cerca de três anos, então é uma tecnologia antiga. Então, vamos deixar isso de lado por momento e, na verdade, não é uma coisa ruim, porque posso mostrar rapidamente como podemos ver esses efeitos. Ok, imediatamente vamos para os tons médios. Tudo bem? Ok. Agora é aplicado um pouco lá, vamos voltar ao negativo para zero. Está bem? E vamos até o fim. Agora eu posso ver, sim, que está fazendo um ótimo trabalho nos tons médios, ou seja , você se lembra, os tons médios não são a área escura ou a luz É a área intermediária. Tudo isso são tons médios. Ok. Isso tem alguns tons de menta lá dentro. Absolutamente. Também tem algumas áreas claras. Não há muitas sombras além das linhas lá. As sombras têm muita sombra aqui com tons médios. Estou olhando aqui e você pode ver que está em um valor zero. Essa linha que passa por lá desapareceu. O que eu quero fazer é aumentá-lo até um ponto em que comece a se revelar, mas não me tornar uma distração disso. Porque eu não quero outra linha principal. Agora. Eu sei que estou chegando muito perto porque uma imagem como essa, você não vai notar. Mas é um ótimo exemplo do que está acontecendo aqui. Ok, podemos ver essa linha lá. O que eu quero fazer é chegar a um ponto em que eu chegue que pareça bom. E depois traga de volta um pouco. Ok, agora vamos para as luzes altas, os tons altos voltam a zero. Vamos até 100 e ver o que está acontecendo aqui. Agora eu posso ver que estamos perdendo detalhes por lá. Está muito claro. Está bem? Eu quero trazer isso de volta para lá. Parece bom. Tudo bem Tons baixos. Tons baixos. Vamos dar uma olhada. Ok, eu posso ver aqui que quando vamos para a extrema direita, eu estou começando a trazer alguns detalhes aqui. Não é uma coisa ruim. Não é uma coisa ruim. Eu não me importo nem um pouco com isso. Gosto de ter alguns detalhes revelados nas sombras porque isso aumenta o mistério do clima da foto, não é Traz a imaginação. O que estou vendo também é a corda. Ok, feliz com. Você tem algumas opções aqui. Proteja os destaques e as sombras. Basicamente, o que isso acontece é quando as sombras ficam muito pretas e muito escuras, isso traz de volta o contraste em toda a área Talvez seja mais fácil se eu te mostrar em vez de explicar. Ok, isso tornou esta área, eles estão por toda parte, um pouco macia e lisa. É como uma redução de ruído, eu acho, mas na verdade suavizou isso É realmente um ato de equilíbrio entre os dois. Não há certo e errado, verdade seja dita, eu raramente toco nas sombras e luzes protegidas porque vou te mostrar Deixe-me pressionar Tick. uma prévia de uma das próximas aulas Está aqui em cima, podemos ver as edições. Tudo bem, e você pode ver aqui todos os passos que eu fiz com esta foto. Ok, contraste total. Você pode ver que isso afetou as nuvens. Ok, bem, eu vou ter que ir. Ok, bem, isso vai acontecer desde o início. Tudo bem, vamos lá. Tudo bem, então você pode ver que agora que estamos dentro do compartimento da ferramenta, antes e depois é apenas essa ferramenta. E você pode ver que as nuvens são um pouco dramáticas, não é? Isso pode ser o que você está procurando. Mas se é isso que podemos fazer. Bem, se não for, devo dizer. O que podemos fazer é fazer esse mascaramento. Agora eu posso dizer, eu só quero todas essas coisas que estamos fazendo no centro do quadro. Pressione o carrapato. Agora o céu está do jeito que estava e o contraste tonal só no barco É por isso que não me preocupo tanto em proteger realces e sombras, porque quando estou usando essa ferramenta, estou usando uma área específica Porque eu não quero que contraste tonal ou a nitidez sejam aplicados em toda a imagem Eu só quero que seja aplicado exatamente nessa área. Sim, muito legal. Muito poderoso. Destaca e extrai detalhes de praticamente qualquer foto 11. Desfoque de lente: A próxima ferramenta que quero mostrar a vocês é ***s blur. Isso é fantástico para adicionar um golpe no primeiro plano ou no plano de fundo, dependendo da imagem Vamos dar uma olhada nesse. Claramente, eu já editei essa foto, mas acho que será um bom exemplo aqui. Pressione o lápis e, em seguida, vamos olhar para baixo aqui. ***está desfocado. Tudo bem. Clique nisso agora. O padrão imediatamente se transforma em um círculo. Nossas câmeras não funcionam assim. Não sei por que estalar. Esse é o padrão. Esse é o que queremos. Clique lá, ok. Agora é linear. É assim que a profundidade de campo funciona. profundidade de campo é onde o plano focal está no objeto. E então, dependendo da abertura que você configurou em sua câmera dedicada, você pode aumentar o alcance em profundidade que está em foco E depois antes de ficar fora de foco e depois depois de estar fora de foco. Isso é o que estamos criando aqui, é que temos essa área na frente que está em foco. E então, se eu entrar aqui e eu vou fazer isso só para que você possa ver muito mais claramente, ok? Tudo bem. Agora, desfoque a força só para realmente enfatizar isso, ok? Traga isso um pouco mais perto. Você pode ver aqui. Tudo bem. Isso é o que ele faz é pressionar isso antes e depois. Lá vamos nós. OK. Antes que fique fora de foco. É aqui que a área está em foco. A profundidade do campo e depois dele está fora de foco. Agora, em segundo plano, isso está muito longe. Então está tudo bem. A árvore não é. Então você não pode realmente colocar a árvore em foco e depois o céu fora de foco aqui porque isso se aplica a tudo em uma imagem como esta, eu me concentraria apenas em adicionar um pouco de desfoque no primeiro plano Eu não me preocuparia com o desfoque do fundo. Agora eu sei que um purista da fotografia vai olhar para isso e dizer, bem, como você conseguiu a profundidade de campo aqui, mas não em segundo plano. Sim. OK. Não importa. Isso é criativo, é nosso direito artístico de fazer isso. Como gostaríamos? Não importa. Agora, em teoria, poderíamos aplicar o desfoque de fundo nas nuvens e todo esse tipo de coisa e depois mascarar isso, mas é muito complicado com essa foto em particular Tudo bem, vamos reduzir essa intensidade de desfoque. Ok, vou apertar e ampliar as linhas para torná-las maiores. E você pode mudar com os dedos. Você pode colocar um dedo aqui e outro ali. E você pode distorcê-los. E você pode distorcer isso desse jeito. Você pode até mesmo fazer isso na vertical, se quiser. Ok, torcendo ao redor. OK. Agora eu quero fazer com que essa pedra e a árvore estejam em foco. Agora, eu não me importo se começar a ficar fora de foco, mas podemos realmente aumentar isso um pouco mais. Ok, agora isso está fora de foco. Tudo bem, vamos ver as configurações aqui embaixo. E você pode ver que também é aplicada uma vinheta. Agora, essa imagem, eu já fiz a vinheta, então não quero adicionar mais Então, vamos tirar isso agora. É quase um borrão. Temos uma transição, com a qual vou jogar muito rapidamente, pois podemos aumentar e diminuir a transição lá. Está bem? E então, com a força do borrão, enlouqueça Traga-o de volta para onde está, ok. E estou muito feliz com isso. Estou muito feliz com isso. Este aqui, é aqui que você pode mudar esse desfoque e você pode mudar aquele Boca Look se você ama corações e estrelas Não sei por que você gostaria de ir a esses. Vou deixar como se fosse o círculo, pessoalmente. É para replicar diferentes ***ses que costumávamos usar. E então, quando estiver satisfeito com isso, basta pressionar o carrapato. OK. E é isso. ***é azul. 12. Vignette 1: Vignette é uma ferramenta fantástica. Isso traz sua atenção volta para o meio do quadro. Em vez de sair da moldura, escurecemos as bordas Vamos dar uma olhada nessa foto dentro do desfoque***s. Vamos até aqui, podemos ver o borrão lá. Quando aplicamos o desfoque***s, você verá aqui nas configurações que você tem a intensidade da que você tem Ok, então vamos ver se funciona. Então, escurecemos, todas as bordas por aqui podem parecer um pouco estranhas se você tiver um céu lá que sumiu e escureceu A outra ferramenta são as ferramentas reais de vinheta. À medida que rolamos até lá, ele fica no canto inferior esquerdo. Tudo bem, onde arrastamos esse ponto azul para fora dele é onde temos o gráfico da vinheta Vamos com força total para que possamos ver isso. Isso é como um holofote, se você quiser agora. Não podemos mudar a forma, torná-la alongada, mas podemos torná-la maior ou menor Dessa forma, podemos tentar evitar o céu assim. Está bem? Faça-o maior. Reduza essa força. É uma loucura ser boba. E você também tem brilho interno quando o torna menor. Tudo bem, vamos criar um holofote aqui. Na verdade, podemos iluminar esse brilho interno, o círculo interno No círculo externo, podemos torná-lo mais escuro. Uma coisa que eu gosto de fazer, e você pode fazer isso em uma sala iluminada. Quando você faz a vinheta, é para iluminar os destaques nessas áreas No Snapseed, há uma etapa separada, então pressione Tick. Vá para ajustar a imagem, vamos para Destaques. Estou aumentando os destaques. Não estou me preocupando com isso, porque veja isso, entre no histórico, veja as edições É aqui que vou mascará-lo e colocá-lo exatamente onde eu quiser. Aplicamos essa vinheta e, como eu disse, quando há destaques em uma vinheta nas áreas escuras, é Podemos, e eu, pessoalmente, gostaria de trazer esses destaques de volta. Sim, escureci as bordas onde há uma vinheta, mas não fiz com que parecesse falsa e estranha Acho que parece muito melhor. Sim. O que você acha? 13. Seletiva e escova: Agora vou mostrar algumas ferramentas aqui para ajustes locais, ajustes específicos da área. E isso é uma coisa que está faltando em nossos editores padrão em nossos smartphones Dentro do Snapseed, temos a ferramenta seletiva e a ferramenta pincel Vou mostrar a diferença entre os dois prós e os contras e esse feixe. Vamos dar uma olhada. Agora, com essa foto, vou fazer um ajuste bem rápido. Vou entrar na aparência e vou ficar sem problemas. Boom, fique bonita e rápida. Estou muito feliz com isso. Agora vamos entrar aqui e fazer alguns ajustes locais. Então, vamos para o lápis e depois para o seletivo. Ok, agora que estamos aqui e o sinal azul positivo está ativado, isso significa onde oprime a tela É aí que ele vai soltar o pino. Então, vamos simplesmente soltar o pino lá. Tudo bem Agora aperte e amplie com nossos dois dedos Podemos ver quando apertamos e ampliamos e estamos aumentando ou diminuindo Estamos aumentando e diminuindo o limite de pixels na área ao redor que tem qualidades de pixel semelhantes às que pixel semelhantes às Se eu tocar na tela fora dessa área, basta tocar em algum lugar, você pode ver que o pino está desativado Agora aí está o ativado. Eu posso beliscar e ampliar novamente, tocar no pino. Então, agora eu estou dizendo ao aplicativo, ok, agora eu quero me concentrar nisso. Novamente, aperte e amplie. Podemos entrar lá, e essa não está realmente selecionada, a parte brilhante. Então eu posso colocar meu dedo nesse alfinete e arrastá-lo. Bem, eu o perdi. Lá vamos nós. Eu posso arrastá-lo por aí. Como isso poderia? Adoro que você tenha aquele círculo que mostra a cor que você está selecionando. Em vez de selecionar a parte mais clara, talvez eu queira selecionar a área mais escura Agora eu posso beliscar e ampliar novamente, e podemos ver que ele está selecionando apenas essa área Ok, agora talvez eu queira apenas editar, aqui embaixo. Viu como eu aperto e amplio? É adicionado nesta área aqui em cima, naquela área ali. Talvez eu não queira esses. O que eu posso fazer é pressionar o botão de adição novamente. Eu posso soltar um alfinete lá, pressioná-lo novamente, soltar outro pino lá. Agora vá e ative o pino original tocando nele novamente. Veja o que acontece quando eu belisco e amplio novamente. Aperte e amplie. Não é possível sobrepor uma seleção à outra Agora vou me concentrar apenas neste alfinete aqui. Agora, você viu que começou a sangrar lá. Sendo esse o caso, posso tocar neste agora e dizer, quer saber, eu realmente quero tudo isso, vou voltar aqui e , na verdade, o minimizou Ou eu posso arrastar isso ainda mais perto, ativar isso. Lá vamos nós. Então você pode ver que estamos controlando a área em que estamos realmente selecionando uma ferramenta seletiva Tudo bem, agora que estamos aqui, deslize para cima e para baixo na tela, longe do pino Você pode ver que temos alguns controles aqui. Brilho, contraste, estrutura de saturação, como eu tenho sua imaginação aqui agora Agora eu posso entrar aqui e você pode ver, basta arrastar isso para lá. Você pode ver como isso é um pouco enlameado e um pouco nojento, ok Então, eu posso entrar lá e realmente brincar com eles e usar a estrutura. Ok, eu vou suavizar isso. Vou reduzir o contraste ou aumentar o contraste. O que funcionar para a foto em particular, você está brincando com o que está fazendo E aqui, saturação. Eu vou trazer os amarelos de volta imediatamente. Está bem? Talvez seja necessário iluminá-lo. Está bem? E podemos ver como isso parece. Ok. Antes. Ok, vamos para o B. Agora eu quero me concentrar no B. Ok, mais, e eu vou adicioná-lo onde os cabelos estão, certifique-se de que eu selecionei o cabelo Sim, eu tenho uma estrutura que era uma estrutura de saturação, que era divertida Tudo bem São dois S através da estrutura. Lá vamos nós. Estrutura, você pode ver que está afiando aquela coleira. Aquela área do não todo, apenas aquela área que é bem legal. Podemos retroceder. Eu tenho que desativar esse pino. Volte atrás, vamos lá. E podemos ver o antes e o depois. É apenas aplicá-lo a essas áreas, não à imagem inteira. Isso é chamado de ajustes locais específicos. É legal para alguém como aqui você querer ir, você pode pensar, ok, isso é uma distração Ok, eu realmente gosto porque adiciona um pouco de profundidade. Mas você acha que isso é uma distração, ou essa parte aqui é uma distração Talvez seja colocar um alfinete aqui naquele local, apertar e ampliar Certifique-se de que estou apenas isolando essa área. Brilho, eu posso reduzir o brilho e ver isso. Eu fui e escureci toda aquela área. Agora eu posso arrastar esse pino novamente e posso arrastá-lo ainda mais para cima. Eu posso aumentar, diminuir essa área. Olha isso. É uma forma de remover essas distrações sem usar a ferramenta de cura e se livrar delas. Você está minimizando isso sem reduzi-lo. Reduzindo isso. Minimizá-lo sem removê-lo. Isso é o que estou tentando dizer. Tudo bem, então você pode ver que são muitas descobertas, você pode passar muito tempo aqui ajustando e brincando com isso Existe outra ferramenta, o pincel. Vamos entrar nessa marca para selecionar isso. Volte aqui para o ícone de ferramentas. Ok, e depois vamos escovar. Agora, isso é como pintar a dedo. Tudo bem, então podemos realmente ir lá e deslizar sobre onde queremos aplicá-lo É um pouco difícil, mas você tem ótimas ferramentas aqui. Você tem Dodge e Burn. O que está iluminando e escurecendo. Você tem uma exposição, que, novamente, está clareando e escurecendo, mas uma temperatura muito mais severa e muito mais forte pode ser muito útil Talvez queiramos fazer algo um pouco mais quente e um pouco mais amarelo e depois saturar Então você pode entrar seletivamente em uma área e sabe o que, esse fundo, eu não quero que seja um verde vibrante Eu quero dessaturar isso um pouco nessas áreas específicas Estou vendo isso e pensando, ok, talvez eu queira dessaturar essa área Vou selecionar a saturação. E então, na parte inferior, você tem mais ou menos. Eu vou ficar negativo. Ok, vou passar o dedo até lá. Agora temos o ícone do olho para que possamos ver para onde estamos deslizando E podemos fazer o antes e o depois para que possamos ver o que está acontecendo lá. Pessoalmente, acho que isso é dessaturado demais. Na verdade, eu não gosto disso. O que eu posso fazer é ir até aqui e ir até o Eraser. Agora, eu posso deslizar sobre isso e apagá-lo. Ok. Que bom que o pincel não funcionou muito bem. Lá eu voltava e colocava seletivamente um alfinete na diminuição verde Certifique-se de que estou selecionando essa área. E lembre-se da saturação, eu posso entrar lá e dessaturar, não em incrementos Isso é 25% 50, 75, 100%. Como se fosse uma ferramenta seletiva muito forte, às vezes assim, onde o pincel é um pouco agressivo Você pode entrar lá e usar a ferramenta seletiva. Acho que parece muito melhor. Vamos marcar isso. De volta ao pincel, vamos voltar à saturação. Agora queremos entrar aqui. Ok, toque duas vezes. Ficando bem perto. Não é uma saturação tão próxima. Essas listras em uma cama, todo mundo está familiarizado com listras laranja em uma cama Nós os temos aqui. Nós realmente nos esforçamos muito aqui. Perdemos alguma resolução. Mas vamos deslizar aqui e aumentar o amarelo ali Vamos voltar antes que seja o que estamos acostumados a ver, não é o que esperamos dele Sim. Isso é um pouco agressivo, mas acho que parece muito bom lá. Vamos menos dez. Ok, e talvez passemos por cima e olhemos demais para isso. Em vez disso, vamos menos cinco. Vamos apagá-lo primeiro. Livre-se de tudo isso. Vamos menos cinco Sim, eu não gosto disso. Novamente, é uma área em que a ferramenta seletiva fará um trabalho melhor Agora, parece que estou dizendo que esse pincel não é bom. Mas tem outro que eu gosto bastante, esse aqui, esquive e queime Isso é fantástico. Agora, esta é uma área em que podemos entrar e é muito mais sutil. Está bem? Assim, podemos iluminar essas áreas com esse pincel. E então podemos entrar aqui, e agora eu vou ficar negativo. E nas áreas escuras, estamos nos concentrando em aumentar o contraste aqui Quanto mais deslizamos sobre ele, mais estamos agravando Então, estamos escurecendo cada vez que passamos o dedo sobre ele. Ok, vamos lá, desta forma, e isso parece muito bom. Essa é uma área em que eu definitivamente usaria o pincel. Lá vamos nós. Ferramenta seletiva Prós e contras de cada um. Pessoalmente, gosto da ferramenta seletiva e do Dodge and Burn dentro do Aí estão os dois que eu uso. 14. Equilíbrio de brancos: Então, a próxima ferramenta que queremos usar aqui é um lápis de balanço de branco no canto superior direito. Balanço de branco. O que é balanço de branco? Quando você captura uma foto, sua câmera faz um trabalho incrível 99% do tempo em que você se exercita. Que reprodução de cores precisa e adequada da cena à sua frente Em um processo, ele faz um trabalho muito bom. Às vezes, não faz um trabalho fantástico. Ou, às vezes, você pode realmente ter um estúdio configurado onde você está fazendo algumas fotografias de produtos ou apenas tendo algum arquivo em um ambiente interno e você pode realmente ter alguma iluminação artificial que está realmente emitindo um tom de cor Portanto, temos algumas opções aqui. Temos balanço de branco automático. Temos um seletor neutro e, em seguida, você tem seus ajustes Então, vamos primeiro para o seletor neutro. Ok, e isso, na verdade, vamos tentar. E oferece controle manual de entrar lá e procurar uma área para referenciar como uma cor neutra. Então, 18% de cinza. Então, vamos entrar aqui. E eu acho que é muito bom logo na frente do B. Como você pode beliscar, você pode apertar e chegar bem perto e depois voltar Agora você pode ter uma cartela de cores ou um cartão cinza de 18%. Você pode adicionar isso à sua foto e usá-lo e colocá-lo no ambiente em que e colocá-lo no ambiente em está tirando a foto. E então use isso quando ele coloca o seletor nele e então você pode recortá-lo ou curá-lo usando a outra ferramenta dentro do snapseed Isso é muito bom. Ok, eu vou usar o balanço de branco automático. Ok, vamos dar uma olhada antes e depois. Está bem? Antes e depois, nada mal. Vamos ver o que ele fez pressionando os pequenos ajustes aqui. Portanto, temos temperatura e tonalidade. Temperatura mais laranja. Mais, mais azul. Ok, foram dez. Acho que é um pouco forte. É uma preferência pessoal. Você pode realmente gostar que seja forte e tenha muito mais laranja na cena. A tonalidade varia entre magenta e verde. Eu gosto que, na verdade, ir para o magenta esteja retirando um pouco dessa intensidade do verde Vamos para o outro lado, veja o que acontece com o verde. Ok, muito forte, tirando um pouco dessa intensidade. 12 Acho que está começando a trazer um pouco de magenta. Então esse é o, vamos trazê-lo de volta um pouquinho. Todo o tom de cores que pode vir, como eu disse, da iluminação fluorescente disparando um prato de comida Você pode ter um prato branco com outra comida por cima. E a cor da comida pode ser tão vibrante que, na verdade, desliga a câmera Você pode fazer alguns ajustes na área local e alterar a cor da placa, ou o que estamos fazendo aqui é o que chamamos de edição global. Portanto, é aplicar e remover ou adicionar um tom de cor à foto inteira. Eu tenho outro exemplo aqui, bastante extremo. Vamos dar uma olhada. Tudo bem, eu te disse que seria extremo. Esse tom de cor aqui está saindo toda essa iluminação fluorescente dentro. Quero dizer, foi muito legal. Isso é o que parecia. Mas é só um exemplo do que você pode fazer. Lápis, balanço de branco. Vamos tocar nisso. Balanço de branco automático. Bang, quão bom é isso? Isso é insano. Aí está o nosso antes, existe o nosso depois de Riley. Os tons de pele parecem muito bons Mitchell é um pouco azul, mas podemos entrar lá e fazer alguns ajustes locais, aprimorá-lo e trazer de volta a Mas, no geral, isso fez um trabalho incrível, e podemos ajustá-lo um pouco. Então, talvez queiramos entrar aqui. Opa. Então, o que aconteceu lá? Pressione e segure, OK, para antes e depois. Eu só queria deslizar o dedo e começar a deslizar para que possamos trazer de volta um pouco Ok, e a tonalidade, você vê como ficou louca, adicionou muito verde para se livrar de muito roxo. OK. E isso elimina ainda mais. Mas podemos trazer um pouco disso de volta porque, você sabe, às vezes você quer a autenticidade do que aconteceu no local, mas pode ter sido um pouco intenso demais Então você pode trazer um pouco de volta. Você ainda capturou o momento, o que parecia. Não é falsa, mas acho que é uma foto muito mais bonita do que essa. Não demorou muito. Isso é balanço de branco e eu faço isso antes de ir para os tons e vou te mostrar o porquê. Aqui está apenas uma variedade de cores e você pode ver o que acontece aqui. Ok, temperatura, e eu vou mudar tudo lá, ok? Isso altera o brilho dessas cores diferentes. Quando você adiciona um pouco de azul, veja o que acontece com os roxos. Os vermelhos. Tudo muda os valores de brilho. Ok, vamos até aqui. Tudo bem, olha o verde. Tudo bem. Podemos ver uma grande diferença nisso. É por isso que eu mudo as cores primeiro antes de depois observar os valores de brilho, mudar as sombras, os realces Porque as cores podem mudar isso novamente. Portanto, não adianta mudar, acertar todas as exposições, escolher a cor, jogar sob as Porque então talvez você precise voltar a ajustar a imagem dentro do snapseed aqui e reajustá-la Então, queremos tentar evitar a duplicidade e os saltos para frente e para trás Meu processo consiste primeiro nas cores e depois vamos ajustar a imagem para trabalhar na faixa do túnel. 15. Preto e branco: Uma das minhas formas favoritas de editar uma foto é convertê-la em preto e branco Agora, nem todas as fotos são legais ou se beneficiam de fotos coloridas de flores em preto e branco Não, a história é toda sobre a cor. Mas quando há fotos em que há alguns detalhes de textura, forma, sombra, queda de luz ao redor das coisas ou alguma cor perturbadora que está chamando sua atenção na direção errada Então, uma conversão em preto e branco pode ser muito boa. Às vezes é muito bom. Além disso, para fotos que não funcionaram muito bem, elas estão um pouco desfocadas Convertê-lo em preto e branco é uma ótima maneira de recuperar essas fotos É importante que você realmente queira dizer alguma coisa, mas não conseguiu entender. É muito mais indulgente em preto e branco. E com a edição, você pode realmente criticar e enlouquecer com exposições e tons e trazer algo de volta Agora vamos mostrar essa foto aqui, vamos brincar com você. Veja aqui que temos muitas texturas neste lápis fotográfico. E então vamos para preto e branco, imediatamente neutro, basicamente dessatura as cores, não as E eu vou te mostrar como sabemos disso. Porque aqui embaixo temos cores. E podemos selecionar e isso mudará a imagem com base nas cores que estão lá. Temos outra foto, vou te mostrar em um momento com um céu azul. E eu vou te mostrar o que acontece quando brincamos com essas predefinições aqui Mas de qualquer forma, vamos voltar. Temos as predefinições aqui. Compare o filme escuro e claro com o céu escuro. Temos algumas opções lá. Eu gosto muito do escuro aqui. Volte. E então o que podemos fazer é reduzir a força do que está acontecendo aqui. E podemos trazer isso de volta. Aqui está o antes. Depois de ficar um pouco azul, não é Em vez disso, vamos voltar e usar o contraste. Contraste, traga isso de volta um pouco. Essa é apenas a maneira de convertê-lo em preto e branco. E então você usa outras ferramentas e pode brincar com as coisas e fazer as coisas destacarem e desfocarem áreas, aumentar as texturas em outras áreas e criar esse fluxo visual Esta é apenas uma pequena ferramenta rápida para transformá-la primeiro em uma imagem em preto e branco. Mas quero mostrar o que acontece com isso usando outra imagem. Ok, temos um céu azul aqui no qual eu quero me concentrar. Vamos usar preto e branco. Ok, está dessaturado, tirando a cor Vamos dar uma olhada. Agora que eu fico azul, vamos dar uma olhada, o que acontece com esse céu azul aqui em cima? Boom, acabou. Tudo bem, o oposto do azul é vermelho. Olha isso. Criamos instantaneamente um céu escuro para que você possa brincar com ele. Mas quando eu alterno entre os dois, dou uma olhada no que acontece com a palavra padaria, tudo isso também muda Ok, estamos alterando todos os diferentes valores tonais com base na cor que estamos selecionando Agora você pode realmente gostar do que aconteceu com o céu lá, mas não do que aconteceu lá. Então, podemos pressionar Tick, ok? E podemos aceitar isso. E então vamos e fazemos isso de novo. Estamos nas pilhas aqui. Pressione isso, podemos entrar aqui e podemos ir, ok, o céu está incrível, amei o que aconteceu lá. Muito descolado, gosto disso. Selecione-o. OK. Agora que fizemos o céu, agora podemos voltar e fazer o preto e branco novamente. Preto e branco. E então podemos mudar isso e dizer, ok, agora eu tenho o melhor dos dois mundos. Eu tenho o céu do jeito que eu quero e eu quero a padaria do jeito que eu quero Isso faz sentido. Fizemos isso em duas etapas. Nem sempre você precisaria ou gostaria de fazer isso. É apenas uma forma de contornar porque uma vez aplicada, ela se aplica a toda a imagem. Acho que parece muito melhor. Eu gosto que haja um contraste lá. Adoro o que fez com o céu, mas não gostei do que fez lá. Eu fiz isso em duas etapas, preto e branco. Conversão mascarada usando os blocos de pilhas de histórico, como você quiser chamá-la Corrija isso primeiro. Então eu fui e fiz isso de novo usando uma cor diferente. E eu trouxe isso de volta. Apenas outra maneira de fazer isso. Outra coisa que você pode fazer aqui é editar. E quando usarmos a máscara, lembre-se de que podemos mudar o nível em que a aplicamos. Na verdade, podemos fazer com que isso não seja totalmente preto e branco. Podemos fazer com que ainda haja um pouco de cor que fique ótima para aquelas fotos realmente sujas e arenosas que você deseja, especialmente quando você a aplica seletivamente 16. Curvas: Vamos explorar uma das ferramentas mais avançadas do Snapseed ou de qualquer aplicativo de edição E essa é a ferramenta de curvas. É um pouco intimidante brincar com porque você pode ter experiência de brincar com ele, tipo, oh, ficou estranho, você inverteu as ficou estranho, você inverteu Você fez algumas coisas muito estranhas. Gentil, fazemos isso de forma agradável, gentil e fácil. Quando estamos fazendo esses ajustes, especialmente em um telefone pequeno , pode ser um pouco complicado Ele faz duas coisas. Número um, ele muda os tons, a tonalidade da imagem Então você pode adicionar uma, o que chamamos de curva S, e eu vou te mostrar em um momento em que você pode adicionar um pouco mais de contraste, um pouco mais de destaque à foto. Você pode alterar a tonalidade um pouco diferente para ajustar a imagem Esse é um pouco mais fácil de usar, mas você pode usá-lo dentro da ferramenta de curvas O verdadeiro benefício da ferramenta de curvas dentro do Snapseed, em particular, é onde podemos fazer nossa gradação de cores Assim, podemos fazer tons divididos, podemos fazer gradação de cores Basicamente, isso significa que podemos adicionar ou remover um tom de cor das sombras, tons médios e da luz alta Um aplicativo como o light room tem uma seção de gradação de cores, mais fácil de usar porque você tem mais controle Mas vamos dar uma olhada e ver o que isso faz. Isso é o que parece. No canto inferior esquerdo estão os tons escuros, no canto superior direito estão os tons claros. Ok, então isso é um histograma. Não se move. Não sei por que o snapseed não se muda para cá. Se você estiver brincando com a imagem da música e brincando com os tons, ela realmente sobreviverá. Isso vai mudar. E te mostro o canto inferior aqui, o que é fantástico. Mas aqui não faz nada. Tudo bem. Tudo bem, temos algumas predefinições São brilhantes. Podemos escanear e , na verdade, ver uma prévia ao vivo do que exatamente qualquer uma dessas predefinições fará Ok, então você não pode apenas ver o resultado da foto, você pode realmente ver o que está acontecendo aqui. Também é uma ótima maneira de aprender, porque temos o branco, que é a totalidade geral da imagem E então temos três cores separadas aqui. Temos verde, vermelho e azul. Agora pense nisso, vou te mostrar uma imagem aqui. Isso é o que parece. Temos vermelho, verde e azul. Tudo bem, então temos três linhas diferentes, vermelha , verde e azul, além da branca. Com o vermelho. Quando arrastamos essa linha nessa direção, estamos adicionando vermelho. Se arrastarmos a parte inferior aqui, adicionaremos vermelho às sombras Se arrastarmos de cima para fora, adicionaremos vermelho aos destaques. OK. Os tons médios são iguais. Quando você vai na direção oposta, você está adicionando verde-azulado. Qualquer um deveria dizer aqui é o mesmo. Você tem verde do outro lado. Você tem um agente roxo desta forma, azul e amarelo. É aqui que você pode controlar a temperatura da foto usando essas duas e um pouco mais controladas. Assim, você pode deixar as sombras um pouco mais azuis. Você pode deixar os destaques um pouco mais amarelos e criar um pouco de atmosfera ou clima em sua foto. Então, voltando à nossa foto original aqui, temos as predefinições lá Fantástico, vamos passar para o ponto neutro agora. Primeiro, vamos fazer um contraste suave. Tudo bem, se eu tocar lá, podemos nos livrar de todas as predefinições Veja o que aconteceu aqui, o que está fazendo. Essa curva branca não tocou nas cores. Vamos nos concentrar apenas na curva branca por enquanto. Com o branco, ele arrastou um pouco as sombras para baixo e aumentou um pouco os destaques A razão pela qual isso é feito é adicionar um pouco de contraste. Isso está dando a você um pouco mais de destaque na foto. Há o dedo anterior na tela e o nosso Depois. Você pode ver que está adicionando mais contraste à imagem. Temos um forte contraste alto ou forte, eles o chamaram basicamente de duro É arrastar esses pinos um pouco mais e você pode ver o resultado lá um pouco acima, eu acho Mas você pode usar essas predefinições e depois ajustá-las. Então, o que eu vou fazer é colocar meu dedo em um desses pontos aqui, esse aqui E veja o que acontece. Eu coloquei meu dedo no ponto. É fazer o antes e o depois. O que você faz é colocar o dedo no ponto e deslizá-lo imediatamente. Dedo no ponto e deslize-o, ok. Agora eu posso movê-lo, ver o quão estranho ele pode ficar Está bem? Quando estou tentando obter realmente precisão do que estou fazendo, em vez de movê-lo dessa forma, estou na verdade arrastando o azul Estou arrastando aquele ponto azul. Ok, estou arrastando isso por aí. Na verdade, eu posso ter um pouco mais de controle. Ok, então eu vou trazer isso de volta um pouco. Pegando a de baixo novamente. Entendi naquele momento se por algum motivo você acabar indo embora. OK. O que você pode fazer para reinicializar é pegar aquele azul, arrastá-lo e , em seguida, retirá-lo da grade para que possamos colocar um dedo nele , arrastá-lo fora da grade e ele o remover Ok, você pode realmente colocar até dez pontos nesta linha. Está bem? Você pode ter um controle real sobre isso e também estragar tudo Fez. Tudo bem. Tudo bem, então vamos lá. Então, podemos realmente ter a curva S, mas podemos ter um pouco mais de controle nos destaques aqui, porque talvez não queiramos explodir o céu. Então, se eu arrastar isso para baixo, veja como as nuvens estão voltando. É só o experimento. Sem certo e errado. Você pode ver que isso está afetando as nuvens, o que é ótimo. Mas então o trator parece estranho, então ele vai e volta e os arrasta de um lado para Mas eu começo, pessoalmente, começo com a predefinição e vou a partir daí Tudo bem, vamos ver, antes que eu faça isso, essa aqui sumiu Eu acho que essa é uma imagem interna muito importante onde você tem seu histograma e pode vê-lo aqui. Quando você tem essas linhas aqui, onde não está atingindo o ponto escuro, nem atingindo o ponto claro O que você pode fazer, vou me livrar desses dois só para destacar aqui, esse é o ponto preto. Ok, nós o levantamos, está ficando leitoso de baixo contraste Se você tiver uma foto um pouco leitosa e com essa aparência, basta arrastá-la para o outro lado Veja como todos os pretos estão ficando mais pretos e isso está afetando a imagem geral Você pode fazer isso. O mesmo com o ponto branco. Se você tem um céu completamente coberto ou não tem certeza se está completamente soprado, você pode arrastá-lo completamente soprado, você pode arrastá-lo Você pode ver, ok , está ficando cinza. Não há detalhes lá. Você pode brincar com os dois. Ok, esse é o ponto preto. Ponto branco. Agora que brincamos com essas tonalidades, agora entramos em todas elas, é aqui que podemos começar a ver algumas gradações de cores em um trator laranja, amarelo e amarelo Contorne esses. Lá vamos nós. Muito parecido com aquele. Essa é melhor, ok? Tudo bem. Agora, vou marcar isso. Agora, aqui à esquerda, vou dar uma olhada nos canais de cores. Primeiro de tudo, vermelho, e você pode ver aqui o que eles fizeram com o vermelho. Eles adicionaram um pouco de curva S, então um pouco de contraste. Eles aumentaram os vermelhos, os destaques aumentaram um pouco, não me lembro, ao lado Se quisermos dar uma olhada, vamos arrastar a do meio e dizer, ok, isso é vermelho, isso é verde. Tudo bem, nos destaques aqui, adicionando um pouco de vermelho onde fica abaixo da linha diagonal, como aqui. Estamos começando com um pouco de verde nas sombras. Ok, o próximo, verde, todo verde. Sabemos que esse no centro é tão estranho porque temos todos esses outros pontos ao lado dele Vamos nos livrar desses pontos. Pegue um no meio. Ok, se arrastarmos dessa maneira, ficar verde, arrastarmos dessa maneira, ficará na cor magenta Tudo bem, há alguns verdes nesta imagem, nas sombras Talvez queiramos adicionar um pouco de força a eles porque são um pouco escuros Nós perdemos o verde lá. Talvez queiramos pegar esse alfinete aqui embaixo e colocar aquele em cima. Mas você pode ver que estamos começando a ter um tom de cor em tudo isso. Talvez queiramos ter certeza , com alguns pinos aqui, de que estamos isolando isso apenas nessa área Ok, vou trazer isso de volta. Lá vamos nós. Agora temos apenas uma pequena protuberância aqui, depois que você pode ver que adicionamos um pouco de verde à sombra Área escura agora que afeta as sombras em todos os lugares. Portanto, lembre-se de que o próximo azul à esquerda adiciona azul, dessa forma adiciona amarelo Agora temos amarelo em nossos tons médios. Eu quero mais disso. Ok, isso é bom. Eu gosto de voltar ao verde. Eu quero um pouco mais. Eu quero um pouco de magenta no céu. Viu como isso está ficando estranho? Eu quero esse alfinete. Lá vamos nós. Tudo bem. Um pouco demais, mas dê uma olhada, quando eu vou ao extremo, isso como se estivesse afetando o céu, mas também o reflexo na grade aqui, o que é fantástico. Ok, vamos trazer isso de volta para onde eu gosto que apareça também o reflexo na grade aqui, o que é fantástico. Ok, vamos trazer isso de volta para onde eu gosto que lá. Eu acho que isso é muito bom. Ok, vamos usar o Luminant e vamos adicionar um pouco de contraste à coisa toda. Lá vamos nós. Existe o nosso antes, existe o nosso depois, você pode ver o que está acontecendo lá. Vamos brincar com essa foto agora. Essa foi apenas uma foto que eu tirei no Pixabay. Se você ainda não o fez, o Pixabay é um ótimo local para imagens de estoque Você pode baixar qualquer coisa e pode simplesmente brincar com ela. Você não precisa esperar até tirar suas próprias fotos. Vamos usar lápis e curvas. Ok, vamos voltar ao ponto neutro agora, fotos como essa são escuras, imediatamente. Você vê o que aconteceu aqui. Basicamente, acabamos de pegar esse alfinete e o arrastamos Ok, podemos replicar isso, um alfinete. E nós o escurecemos. OK. Nós podemos aliviar a coisa toda Para algumas contas do Instagram, elas gostam de ter tudo claro. Eu gosto de temperamental, sombrio. Agora, talvez você não queira que isso afete se ha, arraste também as áreas mais claras para baixo. Talvez você queira adicionar um alfinete aqui e arrastá-lo. Acabamos de derrubar as sombras de lá. OK. Em seguida, abordaremos as cores. Vou começar com azul neste caso porque já existe um pouco de azul lá, as sombras Quero adicionar um pouco mais de azul às sombras Eu vou subir, não quero que isso afete tudo, só quero trazer um pouco de calor à luz alta. Lá vamos nós. Há um antes e um depois , está chegando. O próximo é o canal verde. OK. Se você não consegue se lembrar da Agenda Verde, não há certo e errado. Você não pode quebrá-lo. Se você quebrá-lo e continuar assim novamente, basta pegá-lo, arrastar o pino e deslizá-lo para fora da grade Ok, nós só queremos os destaques aqui. Adicione outro pino para que fique isolado apenas nos destaques É um bom vermelho. Há muito vermelho nesta imagem. Eu quero que haja mais vermelho nas sombras. Vou usar as sombras que aumentando o brilho de toda a imagem, mas eu só quero isso nas sombras. Lá vamos nós. Lá vamos nós. Isso está parecendo muito legal, muito descolado Eu gosto disso. Ok, segure a tela. Existe um antes. Aí está o nosso depois. Agora isso é só um passo, ok? Se você quisesse tentar dar um pouco mais de força a isso , optaria pelo contraste tonal E você pode ver que adicionamos mais força apenas com as configurações padrão Aqui está um antes, aqui está o nosso depois. Muito legal. Você pode adicionar muito humor lá. Agora, novamente, isso é apenas um passo. Eu adicionei um segundo. Um terceiro passo que eu faria aqui é que isso pode afetar aqui, sabemos que isso é branco. Ok, colocamos um tom de cor no branco. Talvez eu queira usar minha ferramenta seletiva. Ok, e eu vou colocar um alfinete no branco. Arraste-o para que eu possa ver que está acontecendo exatamente nessa área. Aperte e amplie, para que eu possa ver o que vai selecionar em grande parte dessa área Você chama essas coisas de lixo, isso mesmo. Lá vamos nós. Agora, arrastando esses outros pinos Arrastando esses outros pinos para mais perto. Agora esse no meio vai ser, eu não posso escolher porque está muito perto. Agora, vamos fazer uma seleção mais específica. Eu vou usar a saturação. E vou reduzir e me livrar de todas as cores anteriores, depois de um pouco difíceis de ver. Mas isso é algo que acontece com frequência quando você começa a brincar com carros coloridos. Usando as curvas, onde há puros ou esses brancos e há coisas lá dentro, isso também pode afetar isso Não temos sido muito agressivos com isso. Isso não o afetou muito. Mas se isso acontecer, é assim que você faz isso. Lá vamos nós, antes, depois. É uma ótima ferramenta, desde que você a use com cuidado. Mas por que não enlouquecer? Apenas experimente. Divirta-se com isso. 17. Mudando de cor: Esse é um pouco diferente. Ok, vou mostrar como, usando curvas e dupla exposição, podemos mudar as cores das coisas Então, aqui está o original e, em seguida, aqui está como fazemos isso dentro do snapseed Então, se eu for ver as edições, posso mostrar a cada etapa o original, ok, adicionou o amarelo, magenta, azul-petróleo Vamos ver como fizemos isso. Então, vamos fazer curvas no ajuste Você pode ver quando eu vou para a cor, você pode ver aqui o canal azul, o canal azul. Eu o arrastei até lá, pois sabemos que é amarelo daquele lado Como sabemos, com o canal azul, nós vamos dessa maneira, ele fica azul, desse jeito, fica amarelo. Então, nós o arrastamos até lá. Agora, o que eu fiz foi usar a ferramenta de máscara para entrar lá. E basicamente subi para 100% e depois desenhei nas folhas que eu queria, aquelas pétalas, devo dizer folhas, as pétalas E também no meio, achei que ficava muito bom lá no meio também. É muito difícil lá. Novamente, o próximo foi o magenta, basicamente o mesmo novamente. Entrei aqui, entrei no canal verde. E eu arrastei isso até o ponto mais distante para fazer o magenta usar a máscara E então entrei lá 100% e basicamente entrei e pintei por cima dessas pétalas. O próximo fez o mesmo. Esse aqui é muito legal. Eu usei a dupla exposição se eu entrasse em uma configuração. Então, basicamente, o que eu fiz aqui foi pegar uma roda de cores, adicionar uma foto, entrar no meu álbum e arrastar essa cena O que eu gosto nisso é que tenho muitas cores diferentes aqui. Basicamente, acabei de pegar uma cor, você pode expandi-la para que ela preencha e cubra toda a pétala e cubra toda a pétala Pressione o carrapato. Então, usando a tinta, eu posso ir lá e pintar isso de novo. Agora, o segredo quando você está fazendo uma exposição dupla é manter essa opacidade de 50% Se você for para 100 e depois entrarmos nesses modos b***d que, se você tiver um antes e um depois, ficará no topo. Ok, o padrão e sobreposição basicamente ficam no topo. E então, quando você mascara e revela partes dessa camada, você vê os modos b***d dessa camada Vamos dar uma olhada nos dois e dizer, ok, o que os pixels estão fazendo neste? O que os pixels estão fazendo neste? Se este for mais claro, esse é mais escuro. Dependendo do modo b***d, ele revelará o que está na parte superior ou o que está na É confundir os dois com base nas informações dos dois Ok, agora com fotos. Para que isso funcione, você precisa estar em torno dos 50%. E você pode ver, vamos ver o claro, o escuro, a adição, a subtração, a sobreposição Acho que escurecer é muito bom ou padrão. Vamos usar o escuro e apertar o carrapato. E então você pode ver o mesmo novamente com a máscara. Você pode fazer 100% ou reduzir os valores. Eu adicionei 100% lá, mas na verdade poderíamos fazer 75% disso. Na verdade, mantemos esses detalhes de textura basicamente porque era apenas a roda de cores. Era só cor. Não continha nenhuma textura ou informação Só a cor. Tudo bem, vamos lá. É assim que você pode mudar as cores das coisas. É complicado, é complicado, mas é muito legal saber como fazer isso se você precisar mudar a cor de alguma coisa como fazer isso se você precisar mudar a cor Não é ideal para dispositivos móveis fazer esse tipo de coisa. Agora, com a sensação generativa da loja de fotos, você pode selecionar um suéter e dizer que substitua a cor do suéter por esse estrondo. 12 segundos depois, basta, mas isso é uma coisa muito legal Eu só queria mostrar o que você pode fazer com as curvas e a dupla exposição A próxima aqui é basicamente a mesma coisa, mas estamos deixando o fundo preto. O que eu fiz lá foi basicamente com os tons normais, basta arrastar até o fim e torná-lo preto. Pressione selecionar e, em seguida, você vai para as curvas e podemos dizer exatamente onde, com 100%, podemos tornar o fundo preto Novamente, é um pouco complicado porque você tem que chegar bem perto Quanto mais perto você chegar, lembre-se de que mais refinada é a linha. Se por acaso você encontrar um local como esse onde precise ir no meio, é mais fácil cobrir tudo e depois usar a borracha e voltar por aqui É muito mais fácil fazer isso do que com nossos dedos gordos tentando entrar lá, você simplesmente não consegue preenchê-lo. E então use a borracha e faça isso. Espero que isso faça sentido. Tudo bem, coisas boas. Divirta-se. 18. Mascaragem de pilhas: de longe, a ferramenta mais poderosa e útil dentro do Snapseed: Como você sabe, o Snapseed é um aplicativo muito simples e fácil de usar, com uma interface limpa Muito intuitivo de usar, mas há muito mais que a maioria das pessoas não vê usando as pilhas e as camadas de máscara E mascarar, se quiser, onde você pode entrar e usar qualquer ferramenta dentro do Snapseed. E pode entrar lá, deslizar e aplicá-la exatamente onde quiser, o que é fantástico para melhorar o fluxo visual, mudar a hierarquia, mudar a hierarquia, elementos visuais e E há algumas ferramentas aqui, seu vintage, seu grunge, todos esses grãos retrô de luxo, todos esses tipos de coisas que E você pode aplicá-lo em H, DR Scapes, outro Você pode aplicá-lo exatamente onde quiser na foto, para não precisar aplicá-lo em toda a imagem. Vamos dar uma olhada nesse. Tudo bem, então esse ícone aqui em cima, essas camadas de pilhas, é um ícone de história Você pode pressionar isso e aí você pode pressionar, acabei de ver a aparência do QR. Então é aqui que você pode criar um código QR, compartilhá-lo com outra pessoa e ela pode aplicar essa mesma edição à foto De qualquer forma, estou divagando sobre as edições de visualização, essa é a que queremos. E você pode ver aqui quando abri essa imagem, era um Pro Raw. Então, eu já fiz alguns ajustes lá usando o módulo de desenvolvimento. Ok, então vou devolver a imprensa. Vou usar uma ferramenta e o que eu quero usar primeiro aqui é o HDR Onde está? Sua escala Então, essa aqui, eu quero fazer isso completamente, certo? Mas trouxe cores e texturas na barriga Adoro que tenha revelado isso agora. Ele aplicou a paisagem HDR a tudo e eu não quero que ela seja aplicada a tudo isso porque quero que ela se afaste do fundo e mais sobre o lagarto, posso aplicá-la seletivamente apenas Eu posso selecionar alguns diferentes aqui, pessoas fortes. Dê uma olhada na beleza e na natureza. Acho que a natureza fez um trabalho muito bom lá. Eu posso tocar nisso, nos ajustes lá embaixo. E então mude a força do filtro para que eu possa realmente trazê-lo de volta um pouco, porque acho que parece muito bom. E então eu o trago de volta um pouco. Estou feliz com esse carrapato. Tudo bem. Agora, volte ao ícone do histórico, os blocos exibem edições Agora você pode ver que essa é a próxima etapa que eu fiz. Cada vez que você faz uma edição com um ajuste. Cada vez que você fizer isso, entrará aqui e poderemos tocar nisso. podemos descartá-lo , não é bom, podemos reaplicar e ajustar os aprimoramentos ou este aqui que estou muito empolgado mostrar a vocês é o pincel onde agora posso realmente entrar em mostrar a vocês é o pincel onde agora posso realmente entrar aqui e selecionar exatamente onde quero aplicá-lo Eu queria aplicá-lo nessa parte do lagarto porque achei que realçava muito bem a cor e os detalhes. Consigo ver. Vou sair das linhas. Lá vamos nós. Traga isso de volta. Traga isso de volta. OK. E eu quero trazer, vamos trazer um pouco mais lá. E lembre-se de que quanto mais perto você chegar, mais precisa será a máscara. Tudo bem, segurando a tela antes e depois de antes desse jeito, nós a aplicamos exatamente nessa área. Ok, aí está o desenvolvimento de quando eu fiz esses ajustes que agora mostra o que acabamos de fazer, muito legal. Quero mostrar a vocês mais algumas que eu realmente gosto. Há drama, o que é muito bom para realçar as cores nos céus. Aquilo que você pode ver aqui pode tornar as nuvens muito escuras e sombrias. O filme granulado é uma safra Esse aqui, número 1011. Use-os bastante. 11 é a minha favorita para esse tipo de foto em que já há tons de marrom. Olha isso. Parece fantástico. Agora eu posso entrar e adicionar desfoque Tire o borrão. Eu prefiro levá-lo pessoalmente. Podemos fazer ajustes. Podemos entrar aqui e adicionar uma vinheta. Eu não quero tanta vinheta. Recupere a força do estilo, aumente-a e diminua-a. Mas onde estava em torno dessa marca de 20 foi muito bom. Pressione a marca novamente até a edição da visualização do histórico. Agora eu posso selecionar exatamente onde eu quero aplicar isso. Eu não preciso usar isso. Eu posso ver o que está acontecendo. Então, vou adicionar isso ao plano de fundo. Adicione-o ao primeiro plano. Está bem? Tudo bem. Agora eu posso ver onde estou aplicando isso? Ok, isso é muito bom. Ok, feliz com isso. Não importa que eu tenha tocado um pouco na cauda nos pés. Não importa se eu fiz isso dessa maneira. Há o antes, há o depois. Estou gostando muito da aparência deles. Está bem? Tudo bem, então vamos voltar ao drama. Porque eu quero ver reduzir a força, ok? Reduza um pouco aí. O que eu quero fazer aqui é muito funk, não é? O que eu quero fazer aqui, eu quero mascarar isso. Eu posso mudar não apenas a força da ferramenta, mas agora que estou aqui com a máscara, agora posso entrar aqui e trocá-la aqui também Vou apenas escurecer o primeiro plano. Veja lá, como eu escureci o primeiro plano 100% Acho que fica muito bom depois de realmente direcionar nossos olhos de volta para o lagarto Acho que definitivamente precisamos de alguns lá em cima. Tudo bem, provavelmente 75 é um pouco forte. Vamos trazê-lo de volta com o pequeno ícone aqui embaixo. Você toca nisso, você pode ver que temos 100% de força aqui, 75. E você pode ver como estamos superando isso. Tudo bem, lá vamos nós. Antes dessas ferramentas sozinhas, eu não usaria drama nesta foto, jeito nenhum você viu o que aconteceu, mas ao usá-la aqui, na verdade dessaturamos as cores Nós os criamos, eu gosto da paisagem HDR, pois ela trouxe alguma profundidade e detalhes aqui e aprimorou essa cor Pope é fantástico. Vamos dar uma olhada novamente. Edições. Quando o abrimos, adicionamos a paisagem H DR apenas ao lagarto, o vintage, aplicamos esse tipo de tom acastanhado em tudo e depois dramatizamos Eu diminuí a saturação. Aumente a escuridão nas bordas. Lá vamos nós. Essa é a ferramenta de história. É fantástico. Vá lá e você pode mudar qualquer coisa. É brilhante, eu adoro isso. É um recurso oculto aqui que eu acho que é esquecido e um pouco intimidante Mas se você puder entrar nisso e realmente brincar com isso, tantos aspectos ou maneiras diferentes de usá-lo, você pode entrar na estrutura, reduzir a estrutura em 100%, o que é um borrão. E então você pode adicionar isso aos céus nublados, onde você vê que, você sabe, parece um pouco arenoso e granulado Você pode ir lá e suavizar tudo e deslizar sobre o céu exatamente onde quiser, muito legal. Divirta-se 19. Estilos de aparência: Uma rápida aqui. Uma ferramenta que eu quero mostrar é como você os salva? As edições são semelhantes a uma predefinição na sala de luz dentro do assento de encaixe Eles são chamados de looks ou estilos. Dependendo se você é um Android ou iPhone, por algum motivo, eles podem ligar para duas coisas diferentes. Tudo bem, vamos dar uma olhada nessa foto agora. Novamente, caso você esteja pulando entre as aulas e não esteja fluindo de cima para baixo, os ícones Se você segurar uma vertical, ela dirá Aparências ou estilos em um Android. E quando você o segura na horizontal, agora ele se transforma no arco-íris embaixo de mim, embaixo Toque nisso. Se você estiver dentro de uma das ferramentas de edição, basta tocar nela e ela exibirá esses looks e estilos. Essa é uma ótima maneira. Se você não tiver certeza de qual maneira editar, acesse e selecione uma delas. Agora, se você deslizar até o outro lado, verá uma quando clicar nela, além de poder dar nome a essa aparência e ela acabará nesta galeria aqui Isso é ótimo. Quando você tem muitas fotos às quais deseja aplicar a mesma edição, os mesmos ajustes, basta salvá-las como uma predefinição de estilo E então, quando você entrar nessa opção, você verá a sua salva lá. E você simplesmente vai lá, clica nele e pressiona o botão, e pronto. 20. Exposição dupla: Essa ferramenta é um pouco divertida de dupla exposição. Vou adicionar um esquilo a essa imagem. Então, o que vou fazer é adicionar essa foto novamente. E então essa parte aqui do capacete. Eu vou expandir, isso vai fazer com que um gire até lá e então eu vou ter um esquilo saindo É só um pouco divertido. Tudo bem, lápis até dupla exposição. Tudo bem. Vou adicionar essa foto novamente. OK. Então, por padrão, ele vem com opacidade, aproximadamente 50%. O que é muito útil porque nos permite mover isso e ver o que estamos fazendo O que eu quero fazer é girar essa parte aqui, e eu quero realmente movê-la assim, alinhando esses dois pontos E então eu estou apenas expandindo com meus dedos, tornando-o maior e menor. E canalizando-a para que eu crie uma lacuna no capacete para o esquilo arrancar a cabeça Tudo bem, então vamos brincar com isso. Eu acho que isso é razoável. Agora vamos fazer com que seja 100% de opacidade, pressione a tecla. Agora, isso é o que parece, mas queremos ir até as pilhas, camadas, como você quiser chamá-las, Exibir edições Agora eu quero usar a ferramenta Máscara aqui e quero mascará-la. E selecione exatamente para onde isso vai. Basta deslizar sobre ele e você pode ver aqui, isso é o que está acontecendo OK. Estrondo. E eu vou deixar isso aí, e vou explicar o porquê em um momento. Deixe-me terminar isso. Eu quero acertar essa linha. Eu quero ter certeza de que está lá embaixo aqui embaixo. Agora, se você ultrapassar as bordas como eu fiz aqui, veja como eu ultrapassei as bordas aqui. Eu quero trazer isso de volta. Nós apenas voltamos ao zero. E entramos lá mais perto de você. Quanto mais precisa for essa linha, mais distante, mais confusa será a transição Mas eu quero que seja bonito e nítido lá. Ok, de volta ao zero. Eu quero que isso seja o original aqui. De volta ao original aqui. Tudo bem, de volta ao original. O original. Eu quero seguir essas linhas. Eu quero que isso se torne a nova linha. A borda ali, é permitido que se sobreponha um pouco Ok, isso é bom aqui. Vamos só que não consigo lembrar qual é qual. Vamos dizer que não é essa. Eu quero ir 0% Ok. E quero deslizar sobre essas áreas. Se você não tiver certeza de que temos o pequeno ícone na parte inferior, você pode pressioná-lo e ele o trará de volta. Então eu quero passar por aqui, fazer tudo isso. Como eu saí de tão longe, ele realmente captou muito disso Mas eu quero que tudo isso seja original aqui. Ok, o mesmo aqui. Eu quero que isso seja um pouco melhor. Lá vamos nós. Parece muito bom. Tudo bem, agora o que eu quero fazer é adicionar outro e eu quero colocar um esquilo saindo um pouco daqui. Tudo bem? OK. Então eu vou pegar o lápis e vou para a dupla exposição e depois seleciono minha foto. Lá vamos nós. Aí está meu esquilo de novo, é 50%, eu posso simplesmente mover isso Não há muita lacuna aí. Então, eu quero ter, eu quero ter pelo menos uma orelha para fora não vai ser fantástico, porque eu não vou conseguir ver os bigodes e esse tipo de coisa, mas isso é um pouco divertido Um pouco de diversão, certo? Eu quero orientá-lo dessa forma. Mova-o para lá, aumente a opacidade 100%. Então eu quero entrar nas ferramentas Ok, e deslize para onde eu quiser, ficando bem perto. Essa linha aqui será minha nova vantagem, então vou selecionar uma delas e deslizar até lá Ok, o mesmo aí. Quer deslizar a partir daí? OK. Aqui está ele, enfiando a cabeça nas linhas de lá Só um pouco de desfoque. Tudo bem. Agora eu quero entrar aqui. Sim, eu vou perder esses bigodes, mas tudo bem. Vamos diminuir o zoom e você não notará que eles não estão lá. Na verdade, podemos desenhá-los de volta com nossas linhas. Podemos retirá-los com outra ferramenta, se quisermos. Você poderia até mesmo o texto. Isso soa realmente nós. Mas você pode até usar a ferramenta de texto. Sim, tudo bem. Tudo bem. Pronto, falcões. Isso é muito legal. Agora podemos entrar e usar a ferramenta de pincel. Vamos fazer isso muito rapidamente. Vamos entrar aqui, com a ferramenta de pincel, e eu vou tocar duas vezes, ficar bem e fechar aqui. E vou mudar isso para exposição porque quero que isso seja muito duro. Pronto, eu posso realmente fazer essa bela escuridão. Parece uma sombra dentro do capacete , tudo bem Até aquele ponto em que ele gira. Poderíamos passar muito tempo e fazer com que isso parecesse muito mais natural. Eu tenho a linha errada aí. Voltamos aos raios. Você entendeu. O que estou tentando fazer aqui. Então, podemos fazer uma menor e podemos simplesmente escurecê-la para que pareça um pouco nas sombras Escureça isso. Vamos até o fim. Estou me tornando um perfeccionista. Aqui, fico distraído quanto mais você troca, mais intenso De qualquer forma, lá vamos nós. Heckles, aquela dupla exposição. Um pouco de diversão. Existem muitas aplicações práticas para isso, mas eu só queria mostrar uma maneira mais divertida de fazer isso 21. Expandir: Essa expansão de ferramentas costuma ser ignorada como algo um pouco enigmático Mas é muito legal. Vou te mostrar o porquê com essa foto em particular. Então vamos até o lápis novamente. Por aqui, expanda. Tudo bem, agora podemos ver aqui que temos três opções diferentes. Temos Smart, branco ou preto. Agora, o Smart é semelhante à forma como a ferramenta de cura funciona. Falamos anteriormente, com uma perspectiva com rotação, que ela realmente pegará áreas dentro da moldura aqui, copiará e colará lá Agora você pode arrastar cada um desses lados para fora dessa forma, ou pode beliscar e ampliar e fazer todos eles ao mesmo tempo Dê uma olhada nesse estrondo, quão legal é isso? Agora que sair, deixe alguns pedacinhos aqui para que você possa usar a ferramenta de cura, livrar-se deles ou cortá-la. Ou, se você achar que isso não funcionou muito bem, você pode fazer gradualmente um pouco de cada vez Então, vamos voltar aqui e vamos entrar e desfazer isso Faremos um incremental por vez. Então expanda, ok? E talvez façamos um pouco, ok, a partida já captou a antena, então talvez não funcione muito bem aqui, um pouco mais Na verdade, ele se livrou dele um pouco mais. Olha isso. Oh, aí está. Voltou, mas você pode ver que não é tão ruim quanto na primeira vez quando eu fui assim. E, na verdade, também ficou no topo do B. Então, passando um pouco de tempo, funciona muito bem. Agora, por que você faria isso? Bem, você faria isso se realmente quisesse criar uma foto 169 a partir de uma foto 43 Se você realmente tomasse isso como uma proporção de 43 e depois recortasse como 169, você poderia acabar cortando toda a composição superior e inferior Às vezes, é melhor expandir e oferecer um pouco mais por aqui. Ok, então se eu voltar. Tudo bem, então era lá que estava. Em vez de recortar uma foto e recortá-la na parte superior da parte inferior aqui, composição para esticá-la em uma proporção de 69%, talvez queiramos fazer dessa esticá-la em uma proporção de 69%, talvez queiramos fazer E se isso aconteceu, tudo bem, talvez queiramos ir, sabe o que? Na verdade, quero um pouco mais de espaço aqui para poder recortar isso. Nós podemos fazer isso de novo, expandir, e então você pode ir lá e você pode fazer isso novo, e então você pode trazer isso para dentro. OK. Bem, eu não posso desfazer isso. Tudo bem. Agora vou cortar e vou escolher 69. E veja isso em termos de composição, parece fantástico. Nós a transformamos em uma foto mais longa. Isso ficaria melhor em uma tela de TV, esse tipo de coisa. A outra coisa é lápis. Ok, expanda. Agora, antes de dizermos que estava aqui embaixo era branco e preto. Essa é uma ótima maneira de adicionar uma borda instantânea, A branca. Tudo bem. Podemos simplesmente tornar a borda mais fina e menor OK. Vou torná-lo o mais pequeno possível que você possa entrar e expandir. Agora podemos torná-lo preto. Então, podemos adicionar preto assim. Muito legal. Isso faz com que seja enquadrado muito mais contido na imagem Gosto muito de ver isso. Obviamente que existe, você pode ir até o final aqui. E você tem algumas opções aqui para molduras, mas essa é uma maneira simples e agradável fazer isso também. 22. Processo de edição de 6 etapas: Esse processo de seis etapas que quero compartilhar com você é o ponto de partida para a maioria das minhas imagens. Tudo bem, vamos começar. Aqui está uma imagem que eu capturei na semana passada. Era uma imagem em que eu estava dirigindo e pensei, oh, parece uma ótima oportunidade fotográfica. Levei alguns segundos e eu estou, bem, eu tenho um telefone. Volte e pegue. Então eu pego um tubo, voltei, estacionei, entrei bem devagar para não perturbar essas Era uma barragem na beira da estrada, mas era final da tarde e a água estava completamente parada. O tema do nosso grupo no Facebook naquela semana, porque eu tenho novos temas toda semana para inspirar e motivar continuamente e para que tenhamos essa comunidade de aprendizado nesse grupo do Facebook Água parada era um ótimo tópico e um tópico muito popular, e essa foi uma oportunidade perfeita para pegar um desses em vez de apenas tirar uma foto com minha câmera e compartilhar Quando eu chegasse, você não acreditaria. Eu tirei cerca de três tiros. E então uma dessas vacas, a da direita, por acaso entrou direto lá e arruinou completamente aquela água parada Mas esse foi um exemplo clássico do que me motivou a tirar essa foto. Estava perdido na câmera. Como o céu, a cor era incrível Os reflexos na água eram muito suaves, tinham uma boa gradação do azul às cores Acho que esse será um ótimo exemplo para abordar aqui a primeira etapa do meu processo de seis etapas. Bem, vou examinar cada um deles. É basicamente girar a perspectiva para girar o ângulo A próxima coisa é ajustar a imagem, depois vamos aprimorar os detalhes, torná-la um pouco mais nítida. Vamos fazer algumas curas, que é onde vamos remover diferentes partes da imagem E, por fim, alguns adicionam um pouco de desfoque. E vou explicar cada um deles e por que eu faço cada um desses processos quando toco no lápis aqui. Agora, depende da maneira como você está segurando o telefone no momento. Estou segurando-o no lado da paisagem, segurando-o na lateral e na horizontal. Toque no lápis. Há um aqui chamado rotacionar. Agora, naturalmente, você pensaria, ok, eu quero girar. Endireite-o. Essa é a única, é para isso que serve essa ferramenta. Mas você verá lá quando eu girar, vou fazer isso ao extremo para que você possa ver exatamente o que estou fazendo Você pode ver que ele também aumenta o zoom. Aquela vaca à direita, por exemplo, esse horizonte não estava certo. Você realmente precisa acertar os horizontes. Você conversará com as pessoas do meu grupo no Facebook. Vou te dizer, Mike, você está nos falando sobre os horizontes. Isso porque o horizonte, melhor que seja sua imagem, se o horizonte não estiver perfeitamente reto, a pessoa inconscientemente dirá, aquela foto está errada Não parece certo. É por isso que temos que acertar esses horizontes Mas usando a ferramenta de rotação, você pode ver aqui quando fazemos isso, ela aumenta o zoom e, potencialmente, você pode cortar algo como aquela vaca, eu não sou fã dessa Existe uma alternativa, que está ao lado da perspectiva deles. Está escondido aqui. Você tem controle de perspectiva. Podemos mudar a perspectiva de sua aparência. E nós temos um lá chamado rotacionar. Agora, quando você toca na parte inferior aqui, você tem algumas coisas diferentes aqui. Vou explicar isso depois tocar nele. Então, temos inteligência. OK. Quando eu vou e giro, vejo que a vaca à direita ainda está lá E então temos aquelas áreas pretas em qualquer uma delas ao redor. Certo. O que o Smart faz é pegar o que está dentro do outro lado da borda preta e preenchê-la Vou dar uma olhada extrema nisso. Ele o endireitou, mas não ampliou para o outro lado Mesmo acordo. Como isso poderia. É coisa real do Photoshop. É muito incrível. Agora, se eu quiser ir lá e mudar isso para preto, o que ele fará é preenchê-lo com preto. Mas eu vou escolher smart and bang. É realmente incrível, você pode fazer isso. Tudo bem? Estou muito feliz com isso. Outra coisa você pode fazer aqui é incliná-la para que fique assim É de um ângulo diferente, mas essa imagem está bem certa, então vou deixá-la assim. O próximo passo é recortar novamente o lápis, as ferramentas, e eu vou usar a segunda linha, primeira, uma colheita longa. Agora, a maioria das minhas imagens em casa, o que eu gosto de fazer é recortar tudo em 169 A razão para isso é que eu realmente não imprimo muitas fotos agora porque eu leio muitas fotos e quero me manter atualizada. E eu não quero esperar até que seja impresso e depois acabe na parede e fique lá por um ano. Quero rotacionar minhas imagens. Costumo ir ao 169 porque posso exibi-lo na minha TV Essa imagem aqui, eu realmente quero me livrar daquela vaca ali. Estou feliz com isso. 169 C. Agora eu preciso olhar para trás e pensar: Ok, qual foi a intenção dessa imagem O tema ainda era água. Eu poderia cortá-lo lá embaixo. E então o foco principal, se você quiser, porque 23% da imagem ainda é água. É isso que estou tentando comunicar. Se fossem as cores do céu, eu o moveria para cima e dois terços da imagem seriam o céu Então isso se torna a história. Acho que quando capturei essa imagem, essa era a intenção. Mas eu realmente gosto dessas cores. Eu realmente quero destacar essas cores para o propósito deste treinamento. Marque o lápis quando estivermos certos. O próximo é ajustar a imagem. Queremos voltar às ferramentas e ajustar a imagem é a primeira. Linha superior à esquerda, ajuste a imagem, lá embaixo, você pode ver um ícone para ela. Só para que você possa tocar nele ou simplesmente deslizar o dedo para cima e para baixo e isso abrirá as coisas Eu quero ir para Ambience. Agora, vou passar por isso um pouco rapidamente. Não se preocupe muito se isso passar por sua cabeça. Tudo bem. No curso, 21 dias, entusiasta em 21 Vou examinar cada um deles com muito mais detalhes. Vou passar por isso muito rapidamente, indo até os extremos só para ver o que isso faz Quando vejo de onde eu gosto, eu o trago de volta um pouco. Contraste, amplie um pouco, ok? Os destaques reduzem essas áreas claras apenas o suficiente para que não pareçam nem um pouco. Sombras sujas, vou trazê-las de volta porque há um pouco de luz na borda daquela vaca Tudo bem, andando por aqui, a saturação é onde eu posso mudar a intensidade das cores Agora, eu poderia tornar isso um pouco mais forte porque eu quero essas cores lá. Tudo bem, pressione o carrapato. Em seguida, foi afiado. Vou entrar em detalhes. Linha superior, segunda da esquerda, afie. Há duas seções nisso. Há estrutura e há estrutura de afiação. Procura linhas na imagem com algum contraste. E pegará essas linhas e escurecerá e iluminará de um lado Seja preto e branco ou colorido, fará a mesma coisa. Isso só torna esse contraste um pouco mais forte. Pode ficar muito sujo rapidamente. Tudo bem? Você pode ver lá, ver ao redor do Cale, ver como conseguimos aquela linha branca Você está recebendo aquela auréola. Vou trazê-lo de volta para que fique mais afiado antes de chegarmos ao Realmente não posso acrescentar muito. próxima, a nitidez, aprimora indiscriminadamente cada pequeno ponto de detalhe para aumentar a nitidez, toque nele O próximo passo é a cura. Agora eu posso ir lá e procurar esses elementos que distraem E vá lá e se livre deles na água aqui. Olhe essa troca, você pode ver vermelho, solto, desaparecido É fantástico. É tão bom. Limitações: todo o elemento perturbador que temos aqui. Digamos, por exemplo, que eu queira me livrar disso. Livre-se deles. Lá vamos nós. Faça isso. Então esse é o problema. Não vai funcionar se livrar de uma vaca. Porque a maneira como isso funciona é quando eu deslizo meu dedo, ele procura conteúdo e detalhes, e informações, se quiser, no outro lado do vermelho e depois as preenche Não vamos deixar isso de lado. Cada lado da vaca está indo bem. O que você quer que eu preencha aqui e então ele possa chegar alguns resultados duvidosos como esses. Não é fantástico. Outro aplicativo do curso, entusiasta em 21 dias, mostrarei outro aplicativo que faz um trabalho muito melhor mas para pequenas soluções rápidas, e é para isso que o Snaps é realmente útil, apenas Na verdade, vamos dar essa para levar. Talvez consigamos colocá-lo na sombra, ver como isso acontece. Não, isso também não funcionou. OK. Aumente o zoom. Aproxime-se de lados diferentes, ângulos diferentes. Eu quero ver quando eu diminuir o zoom como isso se parece. Pronto, uma vaca sem sombra. Isso é muito criativo. OK. Um pouco brilhante lá. Legal. Isso é engraçado. Marque isso. Feliz com isso. O próximo passo é azul. Agora, com o desfoque que é azul***s, é a extrema direita, penúltima linha, ***s azul é a extrema direita, penúltima linha, penúltima linha, Agora é aqui que você pode entrar e colocar o assunto principal em foco, o resto fora de foco. Por que você acha que é isso? O que ele faz é atrair sua atenção para o que está nítido e , com bastante frequência, o que é mais brilhante e depois para o que está e para o foco Seu olho não vai lá. É aqui que podemos começar a realmente manipular o espectador Pode ser você mesmo olhando para esta foto como uma lembrança e os anos que virão. O que acontece é que seu olho vai para lá. Para nós, fotógrafos amadores embora estejamos vendo isso, tudo bem, não é assim que uma câmera funciona Isso parece estranho porque, como a forma como o foco funciona é que a distância da câmera até o objeto está fora de foco, seção está em foco Então, além disso, está fora de foco, tendo uma porção como essa em foco. E então, desfocar simplesmente não funciona. Parece errado. Você tem essa opção aqui embaixo, onde você pode ser linear. Podemos mover isso, movê-lo. Ao ajustar a transição, reduzimos essa transição. Quero ter certeza de que as vacas são boas apenas com vinheta. A vinheta de força é onde escurece as bordas Então, você pode ver que, por padrão, já foi adicionado um pouco de escurecimento lá Eu quero trazer isso de volta um pouco. Eu quero querer demais. No entanto, você pode ver o que aconteceu aqui fazendo isso. Qualquer pixelização ou artefato no céu, nós desfocamos tudo É por isso que eu gosto dessa ferramenta. Tudo bem. Então vamos lá. Existe o nosso antes, existe o nosso. Depois de um processo rápido e simples, passei por alguns detalhes. Eu disse que poderíamos fazer isso em menos de um minuto. Então eu vou entrar lá e abrir outra imagem. Tudo bem, 60 segundos. Aqui vamos nós. Perspectiva. E eu vou girar este Feliz com isso? Vou cortar, fazer um corte quadrado neste. Sim, isso é bom. Imagem de junho. OK. Um pouco de ambiente o obscurece, luz da primavera desce imediatamente. Brilho geral lá. Esses são bons detalhes. Sim, isso é ótimo. Porque isso é o que eu realmente queria mostrar eram os detalhes dessa cura. Opa. Oh, ampliando primeiro O que eu quero curar com isso? O que eu quero remover? OK. O que eu faço é apenas o topo. Apenas se livre disso. Só um pouco de Border Patrol e desfoque minha última. Lá vamos nós. Eu estava a apenas alguns segundos de distância. Não havia, aí está nossa depois de você ver que, com a imagem certa, você não consegue ficar abaixo de 60 segundos. 23. Antes e depois - morangos: Um pouco antes e depois da edição aqui. Isso é o antes e esse é o depois. Vamos analisar o processo passo a passo de como fizemos isso. Então, de volta à imagem anterior. Esse é o original. Eu quero que seja aquele look sujo. Eu queria ter uma boa profundidade e escuridão e fazer com que os detalhes realmente se destacassem no momento. É como uma pose do Instagram bonita, clara e arejada. Não é isso que eu quero. Tudo bem, então vamos usar o lápis e ajustar a imagem. A primeira coisa que eu quero fazer é dessaturar um pouco. Está bem? Então, vamos trazer isso de volta um pouco, ok? Pressione a marca para aceitar essa alteração. A próxima coisa que quero fazer é adicionar alguma estrutura e alguns detalhes porque é um pouco suave. Podemos ver que quando entramos aqui, você pode ver que não há muitos detalhes lá. Então, eu quero trazer isso à tona e torná-lo um pouco crocante Ok, por aí. Se eu me aprofundar no processo e isso não for suficiente, sempre posso voltar ao ícone do histórico e posso voltar, reajustar e adicionar mais alguns Mas, por enquanto, estou muito feliz com isso. Eu vou fazer suas curvas. Tudo bem, aqui em cima, curvas, ok, neutro, é aí que está Gosto do contraste forte que já fez a maior parte do trabalho pesado para mim. Agora vou brincar um pouco com as cores , começando pelo vermelho. Obviamente, há muito vermelho aqui. Eu quero começar com isso primeiro. Eu quero um visual mais sombrio. Eu quero que o vermelho seja mais escuro. exemplo, se eu quiser corrigi-lo e não tê-lo para o resto, vou colocar um alfinete no meio. Então isso volta para onde estava. E você pode ver aqui, na verdade eu estou cobrindo isso, você não pode ver isso. Há um pouco lá, porque arrastamos um lado, ele se torna um pouco como uma curva S. Então, eu quero colocar outro alfinete lá em cima. E eu quero esclarecer isso para que, na verdade, não afetemos os destaques com o vermelho Porque eu não quero vermelho aqui e não quero muito vermelho lá. Já existe um tom de cor, uma captura. Mas de qualquer forma, vamos deixar isso como está. Próximo. Eu vou para o verde. Ok, eu quero adicionar um pouco de verde aos tons médios, provavelmente nem tanto. Só um pouco. Lá vamos nós. Eu gosto disso porque temos um grande verde lá. Vamos ver se vamos para o outro lado. O que acontece? Na verdade, eu gosto do outro jeito. Adicionar um pouco de magenta me fez mudar de ideia porque o verde é uma dessas coisas Já existe verde lá. Se aumentarmos ainda mais essa intensidade verde, ela pode parecer um pouco estranha. Tudo bem? Descolado. Existe um termo técnico real aí. Um azul sombrio sempre fica bem. Quando temos o blues nas sombras, acho que quero ir para o outro lado Eu quero ir para o outro lado. Eu quero um pouco de amarelo lá dentro. Ok, corrija isso. Lá vamos nós. Arraste esse alfinete um pouco mais. Estou feliz com isso. Meu antes que exista meu. Depois de ter uma boa aparência. Parecendo bem. Tudo bem, vou adicionar um pouco mais de força a isso Esse aqui, eu adoro contraste tonal. Veja esse estrondo instantâneo. Agora isso afetou o fundo, a parede ao fundo, mas toda essa área aqui. Porque eu posso suavizar isso mais tarde e reduzir, desviar a atenção suavizando tudo isso Estou realmente procurando aqui, estou gostando da aparência Eu poderia até adicionar um pouco mais aos tons médios só para fazer com que se destacassem um pouco. Tudo bem, a próxima coisa a fazer é adicionar uma arma geral , colorida. Está bem? Esse é o plano de fundo e o primeiro plano. Toda aquela coisa. Uma pequena dica rápida aqui, podemos usar a ferramenta grunge. OK. Sim, não é isso que estou procurando. O que estou procurando aqui é me livrar de todas as texturas Não, as texturas não precisam disso. Ok, brilho, traga isso de volta. OK. Basicamente, o que eu quero fazer é examinar os diferentes estilos e procurar um estilo de fundo que eu goste bastante. Ok, eu vou, penso nisso agora estou vendo isso como pano de fundo. Isso é 100% de opacidade e intensidade. Mas o que vou abordar é a história, edições na visualização de ícones, e agora posso pintar exatamente onde quero aplicar isso Eu vou fazer, vamos dar uma volta de 50% aqui atrás. Veja aqui, ali. Está escurecendo e adicionando esse tipo de cor a ele. Eu gosto muito disso. Sim, eu ultrapassei as linhas, eu já pude ver isso. Tudo bem, vamos apertar um zoom. Entre aqui, e eu vou fazer com que seja zero. Então, isso é como uma borracha. Então eu quero ir lá e apagá-lo de lá. Ok, eu não quero ir até lá, eu não quero colorir aqui, eu só quero. Só o plano de fundo que eu quero. Ok, excel***t. Olha, revisando as linhas novamente, o que foi Olha, revisando as linhas novamente, o que foi 50% Ok. Vá direto para lá. É mais fácil remover isso. Isso é. Adicione em um pequeno espaço apertado como esse. OK. Feliz com isso. E eu poderia até tentar 75% aqui embaixo. Sim, isso é muito bom. Eu realmente gosto disso. Bom. Tudo bem, está parecendo muito bom. Alguém entrou lá? Acho que sim. Lá vamos nós. Eu posso ver isso. OK. Lá vamos nós. Tudo bem. Então vamos lá. Esse é o antes de eu fazer o efeito grunge, esse é o É realmente tornar o primeiro plano isolado e se destacar, o que é muito legal, muito parecido o plano de fundo. Eu quero suavizar isso. Então, vou aos detalhes e estrutura e posso usar valores negativos demais como esses. Não quero isso. Eu só queria um pouco, ok. Eu só quero me livrar de algumas dessas linhas verticais que você pode ver aqui que estão desviando nossa atenção. Quero tentar reduzir essa visão do antes e do depois. Estou apenas reduzindo um pouco dessa textura novamente. Eu posso entrar aqui e pintar isso exatamente onde eu quero , 100%. Isso é bom. Eu gosto disso. OK. Talvez eu precise ir até o meio, me certificar de que não ultrapassei muito as linhas. Não importa muito no morango porque eu quero esse detalhe Ok, vamos lá. Porque eu não fiquei louco com essa quantia. Não importa muito, você realmente não percebe isso lá. Ok, a próxima coisa que eu quero fazer aqui é esse morango aqui. Não é muito nítido. Está um pouco desfocado na captura porque você pode ver o fundo desfocado, os primeiros planos um pouco desfocados , aqui está a profundidade do campo Não estava certo, então eu quero adicionar um pouco de nitidez aqui ou percepção de Ferramenta seletiva: solte um pino lá, mova-o, expanda, diminua Eu só queria estruturar essa área. Eu vou mastigar que não consigo ficar bem e perto. Veja o antes e depois. Isso é bom. Mas você pode ver que ele também adicionou um pouco de brilho. Ao mesmo tempo, quero reduzir isso. Isso é só afiar. Lá vamos nós. Ótimo. Parece muito bom. Ok, o velho truque, desvie o olhar, feche meus olhos, olhe para a foto. O que está chamando minha atenção? Esta área e aqui estão chamando minha atenção como uma distração Sim, talvez isso, mas eu não estou muito preocupado com isso. Tudo bem. Mas, definitivamente, isso não é ruim. Isso cria isolamento. Não tenho certeza, vou me preocupar com isso, mas com certeza vou. Vamos entrar na cura. Toque duas vezes, bem e feche. OK. Não tenho certeza de como isso vai funcionar. Sim, não funcionou por um bom tempo. Isso é melhor? Isso é muito melhor. OK. Está parecendo ótimo. Tudo bem. A última coisa que eu quero fazer é um pouco de Dodge and Burn Eu quero ir para o mato. A área que eu quero examinar é essa área aqui. Eu quero um pouco de separação lá com o creme. Eu quero entrar em Dodge and Burn. Vamos lá, olhe para o lado errado. Eu quero ser negativo. Isso é o que eu quero. Eu quero apenas escurecer essa área. Essa é uma dessas ferramentas, mas com mais frequência, com mais frequência, mais forte é o efeito. Se eu continuar revisando até obter a aparência que desejo, ela também chegará ao topo. Sim, está ótimo. Adicione um pouco lá embaixo. Sim. Tudo bem, vamos adicionar um pouco lá. Sim. O perfeccionista não consegue evitar Tudo bem, o que vem a seguir? Tudo bem, eu quero fazer o mesmo, mas eu quero entrar. Para onde foi meu pincel? Aí está. Agora vou entrar, iluminar algumas dessas áreas aqui apenas para fazê-las se destacar e se destacar um pouco OK. Vou apenas deslizar o dedo sobre esses pontos quentes ou torná-los pontos quentes Ok, vamos lá. Lá vamos nós. Só o suficiente para chamar nossa atenção e podermos ver que, uau, olha aquela fruta fresca ali Só mais um par. Faça com que isso ganhe vida, basicamente, é isso que estamos fazendo, pintando a dedo, fazendo com que ganhe vida. Ok, vamos voltar. Tudo bem? Sim, está parecendo muito bom. Pressione o botão, e eu estou muito feliz com isso. Há o antes, há o depois. 24. PROJETO: Você chegou ao final do curso. Isso é fantástico. É hora do projeto. Agora, é aqui que você pode compartilhar suas fotos. Mostre-me o que você aprendeu. Eu adoraria ver suas fotos lá. Brinque com a intenção fotográfica e combine a edição com ela Experimente os filtros. Os looks e estilos que estão dentro se encaixam lá. Brinque com a ferramenta grunge, brinque com o vintage Todas essas outras coisas que você normalmente não precisa usar, use as pilhas, o mascaramento agora que você tem todo o material avançado, entre lá e faça os ajustes locais reais e crie uma hierarquia estética e visual realmente diferente Você cobriu muita coisa, nós cobrimos, você aprendeu muito, e eu adoraria ver suas fotos no projeto.