Sketchbook motivacional: exercícios para alimentar a sua criatividade

1. Apresentação: Olá a todos. Sou Samantha Dion Baker Estou tão feliz que esteja aqui. Sou artista, ilustrador e autor, e trabalho no Brooklyn, Nova Talvez você conheça meu trabalho dos meus livros, Draw Your Day and Draw Your World e, mais recentemente, Draw Your Day For Kids. Você também pode ter visto meu trabalho com lápis Blackwing e com o perfume Atelier e com o perfume Atelier Muito do que vamos discutir hoje é apenas voltar a praticar desenho, que é algo que tive que fazer depois de muitos anos, abraçar o caderno de esboços e ver toda a alegria, ideias e entusiasmo que manter uma prática regular de caderno ideias e entusiasmo que manter uma prática regular de caderno de esboços pode trazer para sua vida cotidiana . A aula é realmente destinada todos em qualquer nível de habilidade, seja você iniciante no desenho ou é um artista experiente Estou aqui apenas para lhe dar ideias inspiradoras e mantê-lo motivado a abrir seu caderno de esboços todos os dias e praticar desenho regularmente O desenho pode ter muitas formas diferentes. Não precisa ser uma representação perfeita do que está à sua frente. Pode ser abstrato, pode ser um trabalho em linha. Você pode combinar os dois. O importante é incorporar alguns desafios em sua prática diária bem como jogos gratuitos e diversão Ver seus erros apenas como informações para o cérebro é realmente libertador e fortalecedor, e ajuda você a chegar ao próximo lugar em sua Ao final desta aula, vamos completar 3-4 páginas do caderno de esboços Você pode acompanhar exatamente o que estou fazendo ou, idealmente, apenas considere isso como ideias e um guia aproximado ou referência para o que deseja criar em seu caderno de esboços Nesta aula, começaremos com simples de desenho e alguns exercícios de aquecimento incluindo linhas contínuas e contorno cego, e depois passaremos a preencher nossas páginas com tudo, desde abstratos, trabalhos artísticos e jogos gratuitos até preencher a página inteira com seus desenhos que vão de ponta a ponta para que você não qualquer espaço em branco e você cria uma composição completa dinâmica. Estou muito feliz que você esteja aqui e estou animada para começar. Vamos entrar na aula 2. Seu projeto do curso: Olá a todos, estou muito feliz que estejam aqui. Obrigado por se juntar a mim, você entrou na aula e estou muito animada para começar. Para o projeto de aula, você concluirá pelo menos três folhas em seu caderno de esboços e realmente não há diretrizes rígidas sobre como preencher essas páginas Espero que você acompanhe e se inspire. Uma diretriz aproximada é para a primeira: preencher tudo, todo o espaço com cores e linhas e talvez alguns desenhos como este, em que você usa cada centímetro da página e preenche tudo No próximo, você criará alguns desenhos em seu próprio estilo único, recortando-os nas laterais para que não fiquem da maneira típica, onde você simplesmente coloca algo no simplesmente coloca algo centro, mas na verdade usaremos toda a página, classifique um visor, como uma câmera, uma foto E, para o último, você dividirá toda a pasta em formas diferentes. Fiz um workshop há algum tempo, acho que 2020 chamou de seco seu dia e formas. A ideia é simplesmente dividir toda a página em várias formas e falaremos sobre isso, e então você preenche essas formas com desenhos, padrões ou linhas. Essas são as diretrizes aproximadas, mas, novamente, contanto que você preencha essas páginas, fico feliz e espero que você compartilhe seus projetos na galeria de projetos para que todos também possam ver e se inspirar em seu trabalho. Em seguida, veremos as ferramentas e os materiais que usarei na aula. 3. Ferramentas e materiais: Olá a todos. Agora vou examinar os materiais que tenho à minha frente e que vou usar. Eles são apenas uma sugestão. Eu os amo e os recomendo. Mas você realmente pode usar qualquer coisa que tenha. A ideia aqui não é criar estresse ou gastar muito dinheiro ou nada disso. É só tinta, cor. Se você gosta de usar marcadores, use marcadores, isso é ótimo Ou qualquer coisa que eu não tenha e que você goste de usar, aquarelas tradicionais Eu tenho guache, por exemplo . Vale tudo. O primeiro é o caderno de esboços. Adoro esse caderno de esboços. Alguns de vocês devem saber ou que estão familiarizados comigo e com meu trabalho que eu realmente faço à mão meus cadernos de esboços que uso diariamente Mas em qualquer outra ocasião, esta é a minha preferida e é a empresa de periódicos manuais Os cadernos de desenho em linho e aquarela. O jornal é realmente ótimo. Tem um pouco de textura, mas eu realmente gosto de papel prensado a quente, então é bem plano e grosso e você pode pintar nos dois lados. Eu vou usar hoje o quadrado. Acho que é 8,5 por 8,5 e eu recomendo fortemente. Haverá um link nas notas da aula para que você possa encontrá-lo. Para todos os meus materiais coloridos, estou usando Caran d'ache Caran d'ache é uma marca que uso desde pequeno Se você estiver familiarizado com meus livros, você saberá que eu tenho ilustrações das cores de Neil e elas são lápis de cor Adoro seus produtos. Mesmo que você não esteja usando materiais de alta qualidade para artistas , tudo está ótimo. Eu nem mesmo percebo a diferença. Vamos usar pastéis neo-coloridos. Eles são como um pastel ceroso com giz de cera que é solúvel pastel ceroso com giz de cera que é solúvel Você pode adicionar água e fazer lavagens realmente bonitas com cores mais fortes Então, se para obter mais detalhes, vou usar os lápis Museum Aquarelle Eles também são solúveis em água e os pigmentos são muito semelhantes, então eu posso usá-los em combinação uns com Eu também tenho uma paleta de guache. Adoro essas tintas. Eles são guache, mas você também pode usá-los levemente, um pouco mais lavados, como aquarelas, mas também deixá-los muito pigmentados e muito fortes para que fiquem muito fortes para que fiquem As únicas outras ferramentas que tenho são lápis. Eu gosto de um 2B ou 3B. Gosto de um lápis mais macio para desenhar. Isso é pessoal. Estes são apenas lápis de grafite comuns Novamente, estou usando lápis Caran d'ache. Eu realmente amei a linha de grafite deles. Eles são muito conhecidos por seu grafite e também fabricam lápis de grafite solúveis em Se você esboçar algo e depois quiser pintar sobre ele, as linhas dos lápis simplesmente se misturam ao desenho Eu tenho uma borracha para apagar, o que é controverso, eu não quero que você se envolva muito em apagar, mas nós temos uma Eu também tenho algumas canetas de pincel. Idealmente, você só quer ter certeza que todas as canetas que você usa, se for misturar seus materiais, coloque-as em camadas, sejam totalmente à prova d'água para que não sangrem quando você seus materiais, coloque-as em camadas, sejam totalmente à prova d'água para que não sangrem quando É isso mesmo. É bem simples Eu também tenho um pano e um pouco de água. É muito simples. Novamente, qualquer coisa que funcione para você é ótima. Essas são apenas sugestões. Tudo estará vinculado nas anotações da aula. Além disso, tenha um pedaço de papel por perto. Eu recomendo isso porque talvez você não queira ter todos os exercícios rápidos de desenho e aquecimento diretamente em seu belo e sofisticado caderno Depende de você. Você também pode ter um caderno de desenho separado que seja um pouco mais parecido com papel mais fino, que serve apenas para esboços rápidos e que pode ser onde você faz Minha esperança é que você realmente os ame e os faça regularmente. Elabore um plano e tenha um lugar para eles também. 4. Seu "Primeiro desenho": Olá a todos. Agora vamos começar com a primeira lição. Este é um exercício que deve ser muito rápido, cru e real, sem expectativas. Basicamente, quero que você estude um assunto, pode ser qualquer coisa. Eu vou desenhar a câmera na minha frente. Você pode desenhar o que quiser, a mão nos suprimentos que estão à sua frente, uma pessoa, quero dizer, onde quer que você esteja em seu consultório, isso é apenas para marcar onde você está agora, e apenas 5, 10 minutos, não mais do que isso. Eu não quero que você gaste muito tempo nisso. Basta pegar uma ferramenta, se você usar um lápis, eu recomendaria e pediria que você realmente não usasse muito a borracha, porque eu não quero que você se envolva muito em fazer isso perfeito Na verdade, vai ser gravado , vou dobrar o meu e vou colocá-lo no início do meu caderno de esboços ou, e vou colocá-lo no início do meu caderno de na verdade, onde estou no meu caderno de desenho O que eu acho realmente útil com essa prática ou com a incorporação desse exercício sua prática é à sua prática é rastrear onde você está a qualquer momento É bom fazer isso quando você está começando um novo caderno de esboços porque à medida que crescemos e mudamos, nosso estilo muda, nossas habilidades mudam, nos tornamos mais nossos próprios artistas ou, com o tempo, seu estilo muda completamente É bom fazer esse exercício e acompanhar onde você está a cada momento. Gosto de viver o momento, mas também é bom olhar para trás e ver até onde você chegou. No início de qualquer aula de desenho quando estou ensinando alguém, peço que ele faça isso. Normalmente, eles se sentem muito desconfortáveis com isso, odeiam o que fizeram, mas sempre há algo para ver e algo para aprender com esse exercício. Você realmente precisa observar todas as pequenas nuances e tudo sobre o que está desenhando para traduzi-las no papel. Sim, é para ser rápido, não se preocupe, sempre há algo a aprender com isso. Idealmente, no final do caderno de esboços, você pode olhar para trás e refletir sobre onde estava quando começou Essa é uma escolha que fiz para dobrá-la e colá-la onde estou agora no meu caderno de esboços Esta é apenas uma sugestão que você não precisa fazer dessa maneira, mas eu gosto de esconder isso Também no início de uma prática de desenho, às vezes as pessoas dizem: “Eu não gosto disso”. Eu odiava fazer isso, não estou onde estou. Eu não estou onde eu quero estar. Eu preciso praticar , então vou praticar com meu desenho então eu desenho desde pequena, de vez em quando, e para mim é como um pequeno registro de algo que eu desenhei para marcar desta vez. Estou apenas resolvendo isso para que eu possa voltar a falar mais tarde. Mas se você está realmente aprendendo e realmente praticando, outra sugestão é, toda vez que fizer isso, desenhar a mesma coisa, para que você possa realmente acompanhar o progresso, seu estilo ou sua confiança É tudo uma questão de confiança como artista, então você pode simplesmente rastrear, digamos, que eu continuava desenhando a câmera na minha frente. Toda vez que eu a desenho, vou vê-la e desenhá-la de forma um pouco diferente, e essa é apenas uma pequena informação realmente valiosa que você pode ter e usar à medida que avança. Isso poderia ter sido super divertido e fácil ou extremamente humilhante, e você quer parar agora mesmo De qualquer forma, tudo bem o objetivo é aceitar esses sentimentos. Você quer continuar? Você quer desenhar de uma maneira completamente nova porque pareceu nojento ou talvez você queira apenas melhorar em desenhar o que acabou de desenhar. Desenhe como normalmente pensamos em desenhar, então você só quer praticar. Todas essas questões surgem, e esse é o objetivo deste exercício. Se você quiser revisitar isso, há um download digital na guia de recursos e é um PDF das páginas do draw your world em que este exercício aparece Agora que o primeiro desenho está concluído, vamos passar para exercícios de aquecimento mais tradicionais e estou animado para compartilhá-los com 5. Linhas e elipses: Olá a todos. Agora vamos fazer alguns exercícios de aquecimento mais tradicionais Isso foi feito apenas para ser livre e solto e, idealmente , com apenas um lápis ou caneta, você pode usar qualquer ferramenta que desejar. Depois de passar por isso, você começará a brincar e aprender qual ferramenta prefere usar. Vou usar um lápis de grafite 3B. O que eu quero que você faça e jogue primeiro é que eu vou usar todo esse spread e vou preenchê-lo com linhas e marcas. Primeiro, podemos simplesmente brincar com pressão, empurrar e puxar e empurrar e puxar e usar a borda da página como guia, quase como uma régua quase Mas se você usar todo o braço ao fazer essas marcas, terá mais controle sobre o lápis. Aquele estava um pouco torto, mas você pode continuar jogando O que estou fazendo é criar uma linha empurrando e puxando Alguns dos desenhos mais bonitos são feitos apenas com a criação de linhas bonitas e realmente confiantes usando pressão e tração. compartilharei alguns dos meus desenhos você possa ver a que estou me referindo. Brinque com sua ferramenta, brinque com os ângulos que você mais gosta. Você pode começar a curvar suas linhas e tocar com pressão quase como gostaria de uma caneta de caligrafia, adicionando pressão no movimento ascendente ou pressionando no Basta jogar com linhas. Isso deve ser meditativo e libertador. À medida que avança, você pode descobrir que realmente gosta do trabalho que criou nesses aquecimentos. É para ser meditativo, mas você pode realmente gostar do que cria Portanto, se você trabalha com papel de rascunho, pode usá-lo como material de colagem ou inspiração para algumas de suas obras de arte [RUÍDO] Agora, se eu desenhasse uma maçã e mudasse a pressão com meu lápis, é quase como se você pudesse criar dimensões apenas Você pode construir sobre isso e adicionar [RUÍDO] Agora, a próxima coisa que vou fazer é praticar elipses, que são um círculo em perspectiva É muito bom praticar todos os dias , tanto quanto possível. Eu sempre digo que fazer uma boa elipse é como equilibrar. É como se você estivesse em uma aula de ioga e seu equilíbrio estivesse muito bom um dia, é o mesmo. Se você estiver desenhando, suas elipses podem estar realmente ligadas em um dia ou muito Se você joga com pressão, pode ficar bem leve e dar voltas algumas vezes. O que também é uma boa ideia é lembrar de usar todo o braço. Agora, se falarmos sobre a ideia do círculo em perspectiva, você pode começar bem fino e depois arredondar cada vez mais até terminar com um círculo. Mas eu quero que você não crie linhas e marcas em um canto da sua página. Eu quero que você os crie de ponta a ponta, indo direto para os lados. O objetivo deste exercício é nada mais do que apenas se acostumar com uma ferramenta, fazer marcas, brincar com linhas, grossos e finos e ficar confiante com essas É ótimo para se libertar para o que está por vir É quase como uma meditação antes de começar. Acho que às vezes é muito valioso o que eu faço pessoalmente é adorar brincar com minha caligrafia Eu tenho um livro inteiro cheio de textos aleatórios. Nem diz nada. É assim que eu relaxo, é como eu relaxo Use isso como inspiração para descobrir o que o leva à sua prática. Outra coisa importante sobre as elipses é que elas formam tantos objetos, tantas coisas que você talvez nem perceba Tudo, desde um copo até os pinos à minha frente, até uma jarra ou uma lixeira ou as pernas de uma mesa Tudo pode ser dividido nessas elipses para obter a perspectiva ou orientação adequadas de um assunto O que eu quero te mostrar agora é se você pegasse uma jarra, por exemplo. Vou desenhar uma coisa bem pequena aqui, tudo dentro dessa jarra é uma elipse, o lábio e tudo segue praticamente as mesmas proporções ou espessura da Talvez se você for uma formiga olhando para algo muito pequeno , isso possa ficar mais distorcido Mas você vê como agora, quando eu adiciono a espessura a esses traços, você de repente vê uma jarra emergir Mas, na verdade, tudo o que fiz foi criar um monte de elipses. Perceba que é só para dar uma ideia do quanto essas formas entram em jogo quando estamos desenhando. Agora que você sabe o que é verdade e o que está acontecendo no espaço e como um objeto de vidro pode ser desenhado com a precisão ou a perspectiva adequadas, você pode decidir se quer pegá-lo ou deixá-lo. Muitas pessoas desenharão uma jarra como essa. Isso é correto? Não, mas é perfeitamente charmoso e ótimo. Depende totalmente de você tomar essas regras como diretriz e usá-las ou abandoná-las. O objetivo, porém, é realmente praticar o movimento do braço inteiro, praticar o uso da ferramenta e brincar com as linhas. O que eu quero que você faça depois desta aula ou enquanto estamos passando por isso é preencher uma página inteira com essas marcas. Não deixe nenhum espaço em branco. Basta preencher tudo. Espero que tenha sido libertador e relaxante, e agora vamos passar para mais alguns exercícios de aquecimento e desenho usando uma linha contínua Nos vemos na próxima lição. 6. Aquecer com uma linha contínua: Olá Agora, estamos passando para mais exercícios de aquecimento que você pode adorar e continuar com aconteceu comigo foi que eu adoro tanto desenhar linhas contínuas que agora faço isso quase o tempo todo porque isso me impede de me envolver em erros, me impede de usar qualquer borracha, apenas mantém minha mão em movimento e realmente me força a olhar e também mantém meus desenhos muito soltos, o que eu realmente gosto Outra coisa que eu gosto nos desenhos de linhas contínuas é que, se eu tenho um monte de marcas que são muito claras e algumas marcas sólidas e linhas que estão onde decidi que estou feliz com a localização das linhas e as engrosso , adoro ver toda a história por trás das camadas abaixo que me levou ao ponto de tomar essa decisão Para mim, esses exercícios se tornaram parte da minha prática, então isso pode acontecer com você também. A ideia aqui é apenas uma regra. Para ambos os exercícios, há uma regra: você não levanta o lápis. No primeiro, vamos fazer um contorno cego, do qual você pode ou não ter ouvido falar, e isso significa que você só olha para o assunto, você não olha para o artigo O resultado geralmente é muito engraçado e é porque todos, até mesmo artistas experientes, até mesmo artistas experientes, seus desenhos de contorno cego têm uma aparência bem descolada, são simplesmente libertadores e divertidos e deveriam levar cerca de 30 segundos a Então, eles são apenas um exercício de realmente analisar apenas o assunto, o que é uma grande parte da prática de desenho. Então, na próxima vez, você não levanta o lápis mas pode olhar para o papel, simplesmente não levanta o lápis. É aqui que essa pressão, empurrar e puxar a ferramenta realmente entra em jogo, porque você pode fazer um monte de marcas antes de ficar feliz com onde está, como eu estava fazendo as elipses e depois tive que passar por elas algumas vezes antes que elas realmente parecessem uma elipse adequada, então Vamos começar. Para o desenho de contorno cego que vamos fazer primeiro, eu vou realmente trabalhar em um desenho desse conjunto de ferramentas e é um assunto bastante complexo, mas vou detalhá-lo Talvez eu deixe alguns lápis e pincéis de fora, vou apenas tomar essa vou Estou acostumado a fazer isso. Eu posso ter o papel na minha frente e ainda não olhar para o meu papel, mas é uma boa ideia segurá-lo ao seu lado e colocar o assunto à sua frente para que você não fique tentado a olhar ou não possa realmente vê-lo em sua visão periférica Talvez por aqui, eu mude isso para lá. Esse é o contorno do meu desenho. Agora, vou desenhar a mesma coisa com um pouco mais de precisão e um pouco mais de tempo. Você pode dedicar cerca de cinco minutos a este , mas depende de você, algumas pessoas trabalham mais rápido do que outras. Lembre-se novamente que não levante o lápis ; portanto, se você realmente não tiver certeza use o lápis com cuidado no início. Isso não é para ser perfeito, é apenas mais um exercício rápido de desenho que você pode gostar ou não. Eles são realmente úteis para toda a ideia de realmente examinar o assunto e não se envolver em nenhum erro. Sua perspectiva não precisa ser perfeita, nada precisa ser perfeito aqui. E o que é muito bom sobre esses dois é que, se você vê, eu estou um pouco errado aqui ou ali, você continua construindo sobre isso. Se eu quiser ir desse ponto até o fundo, basta arrastar meu lápis até lá embaixo, muito levemente. Você pode mover todas as camadas ou até mesmo adicionar um pouco de sombreamento Essa é uma linha contínua. Muitas vezes, quando peço às pessoas que desenhem algo, elas passam mais tempo olhando para o papel do que para o assunto, e acho que esse exercício realmente força você a olhar para o assunto, seja o que for que você esteja desenhando, e a conhecê-lo de uma maneira diferente Na verdade, você só vê pequenas coisas que não vê quando não está desenhando e eu acho isso muito importante. Quanto mais você olha, mais você vê e isso só o traz mais para o momento presente e realmente apreciará o momento presente e realmente o que você está desenhando Algumas pessoas tiram mais proveito da imaginação e tudo bem, ou da memória, e essa é a escolha delas. Novamente, você pode pegar isso ou deixar, você pode decidir que adora fazer isso, você pode dizer que sabe o que, eu gostaria de fazer desenhos de linha contínua completamente a partir da minha imaginação. Há muitas maneiras de fazer esse exercício. O que eu quero que você faça no final desta lição é criar pelo menos um, mas idealmente três de cada, então dedique um pouco de tempo a isso. Os desenhos de contorno cego são super rápidos, eles foram feitos para serem super rápidos, então você pode facilmente fazer três ou quatro deles em apenas alguns minutos. No desenho de linha contínua, basta fazer uma, duas ou três delas e, com sorte, você chegará a algum lugar e tomará uma decisão sobre como você pode querer usar esse processo daqui para frente Enquanto estiver trabalhando, esteja atento pensamentos que surgem e às ideias que surgem, e realmente pense como esses exercícios fazem você se sentir. Se forem empolgantes, talvez você possa começar a usar sua imaginação para incorporá-los à sua obra de arte final, em uma pintura, na verdade em A ideia é ter confiança nessas linhas e realmente brincar com elas e ser livre de lidar com elas, e eu prometo que você aprenderá algo com os exercícios. Agora que estamos todos aquecidos, vamos continuar preenchendo nossa primeira página com cores e linhas, e você verá como alguns desses exercícios iniciais entram em ação à medida que avançamos. Então, vamos seguir em frente. 7. Primeiros spread: Desenho abstrato e tradicional: Agora vamos preencher nosso primeiro spread. Retirei tudo o que compartilhei no meu vídeo de materiais. Eu tenho tudo na minha frente e vou jogar. Na verdade, tenho um pequeno plano em mente, mas isso é completamente autêntico. Vou preencher esta página com você agora , sem nenhuma preparação completa, e é assim que eu quero que você preencha a página também. Eu não quero que você pense muito. Basta começar a jogar e vamos incorporar mais um desenho realista, vou fazer uma planta e algumas folhas, mas você pode brincar com o que quiser Algo que incorpora um desenho mais tradicional, que é representativo de algo real e literal, misturado apenas com marcas e linhas abstratas e muitas cores, e usando toda a Vamos encher cada pedaço de papel com cores. Vou começar com um pouco de tinta porque estou usando tintas Caran D'Ache, pastéis e lápis de cor, todos os pigmentos ficarão bem misturados Na verdade, esse é o caso qualquer material solúvel em água de qualquer marca ou linha, mas é bom quando tudo é da mesma empresa, porque você sabe que os pigmentos serão coordenados e funcionarão coordenados e funcionarão Como eu disse antes, isso é guache, mas eu o estou usando em vários níveis de Vou usar um pouco de tinta cinza e rosa e depois vou começar a adicionar alguns pastéis Neocolor O que eu adoro nessas tintas guache é que elas sangram quando molhadas, mais ou menos, essas lindas nuvens de tinta aparecem se você adicionar uma poça de água, que é semelhante à aquarela, que é semelhante à aquarela, mas você também pode Quando você está brincando com esses pastéis, você pode realmente empurrar e puxar, da mesma forma que com seu lápis e aqueles exercícios de desenho Para equilibrar, é bom adicionar uma cor em um lugar pasta para adicioná-la também em outro lugar. Às vezes você só quer aquele toque de cor. O que eu gosto em usar os pastéis em combinação com a tinta também é que você obtém um pouco dessa textura quando a coloca inicialmente, mesmo movendo o pigmento como tinta, ela dá um pouco de textura no papel Depois de definir toda a cor e brincar com as lavagens, talvez seja necessário esperar um pouco para adicionar outra camada Vou revisar isso com lápis e minhas canetas permanentes de linha fina bem em cima de todo esse pigmento e tinta. Talvez você precise fazer uma pausa, talvez tomar um copo de água, fazer uma pequena pausa enquanto deixa a tinta secar Você pode fazer suas marcas preenchendo a página da maneira que quiser em um padrão de caixas e subindo e descendo. No momento, não adicionei nenhum traçado vertical, mas talvez eu possa adicionar alguns De qualquer forma que você queira brincar com a movimentação da tinta e o preenchimento da página, a regra que eu tenho é não deixar nenhum branco. Agora vou desenhar uma pequena planta falsa da minha memória. Novamente, esse é um ótimo momento para praticar essas elipses e as folhas fluirão, e talvez eu nem use meu lápis Eu só queria fazer um esboço rápido do pop. Agora estou usando uma caneta Faber-Castell, Pitt Artist, que tem uma ponta de pincel e essa é uma ótima ferramenta para adicionar pressão e peso e brincar Adoro desenhar com canetas de pincel porque você pode realmente brincar com essas linhas, semelhantes aos lápis Eu sempre acho que desenhar coisas da natureza é realmente uma ótima maneira de explorar o desenho. uma das primeiras coisas que desenhamos é como flores, Acho que uma das primeiras coisas que desenhamos é como flores, árvores ou montanhas. Eu lembro que meu filho sempre desenhou montanhas. Eu só acho que não há linhas retas na natureza, não há erros reais, você pode simplesmente brincar. Na verdade, eu pinto em folhas e tenho uma coisa sobre o formato de uma folha. Eu simplesmente adoro isso. Para mim, é realmente libertador. Estou desenhando e estou praticando desenhar algo mais literal, mas é mais de uma forma abstrata Eu acho que é importante ver sua página como um visor e, na verdade, você não precisa ver o tempo todo, e é perfeitamente válido, e eu também faço isso, desenhar um assunto bem no meio da página e pronto Mas acho que isso te abre para mais possibilidades. Se você ver a página inteira como espaço de trabalho. Depois de ver a página inteira, o Canvas ou uma superfície como superfície utilizável , ela se abre e você pode criar ilustrações mais dinâmicas e páginas mais dinâmicas Experimente desenhar coisas comuns do dia a dia. Acho que se você desenhar, fica lindo e essa é uma das maiores mensagens em meu livro, Desenhe seu mundo e em Desenhe seu dia. Se você usa seu caderno de esboços mais como um diário ou como um diário, mesmo nos dias mais chatos, há algo interessante No momento, estou apenas preenchendo parte da folha com algumas linhas. Só estou me divertindo. Novamente, são aquelas linhas retas com as quais estávamos brincando no início da aula. Fazer arte e seus cadernos de desenho devem ser realmente gratuitos e divertidos, além de trazer alegria e relaxamento à sua Não deve ser estressante. Essa é uma forma de voltar aos exercícios de desenho que fizemos no início da aula, sendo realmente meditativos e livres Vou fazer mais algumas folhas que não serão preenchidas. Esse é meu primeiro spread. É sempre uma boa ideia datar suas inscrições. Eu sempre me divirto brincando com letras e estou praticando maneiras diferentes de colocar a data nas páginas do meu caderno de desenho ou nas entradas do meu diário de esboços, então você deve adicionar uma pequena data para saber exatamente quando a criou exatamente quando Agora vamos passar para a próxima lição e trabalharemos novamente, com a versão completa, mas de uma forma muito diferente, semelhante e diferente. Estou animado para seguir em frente. 8. Segundo spread: página como Viewfinder: Agora vamos trabalhar em todo o spread novamente, mas vamos desenhar coisas e isso pode ser do seu estilo pessoal. Eu vou desenhar as coisas do jeito que eu as desenho naturalmente, apenas da minha memória. O conceito é que será como olhar através de um visor, embora eu não esteja desenhando uma única cena, como em uma fotografia, é apenas a ideia de coisas caindo das bordas da página Se eu começar com um lápis. Essas coisas eu desenho com frequência ou estou desenhando há muito tempo. Estou apenas desenhando coisas que sei que posso representar com bastante precisão sem olhar para a referência. entanto, lápis e canetas estão na minha frente, então eu estou olhando Meus livros são sobre desenhar meu mundo ou meus dias. Muitos dos itens que eu poderia desenhar aqui são coisas que podem surgir em sua vida diária. Mas se você quiser apenas desenhar plantas e flores e fazê-las cair da página, tudo bem. Vale tudo. Se você não sabe o que desenhar, quero dizer, estou apenas desenhando coisas que vêm à minha cabeça, mas estou pensando no que fiz hoje, e isso é sempre muito útil para mim. Se eu quiser acompanhar meus dias e apenas desenhar coisas que aconteceram ou que eu vi, então você pode simplesmente vasculhar sua memória e pensar: o que aconteceu hoje? Eu lavei alguma roupa? Você pode desenhar um pequeno frasco de sabão em pó. O que você comeu no café da manhã? Você comeu algumas nozes ou alguns mirtilos? Você comprou algo novo? Desenhe isso. Você gosta da sacola de compras em que ela veio? Desenhe isso. Meu assunto aqui está vindo da memória, e na verdade vou desenhar essa caneta agora. O objetivo principal e o principal resultado desta aula é apenas fazer com que você pense usar sua página inteira e fazer com que as coisas caiam do zero. Espero que isso lhe dê um pouco mais de entusiasmo e curiosidade sobre o que você pode fazer para preencher essas páginas Outra coisa em que pensar quando você está fazendo isso é simplesmente grande e pequena. Algumas coisas grandes, algumas pequenas coisas. Gosto da ideia desse macarrão caindo e flutuando As uvas são pequenas. Mas então eu tenho alguns itens maiores, como o livro, as calças e a pizza. Isso também cria uma composição interessante quando as coisas estão mudando de escala. Outra coisa sobre a qual eu falo e desenho seu mundo é colocar objetos em camadas, e usar seu lápis para esboçar coisas é muito útil porque você pode desenhar assuntos um sobre o outro e depois decidir quais linhas eliminar, se uma coisa estiver caindo na frente da Agora, eu gosto de deixar minhas linhas de lápis. Às vezes, se eu realmente não segui e tenho algumas marcas muito escuras, eu as apago um pouco Mas na maioria das vezes eu os deixo lá. Eu simplesmente gosto da aparência deles e eu os uso. Normalmente você pode vê-los na minha obra de arte finalizada. Só estou apagando um pouco. Além disso, lembre-se de que você não precisa mudar de assunto. Você pode fazer isso desenhando a mesma coisa repetidamente. Uma flor, seus materiais de arte, um lápis. Você pode simplesmente desenhar seu lápis várias vezes e torná-lo quase como um padrão preenchendo sua página. Aí está minha última dor se espalhando. Espero que isso o inspire a usar todo o spread e fazer com que as coisas saiam sua página e veja as possibilidades disso Você pode desenhar a mesma coisa repetidamente de diferentes ângulos. Você pode desenhar um padrão. Você pode desenhar coisas diferentes do seu dia ou da sua semana, ou apenas coisas aleatórias que o inspiram. O que você quiser, pense na página como aquela foto ou enquadramento dentro de uma câmera As coisas simplesmente caem das bordas e isso cria automaticamente composições dinâmicas Também jogue com escala, grande e pequena. É uma espécie de vitória, você descobrirá muitas outras possibilidades empolgantes. Obrigado por se juntar a mim novamente e agora vamos falar sobre a última página, a última lição, que trata dividir sua página em formas diferentes. Vamos seguir em frente. 9. Terceiro spread: mergulhando sua página em formas: Olá a todos, parabéns por chegar até aqui. Agora estamos em nosso último spread. Estou entusiasmado em compartilhar essa ideia com você porque acho que ela realmente abre um novo mundo de possibilidades. Novamente, se você ver uma página inteira em branco , pode ser um pouco como: por onde começar. Em 2021, criei esse workshop que todo mundo realmente adorou. O conceito é apenas dividir sua página em formas diferentes e isso funciona para qualquer pessoa. Ele mantém um diário com marcadores, por exemplo, ou um diário Você pode criar formas diferentes e depois gravar coisas diferentes em cada forma. Ou você pode simplesmente usar a ideia apenas para criar padrões abstratos. A ideia é que, quando você o divide em formas diferentes, quase como um storyboard, ele o torna mais acessível, tipo, eu vou assumir uma forma de cada vez Não é tão assustador ter essa enorme página em branco porque você sabe exatamente o que está preenchendo É quase como preencher um calendário ou colorir um livro. Aqui está o guia que eu criei. Isso estará na guia Recursos para você pegar e dar uma olhada. Há alguns dos meus exemplos na segunda página. O que eu tenho aqui é apenas um guia mostrando todas as diferentes possibilidades, você pode criar diferentes quadrados, círculos Você pode criar formas com setas para seguir um caminho, ziguezagues, linhas contínuas, rabiscar, voltar para essa linha contínua e depois preencher as formas, o que é algo que eu lembro da infância, e é e Vamos começar. Novamente, não tenho um plano, não sei exatamente o que estou fazendo. Eu vou fazer isso [inaudível] com você agora, o que espero que o inspire, porque você não precisa ter um plano, podemos descobrir isso juntos Vou usar um lápis para planejar, apenas para planejar e talvez para fazer alguns pequenos esboços Minhas canetas permanentes de linha fina novamente, e principalmente minhas tintas guache Meu lápis me levou a criar algumas formas curvilíneas, como amebas Alguns deles podem sangrar pela lateral, mas hoje vou colocá-los na página com essa borda irregular ao redor Novamente, os seus podem ser muito geométricos, podem ser círculos, você pode criar formas Então esse é o meu começo. Às vezes eu crio uma pequena dimensão dentro da forma lateral. Normalmente, um é para o dia, hoje é 17 de fevereiro. Acho que vou fazer um 2. Adoro brincar com letras. Então eu acho que vou apenas brincar com um padrão dentro deste. Está chovendo hoje, então vou fazer um padrão neste, talvez com um pequeno guarda-chuva É muito importante usar a borda das formas, quase a borda da página, para que as coisas caiam das bordas das formas. Mesmo que eu não tenha um plano, estou apenas olhando em volta, pensando no que seria divertido desenhar. Tenho amigos e já vi muitos artistas fazerem essa coisa preenchem suas formas com cenas diferentes. Você pode ver suas fotografias e desenhar coisas que estão no rolo da câmera. Ou, novamente, semelhante à última lição, você pode simplesmente fazer o mesmo assunto em uma grade a partir de ângulos diferentes. Eu acho que essa é uma maneira adorável de usar esse conceito. No final das contas, tudo se resume a realmente aproveitar o processo. Só não desanime se você cometer um erro, continue se movendo e jogando, e tudo se encaixará Às vezes, é bom fazer esses projetos em etapas. Se você quiser preencher uma forma por dia, ela flui para você. Tomei essa decisão porque voltaria à tinta para pintar um pouco e depois pintar. Essa foi apenas uma decisão que tomei na hora, não é como eu sempre faço, mas você apenas faz o que funciona para você no momento. Também estou desenhando esse guarda-chuva de memória, então é um pouco aleatório, mas tudo bem. Agora, como isso é tão branco, vou pintar o espaço negativo. Essa também é uma decisão que estou tomando na hora, mas acho que vai realmente ajudar. Uma coisa que quero lembrar é que o objetivo da aula não é realmente como estou fazendo meus desenhos e a técnica, embora eu entenda que se as pessoas tiverem dúvidas e eu tiver prazer em respondê-las, esse é apenas um exemplo de como eu, em tempo real, uso esse conceito na minha página. A técnica de como estou pintando ou desenhando, indo e voltando de tinta em tinta e tinta em tinta, é apenas uma decisão que estou tomando na hora Normalmente, é assim que eu trabalho apenas para melhorar as coisas e torná-las um pouco mais completas Muitas vezes volto com tinta sobre minha tinta. Mas, novamente, tente não me preocupar muito com a forma como estou fazendo as coisas, mas sim como a página foi criada, como resolvi problemas, como resolvo os erros Você pode fazer várias outras aulas sobre processos e depois usar os processos que mais falam com você com os materiais que você adora usar e, em seguida, trazer isso para sua página em branco e essas ideias de usar as bordas e preencher formas diferentes, incorporando um desafio ao jogo abstrato Todas as aulas que fizemos juntos são apenas mais ideias para abordar a página em branco do que técnicas Aqui está meu spread finalizado. Era um trabalho em andamento até que isso surgiu rapidamente. Muito obrigado por se juntar a mim nesta aventura. Espero que você tenha gostado da última lição. O objetivo é apenas olhar para a página em branco e dividi-la em formas. Dessa forma, é apenas mais acessível e menos intimidante. Você pode preencher essas formas como quiser. Você pode até mesmo fazer uma grade de pequenos quadrados minúsculos e preenchê-los com padrões ou criar como um storyboard que qualquer coisa que você separe Acho que qualquer coisa que você separe a torna ainda mais convidativa, porque cada pequena forma pode ser preenchida sozinha Divirta-se com isso e explore e experimente. Sempre me avise se tiver dúvidas Estou ansioso para ver o que você faz e espero que você compartilhe na galeria do projeto para que todos possam se inspirar na forma como você interpreta todas essas lições, mas especialmente esta Obrigado, e estou muito feliz que você se juntou a mim. 10. Conclusão: Parabéns por chegar ao final da aula. Estou tão feliz que você se juntou a mim. Só para finalizar e juntar tudo, porque havia muitos exercícios diferentes, desde primeiro desenho até dividir sua página em formas, na verdade, qual é o propósito disso apenas ver onde você está, indicar onde você está e depois também brincar com linhas, brincar com despreocupado, 0 esses exercícios fluidos de aquecimento, e comece a desenhar. Então, quando você abre essa nova página em branco, como você a aborda e como é menos intimidante Como isso vai ser amigável e convidativo em vez de assustador Espero que, por meio desses três exercícios abrangentes que fizemos, preenchendo-os, você veja possibilidades diferentes e combine seu jogo despreocupado, colagem ou trabalho abstrato com mais alguns seu jogo despreocupado, colagem ou trabalho abstrato com Misturando esses dois, depois usando as bordas da página, vendo suas páginas, se você achar ou não precisar colocar um objeto ou assunto que está desenhando bem no meio, mas talvez desenhar parte Talvez apenas desenhe um padrão de coisas e faça com que pareça quase como um design de superfície e repita. Independentemente de como você quiser usar essas bordas da sua página, isso ajuda a tornar uma composição realmente dinâmica quase garantida. Por fim, apenas outra ideia de dividir essa página em formas para que você veja apenas uma seção por vez Você preenche cada seção da maneira que quiser e espero que seja realmente convidativa e deixe você animado Esse é o ponto principal. Minha esperança de que, quando você sair desta aula daqui para frente, é que você se sinta realmente inspirado e descubra um pouco mais sobre o que uma prática diária de desenho pode ser para você e novas maneiras de como ela pode parecer e sentir. Espero que você tenha gostado da aula. Mal posso esperar para ver o que você cria. Se você estiver interessado em acompanhar meu trabalho, você pode me encontrar no meu site, sdionbaker.com, e haverá links para minha lista de e-mails, onde compartilho a maioria dos meus workshops e aulas e quaisquer anúncios importantes, além de compartilhar algumas histórias e alguns de meus algumas histórias e alguns Você também pode se juntar a mim no Instagram, sdionbakerdesign. Você sempre pode me encontrar e sinta-se à vontade para entrar em contato aqui mesmo no Skillshare com perguntas Estou aqui para ajudar e incentivar. Definitivamente, envie seus projetos para a galeria de projetos se quiser compartilhar. Eu sei que às vezes isso é um pouco assustador, mas eu encorajo você a compartilhar Eu vou verificar. Eu sempre dou feedback sobre os projetos das minhas aulas. Vou conferir e procurar todas as suas lindas criações e darei alguns comentários para cada um Se você está curioso sobre meus livros, tenho dois livros para adultos; Draw Your Day e Draw Your World e eles trabalham sozinhos, mas também se divertem um pouco um do outro. Meu último livro, Draw Your World, apenas mergulha mais no que discutimos hoje e é um pouco mais sobre a prática geral de desenho, enquanto o Draw Your Day é um pouco mais específico para manter um diário de esboços e desenhar sua vida mais ou menos diariamente Qualquer um que eu encorajo você a procurar, você pode comprá-los em qualquer lugar que os livros sejam vendidos. Na Amazon, você encontrará os links no meu site. Eles estão lá para você como outro recurso e também para explorar mais do que tenho para compartilhar.