Sketchbook 101: como começar um sketchbook | Kristina Hultkrantz | Skillshare
Pesquisar

Playback Speed


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Sketchbook 101: como começar um sketchbook

teacher avatar Kristina Hultkrantz, Illustrator & Surface Pattern Designer

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Aulas neste curso

    • 1.

      Welcome to Class

      2:27

    • 2.

      Your Class Project

      3:36

    • 3.

      My Sketchbook Tour

      4:07

    • 4.

      Sketchbook Supplies

      4:06

    • 5.

      Where to Start?

      5:01

    • 6.

      Project: Small Objects

      21:52

    • 7.

      Project: Character Features

      26:39

    • 8.

      Project: Character Expressions

      22:07

    • 9.

      How to Keep Going?

      2:15

    • 10.

      Final Thoughts

      1:57

  • --
  • Beginner level
  • Intermediate level
  • Advanced level
  • All levels

Community Generated

The level is determined by a majority opinion of students who have reviewed this class. The teacher's recommendation is shown until at least 5 student responses are collected.

1,032

Students

12

Projects

Sobre este curso

Se você já teve dificuldade para começar e manter uma prática em caderno de esboços, este curso é para você. Minha esperança é que minha abordagem muito simples e simples para agendar desenhos vai ajudar todos você a se divertir com uma prática de cadernos de desenhos realmente gratificante. Eu lutei para descobrir como usar um caderno por muitos anos. Eu iria pegar um sketcbhook dentro e fora mas nunca realmente se comprometeu ou entendia sua importância. Mas agora finalmente rastejei o código para como gosto pessoalmente de trabalhar. Talvez meu processo também o inspire :) Nesta série de cadernos de 3 partes vou quebrar meu processo de usar um caderno para melhorar minhas habilidades de ilustração, jogar e desenvolver ideias.

Nesta primeira parte, vamos começar com os conceitos básicos de desenho de objetos e os pontos de partida do desenvolvimento de personagens.

Não deixe de conferir a segunda parte desta série de esboços: Sketchbook Jogue aqui.

e a terceira parte do caderno de desenhos 101 aqui!

PARA QUEM É ESTE CURSO:

Todos os ilustradores, artistas ou designers de superfície de qualquer nível que queira desenvolver uma prática em caderno de esboços.

DO QUE VOCÊ PRECISARÁ:

Materiais necessários para criar o projeto do curso:

  • Um caderno e desenho fornece como um lápis.

O que você vai aprender:

Neste curso, vou compartilhar meu processo para criar uma prática em caderno de esboços.

Vamos abordar o seguinte:

  • Como e por que começar com objetos simples.
  • Como interpretar inspiração.
  • Como criar bibliotecas de imagens de referência no seu caderno de esboços
  • Como desenvolver seu estilo de personagem.
  • Dicas para criar personagens exclusivos.
  • Como continuar com seu trabalho em caderno de esboços.

Aqui estão algumas aulas de desenvolvimento de personagens que amo no Skillshare:

Série de desenvolvimento de personagens de Nina Rycroft:

Parte 1: https://skl.sh/3InVWmv

Parte 2: https://skl.sh/3ifGVbG

Parte 3: https://skl.sh/3JnSx8x

Estou muito animada em compartilhar minhas dicas com vocês e ver o que todos vão criar nos seus projetos do curso!

beijos e abraços, Kristina

Meus links:

  • Meu grupo no Facebook para inspirar criativos em tempo integral.  PARTICIPE AQUI.
  • Minha newsletter de negócios criativos: gostaria de convidar você para participar da minha lista de e-mails com vários recursos gratuitos para você se inspirar e montar seu negócio criativo.  INSCREVA-SE AQUI
  • Instagram @emmakisstina.  SIGA-ME.
  • Lembre-se de clicar no botão SEGUIR aqui na Skillshare para receber notificações sobre notícias e novos cursos. Escreva uma avaliação também :)
  • Além disso, confira minha PÁGINA DE PERFIL para aprender mais sobre todos os outros cursos que estou ensinando aqui no Skillshare. Organizei os cursos em categorias para você!
  • Quer ainda mais cursos de ilustração? Confira a seção de ilustração do Skillshare aqui.

Meet Your Teacher

Teacher Profile Image

Kristina Hultkrantz

Illustrator & Surface Pattern Designer

Top Teacher


Hello Everyone!

I'm Kristina Hultkrantz an illustrator and surface pattern designer based in the super quaint small town Mariefred just outside of Stockholm, Sweden. You might also know me previously as EmmaKisstina on the internet. I've been working with illustration and design since 2007 and have worked full time as a freelance illustrator since 2010 and now a teacher since 2018.

If you'd like to hang out with me outside of Skillshare you can find me on:

o Patreon in my surface design collection making group called Collection Club.

o Patreon in my mixed media sketchbook play group called Fun Friday.

o My supportive Newsletter on Substack, Fargglad, for free Feedback Sessions of your work and creative business advice and inspo.

o or... See full profile

Level: Beginner

Nota do curso

As expectativas foram atingidas?
    Superou!
  • 0%
  • Sim
  • 0%
  • Um pouco
  • 0%
  • Não
  • 0%

Por que fazer parte da Skillshare?

Faça cursos premiados Skillshare Original

Cada curso possui aulas curtas e projetos práticos

Sua assinatura apoia os professores da Skillshare

Aprenda em qualquer lugar

Faça cursos em qualquer lugar com o aplicativo da Skillshare. Assista no avião, no metrô ou em qualquer lugar que funcione melhor para você, por streaming ou download.

Transcrições

1. Boas-vindas ao curso: [MÚSICA] Quando penso no artista por excelência, penso naquela pessoa que está sempre carregando um caderno de desenho criando arte de cafés, parques ou no metrô. Eu sempre quis ser esse tipo de artista, mas nunca consegui descobrir o que fazer no meu caderno de desenho, então desisti da prática por muitos anos. Essa é a sua história também? Felizmente, voltei a levá-lo de novo alguns anos atrás desta vez para sempre. Estou obcecado com minha prática de caderno de desenho, e mal posso esperar para compartilhar tudo o que aprendi com você. Em vez de meu caderno de desenho ser um diário visual da minha vida, preferi usar meu caderno de desenho como uma ferramenta para melhorar minhas ilustrações, desenvolver novas ideias. Nesta aula, em séries de três partes, vou ajudar você a iniciar uma prática de caderno de desenho desde o início. Começaremos com pequenos passos de desenhar objetos simples e fazer coleções de características de personagens para realmente desenvolver a base do seu estilo ilustrativo, e então, a partir daí, estaremos aprender a criar seus próprios prompts inspiradores de desenho para o desenvolvimento de personagens e construir para gradualmente poder montar grandes ilustrações. Um grande bônus é que você também desenvolverá seu estilo no processo de forma muito orgânica. Olá a todos, e bem-vindos de volta a outra sala de aula e conheça Christina Hopkins. Sou Illustrator e Surface Designer de [inaudível], Suécia. Como eu disse, desisti da minha prática de caderno há quase 20 anos porque eu nunca descobri o que eu deveria fazer com o caderno de desenho. Eu já havia encontrado meu estilo; pensei e sabia desenhar, então qual era o ponto? Mas eu estava errado. Dois anos atrás, por capricho, peguei um caderno de desenho de novo e agora estou viciado. Finalmente aprendi o que estava perdendo. Um caderno de desenho é um lugar para aprender, crescer e descobrir coisas novas. Como você pode facilmente voltar atrás e fazer referência ao que criou no início e ver melhorias, no final você fica realmente motivado pelo seu progresso. Eu poderia me chutar por abandonar a prática há quase 20 anos quando fui para a escola de arte. Sinto que minha arte e prática criativa se desenvolveram e ficaram muito melhores em dois anos. Imagine até onde eu teria chegado em 20. Estou tão animado em compartilhar meu processo de iniciar uma prática de caderno de desenho sustentável, divertida e divertida, e espero que você tire tanto dessa prática quanto eu sinto que tenho obtido. Então, vamos começar. [MÚSICA] 2. Seu projeto de curso: [MÚSICA] Nesta aula a primeira parte desta série de livros de esboços, vamos começar com as bases. Vamos começar de forma simples com objetos, e vamos criar coleções de páginas de características e características de personagens que poderemos usar posteriormente para criar grandes ilustrações. Quando você começa pequeno, torna-se um pouco menos avassalador do que pular direto para uma ilustração final. Mesmo que eu esteja desenhando há muito tempo, acho que essas práticas voltam ao básico realmente úteis porque você começa a se aprimorar em como você realmente gosta de fazer as coisas e você começa a aprenda e processe coisas. Adoro ser analítico e nerd em relação ao desenho também, e realmente acho que isso ajuda a desenvolver seu estilo ainda mais e apenas garantir que ele esteja constantemente evoluindo e melhorando. Como ilustrador em sua maior parte se você estiver trabalhando em ilustração tradicional, você é obrigado a contar histórias e criar personagens , sejam eles humanos, animais, crianças, objetos. Você está contando uma história ou uma história sobre algo que está acontecendo. Esta aula será muito baseada em personagens e trabalhará na criação personagens que você pode ilustrar para ilustrar histórias para livros de seus filhos, ou artigos editoriais, qualquer coisa como isso. É a coisa por excelência que você precisa fazer como ilustrador, ser capaz de contar uma história usando personagens. Novamente, isso não precisa ser sempre humano, você pode falar sobre personagens e objetos também. Esta série de aulas de esboços é inspirada no meu caderno de desenho vermelho que tenho aqui, vou mostrar isso em um pouco. Comecei isso em novembro de 2020 e tive a intenção de encontrar o estilo de livro dos meus filhos. Trabalho como ilustrador freelancer há uma década, mas eu realmente não pulei para o mundo da ilustração infantil e, desde que tive filhos , fui realmente inspirado a fazê-lo. Eu peguei esse caderno de desenho e me sentei com aquelas páginas brancas e assustadoras, e descobri um processo de facilitar o desenvolvimento meu estilo de personagem e eu realmente o quebrei. Isso é o que vamos fazer na sala de aula. O projeto da classe vai começar uma prática de caderno de esboços. Vou compartilhar vários exercícios diferentes, listas de objetos e características que você pode desenhar em seu caderno de esboços do seu projeto de classe. O que eu gostaria que você envie para a galeria são algumas fotos de seus spreads favoritos desses exercícios simples. Sinta-se à vontade para atualizar seu projeto na galeria Skillshare enviando outros spreads à medida que você se move em seu caderno de desenho e sente que está se desenvolvendo e melhorando. É sempre divertido com um caderno sendo capaz de virar e ver seu progresso. Talvez no início você se sinta um pouco inconfiante, mas no final, como eu fiz no meu caderno de esboços de graduação pela página 200, senti que eu realmente tinha chegado a algum lugar e estava muito mais confiante nas minhas linhas e como eu estava desenvolvendo meus personagens e coisas assim. Carregar seu projeto para a Galeria de Projetos é uma maneira incrível de obter algum incentivo e feedback de mim ou de seus colegas. Por favor, seja corajoso e carregue seu trabalho, isso realmente ajudará você a crescer e dar-lhe um pouco mais de importância para a prática de cadernos de esboços. 3. Passeio meu caderno de esboço: [MÚSICA] Aqui está meu caderno vermelho especial e quando eu estava apenas começando, eu me senti um pouco instável sobre onde eu estava indo com isso. Não tinha certeza de como usar o caderno de esboços. Mas enquanto eu continuava e me empurrei e trouxe esse caderno de desenho para todos os lugares que eu passei, as crianças brincavam fora do parque que eu o trouxe. Mesmo que você consiga fazer apenas alguns esboços ou alguns rabiscos ou mesmo apenas alguns textos, acho que isso ajuda você a sempre ter essa mente criativa. Como eu disse, no final do caderno de esboços, mesmo que quando restam apenas algumas páginas, eu realmente quero preenchê-lo e passar para a próxima coisa. Senti que estava chegando a algum lugar e estava muito animado em ter um caderno de desenho novamente, e mal podia esperar para abrir meu próximo. Pessoalmente, levei cerca de um ano para me sentir confortável com meu estilo para essa nova direção que eu queria levar minha carreira com ilustração de livros infantis. Eu queria adicionar outra coisa ao que posso fazer. Ter uma prática de caderno de desenho tem sido vital para se mover nessa direção. Não apenas como a prática, mas também como referência sempre que crio ilustrações, tenho páginas sobre páginas de objetos e mãos, e rostos e expressões para que eu possa fazer referência para o futuro ilustrações para torná-los realmente legais e únicos e isso é primordial quando você é um ilustrador, você tem que criar um trabalho único que seja original. [MÚSICA] 4. Materiais para caderno de esboço: [MÚSICA] Os suprimentos que você precisa para esta aula são bastante básicos. Você precisa de um caderno e precisa de algo para desenhar. Para mim, para esta aula quando estamos fazendo nossos desenhos básicos, vou usar este caderno de desenho que é um A5, regular que tem páginas de creme. Eles são muito finos, provavelmente, papel de 80 ou 90 gramas. Ele não lida com tinta ou nada parecido, nem marcadores muito pesados e algo assim. Eu prefiro quase trabalhar a lápis, apenas um lápis comum pode ser mecânico, usar apenas um lápis tradicional comum e pronto. Mas se você preferir esboçar em caneta ou lápis colorido ou algo assim , claro, funciona também. Também trabalho em outros cadernos de esboços um pouco mais preciosos. Tenho papel um pouco grosso e é quando estou trabalhando com mais mídias mistas, como lápis de abóbora ou pastel ou lápis de cor, e estou criando mais trabalho. Vamos entrar nisso no resto da série. Eu só queria mencionar que eu salto entre cadernos de esboços diferentes só porque tenho usos diferentes para eles. Alguns cadernos de esboços eu quero ser um pouco mais acabado e alguns eu quero que você seja apenas rabiscos e aberto para poder escrever algo, anotações e também pegar alguns esboços tradicionais e depois figurar para fora de ideias. Apenas descubra o que funciona para você. Eu gosto desses que têm um encosto duro e eu poderia [inaudível] deles porque ele se encaixa bem mantém seguro, você pode tê-lo em sua prateleira e dobrá-los muito. Mas se você ainda acha que é um pouco precioso demais, você pode, naturalmente, usar cadernos de esboços tradicionais encadernados em espiral que têm papel reciclado muito fino e coisas assim, até papel de sucata, papéis soltos, e você pode vinculá-los em algum caderno ou pasta mais tarde. Mas eu realmente gosto desse tipo de caderno que tem páginas finas. Este caderno em particular vem de uma marca chamada United office. Também usei o caderno regular Loish Drum que tem papel de 80 gramas, e também gostei muito desse. Meu mais chique, este é o tambor Loish, que com o papel de arte, edição de arte, algo assim. Então o papel é de 140 gramas. É preciso muito disso pode ser pintado e coisas assim. Outra recomendação que vou passar por tudo é que eu realmente gosto dessas do Royal Talens e do caderno Art Creation. Sinto que está em algum lugar entre o Loish Drum que tem aquele papel grosso branco e bonito. Este é marfim e ainda é bastante grosso, então ele lida com um pouco de tinta, mas não é muito precioso quanto as páginas brancas perfeitas. Eu acho que isso é um bom no meio, além disso vem em rosa claro, o que é adorável. Outros suprimentos que às vezes uso em um caderno de desenho simples como este, ele pode lidar com um pouco de lápis de cor, então eu tenho uma seleção das minhas cores favoritas. Eu realmente gosto do traço padrão da marca, então eu uso os lápis e luminância Pablo deles. Se você está se perguntando, estes são o novo pastel número dois atual, então eles são solúveis em água. Eles são divertidos de brincar também. Tudo bem, agora que falamos sobre alguns suprimentos e seriamente só precisamos de papel e um lápis. Mas se você tiver, o que eu presumo porque todo mundo tem suprimentos de arte à espera [inaudíveis], você pode usar o que quiser. 5. POR ONDE COMEÇAR?: [MÚSICA] Antes de começarmos, acho que é muito importante que você defina alguma intenção com seu caderno de esboços. Para que servirá esse caderno de desenho? Será um lugar que você pode ser livre para criar muitos esboços e notas, e não é perfeito, e não é perfeito, ou você quer aquele caderno de esboços pronto para o Instagram, pronto para o portfólio, que é lindo peça após peça? Eu sugiro que, se você está apenas começando com cadernos de esboços, que você escolha a primeira opção. Você é um pouco mais livre e não se sente aleijado por ter que criar uma peça perfeita toda vez que você simplesmente mudar a página. Além disso, pode ser interessante ter algum plano ou intenção com seu caderno de desenho. Anteriormente, eu tinha cadernos de esboços que eu só pinto florais felizes. Eu tenho uma aula sobre o Skillshare sobre isso, se você quiser conferir. Como eu te disse, meu caderno de desenho vermelho era sobre o desenvolvimento de estilos de ilustração de livros infantis. Então eu criaria esboços para o meu outro trabalho, para o design de padrões de superfície, etc. Só ter essas pequenas regras básicas e coisas que você está pensando para ajudá-lo a começar também para que você não sinta-se bloqueado pela página em branco. Se você não tem ideias e inspiração, isso pode significar que você não tem influências externas. Você precisa sair mais, essencialmente. Quando você estiver saindo, apenas tenha essa intenção de tentar reunir inspiração. Seja uma trepadeira total e espie as pessoas às quais você está caminhando , sente-se ao lado de um banco de parque. Assista a diferentes séries que você normalmente não faria, e preste atenção aos detalhes das roupas das pessoas ou à forma como elas constroem uma cena com composição e cor. Vá para um café diferente do que você costuma ir. Sente-se em um assento um pouco diferente do que você costuma sentar. Basta começar a fazer as coisas um pouco fora do comum que você costuma fazer para começar a construir experiências diferentes. Eles não precisam ser revolucionários, mas você só começa a ver e perceber coisas diferentes. Você vê um cara engraçado com meias loucas passar, enquanto você está sentado em um banco de parque. Lembre-se disso e adicione isso ao seu arsenal de coisas para desenhar, ou em filmes ou algo que você normalmente não assistiria. Procure filmes internacionais de um país do qual você nunca assistiu filmes. Eu também gostaria que você considerasse mais algumas coisas, como, quando você vai usar seu caderno de desenho? Será uma prática diária que você definiu aos 30 minutos antes de começar o dia? Todos os dias para fazer alguns esboços de aquecimento e descobrir as coisas, ou será algo que você leva consigo o tempo todo? Você está sempre fazendo esboços no intervalo para o almoço, quando você está no metrô, ou alguma chance que você tenha, ou você vai sair talvez um dia inteiro? Eu compartilhei antes, sempre me divirto às sextas-feiras, onde uso esse tempo, um dia de trabalho inteiro, para explorar e experimentar novos materiais, fazer aulas e geralmente gasto muito tempo no meu caderno de desenho. Considere quando você vai usar seu caderno de desenho. Então você também pode considerar escrever uma lista das coisas que você gostaria de melhorar. Qual era a sua intenção para este caderno de desenho no qual você precisa trabalhar? Crie uma lista dentro do caderno de desenho das coisas em que você gostaria de trabalhar. Sempre que você sentir que realmente não sabe sua direção, novamente você pode voltar a esta lista. Lembre-se que, “Sim, eu deveria estar trabalhando em expressões, etc.” Por fim, eu adoraria que você verificasse 5-10 dos seus artistas favoritos. Eu realmente os estudo e vejo o que é sobre eles que você realmente gosta ou não. Não apenas essas coisas típicas como : “Eu adoro o trabalho deles porque é tão bonito.” Você tem que cavar um pouco mais fundo e pensar “Eu amo a maneira como esse artista cria essas formas gráficas”, ou sua paleta de cores é tão forte e individual. Eles sempre têm cores loucas” ou “Adoro a maneira como essa pessoa captura expressões com apenas algumas linhas”. Quando você começa a notar essas coisas em outros artistas que você admira, você pode começar a descobrir o que gostaria de desenvolver também. Não se trata de copiar. Isso é ruim, não faça isso. Trata-se de passar conscientemente quais são suas preferências pela arte. Depois de fazer tudo isso, você definiu uma intenção para seu caderno de desenho, você está pronto para ir e desenhar. É só uma questão de pegar um lápis e começar. 6. Projeto: objetos pequenos: [MÚSICA] Nesta primeira seção, vamos começar pequeno. Vamos começar com objetos. Eu acho que essa é uma ótima maneira de apenas tirar a pressão de ter que desenhar as mãos imediatamente ou formas ou expressões dos olhos. Vamos apenas desenhar objetos simples como copos, vasos, plantas da casa e realmente nos soltar e ter toneladas de páginas de referência para mais tarde. Vamos desenhar. Estamos começando com objetos simples. Queria mostrar a vocês do meu caderno de desenho vermelho alguns exemplos disso e por que acho que é uma ótima prática. Temos aqui um spread com toneladas de garrafas e copos e vasos diferentes e eu não os desenhei muito detalhadamente. Eu não fiz nenhuma sombra. Eu acabei de fazer contornos. Por que eu amo a prática de fazer isso é apenas criar formas diferentes do que você normalmente inventaria. Talvez você comece fazendo uma forma de vaso normal ou forma normal de copo. Mas então, se você começar a pesquisar e começar a pensar em diferentes formas e começar a criar seus próprios formulários, então você começa a criar formas de copo mais interessantes e escolher algo que pode ser um pouco único em vez de sempre fazer a mesma coisa. Adoro ter páginas como essa no meu caderno de desenho como referência mais tarde. Se você tomar um tempo quando está se sentindo como se tivesse um pouco de tempo extra, você quer algum tempo no caderno de esboços e cria páginas de imagens de referência como esta. Agora, quando você se senta mais tarde para criar uma ilustração, você pode referenciar seu caderno em vez de ir à Internet para cada item que você está pensando em desenhar, então ele vai muito mais rápido. Eu também tenho plantas de casa. Isso novamente, só facilita mais tarde, quando você vai fazer alguns desenhos, você já passou tempo pesquisando formas e formas. Quando você se senta e faz outra ilustração, você se lembrará de algo que você criou que realmente gostou e pode usá-lo em sua ilustração. Aqui estão algumas cadeiras também. Porque quando eu me sento para fazer uma ilustração, talvez eu sempre escolha o mesmo tipo de cadeira comum que penso, mas quando fiz minha pesquisa, você poderia fazer muita pesquisa de cadeira vintage ou moderna ou procure apenas vasculhar a Internet e encontrar muitas formas legais diferentes e ajustá-las para torná-las suas que você esteja sempre tentando ser único. Mas acho que também é bom fazer certas formas e coisas assim. É obviamente uma cadeira de borboleta. Acho que não há problema em usar na ilustração. Mas coisas assim. Quando você começa a desenhar formas diferentes, você começa a entender como as pernas podem ser formadas, então você pode começar a projetar seus próprios tipos de cadeiras. Aqui eu fiz muitos quadros. Se você enquadrou obras de arte no fundo de sua ilustração, vez de apenas fazer uma moldura quadrada, imagine se você tivesse todas essas ideias alinhadas com diferentes molduras elaboradas que você poderia adicionar. Eu só acho que este é um exercício agradável e fácil para onde você se senta em seu caderno de desenho. Você pode ter listas de coisas diferentes que você pode desenhar como molduras, plantas da casa, cadeiras. O que mais tenho aqui? Sapatos. Os tapetes são muito divertidos de desenhar para que você tenha padrões diferentes. Você pode ter páginas de padrões que você poderia adicionar ao seu trabalho artístico. Aqui está outra página de plantas domésticas. Eu acho que este é um excelente espaço e lugar para começar seu caderno de desenho porque você está apenas desenhando. Ou você pode começar desenhando coisas pela sua casa, então você pode começar a desenhar coisas que você está encontrando no Pinterest ou no Google. Você pode pesquisar diferentes plantas domésticas e misturá-las com diferentes vasos e tentar fazer seus próprios projetos. Então, uma vez que você tenha feito algumas páginas de plantas de casa diferentes, você pode começar a desenhar suas próprias plantas de casa e criar coisas, e isso se aplica a qualquer objeto que você escolher desenhar. [RUÍDO] Aqui eu fiz janelas. Isso é outra coisa. Quando eu vou sentar e desenhar uma casa, vou apenas desenhar a janela normal com uma cruz onde quer que essas ripas de janelas sejam chamadas. Aqui uma janela tradicional como esta. Mas há tantos tipos diferentes de janelas que você pode desenhar. Só ter essa referência é incrível. Eu quero isso para você também. Vamos passar para o meu novo caderno de desenho de cor de orquídea. Um amigo me deu isso , então obrigado. [RUÍDO] Aqui eu já comecei algumas páginas de desenhos, mas aqui eu queria mostrar a vocês que comecei a fazer mais alguns objetos. Aqui, de um lado, faço meus contornos simples de diferentes frascos, jarros e coisas. Comecei a adicionar alguns designs neles apenas para ter algumas ideias e depois fiz alguns esboços maiores em algumas cores rabiscantes apenas por diversão como essa. Eu não acho que eles sejam revolucionários, mas é apenas um momento divertido para criar e brincar com cores também. Este é o seu caderno de desenho, isso deveria ser divertido também. Não se trata apenas de aprender sobre diferentes formas. Achei que poderíamos desenhar alguns objetos juntos e mostrarei meu processo. [NOISE] Uma página em branco aqui. Para essa classe, criei uma referência para você. Eu criei uma lista de objetos para desenhar para que, se você estiver tendo um total em branco, você não sabe o que desenhar. Eu criei isso para você. Eu escrevi aqui no meu caderno de desenho e isso é algo que você poderia fazer também. Você pode dar uma olhada na minha lista e depois escrevê-la em seu caderno de desenho para que você tenha uma página de referência. Aqui minhas coleções de objetos podem ser coisas como garrafas, vasos, frascos, arte de parede, copos, copos, bules, jarros, plantas e vasos da casa, material de arte, crianças, coisas de cozinha , material de banheiro, janelas, árvores, flores, móveis, tapetes. Qualquer coisa que você tenha em suas casas, qualquer coisa que você descreva em uma ilustração em segundo plano. Assim como todas essas coisas de funil e eu acho que elas são realmente agradáveis de desenhar e é muito menos assustador desenhar esse tipo de coisas e saltar direto para desenhar pessoas. Já fizemos algumas garrafas e jarros e coisas assim. O que devemos fazer desta vez? Devemos fazer mais plantas domésticas porque são muito divertidas. Vamos fazer plantas domésticas. Vamos apenas entrar nisso. Acho ótimo começar desenhando algo que você tem em sua casa ou da memória. Porque você vai começar a notar como, oh, talvez você tenha feito isso um pouco genérico. Posso desenhar uma planta que tenho aqui no meu estúdio e ela tem aquele pote de aparência muito normal como este. Como uma daquelas mini plantas monstera. Enquanto estou desenhando, estou tentando fazer com que pareça um pouco mais agradável do que o que realmente parece. Agora parece um pouco mutilado, mas eu tentei fazer com que pareça equilibrado aqui, algo assim. Isso é, eu acho, algo que eu poderia ter tirado da memória. Não é muito emocionante , mas ainda lhe dá uma ideia. Você nem sempre precisa ser tão revolucionário tudo o que você desenha. Uma coisa sobre esse pote, ele tem um ombre rosa, que é muito bonito, então é rosa no topo e depois fica branco. Posso imitar isso apenas dando-lhe uma pequena sombra aqui. Vocês continuam assim. Você pode desenhar mais algumas coisas da sua casa ou da memória. Aqui vamos fazer outro pote como este, podemos fazer outro cacto que eu tenho e ele está caindo, isso é rabiscos nele. Precisamos ficar maiores. Vou pegar este pote algumas pernas porque acho que isso parece fofo. Você pode ter um pequeno padrão nisso por diversão. Agora eu fiz algumas do meu quarto aqui. O que você faz quando queremos começar a referência? Aqui está meu filhinho fofo. Vamos escrever plantas domésticas. Quando uso imagens de referência, mesmo que seja uma planta como essa, não é como uma foto de um fotógrafo famoso. Ainda é importante torná-lo seu e não apenas copiá-lo exatamente foto-realisticamente. Pegue o que puder dele ou apenas o que você precisa dele, se isso fizer sentido. Aqui está uma boa prateleira com plantas diferentes que estão penduradas. É interessante com uma planta como essa, porque seu centeio está pendurado. Isso parece ter uma parte que se parece com esta, o que é interessante e você poderia colocar algumas listras nele e depois tem pendurado. [RUÍDO] Ao mesmo tempo em que estou reunindo inspiração como essa, estou fazendo isso meu, então quando volto a fazer referência a esses, tenho 100% de certeza de que posso usá-lo. Que essas são minhas ideias porque isso é importante para ser único. Há outra ideia e você continua passando. Agora estou recebendo idéias para diferentes formas de plantador. Isso parece interessante. Parece uma cesta. Estes são apenas esboços para mim. São apenas ideias. Estou reunindo ideias, então não estou tentando trabalhar no meu sombreamento ou qualquer coisa assim. Mas se isso é algo em que você está tentando trabalhar , sinta-se à vontade para adicionar muito mais detalhes. Mas eu só quero pensar em formas e usar meu cérebro para criar ideias diferentes. Talvez deva ser alguma coisa de palmish que tenha muitos tons verdes frios. Só estou inventando isso. Eu não vi nada parecido com isso. Talvez tenha uma coisa estranha de haste de palmeira com aparência arranhada. [RISOS] Então vamos continuar, apenas continuar pesquisando, combinando incorretamente itens diferentes. Se você vir um vaso de plantas que você gosta, misture com uma planta diferente, crie suas próprias plantas e então a mesma coisa vale. Se mudássemos talvez nesta página, podemos fazer o mesmo exercício, mas pensar em óculos. Quando penso em um copo normal, eu desenharia algo assim. Vai ser uma ilustração muito chata. Mas se procurarmos outros vintage, eu gosto da aparência de coisas vintage. Podemos olhar para as coisas modernas também. Apenas lembre-se de não desenhar algo que seja realmente reconhecível como uma determinada marca. Eu tenho algo assim parecendo instável. Aqui está uma forma interessante. Tem um padrão no vidro também. Este tem algum padrão. Tudo bem. Novamente, eles têm bolhas quase por toda parte. Como você retrata isso? Ele pode sair do lado. Aqui temos a tampa. Você entende a ideia, então eu vou continuar, criando meus pequenos objetos e você também pode preencher quantas páginas quiser com plantas de casa ou copos. Você pode consultar minha lista de objetos para desenhar e apenas preencher páginas, páginas e páginas. Sempre que você sentir que não sabe o que desenhar, você sempre pode se referir e refazer, fazer outra página de plantas de casa, fazer outra página de tapetes ou copos. Refaça as páginas que você já fez antes e escolha algumas e crie um esboço um pouco mais detalhado dessas. Você nunca vai ficar sem ideias. Há tantos objetos diferentes que você pode desenhar. Você pode redesenhá-los uma e outra vez para ficar cada vez melhor e aprender coisas novas e descobrir diferentes maneiras de desenhar. Também não mencionei, você pode conferir o trabalho de outros ilustradores e ver como eles retratam e ver como eles itens diferentes se você quiser descobrir diferentes maneiras de descrever as coisas. Mas lembre-se de não copiar diretamente 100 por cento do trabalho de outra pessoa. Você precisa torná-lo seu próprio de alguma forma. Vamos tentar descobrir um exemplo e podemos tentar encontrar alguma planta representada em algum lugar. Se olharmos para essa ilustração eles têm uma planta como essa. Isso é interessante. Mas acho que é muito importante não apenas copiar a ideia desse ilustrador, mas podemos tirar algumas coisas dela. Gosto muito da ideia de ter folhas enormes com uma planta menor. Foi uma ideia divertida. Vou fazer um vaso de plantas diferente. Vamos ver. Adoro a ideia de folhas grandes, então farei folhas assim. Eu gosto das listras lá também, para que possamos tomar isso também. Então precisamos de outra flor. Vamos fazer uma flor com aparência de margarida. Agora podemos ter certeza de que não roubamos a ideia de outra pessoa, mas seguimos em frente dessa ideia, tornando-a nossa. Pote de planta, vou apenas torná-lo um belo quadrado longo e magro e coloco um bom padrão lá, que possamos pensar em um padrão diferente para colocar lá. Eu gosto quando é assim, pingos de tinta. Lá podemos até dar um lugar para ficar de pé. Lá vai você. É assim que uso a referência para obter outras idéias de como as pessoas criam folhas. Mas você não pode desenhar essa planta exata. Esse é o processo de pensamento de outra pessoa. Mas você pode reinterpretá-lo de uma maneira diferente. Isso pode ajudá-lo a aprender diferentes maneiras de criar. A mesma coisa com isso. É muito simples. É um vaso. Você pode fazer seu próprio tipo de vaso aqui e colocar algumas varas aqui. Lá vamos nós. Lá novamente, usamos essa ideia, mas a tornamos nossa. Mas eu sugiro usar fotografias em vez de obras de arte de outra pessoa. Mas se você é inspirado na obra de arte de outra pessoa, eu só queria mencionar que você tem isso em mente, que você está sempre se certificando de torná-lo seu. Como este copo, a impressão era fofa, então eu faço algumas listras aqui no topo. Lá vai você. Você pode até fazer algumas bolas no topo da minha planta para dar uma forma um pouco melhor. Eu adicionei mais alguns dos meus vasos de plantas aqui e depois vou continuar e criar mais óculos e coisas assim. [MÚSICA] Agora eu preenchi duas páginas de ainda mais plantas de casa e ainda mais vintage moderno, quem sabe, copos versus tigelas. Da próxima vez que me sentar para desenhar ilustração e vou adicionar itens diferentes como esse, tenho tantas coisas para procurar. Essa ilustração vai levar muito menos tempo porque eu me sentei para praticar essas formas e fazer com que as ideias funcionem. Posso continuar trabalhando em coisas assim. É só um bom tempo de passagem, eu sinto. Então, novamente, você pode entrar e trabalhar em um casal e esboçá-los em cores ou adicionar algum sombreamento a eles para que você trabalhe um pouco mais nisso. Isso depende completamente de você. Páginas e páginas de objetos são muito divertidas e realmente úteis porque você pode voltar e referenciá-las. Não se trata apenas de desenhá-los e se acostumar a criar formas diferentes e tentar pensar nas coisas e reinterpretar o que você vê no Google. É uma ótima referência. Espero que você goste de criar muitas páginas de seus próprios objetos de referência. 7. Projeto: recursos de personagens: Tudo bem, nesta seção, vamos começar a criar alguns recursos de personagens. Se você nunca atraiu pessoas antes, este é um lugar perfeito para começar. Eu acho que escolhendo apenas um item para focar, apenas olhos, apenas mãos, apenas narizes, você realmente consegue descobrir o estilo que você gosta. Vamos pular para isso, criar personagens não é assustador desde que você o separe e comece pequeno. Tudo bem, agora que trabalhamos em muitas páginas de objetos incríveis para referência, é hora de avançar para desenvolver nossos personagens e começar simplesmente pesquisando diferentes formas oculares e narizes e mãos que, em vez de trabalhar diretamente em um personagem, vamos criar os blocos de construção disso, bem como para tornar esse processo muito mais simples e também fazê-lo novamente, criar um biblioteca de referência de diferentes formas de olhos e formas de criar olhos. Aqui no meu caderno de desenho vermelho, tenho uma página de rostos que juntei criando diferentes formas de desenhar narizes, bocas e olhos. Estou começando a descobrir qual parece que eu mais gosto. Porque neste caderno de esboços, eu estava tentando descobrir meu estilo de personagem. Fiz alguns estudos de artistas de referência como outros artistas criam rostos apenas para ter uma ideia de como outros artistas. Adoro David Sierra Liston. A maneira como ele cria formas de rostos que são muito deformados e eles têm olhos muito grandes. Isso é algo que eu realmente gosto. Mas eu, claro, não quero imitar o estilo dele. Eu tenho que fazer isso meu. Isso é apenas explorar diferentes formas e coisas assim. Para esta seção, tenho uma lista inteira no meu caderno de desenho para fazer a lista de desenhos. Eu tenho as coleções de características que você pode começar a coletar, como olhos, nariz, orelhas, boca, cabelo, forma da cabeça, mãos, pés, roupas e tudo o que combina com roupas, acessórios como páginas de chapéus e cachecóis e sapatos e luvas. Mais uma vez, páginas para você, primeiro, apenas se divertir, ter algo simples para se concentrar e desenhar. Em seguida, em segundo lugar, você pode começar a se concentrar, basta construir uma biblioteca de referência. Eu criei algumas páginas aqui. Aqui fiz algumas mãos e pés porque as mãos e os pés são difíceis de desenhar, especialmente se quisermos simplificá-los. Eu também fiz um pouco de cabelo. Novamente com as mãos e os pés assim, eu entro e como eu gostaria de desenhar primeiro. Eu quero fazer isso de forma bastante simples, e então também pensei, olhei para outros artistas referenciados e como eles fazem as mãos. Basta fazer linhas simples como esta apenas para imitar uma mão com os dedos, que é uma maneira muito simples, especialmente se você tiver uma bolha de cor que é a mão e depois você adicionou algumas linhas como essa podem ser realmente expressivas e funcionar como uma mão. Você nem sempre precisa desenhar cada dedo, unha e tudo assim. Isso é apenas explorar isso. Os pés também são muito engraçados de desenhar e estranhos. Você quer apenas desenhar os pés em sapatos ou meias para simplificar para você e você pode criar formas diferentes para os pés? Adoro a ideia de um pé gordo com apenas um pequeno dedo do pé saindo. Ou você pode fazer muito tempo, o que vai ser divertido e magro. Quando você está criando seus próprios personagens, você pode criá-los exatamente como quiser. Também de personagem para personagem que pode ser diferente. Seria muito estranho se você fosse um mundo de pessoas que todos teriam os mesmos pés mãos e olhos e coisas assim quando o mundo de verdade tem tanta diversidade. Mais uma vez aqui apenas explorando diferentes formas de pés e como fazer os pés. não sei o que aterrei, mas eu gosto de um regular aqui. Isso foi engraçado, eu vi uma foto, não me lembro com qual artista eu a vi. Apenas alguns dedos dos pés e um calcanhar que emitem a aparência de um pé, mesmo sendo bastante quadrado. Talvez eu prefira que pareça um pouco mais natural. Como parece um pé? É como olhar para o seu pé, é um pouco mais tornozelo, talvez. Algo assim. Algo em que você está trabalhando. Penteados e como retratar o cabelo também são muito interessantes para descobrir e brincar. Você quer que seja apenas formas planas que cobrem uma cabeça? Pode ser realmente gráfico assim. Apenas algumas linhas presas à cabeça ou linhas realmente fluidas ou será composta de apenas um monte de rabiscos para imitar cabelos encaracolados? Há tanta coisa para brincar. Ou apenas linhas expressivas saindo da cabeça para fazer como um cabelo muito expressivo, longo e liso assim. Pensei que juntos poderíamos fazer algumas páginas de olhos, nariz e boca. Vou separar isso, e podemos fazer olhos, nariz, boca e ouvidos. Vamos criar diferentes formas de criar olhos. Para fazer esse primeiro passo, vou encontrar o que posso pensar. Então começaremos a olhar para a Internet e como outros ilustradores retrataram os olhos e como posso usar isso de alguma forma. Além disso, há muitos artistas que fazem as mesmas coisas, então às vezes está tudo bem. Para os olhos, você pode começar com apenas pontos simples. Você pode fazer círculos, você pode fazer forma de amêndoa. Algo mais realista. Alguns artistas criam olhos pontudos com apenas um pequeno aluno, maior, mais arredondado com um pequeno aluno. Acho que isso dá um pouco assustador, então esses são meus favoritos. Poderia fazer pequenos olhos. Depende também se você desenhar, eles um pouco próximos, você pode ter uma aparência mais cômica. Mas se você se afastar mais, para mim acho que faz um personagem parecer um pouco mais inocente e doce. É algo com que você pode brincar. Você pode adicionar cílios. Certo, por baixo. Outros, você pode adicionar tampas oculares acontecendo também. Isso dá um pouco mais de expressão. É quase como adicionar sobrancelhas. Além disso, se começássemos a adicionar sobrancelhas aqui, nosso pequeno centro também seria muito expressivo. Forma dos olhos mais parecida com isso, apenas um loop. Também apenas brincando com a colocação do globo ocular, fazendo com que ele realmente preencha a coisa toda. Alunos grandes como uma linha funcionam assim. Pequenos pontos novamente, mas com um pouco de expressão, um pouco definindo e eles são curvos. Há tantas maneiras de desenhar o globo ocular, então continue com isso. Se passarmos para o nariz, podemos fazer isso. Mais uma vez, há tantas maneiras de desenhar um nariz. Há narizes pontudos, narizes botão de neve ou três [inaudíveis]. Parece um pé de cachorro. Eu vi isso retratando apenas um retângulo ou oval como um nariz. Você pode fazê-los nariz muito longo. Você pode até fazer a ponta vermelha ou arredondada, pequeno nariz como este ponto para o lado, com um nariz longo como este. E quanto a mais gráficos como este? Depende. Eu também gosto quando você adiciona a sobrancelha como parte do nariz, como se os olhos estivessem aqui. Eu gosto disso. O nariz arredondado. Mais uma vez, depende do seu personagem que eu sinto. Mas se começarmos a ter algumas ideias, podemos simplesmente fazer narinas em vez disso. Basta fazer narinas, nariz muito longo, acho que também é impactante. Você tem algum rosto lá, então você entende. Novamente, a ideia de incluir as sobrancelhas como parte do nariz, eu realmente gosto disso. Novamente, se você quiser fazer referência a outros artistas, é completamente bom fazer isso desde que você não esteja roubando um visual inteiro que alguém criou. Você não está desenhando exatamente os mesmos olhos que eles, nariz, orelhas, cabelo, tudo. Mas se você decidir que gosta uma maneira que uma pessoa cria um nariz, e você vê outros artistas fazendo isso também, deve ser bom, desde que você esteja trazendo sua própria coisa para ele sempre. Mais uma vez, podemos entrar no Pinterest e parecer com David aqui. Ele tem narizes muito expressivos assim. Dá uma forma engraçada em seu trabalho. Vamos ver aqui o que mais podemos encontrar e trabalhar com nariz muito longo e formas diferentes na parte inferior. Muito divertido de se trabalhar. É realmente inclinado. Parece que é um pequeno pé. Nariz muito triangular. Não é minha coisa favorita. Eu realmente não gosto desse olhar. Vou nivelar essas linhas expressivas e apenas coisas simples. Depende do personagem. Mais uma vez, continue passando por isso. Agora podemos passar para a boca, e bocas há toneladas de formas de desenhar. Podemos fazer o sorriso simples, um pequeno sorriso com pequenas linhas de sorriso para apenas um. Você poderia fazer círculos, abrir a boca. Você pode abrir a boca e adicionar alguns dentes, uma língua. Eu pessoalmente adoro fazer especialmente com crianças fazendo algo como uma lacuna. Tão fofo. São formas pequenas que você dificilmente pode ver pequenos sorrisos assim. Às vezes, um pequeno rosto porque às vezes é difícil ver como eles se parecem. Mais tarde, uma vez que você tenha feito isso, você pode começar a criar outras páginas como eu fiz aqui e combiná-las para ver o que parece quando você colocá-lo completamente, mas eu acho que é um ótimo exercício. Você acabou de criar páginas de toneladas de olhos e narizes diferentes. Quando você vai descobrir isso, então você tem que ir e voltar. Você acabou de encontrar outra ideia de nariz com como o nariz para cima, assim, como um pequeno nariz de pico. Pode parecer muito fofo. mesma coisa. Você pode tê-lo conectado também na ponte do nariz um pouco. Nariz. Não estou recebendo tantas ideias por enquanto. Parece que você apenas faz a linha onde você cria alguma forma dentro. Você pode começar a fazer lábios. Só vou formar isso como círculos [inaudíveis]. Círculo como este pode ser fofo, lábio superior ligeiramente maior e lábio inferior. Depende do seu personagem novamente. Movendo para os ouvidos. Vamos ver. Você faz orelhas realmente arredondadas assim. Formas diferentes dentro para definir a orelha assim. Aqui estão algumas formas diferentes se você fizer isso e então você pode fazê-lo com uma forma mais como essa. A mesma coisa. Algo assim. Também, novamente, não estou recebendo tantas ideias para os ouvidos. Para mim, talvez seja mais fácil e também as orelhas podem ter um grande impacto, dependendo de como você as coloca na cabeça. Então podemos fazer algumas cabeças aqui porque sinto que ouvidos sozinhos parecem estranhos. Você pode ter orelhas pequenas. Orelhas muito grandes como Rebecca Green faz. Ela tem orelhas muito grandes assim. Acho que meu favorito pessoal está entre a forma melhor, estou tentando entender o formato interno que eu gosto. Gosto dessa lista simples ou desta. O que mais? Outros artistas que eu vi fazem ouvidos assim. [inaudível] não minha forma favorita da orelha, mas ainda é algo com o qual você pode brincar. Acho que é isso. Lá vamos nós. Você pode simplesmente continuar e criar diferentes formas de olhos, pesquisar a boca um pouco de outros artistas como eles retratam formas e bocas dos olhos e nariz e ver se há qualquer combinação que você gosta. Em seguida, podemos continuar criando algumas cabeças de referência que podem ser divertidas de misturar e combinar todas essas coisas que você aprendeu. Não fizemos sobrancelhas. Você pode adicionar um pouco aqui, mas nos olhos, faça sobrancelhas realmente espessas que podem ser muito divertidas. Você pode fazer rabiscos como este. Você poderia fazer cabelo. Basta fazer pequenas linhas. O que mais você pode fazer? Linhas muito espessas como essa podem ser expressivas. Pense nas sobrancelhas também. Vamos continuar criando alguns rostos e estes podem ser muito divertidos. Vamos fazer startup com ovais. Mas sinta-se à vontade para fazer diferentes formas de cabeça também. Isso é outra coisa que você pode começar a brincar com diferentes formas de cabeça. Eu sempre mantenho diferentes formas de cabeça. Crie um personagem com uma cabeça realmente quadrada ou arredondada ou realmente redonda, muito longa. Comece a trabalhar com formas como formas ridículas. Você pode obter personagens muito divertidos dessa maneira. Há tantas aulas bonitas aqui no Skillshare sobre o desenvolvimento de personagens que você deve conferir, então basta olhar para essas também algumas ideias. É ótimo explorar a si mesmo, mas também fazer algumas aulas que são especificamente sobre isso porque eu não vou tocar no básico da anatomia humana e coisas assim, mas criar os personagens devem ser divertidos e você pode fazê-los como quiser. Vamos criar mais algumas ovais aqui. Deixe-me pegar algumas formas estranhas aqui. Se houver um certo recurso que você realmente gosta, pode começar com os ouvidos se eu tiver decidido que realmente gosto de orelhas pequenas. Isso poderia ser algo e fazer todos esses personagens com orelhas pequenas. Porque são personagens e você os está criando, você pode simplesmente mudar forma como as coisas devem se sentar na cabeça para que você possa criar um personagem que tenha os olhos muito baixos no rosto ou um pouco alto demais, como fazer um nariz muito longo, e seus ouvidos são muito baixos para o rosto. Ou em algum lugar no meio onde deveria estar. Basta continuar misturando e combinando aqui, faremos algumas dessas orelhas pontudas que eu gosto. Ainda estamos mantendo isso bem simples, mas você pode brincar com todas as diferentes opções e continuar referenciando como o nariz que eu quero aqui, e tentar. Eu realmente gosto de como esse acaba. [RUÍDO] Você começa a ver como os recursos afetam a idade que eles se parecem. Porque eu fiz as características um pouco maiores, como o nariz maior, esse cara se parece mais com um homem mais velho. Porque eu fiz os recursos um pouco menores, mais amplos, separados e fiz esse personagem parecer muito mais jovem. Essas são as coisas que você vai começar a encontrar e é muito divertido. Poderíamos começar a adicionar um pouco de cabelo se quiséssemos. Mas esses, eu só queria ser principalmente sobre encontrar diferentes proporções e combinações de características faciais que você realmente gosta. Alguns dos [NOISE]. Aqui estão algumas pálpebras. Parece um pouco irritado. Parece que ele não é bom este. Então, o que mais? Lá vamos nós. Aqui estão essas infinitas possibilidades para criar personagens em diferentes expressões de caracteres. Você pode simplesmente ir para a cidade, você poderia preencher um caderno de desenho inteiro apenas com coisas como essa antes quando você está desenvolvendo personagens diferentes e como você quer que eles pareçam. Você pode começar a descobrir o que você gosta e começar a adicioná-los a formulários que são um pouco diferentes. Podemos fazer este orelhas muito longas e um nariz muito longo. Este tem características muito grandes e ouvidos como este. Dentes bloqueados como as sobrancelhas espessas. É só uma questão de jogar. Porque você fez referência a muitos globos oculares e diferentes formas de boca, orelhas e narizes. Você está sentado e não olhando para uma página em branco como completamente em branco. É por isso que eu gosto de fazer isso. É por isso que gosto de criar um processo como esse. Preciso de mais alguns personagens aqui. Eles parecem um pouco engraçados porque não têm cabelo. Isso pode ser como um bebê pequeno. Este parece um professor muito severo ou algo assim. Você pode até testar, parece que você realmente não gosta, muito perto que parece engraçado. Ou do que mais você gosta ou não gosta? Não realmente em toda a forma, ou nariz assim. Não faz isso por mim. Tem globos oculares. Você pode dar-lhe o bigode. Aqui vamos nós. Aqui está apenas uma olhada rápida na criação de imagens de referência para diferentes recursos de personagens. Isso vai ser algo que você continua construindo e começará a pensar sobre o tipo de aparência que você gosta para seus personagens. Claro, lembre-se de que você sempre pode misturá-lo. Eu sempre sinto que você pode ter mundos com pessoas que parecem diferentes porque o mundo é composto de pessoas de aparência diferente. Lembre-se disso e divirta-se com isso. Basta fazer tantas páginas de olhos e formas de olhos diferentes , coisas e coisas assim. Páginas e páginas de diferentes rostos simples como esse, apenas para saber o que você gosta e, em seguida, referenciar minha lista de tarefas de desenho característico aqui. Eu adicionei todas as outras coisas que podemos, é claro, saltar para fazer roupas e todas essas coisas divertidas também. Divirta-se em seu caderno de desenho. As possibilidades são infinitas com os estudos desses personagens. 8. Projeto: expressões de personagens: [MÚSICA] Agora que começamos com essas pequenas coisas básicas, acho que estamos definitivamente prontos para avançar para expressões de personagens e começar a olhar as poses e como os personagens se construíram. Nesta seção, veremos poses de personagens, até animais e poses de animais antropomórficos, e continuaremos construindo todas essas pequenas características ilustrativas que criamos antes. Novamente, essas serão páginas incríveis para referência mais tarde. Agora que nos sentimos confortáveis desenhar alguns personagens e começar a brincar com os fóruns e como fazer pessoas pequenas fofas, vamos começar a construir sobre isso e podemos falar sobre adicionando corpos e poses e podemos fazer expressões faciais. Como essa classe não é sobre desenvolvimento de personagens, trata-se de trabalhar em um caderno de desenho, não vou abordar como fazer isso. Há muitas aulas aqui no Skillshare que eu sugiro que você faça, faça anotações e faça isso em seu caderno de desenho para aprender sobre como os tipos de corpo e a anatomia humana, como tudo isso está configurado. Posso vincular algumas aulas que eu realmente gosto aqui no Skillshare que você possa conferir essas aulas para conhecer esse processo de como você pode primeiro entender como um corpo humano é formado, e como você pode jogar com as proporções para criar personagens que são realmente únicos e divertidos. É realmente importante entender como o corpo é feito para que você possa brincar com ele, também com a idade, como uma pessoa se desenvolve. É muito importante entender como os artistas como quando a criança é muito pequena, sua cabeça é muito maior em comparação com o corpo e, assim que envelhecem, sua cabeça é do mesmo tamanho, mas com membros mais longos e longos. Eu sugiro que você faça muitas aulas e faça anotações em seu caderno de desenho de tudo o que aprendeu, e teste e aprenda como fazer essa anatomia de separação para que você possa personagens e jogue com tipos de corpo. No entanto, pensei que poderíamos passar cima das emoções porque isso também é divertido. Enquanto brincamos com nossos rostos, percebemos que depende de como você desenhar as sobrancelhas ou os olhos de uma certa maneira, você pode criar emoções diferentes. Aqui temos felicidade, tristeza, surpresa, raiva, sobrecarga e prazer ou super feliz. Esses são aqueles que eu fiz anteriormente no meu caderno de desenho, e nem consigo dizer quantas vezes eu referi para meus personagens e ilustrações; porque ter uma referência como essa é muito importante. É difícil criar rostos como esse, é mais fácil ter algo a referenciar. Eu posso mostrar-lhe em um lugar como o Pinterest, você vê se você olhar para cima emoções de rosto na fotografia, você pode ver muitas características faciais como este rosto aqui, é realmente interessante desenhar como ele é segurando suas sobrancelhas, uma é assim e outra é assim e está olhando para o lado, dê-lhe um lado pequeno, aqui está nariz específico e temos boca mexendo. Que emoção é essa? Você pode fazer isso e tentar descobrir as emoções sozinho. Há também muitas folhas diferentes com cartunistas, especialmente são realmente boas nisso. Podemos usar rostos como esse que são muito simplificados para entender como criar algumas emoções diferentes. Há toneladas de maneiras diferentes, e elas são desenhadas em estilos diferentes. Mas se você usar isso e usar um estilo com o qual você se sinta mais confortável, você pode torná-lo seu próprio, como eu sempre digo. Usando referências como essa, você pode construir uma biblioteca de suas próprias emoções. Vamos rapidamente fazer algumas emoções aqui. Mais uma vez, vou dividir minha página em quatro. Podemos fazer felizes, tristes, loucos, surpresos, sobrecarregados ou tão assustados. Farei três para cada um por você. Você desenha uma cabeça ovalish simples, eu posso fazer meus ouvidos que eu gosto. Isso é muito simples. Vou fazer referência àqueles que fiz anteriormente, e você também está feliz em usar essas expressões. Para feliz, o tradicional desenho animado fechou os olhos olhando para cima, sobrancelhas levantadas também fazem alguém parecer muito feliz e um grande sorriso. Nós também temos olhos realmente brilhantes, olhos abertos, novamente, sobrancelhas levemente levantadas e boca aberta, parece bastante feliz. Você pode começar a brincar com a forma dos olhos também, ver que realmente gosta de usar meias luas porque sua base fica esmagada quando você está feliz. Está muito feliz. Se seguirmos tristes, temos o curso tradicional, apenas a boca virada para baixo, e apenas fazer isso realmente deixa alguém triste. Mais uma vez, semelhante aos olhos, com os olhos é como as tampas bem com lágrimas, para que você possa fazer as lágrimas estão tomando conta dos olhos. Só por ter a boca recusada, você parece triste. Você pode ter as sobrancelhas apontando para cima em um rosto triste preocupado. Podemos fazer uma boca assim, virada para baixo novamente e olhos para este lado. Isso pode estar um pouco irritado, mas se adicionarmos as sobrancelhas novamente, é tristeza ao invés de raiva. Se as sobrancelhas estiverem apontando para baixo, para dentro, então seria um rosto irritado. Você pode fazer uma angústia muito triste como uma criancinha gritando ou algo parecido, lá vamos nós, então olhos muito apertados gritando totalmente. Há tantos mais que poderíamos fazer, e você pode criar uma biblioteca como eu fiz com uma página inteira de felicidade, porque há muitas maneiras de representar feliz. Você também pode testar isso em diferentes formas de olhos e como usar os olhos e os diferentes recursos com os quais você estava jogando anteriormente. Seguindo em frente, vamos passar para a raiva. Novamente, se tivermos os olhos e as sobrancelhas apontando para dentro e para baixo, teremos raiva. A boca quase pode fazer qualquer coisa, pode ser nada ou pode ser um grito mais amplo também. Temos algo quase como um olhar sinistro também, temos os vilões tradicionais em desenhos animados, podemos ter a boca virada para cima e para baixo sobrancelhas e olhos para obter esse olhar sinistro lá dentro, use raiva sutil, olhos são assim, têm olhos laterais aqui, raiva sutil, desprezo. Passando para sobrecarregado ou assustado. Você pode fazer os olhos parecerem um pouco cautelosos, curvando-os um pouco. Também mover as pupilas para que elas estejam olhando para o lado dá essa aparência inconfiante. Apenas muito sobrecarregado, assustado, ansioso. Você pode fazer uma boca assim, os olhos olhando para baixo assim. Ele está triste. Nada está dando certo. Eu poderia ter dito isso. Você também pode usar algumas rugas através dos olhos. Olhar assustado e sobrecarregado. Muito cansado olhando para cima. Isso é algo com o qual você pode realmente jogar com muito. Há tantas coisas muito sutis que você pode fazer apenas movendo uma sobrancelha, ou a maneira que o globo ocular está olhando para. É assim que vamos brincar para páginas. Eu também sugiro que você faça aulas de anatomia e aulas de desenvolvimento de personagens para que você possa entender como o corpo se move, pois não vamos cobrir isso na minha classe. Quero compartilhar com você como você pode seguir em frente da criação de expressões como essa. Você pode criar seus próprios personagens, e eu crio muitas folhas de caracteres. Gosto de criar folhas de caracteres depois de criar um rosto que eu realmente gosto. Acho que esse é o melhor movimento primeiro, é pensar em como interpretar esse rosto em diferentes expressões, em vez de se mover diretamente para o corpo, o que pode ser difícil de desenhar às vezes. Posso mostrar alguns exemplos. Aqui, por exemplo, está minha filha, Tilly, que eu explorei. Eu fiz o corpo dela também. Ela tem três anos, e eu fiz algumas poses com ela, mas eu também joguei com ela usando referência. Dei a ela um sentimento surpreso, rostos muito tristes, rostos enojados, e rostos bobos. Foi divertido brincar com um personagem dessa maneira. Além disso, como você move a face para cima e para baixo, é interessante ajudar com a emoção. Eu fiz meu filho Stark também. Ele tem cinco anos. Apenas tendo muito tempo de brincar com um determinado personagem. Pode ser alguém que você conhece, ou alguém que você inventou. Talvez um dos personagens que você criou, apenas brincando, você possa continuar trabalhando com ele. Se você realmente gostou desse cara, ou dessa pessoa, você quer continuar trabalhando. Encontre alguém que você realmente goste em seu caderno de desenho e continue explorando, criando rostos para eles. Aqui está outro exemplo que eu estava tentando criar um personagem e fiz versões diferentes desse personagem. O que eu cheguei finalmente, pensei que esse era o visual que eu mais gostei. Você pode simplesmente ajustar coisas pequenas até descobrir o visual que você quer escolher. À medida que você fica mais confortável, desenhando de forma muito simples e descobrindo as formas dos olhos e das coisas que você realmente gosta, então você pode passar a fazer um pouco mais de detalhes. Aqui eu desenhei pessoas idosas. Pessoas que tinham um pouco mais de rugas e coisas, e isso foi muito divertido capturar até desenhos. Eu realmente gostei de como este acabou, e este, então criei estudos de caráter deles também com minhas proporções corporais que prefiro usar. Aqui está outro exemplo em que eu também fiz com animais. Eu fiz isso para mostrar expressões usando a cabeça de um animal em vez de apenas um humano. Aqui está uma jovem e seu macaco. É realmente uma boa prática criar planilhas como essa. É muito simples porque você está apenas usando uma cabeça, mas eles são muito impactantes. Então tentar mover a cabeça e mostrar ângulos diferentes é bastante desafiador, mas você pode fazê-lo totalmente. Só quero mostrar mais alguns exemplos. Eu faço isso com animais também. Não vou mostrar isso nesta classe, mas criei algumas cabeças de animais para testar como seria uma raposa, um guaxinim e um gato. Como você pode ver, passei por alguns estilos diferentes, eu acho, até descobrir algo que eu realmente gostei. Às vezes, é preciso algumas tentativas para descobrir a proporção, especialmente com animais com os quais você pode brincar um pouco mais com formas diferentes. Em seguida, passou para adicionar corpos, mas também expressões com seus rostos. Estou aqui com meu personagem de guaxinim, brincando com expressões diferentes e poses corporais. Há tanta coisa que você pode fazer com personagens e desenvolvimento de personagens que em seu caderno de desenho. Continuaremos no resto da série para avançar com essas ideias. Mas eu só queria apresentar isso também, se você quisesse focar em animais também, é totalmente uma opção. Aqui por último, mas não menos importante, está meu gato. Eu queria ter alguma inspiração para expressões de gatos e como tenho trabalhado em coisas assim. Além de emoções incríveis, imagens de referência no Pinterest você também pode encontrar para poses corporais, e eu achei essas imagens realmente úteis. Eles são apenas figuras simples, mas dão a você uma ideia de como o corpo está se movendo pois usa uma estrutura para colocar seu personagem com suas proporções que você criou. Há toneladas de imagens de referência como esta de pequenas figuras correndo, pulando ou andando. Vai ser muito mais fácil usar essa referência. Além disso, esses caras de boneco que acho realmente úteis para poses engraçadas. Por serem tão simples, você pode adaptar isso a qualquer personagem em qualquer tipo de corpo. É assim que faço quando estou criando meus personagens. Vou encontrar uma imagem de referência como esta, um desses caras de figurinha , então eu posso adicionar a ela. Pode ser um gato, pode ser um macaquinho, pode ser o que eu quiser. Eu queria mencionar isso. Além disso, antes de irmos, eu só quero mencionar mais uma referência, e esse é um site chamado FILMGRAB. FILMGRAB tem toneladas de lojas de vários filmes diferentes. Filmes, você sabe, eles têm um orçamento enorme para cinematógrafos, fotógrafos e iluminação. Você pode encontrar imagens realmente interessantes de tantos filmes diferentes. Essas são ótimas práticas para se desenhar porque geralmente são um pouco mais e menos posadas. Isso é bem posado, mas ainda parece que pode ser a qualquer momento, apenas alguém descascando batatas. Você pode procurar por gênero e por países. Você pode ver filmes italianos antigos ou filmes franceses, e você pode obter diferentes estilos e idéias para posar e personagens. Eu recomendo que você confira o FILMGRAB para obter alguma referência fotográfica. Mais uma vez, quando mencionamos que esta é a arte de outra pessoa, mesmo que esteja em forma de filme fotográfico, então você ainda precisa ter certeza que está fazendo isso seu. Você está desenhando essa pessoa aqui, certifique-se de trocar seus óculos escuros, e mudar o fundo um pouco, dar-lhes um penteado diferente, um tipo de corpo diferente. Você pode usá-lo como referência de como o corpo é formado na cabeça, e como tudo isso se senta, mas certifique-se de sempre torná-lo seu. Espero que você tenha gostado [NOISE] se divertindo comigo em seu caderno de desenho. Saber como iniciar uma prática de caderno de desenho, especialmente dentro do desenvolvimento de personagens e encontrar seu estilo. Estou muito animado para ver todas as suas páginas do que você inventou para seus primeiros começos de personagens e coisas assim. Vai ser ótimo. [RUÍDO] Novamente, adoraria mencionar minha lista de tarefas de desenho de caderno de desenho, onde listei toneladas de coisas para você passar e desenhar. Tínhamos nossas coleções de objetos e, em seguida, nossas características em que trabalhamos. Então começamos a trabalhar em expressões faciais, mas há todos os tipos de outras coisas em que você também pode trabalhar, em seu próprio tempo, como tipos de corpo, poses em ação. Você pode copiar algumas dessas pessoas de figuras em ação em seu caderno de desenho. Você pode fazer referência a isso em vez de sempre ter que ir ao telefone ou a um computador para ver as coisas. Você pode fazer animais, realistas e antropomórficos. antropomórfico significa que eles são humanizados, que eles têm roupas e coisas assim. Geralmente em pé, em vez de em quatro pernas. Você poderia brincar com alienígenas e monstros. Você pode fazer o desenvolvimento de personagens mostrando um personagem de frente, de lado e de trás. Vai ser ótimo para quando passarmos a criar uma cena com um personagem fazendo algo, mas apenas ter essas ilustrações básicas de um personagem plano pode realmente ajudar como ponto de partida. Então personagens em ação, personagens fazendo coisas e, claro, personagens juntos. Essa é a sua lista de afazeres. Espero que você ache isso inspirador e nunca terá nada a ver. Você sempre terá algo para trabalhar, e essa era minha esperança com essa aula. Muito obrigado por assistir comigo, e mal posso esperar para ouvir sobre sua jornada de caderno de desenho. 9. Como continuar a ir?: [MÚSICA] É isso para esta primeira seção desta série de cadernos de esboços. Mal posso esperar que você veja os números 2 e 3. Cuidado com isso. Antes de te deixar, eu só quero ter certeza que você está realmente animado com essa prática de caderno de desenho. Parece algo que você pode manter que está animado em construir? Mesmo se você estiver fazendo uma reserva de esboços por um tempo, se você sentir vontade de voltar ao básico e realmente aperfeiçoar as mãos ou as formas dos olhos o ajudou de alguma forma. Eu realmente quero manter esse ímpeto. Há algumas coisas que eu quero que você pense. Um, você ficou um pouco obcecado? Isso foi divertido? Essa é a parte importante e a arte deve ser divertida e é suposto fazer parte da sua prática, mas não é suposto parecer trabalho. Eu realmente quero que você encontre as coisas em sua prática de caderno de desenho que lhe trazem alegria e façam com que pareça um hobby para que você queira manter e continuar. Foi realmente motivador ver os primeiros esboços se você voltar e olhar as primeiras páginas e depois compará-las com as últimas páginas que você acabou de fazer? Concentre-se nessa energia. Número 2, eu adoraria que você verificasse meu desenho para fazer lista. Eu criei uma lista completa de prompts de desenho, objetos e recursos de personagens para você desenhar para que você tenha algo para passar. Você pode imprimir a lista que eu criei para você ou pode transferi-la para seu caderno de desenho para que você sempre tenha lá quando não tiver certeza do que desenhar. Então, por último, eu só quero que você continue. Você pode fazer isso. A reserva de esboços é divertida, desenhar é divertido, ser ilustrador é incrível. Enquanto você estiver desenhando, você vai aprender todas essas coisas de clichê, mas é verdade e eu sei disso pessoalmente. Mesmo fazendo isso há algum tempo, sinto que agora estou começando a ganhar impulso, estou começando a ficar bom ou posso ver visivelmente que estou melhorando como ilustrador, especialmente quando estou me esforçando para desenhar e experimentar coisas novas. Por favor, continue. 10. Considerações finais: [MÚSICA] Foi tão divertido. Quantas páginas você entrou em seu caderno de esboços, preencheu 10 ou preencheu 100? Ficarei tão animado para ver isso, e mal posso esperar para ver o que você vai publicar na galeria. Lembre-se, isso é apenas esboços, eles são, nada espetacular. Talvez seja espetacular para você porque você começou na primeira página, e você fez alguns rabiscos com os quais não estava realmente feliz, e na página 100, agora você desenvolveu uma forma de olho que você ama, e uma maneira de criar poses em um personagem animal que você desenvolveu, e você está totalmente apaixonado. Portanto, certifique-se de publicar seu progresso na galeria do projeto que todos possamos ver e nos inspirar em como é útil a reserva de esboços e trabalhar em suas habilidades de desenho. É isso. Muito obrigado por assistir a essa aula comigo, Christina Hopkins, adoro tê-la aqui, e eu aprecio você como estudante, e mal posso esperar para ver seu primeiro caderno de desenho se espalhar na galeria do projeto, certifique-se de carregar seus projetos. Além disso, certifique-se de que você está inscrito em mim no Skillshare, para que você seja notificado quando eu publicar novas aulas, e também confira minha página de perfil onde eu tenho todas as minhas outras mais de 20 classes disponível nesta plataforma. Se você gostaria de sair comigo fora do Skillshare, eu adoraria que você me seguisse no Instagram @emmachristina , ou no meu site em @emmachristina .com. Também criei uma comunidade privada do Facebook onde você pode me conhecer melhor, e eu tenho muito mais conteúdo gratuito e bonito lá, estou ansioso para vê-lo também. Muito obrigado novamente por assistir, mal posso esperar para vê-lo nas minhas próximas aulas, adeus.