Transcrições
1. Boa-vindas e vamos pintar papaya!: Olá, Meu nome é Yana e eu sou um artista profissional de aquarela, e esta é uma série de frutas tropicais. É o segundo curso desta série e estamos pintando um incêndio no Yom Kippur. Primeiro, vamos rever materiais de arte. Você precisará pintar esta fruta. Eles. Você aprenderá a misturar suas próprias cores, como diferentes tons de laranja. Para pintar um fornecedor realista, você vai descobrir sobre a técnica de espaço negativo e usar abordagem
molhada sobre molhado enquanto cria uma fruta tridimensional. Vou explicar cada passo que dou. Tudo é, eu uso cada sombra e destaques nesta pintura para que você possa estar confiante em seu, você pode fazê-lo e você não precisa de nenhuma experiência anterior. Começamos estas teorias de frutas tropicais a partir de uma fatia de melancia. Então veja isso se você ainda não assistiu. Cada curso da série abre um pouco mais e conhecimento e Chipre sobre aquarela. Então você pode crescer gradualmente e sem estresse. Mas série Y, porque eu acredito que a informação é mais fácil de digerir em pequenas porções como este mini-pinturas. Praticando cada fruta tropical separadamente, você ficará confiante com aquarela como um meio e um fica sobrecarregado. A série consiste em nove cursos dedicados a nove rotas diferentes. Tudo isso leva você a um curso final número dez, onde aplicaremos todo o conhecimento e habilidades que
você aprendeu até agora para criar os pedaços musculares. Juntos vamos pintar uma grande obra de arte combinando todos os frutos desta série. Tenho pintado com aquarela há mais de 10 anos. Eu também sou um viajante em tempo integral, o que me deu a chance de postar oficinas de aquarela em todo o mundo. Eu tenho sido regularmente dando aulas e Tailândia, Vietnã e a hospedagem de vários argumentos e tedioso e viajou para trabalhar com alunos cara a cara me deu a visão sobre o que eles realmente precisam, quais dificuldades com aquarela que eles têm. E agora eu sei como fazer. Isso é exatamente o que vou ensinar nesta série de cursos. Na verdade, cada parte desta série terá a mesma estrutura. Então você sempre sabe o que esperar. Mas no final deste curso, você vai aprender a pintar para uma ilustração plana de uma fruta, mas uma verdadeira obra de arte. Usando um pequeno formatos, como curva oposta, vai ajudá-lo a relaxar e se concentrar em técnicas de aprendizagem em vez de se preocupar em cobrir grande folha de papel. Em. Até o final deste tópico, vamos colocar séries. Você pintará 10 obras de arte exóticas que valem a pena mostrar suas tendências. Você aprenderá todas as técnicas importantes de aquarela. Experimente truques adicionais com nós estamos arranhando e levantando tinta e criar sua própria obra-prima única. E não se preocupe, se você não foi pintado com aquarela antes. Partimos da fruta muito simples na composição, aumentando
gradualmente o nível de dificuldade com cada curso da série. Eu mostro cada passo que dou, explico a teoria por trás do processo, e te apoio em todos os momentos. Então você está pronto para pintar este provedor agora, vamos começar.
2. Os materiais que você vai precisar para o mamão: Vamos discutir os materiais que você precisará para este curso. Começando pelo papel. Hoje eu estou usando bloco de papel aquarela de como marca MLT. É um papel 100% algodão, do tamanho de um cartão postal, por isso é muito pequeno e fácil de pintar. O conteúdo de algodão tornará mais fácil para mim fazer algumas cores de mistura. É um papel de aquarela profissional. E também é bem grosso. São 300 GSM. E eu sempre sugiro usar nada menos que 300 GSM para suas pinturas para garantir que ele permaneça reto. Se você não tem acesso ao papel de algodão, não
é um grande problema hoje. Você também pode usar apenas o papel de celulose regular. Por exemplo, Kansan ou Kansas ou qualquer outra marca. Normalmente, praticamente todas as marcas têm uma alternativa para papel de algodão com mais conteúdo de celulose nele. E aqui está apenas um dos exemplos. Ambos os blocos são bem pequenos. Tamanho A6, muito confortável e fácil de pintar cartões postais. Além disso, a textura desses blocos de papel não é muito imperceptível. Então é imprensa fria. Você também pode ir com papel de imprensa quente que quase não tem textura em tudo. Então, cabe a você mesmo. Eu acho que textura áspera não vai realmente funcionar para a nossa pintura hoje. Então, se eu fosse você, eu evitaria o tipo de palestras ásperas. Pintura, arte gastronômica. Além disso, eu tenho um pedaço de papel separado que vai me ajudar a fazer algumas cores encontrar que eu quero usar para esta obra de arte. E falando de cores hoje, eu tenho um monte de cores diferentes espremidas e prontas para ir. E a cartilagem será arranjo bastante simples e limitado entre amarelo, laranja e um pouco de preto, é
claro, para a parte do meio da nossa fruta de mamão. Mas, mais detalhadamente, falaremos na próxima lição. Vamos usar lápis. Eu gostaria de usar lápis automático porque é mais fácil e mais fino e a linha é muito clara, afiada. Se você não tem o cancelamento automático, até mesmo vá com o normal. Apenas certifique-se de que é H. o que significa que é difícil. Você pode usar qualquer tipo de lápis mais duro como um quatro H2, H1, o que você preferir. E você também precisará de um leitor. Eu vou sugerir que você não use uma navalha muitas vezes porque danifica a textura do papel. Mas se você tiver que, eu vou sugerir que você fique com borracha amassável, que é realmente bom para levantar a linha do papel sem realmente danificar a textura do papel. E, claro, você pode usar uma borracha regular simples. Eu tenho um monte de lenços aqui comigo, toalhas de
papel para levantar o pigmento se eu precisar corrigir os erros e coisas assim. Tudo bem? E, claro, o pincel, o pincel que estou usando é sintético, pontudo, muito fino. É bom para detalhes. Mas também considerando o tamanho do nosso papel vai ser suficiente apenas para trabalhar em todas as camadas. E eu acho que é isso. Vamos seguir em frente.
3. Vamos discutir formas: Uma palavra rápida sobre a forma do mamão é que vamos pintar hoje, vai rapidamente orientá-lo através do processo de esboço antes de realmente começar a esboçar no papel. E nosso mamão tecnicamente parece, Digamos que parece que é mais como fruta normal para nós, ou talvez uma lâmpada. Então o topo é curvilíneo e relativamente pequeno e depois desce e se torna mais largo, assim. Assim, o topo é um pouco menor e, em seguida, ele se alarga para o corpo principal da fruta. E no sinal temos um monte de sementes diferentes. Vou marcá-las aproximadamente para mostrar onde estão. E aqui vamos nós, temos uma forma muito áspera do nosso íon. E quando vamos pintar com aquarela, vamos nos concentrar principalmente nesta parte colorida onde vamos começar de laranja aqui na fronteira e nos mover para dentro em direção às sementes, tornando a cor mais concentrada e brilhante com laranja tom. Então, o endereço será mais leve e à medida que entrarmos em direção às sementes, ele vai ficar mais escuro. Dito, o erro comum seria provavelmente exagerar o tamanho ou a forma. Começando, por exemplo, o topo do mamão será assim e , em seguida, o fundo será exagerado ou mais estendido. Tecnicamente, é claro, por uma fruta são todos diferentes e eles podem ser ambas as versões. Mas vamos manter a forma típica de mamão e garantir que seja mais equilibrada. Agora vamos esboçar o mesmo, mas a lápis.
4. Esboço de um mamão: Então vamos esboçar nosso mamão. Eu provavelmente vou assumir todo o cartão postal apenas com um único provedor. Certifique-se de que quando você esboçar sua fruta, você não pressione o lápis com muita força. Mesmo eu agora, Eu estou pressionando precisa de muito para que você possa vê-lo no vídeo. Mas mais tarde, removerei a linha com a borracha porque isso é francamente muito escuro. Direto para o contorno está pronto. Então eu vou mostrar o quão longe as sementes vão por aqui. Mas eu não vou desenhar cada semente porque isso vai levar muito tempo e não realmente útil para nós, como nós vamos pintá-la com aquarela e tipo de decidir sobre. Então eu acho que é isso. Vou manter assim. Vou limpar agora as linhas que não preciso aqui. E também você pode ver que meu mamão está um pouco deslocado para o lado direito. Isso é de propósito, porque aqui eu gostaria de mais tarde um pouco de sombra para
que cada fruta em nossa série tem algo em comum. E todos eles têm a abordagem semelhante da pintura, que é a sombra e salpicos.
5. Descobrir sua paleta de cores: Antes de seguirmos em frente com nossa pintura, menos descarta as cores que usaremos para que nos sintamos consonantes. Pintando esta fruta. A paleta de cores é bastante limitada também. Assim como com a nossa fatia de melancia, aqui, precisaremos de duas cores da cidade religiosa, amarelo para a parte do escritor, e laranja para a parte mais escura do fogo, e preto para uma semente. Vamos examinar isso com mais detalhes. Para laranja, eu vou usar amarelo cádmio. Mas se você quiser, você pode ir com gamboge, por exemplo. Eles são muito parecidos. Gamboge é mais vívido e brilhante. Então, se você quiser fazer isso se destacar mais, você pode usar gamboge em vez de cádmio. Isso é bem simples. Que tal laranja? Então, se você tem mais engenheiro puxar para fora aqueles impressionante, você pode usar laranja pré-fabricado. Vamos nos conectar a essas duas cores, amarelo com laranja. E também você vê que o nosso Papaya é
realmente, muito vibrante, tem cores muito intensas. Então o que podemos fazer é primeiro misturarmos a cor por nós mesmos, exemplo, misturando amarelo com vermelho. E dependente de quanto de cada cor você adiciona na mistura. Isso é o quão brilhante a cor será e vai inclinar-se para um ou outro. Então, se você adicionar mais amarelo, ele vai se inclinar mais para mais de um laranja, muito brilhante para baixo. Se você adicionar mais vermelho, ele vai inclinar-se para vermelho, bem
como você pode brincar e até mesmo adicionar um pouco de um marrom, mas apenas uma pequena gota dele. Para a variedade. Como por exemplo aqui eu adicionei Sienna queimada. Ou realmente qualquer tipo de cor marrom quente. Como, por exemplo, se eu começar com laranja e, por exemplo, mãe, marrom. Meio que jogar bem e criar uma cor realmente vibrante que podemos usar. À medida que nos aproximamos das sementes em nosso mamão. E corpo neutro vai funcionar bem para os assentos. Eu acho que isso é o suficiente. E agora podemos começar a pintar.
6. Pintar a primeira camada do mamão: Na aquarela, queremos sempre começar da cor mais clara e avançar para a cor mais escura. Então, vamos seguir a regra e começar a partir da cor mais clara, que é amarela. Aqui também. Vamos começar a usar a técnica molhada sobre seca, que é ter muita água em nosso pincel, copo de água na tinta, mas não aplicar qualquer água em papéis ou papel é seco. E agora com esta camada aquosa, começamos a aplicar linhas. Bem na borda do nosso enxágüe minha escova. Escova. Estou diluindo as bordas do meu derrame. Imediatamente. Eu tinha meninos laranja do centro e eu permitir que ele para sangrar para o amarelo que ainda está molhado. E assim, enquanto temos esta bela mistura de cores, imediatamente, eu cair um pouco de chão aqui e ali, mas certifique-se de que você não cobre tudo na mesma cor. Você quer se mover e alternar entre laranja e um pouco de marrom e laranja novamente, talvez até ler. Isso lhe dará mais variedade para sua pintura. Você também pode ver que agora, eu estou evitando o coração da fruta em uma espécie de tinta em torno dela. Mas não apenas em linha reta, mas meio que delineando as sementes. Isso é chamado de espaço negativo. Pintando minha lavagem, agora, estou delineando a forma das sementes que estão dentro. Então, em vez de pintar as sementes, eu sou uma espécie de contorno ná-las. A outra parte da minha pintura em que estou trabalhando agora, estou voltando para terminar esta primeira camada. Aqui estão eles, eu estou caindo cor mais intensa como mistura marrom com vermelho, por exemplo, para tornar esta parte mais vibrante, mais concentrada. E você lembra que quando a aquarela seca, ela perde sua intensidade um pouco. E agora eu quero ter certeza de que minha cor é intensa o suficiente para que eu não tenha que repassar isso novamente. Também dentro estou marcando algumas áreas onde vamos ver isso? Algumas partes estão apenas viajando através das sementes, algumas partes laranja. E eu estou apenas marcando na preparação desta área. E eu realmente não me preocupo com a forma dele porque quando ele vai funcionar nas sementes, eles são muito mais escuros, então isso vai cobrir tudo o que eu faço agora. Além das regras pode gerenciar a forma que queremos. Neste momento, estou a colocar o sub-quadro. Então eu estou tentando criar boas condições para nossas futuras sementes aqui em cima e apenas adicionar um tom um pouco mais escuro. Assim como vemos na referência. Podemos adicionar uma pequena gota de preto. Nossa primeira camada. Está pronto.
7. Pintar uma sombra elenco: Enquanto esperamos que o comprador se
seque, gostaria que nos concentrássemos na sombra. Esta não é uma abordagem muito típica. Mas por que o tempo, se podemos continuar pintando e eu gostaria de
trabalhar na sombra, bem como considerando o fato de que provavelmente esta parte está um pouco molhada e vai se misturar e sangrar na sombra que eu vou pintura agora criando transição suave muito agradável, o que eu acho que é muito boa idéia. Então eu pego minha cor marrom, no meu caso, é mãe marrom. E eu vou adicionar um pouco de azul no meu caso amigável, você pode adicionar qualquer tipo de azul. Você tem. Azul ultramarino, o que preferir. Mas certifique-se de que há mais marrom, o azul na sua mistura. Então você tem uma cidade muito escura. E estou adicionando um pouco de preto neutro. Então minhas misturas estão prontas? E agora eu pego um pincel molhado, giro na minha pintura para que seja mais fácil para mim e aplique água
limpa na área onde eu quero que minha sombra esteja. Agora que está pronto, posso aplicar a sombra. Estamos usando a técnica molhada sobre molhada. Porque antes de aplicar nossa camada de tinta, nos certificamos de fazer papel, mas isso nos dá uma transição muito agradável e suave. Sem bordas afiadas. Tudo é muito, muito macio. Agora vamos trabalhar à beira da nossa sombra. Eu limpo meu pincel, enxaguá-lo para que esteja molhado, mas não escrito bem. E agora só estou tocando o fim da sombra, a borda da sombra. E certificando-se de diluir o acidente vascular cerebral. Torná-lo mais suave. Você também pode trabalhar na forma da sua sombra. Se acabou por não ser muito. Você pode meio que corrigir. Aquelas. Torná-lo maior. Além de adicionar um pouco de tom marrom aqui e ali. Porque o nosso Papaya é principalmente laranja. Então, faz sentido que esta cor laranja reflita na sombra. Mas geralmente sombras, elas são meio-tom mais escuras do que a cor original. É por isso que estou escolhendo marrom. Eu realmente não gosto de como essa parte. Então eu pego um lenço novamente com uma escova molhada, escova molhada
limpa para remover as linhas que eu gosto. Então, enquanto eu estava trabalhando nas partes sombra do fornecer e secar e seguir em frente.
8. As sementes: Parece que eles vão ser principalmente negros. Mas por uma questão de brincadeira deste curso, eu gostaria de misturá-lo com pequenos pedaços de azul e marrom. Vamos fazer isso em. Azul. Adicione um pouco de marrom nele, e comece a trabalhar neste Aedes. parte importante é que na maioria das sementes, em muitos rendimentos, vamos colocar dessa maneira. Estou deixando espaço em branco. Isso dará a nossa pintura agradável sensação de um corredores. Se eu posso dizer isso. Vai torná-lo brincalhão, leve, vai fazer o mamão parecer vivo, brilhando e respirando. Se cobrires tudo de preto. Vai tirar este fruto poro da vida. E de forma artística, olhe, olhe, faça parecer não muito interessante. Então você pode ver que meu pincel está carregando um pouco de água, então eu não seco completamente pigmento. Estou alternando entre os pequenos pedaços azuis e castanhos da criação das sementes, que são basicamente apenas círculos. Alguns deles serão mais escuros e alguns deles serão mais leves. Isso só vai dar um sentimento mais natural. Porque essencialmente é tudo sobre o jogo de luz e sombra. Lembra dessa parte que cobrimos um pouco também? Tom amarelo. Então agora vamos usar esta parte. Vou deixá-la brilhar através da camada dos nossos assentos. Então, se você der um passo para trás e avaliar se as sementes são muito pequenas, ou se elas são do tamanho certo em comparação com o tamanho geral da fruta. Como eu disse, em alguns lugares é mais escuro. Em alguns lugares é mais leve. Dependendo de como a luz está cobrindo. A fruta. Não mostra todas as sementes claramente. E é isso que faz a pintura parecer mais realista. Eu também vou em frente e adicionar pequenas manchas de laranja. Só para mostrar a fruta. Isso meio que brilha através de nossas sementes. E você pode ver isso porque eu deixei um monte de pontos em branco. Eles estão representando os destaques das sementes. Agora, toda a pintura parece muito leve e árabe.
9. Toques finais: Vamos adicionar algumas agulhas finais. Vou levar Brown, provavelmente laranja com uma escova seca, com um pigmento seco. Vou deixar cair alguns traços aqui e ali para mostrar a textura do nosso mamão. Especialmente aqui em cima. Se a sua linha para não estar muito doente, você pode diluir com uma escova quase seca. Por isso, está molhado, mas não apenas o suficiente para diluir um acidente vascular cerebral. E aqui no topo vou adicionar os detalhes finais. Não exagere sua pintura com detalhes. Este Benton é muito solto, então não precisamos torná-lo pesado com todos os pequenos traços e texturas que você vê na referência. Sei que está me seduzindo mostrar todas as texturas que vemos. Mas confie em mim, você quer manter isso fraco e leve. Não sobrecarregá-lo com os detalhes. Simplesmente assim. É uma boa hora para parar. Oh, não. Minha parte favorita. Os salpicos. Muita ilha grande, muita água. Enquanto agora está feito.
10. Seu projeto do curso e próximo curso!: E espero que tenha gostado de pintar esta bela fruta tropical comigo hoje. E seu projeto de classe será pintar bem o nosso mamão usando esta paleta de cores limitada, bem
como mudar sua fruta de mamão, se você quiser. Por causa da referência da foto, você pode ver uma pequena fatia no lado. Sinta-se à vontade para pintar a fatia e mostrá-la para mim. Ficarei muito feliz em dar-lhe feedback e também ficar ligado para o meu próximo curso onde estaremos pintando fruta do dragão.
Yana Shvets, Professional watercolor artist
