Transcrições
1. Introdução: Olá e bem-vindos à primeira classe da série de coleta de água. Meu nome é Jenna. E nesta aula vamos ser drenados é lindo, mas usar o que é a classe admitida da Kayla, muito simples. Para que seja qual for o estágio em que você estiver em sua aquarela, Johnny, você possa tentar cair ao lado para encorajá-lo a tirar suas cores de água e se preparar para entrar na aula. Vou mostrar-lhe todo o procedimento sobre como desenhar o mau. Como selecionar suas cores, como colocá-las e como refinar os detalhes no final. Uma aquarela fraca para ser realmente relaxante. E a imprevisibilidade de como as cores significam, se fundem e se misturam tornam o processo ainda mais interesses. E o resultado final pode acabar sendo algo que você realmente não esperava. Mas não é essa a alegria de usar aquarelas? Espero que esteja pronta. E vamos entrar nesta aula.
2. Projeto de materiais e curso: Agora vamos entrar nos materiais que você vai precisar para esta aula. Além de falar sobre o projeto da classe. Você quer precisar de muitos materiais para isso. Mas, claro, a primeira coisa que você precisa, quais são as cores? Tenho usado estes pinheiros brancos. Quais são as cores por cerca de quatro anos agora. E eles realmente os amavam até agora. E se eu dissesse que você pode colocar suas mãos neste set, eu realmente encorajaria você a tentar. Caso contrário, você pode se tornar qualquer cor de água que você tenha disponível. Este conjunto de noites de y com nossos colegas também se juntam com uma paleta. E eu tenho usado este piloto em vez de usar um piloto autônomo. O único golpe que encontrei para o piloto é que ele mancha as cores escuras. Então você pode ver meus joelhos bem manchados. Então, uma moeda que encontrou, mas eu não gosto no meu processo com algumas
das cores é que o nosso telefone que algumas das cores
tendem a granular e que eu vou falar sobre isso um pouco mais tarde sobre o que granulação meios. Claro, você também precisa de uma toalha de papel, ou no meu caso, eu gosto de usar esta toalha de pano para sangrar a água extra que vem do meu pincel. Você também precisa de um conjunto de escovas. Vou usar o número quatro e o número oito e o número um, pincel detalhado. Mas, dependendo do tamanho da sua tela, você pode usar apenas um pincel quando pincel pontiagudo redondo para todo o projeto. Você também precisa de um pouco de água. Eu só peguei essas garrafas de plástico velhas e as cortei ao meio e as usei como recipientes. Você também precisa de algumas pessoas que você deve usar para o seu dreno. O companheiro vem ao papel. Existe uma ampla gama de papel aquarela disponível no mercado. Para, dependendo do que você tem facilmente disponível para você, você pode pegá-lo e usar que estava usando este jornal aquarela por um par de anos. O único golpe, um dos maiores contras que são encontrados com ele é I tipicamente Padres realmente rapidamente, por isso torna difícil para executar molhado em técnicas molhadas. Claro que sim. Você também pode precisar de nós Pepys de papel aquarela que você deve usar para testar suas amostras de cor. Além disso, você precisa de um lápis e um aerossol para que você possa ser capaz de liderar o seu esboço. Eu precisava de Erisa é muito bom quando se trata de pegar o excesso de grafite. Você também precisará de uma caneta de tinta e uma caneta de gel branca para este dreno. Mas se você não os tiver, podemos encontrar uma maneira de contornar isso. Para este dreno, você não precisará de fita adesiva, mas na maioria dos desenhos em aquarela, você pode precisar de fita adesiva para criar suas bordas. Então, a alternativa para ter nossa caneta de gel residual é ter algum fluido de mascaramento e usar fluido de mascaramento ou usá-lo em conjunto com sabão para que ele não destrua meus pincéis porque confie em mim, tem tantas escovas distritais no processo de usar mascaramento limpo. Então inclinação é que eu realmente bom hack que você deve usar. Então este é apenas um closeup de todos os materiais que você vai precisar para o seu projeto e levar a mais adiante para a classe e todos os passos que tomar na bebida lá. Mas e também postar suas criações de acabamento. Criações em qualquer fase da seção de projeto de classe. Se tiver alguma dúvida,
por favor, deixe-as na área de discussão.
3. Colocando o esboço no esboço: Então agora vamos passar pelo processo de LinkDin nos pegar. Coloque isso, você só vai precisar do seu lápis e papel. Eu tenho um método detalhado de como
desenhar o esboço facilmente no caso de você não ter as habilidades de esboço. E eu detalho isso na minha aula sobre como desenhar Papi riu. Então, se você gostaria de saber esse procedimento, você tipo de ir verificar essa classe e ligá-lo abaixo. Caso contrário, rejeite os grandes turnos que você viu uma bebida e deite-os, aproximadamente onde você acha que eles devem colocar no papel. A coisa boa sobre beber animais é que ele não tem que
coincidir exatamente com o que você está vendo nas pessoas com menos de 30 amigos imagem, em vez disso, em comparação com qualquer sonho pessoas cujas características são realmente conhecidas completamente por seus entes queridos uns ou mesmo por observadores casuais que estão vendo, que vem a qualquer motivo. E Jesse, Este é um modelo minúsculo diferente combinando com o que você está vendo a referência. Que então sim, essa é uma das vantagens que têm visto taxa vem para beber mais. Então é apenas um esboço muito simples. Verifique os recursos de mídia e fez com que doassem seu lápis. Quando acabares, precisei de apanhar o grafite. Este passo é realmente importante porque você não quer que os traços de lápis sejam verdadeiros. Yahweh é bastante. Então, se você não pegar aquele grafite e conhecer seu relato de esboço, você vai descobrir que os traços de lápis vão aparecer.
4. Mastigar as áreas brancas: Então, nesta seção vamos estar mascarando as áreas brancas devem incluir em que nossa cor, apenas dois arquivos para forma líquida de LaTeX que é drenado para o nosso filme de prova. Então, isso permite que você deite em cima dela e em torno dessa área. Mas uma vez que você remover esse látex líquido em vez de Musk, incluir, você vai encontrá-lo, mas sua pizza ainda é a cor original abaixo. Se você propõe peso, uma vez que você remove o fluido de mascaramento, o peso das pessoas mostra verdadeiro. Se você colocasse uma certa cor comprada em, antes de ligar para baixo seu fluido de mascaramento. Uma vez que você remover que deve incluir essa cor mostrará verdadeiro. Então, neste processo de desenho, mas o que você quer é que algumas das áreas que são brancas permaneçam brancas assim que removermos o fluido de mascaramento. Então, para usar o fluido de mascaramento, você vai pegar seu pincel mais pequeno, mas você tem um pincel redondo 01 ou dois, vamos ficar bem. Então eu gostaria que você retratasse mergulhar sua escova na água e depois
mergulhá-la em sopa, qualquer sabão líquido que você tiver. Se você tem um bloco sólido de então você pode apenas executar o seu pincel ao longo do bloco sólido de sabão para se certificar de que todas as cerdas são cobertas pelo então há uma hora fazendo isso é que
uma vez que a máscara incluem vestir-se em seus resultados de seu pincel, é praticamente impossível reviver esse pincel e torná-lo utilizável novamente. Então o sabão cria um tipo de barreira entre os resultados do pincel e o fluido de mascaramento. Então, essa é a comida de mascaramento no final pode facilmente lavar. Seu pincel pode ser usado. Eu destruí tantos pincéis usando o fluido de mascaramento diretamente. Então o que você vai fazer é colocar um pouco desse fluido de mascaramento em torno do centro inferior do peito do broto. E podemos ver algumas dessas corridas de luz branca Tish. E então também acho que alguns pequenos pontos
decidem duas vezes onde podemos ver algumas das áreas que são um pouco mais tarde. Você não precisa necessariamente usar fluido de mascaramento. E a equipe alternativa está usando uma caneta de gel de peso. No final. Vou mostrar-lhe esse procedimento. E outra alternativa é uma pintura em torno das áreas que você deseja permanecer mais tarde. E outra opção é levantar a cor com uma escova úmida limpa
nas áreas que você deseja permanecer mais tarde do que as áreas circundantes. E esse procedimento, também vou mostrar-lhe no processo de fazer isso, mas pode parecer um pouco complicado. Mas medidores de confiança, e agora você vê uma vez que você lavou nosso pincel, ele está de volta ao que era. E considerando o quão caras, quais são as colaborações. Você não quer destruir seus pincéis apenas usando o Floyd mascarando. E é assim que seu desenho deve olhar para este ponto.
5. Seleção de cores: O próximo passo em nosso processo é selecionar as cores que você precisará. Coloque de lado o esboço para deixá-los deve incluir, tente até que esteja seco e um pouco de toque pegajoso. Como eu mencionei antes, abusando de sua St. Petersburg White Nights 36 set. E nesta tela você pode ver a seleção de cores que eu tenho no meu lago. Você não precisa ter o conjunto exato de cores, mas eu vou orientá-lo sobre como selecionar suas cores. Como eu mencionei antes, algumas das cores neste, o que eu tendem a, que significa que uma vez que você colocá-los no papel e misturá-los com água, alguns dos pigmentos que tendem a se separar e parecem ser um pouco um evento para os olhos. Você pode Google granulação aquarela para ver exemplos do que isso significa. E algumas pietas usam para adicionar textura à bebida. Experimente suas cores de água e misturá-los com água e ver como eles se comportam no papel para que você possa dizer se você notar alguma granulação ou não. Então, agora, quando se trata de nossa seleção de cores, a primeira cor que vamos criar é nossas linhas de quinacridona. Vamos usar esta cor principalmente para as flores que você pode ver no fundo por trás do mau. Então, se você tem qualquer rosa vermelho claro olhando cor que tipo de ajuste muito bem. Então essa é a quinacridona deles para mim. Então a próxima cor que vai pegar é uma sépia mais algum cinza de Payne. E isso vem com uma cor acastanhada embotada que tipo de se adequa ao ramo em que o Abide está de pé. Essa é a cor que vamos usar para o ramo. Leva algum tempo para examinar suas cores e certificar-se de que as colunas que você está selecionando e que se encaixam na visão que você tem em mente. Em seguida, estou olhando para o peito do ruim, considera uma luz, ou há uma cor laranja de outro. Então, para essa partícula vai usar a sienna crua misturada com um monte Sienna para chegar a um profundo rico, acastanhado, laranja. Mas tanto quanto eu posso ver, a imagem de referência. Suas cores podem não ser exatamente as mesmas que as minhas, mesmo que possam ter o mesmo nome. Portanto, é bom ter algumas amostras como eu faço, e que você pode se referir e ver o que você precisa. Então eu vou usar alguns índigo e pinos CRI, mas as penas azuis claras que você pode ver
na borda do corpo bads e no topo da cabeça. Então, quando eles queriam que a cor para ser branco, luz e quando usar mais guia e Pete, Como você pode ver, você pode realmente usar sua tinta e torná-lo realmente leve apenas adicionando mais água. Então eu vou usar aquele Indigo mais alfinetes cinza para as penas e os lados do mau manchado. Em seguida, quando se trata do bico do pássaro e da escuridão de seus olhos, eu prefiro usar uma combinação de cores diferentes para formar minha doca. Dock, você poderia chamá-lo, em vez de apenas ir para o sangue de avião que entra em Rota cor pinheiro. E para isso eu vou usar uma combinação de cinza e índigo de Payne, misturando-os juntos para obter minha doca e colocar entre aspas. E eu sou uma maneira de comparar isso com o bloco neutro, o bloco que vem na minha pilha. E você verá que o bloco que entra na torta não é tão grande significava como talvez você gostaria que fosse. Então, quando se trata das flores e você pode ver que algumas
das flores são um pouco mais de pigmentos, não a cor rosa clara. Então, se você quiser ser um pouco mais pigmento, ele pode usar mais concentrado. O IP da quinacridona cresce. Então você pode ver aqui, eu estou realmente dependendo das minhas linhas e você pode ver que na verdade é um pouco mais de pigmento. Não é tão leve como era antes. E se você quiser também em algumas das razões para ser um pouco de uma cor diferente. Você também pode misturar, misturando mais algumas cores que eu vou acabar perdendo minha quinacridona, plasma
rosa, quinacridona, lilás para obter um pouco mais de uma tonalidade roxa matizada. No meu rosa. Você pode competitivo passado dois switches e você verá que o segundo é um, tem um pouco mais de um tom roxo, preto
liso para ele. E se você quiser fazer uma cor que é ainda mais profunda, você pode encontrar visto algumas linhas de quinacridona para se juntar com algum violeta e alguns ultramarino para obter papel Deepa
desigual que das regras da cor que você pode usar em seu fundo. Então agora meu Ultra Marine é uma das cores que granulam. E isso, e eu posso realmente vê-lo no papel, mas está ficando um pouco. Então agora eu estou apenas mostrando a vocês uma visão de perto das minhas amostras e como elas parecem e criaram meus elétrons de classe para cada seção de nossa pintura. E o verde que eu não indiquei aqui, mas você deve acabar idealmente Tyrone. Por isso. Eu só usei o verde-oliva junto com o verde misturado, bombardear minhas folhas de fundo e, em seguida, a folhagem de fundo. Dependendo dos tipos de paletas que você tem, basta selecionar cores que se aproximam do que você tem em mente e o que você quer alcançar na pizza e experimentar com coisa econômica. É por isso que eu tenho realmente um pedaço de papel, como você pode ver, meu pessoal aqui no lado onde eu coloquei todas as amostras de minhas cores. E eu passei por um monte de experimentação e mistura ou pode cores diferentes para ver qual cor aparece uma vez que eu misturou para isso mais isso, ou isso mais isso. Porque o que você pensa em sua cabeça nem sempre é necessariamente água, mel aparece no PIPA. Então, reserve algum tempo para apenas experimentar e misturá-los juntos e ver quais tipos de combinações que você pode encontrar. Suas cores serão quentes ou frias. Ou mesmo se você acabar misturando alguns para tipo eles vão acabar com uma textura lamacenta e cor, mas você nem sequer esperava se divertir com ele.
6. Corpo de pássar, primeira camada: Então agora estamos fazendo movimentos de coluna. O que estabelece o corpo bads passou layout do corpo morcegos. Então, em primeiro lugar, vamos estabelecer uma camada uniforme de água. Mas isso é realmente chamado de técnica molhada sobre molhada, onde você primeiro molhou seu papel. Então agora você coloca o pigmento ou a tinta em cima. Como eu mencionei antes, talvez penetra muito, muito rápido. Você vai me ver agindo bem e perdendo minhas cores muito rápido. E às vezes ter que se misturar são subtende, algumas bordas com a água. E eu vou te mostrar como faço isso. Então eu estou misturando minha integral junto com minha consulta de dores para obter a cor das penas na borda do corpo de morcegos. Então eu vou usar apenas traços dilatados na direção diatomácea, eu posso ver as penas talvez grão duas vezes, que fez isso, realmente não importa, mas seria bom se você fizesse isso. E pegar realmente pouco pigmento com escova MAY. E aqui estou usando meu pincel estrangeiro para fazer isso. Como podem ver, estou suavizando algumas dessas bordas na parte inferior. Eu sou treinado para deixar o centro inferior do corpo otimista mais tarde, como eu posso ver no desenho, mesmo que eu já tinha coberto com fluido de mascaramento. Então, em seguida, vamos para o centro do corpo, e então vamos misturar em minha sienna crua, bem como minha banda Sienna. E eu vou começar com a volta da base, em torno das topografias e movendo para baixo o corpo dos robôs. Eu não sei se você pode notar que meu papel realmente já secou e minha laranja está em mistura junto com o azul que já tinha estabelecido. E essa foi a minha intenção de me misturar. Então o que eu estou fazendo é que eu sou meu pincel e puxá-lo para baixo ao longo dessas bordas para que eu possa apenas suavizar as bordas pandas e fazer tinta correr para a tinta azul que tinha colocado antes. Então você tem que andar em torno do seu jornal. As pessoas de alta qualidade e realmente de alta qualidade levam de alguma forma, algum tempo para secar. E, tanto quanto é realmente bom para os meus propósitos, e é de outra forma muito boa pizza. Seca muito rápido, então eu tenho que andar em torno dessa fraqueza. Então, em seguida, vou colocar o azul no topo da cabeça do morcego. Mas o índigo mais feijão cresceu que já havia misturado. Mas no topo da cabeça de bads. Então eu misturo essas bordas com um pincel limpo que tinha a água da cauda. Você pode realmente ver isso, mas está realmente se juntando. Há um exercício muito simples que você pode fazer e uma maneira muito divertida de apenas desenhar o X. E quando fomos para os pés e nos misturamos, minha dor se juntou com minha sépia. E vou usar isso para desenhar as pernas. Criou um aplicativo chamado Beat the bads legs. E apenas em linha reta na parte inferior onde o garoto chamou em cláusula onde quanto mais perto limpar meu pincel entre cada aplicação, eu posso ver que ele está realmente começando a ficar bastante dotty. Acho que é preguiça. É suposto usares água limpa toda vez que limpas a escova. Mas enquanto eu não estiver colocando nada
disso, você está no meu jornal e eu posso ver que ele não está realmente estabelecendo nenhum pigmento de dados. Posso continuar a usá-la. Então agora vou voltar para os lados do corpo. Tem praticamente seco. Isso é tempo extra colocando uma segunda camada novamente para aquele lado. E então eu escrevo no final da borda do corpo permanece podemos ver algumas penas escuras até agora que pegaram algumas das sépias, misturadas com mistura de lateralidade sépia escura antes de ter em torno dessa borda e movendo essa cor até o fundo do corpo dos morcegos. Agora e quando fomos para o outro lado, colocando o pigmento azul para suas penas. Sempre que você me vê web equipe meu pincel e colocá-lo de volta nas pessoas sem pegar qualquer pigmento e tentar suavizar essas bordas para que eles vão entrar em colapso, pode misturar-se para fora e ter um Larry macio, borda etérea. monotonia tinha arestas. Como eu disse antes, em homenagem às minhas próximas aulas, vou explicar todos os fundamentos e as diferentes técnicas que você pode usar quando se trata do que aka. E agora, novamente, eu estou pegando um pouco dessa cor sépia para os antropodos, borda
bastante completa para trás e ver algumas penas coloridas moídas. Agora vamos voltar para o centro do corpo. Aquela cor laranja, aquela esteira, antes de descer pelo peito de suas bundas. Novamente. Por aqui eu estou apenas usando fazer escova
molhada para suavizar a borda entre a laranja eo azul, bem
como na parte superior e também em torno da parte inferior das bordas antigas. Eu quero que eles sejam moles e eu fui coletar misturando juntos. Agora, quando eu falo sobre isso, mas eu estou quase fora de maio, cor
azul que tinha misturado. E eu estou apenas colocando isso no topo de seus botões corpo no topo da cabeça bytes Driver.
7. Como pintar o fundo: Agora, vamos começar a pintar esse cenário possível com um ramo no qual o corpo está de pé. Que, como
dissemos antes, fomos misturar nossas dores criar junto com nós sépia. E também vamos adicionar um pouco de índigo para torná-lo ainda mais escuro em algumas das seções. Então Cordeiro da Páscoa molhando o papel na direção que eu posso ver que ramo está crescendo de volta e ter um pouco de um molhado na técnica molhada. Então, ficando nessa cor e indo em direções aleatórias que eu posso ver que o ramo vai adicionar a borda para o fim. Posso ver que meu isqueiro se agrupa. Eu peguei um pouco de laranja e senhora para baixo. Então também novamente usando a cor marrom sépia que havia colocado em cima disso. Para o outro lado. Estou na parte inferior do ramo onde quero que seja mais escuro. Estou usando o misturador escuro que tinha misturado antes. Os pinos de RCP cria e a integral para fazer essa sombra. Próximo. Começando agora com as rosas que tínhamos visto antes. E para isso vamos usar as linhas de quinacridona. E para se conectar com e violeta e verde vão usar o verde oliva. E assim para o fundo e P até meu pincel maior, que é mantido por um pincel Tron. Perceptível molhar todo o pedaço de papel em um, em um dos lados. Idealmente, você leria todo o fundo em ambos os lados. Mas sei que o meu pessoal do outro lado já tentou quando cheguei lá. São Cranach desenhado em fileiras, diluindo-o com um pouco de água. Então eu estou batendo gentilmente no fundo em padrões aleatórios. Você não precisa seguir exatamente o que está vendo na imagem de referência. Então da próxima vez pegar meu verde-oliva, bem como enxaqueca e misturá-los juntos. E então colocar isso nas seções entre os picos que colocaram Rádio no papel. Continuamente calça aquele creep e colocando-o em padrões aleatórios. Então, em seguida, pegamos a violeta junto com fileiras e quinacridona lilás para criar áreas aleatórias. No meu passado. Você não tem que escolher. Como eu disse antes, você não precisa escolher a cor exata que estou lançando. Você pode apenas criar um bom contraste com os rosa e violeta e vermelhos que você tem em seu piloto. Mais uma vez, Também amortecendo algumas dessas seções verdes. Talvez pi já tenha começado a secar neste momento. Então algumas dessas bordas serão um pouco malaquita e amarradas, mas também provocá-lo a comprar uma mistura de hidrogênios em bordas suaves. Agora, novamente, eu estou misturando um pouco da cor do ramo, que é a sépia, junto com uma tinta cinza e escurecendo meu ramo. E eu posso no meu ramo em direção ao fundo eu posso ver que eu me tornei uma sombra no final. Se você cometer algum erro, ande por aí e entre em seus erros, incorporando-os em seu desenho. E agora você pode ver o que se tornou bastante desagradável e eu estou colocando de lado e agora pegando meu segundo copo de água limpa e usando isso para molhar meu fundo e do outro lado. Molhar a ANOVA Pbar. Mesmo entre os trenós ruins. E agora, novamente, estamos misturando o conectado e rosa e colocando-o em seções aleatórias em segundo plano. Se você quiser clarear as cores ásperas que você colocar para baixo, basta apertar o pincel na água e completar o excesso de água. Soviete 409A. Limpe as bordas. Também mais uma vez, colocando-o na minha mistura de creme que tinha misturado antes. Como você pode ver, eu meio que coloquei um pouco demais do Andrews conectado no lado direito do fundo. Mas ainda assim, como eu disse, não tem
que coincidir exatamente com o que você está vendo em sua imagem de referência. Você pode suavizar as bordas de algumas das cores apenas molhando seu pincel e a água e limpando o excesso de água. E agora você está se misturando lindamente. Agora eu estou fazendo é realmente apenas anexando as bordas um pouco sobre que Brown para fazer combustível os ramos entre a sugestão de alguns dos ramos. E agora vou misturá-lo,
fazer creme comigo, fazer creme comigo, alfinetes para fazer um cinza escuro e escuro. Para criar eu me torno um contraste no fundo. Ainda amaciando e misturando essas cores com uma escova limpa e molhada. Um pincel úmido limpo em vez. E eu ainda vou para o lado que a Hungria teme. E agora aqui você vai ver como eu vou me misturar com essas cores de perto. Vamos ver que agora as bordas são muito difíceis. Molhei o meu pincel na água. E então agora eu estou apenas arrastando
ao longo das bordas dessas cores que foram estabelecidas. E agora eles estão realmente se misturando com as cores já
estão estabelecidas antes em seu papel. Torna-se a qualquer cor. É um processo de experimentação. E você pode acabar com resultados realmente bonitos no final. Embora, também ao mesmo tempo, você pode acabar com resultados realmente feios. E eu também acabei com resultados muito desagradáveis no final. Mas é outro processo de planejamento e também experimentação e diversão. Então divirta-se com isso. Eu também estou adicionando combustível para o lado esquerdo do meu dreno para trazer um pouco de saturação para fora e ainda suavizar as bordas com um pincel limpo e úmido. Neste ponto, o fundo, meu fundo é praticamente di olha e eu espero que você vai postar seção de projeto de classe foto.
8. Aprofundar as cores: Em seguida, vamos estar dependendo das cores no corpo bytes. Então, para fazer isso, vamos começar com as mesmas cores que ele usou antes. Usando uma cor mais concentrada agora. Mas há Sienna e um monte de Sienna se misturam. Em primeiro lugar, definindo molhando toda a seção Santa da mordida, o corpo dos botões. E falando sobre cor e colocando a bactéria da cólera. Para as bordas que precisamos ser resolvidos. E vamos usar o mesmo procedimento que usamos antes, deixando nosso pincel na água e arrastando-o ao longo das bordas. Então agora estamos esperando toda a seção do corpo azul e dos morcegos. Então agora vamos usar um pouco da cor azul, cor índigo. Eu envio Eu só uso o índigo, que não pode somar ainda misturado o índigo junto com a tela do pino. Eu uso o índigo sozinho para que eu possa fazer o azul ou aquela seção ficar um pouco mais saturado. E não os caras por isso, pelas panelas. E agora estamos usando essa mistura que reduziu para o ramo que foi a carreira de pinos com o CPI e o índigo para decantar lado das penas duas vezes a borda. Mais uma vez, reescrevendo o outro lado
do azul e link lá em baixo mistura de índigo azul que nós misturamos isso com o fundo da nossa parte no nosso piloto. Mais uma vez, pegando
aquela mistura de Dr., aquela cor escura para escurecer o lado do corpo, as penas. Quando você colocar muita cor como eu fiz apenas novamente, pegue com o pincel, como você pode me ver fazendo aqui. E agora movendo-se para o topo da cabeça, suavizando essa cor com o pincel despejado. Quando você deita colagem em uma seção que você não quer ir de qualquer maneira, eu tomo para ser apenas pegá-lo com um pincel. Agora usando essa mistura escura, essa cor escura para pintar novamente sobre suas pernas. Novamente. Isso pode em algumas seções do ramo em que o corpo de pé nas bordas da pintura de
chandra presa e ver onde você precisa ir um pouco mais saturado. Então agora para a parte inferior do corpo bytes e gostaria colocar um pouco de sombra porque essa seção está na sombra. Então, para isso, eu só vou pegar meus,
meus pinos e deitar-me na minha paleta, apenas meus pinos Coréia sozinho. Então eu vou pegar aquele cinza de Payne que são misturados na minha paleta em chumbo para baixo nas bordas do corpo, direção ao fundo, eu posso ver um pouco de uma sombra. Pode ver como só adicionando essa sombra, você está fazendo o mal deles parecer muito mais tridimensional. Apenas adicionando essa sombra que em, que está na parte inferior. Novamente, a seção inferior dos botões, tarsal, o peito indo para baixo. Você pode ver que a laranja não é uma laranja brilhante durante todo o caminho. Há uma parte da retórica que também está em Chido. Então, para isso, vamos usar um pouco de tinta
preta Cree e deitar-nos em cima daquela laranja. Apenas leal na saturação. E trazendo um pouco de contraste para fazer parecer que o corpo é realmente arredondado e que há algumas seções sombra. E assim, acabamos de refinar entre as partes do corpo.
9. Refinar os detalhes: Negando o home run. E vamos apenas refinar os detalhes. Estão cortando os olhos e o pico. Então, para fazer isso, podemos usar a combinação de cores de comando que eu falei antes, que era um CPI mais scri mais o índigo metabólico. Na verdade, eu uso a sépia, Payne é cinza. Eu aprendo. E você pode ver que você realmente precisa de uma cor muito escura que se adapte aos olhos, bem como ao bico. Mascarando. Para destacar, bem
como os destaques do olho. E no próximo passo é apenas
esfregar o corpo Itália, exatamente assim. Enquanto isso, a tinta preta que colocamos, o eu e o bico são drenados antes que ele possa remover a fita adesiva que estava lá. Então você pode ver como ele parece. Assim que tirarmos a fita adesiva, peguei o papel. Na verdade, está mostrando através do peso. É um pouco chocante demais quando você olha diretamente para ele. Então vamos pegar um pouco desse Índigo,
essa tendência misturada no palato e tomar um butirato realmente diluído, muito pouco dele, como você pode ver, eu não estou realmente aproveitando R3. E então nós apenas tomamos realmente ultimamente todos aqueles brancos que transacionam reabilitação em seu, em seu papel, porque não é um peso brilhante, brilhante. Mesmo quando você olha para o dreno de referência é apenas que essas seções são mais leves quando você compará-los com as áreas que cabelo sobre eles. Mas apenas tomando uma quantidade muito diluída e pouco disso, daquele Índigo e passando por cima de todos esses pesos, ações que são cobertas pelo mascaramento. É por isso que eu disse antes que você tipo de obter área apenas levantando os colossos de pintura apenas para deixar essas seções são um pouco mais leves do que as seções circundantes. Você realmente não precisa necessariamente usar o mascaramento através dele. E eu posso ver a diferença que é feita. O próximo passo seria remover a fita adesiva que está no pico e o espero até que a tinta que colocamos para baixo tenha drenado completamente. Então use seus joelhos para lamber. Tenha refeições muito longas. Então, se você não quiser usar suas unhas, você também pode usar uma borracha e isso irá ajudá-lo a tirar essa fita adesiva. E aqui está como o mal parece uma vez que você é feito com tudo.
10. Considerações finais: Parabéns. E agora você acabou com o dreno de seu mal. Usando o que elogios. Então, os passos finais são opcionais. Mas se você tem uma caneta de tinta, você pode usar isso para encaixar e algumas dessas áreas como
ao redor dos olhos e do bico para torná-los um pouco mais definidos. Mais uma vez, como eu disse, completamente opcional. Na verdade, não há muito a ver com a caneta. Se você tiver OH, caneta de gel, você pode usar isso para mais alguns destaques. A empresa aqui eu estou adicionando alguns destaques em torno das pernas bípedes. Para indicar qual lado há um destaque. Novamente, você pode optar por adicionar alguns destaques no corpo dos botões. Se você ver o destaque é o nosso Mitch para choring para você. Basta usar o dedo para apagar e torná-lo um pouco mais desativado. Novamente, adicionando um destaque à ramificação, na parte superior da ramificação. Não há muito a ver com canetas Gelug e os incrementos nesta string. Mas, no futuro, pode haver mais que precisamos
adicionar em seus drenos de aquarela usando as ferramentas acima. Então, é claro, não se esqueça de assinar o dreno. E eu realmente espero que você tenha gostado de vir para esta aula. Mas você aprendeu algo. E, por favor, não hesite em me fazer qualquer pergunta, se você tiver alguma. Para postar suas pinturas na seção de projetos de classe, sinta-se livre para publicá-las nas mídias sociais. E você pode falar comigo no artigo 25A. May Handle está no meu perfil de compartilhamento de habilidades. Realmente espero que você goste e vê-lo novamente em uma aula futura.
Chena, Artist
