Rochas em aquarela: 3 maneiras de pintar todos os tipos de rocha | Patrick Visser | Skillshare

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Rochas em aquarela: 3 maneiras de pintar todos os tipos de rocha

teacher avatar Patrick Visser, Designer and Artist

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Aulas neste curso

    • 1.

      Apresentação

      1:00

    • 2.

      Esboço de rochas

      3:16

    • 3.

      Demonstração 1: rochas individuais

      7:21

    • 4.

      Demo 2: formações rochosas

      7:55

    • 5.

      Demo 3: não temos que pintar detalhes

      5:21

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

157

Estudantes

3

Projetos

Sobre este curso

As rochas são um ótimo tema para pintar por conta própria ou quando apresentadas em uma paisagem. Mas pintar pedras realistas exige alguma habilidade e prática.

Você vai aprender dicas para esboçar pedras e como abordar diferentes cenas com pedras individuais, bem como aglomerados e formações rochosas.
Demonstro isso com 3 pinturas diferentes. Vamos falar sobre valores, cores e criação de texturas.

Este curso é para iniciantes e estudantes avançados que querem ser mais confiantes na pintura de pedras em suas paisagens.

Você pode usar quaisquer materiais de aquarela que tenha, mas recomendo:

  • Papel 100% algodão
  • Pigmentos de qualidade de artista (Daniel Smith, Winsor & Newton, Schmincke, etc.)
  • Pincel redondo, pincel plano
  • Cores mínimas: Siena crua, Siena queimada, Ultra Marinha, qualquer vermelho ou rosa

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Patrick Visser

Designer and Artist

Professor

I'm Patrick, a Designer and Watercolour Artist living in Sydney.

My passion is drawing and expressing ideas with pen and pigment on paper. Whether that's in my job as a UX Design Manager, or when I live my "other" life as a Watercolour Artist.

I'm an autodidact and learned to draw and paint not until I was well progressed into my adult life. I truly believe ANYONE can learn to paint and draw at ANY TIME in their life.

All it takes is determination and consistent practice.

And consider my Watercolour Quick Guide Bundle, which includes 4 quick guides for painting Chickens, Clouds, People and Rocks

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Level: Intermediate

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Transcrições

1. Introdução: Oi, eu sou Patrick. Water Clad, de Sydney, e nesta aula, vou pintar pedras Se você gosta de pintar paisagens tanto quanto eu , sabe que as rochas estão por toda parte. Eles apresentam paisagens marinhas em diferentes cenários, rochas grandes, rochas pequenas e formações rochosas Vou mostrar três abordagens diferentes e como podemos lidar com diferentes tipos de cenários que apresentam rochas. Como posso te ensinar sobre aquarelas? Bem, eu venho pintando há muito, muito tempo. E, assim como você, aprendi tudo o que sei livros, vídeos e alguns workshops aqui e ali. E eu adoro compartilhar o que aprendi com você porque eu realmente acredito que se eu posso aprender a pintar, você também pode. Para o seu projeto, você pode escolher um, dois, todos os três exemplos que eu forneço ou, melhor ainda, encontrar sua própria referência, desde que tenha algumas pedras lá dentro. Espero que você se junte a mim nesta aula. Vamos começar a pintar. 2. Como fazer esboços de pedras: Quando desenho rochas, sempre enfatizo as linhas retas, a arte, as bordas e os ângulos, mesmo quando a referência é arredondada e as rochas, você sabe, mais macias Eu mantenho a ênfase nas linhas retas. Ângulos nítidos porque nosso cérebro quer pensar que estamos olhando para uma superfície dura, uma superfície dura como uma rocha, para ser bem preciso. Portanto, não queremos desenhar as coisas de forma arredondada. Não queremos parecer batatas ou qualquer coisa que não seja pedras. Essa é a primeira coisa a considerar. A segunda é que a luz geralmente vem do alto do céu. Portanto, sua superfície superior geralmente é mais clara. E então você pode descobrir seus lados mais sombrios, e agora a luz se apaga. Isso fica mais escuro na parte inferior, a menos que haja luz refletida voltando menos que haja luz refletida voltando Esse é um vídeo para outro dia. Um truque mental para ajudá-lo a imaginar como as rochas são construídas é imaginar uma caixa ao redor delas. É como se as rochas tivessem sido esculpidas em um bloco sólido de pedra, e então você pudesse construir os diferentes lados das Portanto, imaginar uma forma geométrica ao redor da rocha ajudará você a ver onde estão os diferentes lados Vamos fazer outro exemplo rápido. Estou desenhando um cubo desta vez com uma perspectiva diferente. Então, isso é meio que de cima para baixo. Caixa vazia, e então eu preencho forma de uma rocha e depois penso sobre, você sabe, os três lados que eu posso ver agora. E então a outra coisa a considerar é que, especialmente quando você está pintando pedras em uma paisagem, e você tem sua linha do horizonte e você pode ter dois pontos de fuga as rochas também cairão dentro das linhas de perspectiva, basta desenhar uma grade de perspectiva básica, e temos uma grande pedra aqui, então você sabe, você seguirá essas linhas de perspectiva Vamos para mais um do lado direito, um pouco mais longe. Mas, novamente, seguindo as linhas de perspectiva. Vamos passar para esse lado para ilustrar isso ainda mais Se você é novato em esboçar e desenhar , isso pode ser um pouco avançado e não é absolutamente necessário Pense em linhas de perspectiva, mas isso ajuda você a construir suas rochas, um pouco melhor, um pouco mais tridimensionalmente, especialmente se houver um grupo de rochas que está desaparecendo à 3. Demonstração 1: pedras individuais: O primeiro exemplo é baseado na mesma foto com as duas pedras, apenas para mostrar como eu abordo rochas autônomas, como grandes pedregulhos, ou talvez uma única rocha no primeiro plano do objeto Agora, as pedras são para mim uma oportunidade perfeita para molhá-las e deixá-las se misturar e deixar o pigmento se misturar bem e se fundir Então, para isso, eu pré-misturo algumas das cores que pretendo usar Uma rosena para a parte mais leve na parte superior. E então vários graus de marrom, passando para um cinza escuro para a área sombreada Na maioria das vezes, as rochas ficam mais claras no topo por causa do céu acima delas, o que significa que a superfície superior capta mais luz e depois fica gradualmente mais escura na parte inferior, e muitas vezes um lado fica mais escuro que o outro, assim como qualquer outro objeto tridimensional Você pode ver que eu criei essa linda mistura entre três cores diferentes e acabei de deixar esse pigmento se difundir um com o outro E depois caindo em diferentes vermelhos e marrons nas É uma ótima oportunidade de brincar com cores diferentes em pigmentos e texturas É isso que torna a pintura de pedras tão divertida para mim. Vou apenas aumentar um pouco mais esse tom de sombra. É mais escuro naquele lado da rocha, pelo menos na minha imaginação. A foto não tem uma luz muito forte, mas eu a estou usando apenas como guia. E estou apenas aumentando meu valor. Com pedras, muitas vezes tento conseguir o máximo possível na primeira lavagem. Haverá alguns vidros mais tarde. Então, o próximo passo é que eu não os deixo secar individualmente nem tento separar as rochas que estão sobrepostas ou próximas umas das outras Eu pinto direto na próxima pedra e, na verdade, quero que as duas pedras se misturem. Eu quero as bordas. Para serem macios, podemos separá-los ainda mais em um minuto quando pintamos nas sombras escuras quando estão secas Mesma abordagem para a mesma rocha, clara no topo e depois molhada na úmida, caindo em minhas cores diferentes Agora estou misturando uma mistura muito mais forte para as sombras, porque geralmente gosto de pintar a sombra projetada enquanto o objeto ainda está molhado, para que haja uma boa mistura acontecendo entre o fundo, as pedras ou o que quer que estejamos pintando e a Novamente, há muita conexão acontecendo entre as diferentes cores. E eu continuo construindo meus patos pelo tempo que preciso enquanto eles estão molhados, porque eu posso continuar a cair em mais cor Deixei repousar agora por alguns minutos e agora vou adicionar um pouco de sal de cozinha para obter mais texturas Há diferentes maneiras de criar texturas em rochas O sal é ótimo. Ele absorverá alguns dos pigmentos. Outra forma de criar textura é usar uma espátula ou um cartão de crédito, e essa é uma das minhas formas favoritas porque quando eu estava dizendo, temos muitas bordas arredondadas aqui ou bordas suaves Eles não parecem afiados o suficiente para uma pedra. Bem, podemos obter algumas pontas retas e afiadas com uma espátula desse jeito Talvez eu esculpa essa parte superior aqui, que é essencialmente remover a tinta e trocá-la Mas isso já criou uma textura parecida com uma rocha. Aqui, acho que posso deixar isso secar. Agora está seco e eu estou usando um pincel seco, pincel completamente novo e depois limpo suavemente o sal porque geralmente ainda há um pouco de umidade presa dentro dos cristais de sal e eu tenho que escová-lo Você pode ver que ainda há um pouco de umidade embaixo Provavelmente, se eu deixasse secar por mais dez, 15 minutos, estaria completamente pronto. Mas eu sou um pouco impaciente. Talvez tenha que usar minha espátula para raspar suavemente o sal Mas como são pedras, tudo bem, se adicionarmos mais alguns arranhões Lá vamos nós. E então eu vou sair do caminho. Vou apenas agregar um pouco mais de valor. Debaixo das rochas, só para enfatizar um pouco mais aquela sombra Agora, o que vamos fazer é fazer uma escovação bem suave a seco, um pouco mais da minha siena queimada, um pouco de ultramarino . Quer um marrom mais escuro, e isso é muito seco Você pode ver que não há água aqui. Essas escovas planas também não aguentam. É perfeito para pintar linhas retas em uma superfície. As pedras estão acabadas. Então eu terminei com as pedras, mas vou adicionar um pouco de fundo a elas, apenas para transformá-las em um pouco mais de uma pintura em vez de apenas um pequeno estudo sobre pedras, isso é totalmente opcional. Você não precisa fazer isso. Mas estamos pintando, estamos nos divertindo. Então, eu poderia muito bem terminar com isso. E então talvez apenas algumas árvores ao fundo. E então eu gostaria de adicionar um campo de respingos. Aqui você pode ver aquela textura linda que o sal criou e os arranhões e a escovação a seco Agora, vamos pintar uma formação rochosa. 4. Demo 2: formações rochosas: Para o segundo exemplo, vamos pintar uma formação rochosa aqui em uma cena costeira. E o que eu mais procuro quando escolho um assunto como esse é a forma real que a formação rochosa geral está criando Então, eu estou apenas traçando o contorno aqui, e você pode ver que é uma forma muito interessante Há muita variação lá dentro. E quando eu olho para a rocha lá na água, sobre o contraponto , acabamos com uma forma negativa muito boa da água Então, as duas formas principais estão equilibradas com a forma do oceano. E a próxima coisa que estou procurando é uma forma de sombra interessante. Como você sabe, tudo gira em torno da luz e da escuridão. Mas eu não quero muitas formas desconectadas. Então, o que me atraiu nesse assunto em particular aqui é que temos essa forma de sombra muito grande. E estamos sempre procurando conexões e encontrando grandes formas que possamos conectar. Isso facilita a visualização e oferece uma base muito mais forte para uma pintura. Então, esbocei minha formação rochosa aqui em meu papel de aquarela e me certifiquei de prestar atenção às linhas retas e aos ângulos e criar as bordas necessárias para as E semelhante a pintar uma ou duas pedras. Começo com as cores claras, Rac neste caso, e vou conectar todas as formas Então, eu vou pintar a coisa toda de uma vez. E varie minhas cores um pouco à medida que avança, permanecendo aproximadamente na mesma faixa de valores. Esse é um valor leve a médio. No entanto, também vario a temperatura da cor, onde defino minhas áreas de sombra Eu me certifico de usar um pouco mais do azul ultramarino e queimar Só para esfriar isso em comparação com a Row Sienna, mais quente. E estou acelerando ainda mais o vídeo agora porque é um pouco repetitivo E você pode ver que estou apenas escovando a seco um pouquinho de textura lá em cima que é onde a água penetra sobre Mas eu vou seguir a mesma abordagem. São aquelas pedras de fundo, um tom mais quente e mais claro na parte superior, e depois diminuindo meus valores mais frios e mais escuros Enquanto está molhado, eu adoro a primeira hora de pedras, mas basicamente qualquer assunto que eu pinto é aquela primeira lavagem para ficar realmente macia e ter todos os pigmentos medalhados e misturados uns com Mas antes que seque, vou usar valores de sombra ainda mais fortes apenas para criar mais dessa mistura e ter algumas transições suaves e também algumas variações nas sombras E estou usando uma escova plana aqui para ter mais chances de linhas retas e superfícies planas que ajudam na ilusão de pedras Estou usando a espátula novamente para riscar alguns destaques, mas também apenas para empurrar o pigmento enquanto ele ainda está úmido, para criar linhas mais duras E isso requer um pouco de prática para encontrar o momento certo para isso. Não pode estar muito úmido, mas também não pode estar muito seco. Mas você sempre pode tentar. Mas veja como eu acabei criar uma pedra lá sem precisar pintá-la apenas raspando o pigmento úmido E ajudou o fato de o pigmento mais escuro ser bastante espesso e cremoso, não ter muita água, então é muito maleável No primeiro exemplo, eu uso sal para dar textura. Para este, vou apenas mergulhar em água limpa e tem um efeito semelhante Apenas em uma escala maior do que os pequenos cristais de sal, as gotículas de água, como você provavelmente sabe, podem ser um erro, mas você também pode usá-las como Ele remove o pigmento e já está um pouco seco, como se tivéssemos um corte abrupto lá, mas passei a pintar no oceano ao redor das rochas apenas para no oceano ao redor das Mas se você olhar para aquela rocha inferior esquerda em primeiro plano, como a água criou essa textura maravilhosa Então, se você perder um clique de comentários para sugerir o surf e as ondas, e eu cair em uma pequena sombra atrás daquela rocha lá no meio, à direita, o sol está vindo do canto superior esquerdo Nesta foto, é por isso que temos essas sombras lindas e fortes debaixo Então, eu misturei minha cor de sombra, novamente, uma mistura espessa e forte de azul ultra redondo e sienna queimada É o meu favorito de todos os tempos para cores escuras e sombras. E então às vezes eu misturo um pouco de rosa. Queen Macon Rose no meu caso. Você pode usar alizarina carmesim ou qualquer outro tipo de vermelho magentesco apenas para colocá-lo E como a tinta é tão linda e grossa, agora é quase um efeito de pincel seco, porque estamos pintando em cima de uma lavagem a seco e estou usando meu pincel plano sintético que não retém muita água. Portanto, cria marcas muito secas e, como é uma escova plana, tenho bastante controle sobre as linhas retas, que é o que estamos tentando alcançar aqui. Você pode ver que estou usando apenas a borda. Só dois. Faça algumas dessas bordas um pouco mais nítidas. Lembre-se de que quero criar uma forma de sombra conectada para que não tenhamos muitos elementos individuais desarticulados É muito difícil para o cérebro processar. Você ouvirá muitos artistas dizerem “conectar, conectar”, e é isso que eles querem dizer. Crie menos formas que estejam todas interligadas. E minha sombra aqui é uma forma que vai do lado esquerdo da pintura até a direita. Mais uma vez, a espátula, aquela tinta escura e grossa, ainda está úmida o suficiente para eu voltar e fazer algumas correções ou simplesmente riscar alguns destaques e reforçar algumas linhas E você pode empurrar as coisas para frente e para trás, então não há problemas se você cometer um erro. E aqui estou adicionando também alguns respingos mais escuros. Além disso, crie alguma textura nessas rochas detalhadas. Por fim, vou adicionar um pouco de qui, alguns respingos, porque temos muitas ondas batendo nas rochas, e isso adiciona um pouco alguns respingos, porque temos muitas ondas batendo nas rochas, e isso adiciona um pouco de movimento à pintura. E é assim que eu abordo uma formação rochosa com poucas formas e sombras conectadas 5. Demonstração 3: não precisamos pintar detalhes: No terceiro exemplo, vou mostrar como pintar muitas pedras sem precisar pintá-las, e vou procurar a forma dominante novamente. É um pouco difícil de identificar aqui. Tudo está colorido da mesma forma, mas vou traçar essa linha Esse é o meu primeiro plano e, seguida, o meio e o fundo terão muitas pedras menores, mas não vamos pintar todos esses detalhes Eu terminei meu esboço e também descobri onde estão minhas sombras para que eu possa seguir essa forma conectada quando Então, para as rochas de fundo, eu apenas desenhei a silhueta, o contorno, contra a água, e me certifiquei de ter ângulos bem nítidos e linhas retas novamente Vamos fazer uma abordagem bem parecida com a que fizemos no primeiro exemplo, onde eu pinto tudo ao mesmo tempo. Eu não pinto pedras individuais, eu pinto formas grandes. Você pode ver que eu acelerei isso de forma bastante significativa. Você ainda tem a ideia do que estou fazendo. Primeiro plano, um tom mais quente, siena crua, com um pouco de siena queimada, e depois para as rochas do meio e do fundo Vou mudar para uma cor um pouco mais fria, um pouco mais cinza, como você sabe, com perspectiva, com perspectiva, as coisas que estão no fundo geralmente são um pouco mais azuis, um pouco mais frias, um pouco mais claras Enquanto meu primeiro plano ainda estiver bonito e úmido, vou usar novamente as cores mais escuras Aqui, adicionei uma boa quantidade de azul ultramarino e queimei a siena novamente como minha cor de sombra padrão Que eu adoro usar muito e depois preencher as áreas que eu esbocei antes Vou deixar esse primeiro plano branco como rocha no momento Eu vejo o que vou fazer com ele, quer eu pinte ou não, mas vou adicionar um pouco de sombra por baixo dele Essa é praticamente a primeira lavagem feita. Enquanto eu deixo isso secar, vou adicionar um pouco de fundo para dar mais contexto às rochas Não vou pintar o oceano por enquanto, apenas o promontório Usando um verde azul, apenas para criar a ilusão de árvores e depois colocar em algumas caixas mais escuras, e deixar que isso crie naturalmente Essas rochas em primeiro plano se estabilizaram um pouco. Eles não estão completamente secos. Eles estão nos níveis certos de umidade para que eu novamente com minha espátula e depois risque alguns destaques troque um pouco de pigmento e crie essas Agora que essas rochas estão secas em primeiro plano, chegaremos ao objetivo principal desta lição, que é pintar o meio termo com todas essas centenas e centenas de rochas sem realmente pintá-las Tudo o que vou fazer para isso, na verdade , é colocar um padrão de marcas aleatórias para indicar as sombras na lateral e embaixo das rochas, e apenas separar as rochas do primeiro plano marcas aleatórias para indicar as sombras na lateral e embaixo das rochas, e apenas separar as rochas do primeiro plano do meio termo. Esse é o truque. É criar um primeiro plano detalhado que nos diga o que estamos vendo, que são rochas, para que, no meio e à distância, não precisemos repetir tudo e não precisemos colocar muitos Basta sugerir uma textura para criar a ilusão de muitas pedras Agora estou fortalecendo essas rochas em primeiro plano e apenas adicionando mais detalhes e adicionando sombras mais escuras para que elas pareçam pedras para realizar esse truque Então, vou seguir o mesmo padrão de sombra que já coloquei na minha primeira lavagem. Só com uma mistura mais grossa. Quase não há água nisso. Você pode ver que há um pouco de escovação a seco acontecendo. E depois adicionar mais algumas rachaduras lá. Só para criar mais detalhes. Queremos que os olhos realmente se concentrem nesse primeiro plano e entendam que são rochas A espátula sai novamente, raspando alguns detalhes finais e algumas linhas duras para A terra ao fundo está um pouco desconectada de uma rocha, então decidi secar o pincel com um pouco de água Basta escovar suavemente a superfície. Eu não quero que o oceano seja muito dominante. É assim que eu pinto pedras à distância sem realmente adicionar muitos detalhes a elas.