Retratos digitais: técnicas básicas para a criação do retrato masculino | Matthew Dewey | Skillshare

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Retratos digitais: técnicas básicas para a criação do retrato masculino

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Aulas neste curso

    • 1.

      Introdução a retratos digitais: técnicas básicas para a criação do retrato masculino

      2:30

    • 2.

      Software e tablet

      2:32

    • 3.

      Ferramentas de arte digital

      6:28

    • 4.

      Sistema de camadas e a referência

      4:30

    • 5.

      Base e posicionamento e

      10:30

    • 6.

      O olho e tinta

      25:58

    • 7.

      O nariz e tinta

      11:38

    • 8.

      Tonalização e luz em pele em vigor e de luz VS

      7:33

    • 9.

      Os balança e lábios

      7:57

    • 10.

      Roupas e plano e plano

      14:17

    • 11.

      Conclusão para retratos digitais: técnicas básicas para a criação do retrato masculino

      1:06

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

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Estudantes

1

Projeto

Sobre este curso

Olá, colega artista em eras!

Meu nome é Matthew Dewey e sou um artista de is Trabalhei em retratos por vários portraits vários anos mas depois de algumas aulas, criei um brilho para realismo em retratação. Estou aqui para ensinar você como criar retratos melhores e realistas.

Retrato é uma forma de arte desejada de qualquer artista. Para criar retratos fantásticos de pessoas e amigos e desenvolvendo uma habilidade para capturar uma pessoa através da arte. Retrato começou séculos antes de tempo e sempre foi uma forma de arte brilhante que inspirou muitos artistas clássicos do nosso tempo. O realismo no retrato em retrato em breve cresceu enquanto o formulário mudou e desenvolveu para tanto que o perfil Realism

Neste curso, vou ensinar você a:

  • Desenvolver retratos realistas

  • Mesclar tons de pele

  • Pinte recursos realísticos

  • Crie cabelo e olhos detalhados

  • Pinte um recurso satisfatório para seu retrato

  • Pinte roupas realistas

  • Gerencie proporções

Espero que você aproveite este curso e use a vantagem no desenvolvimento de seu estilo de arte!

"A arte tem e será sempre a essência da vida. Sem arte, temos nada que fazer a vida vala vida

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Teacher Profile Image

Matthew Dewey

Professor

Habilidades relacionadas

Arte e ilustração Arte digital
Level: All Levels

Nota do curso

As expectativas foram atingidas?
    Superou!
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  • Um pouco
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Transcrições

1. Introdução a retratos digitais: técnicas básicas para a criação do retrato masculino: Olá e bem-vindo. Meu nome é Matthew Dewey, e eu sou um artista. De todos os meios experimentaram, o melhor sempre foi, no meu caso, arte digital e arte digital. Tenho a liberdade de usar qualquer meio e desenvolver minhas pinturas. Quanto às pinturas, eu trabalho com retratos e suponho que se tornou bastante bom nisso. Primeira escola de treinamento de repórter. Usei um lápis e um pedaço de papel e desenvolvi um pescoço para o Harper Real. Eu vou te mostrar neste curso como fazer exatamente isso. Talvez não aperfeiçoar a arte do realismo Hopper, pois isso leva um bom ano de prática e monstro nos detalhes do rosto de alguém. Happy aérea pode estender mais objetos do dedo do pé e outras imagens, mas no caso deste curso vai se concentrar no rosto. Vou analisar a tecnologia com que trabalho, como em que tablet e software. Mas confie em mim quando eu digo que o que você aprendeu neste curso pode aplicar-se de qualquer maneira, não apenas com software diferente, mas mesmo em criações físicas de arte também são não só usar arte digital para sua flexibilidade com diferentes meios, mas também a sua simplicidade e uma característica útil. Todos nós sabemos o botão desfazer, é claro, outro destaque por como o botão Salvar. Mas eu sou conhecido por não fazer uso de comida tanto quanto eu deveria. Eu poderia quando você agora que se o seu computador ou dispositivo diz qualquer tendência para bater, congelar ou explodir em chamas que eu possa contratar vir salvar o mais rápido possível. Chega sobre isso. Vamos falar sobre o conteúdo. Ao contrário da maioria dos tutoriais e cursos da Internet, eu não vou mostrar-lhe uma parte básica da pintura e, em seguida, mostrar-lhe o resultado final com uma enorme lacuna no meio. Vou percorrer os fundamentos de pintar um rosto, como usar camadas para posicionar seu nariz, boca e muito mais. Como criar cabelo olhar realista e alcançar um afiado são para detalhes. Vamos passar por esta etapa de imagem, um passo pintando cada recurso enquanto vamos, e eu vou ter certeza de fazer cada passo em seu vídeo para que você possa ter as quatro idéias do que está acontecendo quando eu criar esta obra de arte que conclui esta introdução. No próximo vídeo, vamos dar uma olhada no programa e tablet com que estou trabalhando nesta costa 2. Software e tablet: Olá e bem-vindo a um curso de retratos digitais. Neste vídeo, mostrarei a vocês que tecnologia usarei ao longo deste curso. O aplicativo que estou usando é indignação. Outrage é um programa muito útil, que contém muitas ferramentas que são encontradas chave para fazer retrato digital, especialmente quando se trata de hiper realismo. Use várias ferramentas ao longo de seu processo, e indignação tem tudo o que eu preciso em cima de todos os recursos que estarão passando. Neste curso, vou mostrar-lhe a bandeja de amostra, que eu coletei muitas amostras que eu uso para peles. Eu não sei camadas bandeja, que terá as camadas para o retrato. Se você não sabe para que eles são usados, não se preocupe. Eu vou estar passando por eles mais tarde no curso e para concluir que eu tenho as ferramentas e eu tenho cores, a mistura de cores muitas vezes muito intuitiva, ajudando-me a selecionar o cartão-chave que eu quero e as ferramentas muito úteis, tornando a precisão traços nas minhas pinturas. indignação não é a única aplicação que eu recomendaria. , quando se trata de realismo Harper No entanto, quando se trata de realismo Harper, é o que estou usando. O suficiente não é muito útil. É para a tecnologia ou melhor, software que estou usando um computador normal que executa a chave suave, mas mais importante para fazer arte . Eu uso um tablet do trabalho no modelo do tablet. Divertido é o em uma garrafa de tablet rotação Veja th para 80 Eu encontrei o tablet é muito preciso nos traços que eu faço no tablet como eles traduzem para o computador Todas as obras de arte digitais que eu criei e será ótimo neste curso que eu tenho usado este tablet. Claro, escusado será dizer que você pode usar qualquer tablet que desejar ou qualquer software que desejar. Os conceitos são a principal chamada deste curso. O tablet, bem como um software, não são livres e podem ser alcançados. O Orlan. Você também pode encomendar seu tablet online na loja de boas-vindas. Há software de traços. Você pode baixá-lo a partir do site e forçar a compra mais imprensa. No entanto, se você realmente tem o seu tablet e suavemente ou está trabalhando através de meios físicos, então vamos continuar com este curso para o próximo. Ouça no próximo Ouça, eu vou estar olhando as ferramentas que eu vou usar um ultraje para fazer o nosso retrato que conclui isso Ouça, no próximo vídeo, nós estaremos dando uma olhada nas ferramentas que eu vou ser usando neste curso para fazer o retrato. 3. Ferramentas de arte digital: Olá e bem-vindo ao seu curso de retratos digitais nesta aldeia. O pecado vai dar uma olhada nas ferramentas, que usarei ao longo deste curso. Ajudar você a ter uma ideia melhor de como criar seu retrato em um estúdio de arte digital como este. Quando se trata de retrato, eu uso várias ferramentas para vários usos. A pele do retrato é muito importante, pois ajuda a alcançar realismo ao que você está pintando. Para isso, eu uso a ferramenta de pintura spray spay print para o nosso seletor no canto inferior. Defina para grandes estrelas. Normalmente o nosso, em seguida, ir para a minha bandeja de amostras, que é aqui em baixo e selecionar uma cor de pele, que eu gostaria de trabalhar com. Então vamos para algo pálido uma vez que eu fiz isso, são então culpados tons de pele juntos. Como é isso com o dedo do pé de barbear? Mas provavelmente tocando ao longo das eras absolutamente torná-lo mais transparente. E tinha o Blaine mais fácil com outros termos de cores. Claro, isso não é só para nosso uso aqui. Eu usaria algo fino como o lápis, que eles agora tinham usado para fazer muito divertido. Atingido. Principalmente eu usaria a ferramenta de pintura spray um pequeno, mas em um ponto pecador. Fazendo aqui sempre manter espaços muito divertidos entre eles, que são gradualmente cheios com diferentes tons fora de uma cor como seu aviso. Ou aqui estão diferentes turnos misturados. Temos prostitutas que têm os nossos cães. E, claro, nós temos o tom geral fora do Como você vê, eu fiz os lotes quentes. Não faço ideia dos tons mais escuros. Lentamente, o cabelo torna-se mais realista, mais três D e assim por diante para torná-lo ainda mais assim, eu ocasionalmente usava a navalha para garantir que as coisas estavam mais finas. Jogando juntos um pouco mais. Passar por cima deles mais uma vez com dor de spay. Passeie o lápis. Vamos discutir a manhã aqui em um vídeo mais tarde, talvez não para a próxima ferramenta com que trabalhamos. Usamos o alfinete. A dor é muito útil ao trabalhar com ARS e também moldam estruturas de uma pintura. Para criar o nosso é simples o suficiente e com o pino fazenda até obter bordas curvas muito agradáveis, que ajuda a manter a forma de um R. Como você pode ver, a correção de ordem é incrivelmente útil. Faço, claro, uso o botão de desfazer se as coisas não parecerem bem com o IRS. Eu também uso várias ferramentas. Não só você vai. Eu uso o pincel fino, que então eu usaria para criar a pupila, mas também usar a ferramenta de pintura spray, bem como para criar pessoas. Como você pode ver. É bastante escuro, mas isso muda à medida que usamos nossa navalha para tornar as coisas mais realistas do que adolescentes realmente grandes ou você tira um bloco completamente para dar a impressão de um reflexo de luz. E eles são quando se trata de colorir nos EUA, Eu usaria o que colorir mais do que eu usaria óleos ou qualquer outra ferramenta no kit de ferramentas. O que uma cor encontrar combina perfeitamente. E, claro, se eu quiser entrar para encontrar detalhes com o dólar, eu pegaria as tintas, arte e muitos caminhões. Gradualmente, mais detalhes. Como eu vou, você vai ter um estudo de uma imagem de referência dedo trabalhar com, o que vai torná-lo muito mais fácil também. Mas agora isto é apenas um esboço. Passamos agora para a próxima parte do nosso kit de ferramentas. Quando se trata de tirar sarro dos detalhes, não há melhor uso do que a tinta spray. Claro, você pode fazer alterações se estiver trabalhando com mídia mais texturizada, por exemplo, algumas roupas que você pode precisar de textura, caso em que você precisará usar suas tintas a óleo. Suas tintas a óleo funcionam bem o suficiente para dar textura tons escuros eles culpavam mundo uns aos outros bem como você poderia ver aqui e para qualquer efeito que você desejasse criar o óleo. Tintas farão exatamente isso. Não o tempo todo. Você pode confiar no realismo Harper, mas com o retrato Siew confinado que o é espaço para fazer alguns toques impressionistas. Se quiser, direi à sua tinta a óleo. Você usaria a matemática de pellets, que você pode usar para acertar as coisas juntos. Mas, de forma mais consistente, descobri que usar a tinta a óleo é fantástico. Maneira de obter a curva certa para a sua pele. O que você tem? Uma imagem de referência. Você quer ter uma reviravolta correspondente se você quiser ir para o realismo. A curva correspondente. Na verdade, o que vende a pintura? Por exemplo, se você tiver uma volta de pele muito mais escura ou Lotte, você precisará obter a curva certa para o personagem. Se sua pele não coincidir com o personagem ou a pessoa que você está pintando não parece realista. Por exemplo, da pessoa interior, sua pintura é muito mais pálida do que parece. Você precisa ter certeza de que a justiça pálida em sua pintura. Isso pode ser incrivelmente difícil com prostitutas, mas você vai descobrir se você misturar uma virada carnuda de propriedade escura como esta, obter uma grande coleção dele em sua tela, e então você adicionar a ele no lado. Tire seu paladar e você acertou o que na cor da carne. Você começa várias voltas para trabalhar com outro. Incrivelmente útil para essas ferramentas. O único outro que eu usaria é a ponta de feltro em, mas tem as mesmas propriedades que um dores também. Às vezes, nem sequer confio nisso. Entendido. Usei a tinta spray no lápis para Com tudo isso em mente, estas são as ferramentas que eu usei para fazer o retrato do nosso negócio. Farei referência constante a eles ao longo do curso. Se você pudesse se fundir, No entanto, no Tom estamos. Você não pode notar a partir deste vídeo que se eu estou trabalhando na pele todos provavelmente estão trabalhando com a tinta spray ou a navalha, e o mesmo acontece com qualquer outra seção fora do rosto que conclua isso. Ouça, no próximo vídeo, vamos dar uma olhada no sistema de camadas embutido no meu antigo estúdio. 4. Sistema de camadas e a referência: Olá e bem-vindo ao seu curso de retratos digitais nesta lista, e vou mostrar-lhe o sistema de camadas dentro do estúdio de arte e como você pode usá-lo a seu favor quando se trata de retrato são tirar o máximo proveito do sistema de camadas. O sistema mais recente me permite ter pinturas separadas acontecendo por todo o lado, e assim eu posso ajudar partes específicas do retrato sem alterar outros. Isso vem incrivelmente Handley, como você não quer, inventa o que você fez certo quando você tentou corrigir algo que você fez errado. A maior parte da rede. Eu uso o sistema de camadas para ajudar a criar camadas de pele. Quando essas muitas luzes e escuras acontecendo em um retrato, você terá diferentes partes da pele, que são mais brilhantes, quais partes mais escuras e assim por diante. Então eu gosto de mantê-los em camadas separadas a maior parte do tempo, que eles duram para fácil gerenciamento do que é uma luz e escuridão. Por exemplo, quando se trata de criar pele, vou criar uma cor base. Digamos que este doc rosa do ano, e, em seguida, criar uma camada que está acima de tudo. Estar acima da camada é que você pode ver aqui neste bar. Significa que qualquer tinta agora nesta camada, que eu selecionei, estará acima do que está abaixo. Então, agora vamos dizer que há uma parte da pele que está batendo muito mais diretamente do que esta parte fora. Em seguida, adicione isso em seu aviso, Ivor, que essas coisas não estão conectadas. Como você pode ver. Quando eu mudo a opacidade para, digamos, 50 você pode ver mais da pele abaixo, e se eu omitiu completamente da visibilidade, você pode ver que isso é inalterado. Isso é incrivelmente útil quando se trabalha com a pele, então vamos voltar a capacidade para 100 e o que eu faço anos, em seguida, fazer uso de nossa navalha até um pequeno e muito grande parte acariciá-lo até que ele é misturado diretamente na parte de trás da pele , criando um muito mais a resolução encontrada. Fora com muito e escuro é ex opor-se. Esta é uma linha de mandíbula. Isto é uma queimadura de bochecha daqui, e então você deixa em palavras para mostrar a forma da hora, depois volta para cima enquanto você mostra o vazio. Além disso, qualquer coisa que eu tento correr aqui diria, eu quero levantar as costas. Você sabe, o cidadão ser apagado até nós, como a camada e depois uma corrida não é problema nenhum, como você pode ver agora, sacudir o rosto muito melhor. Temos um lado negro do rosto. Temos muito Assad e eu. Digamos que isso está trancado. Está diretamente deste lado da bochecha. Criar uma segunda camada, são trazidos na pele, transformar apenas um toque Como neste ano e, em seguida, outra camada da cidade onde têm uma parte trazida onde a maçã do rosto está sendo atingido. Vamos falar mais sobre onde as maçãs do rosto e parte dos rostos em um vídeo posterior. Mais uma vez, nós definimos isso. Em breve você terá um rosto mais realista nas obras antes de terminarmos isso. Ouve, estou a trabalhar num sistema de camadas. Estamos dando uma olhada nas imagens de referência estarão trabalhando com A imagem de referência que eu vou usar é uma foto stock que ele tinha tirado de pixels ponto com e no próximo vídeo, o que vamos fazer é criar uma base para esta imagem. O recipiente contido era para o rosto, mas para conter um pouco do fundo e da cabeça. A razão pela qual eu escolhi esta imagem é os rostos de perto, e ele usa um monte de cães e muitos. Como você pode ver deste lado do rosto é escuro é muita coisa com que começamos a trabalhar. Nossas chances são navegar, e nós temos aqui e a barba aqui para trabalhar também. Trabalhar com aqui na cabeça não é diferente, exceto que é muito mais longo, então pode ser muito mais difícil manter um fio longo. No entanto, se você apenas esboçar tudo e, em seguida, você usar sua navalha adequada, você deve ser apenas divertido. No entanto, esta imagem lida com um monte de peças, que estão ficando interessantes para trabalhar dentro da pintura, como tecido e textura. Como você pode ver, está um pouco fora de foco. Não vamos nos preocupar muito com isso, e podemos nos concentrar mais no próprio retrato que conclui isso. Ouça. No próximo vídeo, começaremos criando uma base para a imagem e o posicionamento dos recursos 5. Base e posicionamento e: Olá e bem-vindo ao seu curso de retratos digitais neste. Escuta, vou mostrar-te como criar a base e o posicionamento para as tuas características da tua cara. Temos aqui o exemplo de retrato. O que vamos fazer é criar uma base muito Macy, com a qual vamos trabalhar withing em um refiná-lo e integramos o posicionamento para os recursos na correção. Em primeiro lugar, vamos estabelecer os tons de cor. A cor gira dentro desta imagem são azul marinho escuro para o chapéu. Temos rostos pálidos das sombras, mas vamos fazer o rosto pálido antes de avançarmos para as docas e muito. Temos barba. Temos uma cor escura e púrpura. Aqui e novamente, temos outra cor marinha de muito maior do que a do Beanie. Mais de um ano, com todas essas voltas e mentes, nós realmente degradamos o retrato. Quanto ao fundo, podemos criar um fundo sobre ganho para garantir que as coisas se destacam um pouco mais. Visto como o rosto está encapsulado nestas Terras Distantes escuras ou nas roupas que não precisamos para tornar o fundo escuro para garantir que o contraste é contra a pele. Nós realmente temos isso resolvido com a própria roupa. Então, por enquanto eu vou manter o fundo como um monte de cor. Quanto à cor de fundo, que eu vou usar, entendido para algo muito, mas também não um águas gritantes o que eu tenho agora, porque isso não é visualmente agradável de ver, especialmente para qualquer cursos. Então eu faço uma cor muito esquerda. Eu tenho que pintar ferramenta para um monte de fundo, e é aqui que vamos criar obras de arte. A razão pela qual eu era como esta cor é porque esta é a virada geral da imagem, como você percebe é muito azul aqui na imagem, mas também um monte de roxo, bem como a pele que precisa ser considerada e com as peles considerado que tomar o grande eo escuro do azul e vamos formar de roxo. Então eu criei esse nível de cor de propósito, não apenas por escolha aleatória. Agora, com o fundo feito, vou criar outra camada. Selecione uma virada pálida, que será a minha pele. Deixe a tinta de spray doente, e eu vou começar a preencher onde o rosto estaria, o rosto é praticamente santo aqui. Deixaremos uma lacuna forte do outro lado. Rosto quase atinge a parte inferior da tela com a barba incluída. Incluiremos a parte da pele da barba também. Antes de adicionar a cerveja, vamos passar para o resto do rosto e preenchê-lo. Assim como você não está olhando para as referências. Muitas linhas quadradas vão financiar aqueles na imagem na segunda fase da nossa base. Agora vamos apenas fazer uma estimativa de onde tudo seria a seguir. Vamos criar outra camada para a roupa, no entanto, o fechamento abaixo da camada facial como o rosto é o ponto focal da imagem, e eu vou pegar um azul escuro. Então de alguma forma, sim, é o meu tom. E eu apenas sinto que em muito rapidamente todas essas correções constantes que precisam ser feitas ao trabalhar com realismo de hop dentro criar outra camada. Vou fazer este também por baixo do rosto, mas também por baixo da roupa. Este é definitivamente um roxo escuro é que temos notado mais avermelhado fazendo um monte de área rosa . Tudo bem, acho que basta preencher isso imediatamente e para o gorro. O gorro é sobre a pele, então eu vou ser pintado sobre a pele. Vou tirar um azul muito escuro. Acho que seria escuro o suficiente. Vamos mover esta imagem de referência um pouco e trabalhar em um Pini, e então temos a base mais simplista. Obviamente, isso não parece nada de Harper real agora, mas agora que temos as partes graves feitas, só precisamos de um refinamento de teorias. Começaremos primeiro com o Beanie. Limpe todas as bordas. Estamos tão fazer forma no gorro, que é semelhante ao da área da imagem. Nós temos um ano de idade difícil, e então as coisas se acalmam, então vamos corrigir isso à medida que avançamos. Vamos preencher isso um pouco mais, tornar mais fácil trabalhar com muitas curvas assim para fora. Você fez as correções necessárias para o gorro? Nós vamos fazer as correções no rosto como você notou o rosto coz para dentro aqui então vamos fazer essa curva presente e nós temos a barba em torno desta área para preocupação muito com o rosto em torno desta área como ele vai ser coberto pela barba. Vamos manter esta parte razoavelmente reta também. Deste lado, podemos remover essas partes, já que a maior parte vai estar na sombra, por isso não temos de ter muitas risadas deste lado da cara. A roupa chega até pouco abaixo de onde eu vou estar, mas também com o Beanie é agora, então eu preciso estender a cor um pouco. Assim, chega bem ao fim da tela, e dê uma olhada no roxo, o roxo como seus pontos escuros. Mas chegaremos a isso mais tarde. Por enquanto, estamos agora. Vai atacar no roxo. Sim, mexe-se melhor com a cor antiga. Eu encontrei-o. Agora que temos uma base para trabalhar, podemos trabalhar em posição. Posição das feições é muito semelhante ao que fizemos, exceto mundo tem uma camada muito superior do topo do sistema de camadas aqui. Ótimo, Ótimo, uma ferramenta de alfinete, o que seria fantástico usar para a oposição. Vamos torná-lo preto puro por enquanto, já que os rostos tão pálidos que vamos nos levantar e perto do rosto e vamos garantir que os detalhes que estão incluídos no rosto são desenhados. Você sabe, o ano em que você está lutando nesta parte nós podemos querer. O que se sabe é o posicionamento. Vamos pegar o que vemos aqui da terra da arte, e nós o pintamos como você pode ver em uma imagem de referência. O Cali. O ano de cor pára logo abaixo do nosso para que possamos desenhar um almoço através do rosto em uma camada separada , e os outros aparecerão por aqui. Teremos um grande “I” aqui. Bem, Angel, a ponte sombra do nariz, que dá muito mais à direita aqui e pára em torno deste ponto do rosto. Um filho do meio claro. Como você pode ver, o nariz está centrado corretamente no meio. Próximo estágio de posição será a barba. Eu faço isso em outra camada também. É melhor ter o máximo de lasers que você puder, porque você vai estar trabalhando de polegar, e você pode estar distraído com as outras diretrizes que você criou com o nariz agora criado em seu posicionamento quando estamos indo para a boca e barba. Então nós temos uma barba, que é apenas por aqui e outra que está feito. Temos o posicionamento concluído. Como você pode ver, a estrutura do rosto é mais eloquente. Trabalharemos nas sombras aqui deste lado para arredondar adequadamente face a este ponto do ano . Mas, por enquanto, temos posicionamento para onde todos os futuros irão, como as horas do nariz, como as horas do nariz nossas sobrancelhas, barba na boca e assim por diante. A próxima parte do vídeo que vamos cobrir é a nossa, e parte da pele também gira. Trabalhar da pele quando se trata de retrato é uma tarefa muito, muito delicada, pois está indo e voltando até obter o tom certo. Claro, outra coisa que precisamos fazer no próximo vídeo é garantir que o Atlante seja feito . Então o rosto parece realmente se destacar em comparação com o resto do fundo, que é o que queremos. O que é que fizemos para passarmos por cima? Sim, o gorro, as roupas no quarto do lado de fora. Então temos uma bela fronteira para trabalhar. Nós vamos completar os olhos vai e então vamos para os outros futuros como o nariz, a boca que ele é tudo. Por enquanto, no entanto, fizemos uma base e o posicionamento. Então isso conclui esta lição, e no próximo vídeo vamos dar uma olhada em trabalhar mais na base e nas horas 6. O olho e tinta: Olá e bem-vindos a um retrato digital. Curso nesta lição estará trabalhando na pele e nas horas de trabalho. 1000 é muito importante para manter terras finas ao redor das ilhas antes de continuarmos. Vamos criar as horas em outra camada aqui. Faremos isso mais transparente para que eu possa ver melhor. Mas estou trabalhando com ele. Pegue um contorno afiado de dor. Aproveite as horas da seguinte forma. Há outra linha escura de você aqui, terra escura curvada ao longo de um ano, mostrando a pele pairando sobre a ilha, que é muito imperceptível para alguns. Mas é muito importante para criar realismo e retrato. Agora que isso está feito, vamos criar uma camada abaixo desta e vamos criar. Ah, e o huh? Usaremos a ferramenta de pintura em spray primeiro e preencheremos a fronteira. Esta será a parte principal do ah com que estou trabalhando. Esta camada irá mesclar quaisquer outras camadas que precisamos. Mas, por enquanto, é onde eu precisava estar. Ok, a segunda camada. Agora, para ir em cima disso, escolha uma cor rosada para mostrar onde a pele estará, é pensar, um pouco mais vermelha do que isso. Isso é perfeito. Começa por aqui de novo. Vamos fazer fronteira apenas para a direita. Mudaremos a opacidade para algo um pouco mais translúcido. Vamos dizer sobre Cimini. Tornar a razão um ponto muito divertido, e nós usamos isso para cortar nos reflexos que você percebe nos EUA, apenas muito Tunney Debs foi feito? Vai seguir em frente. Direto para o são, como você pode ver, o nosso aberto quase un realisticamente, como você pode ver que como um muito amplo normalmente, nosso seria 13 sobre este nós. Mas visto como o ponto focal deste retrato, os olhos estão abertos para que possamos tornar este trabalho mais fácil para nós mesmos. Não precisamos nos preocupar com o Binky ter tido muito. Vamos nos concentrar primeiro em criar o pasto em torno do nosso, e então vamos passar para as próprias horas. Quando eu me referi aos cinzentos refere-se às sombras ranhura que você pode encontrar dentro. Como você pode ver, apesar de que parece mais realista. Eles fazem o mesmo por toda parte. Apenas Tani dabs e toques, muito em grande parte, transformando-o com um grande. É diretamente, realmente, muito ainda maior. O topo precisa ser treinamento bastante escuro de volta ao cinza muito. O Trump. Sim, tanque no Ártico aqui, Razor. Ele é apreciado apenas um pouco misturado com o resto do grande, que cria muito bem. Faz isso com suavidade. Faça movimentos circulares ao redor do centro, porque este é o lugar onde o lote é 18 e a maioria dos retratos que você verá. Diminuir a pressão sobre a pintura spray pincel um registo. Muitos círculos. Obrigado. Oh, perceptível dentro. Tire um rosa muito mais escuro. Sim, novamente, com uma pressão muito baixa vai diminuir o tamanho. Vamos adicionar um pouco de contorno escuro aqui. Duas sombras focais 20,2 mais especialmente. Tenha-o aqui no canto. Fique ainda mais escuro e menor. Vire para trabalhar nas bordas assim. Com isso fora do caminho, poderíamos passar para a parte base dele em ah, que é o centro principal lá, visto como os são tão grandes que vamos apenas tirar a tinta spray por cento cheio para fora exatamente . Mas mais do que isso diz que é apenas sobre a atividade dela. Vamos ter o refrigerador principal, que é como um azul semi escuro, muito roubando provavelmente para caber o grande desliga a imagem com o spray trazer na mão. Nós continuamos dimensionando até que ele é apenas grande o suficiente em vez de um lábios são apenas um pouco, um pouco menos net. Torná-lo 41% enviado para apenas por aqui. Lá vamos nós. Criticamente criado. Limpo tudo do lado de fora durante nós. Será que ele percebe? Isso inclui a arte de Rimas? Bem, mas vamos nos certificar que é muito mais limpo. Lee, tira a campanha da entrada. O que pode o INGE? A razão pela qual usamos os pincéis, ele cria esse achado em massa Vire-o. Vamos amolecer um pouco por enquanto, mas o médico em torno dele enfatiza o próprio, não apenas os watts dele. Em um ponto muito encontrado para trabalhar. Aqui vamos nós. Agora, se não entrarmos em sua próxima camada, vamos para um monte de voltas, que compõe a chamada que é em torno desta curva de vocês aqui. Podemos nos levar? Reze, pinte. Eu sinto isso em um pouco mais de aviso. Ele se inclina um pouco mais para esta idade aqui. Semelhança. Deixamos a ordem que menos à esquerda Saadiya foi fora do caminho? Vamos criar uma curva preta à direita no centro. O tom preto não é tão grande. Tudo bem, agora vamos fazer as correções caça-níqueis eram necessárias. Em primeiro lugar, acredito que a idade fora é muito mais escura do que parece aqui. Então adicione de volta ao lado de fora. Isso foi feito? Em seguida, passo para o pouco dos grandes detalhes do interior. Sim, para fazer isso, eu vou tirar de novo o pintor de spray, porque eu quero estar olhando para ele. Outra camada em cima disso. Agora que está feito. Estamos fazendo essas grandes curvas. Os médicos dentro com a coisa serão usados. Spray de tinta doente torná-lo muito estreito para trabalhar com. Nós não batemos em todos os lugares. Tornar terras muito pequenas. Deixe um monte de bonés. Certifique-se de que as linhas gerais que você está criando estão levando para fora do Are que você não misturou com a maioria das voltas de aço. Vamos torná-lo um pincel muito mais estreito, especialmente obter voltas de aço em torno das pessoas basicamente preenchendo as lacunas. Muito leve toca muito alto, muito alto área que toca e, em seguida, foi o termo quente Sentindo-se muito. Áreas do arco detalhes novamente dabbing aqui. E eles estão sendo muito, muito soltos com ele pode garantir que você crie uma vantagem para longe disso. Certo, ângulo da loja. Eu não tenho muitos destaques, mas especialmente prostitutas em torno deste lado do lado direito é isso é com muito. É mais Livrar-se dessa chamada a cor, que é o grande traço de caráter usado para é a base. Essa cor é só para dar vida à imagem. É por isso que usamos um monte de tons com bases em vez de tons mais escuros Office, as grandes imagens inais. Vamos ter esses destaques? Tudo bem agora eu vou para as curvas muito escuras, mas mais azulado. Assim como o aço está por aqui, nós nos sentimos nos últimos pedaços de especial para estreitar quaisquer escuros e lotes que você não quer que eles sejam parecidos para Bochy. Você quer parecer como se eles canais no braço, o que eles são. É criar curvas mais escuras em torno da agenda. Enfatizou os agentes. Sim, volta na idade de um monte de Sandy. Vamos fazer isso. Como problemas no topo aqui que estavam escuros na sala. Conhecimento é trabalho sobre o resto do estão em um lote pouco lua para ele tão estreito quanto você pode. Está escuro no solo. Este canto aqui, eu notei. Isso também é muito escuro, manchas escuras, você manchas escuras aqui e manchas aqui. São manchas escuras. Sim, sim, especialmente por aqui. Muitos caminhões. Muito, muito quente. E eu sempre chego à parte base, que vai ser o principal que eles são. Pegamos o nosso quê? Quando começamos a pintar spray e castrando o Certifique-se de manter a forma de eles são. E quanto à forma do reflexo ou artificial, melhor passar para o próximo estágio, que são os cílios. Fomos para o próximo estágio, que é apenas o contorno da pele ao redor. Quando se trata de trabalhar da pele, podemos muito bem remover as fronteiras. Agora vamos trabalhar se uma língua rosada tem que garantir que Justus ataque o mais possível. Então parece humano o suficiente. Pegamos uma tinta spray mais uma vez, torná-la um pouco maior agora. Já que já não estás a trabalhar. Temos uma bela camada rosa. Vá para Rondônia. O rosa enfatiza a delicadeza da pele ao redor do são. Vamos encobrir a maior parte, mas no entanto, eles ainda são indícios de que vamos deixar para trás. Certifique-se de ficar todo cor-de-rosa com a área das horas. Provavelmente bifes D, uma filmagem de invenção de referência aqui a partir de agora, vamos colocá-la aqui ao lado das ferramentas. Agora, com isso feito, tomamos uma virada escura mais carnuda. Vou tirar de uma lista de amostras o mesmo, não o cão dele. Talvez ações que sirvam. E nas Terras Distantes, antes de criarmos essas mesadas sombrias de Crianças e enfatizarmos novamente, talvez até mais escuras do que isso. Agora, Nick, este tipo quente de acinzentado bem, eles são certamente de que por aqui com nossos cílios será especialmente em torno desta borda. Aqui. Sina, vamos ter um médico de cílios. Sim, nós não tivemos um fraco mais vermelho aqui. Vamos conseguir alguma coisa. Muito. Temos algo muito tolo. Vamos ter um pouco de cor de carne escura. Nós vamos ter um médico Kim tipo de agora em uma camada separada em seu troco, sua capacidade para algo como 50 é isso por todo o lado. Certifique-se de criar uma linha de fundo. Apenas ao redor do são, tanto quanto possível. Se você quiser, você pode pegar o aumento deles para que você faça mais porcentagens. Só ele. Verifique se as linhas estão cruzando. Vamos deixar um pouco aqui. Apenas as bordas. Bem, lá no branco. Eu acho que você precisa pegar uma vaga. Raça púrpura da Estónia e Lan, vamos criar uma fronteira. Esta fronteira será a linha muito fina com os nossos encontros. A pele. É bom para lançar muito mais escuro talvez, mas mais ler Realmente desfinanciar em onde ele está na imagem, especialmente ao virar desta esquina. Estes são o tipo de voltas que você precisa estabelecer porque em nenhum momento você tomará um contorno preto . Deixe-o em uma foto, a menos que esteja realmente escuro. Quando se trata de ignorar pele transforma você após o trabalho de pele mais escura gira e não um plano de backup . Levou uma navalha aqui. trabalho nesta borda foi colocado fora do caminho. Vamos tirá-lo de lá. Vamos trabalhar nos cílios. Terras escuras muito fracas, vamos criar uma camada novamente. Bem, o de baixo, vamos criar 30%. Digamos que a capacidade de demissão para sua precisão seja criada. Um pouco de dor começa para trabalharmos. Observe como os golpes, em seguida, começam a bater a soja. Vamos mantê-la nestas camadas finas. Trabalhamos agora na parte inferior da nossa com isso feito e é preciso uma navalha, não um trunfo às idades. Sim, Sport está começando a comprar carne de hambúrguer com isso agora sabemos que precisava trabalhar com curry mais escuro. Vire-se nesta área. Primeiro, uma camada muito roxa foi criada muito. O que? Deite-se aqui Faça o ponto um pouco mais divertido nesta área. Sim, temos medo de trabalhar com você. Isso se perderá na sobrancelha. Eu crio um longo fio de qualquer maneira, quem é o que o coração dele. Porque temos que deixar o espectador saber que esta é uma parte da pele com muito. É o maior número de edição deste Quênia. E então temos o núcleo do são bem, escurecer vira mais sobre a pele de um aqui e aqui. Os britânicos vão para a festa. Nós vamos escurecer em um pouco mais de leitura para eventualmente obter a pele certa toneladas. Mas, por enquanto, eles são é a maior parte feito. Nós fizemos exatamente isso com a criação realista, uh, quando estávamos indo para a próxima parte do rosto. Vamos tornar esta camada visível novamente. Vou levantar as partes com o I. Não precisamos mais de nós. Vou competir com os deuses com os EUA. Não precisamos mais deles, e podemos nos concentrar mais na sobrancelha. Agora navegue muito rápido, Blurred, como aqui de novo. Vamos levar você viu a tinta spray e Donald duas vezes são cílios certificando-se de usar os raios em uma doca em termos de necessário com Halutz. E ele é Nós podemos adicionar em que traços? Mas é melhor deixar tampas para esses casos. Então isso fez obras. - Certifique-se de que ele está em nós, e diversão nesta área tem mais pele está mostrando, bem como eles são mais prostitutas, especialmente em torno da parte superior, mas escuro. E quando você perto desta área e certifique-se de ser algumas lacunas para permitir textura quando se trata de aqui ter um monte de tons de cinza com o mais escuro aqui é perfeito estava mostrando sem como deve ser, mas também mostrando que ele ainda está aqui. O mais frequentemente do que não eles serão uma lacuna em uma sobrancelha R, mas não tanto quando você trabalha com aqui em si. Portanto, certifique-se de notar quando você está trabalhando com as últimas voltas, e ele que você não tem que deixar uma lacuna é melhor para criar um muito, muito, um fio de cabelo. Você vai dizer que vai ser a prostituta, e ele funciona de forma eficaz, bem como olhar muito realista. Eu faço a seguir para mostrar sua técnica o que eu uso quando trabalho de Here e ter prostitutas primeiro, estabelecer todos nós. Estes são muito escuros. Depois de ter feito isso, você será levado em uma navalha para ele e muito em grande parte acariciando nas áreas que destacamos para aparecer. Claro, mudar a pressão porque você não quer levantar os cabelos. Você só quer um provável virá-los. Então por aqui, período superior é quanto mais tarde. Então levamos uma navalha para isso. O mesmo vale para dentro. Sim, raios eram necessários. Transformá-lo em curvas muito maiores dentro também, e como para o interior vai levar algumas dessas voltas também. Ele está acariciando com um inimigo o Mantenha-o escuro. Algum outro fundo? Trabalhamos agora na sobrancelha. Trabalhamos no olho em si. Trabalhamos na pele ao redor dele, estabelecendo cerca de cinco pontos. E quando você coloca seus destaques em seus cães como usar a navalha e a ferramenta de pulverização para seu benefício ao fazer grandes lágrimas e vira dedo do pé todas as coisas culpa juntos em honestamente, isso conclui isso. Ouça. No próximo vídeo, vamos dar uma olhada em mais voltas de pele e trabalhar com o nariz. 7. O nariz e tinta: Olá e bem-vindo a um curso de retratos digitais nesta lista e vai passar pelo nariz e alguns de sua pele misturando primeiro. Eu gostaria que você tomasse nota do que eu cobri antes de continuarmos este vídeo. Fizemos isso na escuta anterior, e vou te mostrar o que fiz do segundo. Você notará na imagem que as cores abaixo do braço ou população em comparação com as do sol direto não muito mais rosado. Isso ocorre porque quando as coisas estão na sombra com mais freqüência, elas se voltaram para uma cor azulada púrpura. Às vezes, dependendo dos tons de pele, pode ser ainda mais escuro para uma forma de preto. Como você pode ver as sombras aqui, você também notar a partir do Are que adicionaram pequenas ou prostitutas ao longo da tampa como eu fiz no vídeo anterior com este, os sabonetes para enfatizar a borda da pele. Como você pode ver com Oz, há sempre em um AIJ, e aqui, e como tal, há sempre uma prostituta abaixo e acima com muito. Está diretamente em cima disso. Eu fiz um pouco da pele virando, mas eu guardei o resto para todos os menos sentidos de rodeio. Por enquanto, no entanto, vamos passar para o nariz. O nariz é uma peça interessante em qualquer retrato. Ele mostra claramente a divisão entre grande e escuro, como você poderia vender a partir de imagem de referência através apenas isso. Mas há muita mistura de pele que precisa ser envolvida para ter certeza que dá o efeito certo de três D. Como você pode ver a partir desta foto, você pode dizer que esses narizes salientes e ao mesmo tempo eu preciso do estado do tipo certo de separação. Como você pode ver, há uma separação clara entre a parte inferior do nariz e o resto do rosto, no entanto, e o resto da enfermeira claramente culpa diretamente no resto da pele enquanto se move . Precisamos ser capazes de criar esse efeito quando nossa pintura Primeiro, no entanto, precisamos cuidar de nossas marcações. Vamos torná-los menos visíveis novamente. Digamos 30% e quando você começa fazendo uma marca de pele para onde o escuro começa, isso não é mais simples do que parece. Um que poderíamos criar um monte de escuro para mostrar o início escuro ou prostituta com os marcadores. Pessoalmente, eu gosto de trabalhar no escuro primeiro e seguir em frente para a prostituta, mas você poderia fazer isso de outra maneira. Só tens de ter a certeza de que a pele do Blaine acabará por aparecer. Então vamos para o escuro. Como você pode ver, estou usando esse termo para a cor mais escura, mas ele realmente se torna ainda mais escuro do que isso. Eu faço uso da tinta spray para e sobre a camada da pele. Vou fazer um separadamente, então vamos fazer isso. Vamos apenas apreciar o provável testamento. Diabo com o necessário não se preocupe muito com o que está acontecendo direito ainda não pode ser misturado. Provavelmente como as horas têm feijão. No entanto, será tão cedo o suficiente onde eles se revezam um pouco mais leve, mais acinzentado, outro conjunto de camadas. Desta vez estamos nos afastando das sombras, que talvez em direção a um monte de rosa real fazer isso muito próximo em idade. Queremos que os destaques sejam destruídos, ficando mais leves e leves quando necessário. Isto é mais do que uma virada de pele com a qual estamos a trabalhar. Muitos dos enfermeiros vão ter muito rosa este. Podemos nos misturar um pouco mais no outro lado da enfermeira. Não tenha medo de experimentar diferentes reviravoltas, porque eventualmente você encontrará algo que está certo, às vezes mais certo do que outros. Muito difícil de combinar a curva sem entrar em um analisador de cores e selecioná-lo como você faria na loja de fotos. Tudo bem, agora, vou criar uma linha muito simples. Este será o Adlon do nariz, e vamos mover o contorno que criamos até agora, apenas por um momento. Então não temos que usá-lo passando para esta parte da enfermeira, que vai ficar ainda mais escura, mas também um pouco maior do que o que fizemos até agora. Porque queremos sugerir com muito é, como você pode ver, como você pode ver, muito lentamente progredindo em direção à pele direita. tom agora tem os últimos que se aproximam deste lado do rosto muito maior do que o que você está vendo atualmente. Fazendo um pouco melhor. Vamos desligar isto. Não precisamos mais de um guarda para a enfermeira. Você notou que havia algumas pequenas dicas roxas. Veja uma imagem. Vamos dar uma olhada mais de perto. Aqui vamos nós. Posição que provavelmente Agora você sabe que slide roxo gira em torno das idades da enfermeira. Isso ajuda a definir ainda mais onde o nariz está nesses tons aqui, talvez no nariz. Vamos agora defini-lo, como você pode ver, é o corte definido. Eles tomam uma parte da qual você já usou. Digamos que eu acho que este grande Cada aqui seria um uso muito desagradável, e nós aterrissamos um pouco mais em gradualmente fazer um mais escuro e mais escuro, mais escuro vai precisar ajustar o partido dos EUA voltando para o tempo da pele é este um slot aka Sombra aqui dentro com a narina seria. Precisamos fazer isso, se as lojas melhor educadas, como uma área circular aqui, como eu estou fazendo, e então varrer para frente e para trás. Circle doce para trás e para frente contorno de trabalho se você precisar de você. Mas isso essencialmente criaria dentro da Austrália a poupança do continuar sem se misturar com o nariz. Veja, essas linhas são muito claras. Isso cria um grande efeito, mas pessoalmente não me refiro a criar essas terras. Tente misturá-lo o máximo possível antes de seguir em frente. É um pouco mais recente em torno do nariz, que são mudar muito como virar é bem, bem, bem, eu acho que ela mesma para encontrar onde o nariz está. Eu não vou fazer muito isso. Concentrar-se-á mais na área do nariz, especialmente ao redor do salão. Aqui realmente cria um efeito incrível. Empréstimos estalados. Sim, mas eles me pediram para passar o nariz para a imagem dos pulsos vai culpar o escuro aqui, mas mais na pele, e eles vão concluir isso. Ouça para verificar a ferramenta de raspagem sua paleta de cores e vamos dar-lhe uma cor de pele ligeiramente mais escura do que o que temos vindo a usar. Então vamos tomar o tom de pele aqui. Eu fico um pouco escuro sobre a pessoa para mais os cinzentos. Ele ainda está mantendo a sensação muito, apenas colorido o suficiente, bem como nós notamos Kim. Trabalhamos na parte mais rosada do rosto, que era uma Virgínia. Queremos criar destaques mais vibrantes aqui. Garbine sendo mais quente neste caso, a pele é muito apelativo em. Esse é um personagem muito frio, mas ainda temos que ter certeza de que o que estamos trabalhando é viver e, como tal, irá adicionar cores mais vibrantes. Continuaremos nas docas, claro, mas é importante no rosto ter certeza de que há um equilíbrio útil entre onde a pele está em nós na área rosa macia aqui e a cidade de cor púrpura do médico. Veja aqui é uma risada nesse contraste que cria uma imagem perfeita onde o rosto parece mais humano. E se fosse apenas o ano púrpura ou o relógio, como você pode ver, já aparece na imagem aqui, os rostos parecendo mais bonitos e mais realistas. São os pequenos toques que realmente acrescentam amor à pintura quando você dá um passo para trás e olha para ela. É ótimo ter as escuras em uma imagem, mas você também precisa ter os lotes e as prostitutas de poços de cores. O que pode criar muito efeito em sua pintura, e lá temos o nariz. O nariz pode se destacar mais no rosto agora, mas isso é comparado com o IRS, assim como o resto das bases, e a próxima escuta vai passar para a metade superior da pele do rosto e que vai misturar tudo para se certificar de que todos estão incorretamente em comparação com a imagem aqui. Uma vez feito isso, teremos completado a parte superior do rosto e passar para o segundo coração, que inclui o mouse e a barba. E fazendo tão bem, fazer qualquer retoque final que precisamos para o rosto. E então, finalmente, vamos passar para a roupa que conclui sua escuta e eu vou te ver no próximo vídeo . 8. Tonalização e luz em pele em vigor e de luz VS: Olá e bem-vindo a um curso de retratos digitais neste. Ouça, vamos terminar a corrida até a pele e virar para a mistura deste retrato. Até agora, fizemos os olhos e o nariz e praticamente uma boa quantidade do rosto. A pequena metade do rosto geralmente vai ser coberta de barba, mas também eu faço a pele vira o para. Agora, no entanto, vamos fazer as voltas da pele principalmente na metade superior, fora do rosto. Vamos criar outra camada, e vamos começar a estudar os lotes antes de avançarmos para a doca. Quem é o mergulhador? Vamos colocar em nossa Atlanta, que criamos para que não gastemos muito tempo girando a área onde a barba estará. Primeira vez, vamos fazer a pele em último lugar, pegar uma grande tinta spray e vamos começar a preenchê-lo para o lado mais escuro vai tirar uma volta de pele que vai coincidir com esta curva, que é algo como isto . Como você pode ver, o rosto já está se moldando do escuro e não lado com o do nariz que criamos no vídeo anterior é que feito, vai começar a avançar para até mesmo trazido para voltas da pele, bem como tentativas escuras. O médico virou-se para ser mais difícil à medida que isto se transforma. Como você pode ver aqui, as últimas voltas que eu sempre precisamos trabalhar mais corações. Então nós fazemos um pouco de loteria de pele aqui. Nem eu fiz a rede. Quando começamos a preencher os corações, tal alguns principalmente vão ser encontrados sob o são e na maçã do rosto ao redor da borda do rosto, podemos ver uma clara diferença de viragem, especialmente aqui onde a barba começa. Limpe isso em uma pele ligeiramente acima anterior. Vamos criar uma camada separada. A canção que eu gosto de chamar de camada de aquecimento porque é uma percentagem muito pequena de uma passagem e 5%. Por exemplo, quando tomamos uma laranja brilhante em torno deste tom, você apenas a pressão novamente para algo muito pequeno, como 3% vai fazer e começamos a aquecer a imagem. Indo sempre áreas no rosto muito ligeiramente. Isso pode estar acima de todas as camadas também. A próxima fase é muito grande, toca uma pele mais realista, transformá-lo pode ser trazido. O que? Mas eles ainda são pequenos despachantes agora vai estar fora de uma faixa e dizer por aqui de uma curva mais carnuda, nós vamos criar outra camada. Desta vez, este eu tenho sido uma passagem e de 20%. Você começa a trabalhar com as capacidades depois de muita prática. Somos apenas a pressão. Basta tocar tiras muito quentes sobre fresco aqui levando até o nariz. Fizemos muita coisa te transformar nos rostos. Bem, realmente exibindo. Vamos passar para a próxima parte do rosto, vendo que este lado vai ser corrido, coberto com o fim, e vamos começar a trabalhar fora da doca agora do reconhecimento da bochecha. Veja, aqui vai haver um monte de bordas escuras para mostrar as maçãs do rosto e o interior da bochecha aqui. Mas ainda há muita viragem aqui dentro. Principalmente, vamos nos preocupar com essa parte do rosto. Sim, na forma quase ampulheta que precisamos de um grande podemos ver a primeira parte do ah, brilhante A. E agora precisamos desenvolver a outra parte com a última sombra. Retire tinta spray novamente, desenvolva algo realmente escuro. Ótima. Uma nova camada. A capacidade vai dizer, Faça algo pequeno por enquanto, que é 20%. E vamos começar a colocar o rosto, criar um ainda mais escuro lá, este aqui. Vamos fazer 70%, certo? Outra camada. Este, vamos deixá-lo 100%. Mas vamos mudar a pressão algo maior e vamos construir a escuridão. Ele marca. Sim. Muda para 90% de capacidade. Estado de 100 no escuro batendo coças. Sim, muito sobre a Síria é que eles mantêm a nossa perda. Bem, ótimo. Outra camada. Este é como a camada de aquecimento. Mas desta vez é para o escurecimento. Faz as coisas um pouco mais frias. 10% de pressão muito baixa e nós apenas conversamos no lado do rosto. Ah, as sombras, tudo. Estamos vendo você pela parte inferior da barba porque eles não estão recebendo a luz solar base aqui. Vamos torná-lo 15 muito melhor. E aqui temos, as muitas docas do seu retrato. Haverá alguns pequenos ajustes que vou fazer, particularmente nesta área da bochecha. Certifique-se de que é mais definido, como tão escuro e muda ao redor. Sim, e assim por diante. E aí está. Temos café com leite e escuro do rosto, claramente definido com nossas sombras e prostitutas. Podemos então passar para a próxima parte do nosso retrato, que será o rato e a barba que concluirão isso. Ouça, no próximo vídeo, vamos para a boca e a barba. 9. Os balança e lábios: Olá e bem-vindos a um curso de retratos digitais neste vídeo vamos passar pela barba aqui e pelos lábios Ao ir para a barba, aprendemos os fundamentos do coração da dor t mais do que você aprende com sutiãs Dar Dos lábios vamos aprender a moda única de que os lábios são feitos. primeira vez que vamos começar com o cabelo Sina que aqui se sobrepõe a elipse aqui. Mas saiba que a barba e os lábios estarão acima de tudo o que criamos até agora. Primeiro, vou fundir algumas camadas. Estas serão as camadas de pele que eu fiz até agora. A razão para fundi-los torna melhor organizado, bem como capaz de interpretar o que aconteceu até agora na pintura que ajuda começa a ter uma idéia melhor onde tudo está situado como você pode ver e eu tenho o quadro para o rosto ainda Sim, Eu tenho todos os meus cães e lotes, bem como a face superior dos olhos fundidos em um, é claro, ter esta pele base que eu fiz, e a roupa que será para baixo. Mas vou deixar estes separados até passarmos para eles. Agora vamos criar uma camada acima das curvas escuras aqui para a barba. Quando se trata de trabalhar com o, ele é baseado em várias suas cores. Dando uma olhada na barba aqui que temos até agora nesta foto, podemos ver que existem vários fios de cores diferentes. É baseado para encontrar a cor primária e cheio a barba fora tinha nos destaques e docas após a cor primária que eu podia ver em anos. Um marrom muito escuro sobre seu escuro é isso jogando fora para ser um para o rosto era preencher fazendo sementes para as sombras, que eu criei até agora. Então, sem mais delongas, vamos começar. - Acho que é uma boa base para a barba. O que você vai fazer agora é criar uma seção escura. A razão pela qual mantemos a busca escura antes dos destaques é porque os escuros não podem interferir com os destaques, que só aparecerão na superfície da barba se eles na superfície os guardarem para serem perdidos. Então essa será a nossa camada superior. Uma camada do meio será o boi docas aparecem principalmente nas barbas perto das áreas sombrias, que eu nas idades, mas eles são ocasionalmente alguns fios escuros dentro de áreas quentes também. Então nós tivemos estes em com muito escuro para um giro escuro, dependendo da mão. - E agora passamos para a terceira camada, que é os corações, os corações que você pega, a cor original que você está usando em casos de bomba fazendo um pouco mais leve ao ponto em que Quase branco. Pegue qualquer coisa. Você muda a pressão para algo, mas para baixo quando você começa a adicionar seus corações à superfície. Dois estágios para essas roupas. A primeira é mostrar a parte mais brilhante fora da corrente. O primeiro é mostrar o ponto mais brilhante. Quando se trata de este tipo de a. o segundo será watt listras marcadas raia. Então o brilho de muito dentro da barba quando o que bate? Então, o brilho do lote dentro dos traços de feno. Como você quer ser o mais misturado possível? Você não quer desenvolver um padrão. Golpes aleatórios, Yandy vai até Lata. Há alguns grandes aqui que sempre aparecem e única maneira, especialmente em torno das idades mais altas, como você vai notar. Então agora podemos fazer a barba limpa e com ele claramente está debaixo da barba, e isso conterá os lábios. Certo, vamos dar mais uma olhada nos lábios e focá-lo ano na referência. Primeiro de tudo, eu vou, você sabe, apenas a você sabe, minha imagem de aluguel de que estamos em mim mais isso. Agora nós criamos uma volta com os lábios será Então nós temos um slot britânico. Acho que deveria ser sobre este termo. Apenas a pressão começou na nova camada debaixo da barba. Mas isso enfraquece nosso trabalho nas docas trabalhando nos lotes. Talvez não no canto superior esquerdo da China. Ótima. Sim, distintamente diferente do topo. De baixo para cima, você pode adicionar mais ao B Indiana, o acabamento desta área. Apenas sobre sim, lista de sombras. E aí está. O retrato principal está completo. Nós fizemos os lábios, o rosto barba que estão culpando os tons de pele do escuro e muito que nossas sobrancelhas tudo está sendo tocado em todos os corações incluídos. Agora criamos um retrato realista da nossa babá. A única coisa que resta para lidar agora nesta pintura é, claro, a roupa e o fundo. Existem algumas regras a serem seguidas com roupas, mas cobrimos a parte de carvão do nosso retrato. Isso conclui isso. Ouça, no próximo vídeo, estaremos trabalhando no fundo e roupas para esta foto. 10. Roupas e plano e plano: Olá e bem-vindo ao seu curso de retratos digitais. E esta escuta estará trabalhando na roupa e terminando o fundo da nossa foto. Quando se trata de membros do clero, taxa de trabalho a roupa de superfície superior, como o gorro na camada superior e o clero que está abaixo do rosto terá uma camada abaixo. A roupa nesta imagem é bastante azul. No entanto, o gorro não requer, mas mais detalhes quanto ao resto. Por enquanto, vamos completar o gorro primeiro antes de passar para o resto da clonagem, e então podemos criar um plano de fundo. O Beanie usa uma curva escura da Marinha, como podemos ver aqui. Um toque de cinza. Vamos nos levar spray de tinta, ferramenta e enganar. Agora vamos camada arqueada ainda mais escura abaixo deste, que é apenas totalmente preto. Qual é o seu total sobre as tampas pequenas? Você não vê que você criou aqui e nós vamos apenas ajustar quando é um pouco realismo da Síria para ele , Doc Me Now as bordas entre, para que você possa criar mais mentalidade entre a diferença. Sela Beanie olha, pessoas em terras. Então, neste gorro deitado, eles foram movidos para a cor e nós vamos voltar primeiro para o cachecol roxo, que parece que você enrolado em volta do pescoço dele. Como você pode ver a partir desta imagem. Este cachecol é bastante escuro, mas tem suas luzes duras e escuras também. Então vamos trabalhar nisso. Agora. Tratamos isso de forma semelhante à maneira como tratamos a pele. Este é um tipo muito amplo, avermelhado de roxo de alguma forma, desta vez que em e começamos a preencher mais docas. Este lado é mais cão. Então adicione docas. Sim, também. Somos tristes tiras de escuridão aqui deste lado. Como você pode ver, é 12 Eu fui vendido principalmente sobre aquele canto, outro como este, e mais um assim, como aquele distrito mais tarde loja tipo de ângulo aqui quase apontar com um monte. Isso é o que a aba de roupas, que poderia ligeiramente para dentro ir ir ainda mais escuro. Apenas você tem desnecessário culpado tanto quanto você sente que seria necessário, adicionando tanta textura quanto você pode para a clonagem. Há algumas áreas claras que vão anotar aqui o lote Debs passando para Debs ainda mais leves. Estas são as prostitutas na clonagem como. Então vamos continuar com as docas. Não, apenas apreciá-lo um pouco abaixo de uma grande seção, você está aqui. Nós vamos pegar o estoque sempre virou em torno ainda. Quem virou o coração disso? É roupa. Então ele não reflete tanto pele em nosso para quaisquer voltas pretas na escuridão irá adicionar O contraste nos faz sempre presente e criando um olhar mais tridimensional para que eles são podem reconhecer imediatamente que estes são dobras. Estavam fora do caminho que seguíamos em frente? Para a cor eram dois lados da cor um último do que o outro? Claro, estar com isso é muito, não é? Estamos levando muito falar azul esverdeado novamente semelhante ao gorro. Ainda mais acinzentado dizer por aqui para o canto que é e deitar acima. Agora nós adicionamos em Al, é examinado a cor nos lotes que eu antes de eu me mudar para a doca. Como podem ver, há uma faixa escura aqui, que precisamos muito. Esta faixa escura se mistura com a escuridão do cachecol roxo, que criamos, então vamos criar isso agora fazemos da mesma maneira que quaisquer manchas escuras estão presentes, como ano, e as dobras finalmente levam muito Luton. Muito mais estreito. Pincel cria uma pressão apenas um pouco porque isso vai ser um calor. Então, precisamos fazer com que ele sempre presente esse último do que isso. Tudo além do feriado que você vê. Sim. Nós vamos, senhor. Mova-se. Oi. Posso me espalhar aqui? É um pastor apenas bonito aqui também para abaixar ou criar polidez extra. Certo, vamos tirar os cães de novo. Aumentar as vendas. Trabalhar mais especificamente, outros pontos para necessário. Era uma dobra escura. Sim, e corra para cá. Algum médico? Sim, também. Verdade naquele índio. Com isso fora do caminho, quando estávamos no segundo carro, que é muito mais simples, contendo apenas duas voltas que poderiam ser notadas ao lado de lan em si, estaremos trabalhando muito com escuros na Síria. Apenas a cor parece cortar em torno desta área. Aqui pegamos nosso azul principal de onde trabalhamos para substituí-lo aqui, e continuamos fazendo ajustes. História de Sakala, igreja Sobre os lotes de grande até agora novamente vamos trabalhar com isso quando passar por cima das docas bem como tratamento quando ele vê nas docas. Agora passe para a fase final da imagem, que é a principal massa ombros. E então podemos fazer o fundo, a maior parte dos ombros aqui, e o saco é preto puro. Então nós tivemos isso em, como então nós tivemos alguma curva para ele. Sim, trazemos em um ombro. Feito. Fomos para o lado do lote. Bem, lá fora vai dar a volta. Isso acabou. Sim, pode manter isso fora de foco. Eu vou bater em um comprá-lo muito. Sim. Queremos ter certeza de que a parte fora de foco ainda está presente nesta imagem. E lá não temos onde o fechamento foi feito. Nós mantivemos fora de foco partes fora de foco. Fizemos o comprador da coleira. Fizemos a loja de cachecol na internet, e tornamos o rosto mais nítido do que tudo. Então tudo se destaca muito mais contra a roupa. Isso realmente adiciona um efeito de três d para torná-lo se destacar um pouco mais. Se você quiser tornar as coisas mais focadas você quer pegar sua navalha na mão e ajustar. Apreciá-lo 0% e ir ao redor das bordas como você faz até que o fora de foco se destaca um pouco mais. Antes de fazer isso, eu recomendaria salvar tudo o que você fez até agora porque isso pode levar a alguns ajustes que fazem uma pintura muito pouco atraente. Mas vamos fazer isso agora, se tiver alguma navalha, apenas agradecemos. Zero. Isso foi feito? Nós criamos algum destino, como você pode notar aqui. Sim. Isso é um pouco mais dessas coisas? E como você pode ver, é realmente um estourar muito mais. Finalmente, vamos dar uma olhada no fundo Rebecca fora dessas fotos de tom acastanhado de alguma forma em torno desses dois. Mas vendo como somos, podemos usar o que quer que seja, mas não podemos desejar grande o fundo. É bastante simples. Você só precisa criar um desvanecimento como você fez com toda a sua mistura. Linda Dulin. Isso pode se opor a criar a sombra de destinos por isso leva algo como esse tom poderia uma grande pressão e apenas torná-lo todo o fundo e trabalho de escuras e luzes uma vez, para como você pode ver a partir desta imagem. Passamos por muitos passos para criar nosso rosto. Começamos com a base que o encontrou. Adicionamos posicionamento futuro, trabalhamos com o nosso, conhece tons e a mistura da pele. Eles ouvem a boca finalmente, no norte da roupa e ajuste do fundo. E no final, criamos um retrato muito notável que conclui isso Ouça. 11. Conclusão para retratos digitais: técnicas básicas para a criação do retrato masculino: Olá E parabéns foram concluídos. Neste curso, você agora tem uma boa idéia de como completar um retrato. Nós completamos esta pintura passo por uma vara, começando por encontrar um assunto e criando a base. Tendo feito isso, passamos para a próxima sequência fora das criações. Fomos multados a base posicionou todas as características importantes e trabalhou neles. Um por um, aprendemos a misturar, escurecer e destacar corretamente todos esses recursos para criar um retrato mais realista e satisfatório . Perdizes. Fantástico, Artful para qualquer artista. Como as pessoas são um grande foco para qualquer imagem, eu vou ser encontrado seu curso agradável. E por favor, verifique o meu perfil para mais conteúdos como este. Obrigado por se juntar a mim decisão. E espero que seus futuros retratos sejam agradáveis de pintar.