Retratos de animais de estimação em aquarela: American Staffordshire Terrier (raças Pitbull)

1. Introdução: pintura de um Staffordshire Terrier americano com aquarelas: [MÚSICA] Olá e bem-vindo. Meu nome é Emily. Sou artista e dono da Emily Marie Watercolors. Na aula de hoje, vamos ver a pintura de Hércules, um American Staffordshire Terrier. Raças Pit Bull são algumas das minhas raças favoritas pessoais de cães para pintar. Se você é um iniciante que tem alguma experiência com aquarelas e gostaria de explorar as possibilidades de retratos de animais de estimação, raças de pit bull são ótimos cães para começar sua jornada. Isso ocorre porque eles têm cabelos curtos e lisos que são um pouco mais fáceis de pintar do que algumas das raças encaracoladas e de cabelos compridos. Mas primeiro um pouco sobre mim. Como artista de aquarela, meu objetivo é transmitir a emoção e a personalidade dos cães que eu pinto. Isso significa que eu me concentro mais em pintar olhos, narizes e bocas, e estou menos focado em pintar cabelos individuais. Você vai notar que eu falo muito sobre pintar uma ilusão de cabelo em vez de passar horas replicando minhas fotos de referência. Também sou conhecido por adicionar um toque brilhante de cor atrás dos meus retratos, que também vou ensinar neste vídeo. Começaremos conversando sobre os suprimentos necessários. Compartilharei com vocês os suprimentos que uso para criar meus retratos profissionais, bem como a paleta de cores especial que encontrei me dá os melhores resultados. Em seguida, vamos mergulhar no rastreamento do seu animal de estimação e preparar seu papel usando fluido de mascaramento e fita de pintor. Em seguida, começaremos a pintar Hércules camada por camada. Vou mostrar uma combinação de vídeo em tempo real com lapsos de tempo para que você possa ver todo o processo do início ao fim. Terminaremos adicionando um toque colorido atrás nossos cães e terminaremos nossa peça usando uma caneta de mícron preta. Você pode usar a mesma foto de referência que usei para criar Hércules. A foto de referência está localizada logo abaixo deste vídeo na guia Projetos e Recursos. Ou você também pode usar sua própria foto de referência do seu próprio American Staffordshire Terrier. De qualquer forma, adoraria ver seus projetos finalizados e responder a quaisquer perguntas que você tiver ao longo do caminho. Vamos começar. [RUÍDO] 2. Materiais: Vamos começar falando sobre suprimentos e configuração de estúdio. A única coisa que eu amo em pintar com aquarelas é que ela não requer muito espaço. Como você pode ver, meu estúdio consiste em uma mesa de olhos de estudante no canto de um quarto de hóspedes. Vamos rever todos os suprimentos necessários e depois começaremos. Vamos falar sobre suprimentos. Você pode encontrar uma lista detalhada de todos os suprimentos sobre os quais falaremos durante esse segmento na guia projetos e recursos logo abaixo deste vídeo. Vamos começar falando sobre papel. Para esta aula, vou usar um papel de tamanho oito por 10. O papel aquarela que escolho usar com meus retratos de estimação é a marca chamada Arches. É um papel de £140, e prefiro um papel prensado a quente quando estou trabalhando com retratos de animais de estimação. Um papel de prensa quente tende a ser mais suave, não tem solavancos rígidos no papel. No entanto, existem alguns artistas que não são grandes fãs de papel de imprensa quente. Se você é uma dessas pessoas, sinta-se à vontade para experimentar isso com prensagem a frio. A única sugestão que eu tenho é qualquer papel que você esteja usando, tente obter 100% algodão. Isso só permitirá que suas aquarelas se infiltrem corretamente no papel em vez de se sentarem no topo. Você vai notar que este é um bloco de papel de nove por 12, então eu tive que cortar este papel. Em seguida, vamos falar sobre nossas tintas. A paleta que estou usando tem alguns poços diferentes para misturar cores e, claro, vou usar uma paleta de cores muito limitada. A maioria das tintas que uso são Daniel Smith. Vamos falar sobre as cores específicas. Para a maioria dos meus retratos de estimação, uso uma combinação dessas 14 cores. Eu digo 14 porque, embora eu use o bordo da Filosofia Artística, você pode trocá-lo com Quinacridone Burnt Orange de Daniel Smith. Uma cópia imprimível desta paleta de cores pode ser encontrada na guia de recursos abaixo deste vídeo. Eu pessoalmente adoro usar cores de granulação ao pintar animais de estimação. Acho que a separação de pigmentos imita muito bem o pêlo, o que é um grande benefício quando não queremos pintar todos os cabelos. É por isso que eu sempre uso uma combinação de violeta sombra ou um brilho lunar, e preto lunar em meus retratos de animais de estimação. Para esta aula específica sobre pintura de um American Staffordshire Terrier, as cores que usei são Filosofia de Arte número 132 Sassafras, Filosofia de Arte número 130 Maple, Daniel Smith Piemontite Genuíno, Daniel Smith Moonglow, Preto Lunar, Quinacridona , Magenta e Azul Ftalo. Vamos passar para o resto dos suprimentos que precisaremos. Você precisará de uma fita adesiva para gravar seu papel em uma mesa. Vou usar algum fluido de mascaramento. Isso é para manter o branco dos bigodes e o branco dos olhos limpos de tinta. Para aplicar meu fluido de mascaramento, uso um pincel pequeno antigo, e este é um pincel de tamanho 0, e também uso uma caneta que tem uma pequena ponta nele. Esta caneta eu uso apenas para aplicar fluido de mascaramento para as áreas de bigode. Acho que permite uma linha mais fina e fina de fluido de mascaramento em comparação com o meu pincel que tende a ser um pouco mais espesso. Para os pincéis que estou usando para este projeto, costumo não usar um pincel diferente para detalhes, mas você é mais do que bem-vindo para usar um pincel diferente. O pincel que eu uso para a totalidade da minha peça é um veludo preto prata limitado redondo tamanho 6. Acho que este pincel contém água suficiente para algumas das minhas camadas maiores, e também tem um ponto fino o suficiente que eu possa usar para detalhes. Para o respingo de cor no fundo, preciso de um pincel que possa conter um pouco mais de água. Então estou usando esse pincel da Polina Bright, ela é outra artista do Instagram. É um tamanho 0, mas você pode usar qualquer escova que tenha maior capacidade de reter água. É claro que também precisaremos de um lápis e uma borracha amassada para esboçar nosso animal de estimação. No final da aula de hoje, vou usar uma caneta preta Micron Pigma tamanho 03, para adicionar alguns detalhes ao redor do meu retrato de animal de estimação. Gosto de adicionar este preto às minhas pinturas em aquarela porque sinto que ele adiciona um crocante a algumas das minhas bordas. Se você é um purista de aquarela que gosta de usar apenas aquarela, sinta-se livre, não há necessidade de adicionar esta caneta preta no final. Eu sempre uso uma toalha velha quando estou pintando para tocar meu pincel nele se precisar levantar alguma cor. Tenho o hábito de usar dois copos de água. A razão é que, no final, quando adiciono meu respingo de cor, sempre preciso usar água limpa e fresca para não sujar minha cor, e costumo usar uma xícara de água enquanto estou pintando o cão real em si. Uma lista detalhada de todos os suprimentos de aquarela que uso pode ser encontrada no meu site, emilymariewatercolors.com. Você pode percorrer todos os suprimentos que uso de acordo com a categoria e também clicar em qualquer um dos links. Quando você clica em um link de compra aqui, ele o levará a um link de afiliado através de **** Blick Art Supplies. Agora que temos nossos suprimentos juntos, estamos prontos para pintar. 3. Traçando e usando o líquido de mascaração: O primeiro passo para criar qualquer retrato de animal de estimação é transferir corretamente a imagem que você tem do seu cliente para o papel aquarela. Existem muitas maneiras diferentes de fazer isso. A maneira mais simples é apenas à mão livre seu esboço. Mas, para economizar tempo, gosto de usar um aplicativo chamado Da Vinci Eye, para me ajudar a rastrear meu retrato de animal de estimação no papel aquarela. Depois de ajustar corretamente o tamanho da minha cabeça na folha de papel, vou usar este aplicativo para começar a traçar o contorno da cabeça do animal de estimação. Vou começar a rastrear parcialmente pelo pescoço, mas não vou adicionar nenhum dos pequenos detalhes, como a gravata borboleta ou a gola. Quando terminar de desenhar, vou usar um fluido de mascaramento branco da Winsor e Newton para manter os destaques dos olhos brancos antes adicionar minha tinta aquarela. Certifique-se de usar um pincel antigo para isso, pois é muito difícil limpar o pincel depois de usar fluido de máscara. Em seguida, vou usar o mesmo fluido de mascaramento, mas desta vez com uma caneta de caligrafia e uma pequena ponta para pintar os bigodes brancos que você vê no lado direito do focinho. Certifique-se de retirar qualquer excesso de fluido de mascaramento antes de adicionar os bigodes. Eu sugiro fortemente que pratique essa habilidade antes de tentar mascarar seus bigodes em seu artigo final. Agora estamos prontos para gravar nosso papel aquarela em nossa mesa ou em uma prancheta diferente. Estou usando fita de pintores azuis. Vou gravar em todos os quatro lados do meu papel. Eu gosto de remover um pouco da viscosidade da fita colocando-a primeiro nas minhas calças e depois no papel, acho que ela não descasca nenhum papel se eu fizer isso, passo primeiro. Tenho todos os meus suprimentos configurados e prontos para uso. Vamos começar a olhar para nossa primeira camada de pintar os olhos. 4. Como pintar as cores mais leves: Sempre que começo meus retratos de animais de estimação, costumo sempre começar pintando a íris do olho, essa é a área colorida. Neste momento, estou misturando uma cor dourada para combinar com a cor dos meus olhos American Staffordshire Terriers. Estou misturando um pouco de filosofia de arte com Sassafras para obter essa cor dourada. Também acho que, se eu começar com os olhos, isso lhes dá tempo suficiente para secar antes de passar para a área ao redor do olho. Depois de terminar de pintar a íris, vou verificar minha foto de referência para ver se há alguma área rosa no meu animal de estimação. Você pode encontrar um pouco de rosa sob as orelhas, ou neste caso, há um pouco de rosa na área do focinho do meu Staffordshire Terrier. Estou usando uma magenta quinacridona misturada com muita água para pintar a área rosa ao redor do focinho. [MÚSICA] 5. A primeira camada de pele: Depois de terminar com a íris do olho e o rosa do focinho, vou começar com a primeira camada de pele. Vou misturar um Piemontite Genuine que é um marrom avermelhado, juntamente com um pouco de sassafras e bordo que usei para a íris do olho. Vou adicionar um pouco de água para esta primeira lavagem porque quero que minha primeira lavagem seja muito transparente. [MÚSICA] Vou começar a pintar a orelha superior esquerda. Dessa forma, quando eu descansar a mão na pintura, vou evitar estragar qualquer pele que já pintei. Vou começar com uma lavagem leve em toda a orelha e depois vou deixar cair um pouco de Piemontite Genuine, que é meu marrom avermelhado na ponta da minha orelha. Também notei um pouco de sombra rastejando pela orelha, então vou usar um então vou usar pouco mais concentrado Piemontite Genuine, enquanto minha primeira camada ainda está molhada para criar essa sombra. Em seguida, vou usar a mesma lavagem de cor clara para aplicar uma camada sólida. Só vou pintar o lado esquerdo do rosto porque não quero que essa camada seque antes ter a chance de adicionar algumas cores mais escuras. Descobri que se eu fizer metade de um rosto de cada vez, minha primeira camada estará molhada o suficiente para trabalhar. Enquanto ainda estiver molhado, vou secar meu pincel e vou tirar parte da cor das áreas destacadas na minha foto de referência. Se você notar na minha foto de referência, há alguns destaques fortes na parte superior da cabeça e ao redor da área do focinho, então estou limpando meu pincel com minha toalha e levantando essa cor. Quando você levanta a cor, você precisa ter certeza de que está usando um pincel seco para fazer isso. Se você usar um pincel molhado, você criará algumas flores indesejadas. Em seguida, vou misturar um pouco mais concentrado Piemontite Genuine, esse é o marrom que estou usando e vou cair em alguns desses marrons. Você notará que minha primeira camada; que o bronzeado mais claro ainda está molhado, ainda está úmido. Não sou capaz de deixar cair em nenhuma dessas cores se essa primeira camada já tiver secado, então neste primeiro passo tenho que me mover rapidamente para soltar essas cores. Vou limpar meu pincel e secá-lo na minha toalha, e agora estou começando a misturar essas cores que deixei cair na primeira camada. Estou limpando meu pincel toda vez que toco o papel na minha toalha de papel, e estou apenas suavizando as bordas para que esse marrom não tenha uma borda muito áspera. Vou continuar adicionando as sombras que vejo no lado esquerdo do rosto. Estou usando quase nenhum líquido no meu pincel. Se eu usar muito líquido no meu pincel, vou criar algumas flores indesejadas. Nossa toalha de papel é uma ferramenta inestimável. Como você percebe, continuo a apagar um pouco do excesso de cor que tenho no meu pincel porque quero colocar a cor, mas só não quero que seja tão denso, então vou usar minha toalha de papel para mergulhar em parte dessa cor para controlar a quantidade de cor que tenho no meu pincel. Acho que isso serve por enquanto. Não estou procurando adicionar as cores mais escuras, só quero adicionar o início das sombras. Agora vou fazer o mesmo processo que fiz no lado esquerdo, mas agora no lado direito do pêlo. Agora estou focando apenas nas áreas marrons do pêlo, então vou acelerar esse vídeo um pouco para que possamos passar por essa seção um pouco mais rápido. Estou fazendo os mesmos passos que fiz no lado oposto, então vou começar com a lavagem de cor bronzeada mais clara e enquanto ainda estiver molhada, vou fazer duas coisas. Primeiro, vou levantar qualquer cor nas áreas em que há destaques. Estou usando um pincel seco para isso. Então vou cair em qualquer sombra mais escura usando um Piemontite Genuine, e vou então secar meu pincel e misturar qualquer uma dessas áreas com um pincel seco. Você notará que as áreas mais escuras são as orelhas; a parte que está no lado de baixo. Não vou adicionar uma Camada 2 porque isso está usando um marrom muito escuro, então vou entrar e fazer isso mais tarde. Agora estou focando nesses tons médios. O último pedaço de pêlo que nos resta para pintar é a área de pele marrom no pescoço. Vou fazer a mesma técnica de pintar uma leve lavagem de marrom primeiro, depois caindo em alguns dos meus marrons mais concentrados por cima. Pode ser difícil saber exatamente onde parar de pintar. Eu geralmente não continuo meus retratos de estimação até o fundo do papel, gosto de deixar alguma área branca, mas é complicado saber exatamente o quão longe para pintar. Gosto de pensar um oval imaginário que cobre todo o rosto dos meus animais de estimação que estou pintando e essa linha oval vai me guiar a continuar o pescoço até o final deste oval. Estamos todos acabados com o pêlo, agora para a primeira camada do nariz e do focinho. 6. Como pintar o nariz e a boca: Agora estamos prontos para pintar a primeira camada do nariz e da boca de Hércules. A tinta que estou usando é uma combinação de Piemontite Genuine com apenas um toque de preto lunar. Ainda estou adicionando um pouco de água às minhas cores porque quero que essa camada ainda seja transparente. Na área do nariz, vou pintar uma camada uniforme de cor que cobre todo o nariz, exceto pelas duas pequenas lascas de branco que você vê debaixo das narinas. Vou tentar o meu melhor para manter essa parte do papel limpa. Raças de pit bull tendem a ter uma característica facial única embaixo do nariz e acima da boca. Se você pode dizer a partir da foto de referência, Hércules tem mais de um marrom splotchy que está abaixo do lábio e acima do lábio. Vamos tentar imitar esse recurso facial em aquarelas usando muito líquido e permitindo que o líquido se agrupe na área abaixo do nariz e acima do lábio. O que isso fará é que líquido de agrupamento começará a secar e as bordas deste splotch serão muito delineadas com uma linha dura. Vai dar um efeito muito semelhante a essa coloração splotchy abaixo do nariz. Esses splotches marrons também continuam até o lado esquerdo do nariz. Vou continuar com a mesma técnica no lado esquerdo da narina, onde adiciono uma quantidade maior de líquido. Não vou ter tanto líquido quanto embaixo do nariz porque percebo que é um tom mais claro de marrom. Antes da minha tinta secar, vou secar meu pincel e usar um pincel seco para levantar um pouco dessa cor ao redor da área da boca. Percebi que há um destaque que está apenas no lado direito daquele marcador de linha que conecta o nariz à boca. À esquerda da boca, vou usar as mesmas cores que usei para o nariz e o focinho para pintar alguma área, alguns pontos mais escuros de marrom para representar onde os folículos pilosos de os bigodes estão saindo da área do focinho. Vou começar com um pouco de líquido no meu pincel. Agora vou limpar meu pincel e secá-lo usando minha toalha de papel e depois vou levantar um pouco da cor desses folículos pilosos porque notei que está um pouco escuro demais para o que minha foto de referência está mostrando. Vou adicionar um pouco mais marrom ao jowl inferior. Acho que estou pronto para uma segunda camada agora no nariz. Estou usando a mesma mistura de Piemontite Genuine com um pouco de preto lunar que usei para a primeira camada do nariz e da boca. Mas parece um pouco mais escuro agora chegando para esta segunda camada no meu nariz, simplesmente porque estou adicionando uma segunda camada no topo, então ela vai parecer um pouco mais escura. Estou usando minha foto de referência para ver onde estão as sombras no nariz e certificando-se deixar aquele destaque mais brilhante que você vê na parte superior do nariz com apenas uma camada de tinta em vez de duas. Vou me certificar de delinear um pouco melhor a boca. Também vou adicionar outra camada de marrom ao lábio inferior, este pequeno triângulo entre as bochechas. Isso é tudo o que vejo para o marrom escuro no nariz, vamos continuar a adicionar outra camada de marrom escuro ao rosto e ao corpo antes de voltarmos ao nariz e adicionar preto. 7. Como adicionar uma camada de marrom mais escura: Até agora, fizemos uma lavagem leve no rosto de Hércules e caímos em algumas cores mais escuras. Esperamos que isso secasse e voltamos com um marrom um pouco mais escuro. Agora, antes de adicionar nossos detalhes em preto, vamos adicionar apenas mais uma camada de um marrom mais profundo e escuro. O marrom que estou usando que misturei é uma combinação de genuíno [inaudível] com Lunar Black. Estou adicionando um pouco menos de água do que na minha segunda camada. Depois de pintar uma camada uniforme debaixo da orelha, vou secar meu pincel com minha toalha. Vou começar a levantar um pouco da cor por baixo da orelha para mostrar esses destaques na parte inferior da orelha. Preciso me certificar de limpar meu pincel toda vez que levanto a cor, e me certificar de que você não está usando um pincel molhado para isso ou você criará flores. [MÚSICA]. Tudo bem. Vou adicionar um pigmento marrom um pouco mais escuro a esta borda da orelha. Percebi que essa é a área mais escura. Quero ter certeza de que isso se reflete na minha pintura. [MÚSICA]. Vou fazer a mesma coisa pela orelha direita. Vou acelerar esse vídeo apenas um pouco por tempo. Mas lembre-se de que estamos usando a mesma técnica de primeiro colocar essa camada de marrom. Então vou limpar meu pincel, certifique-se de que está muito seco antes de levantar um pouco desse pigmento das áreas destacadas na parte inferior da orelha. Em seguida, vou pegar mais pigmento e deixar um pigmento mais escuro onde quer que eu veja essas sombras escuras. [MÚSICA]. Usando o mesmo pigmento marrom que acabei de usar sob as orelhas, vou olhar minha foto de referência e pintar onde quer que haja o marrom mais escuro no rosto. Percebi que há alguns tons mais escuros no lado esquerdo do rosto. Vou começar por aí para não borrar nenhum trabalho com minha mão. Vou lavar meu pincel, secá-lo e usar um pincel seco para misturar essas bordas duras. [MÚSICA]. Agora, vou começar a trabalhar na área dos olhos. Eu sempre quero ter pelo menos algumas camadas diferentes de cor escura nos olhos antes de adicionar preto no topo. Dessa forma, as cores por baixo vão brilhar quando eu adicionar preto. Vou começar delineando a forma do olho, a pálpebra superior e a pálpebra inferior com minha tinta marrom. Também vou adicionar um pouco de marrom à pupila do olho. Em seguida, limpe meu pincel e misture essa borda dura não fique tão nítida de uma borda na pupila. [MÚSICA]. Quando estou pintando marrom na área do rosto, preciso controlar a quantidade de líquido que está no meu pincel. Vou tocar meu pincel na minha toalha para tirar um pouco desse líquido antes de começar a pintar. Isso vai me permitir ter menos áreas escuras e um pouco mais de controle com meu pincel. Agora, que eu adicionei marrom a todas as sombras à direita do olho. Vou secar meu pincel e misturar essas bordas. A mistura é uma ótima ferramenta para ajudar a criar uma aparência suave na pele, especialmente quando temos cães de pêlo curto. Na maioria das vezes, não queremos essas arestas duras. Toda vez que eu deito uma cor mais escura, vou voltar, secar meu pincel na minha toalha de papel e misturar essas bordas duras. [MÚSICA]. Mais uma vez, limpe meu pincel. Vou usar um pincel limpo e não totalmente seco para arrastar pouco desse pigmento extra que está no meu pincel e criar mais um tom de gradiente neste lado esquerdo do rosto. Enquanto a área que acabei de pintar ainda está molhada, vou cair um pigmento um pouco mais escuro e concentrado em algumas das áreas que notei que ainda não estão escuras o suficiente. Agora, para o segundo olho, vou mostrar-lhe um pouco mais de perto como primeiro pinto a seção mais escura do olho, a pálpebra superior e a pálpebra inferior. Então eu me mudo para a íris no centro do olho. Assim que eu tiver toda a tinta para baixo, vou limpar meu pincel. Com um pincel limpo e seco, vou suavizar algumas dessas bordas. Vou acelerar esta seção dos vídeos para que você ainda possa ver o que estou fazendo de perto, mas não precise assisti-la em tempo real. Tudo bem. Agora, que eu coloquei cores, vou secar meu pincel e misturar essas bordas. Lembre-se de que tudo isso é uma combinação de colocar cores mais escuras, depois limpar o pincel, secá-lo e misturar. [MÚSICA] 8. Sombras de pele branca: Pintar o pêlo branco sempre pode ser muito desafiador. Gosto de pintar peles brancas usando uma lavagem muito regada de brilho lunar. Eu adicionei um pouco de água ao brilho da lua. O brilho da lua é uma combinação de alguns roxos, azuis e cinzas. Adoro o jeito que parece no meu papel. Ele granula de uma forma que parece peles sem que você tenha que fazer muito. O que estou fazendo agora é que estou adicionando, caindo em algum brilho da lua nas áreas do pêlo branco que têm as sombras mais fortes. Estou limpando meu pincel e secando-o para criar uma borda mais macia. Sei que é difícil olhar para a foto de referência por causa da gravata que Hércules está usando. Mas vou fazer o meu melhor para adivinhar para onde essas sombras estão indo. [MÚSICA] Eu quero deixar um pouco do papel branco brilhando, para o pêlo branco. Não vou cobrir completamente cada seção de seu pêlo branco com brilho lunar. [MÚSICA] Vou passar para a área do focinho. Eu percebo algumas sombras no lado esquerdo deste focinho. Está imitando a mesma curva que o sorriso aqui, como a boca. Então vou passar para onde os pontos dos folículos pilosos. Vou adicionar um pouco de profundidade com minha leve lavagem de brilho lunar. Ocasionalmente, você me verá secando meu pincel e depois misturando essas bordas mais duras. Estou confiando muito nessa técnica de secar meu pincel e misturar minhas bordas, especialmente para o pêlo branco. Não podemos esquecer essa pequena área triangular embaixo da boca, o lábio inferior. Isso vai ser um pouco mais escuro de brilho lunar. Estou deixando cair um pouco mais líquido por baixo desta área. Neste momento, também vou misturar um pouco mais de magenta, a quinacridona magenta com um pouco de água. Percebi que a esquerda da boca. Vejo um pouco mais escuro de rosa do que o que minha primeira camada está mostrando. Vou adicionar um pigmento um pouco mais escuro à esquerda da boca. [MÚSICA]. Agora, a última área de branco à qual não adicionamos sombras é este branco entre os olhos. Mais uma vez, quero deixar um pouco desse branco do papel para brilhar. Mas percebo uma sombra um pouco mais escura na ponte do nariz, bem entre os olhos, e outra pequena sombra no topo desse triângulo. [MÚSICA] 9. A última camada: como adicionar preto: A última camada de tinta que vou adicionar ao meu Staffordshire Terrier é preta. A cor do preto que estou usando é chamada de preto lunar. É uma cor de Daniel Smith e é uma cor de granulação o que significa que quando eu pinto sobre as cores que já pintei, a granulação permitirá que essas cores embaixo brilhem. Olhando para minha foto de referência, percebo que a área embaixo das orelhas é muito escura, então vou adicionar uma leve lavagem de preto lunar a essa área. Se você notar, eu não vou cobrir completamente cada parte da área embaixo das orelhas, estou focando apenas nas sombras mais escuras. [MÚSICA] [RUÍDO] Com cada retrato de animal de estimação que pinto, eu sempre adiciono preto lunar aos olhos. Agora estou adicionando uma camada de preto à pálpebra superior e à pálpebra inferior. Vou ter muito cuidado para não colocar nada desse preto na íris colorida do olho. Na pupila do olho, vou ter muito cuidado para adicionar apenas preto à área mais escura da pupila. Se você notar na minha foto de referência, a pupila não é um círculo completo de preto. Há destaques na própria pupila, e então eu só vou pintar esse arco inferior de preto na pupila. Sequei meu pincel, e agora estou misturando algumas das bordas mais duras ao redor da área dos olhos. [MÚSICA] Agora que o olho do lado esquerdo está completo, agora vou trabalhar para adicionar preto ao olho direito. Mais uma vez, vou pintar uma linha na pálpebra superior e na pálpebra inferior, e então vou pintar uma seção da pupila, a parte preta no centro do olho; mas não vou pintar um círculo completo da pupila porque há destaques que quebram esse círculo completo. Ainda estou usando meu pincel redondo de veludo preto tamanho 6 para todos esses detalhes, mas se você precisar mudar para um pincel de tamanho menor, isso depende totalmente de você. Agora que as orelhas e os olhos têm uma camada de preto, vou adicionar alguns detalhes pretos na área do nariz e da boca. Vou começar com os vincos das narinas, é aí que a narina se conecta ao nariz, e vou me certificar de que a parte da narina esteja completamente preenchida com preto. [MÚSICA] Agora vou confiar muito na minha foto de referência para pintar as sombras mais escuras da área do nariz e do focinho. Percebi pela minha foto de referência que a área logo abaixo do nariz é realmente um toque mais escura do que o próprio nariz. Vou adicionar um pouco de preto lunar abaixo do nariz e continuar através dos vincos da boca. [MÚSICA] Vou adicionar alguns detalhes pretos extras ao redor do lado do nariz e da parte superior do nariz. [MÚSICA] Eu não quero esquecer esse pequeno pedaço de preto onde a borda da boca termina. Mas eu não quero conectar a boca a este canto da boca com uma linha preta; se eu fizer isso, isso vai fazer pareça um pouco caricata demais. Aqui estou adicionando uma lavagem mais leve de preto lunar. Então eu adicionei um pouco mais de água ao meu preto lunar para adicionar as sombras mais escuras ao pêlo diretamente embaixo da cabeça. Lembre-se de que quando pinto preto lunar sobre o pêlo marrom, como você pode notar no vídeo, a granulação das cores permite que o marrom ainda brilhe. 10. Como adicionar um Splash de cores: Depois de terminar de pintar seu animal de estimação, um passo opcional é adicionar um toque de cor atrás da cabeça. Você vai querer que sua cor fique focada onde quer que você adicione um fluido de mascaramento, então adicionei fluido de mascaramento sobre os bigodes. O topo da cabeça também é bastante leve. Vou adicionar alguma cor para fazer essas áreas realmente estourarem. Vou começar pintando água limpa nas áreas que quero adicionar cor. Isso é conhecido como uma técnica molhada sobre molhado. Antes de adicionar a cor, preciso molhar totalmente essa área de papel. Eu costumo trabalhar em um lado do toque de cor de cada vez. Isso porque eu acho que a água tende a secar mais rápido, e por isso geralmente é uma boa ideia fazer metade de cada vez. Você vai querer ser muito meticuloso durante esta etapa, porque lembre-se de que, onde quer que você molhe o papel, a cor correrá para essa área. Você vai querer ter bordas limpas ao redor do seu animal de estimação. Para este respingo de cor, estou usando um ftalo turquesa misturado com um pouco de água. Eu acabarei por cair um pigmento um pouco mais denso. Mas a primeira camada de cor que estou adicionando molhada a molhada precisa ser misturada com um pouco de água. Vou chegar muito perto da borda do meu cachorro, certificando-se de não pintar até o longe que eu já pintei. [MÚSICA] Agora vou secar meu pincel para que eu tenha um pincel completamente seco para retirar parte da cor ao redor das bordas. Ao levantar um pouco da cor ao redor da borda deste respingo de cor, vou suavizar a borda que não seja tão difícil de uma borda em torno desse respingo de cor. Em seguida, vou cair um pouco mais de cor em direção à base do respingo de cor para tê-lo um pouco mais denso e aterrado, e em algumas outras áreas como ao redor da orelha e atrás dos bigodes. Vou fazer a mesma coisa na parte superior do meu respingo. Primeiro, vou molhar a área à qual quero adicionar a cor. Vou acelerar esta seção do vídeo para economizar tempo. Agora que a área que eu quero pintar está molhada com água limpa, vou cair no meu ftalo-turquesa. Sempre que estou criando um toque atrás dos meus animais de estimação, não quero fazer do respingo um círculo perfeito. Aqui na parte superior, vou estendê-lo ligeiramente no canto superior esquerdo. Isso só vai criar algum interesse para os olhos. Mais uma vez, estou limpando meu pincel, então eu tenho um pincel seco e vou misturar as bordas para que eu não tenha uma borda tão difícil. [MÚSICA] Passando para o último segmento e meu respingo de cor neste lado esquerdo. Mais uma vez, vou molhá-lo primeiro e depois soltar minha cor. Preciso misturar um pouco mais de ftalo turquesa com água antes de deixá-lo cair neste lado esquerdo. Se você estiver misturando sua própria cor usando várias cores de seus poços, certifique-se de misturar cores suficientes para cobrir completamente o respingo ao redor do seu cão. [MÚSICA] Enquanto a área ainda estiver molhada, vou cair um pouco mais de pigmento ao redor das bordas da cabeça apenas para criar um pouco mais de interesse neste respingo de cor, para que haja áreas de maior densidade e áreas de menor densidade. 11. Terminando sua pintura: Quando minha pintura estiver completamente seca, removo a fita do pintor das bordas e usando borracha amassada para apagar o fluido de mascaramento dos bigodes, os destaques dos olhos e qualquer marcas de lápis que ainda posso ver ao rastrear meu retrato de animal de estimação. Depois de apagar o fluido de mascaramento do destaque do olho, sempre volto com alguma tinta preta lunar para retocar esses destaques. Acho que o fluido de mascaramento líquido tende a criar algumas bordas ásperas e muitas vezes o destaque é muito maior do que o que é na foto de referência. Estou usando preto para limpar um pouco a área dos olhos. Eu também tinha adicionado uma linha muito pequena de fluido de mascaramento debaixo do olho no destaque daquela pálpebra inferior, e então vou voltar com um pouco de marrom; uma lavagem muito, muito leve de marrom e apenas cubra esse branco para que não seja tão brilhante. Por último, vou adicionar um pouco mais marrom à íris do olho. Normalmente, a íris seca muito mais leve do que o que você espera quando você coloca sua primeira camada de tinta para baixo. Vou adicionar algumas áreas mais escuras na parte colorida do olho. Ultimamente, com meus retratos de estimação, gosto de desenhar com uma caneta de mícron, esta é uma caneta de ponta de feltro permanente ao redor da borda do rosto do meu cachorro, e também usá-la no interior para adicionar um pouco muito, muito detalhes nítidos. Quando estou desenhando um esboço em torno do meu retrato em aquarela, terei muito, muito cuidado para não ter uma linha grossa em torno de todo o retrato. Agora estou focando no interior da orelha e ao redor da área inferior da orelha. Vou ter uma linha mais escura na ponta da orelha inferior e vou continuar essa linha na borda do corpo. O tamanho da caneta que estou usando aqui é um Micron Pigma Tamanho 03. Eu não sugeriria nada maior que um 03. Quando estiver pronto para delinear as áreas que são os destaques mais brilhantes da cabeça, vou variar a pressão que estou usando com minha caneta. Vou pressionar um pouco mais forte nos cantos da orelha, mas ao redor do topo da cabeça, onde o destaque é o mais brilhante. Na verdade, não vou desenhar completamente essa borda, vou deixá-la livre da caneta micron. Vou fazer a mesma coisa, delineando o lado direito da cabeça, certificando-se de que as áreas que são de cor mais escura estou pressionando um pouco mais com minha caneta micron e estou iluminando meu toque com áreas destacadas. [MÚSICA] Também vou adicionar um pouco de caneta micron à área dos olhos. Quero me concentrar em onde está a área mais crocante do meu olho. Vou desenhar sobre a pálpebra, especialmente a pálpebra superior e depois vou adicionar apenas um pouco de caneta micron na área mais escura da pupila, que é o centro preto. [MÚSICA] Preciso ter muito cuidado quando estou adicionando um esboço ao redor da área do bigode. Na verdade, vou evitá-lo inteiramente porque não quero separar claramente esses cabelos brancos. Eu irei até o fundo da boca e descreverei essa mandíbula, bem como o lado do corpo. Vou adicionar um pouco de caneta ao centro da boca onde os lábios se encontram e apenas um toque muito, muito leve sob o queixo. Vou delinear as narinas. [MÚSICA] Vou adicionar apenas uma pitada de caneta preta ao canto mais distante da boca. Meu último passo é assinar minha peça. Gosto de assinar usando um lápis para não diminuir a pintura em si. É isso. Mais uma vez, gostaria de enfatizar novamente que a caneta micron no final é opcional. Mas acho que adicionar um contorno muito leve e detalhes com a caneta preta ajuda o retrato do seu animal de estimação a realmente estourar. 12. Considerações finais: É isso. Parabéns. Agora você terminou sua pintura de um American Staffordshire Terrier. Certifique-se de fazer o upload de uma imagem ou um escaneamento da pintura que você criou usando este tutorial. Há um retângulo verde abaixo deste vídeo que diz Criar projeto. Lá, ele lhe dará instruções sobre como fazer upload de uma foto do retrato do seu animal de estimação. Certifique-se de me seguir como artista e professor aqui no Skillshare clicando no botão verde “Seguir” acima deste vídeo. Você também pode encontrar mais pinturas de retrato de animais de estimação e algumas das minhas artes aquarelas botânicas visitando meu site, que é emilymariewatercolors.com. Certifique-se de me deixar um comentário abaixo se houver uma certa raça de cachorro que você gostaria de aprender a seguir, e nós o veremos na próxima aula do Skillshare.