Retrato feminino: arte forro em criação para iniciantes

1. Introdução: Uma coisa sobre arte de linha que eu amo é como ela pode transformar seus esboços em uma peça nova e arrumada. Olá, sou floristas noivo. Sou um artista digital. E nesta aula você aprenderá tudo o que precisa saber para linhar lindamente sua arte. Quando falamos em comprar arte, geralmente temos um esboço à mão e adicionamos arte de linha para lhe dar uma aparência nítida e salta. As artérias de revestimento parecem desafiadoras no primeiro livro com prática suficiente, você vai se encontrar fazendo isso perfeitamente. Para conseguir uma peça incrível, vamos dividir isso em três partes. Começaremos alinhando nosso esboço, depois engrossando algumas de nossas linhas, depois adicionaremos toques finais. Meu objetivo neste curso é ajudar as pessoas a melhorar suas habilidades e aprender algo novo, mas elas podem trazer ao longo de sua jornada artística. Tenho certeza que nesta aula você pode pegar uma coisa ou duas para ajudá-lo a alinhar lindamente sua arte com tudo o que disse, vamos mergulhar diretamente. 2. Primeiros passos: No início, vamos usar o iPad Pro e o lápis Apple com um aplicativo chamado Procreate. Claro, você é livre para usar itens tradicionais como uma caneta de forro preto e uma folha de papel. Vamos dar uma olhada rápida nos pincéis. Uma boa pressão que eu recomendo é uma caneta técnica e a tinta seca com alguns ajustes. Há também muitas opções de pincel aqui que você pode usar, criativo e ver quais delas se aderem mais a você. Você também pode ajustar a simplificação dos pincéis para tornar suas linhas mais estáveis. Você pode ajustá-lo para onde você está confortável. Depois de encontrar o pincel ou a caneta adequados para você. Vamos passar para o próximo vídeo. Então por diante. 3. Preparando seu esboço: Então, por que alinhamos nossos esboços? Se você notar, a maioria dos esboços parece instável e confuso assim. Quando a transformamos em arte de linha, ela se volta para isso. A principal arte do forro dourado é dar à nossa peça um visual mais limpo. Não parece muito melhor? Agora você provavelmente está se perguntando, onde posso obter um esboço para esta aula? Ótima pergunta, porque posso oferecer três opções para você. Você é livre para usar qualquer um dos esboços que você preparou ou pode usar o esboço que eu forneci na descrição. Se você quiser criar seu próprio esboço, você pode se referir à minha última aula ensinando sobre esboçar retratos femininos. Depois de preparar seu esboço, vamos começar a forrar. 4. Primeira parte: recursos faciais: Para obter uma linha suave, não precisa ser um golpe rápido. Vamos começar alinhando nosso esboço lento e estável para capturar as linhas finas e suaves. Começando com os olhos, você pode tomar seu tempo nesta parte. Como quanto melhor os olhos se parecem, mais ele cativa a pessoa que vê esta obra de arte. Uma dica ao desenhar os olhos está desenhando-os juntos. Desenhar-os um de cada vez provavelmente pode fazer uma enorme diferença visual com os dois olhos. Mas se você pode mudar de olhos de tempos em tempos, você pode monitorar e mantê-lo simétrico. Bem aqui, estou desenhando duas formas redondas para as íris e duas pequenas para as pupilas. Também adicionei formas redondas menores perto da parte superior esquerda do olho, que é a cúpula refletora da luz. Ao desenhar as sobrancelhas, você pode começar com o contorno, então você pode preenchê-lo com preto ou a cor que deseja mais tarde quando você colorir sua peça. Depois de terminar, desligue a camada de esboço e olhe para sua peça de longe para verificar seu forro para se ajustar ao nariz. Estou apenas desenhando duas pequenas linhas por enquanto, assim como uma diretriz. Então, voltaremos para ele mais tarde. Para os lábios, estou desenhando uma pequena curva em cada lado para comunicar que ela está sorrindo. Também acho que em algumas das bordas para destacar o sorriso dela ainda mais. Eu também traçei uma linha embaixo como uma diretriz para o lábio inferior dela. Para o rosto dela. Você pode se imaginar desenhando um ovo invertido. Como ela é mulher, seu queixo terá uma curva mais suave. Tomar seu tempo é fundamental para que você possa detectar os erros cometidos no processo. E a terceira dica para detectar erros é realmente virar sua tela. A maioria das proporções que parecem estranhas, vamos começar. Veja aqui que a sobrancelha direita que desenhei era um pouco mais alta quando eu viro a tela. Agora eu consegui ajustá-lo ajustá-lo bem aqui. Estou apenas ajustando algumas das características faciais para corrigir as proporções. Para o pescoço. Estou apenas adicionando duas linhas simétricas. E isso é um envoltório para o rosto. Agora é a sua vez. No próximo vídeo, começaremos a forrar a roupa dela. 5. Segunda parte: linchando a roupa: Roupas de forro podem parecer desafiadoras por causa dos detalhes, mas pode ser muito gratificante depois de fazer isso. Começarei com a cor do casaco dela. Então eu vou trabalhar meu caminho até as mangas. Então, estou começando com a cor esquerda para uma linha mais suave, você pode arrastar sua caneta para baixo com o peso da sua mão e fazer um traço rápido. Em seguida, aplique a mesma técnica no outro lado da cor. Enquanto estou alinhando o ombro esquerdo dela, estou adicionando um pequeno caroço para separar a alça da bolsa do casaco dela. Então eu estou alinhando a borda para que saibamos onde nosso retrato termina. Agora estou adicionando algumas rugas ao casaco dela para dar a roupa mais textura. E agora forrando a alça dos sacos e o resto dos pequenos detalhes. Aqui estou adicionando mais algumas rugas e adicionando uma linha para fechar a cor dela. Ter que desfazer e apagar muito é normal. Portanto, não se preocupe com isso. Se você acha que está demorando muito na peça. Roupas, verifique por último, mas não menos importante, seu cabelo de forro de cabelo é uma das minhas partes favoritas. Então, quando você terminar, vamos começar imediatamente. 6. Terceira parte: linchando o cabelo: Forrar o cabelo pode ser intimidante, mas não ser forro do cabelo pode ser muito divertido para pegar um jeito dele. Vamos começar com um de seus Bangs e depois trabalhar nosso caminho a partir daí. Ao desenhar o cabelo. Tente entender como o fluxo funciona. Dessa forma. Será mais fácil para você desenhá-lo, mesmo com um esboço confuso. Por baixo de uma pequena curva no cabelo dela. Vou adicionar algumas linhas para adicionar mais detalhes. Agora, no lado esquerdo do cabelo dela, estou desenhando linhas que se conectam ao final do rosto. Então, adicionarei mais linhas próximas a ele. Outra dica que posso oferecer é realmente trabalhar na peça como um todo. Você pode voltar para os olhos ou lábios para fazer ajustes a qualquer momento quando vir algo que pode ser melhorado mais tarde à medida que você progride em todo o forro, você sempre pode dar um passo atrás e trabalhar nele. Bem aqui. Eu queria ajustar um pouco as características faciais. E quando eu fiz, parecia muito melhor. Depois de fazer ajustes, desligue sua camada de esboço para ver o BSW melhor. Agora estou adicionando pequenos detalhes para os nós para que ele se destaque mais. Estas são as diretrizes para a ponte nasal e a forma geral. Depois que fiz os ajustes com as características faciais, posso voltar a mentir o cabelo. Bem aqui. Eu desenhei as orelhas. As colocações dos ouvidos geralmente estão entre os olhos e o nariz. Bem aqui. Fiz o cabelo dela parecer como se estivesse enfiado atrás da orelha, então o resto de suas madeixas estão atrás dela. Fiz o mesmo para o outro lado e fiz o resto do cabelo fluir para a direita. Aqui vou desenhar o fluxo do cabelo descendo. Apenas fique solto e siga seu esboço. Você pode começar com o contorno e adicionar mais linhas dentro para dar um efeito em camadas. Estou fazendo o mesmo para o lado direito. Estou desenhando a linha externa primeiro, depois as linhas dentro dela. Eu a alinhei aqui como o mesmo nível que nossas linhas de fronteira, então parece mesmo em proporção. disso Depois disso, estou adicionando os detalhes menores que perdi em suas roupas, como botões e pequenas alças. Você termina as linhas de base, trabalho incrível. No próximo vídeo, aprenderemos a pensar em nossas vidas e como isso melhorará ainda mais nosso retrato. 7. Espessando suas linhas: Quando pensamos em algumas de nossas linhas, damos à nossa peça mais textura e profundidade. Vamos começar nomeando nossas camadas para que não as confundimos mais tarde. É tão fácil desenhar na camada errada, mas definitivamente é um problema apagar e desfazer todo o trabalho que você coloca nessa camada. Essas linhas grossas podem ser colocadas em áreas do retrato com sombras exatamente como aqui sob o cabelo. Estou adicionando algumas linhas mais grossas na área de suas orelhas e também pensando nas linhas debaixo do rosto e perto do pescoço. E isso enfatiza as sombras da peça. Acho que nas linhas por sua blusa e na área atrás da nossa cor. Veja como estou engrossando as linhas ao redor do pescoço e do rosto dela. Dessa forma, ele comunica que seu cabelo está atrás dela e dá mais profundidade ao retrato. Eu fico nas vidas que estavam se fundindo no cabelo dela para adicionar mais profundidade. Também acho que em algumas partes do contorno do cabelo, estou engrossando mais linhas quando as linhas de cabelo que se fundem ou se conectam com um casaco. Estou enfiando alguma área do casaco que se fundem um com o outro. Isso pode ser intimidante no início, já que você pode não estar familiarizado sobre onde colocar essas linhas grossas. Mas quando você continuar a desenhar e praticar, isso só se tornará natural para você. Certo. Aqui estou alinhando os detalhes do nosso código, seus botões e pequenas alças. Eu adicionei linhas grossas embaixo delas para fazê-las sair. Por fim, estou engrossando algumas das rugas que adicionei ao nosso código. Isso é um envoltório. E agora é a sua vez. Depois de concluir o engrossamento das linhas, você pode prosseguir para o próximo vídeo, adicionando os retoques finais. 8. Adicionando toques finais: toques finais são feitos para adicionar textura e mais detalhes à sua peça. Vamos criar uma nova camada e rotulá-la como toques finais. Esta parte é completamente opcional. É aqui que você pode ser criativo e adicionar qualquer detalhe a você. Tipo. Decidi ir com pequenas linhas para dar à minha peça um pouco mais de textura. Você pode fazer qualquer coisa com a sua. Eu adicionei meus toques finais em áreas como o cabelo perto do pescoço e do casaco. Normalmente, a área com sombra deve ser. Eu me aproximei das rugas de recodificação e no pescoço dela. Por fim, abri as camadas e baixei a opacidade dos toques finais. Pegue uma última virada de forro de cerveja, então você está pronto. Parabéns. 9. Considerações finais: Parabéns por terminar sua primeira linha nosso projeto. Vamos fazer uma rápida recapitulação final das lições que aprendemos. Durante esta aula, conseguimos expandir mais sobre arte de linha e como o processo foi. Começamos de clarear seu esboço até engrossar nossas linhas e, por último, adicionando nossos toques finais. As lições que você aprendeu hoje definitivamente não se limitam a essa aula. Só você pode aplicar essas dicas e técnicas em qualquer uma de suas outras obras de arte também. Estou animado para ver o que nossos tribunais conseguiram fazer. Portanto, não se esqueça de compartilhar seu projeto. Muito obrigado por se juntar a esta aula. Espero que você tenha aprendido muito. Sempre mantenha sua criatividade fluindo. Então eu te vejo no meu próximo.