Retoques em retratos profissionais de estúdio | Marcin Mikus | Skillshare
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Retoques em retratos profissionais de estúdio

teacher avatar Marcin Mikus, Retoucher and Photoshop Instructor

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Aulas neste curso

    • 1.

      Intorudtcion para Retouching para estúdio

      3:10

    • 2.

      Processamento de RAW no RAW em câmera

      8:03

    • 3.

      Como limpar a imagem

      20:05

    • 4.

      Pó e riscos

      8:42

    • 5.

      Dodge e burn

      21:57

    • 6.

      Contos

      10:01

    • 7.

      Combine tons de pele

      4:27

    • 8.

      Gradação de cores

      13:49

    • 9.

      Ups final

      9:15

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

641

Estudantes

1

Projeto

Sobre este curso

Retratos de retoque não não não é Neste curso, eu explicado como fazer como repetir o retrato de retrato de estúdio profissional do início ao fim de maneira eficiente.

Sou retoucher profissional no setor por mais de 5 anos. Sou experiente em moda, beleza e fotografia comercial. Então, se você estiver em procura de uma visão de alta qualidade em retocar, este é o curso certo.

Eu ensinar os assuntos como:

- conversão RAW

- Limpe básico

- Dodge e burn Retouching e

- Como ajustar contras e trabalhar com luzes

- Correção e gradação de cores e a classificação de cores

- Adfjustements finais

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Marcin Mikus

Retoucher and Photoshop Instructor

Professor

I'm open minded and creative Photoshop Instructor and interationaly published Professional Retoucher.  The area I'm interested in is photo retouching and photomanipulation. I believe that massive layers of imagination allows me to create interesting, nontrivial ideas.

I've been teaching Photoshop for the last seven years. I spend almost every day with photoshop and in time I was able to gain more and more knowledge about right ways of teaching Photoshop. After few years of teaching on youtube I felt it's the right time to come out with Premium Courses, where I can share some amazing ideas and make Photoshop fun! 

If you are looking for a place where you can learn photoshop retouching in the right way, this is the best place to be!

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Level: Intermediate

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Transcrições

1. Intorudtcion para Retouching para estúdio: Oi, meu nome está combinando. Eu sou varejista de beleza e moda. E hoje eu quero apresentar-lhe retratos de estúdio profissional retoque na loja pai. Então deixe-me mostrar o que vou ensinar nesta aula desde o início até os retoques finais. O que você pode ver em suas telas agora é o produto final. E deixe-me mostrar-lhe a imagem antes de ser na verdade a imagem após a conversão de Rob. E este é o ponto. Vamos começar? Vou mostrar-lhe como fazer conversão de linha na câmera ou software, que também é o mesmo. Um quarto ligeiro. Então você vai saber acima Camero e luz de se o software que você escolher, é como de ou câmera. Depois disso fora do curso, vamos pular na frente de uma loja, e eu vou mostrar todos esses passos que levam você a resultados realmente incríveis. Então o que vou mostrar na loja do pai é limpar. Eu vou te mostrar como limpar a pele, como limpar as coisas Abdi fora maquiagem, como resolver os pêlos do corpo e como limpar sua cruz ela na imagem. Então, como você pode aqui um monte de informações úteis sobre a limpeza básica na loja de fotos . Depois disso, vou mostrar-lhe como processar holandês profissional e queimar Dutch Enberg retocando a famosa técnica de retoque. E eu vou mostrar a vocês como trabalhar com isso em seus elementos. Você precisa prestar atenção para executar este processo da maneira certa. Depois disso, vou mostrar-lhe como trabalhar com o contraste seletivamente sobre as sombras destaca olhos ela e todos os outros elementos que é necessário. Depois disso, vamos pular em alguma correção de cor. Então eu realmente vou mostrar a vocês como corrigir, por exemplo, por exemplo, descoloração de uma determinada parte do corpo ou se a pele não está realmente combinando com as partes do seu partido. Neste caso, que foram as mãos que eu vou mostrar-lhe como a grande parte dos tons de pele no corpo, através dos tons de pele fora da mão após esta classificação de cor fora do curso. Então eu estou mostrando como colorir grande sua imagem seletiva realmente novamente sombras, destaques e elementos de ordem que precisamos fazer como os tons de pele e tudo relacionado a isso. Depois de tudo o que estamos a fazer pela loja, estou a mostrar-te como fazer os retoques finais. Como você pode ver, eu corto esta imagem no final para nossa melhor perspectiva. Além disso, algumas correções finais extras. Então esta é a imagem com a qual começamos a trabalhar. Claro, você começa nesta imagem dentro do curso, a prática, você recebendo também alguns recursos extras. Então, para obter informações sobre, pegue os detalhes sobre esta classe e vamos começar do início e aprender alguns retoques profissionais. 2. Processamento de RAW no RAW em câmera: Agora estamos no Adobe Bridge, e vamos fazer no primeiro Camero conversão começar a converter o arquivo de linha na câmera, e uma coisa que eu preciso mencionar para você. Para você, não importa se você faz convenção de rock em câmera ou luz quando a verdade é que o painel de desenvolvimento na sala de luz é exatamente este mesmo nós a câmera. Então, o que isso significa? Se você trabalha na sala dele em suas luzes de sombras de exposição, então você trabalha em painel diferente em enorme saturação Luminant. É tudo o mesmo na câmera, exatamente o mesmo recurso. Então, é mais sobre sua própria preferência pessoal, se preferir sala de luz. Tudo bem, muitas pessoas dizem, na verdade luz de seu mais intuitivo, e é mais fácil para mim. A câmera é mais para ele se porque era assim que eu costumava trabalhar. Então é tudo sobre como costumava se recusar a trabalhar na câmera, que provavelmente será ótimo para você, porque nós apenas vamos fazer o mesmo se trabalhar luz partir dele. Continua a ser o mesmo porque você vai fazer o mesmo em painéis de desenvolvimento e os futuros são exatamente os mesmos, então eu vou abrir essa imagem. Esta é a imagem com a qual quero trabalhar. E se você quiser recursos apenas um meio na descrição do curso e ou do projeto, e haverá as imagens que serão o pincel que você pode trabalhar com. E isso irá ajudá-lo a acelerar a sua corrida para, e imagens irá ajudá-lo a praticar. Então vamos começar. Vou abrir esse arquivo primeiro. Então é o arquivo da linha. Uma coisa que eu preciso fazer é bater duas vezes sobre isso e eu vou acabar na câmera. Então, o que estou fazendo na câmera, você precisa entender a fotografia e o tipo que você está fazendo. Estamos fazendo retrato agora, e precisamos ver a luz. Isto é a coisa mais importante. É sempre com o fotógrafo de estilo. Eu percebi essas imagens porque é realmente luz dura e você pode ver pode ver sombras muito escuras e realces muito brilhantes, e tudo bem. Eu amo, e eu quero mantê-lo assim, mas nem sempre é ótimo para retocar, então é por isso que eu vou tirar para baixo os destaques que eu poderia ver casa acima dos brancos se vale a pena derrubar as esposas. Talvez um pouco também. Então, a imagem boa, mais escura, não é necessária. Ótima. Mas vamos trazer as sombras. Especialmente aqui, porque vejo uma senhora. Não tem pele muito boa por lá. E isso é algo com que eu quero trabalhar, com certeza. Este é o nosso povo forte. Poderíamos descer um pouco com os brancos e os destaques e também com as sombras. Por que para baixo, mesmo assim? E que o mais poderia parecer um pouco melhor para retocar. Não quero restaurá-lo muito mais tarde. E a verdade é o legal que fazemos, o que é o suficiente para retocar. Deve ser o suficiente para você se sentir confortável como retocar. Mas você não precisa fazer todo o processo mais tarde. Isto é duro. Eu só verifico onde o que torna mais fácil para você retocar uma vez que está feito. Está tudo bem, então clareza. Não vou tocar nele. Eu poderia ter clareza sobre Lee um pouco para baixo, é claro, não para este nível, mas não mais forte. Aumentou o contraste. Isso tornaria basicamente impossível retocar, então mantenha a clareza em zero ou até menos cinco. Não mais do que isto. O que mais devemos mencionar sobre a temperatura básica do painel fora do curso? Este é o seu por que o equilíbrio, se é é justamente dito nesta imagem, é absolutamente justamente dito Não havia nenhuma razão para fazer nada aqui. Então agora vamos saltar mais alguns painéis. Vou pular tônica. Seu É muito semelhante característica sombras e destaques. Eu fiz isto. Não preciso desenvolver nada. Claro, os detalhes não são afiados. Eles emitem o mesmo nós sobre clareza. Eu não quero tocá-lo para retocá-lo primeiro. Saturação de matiz, painel importante luminoso. Você pode realmente fazer um pouco de trabalho aqui. Mas o que eu quero começar, eu quero ir para a calibração. Assim, os projetos adotados onde há câmera ou uma sala de luz metade não são talvez perfeitos com a preparação da câmera. Então, o que? Eu gosto de morrer como aumentar a saturação neste nível Só um pouco nesta árvore . Canais verdes e azuis ricos. Eles não são cores mais uma vez que canaliza esta cor de árvore canais de luzes de rua canais porque é luz vermelha luz verde luz azul luz cria a imagem que você vê. Então eu estou aumentando ligeiramente a saturação se eu quiser que a imagem seja ligeiramente separada e eu quero porque, como você pode ver, que os roofies sempre precisam ser para fazer compras exatamente como parecia bom. Depois volto à saturação enorme,ajustes luminosos, ajustes luminosos, e vejo se os meus ajustes aqui, está bem? E eu estou tentando olhar principalmente para amarelos e laranjas para ver como sobre a pele sobre. Devo mudar a tonalidade, ou devo mantê-lo assim? Eu acho que é bastante decente neste momento, então não há necessidade de fazer para combinar. É bastante saudável. Talvez eu possa deslizá-lo. Oito em saturação menos dois pontos em laranja. Deixe-me ver se temos um baú. Acho que acertamos, e seria isso. No final, talvez eu dê uma olhada. Está tudo bem? O Aske. Você pode ver alguma coisa conveniente ou algo aparecendo aqui, então, no final, eu estou indo para o painel fx e tentar o dedo do pé. Adicione alguma quantidade para que a vinheta pós-corte não corresponda porque você não quer esperar. Faça os outros cantos muito brilhantes. Então só vai ser para nos certificarmos de que podemos voltar um pouco mais para este canto. Eu posso ver. Tudo bem, este está ficando um pouco brilhante. Como pode ver, temos que ter cuidado com isso. Então, não muito forte. E este, eu resolvo isso mais tarde. Podemos realmente cortar esta imagem e tudo é feito aqui. São as nossas configurações básicas. Como pode ver, não há magia. Estamos apenas fazendo a imagem parecer certa para o retoque e nada mais do que isso. Então, no final, precisamos de imagem aberta. Azat Ah, objeto inteligente que eu estou abrindo imagem como um objeto inteligente sabe como uma imagem porque ele permite que você trabalhe mais não destrutivamente. Depois de fazer isso, você pode voltar a qualquer momento para a câmera e alterar seus ajustes. Se você notar que algo não é necessário antes de eu fazê-lo, eu realmente acho que você eu não mudaria nada aqui e então eu vou perceber. E quando eu percebi esta abertura cada vez em objeto aberto certifique-se de trabalhar pelo menos no espaço Adobe RGB. Se for diferente, basta bater aqui. Altere o espaço para Adobe RGB ou Prophet Taj Bi. Mas é o nosso trabalho não é realmente escrever um para retocar sem entrar em todos os detalhes e profundos . Este é o espaço que você tem na Internet não é necessário Se você fizer alguns projetos mais adiantados para impressão e sites que realmente têm maior astronauta Então eu vou perceber objeto aberto e estamos em uma loja de fotos Então é objeto inteligente Como você pode ver, você pode apenas dobrar calor Você vai estar de volta na câmera como você também é que estamos prontos para começar na frente da loja agora. 3. Como limpar a imagem: vamos começar a limpar o processo e há algumas coisas em mim para dizer-lhe que eu vou fazer é muito breve introdução, o que precisa começar e quais ferramentas vamos usar. Então, olhando para esta imagem, temos poucos elementos. Temos pele, maquilhagem e temos ela. Eu não estou falando sobre o fundo porque eu não vejo nada que precisa ser limpo sobre o Bagram. Então habilidade compõem suas três coisas que exigem um pouco fora de limpeza. Então, a segunda coisa que sempre trabalhamos na camada vazia. Você não quer trabalhar na camada real porque ela pode ser destrutiva. É difícil voltar uma vez que cometemos algum erro, mas quando trabalhamos na camada vazia, não é um problema. Podemos sempre removê-lo, apagar o que precisamos fazer, podemos sempre trabalhar em uma camada vazia, que eu vou chamar de limpeza Segundo. A terceira coisa, na verdade agora são as notas. Então eu vou fazer algumas anotações para tornar mais fácil para você entender o que precisa ser limpo . Então eu vou criar uma camada Eu vou nomear essas notas e vamos pensar em alguma cor eu vou escolher, provavelmente a cor vermelha, muito forte e visível e apenas deixe-me marcar as coisas que terão que ser limpas. Então eu vou fazer o tamanho menor e o que você pode ver. Nosso, este parceiro de muitas pessoas, alguns dela e bem, tudo isso terá que ser limpo aqui em breve para este cartão muito irritado e desigual. Mas tudo isso nós temos um pouco fora da mancha vermelha aqui. Temos ela aqui para que essas coisas precisem ser limpas. E esta não é a nação, porque vamos usar apenas matar uma ferramenta de pincel para estes que vão para o rosto. Temos um pouco de cabelo, então esta parte com certeza precisa ser feita. Teremos um monte de pessoas menores no rosto, e ele precisa ser cuidado com alguns dos mais difíceis alguns destes nós realmente não vamos limpar porque, como você pode ver, é silencioso, um pouco planejado, e você não. Queremos limpar os poros apenas nas manchas, então marque-os. Se a textura da pele for muito dura. Podemos usar alguma outra técnica para trabalhar com isso. Temos alguma descoloração aqui. O que mais eu vejo. Às vezes você pode realmente trabalhar em eventos dentro do gelo. Mas tenha muito cuidado com isso. É uma maneira fácil de exagerar. Eu tenho algumas cores da maquiagem, algumas aqui fora. Portanto, essas coisas precisam ser feitas também muito importantes. Consigo vê-la saindo. Estão no rosto, ela em volta da mão. Como pode ver, está tudo por aqui. Tudo isso terá que ser limpo e, claro, ela. Então você olha para a cruz ela para as manchas brancas que se destacam da cabeça e todos os esportes que você não pode iss facilmente de algum tipo de distância como este significa bem , podemos realmente trabalhar sobre isso em qualquer coisa mais do que Isso. Na verdade, não. Você quer mantê-lo natural, que você não queira ir longe demais apenas em questões importantes que você tem aqui. Então, estas sobre as palavras de introdução e agora vamos saltar para reboque a própria limpeza. Então dê uma olhada nas notas se você não se sentir confiante, porque agora eu vou remover este ar e vamos começar limpo. Então o que eu vou fazer, eu vou começar pela pele. Andi, nada mais fácil. Eu vou pressionar J no meu teclado, e isso permite que você escolha Hyland Brush tal e sobre a ferramenta escova de cura. Eu sempre trabalho com o modo de pincel duro. Fonte normal amostrada e pensar. Está bem. E aqui corrente abaixo. É muito importante. Você não quer todas as camadas porque isso afetaria as letras que você tem um ambos se você já tê-los. Então, às vezes, você pode ver esse erro. Então, Karen abaixo é provavelmente a melhor opção. Você CANDO camada atual só funcionaria se você tiver camada real. Mas trabalhamos na camada vazia. Então isso é impossível. E agora temos uma ponta dura do pincel. Pressione para fora ao lado do ponto que você deseja token. Você verá o círculo com a cruz dentro de sua Elise, você deve ver pincel novamente. Não é só no meu caso, você não vê. No meu caso, significa que o programa de gravação distorce isto. No seu caso, você deve ver escova natural novamente e você apenas limpar essas partes e deve ser simples , como você pode ver no que eu estou fazendo descobrindo eo tamanho não pode ser muito grande. Lembre-se sobre isso e apenas maior do que os esportes e as bombas mais freqüentes que você tem provavelmente teria dedo do pé manter seu pincel menor porque você não quer explodir este caso. Então eles não são muito freqüentes aqui que não estão ao lado do outro, então eu posso manter o pincel não muito pequeno. Não afeta tanto a textura da pele, então há muito disso. Estou tentando fazer isso o mais rápido possível para não te aborrecer. Não se preocupe com todo esse cabelo pequeno, porque vou mostrar-lhe o método que se concertou rapidamente e isso é muito importante. Queremos fazer as coisas muito rápido. Então, se ficar com um pouco do cabelo, não me preocupo com isso. Eu vou mostrar-lhe alguns atalhos, mesmo que atalhos são nem sempre são a melhor idéia porque muitas pessoas usando atalhos que destruíram a pele, Eu vou mostrar-lhe os atalhos que e como trabalhar com eles, porque também usando contagens curtas em si é distraído, mas você pode usá-los de uma forma muito limitada que não vai destruir sua textura da pele e qualquer outra coisa que você gostaria de preservar. Então estamos quase terminando por aqui. Eu iria até o rosto e tentando limpar o rosto muito rápido. Eu posso acelerar este vídeo agora mesmo com o processo de limpeza e então nós vamos pular o dedo do pé outras coisas porque nós apenas temos alguns pontos aqui. Então você já sabe o que fazer. E uma coisa que realmente precisamos conversar, exceto, de fato, que limpamos com cura. Escove todas estas partes. Em alguns casos, você vê esta textura dura da pele, e muitas pessoas têm problema se ele porque eles não sabem como lidar com dias. E muitas vezes as pessoas usam alguns filtros do dedo do pé quebrá-lo, o que é um erro enorme. Você não pode usar filtros, e minha maneira favorita de fazer isso é usar carimbo clone, então pressione como em seu teclado ou apenas ir para clonar carimbo. Neste caso, usado escova Edgett macia. Você pode usar o pincel que eu fornecer aqui também, tudo o mesmo depois e você apenas cloná-lo e suavemente como Não pressione sua caneta muito forte suavemente. Tente quebrar os poros enormes ou uma textura áspera da pele. Requer alguma prática. Requer alguma sensibilidade, mas fora do curso, usando tablet aqui, o que é muito importante para retoque profissional e compreensão de que a imagem é realmente útil. Então, como você pode ver, eu não pressiono bêbado e apenas dar uma olhada quão bem podemos igualar a textura áspera da pele sem experimentar com alguns filtros, desperdiçando o tempo. Apenas pratique e tudo pode ser feito muito rapidamente. Então essa é a minha chave para resolver o sucesso. Retoque bem sucedido, eu diria, Claro, resto dos pontos. Acho que não há necessidade de acelerar isso agora porque acho que estávamos indo bem. Estamos indo bem, então um pouco mais de soro. Eu vou fazer um pouco fora disso, provavelmente fora de gravar alguns dos major dela aqui também em takina, porque aqueles que os muito pequenos não se incomodam com isso. Mas os principais. É uma boa limpeza do dedo do pé. Também outra coisa muito importante. Ela em torno dos saltos e também que esta coloração em torno dos lábios, outro problema, algo Então o que eu preciso vida para fazer novamente. Estou trocando Tokelau sem parar, que é diferente dos pássaros curativos, porque no pincel de enchimento, copiamos a textura. Mas a cor é ajustada caso não fosse bom. Quando estamos chegando perto da borda com constante, o pensamento é diferente. Nós copiamos a textura, e a cor diz que você pode ver que podemos substituir a textura, bem como a cor dele e pincel que você pode tentar. Não vai funcionar chegar perto das folhas aqui porque se misturaria e deixaria muito, nem mesmo artificial, mas mau efeito. Aqui está um pouco longe dos lábios para que eu possa pressionar J para mudar para escova de cura. E, como você pode ver limpo, eu tenho este lugar muito perto. Então eu não o recomendaria. Escove que fechar, mas selo coroa perto da borda, como você pode ver classificando isso para fora. E se você quiser trabalhar mais sobre os leads, porque dependendo do corpo a imagem, é claro, se isso vai ser a imagem de beleza que vai exigir de você um pouco mais de trabalho em torno dos lábios. Então eu não estou fazendo muito como uma grande quantidade de trabalho agora, mas algumas pequenas correções, porque lembre-se de uma coisa que você quer que seus saltos ainda pareçam naturais. Você não quer torná-lo artificial. Lembre-se se você trabalha para revistas para seu próprio cartão de fotografia. Aqui, você deseja manter as imagens naturais. Em seguida, pense fora do nariz curso e toda a borda é a melhor maneira de limpá-lo. Kristen, como você pode ver, tamanho muito pequeno. Você sempre pode mudar a mistura mais aqui no topo do normal para escurecer, e uma vez que você fizer isso, você terá mais certeza de que não é 100% sobre isso. Limpe o trabalho prometido, mas escurecendo o efeito. As áreas brilhantes e escurecer toda a dor brilhante. Assim, dá-lhe um pouco mais de controle sobre o cabelo pequeno e apenas ajudá-lo a fazer o trabalho de mercado. Então, então também tem aqui alguns da pele áspera. Como você pode ver cores ásperas eu vou fazer. Eu vou fazer este ano todas essas pequenas, pequenas manchas. Eu realmente não posso ser incomodado, bonito e natural na próxima coisa, a mão e ouvir que eu mencionei para você antes. Muito simples. Ampliar o selo clone e pintar perto da borda assim como este com os braços cruzados, escova afiada macia. Lembre-se de não cruzar a linha e não ir para a pele. Não se preocupe, se você deixar um pouco do cabelo fora de suas pessoas naturais locais dias e eu posso garantir que ninguém vai ser incomodado. Já vi pessoas a viverem em maiores hipóteses e isso não é um problema. Então não tente ser perfeito porque a perfeição está lá dentro, todas as imperfeições. Então você não quer ir longe demais? O que mais teria um pouco do cabelo aqui? Teríamos que ser um pouco mais cuidadosos porque quem também tem mais textura aqui. Então tente ser mais preciso. Não se apresse. Eu estava correndo para fora da mão, mas aqui, claro, precisamos de um pouco mais preciso. Como você pode ver, fácil para o erro. Mas uma vez que você fizer isso devagar, não será em problemas. E eu também acho que isso ela não se incomoda em nada tanto assim também como eu estou ampliado em um monte Agora eu posso ver muito mais fora das imperfeições que temos em torno dela fora essas pequenas espinhas realmente tentando trabalhar com isso um pouco. Então eu vou mudar o reboque, matando escova. Eu tentei fazer isso com Crown Stamp, e eu disse que você poderia ver que o costume realmente não funciona muito bem nas manchas. É por isso que hálito humano aqui, tentando resolver todos esses pequenos esportes que promovem a próxima coisa que tudo bem te disse é o I. E eu estou fazendo isso usando aqui e escovar. Mas também, eu não estou removendo tudo quando você pode ver, eu estou apenas tentando remover algumas veias. Eu vi muitos trabalhos e muitos tutoriais que as pessoas ensinam como dedo do pé fazer tudo branco, e parece perfeito. Parece que, Uau, é bom ter morto. Mas a verdade é que, se você pensar realmente sobre a maneira profissional de trabalhar, eu não estou dizendo como uma recaptura profissional, mas apenas trabalhando da maneira que os profissionais fazem e trabalhando na maneira de fazer o seu trabalho de fotografia olhar profissional. Isso é o que você faz. Você remove as imperfeições, mas as imperfeições que são naturais, você tentando manter e a última parte fora estas são a ela, o que pode ser a coisa mais desafiadora. Vamos começar a partir da cruz dentro dela e isso é realmente muito simples. Uma vez que você pratica algumas vezes, você nunca terá problemas com isso. Então, na parte de trás, ela é realmente muito fácil no escuro. Ela de sua mente come 19 mais difícil. Mas você para os colonos selo e tudo o mesmo que antes. Tamanho pequeno do pincel. E você pega um clone ao lado do cabelo e tenta pintar de acordo com a direção dos cabelos. Então eles estão atravessando. Não se preocupe como você pinta com a direção que o outro cabelo vai. Então você tem algum cruzar com ela aqui e tente cobrir o dedo do pé. Não precisa ser maciçamente perfeito. No começo, quando comecei a retocar, tentei fazer com que tentei fazer com quea sobremesa fosse perfeita. Mas como você pode ver, eu ainda posso falar com você sem feijão mais velho focado e, em seguida, quando está muito escuro, a textura do cabelo desaparece ligeiramente. E então podemos nos deixar ser um pouco mais rápidos porque onde a textura não existe, você pode ir mais rápido. Ele teria mais textura. Então temos que ser um pouco mais cuidadosos. Você pode ver alguma parte branca aqui, alguma parte branca aqui. Então eles estão apenas resolvendo isso. Este ponto brilhante aqui. Eu não sei o que é isso? Nem se parece com um fogo cruzado, mas não parecia legal. Então é por isso que temos que cuidar disso e um pouco mais aqui. Veremos no final da distância o progresso que fizemos fora do curso. O que eu preciso dizer a você, talvez eu pule algumas coisas que eu mencionei antes. Isso precisa ser limpo e ter em mente que nem sempre está em um propósito. Então escute o que eu disse. O que precisa entre qualquer? Se você ver que eu encontrar algo que eu mencionei antes, mais provável que isso precisa ser limpo, mas fazer um CASS às vezes metade do seu próprio direito, e é sequela toe Tenha em mente. Olhe para tudo que está sendo previsto e fale ao mesmo tempo. É por isso que estou tentando fazer você saber disso, que todos nós pulamos as coisas, mas o que eu sempre tenho certeza. Mesmo depois que terminei a gravação, olho para a imagem e vejo se pulo algo Se eu fiz fora da gravação, estou tentando ter certeza de que tudo está bem. Então, mais algumas coisas aqui e última coisa que eu preciso mencionar é o ouvido que se destaca geralmente estão tentando mantê-los naturais. Mas se eles vão longe demais, você mente ligeiramente misturá-los e você vai usar para estas duas ferramentas. Em primeiro lugar, sim, você ainda pode usar um pincel de cura. Se você vai dizer solteira como esta, a ferramenta de escova de cura será a melhor para fazê-lo. Então também temos não gosto disso. Claro, você sempre pode resolvê-lo por ele Escova se estiver dentro do cabelo, nem todos eles podem ser feitos desta maneira, mas alguns deles. Então, se você tem solteiro ela aqui e escova é ok, mas mais provável se você quiser apenas misturá-los um pouco mais em segundo plano. Eu vou com o selo Klum e estou tentando começar. Desculpe. Misture-os na cor de fundo um pouco mais como este. Como você pode ver, eles perdem a cor forte. E aqui eu posso usar escova de cura. Vai ser pequeno porque eles se destacam muito e uma única dela para que fácil de fazer e também o cabelo que se destaca aqui. Escova humana e o que posso fazer? Basta clonar carimbo e misturado, e ele vai misturá-lo no fundo um pouco mais aqui, então ele vai parecer ainda natural, mas não estaria arrastando tanta atenção fora dos outros. Atenção desnecessária fora do curso. Imagem tão natural, cabelo natural. Mas eles não suportam tanto, então não perca mais do seu tempo. Lembre-se de três coisas pele, incluindo eles, ela fora do curso de veias dentro dos olhos, mas fora do curso. Seja natural, os outros pensam maquiagem e a coisa da vez sobre ela. Podemos tentar, torná-los um pouco melhores. Três elementos principais sobre a limpeza básica. 4. Pó e riscos: nós limpamos esta imagem e eu quero mostrar a vocês uma técnica específica que é realmente atalho e pode resolver um monte de problemas com o pequeno corpo aqui que são muito comuns, na verdade, especialmente nas imagens de estúdio que realmente têm luz forte. Muitas mulheres têm corpo pequeno dela, especialmente ao redor do rosto, algum lugar ao redor de suas mãos. E esta técnica permite que você se livre deles mesmo a pele. Embora o que é realmente importante. Você tem que ter muito cuidado com esta técnica. E estou usando essa técnica mostrando distritos porque é provavelmente a maneira mais fácil de fazer isso. Não há técnica mais fácil que este e eu estou falando sobre a poeira e arranhões. Então o que eu vou fazer agora, eu vou criar um selo tanto minha camada de limpeza para criar um selo. Estou trabalhando no Mack agora. Alguns mudança de opção de comando presente e E. Se você trabalha no Windows, você vai pressionar o controle para fora, mudar e comer opção de comando Mac. Janelas merdosas, controle, mudança e coma. Agora vou dar o pé. Diga o nome. Vamos nomeá-lo pó, e também podemos converter isso no objeto inteligente. Então, uma vez que transformamos isso em um objeto inteligente, podemos ter mais controle sobre a ética para realmente fazer. Se for muito forte, podemos diminuir o efeito. Podemos editar isso a qualquer momento que realmente quisermos. Então, não importa qual futuro você vai adicionar, eu recomendo que você converta dias para o objeto inteligente que eu estou indo dedo do pé filtro ruído. E então temos poucas opções e ruído, que é mais como um último passo. Desculpe por isso. E eu vou usar poeira e arranhões que basicamente semanalmente, permite que você faça isso. E em nenhum lugar eles são arranhões a poeira pequena ela que você tem sobre eles no modelo devido no mesmo ponto, você realmente tem que ter cuidado para não exagerar. Então agora você pode ver desaparecido porque temos algumas configurações que foram aplicadas antes . Mas deixe-me explicar, você só e será como funciona? Então arranjos é basicamente nós temos os pixels. Podemos descobrir, rádios de um pixel, que significa que o efeito é construído em torno de cada pico. Então, se é um pico do esforço seria tão forte ele explodiu tipo de explodiu, mesmo para fora o único pixel. Então, quanto mais raio vamos adicionar, por exemplo, agora são os comerciantes. 42 pixels. Ele constrói o efeito em torno de cada 42 pixels. E é por isso que tiramos este sangue. Acha que sim? Não podemos ir longe demais. Eso eu vou dedo do pé número um e pensar sobre o tamanho da imagem e o tamanho fora do pó . A poeira provavelmente estaria colocando em algum lugar entre um e três pixels. Então, se eu pedisse , já está desaparecendo. Se eu aos três então não 23 fora do curso três. Já está muito forte. Então eu provavelmente iria com este uso raid para três pixels e, em seguida, novo hold, que é basicamente construído no contraste em torno de cada um desses pixels. Então, quanto mais fresco eu vou pisar, estamos indo toe restaurar o esforço porque você não quer manter o mais fresco em zero, parece dedão blurt para fora. Então você subindo com o porão fresco. Mas não até o nível de, por exemplo, níveis realmente altos, porque ele irá restaurar o seu efeito e ele irá processar, Então você quer restaurá-lo. Você quer aumentar o contraste. Mas em algum lugar no nível que seus arranhões não estão aparecendo. Então, por exemplo, e os $20 ainda não aparecendo em 10 seria ainda menor, como você pode ver. Então você com o velho fresco e vamos dar uma olhada onde o afetar 25 já está aparecendo . Eu iria um pouco para baixo com ele, talvez em algum lugar entre 10 e 20 e isso me dá realmente ainda aparência natural, algumas das áreas são ligeiramente borradas para fora, mas isso me dá o esforço que eu realmente quero. Eu estou olhando para o saco, e isso é antes e depois, como ele considerou realmente resolvido isso de uma maneira agradável. Você não quer manter tudo isso como ele é, porque você pode vê-lo realmente destruir alguns de seus detalhes, como você não quer isso tão duro aqui. E também, se você descobrir, talvez seja demais. Você sempre pode aquecer. Você é mudança de filtro inteligente, a taxa usada para Se você acha que é mais adequado para esta imagem, eu quero bastante efeito suave. Estou tentando fazer isso o mais suave possível porque, claro, eu quero trabalhar não-destrutivo algum mais baixo nisso. E então queremos criar uma máscara de camada neste objeto inteligente. Então ele tinha este ícone para criar máscara de camada, e temos camada branca deve. Então máscara camada branca representa tudo o que é visível. Se você inverter isso em rebocá-los máscara camada preta, o efeito se tornará invisível. O preto representa tudo. O que é invisível soa indo para o pé. Agora eu vou inverter isso até mesmo impressionando comando ou controle, e eu independente se você trabalha em Mac ou janelas e então eu estou procurando as áreas onde eu tenho os arranhões onde eu tenho isso ela e com a cor branca fora do pincel, Estou pintando na área onde eu tenho, então escolha sua cor branca do pincel e pinte em torno das áreas ásperas. Você não quer aplicá-lo em todos os lugares que você quer manter o controle, então basta pintar sobre a área que você não está satisfeito com porque foi muito dura. Por exemplo, aqui temos visto desde o início e dar uma olhada. É método muito fácil, método muito fácil para ser muito preciso e ter um pouco de cabelo aqui a menos que você quer dizer que o efeito não foi tão forte. Então vamos ver se empurrando um pixel a mais, por exemplo, classificando e não começando. E este é o limite. Eu não iria mais para esta imagem do que em três pixels já no rosto terá um pouco mais forte para ele. Então, o que vou tentar fazer aqui? Talvez eu tente pintar. Não é um forte Dê uma olhada como lindamente vamos resolver isso. Temos alguns pontos dela aqui nas áreas de sombra. Eles tendem a ser mais fortes. Então não se preocupe tanto com a sombra, alguns aqui, alguns dos cabelos. Então, já e também tipo de trabalho na textura áspera da pele também. Estamos consertando isso antes, e acho que usar o selo da coroa é a melhor maneira de fazer isso. Mas nada vai acontecer se nós apenas fizermos você realmente pequeno toque Desculpe em torno desta área, não muito aqui porque eu não quero deitar todo o destaque que eu tenho. Mas alguns desses pequenos esportes pode nos ajudar a cobrir neste pequeno lugar. Então eu acho que é bastante útil para isso, no entanto. Como eu disse, Tenha muito cuidado com essas áreas, porque muitas pessoas estão fazendo uma espécie de erros. Eles vão para longe e você quer mantê-lo natural. Não entre para eu estou realmente triste cena quando meus alunos, depois de me ouvir e depois que eu disse, Tenha muito cuidado com isso e evitar quando você pode Na verdade não, não só não evitar isso, mas eles exagerar e não mesmo como tentar ser preciso, mas eles vão muito longe. Portanto, isto é muito importante. Tenha cuidado, seja preciso e não exagere. Isso pode ser realmente grande técnica, mas também esta é a técnica onde temos que pensar quando estamos usando isso. 5. Dodge e burn: terminamos o nosso processo de limpeza e tudo o que fora, considere nesta parte é a limpeza básica. Então, tudo o que fazemos, usando ferramentas básicas de retoque como a cura escova Klum parar e fora do curso, algumas ferramentas adicionais injustos Mints em para a loja que eu colocaria na parte de trás fora limpeza básica para cima. E depois há uma segunda parte, que é a limpeza mais avançada. E é mais comum para imagens de estúdio e especialmente retrato de beleza. E isso é tocar e queimar para que não queime, requer um pouco mais de prática e requer um pouco da experiência. Então, se você começar, provavelmente há um mês dois meses de folga, você praticando e se acostumando ao processo de Enberg holandês. Para alguns, isso pode ser ainda mais importante. Quanto tempo você gasta diariamente? Retocar imagens? Mas isso é e queimar é tudo sobre praticar, e agora eu vou te dar fora do curso introdução à doutrina Burn. Qual é a queimadura real? E nós vamos fazer processo de doutrina pássaro nesta imagem, então você terá introdução. Você terá o fluxo de trabalho, e, claro, você terá recursos necessários para você começar com uma esquiva e queimar, modo que queimaria. Retoque é outra forma de limpeza neste caso, usando essa luz para que a pele não fique plana. Temos um pouco do cabelo. Temos espinhas. Tudo isso deixa certas sombras, certas marcas. E essas marcas não são algo que você pode limpar usando ferramentas básicas de retoque. Mas eles têm valores de linha diferentes. Então o que precisamos fazer, precisamos realmente sentir as manchas brancas com algo mais escuro. Temos que escurecer isso e os esportes escuros. Temos que sentir com alguma luz. E graças a isso, podemos criar a pele que são flores que não têm essa marca. Por último. Olha como a pele parece eu acho que um pouco mais de cobertura aqui. Como podem ver, criei outra limpeza mais tarde. Não é necessário aqui. Eu acho que eu poderia até fazer isso com as luzes, mas estava apenas me incomodando. Então Ok, Dajun Burn está trabalhando com as luzes é retocar com as luzes e para este processo, o melhor dedo do pé mais comum também vai usar. Não é a foto comprada para esquecer isso. Nós nunca vamos usá-lo a ferramenta mais comum, como na verdade curvas. Então você vai usar a maldição para retocar com luzes. Um kerf estará dançando, que está fora do curso, trabalhando com luzes, iluminando as coisas e o outro, eu vou ir para cópias serão queimadas e escurecerão. Então exatamente como eu disse, o que vai acontecer? Estamos indo para os pés, sentir os pontos brilhantes com algo mais escuro, e vamos sentir os pontos brilhantes com manchas escuras com algo algo mais brilhante . Então, uma vez que você tem essas camadas fora do curso como ele funciona, você precisa invertê-los. Então você inverte esquivar, inverte, queima, e é invisível. Mas já estávamos trabalhando com máscaras de camada antes, e, você sabe, quando eu pinto com a cor branca, eu vou trazer isso à tona. Digamos que preciso sentir algo mais escuro. Eu sou a dor. Estou pintando com a cor branca do pincel. Como pode ver, é Brighton. Preciso fazer algo mais escuro. Estou queimando. Estou a escurecer a pintura com a cor branca fora do pincel. Então, estes são os conceitos básicos sobre esquivar-se e queimar. Para facilitar para você, vou te dar as ações com esse carro. Então, mas o que vai acontecer? Eu estou usando as ações, minhas próprias ações personalizadas, que é chamado Dutch Burn e B W jogador ajuda para que eu possa ativar o holandês. Posso ativar essa queimadura, e tenho essa doutrina por camadas. Eu entendo que eles parecem um pouco o amigo e deixe-me explicar por que eles parecem diferentes do que eu mostrei antes. Então, antes de eu mostrar esta camada holandesa, que é exatamente a mesma curva. Mas foi invertida e a camada de queimadura, que era exatamente a mesma, mas foi invertida. Mas o que fiz aqui, decidi colocar esta camada no grupo. Então simplesmente comando ou controle e G para colocar algo para o grupo e, em seguida, para o mesmo grupo logo acima da camada holandesa. Eu crio essa camada de saturação. É opcional porque não aparece em cada imagem, mas é muito bom criar esta camada de saturação e uma queimadura na camada saturada do grupo porque quando iluminamos as coisas na pele, elas podem ficar um pouco mais Laranjada. Então é por isso que, acima disso, estou criando a camada que o satura essas mudanças vermelhas. Se isso não acontecer, podemos simplesmente desligá-lo e haveria efeito. Mas é bom tê-lo apenas no caso e o mesmo acima queimar camada saturada, apenas no caso de decidir classificar algumas marcas. Eso a camada saturada pode trazê-lo apenas um pouco. Então, duas camadas no grupo e, em seguida, no grupo criando a mesquita camada. Inverter isso e tudo o resto é absolutamente o mesmo. Então, isto é sobre básico. Este é o meu “Dodge and Burn”. Então, se você não tem, você pode começar a construir suas próprias camadas, seja com saturação e se com você ajuste de saturação lá. Ou você pode construir seus próprios grupos como os que eu tenho, não importa como ações de uso, você faz isso sozinho. Está tudo bem, mas ainda assim, não conseguimos ver o que está aqui para retocar. Porque essas imagens chamam. É muito difícil encontrá-la. Então, acima disso, camadas sempre criam a saturação de matiz como ele, e eu estou saturando isso para torná-lo preto e branco. E então eu estou mudando o modo de mistura de cor normal do dedo do pé porque eu não quero que o dedo afeta Lumi. Desculpe-me. Não quero afetar os valores de luminosidade, mas os valores de cor. Então agora eu realmente posso ver. Olha, neste ano alguns pontos brilhantes, você e eles realmente não parecem bem. Temos algumas manchas escuras aqui, e isso precisa ser retocado. Mas também por isso. Há também a ação que eu criei, que é exatamente a mesma que você pode ver o mês de mistura de cores de saturação e eu também acima disso , Eu criei a camada de ajuste de curva. Então um é escuro e as filhas contrastam. Assim que arrastar para baixo a camada de ajuste de curva, a outra arrastou para baixo nas sombras. Puxe os destaques e eu posso manipular com eles. Eu posso desligar a camada escura porque esta imagem tem sombras bastante escuras e eu aumentar o contraste porque às vezes é muito plana. Então, quando o quando, há como dizer micro transições não são tão visíveis, você pode aumentar o contraste. Então é mais fácil ver todas essas micro transições e como trabalhamos com isso . Então eu tenho algumas manchas brancas aqui. Eu vou escolher o seu eu vou escolher a cor branca escova fora do curso eu estou usando meus sutiãs que eu forneço que você neste neste aulas e fluir até 5%. Eu guardo em algum lugar entre cinco ou dez. É realmente sua própria preferência, e então eu vou escurecer e essas manchas brancas aqui então você não quer chegar muito perto, porque também, porque também, você quer ter uma perspectiva fora do quadro maior que você tem aqui. Então eu estou tendo a perspectiva certa. Eu o zoom para fora muitas vezes para ver se eu não estou mais fazendo isso. Além disso, eu desligo eles às vezes para ver como eu estou fazendo é muito importante ter um olhar, para diminuir o zoom, para ver perspectiva, para fazer. Não isto. Se você não está exagerando nisso para notar, talvez não seja suficiente. Mas geralmente é o suficiente. Normalmente, o problema é com isso, com atraso neste e muitas pessoas, mesmo as pessoas que afirmam ser se profissional re toucher tendem a exagerar em muitas coisas. Portanto, cuidado não vá muito longe, e é melhor manter a imagem mais natural do que exagerada. Esta é a regra que é importante lembrar. Então aqui, como podem ver, não tenho tantos contrastes. Então aqui estou eu realmente ativando minha camada escura para que eu possa ver que eu posso retocá-lo um pouco carne, mas bater mais eficiente e uh, especialmente sob os olhos. É importante fazer isso. Este modelo tinha olhos um pouco cansados. Pode ser apenas da natureza dela. Pode ser por causa do cansaço, mas preste atenção nele. Além disso, não vá muito longe. Não achatar para as minhas malas porque basta olhar para o olhar da revista para fotos de outros fotógrafos profissionais. O que estou dizendo profissional, realmente experiente uma vez, e você verá que os Ibrox estão existindo nos rostos das pessoas. Você não quer removê-los porque se você remover os olheiras totalmente, infelizmente, infelizmente, você vai perder suas características de rosto e você quer manter as características naturais do rosto. Você precisa entender um assunto para mim fora do povo. Então tenha em mente, não vá muito longe, e eu só estou pintando as manchas escuras com a queimadura. Como pode ver, só estou tentando. Não é nada mais do que pintar você. Só você vê algo mais escuro com pincel não muito pequeno resolver brilhante e um pouco que eu não estou realmente usando. Se você foi visto um monte de vídeos pai, Eu não estou realmente usando tamanho extremamente pequeno do pincel porque é em primeiro lugar, é perda de seu tempo. E, um, usar dois pincel pequeno pode realmente afetar, por exemplo, os poros, o que é importante para preservar fora do curso. Problema Onley. Se você tem algum tamanho maciço e poros de tamanho natural, é OK, então dedo do pé talvez retocá-los. Mas em outros casos, quando mantemos natural, quando é apenas tamanho médio, tamanho pequeno e eu penso perto disso, não é motivo para fazê-lo. Então você é, eu notei, bastante dura, então eu quero usar o meu jogador de poeira e arranhões um pouco mais do dedo do pé até mesmo este tipo de volta para holandês agora e aumentar o fluxo. Então vou baixar isso agora e continuar. Então este é provavelmente o processo mais longo. Se se trata de retratar o seu retrato de estúdio, não é nada. Leve tanto tempo uma estátua e queime. Mas a minha missão é fornecer-lhe as ferramentas que lhe permitam fazer isto o mais rápido possível . E eu não quero que você gaste mais de meia hora nisso. Muitas pessoas dizem, vai ensinar-lhe tudo o que você precisa para passar horas. Você precisa gastar muito para fazer a imagem parecer boa. Isto não é verdade. Você precisa se lembrar. Eu sei pelo meu trabalho profissional como nosso retoque que o tempo é o dinheiro. Mesmo não importa se você re fotógrafo toucher, assim como o tempo é o dinheiro que você quer editar rapidamente. Você quer o bem, mas também rápido. Então alguém te ensina como retoque por algumas horas. Bem, eles não fazem isso sozinhos. Eles podem fazê-lo porque quando todos nós começamos com a luta e provavelmente eles dizem que é dedo do pé fazer você evitar a frustração. Mas não se preocupe com isso porque vem com o tempo. Então eu só tentei o dedo do pé. Continue fazendo isso o mais rápido possível. Não mais do que meia hora supostamente, e é praticamente isso. E espero que esteja bem claro porque, como você pode ver, não há muito a dizer, exceto o fato de pintura de pincel de borda macia. Não isso nos esportes, e é fácil de notar. Como você pode ver agora eu estou detectando as manchas escuras em Brighton no mapa. Normalmente há mais pontos de mergulho do que o brilhante, então pode parecer que estou usando apenas toque e sim, na maioria dos casos, eu poderia dizer, em média, toco mais minhas imagens que depois as queimou. Mas não é a regra, porque aconteceu algumas vezes que eu estava fazendo mais fora do calabouço queimando, então um pouco mais aqui. Eu quero mostrar-lhe algumas áreas diferentes antes que eu apenas rápido no processo, porque também, em algum momento nós país falar por 20 minutos aqui. Mas eu quero explicar seus poucos elementos diferentes, e então nós vamos apenas acelerar o processo. Então, vamos descer por aqui. Você tem algumas das manchas escuras. Eu vou desligar este escuro e Leia, e nós podemos até manipular com isso sair. Isso será feito para ver todos os seus pontos nas áreas de sombras um pouco melhor sobre a sombra. Síria. Eles são um pouco mais difícil de retocar o trabalho do dedo do pé com holandês em Berna. Mas também há fator positivo sobre que as áreas de sombra área de sombras são menos visíveis, então eles acham que você não vai ser tão perfeito como nas áreas de reuniões. Por exemplo, em tudo bem porque as áreas de sombras mais tarde, quando ele estará aumentando as sombras. Quando você estivesse trabalhando com isso, eles poderiam desaparecer. Eles podem estar cobertos de escuridão. Portanto, não é também a razão que deve dar-lhe ansiedade neste caso. Então leia o máximo que puder. Você não tem que ir a algum lugar aqui, Esta área não visível no produto final para que as sombras é OK para manter um pouco natural. Quero dizer, toda a imagem. Claro, estamos mantendo o mal natural. Espero que as sombras não lhe dêem centímetros de cabeça porque não havia razão para isso. E vamos dar uma olhada. Se parece um pouco melhor, eu acho que parece um pouco melhor se você também tem um pouco fora da mancha plana branca. Também é para pintar um pouco sobre ele, e, hum, e você vai ser tão agora quando você sabe o que fazer e há muita prática com você. Mas lembre-se também de usar as imagens toe prática têm respeito para o modelo e fotógrafo. O que isso significa? Cheque, veja quem eles são. Há informações na descrição fora do curso e não destrua as imagens. Basta usá-los para sua própria prática e seus próprios recursos. Lembre-se, é um dedo do pé muito importante. Apenas seja respeitoso com essas coisas. Então use-o apenas para praticar. Essas coisas estão prontas? O modelo assinado pela agência de fotógrafos profissionais de alta qualidade. Assim, o respeito esta chave para uma cooperação realmente boa para o futuro. Ok, então eu vou acelerar esse processo, manipular com essas camadas, é claro, e tentar fazer mais toque e queimar até o final. E eu vou falar com você depois que este processo for feito, certo? 6. Contos: Nesta lição, vamos tirá-la do contraste. Vamos ajustar o contraste e devo dizer que algumas pessoas tentando chamar este contorno e também o que devo dizer. Eu não estou fazendo qualquer país manualmente porque é uma tarefa muito arriscada e eu vi muitas pessoas fazendo o país e isso apenas cria uma perspectiva muito antinatural. Então eu vou mostrar a vocês como fazer contraste de maneira simples, usando máscaras seletivamente, e você pode ter certeza de que seus contrastes e sombras corretas serão ajustados perfeitamente. Então eu vou criar o ajuste de curva para os anos um que vai ser chamado de Destaque e o 2º 1 Vamos apenas copiar este comando ou controle J e este será chamado de Sombras . E vamos começar pelos destaques. Precisamos olhar para a imagem e devemos entender uma vez realmente acontecendo aqui. Temos destaques muito fortes aqui no rosto, mas o pouco menos na frente aqui, Então provavelmente gostaria toa trabalhar um pouco mais com esta área e menos no rosto. Vamos ver como nossa seleção nos permite para isso, então eu vou para imagem e aplicar imagem. Esta é a técnica mais fácil de como ele pode pegar seus destaques. Você também pode pegar isso a partir dos canais por RGB aquecido e, em seguida, apenas comando e calor sobre isso. E como você pode ver, você tem seleção mais uma vez, é exatamente a mesma seleção. Eu só acho que é mais fácil para levá-lo de imagem aplicar imagem e vamos dar uma olhada. Esta é a nossa área de destaque para que possamos ir até ela, abrir curvas e simplesmente subir com ela para mais controle. O que eu faria, você pode cortá-lo aqui onde a sombra começa e cair com ela. Ela pode se certificar de que seu único destaque que a área será afetada. Pode contar mais alto se não quiser. A carne vem para ser afetada com certeza, e apenas ir com os melhores destaques que estarão em algum lugar aqui no rosto. Vamos dar uma olhada antes depois de uma pequena mudança. Mas esta é a razão para isso. Como eu disse a você, fortes destaques no rosto. Eu realmente não quero trabalhar muito aqui. Prefiro ter cuidado. Então eu não vou reefer. E também outra coisa que mudamos o modo Benny da luminosidade normal do dedo do pé. A razão pela qual eu estou fazendo isso, porque o modo de mistura normal ah, agradecer a cor, valores e luminosidade mistura mês afetam em lee os valores de luminosidade. Então nós realmente não queremos mudar as cores trabalhando com luzes, este é um processo muito importante e o próximo passo é as sombras que serão verso Inouye, imagem aplicando imagem e eu vou apenas inverter isso. Você também pode apenas fazer a seleção a partir dos destaques e inverter isso nas sombras. Mas, basicamente, não há diferença. Então estes Estep isso eu só vou todos os que aplicar imagem e então nós manipulamos. E como podem ver, esta imagem está invertida agora. Então temos o branco. Onde estão as sombras? Então eu estou indo para o vovô a curva na área de sombra apenas um pouquinho. Você também deve saber quando você olha para os destaques? As áreas de vento são muito suaves quando se trata de sombras. Os erros brancos são muito fortes, que significa que as áreas de sombras são mais visíveis. Então é por isso que sempre tento trabalhar um pouco mais de cuidado com isso. Dê uma olhada. É uma afeição muito forte. Então escureço isso pronto. Ah, muito. E isso não é tudo o que eu quero fazer Aqui, deixe-me colocar isso no grupo para que eu possa ver o antes e o depois. Então comando ou controle e G contrastes. Vamos ter um antes e depois de muitas sombras, muitas sombras. E eu acho que isso é muito forte. Então eu vou baixar a opacidade para 50%. E isso seria suficiente. Mas quero trazer algo mais aqui para igualar o rosto e as costas dela. Talvez um pouco fora do curso. Não quero ir muito longe, por isso vou tentar fazê-lo de alguma forma específica. Se você estiver usando a versão mais antiga do que para a loja, Consulte , Consulte, Talvez seja necessário fazê-lo manualmente apenas pintando na imagem. Mas vou tentar fazê-lo com chave inglesa. Então eu vou para curvas e eu vou chamá-lo de H um como nossos destaques. Versão adicional. Vou mudar o dedo do pé, modo de mistura para luminosidade e, em seguida, selecionar e gama de cores. Então, o que eu vou tentar fazer, Vou destacar agora chave máxima. Você também pode definir todos os destaques como este Como você pode ver, haverá muito difícil. Mas eu realmente me importo com a caçada aqui, nesta parte aqui, e eu quero ver se isso realmente me permite trabalhar com essa parte, e eu acho que nós podemos conseguir algo aqui. Eu quero ver também com as cores amostradas como as cores amostradas me deixam trabalhar. Mas as cores da amostra não vão tão bem. Ele quer achá-lo tão bom. Então eu vou bater OK, e eu quero ver como a seleção vai ficar. São destaques muito bem definidos. É simplesmente perfeito. Então, se eu não tivesse uma luz tão dura nesta imagem, velho provavelmente vai com os dias porque você pode ver o quão bem ela define. Então eu te disse, só quero essa parte destacada. Então o que eu vou fazer, eu vou pintar com a cor preta também, você vê, você vê, eu estou verificando os visuais e eu estou verificando eles pressionando a opção externa e batendo na máscara. Não é preto e branco. É só que você pode ver como a massa parece, por isso não é imagem em preto e branco. Agora só estou checando como a máscara se parece. E quando eu quero fazer eu quero pintar tudo aqui com a cor preta esta mão que eu não quero fazer efeito. Então eu vou pintá-la. Levará alguns segundos para fazer a cara. Além disso, não quero mais afetar o rosto. Então eu vou pintar essas áreas. Eu não me importo, realmente. Parte do mundo. Esfregue isso bem escuro. Então eu acho que Brandon, este braço, está absolutamente OK e também pescoço e aqui esta parte fora da caçada. Eu não quero ir muito longe com os destaques aqui, alguns tentando cobrir apenas um pouco. E nós temos essa área aqui que eu quero trazer um pouco para cima. Então eu vou subir e acho que funciona muito bem. Tem um olhar incluído. Muito bom salto neste momento. E nossos destaques são um pouco mais fortes nisso. Esta parte, como podem ver, ficámos muito simpática. Simplesmente falando, temos um bom controle sobre isso. E há mais algumas coisas que quero fazer. Então o primeiro encontro eu quero cobrir com a cor preta. Algumas das sombras lá. Então, porque eu acho que eles são bastante escuros e bonitos, eles devem estar um pouco mais expostos. Além disso, outro ajuste de curva que eu vou nomeá-la um pouco acima. Vou inverter a máscara agora e pintar com a cor. Certo? Uh, então o fluxo é muito forte, então eu vou ter cuidado aqui no topo. Não muito. Eu não quero que isso arraste muita atenção, mas dê uma olhada muito pequena nisso, e eu acho que isso seria apenas o suficiente. E a última parte é o gelo. Por isso, estou a aproximar os olhos dela. Estou criando outra camada de ajuste de curva. Vou nomear esses olhos, puxar a camada de ajuste de curva, é claro, e inverter a máscara. Além disso, neste caso, eu vou usar fora escova branca e fluir em algum lugar entre 20 e 30 é bom para o gelo. Eu sempre fiz isso para morrer. E se você quiser trabalhar com caras, você precisa entender a anatomia deles. Quer sejamos a luz que ele está localizado. Você não pode simplesmente ir e pagar nos olhos assim. Só queria natural. Então, o que você precisa fazer? A luz geralmente localiza em algum lugar na parte inferior. E isso é o que vamos fazer com o tamanho menor porque também temos algum tipo de veias dentro, como você pode ver, a forma da casa I. Então eu vou pintar o dedo do pé desta maneira onde a luz está realmente localizada. E aqui do outro lado, quando a luz estiver localizada, vamos diminuir o zoom para ver se realmente parece bem. Eu acho muito legal. Mudança pequena, não tão ruim. Isto também é muito importante para mim, e seria isso quando se trata de trabalhar com os contrastes. 7. Combine tons de pele: antes de saltarmos pena no reboque. Kahlan ralando. Quero apresentar-lhe uma técnica que é extremamente útil para qualquer tipo de retoque , especialmente quando você trabalha frequentemente com Elaine Lesão ou as imagens de estúdio. Muitas vezes há algum tipo fora dessa proporção entre Cullerton. As cores não combinam. E olhando para esta imagem, há também algo um pouco estranho e é a cor da mão. Entenda, é diferente porque é o fundo da mão, então as cores naturais são diferentes. Mas no imediato nem sempre olhar tão grande. Então você precisa corrigi-lo e eu vou mostrar a vocês uma técnica muito simples, na verdade, como fazer essas coisas. Então eu estou indo toe tom aberto, camadas de saturação, matiz, camada de ajuste de saturação. Vou nomear isto como uma mão, e obviamente vamos usar esta camada para alimentar isto. Mas primeiro precisamos definir a mão, então eu escolheria simples dedo do pé seleção rápida no início, e eu vou tentar fazê-lo com o dedo de seleção rápida. Só estou esperando poder fazer uma seleção, e eu acho que eu estava esperando certo. A seleção vai muito bem, podemos facilmente distrair isso do fundo nas imagens do estúdio. Isso é apenas a natureza se você ir longe demais simplesmente no topo hit menos escova e eu vou remover isso das áreas indesejadas. Então, por exemplo, as roupas aqui e isso seria tudo. Temos uma seleção quase perfeita fora das mãos deste momento. Então, o que precisamos fazer para que precisamos bater camada, mascarar o seu e pressione comando ou controle. Se nas janelas e eu e o que aconteceu agora deixe-me remover a seleção. O que aconteceu? Temos a forma da mão, que é preta. Nós convertemos isso na camada. Queremos que a mão seja larga porque vamos trabalhar nesta área. E isso é, você sabe, com uma máscara de camada. A cor branca é onde podemos afetar a sua. Então eu vou para a Marinha mais uma vez, comando ou controle, e eu e isso é invertido. As bordas são um pouco ásperas, então eu iria para filtrar, borrar e jogador, e eu vou aplicar apenas alguns pixels fora do azul. Pode ser para talvez, talvez mais, não mais do que os 10 apenas fazer as bordas um pouco, um pouco mais suave, um pouco mais amolecer. Eu diria que sim. E então eu vou abrir este painel e você pode simplesmente manipular com a tonalidade do mestre. Aqui, podemos ser mais específicos com a cor. Poderíamos ir para os vermelhos ou amarelos e manipular com isso porque, como podem ver, seria um pouco mais preciso fazê-lo. Mas isso não faz uma grande diferença porque podemos fazer a mesma tarefa com o mestre também . Poderíamos também especificar ecologia aqui, por exemplo, ela está no carro que não existe aqui. Pode ser de cor verde. Escolha este conta-gotas e escolha a cor que existe aqui, que definiria isso como um vermelho também, ou em algum lugar aqui. E então nós também podemos, como você pode ver, trabalhar com ele para que isso realmente não importa. Como você vai fazer isso? Deixe-me tentar com o dedo do pé mais para Hugh, a mão deve estar combinando com o resto do corpo. Então, como eu disse, isso não faz uma grande diferença? Como você vai fazer isso? Acho que com o Mestre. Eu posso fazer isso muito bem. Não, nenhum problema que enterre qualquer diferença porque é apenas muito específico Harry depois de ligado para que eu pudesse ir com isso. Mas como já fiz a seleção aqui, vou aqui às vezes. Não houve tempo. Então, não estou atendendo. E eu acho, e esta é a maneira fácil de como você pode corrigir diferentes áreas do corpo terminar muito um pouco melhores tons de pele. 8. Gradação de cores: vamos começar a gradação de cores e para esta imagem que eu preferi são gradação de cores pouco mais desenvolvida . Às vezes você realmente não tem que fazer muito trabalho em algumas imagens. Em alguns. Você quer fazer um pouco mais porque o cliente pedir-lhe para este fotógrafo pedindo isso, ou se o seu fotógrafo fora do curso, você tem certa liberdade para decidir. Mas nesta imagem, eu vou fazer nossos poucos passos e eu vou começar com os tons de pele para que nós consertamos um pouco na mão. Eu estou pensando que talvez eu poderia empurrá-lo um pouco mais longe. Espero que não seja muito longe, mas sim, eu quero. Você chega a este nível e podemos começar a trabalhar agora, geralmente no tom de pele. Então, a primeira vez é que eu quero uma máscara para fora do fundo. Então eu vou fazer a seleção, e eu vou escolher saturação de matiz para isso, então eu vou Nome é tons de pele Número um, e o que eu vou fazer. Eu vou fazer a seleção, então eu estou escolhendo ferramenta de seleção rápida, e se você tentar fazê-lo no modelo ou no plano de fundo, realmente não importa você só precisa fazer a seleção e você pode. Você tem que extrair o modelo do fundo, é claro, no joanete em sua imagem. Mas se você trabalha nas imagens do estúdio, esse processo, é claro, será semelhante. Se você quiser trabalhar com seus tons de pele, você deseja extrair o modelo do fundo. Não precisa ser tão perfeito. Você não precisa se incomodar às vezes com o guarda-roupa, porque trabalharemos seletivamente com os vermelhos e amarelos, e este Congresso realmente não existe na sala mundial. Então, apenas uma seleção, como eu fiz agora, extraiu o modelo do fundo. Então comando ou controle, e eu passo dias extras. E, claro, está convidado. Você pode dar uma olhada, então eu vou pressionar o mesmo novamente, controle ou comando. Eu talvez um pequeno toque de um borrão também para fazer um pouco de batida sete presidente para não coincidir porque você realmente não quer que sua transição seja visível em segundo plano. Então você também tem que ser muito cuidadoso com isso, e então o que eu vou fazer, eu vou começar com amarelos. Então eu estou abrindo meu painel de saturação de matiz e eu estou começando com amarelos. Então o que eu quero fazer, uh, do lado amarelo, eu gostaria de ir para baixo apenas batida desigual com isso com a tonalidade aqui. Então algo mais laranja, mais vermelho, também amarelo. Eu gostaria de empurrar um pouco mais fora da saturação nos amarelos e também quero ir mais brilhante com ele. Então, subindo, que empurram os destaques batida desigual, mais pode ver. Então este é o primeiro passo, como você pode ver, um resultado ligeiramente diferente. Mas eu estava trabalhando nessa imagem antes, e isso era algo que eu gostava. E é assim que estou me aproximando, é claro. Então, a próxima cor que vamos para alguma corrente que realmente não existe. E eu estava escolhendo antes nos gregos, e eu vou usar esse conta-gotas para escolher a cor e eu estou indo com algo muito agora, criança, que eu vejo em algum lugar aqui na cabeça e vai ser definido nós Redd É, uh, para agora. Então, para os Vermelhos, como eu empurrei os amarelos em uma área mais vermelha, eu quero seus direitos, empurrar mais em Tom ou lesão. Então também um pouco mais fora da saturação aqui e sobre laranjas ou vermelhos, porque laranjas nunca serão chamadas de laranjas. Sempre como eu li um pouco para baixo, e eu acho que não está realmente terminado. Então eu vou tentar fazer outra seleção. Eu posso escolher Magenta como, e eu vou para o pico. Talvez em algum lugar, alguém aqui do braço, então eu posso ter certeza de que será selecionado corretamente e empurrar a saturação apenas um pouco e escurecê-lo. E eu acho que este é o momento em que eu realmente gosto dele. Então olhe antes e depois de uma mudança muito pequena. Então, este é o primeiro passo, e o próximo passo será trabalhar no com os tons de pele. Então eu vou fazer uma seleção muito semelhante à que eu fiz, mas desta vez eu preciso excluí-los uma parte da sala do mundo, porque eu não vou estar trabalhando seletivamente com as cores como eu estava trabalhando agora. Então eu vou fazer o equilíbrio de cores dos dedos, e eu vou nomear os tons de pele número dois. Eu vou mudar de cor de amigo porque aqui eu estava trabalhando um pouco com vôo aqui. Eu não vou trabalhar mais, então eu vou tentar definir apenas a pele. Primeiro. Será bastante difícil, então a primeira seleção pode ser semelhante. Eu vou selecionar tudo e, em seguida, eu estou tentando tentar remover as partes da sala do mundo . Então vamos fazer a seleção como fizemos antes e eu preciso mascarar. Deve remover esta área. Eu não quero merecer ser selecionado para que possamos usar agora os mineiros brash ou nós também podemos provavelmente pintar sobre ele mais tarde se vai ser difícil pintura. Não é re confortável. Então, desde que você fique técnica, é provável que funcione melhor para você. Quero dizer, mais confortável. Eu tenho que ser muito preciso aqui, então não é tão fácil assim. Mas é claro, eu não quero esquecer a cabeça do mundo um pouco abaixo. Eu sei que se poderia ser um pouco mais fácil, vamos ver O guarda-roupa não é realmente uma cor, então isso também complica o assunto um pouco mais e também aqui, e não está terminado. Eu não poderia pedir a ela um pouco, bater-nos bem, não podemos ver no final como vai parecer, olha , e nós podemos realmente fazê-lo no final. Então deixe-me universidades e eu vou inverter isso duas vezes de novo. Fora do curso Justiça antes. E eu vou aplicar um nível suave semelhante dos guardas no golpe. Então o que eu vou fazer agora, eu vou começar das sombras o que eu quero fazer. Eu quero que as sombras sejam para ter um pouco mais fora da cor vermelha, vamos ver e um pouco mais fora do amarelo. Então eu estou basicamente fazendo as sombras um pouco mais laranjadas. Vou tentar trabalhar um pouco com a harmonia complementar para esta imagem porque o fundo é bastante diferente da pele. Então vamos tentar empurrá-lo um pouco mais longe, encontrar Tom mais uma vez, eu quero empurrá-lo um pouco mais aqui tantas vezes também valores semelhantes. Nós também Mittal quer ter nosso motor um, então a cor é realmente muito alcance no momento, e os destaques também semelhantes Então basicamente, nós aquecemos. Todos os modelos têm um olhar antes e depois. Se for demais, você pode sempre baixar os valores para mim termos, talvez. Sim, acho que talvez dois estariam prontos para melhorar. Mas há maneiras diferentes de diminuir a capacidade deles. Você vem baixar os valores sobre o medo. Já está atrás de você. O que você quer fazer. Eu acho que precisava ser mais trabalho com a cor. Então, para isso, eu usaria cor seletiva. E, hum, eu vou nomear os amarelos e em você sabe onde eu tento. Vou tentar chamá-lo para baixo com o pequeno toque. Você será mais. Ok. Então agora eu gostaria de trabalhar um pouco mais sobre o tom geral, que os tons de pele que poderíamos considerar como sortidos. Mas agora você pode decidir. Deseja excluir o fundo da acidez do modelo? Ou também queremos trabalhar no fundo. Neste caso, gostaria de fazer um pouco mais com o pano de fundo, com os destaques em geral. Então eu estou indo dedo do pé ir para o equilíbrio de cores em. Vou nomear isto como, ah cor número um desde Brandon More para colorir. E eu quero empurrá-lo um pouco de pena batida para reuniões. Eu não quero aplicar a cor fria, então eu vou apenas um pouco mais aqui. Mas o que me interessa aqui são os destaques do dia. Eu quero empurrá-lo bastante forte. Então minhas notícias cinco talvez menos sete, menos seis. Alguns em torno disso para esta imagem e também cor azul. Valor semelhante. Dê uma olhada. Aplicamos parte da cor azul em não muito forte. Esta também é uma cor muito suave. Eu acredito que muito sobre então resultado. Eu não quero chegar ao azul para Sion. Pode ser apenas anel cor realmente azul e as sombras, porque com certeza, afetamos isso ainda um pouco mais. Então as sombras precisam ficar de fora. Eram verão. Olhe antes e depois você pode ver as sombras perderam o toque fora do vermelho. Mas faz muito. Eu ainda quero trabalhar um pouco mais sobre os destaques e eu vou usar curvas para ele e nomeá-lo destaques. Eu vou mudar o planejamento para cor e eu vou apenas definir destaques é uma imagem e aplicar imagem. Certo, claro, isso foi errado. Eu só não é que o invento foi selecionado. Então eu vou apenas pressionar o comando ou controle, e eu e nós estamos de volta aos nossos destaques. Não é muito complicado, mas certifique-se de imagem aplicar Imagem, se você fizer, destaca que as universidades não selecionadas e para destaques, certeza. Eu preciso dos Vermelhos um pouco para baixo e eu preciso do azul um pouco para cima e eu gosto deste resultado. Temos que ter cuidado para não ir muito longe, na verdade. Então, estou checando os destaques. Como eles chegaram lá, ainda um pouco lido para o que eu vejo, mas pode ser meio enganador. Mas neste nível antes e depois, eu quero ver essa cor realmente muito. O general quer aqui que lá ou em tons de pele e o fundo azulado, é algo que eu procuraria muito fora do azul. Talvez eu pense que neste é muito melhor, e esse seria o meu processo de classificação de cores. Então agora eu vou colocar tudo para o grupo. Vou nomear esta cor escrita e vamos dar uma olhada antes do Colon e depois da classificação de cores . Eu também vou levá-la se eles ainda estão parecendo natural, porque isso é muito importante. Se a cor dela não nos parecer, é suposto o dedo do pé, o que a mascararia. Mas pelo que eu vejo realmente ter esse brilho agradável e quente neste momento. 9. Ups final: e, eventualmente, os ajustes finais para os ajustes finais sempre fazem um passo muito semelhante. Não significa que tudo será igual. Mas esse passo é mais provável o mesmo. E eu começo com o camero fielder alguns precisamos criar um selo acima de tudo com ele . Mas você precisa, é claro, ter certeza de que tudo está bem. Está feliz com o processo que fez. E então criamos o selo no lixão. E para fazer isso, pressionamos a opção de comando Shift e E se você trabalha no livro mental e se você trabalha nas janelas, isso será o turno de controle e E. Eu vou dar o nome a esses passos finais ou policiais toque final. Então eu vou converter esse dedo do pé. Objeto inteligente, é claro. E eu vou me repetir. Bem, estava trabalhando objeto inteligente porque nós não queremos trabalho destrutivo e especialmente nos passos finais , porque no início, realmente não acontece que você não está feliz eo que você fez na câmera. Mas com os selos finais, você faz algo para mudar. Você volta. Então encontramos fazer objetos inteligentes que seriam muito problemáticos, e depois filtrar e câmera filtro errado. Então o que eu quero fazer aqui, eu sinto que ainda é um mal grande escuro, então eu gostaria de empurrar a exposição um pouco mais e os destaques apenas um pouco mais. Gosto dos destaques severos, por isso, mesmo que esteja a ser explodido de alguma forma, gosto quando é muito forte. Ainda pode ser, pode ser mais do que isso. Acho que poderíamos trabalhar antes um pouco no destaque aqui, mas ainda está tudo bem. Não está pronto para o mal. E também nós antes de eu estar fazendo o seu caminho, não vá com clareza e o fim. Podemos realmente fazer isso um simples toque de clareza. E também trabalho às vezes com alguns ajustes de cor. Eu às vezes vou para matiz, saturação e trabalho com isso. Mas eu tenho que dizer que estou relutantemente feliz com o que eu fiz aqui, então eu realmente não quero fazer muito mais do que o que eu fiz antes. Estou muito feliz com o resultado que eu tenho aqui, então eu realmente não experimentaria muito neste ajuste final aqui. Eu gosto de onde estou no momento, então eu não iria mais nisso. Mas há mais algumas coisas que eu gostaria de fazer para nunca acabar. E a única coisa é, eu sinto que esta área também são pessoas estranhamente, eu diria saturadas. Então eu iria para a saturação de Hue em e usando conta-gotas. Eu gostaria de espreitar esta área e o saturar isso apenas um pouco como este. Com a cor branca fora do curso, vamos para mosquete. Não sei se você estava vendo isso o que eu fui visto, mas eles acham que esta área um pouco saturada demais. É por isso que eu queria fazer isso no final. Eu estava olhando para isso antes, mas eu estava pensando que talvez nos passos finais, isso vai ficar tudo bem. E a outra coisa que sempre faço no final, procura saturação. Então este é o , passo extra certificando-se de que tudo está bem. E eu sempre gosto do dedo do pé em um pouco do dedo do pé do barulho. Basta torná-lo realmente melhor para a impressão e realmente travar a transição entre os destaques e sombras. Então eu vou criar uma nova camada. Vou dar um nome a este barulho e o dedo do pé adicionar ruído. Precisamos sentir esta camada com cor cinza, então eu vou sentir conteúdo 50% cinza. Você tem que escolher OK, e, em seguida, luz suave suave torna a grande cor invisível. Vamos, quero dizer, e podemos ver melhor. Quanto barulho você quer adicionar? Você tinha entre nove e 15 no padrão por volta das 12. Para este tamanho da imagem, pode ser às vezes um pouco mais, e também eu gosto de borrar alguns do ruído que eu tenho, porque pode ser bastante difícil. Então, ponto zero para 12 grandes células, Europa na árvore por 15 pixels e ruído muito suave. Como você pode ver, nós provavelmente poderíamos ir mais forte com ele. Poderíamos ir com uns 15 ou algo assim. Não quero duplicar. Eu ainda quero mantê-lo bastante natural. Então, não mais do que isso. E a única coisa que eu planejei antes, não o fiz porque fora desta sombra aqui que eu estava mencionando. Mas há a razão pela qual eu não fiz isso, porque o planeta eu quero cortar essa imagem e eu quero mudar a perspectiva para dois em três só nós aqui. Então o que eu vou fazer apenas indo dedo do pé, movê-lo do jeito certo. Sim, em tudo. Dois pés na imagem. Então eu acho que essa perspectiva. Precisamos ter certeza de que também, os olhos estão no meio algo para cortá-lo neste nível. Foi que poderia demorar um pouco. Talvez eu precise remover algumas das façanhas porque acho que tem dois grandes espaços acima da cabeça. Nós, o que acontece. Às vezes não cabe a você decidir, mas para todos que são fotógrafos, é bom ter isso em mente. Então o que eu vou fazer, eu vou remover essa saturação de correção por um segundo, e eu vou para o futuro da câmera, e eu vou tentar fazer algo mais aqui. Quero aumentar a escala das pessoas, bater e puxar esta imagem só um pouquinho. Vamos bater OK agora e ver se ainda serve. Só acho que Justin aponta mais dois. Talvez se você quiser manter tudo no carro Bem, eu desceria para cinco nesta escala para baixo. Talvez nisso seria ainda melhor. Às vezes, não é tão fácil decidir sobre tal assunto. Então vamos ver. Ok, e vamos tentar fazer algo mais com a colheita deles aqui, ok? E à medida que removemos nossa saturação de matiz, quero fazer um pouco mais aqui com isso. Com essa mudança que eu tenho no rosto, não é muito grande mudança, mas é realmente importante cuidar dessas coisas, especialmente quando trabalhamos em retratos ou beleza. Eu posso ver que eles já estão aqui. Então, mais uma vez, saturação de matiz em sido para rapidamente cuidar deste dis operacional. E talvez eu também não um pouco mais. Eu também quero trabalhar, e vai ser em alguns. Eu acho que não foi trabalho suficiente antes, então vamos fazer isso é muito ler seu traseiro, você pode ver. Então esta é a razão pela qual estou fazendo isso. E agora está muito melhor. Então este é o produto final. Então eles se prepararam nesta lição. Vamos colocar tudo no grupo. Eu vou nomear isso terminou e esta é a imagem após conversão de rolo e esta é nossa imagem afinal de contas, retoque que fizemos e eu espero que você tenha gostado. Lembre-se de obter o recurso é lembre-se de obter as imagens para praticar por conta própria em alguns outros recursos adicionais que podem ajudá-lo com o seu trabalho de para torná-lo mais rápido e mais eficiente. Obrigado.