Procreate para design de superfície: paletas de cores e formas de cores

1. Procreate para design de superfície: paletas de cores + formas de cores: Por mais que eu goste de trabalhar com meios físicos. Há apenas alguns benefícios em trabalhar com um programa como o Procreate no meu iPad E uma das minhas coisas favoritas sobre isso é que posso alterar facilmente meus designs, incluindo recolorir obras de arte Meu nome é Jana Sell e sou ilustradora que trabalha em mídias físicas e digitais, incluindo Então, por que recolorir obras de arte é tão importante? Bem, há muitos motivos. Por um lado, você pode aproveitar mais o trabalho que você já criou Então, digamos que você fez um padrão floral muito bonito em um belo tipo de tons pastel resumidos Bem, essas são apenas algumas etapas fáceis. Podemos seguir em frente e transformar esse padrão em algo para o inverno. E você pode aplicar isso a uma coleção inteira de padrões. Então agora você tem quase duas coleções de uma. Outro ótimo motivo para recolorir obras de arte é se você tem algo em que talvez um diretor de arte ou um cliente esteja interessado, e eles adoram seu design, mas as cores simplesmente não são adequadas para o que estão procurando Com as ferramentas desta classe, não será um problema para você entregar exatamente o que eles estão pedindo. Ou talvez você esteja meio preso a um design. Você tem uma ideia muito forte. Você ainda não chegou lá porque não tem certeza qual seja o resultado final, como deseja que sejam as cores finais ou talvez o clima. Embora possamos seguir em frente e começar com a paleta de cores básica, que você pode recolorir posteriormente Então, vou começar abordando apenas alguns dos conceitos básicos do painel de cores no Adquire. E depois vou falar sobre como criar paletas de cores. A partir daí, falaremos sobre como configurar corretamente um arquivo para que seja fácil editá-lo posteriormente. Em seguida, também falaremos sobre como editar alguns arquivos mais complicados, bem como obras de arte existentes que você já tenha criado e que não foram configuradas para serem recoloridas Ainda há algumas coisas que podemos fazer nessas situações também. Essa aula é ótima se você já tem um conhecimento básico de procriar Na verdade, não é para iniciantes. Então, se você é novato, eu definitivamente daria uma olhada em algumas aulas aqui sobre compartilhamento de habilidades sobre como usar a procriação Oh, sendo isso que você disse, esta também não é uma classe avançada. Só não sinta que você precisa ter muito conhecimento sobre procriar Se você já brincou e fez algumas obras de arte em procreate, então você está pronto para esta aula 2. Noções básicas do painel de cores: Certo. Então, para esta primeira lição, vou começar criando uma nova obra de arte Então, como mencionei no início da turma, isso não é necessariamente para iniciantes. Se você nunca abriu o Procreate, vou passar por isso rapidamente Então, eu definitivamente recomendo procurar aulas de nível iniciante no Procreate aqui Isso vai ser um passo acima do iniciante. Então, primeiro, vou tocar em nosso pequeno sinal de mais no canto superior direito. E eu vou usar esse tamanho de tela. Não estou muito preocupado com a qualidade no momento, porque estou apenas demonstrando como uso cores e procrio, então isso realmente não importa. OK. Então, temos nossa nova tela aqui. E então vamos começar examinando o painel de cores. Então, no canto superior direito, temos esse tipo de escuridão. Acho que é preto, talvez um marrom bem escuro. Vou tocar nele, e isso abrirá o painel de cores. Então, se você estiver no modo clássico, terá esse tipo de gradiente de cores Temos nossa tonalidade aqui, saturação aqui. Então, podemos mover isso para brincar com a cor. E então aqui embaixo, temos esse controle deslizante onde eu posso mudar a tonalidade real Então, aqui podemos brincar com nossa saturação. Então, isso vai ficar super saturado. E isso é o menos saturado, o que nos levará a um cinza neutro. E então, no fundo, temos nossa luz e nossa escuridão. Então, eu uso essa parte do painel de cores com bastante frequência, especialmente se estou tentando encontrar cores que contrastem umas com as outras. Gosto de brincar e tornar as coisas muito fáceis. E então eu vou te mostrar esse painel de disco na parte inferior. Então, aqui podemos percorrer toda a roda de cores. Eu sou apenas outra maneira de fazer as coisas. Também podemos brincar com cores aqui. Eu quase não uso esse. Na verdade , costumo usar o clássico se vou brincar com cores dessa maneira. OK. Agora temos a harmonia, que é um recurso muito útil, especialmente se você estiver tentando encontrar cores que funcionem bem juntas. Então esse verde, esse tipo de verde brilhante que eu encontrei aleatoriamente é nossa cor principal E podemos mudar essa cor movendo-a ao redor da roda. E então ele vai encontrar as cores triádicas. Isso significa que será um grupo de três cores. E essas são cores que complementarão esse verde. Então, eu posso mudar isso. Isso vai mudar todos eles, mas, teoricamente, todos deveriam se complementar. E então podemos mudar isso de triádico aqui para complementar Então, isso é, na verdade, um elogio direto. Então, essas serão cores que são exatamente o oposto uma da outra. Também podemos alterá-lo para dividir gratuitamente. Então, essas serão as cores que dividirão o complemento Então, o elogio exato estaria aqui no meio. E isso é dividi-los. Então, temos esse tipo de cor laranja e um rosa fúcsia. E então, serão análogas as cores que, na verdade, são meio parecidas Então temos esse azul-petróleo, e então, análogo a ele, será esse verde e depois um azul mais escuro E, finalmente, temos o Tetratic. Então, é basicamente a Tetra quatro. Então você verá aqui, e podemos simplesmente movê-los, brincar com a cor o quanto quisermos. Então, essas são todas as nossas opções aqui. Se você quiser mais recursos como esses, eu definitivamente recomendo conferir os recursos de cores da Adobe. Isso oferece muito mais opções. Essas são apenas algumas das opções em procreate. OK. Então, podemos passar para o valor. Então, essa é apenas outra maneira de mudar a cor. Você pode ser muito específico com seus vermelhos, verdes e azuis. E Soe pode brincar com isso. Eu quase nunca uso isso, mas seria útil se você tivesse um código hexadecimal Então, o hexadecimal aqui embaixo nesta caixa, você pode colar em uma Se você tem talvez as cores da marca que segue e com as quais está trabalhando , essa é uma ótima opção. Ok, então vamos para nossa última opção, que são paletas. Então, aqui, eu realmente tenho algumas paletas que eu mesmo criei Vou rolar até o fim. Existem algumas paletas padrão que vêm com o procreate. Então você os encontrará aqui. E então aqui estão as feridas que eu criei. Se você já jogou procreate, talvez esteja familiarizado com todas essas guias Mas vou mostrar como podemos realmente aproveitar máximo as paletas de cores e criar as nossas Então, vamos seguir em frente e fazer isso na próxima lição. 3. Paletas de cores : Então, para começar a criar uma paleta de cores. Podemos simplesmente tocar nesse sinal de adição e criar uma nova paleta. Você verá que existem algumas outras opções, e eu também vou examiná-las com você. Se eu tocar nisso, teremos esse tipo de paleta de cores em branco aqui, e poderíamos facilmente ir até essa guia e ver Selecione esse azul. E você verá, na verdade, que a nova paleta que criamos já está aparecendo aqui Então, tudo que eu tenho que fazer é tocar nesse quadrado, e agora isso faz parte da nossa paleta de cores Talvez eu queira. Azul escuro. Talvez, vamos fazer uma laranja. E então poderíamos continuar a partir daí, criando nossa paleta de cores se já soubermos quais cores estamos procurando E então, se eu voltar para a guia de paletas, você as verá aqui em cima. Você também pode gostar das cores que você já salvou em uma paleta Então, eu poderia rolar para baixo e selecionar qualquer cor como esse rosa. Agora você pode ver que eu selecionei o rosa. Está aparecendo aqui no canto superior direito, e eu posso acessar nossa nova paleta E agora faz parte desse novo, então você pode definitivamente misturar e combinar com as paletas de cores existentes dessa OK. Então, agora vamos ver algumas de nossas outras opções. Vou pular a câmera New Fork por enquanto. E, na verdade, vou tirar fotos do New Form. Então, ao tocar nisso, minhas fotos aparecerão no meu iPad Então, na verdade, tenho algumas fotos que tirei para essa classe de flores no meu jardim que gostei das cores e achei que poderiam funcionar bem. Tudo o que preciso fazer é tocar em uma foto. Let's This tem uma variedade divertida. Há apenas rosas e amarelos. Então eu toco em importar e, em seguida, ela já criou uma paleta totalmente nova Pisque e você perde. Aconteceu tão rápido. Então você pode ver que há muitas cores aqui. Pode ser um pouco cansativo, mas pode ser um bom ponto de partida Então, sempre que eu uso esse recurso, definitivamente não vou usar todas essas cores Eu gosto de limitar minhas paletas de cores até certo ponto, mas eu poderia usar isso como um ponto de partida E vou falar um pouco mais sobre como tomo essas decisões a seguir. Tudo bem, então vamos dar uma olhada em mais de nossas opções. Portanto, também temos essa opção nova a partir do arquivo. Então, aqui é onde você pode adicionar um arquivo de cores. Portanto, se você tiver um kit de ferramentas de marca, poderá adicioná-lo aqui Não tem nada nessas pastas. Mas é uma forma de carregar paletas de cores existentes, mesma forma que você faria no Photoshop ou no Illustrator E então temos a câmera New From, que basicamente será a mesma que a opção New From photos, exceto que ligará minha câmera, para que eu possa tirar uma foto. E agora, parece preto porque tenho meu estojo cobrindo isso. Mas se eu abrir meu iPad, e eu realmente tiver essas flores hortênsias aqui . Então, vamos ver. Eu só vou tornozelo, segurá-lo, e você pode realmente ver terrivelmente, você pode ver aquilo Você pode ver a câmera captando esses tons diferentes. Então, veja todas essas diferentes variações desse tipo de linha verde. E então tudo que eu teria que fazer é tocar nisso . E agora temos nossa paleta de cores a partir daí Não é algo que eu realmente precisasse usar antes, mas pode ser útil. OK. Agora vou mostrar a maneira eu mais gosto de criar minhas paletas de cores, e muitas vezes será a partir de uma imagem existente Mas, em vez de procriar automaticamente a paleta, eu mesmo gosto de selecionar as cores Então, para fazer isso, vou até esse tipo de símbolo de chave inglesa aqui em cima Em seguida, vou tocar em adicionar. E então eu vou inserir uma foto. Então, vou inserir uma dessas fotos que tirei antes. OK. E então eu vou apenas ampliar. E a razão pela qual eu queria usar este. Eu realmente gosto do tipo de contraste entre as cores brilhantes e as flores e esse tipo de caules profundos , quase roxos, de cor escura e essas folhas Então, quando eu coloco isso em procreate, você pode ver que está selecionado Vou apenas tocar na seta para desmarcar. E agora, é apenas uma espécie de camada neste arquivo. Então, vamos criar uma paleta de cores a partir disso, então vou tocar nesse sinal de adição e criar uma nova paleta OK. Para selecionar cores a partir daqui, vou usar meu dedo e vou segurar e arrastar. E então você verá que esse tipo de roda de cores aparece. Então, a metade inferior da roda é a cor que já selecionamos no canto superior direito, aquele rosa. Mas enquanto eu arrasto, ele está captando as cores da minha foto. Então, eu definitivamente quero um tipo de laranja rosada pêssego Não sei se há realmente muito rosa. Vamos ver o que consigo encontrar. Ok, vamos continuar com isso. Então, eu tenho essa cor carregada aqui e, em seguida, vou tocar na minha paleta para salvá-la E então eu vou continuar procurando por mais cores. Então, eu realmente quero uma lubrificação profunda. Isso. E eu definitivamente quero algo parecido essa cor escura e roxa e Eu mencionei antes sobre, você sabe, o que eu procuro em uma paleta de cores Portanto, existem algumas coisas diferentes. Eu gosto de ter alguns tipos de cores fortes. Então, neste caso , pode ser esse tipo de laranja brilhante e provavelmente algum tipo de tom verde E também estou procurando uma mistura de escuros e claros, além de neutros Então, um exemplo de neutro, vamos ver se consigo encontrar um pouco atenuado . Então, seria um neutro Mas não sei se isso realmente vale. Está um pouco perto dessa laranja. Eu meio que quero algo que contraste mais. Então, eu posso prosseguir e excluir isso da minha paleta. Então, para excluir uma cor, podemos simplesmente segurá-la e, em seguida, esse pequeno ícone de lixo aparecerá e excluiremos a amostra E às vezes, eu simplesmente uso um monte de cores e tomo decisões mais tarde. Então, eu gosto de fazer isso. Se eu tiver uma visão forte na minha cabeça das cores que quero usar. Se eu tiver que procriar, criar a paleta de cores, então eu simplesmente não tenho tanto controle Mas não há uma maneira certa ou errada de fazer isso. Realmente depende de você e de como você gosta de trabalhar. Então, vou refinar minha paleta de cores e, em seguida, começar meu design 4. Configuração de arte: Tudo bem, então eu tenho uma espécie de início de uma paleta de cores aqui Eu sempre posso mudar isso mais tarde. Agora vou seguir em frente e começar a desenhar. Portanto, a maneira mais fácil recolorir uma arte é ser muito intencional ao criá-la Então, isso significa manter as coisas em camadas separadas porque isso tornará as coisas muito mais fáceis de recolorir posteriormente, e podemos ser muito específicos à medida que recolorimos Agora, existem opções para designs mais complexos para manipular a cor Mas as formas que vou mostrar mais tarde não lhe darão tanto controle quanto ter as coisas dispostas separadamente em camadas separadas. Então, primeiro, vou seguir em frente e, na verdade, vou esconder essa primeira camada. E comece um novo. E eu vou fazer uma secagem de flores muito simples e estilizada E primeiro, vou começar com esse tipo de cor clara, pêssego e rosada E antes de começar, na verdade, vou abordar o que fiz aqui. Então essa cor era da minha imagem, essa linda cor de pêssego, e eu realmente gostei Então eu fui em frente e também fiz uma versão mais escura aqui e uma versão mais clara Essa é outra forma usar uma foto como base, mas ela pode não ter todas as variações necessárias em uma foto Então, para fazer isso, tudo o que fiz foi pular para a visão clássica e depois fiquei meio que brincando até conseguir a cor que eu queria Então, para obter a cor mais escura, basta mover isso para baixo e reproduzir a saturação E então, para obter aquela cor realmente clara, fui, você sabe, até a mais clara e baixei essa saturação para obter quase um branco E foi assim que eu os criei. Ok, agora é hora de começar a desenhar. E não vou gastar muito tempo explicando o que estou fazendo agora só porque o objetivo desta aula é focar nas cores. Estou realmente secando flores tão rápidas e simplistas. E eu ainda estou trabalhando na mesma camada porque todas elas serão da mesma cor. Então, está tudo bem que eu não tenha mudado minhas camadas. Mas quando eu começar a adicionar detalhes, vou adicionar uma nova camada. Então, vou usar uma cor diferente. As coisas meio que lidam. E então, se eu não gostar do que estou fazendo, estou apenas tocando com dois dedos, esse é um atalho muito fácil de desfazer Tudo bem, e então vou trocar as cores novamente, então vou criar outra nova camada E para esse tipo de azul escuro. Veja como é. Tudo bem, então isso nos dá um pouco com que trabalhar agora E vou mostrar algumas maneiras diferentes de mudarmos as cores. E você verá aqui por que trabalhar em camadas é tão importante. Então, vamos começar com esse tipo básico de cor pêssego. Digamos que eu realmente queira mudá-lo para aquele roxo rosa claro E há várias maneiras de fazer isso. Então, primeiro, vou criar uma máscara de recorte Então, vou pressionar o sinal de mais para adicionar uma nova camada e, em seguida, vou preencher a nova camada com essa cor. OK. Então essa camada é preenchida. E então, para criar uma máscara de recorte, vou tocar e clicar em Máscara de recorte E, basicamente, é cortar essa camada nesses círculos. Então, isso é tudo que uma máscara de recorte faz. É uma maneira muito fácil recolorir algo sem ser destrutivo E, basicamente, quando digo ser destrutivo, isso significa mudar o original Então, se eu mudar de ideia mais tarde, tudo o que preciso fazer é excluir essa camada rosa ou posso desmarcá-la e ver a original Então é assim que estamos preservando o original em vez de sermos destrutivos e alterando-o E eu poderia fazer a mesma coisa com os dois. Então é aqui que pode ser ótimo. Se você tiver duas coisas da mesma cor na mesma camada. Então, em vez de ter que fazer isso duas vezes, eu só tenho que fazer isso uma vez para os dois. Então, por exemplo, digamos que eu realmente queria que essa flor de laranjeira aqui fosse da mesma cor que essas flores azuis escuras. Na verdade, eu poderia adicioná-lo a essa camada. Então, para fazer isso, tudo que eu teria que fazer é usar meus dois dedos e sobrepô-los, e então ele vai combiná-los na mesma camada Então, você pode ver no painel do lado direito aqui que eles estão combinados agora. E então eu posso adicionar uma nova camada. Então, vamos escolher o verde inicial. Vou arrastar isso do círculo para preencher essa camada, tocar nela e clicar na máscara de recorte E agora eu acabei de mudar essas cores de uma só vez. Sim. Então, isso pode ser útil. Você sabe, se você está trabalhando com padrões ou designs muito complexos e talvez queira simplificá-los. Talvez você queira que haja menos cores. Você pode combiná-los na mesma camada e aplicar a cor dessa forma. Então, vou apenas desfazer essas últimas etapas. E isso está de volta à sua própria camada e diferente dessas, e eu vou te mostrar outra maneira de recolorir algo Então, eu tenho essa camada selecionada aqui. E como eu quero trabalhar de forma não destrutiva, vou duplicar as camadas Vou duplicar. Eu só vou esconder o original. E então eu vou tocar no rebanho. E quando eu fizer isso, você verá que isso tem esses cheques cinza e branco aqui. Então, com o bloqueio alfa ativado, eu tenho essa cor verde selecionada, e agora eu posso simplesmente mudar a cor para alterá-la. É difícil ver porque não é muito diferente daquele azul escuro. Deixe-me tentar algo. Ls, você pode ver melhor. Vamos usar essa cor laranja. Então, agora eu estou trabalhando. Tecnicamente, estou trabalhando de forma destrutiva porque estou mudando o original Não há como voltar atrás quando eu começar a colorir isso. Mas se você se lembra, eu fiz uma cópia. Então, ainda temos o original aqui, se quisermos voltar a ele. Mas, basicamente, tudo o que estamos fazendo é colorir com um pincel diferente. E como temos o bloqueio alfa ativado, ele só aplicará a cor onde já havia um design. E, obviamente, isso levará mais tempo, dependendo do tamanho dos pincéis, mas pode ser bom se talvez você queira esse efeito ou parte dele seja colorido, parte dele não, ou se você precisar de muito controle Isso também é uma opção. Então, na próxima lição, mostrarei como podemos usar essas técnicas diferentes para recolorir algo um pouco mais complicado 5. Recolorir a arte: camadas: Tudo bem, então vamos dar uma olhada em algo um pouco mais complicado do que meu primeiro exemplo Então, o que eu tenho aqui vai ser a base para um padrão. Então, este é o meu ladrilho que vai se repetir várias vezes para criar um padrão perfeito E eu tenho esse tipo muito tradicional de cores de Halloween aqui, essa laranja abóbora e um lindo roxo brilhante, verde limão Mas eu quero misturar tudo, fazer algo um pouco mais pastel, com uma cor mais suave Então, talvez algo que possa ser apropriado para bebês ou tipos de itens de berçário, e talvez tenha um público diferente Então, vou mostrar a você aparência do meu arquivo. Então você pode ver. Eu tenho muitas camadas diferentes, então as coisas são separadas por cores, mas é bem complexo. E então eu ainda tenho alguns dos meus esboços originais aqui Então, o que podemos fazer para tornar isso um pouco mais fácil para nós mesmos e recolorir essa obra de arte de uma só vez Então, vou mostrar como podemos simplificar isso para que não precisemos adicionar uma máscara de recorte a cada um desses itens Então, a primeira coisa que vou fazer é sair daqui e voltar para minha galeria. E então eu tenho minha arte aqui. Opa. E minha arte está aqui, e eu vou clicar em selecionar Em seguida, toque na obra de arte. E agora que eu o selecionei, basta clicar em duplicar. E então duplicou essa obra de arte aqui. Então, eu provavelmente deveria ter dado um nome, mas se chama apenas obra de arte sem título E agora vou trabalhar com meu arquivo duplicado. Deixe-me sair disso e abrir minha cópia. E isso é só para que eu possa preservar meu desenho original. É seguro e tudo o que eu fizer agora não o afetará. Então, vamos começar a organizar essas camadas para facilitar a recoloração Meu objetivo é colocar tudo da mesma cor na mesma camada. E eu vou fazer isso começando com isso É branco. Na verdade, é um cinza púrpura muito, muito claro. Diminua o zoom e eu quero encontrar todos os lugares em que elas aparecem. Então, alguns deles são apenas camadas sozinhas, alguns deles aparecem em grupos, como você pode ver aqui. Se você não está familiarizado com o trabalho em grupos, vou abordar isso muito rapidamente. Basicamente, você pode usar suas camadas para criar um grupo. E isso é muito bom para mover tudo, mas mantê-los em camadas separadas. Então, se eu tiver isso selecionado, vou para a era aqui em cima. Estou movendo cada uma dessas camadas, então parece que é apenas um objeto ou desenho. Eu vou desfazer isso. Mas nesse caso, agora que tenho tudo onde quero, vou tirar tudo desses grupos. E muito rapidamente, vou te mostrar como formar um grupo. Tudo o que você precisa fazer é tocar e arrastar em duas camadas e, em seguida, essa opção de grupo aparecerá. Toque em grupo e agora tenho um novo grupo. Então, eu vou me sentar bem rápido. E vou prosseguir e começar o trabalho de retirá-los dos grupos existentes, porque vamos reorganizar todas as nossas camadas Então, basicamente, eu quero ter uma camada que seja toda aquela cor roxa clara e cinza. Então, a próxima camada será esse cinza roxo um pouco mais escuro E então o verde virá depois disso. E então esses pequenos pontos brancos, e então nosso tipo real de desenhos em torno dessas formas Então, vamos entrar em nosso primeiro grupo. E para retirá-los das camadas. Tudo o que preciso fazer é tocar e arrastá-lo para fora da camada. Então você pode me desculpar por sair do grupo, então você pode ver que não faz mais parte desse grupo E estou tentando manter as coisas em certa ordem. E aqui você pode ver que estou usando uma máscara de recorte. Então, deixe-me ampliar. Estamos vendo esse fantasma aqui. Agora, se eu soltar a máscara de recorte, então se eu basicamente tocar nela sem marcar a máscara de recorte, você pode ver que minhas linhas realmente saem da forma inicial do fantasma Então, como isso vai funcionar? O que posso fazer para garantir que continue sendo uma máscara? Bem, em vez de usar uma máscara de recorte, vou transformá-la em uma máscara normal Então, eu quero replicar o que fizemos com aquela máscara de recorte Então, tudo que eu tenho que fazer é Whoops. Vá em frente e toque no assassino. Então, eu o selecionei. E então eu vou tocar em selecionar. E então eu tenho isso configurado para automático. Então isso é muito importante. Então, ele seleciona automaticamente tudo o que está nessa camada. E então, a partir daí, voltarei ao painel de camadas. E então você pode ver esse tipo de listras cinza aqui Eles podem ser um pouco difíceis de ver. Mas, basicamente, onde quer que você não veja essas listras, é meio que nossa área selecionada Então, com essa seleção feita, vou tocar nessa camada. E então eu vou apertar a máscara. E agora, basicamente , criamos uma máscara totalmente nova, e ela eliminou todas essas arestas porque as estamos mascarando. Então, tudo o que você pode ver neste painel aqui, esse preto está sendo bloqueado, e a única coisa que resta é a área branca. E esse é o tipo de diferença entre a máscara de recorte e uma máscara normal E então, neste momento, vou seguir em frente e basicamente rasterizar Então, vou tornar essa seleção permanente. Então, em vez de uma máscara que eu possa editar, vou basicamente apagar essas bordas em excesso Então, para fazer isso, vou usar meus dois dedos para combiná-los e pronto. Então, agora, se eu selecionar ou ocultar. Eu posso movê-lo. Você pode ver que tem essas bordas bonitas que foram cortadas exatamente onde a máscara estava Digitalizar. Toque duas vezes. Para fazer. OK. Então, vou ter que fazer isso em qualquer lugar onde já usei uma máscara de recorte antes Mas primeiro, vou continuar trabalhando com a forma de habilidades aqui. Então agora eu posso levar isso para fora do grupo. Leve isso para fora do grupo. E então não há mais nada nesse grupo, então vou excluí-lo. E você pode ver por que eu queria preservar a arte original e criar esse novo arquivo, para que não mexamos com original, porque vou fazer edições permanentes Ok, esse pequeno fantasma aqui está todo limpo. Então, vamos para o próximo grupo. E para verificar novamente. OK. Então é esse fantasma no canto direito. No mundo ideal, eu teria um nome para cada uma dessas camadas. Eu não tenho. Está um pouco confuso, então, por favor, me desculpe. Mas nem sempre é fácil fazer isso enquanto você está trabalhando. Então, vamos seguir em frente e tirar essas camadas desse grupo. Basicamente, estou apenas tentando mantê-los na mesma ordem. OK. Então, encontramos outro dos nossos. Era uma máscara de recorte. Então, se eu aumentar o zoom, você pode ver que isso funciona. Essas pequenas linhas brancas saem das bordas. Então, eu quero que isso seja preso a esse tipo de camada de fundo verde da gravata borboleta Então, eu tenho que tocar na camada da forma na qual eu quero recortar isso. E então eu vou clicar em selecionar. Eu ainda selecionei automaticamente, então isso deve ser selecionado automaticamente. Essa camada verde. Você pode ver as listras aqui, tudo o que não está selecionado Toque nessa máscara de cor creme branca. Perfeito. Agora, essas linhas foram cortadas nessa forma. E então eu vou combinar essas camadas. E agora não há bordas, e a máscara de recorte é permanente Então, vou continuar com o resto desses fantasmas e fazer o mesmo processo Tudo bem. E outro truque que tornará as coisas um pouco mais rápidas enquanto você faz isso é que podemos selecionar várias camadas ao mesmo tempo para retirá-las de um grupo. Então, eu já tenho essa camada selecionada e vou tocar e arrastar. E agora eu tenho todas essas camadas selecionadas , pois estamos nesse grupo. Vou tocar e arrastar para cima. E agora eu tirei todos eles desse grupo de uma só vez. Então, essa é apenas uma pequena dica para economizar tempo. 6. Recolorir a arte: como mudar cores: Tudo bem. Agora eu tenho minhas camadas bem arrumadas e removidas desses grupos. E agora vou basicamente mover tudo que é da mesma cor para a mesma camada. Então, agora que eu tenho todas essas camadas retiradas de seus grupos, vou começar a organizá-las em uma ordem muito específica Então, minha camada superior será essa cor roxa. Então, vou começar a mover todas as camadas que usam esse roxo no topo da pilha E esse não é um design super complicado. Então, se você tem algo em que, digamos, repete uma cor e ela está realmente em camadas, haverá mais trabalho a ser feito para contornar isso Mas esse design não é muito complexo. Então, isso deve funcionar muito bem. Tudo bem, então, na verdade, temos um exemplo do que eu estava falando, onde teremos que fazer algumas edições. Então, no canto inferior esquerdo, você pode ver que eu tenho a linha que contorna a forma do fantasma e, na verdade, está por cima dos fones de ouvido aqui. Então isso vai ser um problema porque os fones de ouvido realmente estão em cima do fantasma, e eu quero isso. Então eu não quero essa linha aqui. Então, há algumas coisas que eu poderia fazer. Eu poderia encontrar essa forma. Então, está nessa camada aqui, e eu poderia simplesmente apagar essa linha E limpe-o dessa forma. Eu só vou fazer isso. Essa é uma boa solução rápida, mas você pode ver que eu também tenho linhas duplas aqui. E isso porque, como eu disse, os fones de ouvido estão chegando. Então, eu realmente teria que fazer tudo isso. Só que eu fui longe demais. Portanto, não é um processo totalmente perfeito para apagar dessa forma, mas é bom se você tiver apenas uma pequena área como essa Outra maneira de contornar isso é encontrar os fones de ouvido e usá-los como uma máscara nesse contorno do fantasma Então, deixe-me mostrar como seria. Então, eu selecionei o fone de ouvido com essa forma verde. Vou tocar e dar uma olhada antes, vou clicar em selecionar. Então, selecionamos essa forma. E então vou voltar até o contorno desse fantasma E então, se eu apertar a máscara agora, ela realmente vai me livrar de tudo, exceto dessa área de fones de ouvido Então, deixe-me te mostrar. Então você pode ver que na verdade está mascarando todo esse contorno ao redor do Então, o que eu realmente quero é reverter minha seleção. Então, vou clicar em desfazer algumas vezes. Tudo bem, então eu vou voltar ao começo. Vou clicar em selecionar como fiz antes. Eu ainda tenho a seleção automática, e você pode ver que essa área roxa é o que selecionamos, mas na verdade eu quero selecionar tudo, menos essa área. Então, vou tocar em inverter. E agora você pode ver que todo o resto foi selecionado. Então, vou voltar para cima e encontrar aquele contorno do fantasma, toque e máscara lá Então, agora nos livramos desse contorno para que ele faça sentido novamente com nosso design E então eu quero ir em frente e combinar essas duas camadas, como fizemos antes . E você pode realmente ver na miniatura. Pode ser um pouco estranho ver que essas áreas desapareceram completamente Então essa é uma mudança permanente que eu fiz no meu design. Vamos ver se há mais alguma coisa assim. Até agora, não. Oh, na verdade, aqui também, temos a pequena etiqueta no cachorro aqui. Então, teremos que corrigir isso também. E esta, na verdade , vou apagar em vez de passar por esse processo porque é uma área muito pequena Então, aqui está o esboço do cachorro. Vá encontrar minha borracha. Testando o tamanho. E então, eu posso seguir em frente. E eleve essa pequena área. Agora, vamos voltar a reordenar as coisas, mas talvez eu tenha que fazer isso de novo, se surgir alguma outra coisa, pois, ao retransmitir as coisas, isso mexe Portanto, se tivermos outras áreas sobrepostas que estejam fora de ordem, altero a ordem das camadas Tudo bem. Agora temos todas as nossas camadas roxas. Vou passar para a próxima cor abaixo dela, que será o nosso verde. Na verdade, tecnicamente, será esse branco porque o branco aparece sobre o verde ou esse creme muito claro Só aparece algumas vezes. Há um que já está aqui que pode ficar lá. E então passaremos para o nosso verde. OK. E então a próxima camada abaixo será esse tipo de cor roxa média onde estão essas sombras Vá. E então, automaticamente, já temos nosso roxo realmente claro, meio acinzentado. Então, antes de prosseguirmos para a próxima etapa, qual vamos realmente combinar essas camadas em uma com base em suas cores. Vou apenas fazer uma revisão rápida. Acho que você poderia chamá-lo de meu design e procurar por peças estranhas sobrepostas Veja se preciso fazer algum mascaramento já que reordenamos nossas camadas Acho que já cuidamos de todos eles. Como eu disse, esse não é um design super complicado. Então, tudo parece bom para mim. Então, podemos começar a combinar camadas, o que é tão simples quanto juntar essas camadas com nossos dedos Então, eu vou apenas agrupá-los. Agora temos nosso sombreamento todo agrupado ou verde, a cor creme E, finalmente, essas camadas de contorno. Isso vai levar algumas vezes para fazer. Vou continuar me agrupando. Filho. Então, agora temos um design muito mais simplificado e podemos recolorir cada uma dessas camadas de uma vez, e vamos transformar totalmente esse padrão Então, como mostrei antes, temos algumas opções. Uma seria usar a trava Alpha, como eu mostrei antes, e usar um pincel. E poderíamos simplesmente colorir para mudar nossas cores. Eu vou desfazer isso. Isso não é realmente o mais eficiente para os propósitos aqui, então desfaça o bloqueio Alpha E eu vou continuar e criar uma máscara de recorte. Então, vamos em frente e encontre. Eu tenho uma paleta de cores que eles têm em mente. Então, esse tipo de cor ainda cai, mas um pouco mais suave. Vamos tentar com verde escuro para o contorno. Então, vamos clicar e arrastar para preencher essa camada. Não, toque nele e aperte a máscara de recorte. E agora está cortando essa cor nesses contornos. Vamos dar uma olhada nos lençóis do gh. Então, vamos usar mais sobre cores cremosas. Na verdade, vamos usar o soft for. Tipo macio de sálvia, azul esverdeado. E então, com isso selecionado, tudo o que preciso fazer é tocar na camada de preenchimento. E eu preenchi todos esses fantasmas. E então podemos simplesmente brincar com as cores agora. E veja o que parece bom. E agora essa é a parte divertida, então podemos brincar com as cores e ver quais combinações de cores nos fazem felizes ou atingem nossos objetivos. Então, para mim, quero criar uma paleta de cores mais suave, como eu disse, talvez um pouco mais adequada para bebês no berçário, então vou brincar com elas Tudo bem, então aqui temos meu padrão final de pequeno fantasma recolorido aqui 7. Arte complexa: como ajustar cores: Tudo bem. Então, agora vamos dar uma olhada em algo que é cerveja um pouco ou muito mais complicado. Então essa é a base para outro padrão. E como está aqui, é um pouco simples, então deixe-me mostrar a aparência das camadas Você pode ver, temos muitas camadas acontecendo aqui. Estou usando mais cores do que usei para esse padrão de fantasmas. Então, já está ficando um pouco mais complicado. Então, uma opção seria fazer isso da mesma forma que fizemos com os fantasmas, para que eu pudesse reorganizar essas camadas e agrupá-las por cor e depois alterá-las dessa Mas eu realmente não vou conseguir dizer o que isso parece como um padrão completo nessas novas cores. Portanto, não é exatamente um processo perfeito. E a maior desvantagem e algumas das maiores desvantagens de fazer isso dessa maneira são quão complicado reorganizá-las com todas essas cores diferentes acontecendo, essas cenas diferentes e mais Outra desvantagem é a quantidade de camadas que podemos obter. Então, você sabe, eu tenho pouco espaço de armazenamento no meu iPad. O Procreate só pode lidar com algumas camadas com base no tamanho da tela Então, em um determinado momento, você pode receber uma mensagem de que não podemos adicionar mais camadas, você atingiu seu limite. Então, isso também pode ser muito frustrante. Então, o que acabei fazendo com esse padrão foi, na verdade exportar todas essas camadas para photoshop e recolorí-las individualmente Então, definitivamente, um processo mais complicado. Demorou algum tempo, e eu quero focar essa aula apenas na procriação Então, deixe-me mostrar outra maneira de mudar as cores. Então, em última análise, você precisa tomar a decisão se deseja equilibrar o trabalho em algo como o photoshop ou talvez trazê-los Illustrator e tentar vetorizar essas imagens, que é Ou podemos manter o trabalho aqui e procriar. E isso nos dará um pouco menos de flexibilidade, mas pode nos poupar algum tempo a longo prazo. Então, depende de quanto controle você está disposto a abrir mão ou de quanto controle você quer ter. E então, dessa forma, você vai perder um pouco mais de tempo. Então você verá o que quero dizer aqui. Então, vou seguir em frente e obter o padrão real. Então você pode ver que ficou ainda mais complicado. Eu adicionei essas estrelas no fundo. Tem muita coisa acontecendo aqui. Mas o procreate tem algumas ferramentas de edição de cores que podemos aproveitar Então, vou até esse botão de varinha mágica aqui. E então temos todos esses ajustes que podemos fazer. Assim, podemos ajustar o matiz, brilho da saturação e o equilíbrio das cores Podemos usar curvas para editar nossas cores e um mapa de gradiente. Curvas e mapa de gradientes são duas coisas que eu não uso com muita frequência, mas você pode ver que eles já têm essa biblioteca de gradientes predefinida Então, ele faz algumas coisas legais aqui. Talvez eu tenha que explorar isso mais detalhadamente, na verdade. Eu nunca o usei antes. Mas isso meio que mantém as coisas na mesma família de cores. A única coisa que não está mudando é o plano de fundo. Portanto, você mesmo teria que mudar isso separadamente. E então eu vou te mostrar as curvas bem rápido. Na verdade, vamos desfazer isso. Então, as curvas nos darão esse gráfico aqui, e podemos brincar com as cores Mas eu vou ser honesto. Eu realmente não sei o que estou fazendo aqui. Eu não sou editor de fotos. Sou muito mais ilustrador, então não estou realmente fazendo esse tipo de edição com fotos, mas isso nos dá alguns efeitos interessantes aqui Então, agora eu estou basicamente ajustando os tons de vermelho. Se eu mudar para verde, estou mudando os tons de verde. Então, isso só dá uma ideia do que essa guia faz. Então, vou desfazer todas essas edições. E então eu vou te mostrar os que eu realmente sei usar. Então, primeiro, vamos fazer o brilho da saturação de matiz. Então, o tom é bem simples. Isso vai se concentrar na cor. Portanto, não estamos mexendo nem um pouco com a saturação ou o brilho Está apenas manipulando as cores. E você pode ver que eu preciso ter isso separado dos outros. Então, se eu olhar para essa camada, eu realmente tenho um quadrado roxo na verdade tenho um fundo quadrado lá dentro, e o resto é transparente. É por isso que está me dando esse efeito engraçado. E depois a saturação, eu posso tornar as coisas extremamente saturadas Basicamente, isso significa o máximo de cor possível. Todas as cores em 100%. Então, eu não estou mudando quais são as cores. Estou apenas mudando a saturação. Então, se eu recuar totalmente, isso vai nos dar esse efeito de escala de cinza. E então, finalmente, temos brilho. Então, se eu deixá-lo o mais claro possível, você pode ver que tudo ficou branco. Se eu derrubar até o fim, tudo vai ficar preto. Você pode ver que está meio que ficando desbotado quando eu vou para a direita aqui. Está ficando muito escuro quando me movo para a esquerda. Então, você pode ver que não temos tanto controle sobre elementos individuais quanto temos quando trabalhamos com camadas. Agora que já examinamos isso, vamos dar uma olhada em nosso equilíbrio de cores. Então, aqui você pode ver todas as nossas opções de equilíbrio de cores. Então, ao arrastar isso para a esquerda, estou aumentando a lata para a Estou aumentando esse vermelho. Assim, você pode ver os contornos. É muito visível. Se estamos falando sobre o ciano, você pode vê-lo um pouco nos contornos, mas você pode vê-lo principalmente nesses tons de azul, nesses roxos azulados E você notará que isso está afetando apenas essa camada. Portanto, não estou afetando as camadas de fundo. Assim, você poderia combinar o que aprendemos em uma de nossas lições anteriores sobre separar coisas em camadas e manipular camadas individuais dessa forma aprendemos em uma de nossas lições anteriores sobre separar coisas em camadas e manipular camadas individuais dessa E isso lhe daria um pouco mais de controle do que você teria ao aplicar essas mudanças a tudo de uma vez. Então esse é o nosso magenta e verde. E, finalmente, nosso amarelo e azul. Na verdade, eu meio que gosto desse visual azulado. E então talvez eu queira mudar minha formação, para que eu possa fazer algo que combine com isso. Talvez Hm. Algo parecido. Bom trabalho. Mas eu poderia brincar um pouco mais e ver o que eu acho que fica melhor. Então você pode ver que há muito menos controle aqui. Mas eu queria mostrar que existem opções, mesmo que digamos que você tenha uma obra de arte antiga, você não criou nenhuma camada Então, tudo o que você fez foi em uma camada. Essa é uma maneira de manipular essas cores e saturações e brincar com esses controles deslizantes para obter a aparência desejada ou talvez apenas ter novas ideias Eu 8. Bônus: Photoshop: Ok, então, como bônus, pensei em mostrar como mudei essas cores no photoshop Esta aula é focada em criações profissionais. É por isso que estou tratando isso como um bônus. Se você tem algum conhecimento de photoshop e eu já trabalhei lá antes, talvez já adivinhe o que estou prestes a fazer Mas, basicamente, vou seguir o mesmo processo que fizemos anteriormente com esses fantasmas Só que vou fazer isso no photoshop porque posso lidar com arquivos grandes e acho que é um pouco mais fácil trabalhar no desktop quando estou trabalhando com algo tão complicado quanto isso Então, eu tenho todas as minhas camadas separadas. Então você pode ver aqui cada uma dessas pequenas cenas. E eu vou prosseguir e podemos realmente exportar para um arquivo PSD do Procreate Então, vou até a ferramenta de chave inglesa aqui e depois vou tocar em Compartilhar E então você pode ver que temos PSD. Então eu vou bater no PSD. E depois vou compartilhá-lo diretamente meu laptop com o Air Drop. OK. E então, a partir daí, podemos seguir em frente e trabalhar no photoshop Tudo bem, então eu fui em frente e abri nosso arquivo de photoshop em camadas Este arquivo preservou todos os meus grupos anteriores. Então você pode ver que, você sabe, essa pintura, que, se eu clicar e arrastar, ela está em um grupo, o que é perfeito. E então todas as nossas cores já estão separadas em suas camadas individuais, mas você pode ver que esse é um arquivo bem complicado. Então, assim como antes, meu objetivo será colocar tudo da mesma cor na mesma camada e, em seguida, tornar a e, em seguida, tornar recoloração e a brincadeira com as cores muito mais fáceis A ressalva é que, se estivéssemos trabalhando em um padrão ou em um ladrilho para um padrão, você gostaria que tudo estivesse em seus lugares finais, porque quando colocarmos as coisas na mesma camada, será muito mais difícil ajustá-las Então, agora, esses são grupos baseados em suas pequenas cenas. Mas quando as separarmos em camadas por cor , será muito mais difícil separá-las e tentar reposicioná-las Então eu vou te mostrar que eu abri em outro arquivo. Esse é o resultado final. Então você pode ver aqui o quão complexo é esse padrão de repetição, e eu definitivamente não gostaria de ajustar cada um desses objetos e separá-los novamente depois de colocados juntos OK. Então, neste exemplo, vou agir como se eles estivessem em seus lugares finais, mas vou reorganizá-los apenas para tornar as coisas um pouco mais fáceis de ver Então, eu vou fazer isso muito rapidamente. S. As coisas não estão se sobrepondo como antes, então deve ser um pouco mais fácil para eu mostrar o que estou fazendo E vou mostrar o plano de fundo só porque às vezes acho que é meio difícil olhar com o fundo transparente. Ok, então vamos dar uma olhada no botão no canto inferior esquerdo. Eu só vou entrar. Então, podemos ver isso melhor. E espero que você possa ver que tentei usar miniaturas maiores neste painel, mas essa camada aqui é nossa camada superior com nossos Então essa será nossa camada superior, e eu quero continuar com cada uma dessas pequenas cenas e colocar todas essas camadas de tinta na mesma camada. Então, assim como em Procreate, vou colocar todas as nossas mesmas cores na mesma camada, e isso envolverá algumas mudanças nessas Então, vamos percorrer e encontrar nossa próxima camada de tinta. Vou apenas pressionar o comando , pressionar o comando e clicar. Comande e clique novamente. Então, estou selecionando tudo de uma vez. OK. Então, agora eu tenho todos eles selecionados e vou arrastá-los para cima e para fora de seus grupos. Agora você pode vê-los todos em ordem aqui. E então eu vou clicar com o botão direito do mouse e clicar em Mesclar camadas E agora eles estão todos em uma camada. Oh, parece que eu perdi um. H: Aqui mesmo. Vou arrastar isso de volta para cima. Tudo bem. Então, agora, tudo isso está em uma camada. Então, se eu esconder isso, você pode ver os detalhes da tinta desaparecerem e agora eles estão de volta. OK. Então, eu não vou perder tempo passando por isso com cada um deles. Você já deve conseguir obter o processo com base na seção procriar dessa classe Mas você passaria por todas essas etapas com todas as cores. Tudo bem. Então, com nossos detalhes de tinta selecionados, vou apenas segurar o comando. E então eu vou esperar até que essa pequena mão apareça, e ela tenha uma pequena caixa pontilhada ao redor dela, e eu vou clicar E o que isso vai fazer é selecionar todos os detalhes nessa camada. E esse é um detalhe importante porque isso selecionará o conteúdo real da camada e não apenas a camada inteira. Então, deixe-me desmarcar. Vou pressionar o Comando D para desmarcar. Se eu clicar na camada, você pode ver que aquelas formigas marchando, aquelas linhas pontilhadas, não aparecem Então, está selecionando tudo o que está dentro da camada, não especificamente o conteúdo. Então, mais uma vez, vou pressionar o comando e segurar o comando e esperar até que a pequena caixa apareça, clique. E agora eu realmente selecionei o conteúdo da camada. Tudo bem. E então a próxima etapa é bem fácil. Então, vou ver minhas amostras. Vou selecionar a cor para a qual quero alterá-la. Vou escolher esse tipo de branco cremoso aí, para que você possa ver a diferença Então, com essa cor selecionada, vou descer até o final. Crie uma nova camada de ajuste de preenchimento. E então eu vou escolher uma cor sólida. E então isso vai aparecer. Já escolhemos nossa cor, mas também podemos mudá-la quando essa janela aparecer Eu só vou clicar em OK. E então, à direita, você pode ver que, na verdade, criamos uma camada de cor sólida com uma máscara. Então, a máscara é tudo o que selecionamos, e você pode ver que tudo o que era aquela cor de tinta de carvão agora é esse branco cremoso Parece meio estranho agora, mas eu só queria que você pudesse ver isso de forma muito óbvia E então passaríamos exatamente pelo mesmo processo com todas as nossas outras camadas. Então você pode ver que são necessários apenas alguns passos, obviamente, reorganizar as camadas é a parte que leva mais tempo E a melhor parte é que é muito fácil mudar as cores a partir daqui. Então, tudo que eu tenho que fazer é clicar duas vezes na cor sólida, e então eu poderia alterá-la. E eu estou apenas usando minha pequena ferramenta de conta-gotas nessas amostras e mudando as cores Também pode se mover por aqui. E é bom que ele também ofereça essa prévia ao vivo. Portanto, você realmente não precisa adivinhar ou assumir nenhum compromisso. Você será capaz de ver como será. E então você clicaria em OK para se comprometer. E agora temos uma cor totalmente diferente. Então, eu vou te mostrar rapidamente o que isso parece. Meu design final real. E você pode ver que eu tenho todas essas camadas aqui de cores de preenchimento sólido e máscaras. Outra coisa que eu queria destacar é que, embora seja bom, se você conseguir colocar tudo da mesma cor na mesma camada, às vezes isso torna as coisas mais complicadas, especialmente se você tiver um design com muitas cenas diferentes como essa. Então, às vezes, pode fazer sentido tê-los em camadas diferentes. Mas o objetivo principal é economizar tempo se você quiser brincar com cores e não precisar voltar atrás e refazer todo o seu trabalho Finalmente, se quiséssemos cometê-los e nos livrar das máscaras, isso é muito fácil de fazer. Isso pode ser útil se você estiver enviando arquivos finais em camadas para um cliente Portanto, eles podem precisar de todas as suas cores em camadas separadas, mas não precisam de todas as máscaras e coisas do tipo. Então, uma das maneiras mais rápidas de fazer isso é criar uma nova camada, então vou até nosso ícone aqui embaixo, criarei uma camada em branco e, em seguida, pressionarei o comando Clique em ambos. E então eu vou dizer mesclar camadas. E agora não podemos mais editar isso com a máscara. É apenas sua própria camada aqui. E é assim que você faria com que fosse apenas uma camada simples, sem máscara, sem cor de preenchimento. Serão apenas aqueles detalhes em laranja. Então, isso é apenas uma rápida olhada em como passar por esse processo e fazer photoshop Pode ser muito útil se você gosta de desenhar à mão livre e procriar, mas depois se aprofundar em detalhes minuciosos no photoshop Então, às vezes eu acabo combinando como neste exemplo. 9. Exemplos do mundo real: Antes de começar seu projeto de aula, achei que seria útil dar uma olhada em alguns exemplos reais de recolorir obras e alguns motivos pelos quais podem ser realmente úteis para você e algumas maneiras de aproveitar ao máximo Então, aqui temos meu exemplo de classe, o padrão switch, e eu o transformei de cores de Halloween muito tradicionais, brilhantes e alegres para uma paleta de cores mais suave e sofisticada , algo um pouco Então, essa é uma maneira de realmente reutilizar sua arte e tentar maximizá-la Procurando paletas de cores populares ou atualizando algo para uma É uma ótima maneira de reutilizar sua arte sem precisar criar algo novo e fazer uma impressão artística em um simples em preto e branco Portanto, também não se sinta limitado ao seu design original. Talvez reutilizar sua arte seja tão simples quanto cortar essa paleta de cores e torná-la torná-la E aqui eu tenho os mesmos padrões, mas em duas cores diferentes. Então, mais uma vez, temos aquelas cores brilhantes de Halloween, e então eu tenho aquela paleta de cores suaves. E você pode ver como isso realmente muda o humor dos padrões, especialmente algo como os morcegos. Eles também parecem apropriados para talvez um Z para um bebê. Eles têm uma paleta de cores mais suave. E então a primeira fila, para mim, é muito mais temática de festa, veja ela sendo usada para decoração de Halloween, todo tipo de coisas Então, na verdade, ao pensar sobre cores e suas ideias, talvez dedique algum tempo para pensar sobre o caso de uso final e como você pode projetar intencionalmente para isso E a seguir, tenho um exemplo de trabalho com um cliente. Então, fui contratado por uma amiga para fazer um retrato de dois de seus gatos e dei a ela duas opções de cores diferentes Portanto, as diferenças não são grandes. Tudo o que mudei foi a cor da taça de coquetel e o fundo. Então, apesar dos passos que eu tomei nesta aula, nós recolorimos completamente nossa obra de arte Você nem sempre precisa fazer isso. Às vezes, as mudanças podem ser tão simples quanto cor de fundo ou alterar apenas algumas cores aqui e ali ainda pode causar um grande impacto. À esquerda, temos algo que talvez seja um pouco mais exclusivo e à direita um pouco mais tradicional. E então isso faz parte do mesmo projeto do cliente. Eu só quero te mostrar as outras opções que eu dei a ela. Eu poderia mostrar muitos outros exemplos, mas espero que isso plante algumas sementes para que você possa começar a pensar intencionalmente sobre as cores escolhidas e alterar as paletas de cores para 10. Projeto do curso: Ok, então, neste momento, espero que você esteja pronto para mergulhar na procriação e mudar algumas cores em talvez alguma obra de arte existente ou em uma nova peça que você crie para esta aula Então, por favor, vá em frente e, para o projeto da aula, repinte uma peça de sua arte Você pode usar a paleta de cores que estou compartilhando como parte dessa aula ou criar a sua própria Mas peço que você envie uma imagem da sua obra de arte original e, em seguida, a obra de arte colorida Mal posso esperar para comparar as diferenças entre seu original e o que você criou para esta aula. 11. Agradecimento: Muito obrigado por se juntar a mim nesta aula hoje. Espero que você ache útil daqui para frente, para que você possa tirar o máximo proveito de sua obra de arte Se você gosta desta aula e quer aprender mais comigo, eu tenho outra aula no Pro Create que trata da criação de etiquetas e adesivos, então não deixe de conferir e fique atento a mais aulas no futuro Você também pode me seguir no Instagram em Shane Asal Art ou aqui no Skillshare para se manter atualizado com as E, finalmente, deixe um comentário. É muito útil ter certeza de que estou fazendo aulas relevantes. Também estou sempre aprendendo com todos vocês. Então, por favor, deixe um comentário. É muito útil para mim e também para outros estudantes aqui no Skills Share. Isso é tudo para mim, então eu vou te ver na próxima aula.