Transcrições
1. Introdução: Oi. Meu nome é tal, minha querida. Eu venho para a minha segunda pele tremendo olhos então eu principalmente pintar com aquarelas. E uma das minhas coisas favoritas para ser é por que caras? Muitos e muitos deles. E adivinha o que fazer. Você está aprendendo a pintar exatamente isso com toda a classe não será apenas pintura da minha medalha de
viagem, mas também estaremos falando sobre cores de composição e também sobre o meu processo de pensamento
pintando-os . Eu acho que isso irá ajudá-lo a criar suas próprias idéias e fazer suas próprias composições e criar coloridas por outros jardins. Então, sim, vamos parar aqui.
2. Materiais necessários: Vamos começar falando sobre todos os suprimentos que usarei para este quadro. Primeiro são as pessoas que estou usando. Fat Piano Artista para ir 100% Court em papel prensado a frio Eu estou usando Silver Black bem com 2000 s em torno do tamanho oito e quatro da Rússia. Principalmente tamanho para porque estou pintando em uma folha de papel menor. Quase se eu tamanho, você pode usar qualquer pincel, mas apenas certifique-se de que está errado. E tem o bom achado mergulhar vindo dores no dedo do pé. Estou usando artistas, aquarelas de
ganância de Daniel Smith e White Nights, e eu os puxei de tubos para dentro do espaço e eu vou estar usando esta paleta para toda a pintura novamente. Você pode usar qualquer cor de água. Apenas certifique-se de que há discretos e pode ser de qualquer marca. E você também precisará de um pote de água e papel, duplo ou alguns sapatos para apagar o excesso de tinta. É isso. Vamos começar.
3. Prática de aula: antes de começarmos sem pintura má. Vamos começar com alguns exercícios práticos. Estes exercícios são ajuda para os pés. Você solta seus traços e pinta com menos controle. Primeiro, começamos por desenhos para as linhas da Rua Swift. Agora vamos tentar isso em direções diferentes. Isso nos ajudará a pintar as hastes em nossa medalha de nível de vida. Vamos querer pintar deixa as folhas de tinta. Carrego o meu pincel completamente com a cor da água e pressiono o pincel completo para baixo e, em seguida, levante-o rapidamente. Isso nos ajuda a dar uma ampla licença e um bom mergulho achado no final. Vamos tentar outro tipo de licença para este exército. Afiados golpes rápidos e junte-os, deixando pequenos espaços brancos no meio. Isso dá um bom o suficiente para você. Olhe, e certifique-se de tentar pintar essas folhas em direções diferentes para que ele dê movimento à sua pintura. Quando os jornais ainda onde você pode atuar, pouco são apagados. Um médico não tem a mesma cor para lhe dar uma boa radiação. Eu mostro-lhe uma maneira rápida e fácil de pintar flores de papoula aqui. Só te estou a mostrar como pinto os padrões. A planta inteira. Vou mostrar-lhe nos próximos vídeos para pintá-los. Eu gentilmente capital papel com o pigmento vermelho, e eu apenas espalhá-lo através porque esses sabores têm uma estrutura ampla. Está tudo bem, tem que moldá-los, mas certifique-se de que as bordas não são para comprar e são mais arredondadas. Então essa foi uma maneira fácil de sair. Pintando sabores de papoula. Vamos tentar outro tipo de inflamável por isso. Eu fiz pequenos pontos e deixei alguns espaços brancos no meio. Então esta será outra flor que estaremos fazendo lá aula de dia, então você terá muito tempo para praticar isso. Andi, só te mostro como faço as batalhas. O resto vai aprender através da aula. Eu quero mostrar a vocês outro tipo de sabores perdidos que eu quero dizer, eu apenas gentilmente fiz essas pequenas marcas sobre o papel, e eu apenas adicioná-los em direções diferentes, deixando muitos espaços amplos no meio. Como um mais eu encontro os traços um pouco menor e vamos adicionar colônia quase escuro. Além disso, vamos juntá-los com algumas hastes e adicionar algumas folhas, e então vamos ser feito com este nível que foi muito rápido e simples. Agora, o que podemos fazer é tentar a mesma técnica, mas a dor vai flores de uma forma diferente. Então eu estou fazendo esses pequenos meses de pincel novamente. E desta vez, enquanto eu me movo para cima, eu fiz um curso para 90 agora, então eu dou um bom, ponto
fino no topo e pronto. Temos outro inflamável. Poderíamos tentar de novo. Podemos fazer flores com a mesma técnica, mas em outra forma agora. Então, estou compartilhando esse segredinho com vocês. Então o que eu faço para flores de enchimento é isto. Eu uso a mesma técnica, mas eu continuo fazendo amantes diferentes com diferentes formas e cores diferentes. E você tem um selvagem onde eu lido com os mesmos traços. Então isso é bem simples, certo? Vamos adicionar o caule e as folhas para estes dois Agora, a
fim de adicionar um pouco mais de variação a estas flores em si, apenas adicionando um médico, não dê a dica das batalhas. Às vezes adiciono pequenos golpes nas batalhas. Então aqui na laranja, eu estou pegando vermelho, e eu estou fazendo pequenas linhas rápidas sobre os padrões. Isto dá-lhe uma textura agradável. Debaixo da flor. Podemos tentar outra forma interessante com a mesma técnica que acabamos de aprender. Ao pintar estes, eu me certifico de que a parte inferior é um pouco maior e em cima, é um pequeno jantar e os traços são um pouco menores no topo. Podemos tentar a mesma coisa novamente em outra direção, então isso é outro nível de preenchimento para você. Então, juntámo-los com algumas pinceladas, e acabamos com o flam Elice. Quando pintamos uma medalha de nível de esposa, não
podemos nos concentrar apenas nas flores, mas também devemos considerar todos os talos de grama compridos ou ervas daninhas ou folhas espessas que cercam essas flores. E precisamos praticar um pouco sobre isso também. Este é semelhante ao flubber Nós pintamos áudio, mas é um pouco menor e é por isso que eu quero dizer esses pequenos pontos e eu deixo um monte de espaços
brancos no meio como você pode ver, e eu adiciono troncos para eles. Nós também podemos dor esses elementos de grama Finau usando a mesma técnica que usamos para as flores. Então nós fazemos essas pequenas marcas de pincel e juntamos todas elas. Mas novamente em uma forma diferente. Então, basicamente, eu usei essa técnica para pintar um senhor de variedades de flores e grama para que você possa tentar explorar e criar seus próprios projetos com isso. Então eu acho que com esta lição de prática, eu dei a vocês um resumo do que será pintado durante toda a aula, e eu vou explicar tudo isso com mais detalhes através da aula. Mas se você é um grande agora, sugiro que tente isso mais algumas vezes antes de começarmos com a aula.
4. Vamos falar sobre composição: Agora que terminamos a aula de prática, quero falar um pouco sobre como compus sua esposa, Lama Meadows, sobre como você pode fazer o mesmo com qualquer flor de sua escolha. Ok, quando você olha para estes, a primeira coisa que pega a sua direita para os sabores de pincel indiano vermelho neste aqui e as flores amarelas neste aqui. Então, basicamente, os maiores sabores são o foco principal nesses dois prados, e eles se destacam em toda a pintura. Agora, para continuar observando o quadro. Você verá outras flores também. Talvez estes ou talvez os azuis a seguir. Então, basicamente, eu fiz estes um pequeno tamanho menor do que as grandes flores de foco principal. Em seguida, há o pequeno caiu de níveis e folhas, que finalmente completar a pintura. Agora vamos olhar para a composição desta pintura com um pouco mais de detalhes. Se olhares para este quadro, qual é a primeira coisa que vês? São as flores amarelas, certo? Quando eu pintei isso, Eu queria que o foco fosse as flores amarelas, e eu quero que meus espectadores pisem toda a pintura e não apenas uma parte dela, Então eu me certifico de distribuir esses sabores por toda a pintura. Agora vem o segundo conjunto de flores. Eu me certifico de que essas flores são menores do que as flores foco principal, mas eles não são muito pequenos que eles esconderam em toda a coisa. Mas, claro, adiciono flores minúsculas para encobrir, algumas fora dos espaços brancos abaixo. Outro elemento que eu adiciono em meus prados nível esposa são thes longos estoques de grama. Acho que estes são muito essenciais. Faça toda a medalha parecer ampla. Mais uma coisa que você pode observar quando você vê esta pintura como um todo é que a outra parte tem mais espaços em branco e as flores estão espalhadas. Mas quando você vê abaixo, ele está cheio e está lotado com um monte de folhas de grama e muita resistência. Flores pequenas e geralmente é assim que os prados são. Agora mesmo. Vamos olhar para outra pintura, e nesta classe estará pintando algo muito parecido com esta. Ao contrário das pinturas anteriores neste, isto é, a atenção vai para ambas as flores amarelas nas flores vermelhas, e estas foram o meu foco principal nesta pintura. Próxima pergunta. Os olhos permanecem sobre as falhas de foco nessas pequenas flores rosa e então talvez
as azuis . E então o foco continua o tempo todo. Flores pequenas. Então eu acho que isso realmente ajudou a compartilhar meus pensamentos e minhas maneiras de compor uma flor selvagem Prado estará aprendendo muito mais ao longo da lição. Então vamos começar a pintar agora.
5. As flores principais de foco: Ok, então agora que terminamos com o B 6, vamos começar a pintar a esposa principal. Meio inferior. Então eu estou pegando um pouco de vermelho, e eu estou pintando algumas Barbies aqui e ali na página. Desde que eu gostaria que este quadro para dar mais alguém por. Eu escolhi cores quentes como meu foco principal e especialmente escolhi papoilas e bests
pessoais selvagens . Minhas flores malvadas. Então o que eu faço é parar por pintar o trabalho. Meu foco principal é assim que é Bobby e a pessoa selvagem, e eu me certifico que eles são destacados ao longo do grande agora para ser esses sabores Bobby. Eu tenho, ah, direção em minha mente. É aí que esses sabores de papoula devem estar, apontando as palavras e com base nisso, eu tenho meu pincel aqui e ali. E sim, é muito simples pintar estas flores de papoula porque elas são grandes e têm uma estrutura muito ampla. Mais uma coisa. Não mantenha todos os sabores de papoula em uma parte da página. Apenas certifique-se de espalhá-lo através da ponte para que não importa qual flor é. Apenas certifique-se que está espalhado por toda a página e não apenas classificada ou não sabia uma parte dela. Então dá um bom por que eles olham para ele. Você está adicionando um pouco mais vermelho em algumas partes fora do nível de modo que ele dá um efeito tipo
sombra agradável fora a ele em alguns digamos pr para a base fora das flores ou quando ele ainda está molhado para que ele mudo suavemente se espalha sobre ele. Mas certifique-se de que você não tem muita dor para que ele não se espalhe por todo o flubber. E só a base tem aquele pequeno tinto acastanhado ele começou a pintar a pastina selvagem sem farinha agora, então eu levei você gumbo George e Lemon herança misturados juntos. E eu só estou fazendo pequenos pontos,
hum, hum, em torno das flores de papoula. Então, certifique-se que esses pontos não são muito grandes, e eles têm pequenos espaços brancos entre eles, e você apenas colocá-los aqui e ali. Não há ordem definida ou qualquer coisa, e mais tarde podemos adicionar as hastes a estes. Você pode ver que as flores de papoula têm conduzido um pouco maçante agora, mas tudo bem, porque vamos adicionar mais um ano de folga, ler através dele s para que possamos dar a sensação de que há duas camadas fora de batalhas sobrepostas uma sobre a outra. Então, por enquanto, vamos deixar assim e vamos adicionar o líder de segunda camada. Vamos adicionar um pouco de laranja na base dessas flores para dar um pouco de profundidade a ele. Vou continuar adicionando esses pontos em outra parte da página eso que essas flores parecem mais distribuídos por lá, cansados de pintar e nosso eu ainda o foco principal do edifício. Então eu acelero essa parte do vídeo. Agora vamos começar a adicionar as hastes. Agora eu tomei seiva verde com um pouco fora sozinho. Começámos a fazer estas estruturas. E depois junto-os todos na aula de cozinha da minha mãe sobre pintar
flores silvestres da primavera . Eu ensino em detalhes como pintar isso as flores da pessoa selvagem. Então, se você quiser saber isso em mais lá, você pode dar uma olhada nessa classe. Mais uma coisa. Se você é novo em aquarelas, então para estas hastes obter essas linhas finas com este pincel pode ser um pouco difícil, especialmente controle de água para essas linhas. Então, sim, pode
levar algum tempo para se acostumar, então não se preocupe. E não se estresse muito sobre isso. E você também pode tentar usar entrou em um pincel como tamanho tour tamanho um para pintar estes. Se este tamanho é um pouco grande demais para você quando eu estou pintando esses tempos, eu me certifico que eles não são todos retos e apontados para cima. Mas eles dobraram um pouco, apontando para a direita ou para a esquerda, dando-lhe um bom fluxo para toda a pintura. Como você pode observar, as flores são mais rebocadas e mais número em cima e como você vai para lá, mais distribuído e menor número para que possamos adicionar mais folhas e os outros pequenos planos aqui, lá como nós descemos. O que como eu descer, eu me certifico de que eu não complete toda a planta lá em si, e eu deixo algumas lacunas no meio. Eu não faço isso para que eu possa adicionar as outras folhas ou outros planos mais tarde. Então, em vez de pintar toda a planta e, em seguida, adicionar, ir outras folhas nossas plantas sobre o que lhe dá mais espaço lotado. Olha, eu costumo deixar esse espaço assim para que eu possa voltar e adicionar
enchimentos diferentes . líder deles. Agora que estamos quase terminando com este plano, podemos querer o próximo s. Então, se quisermos adicionar os negócios, podemos adicionar mais tarde. Mas, por enquanto, vamos deixar assim. - Então, agora terminamos com sabores de domínio. Então vamos deixar este um pouco incompleto e voltaremos mais tarde. Toe agir que depois que tivemos que sabores, até mesmo as hastes de papoula e em concluída. Mas vamos plantar que De acordo com as flores de trabalho que adicionamos em seguida. Então, sim, vamos passar para a próxima parte.
6. Segundo conjunto de flores: Ok, então agora podemos começar com o segundo conjunto de níveis desde o Bobby. E enquanto os passageiros são o nosso foco principal, certificamo-nos de que o segundo conjunto de sabores não é tão grande. As primeiras e as cores não são exatamente as mesmas que as primeiras, porque queremos que esse seja o foco. Assim, e também a sua pintura resumida para que possamos ir em frente e tomar qualquer cor e torná-lo colorido desde que não usamos muito Brown. Tudo bem, então estamos livres para usar qualquer cor aqui. Então vá em frente, tente qualquer cor e apenas divirta-se enquanto você traz. Isso tem usado regras próprias conduzidas para essas madeiras. Então eu quero criar um equilíbrio entre o calor das cores quentes que foram usadas usando cores
pouco legais agora semelhantes ao que aprendemos em uma das seções anteriores. Eu só estou fazendo essas pequenas marcas de pincel, e eu só estou me certificando que eles são maiores no fundo e como eles vão lá em cima menores também certifique-se que eles não são. As flores não são tão grandes. Astor principais flores Foco, e talvez eu só vou adicionar estes dois para que não é muito na página. Vamos adicionar alguns sabores globais agora. Eu uso a mesma técnica que eu uso antes, mas eu estou apenas mudando a forma fora dos sabores. Então sinta-se livre para tentar formas diferentes. Mas apenas certifique-se de que eles não são muito pequenos, não muito grandes, tão grandes quanto os flappers de foco principal. Certo, mais
uma coisa. Massa é má. Concentre-se. Sabores são cores vermelhas, amarelas e principalmente quentes, e queremos dar-lhe a vibração sumária. Eu ainda estou usando roxo e azul, Hum, mas eu só me certifico de que não é muito proeminente, mas adicionar essas cores complementares faz nosso foco principal de ação aparecer. Então, sim, quando você quer dar todo o seu equilíbrio colorido pintura, é sempre bom usar cores complementares, mesmo que seja em uma quantidade menor para que nossa cor real se destaque. Vou continuar adicionando hastes, conectando todos esses pequenos pacotes juntos. Eso Quando você está fazendo essas hastes, certifique-se de não desenhar linhas retas completas, mas apenas esses pequenos traços conectando-os juntos para que ele lhe dê uma aparência natural. Sim, então depois disso será feito com o segundo set off amantes e então podemos continuar com o terceiro set off níveis que serão menores do que estes enquanto pintamos estes caules verdes. Quero dizer com certeza que os condomínios são um pouco parecidos com as flores. Então, para este verde, eu adicionei um pouco fora do azul. Faça isso porque estou pintando flores azuis. Não há nenhuma regra como tal, mas às vezes eu tendem a fazer isso bem, e terminar de adicionar o caule para a outra flor s maneira. E depois disso, podemos querer o terceiro lado das flores.
7. stems stems e folhas: antes de começarmos com esse pensamento definir níveis, eu acho que vou adicionar as hastes fora sabores de tese de papoula. Agora que adicionamos o segundo conjunto de flores, sabemos onde colocar as hastes, e as hastes de sabores de papoula são muito longas e sinuosas. Então garanto que imploro isso na pintura. Então, adicione cuidadosamente essas duas linhas, certifique-se de que eles não são para tomar e o curry em nossa direção para que eles fiquem bonitos. E Louis Oops, o caule parece um pouco irrealisticamente longo, mas tudo bem. Vamos adicionar outra sobretaxa de caule e algumas folhas e cobri-lo para que não pareça tão longo. Eu amo Adam, essas pequenas placas de sementes. Eu acho que a beleza desta planta não é apenas as pétalas vermelhas brilhantes e o centro escuro, mas também essas bordas,
que estão dançando em todas as direções. E eles adicionam a beleza total desta pintura todas as vezes. Então você faz uns 10 bengalas e depois adiciona as placas de assento no final. Certo, esse Stam parece um pouco antinatural, especialmente no Kobe, então está tentando consertar isso. Talvez eu só vou adicionar um mais m sobre ele para que ele não olhar tão andar Palavra. Veja, não está tão ruim agora. Então você tem o seu maldito. Desta vez podemos querer pintar o dedo do pé. Mais inflamável agora.
8. Terceiro conjunto de flores: Certo, agora vamos para o terceiro conjunto de flores. Lembre-se, estes não são como um convidado. O segundo disparou níveis lá. Lama, pequeno O. E sim, por isso. Além disso, estou usando a mesma técnica que usamos antes. Só mudando a forma das flores. Talvez eu faça um arredondado. Desta vez. Eu tive alguns pensamentos fora da forma de um médico para dar um pouco de profundidade. E talvez eu pinte mais um desse tipo fora de nível, desta vez em um ângulo diferente ou apontando em uma direção diferente. Ok, vamos fazer este apontar um pouco para baixo, como se estivesse dobrando devido ao seu peso. Enquanto este seca, vou adicionar algumas pequenas flores azuis aqui e ali novamente usando a mesma técnica de antes, mas tornando-o cada vez menor. - Como eu disse em sua adição de cores complementares como azul e roxo dá toda a pintura fora olhar mais bonito. Mas eu parei com isso. Eu não adiciono mais dessas cores e faço minha cor de foco principal se destacar. - Ok , eu acho que eu gosto de mais um nível para cobrir algumas das lacunas aqui à esquerda e até mesmo no centro, e eu tomei um tom muito claro fora laranja misturado com um pouco fora de rosa, e eu estou mantendo o mais leve possível para que não seja exatamente como as flores laranja que acabamos de pintar. Talvez eu coloque um pouco de vermelho no dedo do pé, dar um olhar diferente. Então, como você pode ver a forma dessas classes que diferente da anterior. Mas a técnica utilizada é muito semelhante. Então estamos. Você pode apenas continuar experimentando com esta técnica e criar formas por conta própria. E talvez você poderia fazer oh, pelo jardim de flores apenas com estes. Até isso seria divertido. Em vez de adicionar apenas pontos vermelhos no final, estou fazendo essas coisas grandes traços nas pétalas. Isto dá-lhe uma textura agradável para o nível, e é isso. Terminamos com a maior parte dos gastos. Só folhas e Filosa restam
9. Como adicionar as folhas: quando você vê um flores selvagens e broca, não
é apenas sobre as
lindas, cores bonitas, mas há um monte de verde também. Então, vamos sofrer exatamente isso. Muitas folhas e grama. E então estamos focando principalmente na parte inferior da pintura agora porque queremos
corromper essa parte com a maioria das folhas e deixar os botões superiores com principalmente as flores . Plantas de papoula têm assim folhas, que são pouco escuras, e eles são babados. Então vamos pintar o dedo do pé, traços
suaves, o que faz parecer um pouco mais áspero, não a necessidade. Kerby acredita que geralmente pintamos mais uma coisa que eu quero acrescentar a ele é que
pintando essas folhas, está
tudo bem do Adam ou algo que você já pintou. Às vezes ouço um pouco. Meus alunos dizem que eles estiveram nessa parte muito bem, e eles querem encobrir com outra coisa. Mas tudo bem, porque se você quiser retribuir a sua pintura, você tem o dedo do pé sobrepõe algumas das arquibancadas e folhas umas sobre as outras, e isso aumenta a beleza da sua pintura. Mais uma coisa. Lembre-se de usar diferentes tipos de verdes em toda a pintura. Então, às vezes, uso um verde mais escuro e às vezes um mais claro. Às vezes eu faço azul e amarelo para ter meu próprio tipo de verde. Então experimente com seus verdes e experimente diferentes por toda a pintura para que ele não pareça pronto, sem graça e monótono. Mais uma coisa que eu faço é continuar lendo a quantidade de água que faz com a minha cor. Desta forma, obtemos uma variedade de ossos fora de verde s para que possamos usá-lo por toda a pintura. Observe as folhas que estou pintando também. Toda a pintura de um grama é fora de uma forma diferente e eles estão apontando em
direções diferentes e alguns são feitos com os pequenos pontos e alguns são apenas traços Jenkins aqui e ali. Então dê-lhe um bom lugar onde eu tô toda a pintura. Como eu disse antes, eu quero adicionar outro Leo para estes sabores de papoula para torná-lo parecido com pétalas sobrepostas e também para dar-lhe mais cor. Então eu pego um tom mais escuro de vermelho misturado com pouco amarelo e, em seguida, pintar sobre todo o padrão e suavemente adicionar um pouco mais fora do que eu já sou grande fez e não esfregar muito
mais para que o Lear anterior também é visto através dele. Vamos tentar de novo para o flubber. Veja, as flores parecem muito melhores agora. E também o Brown não parece muito proeminente e parece que está realmente dentro do apartamento . Então, sim, é
isso. Agora vamos continuar adicionando alguns companheiros para cobrir as lacunas.
10. Flores de preenchimento: Então, agora que terminamos de pintar todos os sabores como vamos adicionar alguns estoques de grama para cobrir todos os espaços brancos no cão, devemos nos certificar de que não fumamos o aborto até porque ainda queremos,
quero dizer, focar se destacam. Mas, obviamente, adicionar estes estoques de grama é muita atenção nesta pintura porque eles realmente fazem toda esta pintura parecer mais selvagem e natural. Claro, usei a mesma técnica que usei o ano todo e expliquei na aula de prática sendo esses estoques de grama, quando você estiver adicionando, certifique-se de que eles estão apontando em direções diferentes, fazendo com que parecesse com esta asa com o vento. Este é semelhante a pintar fora do nível, mas eu uso trazer para isso completamente, e eu quero dizer esses cachorrinhos e juntá-los todos juntos. Mas eu me certifico de deixar pequenos espaços brancos no meio. Como eu mencionei em sua tentativa usando idéia consciente fora verdes toda a pintura, você poderia combinar azuis e amarelos e até mesmo adicionar pequenas mãos de marrom ou vermelho para dar-lhe um olhar
mais para a pintura. Vou continuar adicionando mais alguns desses cães de grama aqui e ali e, hum, e acelerar esta parte do vídeo. - Eu sou mais folhas com os diferentes verdes em diferentes formas e tamanhos abaixo, modo que parece um pouco mais dançarino lá em baixo. Vamos adicionar umas pequenas flores na base para cobrir os espaços brancos. Vou pegar uma mistura rosa avermelhada e adicionar pontos vivos aqui, ali
no fundo. Vou continuar adicionando esses pequenos pontos e cobrir os espaços brancos que você vê o seu próprio , e então eu gosto de algumas hastes e estamos feitos com esta parte.
11. Toques finais e conclusão de toques e finais: Ok, então agora estamos quase terminando com este quadro. Nós adicionamos as flores. Nós adicionamos o pequeno preenchimento de amantes, as folhas e, em seguida, os talos de grama. E podemos completar algumas dessas flores que deixamos no meio do caminho. Então eu estou adicionando alguns destaques aqui. Eles estão fazendo as flores, deixando DACA onde há necessidade. Se você sentir que as flores são tão pequenas agora você pode adicionar um pouco mais de pontos aqui e torná-lo mais fluff. Yo e dançarina. Geralmente, quando penso que terminei com a pintura, mantenho a pintura à distância e olho para ela de longe e vejo se há mais
alguma coisa necessária. E agora eu sinto que o lado direito está um pouco vazio e eu posso adicionar alguns elementos lá. Então talvez eu adicione os estoques de vidro e cubra esse espaço. Estamos quase terminando a pintura agora, então me avise se você gosta desta aula. Compartilhe seus comentários e comentários, e também, se você tentar esta pintura, adicione-os na seção do projeto. Eu adoraria vê-lo se você estiver interessado em ver mais fora destes jardins de flores selvagens. Você pode encontrar muita inspiração na minha página do Instagram. Permita pintar amantes de esposa e você sempre pode me ver pintando mais neles lá. Se você está interessado em aprender algumas flores específicas pela manhã, eu tenho outra aula sobre pintar flores de esposa aqui no navio escolar. Então, verifique isso também. Espero que tenha se divertido. E eu realmente espero que eu te encontre de novo na minha próxima aula.
Sushma Hegde, Watercolor Artist
