Pixels com alma: fotografia inspirada em filme com o Dehancer

1. Introdução ao curso: Você adora a aparência de um filme tradicional. Mas agora que você está gravando em formato digital, você realmente sente falta disso. Bem, nesta aula, vou mostrar como recriar a aparência atemporal de um filme sem precisar carregar um rolo Usando um plugin chamado DhancerPhoto. Olá, sou Rob Davidson. Sou fotógrafa, professora e obcecada por cores e texturas na fotografia Você já deve ter visto minhas aulas anteriores no Skillshare, incluindo aquela sobre gradação de cores, qual ensinei como aprimorar o apelo emocional de sua fotografia por meio do uso da gradação de Nesta aula, vamos desenvolver esse conhecimento e passar para o próximo nível de emulação de filmes Usando um plugin chamado Dhancer. Agora, a emulação de filme é o processo de recriar não apenas as cores, mas a sensação e a textura do filme tradicional E o DhancerPhoto é uma ferramenta poderosa para fazer isso. O Dehanser permite que você recrie a aparência dos filmes tradicionais Na verdade, mais de 60 ações de empresas como Fuji, Ilford, Kodak Mas vai além da simples gradação de cores e predefinições, pois tem ferramentas poderosas para criar florescência, halação, granulação e até poeira e arranhões que todos adoramos em nosso filme halação, granulação e até poeira e arranhões que todos adoramos em As fotos digitais são incrivelmente nítidas e limpas, mas às vezes carecem uma certa qualidade quente e a emulação de filme permite que você recupere essa qualidade às suas fotografias Nesta aula, abordaremos todos os fundamentos do trabalho com de hanser Todas as predefinições disponíveis que estão lá. Além disso, todas as ferramentas de personalização que você pode usar para criar sua própria aparência única, adicionando granulação e floração, adicionando granulação e floração, até mesmo as bordas da moldura do filme, para criar sua própria aparência pessoal de emulação de filme para suas fotografias Se você está procurando o brilho caloroso do Kodak Portra ou a coragem do triax ou algo triax ou Esta aula fará com que você passe dos pixels para a poesia. Então, vamos começar. 2. Seu projeto do curso: Não. Seu projeto para esta aula será criar uma ou mais versões cinematográficas de suas próprias fotografias. Então, aqui está o que eu sugeriria. Reserve um tempo para se familiarizar com o Dehancer, dê uma olhada nos estoques de filmes predefinidos que Há 60 para ver. E então se familiarize um pouco com alguns dos controles deslizantes de personalização no lado direito Brinque, veja o que eles fazem e comece a se divertir. Pegue uma de suas fotos favoritas recentes, abra-a no Dehancer e experimente alguns looks diferentes de filmes predefinidos e , em seguida, enlouqueça com os controles deslizantes de personalização E quando você conseguir algo de que realmente goste, salve-o. E publique uma versão antes e depois no painel Projetos desta classe. Dessa forma, posso lhe dar um feedback, se você quiser, e outros alunos poderão ver o que você criou. Espero que você consiga publicar algumas versões diferentes E outra coisa que você pode fazer é tirar uma fotografia e criar dois ou três looks de filme diferentes para ela. Esse é um ótimo exercício para fazer. Então divirta-se com o Dehancer e publique seus resultados no painel Projetos da 3. O que é emulação de filme: Então, o que exatamente é emulação de filme e o que a diferencia de, digamos, gradação de cores em ambientes iluminados Então, vamos recuar um pouco. E quando acabamos de filmar, uma das decisões mais importantes que você teve que tomar assim que decidiu que queria tirar fotos era qual filme eu vou colocar na câmera? Você quer fotografar em preto e branco ou em cores, antes de tudo. Além disso, cada emulsão de filme tinha suas próprias características únicas E isso pode ser coisas como granulação fina versus granulação grossa, algo como, você sabe, mais X versus Ilford XP cinco que deu uma aparência muito diferente às suas fotos finalizadas E em cores, havia uma gama ainda maior de saturações e intensidades de cor e como o material do filme respondia a cada cor específica Portanto, cada fotógrafo geralmente tinha sua própria variedade de filmes favoritos. Por exemplo, eu amei Fuji ala por suas belas cores ricas, enquanto outras pessoas preferiam coisas como o Kodak Portra que tinha uma variedade de tons muito mais sutis e tons de pele tons Então, tudo dependia do que você estava filmando e de qual o sentimento pessoal que era o sentimento pessoal que você queria obter com as fotos Mas é claro que, depois de carregar o filme, a aparência e a sensação geral ficaram praticamente incorporadas ao estoque do filme. E foi isso que você tirou das fotos. Bem, agora, com a emulação de filme, podemos tirar nossas fotos digitais e aplicar looks de filme a elas. E o que o pessoal adorável da Dehanser fez foi, na verdade, voltar aos estoques originais E agora, eles têm mais de 60 estoques de filmes diferentes, e esses são filmes em preto e branco, filmes fixos coloridos, filmes de cinema, toda uma gama de filmes diferentes de diferentes períodos de tempo. Alguns deles arquivísticos, alguns deles contemporâneos. E eles analisaram a resposta de cor do filme, como ele responde e renderiza as cores, bem como a estrutura granulada, o padrão da granulação, se a granulação estava mais nos realces ou mais nas sombras E isso variou porque quando você tem diferentes níveis de exposição, você obtém diferentes níveis de grãos. Então, eles fizeram uma análise muito detalhada de cada um desses filmes. E eles os deram a você como um conjunto de predefinições. Então, a primeira coisa que você pode fazer é olhar sua fotografia e , em seguida, examinar as predefinições e ver se há uma aparência que agrada a Mas você não está preso apenas a esse visual individual, certo? Você pode então ir para o lado de personalização à direita, onde você tem acesso a todos os controles deslizantes de todos os parâmetros que foram aplicados ao filme Portanto, a saturação, a saturação de realces e sombras, a estrutura granulada, se você quiser mais granulação em realces ou E quando você vê como D hanser aplica algo tão simples quanto granulação, não é apenas uma espécie de sobreposição de padrão , como você entra em algo como uma sala de luz É um grão estruturado real que responde aos níveis de densidade do filme Portanto, não é um grão uniforme, que é assim que o filme realmente era. E depois de filmar muitas das emulsões que são independentes, posso dizer que tive um verdadeiro momento emocionante de flashback ao vê-las, tive um verdadeiro momento emocionante de flashback porque elas realmente se parecem com os filmes com os quais estou tão familiarizada por tê-las usado Mas então, como eu disse, você pode personalizá-los para deixar o grão mais liso ou mais grosso E então você tem coisas como Highlight bloom, onde os destaques se espalham um pouco. Você pode controlar isso. E você também pode adicionar algumas das minhas coisas favoritas, como poeira e arranhões, quais trabalhamos muito para dos quais trabalhamos muito para eliminar quando estávamos filmando Mas, na verdade, é bom ver alguns desses tipos de falhas baseadas em filmes Você pode entrar e aplicar exatamente a quantidade de poeira, arranhões, todos os tipos de coisas que você realmente deseja fazer E quando você tiver uma aparência que realmente goste, poderá salvá-la e aplicá-la a outras fotografias. Portanto, é realmente uma ótima combinação de fazer com que o estoque original de filmes pareça muito autêntico e, em seguida, poder personalizá-lo o quanto quiserem. Então, vamos mergulhar, explorar o que está disponível no Dhanser e ver o que podemos produzir 4. O fluxo de trabalho do Dehancer: Agora que sabemos o que é emulação de filme, vamos dar uma boa olhada em Dhanser Agora, o Dhanser trabalha com o Adobe Lightroom, o Adobe Photoshop como filtro e também funciona com o Capture e também funciona Portanto, dependendo do software que você deseja usar, você pode instalar a parte que funciona para você. Eu vou usar o Lightroom e vamos usar um plugin Light room, e também vamos usar o Photoshop, que funciona como um filtro, e vou mostrar a diferença entre eles Mas uma coisa que devo mencionar é que o Dhanser vem com um ótimo PDF que eles chamam de guia de início rápido Na verdade, é um manual de instruções muito, muito detalhado para todo o programa. Ele percorre todas as opções, todos os controles deslizantes e explica em detalhes o que exatamente eles fazem se você quiser mergulhar tão fundo Mas o mais importante, o que ele tem logo na frente são as configurações para gerenciamento de cores no Photoshop e suas configurações de exportação no Light Room E é realmente importante configurá-los corretamente porque o Dhanser foi projetado para funcionar no espaço de cores SRGB E eu sei que muitos de nós trabalhamos no espaço de cores Adobe RGB ou no formato P photo RGB, mas o Dhanser funciona Portanto, eles têm instruções detalhadas sobre como configurar o gerenciamento de cores no Photoshomp e as configurações de exportação no E vou te dizer, quando o comprei pela primeira vez, não pensei : Oh, isso não é tão importante. E então, quando eu fui realmente usá-lo, a cor meio que mudou para o lado errado Eu não estava tendo uma imagem real de qual era a cor. Então, se você ainda não fez isso, reserve alguns minutos e configure o gerenciamento de cores de acordo com o guia de início rápido Então faça uma pausa, vá fazer isso. Volte aqui. Ok, agora que temos tudo instalado e funcionando, vamos dar uma olhada em como o Dhancer funciona Então, vou começar com essa imagem aqui, que eu realmente gosto para um visual de filme porque tem uma aparência um pouco porque tem uma aparência um pouco atemporal , logo no começo Agora, há algumas configurações sugeridas no manual de Início Rápido para trabalhar com desenvolvimento bruto. Eles dizem exposição menos um, contraste -40, pretos mais 60 curvas lineares, Então, eles fornecem essas configurações. Descobri que o melhor tipo de guia é obter uma representação bonita da imagem na sala de luz antes começar a trabalhar nela no de E duas coisas que são muito importantes. Ou seja, você quer nitidez e redução de ruído em zero, porque elas serão aplicadas de forma automática e você não quer que elas funcionem com propósitos E você também não quer aplicar nenhuma granulação à sua imagem aqui porque, novamente, isso é algo que D hanser fará e você não quer que eles lutem Além disso, outra coisa que eles mencionaram no Guia de Início Rápido é não fazer nenhum tipo de correção local extrema na sala de luz ou no Photoshop, pois você pode acabar tendo pequenas bordas de halo ao redor Portanto, tente manter as coisas em geral, dê uma boa visão geral da imagem. Certifique-se de que a nitidez e a redução de ruído estejam reduzidas a zero Então, isso está no painel de detalhes. A redução de ruído e a nitidez estão em zero. E dessa forma, não vai ter uma briga com o hanser. Então, depois de ter sua imagem bonita, certifique-se de ter uma faixa tonal completa, se é isso que você deseja obter Depois, você pode selecionar e clicar com o botão direito na miniatura da imagem ou acessar os menus, mas eu gosto de clicar com o botão direito do mouse e editá-la E se você configurou tudo na posição vertical, acordo com as instruções, você deve ter o aplicativo de plug-in Edit In Dhancer Light Room no menu Editar E você clica nisso e nas opções de arquivo, edita uma cópia com os ajustes da sala de luz porque configurou tudo na sala de luz da maneira que deseja. Você vai criar um TIF em SRGB, 16 bits, resolução 240 e sem compressão Então foi assim que foi configurado. E agora temos a interface De hanser. Então, isso é muito bom. É muito limpo, muito claro. Você tem sua pré-visualização bem no meio do quadro e tem um grande histograma ao vivo na parte inferior da janela de visualização, o que eu realmente gosto porque ajuda você a ver o que está acontecendo em tons No lado esquerdo, você tem todos os seus filmes incluídos no Dhancer e também tem um painel para predefinições que você mesmo pode ajustar Mas, por enquanto, veremos apenas o que está incluído no Dhancer Oh, você tem todos esses perfis diferentes. É uma lista enorme de filmes, começando em ordem alfabética Quanto aos filmes da AGA, todos os filmes diferentes, incluindo Scala, que é em preto e branco Agora, algumas coisas a serem observadas. Ao clicar neles, a prévia deve mudar para refletir o filme que eu selecionei. Mas há algumas coisas que podem enganar você. Aqui no canto direito onde diz , perfil do filme, certo? Há uma pequena caixa de seleção e você precisa ativá-la Em muitos desses ajustes, se você olhar no lado direito, muitos ajustes também têm caixas de seleção. Então você tem que ativá-los. O bom é que permite que você veja um ajuste que você fez, ligue-o, desligue-o, ligue-o, desligue-o sozinho , para que você possa decidir se gosta ou se deseja alterá-lo. Então, isso é apenas algo que você deve conhecer. Essas pequenas caixas de seleção permitem que a visualização reflita as alterações que você fez. O outro lugar é aqui à direita, há um pequeno ícone de olho e, se você desligá-lo, ele mostra a imagem original. Assim, você pode desativar painéis individuais para ver como eles estão funcionando ou pode desligar e ver sua imagem original. Mas se você quiser ver o que está fazendo com Indi Hanser, certifique-se de que o ícone não esteja riscado e que sua caixa de seleção aqui no perfil do filme esteja Assim, você pode ver todos os diferentes perfis de filmes. E então, ao clicar em cada um, você pode ver como isso afeta a imagem. Há preto e branco, há a cor Astrum. Eles até têm um tipo Ambra, que era um método de impressão muito antigo, que na verdade é muito, muito bonito Todos os tipos de coisas diferentes. E, você sabe, fique à vontade para explorar todos esses Fuji Provia ala . E você notará que a aparência geral das cores da imagem muda quando você clica nelas, certo? Porque, você sabe, está refletindo a aparência de cada filme Agora, eu sei que quando eu joquei com isso antes, eu comecei a usar o Kodak Ectar 25. Ah, não. Acho que foi o Ectar 100. Eu gosto muito desse. O que eu gosto nisso é que ele faz uma maneira muito interessante de mudar as cores para dar uma aparência um pouco antiga e um pouco desbotada, como se você tivesse, você sabe, filmado em um filme que está guardado em uma gaveta há Então, acontece que eu gosto desse look para essa foto em particular. Então, eu vou continuar com isso. E agora, a propósito, você pode ver todos os filmes. Você pode salvar favoritos. Há um coração aqui em cima. Você pode simplesmente marcar seus favoritos. Ou você pode ver apenas cores negativas, filmes cinematográficos, preto e branco, cores positivas, você sabe, todos os diferentes tipos de filmes que eles têm, você não precisa olhar a lista inteira se não quiser. Então, depois de selecionar seu estoque de filmes, você também tem um pequeno controle deslizante aqui chamado push and Poll E push pull era algo que fazia parte do processo químico de desenvolvimento do filme. Você poderia deixar o filme no desenvolvedor um pouco mais; nesse caso, ele aumentava a densidade ou diminuía o desenvolvimento; nesse caso, era mais fino Então, dependendo do filme, isso também mudou a relação de cores e contraste. Então você pode brincar com isso da mesma forma costumávamos fazer em uma sala escura química. Você pode empurrar, puxar e ver que as cores estão mudando Para este, acho que um pequeno empurrão parece funcionar bem Lá vamos nós. Depois de escolher uma aparência de filme de sua preferência e ajustar um pouco o botão de pressão, se quiser vá para o lado direito, onde agora pode personalizar a aparência que criou. Agora, De Hanser tem uma espécie de fluxo de trabalho recomendado pelo qual você pode trabalhar e, você sabe, seguir suas Acho que é muito fluido. Você pode meio que ir por instinto. Esse primeiro, é aquele com o qual eles sugerem que você comece. É aqui que você pode ajustar esse tipo de entrada do que você inseriu, certo? Então você pode fazer uma pequena exposição. Você pode aumentar ou diminuir a exposição. Você pode alterar a temperatura geral da cor. E, você sabe, você está fazendo isso com a aparência de emulação de filme ativada para que você possa ajustar sua aparência geral E acho que normalmente não preciso fazer muita coisa aqui, mas pode ser divertido brincar com, brincar com a tonalidade, você sabe, um pouco mais verde ou vaginal, dependendo de onde você quer ir Agora, eles sugerem que você olhe para a janela de expansão, onde você pode basicamente expandir seus pontos preto e branco para preencher a gama total de cores. Então, com a expansão, você pode pegar o ponto preto e usar o histograma logo na parte inferior para esticá-lo e expandir o ponto preto, tornando o preto um pouco mais Lá vamos nós. E o ponto branco, você pode trazê-lo para cima ou para baixo. E acho que aumentei um pouco este para que ele preencha toda a faixa tonal, mas sem se esgotar em realces um pouco este para que ele preencha toda a faixa tonal, mas sem se esgotar Então, vamos lá. eles sugerem que você trabalhe com sua saída de impressão e escolha se está imprimindo em papel, Kodak Endura brilhante ou filme impresso Kodak, registro de filme ou Em seguida, eles sugerem que você trabalhe com sua saída de impressão e escolha se está imprimindo em papel, Kodak Endura brilhante ou filme impresso Kodak, registro de filme ou linear. Então, você sabe, eu costumo deixá-lo neste papel brilhante Endura porque era uma espécie de papel de impressão padrão que usamos muito quando estávamos imprimindo imagens E você também pode brincar com sua exposição, seus brancos E essa seria sua exposição impressa. E você pode apenas saborear a gosto, eu diria. Lá vamos nós. E a outra coisa com a qual eles sugerem que você jogue como ponto de partida. E esse é o fluxo de trabalho sugerido, de hansers brinca com o cabeçalho de cores, que é ajustar o equilíbrio geral de cores da imagem final Portanto, está replicando o efeito de trabalhar em uma sala escura com uma cor maior, onde você tem filtros amarelos azuis, verde magenta, vermelho ciano e pode brincar com a sombra e os Essa é uma parte muito poderosa de De hanser. Isso permite que você realmente ajuste as tonalidades. E se você relembrar minha gradação de cores, turma. Você verá que há muitas semelhanças entre esse painel e o painel de gradação de cores na sala de luz Ele permite que você aplique um pouco de grau de cor além do que já foi aplicado à imagem ou à aparência do filme. Você pode realmente personalizá-lo aqui. Eu posso levar isso um pouco mais para um look verde e um look de lata. Para dizer isso , você sabe, às vezes você está vasculhando as gavetas e pega uma impressão antiga que estava presa na parte de trás de uma pasta de arquivo e está um pouco desbotada pega uma impressão antiga que estava presa na parte de trás de uma pasta de arquivo e está um pouco Mas é muito bom, e é mais ou menos para onde eu vou com essa foto. Então, ele adquiriu um pouco de tonalidade com o desbotamento Eu posso brincar com as sombras, os tons médios e os realces, se eu quiser. Lá vamos nós. É muito, muito detalhado. Quero dizer, você não precisa se aprofundar muito nisso. Então, esses são os tipos de etapas que De hanser, o guia de início rápido, sugere como etapas iniciais E então diz que um pouco de sal e pimenta deixarão o prato ainda melhor, o que é bem verdade. 5. Sal e pimenta a gosto: Acho que temos uma aparência muito bonita nesta foto. Aí está nossa imagem original e nossa CtarPrint um pouco envelhecida, certo O que eu realmente gosto da aparência disso. Mas temos algumas outras coisas interessantes com as quais podemos jogar. Primeiramente, um dos meus filmes favoritos Indi Dehancer, é o Agora, temos dentro da granulação do filme, eles têm vários tipos de grãos de filme predefinidos, desde 65 milímetros Então, esse é um tipo de grão de cinema, hum, e podemos ampliar. Ao aplicar a granulação, ajuda muito ampliar um pouco a imagem e ver como a granulação a está afetando. Portanto, este é um filme de 65 moinhos com ISO 500, eles têm hastes de 35 milímetros E você notará que, ao alterar a granulação do filme, não é apenas uma estrutura lisa e uniforme. Ela varia de acordo com a densidade da imagem real. O que é realmente a força do Dehancer. E então, à medida que você obtém tamanhos menores e ISOs mais altos, o grão do filme aumenta, certo? Então, agora é ISO 500 de 16 milímetros, que era um filme muito rápido naquela época E você pode começar a ver o grão do filme, e a cor do grão começa a realmente entrar em jogo aqui. E então você pode ir até oito milímetros. O que é muito, muito granulado. Mas eu costumo preferir quando estou fazendo isso. E esses predefinidos são ótimos. Eles são um bom lugar para começar, ou você pode escolher um personalizado. Nesse caso, você tem controles deslizantes para todos os aspectos da granulação do filme O tamanho, você pode ajustar o tamanho. Achei que oito milímetros era um pouco forte. E você notará que, ao ajustar o tamanho, não se trata apenas de aumentar e diminuir o zoom O grão em si está mudando e se movendo. Certo? E se você fizer isso, Dehancer também funciona em vídeo, e quando você o executa em vídeo, o grão realmente se move porque se você fosse filmar, cada quadro do filme no cinema teria um grão ligeiramente diferente porque é uma peça de filme diferente Então, é muito, muito realista. A quantidade de grãos com a qual você pode brincar. Então, eu gosto de ir um pouco mais detalhadamente aqui, na resolução, na nitidez da granulação. Eu costumo aumentar isso um pouco. Sombras, tons médios e realces, como a quantidade de granulação que aparece nas sombras, nos tons médios e nos E isso é realmente um sabor a gosto. É muito divertido. E a cor, você pode aumentar a cor ou diminuí-la até que seja basicamente um grão preto e branco ou preto. Eu gosto de ter um pouco de cor em uma imagem colorida, obviamente, porque quando você tinha grãos em uma imagem colorida, eram grânulos de cor reais que formam o grão real E você pode torná-lo negativo ou positivo. Então esse é o tipo de filme com o qual você está trabalhando. E você pode usá-lo como analógico ou ruído, que é uma espécie de ruído digital, qual eu realmente não gosto Quero que meu objetivo principal de fazer isso seja criar granulação analógica Então eu acho que é uma boa quantidade de grãos. E a outra coisa, não sei se veremos isso nisso, é halação. A halação ocorreu no filme quando a luz meio atingiu o filme e se espalhou dentro da emulsão do E é um visual cinematográfico exclusivo. Então, basicamente, seus destaques tendem a ter algumas franjas coloridas ao redor Não sei se veremos isso. Sim, está dando uma boa aparência cinematográfica. A halação é, em parte uma resposta puramente química e física dentro do filme Então você só precisa brincar um pouco e ver quando consegue algo de que gosta. Este Super oito parece ficar muito bonito com esta imagem. E então outro dos meus favoritos é o dano do filme. Então, vamos ativar os danos no filme. Certo. E, novamente, temos uma espécie de 65 mil típicos, o que é muito, muito mínimo. Mas se você chegar a cerca de 16 milhas, você começa a ver um pouco de poeira e arranhões entrando ou superando um pouco mais E se você apertar o botão Atualizar, se não gostar de onde estão a poeira e os arranhões, você pode clicar Vou criar um novo conjunto de poeira e arranhões. Então, temos essas predefinições, tudo de Super oito a 70 mil Mas é claro que adoro o recurso personalizado. Então eu ligo o costume. E então, essas são todas as coisas com as quais podemos brincar em termos de poeira. Portanto, ativamos a poeira e podemos controlar a quantidade de pequenas manchas de poeira. Se ligarmos para cima, teremos, tipo, pedaços de sujeira, cabelo e todo tipo de bagunça Vou aumentar um pouco para que você possa realmente ver. E você pode ver, conforme eu ajusto, as coisas se movem porque a poeira cai por toda parte. Portanto, há uma boa quantidade de poeira. Você pode brincar com a escala da poeira. Você pode torná-lo menor ou maior. E o equilíbrio de tamanhos, a variedade de tamanhos, e se é tudo branco ou preto e branco, ou, você sabe, você pode mudar a cor porque às vezes você tem manchas pretas, às vezes manchas brancas dependendo de onde a poeira entrou Tão grande variedade de coisas que você pode fazer. Também temos cabelos. E podemos, você sabe, cabelos caírem quando você estava imprimindo E essas são todas as coisas que trabalhamos tanto para tirar isso do nosso filme antes de imprimi-lo para nos livrarmos de todas essas coisas. Mas agora é nostálgico. Assim, podemos colocar alguns cabelos lá dentro, e podemos brincar com o tamanho deles Estou ficando um pouco forte para que você possa realmente ver as coisas. Equilíbrio de tamanho, branco e preto, novamente, o mesmo tipo de coisa. E temos arranhões. E arranhões ocorriam quando você estava retirando um filme de seu pequeno envelope ou se era um filme de cinema ao passar por uma câmera, se havia um pedaço de areia na câmera ou se havia um pedaço de areia Às vezes, isso arranhava o filme. Então você pode jogar com isso. E podemos adicionar alguns arranhões a isso. E a escala, na verdade, é apenas uma brincadeira divertida. E alguns dos arranhões são meio irregulares, e alguns deles são montados em uma Então, acho que é muito divertido jogar com isso. Me desculpe. Eu me empolgo com essas coisas. Mas é por isso que temos isso. E então outro que é um dos meus favoritos é que você pode comprar o Oscan E o overscan é quando você realmente vê as bordas do filme Então você pode ver, agora, temos, tipo, pinhões de filme, deixe-me reduzir isso E você pode escolher o tipo de git. Lá vamos nós. Você pode escolher um Superight e, você sabe, o filme Super Eight, as pequenas rodas dentadas na verdade se sobrepõem ligeiramente na verdade se sobrepõem Padrão 16. Então você tem uma tela widescreen 35. Eu meio que gosto do 16 moinho, e você pode mudar a forma do portão. Seja arredondado ou com cantos, se as perfurações são Eu gosto do negativo. É um pouco mais sutil se o filme está orientado vertical ou Então, para este, eu gosto da vertical. E você pode controlar o quanto vê pouco do overscan. Então isso parece muito bom. Escala. Brinque com isso. Lá vamos nós. E você pode controlar o zoom na imagem Lá vamos nós. Você pode ajustar porque estamos pegando uma imagem vertical e colocando-a em uma moldura horizontal, estamos cortando, mas podemos centralizá-la no rosto dela, o que é muito bom E você pode até mesmo fazer com que a marcha seja um pouco mais suave, o que é realmente muito bom Lá vamos nós. Tantas coisas com as quais jogar. E o último aqui embaixo, e isso é o que eles chamam de sal e pimenta, que tornam o prato mais saboroso. Então, essas são algumas das configurações as quais eu gosto de brincar com essas imagens. E você pode ligá-los e desligá-los à vontade, para ver exatamente o que você tem. Gosto muito dessa imagem com o overscan aplicado a ela. Então, vou clicar em Ok, para este. E aí está nossa imagem de volta no Lightroom. E salvo com todas as configurações que acabamos de colocar nele. Agora, uma coisa que devo mencionar aqui é que essa imagem é salva como TIF, certo? E é um tif de uma camada. Então, essas mudanças estão basicamente incorporadas na imagem. E se eu for editá-lo novamente, digamos, se eu quiser editar no Photoshop e pressionar o Comando D, eu editaria o original, que agora é esse arquivo, e ele abre no Photoshop como um TIF de camada única Portanto, há uma limitação se eu quisesse alterar qualquer uma das configurações que apliquei a essa imagem, teria que voltar, abrir o arquivo original novamente no Dehancer e alterar as E se eu continuasse e fizesse outras configurações, isso poderia ser um pouco inconveniente Então, em vez de ter todas as configurações aplicadas diretamente na imagem e salvas como um tif de camada única, vamos dar uma olhada em um fluxo de trabalho que nos permite voltar e mudar de ideia no futuro 6. Um fluxo de trabalho melhor: Ah. Agora, se voltarmos para o Light Room, o que temos é nossa imagem original e temos uma imagem TIF com todos os aprimoramentos do Dhancer aplicados Mas há uma pequena coisa que você deve conhecer aqui. Se pegarmos essa imagem e a abrirmos novamente no Photoshop, Editar em, Editar no Photoshop Notaremos que é um TIF plano. Certo? Ele é salvo como um TIF, plano, sem camadas, e as alterações que o Dhancer fez são basicamente incorporadas a esse Então, se eu quiser voltar e fazer alguns ajustes, eu realmente não posso fazer isso porque esse TIF foi salvo como uma imagem plana e eu não tenho acesso às configurações do Dhancer Portanto, há outro fluxo de trabalho que eu realmente prefiro para poder reeditar as coisas. Então, se eu voltar para minha imagem original e, em vez editar no plug-in do Dhancer Light Room, o que vou fazer desta vez é abrir como um objeto inteligente no Photoshop E agora ela abre no Photoshop, mas é uma camada inteligente Tem essa pequena miniatura de camada inteligente. E no Photoshop, abaixo do filtro, logo na parte inferior do Dhancer, podemos aplicar o DhancerFLM como um filtro, e é um filtro inteligente para o objeto inteligente Então, vamos clicar nisso. Então, aqui está nossa imagem original. Uma coisa que você pode notar é que sempre que você abre o De hanser, suas configurações da última vez que você o usa serão as que estão ativas Mas vamos começar com uma totalmente nova. Então, o que vamos fazer é redefinir todas as configurações. Vamos fazer uma rápida para que você possa ver o fluxo de trabalho. Vamos ativar todos os filmes. E vamos fazer um em preto e branco. Vamos escolher um preto e branco para este. Além disso, X pan era um filme de retratos em preto e branco muito popular na época. De grão muito fino. Então, vou fazer um pequeno ajuste rápido aqui, adicionar um pouco de granulação a ele. Oh, isso é muito grão. Vamos usar uma boa e fina granulação além disso, essa parada de filmagem PlusXT era muito fina Lá vamos nós. Isso é bom. E adicionaremos um pouco de dano ao filme. Lá vamos nós. E eu não vou adicionar o overscan a este, e clicaremos em OK E agora, o que você pode ver é que, como esse é um objeto inteligente, temos filtros inteligentes, e o filme Dhancer foi aplicado como um filtro inteligente no Photoshop Assim, posso ligá-lo e desligá-lo para ver qual é minha aparência geral. E a melhor coisa é que, agora, ou em algum momento no futuro, se eu abrir essa imagem novamente, ela ainda será um objeto inteligente, e eu poderei entrar, clicar duas vezes na camada DhancerFLM e lá estará minha imagem com o filtro de filme Dhancer, o que significa que agora posso Se eu quiser causar um pouco mais de dano ao filme, posso ir até oito milímetros e adicionar um pouco Clique em OK e isso será atualizado. Então, quando eu o fecho, agora temos nossa imagem original, o TIF que salvamos, que é um arquivo achatado, e temos esse arquivo PSD, que se eu voltar a abri-lo no Photoshop, ainda tenho acesso ao filtro DhanserFLM, o que significa que posso alterar as configurações e alterá-las agora temos nossa imagem original, o TIF que salvamos, que é um arquivo achatado, e temos esse arquivo PSD, que se eu voltar a abri-lo no Photoshop, ainda tenho acesso ao filtro DhanserFLM, no futuro, se eu alterar as configurações e alterá-las Então, esse é um fluxo de trabalho que eu prefiro porque sempre gosto de ter a opção de mudar de ideia no futuro. Então, para resumir esse fluxo de trabalho, em uma sala iluminada, faça seus ajustes gerais para obter uma boa faixa tonal completa abra o arquivo como um objeto inteligente no Photoshop Em seguida, aplique o Dhanser como filtro e, ao salvá-lo, se quiser voltar e mudar de ideia no futuro, você pode 7. Encerramento do curso: Obrigado por se juntar a mim nesta aula sobre emulação de filmes e o plug-in Dehancer Espero que você tenha gostado de descobrir o quão poderoso é esse plug-in em termos de criar calor, textura e emoção para suas imagens Para mim, gosto particularmente do tipo de sensação nostálgica que isso me dá, porque as emulsões com as quais estou familiarizado a trabalhar parecem Gosto muito da capacidade de personalizar cada look, ajustando granulação, até poeira e arranhões, halação, floração, todos esses fatores que você pode personalizar para cada E agora é a sua vez. Não se esqueça de concluir o projeto desta aula. Pegue algumas de suas fotos favoritas e explore-as usando o Dehancer Encontre um livro de filmes que você goste particularmente e, em seguida, personalize-o de acordo com sua preferência. E quando você estiver satisfeito com os resultados, publique-os na seção de projetos desta aula. Dessa forma, você pode obter feedback de outros alunos. Eu também vou te dar algumas, e é uma ótima oportunidade para as pessoas verem o que você criou. Lembre-se de que a emulação de filme não consiste apenas em copiar uma aparência existente Trata-se de encontrar um estilo e um visual que se adaptem ao seu gosto pessoal, que você deseja transmitir emocionalmente e à foto específica em que está trabalhando Se você gostou desta aula, deixe um comentário. Isso ajuda outros alunos a descobrir essas aulas. E você também pode me dar algumas ideias do que gostaria de ver nas aulas futuras. Se você gostou dessa aula, acho que provavelmente gostará muito da aula sobre gradação de cores usando o Lightroom Novamente, trata-se de adicionar um sentimento emocional às suas fotografias, e acho que isso o ajudará a desenvolver suas habilidades de edição. E lembre-se, não se trata apenas da imagem, mas da emoção. Então, crie algo e compartilhe conosco.