Pinturas de arte abstratas com boho | Arbia Sultana | Skillshare

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Pinturas de arte abstratas com boho

teacher avatar Arbia Sultana, Art Educator

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Aulas neste curso

    • 1.

      Apresentação

      1:15

    • 2.

      Materiais necessários

      3:16

    • 3.

      Pintura estética

      12:44

    • 4.

      Pintura minimalista

      13:54

    • 5.

      Pintura para design

      13:39

    • 6.

      Pintura com design floral

      12:24

    • 7.

      Agradecimentos

      0:28

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

175

Estudantes

1

Projeto

Sobre este curso

Neste curso, eu ensino como pintar esses 4 quadros abstratos com inspiração boho com pinturas guache e pinturas abstratas. Mostro como decidi a composição , como pintei os objetos e o que tudo e como adicionei um elemento natural na pintura.

Aguardei todas as cores e suprimentos de tinta que usei para este curso abaixo, você pode usar qualquer combinação de cores da sua escolha, também a composição e os elementos da sua escolha.

Materiais recomendados:

  1. Papel de aquarela de 300 gsm pressionado a frio
  2. Tintas de guache de grau de artista {Tinta de carne, marfim preto, rosa quente, rosa, rosa, azul cereluene e cores de chá }
  3. Pincel de ponta plana e uma escova de ponta redonda de preferência tamanho>8
  4. caneta de ponto de esfera preta 0,5
  5. Marcador preto
  6. Marcador branco
  7. 2 frascos de água limpa
  8. Pano de tecido/algodão
  9. Paleta de mistura

Pinte com as lições de vídeo para criar sua própria versão de arte abstrata boho. Aproveite seu tempo e se divirta . Sinta-se à vontade para pausar o curso quantas vezes você precisa para trabalhar no seu próprio ritmo. Portanto, pegue seus suprimentos e comece a aprender.

continuar a pintar, continuar a criar e continuar a aprender

Arbia Sultana

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Arbia Sultana

Art Educator

Professor

Hello There, this is Dr. Arbia Sultana. An Artist based in Bengaluru, India. I have always loved making art since a little kid, but with time I was busy building my professional career. This pandemic i.e. in 2020 I went back chasing my passion for art. Believe me or not every single day in pandemic I used to paint with watercolours at least for 30 minutes this was like a meditation for me every night before bed. Since then I have improved so much. One of my colleague told watercolour is so hard to work with. Its actually tricky but not hard. Just to teach such people who wants to learn this medium but find it difficult I am here with new classes with loads of tips and tricks. Do check them out and follow me for more.







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Habilidades relacionadas

Tinta guache Arte e ilustração Pintura Guache
Level: Beginner

Nota do curso

As expectativas foram atingidas?
    Superou!
  • 0%
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  • 0%
  • Um pouco
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Transcrições

1. Inshot 20221008 231848981: Arte abstrata que não tenta representar uma representação precisa da realidade, mas usa formas, Carlos, formas e marcas gestuais para obter seu efeito. Vogelstein, essa tática de espírito livre que mistura diferentes culturas e expressões artísticas em um estilo elétrico com ênfase nos elementos orgânicos da natureza. Combinaremos esses dois, o que é mais hostil para fazer essas belas pinturas. Olá. Esta é a RBI, Silvana, ou professora e artista. Judy. Estaremos pintando essas pinturas lindas completas. Além disso, examinaremos os materiais necessários e como pintar essas coisas principais e fazer aprendizado verdadeiramente feliz e uma criação feliz. Junte-se a mim agora e vamos começar. 2. Materiais necessários: Agora, examinaremos os materiais necessários. Como todos sabem, adoro este papel de aquarela para iniciantes. Isso é Canson 300 GSM, papel aquarela prensado a frio. Vou dividir essas pessoas de tamanho A5 em duas metades de maneira vertical para que possam ser usadas como marcador. Você pode cortar exatamente o papel de acordo com sua escolha. Eu simplesmente não quero comer as pessoas. Analisando os outros materiais, usaremos uma fita adesiva de 1 "junto com aquela Sharpie Black Marco, Marco. E também nosso giro preto de 0,5 psi. Se você tiver esses marcadores, sempre poderá imprimi-los usando um pincel de ponta pontiaguda. Você também pode usar uma caneta preta em vez do gasto exato em tamanho A5 estrangeiro. O próximo elemento é a paleta de mistura. Para dispensar o Carlos e usar as cores. Vou usar suas tintas de lavagem Brewster de qualidade artística camponesa . Você pode usar acrílico e aquarelas para D3, Carlos, eu vou usar para o primeiro conjunto de impressão, conforme detalhado na dor. E eu sou muito negra. Nas próximas três cores, usarei cordas, kylo, azul selado. E lidar com esses materiais. Vou usar dois potes de água limpa e/ou lenço de papel ou de acordo. Além disso, vou usar um pincel plano, pincel redondo de tamanho dez. Acredito que esses materiais estarão disponíveis com vocês. Então pegue seus suprimentos e vamos começar. 3. Inshot 20221008 233537883: Vamos começar com nossa primeira pintura. Deixe-me destacar as pessoas com a fita adesiva. Você pode usar causado por fita. Certifique-se de prendê-lo com fita adesiva de maneira reta para que, ao remover, a moldura não pareça assimétrica. Se a fita estiver muito pegajosa, certifique-se de usá-la na plotagem antes de aplicá-la no papel. Um para aplicar a fita, certifique-se de ir e voltar assim para que a tinta não ultrapasse o ponto. Agora deixe-me dispensar a tinta e misturar Berlim. Em primeiro lugar, vou usar fleshed e, em seguida, vou usar hot thing. Agora, usando essas duas cores, vou pintar o fundo usando um pincel achatado de tamanho dez. E seria misturar carne e sangue, algumas gotículas de água e criar formas aleatórias nas pessoas. Arte abstrata significa o uso de formas de saudação, desenhos aleatórios, em vez design ou forma real, que representam algo. Então, vamos criar alguma forma. O pincel na ponta e o canto de desenho do papel. Eu pintei uma forma de S e preenchi a parte interna. Você pode seguir em frente e fazer qualquer forma quadrada, retangular. Tão legal, triângulo, qualquer formato. Uma vez feito isso na esquina, eu vou em frente e tornarei o centro das pessoas. Certifique-se de fazer isso em um tapete grosso. Saiba se você está usando aquarelas e uma em segundo plano para serem transmitidas, então vá em frente. Ou use acrílico ou guache. Se você não sabe exatamente como fazer as formas no pincel, use benzil e depois pinte e não desenhe. Agora, vou fazer uma forma de U. E então Philip, como você pode ver, eu fiz apenas metade de você e isso para um invertido. Estou indo em frente e preenchendo a cena pois você também pode seguir em frente e fazer um contorno em forma de U. Agora vou ler esse modelo e depois transformá-lo em um círculo. Você pode seguir em frente e criar as formas que quiser. Agora, deixe-me mudá-los para o rosa quente. Isso significa que está sendo chamado de P invertido e isso vai se divertir. Vou seguir em frente e preencher o espaço, pelo menos me certificando de que a tinta não tenha consistência marcada para adicionar o pai ou a gordura trans. E uma, como você deve saber, a Bosch pode agir de forma tão precisa quanto a aquarela. Pode ser transplantado e também opaco. Então, eu preciso da refeição de forma opaca em forma de sino invertido. Agora, uma vez feito isso, vou em frente e farei mais um você que era um lado esquerdo provisório e terminaria indiano no lado esquerdo. Como você pode ver. Essa forma de U também. Estou tentando suavizar as bordas e depois ásperas. Como você sabe, este é um papel prensado a frio , então haverá uma textura. Mas estou tentando fazer com que seja suave, mais suave possível. Agora, aleatoriamente, em algumas linhas usando um pincel plano, vou de baixo para cima, assim mesmo. Não, as coisas podem não parecer boas agora, mas talvez pareçam melhores. Então, o que quer que você goste desse processo de espanador e depois continue na praça também, eu vou em frente e tento torná-lo um pouco mais amplo. Dose matinal para não ter consistência quando tudo estiver seco e deixe-me passar um pouco de cor preta. Eu vou em frente e farei folhas. O furo. Arte significa fazer algumas coisas orgânicas e naturais. Você também pode adicionar a Flórida, mas aqui estou usando a cor preta para pintar as folhas. Então, Florence, vamos pintar flores também. Mas agora parte para mim. Folhas primeiro, eu uso um pincel já pontudo. E lentamente, sem isso e sem sondar muito prazer, estou arrastando então para que haja uma forma de linha. E como você pode ver, estou fazendo uma alavanca arrastando lentamente e depois pressionando com força para que os cristais se espalhem. E então eu estou arrastando e levantando lentamente. Se você não souber pintar as folhas, pratique na próstata e depois faça isso sobre isso. Veja como é fácil. Em primeiro lugar, arrastando levemente e depois espalhando o Bristol e depois levantando-o lentamente. Semelhante à última folha, como Natalie, vou em frente e farei mais uma do topo sem qualquer pressão, uma linha caseira e depois lentamente a pressão arterial e depois espalhando o Bristol e levantando-o lentamente. Veja como é fácil. Se você estiver com dificuldade em fazer isso no lado esquerdo, certifique-se de terminar, papelão, e então vá em frente e faça isso. centro esquerdo, ainda parece vazio, então vou fazer mais alguns padrões de folhas nesse período. E finalmente terminamos com essa pintura. Como você pode ver, é minimalista, mas fuma muito bem. Agora, remova a fita de forma inclinada para que não se rasgue o papel. Como você pode ver, existe a mesma forma. Já que nos submetemos à licença, por favor. A fita adesiva. Não parece, então somos todos diferentes. É isso mesmo. Sim. E então essa pintura minimalista. 4. InShot 20221008 235330818: Vamos começar a pintura número dois, sem desperdiçar a fita adesiva e seguir em frente, eles usam cegamente fita adesiva perto das pessoas. E também no outro lado do dia. Vou usar o número um, que já está sendo usado. Feito isso, usarei a mesma combinação de cores que as incorpora. Fino e preto. Você pode ir em frente e gastar mais cores conforme necessário. Também podemos usar a nova fita adesiva. Não é necessário que você o use. Só estou usando porque não foi usado. E você pode realmente usá-lo sem estragar a coisa de Liping. Então, vou usar tonalidade de pele e vamos em frente e iluminar o fundo. Como você viu, assegurei que a fita adesiva ficasse realmente grudada no papel, em vez de dobrar. Vá em frente e aplique a carne e as pessoas. Uma vez que é intimidado. Quero dizer que é, uma mistura é aplicada. Então eu vou em frente e vou para a bexiga. E antes disso, vou me certificar de que as bordas do papel não estejam completamente secas. Me enviou o Dr. e eu não adicionei cor preta e mole. Como você pode ver. Dê-me um pedaço de cinza preto, mas não limpo. Você pode transformá-lo em preto ou em qualquer formato para qualquer Carlo. Eu vou usar a mesma combinação de cores. Você pode aplicá-lo onde quiser. É uma fera de preto. Reativação cautelosa da mistura anterior do ser sul. É por isso que está dando aquele Kylo. Vou fazer alguns quadrados por toda parte. Como você notou, usei um pincel achatado. Você pode usar uma escova redonda e fazê-la tão bem quanto você sabe, ou usar um conjunto de pincéis minimalistas que é amplificado e achatado. Se você não tem ninguém nesses, você pode até precisar. Agora, vou mudar para o pincel redondo e a pintura Carlo. Com isso, vou fazer algumas vendas entre os quadrados. Se você não sabe exatamente como abrir isso, certifique-se de que você é Dwight e o lápis e preencha-o com a tinta. Vejo que são três. Portanto, os questionários valem mais do que dez. Já parece tão bom. Certifique-se de que essas formas adicionem toda a gordura e forma trans e que sejam grandes. Agora vou usar isso. Você precisa ficar branco, ir e passar para os quadrados pretos. Podemos seguir em frente e fazer qualquer tipo de onde eu estou indo com as linhas. forma de L. Agora, quando isso estiver pronto, vou passar para a nossa caneta preta. Isso é 0,5 psi, se você pode ir em frente e usar água do tipo novo. E eu vou fazer folhas com ele. Como você pode ver, certifique-se de que a tinta não seque antes de secá-la, uma das folhas está estragada com essa solitária, tímida, seque completamente e depois use-a. Eu vou em frente e farei um na central esquerda também. Você pode fazer qualquer tipo de folha, folha de bananeira ou euros quando eu sair, sempre que eu estiver usando o símbolo 1. E agora, do zero, mas vou fazer mais um. Desde a minha caneta, junte com a tinta úmida e mude ou com o marcador Sharpie e depois desenhe o resto da folha. Parecia. Tão bonito. Se você quiser fazer isso com Sharpie, vá em frente e faça-os amadurecer. Acho que está parecendo bom. Vamos remover a fita adesiva. Certifique-se de usar o controle remoto inclinado para que o papel não goteje. E como os papéis, já que a fita já está usada, estão ligados, o dia mais pegajoso será suave. Está linda. Nossa segunda pintura abstrata minimalista está pronta. 5. Projeto do curso 3: Ok, finalmente terminamos com duas pinturas. Vamos começar com o terceiro. Vou usar uma nova combinação, ou seja, agora vou usar a cor rosa. Você pode ir em frente e usar uma cor rosa também é rosa avermelhado. Estou usando uma cor rosa adequada de traço azul, lave, enxágue. E junto com isso, vou usar os dois azuis que são o azul surrealista, e também os arteriais Carlo. Você pode ir em frente e escolher combinação que precisar. Além disso, você pode escolher cores monocromáticas como roxo claro, roxo escuro e as mais escuras. Para. Estou divertindo essas três cores agora. , os tubos se soltam Às vezes, os tubos se soltam e fazem com que a dor vaze pela parte traseira. Portanto, certifique-se de pressionar por trás para que a dor saia e não haja manchas no tubo e não haja estágio. Isso é o que eu aprendi com esse estoque da rostral Gua Sha significa que ele incha automaticamente e depois vaza. E enquanto você pressiona a dor por trás, ela causa menos vazamentos. Agora vou colocar a fita ao redor do papel. Novamente, certifique-se de colocá-lo de forma simétrica. Agora vou usar um pincel redondo e depois são parecidos com a primeira pintura. Vou fazer algumas folhas. Como você pode ver como estou fazendo uma folha, pegue a maior parte do ponto em torno da erupção cutânea e, em seguida, preencha-a completamente, lentamente ou arraste com uma leve pressão. E então coloque um pouco de pressão e arraste-o novamente e preencha-o do outro lado, pois preencha-o do outro lado os cristais não estão se espalhando muito. Vou fazer algumas folhas. São as pessoas. Você pode fazer o quanto quiser. Essa é a outra maneira de pintar falar. Você sempre pode desenhá-lo primeiro e depois preenchê-lo até nosso objetivo com partes e botões, exatamente como eu fiz. Quaisquer que sejam as formas que você quiser, você pode simplesmente seguir em frente e fazer isso. Agora mesmo. Estou enchendo isso com folhas, rosa são as folhas. Agora, uma vez feito isso, vou lavar bem a escova e mudar para a cor azul. Certifique-se de adicionar água em quantidade limitada e não deixá-la muito aquosa. Então, pareceria aquarelas. Que seja como, Oh Deus, eu estou fazendo aqui. Bom. Você pode fazer quantas vezes estão tão perto de 11 na esquina. Eu vou em frente. Não, vá em frente com a cor e crie sua forma. Você pode ver que pode seguir em frente e criar qualquer tipo de forma. Isso parece tão perfeito para mim. Então eu posso ir em frente e encher o tanque. Vou fazer mais um. Acho que mais um pode querer ser colocado. Então, vou acrescentar isso também. No entanto, certifique-se de que estejam definidos em vez de borrar. Preencha o espaço com Telco. Você pode seguir em frente lentamente e seguir as bordas. Então, isso nos dá mais textura em vez de uma. Como eu disse, certifique-se de escolher a consistência em vez da mistura aquosa que você fez para examiná-la novamente. Agora vamos mudar para os marcadores. Estou usando um marcador afiado e depois vou tentar fazer folhas de um galho. Condições, misturas de checkout. Antes de você realmente fazer isso. Você pode ir em frente e tentar o que quiser. Estou indo em frente e fazendo muitas folhas. O marcador. Tente definir em nossa folha D em detalhes em uma alternativa. Eu sei. Também destaquei as folhas alternativas. E agora vou mudar para o marcador branco e rabiscar nas formas que se desdobram nesta pintura. Vou continuar com apenas pontos usando monge branco. Vá para a forma de sino. Isso é tudo para a pintura. Não quero que pareça ainda mais desajeitado. Já está procurando. Então, vou remover a fita adesiva. E também se você encontrar alguma borda indefinida, certifique-se de defini-la. E sim, isso é tudo para esta pintura. 6. Projeto de curso 4: Continuando com nossa pintura final, decidi usar as mesmas três, Carlos, mas vou pintar metade acima de forma diferente e abaixo da metade de forma diferente. Então, vamos gravar com as pessoas. A pintura completa. Certifique-se de que a fita tenha falado com as pessoas corretamente. Agora, continuando com a parte da pintura, vou pintar com vela e fazer a metade das pessoas. Não faça. A única coisa que esta pintura abstrata é tão relaxante, você pode pintar qualquer coisa e desistir da vida, pintando sobre elementos naturais, como folhas, flores, etc. Sim, para esta última pintura, Vamos pintar algumas flores também. Na verdade, não estamos pintando as flores, mas mostraremos que há um elemento plano nelas. Então, depois de pintar adequadamente a cor azul-petróleo, vou adicioná-la às imagens. Deixe-me continuar com uma cor rosa e com um pincel redondo. Vou seguir em frente e fazer uma flor como uma flor de cinco pétalas, que não é exatamente plana, mas uma sombra ou tipo de mosca do tipo soluto. Você pode seguir a série Fibonacci de pétalas de flores ou simplesmente fazer qualquer plano aleatoriamente. A metade inferior da flor parece transparente. Então, vamos torná-lo opaco pintando mais uma camada sobre ele. Agora, isso parece tudo vazio. Então, vou seguir em frente com esse azul de Adam Lynn e fazer linhas, linhas diagonais. Como você pode ver. Essa também é uma boa prática manual. E seja lento e paciente e apenas desenhe nossos limites. Certifique-se de desenhar dez linhas em vez de pegar a linha. Portanto, tenha muito cuidado, listas de pressão suaves e siga em frente. Tudo bem se você cometer erros, isso acontece. Então, tente fazer isso. O que quer que você faça como uma obra-prima ou aula, porque é feito por você. Então, a prática faz de você um bom pintor. Então, quando essas linhas diagonais estiverem prontas, passaremos para o fundo verde-azulado. Usando a mesma cor. Vou colocar um elemento natural, outro natural, e isso significava que eu poderia dizer Sol. Então eu vou fazer um pouco de azul, tão bom e preenchê-lo. A melhor parte da Bosch e da estratificação faz isso. Quando vários falsificam e não permite que o baixo Carlo seja mais do que um recuo se inscrevendo. Então, são sempre boas. Esses padrões de pintura foram feitos e secos. Vamos seguir em frente com os marcadores. Vou tentar fazer para a Flórida ou parte azul-petróleo dela, o marcador preto. Você pode simplesmente notar meu desenho primeiro e depois praticá-lo com as pessoas que praticam. E então vamos pintar sobre ela e desenhar sobre a pintura. Veja, acabei de fazer o processo de três etapas para a flor. E mais um passo, então sua taxa de filamentos. É muito fácil contornar e criar algo que seja legal suficiente para fazer com que as coisas sejam mais do que minimalismo. Algumas folhas e caule. Agora, tio negro, vou seguir em frente com uma pintura mais ousada e depois adicionar algumas sombras e sombras. Um pouco de latido. Essa perna para trás. Faça o sombreamento, mas continue com o alcalino. Mas eu gosto dessas linhas, linhas de campo. Não é sombreamento real, mas sim. Então, quando o negócio estiver concluído, vamos seguir em frente com a flor rosa. Essa é a bandeira das linhas. Todos nós prosseguiremos com os esboços. Estou apenas adicionando algumas pétalas dobradas em todos os lugares. Você pode perceber como eu faço isso. E depois cubra pela lateral e em forma de M e a primeira e depois cubra do fundo. Eu não estou fazendo M exato, mas às vezes eu estou fazendo isso. Pretendo seguir em frente com alguns não tão bons. E também aqui vou tentar fazer algumas aparas. Linhas. Nossa, isso parece muito bom. Agora vamos fazer desse San Marco, os raios de sol com marcador branco. Uma linha mais longa e uma linha mais curta. Não parece que estamos no Reino Unido, a classe em que costumávamos desenhar sol, estrelas, luas, etc. Mas está lindo, não é? Vou adicionar alguns pontos brancos na flor no centro. Isso parece tão lindo. Mas deixe-me adicionar mais alguns elementos a isso. Já que não é mais uma pintura minimalista. Vamos em frente e preencheremos todo esse quadro. Vou adicionar nossos pontos em todos os lugares. Mas a equipe continuará. Certamente em azul, principalmente. Vamos ver. Agora, a parte baixa está linda, certo? Agora, vamos fazer alguns pontos azuis de Sarah Lynn no azul-petróleo também. É isso mesmo. Vamos remover a fita adesiva e finalizar esta pintura juntando as outras pinturas e mantendo-as ao lado. Finalmente terminamos com todas as pinturas completas. Esse olhar, como é para vocês? Tão incrível. Compartilhe suas pinturas também. Eu adoraria vê-los e também as resenhas e a caixa de discussão. 7. Agradecimentos: Obrigado por concluir esta aula. Se você tiver alguma dúvida ou dúvida chegando , eu te avisarei. Ficarei muito feliz em discutir sobre isso e também compartilhar suas pinturas e reutilizá-las para a aula e acompanhar as próximas aulas. E continue criando, continue aprendendo e continue pintando. Obrigado, tchau.