Pintura em acrílico para iniciante: galinhas de inverno | Anne Clarkson | Skillshare

Velocidade de reprodução


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Pintura em acrílico para iniciante: galinhas de inverno

teacher avatar Anne Clarkson, Inspiring the reluctant artist

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Aulas neste curso

    • 1.

      Um pouco sobre mim!

      1:40

    • 2.

      Como apresentar os filhotes

      0:46

    • 3.

      Primeiros passos

      3:16

    • 4.

      Fundo de frango

      5:01

    • 5.

      Como desenhar nossos galinhas

      7:43

    • 6.

      Expandindo

      8:37

    • 7.

      Como sentar nossos filhotes

      3:33

    • 8.

      Como pintar nossos filhotes

      7:43

    • 9.

      Penas extravagantes

      10:25

    • 10.

      Bicos e olhos

      4:28

    • 11.

      Joelhos e dedos

      2:08

    • 12.

      Toques

      6:25

    • 13.

      Queda de neve

      2:39

    • 14.

      Finalização

      1:13

    • 15.

      O grande revelação

      1:18

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

118

Estudantes

6

Projetos

Sobre este curso

Sobre este curso

Bem-vindo ao Foxglove Hollow Studio!

Neste curso, você aprenderá:

  • Como usar formas simples para criar seus galinhas
  • Como carregar seu pincel para criar magicamente duas penas tonificadas
  • Como criar um ramo realista texturizado
  • Como pintar um fundo de inverno macio

Você vai criar:

  • um lindo par de galinhas empoleiradas em um ramo texturizado

Mesmo que você seja novo em pintura, você vai encontrar essas técnicas simples e eficazes fácil de usar e se aplicar ao seu trabalho!

LISTA DE MATERIAIS

Tinta em acrílico vermelho, amarelo, azul, preto, branco e marrom

Esponja de cozinha sintética (Dollar Store são baratos e funcionam ÓTIMO)

Escova plana 1/4

Escova redonda

Pincel fino

Pago de tinta

Cartão presente

Fita de mascaramento de 1,5-2 polegadas

PAPEL

Lápis

Papel de carbono

Água

Secador de cabelo

Paleta

Superfície de tela ou pintura

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Anne Clarkson

Inspiring the reluctant artist

Professor

I'm Anne from Foxglove Hollow Studio

I have been an artist since i was a little girl growing up on a dairy farm on Vancouver Island. I now teach classes, online, in person and through video tutorials from my studio, Foxglove Hollow. Over the years I have taught thousands of new artists of all ages and the unifying thread through the years has been this:

Somewhere between childhood and being a grownup many seem to lose confidence.  If we actually do venture out of our comfort zone  we expect to be experts immediately. We have lost the ability to simply  enjoy the act without questioning the process, judging the outcome, and even worse, comparing ourselves to others.

I want yo... Visualizar o perfil completo

Level: Beginner

Nota do curso

As expectativas foram atingidas?
    Superou!
  • 0%
  • Sim
  • 0%
  • Um pouco
  • 0%
  • Não
  • 0%

Por que fazer parte da Skillshare?

Faça cursos premiados Skillshare Original

Cada curso possui aulas curtas e projetos práticos

Sua assinatura apoia os professores da Skillshare

Aprenda em qualquer lugar

Faça cursos em qualquer lugar com o aplicativo da Skillshare. Assista no avião, no metrô ou em qualquer lugar que funcione melhor para você, por streaming ou download.

Transcrições

1. Um pouco sobre mim!: Olá a todos. Meu nome é Dan e sou criativo desde que era uma garotinha. Como equipe, tive aulas de arte em particular , bem como na escola. Mas, sendo a mais velha de quatro filhas que crescem em uma fazenda de ovelhas e leiteiras na Ilha de Vancouver, não são realmente levadas a um banco traseiro para as tarefas de Barn e o trabalho agrícola. Só quando eu tinha 20 e poucos anos que eu realmente comecei a alimentar minhas necessidades artísticas. Eu criei instruções de fantasia e cenários para produções teatrais locais, e até virei minha mão para o teatro e efeitos especiais quando minhas filhas tinham idade suficiente, abri pequenas artes e ofícios estúdio de instrução para homeschool rz, onde poçávamos nos envolver com o conteúdo do nosso coração. Foi aqui que percebi que adoro ensinar arte. Eu realmente acredito que com a instrução certa, um pouco de paciência e muito incentivo que todos possam ser artistas. Abri o estúdio oco de dedaleira em 2016 neste pequeno estúdio e abro as portas para adultos também. Desde então, compartilhei a alegria de pintar com milhares de alunos, ensinando bebês passo a passo do bebê, encorajando, persuadindo e sim, às vezes atormentando meus alunos a criar. É algo que eles nunca pensaram que poderiam fazer. Algo de que eles se orgulham. Tantas pessoas vêm até mim com baixas expectativas de seus talentos. Até uma vez tive uma aluna me dizer que ela veio provar que eu estava errado sair pela porta com um verde esticado em seu rosto e seu prêmio enfiado debaixo do braço. Eu perguntei a ela. Agora, o que mais achou que ele não poderia fazer? 2. Apresentando os pintinhos: Olá a todos. Hoje vamos pintar essas lindas galinhas pequenas. Eles estão varrendo? Eles são realmente muito simples. Vou te ensinar a desenhar. Vou te ensinar como agradecê-los. Eu vou te ensinar. São algumas técnicas muito legais para obter um belo ramo texturizado. Vejo você na próxima lição. 3. Primeiros passos: Tenho meu Canvas colado. Este foi um 11 por 14. O que vamos fazer primeiro é colocar um fundo, e eu gosto de usar para meus planos de fundo, gosto de usar um pouco de branco. E eu gosto de usar um pouco de preto. Lá vamos nós. Sempre podemos colocar mais se precisarmos disso. E também, eu gosto de usar esse azul. Isso é uma mistura. Este azul, esse branco e preto acabou de fazer uma espécie de azul cinza. A outra cor que gosto de usar nisso é esse tipo de cor arenosa arenosa bege. Eu misturei apenas marrom e branco com um pouco de amarelo nisso e você ganha uma espécie de Sandy bege. Essas são todas apenas cores. Você pode se misturar. Esses dois ou você pode se misturar. Não precisa ser exato. Tudo isso vai ser diferente. Estamos trabalhando com tinta que geralmente é da loja do dólar. E é o que quer que realmente, seja o que for que você possa encontrar. Então, se você conseguir uma espécie de cor bege e arenosa e você pode obter um servidor azul de Grey, seu ótimo. Se você não puder, basta usar branco e azul. Super-Duper, fácil. Agora, permanecendo no tema com a Dollar Store, vamos usar essas taxas são apenas um pacote de seis esponjas que você pode obter por US $0,99. Eu acho. Eles estão bem. E eu os uso o tempo todo para origens. Eles são maravilhosos. Eu só os pego e costumo cortá-los em pequenos pedaços como este, como seis de uma esponja. A primeira coisa que eu gravei isso, você não precisa gravá-lo. Gosto de gravar isso porque faz parecer que tem uma moldura. Quando tirarmos a fita, vou mergulhar no branco e um pouco do azul. E eu vou colocá-lo realmente um tipo de casaco de base leve sobre ele para que você não precise ter muita tinta sobre ele. O que eu estou tentando fazer também é tipo de fita de aço ao longo das bordas. Se você fizer isso, se você fizer isso, você pode obter uma linha limpa muito boa. Opa, veja uma boa, uma boa linha reta. Temos um pouco de marrom lá dentro, mas tudo bem. Tudo bem, porque bem, coisas acontecem quando você está pintando. Você só tem que ir com ele. Lá vamos nós. Isso tudo é meio que embaixo. Não teremos um céu marrom, não se preocupe. Certo, só vou fazer isso. E então eu vou dar uma rápida secagem porque acabamos de comprar isso para um casaco de base. 4. Fundo de chickadee: Isso deve estar seco. Vou cortar a mim mesmo e outro pedaço de esponja limpa aqui. Lá vamos nós. Bom o suficiente. Vou colocar esse para o lado. Agora vou mergulhar de volta no meu branco novamente. Isso é tão técnico, vou fazer isso. Então, basta esmagar aqui e esmagar. Eles são realmente, isso é tudo que você está fazendo. Agora vou mergulhar na mesma esponja azul , assim. Qualquer um pode colocar lá e aqui, e eu adoro essa combinação é um lindo 11 dos meus favoritos para fundos. Só vou pegar uma esponja novamente, mesma esponja na cor arenosa e colocá-la aqui no meio. A ideia aqui é mantê-lo meio nublado. Vou colocar isso para o lado. Arregace minhas mangas. Vou pegar um pano aqui. E um ponto para tirar muita tinta da esponja porque haverá cargas lá dentro. Agora vou fazer é ver esses pequenos remendos que não têm tinta sobre eles. Só vou me certificar de que estão cobertos. Então, vou fazer pequenos movimentos circulares muito leves aqui. Muito leve entre as cores que se juntam a todas elas, unindo quaisquer manchas que talvez não tenham tinta sobre elas. Faça isso primeiro. Isto, primeiro, é tinta acrílica e a primeira coisa que você precisa saber é que você pode misturá-la quando está molhada, mas você não pode entrar quando estiver seca. Então você quer ter certeza de que você tem tinta aqui, então não seja mesquinho com sua tinta. Ele precisa estar molhado. Caso contrário, se tentarmos misturar tinta, ela não está molhada o suficiente para misturar. Então, eu tenho esses patches todos os tipos de juntados. Agora eu sou meio que muito, muito gentilmente, vou misturá-los. E estou usando um golpe muito leve, apenas redondo em movimento circular muito leve e anti-horário e no sentido horário. Uma pitada minha esponja juntos assim, então ela tira essas bordas planas. E eu sou muito leve, não vai-e-vem porque então você vai gostar, tudo vai se misturar. Mas se eu for em áreas diferentes e em pequenos movimentos circulares aqui, acabarei com uma mistura muito bonita de nuvem, nublado e suave. Talvez um pouco mais azul aqui. Está molhado. Ainda posso misturá-lo. Lá. Vê isso não é adorável? Apenas meio nublado, macio lá. Então, estamos apenas tirando todas as bordas duras. Um pouco mais branco aqui e ali. Apenas tire essa vantagem. Você pode deixar algumas áreas mais brilhantes, o que é adorável. Não se sinta tentado a enrolar sua esponja. Você vai acabar com uma forma de rosetas. Então ele se transformará em um padrão. Ainda posso misturar isso, ainda está molhado. Mas se estivesse seco, eu ficaria sem sorte e terei que secar e começar de novo. Basta colocar outra camada quase lá. Um pouco mais branco aqui. Totalmente com você. Pare quando você olha para se livrar de qualquer pequeno ponto duro, certas linhas que são deixadas bonitas e fofas e misturadas suavemente. Você joga sua esponja na água. Você poderá mantê-lo para a próxima vez. Lá vamos nós. Está parecendo muito nublado e bonito, acho que isso serve. Vou colocar minha esponja na água aqui. E agora vamos colocar isso para o lado e aprender a desenhar nossa pequena galinha. 5. Desenhando nossas galinhas: Vamos precisar de um pedaço de papel. Apenas um pedaço de papel velho, nada de especial. Vou usar esse grande para que você possa ver o que estou fazendo. Mas você provavelmente vai querer fazer com que seu frango esteja em um pedaço de papel, metade do tamanho. Vou fazer duas versões diferentes deles. E então você pode fazer para, para pássaros se você quiser ou você pode fazer para os pássaros são sólidos para você. Vou começar com um belo círculo como este. E então eu vou pegar esse círculo e cortá-lo em quatro pedaços. Então vou cortar esta medida superior aqui pela metade. Esta medida aqui. Vou colocá-lo aqui em cima. E então eu vou ficar em círculo entre essas duas linhas. Ao fazer isso, sei que o círculo tem metade do tamanho do círculo inferior. Agora, o que vamos fazer é que vamos manter a linha abaixo dessa maneira. Cortando isso em aproximadamente terços. E depois vamos vir aqui. Tire aquele cantinho lá. Venha aqui já aqui. Isso é apenas pratos de conto asa. Então podemos cortar a cabeça dele ao meio, o que estará aproximadamente lá. É aqui que os olhos dele vão. Se eu virar minha página desta forma e seguir esta linha aqui, fique um pouco mais. Posso fazer o bico dele com uma pequena flecha. E então ele volta aqui novamente e faz uma flecha apontando para o outro lado. Este é um pouco mais curto. Agora temos um bico. Vamos aumentá-lo desta forma. E vou colocar uma pequena linha ali acima do bico dele. E então eu vou achatar isso para fora sua pequena noggin assim porque não queremos uma cabeça enorme nele. Lá vamos nós. Há a cabeça da nossa galinha. Se seguirmos esta linha através do olho dele e depois pela parte de trás do pescoço dele aqui. Assim, isso nos dá o boné preto dele. Então, se estivermos debaixo do bico dele aqui e tirarmos aquele cantinho, isso nos dará enquanto o queixo vai bem aqui, certo? Enquanto o bico se encontra, podemos fazer seu babador pequeno e ele desce assim. Então vamos seguir o círculo para baixo. Se você tem uma grande barriga neles e não quer essa gordura, apenas mais magro. Então somos críticos para mim este ano. Eco esta linha aqui, até aqui. Tenho que cortar isso. Me conte um pouco. É muito gordo. Mas lá. Temos nossa pequena galinha. simples quanto isso. Há chickadee número um. Se você quiser fazer essa galinha para trás voltada para a outra direção e você não quer redesenhá-lo. Você pode pegar seu papel carbono e colocá-lo de lado preto para cima. Você vai estar em carpete na parte de trás da sua parte de trás do jornal. Basta rastreá-lo assim. Basta seguir isso rapidamente para mostrar a você. Se entregarmos. Temos nosso pássaro virado na direção. Isso é muito bom. Opa, eu perdi os pedaços. Eu o movi, mas não importa porque na parte de trás do jornal, agora tenho meu passarinho voltado para a outra direção. Agora esse cara é enorme. Não precisaremos passar esses dois enormes. Vamos, vamos desenhar mais um. Vou colocá-los neste canto aqui. A mesma coisa. Vou começar com o mesmo círculo. Se você começar com o mesmo círculo de tamanho, você vai acabar com o mesmo tamanho de pássaro. Corte ao meio e depois pela metade novamente. A mesma coisa que fizemos antes. Coloque a cabeça dele por cima. Mas desta vez vamos aqui. Vamos aqui. Tire esses dois pequenos ângulos para fora. Venha aqui assim. Vou descer aqui assim. Este passarinho vai olhar para fora dessa direção. A mesma ideia. Apenas venha aqui, desenhe seu pequeno farol com sua pequena forma de diamante. Você tem seu bico. Venha aqui um pouco, achatou a cabeça para fora. Só um pouco. Adesivos IN. Siga isso aqui neste lado. Eu vou colorir isso para que você possa vê-lo. Há apenas babador lá embaixo. Então, aqui, você pode fazer apenas um pouco de colher no centro como aquele passarinho anual de meio ano. E há apenas pequenos dedos dos pés. Eles são a mesma ideia. Se você quiser virar para a outra direção, diga meus dígitos, basta colocar o papel carbono carbono embaixo dele novamente, deslizar preto para cima, traçar sobre ele e o calcanhar voltado para a outra direção. Outra coisa eu queria mostrar os rostos do pássaro, e essa é uma ótima maneira de fazer ajustes na cabeça. Então ele está olhando para ela olhando para uma direção diferente. Podemos cortá-lo pela metade desse caminho e meio dessa maneira. Ainda cortando trimestres. Se colocarmos um centro de sinais cujo eu sempre estarei no centro, mantenha essa linha dessa maneira. Ele estará olhando para cima. Se fizermos isso assim, corte ao meio do design do bastão lá, você estaria olhando diretamente para fora. E se fizermos assim e virarmos como x, quase falando aqui, ele estará olhando para baixo. Esta é uma ótima maneira de obter mais quilometragem de apenas um pássaro. Porque ele poderia muito bem estar olhando assim. Vou colocá-lo corretamente. E ele estaria olhando para cima. Se você quiser fazer muitos pássaros assim, essa é uma ótima maneira de fazer isso. Sem precisar, sem ter que desenhar todos separadamente. 6. Expandindo: Esta fita adesiva é ótima. É absolutamente maravilhoso porque é tão amplo. Vamos apenas decidir onde vamos colocar nossa filial. E acho que vou colocar o meu em frente aqui, posso movê-lo depois. Só vou colocá-lo lá. Então vou transformá-lo desta forma. E a partir do centro, vou rasgá-lo pela metade. Este é o verdadeiro truque aqui. Estou tentando mantê-lo para que não fique perfeito. Lá vamos nós. Temos alguns altos e baixos. Vamos colocar isso bem por aí. Satélite que vou procurar este novamente e ajustar isso. Minhas filiais estarão ali. Lá vamos nós. Isso vai dar muito bem. Esta parte aqui no meio que mostrar isso é o nosso ramo. Ao rasgar a fita, mascaramos todas as coisas do lado fora e nos demos uma forma orgânica real. Eu tenho isso preso. Lembre-se, sempre o porta-malas estará aqui, sempre será mais largo aqui do que aqui. Só vou dar um pouco de zap com um secador de cabelo. E isso vai aquecê-lo e tornar a fita um pouco mais pegajosa, então ela está realmente presa. Ele apenas reativa a mistura de cola, seca bem e quente, deve ficar bem melhor. Lá vamos nós. Apenas esmague com minha unha um pouco mais. Agora, neste próximo passo, vamos usar o cartão de milhas aéreas ou bem, ele não precisa estar perto do cartão masculino. Apenas um cartão de plástico. O que vamos fazer é colocar um pouco de marrom aqui na nossa paleta apenas um pouco. Você não precisa de muito. Já tenho esse tipo de cor verde misturado. É uma espécie de cor musgo. É preto e amarelo misturados. Você pode colocar as cores que quiser. Isso não importa realmente. Sempre parecerá uma árvore ou um galho de árvore. Eu vou fazer é eu só pegar algumas dessas cores, um pouco daqui, um pouco de lá, um pouco de tudo. Lá vamos nós. Vou entrar em forma de C assim. Estou usando um pouco de tinta para pegar um pouco mais. Basta subir nosso galho deixará muita tinta trás e a manterá em forma de C porque vai fazer com que pareça mais redonda. Quanto mais pesada for a tinta. Mais textura, você vai conseguir. Nada extravagante. Lá vamos nós. Bom e grosso. Essa forma de C. Veja como o cartão está fazendo todo esse tipo de listras nele. Faça isso agradável e texturizado. Aqui vamos nós. Vamos pegar um pouco disso e manter minha forma redonda, há alguns negros preocupados. Não estou preocupado. Vou pegar mais tinta colocada em cima. Lá vamos nós. Vá para a direita sobre as bordas da fita adesiva. Agora, acho que vou virar dessa forma também. Tipo de trabalho meu caminho de volta novamente. Como se eu fosse torrada lisonjeira e eu realmente gosto de manteiga. Lá vamos nós. Mais do marrom aqui embaixo e meio distribuiu as cores para cima e para baixo desse ramo. Aqui um pouco. O acaba meio que deixando muita tinta para trás. Você também está deixando tinta em cima da tinta. À medida que isso seca. Vamos dar-lhe um SAP com um secador de cabelo. Começará a rachar um pouco. Apenas dê isso rápido para que você possa ver esse pouco de porcaria acontecendo já. É hora de colocar esse tipo de casca de bétula icônica nele. Faça a mesma coisa. Basta pegar um pouco de branco, tocar um pouco aqui. E eu vou continuar fazendo esse mesmo tipo de movimento de ver muito gentilmente, como realmente levemente só vai ficar em manchas como manchas altas nesse ramo. Muito gentilmente. Não estou raspando. Apenas deixando-o meio que tocando apenas tocando os pedaços pesados superiores daquele debaixo da tinta. Você sempre pode continuar em camadas se acidentalmente tornar a coisa toda branca, basta colocá-la em camadas. Mas mais sobre. Olhe para toda essa tinta. Há muita coisa lá agora. Mas mais lá. Tenha cuidado para não correr pelas bordas externas e obter um novo céu. Não raspe. Lá vamos nós. Agora pense no que vou fazer. Então, vou dar um pouco desse preto, dar alguns pequenos toques. Preto aqui também. Está parecendo bom. Sim. Quebre essa pequena bolha um pouco. Lá vamos nós. Talvez um pouco mais branco lá. Agora, quando a tinta é super grossa assim, parece um toque mais branco lá dentro. Quando a tinta é super grossa assim, quando você a acerta com um secador de cabelo, ela vai secar em velocidades diferentes. Então, quanto mais espessa a tinta, mais ela vai crepitar quando você secar. É muito legal se você conseguir esse crepitar. Eu posso ver aqui que é muito grosso aqui. E um aqui também. Eles provavelmente vão rachar muito bem. Então vou acertar isso com secador de cabelo. Em fogo alto. Você pode realmente ver os crepitos começando a se formar lá. Olhe para isso. É uma boa rachadura aqui. Alguns aderem e alguns aqui e aqui. Isso ainda não estará completamente seco. Mas eu vou tirar a fita e depois vou dar outro sopro secar porque definitivamente ficará molhada ao longo das bordas. Só vou descascar com cuidado. Vou descascar em minha direção. Em direção ao ramo. Você pode ver aquela linda adorável linha orgânica que estamos recebendo da fita. Descasque-o em direção ao galho para que você não faça marcas no céu. Olhe para isso. Temos um lindo e lindo ramo texturizado. Vamos dar outra explosão do secador de cabelo para não manchar nada e arrastá-lo por toda a nossa tela. 7. Sentando nossos filhotes: Agora vamos pegar nossos passarinhos. Vou pegar meu bilhete daqui, se você tem tesoura, vá em frente e corte-os, mas eu só arrancei o meu. Tenho meu passarinho sentado assim e ele está voltado para essa direção. Então ele vai se sentar. Ainda posso sentir um pouco molhado lá dentro. Tenha cuidado com isso. Ele vai estar sentado naquele galho. Eles são vendidos a termo bem ao longo de seu fundo aqui. Faça-os para que ele fique sentado ali. Então vou ancorá-lo com um pedaço de fita. Assim mesmo. Esse carinha aqui, vamos arrancá-lo. Ele vai estar sentado em algum lugar. Digamos que talvez ele esteja um pouco de pé. Ele vai ficar como se estivesse falando com aquele cara. Isso nos fará. Bom o suficiente. Agora eu tenho meus pássaros plantados. Vou pegar meu papel carbono, e desta vez vamos colocar o papel carbono na nossa pintura. Darks, duvido que sim. A custódia brilhante do lado para baixo queria se transferir para a nossa tela. Procurando meu lápis novamente. Aí está. Lá. Ok, então vamos transferi-lo sobre a quantidade. Basta desenhar sobre todas essas linhas. Amarre a parte de trás da cabeça e esta pequena asa e seu corpo. Este papel carbono será apagado. Não desenhe muito, mas ele apagará seu Canvas. Opa, perdeu um pouco na cabeça. Aquele lugar bem ali. Agora temos um garotinho sentado lá e eu posso tirá-lo. Eu acho que eu poderia realmente movê-lo um pouco para ser um pouco mais social e tudo, incliná-los um pouco para que você possa ler o lábio do bate-papo, este papel de carbono por baixo assim. E vamos fazer a mesma coisa e transferimos este aqui. Faça essa parte. Eu não respondo a essa parte. Vai verificar. Espero que tenha perdido tudo isso. Apenas gravando apenas a parte de cima para baixo em vez de gravar o carbono, eu posso levantá-lo e verificar e garantir que está tudo bem embaixo lá embaixo. Portanto, não derrube tudo. Acho que isso tem. Sim, ele faz. Suas duas adoráveis galinhas sociais sentadas em um galho. Agora o que vamos fazer é pintá-los. 8. Pintando nossos filhotes: Sempre, sempre gire sua tela. É o mais fácil para você alcançar. Você não precisa pintar em um cavalete. Pintando para cima e para baixo. E pode estar pintando dessa maneira. Não importa desde que você esteja confortável e facilita o alcance. Agora, a primeira coisa que vou fazer é pintar a barriga dele. E eu vou usar como um casaco desnatado leve de branco. Isso não precisa ser grosso. Na verdade, não faça isso grosso. Você não precisa de uma espessura para apenas neutralizar esse cinza no fundo. Só vou esfregá-lo aqui. Esteja um pouco ciente de suas bordas externas. Eles não precisam ser afiados. Pequena bochecha assim lá. E então eu vou fazer a mesma coisa aqui com esse outro carinha aqui. Eles são super rápidos de fazer. Com toda a honestidade, provavelmente leva mais tempo para secá-lo do que para pintá-lo. Isso leva um pouco de tempo para secar. É aço muito frio. Isso significa que está molhado. Só vou ter que ser muito cuidadoso. Não quero perder essa parte arrastando minha mão através dela. Pequenos pássaros super rápidos para pintar. Lá vamos nós. Ok, agora ambos têm esse casaco base. Vamos dar-lhes um pouco de seco para não perdermos o revestimento base. Eu pintei cerca de 50 desses este ano em ornamentos. Agora vou saltar de volta para o meu branco, mas também vou me dar um pouco de cor cinza, talvez um pouco mais escura do que isso. Vou misturar meu branco e meu cinza. Vou colocar o cinza no fundo da barriga dele aqui. É aqui que temos que ter cuidado. Coloque um pouco dessa cor escura. Nós vamos misturar em nosso Canvas. Portanto, certifique-se de ter muita tinta lá. Talvez o torne um pouco mais escuro do que isso. Lá vamos nós. Lá vai minha cor escura na parte inferior. É quando começamos a dar-lhes um pouco de dimensão. Então ele tem uma barriga redonda bonita. Lá vamos nós. Isso é bom. Vou pegar meu pano e colocá-lo aqui e limpar meu pincel, não lavá-lo, apenas limpá-lo. Mergulhe no meu branco na barriga dele aqui. Assim. E depois escreva um aqui. Só vou fazer isso. Vou tocar nele. E então eu vou limpar meu pincel e apenas tocá-lo. E o que estamos tentando fazer é perder essa vantagem dura, a dura linha de transição. Ainda os queremos escuros na parte inferior. Ainda queremos que eles se tornem gradualmente mais leves à medida que sobe. Adicione um pouco mais de branco ao escuro, basta adicionar um pouco mais. Claro, isso é uma bela borda macia. Mantenha esse escuro na parte inferior. Lá. Temos luz indo para o escuro. E vou mergulhar de volta naquela cor triste bem aqui assim. E a mesma coisa, toque naquela transição branca não há linha dura, assim. As bordas. Talvez um pouco mais. Um pouco de tempo limpe seu pincel lá. E, em seguida, de volta para o branco novamente. Bem em frente na bochecha dele. Assim. A mesma coisa. Toque nele nesse TAM. Não se preocupe se você passar por cima dele porque sempre podemos encontrar isso de novo. Só quero ter certeza de que você não tem nenhuma linha dura. Um pouco mais Tam ali. Lá vamos nós. Isso parece muito bom. Um pouco mais brilhante, mais brilhante aqui. Mistura. O truque está na mistura. Vou me mudar e esse carinha, vou virá-los dessa maneira que seja mais fácil para mim alcançar. Então me misturei. Aquela poça de cinza. Pode estar um pouco escuro demais. Lá vamos nós. Vou precisar de um pouco mais de branco. Lá vamos nós, um pouco mais branco lá dentro. A mesma coisa na borda inferior, bem ao longo de sua barriga. Faça isso cinza. Então escreva um pouco sob sua asa lá também pode ser cinza. Assim mesmo. Limpe isso, mergulhe no branco. E vamos direto aqui. Misture isso. Você pinta em sua própria velocidade. Você sempre pode pausar, rebobiná-lo para se perder. Pinte na sua própria velocidade. Porque isso é perfeito para você. Quer mergulhar nessa cor arenosa e vou escrever aqui. Não sei quantos desses eu pintei agora. Mas tem que ser pelo menos nas centenas. Apenas lembre-se, mantenha-o misturado. Então, de volta para o branco. Traga esse branco em sua bochecha para essa cor bronzeada. Esse adjunto. Pequenas torneiras. Limpe meu pincel quando precisar. Isso é o que precisamos para uma pequena galinha. Agora, o que vou fazer é secar isso. 9. Penas de fantasia: Isso tem uma pequena técnica para carregar seu pincel. O que vamos fazer é mergulhar no Mar Negro, como estou carregando para frente e para trás. Vou até a minha poça de branco, um branco Pavlov limpo. E eu vou mergulhar naquele canto, apenas um canto na pintura. E vou virar assim. Os brancos no topo. Vou colocar isso no papel para que todas essas cerdas fiquem planas no papel. Então vou puxá-lo em minha direção. E enquanto eu puxo em minha direção, vou pressionar meu pincel. E depois vou levantar. E você vai pegar essas pequenas listras através de sua tinta. É assim que vamos fazer nossas penas. Agora vamos fazer isso de novo. Toda vez que você recarregar o pincel , certifique-se de limpar o pincel. Há outra todas as cerdas para baixo. Puxe-o em sua direção e dê um pouco de pressão, e levante-o novamente. Pratique isso em seu papel algumas vezes. Vamos aqui agora. E vou te mostrar como fazer isso em seus pássaros. São divertidos. Vou, assim como estamos praticando. Coloque um pouco no final aqui, apenas aquela pequena dica, aquele pequeno chip de triângulo da tríade, aquele canto do seu pincel. Vou colocar esse branco no topo, colocá-lo no final da minha cauda, e vou arrastá-lo para dentro. Assim mesmo. É tudo o que estou procurando. Limpe isso. Vamos recarregar. A mesma coisa. Basta mergulhar o canto. Vou começar minhas asas em algum lugar aqui, certo, vamos dizer sobre lá. E então eu vou arrastá-lo para lá. Limpe, carregue. Vou fazer isso de novo, bem ao lado dele. Assim. Limpe novamente, carregue-o novamente. Pode ter um pouco de branco lá, mas tudo bem. Você vai acabar depositando muita tinta sobre isso nas extremidades dessas asas. Não se preocupe com isso. Está tudo bem. Agora, vamos fazer é, bem, temos uma cauda em três penas. Você pode acabar com uma cauda para penas, mas eu tenho três aqui. Tudo bem. Vou pegar um pouco de preto e um pouco de branco. E vou me misturar. Bom cinza. Assim mesmo. limpar isso de novo porque há muita tinta nele. Vou pintar da mesma forma sem o marcado. Então, tudo o que vou começar na metade da asa dele. E vou colocar uma marca como essa. E eu só estou pressionando meu pincel para baixo e puxando-o para trás. traços são mais curtos. Estamos apenas construindo algumas outras penas aqui. Isso provavelmente não é anatomicamente correto para este pássaro, mas não estamos procurando realismo. Estamos apenas à procura de um belo pássaro. Vou adicionar um pouco mais branco a isso agora, porque eu quero alguma definição entre essas penas. Lá vamos nós. Agora está um pouco mais claro cinza. Vamos colocar mais penas sobre eles aqui assim. Assim. Então vou direto para o branco carregando-o da mesma maneira. Apenas limpe meu pincel, eu não assisti. Então eu só vou vir aqui assim. Pegue um pouco daquele preto que estava bem. Lá vamos nós. E isso é realmente tudo o que queremos fazer lá. Tenho algumas penas bonitas no passarinho. Vou virar por aí dessa maneira. Carregue com um pouco daquele branco com esse pequeno pincel fino. E começando na parte do corpo do pássaro, vou puxar algumas linhas para baixo aqui, assim como pequenas penas. E você vai pegar cores diferentes de suas penas lá dentro. E eu vou continuar puxando-os para baixo aqui. Então, há uma boa transição entre as penas e o corpo. Lá vamos nós. Eu só vou voltar aqui até que eu acabe com uma boa transição. Lá vamos nós. Está parecendo bom. Ainda tenho um pouco desse cinza mostrando suas fontes nascentes daqui de baixo . Aí estamos nós. Um pouco aqui. Assim, e isso deve nos dar uma bochecha e penas de galinha super agradável. Vamos fazer nosso outro carinha que não é tão complicado quanto isso. Mostrei para eles. Desta forma. Ainda vamos carregar nossas penas da mesma maneira. Mesmo pincel. Seque esse pincel muito bem. água é acumulada naquela peça de metal e você não saberá quando você está segurando seu pincel assim, mas quando você gira seu pincel assim, tudo ficará deitado nas cerdas e você pegue uma grande bolha e não é divertido. Só vou carregar aqui, mesma forma que fizemos antes. Mergulhe no branco. E no ponto aqui na asa dele, vou colocá-lo lá assim. Começou do outro lado. Para baixo. Arraste para cima. Lá vamos nós. Agora temos dois. Opa, está um pouco desequilibrado. Coloque um pouco mais sobre um pouco mais lá em baixo nós vamos. Lá agora ele tem as asas. Talvez eu coloque um pouco do outro lado porque parece um pouco diferente. Agora parece desequilibrado mais lá. Isso vai fazer, eu sempre digo lá e paro e depois faço de novo. Pare quando quiser parar. Lá vai você. Vamos tentar isso para não passarmos nossas mãos através dele e manchar asas e chorar. Tudo bem, lá vamos nós. Esses garotinhos estão muito perto de serem feitos. Só precisamos pintar lá pequenas cabeças pretas. Encontre um pincel que se encaixe nas áreas que você pintará. Ajuste de acordo. Começaremos com esse garotinho vai levar um pouco desse preto preenchendo cuidadosamente. No entanto, não se preocupe com o pânico sobre xy. Podemos descobrir que novamente preencha cuidadosamente a cabeça dele aqui. Foi quando eles realmente começaram a se parecer galinhas porque você obtém aquele pequeno boné. Aí está nosso boné de garotinhos. Lá vamos nós. Direto para a asa. Perca esse pequeno lugar. Então podemos ir aqui debaixo do queixo dele. Como aquele pequeno local. Vou trazer isso à tona um pouco mais. Parece bom. Vamos pintar este também. Este é apenas um pequeno pincel redondo. Estou usando um pequeno boné. Ele o babador dele aqui. Há essa parte. Assim mesmo. Temos que galinhas muito doces. 10. Os bicos e olhos: Agora o que vamos fazer aqui é saber que eu sou o centro da cabeça dele. Então é para lá que o olho está indo. Tomando um dividendo Q-tip, essa cor de areia, vai colocar o olho ali mesmo, bem ali. Pressione até ficar tão grande quanto eu quero que seja. Na verdade, um pouco maior do que o que eu quero que seja porque a cor da areia é na verdade o lado de fora de seu olho, como a pálpebra pequena. E é muito importante porque quando enchermos isso de preto terá aquela pequena borda de cor de areia para a pele de seu olho. Muito mais fácil do que pintar uma linha fina em torno de sua pálpebra. Lá vamos nós. Agora, vamos aqui e vou pegar tinta preta e um pouco de branco, então não é super escuro. Comece sempre na ponta do pico. E então eu sempre desenho a linha primeiro e depois a arrasto para a cabeça. Esta é a metade inferior desse triângulo, e aqui vem a metade superior do triângulo. Lá vamos nós. Então, não acabe com isso bem na borda da cabeça dele. Pegue todo o caminho assim. Então eu vou mergulhar em um pouco de branco, apenas um pouquinho de branco aqui. E vou colocá-lo na metade superior do bico dele. Assim. Eles são apenas uma espécie de misturá-lo um pouco com a cor cinza que temos por baixo. Então, temos um bico e vamos virá-lo. E vamos fazer a mesma coisa do outro lado. Começando do lado de fora, indo naquele cinza escuro assim. Tenho um pouco de pincel aqui. Bem, um pouco de branco na parte superior do bico dele assim. Dê uma pequena mistura. Isso vai nos dar esse tipo de definição entre a metade superior do bico e o fundo. E então podemos mergulhar no minúsculo, minúsculo minúsculo pouquinho de preto e colocar uma marca lá e um buraco no nariz bem ali. Observe os passarinhos com esses buracos. Vamos dar um golpe seco. Agora vamos preencher o olho dele. E a maneira mais fácil de fazer isso é usar lápis. Vou mergulhar meu lápis no preto. Coloque um pouco de preto no centro e depois vou desenhar com meu lápis para a borda externa, mas não todo o caminho. Você quer deixar aquela pequena linha fina de barbatana daquelas dez cores ainda todo o caminho ao redor de seus olhos. Super, super fino. Agora, se você perder isso, não é grande coisa porque você sempre pode pintar essa cor de areia novamente. Leve seu tempo. Certifique-se especialmente de que a cor bronzeada ainda está aparecendo contra o preto, porque é isso que vai definir seu olho da cabeça dele. Lá vamos nós. Vamos dar a eles um pouco de vida. Esta é minha parte favorita. Vamos usar apenas um minúsculo minúsculo ponto ali mesmo, quase na borda do olho dele e outro aqui. E isso os traz à vida. Eu adorei essa parte. 11. Joem e dedos de pé direito: Agora vou descer aqui e vou colocar alguns pequenos dedos dos pés e eles vão se enrolar sobre esse ramo. E aqui, eles não são pequenos dedos dos pés, são dedos brancos e substanciais para segurar esse fardo. Há os dedos dos pés dele. Então virá daqui dentro do corpo dele assim. E então faça com que este adicione um pouco de ângulo. Só vou trazer alguns dedos do pé desse lado. E depois a frente, e então ela meio que envolve um pouco. Eles estão em cima desse ramo. Isso será bom o suficiente. Vamos fazer uma pequena perna sobre ele. Acabei de misturar um pouco de cinza. Tente não arrastar minha mão por nada. Vou aparecer na frente aqui e apenas derrubar um pouco. O topo da perna dele. Lá vamos nós. Vou girá-los por aí. Em seguida, misture-o no corpo dele. Um pouco mais branco. Obtê-lo bem misturado. Isso foi perigosamente próximo. Acabei de colocar minha mão naquele galho molhado, tenha cuidado. Ou branco. Continue se misturando até que ele tenha um pouco de uma conversa com a perna daquele lado. Aqui vamos nós. Agora ele está parado lá. Parece tudo bem. Isso está quase feito. 12. Twigs toa: Tudo bem, vamos fazer alguns galhos e galhos. Vou colocar meus galhos aqui com uma pequena poça de água. Vou pegar um pouco desse preto e misturá-lo naquela poça assim porque vou querer pintar algumas linhas finas legais. Vamos misturar um pouco de marrom lá também. Por que não? A maneira como vamos conseguir uma boa linha tênue é Bye, colocando um pouco de água em nossa tinta. Agora, tudo o que temos que lembrar é que, assim como este galho, é mais grosso aqui porque é aqui que a árvore está. Os pequenos ramos que saem desse ramo serão mais grossos onde eles se juntam ao ramo grande. Aquela bolha lá. Às vezes, a mesa deixa um pouco de um ponto de cola pegajosa e você pode simplesmente pegá-lo com sua borracha. Apenas se livrar de tudo isso. Se for deixado para trás. Tenha cuidado se sua tinta ainda estiver molhada. Você não quer apagá-la se sua tinta ainda estiver molhada, mas a minha está boa e seca agora. Certo. Um pouco ali. Lá vamos nós já. Então, vou virar minha tela desta forma porque quero beber por galhos aqui embaixo. Sempre acho mais fácil pintar linhas finas puxando-as em minha direção. Então vou começar aqui na própria filial. E então vou começar a pintar esse ramo. Mais grosso em uma extremidade. Fica mais fino e mais fino à medida que chegamos à ponta do ramo. Aqui, posso trazer outro ramo aqui. Posso trazer outro pequeno aqui em cima, ficar um pouco grosso com a outra extremidade. Então vou ter que engrossá-lo aqui embaixo. Faça isso fazer sentido. E é claro que vou ter que pensar nisso aqui em baixo também . Lá vamos nós. Se você acabar acidentalmente dando a si mesmo um pouco de um ramo mais grosso, apenas certifique-se de que quanto mais para baixo mais perto do ramo grande, engrossá-lo à medida que se aproxima desse ramo principal. Sempre, sempre ancore minha mão na minha tela. Estou descansando minha mão na tela. Porque você não tem esperança de realmente obter uma boa linha fina e tênue. Se sua mão está saltando e filma e lutando contra a gravidade. Vá até aqui. Basta fazer seus galhos vagando onde eles querem. Este na verdade vai atravessar esse carinha aqui. Por que não? Lá vamos nós. Isso é bom. Grosso o suficiente um pouco para baixo no início do galho. Lá vamos nós. Só vou continuar adicionando aos seus ramos e você faz quantos quiser. E apenas certifique-se de que eles estão ficando mais finos e finos à medida que você chega até o fim. Aqui vamos nós. Isso parece bom. Cuidado que você não arraste a mão pelo esfregaço. Suas filiais. Vai chorar. Se você tiver uma bagunça no seu Canvas. Se você tem um blog, muitas vezes, você pode pegá-lo com uma ponta Q que está um pouco molhada. Mas só se ainda estiver apenas a tinta ainda está um pouco molhada. Vou te mostrar algo aqui. Às vezes você vai acabar com o que eu chamo de pé de galinha temido. Isso é o que o temido pé de galinha é. Temos um ramo com um saindo. Mas se colocarmos um galho saindo aqui, você vai acabar com isso, que eu chamo de pé de galinha temida, que eu tentei evitar a todo custo. É só que não é tão agradável visualmente. Eu gosto mais quando eles estão meio espalhados assim. Acho que vou colocar um ramo aqui. E eu poderia subir aqui. Este vai sair da página um pouco. Por que não? Lá vamos nós. Vamos colocar mais um aqui. Haverá um pouco mais gordo porque está mais perto da árvore. Lave isso dessa maneira. Opa, acabei de deixar cair algo no céu. Grande bolha de preto. O que vou fazer sobre isso? Lá vamos nós, governá-lo. As únicas pessoas saberão disso, você e eu. Lá vamos nós. Ramo isso. Você será capaz de fazer isso com muita facilidade, mas você deve colocar água em sua tinta. Lá vamos um pouco aqui em cima. Talvez um pouco lá fora. Super-fácil. Lá vamos nós. Solte um ali. Vê esse ponto preto? Não quero isso. Ok, aqui está uma boa demonstração disso. Lá nós fazemos. Acabei de levantá-lo com uma pequena ponta Q-tip. Verdade seja dita para colocá-la na minha boca. Usou um pouco de divisão para tirá-lo. Mas se você acha que isso é nojento, você pode apenas fazer com água. Mas provavelmente não funciona tão bem quanto o espírito. 13. Snowfall de nevoeiro: Antes que a neve voe, vamos pegar um pequeno pedaço de fita adesiva. Apenas um pedacinho, rasgue-o e coloque-o no rosto de suas galinhas. Então, não tem neve salpicada em sua cabeça porque você sabe que vai dar certo em seu eu não quero estragar isso. Lá vamos nós. Apenas alguns pedaços de fita. Dê um bom bastão para baixo. Agora vamos pegar um pouco de tinta branca que tenha água misturada nela. Misture muito bem. Posso tocar isso contra meu lápis. Como se isso tivesse derrubado muita tinta, tenha uma boa ideia do que se sente. E então, começando na parte inferior da sua pintura onde não é tão importante, pegue um pouco de neve entrando na equação para segurar seu pincel no final e retire-o firmemente desse lápis. Sempre toque em cima do seu prato primeiro apenas para ter certeza porque ele contém muita tinta lá dentro e pode haver algumas grandes bolhas voando. Você coloca tanta neve quanto quiser. Esta é uma ótima técnica unificadora para toda a pintura. A neve de alguma forma parece amarrar tudo. Olhe para isso. Isso teria dado bem nos olhos dele. Então , é uma coisa boa. Nós o cobrimos. Aqui vamos nós. Está parecendo muito bom. Um pouco mais lá, um pouco mais lá. Lá vamos nós. Nossa tempestade de neve. Vamos tentar. 14. Finalização: Tudo bem, lá vamos nós. Agora podemos tirar essas coisas. O que podemos fazer com isso agora é que vamos pegar nosso lápis e ver como temos uma área definida que não tem neve nele. Agora vamos entrar com nosso lápis mergulhado em um pouco de branco e colocar alguns respingos bem colocados. Só para que não pareça tão obviamente mascarado. Talvez um casal aqui. Aqui. Podemos evitar o olho dele fazendo assim. Lá vamos nós. Isso é feito. E agora vou explodi-lo com um secador de cabelo mais uma vez para não arrastar minha mão através desses pontos. 15. A grande revelação: Você quer ter certeza de que o faz é quando estiver realmente seco, deixe-o algumas horas apenas para ter certeza de que você terá um pouco de lápis sobrando, apareça lá e apague isso depois. Mas quando estiver seco, dê uma boa camada de verniz. Vou começar a descascar essa fita e ver o quão bem nos saímos com nossa regra de mascaramento. Nada mal. Isso é o que eu realmente gosto em gravar as bordas. Isso nos dá essa linda moldura. Parece tão profissional. Mesmo que você não tenha muita experiência. Lá vamos nós. Pequenas galinhas em um galho ou no adorável. Só resta uma coisa para fazer isso. Assine nossos nomes para eles lá. Obrigado por pintar comigo.