Pintura em acrílico: como pintar rosas vermelhas soltas para iniciantes

1. Introdução de rosas: Ei pessoal, Meu nome é L. E nesta aula eu vou ensiná-los a pintar rosas pintadas soltas como essas que têm profundidade e dimensão. Estou usando uma tela de oito por oito polegadas e tinta acrílica. Tenho tintas acrílicas fluidas douradas e listarei as cores rosa exatas que usei na seção Sobre abaixo do vídeo. Também estou usando alguns pincéis grandes e planos. Tenho papel palete para minha paleta e toalhas de água e papel para limpeza. Para seu projeto de classe. Eu adoraria ver sua versão dessas rosas pictóricas soltas. Você pode tirar uma foto da sua pintura e enviá-la para a guia Projetos e Recursos, localizada abaixo do vídeo. E se você tiver alguma dúvida sobre essa aula ou qualquer uma das minhas outras aulas, você pode postar isso na guia Discussões, que também está localizada abaixo do vídeo. Tudo bem, vamos começar. 2. Crie um fundo: Vou começar com um belo fundo escuro. Tenho um pouco de turquesa. Eu tenho um pouco de sienna queimado. Vou usar um pouco da minha curva amarela ClO, também vou adicionar um pouco do meu vermelho cádmio. Vou misturar essas cores. Basta criar um plano de fundo e ele tem um pouco de um gradiente. Quero que seja uma mistura de valores escuros e médios. Muito disso vai ter algumas folhas pintadas em cima dela. Mas se você tiver um bom fundo variado, então você não precisa pintar tantas folhas. Você pode deixar que a complexidade do plano de fundo funcione para você na pintura. Estou usando apenas um pincel de uma polegada. Deixe tudo ser bom e estriado. Deixando essa marca de pincel mostrando sim, intencionalmente tendo muitas cores escuras agradáveis e pinceladas indo em todas as direções diferentes. Certifique-se de que toda a tela esteja coberta e você não tenha nenhum pedaço dela aparecendo com o qual você precisa se preocupar mais tarde na pintura. Vou deixar isso assim. Deixe secar completamente e depois vou construir minha primeira camada de flores. 3. Formando as rosas: Vou construir minhas flores em seguida com meio vermelho cádmio, um pouco branco de titânio. Eu também tenho Alizarin carmesim que vou usar apenas para escurecer um pouco da leitura e me ajudar a criar algumas sombras. Alizarina carmesim é uma espécie dessa cor escura e purply. Vou adicionar um pouco de vermelho. Para criar forma em nossas flores, precisamos de alguns valores escuros. Isso vai ser isso. Precisamos de algum valor médio, que provavelmente usarei principalmente o vermelho cad de rua pode adicionar um pouco de amarelo para alguma variedade. Então vou fazer um pouco de rosa para os valores mais claros. Acabei de colocar uma mistura escura, um pouco mais escura. Sei que é difícil ver em fundo escuro, mas vamos construir valores médios e leves também. Para rosas soltas, não vou fazer círculos perfeitos e dar a volta e muito mais, vou criar uma espécie de pinceladas irregulares e construir uma flor. Estou colocando algumas marcas ao redor do centro. Eles não estão todos conectados. Eles nem todos se alinham perfeitamente. Isso vai me dar uma sensação mais orgânica. Essas marcas mais escuras ajudarão a atrair seus olhos trás e as marcas mais claras se apresentarão. Estes representarão as áreas mais sombrias e , em seguida, as áreas mais cor-de-rosa serão as áreas destacadas. E é assim que criamos formulário. Apenas essas pequenas linhas simples e esboçadas para começar. Vou adicionar vermelho cádmio com um toque de branco só para aliviar o valor um pouco mais. Vou começar a soltar um pouco, segurar meu pincel para trás que eu recebo algumas boas marcas orgânicas. Vou colocar algumas dessas marcas soltas ao lado das mais escuras que criei, além de adicionar algumas novas. Coloque alguns bem debaixo dos escuros, que será o centro. Os valores mais claros ao lado do escuro. Isso vai ajudar esse coração a replantar. Um pouco mais branco aqui. Algumas pinceladas soltas que circulam por essas marcas mais escuras. Não há problema em torcer e virar o pincel à medida que você vai. Para obter marcas mais soltas. Você segura seu pincel todo o caminho até aqui. Você vai fazer marcas muito apertadas como se estivesse usando um lápis. Então puxe a mão para trás e deixe o pincel. Quando ele quer fazer algumas boas marcas de disquete. Você não pode cometer um erro porque, uma vez que isso seque, você pode simplesmente pintar sobre ele. Se você fizer uma marca que não gosta, é muito fácil corrigir. Levante o pincel de vez em quando para que tudo não esteja conectado. Você não quer que tudo esteja conectado. Você também pode fazer com que alguns sejam assim. Você não precisa ter tudo. Você não deve ter todas as pinceladas indo exatamente na mesma direção. Queremos variedade. Quer luzes e escuros, luz e médiuns, luzes escuros e médiuns. E queremos uma variedade de pinceladas. Vou continuar adicionando mais peso e provavelmente um pouco de amarelo. Estou começando a colocar em cima dessas marcas que já fiz. Espero que você possa ver o formulário começando a tomar forma aqui. Precisa de um pouco mais de tinta escura, acho que no centro e no meio. Isso tudo é apenas parte do processo de camadas. Vou voltar com uma tinta mais escura em um pouco. Um pouco de luz perto do centro. Tentando variar algumas marcas aqui. Vou deixar isso secar. Trabalhe um pouco nas folhas. 4. Adicione as folhas: Vou colocar turquesa, as mesmas cores que usei no início. Turquesa, sienna queimada, um pouco amarelo na minha paleta. Estou usando o mesmo pincel sujo quando misturo verde. Se eu usar apenas turquesa e amarelo, vou ter um verde tipo neon muito vibrante. Mas se eu tiver um pouco de vermelho no meu pincel, ele vai dessaturar o verde porque vermelho e verde são cores complementares. Não quero uma cor neon. Ainda não. Posso fazer alguns destaques mais leves e brilhantes. Mas, por enquanto, menos saturação pode até adicionar um pouco mais de vermelho. Isso é bom e escuro. Não vou desenhar folhas assim. Vou usar meu pincel para fazer formas do tipo peixe de folhas. Bom e solto. Você pode deixar a tinta um pouco estriada. E isso só funcionará com o plano de fundo. Já estaremos estabelecidos no início? Só estou tentando adicionar alguma variedade ao plano de fundo com cores ligeiramente diferentes, talvez um pouco mais claras. Vou ler isso como folhas sem que você realmente desenhe uma forma de folha só porque está ao lado dessas flores e porque é verde. Então você não precisa trabalhar tão duro em suas folhas. Estou colocando algum tipo de sobreposição das flores que tudo parece misturado, que as folhas se sobrepõem às flores. Caso contrário, as flores vão parecer que estão apenas sentadas em cima da vegetação. Queremos que tudo funcione juntos, misturados. Apenas colocando algumas folhas sobrepondo suas flores. Você não vai parecer que você tem flores flutuantes. Lá se vai minha dor. Vai ir com o menos é mais por agora. Você quer colocar algumas áreas mais escuras logo abaixo das flores para ajudar a criar uma sensação de profundidade. Estou tomando um pouco da minha sienna queimada e estou misturando com a turquesa para obter um bom valor sombrio. Os valores mais escuros criam profundidade e os valores mais claros aparecerão como destaques. Se você tiver algumas áreas escuras ao redor das flores, ela atrairá seus olhos de volta, parecerá dimensional. Faça suas flores parecerem mais dimensionais. Suas folhas também, se você tiver uma boa variedade de escuras e claras coisas escuras e claras. Eu vou deixar nenhum trocadilho pretendido. Vou deixar a vegetação sozinha por enquanto. Gostei do jeito que parece. Eu sei que eu poderia facilmente exagerar. Vou tentar mostrar um pouco de contenção. Só quero ter certeza de que tenho alguma sobreposição aqui. Agora. Vou esperar bons cinco minutos e me certificar de que tudo está seco para que eu possa colocar outra camada em cima das minhas flores. Eu não quero misturar nada desse verde com o vermelho ou vai deixar minhas flores realmente lamacentas. Se suas flores são um pouco redondas demais, você pode usar o verde para cortar bem e dar às suas flores um pouco mais de uma forma orgânica. Estou muito feliz com a vegetação. Talvez eu nem passe por cima de novo. Pontos de luz. Então vou deixar isso secar. Vou lavar este pincel para que fique bonito e limpo e posso adicionar um pouco mais vermelho e rosa às minhas flores. 5. Detalhes finais: Tudo bem, está seco. Adorei a frouxidão desta pintura até agora. Então vou fazer o meu melhor para não sobrecarregar e deixar as pinceladas realmente soltas. Mas eu não quero parar por aqui. Acho que as rosas precisam de um pouco mais de tinta. Não me importo com alguns dos antecedentes aparecendo nas flores, mas acho que há um pouco demais aparecendo. Eu também quero escurecer as áreas de sombra como essa precisam ser escurecidas e quero adicionar alguns destaques. Então, na verdade, eu disse que eu ia usar um pouco de amarelo. Vou colocar um pouco na minha paleta. Não tenho certeza se vou usá-lo ou não. Vou começar com o escuro. Então eu tenho o mesmo pincel plano número 12, tenho um pouco de Alizarina carmesim aqui. Adicionando um pouco do vermelho cádmio. Eu quero Alizarin carmesim meio que secou em mim. Quer realmente escurecer o centro, que não precisa estar no centro. A propósito, o meio da flor não precisa estar no meio da flor. Dependendo de qual maneira a flor está voltada. Então eu vou pegar um pouco da tinta escura e passar escadas segurando meu pincel muito apertado, você tem que soltar o calor. Minhas pinceladas soltas. Quero passar por cima disso. Aquelas áreas mais escuras que eu tinha colocado no início. Eu não quero exagerar com essas marcas, mas essas são a minha sombra é que eu preciso dessas marcas tanto quanto preciso dos destaques. Preciso de alguma sombra aqui neste. Algumas sombras bonitas. Isso será bom para os escuros mais sombrios. Vou limpar um pouco de tinta em excesso na minha toalha de papel para que eu possa entrar agora com meu vermelho cádmio. E vou começar a adicionar pequenas quantidades de peso como fiz da última vez. Vou adicionar um pouco de amarelo desta vez, só por um pouco, pouco mais de variedade. Basta obter um tom diferente de rosa aqui. Vou colocar um pouco disso ao lado de algumas dessas sombras que acabei de colocar para baixo sem cobrir completamente a sombra um pouco abaixo do centro. Tipo de definir esse centro da flor. Lembre-se, você pode variar suas pinceladas. Vou acrescentar que tudo é, eu realmente gosto das minhas flores, mas elas são muito escuras. Então, estou adicionando muito mais branco agora. Quero tentar segmentar as áreas destacadas. Estou tentando manter meus pinceladas agradáveis e soltos. Se você fizer muitos, basta pegar o vermelho e passar por cima dele com o vermelho. Você pode empurrar esse rosa claro para trás um pouco. Vou parar muito em breve. Caso contrário, vou perder a sensação pintórica se continuar passando por essas várias vezes. Mas há alguns pontos que eu só quero retocar com meu vermelho. Agora isso realmente não funcionou do jeito que eu pensava. Talvez eu tenha que retocar isso. Eu pensei que este era um pouco redondo demais, então eu estava tentando adicionar algumas marcas irregulares na parte inferior, o que farei com a tinta verde. Acho que minhas flores acabaram. Como sempre. Vou listar todas as cores de tinta e todos os meus suprimentos abaixo do vídeo. Se você tiver alguma dúvida, você sempre pode fazer e a guia de discussões, localizada abaixo do vídeo também. Por favor, se você pintar sua própria versão dessas rosas soltas, eu adoraria vê-las. Você pode carregar seu projeto de classe para a guia projetos e recursos, localizada abaixo do vídeo. A última coisa que vou fazer, limpe meu pincel um pouco. Misture um pouco de verde. Só meio que toque isso. Quero que seja irregular. Acho que fui longe demais. Você sempre pode dar a volta e simplesmente limpar as bordas de suas rosas, se precisar. Certifique-se de ter algumas de suas pequenas marcas de folhas sobrepostas, você não tem rosas apenas flutuando, flutuando no espaço. Vou colocar alguns pequenos destaques na vegetação só para iluminá-lo, porque no geral é uma pintura mais escura, mas eu gosto da sensação mal-humorada. Você certamente poderia pintar rosas muito mais tarde. Não quero exagerar com os destaques porque não quero tirar as rosas. Vou mostrar alguma restrição. Chame esta pequena pintura terminada. Depois de um pequeno ponto de turquesa. Claro, acabei de estragar minha rosa. Só vou pegar um pincel limpo. Basta consertar o topo dessas linhas ali mesmo. Isso é o que eu ganho por agitação. Carregue pequenos destaques. Tudo fica melhor com alguns pequenos destaques. Terminado. Obrigado por assistir.