Transcrições
1. Introdução: Pessoal, meu nome é L. Na aula de hoje, vou ensiná-los a pintar flores como estas, começando com uma pintura abstrata. Usei acrílicos de fluido dourado. Eu tenho pincéis de pintura pequenos e médios, papel
paleta para a minha paleta. Tenho água e toalhas de papel para limpar os pincéis. Vou listar todas as cores de tinta e suprimentos que
usei para a aula de hoje na seção do barco abaixo do vídeo. E se você criar suas próprias flores bonitas depois de assistir a esta aula, eu adoraria vê-los. Você pode enviar uma foto de sua pintura para a guia projetos logo abaixo do vídeo. Tudo bem, vamos começar.
2. Faça uma pintura abstrata: Estou começando com minhas três cores primárias mais branco. Então eu tenho minha turquesa, meu amarelo, e minha leitura. E eu também vou adicionar branco. E eu vou fazer uma variedade de diferentes tons de verde azul
e cinza dessas quatro cores. E eu vou apenas fazer uma pintura abstrata. Eu vou tomar um tipo de grande, ela não pode ver o que eu sou. Talvez seja um 12. Deixar minhas cores um pouco silenciadas. Então, em vez de misturar o meu azul e amarelo, vou adicionar um pouco de vermelho e branco. Vou continuar misturando até conseguir um lençol que eu goste. Então essa é uma cor cinza verde realmente dessaturada. E eu vou colocar isso aleatoriamente em toda a minha tela, incluindo os lados, porque eu gosto de minhas pinturas carregadas para os lados. Não há método para a minha loucura. Vou colocar a tinta, então. E eu vou colocá-lo em diferentes padrões que vão se sobrepor um pouco. Eu vou tentar manter minhas cores bastante claras porque eu vou usar uma cor escura quando você usar cinza de Payne para o meu espaço negativo Cor. E então eu quero um alto nível de contraste entre minhas folhas e minha cor negativa do espaço. Então eu estou apenas misturando um pouco de vermelho e está saindo meio de uma cor roxa acinzentada. Misturando tudo amarelo. Vai torná-lo meio marrom, verde. Cubra toda a tela. Eu estou indo um pouco mais dessa cor cinza, então eu vou ver se eu posso misturar isso. Isso é meio interessante. Um pouco para Brown, um pouco mais verde. Só vou tentar olhar. Você pode ver como há algumas pequenas partes da tela que não estão sendo cobertas. Então eu vou repassar isso algumas vezes só para ter certeza que eu tenho uma boa primeira camada sólida. Você pode fazer um padrão se quiser. Isso pode ser divertido. Eu gosto de fazer isso. E um aleatório um monte de vezes porque você tem algumas boas surpresas no final. Coisas que você não teria feito intencionalmente. Acho que isso é um pouco mais escuro do que eu originalmente pretendia. Ilumine alguns pontos. E uma vez que você tem uma boa mistura de cores
diferentes, pinceladas diferentes, você vai querer deixar sua pintura secar completamente. Antes de fazermos o próximo passo. E eu só vou fazer algumas marcas diferentes. Tudo bem. Acho que isso é bom. Vou deixar isto secar e depois mostrar-vos como pintar no espaço negativo.
3. Pinte o espaço negativo: Então eu deixei isso secar completamente e eu tenho um pedaço de giz, apenas um pedaço normal de giz. E eu vou desenhar o contorno das minhas flores. Você poderia usar, você poderia usar um pastel, você poderia usar um marcador. Mas se você usar algo permanente, as linhas
vão ficar na sua pintura. Se esse é o olhar que você quer, isso é ótimo. Tenho certeza que seria fofo. Só vou usar costeletas. Não quero que as linhas fiquem nesta pintura. Então minha voz vai estar aqui no meio
tentando colocá-la um pouco mais escura para que você possa vê-lo. Normalmente, eu não continuaria repassando assim. E está um pouco fora do centro, mas acho que está tudo bem. E eu vou decidir onde minhas folhas e flores estarão. Então eu acho que vou ter um passo subindo por aqui e um caule com folhas indo para o lado. E então alguns, eu vou tê-los indo todos os quatro cantos. E o que vou fazer é desenhar algumas das minhas folhas para me dar um esboço básico. Acho que vou ter algumas folhas saindo aqui. Isto vai ser uma flor. Terei outra flor no topo. Um bem aqui. Morley usa. Espero que você possa ver essas linhas. Você verá um pouco melhor quando eu começar a colocar minha tinta. Então eu vou usar uma cor escura. Basta escolher algo que vai contrastar de suas folhas e flores. Vou fazer um monte de flores de cor clara. Então eu estou escolhendo uma cor de fundo
escuro, cor de espaço negativo escuro. Como este. Payne é cinza, fica um pouco azul se você fizer um pouco de branco e com isso, eu não vou fazer isso. Vamos pegar um pincel pequeno. Este é um pincel brilhante tamanho quatro. E eu vou
delinear todos os desenhos que eu fiz em torno das bordas de qualquer maneira. Se é a primeira vez que você está fazendo isso, vá devagar porque é fácil de pintar isso. E eu tenho uma folha e aqui e a folha aqui. Gosto que os lados da minha pintura façam parte da pintura em vez de ter uma cor sólida. Então eu normalmente carrego minhas flores e folhas para este lado. Tente não tirar muito. Nesta primeira passagem. Você sempre pode adicionar de volta, mas eu gosto de deixar um monte de minha exibição abstrata. Quando ela fez todos os quatro cantos, as coisas vão começar a fazer visualmente um pouco mais de sentido. Vou ter o topo da minha pintura escuro. Tirando esta flor que vai ser transportada. Gosto de ter tinta escura debaixo das flores para criar uma sensação de profundidade. E agora você pode ver que está realmente começando a se juntar para fazer essas duas folhas. E eu vou pintar o fundo onde está a corrida. Cinza também. E eu acho que é bom colocar um par de pontos
escuros apenas para meio que quebrar as coisas um pouco. Tudo bem. Acho que isso é bom. Vou deixar esta camada secar completamente para começar a pintar nas minhas flores e não quero que os meus vermelhos e laranjas se misturem com estas cores escuras. Então eu preciso que minha tela esteja completamente seca para o próximo passo.
4. Adicione algumas flores: Minha pintura está seca agora e vou me livrar das linhas de giz. Espalhe, cante minha tela com um pouco de água. E usando uma toalha de papel. Se usassem um marcador, você deixaria as linhas, talvez pintasse sobre algumas delas, e ficasse com outras. Eu não quero realmente mergulhar porque eu não quero que minhas tintas fiquem funcionando. Certo, agora temos um belo esboço do nosso arranjo floral. O que eu gosto de fazer a seguir é adicionar os pontos onde minhas flores vão fazer. Eu gosto de colocar um pouco de tinta branca em cima
dos verdes para que quando eu pinto meu sol vermelho laranja, lá sozinho, mais puro olhar. Se eu colocar minha laranja neste verde, pode
parecer um pouco marrom. Então não é eu não vou deixar que todos sejam brancos no fundo. Mas e colocar um pouco de peso aqui. Tenho um par de flores e uma saindo do lado. Eu tenho um aqui. Se você estiver usando tinta corporal pesada, talvez não seja necessário fazer essa etapa com o branco. Mas meus fluidos acrílicos podem ser meio finos. Então eu gosto de usar várias camadas. Flor aqui, talvez uma pequena ali. E então eu vou ter um pouco de mim, algumas pequenas sugestões abstratas de flores em lugares diferentes. E eu coloquei isso bem fino, então já está secando em mim. O que é bom. Vai adicionar mais. Vou ter mais amarelo e vermelho na minha paleta. Provavelmente secou em hotspots. E eu vou misturar algumas cores claras para começar. Então eu vou pegar apenas um pouquinho, um pouco amarelo, como uma cor rosa quente e agradável. Vou tentar escolher cores que fiquem bem com o que eu tenho no meu fundo. Então você pode ver no fundo como todas as pequenas pinceladas estão passando? Eu nunca teria pensado em fazer isso se eu estivesse ciente de como eu estava pintando minhas folhas, mas eu realmente gosto do jeito que parece, é por isso
que eu gosto de fazer apenas planos de fundo aleatórios. E então você não tem que pintar em muitas das folhas, o que é bom. Amarelo. Para as minhas flores. Eu não estou tentando pintar círculos e apenas tentando colocar pinceladas, pinceladas
variadas, cores diferentes juntos. Sem pensar em flor. Apenas sugerindo a flor. Afaste-se um pouco e tome o seu tempo. Veja, você pode prestar atenção onde você está colocando a cor e apenas misturá-la. Acho que vou misturar um pouco de roxo. Graham, um pouco turquesa, pouco mais vermelho, minúsculo, minúsculo pedaço de turquesa e para o vermelho porque é uma cor poderosa. Não quero muitas flores escuras. Eu quero ter alguma variedade e deixá-los um pouco de peso aqui. Estou só a rodar a minha barragem . Isso seria derivado. Então continue com muitos pequenos detalhes. Variedade de cores. Você pode silenciar suas cores um pouco. Se você misturar um pouco de verde e com seus vermelhos e laranjas, e, em seguida, colocar em um pouco de branco ou cinza para baixo um pouco. Não se esqueça dos lados. Faça algumas observações. E vou continuar a espalhar as minhas flores até ficar feliz com elas. Realmente mais. Alguns deles um pouco mais simples como se eu pudesse deixar estes. Mas vou continuar adicionando cor e variedade a alguns dos outros. Não quero deixar minhas flores secarem e fazer alguns detalhes sobre minhas folhas e meu vaso. E quando minhas flores estiverem secas, farei uma segunda camada nelas.
5. Detalhes de verdes: Vamos pegar esse pincel que eu estava usando que já tem um pouco de rosa. E eu vou misturar alguns dos meus verdes novamente. Eu vou criar algumas hastes e por que V está indo em direções diferentes. E eu vou pegar um pouco do
cinza do Payne e colocá-lo debaixo das minhas flores para essa profundidade. E você vai adicioná-lo de volta aqui em cima. E meio que fez minha farinha é um pouco. E com a minha escova suja, vou misturar as minhas verduras outra vez. Para os meus caules. Eu só quero um monte de cores diferentes que tipo de mistura cruzada de luz e escuro. Você não tem que fazer muitos. Você pode deixar esse espaço negativo funcionar para você. O espaço não negativo, o abstrato. E deixar muita coisa aparecendo. Vou deixar isso por enquanto. Só vou colocar um pouco mais escuro aqui. E eu não quero encobrir todo o fundo, mas eu só quero acrescentar um pouco a ele. Então eu vou colocar algumas linhas ao redor. Marcas diferentes. Apenas brinque com ele. E como isso parece, eu gosto de como isso parece. E eu vou adicionar mais aqui. Vou consertar esses outros três cantos. Acho que gosto do meu rosto como está e agarrar-nos um pincel muito menor. Este é um tamanho três brilhante. E também vou usar Hilbert número dois para alguns arcos menores. E eu só crio uma pequena explosão aqui em cima. Só estou usando a tinta que ainda está molhada na minha paleta. Vou levar alguns desses para o lado. Preciso de preencher o meu paladar. Amarelado lugar turquesa, e misture um pouco mais verde, locais caminhos muito grossos. Ok. E eu só estou adicionando detalhes onde eu acho que eu preciso deles. E eu estou tentando não exagerar e derrubá-lo um pouco e eu borrifar cor no escuro. Sempre posso voltar aqui, Payne é cinza. Se você quiser. Como se eu pudesse quebrar isso um pouco e esperar minha escova fora, bom. Certo. E você meio que reforma as coisas. Bastante fácil. Escurecer as coisas. Eu vou pular isso fora. Apenas vire um iluminar algumas manchas para cima. Carregue para o lado. E eu continuo limpando minha escova na toalha de papel, mas estou usando o mesmo pincel. Ponha este de lado por um minuto. E é um pouco laranja. Acho que não terminei com as minhas folhas. Basta adicionar. E ele vê que olhar para o avião, pode apenas adicionar um par de pops de cerco verde urgente e colocar em haste. Vou dar alguns minutos para secar. E depois vou terminar estas flores.
6. Flores e detalhes finais: Limpei meus pincéis. Acho que minhas pinturas ainda estão molhadas, mas tudo bem. Vou usar meu pincel pequeno e brilhante tamanho três. Vou usar o que o Pinto estiver aqui na minha paleta. E vou acrescentar mais alguns detalhes às minhas flores. Gosto de muita cor. Gosto que as coisas sejam misturadas. Todo esse processo de pintura. É só uma questão de colocar as coisas e depois tirá-las. E, em seguida, se você tirar muito, colocá-lo de volta e apenas repetir o processo até que você está muito feliz com o resultado. Em uma tríade vá um pouco de luz aqui em cima, certo? Não fazer círculos, só fazer algumas marcas. Tudo bem se suas flores se tocarem. Você quer misturar algumas coisas. Para misturar esses dois. Como esta laranja aqui, esta laranja amarelada com essas cores verdes, agradável. E acho que a maioria das flores está pronta. Eu posso fazer este um pouco maior e um fazer sobre aquela laranja novamente. Mas acho que estou quase terminando. Eu não queria fazer isso, mas eu entendo, então eu vou deixar
essas essas paletes, um rato mais tarde em cima. E acho que vou escurecer este e depois vou acabar. E se você pintar suas próprias flores, você pode enviar uma foto do seu trabalho para a guia projetos abaixo do vídeo. Vou listar todas as cores rosa e todos os suprimentos que eu
usei abaixo do vídeo e a seção Sobre. Estou começando a exagerar. Então eu vou parar. Sim, acho que é isso. Tudo bem. Obrigado por assistir.