Pintura de cereja em aquarela

1. Introdução: Olá. Boas-vindas calorosas e saudações do Shrimati Nesta sessão, você aprenderá com a pintura de uma linda cereja usando tintas aquarela E aqui vamos apresentar diferentes técnicas e começar a aprender com a paleta de cores e todo o conceito da teoria das sombras claras Então, vamos aplicar todas as técnicas que aprendemos e apenas vamos criar com a pintura. Estou muito animado em compartilhar todas as técnicas com todos vocês, muito animado. E vamos começar. 2. Materiais de arte: Oi, pessoal. De volta. Então, agora vamos continuar examinando os materiais de arte. Esse é um lugar que precisamos para nossa foto. Aqui está o papel aquarela da marca Factor Notes. Então, é como um caderno em espiral, então podemos continuar com isso Ele vem com qualidade de 300 GSM e tem cerca de 24 páginas e tamanho A cinco Portanto, essa é uma boa marca, boa para começar. Podemos simplesmente pegar esse papel. E se você tem algumas marcas diferentes com uma aquarela também está bem, você pode optar por ela E a seguir será sobre tintas. Então, para tintas, vou usar apenas a do castelo fabre Então, essas são as tintas. Eu só vou usar um kit inicial. Portanto, se você tem produtos muito caros ou profissionais, também iniciantes, está tudo bem Então, vou usar um conjunto para iniciantes. Então, estou apenas me divertindo com um castelo fabuloso. Principalmente, usamos tons de verde e tons de vermelho e marrom para nossa foto Então é bom ter isso com você. E o próximo será com um pincel. Então, para o pincel, eu estou usando apenas um pincel redondo de seis rodadas. Então, esse é o número seis, e é muito bom para observar e reter água por um longo tempo e também ajuda a detalhar Então, isso é essencial. Além disso, esta é uma marca de castelos em tecido, e a próxima será com uma Bustos. Então aqui está o hematoma, mostra um, tem vários tamanhos e consiste em seis pincéis Lista. Então aqui, é tipo, há três rodadas e uma adaga, aposta completa e plana, como você pode Então, esses são pincéis de toque de veludo. Excelente para usar com pinheiros gasosos e aquarelas. Então, eu apenas sugiro usar isso. A seguir, uma coisa importante será o fluido de mascaramento Eu uso isso novamente com uma marca Brooke. Então, se você tem algo com o desejo deles ou a conversa também está bem, podemos continuar com isso. Então eu sugiro usar isso, e vamos usar isso para esconder nosso objeto principal e apenas pintar ou o fundo. Isso é necessário. E o próximo será com um borrifador para reativar as cores E, finalmente, vou usar com uma fita adesiva e uma paleta Então, a paleta é que qualquer placa de cerâmica é suficiente. Então, vamos continuar misturando com muitas cores. Então, eu apenas sugiro usar isso. Sim, então essas são as muitas coisas principais que precisamos para nossa pintura. E uma coisa nebulosa serão os lenços de papel que precisamos para aquarelas ou qualquer pintura Assim, todos vocês podem pegar todos os seus materiais e se preparar para o projeto. 3. Luz e sombra: Então, bem-vindo de volta. Aqui, vou começar com uma pequena explicação sobre como você pode entender a teoria da luz e da sombra. Então, para entender o conceito da teoria da luz e da sombra, o que vou fazer é apenas com uma pequena ilustração da criação da luz e da bola. Então, eu vou criar uma bola. Então, acabei de escolher minha cor carmesim, com ela, e este é meu pincel redondo número seis Então esse é um castelo de fumba. E você pode continuar com isso se quiser praticar, basta tentar. Então, com isso, vou fazer um pequeno contorno de um círculo Então isso seria perfeito. Se formos assim, isso será uma coisa perfeita. Então, se você quiser fazer com um lápis também está bem. O contorno com um lápis também é bom, mas se você estiver muito confiante em fazê-lo com a tinta Portanto, isso é apenas um trabalho prático, e você pode fazer o círculo da maneira que quiser. Além disso, se você quiser fazer algum tipo de cone ou cilindro ou qualquer formato diferente, tudo bem. Vamos apenas fazer uma pequena compreensão da luz e da sombra. Então isso é um objeto. Eu fiz disso um objeto. Agora, só limpando meu pincel, vou fazer com amarelo. Então, com meu amarelo cádmio, vou criar a fonte de luz A luz estará no lado esquerdo aqui no topo. Então, vamos criar neste lugar, vou apenas fazer um pequeno círculo. Então talvez seja a luz do sol. Então, podemos simplesmente fazer com raios. Então, basta uma simples ilustração dessa imagem. Você não quer fazer com que seja tão detalhado ou parecido, essa não é a perfeição. Então, será somente com a compreensão e o ganho de conhecimento de como a luz e a sombra funcionam. Então, vamos criar assim. E vamos apenas estender os raios. Então, aqui, eu vou fazer com as sobras de lavagens e não com uma nova Então, a luz cai sobre o objeto e se estende até o topo. Eu só toco a borda aqui, e ela vai até este lugar Então essa será a parte central, e aqui estará o ponto destacado, o ponto focal. Agora, a propósito, a reflexão da luz atinge principalmente este lugar. Portanto, você não deve sempre ter em mente que, se a luz estiver desse lado, seja, aqui, ela estará do lado direito do objeto. Então, a sombra será exatamente oposta. Isso está no lado esquerdo. Então aqui vai estar do lado direito, a sombra é criada no lado esquerdo. Mas em qualquer condição, é como uma regra: onde quer que a luz esteja, a sombra será exatamente oposta à luz. E essa forma de sombra, tudo, a cor, tudo difere dependendo do objeto, a luz incide. Então, isso é completamente diferente. E aqui, o que eu vou fazer é criar uma pequena amostra, uma pequena amostra como esta Então, com esse wh, estou criando as profundidades, começando pela faixa mais leve e misturando-a com mais alta da faixa para Então essa vai ser a lavagem mais leve. Então eu estou misturando uma pequena quantidade de água, diluindo bem Portanto, com a diluição da água, ela consegue se diferenciar com a mesma cor Então, será totalmente com um efeito monocromático, o objeto monocromático porque é da mesma cor E diluindo com mais água, o que acontecerá é que você pode simplesmente produzir a versão mais leve e colher amostras assim Então, eu estou aqui preenchendo simplesmente arrastando toda a tinta. Agora, com o lenço, vou limpar o excesso de água, limpar bem meu pincel. Agora você pode ver que a luz incide aqui, nesta parte da bola. Então, vou tirar minha tinta desse lugar dessa maneira. Ok, então depois de fazer essa remoção, o que vai acontecer é que podemos ver alguns brancos Haverá alguns brancos. E se você não sente nenhum branco, não é um problema, e isso é apenas experimental Você pode simplesmente pegar sua tinta branca. Então, com a tinta branca, você pode fazer um pequeno efeito pálido no ponto de reflexão aqui Então, onde a luz cai muito, você pode ver uma coisa branca aqui. Espero que sim. Agora, adicionando lentamente um pouco de preto ao carmesim, estou obtendo a versão mais escura da Então, com isso, eu vou criar com uma outra ponta. Então, onde a luz nunca cairá. Então, essa região será preenchida com a mistura carmesim e preta aqui com a mistura carmesim e preta Assim, até você pode escolher sua própria cor favorita para que ela seja azul, verde, qualquer coisa que você possa experimentar com o que tiver. Está tudo bem para ir. Agora, vou fazer uma distinção perfeita entre esse tom mais escuro e o mais claro para que você possa dividir Agora, essa divisão se estende até este lugar. Podemos estendê-lo aqui. Além disso, você terá o objeto mais leve. A luz lá estará algum tipo de luz neste lugar. Então, estou apenas removendo minha cor. Vou explicar como isso vai funcionar. Agora, depois de fazermos com toda a diferenciação nas cores, o que vou fazer é criar uma sombra para criar uma sombra Então essa será a parte clara e o oposto estará neste lado do objeto. Então, exatamente os raios caem dessa maneira. Então, a sombra será criada dessa maneira. Ok, então eu estou apenas criando com um pincel vazio aqui. Então, essa é uma parte sombria. E essa forma, exatamente, como eu disse antes, depende completamente da forma do objeto que está aqui. OK. E para a sombra, ela não será da mesma cor do objeto. Além disso, a sombra começa mais escura. Começa muito mais escuro e, quando simplesmente se afasta do objeto, o que acontece é que ele reduz seu tom Então, para diferenciar isso também, agora vou misturar uma boa quantidade de dois pretos, como um quarto de vermelho Então, podemos encarar assim. Assim, você pode misturar tanto carmesim quanto uma boa quantidade de preto Então você terá algum tipo de tom de vinho, talvez. Sim. Então, podemos chamar isso de vinho. E a partir daqui. Assim, vou fazer uma separação da sombra e, muito perto do objeto, a sombra ficará muito escura, e aí vou fazer com a parte mais brilhante da sombra Portanto, precisamos fazer muito de preto e menos de carmesim E quando chega um pouco longe, o que temos que fazer é reduzir o tom, que é o tom carmesim lentamente, pouco a pouco, e precisamos dessaturar a cor preta aqui no objeto mais próximo Então, isso funcionará perfeitamente. Portanto, você pode concluir a criação dessa forma, pois é um objeto esférico. Tem a forma de uma esfera. Você pode simplesmente terminar assim. Então, sim, isso vai funcionar bem. Agora, aqui está, se você nunca tentou apenas ouvir o vídeo, o que você pode fazer é pegar uma mistura de, tipo, cores diferentes, não o vermelho em si, mas o preto é essencial Além disso, indicando a fonte de luz, você pode simplesmente pegar o amarelo em si. Então, com esse amarelo, você pode simplesmente inventar este. E para o objeto, se você não está interessado em se preocupar e sua coisa favorita é uma cor diferente, você pode escolher isso. Então, como nosso interesse em aprender é muito importante, peço que você faça tudo isso com muita gentileza. E com o preto e essa sua cor favorita, certifique-se de que você também pode criar as partes de sombra. Agora, terminamos com o básico do objeto, da fonte de luz e da sombra. Então, aqui temos que nomear algo que não sabemos, tipo, qual é a parte mais clara, qual é a parte mais escura Então, para nomear tudo isso, para saber sobre tudo isso, vou fazer você entender marcando as partes como aqui, será a parte destacada onde os pontos ou os raios caem diretamente sobre a esfera. Então, esse ponto em particular será o destaque do objeto. Então esse é o destaque. Além disso, precisamos observar que esse destaque é superreflexivo quando se trata de um material com efeito de brilho Se o material for feito de um material brilhante, um metal, então o metal talvez seja uma espécie de prata assim, por exemplo, se o material for refletivo, o destaque será muito refletivo o destaque será E você deve ter visto na vida real, como no caso do tapete, que podemos considerar nossos esmaltes ou algumas tintas quando gostamos de pintar o carro Então, quando acabamos de atravessar a estrada, quando a luz do sol incide sobre o vidro ou a tinta, o que acontecerá é que, se isso for refletivo, produzirá muitas manchas brancas E no mesmo caso, podemos considerar o pneu do carro. Portanto, o pneu do carro é como um material de borracha, e se mantivermos a mesma coisa perto do carro quando estivermos na estrada no mesmo ponto, sob o sol, o que acontecerá é que o pneu não produzirá nenhum reflexo. É como aquele ponto de reflexão que ele não produzirá. Então, se você nunca observou, você pode, apenas quando sair, observar. E isso é o que importa com os destaques. E o próximo será com este ponto aqui. Então, isso nos chamamos de terminador. Terminator é como uma mudança repentina na cor. Então, isso combina muito com a cor natural, a cor real do objeto. Mas isso dessatura repentinamente porque a luz não é capaz de produzir nenhum reflexo desse Então, a mudança repentina nessa reflexão ou no ponto desse ponto específico, podemos chamar isso de terminador Então espero que você entenda, e essa será a sombra projetada. A sombra do objeto. E essa é a sombra central, a sombra central é exata, sombra exata do objeto. Então, talvez seja um segundo exato. Então, com essa sombra, o que ela significa é. Então, quando a luz incidir sobre o objeto, o que acontecerá é essa parte da bola não produzirá uma única quantidade de cor. Portanto, esta região será completamente dessaturada, muito dessaturada E essa parte que chamamos de coshadow. Então, isso é como o reflexo desses objetos no chão ou em alguma área que mantivemos. Isso é chamado de sombra em cache. Portanto, essas são coisas importantes a serem observadas na teoria das cores. Isso é algo muito básico para ser conhecido como artista. Agora isso é importante. E se você quiser saber mais, vou fazer o upload de uma sessão separada descrevendo todos os termos, termos técnicos e descrevendo mais com mais experimentos usando as tintas ou usando objetos e formas diferentes. Vou fazer o upload na próxima sessão, se possível. Então, isso depende do seu interesse. Então, se você optar por mais avaliações, eu farei o upload com esse conteúdo Sim, espero que você tenha entendido com isso. E se você tiver alguma dúvida, sinta-se à vontade para me perguntar nos comentários para que eu possa responder. Sim, é isso para este vídeo. Em seguida, vou me encontrar com você na próxima sessão com a paleta de cores. Obrigada. 4. Paleta de cores: Olá. Bem-vindo de volta a uma nova sessão. Aqui neste vídeo. Agora, vou mostrar todas as misturas de cores e vamos criar uma paleta de cores maravilhosa A imagem, a imagem de referência que vamos usar para fazer a imagem principal, será, tipo, exibida sobre o vídeo ao lado. Então você pode simplesmente fazer a referência. E com isso, você pode ver as cores correspondentes e quais são as cores que vamos criar. Então, nesta foto, você pode ver que tem um conceito de sombra clara bem implementado nela. Então, podemos ver muitas diferenciações de cores, e a maioria combina com os tons de verde e preto, depois Então, principalmente, quando escolhemos as cores, há duas cerejas e um caule por cima, e ele é colocado no chão E por trás disso, tem uma parede. Então, essas são as coisas que ele tem , é como uma coisa principal que podemos ver como assunto. Agora, o que vamos fazer é fazer uma diferenciação simples: é a única cor visível, como o verde exato e apenas as variedades vermelhas e apenas o preto É o único? Então, definitivamente, não será o mesmo, apenas três cores, mas vamos criar muitas subcores semelhantes com a ajuda das cores principais, porque esse é o assunto principal que temos e, com isso, podemos ver o reflexo da luz Eu caio sobre o lado esquerdo, e podemos ver a sombra no lado direito. A sombra cereja está caindo no chão do lado direito. E a linha do horizonte está um pouco abaixo do centro. Então, podemos cuspir como se fosse um quarto e três quartos. Então, essa parte tem uma parte do chão e a oposta à parte superior, tem uma parede atrás dela, e a cereja está sendo colocada sobre o chão. Então, para fazer a parede de fundo, primeiro, nosso foco será com o plano de fundo e a criação de uma paleta de cores para essa coisa em particular Então, para criar essa paleta de cores, vou escolher as cores principais E aqui, eu me concentro apenas na parte do meio. Ou seja, você pode simplesmente focar apenas na parede traseira. Portanto, mesmo na parede traseira, existem cantos semelhantes, todos os quatro cantos e o centro inferior, de modo que essa região é como uma espécie de tom verde brilhante. E do outro lado, cercado pelo, os cantos ficarão com a parte mais escura do verde Então, essa divisão, a diferença para isso, o que eu vou fazer é pegar minha auréola verde para isso Então, com a criação de uma amostra simples com um a verde. Então essa é a cor principal que vamos usar. Agora, precisamos descobrir os cantos da parede. Então isso combina com a cor mais escura. Agora, com um a verde aqui, estou analisando minha paleta, para que você possa anotar Também tenha uma paleta próxima. E você pode pausar o vídeo , continuar mixando e reproduzindo o Além disso, ao verde, estou adicionando um pouco de preto. E verificando a cor que fica. Então, dá uma tonalidade um pouco mais escura. Então você pode ver a diferença aqui. Agora, a cor não está boa para mim, então vou adicionar um pouco mais de preto a isso e criar um pouco mais escuro do verde aqui Então, vou mostrar essa amostra de cores aqui. Então essa é a diferença. As áreas dos cantos serão principalmente com essa cor. E se você quiser torná-la tão mais clara, desculpe, quanto mais escura, o que podemos fazer é adicionar uma pequena quantidade de preto e uma quantidade muito clara de verde t, apenas uma pequena quantidade de verde tele para criar a parte mais escura do canto Então, essa será uma diferença um pouco mais sombria ao comparar isso Então, sim, concluímos uma simples verificação de cores do plano de fundo aqui. Agora, como acabamos de gerar os cantos da parede atrás, agora vou tentar criar uma paleta para a parede centralizada ou traseira Então eu pego meu verde esmeralda para isso. Então, o verde esmeralda será esse tom. E estou testando com meu verde oliva se é como misturar com o tom mais escuro com o mais claro Então, aqui no meio, podemos apenas aplicar com o verde oliva. Então, eu estou assistindo até mesmo ao vivo aqui. Então essa vai ser a azeitona. Agora, vou criar uma mistura do verde esmeralda. Então essa é minha esmeralda. E com isso, vou adicionar um pouco de verde halo. Portanto, ao adicionar um halo verde, misturá-lo, ele produz uma espécie de densidade de cor média aumentada Então essa vai ser a mistura. Agora, continuando até o centro da parede traseira, o que vou fazer é, depois de uma mistura dessa esmeralda e verde Taro, criar uma versão mais leve Então, para isso, vou pegar minha grama verde. E no meu conjunto, o castelo de fibra de 24 tons , combina com a cor verde grama. Então eu entrei naquele tubo, que vai ser esse. Vou mostrar que esse T vai ser a cor, o verde da grama. Mas caso você não tenha nenhuma grama verde fornecida, você pode simplesmente criar misturando com amarelo limão e o tom mais claro de verde para que o amarelo mais claro e o verde mais claro produzam apenas uma espécie de tom de Essa é a tonalidade verde perfeita para usar. Então, podemos continuar com isso. Agora, estou pegando a cor real da grama verde aqui. Então, eu também vou fazer a cor principal usando o verde da grama. Então essa é minha cor principal. E com isso, vou criar com uma nova tonalidade. Então essa vai ser a mistura de grama verde. Além disso, será com uma pequena quantidade de amarelo cádmio claro Então, quando eu adiciono essas duas cores em partes iguais, você pode ver. Por isso, produz uma espécie de tom de verde muito Então, é meio verde limão. Precisamos misturar tão bem, misturar lindamente. E esse é o resultado. É isso mesmo. Então, para lugares médios, essa é a nossa paleta e qualquer cor que corresponda exatamente à da parede traseira Então, vamos pegar essas cores e pintar para a parede. Então, sim, isso é tudo para a parede de fundo. Agora, a seguir, podemos continuar criando para o solo base. Agora, criando a cor base do fundo, podemos primeiro fazer uma observação simples. Aqui, podemos simplesmente mover o sim do lado esquerdo da base para o lado direito da base. Portanto, temos uma transição muito boa, como começar do mais claro, do tom pálido do verde Então, indo para a direita, cruzaremos com as sombras da cerejeira Então, um pouco de reflexão no chão. E quando seguimos em frente, podemos ver com o resto escuro do chão. Então, essas são as transições que temos. E agora nossa tarefa será como coletar amostras de cores para criar aquele tom de cor semelhante, pelo menos correspondente Essa será nossa tarefa. E por aqui, vou pegar meu verde esmeralda novamente. Então, basta misturar verde esmeralda. A tinta. E com isso, vou fazer a versão pálida do solo base Vou adicionar um pouco de branco a isso. Então, ao adicionar branco e fazer uma mistura com esse verde, ele produzirá uma tonalidade muito pálida. Então é isso que precisamos para o lado esquerdo do chão. Então, podemos simplesmente continuar com isso aqui. Então, isso será perfeito. E ao lado da extremidade direita, vou criar uma mistura. Primeiro, vou experimentar misturar o o verde esmeralda Então, isso produzirá uma espécie dessa cor. Então, já temos isso em nosso paralelo. Então, verde esmeralda e verde produzirão esse efeito. Então, como não deixei a cor de fora na minha paleta, vou misturar um pouco de verde esmeralda E para isso, vou fazer uma pequena mistura com verde pálido Então, quando eu misturar as duas cores, obterei algum tipo de tom médio aumentado para o tom verde. E para isso, deixe um pouco mais escuro até o solo base. Vou adicionar um pouco de preto aqui e misturá-lo. Portanto, nenhum verde e nenhum preto devem ser deixados, como se não fossem misturados. Portanto, precisamos misturar adequadamente todas as cores de todos os lados. Então, vou pegar essa cor para deixar o pouco mais escuro no chão Então essa vai ser a cor e se você sentir a cor, eu sinto que a cor é um pouco mais escura em preto Então, precisamos aturar um pouco de preto, isso é suficiente. E aqui eu adicionei uma quantidade escura de que é uma grande quantidade de preto. Portanto, não é a cor que eu quero para o lado direito do chão. Agora, para deixar a mistura perfeita, vou adicionar um pouco de verde esmeralda e testar se a mistura será perfeita para mim Então aqui, sim, está tudo bem. Então, eu só posso continuar com isso. Isso é perfeito. Então, acabamos de fazer com as cores principais como a transição do tom claro para o tom mais escuro do solo base Agora, o importante é a parte sombria. Então a sombra da cereja cai sobre o chão. Aqui, não vai ser preto de verdade. Mas mesmo que pareça um preto real, não será o verdadeiro. Então, aqui, eu vou fazer uma mistura de Talogreen. Então você pode simplesmente pegar um verde Teo bem misturado. E com isso, vou adicionar um pouco de blake de gerânio pálido Então, se você não tem a cor do lago de gerânio pálido com você, então você pode pegar isso antes disso, eu vou te mostrar o que é Pilgernium Então, se você não tiver isso em seu conjunto, esse vai ser um tom meio vermelho. Então você pode levar com um escarlate ou vermelhão. Essas duas cores combinam muito bem com um lago Pilgernium. Então, aqui, pegando essa cor, vou fazer uma boa mistura. Então, estou apenas mantendo a cor aqui. E para isso, vou fazer uma mistura com uma cor preta para sombra. Então, pegue uma boa quantidade de preto e misture os três. Então, vamos ver, estou muito interessado em ver o resultado da cor aqui. Sim. Então, temos um tom de tom mais claro. Estou adicionando um pouco de lago de gerânio pálido Agora, quando continuamos observando essa cor, sim, isso é bom para nossa sombra no solo base Tudo bem. Além disso, você pode ver um tom muito claro que está muito, muito pequeno na frente da cereja. Você pode ver na base. Combina com um pouco de sombra. Os tons da cereja caindo. Os reflexos são como um emissor do solo base. Então, para essas reflexões, vou pegar um pouco do vermelho Então, com esse carmesim, vou adicionar um pouco de verde pálido Então, quando eu adiciono essas duas cores, posso encontrar algum tipo de tom vermelho, e você pode simplesmente adicionar um pouco de gerânio Gil também. Sim. Portanto, esta é a versão mais leve, então podemos simplesmente colocá-la sobre a mesa para ver o reflexo da cereja Agora, para criar a paleta de cores cereja, vou usar apenas as duas cores principais A partir disso, vou dividir a paleta de cores. Aqui estão os lagos permanentes de carmim e gerânio pálido. Você pode ver. Portanto, para carmim permanente, se você não tiver a coisa exata em seu conjunto, pode escolher a cor carmesim que é muito perfeita, ou o vermelho cereja se quiser. Ah, está tudo E para o lago de gerânio pálido, dessa cor você pode, como eu disse antes, escolher as versões escarlate ou Portanto, as duas cores serão classificadas juntas. E eu só vou fazer a amostra. Então, até mesmo você pode diferenciar a cor que vai ser Então, o primeiro é o carmim permanente. Essa é a cor. E o próximo será com um lago de gerânio pálido Então, sim, essa é a cor. Posso ver a diferença. Agora acabei de fazer a seleção das cores principais para a cereja. E o próximo será com o lado mais leve. O lado esquerdo da cereja apresenta muitos reflexos e a luz, diretamente, cai em direção ao lado esquerdo da cereja Então, aí podemos encontrar o ponto mais claro. Então, o que chamamos é o destaque da reflexão. Então, esse destaque será uma cor. Além disso, será com algum tipo de laranja e uma mistura de lago de gerânio pálido Então, vamos gerar isso. Também no lado direito, podemos sentir o ponto final, também a sombra central Então, tudo isso deve ser selecionado e criado. Para o primeiro, vou criar apenas para o lado esquerdo, a parte de reflexão. Estou fazendo isso com um lago de gerânio pálido. E a essa cor, vou adicionar um pouco de amarelo cromado escuro. Então, é uma espécie de cor de cenoura. Então esse vai ser o amarelo cromado escuro. Você vai fazer a mistura bem assim. E agora podemos ver amostras. Sim. Então, é como no topo, onde o caule está conectado à cereja. Então, nesse lugar, eu posso encontrar um pouco de tom laranja. Então, para essa cor, acabei de criar esta. E agora eu vou pegar a laranja cádmio escura. Então, para a laranja cádmio escura, vou fazer uma mistura com o lago de gerânio pálido Então, ao criar esses dois, como a laranja cádmio escura e o pequeno lago de gerânio Então, isso dá a versão mais escura da laranja. Então você pode ver que isso é o mais claro e esse é o mais escuro Assim, podemos usar qualquer uma das cores sobre o caule. Tudo está bem. Agora, criando o destaque da cereja, aqui estão as duas cores que precisamos, ou seja, o coral e o branco. Então, eu vou misturar isso. Portanto, se você não tem coral, pode simplesmente escolher uma versão mais leve de um tipo rosa bebê. Até isso é bom. Então, você pode simplesmente seguir isso ou misturar o rosa normal normal e a cor pêssego para criar o tom mais claro com um rosa em vez Então, aqui estou eu apenas pegando meu coral. E para isso, podemos tentar misturar com uma capa branca. Sim, então essa será a reflexão, o destaque. Agora, para produzir o lado mais escuro da cereja, vou fazer uma mistura desse carmim permanente E a isso, vou adicionar um pouco de preto. Então, sim, vamos verificar. Ao adicionar essas duas cores, podemos pegar as partes iguais de ambas as cores misturando-as bem. Então, quando eu ajusto a aplicação a esta, sim, está quase tudo bem. Não sei como é visível na câmera, mas sim, isso é uma espécie de vinho. Em seguida, vamos adicionar um pouco de excesso de preto a essa mesma mistura e verificar o resultado. Então essa será a parte extremamente escura da cereja. Agora verificamos com o carmim permanente com o preto Agora vamos verificar com o lago de gerânio pálido até o preto Então, nesse momento, podemos ver. Este é um lago de gerânio pálido, e a isso, eu estou adicionando uma mistura de preto Então, essa será a cor do meio que ajudará nossa transição para fazer , entre isso e isso, será a cor de transição. Então, podemos ter todos os nomes escritos abaixo disso. Ou se você estiver criando uma paleta de cores, basta escrever os nomes das misturas de cores Então, será fácil para você pegar e fazer a mistura repentinamente. E sim, então terminamos principalmente com a cereja, e a parte restante ficará com um caule, para que possamos criar para o Esses são os três tons que vou usar principalmente para criar as cores do caule Então esse será o verde da grama, o ocre queimado e o marrom bônico Então, quase todos os conjuntos combinam com essa cor ocre queimado. E se você não tiver isso, você pode simplesmente escolher o marrom mais claro, e talvez um tom médio também esteja bem Burn Siena está muito bem. Portanto, para a marca vindic, você pode simplesmente escolher o marrom mais escuro E verde grama, você pode usar uma mistura de verde claro e limão baixo, se não tiver essa cor correspondente. Além disso, você pode usar uma espécie de versão mais clara do verde que você tem Agora, para criar a cor, primeiro, podemos apenas obter uma amostra da cor exata Primeiro, vou pegar meu alto-falante queimado e fazer uma faixa Então isso aqui no caule, você pode ver, tem no topo, combina com os tons de marrom, e todo o corpo do caule tem o tom verde. Em transições, a transição será do verde mais claro para o mais escuro Então, para o topo, você pode simplesmente tirar uma amostra com um toker queimado. Isso é ocre queimado e o próximo será Vandek Brown. E isso é completamente um tom marrom ferrugem escuro. Então, sim, esse é o único. Então, essa cor podemos usar na parte superior. Em seguida, vou fazer uma mistura de ocre queimado e cádmio com baixo teor de cádmio Agora, basta colocar meu ocre queimado. E para isso, vou adicionar uma mistura de amarelo de cádmio para fazer o mais claro dos Então esse será o ponto de destaque. A mistura de amarelo de cádmio produz uma espécie de tom marrom dourado Sim, essa é a cor. E agora, com um alto-falante queimado, vou experimentar com um cromlow escuro e verificar Então, com um toker queimado agora você vai misturar com o amarelo cromado escuro Isso produz a faixa mais escura. Então, até nós podemos ter isso em nossa paleta e verificar qual é a exata E a seguir, essas serão as variedades marrons. E agora vamos criar com os verdes do caule. Então, o mais claro será com grama verde, como eu disse Então, isso é com uma cor verde grama. Então você pode ter criado neste lugar, criando a parede de fundo. Então essa é a grama verde. E para o verde da grama, vou tentar criar novamente com o verde talo Então, misture o verde da grama e o verde alto. Então, aqui, misturá-lo produzirá algum tipo de tom médio de verde. Até isso é bom para o caule. E a seguir será uma mistura de ocre queimado e grama verde Então, sim, isso é interessante. Podemos apenas tentar criar essas duas misturas. Então, sim, isso é com um ocre queimado. E para isso, vou adicionar um pouco de grama verde e tentar. Por isso, produz o tipo mais escuro de tonalidade de azeitona. C veja Isso realça a seiva verde ou a areia verde-oliva. Você pode dizer qualquer um. Agora acabamos de completar com o toque a porção, a parte de cima, e essa será a parte do meio. Então, o mais escuro do verde. Agora vamos criar com o verde mais claro. Então, para isso, estou apenas pegando minha grama verde aqui. E para isso, podemos simplesmente pegar nosso amarelo claro de cádmio e fazer uma mistura Então, com isso, podemos ter nossa versão mais clara do verde para que você possa ver Então, isso será para a parte mais leve. E a isso, vou adicionar novamente com uma boa quantidade de branco. Isso vai ficar ainda mais pálido e, se quiser que consiga realçar o destaque, você pode adicionar muita quantidade de branco a isso Então, sim, você está obtendo os resultados. Sim, essa é a porção que precisamos. Então, com sucesso, terminamos de criar com a paleta. Então, a próxima parte será o desenho real, o desenho principal da cereja e sua coloração Então te encontro lá perto 5. croqui básico: Olá, dando as boas-vindas à sessão de esboço com um diagrama principal Então, aqui eu pego meu caderno de desenho de ator. Então, com isso, acabei marcar uma fita adesiva nos dois lados Então, se você quiser fazer nos quatro lados, tudo bem. E acabei de pegar minha lapiseira para fazer o esboço básico Portanto, a lapiseira ficará muito confortável sem que não queiramos continuar afiando, e é como se fôssemos fazer um simples esboço da cereja Então, isso será muito perfeito para seguir em frente. Agora, vou fixar minha foto, a imagem de referência na esquina. Então, com isso, vamos aprender como podemos fazer com um esboço Então, aqui, há uma linha horizontal, e ela cai neste lugar. Então, um quarto será o último e três quartos neste lugar. Então, deixando isso, vou marcar essa área para a linha. Você vai fazer um trecho, trecho reto da linha. Uma linha do horizonte. Então, isso vai ser uma linha, dividindo a parede e o solo base Agora, o principal serão as cerejas. Para fazer cerejas, você pode ver, uma está, tipo, atrás e a outra está completamente visível na frente Então, a de trás tem, tipo, uma haste que é dividida em forma de V na parte superior. Mas o completamente visível é com um único caule e pouco inclinado para o outro Então, esses são os detalhes que precisamos observar primeiro antes de fazer o esboço. E o mais importante, o de trás é, tipo, muito reto, e um da frente está um pouco inclinado para a esquerda sobre o outro Portanto, é baseado nas instruções. Agora, para fazer o desenho, vou fazer as marcações, onde podemos colocar as duas cerejas Então, o primeiro será exatamente neste lugar, e o segundo será aqui. Então, esses são os dois pontos em que as cerejas serão colocadas E você pode ver que esta é a base inicial da cereja, e esta será a cerejas. Da mesma forma. Isso vai para o lado, é como se fosse uma inclinação dessa maneira Para construir o esboço, conforme marcamos com os pontos inicial e final da cereja, essa forma combina principalmente com um círculo e apenas um pouco curvada em direção a uma base estreita Então, fazendo com a primeira cereja, vou com esse esboço Então, essa será nossa coisa básica. E precisamos manter as linhas muito finas porque não estamos 100% se a cereja vai ficar muito perfeita ou não, então não estamos cientes disso, mas devemos fazer apenas um simples esboço Então, podemos chamar essa linha fina simples de linha imaginária Então, vamos fazer esse esboço disso. E em segundo lugar, vai ser o outro, e começa aqui. Então, apenas dá uma pequena lacuna aqui e segue esse caminho. Então, a base estará completa se cruzar com a base desta forma e acabar aqui Sim, isso vai ser perfeito para fazer. E as baías combinam com uma parte sombreada, de modo que, na maioria das vezes, não será visível corretamente com um esboço Então, acabei de criar com isso uma linha imaginária básica. E agora no topo, aqui vamos fazer com uma pequena depressão onde vamos fazer com essa porção do caule. Então, essa depressão por enquanto, está tudo bem. E deste lado, vai ficar um pouco inclinado e inclinado Sim, essa é a maneira correta de seguir em frente. Agora, fazendo com uma porção superior do caule. Então vai dessa maneira, inclinada e simplesmente aparece dessa maneira Então, a partir daqui, vou dar um pequeno empurrão nas mãos para criar a estrutura natural do caule, e ele vira para a esquerda aqui desta forma E é uma parte meio decadente. Então, fica muito seco e marrom. Então, sim, estou apenas terminando , construindo de forma ampla. E quando volta, fica um pouco estreito. E em um certo ponto, quando chega a esse lugar, ele simplesmente é desviado para a outra seção dessa maneira No exterior, não tão amplo, assim como um ângulo de talvez 45 é bom dessa forma. E a partir daqui, gradualmente continua assim. Sim, esse é o perfeito. Até mesmo isso eu fiz com uma coisa imaginária simples. E se não concordarmos com isso, vamos corrigir isso. Em seguida, ele ficará inclinado e ficará um pouco atrás do caule do outro Então vai desse jeito, assim e a partir daqui, agora ele se move para trás e faz um pouco na parte superior. Apenas a cabeça do caule é totalmente visível para nós. Isso é bom. Aqui , deve ser amplo. Isso não é muito rápido e não parecia antinatural. E podemos fazer aqui um pouco amplo. Sim, isso é bom. Agora vou fazer as reflexões e, antes de criar isso, vou apagar essas duas linhas Agora eu apaguei todas as linhas indesejadas. Então você deve ter visto que isso era desajeitado antes, e eu apaguei este aplicativo. E aqui, esta é uma fruta completa, então eu estou fazendo isso. Eu não apaguei essa parte. Depois de todas essas correções, vou fazer com as reflexões Então, a luz vem do lado esquerdo e a poção das sombras está do lado direito aqui Então, a sombra ficará como uma mancha. É assim. Estou fazendo isso muito, muito, muito leve. Então isso é perfeito. Podemos ir por aqui, e o outro por aqui, começa desse jeito e se estende até esse lugar. Sim. Portanto, essa parte ficará escura, a parte próxima estará muito escura. Agora, os reflexos serão os destaques curvilíneos. Ele vai paralelamente à cereja dessa maneira, tem divisões como essa e se estende um pouco, o que deveria ser paralelo Você vai criá-lo assim e um pouco maior só um pouquinho. TH é muito bom Deve ser muito curvilíneo paralelo à parte externa da curva Agora, perto das porções do caule , serão, novamente, os destaques. O destaque é esse lugar, aqui podemos vê-lo. Estou fazendo o formato da cereja para que pareça com da cereja para que pareça três D. Isso é perfeito e da mesma forma deste lado, vai ficar um pouco aqui assim. Deste lado, ele começará aqui com uma boa curva e lentamente se estenderá, avançando para o topo desta forma. E volta, só sobe. Então esse é o destaque. E deste lado, será com uma curvatura novamente. Então, acontece com dois conjuntos diferentes da curva. Então esse é o mais brilhante, o mais leve, e aqui está outro Então, comparando esse destaque, é pouco que possamos subir de nível, pois esse é o primeiro nível de destaque. Essa é a segunda etapa. E aqui vai estar com a outra curva. Portanto, há duas curvas e dois destaques, maiores. E aqui está uma depressão e aqui vai estar outra curva para destacar. E, finalmente, estará desse lado , pois criamos com as duas coisas diferentes. Aqui vai estar neste lugar. Então começa de novo paralelamente e fica curvo , a parte inferior apenas se estende e volta com uma curva, então você precisa começar mais perto assim Isso será perfeito, deve ser pequeno quando comparado a este. E a altura deve ser a mesma coisa, diminuindo-a e formando a linha reta até ela . Então, esses são os destaques. Então você pode simplesmente pausar o vídeo fazer todos os destaques o máximo possível, pois com isso, continuaremos colorindo com lugares diferentes Será fácil para os iniciantes colorir bem. E no próximo vídeo, vou fazer uma máscara dessa cereja Portanto, prepare-se onde você está mascarando flouets. Sim. Então eu vou te encontrar na próxima sessão. Tchau tchau. 6. Como mascarar objetos: Bem vindo de volta. Então, neste vídeo, vamos fazer uma tarefa importante para a proteção de nossas pinturas. Então, para simplificar o que vamos fazer, vou apenas fazer fluido de mascaramento Então, vou aplicar fluido de máscara sobre essa cereja e essa cereja Portanto, nosso foco será esconder apenas esses dois objetos porque quando pintamos apenas o fundo, também o solo base, o que acontecerá é que as tintas serão como se estivéssemos perturbando o objeto aqui Assim, podemos pintar livremente muita facilidade quando aplicamos com o fluido de máscara Então, aqui, como eu disse antes, vou usar com um fluido para mascarar o coração da marca Brostro Então, isso é muito bom. Eu usei isso. E para usar o fluido de mascaramento, precisamos sempre ter uma escova separada, porque quando você usa apenas a escova, o que acontece é que ela destrói os cabelos Eu acho que você pode ver isso. Sim, isso destruirá os cabelos e produzirá algo parecido com chiclete Portanto, você não pode usar outras dores depois de aplicar isso com um fluido mascarador Então, eu só peço que você tenha um pincel separado. Então, eu escolho esse tamanho. Então, se você concorda com um tamanho maior, tudo bem para espaços maiores. Mas para um caule como esse lugar mais fino, é bom ter uma quantidade menor de escova de cabelo Então, podemos começar a usar o fluido de mascaramento artístico. E para isso, estou apenas ingerindo uma pequena quantidade de líquido. Aqui, o fluido aqui e apenas o despejando. Então, vamos produzir uma pequena quantidade de fluido neste lugar, e eu vou começar a fazer a aplicação sobre os objetos. Portanto, não devemos exagerar. Portanto, se estamos começando pela parte do caule dessa forma, precisamos ter muito cuidado ao aplicar dentro do objeto e não devemos fazer o fluido fluir fora dos contornos Então, se ele mover o contorno para fora do contorno, o que acontecerá é que, quando aplicarmos o plano de fundo, a cor simplesmente se esconderá, e precisaremos remixar a tinta novamente e repintar apenas a área perdida Portanto, devemos ter muito cuidado ao aplicar todos os fluidos. Então, eu estou aqui, começando com a segunda haste. Então, imediatamente, podemos pintar com o normal se formos aplicados com o fluido. Isso é uma coisa tão fácil. Sim, você pode ver uma coisa pegajosa chegando Portanto, você não deve aplicar o fluido novamente. Portanto, precisamos evitar isso e fazer apenas um único trecho. Isso vai ser muito bom para trabalhar. Portanto, você pode experimentar separadamente primeiro com qualquer folha ou papel áspero, isso será bom. Porque se você é novo nisso, deve ser muito amigável e entender os fluidos, tudo, como a textura, como funciona, todos os princípios que você precisa entender Então, eu recomendo que você use primeiro a coisa mais difícil. Depois, você pode simplesmente refazer o uso desse diagrama principal. Sim, então estou quase terminando. Aqui. Mas se você não está bem com os cheiros, por favor, pegue um pedaço de pano de algodão para que, se cheirar mal, você pode simplesmente fechar o nariz trabalhar com isso Aqui, quase concluí todas as disciplinas. Então, estou na última parte da coloração. E aqui você não quer se preocupar em se encher com as sombras da cerejeira no solo base. Então deixe pra lá. Podemos simplesmente fazer com que as cores se misturem com o verde, então não é um problema Esse não será o problema. Sim. Então, sim, feito com sucesso com uma máscara. Está tudo bem. Agora, é muito importante que o meio seque muito bem, e podemos esperar pelo menos uma hora porque ele precisa secar muito bem, e você não deve manter o papel fechado. Então, pelo menos 30 minutos são obrigatórios para fazer isso. Então, também depende do meio. Então, sempre o que faremos é deixar pelo menos 30 minutos para que ele seque completamente. E quando tocamos sobre isso, não deve ficar muito pegajoso. Então, agora ele ficará fixo porque eu atualizei agora, então vou verificá-lo novamente após 20 minutos ou 30 minutos, e tudo bem Ok, estou encerrando esta parte do vídeo e nos encontraremos você após esse passeio no próximo vídeo, e podemos começar a colorir. Tchau 7. Pintando o fundo: Olá. Bem-vindo de volta à sessão de pintura. Portanto, nossa cereja que foi coberta com fluido de mascaramento está completamente seca agora E para criar a cor de fundo da parede, vou usar primeiro minha paleta de cores que criamos Então, com isso, você pode ver as paredes de fundo com um preto verde pálido Então, eu vou ter minha auréola verde, cor preta, verde esmeralda, verde-oliva, então finalmente verde grama Então, todas essas cinco são as coisas mais importantes. Então, na minha paleta, vou espremer todas as cinco Então, sim, mesmo que você se prepare com todas as tintas, começando aqui com a grama verde, eu estou apenas espremendo a tinta O próximo será com verde esmeralda. Então, sim, isso é com verde pálido aqui. Isso é com verde oliva e, finalmente, espremendo minha cor preta Então é isso para a nossa pintura, e agora vamos nos preparar com um pincel. Então eu tenho meu pincel redondo número 12. Então, com isso, vou apenas misturar e trabalhar a pintura de parede com cores de fundo. Então, com este frasco de spray, estou apenas borrifando água para deixá-lo um pouco úmido E primeiro, vamos começar a fazer com os cantos. E para fazer isso, estou começando com a mistura de um pouco de thilo green Agora é só pegar meu verde em boa quantidade, e isso se misturar com um preto. Portanto, misturar bem esse poço produzirá uma espécie de verde éster escuro ou tom. Portanto, se você não concordar com a cor produzida, basta adicionar um pouco de verde, se necessário. Então, estou adicionando mais pão. E essa cor fica um pouco endurecida, então estou apenas adicionando um pouco de água para diluir Sim. Então você pode ver a cor aqui. Ele ficou com o verde mais escuro ao se misturar com o preto Eu estou bem com essa cor. Então, lentamente, vou começar a pintar nesse canto, nessa área ao redor, desse jeito. Então, primeiro, essa parte da base fica um pouco mais escura Então eu vou fazer isso com uma linha reta nos dois lados aqui, isso vai ser muito bonito. E você pode ver minha tinta a tinta verde entrou na cereja, e eu não quero me preocupar porque aplicamos o fluido de máscara Portanto, é muito fácil e podemos simplesmente usar um único foco. Então, também na próxima sessão, vou ensinar você a criar como usar os trabalhos de pintura, como você pode pintar sem usar o fluido de máscara Então, podemos simplesmente te ensinar sem o aplicativo. Agora, começar com a coloração funciona assim. Então, estou saindo lentamente dessa maneira. Em seguida, vá para a parte central. O verde é tão escuro. Eu posso simplesmente usar esse verde apenas na parte base aqui. Isso funcionará bem. Sim, então isso é bom. O próximo será com o mesmo verde até que este lugar esteja pronto para ir. Então, estou indo para cá, com a mesma quantidade de verde. Agora, apenas indo para o centro, eu gostaria de ter a mistura verde esmeralda na minha paleta, a mistura verde anterior Então, estou adicionando uma boa quantidade de água aqui. Você pode ver. Portanto, a mistura de todas as cores é muito, muito importante para fazer uma mistura suave Agora, novamente, pegue um pouco de verde esmeralda e adicione pequena quantidade de água para diluí-la, depois misture bem sem bolhas Portanto, é importante que um sinal como as cores seja misturado de forma tão bonita Agora, adicionando um pouco de verde esmeralda novamente. Então, novamente com água. Então, você vai continuar misturando. Agora, depois do tempo, descobri que os pretos e os verdes não estão separados, então podemos fazer com uma forma aqui Você precisa misturá-la com a cor anterior, dessa forma, para que possamos fazer uma mistura fluida Então, em ambos os lados, isso será muito perfeito. Então, podemos seguir uma forma curvilínea porque você pode ver a parte mais clara, a mais clara da parede no Eu simplesmente faço um movimento circular e podemos ver a partícula de luz apenas no meio Portanto, essa área fica com uma parte leve. E para fazer esse esforço, vou fazer um movimento circular como esse. Isso é bom para ir. E se você sentir que o preto está um pouco desaparecendo, você pode adicionar uma mistura de verde e preto novamente, suavizando lentamente, misturando assim E se você sentir que a tinta está um pouco dura, basta diluir. Agora, na parte restante no meio, estou adicionando um pouco de grama verde aqui e misturando bem com a tinta que sobrou da tinta Você pode ver que estou apenas misturando com a grama verde. Portanto, o caule da cereja é muito mais claro do que a imagem verde na imagem de referência, espero que você se lembre da foto E aqui acabei de criar com o verde mais claro Portanto, o caule da cerejeira é mais claro, então precisamos criar um tom um pouco mais escuro de verde na parte central aqui Sim, estou apenas fazendo isso com uma amostra horizontal normal. Portanto, se terminarmos completamente com uma amostra, podemos simplesmente pegar nosso pincel e lavá-lo completamente Podemos simplesmente as mesmas rodadas como essa para fazer um pouco com outro revestimento sobre o revestimento para torná-lo um pouco mais escuro, todas as tintas mais escuras Então, isso vai funcionar muito bem. E precisamos com um efeito de gradiente. Portanto, o efeito de gradiente fará com que a imagem pareça viva. Portanto, isso é importante e você pode continuar tentando criar a imagem de mesclagem Sim. Eu vou principalmente na direção circular da tinta com isso, dessa maneira. E quando eu estiver completamente pronto, podemos parar de criar o efeito de gradiente e interromper o processo completo de colorir o fundo Então, eu ainda não terminei. Isso acontece com a parte central indo dessa maneira para torná-la um ingradiente mais perfeito Sim, essa mistura forma curvilínea para criar uma focada no centro Essa será uma amostra correta. Aqui terminei meu trabalho de pintura sobre a parede, a de fundo. Então, sim, espero que você tenha feito isso completamente. Então, deixe-me cortar aqui e podemos prosseguir com a preparação na próxima sessão. Obrigada Tchau tchau. 8. Como pintar base: Bem-vindo de volta à pintura da outra sessão. Então, agora vamos nos concentrar em fazer com a base desta pintura. Então, nisso, podemos dar uma olhada na paleta que criamos Então, como base, vou usar meu branco verde esmeralda Portanto, temos o verde esmeralda à esquerda e o verde amarelo também temos, e o preto também está na paleta Então, a cor será para sombras. Eu só vou usar essa cor. Então isso é uma mistura de gerânio amarelo verde, preto e pálido. Então, o excesso de cores que precisamos agora serão essas duas. Para os estudantes que não têm um lago de gerânio claro, você pode simplesmente usar uma espécie de pôster vermelho ou, tipo, algum tipo de versão vermelha, e isso é como um pouco de brilho Então você pode simplesmente pegar seu escarlate, vermelho, todas essas cores funcionam muito Portanto, o vermelhão será o melhor traje você pode substituir em vez do lago de gerânio pálido Então, deixe-me apertar um pouco as duas cores. Sim, primeiro com o terrânio pálido o próximo será com um branco Então você pode ver aqui que minhas cores estão secas. Então, para reativar, vou usar o portal de pulverização e borrifá-lo um pouco para fazer você diluir Então isso é bom. E com o pincel redondo 12, novamente, com o mesmo pincel, uso frequentemente o redondo porque o tamanho, os cabelos enormes, esse cabelo me ajudará a cobrir o grande espaço Então, acabei de escolher esse número. Agora, estou apenas começando com o verde esmeralda. Então, basta levar aqui um pouco e uma boa quantidade de água. Agora misture com uma cor branca. Então, primeiro, podemos simplesmente produzir com um pesticida escuro e podemos ir para o lado direito Então, eu não vou usar branco agora. Então, primeiro com o verde esmeralda, vou pegar uma mistura de verde-azulado um pouco e ver o que acontece. Como já criamos a paleta antes, é muito fácil e útil criar com a paleta com Temos a referência de já feitas, cores testadas. Então, podemos misturar tudo isso muito bem. Estou adicionando um pouco de preto a isso para torná-lo um pouco marrom. E aqui, uma coisa muito importante é que criamos o plano de fundo. Portanto, essa cor da parede é um pouco mais escura e a base não deveria ser mais escura, e eu estou muito concentrado nisso Você pode simplesmente alisar a tinta suavemente na vertical, na vertical, ela deve ser na horizontal, assim Sim, isso é bom. Então, se você sentir que a tinta está um pouco aguada, basta aplicar uma pequena quantidade de mistura amoral e um pouco de preto nela, só um Isso é perfeito. Novamente, com a esmeralda Então, vou repetidamente para fazer o chão. O acabamento suave e gradual é muito bom. Sim. Agora, um pouco, precisamos mudar para a mistura de branco e verde esmeralda Então, deixe-me limpar minha paleta. Então, eu tenho apenas uma pequena quantidade de esmeralda úmida, apenas verde esmeralda E com isso, vou colocar a orelha repentina na parede. Então, isso é perfeito para fazer. Então, eu só vou trabalhar aqui. Sim. Então, está tudo bem. Podemos parar de pintar a obra aqui. E agora vou misturar isso com um branco para deixá-lo pálido para o primeiro plano, pegando um pouco de branco misturando muito bem com a tinta Você pode ver. Então, sim, essa tela é boa. Você pode simplesmente fazer a pintura. E a mistura do verde esmeralda e do verde, todos os verdes de todos os lados, é muito importante Pode mover o pincel muito rápido e fazer assim. Agora estou indo para frente e trás dessa maneira e pegando um pouco de verde esmeralda novamente. Passando para esta área. Sim. Então, na maioria das vezes, terminamos. E precisamos de uma mistura perfeita. Então, eu estou apenas criando esse movimento para frente e para trás desse jeito. Isso é muito bom e relaxante de fazer. Então, espero que você sinta o mesmo ao fazer apenas com um efeito de gradiente A cor deve ficar ombre. Sim. E se você acha que a escuridão não está bem, podemos simplesmente adicionar um pouco de verde esmeralda neste lado para torná-lo escuro Sim. Então, terminamos. Então, finalmente, todo o trabalho de mistura de cores está completamente concluído e, sim, podemos parar com o trabalho básico aqui E para as sombras da cereja, podemos fazer isso mais tarde, porque precisamos fazer com uma cereja e com esse entendimento correspondente, podemos fazer com as partes de sombra Então, sim, podemos parar aqui agora e eu vou te encontrar na próxima parte de colorir. Tchau tchau. 9. Como pintar cereja: Bem vindo de volta. Então, essa cereja que aplicamos com o fluido de máscara na sessão anterior está completamente seca agora e eu não me sinto muito pegajosa, então é como se eu pudesse sentir 10% de viscosidade Agora vamos remover a fita lentamente. Então, para remover o fluido, estou usando apenas a faca de papel. Então, com essa ajuda, vou levantar um pouco o fluido de algum canto, tudo bem. E você pode ver a escória. Muito suavemente, e você vai continuar removendo-o lentamente, porque se ele se romper, o que acontecerá é que será difícil para você levantá-lo Então, eu estou apenas brilhando em uma câmera muito lenta para levantar. Portanto, a parte do caule aqui é muito, muito fina, e será um pouco como se precisássemos ter muito cuidado, e você pode ver que meu fluido está completamente arrancado deste lugar Então, vou me concentrar em me destacar aqui. Então, sim, a parte superior da cereja ficou linda Em seguida, será a parte inferior. Assim, podemos simplesmente colocar nossas mãos perto da parte em que vamos começar a retirá-las Agora, basta levantar a parte maior que é a cereja usando meus dois dedos para passar por cima dela, posso começar desse lado, porque não há nenhum outro objeto naquele lado da cereja. Mas aqui temos outra cereja. Então, precisamos nos concentrar um pouco em descascar desse lado, quase tudo pronto Em seguida, passando para o outro objeto. Descascando lentamente. Então, sim, estamos quase terminando. Agora, se você fizer isso com uma boa pressão alta, o que acontecerá é que o papel pode se rasgar, então há uma chance de o papel se rasgar. Então o meu está pronto. E aqui, um pouco da partícula está meio presa Estou até descascando isso movendo suavemente todas as partículas com uma faca de papel Sim. Agora você pode simplesmente remover tudo. Não use os dedos para remover todas as coisas. Você pode se afastar ou simplesmente seguir em frente, como com qualquer pincel vazio. Isso pode parecer legal. Sim. Agora, a seguir, nossa parte será com uma coloração de cereja. Vamos nos concentrar nisso. Agora, para pintar cereja, o que eu fiz é como se o hematoma mostrasse pincéis de veludo tocados Então é como, a primeira rodada, número oito, pincéis redondos que eu usei. Você pode ver isso claramente. Esses são meus dois pincéis. Número um e número oito. Então você pode simplesmente escolher o tamanho que eu mencionei. Seria fácil para nós fazer com os efeitos precisos do revestimento. Agora, falando apenas dos pinheiros, vamos ajudar nossas paletas Então, estou apenas abrindo minha paleta que criamos na última sessão Então, será com um carmim permanente. Então, vou colher um pouco de carmim permanente aqui, depois piel E precisamos de amarelo escuro, amarelo romano escuro e depois laranja cádmio. O próximo coral para fazer os destaques. E para as partes sombrias, vou usar lago de gerium pálido e preto Então, as cores que vamos usar agora são para começar o trabalho de pintura da cereja, que acabei de espremer com um carmim permanente, depois coral e, finalmente, com uma laranja Então, já temos, tipo, uma cor branca, depois preta e, finalmente, o lago de gerânio pálido em nossa Então, eu apenas espremi apenas as três sobras. E com isso, vou fazer um pouco de spray e reativar a água Aqui você pode ver, como fizemos com todas as nossas marcas nos reflexos, não podemos ver isso com muita clareza Deixe-me aproximar o bilhete. Então eu acho que só uma pequena parte da coisa é visível. Então, precisamos apenas destacar isso. Então, eu estou apenas pegando meu lápis para destacar sobre ele. Acabei de escurecer um pouco todas as partes do reflexo com meu lápis Agora, apenas levantando com o pincel redondo número oito, estou começando a usar a cor peeling geranium lake, para que você possa ver com essa cor, então com essa cor, vou torná-la tão clara e dar uma camada bem clara do lago de gerânio pálido Então essa será nossa camada base. Para desenhar, evitaremos todas as marcas dos reflexos sobre a cereja E nosso foco será totalmente apenas parte restante em que a luz incide no lado esquerdo da cereja Então, podemos fazer isso completamente com a ponta do pincel. O pincel deve estar bem úmido, então funcionará muito bem O próximo será deste lado. Avançando lentamente exatamente ao longo dos lados dos reflexos Portanto, é muito importante trabalhar com a forma da cereja. Anxtas será o outro. Estou deixando todas as partes mais escuras aqui, você pode ver, focando apenas no lado positivo Isso é muito bom. Estou apenas seguindo em frente com a parte do meio. Precisamos usar completamente com a ponta do pincel. E quando você começa com a poção para colorir, continue fazendo as cores da faixa mais clara a mais escura , e não ao contrário, porque é um pouco difícil fazer a remoção progredir. Se algo der errado, quando você aplica principalmente com pigmentos mais altos e com as variações mais escuras, também será um pouco difícil retire todos os pigmentos do papel. Então, na maioria das vezes, podemos começar fazendo usando nossos tons mais claros Portanto, precisamos continuar diluindo nossa tinta e depois começar a trabalhar Agora, lentamente, apenas se movendo em todas as direções. Em seguida, estou me concentrando apenas em movimentar com essa parte brilhante, como eu disse, e não com a parte sombria. Então, vamos completar todas as pinturas ou antes do ponto final Então, esse será nosso ponto final. E quando eu passar para a parte posterior da cereja, ela ficará completamente escura. Então, aqui precisamos fazer uma pequena mistura junto com um preto. Isso é um pouco chato e eu sinto que quero aumentar o pigmento da cereja Vou apenas diluí-lo e depois adicionar um pouco. Sim, isso parece bom e atraente. Agora, depois de completar a parte base do lado brilhante da cereja, que é uma porção clara no lado esquerdo da cereja, agora precisamos fazer uma base do lado direito da cereja, que será a parte mais escura, a parte sombria E para criá-lo, estou apenas misturando com lago de gerânio pálido e preto Então, obtemos um tom meio escuro do gerânio pálido, versão insaturada E com isso, basta pintar a base, então precisamos ter cuidado, pois mesmo no lado direito dessa segunda cereja fica com dois grandes reflexos Portanto, precisamos usar principalmente nosso pincel bem reto, não inclinado Então, se usarmos apenas a parte inclinada dos traços, o que acontecerá é que o pincel completo ficará plano sobre o papel e o deixará achatado com Então, precisamos de um traço linear e, para criar isso, precisamos manter nosso pincel um pouco na vertical, e essa será a técnica mais fácil Portanto, se você quiser aprender a criar com traços lineares, agora pode criar aproximadamente com qualquer folha aproximada basta segurar o pincel na posição vertical e criar com E se você ficar um pouco inclinado com o pincel, o que acontecerá é que ele produzirá algum tipo de linha mais larga Esse será um exercício fácil para entender as estruturas do traçado usando o pincel. Então, aqui estamos usando o pincel de oito números. É muito importante usar um traço linear. Aqui comecei a trabalhar com a primeira cereja, e aí acabamos de fazer com uma base da parte mais escura, a parte sombria E para misturar as cores da parte sombria e da parte mais brilhante, precisamos adicionar um pouco de um lago de gerânio pálido novamente e revisar a transição central Essa é a área em que a cor se transfere repentinamente. Precisamos examinar a área, o ponto final da aplicação em ambos os lados aqui, será a mudança repentina na sombra do lado claro para o mais escuro, onde a sombra cai será a mudança repentina na sombra do lado claro para o mais escuro, onde a sombra Mas no extremo oposto da cereja, vai ficar muito escuro e, para criar lá, precisamos usar o pequeno preto adicionando uma pequena quantidade de preto ao lago de gerânio pálido para criar a parte mais escura da sombra Mesmo aqui na segunda cereja, estou apenas misturando com o lago de gernio pálido para misturar bem as cores Portanto, a transição da cor deve parecer ombre. Deve ter uma aparência gradativa muito gradual. Aqui, estou misturando com um pouco de excesso de preto para produzir a parte mais escura da sombra E podemos simplesmente usar marrom-ferrugem, como aquela transição. Portanto, ele fica insaturado do Gerinamak pálido para produzir a O canto da parte sombreada combina com a parte mais escura O reflexo da cor naquele lado da cereja não é completamente visível. Então, para essa área, lago de gerânio pálido é quase impossível. Então, podemos simplesmente misturar a proporção de cores como com o lago de gerânio pálido, podemos pegar apenas 20%, e o resto será com uma mistura de marrom que é bancena Então, podemos simplesmente usar essa proporção ou tipo, 45 ficará bem. 45% do gerânio pálido também funcionarão. Então, podemos usar essa proporção e, até isso, estamos criando na parte da sombra e, para misturá-la, precisamos adicionar uma pequena quantidade de gerânio Pal, como no meio, como você pode ver, para misturar as cores adequadamente Então, isso voltará com o efeito de gradiente. Então, da mesma forma que será feito na primeira cereja. Então agora você pode ver que a cor da primeira cereja ficou completamente seca e combina com algum tom de marrom mais claro, de modo que fizemos com uma mistura de gerânio pal e preto, Então isso secou e começou com uma transição de cor mais escura aqui, aplicando com muita delicadeza, novamente com a ponta do pincel Então, aqui, novamente, apenas usando um pincel redondo número oito. Lentamente, siga em frente. E essa porção só combina com uma parte sombria, e o resto no meio, vamos fazer com uma mistura do lago de gerânio pálido para misturar bem as cores E a cor deve estar um pouco úmida para que tenha um efeito suculento Então, aqui, a transição ocorre após a aplicação da cor . Portanto, todas as áreas, em sua maioria, foram apagadas com um efeito pálido. E para reativar, estou aplicando novamente com o gerânio pálido para torná-lo mais brilhante Então, principalmente, a coloração da cereja está sendo completamente feita. E aqui, nas partes de reflexão, deixando tudo para trás, estou adicionando as partes de detalhamento e, finalmente, concluindo com todas as coisas de mistura A seguir, será com a parte de reflexão para que possamos fazer com um rosa e branco. Portanto, mantenha todas essas cores prontas. Agora, as cores opacas devem estar bem secas para formar a parte refletiva , então deixe secar completamente É isso com a pintura “Cherry” e nos encontraremos na próxima sessão, então até lá 10. Sombra e realces: Bem-vindo de volta à penúltima sessão de criação da pintura de cerejeira. Então, aqui vamos fazer duas coisas principais que são muito importantes para nossa pintura de natureza morta. E isso será primeiro com as sombras na base e depois com as partes de reflexão de destaque Então, também será com duas paletas de cores diferentes Então, como eu disse na sessão anterior, a primeira será com o mais escuro e o destaque será com o tom de teste Então, para a mais escura, a base, a parte sombria, será com uma mistura da cor preta, e a isso, vamos adicionar um pouco de gerânio pálido , porque também vamos adicionar um pouco de verde esmeralda a isso e criar uma mistura mais isso e criar Então, com isso, novamente, usando um pincel de afogamento número A da Bruto, acabei de começar a colorir com a cor mais escura logo em direção à Você pode ver e não deve ser muito reto e nítido com o efeito, não com o efeito definido da sombra Então, podemos simplesmente criar fazendo mancha, um pouco Isso pode ser feito adicionando uma pedra acinzentada. Então, vamos apenas reduzir o valor dessa cor, a cor da sombra, e reduzi-la para que pareça mais natural. Então, o acabamento da sombra da primeira cereja em seguida será com a segunda e, para essa base, vou fazê-la em formato oval porque a luz vem do lado esquerdo e não do círculo completo da cereja. Não é visível como uma sombra, mas tem uma forma meio oval. Então, eu escolhi essa forma, e mesmo aqui mesclando com a de menor valor, parte da sombra está pronta Em seguida, farei algumas correções e aprimorarei o efeito apenas sobre a cereja na lateral para deixá-la mais destacada e mais nítida A seguir, serão os reflexos, as partes de destaque sobre a cereja E para fazer a mistura , será exatamente o oposto, a versão mais clara da cor E aqui estou eu apenas misturando com um coral e branco. Então, aqui, se você não tem coral, pode simplesmente usar uma espécie de tonalidade de carne e mistura branca ou um tom rosa mais da mistura rosa e branco também está Então, misture muito bem as duas cores, e essa mistura não deve conter um rosa muito brilhante. Portanto, deve ser como um tom nude de rosa que seria muito bom de fazer E a isso, estou apenas adicionando todas as reflexões. Então, apenas no lado direito da segunda cereja, eu a estou colorindo completamente com os reflexos Mas você pode ver do lado esquerdo, a primeira cereja e a outra que ficar de fora das porções ficarão usando apenas uma tonalidade mais clara e o resto restante do reflexo, vou misturar isso com água e borrar Então esse será o efeito. Espero que você esteja apenas me acompanhando com todas as peças, e a seguir será com a coloração do caule. Então essa é a última parte. E sim, muitos verdes são necessários para isso, podemos simplesmente usar a paleta de cores Então nos vemos na próxima sessão. 11. Como pintar caule: Então, Ray, como se estivéssemos na última parte da coloração do caule da cereja. Para colorir isso, vou mostrar minha paleta novamente. Então, acabamos de fazer um experimento para a paleta de cores do caule, usando as cores Brnoca e bun diac e o primeiro, o primeiro E principalmente feito com cores diferentes usando o verde grama, e fizemos uma mistura usando verde grama e verde claro. Então, nós o tornamos mais claro usando branco e mais branco. Então, essa é a transição que fizemos até agora. E agora, para fazer o caule, vou usar um pouco de amarelo cádmio claro Então aqui está o cádmio claro com baixo teor de branco e queimado, marrom queimado, verde Então isso é verde oliva, verde esmeralda e isso é verde grama Então, eu tenho todas essas cores na minha paleta prontas. Agora, com um pincel redondo número um. Então, esse pincel, eu só vou fazer uma mistura de cores. Então, primeiro, podemos ver na foto. Então, vamos tirar nossa mistura do verde claro. Então, o caule é um pouco mais comprido e, para essa mistura, vou levar com meu verde Então, isso é grama verde. Então, com a grama verde, vou fazer com um tom mais claro por toda Então, precisamos diluí-lo com água. E a parte do caule deve ser completamente clara comparando o fundo, a pintura de parede. Então, estou apenas diluindo toda a cor. E essa porção do caule está atrás da cereja do caule. Então isso está atrás, e isso está na frente. Então, para diferenciar isso, acabei de deixá-lo cair aqui e a parte superior fica com uma área seca do caule Então, lá vamos colorir com uma coisa queimada de Oker. Aqui na próxima cereja, será novamente, colorindo usando a luz a versão diluída do grassbea da base aqui E indo para o topo, precisamos torná-lo um pouco mais leve. Então, estou apenas diluindo um pouco de água e espalhando todas as cores até o topo Vai ser perfeito para usar, e isso vai ficar na área frontal. Então eu fiz a parte frontal da cereja. Acabei de colorir completamente essa parte. A cereja, você pode ver. Sim. Agora, a seguir, será com a coloração da área seca. Então, para fazer a área seca, vou pegar um pouco de amarelo, desculpe, o ocre queimado e diluindo Então, estou apenas aplicando na base do amarelo, o falador de queimaduras E a isso, se você quiser torná-lo o mais claro, podemos adicionar um pouco de amarelo cádmio claro neste lado Então, ela se tornará uma espécie de cor da terra e, em seguida, será colorida em todas as áreas do topo da cereja aqui. Você pode ver. E do lado, o lado mais escuro da esteria brilhante, estará com o marrom víndico E aí estou aplicando um pouco de marrom escuro aqui. Você pode ver que podemos fazer com uma mistura como essa. Sim. Agora, somente as cores básicas foram preenchidas. Agora, a tarefa é misturar os detalhes sobre o caule. Então, para isso, estou apenas pulverizando quando todas as minhas cores estão secas na paleta, então borrifando completamente Agora, sim, já. Portanto, o ocre queimado é retirado primeiro aqui separadamente. E com ocre queimado, estou misturando um pouco de cádmio claro maduro para torná-lo uma cor E com isso, vou examinar o espaço inferior aqui. Delicadamente e faça com uma mistura. Você precisa misturá-lo. E da mesma forma, isso deve ser feito com o caule da segunda cereja aqui. Sim, eu terminei. E o próximo será com a mesma cor Burn Talker Estou fazendo os detalhes. Então, primeiro aplique a cor. Em seguida, adicione os detalhes, basta mover-se para esse lado, curvilíneo e estendendo-se até o fundo Então, precisamos pará-lo antes da partição. E da mesma forma, neste lugar, será com os mais leves Quero dizer, o de trás aqui. Então, podemos simplesmente fazer isso. E isso. Podemos pará-lo aqui. O próximo será com um marrom Vandek. Estou tomando uma boa quantia porque os detalhes são um pouco pesados aqui para torná-los realistas Então, estou apenas dando um efeito de aparência de três D. E se dividindo com todas as linhas do caule seco aqui, começando pela parte mais escura Portanto, isso fornece detalhes. Todos os detalhes são feitos acidentalmente com meu pincel redondo número um Então, com isso, é quase possível. Então, se você optar por algum tipo de um maior , não será muito bom dar os resultados. Então eu prefiro que todos usem esse tipo de pincel. E o próximo será com um forro de marrom Vandic exatamente na borda do canto caule da primeira cereja. Estou fazendo isso. E lentamente, passando para a parte superior aqui da cereja, você pode ver que este lado combina principalmente com o marrom obrigatório, como eu disse, você pode ver na foto, e mesmo aí, vou fazer todos os detalhes usando o marrom mais escuro Então, podemos simplesmente usar as curvas, pequenas curvas curvadas para fazer com que pareça com um efeito de três D. Sim, isso é bom. E para a de trás, vou com apenas duas ou três linhas no meio. E você pode ver alguns pontos afiados aqui. Mas eu vou fazer isso na última parte. Então, agora precisamos continuar fazendo os detalhes usando o locutor queimado. Então, com o burn talker, estou misturando um pouco a camiom e vou fazendo os detalhes dessa área desta Da mesma forma aqui. Sim, isso parece bom, e se estende com a cor aqui A seguir, será com uma mistura usando cádmio leve Mello e a oferta do pacote pintada por último aqui usando cádmio leve Mello e oferta do pacote pintada por último Você pode ver. Sim. Portanto, quase todas as porções secas são bem cobertas e bem pintadas. A próxima tarefa será com a pintura da haste longa aqui Agora, para fazer a cor, estou apenas pegando minha grama verde aqui e misturando-a com o amarelo cádmio claro Então, basta fazer a pintura assim. Assim, você pode adicionar algumas cores um pouco afastadas do contorno para fazer com que pareçam pequenos espinhos saindo do caule, partículas saindo do Isso vai parecer muito natural. Sim. Da mesma forma. Vou apenas fazer uma mistura e pintá-la neste lado da cereja aqui, que parece muito fresca e verde Você pode ver Não. Agora, a seguir, precisamos misturar as cores aqui, a área ocre queimada, a área seca do caule, e a parte fresca do caule deve estar bem colorida E a seguir será a conclusão na base usando a mesma mistura. Você pode ver com a grama verde, vou adicionar pequenos detalhes por cima. E você pode simplesmente limpar o pincel e fazer as linhas sobre o caule. Você pode ver que a próxima parte será a mistura da grama verde e branca para criar o tom pálido do verde Lembre-se de que acabamos de criar isso usando nossa paleta e referência Então, vou misturar essas duas cores para destacar o caule. Então a cor está pronta e com a ponta do pincel. Então, se você sentir que há água pesada, o pincel usa água pesada, basta passar um pouco sobre o lenço e, com o excesso de sobras que você pode ver, vou fazer a parte destacada sobre o caule Assim, você pode ver um pouco de sombra clara no lado esquerdo do objeto. Então, tudo fica claro lá. E nossa tarefa é misturar as coisas no meio para fazer com que pareça muito natural. Até o topo, eu fiz o efeito branco. E aqui nesta parte, a luz também está sendo refletida. Então, mesmo neste lugar, estou adicionando com os brancos e da mesma forma neste lado Portanto, todas as extremidades direitas da imagem ficam principalmente com o lençol branco. Então aí vem a partição. Para tornar a partição mais realista, estou adicionando os destaques brancos aqui. Também neste lugar e aqui. O próximo será com a base. Combina principalmente com os destaques. E dividindo na parte superior. A partição parece mais natural e precisamos apenas misturar as cores com o pincel vazio dessa forma. A próxima será: eu sinto que as cores estão mais claras aqui. E para neutralizá-lo, estou adicionando um pouco de mistura clara de cádmio e verde-grama e um pouco de verde grama para realçar a cor Isso parece melhor. Em seguida, será na parte restante do caule, o caule direito da cereja. Então, aqui, eu vou pegar meu branco, só branco. E com isso, podemos adicionar ao lado direito do objeto. Portanto, a consistência da tinta deve ser muito perfeita para obter o resultado exato da saída. Você vê o reflexo aqui. Agora, a maioria dos reflexos está pronta, e aqui e ali na cereja no topo da cereja, estou adicionando todas as reflexões usando o número um, próprio pincel pode Então, esses são detalhes minuciosos e aqui estão quase as reflexões já feitas Pode fazer com a ponta do pincel. E um pouco da reflexão dessa cereja sobre aquela cereja deve ser feita aqui. Isso parece bom. E uma luz acesa aqui é só uma luz. Eu vou com manchas muito claras nos cantos. Sim. Então, essas são pseudo-reflexões E finalmente, como eu disse, você pode lembrar na imagem de referência que ela tem com dois espinhos, as porções secas do caule aqui e aqui Então, para criar isso, estou pegando minha idade marrom Vandek, reativando-a Então, com essa cor, eu vou criar a textura. Portanto, uma textura grossa muito nítida deve ser feita aqui desta forma, e a outra textura deve ser feita logo abaixo dela. Portanto, isso parece realista e estou adicionando os detalhes, se necessário. H Oh, você pode fazer o mesmo. Esses são os retoques finais da pintura. Então, estamos quase 98% concluídos com a pintura, e esses são os retoques de todas as obras Então, se você não está bem com algumas partes, pode simplesmente pegar a mistura de tinta e fazer todas as correções que farão com que uma pintura pareça tão suculenta e atraente porque é uma ilustração à base de frutas, Essa é a pintura da vida. Então, eu estou fazendo todos os detalhes e aqui adicionando com espinhos neste lado, eu posso ver neste lugar e neste lugar Só dois. E para isso, vou fazer uma pequena mistura do verde esmeralda e do ocre queimado e vou para o lado direito aqui . Do caule. E essa parte vai ficar como está com uma mistura de grama verde e Camillo claro Então, sim, terminamos completamente com a parte do caule. Agora, sim, espero que você tenha feito todas as fotos, detalhes, tudo. Então, dê uma última olhada na pintura da palheta, e eu vou gravar minha pintura aqui, e eu vou te mostrar o resultado no próximo vídeo. Então você pode simplesmente colá-lo muito lentamente, você precisa removê-lo para fora Muito devagar e gentilmente, se não, o papel feito aqui por causa da goma de x na fita adesiva Então, descascando muito lentamente assim. E espero que você tenha que enviar todos os seus projetos, todas as suas avaliações, feedbacks Estou muito empolgada em ouvir todas as suas avaliações. Então você pode simplesmente continuar postando tudo isso depois de terminar. E, principalmente, você precisa apenas fazer o trabalho e enviá-lo na área do projeto. Estou muito ansioso e animado para ver todos os seus trabalhos. Então, vou retirar este também e mostrar o resultado. Então, este é o último resultado final, e desculpe por isso. Eu gravei aqui, e a tinta foi para o lado externo, e não é necessária, então vamos cortar em papel aqui Então essa é a única coisa necessária. Este é o último resultado final, e espero que você também tenha obtido o mesmo efeito que fez o upload na área do projeto e deu seus comentários Tão feliz. E eu vou te encontrar na última sessão do capítulo. Tchau. 12. Conclusão: Espero que todos tenham gostado de fazer o processo de cereja usando tinta aquarela Por favor, deixe seu feedback e faça o upload do resultado na área do projeto, e eu vou te encontrar na próxima sessão. Portanto, fique conectado e muito obrigado por participar desta sessão.