3 pinturas de silhuetas de pôr-do-sol em aquarela | Srimathi | Skillshare

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3 pinturas de silhuetas de pôr-do-sol em aquarela

teacher avatar Srimathi, Artistcastlebysri - Art Educator

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Aulas neste curso

    • 1.

      INTRODUÇÃO

      1:32

    • 2.

      Material de arte

      1:54

    • 3.

      Projeto 1 — Campo ao entardecer

      4:30

    • 4.

      Projeto 1 — pintando o céu

      6:12

    • 5.

      Projeto 1 — Pintando água e reflexos

      10:56

    • 6.

      Projeto 1 — detalhes sobre juncos

      9:35

    • 7.

      Projeto 2 — Silhueta de coqueiro

      12:41

    • 8.

      Projeto 2 — pintando a praia

      9:01

    • 9.

      Projeto 2 — Silhueta de árvores

      7:34

    • 10.

      Projeto 3 — Silhueta de cavalo no pôr do sol

      6:43

    • 11.

      Projeto 3 — pintura de fundo

      13:27

    • 12.

      Projeto 3 — silhueta de cavalo

      10:13

    • 13.

      Projeto 3 — Pintando campo

      7:07

    • 14.

      Agradecimentos

      1:40

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

21

Estudantes

1

Projeto

Sobre este curso

Todos ficamos fascinados com a beleza do pôr-do-sol à noite. Mas quando se trata de pintar com aquarela, pode ser um pouco frustrante quando você não consegue os resultados que está procurando!

Você já tentou pintar silhuetas de pôr-do-sol e não conseguiu alcançar aquele céu suave e bem misturado?

Se sim, não se preocupe, vou ajudar você. 

Neste curso, vou orientar você por todas as dicas e truques necessários para criar aquele céu brilhante e sem emendas. A explicação passo a passo de todas as técnicas básicas de aquarela no início do curso vai ajudar qualquer iniciante a participar e se divertir pintando.

Este curso consiste em exercícios de mesclagem e três projetos principais onde vamos nos concentrar exclusivamente em criar um céu e nuvens e brilhantes e sem interrupções! Depois de aprender o truque de obter misturas suaves, você pode aplicar essas mesmas técnicas nos seus futuros projetos de aquarela.

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Srimathi

Artistcastlebysri - Art Educator

Professor



I am Srimathi, a computer science engineer from the state Tamilnadu, India and I must say it's a beautiful place with a rich cultural heritage. Art and painting relaxes me and keeps me going everyday. It is like therapy to my mind, soul and heart.

I started my art journey with Color pencils when I was a child in early 2010 and eventually became a full-time artist in 2019.

I learnt by experimenting and by trying out various mediums such as watercolor, gouache, color pencils, graphite and charcoals on my own.

I have invested a lot into learning more and more about painting because I believe that art is something which can create endless possibilities for you and give you a different perspective towards everything you see forever. I also take online an... Visualizar o perfil completo

Level: All Levels

Nota do curso

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  • 0%
  • Um pouco
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Transcrições

1. INTRODUÇÃO: Então, bem-vindo à sessão do projeto aqui. Então, aqui vamos fazer com três pinturas diferentes de silos ao pôr do sol Então, eu vou te ensinar três tipos diferentes. Então, primeiro será o projeto de usar o fluido de mascaramento Então, aqui você pode ver, vou usar meu fluido de máscara e fechar os reflexos do sol e, em seguida, usar com um céu diferente, vou criar essa primeira pintura O segundo projeto será usar a pintura dourada da hora do pôr do sol. Então, será com um silote de coqueiros e a praia ao lado Então, as nuvens estarão no topo. Vai ser uma espécie de nuvens fofas. Então essa é a outra segunda pintura. E em terceiro lugar, será com o silo áspero. Então, aqui vamos usar novamente as nuvens fofas e elas são muito coloridas E a base, será com os campos de grama. E aqui, eu não vou usar nenhuma fita adesiva. Sem usar a fita adesiva, vou aplicar o branco diretamente e ensinar a todos vocês com pinturas diferentes Então, espero que todos gostem desse processo e pintem junto com se encontrem. Então, espero que você também forneça alguns feedbacks valiosos sobre isso Então, estou apenas solicitando que você acompanhe a sessão de aquarela, todos os três projetos do primeiro ao último com cada sessão, para que você possa entendê-la de forma clara e E vamos começar com materiais de arte. Tchau tchau. 2. Material de arte: Bem-vindo novamente à introdução aos suprimentos estranhos que usaremos em nosso projeto Esse será o nosso projeto de venda esgotada do Sunset. E primeiro, vou apresentar nosso papel de aquarela Então, essa é a marca Canson, e tem cerca de 300 GSM e A de cinco folhas Então, se quisermos usar apenas A cinco, podemos simplesmente ir ou podemos dividi-lo com um seis, para que seja fácil de trabalhar. Então, como iniciante, a escolha é sua. Você pode escolher A cinco ou A seis. Então essa é a qualidade do papel. Você pode ver aqui, a espessura. Por isso, ele absorve muito bem todas as definições do papel Portanto, é prensado a frio. Então esse vai ser o jornal. E em seguida, será com uma fita adesiva nas laterais Para tintas em aquarela, estou usando o kit de aquarela da marca imi, que tem cerca de 24 cores Então esse é o set. Deixe-me abri-lo. Também temos, tipo, coisas de paladar na lateral, então podemos simplesmente fazer a mistura de cores E só vem com um pincel, um pincel para multidões. Então, sim, este é um kit super bom. Para começar. E para camisa de pincel, vou usar apenas de toque de veludo Brostros Então, esses são pincéis aquáticos e muito bons para aplicar água e todas as texturas para dar texturas Combina com pincéis de tamanhos diferentes. E esse número um e o número seis são meus favoritos que funcionam muito bem. Então, eu vou pegar esse pincel. Então, sim, e o próximo será com as águas e os lenços. Somente esses são nossos suprimentos para fazer a obra de arte. Então, prepare-se com todos os seus materiais de arte em aquarela e vamos começar 3. Projeto 1 — Campo ao entardecer: Olá. Acabei de pegar um papel de seis tamanhos da Canson, papel aquarela de 300 g/m2 E agora, a força-tarefa, vamos apenas mascarar todos os cantos para torná-la estável e as bordas ficarão com uma para torná-la estável e máscara de soja muito bonita E vamos fazer esse processo. Você pode. Esta fita adesiva está disponível até mesmo em lojas off-line, como lojas de hardware e também disponível online Portanto, é fácil comprar. Portanto, também fornecerei lista de materiais de arte nas descrições. Então, aqui eu apenas retiro a fita e levo até o canto do papel. Da mesma forma, vou fazer uma pasta nos quatro lados e, em seguida, podemos seguir em frente com a paleta de cores Eu toquei em todos os lados e agora será a seleção de cores Então, aqui eu tenho a causa do relógio e os nomes das cores escritos. E para a pintura que vamos fazer, haverá um silo ao pôr do sol E então eu vou pegar um branco, o branco de titânio primeiro E o próximo será com um amarelo-limão. Então essa é a tonalidade, e a seguir será uma tonalidade média amarela cádmio E o próximo será o tom laranja cádmio. Então, o próximo será o vermelho. E esta é a violeta magnesa para fazer o topo do céu e a violeta dioxina Então, essas duas cores são as mais bonitas. E isso é tão opaco e a cor é linda. Em seguida, retire o peitoril para formar uma porção escura. Para os arbustos e os campos de grama, vou apenas acrescentar um número queimado E a seguir estão as tintas cinza e a placa. Então, essas são as cores que vamos usar para nossa pintura, e estou muito empolgada em usar e ensinar todas as técnicas e etapas fáceis para fazer com que todas as técnicas e etapas fáceis para fazer com todos vocês desenhem isso. Então, vamos começar. Então, vamos fazer um esboço simples na pintura para facilitar E primeiro, vou apenas fazer a linha do horizonte. Então, será exatamente neste lugar, apenas se dividindo com o céu e a Então, quase na linha do horizonte, será com pequenos arbustos que podemos fazer com curvas simples aqui e ali Apenas uma curva aproximada é suficiente. E eles terão um efeito de silo. Tudo isso. E aqui na frente estará com gramíneas, todas as samambaias E agora vamos apenas mascarar o sol para torná-lo como um branco puro Então, aqui vou pegar meu fluido de mascaramento Brostro. Então, mesmo que você não tenha esse fluido, está tudo bem. Podemos simplesmente usar nossa tinta branca ou guache branco, mesmo que esteja tudo Então, estou aqui aplicando o fluido de mascaramento. Eu aqui tenho um pincel separado para fazer o uso do fluido de mascaramento É essencial ter uma escova separada, pois ela pode danificar o cabelo. Então, sim, eu só recomendo usar um pincel separado. Sim, acabei de fazer um pequeno círculo aqui só para esconder o sol. Então, será totalmente branco, algum tipo de tom amarelo pálido Então eu acabei de me mascarar. Além disso, exatamente sobre o reflexo da água aqui, estou apenas pegando meu pincel e indo aqui e ali desse jeito. Então, aqui, é importante fazer com que seja um traço muito, muito fino. Assim, você pode simplesmente segurar o pincel posição vertical e usar a imaginação dos reflexos Então, vou fazer um zoom após a conclusão para que você possa vê-lo claramente e deixá-lo perfeito. Portanto, deve estar exatamente em direção ao sol. Isso é bom. E na parte superior, aqui e ali, estou adicionando alguns traços, apenas os traços mais longos Então, aqui está a área aplicada do fluido de mascaramento. Você pode ver que acabei de adicionar os reflexos, e isso está em cima do sol Então deixe o fluido mascarar o sol e os reflexos deixá-lo secar completamente E na próxima sessão, vou ajudá-lo a criar todos os detalhes do céu e da água. 4. Projeto 1 — pintando o céu: Bem-vindo de volta. Então, agora vamos pintar com aquarelas do céu Então, o fluido de mascaramento está completamente seco agora. Com uma escova plana, estou apenas molhando completamente o papel com água aqui, só na parte superior Então, quase na linha horizontal, aplicando a água dessa forma e molhando o papel. Portanto, as cores fluirão muito bem. Agora, vou pegar o violeta escuro que é o violeta de dioxina Então, eu só tenho um frasco de spray para que você possa aplicar um pouco de spray em todas as tintas, começando com uma violeta de dioxina no topo aqui Assim, você pode adicionar uma boa quantidade de cor para torná-la mais vibrante. E eu basicamente permito a vibração das cores. Portanto, a transparência da cor fará com que pareça um pouco opaca Então, eu quero tornar a cor tão vibrante. Estou adicionando muito violeta aqui e na base, ao lado dessa violeta de dioxina, vou pegar a violeta de magnésio aqui e fazer a mistura da Então essa cor é uma versão um pouco mais clara do violeta, e precisamos apenas fazer uma mistura suave da cor, como você pode ver aqui, começando pelo violeta. Então, eu estou apenas fazendo tudo isso com um pincel chato. Portanto, não há problema em usar o pincel redondo também. Nas próximas cores, vou fazer uma mistura de mistura com um pincel redondo Então, pego meu pincel de esfregão para fazer a mistura aqui novamente com o dióxido na parte superior Então, isso retém bem a água. Você pode ver e podemos simplesmente iluminá-lo com um violeta magnês e misturar as cores intermediárias Portanto, a transição deve parecer muito gradiente. E a próxima cor será com os tons de laranja. Então, a cor fica saturada no céu, como você pode ver. Vou apenas fazer o processo de estratificação a partir da parte inferior Então, os dois primeiros são feitos com cores vivas, os tons violetas. E a partir deste lugar, vou acrescentar um pouco às faixas primárias, o calor da cor Então, vou começar com o vermelho ao lado do laranja e depois com o baixo teor de cádmio anexado com o baixo teor Então, vamos fazer uma transição como essa. E antes disso, essa área do meu papel está completamente seca. Então, vou molhá-lo novamente com minha escova plana. Então, com apenas água, você pode reumedecer o papel Então, as cores se misturarão tão suavemente assim. Ok, estou apenas aplicando uma boa quantidade de água. Portanto, é recomendável usar apenas papel aquarela de papel de cor laranja, pelo menos 300 g/m2 apenas porque ele pode reter uma boa quantidade de Você pode ver que estou adicionando o tom vermelho. E ao lado disso, estou adicionando um pouco de ponso, o tom laranja Então esse é um tom de laranja cádmio, então estou apenas adicionando E nas laterais do vermelho, aqui parece mais não natural, então estou adicionando um pouco de papel queimado nas laterais e fazendo uma mistura, você pode ver, vamos misturar com um Então, estou novamente tomando um pouco de vermelho para fazer com uma mistura, então essa deve ser a coisa certa. E aqui em cima, para misturar, estou apenas pegando a laranja cádmio e tornando as cores mais Então, deixe as cores sangrarem para parecerem um efeito natural. E no topo, estará logo acima do sol, com um amarelo de cádmio aqui Então, você pode simplesmente aplicar amarelo de cádmio na parte superior aqui, novamente, adicionando um pouco da cor na parte superior. Assim. Agora, a tarefa é como se fôssemos apenas misturar as cores magnes violeta e amarelo para criar um tom de versão dessaturada da Você vai e volta para fazer as cores se misturarem até o fim. Então, se necessário, você pode simplesmente adicionar um pouco de violeta de dioxina na Sim. Então, principalmente, nosso processo de mistura está completamente concluído. É isso mesmo. Então, agora vamos esperar um pouco para que as cores se estabilizem e sequem completamente porque está muito aguado. E sim. Agora, só nesta parte de cima, vou adicionar um pouco de limão aqui. Apenas faça com que pareça mais realista assim. Mais uma vez, basta lavar a partir do topo. Muito bem. Assim. É isso mesmo. OK. Então, sim, vamos dedicar um pouco de tempo para deixar isso completamente seco. O próximo processo será adicionar os detalhes da água e a parte do céu estará completamente acabada. Então, o próximo será com a água. Vamos ver na próxima sessão. 5. Projeto 1 — Pintando água e reflexos: Bem vindo de volta. Então, a parte do céu que pintamos está completamente seca agora, e o resto vai ficar com uma parte do mar. Então, aqui vou pegar novamente com a água na escova plana e aplicá-la assim e espalhar por toda a área. Assim, as cores fluirão com muita facilidade e facilidade. Sim. Agora, o próximo será fazer as cores. Então, as cores que vou escolher aqui são violeta magneus, laranja cádmio e amarelo limão Então, anexado será com um tom médio amarelo cádmio. Então, todas essas quatro cores. Em primeiro lugar, vou pegar a laranja de cádmio. Então, vamos fazer um spray sobre a água, as cores ficarão molhadas. E com essa cor, estou fazendo com que tudo se espalhe assim . Você pode ver. Em seguida, vou adicionar um pouco mais de tom de laranja na base. Então, esse será o reflexo da cor do céu. Então, aqui vai estar com mais e mais laranja. E como temos uma máscara no meio, é como se não tivéssemos nenhuma restrição, então podemos aplicar facilmente sobre ela. E por cima, vou fazer uma pequena mistura de violeta e laranja assim, para a paisagem marinha logo abaixo do céu Vamos fazer uma definição disso que estou aplicando por toda parte . Agora, após a aplicação, agora valerá a pena pegar mais quantidade de apenas uma quantidade de vermelho. Então, com o vermelho, eu estou fazendo com os detalhes aqui e ali, só nos cantos e misturando-os, adicionando um pouco de violeta novamente na base Então, parecerá mais caloroso, assim. Agora, a isso, estou adicionando o violeta magnês e fazendo detalhes por toda Então, com o pincel mob em si, vou usar a ponta do mob brush aqui e me mover desse lado para fazer os detalhes Então, essas são as ondulações da água. Estou adicionando, tipo, desde pequenos traços até pequenos detalhes maiores, você pode ver Portanto, se você não se sentir confortável com um pincel multifuncional, pode usar qualquer um dos seus pincéis lineares Número um, o pincel redondo também será muito bonito de trabalhar. Você pode pegar qualquer pincel. E quando os reflexos, as ondulações se movem pouco em direção ao mar que está um pouco longe Eu ficarei muito magro e os detalhes não serão visíveis como fizemos aqui. Portanto, isso deve ser bem observado e bem praticado, e você pode simplesmente fazer a diferença Portanto, os mais próximos serão um pouco amplos e com muitos detalhes comparando os mais distantes. Então, perto dessa porção violeta no céu, desculpe, no mar, você pode simplesmente adicionar mais quantidade de violeta assim. E na base, vou fazer com uma mistura de laranja e violeta de todos os sites como este. Portanto, isso dará um frescor mais realista à sensação de pôr do sol à noite Então você pode simplesmente usar uma maldição, também riscar linhas, mas tudo deve estar com a ponta dos cabelos, o OK. Então, se você estiver confortável, pode usar um pouco de dióxido violeta para criar ou dar uma aparência mais escura Então eu adicionei, tipo, muitos detalhes. Adicionar um pouco de dioxina deixa os detalhes mais ou menos assim Então, para a pequena área distante, estou adicionando um pouco de violeta de dioxina Estou dando o efeito escuro, como você pode ver. Tudo isso deve ser de pequenos traços e ser linear, longo, curto e Então, na frente, eu estou adicionando assim, alguns traços de rigor para mostrar a forma ondulada do efeito da Portanto, esse não deve ser um formato contínuo e você pode simplesmente fazer uma pausa aqui e ali, adicionando padrões ondulados como Então, só escurecendo aqui e ali. E para isso, vou adicionar um pino cinza. Então, com essa cor, você pode simplesmente aumentar o efeito de escuridão perto da superfície terrestre. Somente o local próximo da terra deve ser adicionado com um alfinete cinza, e o resto pode ser simplesmente removido com uma dioxina violeta Você pode ver. Então, para adicionar mais detalhes, vou fazer uma mistura perfeita. Assim, as cores se misturarão suavemente e não serão muito definidas e produzirão um estilo único Então, eu só quero fazer com uma mistura uniforme ou vou usar apenas água para fazer a mistura de todas as cores aqui E também aqui e ali, estou adicionando laranja, como você pode ver, adicionar isso fará com que não apenas adicione aqui, mas também misture-o com o violeta de Marte anterior Então, a cor parecerá um destaque. Obtido com o mesmo conjunto de traços aqui e ali a partir do topo, adicionando um forro e depois os mais brilhantes Esses são os detalhes finais a serem adicionados. Portanto, você pode simplesmente pegar uma pré-quantidade de laranja para torná-la mais vibrante. Sim, então principalmente a coloração funciona ou está pronta. E o próximo passo será adicionar os campos de grama e remover este primeiro. Então, finalmente, adicionando com os campos de grama. Então, para a base, eu estou adicionando um pouco de violeta magnes apenas na base Como você pode ver. Também um pouco de madeira queimada e tintas de cinza Portanto, esta é uma parte sombria porque não há muitos reflexos da luz aqui Então, estou apenas adicionando um tom de cinza neste lugar. Então, todas as ondas ficarão acinzentadas aqui. Sim, quase tudo pronto. E o próximo será com o descascamento da seção Aqui, vou usar uma faca de papel para remover todo o fluido de mascaramento Aqui você pode pegar o canto da ponta afiada da faca e removê-la lentamente. Remova feito. Da mesma forma, você pode simplesmente remover com o fluido de mascaramento. Isso deve ser feito com cuidado , pois não devemos danificar o papel e escolher um canto para remover todos os fluidos Então, se você tirar de um lado, ele se solta com muita facilidade Então, deixe-me fazer essa tarefa e eu vou te mostrar. Aqui, acabei de remover todos os fluidos de mascaramento agora. Será com uma seção lolo de limão a todos os destaques brancos, às partes refletidas Então, aqui estou continuando com a adição de limão em alguns lugares. Portanto, essa adição não deve ser feita em todos os lugares pois devemos ter muito cuidado com o brilho dos reflexos. Então, estou adicionando cuidadosamente os amarelos aqui e ali, para que você possa ver que também nas laterais deve ser concluída a aplicação com os amarelos Então, estou terminando de sombrear completamente o amarelo em todos os lugares , como esta, para ser a seção de coloração para adicionar os itens vendidos. Então, principalmente com o Cescape está pronto. A coloração está completamente pronta. A próxima será com a adição de todos os amarelos. Sim, C está pronto. A seguir será com uma adição de preenchimento, uma seção de adição. Então eu vou te encontrar lá. Então, basta comprar por enquanto. 6. Projeto 1 — detalhes sobre juncos: Bem-vindo novamente. Então, aqui vai ser a penúltima etapa de adicionar os arbustos e os slots. Então, vou pegar meu pincel mob novamente para adicionar os arbustos E as cores necessárias são o preto e a siena queimada Então, eu escolhi as duas cores. Primeiro, com a cor preta, vou fazer com uma linha de base aqui. Portanto, é necessário apenas um trecho reto e simples para formar a linha reta, a linha de base dos arbustos. E para isso, estou adicionando uma boa mistura. Estou pegando uma boa mistura do preto e começando a fazer os efeitos push, como esfregá-lo Basta um pequeno toque , e isso deve ser feito partindo de pequenas alturas E quando atingir o centro do sol, exatamente no centro do sol, aqui vamos fazer uma mistura da madeira queimada Então, se você não queimou madeira, pode pegar sua sienna queimada. Tudo está bem. Logo abaixo disso, estou adicionando a madeira queimada E novamente, continuando com isso, pegue uma boa quantidade de preto e acrescente ao excesso do local, apenas fazendo com as alturas. E aqui, é importante segurar o pincel bem mais perto. Portanto, as partes detalhadas serão muito boas. Você pode criar os detalhes com muita facilidade apenas fazendo um pouco como este Da mesma forma, podemos simplesmente fazer isso sob o sol, novamente, voltando ao local anterior para adicionar os detalhes. Sim, isso é bom. Então, nossa segunda última parte da adição dos arbustos está pronta, e a parte final é adicionar gramíneas E para isso, acabei pincel número um junto com o pincel mob Então isso é da Rustom. Isso é da Hami Brand. Então esse é o pincel redondo número um. Então, primeiro com o pincel mob, e aqui precisamos apenas da cor preta Então, com um preto, estou apenas adicionando os detalhes. Então, aqui você tem que segurá-lo mais perto e segurar o pincel na posição vertical e fazer todos os detalhes assim Então, o pincel fica um pouco seco, o que o deixa um pouco úmido. Então, estou apenas ativando com água. Agora é só misturar bem a cor com água. Agora, basta adicionar as gramíneas, para que fiquem tão, tão altas, e cruzem tão facilmente o céu dessa forma, só fazendo com traços longos, isso não deve ser Antes de adicionar os detalhes às gramíneas, estou apenas fazendo apenas os contornos tanto quanto possível, assim Então, todos esses maços vão em direções diferentes , crescem em direções diferentes Então você vai pintar nas direções desta forma. E não devemos simplesmente nos aproximar do sol. Então, precisamos de pelo menos uma lacuna desse tamanho, e podemos fazê-la crescer assim. Na parte superior, vou adicionar um pouco do efeito grama. Então, para as gramíneas, aqui você vai usar mais pincel e criar essa textura macia e emplumada Da mesma forma, você pode simplesmente adicionar em todos os lados. Ok, agora, principalmente neste lado direito, com o pincel mágico , o trabalho está completamente concluído Da próxima vez, vou pular para o outro lado, adicionando pequenas coroas de flores, coroas de tamanho pequeno e, principalmente, não perturbe essa parte refletida adicionando pequenas coroas de flores, coroas de tamanho pequeno e, principalmente, não perturbe essa parte refletida que adiciona beleza à imagem. Então, deixando isso, vou adicionar coroas como essa e meu pincel Então, estou um pouco mergulhado na água para deixá-la úmida e trabalhar com o fluxo Aqui, novamente, retomando os negros. Então a grama cresce em todas as direções, então temos que pintar assim, movendo-se em todas as direções. Então, um será tão alto, o outro será baixo e será assim. Então, podemos fazer isso assim. E isso não deve ser desajeitado, e precisamos fazer pequenos traços finos Sim. Portanto, a maioria dos detalhes está completamente concluída. Estou apenas ampliando isso. Só um pouco para cima e adicione a textura emplumada. Então, eu estou fazendo tudo isso com o pincel da máfia. Como esse é maior, estou fazendo isso com o próprio pincel mob Para detalhes menores, podemos usar apenas um pincel redondo número um. Como não fica muito escuro e dá um efeito cinza, estou tomando um pouco de preto novamente. Sim. Isso é perfeito. Agora, para fazer os pequenos detalhes, vou pegar meu pincel redondo número um. Então, com isso, você pode adicioná-lo neste lugar como aqui. Assim. OK. Então, para os bebês, você pode simplesmente adicionar um efeito um pouco menor e mais suave Isso parece perfeito. Então, vou adicionar todos os detalhes e mostraremos o resultado final. Então você pode adicionar tudo isso. Portanto, antes de adicionar, se você se sentir um pouco cansado, pegue um pedaço de papel áspero e experimente. Isso funcionará bem e ajudará bem sem cometer erros. Da mesma forma, por outro lado, vou adicionar plantinhas, que devem ser muito finas e emplumadas Sim, isso funciona bem. Então, com sucesso, acho que espero que você tenha aprendido as técnicas e a maneira um pouco mais fácil fazer o salut, o salous do pôr do sol Então, será relaxante observar a natureza com todas essas luzes e sombras, as cores Então, eu admiro muito isso à noite. E com isso, sim, com sucesso, nossa pintura está completamente pronta. Então, vamos retirar a fita aqui, removendo-a lentamente. Portanto, você deve retirá-la segurando a fita em um lado da corneta na posição vertical e descascá-la para fora. Portanto, não para dentro. Se você descascar para dentro, o que acontecerá é que a pintura nas bordas dos cantos poderá danificar Portanto, é recomendável descascar muito, muito lentamente, tanto quanto possível e com muita paciência. Acabei de descascar todo o conjunto. Só falta um. Você o está descascando com sucesso. E nossa primeira pintura está pronta. Então, espero que tenham gostado dessa primeira sessão de pintura de Sunset Silhout E estou muito animada compartilhar todas as técnicas e fazer detalhes das duas pinturas em aquarela restantes de Sunset Então, um vai ficar com um silo de coco, e o outro vai ser o silo de coração Então, eu estou tão animada. Sim, vamos passar para a próxima sessão. Vou me encontrar com você lá. 7. Projeto 2 — Silhueta de coqueiro: Bem vindo de volta. Aqui estou pronto para a segunda pintura de pintar um sol ao pôr do sol em coqueiros e na beira da praia. Então, eu tenho nuvens fantásticas e fantásticas. Então, para pintar tudo isso, vou usar apenas as tintas, a rosa e o tambor queimado. E o próximo será com as tintas cinza novamente. O próximo será com um preto. E aqui está o tom amarelo médio do cádmio. E o próximo será laranja cádmio, o vermelho. Também violeta magnésio, amarelo-limão, morrem e violeta. Então, todas essas cores estão sendo usadas para fazê-las pintar. E o pincel voltará a estar com o mesmo conjunto. Então, primeiro vai ser com um pincel para homens, e o segundo é um pincel marrom, e o número um, e para aplicar água, vou usar o pincel plano Então, essas são as principais e, se necessário, mudarei para a escova de parada de ônibus de tamanho 12 e seis Só então, esses são os pincéis, cinco pincéis que vou usar Agora, primeiro, vou fazer um esboço simples para fazer a divisão da linha horizontal e os detalhes da adição da paisagem da praia Então, apenas três quartos do lugar, eu vou chegar para o céu e apenas um quarto com a paisagem marinha, desculpe, a área da costa e a divisão da paisagem marinha Então, ambos ficarão um pelo quarto lado. Estou apenas dividindo isso aqui. Você pode ver isso com essa divisão, então essa é uma linha horizontal dividindo a terra e a água e próxima será criar locais em perspectiva como aqui, vou apenas criar padrões ondulados Então, isso é para fazer as ondas do mar. E o próximo será da mesma borda. Você vai fazer uma onda de uma pequena onda, não aquela onda enorme. Então isso é, tipo, diferenciar o caminho. E aqui, adicionaremos uma parte de sombra diferente da cor. Então, sim, esse detalhamento é obrigatório. Estou superando exatamente neste lugar. Então isso vai ser completamente a onda, e essas duas serão as porções planas de água. E um pequeno detalhe da onda está sendo adicionado aqui, assim como este. Aqui, vou, novamente, molhar minha parte superior, a terceira quarta parte do céu, usando a escova plana e umedecer completamente o papel com água Então, as cores vão sangrar perfeitamente. Então, podemos fazer o mesmo. Só estou tentando evitar a cor não escorra logo abaixo da linha ou, acidentalmente, a minha saia voando Eu apenas levanto o excesso de água usando o lenço. Da mesma forma que você pode simplesmente fazer isso. Essa é uma dica rápida para um erro. Sim, estou apenas relendo a água em todo o papel. Então, está perfeitamente feito. Em seguida, será ativada a ativação de todas as tintas que você pode ver, ativando todas as cores Muito bem Ok, agora com mais um pincel , de cima, vou adicionar com a rosa. Então, adicionando a rosa aqui e ali. Então, sempre que necessário, estou apenas adicionando a rosa, também um pouco de laranja Então, o céu fica tão bonito e quente. Para trazer esse efeito, estou adicionando cores dessa forma. escova também deve estar muito molhada. Assim. E no meio, mesmo aqui e ali, estou adicionando um pouco de laranja assim. Então, as cores sangram tão perfeitamente. E no meio, precisamos apenas adicionar mais quantidade de violetas ou apenas ativar bem a cor e adicionar as violetas no Deixe as cores fluírem em sua própria direção natural, e não queremos que a maquiagem se misture muito. Então, se necessário, podemos misturar. Não desnecessariamente A maior parte do violeta combina com o pano de fundo do céu Então, se necessário, você pode simplesmente adicionar um pouco de violeta de dioxina à mistura Só no topo aqui e ali. Nos diferentes lugares vai estar com violeta. Então, Magnes Violet. Então essa é a cor mais clara, ativada bem com água e trazendo à tona o belo efeito do céu Você pode ver. Em seguida, limpe bem meu pincel e me mova dessa maneira para que as cores se misturem bem, chegando ao final deste lado. Tudo isso é principalmente com violetas. Agora é hora de adicionar grande parte das laranjas. Então, com a laranja, vou fazê-la fluir desse lado, assim. Então, começando com a laranja, vou fazer com uma mistura de amarelo cádmio, tom laranja, tom laranja Então, as cores estão apenas diminuindo, saturadas. Mesmo aqui, se você quiser apenas aumentar a cor para criar o efeito de nuvem, basta remover as cores dessa área Estou adicionando um pouco de laranja para fazer com pareça ardente, muito bom Estou satisfeito em fazer esse efeito. Além disso, aqui em cima, combina muito preto, desculpe, violeta, basta remover esse violeta e deixar espaço livre. Você pode simplesmente colocar o excesso de violeta aqui ao lado. Novamente, adicionando com a remoção. Então, aqui vamos usar nossa mistura de rosa e laranja. Você deve continuar lavando o pincel, pois as cores restantes no pincel podem cair ou danificar a tinta. Então, se você misturar, basta remover todas as cores ali mesmo, limpar bem o pincel, pegar tinta fresca e adicioná-la ao Então, sim. Principalmente na seção de nuvem, está pronto. E a isso, estou apenas adicionando mais quantidade de branco. Então, aqui, a seção de nuvens, ficou principalmente com a sombra escura que eu não gosto. Então, eu quero apenas remover essas cores, negociando o amarelo aqui Então, o laranja presente já acabou de se misturar com o amarelo e também o violeta nas laterais para produzir uma tonalidade diferente da cor Sim, isso parece muito bom. O próximo será novamente, adicionando uma rosa aqui e ali. Deixando cair a água. Assim, você pode simplesmente seguir o fluxo para qualquer direção em que a tinta flua. Não há restrição de que a cor seja completamente assim e assim Podemos seguir qualquer fluxo que obtivermos. Então, é totalmente criativo. E, novamente, aplicando um pouco de laranja na base, estou adicionando um pouco de amarelo a isso. Então, as cores se misturarão completamente assim. Então, novamente, só tirando com esse amarelo. Então, à medida que descemos, estamos nos concentrando apenas em fazer os amarelos nas laterais Então, aqui, principalmente, fazendo as laranjas até a base, pintando com a laranja na Basta esticar levemente a laranja. E nas laterais, estou adicionando o amarelo cádmio amarelo No meio, onde o sol está presente, a luz do sol está presente. Estou adicionando um pouco de amarelo limão e misturando bem as cores Então, sim, na mistura a cor não deve se destacar. A mistura é muito importante aqui. Podemos simplesmente fazer o efeito com pinceladas, adicionando-o assim Se necessário, finalmente, podemos adicionar um pouco de amarelo como esse e misturá-lo com as nuvens Por fim, novamente, junte a mistura amarela , retirando-a um pouco da base. Ok, então a maior parte está pronta, e vamos dedicar um pouco de tempo para alinhar para que as cores se estabilizem. E só aqui no topo, estou apenas adicionando um pouco da mistura de dioxina violeta e rosa OK. Então, finalmente, adicione a violeta magnética aqui e ali para torná-la realista Basta segurar o pincel mais perto das cerdas e manter as dores diminuindo, adicione-o assim, adicione-o assim, novamente com uma Estou deixando cair as tintas com esse efeito. Sim, isso funciona bem. O violeta deve estar visível. Se as cores forem, você pode adicionar um pouco de violeta para escurecer. Então é isso. Estou apenas adicionando detalhes ao céu com os movimentos dos seios Então, a maior parte da nossa pintura está pronta. Deixe nosso céu se acalmar, e eu vou te encontrar na próxima sessão pintando com as ondas do mar. 8. Projeto 2 — pintando a praia: Aqui terminamos completamente a parte do céu e, em seguida, vamos pintar a paisagem marinha Então, para pintar isso, eu vou dar principalmente uma camada base da laranja cádmio laranja como uma camada base na parte inferior Então, se dermos isso a seguir, podemos apenas sobrepor na parte superior os detalhes de que precisamos. Então, eu estou apenas dando a camada base desta forma. Do outro lado oposto, vou usar Siena queimado ou o copo queimado, o que você tiver Então, com isso, podemos simplesmente adicionar à paisagem , a margem dessa borda. Então, vou adicioná-lo com uma boa quantidade de pigmento, e isso não deve ser aguado, pois não ficará bem Aqui você pode simplesmente usar a nitidez, os detalhes finos da tinta E se estiver pronto, deixe secar completamente e podemos nos concentrar na parte de fazer o s. Então, nessa parte, estou adicionando laranja novamente. Aqui no topo, basta adicionar a laranja muito lentamente , pois ela não deve se fundir E o próximo passo será adicionar o queimado novamente. Então você pode simplesmente dar uma única pincelada no ocre queimado. Aqui no meio, você pode ver que ela tem um efeito de sombra conforme a onda, que fica dobrada assim porque o reflexo do céu combina principalmente com os tons de violeta e rosa e o fundo se decompõe em direção à mistura de laranja e amarelo Então, para essa dobra de onda, estou adicionando assim. Ok, agora a cor deixou secar completamente e depois de secar, vou adicionar os detalhes. Então, do jeito que vai ser nessa direção. A dobra ficará nessa direção, então precisamos seguir os movimentos dos seios dessa maneira E vou pegar meu número queimado novamente e adicionar alguns detalhes como esses na base da outra forma de onda Então isso é perfeito. E aqui, vou adicionar uma mistura de tintas cinza na esquina para aumentar o efeito escuro. E, novamente, um número queimado, depois um pouco de alfinetes cinza Então, com as duas misturas, estou apenas misturando as cores para garantir que a profundidade seja muito importante para que possamos nos diferenciar facilmente Mesmo neste lado da esquina, estou apenas adicionando com o preto. Sim, então, principalmente, a forma como o formato é feito. Agora, principalmente essa cor, essa área da cor está completamente estabelecida, e acabamos de fazer uma mistura perfeita de acabamento do show marítimo aqui. E para fazer isso, vou adicionar muitos detalhes. Então, com o mesmo pincel de esfregão, estou tomando minha violeta magnesa em boa quantidade Então, para aquela violeta, estou apenas fazendo no centro dessa maneira, pintando nessa direção e misturando-a com a cor anterior Além disso, estou apenas pegando um pouco de lenço queimado e, do início ao fim, estou apenas levantando as cores da onda e dizendo assim Então é assim que o formato de onda aparece E aqui e ali, se precisarmos de um tom escuro, podemos simplesmente adicionar um cinza claro e uma mistura de sienna queimada ou E à base aqui vou adicionar um pouco das dores cinzentas como sombras E isso parece muito plano. Para melhorar, estou apenas pegando minha madeira queimada novamente e, com isso apenas criando uma pequena parte do formato de onda aqui atrás Então, começando, tornando-a ampla e avançando lentamente, estou apenas fazendo com um simples traçado de linhas, um conjunto contínuo de linhas Isso funciona como um formato de onda, começando pela parte mais distante. Nós podemos fazer isso assim. E vou adicionar uma mistura de vermelho com um pouco de vermelho nos cantos aqui e levantar tudo, também daqui, aqui e ali. E eu vou fazer isso com uma mistura completa com as cores presentes. Então, aqui você pode ver que combina com uma mistura de tons de marrom e vermelho . Isso é bom. E eu vou fazer aqui uma mistura até o fim. Agora, lavando bem meu pincel. A próxima mistura será simples com apenas um pincel vazio. Só estou levantando o vermelho. Estou misturando isso com laranja. Então, no final, parece um grande reflexo do céu como este. Da mesma forma, chegando ao outro lado do mar, assim. Sim. Agora, novamente, lavando. Então, o próximo será com o amarelo de cádmio. Então, com esse amarelo, eu o estou adicionando à base aqui e também um pouco de laranja. Então, colocando todas as cores para realçar os reflexos do mar, use uma única pincelada para realçar o efeito Sim, principalmente da forma como o formato é feito. Então, se precisarmos adicionar algum tipo de amarelo, podemos usar um pouco de tom médio de amarelo camium E aqui e ali, estou apenas adicionando os detalhes amarelos. Então parece um reflexo e basta limpar o excesso de cor com o lenço Mais uma vez, retire a cor adicione a parte inicial da praia Estou apenas continuando o mesmo processo repetidamente. Também no meio, assim. Finalmente, até aqui. OK. Então, isso é feito com sucesso, e o próximo processo é que precisamos fazer essa peça secar completamente. E a parte final é adicionar com um coqueiro. Então, deixe-me te encontrar na próxima sessão. Então, tchau por enquanto. 9. Projeto 2 — Silhueta de árvores: Bem vindo de volta. Então, aqui , será com a última etapa de colorir os coqueiros. Então, essa vai ser a venda esgotada. Então, para fazer isso, acabei de pegar meu pincel redondo número um. Então, as tintas ficarão com um umber queimado e a cor preta Portanto, ambas as cores são necessárias e vista-se antes de pintar com preto. Então, primeiro, vou fazer uma árvore maior aqui e outra menor. Então, será com as quatro árvores. Então, começando desse jeito para esse jeito. Então, serão três árvores contínuas aqui e uma última árvore no topo. Então, primeiro, vou fazer com eles. Parte inferior, a parte do tronco da árvore com um preto. E para as folhas, vou pegar meu umber queimado para fazer as E, além disso, vou adicionar a cor preta. Então, vamos ver. Em primeiro lugar, acabei de pegar meu preto. Então, se você estiver bem, basta desenhar diretamente com a tinta, você pode simplesmente seguir em frente. Se você se sentir um pouco difícil de fazer isso, pode pegar seu lápis. Esse é o primeiro. E a segunda vai ser uma coisa pequena. Então esse é o segundo e esse vai ser o terceiro, que é um pouco mais alto, e esse vai ser o quarto Você pode se curvar um pouco e simplesmente crescer com isso assim. Sim. Agora, vou apenas fazer o processo de pintura. Apenas dilua a tinta o máximo possível. Estou misturando a cor. Agora vou esperar lá dentro. E quando você alcança a parte superior da reclassificação, deve ser como se estivesse se estreitando em direção ao topo, para que possamos pará-la aqui O próximo será o menor. E, novamente, basta colocar tinta, deixando-a um pouco mais escura Então, no topo, estou aqui adicionando com um pouco de ar, não tão pontudo. Mais uma vez, basta levantar da base. Isso pode deixar chegar ao topo? Então, finalmente, eu o estou adicionando na base aqui. Então, vou completar e te mostrar isso. Então a parte base está completamente pronta e, em seguida, vou pegar uma folha e fazer com que eu pegue meu copo queimado. Então, primeiro, precisamos fazer uma divisão como essa, não muito aguada Assim, podemos fazer uma divisão e depois fazer os detalhes das folhas. Então, primeiro, isso deve ser feito completamente com a madeira queimada. Assim. Da mesma forma. Basta repetir para todas as árvores. Isso dá realismo. Estou adicionando o mesmo efeito novamente. Vou te mostrar apenas uma árvore simples aqui. E esse marrom não deve estar completamente visível porque precisamos sobrepô-lo à cor preta A cor continua tentando, e eu estou ativando de novo e de novo. Esse pincel número um não está disponível e, se você tiver algum tipo de pincel de tamanho triplo zero ou pincel duplo zero, tudo bem. E quando você faz apenas com as folhas da árvore, essas folhas devem ir na direção do vento. Então, cresceu um pouco mais do que eu estou trabalhando, então cresceu, então precisamos fazê-lo na direção ascendente e não na direção inferior Portanto, não é obrigatório que grande parte do marrom esteja visível Apenas a tonalidade prateada deve ser realista, porque quando o sol acaba de cair, ela mostra não apenas a cor preta, mas também a outra cor em tons de marrom Então, estou apenas adicionando com o marrom. Aqui você pode ver que esta folha está um pouco lateral e precisamos pintá-la na mesma direção Então, da mesma forma que pintei essa parte da folha, vou fazer para todas as outras árvores que você possa fazer da mesma maneira. Agora completando depois com os negros. Então, os marrons, eu só vou fazer com uma tinta preta. Então, na parte superior, logo acima da parte superior, você pode adicionar o preto porque vai dar uma espécie de tom duplo com marrom na parte superior, vai ficar com preto Então, parecerá mais realista e podemos adicionar esse estilo. Então, vou terminar com esta árvore primeiro e vou continuar acelerando. Você pode simplesmente tomar seu próprio tempo para terminar isso. Precisamos ter cuidado ao adicionar todas as folhas, para que fiquem muito finas e não largas. Portanto, precisamos manter nossos seios adequadamente confortáveis e apenas pintá-los. Da mesma forma neste lado. Então, podemos fazer com a parte do caule, a nervura maior primeiro da folha, depois com as extensões em todos os lados Sim, isso parece tão bonito. E uma venda perfeita e fácil. Então, dê todos os seus feedbacks na seção de projetos para que eu possa fazer meus desenhos e ideias Por exemplo, eu posso simplesmente ter ideias e projetos diferentes com sugestões e interesses. Então, por favor, forneça seus valiosos feedbacks. Estou muito ansioso para ler tudo e atualizar nossos cursos de projetos E também, se você terminar com as pinturas, a primeira, a do campo de grama, também essa de coqueiro, Alex estará com um cavalo. Então, podemos simplesmente completar tudo, tirar uma foto de tudo isso e publicá-la na área de atribuição do projeto para que eu possa ver tudo Agora, apenas uma árvore está sendo concluída usando os pretos e os marrons O próximo será com o resto para três. Então, deixe-me completar isso. Então, aqui eu fiz com todos os quatro pretos do coqueiro Então essa pintura está completamente pronta, e vamos retirar a fita e ver o resultado final, como fica. Estou apenas descascando lentamente. Então esse é o resultado final. Espero que você tenha gostado. Então, tente o upload de todos os seus projetos na área de tarefas, e ficaremos com apenas uma pintura e eu aposto na próxima sessão nessa pintura. Por enquanto. 10. Projeto 3 — Silhueta de cavalo no pôr do sol: Olá. Bem-vindo de volta ao Projeto Três. E aqui vamos fazer a pintura do pôr-do-sol Slot de um cavalo, e ele está parado entre os campos de pastagem Então, as tintas necessárias para isso são então vai ser com um branco, e a seguir vai ser amarelo limão e amarelo cádmio, tom laranja cádmio e tom pone Então, é uma espécie de tom laranja claro. E o próximo será o vermelho e o pirrol carmesim. Então, se você não tem Pyl crimson, você pode simplesmente escolher um carmesim normal É o suficiente. O anexo é rosa. Então, em seguida, vem a violeta de magnésio e a violeta de dioxina. Então, todas essas cores são repetitivas das duas primeiras pinturas O anexo será queimado em Siena e sépia. Então, se você não tem sépia, pode pegar madeira queimada e finalmente, com a cor preta Então, todas essas são as cores que vamos usar. E antes de começar, vou fazer um esboço rápido de uma orelha parada aqui e, para que possamos colorir facilmente todas as nuvens, podemos colorir todas Então, vou pegar meu lápis e fazer um esboço rápido do cavalo parado exatamente desse lado Então a cabeça termina neste lugar. Então, começando pela base, você pode simplesmente fazer com um círculo aqui, como uma forma retangular, uma pequena forma retangular para o corpo Então está tudo bem. E para isso, vou adicionar uma camada adicional na lateral. Então, a partir dessa segunda divisão , será a primeira, e essa será a segunda divisão. Então, a partir dessa divisão, você vai ficar com o pescoço rouco assim Então está tudo bem. E a partir daqui, precisamos apenas fazer com uma forma de triângulo. Então, vamos construir facilmente apenas com as formas. Então, sim. Isso funciona como um tropézio vamos fazer a forma apenas de acordo com a forma E daqui vai com os pelos do cavalo e, sim, partes do nariz, com a boca Assim, você pode construí-lo facilmente, então não há nada quente nele. E só um pouco, você não deve construir com bordas finas afiadas porque a face não tem bordas finas afiadas. Precisamos fazer isso facilmente com as curvas. Então, aqui, combina com o topo de linha. Então, basta moldar um extra na lateral. Então, desse lado, combina com as orelhas assim. E aqui vai com a outra orelha. Então, a maior parte da cabeça está completamente pronta. E depois, a parte do corpo termina aqui. Então você pode considerar desenhar a parte do pescoço aqui e aqui. Então essa é a parte frontal do corpo, e ela termina exatamente nesse lugar. Então, precisamos fazer uma linha rápida como essa. E ao lado da parte de trás. Então, aqui vou adicionar uma curva extra neste lado. Só estou vindo assim. Sim, isso funciona muito bem. E o próximo passo será com o detalhamento, adicionando os detalhes das pernas Então, quase metade da rouquidão está completamente pronta e todas as formas não visíveis porque ficarão em e todas as formas não estão visíveis porque ficarão em um silo e estou adicionando alguns detalhes Então, aqui vamos preencher com uma cor branca. E a seguir, aqui estão todos esses lugares com as partículas de cabelo. Então você pode simplesmente criar um padrão ondulado pequeno como este. Sim, isso é bom. Então, tudo o que tem deve se estender até este lugar. Então, isso é apenas para nossa suposição e para fazer as pernas, então você pode simplesmente construir a partir da base desta forma Então, aqui e ali, você pode encontrar alguns destaques. Isso ocorre porque a parte do sol está aqui e a luz do sol vai cair sobre este lado do cavalo. Então, muitos destaques serão visíveis deste lado, e está completamente escuro aqui. Em seguida, será a conclusão das etapas. Então, podemos fazer isso assim. E aqui vai ser a base do cavalo. E desse lado, será a outra perna. Fazendo exatamente um paralelo e com uma aparência elegante. Então, a próxima etapa, a de trás, será exatamente assim. Então, se você quiser apenas fazer a porção do joelho, pode simplesmente fazê-lo assim e anexá-lo a partir deste lugar. Da mesma forma, neste lado, será a partir da extensão aqui e descerá paralelamente à perna anterior. E a seguir, vai ser assim, assim e fazer com uma porção de cauda como esta. Sim, isso é muito bom. Então, principalmente, os detalhes do cavalo estão prontos. Se você quiser apenas aumentar o tamanho do estômago ou da bolsa, basta aumentar. E acabei de fazer algumas pequenas extensões aqui, então vou apagar essa parte sozinha e corrigi-la Então, a partir daqui, basta fazer a perna e o joelho, pronto. Portanto, nem toda a parte inferior do carro fúnebre ficará visível Só essa quantidade de ouvidos é suficiente. E vamos apenas remover todos os lápis ou aqui apenas esfregar com borracha Portanto, se você não tiver uma borracha normal, basta usar a borracha necessária Isso funciona muito bem. Então, eu estou apenas fazendo uso disso por enquanto. Até isso está bem. OK. Então esse é um esboço rápido Terminamos o esboço e, na próxima sessão, prepararei você para fazer a céu e a parte base . Então, por enquanto. 11. Projeto 3 — pintura de fundo: Olá. Bem-vindo de volta à sessão de pintura do terceiro projeto. Aqui eu tenho todas as cores prontas. E aqui vamos ativar todas as cores pulverizando-as em tudo Portanto, a pulverização ajuda a fazer com que todas as águas carreguem mais água Por isso, adoro borrifá-lo em vez de despejar a água e ativá-lo sempre sobre E novamente, usando com um pincel mágico. Portanto, antes de começarmos, recomendo apenas molhar o papel e molhar a base. Então, estou pegando minha escova plana novamente, partindo do topo. Ou se você quiser borrifar sobre o papel, tudo bem. Você pode simplesmente borrifar bem o papel e espalhar a água ao longo do papel. Assim. Então, acabei de molhar meu papel completamente e, em seguida, vou aplicar o marrom. Então, aqui vou pegar a sépia. Então, com essa sombra, vou molhar bem a base do papel aqui. Toda essa base será com sépia. E mais ou menos isso, será com uma mistura de copo queimado. Então, acho que a mistura de sépia é pequena ou insuficiente e não é ousada Então, eu estou adicionando isso com uma boa quantidade na base, você pode ver Então, adicionando um pouco de uma pequena quantidade de pontos a essa mistura aqui. OK. Então, a seguir, lavo bem meu pincel e pegar um pouco da cor Ponsio e adicioná-la na linha, na linha horizontal e misturar Então, o próximo será com o tom laranja de cádmio. Então, com essa cor, eu estou fazendo neste lugar. Então deixe todas as cores se assentarem bem. E agora a tarefa é como fazer com nuvens uma porção. Então, nesta parte da nuvem, vou pegar a camada base amarela aqui. Vou apenas fazer um processo lento de adição da base como este. Então, toda a porção base vai ficar completamente coberta com o amarelo-limão aqui desta forma Então isso é importante. E após a aplicação das cores, vamos esperar um pouco para que as cores se estabilizem. E sobre isso, podemos adicionar os detalhes. Então, a maioria das porções é coberta com um amarelo e sobre isso, quase aqui e ali, estou aplicando com a camada base amarela. Assim. Então está tudo bem. Mas, de repente, perto da terra, essa porção tem que estar completamente amarelada, isso é recomendado E agora, depois de aplicar o amarelo, estou apenas usando meu tom médio amarelo cádmio claro Então, com essa cor, vou fazer nesses lados todos os detalhes, assim como soltar as tintas daqui e de lá Muito lentamente. Portanto, o amarelecimento do limão do céu nunca desaparecerá Então, sem mexer no lúpulo, podemos simplesmente ir para os lados e soltar nossas tintas Adicione quantidades um pouco maiores de tintas e as nuvens ficarão muito fofas Podemos simplesmente usar nossa própria criatividade. Não há condições para fazer a pintura. Portanto, não deveria ser como com restrições. A nuvem deve ser assim e nessa direção. Estou me movendo principalmente nessa direção em direção a cima, pegando uma quantidade de amarelo novamente, apenas colocando-a no topo. Assim. Podemos pegar um pouco de laranja agora. Então, todas as cores , toda a água está seca. Então, com isso, eu estou soltando um pouco de laranja ativando com água, pegando um pouco de laranja e soltando aqui e ali, Portanto, é bom ser adicionado por cima, porque o sol parte aqui, então podemos fazer por cima, assim. Sim, isso é bom. E aqui vai estar principalmente com uma mistura de vermelho. Então, o vermelho será adicionado na parte central com pequenas gotas. Apenas pequenas gotas de vermelho são suficientes. Só com uma ponta do pincel é bom fazer. Então, se soltarmos as tintas aqui e ali, elas se espalharão lindamente e criarão belos efeitos Precisamos que os pacientes avancem devagar e aproveitem o processo assim. Sim. Isso é muito bom. E na parte superior, à medida que as cores secam aqui, precisamos adicionar um pouco de amarelo para fazer os traços, pegar uma boa quantidade de tom médio amarelo cádmio claro e adicionar Portanto, também neste lado do coração deve ser observado com frequência. Sim. Então, vamos deixar um espaço no meio desse lugar para fazer o sol. E estou tomando meu ello de limão novamente, soltando-o aqui e ali para criar um bom efeito amarelo Isso é bom. E em seguida, na parte superior, será com uma mistura de deixar cair a rosa Então, vamos pegar nossa rosa e soltá-la aqui e ali. Então, o lugar aqui está completamente seco, então estou apenas pegando água doce e adicionando por cima. Com a rosa, vou criar os mesmos padrões de nuvem aqui e ali. Isso vai ser com um tom mais claro de rosa, se você tiver. E nas laterais , será novamente com uma aplicação assim. Depois, na base da rosa, vou pegar um pouco de laranja claro e adicioná-lo aqui. Em seguida, violeta de dioxina. Com essa violeta, estou apenas colocando-a por cima da rosa. Isso é violeta Magness e mais que isso vai ficar com o violeta de dioxina Nos cantos, deve estar completamente com a dioxina violeta Basta colocar as cores da dioxina violeta neste lugar para tornar o Então, isso é perfeito para o céu do pôr do sol à noite. Então deixe as cores se acalmarem e não queremos perturbar nada Mesmo neste lado, estou adicionando. E então, para o espaço restante, estou apenas fazendo isso com uma violeta magnes novamente aqui e um pouco de rosa nesta Então, deixe todas as cores se misturarem naturalmente. Estou apenas lavando meu pincel muito bem, pegando uma boa quantidade de violeta magnes aqui e vou colocá-lo no meio, assim por cima, para que as cores fluam sozinhas E aqui no meio, será com a mistura de dioxina violeta Então, até mesmo essas cores fluem sozinhas. Então, à medida que a cor se estabiliza, fica um pouco opaca Então, eu estou apenas combinando com a laranja, pegando um pouco de laranja e soltando-a, misturando com a rosa Da mesma forma neste lugar. Para criar o sol, estou apenas pegando cor branca e adicionando-a no centro como um círculo como este. Então, é como nossa opção no primeiro projeto que vimos de aplicar um fluido de mascaramento e depois adicionar o branco Então, deixamos o branco como está. Aqui neste terceiro projeto, estou apenas pegando um pouco de tinta branca e aplicando para a luz do sol. Portanto, qualquer processo está bem. E sobre isso, precisamos apenas adicionar um pouco de limão baixo. Portanto, o papel está completamente seco, então agora é fácil fazer os detalhes. Então, eu estou tomando limão e apenas passando sobre a luz do sol enquanto as nuvens estão escondendo o sol, e estou apenas reduzindo o cádmio e adicionando um pequeno traço aqui e ali, como este a luz do sol enquanto as nuvens estão escondendo o sol, e estou apenas reduzindo o cádmio e adicionando um pequeno traço aqui e ali, como Mesmo isso terá uma aparência muito bonita. Portanto, é bom dar um fundo bonito logo atrás do sol, para que ele apareça. E com o mesmo amarelo, estou apenas me movendo pelos lados aqui assim. As nuvens estão completamente assentadas agora, e a próxima tarefa será adicionar a laranja aqui neste lugar e borrá-la, apenas misturando-a à base Então, primeiro, será com laranja em boa quantidade, depois com um Ponsio ao lado da laranja e pegue a água A cor deve se misturar muito bem. E na base, será primeiro com madeira queimada e sépia Primeiro, aqui com a madeira queimada. Em seguida, será com sépia. E se você estiver interessado em adicionar um pouco de preto ao lado da sépia, tudo bem Nós podemos adicioná-lo. Na maioria das vezes, todo o processo está completamente concluído. O próximo será fazer com o cavalo. Portanto, precisamos permitir que as cores sequem completamente. E aqui eu sinto que podemos adicionar um pouco de paisagem alaranjada Então, eu só estou tirando tinta laranja. Estou me movendo assim até o topo, cobrindo o fundo do cavalo para fazer um bom detalhe dele Assim, podemos cobri-lo completamente com a laranja. Agora, a isso, vou adicionar Ponso. Então essa é a próxima cor ártica que temos depois do laranja. Vou apenas adicionar pequenos excrementos como este. E é melhor colocá-lo na diagonal para que as cores se espalhem adequadamente assim. E aqui e ali com a tinta. Esta é uma pequena nuvem fofa. Pode ser adicionado com qualquer uma das cores quentes. Então, principalmente em nosso projeto, o plano de fundo está completamente pronto, e a próxima etapa será adicionar o cavalo esgotado. Então eu vou te encontrar na próxima sessão. 12. Projeto 3 — silhueta de cavalo: Bem vindo de volta. Então, aqui vamos começar a criar com o preenchimento do cavalo. E para isso, acabei de pegar minhas pontes pretas, brancas, limões com baixo teor de limão, amarelo cádmio médio e laranja-camium e laranja-camium Ou você pode simplesmente usar seu vermelhão ou cor em vez de pins, se não tiver E a próxima será a sépia primária vermelha e preta e thumberne queimada Então, essas são as cores que acabei de tirar. Para fazer isso, estou pegando meu preto primeiro, então ativando-o com a água Estou apenas dando a base como fizemos para o céu usando a cor preta. Então, toda essa área ficará completamente com o preto. Então, precisamos deixar apenas essa parte branca. Estou saindo que pode funcionar forma muito lenta e cuidadosa para trazer o mesmo resultado. Só estou fazendo com que flua para baixo. Essa é a maneira correta de ser feito. Então, dividimos duas curvas. A parte frontal ficará com a parte do corpo aqui. E esse top também é coberto de preto. Então, eu estou apenas mostrando todos os lugares que serão completamente pretos, e aqui serão pretos. Em seguida, movendo-se para baixo na linha de frente. Então essa é a parte frontal da perna, e tudo isso vai ficar preto. Só estou deixando isso assim. E desse lado, vamos fazer uma mistura de laranja, também laranja e madeira queimada, então precisamos trabalhar com um pouco de cuidado Então, pouco a pouco, adicionando as cores assim. Só estou tirando a cor das laterais da minha panela. E com a ponta do pincel, você precisa preencher todos os detalhes. Então, as orelhas do cavalo serão tão afiadas e bonitas. Então, precisamos criar o mesmo efeito. E exclua a sombra, o efeito dos detalhes, todas as partes ficarão claramente visíveis e serão muito nítidas, ok Então, precisamos criar esse mesmo efeito que é muito importante. E eu acabei aplicar água antes neste lugar, certo? Então, ainda está um pouco molhado. Eu só vou dar uma olhada nesse lugar do cavalo. Aqui, não está tão molhado. Então, eu estou apenas puxando a água para baixo assim e me movendo para os lados Também para este lado do cavalo. E a tarefa principal é como se fôssemos misturar a parte rouca nas laterais com a siena queimada e o laranja, então precisamos manter as cores prontas, adicionando detalhes da parte rouca do nariz e da boca rouca do nariz e da Então essa vai ser a linha do cabelo. Então, para fazer o cabelo, você deve ter um pincel úmido cheio de tinta, e eu estou apenas arrastando assim Para fazer os traços de cabelo. Portanto, todo o cabelo deve estar visível, como se estivesse voando, e cada mecha de haxixe deveria estar visível assim Portanto, cada cabelo deve crescer ou voar em sua própria direção, de maneira natural. Tudo não deve estar na mesma direção. Então, no topo, está se movendo para cima. E algumas na frente, serão com uma pequena quantidade de sienna queimada Sim, esse é o marrom. Assim, você pode escolher qualquer formato marrom médio. Então, o cabelo começa desse lugar e se move para a frente, como um fio de cabelo. E a partir deste lugar, vai ser assim, começando bem leve. E vá para a outra direção. Então, eu só estou aumentando com a saturação da escuridão Minhas cores estão secando. Sim. Agora só podemos pintar com preto novamente. Então, com o preto, vou passar por esse lugar. Mais uma vez, assim. E os anos também passam assim. E se necessário, se você quiser torná-lo mais preto, basta adicionar outra camada de preto aqui. Ou você também pode usar a tinta Guash para fazer um acabamento tão louco Eu só vou usar aquarelas. Não é um tipo de mídia mista. E agora é hora de encher a parte frontal do cavalo. Assim. Aqui, será novamente com um pouco na parte central com preto. Também aqui deste lado , vai estar. Todas essas porções serão pretas. Então, estou apenas pegando uma tinta preta e adicionando apenas nessas porções. Então, estou adicionando um pouco de preto aqui. E para isso, vou lavar meu seio primeiro e tirar minha barriga queimada ou queimar sépia, o que quer que você tenha Então, para isso, precisamos adicionar o preto e fazer uma mistura. Então, isso se tornará um silo perfeito com os destaques. E estou apenas pegando um pouco de preto novamente e fazendo detalhes nas laterais, cobrindo todas essas porções. Da mesma forma com o marrom, eu vou para este lado. E o resto vai ficar com a laranja. Então, é como uma linda laranja brilhante. E para essa cor, estou apenas pegando laranja cádmio e aplicando neste lugar Da mesma forma que podemos usar aqui. Se o laranja não estiver tão visível, podemos pegar nossa tinta base e aplicá-la na parte superior para produzir o efeito laranja Até isso funcionará bem. Então, novamente, pegando um pouco de laranja para destacar os detalhes neste lado. Sim, então principalmente o outro lado está completamente pronto. E para o topo aqui, vou adicionar uma cor branca somente neste lugar. Só aqui. Então, eu precisava de destaques, você também pode adicionar este lugar, quando estiver tudo bem, aqui e ali. A seguir, vou destacar os detalhes mais destacados porque aqui posso encontrar o papel por trás. Então, estou pegando novamente com um preto e apenas reaplicando para torná-lo um preto com textura escura como Então, tudo isso deve ser feito completamente coberto sobre o rosto. Além disso, com o passar dos anos, estou fazendo isso em todos os lugares. E, finalmente, isso deve ser feito. Neste lugar. Então, vou terminar de reformar as estruturas capilares do cavalo aqui atrás com uma escova úmida, e então você verá o resultado Sim. Na maioria das vezes, está pronto e apenas a ponta do fio de cabelo deve ser muito fina Você pode fazer esses efeitos voando em direção ao ar. Então, para fazer esse efeito, o pincel deve estar completamente seco. E em vez de usar mais pincel, também podemos usar nosso pincel linear. Então, até isso funciona bem. E aqui vai estar com um rabo de cavalo. Pegue uma quantidade de tinta novamente e adicione a parte da cauda na base desta forma. Então, principalmente, nosso cavalo está completamente pronto. Nosso próximo será adicionar os campos de grama. Então, eu vou me encontrar na próxima sessão. Por enquanto. 13. Projeto 3 — Pintando campo: Bem vindo de volta. Então, para a última parte deste terceiro projeto a ser feito com campos de grama aqui, vou pegar o umber queimado e o sépia queimado, também branco, todas as Então, primeiro com o sépia, estou apenas fazendo com traços de grama como este Assim, você pode usar qualquer pincel número um de sua escolha, e todos os traços devem ser muito, muito finos assim Então, quando ficar um pouco atrasado os detalhes e a coloração ficarão um pouco diferentes. Então, aqui vou eu apenas com o sépia, o tom marrom, o tom sépia Quando ele se move um pouco para cima, você pode fazer com o número queimado Então, aqui estou eu pegando meu copo queimado e fazendo todos os detalhes Mas quando se aproximar da camada laranja, você pode escolher outro tom diferente o tom de terra ficará muito bom Para isso, vou tirar o amarelo da Terra do meu set. Terra baixa será muito boa. Isso é permissão da Terra. Com essa cor, podemos adicionar um traseiro como esse, fazendo apenas com curvas finas Portanto, todos esses detalhes devem ser feitos perto da luz do sol, não muito à frente. E se você terminar completamente com todas essas três misturas de cores das gramíneas, o próximo passo será adicionar os destaques brancos da Então isso é importante, e precisamos fazer isso. Em seguida, novamente com a madeira queimada. Então, aqui e ali, podemos fazer um pouco alto e adicionar uma textura emplumada nas laterais Da mesma forma com a sépia. Você pode simplesmente fazer uma fina comprida nas laterais e adicionar a textura emplumada nas laterais Ok, então isso continua acontecendo. Na base próxima à base, se você quiser adicionar os pretos, até isso é fácil, e podemos simplesmente usar batente preto para fazer uma seta maior e boa Sim, aqui estou terminando com os pretos e fazendo os traços ousados da grama Ou se você quiser apenas fazer as pazes com movimentos simples muito lentamente, até essa é a nossa escolha Nós podemos fazer qualquer coisa. Novamente, com o polegar queimado, a sépia. Estou fazendo isso assim. Precisamos preencher completamente essa área de terra. Então, aqui você pode ver, acabei de usar as cores da placa, começando pela base usando preto e sépia, queimando madeira e, finalmente, com o Então, com todas essas cores, fiz a raspel e o próximo passo é produzir os destaques e os silos de sombra da mesma grama Estou tomando um pouco de preto. Então, com um pincel, estou apenas me movendo com traços longos no centro, assim e fazendo os detalhes para que isso seja feito aqui e ali Isso parecerá realista e bonito. Se não estiver interessado na cor preta, também podemos usar nosso copo queimado ou os tons mais escuros de marrom para fazer a mesma coisa Isso parecerá mais realista. Então, eu pessoalmente estou usando o preto. Sim. Então, aqui e ali, os detalhes estão sendo adicionados. Agora é hora de realmente usar a tinta branca para fazer com os detalhes. Então, aqui está apenas pegando o branco e adicionando a mesma coisa usando a cor branca. Então, podemos encarar isso assim. Também aqui e ali no meio. Quando a cor está seca, ela combina perfeitamente a outra tonalidade da cor Então, estamos aplicando aqui e ali sobre os marrons Assim, as cores secarão completamente com um branco e produzirão uma espécie de tom mais claro. Então, se você quiser apenas torná-la uma versão mais leve, basta pegar um pouco de terra baixa. E com a terra baixa, eu estou passando por tudo assim. Até isso está bem. Portanto, é totalmente nossa criatividade. E aqui e ali, estou apenas usando a Terra baixa para criar os mesmos padrões de cores. Se a cor for muito grossa e colar como uma coisa, podemos usá-la em vez de lavar. Então, aqui, o Him Earth low é completamente opaco, e eu posso usá-lo facilmente aqui É isso mesmo. Então, se você quiser adicionar mais tipos de grama aqui e ali, você pode simplesmente dar um simples toque na grama e tudo bem Em vez de adicionar detalhes completos, você pode simplesmente usar traços curvilíneos simples como esse Mesmo que pareça legal, dê um efeito detalhado. Então, na maioria das vezes, estamos no final do nosso processo. Então, o próximo será com o descascamento da fita. Vou retirá-lo lentamente. Então é isso. Se estiver pronto, basta publicar todos os seus desenhos e pinturas na seção de projetos em uma sessão de tarefas. E se você se sentir um pouco difícil ou se tiver alguma dúvida, fique à vontade para me perguntar, que eu possa responder. Aqui eu sinto que é um pouco linear. Estou apenas adicionando os detalhes na parte de trás. Aqui você pode simplesmente usar o copo queimado ou a própria cor preta Assim, sim. Então, deixe-me encontrá-lo na última sessão desta conclusão de todos os projetos. Por enquanto. 14. Agradecimentos: Então, acabei de concluir todos os três projetos e espero que você esteja me acompanhando e aproveitando todo o processo. E aqui acabamos de experimentar três tipos diferentes de pintura de nuvens, também três tipos diferentes de formas de relevo e uma paisagem marinha Então, aqui, na primeira, fizemos apenas com uma fita adesiva, e na segunda, estava diretamente com a nossa fenda usando cores diferentes, e o tipo de nuvem também era um tipo totalmente fofo E em terceiro lugar, é uma noite meio dourada como aquela Então, acabamos de escolher três tipos diferentes de cores. Então, agora eu só quero que você nos dê um feedback sobre todos esses três projetos para que eu possa ter ideias diferentes. Posso apresentar ideias e tópicos diferentes de acordo com seu interesse. Além disso, solicito que você coloque todos os resultados de saída dos três projetos de pintura na área de tarefa para que eu possa verificar tudo e fornecer um resultado Então, vou dar uma olhada. Vou te dar uma olhada mais de perto em todos os detalhes. Esta é uma pintura que fizemos como um segundo projeto. Este é o terceiro projeto que fizemos. E esse é o primeiro projeto. Então, espero que você tenha gostado de todo o processo. Além disso, por favor, reduza a porcentagem de qual você gostou primeiro e qual foi agradável, qual foi a primeira vez que você gostou Então é isso para este vídeo do projeto. Em seguida, no próximo projeto, compartilharei alguns tipos diferentes de tópicos. E sim, tchau tchau. Obrigado por assistir às aulas até agora.