Transcrições
1. Apresentação e boas vindas: Oi pessoal. Bem-vindo à minha primeira
aula no Skillshare. Meu nome é Mahesh Fatima. Sou desenvolvedor Angular por profissão e
artista autodidata de cor. Você pode me encontrar no Instagram
como uma obra de arte perfeita. Nesta aula,
criaremos essas duas lindas pinturas
do pôr do sol usando o médium, caramba. Vamos pintar esses projetos com
três etapas simples. Em primeiro lugar, vamos
esboçar os elementos básicos juntos. Em seguida, começaremos com o plano de fundo. Por fim, adicionaremos
alguns elementos como nuvens, árvores, montanhas e muito mais. Depois desta aula, você terá a confiança necessária para pintar qualquer
tipo de inclinação em gradiente. E adicionando alguns elementos, você pode criar belas
pinturas de sua escolha. Também discutiremos sobre os materiais de que você
precisará para começar. Então, dê o primeiro passo
comigo e nos vemos na aula.
2. Materiais necessários: Vamos dar uma olhada rápida
nos suprimentos
necessários para começar. A primeira coisa que você
precisará são as cores do goulash. Aqui. Eu vou usar o conjunto caramba. Você pode usar gratuitamente qualquer
cor de Deus que você tenha. Para a paleta de mixagem, vou usar o mesmo. A próxima coisa que você precisará é de uma fita adesiva, fita washi. Aqui, vou usar esse número limitado
de pincéis. Tudo o que você precisa é ter uma escova plana grande
e uma pequena. Eu tenho uma escova plana
número oito e número zero. Para os pincéis redondos, tenho 012 e número três. Então, basicamente, você precisará de uma mistura de pincéis planos e redondos. Você pode usar os
pincéis que tiver. Agora vamos passar para o papel. Vou usar papéis de lavagem de
300 GSM
da marca is and Sangam. Você também pode usar qualquer
papel de aquarela. Então, basicamente, você
pode usar qualquer papel, mas eu sugiro que você use papel com
mais de 160 GSM. Por último, mas não menos importante, uma jarra de água e um
lenço de papel ou um pedaço de código. E isso é tudo que você precisa. Portanto, prepare seus materiais. E nos vemos
na próxima aula.
3. Pôr do sol com montanhas: Deixe-me
apresentá-lo rapidamente com as cores. Aqui. Precisaremos
desse azul primário, azul
prussiano, amarelo primário ,
laranja, verde, branco,
preto e madeira queimada. Ok, então vamos começar
esse projeto com um esboço simples
do que vamos pintar. Vou começar este esboço com
a linha do horizonte primeiro. Então eu vou colocar minhas
montanhas em cima dela. Mais ou menos assim. E duas árvores no lado esquerdo também. Então, terminamos nosso esboço. Agora, vamos pintar sobre isso. Próximo. Comece com esse cara. Primeiro. Estou pronto com minhas cores. Então, vou misturar meu
azul com um pouco de branco e um pouquinho, um toque de umber queimado para
atenuar a vibração. Aqui está essa amostra de cor. Agora vou aplicar
essa mistura no papel. Mais ou menos assim. Agora. Adicione mais branco na mesma mistura e misture
usando movimentos para frente e para trás. Ok, espero que esteja claro. Agora estou muito satisfeito
com a mistura. Então, vamos passar
para a próxima parte. Mas isso, eu tenho meu amarelo
primário aqui. Vou adicionar um pouco de laranja e branco nele. Mais ou menos assim. Agora, vou aplicar essa
mistura na parte inferior. E vamos repetir
o mesmo processo. De novo. Vou usar o tom
branco para diminuir a vibração e criar um gradiente mais claro
, como fizemos anteriormente. Então eu vou parar por aqui. E entre essas duas cores, vou usar branco puro, que é branco de titânio. E eu vou misturá-lo uniformemente. Mais ou menos assim. Então, estou usando um pincel úmido
aqui e apenas usando movimentos
para
frente e para trás para misturá-lo uniformemente. Espero que esteja claro.
4. Montanhas e terras agrícolas: Vamos adicionar um montado. Então, para isso, estou
usando um pouco de azul prussiano
misturado com branco. Como você viu, temos duas montanhas em nossa diferença. E este está longe de nós, então não podemos vê-lo corretamente. E é por isso que usamos uma cor mais clara para
mostrar esse efeito nebuloso. Estou usando meu pincel plano, mas se você quiser, você também pode usar
seu pincel redondo. Agora vamos adicionar mais
azul prussiano na mesma mistura. E vou
colocá-lo sobre o meu esboço. Então, basicamente, essa montanha é bastante visível em comparação com
a anterior. É por isso que está mais escuro
e muito mais próximo. Ok, então eu vou
preencher essas áreas rapidamente. Morra completamente. Enquanto isso,
seu baço está íngreme. Então, para isso, vou usar
minha escova plana novamente. E com isso, vou
aplicar uma camada de
preto como essa. Agora, vou adicionar um pouco de
verde ao preto. E ele era isso apenas em
áreas externas como esta. Agora, vou usar o verde fresco
e fazer uma boa mistura. Parece mais ou menos assim. Agora é hora de
adicionar algum destaque. Então, para isso, vou usar meu amarelo primário apenas
na parte central. Ok. Só vou dar
uma mistura limpa e agradável. Ok. E sim, terminamos com nossa pastagem.
5. Nuvens: É hora de adicionar algumas nuvens. Então, para isso, vou
usar meu branco, laranja, azul prussiano e um
pouco de preto também. Ao misturar todas essas cores, você obterá a cor cinza
escuro. Mas aqui vou usar mais branco
para atenuar sua vibração. Ok, então temos
a cor perfeita. E agora vou adicionar algumas nuvens
aleatórias como essa. Olá, estou usando minha
pequena escova plana. Vou fazer algumas
aleatórias, é verdade. São drogas como camada base. Não se esqueça de adicionar algumas pequenas nuvens
aleatórias. Eu sei que está parecendo
bem plano agora. Mas não se preocupe,
colocaremos o destaque em cima dele. As nuvens ficarão perfeitas e
fofas. Só para seguir
o mesmo processo. Agora, é hora de
colocar os destaques. Então, para isso, vou usar um pouco de branco
na mesma mistura. Vou colocá-lo
no lado direito assim. Não se preocupe, basta
adicionar aleatoriamente alguns destaques
em cima. Agora estou mudando
para minha escova redonda. E vou repetir esse
processo mais uma vez. Desta vez, adicionarei mais
branco à mesma mistura. Então, basicamente, você
não precisa aplicar essa
cor cinza mais clara em todos os lugares. Só para sua informação, só nas persianas
mais altas. Mais ou menos assim. Agora, use um pincel limpo e úmido e
faça uma mistura suave. Certifique-se de não exagerar. Vamos adicionar mais uma camada. Mas desta vez vou usar meu
amarelo-limão e um
pouco de laranja nele. Agora, repita o mesmo
processo que a VM fez anteriormente. Basicamente, adiciono uma primeira camada com essa cor laranja escuro. Em seguida, adicionarei um pouco de branco e colocarei os
destaques nele. Agora, vou usar um
pincel úmido para misturar esses dois. Enfermeira. E sim, ainda não é. Isso?
6. Árvores e arbustos: É hora de adicionar
nosso elemento final. Então, para isso, vou
preencher a forma básica. Aqui. Eu usei uma linha reta como minha forma básica que você pode usar
muito bem. Qual é a forma? Além disso? Vou adicionar alguns pontinhos minúsculos como este. Ok, agora vamos adicionar
isso em um projeto. Como você pode ver,
comecei com uma linha e agora vou usar
alguns traços e
pontos finos para colocar nossos
arbustos assim. Espero que você não encontre
dificuldades ao pintar isso porque é muito
simples e fácil de pintar. Apenas um toque final com
alguns pontos super finos. Agora, vamos passar para as árvores. Então, para isso, vou
adicionar duas
linhas retas como esta. E eu vou usar esse tipo de traços
inclinados como esse. Está bem? Então essa será
nossa estrutura básica. E adicionaremos alguns
traços em cima, como costumamos usar
nas palmeiras. Ok. Ok. Então, vamos pintá-lo juntos. Sim, eu fiz os galhos. Agora. Vou começar a preencher esses galhos com alguns traços
super finos, assim como preenchemos os
galhos da fonte, por favor. Ok. E eu vou preencher essa seção inteira com
esses detalhes de éter. Quando você estiver se movendo
em direção ao final, certifique-se de ter
feito essas pontas mais largas. E também preencha essas áreas
restantes de pedaços e traços. Exatamente assim. Como você pode ver, vou
repetir o mesmo processo, mas essa árvore também. Vou adicionar dois produtos. E com isso,
concluímos nosso projeto de primeira classe. É tirar a
fita adesiva e ver como fica. Essa é a aparência final. Espero que tenha gostado de
pintar isso.
7. Pôr do sol de silhueta: Então,
deixe-me apresentar rapidamente as cores. Aqui. Vamos liderar
este azul ultramarino, âmbar queimado, branco, amarelo
primário, laranja, vermelho, um amarelo e preto. Ok, vamos começar com
nosso esboço primeiro. Esta é a nossa foto de referência, e vou continuar
com o esboço. Não vou adicionar
todos os elementos, simplesmente esboçar os elementos
principais ou básicos. Mais ou menos assim. Então é assim que parece. Estou pronto com minhas cores. Agora, vamos começar
com esse cara primeiro. Então, para isso, vou
usar meu azul ultramarino com um pouco de branco e também um
toque de umber queimado. Vou apenas fazer
uma mistura rápida. Então é assim que parece. Ok, então eu vou cobrir
a parte superior com essa mistura assim. Então, terminei minha primeira camada. Agora, vou adicionar mais branco
na mesma mistura. E aqui está a amostra
da nossa segunda cor. Então, vamos adicionar a
segunda camada a. Ficará assim. Agora, vou repetir o mesmo
processo mais uma vez. Basicamente, o que estou fazendo
é adicionar gradualmente mais branco à mesma mistura para formar um lindo gradiente. Será algo parecido. Então. Agora vou
lavar meu pincel e vou usar esse pincel úmido
para misturá-lo suavemente. Agora vamos passar
para o próximo ponto. Aqui. Eu tenho minha laranja e agora vou adicionar
um pouco de vermelho nela e fazer uma boa mistura. Parece mais ou menos assim. Ok, então vamos aplicar
uma fina camada
dessa mistura em
cima do nosso esboço. Agora, vou adicionar meu amarelo
quente à mesma mistura e aplicar por cima
dessa cor laranja escuro. Mais ou menos assim. Desta vez adicionarei amarelo-limão à mesma mistura e
repetiremos o mesmo processo novamente. Basicamente, quanto mais você usar a variação de cores
na pintura, mais ela parecerá realista. Além disso, obteremos uma
bela mistura de gradientes. Agora é hora de adicionar branco puro, que é branco de titânio
, entre essas duas cores. E vamos desistir. Mistura muito boa e suave. Ok? Portanto, esta é a aparência final
do nosso céu em gradiente.
8. Nuvens: Nosso céu agora secou completamente. Explique a nuvem. Então, para isso, vou
usar meu titânio branco aqui. Não vou usar
muita água, basta um toque de água ou o pincel úmido para
obter essa textura linda. Vou usar algumas linhas
aleatórias, basicamente,
algumas linhas longas e curtas
para dar
a ilusão de nuvens
dispersas. Estou apenas seguindo a
diferença imaterial para ter a ideia de onde devo
colocar essas nuvens. Não se esqueça de adicionar
pequenas nuvens aqui e ali. Vou adicionar alguns
grampos aqui também. Basta olhar essas texturas secas. Parece tão lindo, não é? Ok, então aqui vou usar mais
água para destacar nosso destaque. Então, para isso, vou andar com consistência
mais fina apenas para dar uma mistura leve. Mais ou menos assim. Agora, vou usar
amarelo limão e
amarelo quente para dar esse
efeito de pôr do sol em nossa pintura. Por fim, vou jogar um pouco de branco
na seção intermediária. E sim, está pronto.
9. Linhas de silhueta e energia: É hora de pintar silhuetas. Então, para isso, vou
usar meu preto. E vou começar
preenchendo essas áreas primeiro. Portanto, é bem simples.
Deixe-me explicar. Tudo o que você precisa fazer é preencher esses elementos principais primeiro
e deixar o resto. Ok? Eu só vou acelerar esse processo. Espero que você não se importe. Ok, então eu terminei. Vamos pintar nosso último elemento. Isso é linha de energia e também
uma luz de rua. Agora, vou traçar rapidamente meu
esboço de diferenças menos como este corretor de apostas. Então, para esses pequenos cabos de alimentação, vou usar duas linhas
horizontais. E um é pequeno, então Gil
em cima, assim. Luzes de rua, vou usar amarelo
limão como camada de base. Em seguida, adicionarei uma
camada de laranja nos cantos e farei uma boa
mistura usando um pincel úmido. Agora, vou usar o
branco como destaque por
cima e
misturá-lo uniformemente. Ok. É hora de mudar
para o pincel de detalhamento. Eu tenho meus zeros, zero pincel. E com isso, vou
adicionar algumas linhas de energia. Então, para o cabo de alimentação tick, vou usar semicírculos
nas bordas, mais ou menos assim. Ok. Adicione mais um ao cabo do lado
esquerdo também. É hora de adicionar
mais uma linha de energia. E eu vou
juntá-los assim. Ok? Agora vou adicionar algumas linhas de
energia coloridas também. Só quero adicionar alguns traços
aleatórios como este. Ok? Adicione um cabo aleatório neste
lado também. E sim, está pronto. Está na hora. Retire a fita. E vamos ver como fica. Parece tão lindo, não é? Espero que tenham gostado desta sessão.
10. Wrap: Obrigado a todos
por participarem desta sessão. Espero que tenha gostado de
pintar junto comigo. Faça o upload de seus projetos também. E, por favor, não
se esqueça de deixar um comentário. Além disso, diga-me qual
gordura é a sua favorita? As minhas são nuvens fofas. Ok. Então, vou
facilitar um pouco as fornecendo algumas opções,
como mesclagem de gradientes , sensação
profunda ou pequenos detalhes, coisas
fornecendo algumas opções,
como mesclagem de gradientes, sensação
profunda ou pequenos detalhes, como adicionar parafusos
nos cantos, etc. Talvez algo único
com sua própria percepção. Até lá, boa pintura.
Mahvish Fatima, Artist, Instructor
