Pintura com aquarela para iniciantes

1. Como pintar com aquarela para iniciantes: Pintar com aquarela, não precisa ser difícil. Definitivamente, pode ser frustrante se você não tem ideia de qual material precisa ou como usar diferentes técnicas de aquarela para arquivar um resultado específico. Eu entendo perfeitamente que fui eu também. Se ainda não nos conhecemos, meu nome é Maria. Sou artista, designer gráfico e professora e adoro pintar com aquarela. Nem precisa ter uma curva de aprendizado acentuada. Depois de construir seus músculos e saber como usar os pincéis, as cores e as diferentes técnicas. Vocês são ótimos resultados em suas pinturas em aquarela. E é para isso que serve essa aula. Usando pincéis de aquarela para traços diferentes. E também aprendemos mais sobre cores e como misturá-las. Além disso, você também aprenderá técnicas diferentes. Você precisa se mascarar. Em suma. Esta aula é para pintura, aquarela, para iniciantes. Depois de dominar, se você puder mergulhar em sua jornada de aquarela, junte-se a mim agora. 2. Onde você encontra o material: Bem-vindo à aula. Na lição a seguir, você aprenderá tudo o que precisa saber sobre o material que deveria ter comigo nesta aula. Também mergulhamos em cos URI, misturando cores e rodas de cores. Você pode baixar os modelos do nosso site. Siga o link na área do projeto e inscreva-se para levar x até a caverna do tesouro. Em seguida, você encontrará uma roda de cores para imprimir, bem como uma amostra de cores. Ambos os modelos são muito úteis quando você começa a explorar sua caixa de pintura em aquarela. Depois de se inscrever, você receberá um link e uma senha para uma área do meu site. Você pode baixar todo o material de que precisa, chamado de caverna do tesouro. Não varie. Você pode cancelar a assinatura logo após o download do material. Mas se você ficar, receberá um e-mail. Sempre que tenho um novo tutorial ou outros brindes adicionados à aula. No entanto, conheça vários. Se você não quiser se inscrever no boletim informativo, entre em contato comigo e ficarei feliz em enviar um link para o material. Obviamente, você também pode criar as planilhas sozinho e acompanhar a aula. Mas aposto que você vai gostar de ficar na minha newsletter. De qualquer forma, vamos começar a mergulhar na pintura com aquarela. 3. Suprimentos de arte que você precisa para este curso: Aqui está todo o material que precisamos para essa aula. É claro que, em primeiro lugar, precisamos de papel. Este é um papel muito bom para estudantes. Tem gramas reais por metro quadrado, 140 libras, e é um papel meio áspero. Então você pode realmente ver suas cores surgindo. Não vai te custar um braço e uma perna. E você pode realmente experimentar coisas com este artigo. Deixa eu te mostrar o papel. Você pode ver que é meio difícil. Ao adicionar as cores, você realmente verá o que é a aquarela e como ela funciona e flui sobre o papel. Eu recomendo fortemente investir em um artigo como esse. Não precisa custar muito, mas você precisa escolher papel aquarela, que tenha boa qualidade, pelo menos boa qualidade. Então você sabe como é realmente a sensação da aquarela. Para isso, é necessário papel aquarela. Além disso, é claro que precisamos de pincéis. pincéis são muito importantes. E eu costumo usar esses tamanhos. São 4810, o errado. Então, quanto ao 810, geralmente eu uso porque isso cobre a maioria das pinturas que criamos. Mas é claro que, se você tiver um conjunto completo de pincéis de aquarela, é muito melhor porque quando você tem pinturas maiores, você precisará de um pincel como esse para realmente cobrir o papel inteiro ou apenas um pouquinho de peças. Então, isso é muito bom se você tiver um conjunto de pincéis. Claro, se você quiser investir em pincéis realmente bons e disser: Ok, eu só quero ter pincéis de alta qualidade, então você escolhe três deles e geralmente são para 8-10. É com isso que você se dá muito bem. Sim. OK. Portanto, os pincéis são muito importantes. Certifique-se de não comprar pincéis que nossos filhos usam. Para aquarela. Na escola. Você investe realmente em pincéis de aquarela. Porque aqui o cabelo é muito melhor e você não vai perder o cabelo do papel, que realmente resulta em uma grande bagunça. Então você gasta alguns dólares a mais em seus pincéis do que em uma grande bagunça. E não é nada divertido ter um desenho ou uma pintura muito boa e escolher todos os pelos da escova em todo o papel. Portanto, certifique-se de ter pincéis de boa qualidade. Então, é claro, você deve ter um lápis por aqui. Eu uso cinco B, o que é bem suave. A maioria das pessoas gosta de mais, Tooby ou HB. Eu prefiro ter muitos gráficos no meu papel, mas você pode ser a diferença, então fique à vontade para escolher o que te deixa feliz. Em qualquer caso, você precisará de uma borracha. Isso é um que você pode. É um pouco como argila. Então você pode ter, você pode tirar o gráfico do seu artigo é para artistas. Eu acredito que é necessário. Talvez não como começo, mas eu investiria em algo existente. Custa apenas um dólar ou dois. Portanto, não é um grande investimento. E também tenho um conta-gotas perfeito se você quiser ativar suas cores. Então você pega um pouco de água e coloca na sua caneta aqui. Então você pode desenhar sua cor muito melhor porque, é claro, ela é extremamente seca quando você a tem aqui. Você realmente precisa ser evitado. É completamente diferente dos tubos que você usaria. Portanto, é muito melhor se você tiver algo assim para ativar suas cores aqui. É claro que, novamente, você não precisa montar. É muito útil. Vamos falar sobre cores por um segundo. Aqui estão minhas cores. Eles estão em uma caixa de tênis, mas você vai. Mas essas são as cores Winsor e Newton. Acho que essas cores são, para mim, as melhores. Mas depende totalmente de você, o que você escolher. Mas, por favor, não escolha cores que não sejam de qualidade estudantil e que não sejam de marcas muito boas que ofereçam cores de aquarela. Mas algo como qualidade do aluno, qualidade do aluno, na verdade, você vai se arrepender porque , uma vez que você tenha suas, você sabe, suas cores, e então você tem cores diferentes. Mais uma vez, você realmente se arrependerá de não começado com uma boa caixa de aquarelas. Isso é o suficiente. Está tudo bem. Você não precisa de mais nada. Você não precisa de 45 cores como eu tenho aqui. 61, 12ª estão bem. Isso é tudo que você precisará. Mais tarde, você obterá mais cores. Isso é ótimo aqui, porque depois de usar um aplicativo de cores, você pode facilmente comprar um pequeno pedaço de cor e colocá-lo aqui e seus pais é muito fácil. Ou se você quiser expandir para colocar aqui nos quilos vazios, um pouco, uma peça, um bloco de cores. Eles custam apenas alguns dólares. Mais tarde, talvez você queira trocar dois tubos, que são de qualidade artística. Claro, eles são ótimos. São cores suaves mais fortes e brilhantes. Você vai adorá-los, mas essas cores são praticamente tudo que você precisa agora. Portanto, fique com eles, use-os e, depois de fazer isso, você estará pronto para qualquer tubo que escolher. 11 está pronto. Você também pode escolher um tubo e adicioná-lo aos seus livros. Em seguida, geralmente uso um pouco de fita washi ou algo parecido para colar meu papel em um espaço de trabalho onde estou. Por quê? Porque aqui esse papel não está colado. Então eu o tiro do meu blog e coloco no lugar onde estou desenhando e coloco essas fitas lavadas ou lavadas. Também tenho fita washi por aqui. Eu posso facilmente retirá-lo novamente. E é muito melhor quando você tem muita água no papel, ela não flui para lugar nenhum. Você tem isso aí. Pode secar e depois você pode removê-lo facilmente. Sim. É por isso que essa fita washi ou algo parecido é muito útil, pois você deveria ter. Se você não tiver um bloco com área colada, tenha uma toalha de papel ao seu lado? Uma toalha de papel ou uma toalha pequena? Na verdade, eu uso uma toalha porque ela aguenta muito mais água , o que eu realmente gosto. Porque aí você pode ter uma lágrima ao seu lado e simplesmente colocar sua escova aqui, que está suja e molhada. E você pode simplesmente se livrar de qualquer camada que você lava. Você pode reutilizá-lo. Então, para mim, é muito útil, mas é claro que você também pode usar toalhas de papel muito bem. O que você também precisa é de um palete para misturar suas cores. Eu uso o que está na minha caixa que já está aqui. Mas talvez você queira usar um prato. Você pode simplesmente retirá-lo da sua cozinha, se quiser, ou pode comprá-lo por alguns dólares na próxima loja de artistas, onde você tem pequenas áreas onde ele pode misturar totalmente suas cores, dependendo de você. Mas isso também resolverá o problema. Claro, tome dois potes de água. Agora tenho algo que está em meus olhos, muito útil aqui. Você pode simplesmente abri-lo e sentir as duas coisas com água. E então eu tenho dois potes aqui e apenas esse pequeno espaço. Assim, eu posso facilmente ir de um lado para o outro. O que eu também gosto é que eu possa colocar meu pincel aqui pelo menos por um curto período de tempo. Se você colocar por muito tempo e deixar secar aqui , pode danificar sua cola aqui. Cada pincel é colado aqui. E quando toda a água entra, não é boa para o pincel. Então você pode retirá-lo e colocá-lo na toalha para secar. É tudo o que você precisa para começar sua jornada de aquarela. Espero que você tenha tudo em mãos e, em caso afirmativo, vamos começar com algumas pinceladas e também com uma mistura de cores. 4. Por que uma amostra de cores é tão importante: Nesta lição, falaremos sobre uma cartela de cores. Isso é muito importante e você verá o quanto é importante. Eu já criei um. Então, quando você olha para o meu contrato aqui, e você olha aqui, você vê que essa amostra é tão necessária porque quando você olha para as cores, elas são muito diferentes do que são aqui quando eles estão bêbados. Então, veja esse amarelo, por exemplo, é bem escuro aqui, mas quando você olha para este, ele fica muito mais brilhante. Amarelo mel, enquanto este é recém-visto para Brown, algo assim. Isso é muito diferente. E quando você está desenhando ou pintando, você precisa voltar rapidamente e ver qual cor usar. Então é por isso que eu o desenhei assim. Então aqui está meu amarelo-limão, e aqui está o amarelo limão à esquerda, no canto superior esquerdo. E continuamos assim. Sim, então aqui estão todas as cores que também estão aqui. E eu adicionei a essa classe uma cartela de cores como esta e você pode imprimi-la. Eu tenho papel aquarela, e então eu posso ver melhor como fica quando está na minha aquarela. Então eu imprimo. Eu coloquei o número que conheço meu gráfico na caixinha de analitos aqui. E isso porque quando você olha para a sua cor, deixe-me tirar isso aqui. Em cada canetinha. Há um número aqui. Nesse caso, é 346, e você encontrará esses 346 aqui também. E você pode ver que é amarelo-limão e 346. Olá, quando você pesquisa no site da Winsor and Newtons ou onde quiser comprar suas calças. Essa cor é exatamente essa. Você sabe, com o que você está desenhando? Exatamente. Então eu coloquei de volta na minha caixa de pintura aqui. E então começamos a ver amostras. Normalmente começamos com o conta-gotas e vou colocar um pouco de água aqui nas minhas canetinhas. Então, só para mostrar que leva algum tempo, especialmente para 45 cores. Mas você pode ter seis ou 12, então não vai demorar muito. O que você precisa fazer é realmente ativar sua cor. E então queremos combinar isso com um pequeno exercício. E esse exercício significa que vamos adicionar o carro completo, a cor muito forte na parte superior, e depois ficaremos mais brilhantes na parte inferior. Então, vamos começar aqui na parte superior, totalmente colorida. E então eu vou adicionar um pouco de água e puxá-la para baixo. Então, quando secar, secará. Muito mais leve aqui na manteiga. E eu posso combinar melhor, ver como essa cor se comporta. Eu não fiz isso aqui. Você pode totalmente fazer isso assim. Mas isso fornece ainda mais informações sobre suas cores. Então você pode querer fazer assim. E eu também escrevi um número aqui embaixo dele e o número de sua cor que indica a caneta é 346. E então você pode querer editar aqui. Então você sabe exatamente de que cor está falando. Então eu continuo. Novamente. Eu peguei minha cor. Realmente carregue seu pincel com muita cor. Comece pelo topo. Coloque um pouco, você vê apenas metade disso. E então eu lavo minha escova carregada com água e puxo para cima. Então, muito fácil, direto. Você não o vê agora, mas verá mais uma vez. Então eu uso essa cor de mel aqui. Esse amarelo mel encontra mel, pois a propriedade tem um nome diferente, mas estou usando esse agora. Novamente, adicionando a cor aqui em cima, baixando-a um pouco. Em seguida, adicione água no meu pincel e levo você até o fundo. E você já vê que fica muito mais brilhante. Então, deixamos secar. Agora você continua com todas as cores da sua caixa rosa. E então você tem uma folha colorida como a que eu tenho aqui. E é muito útil quando você começa a desenhar com ele. Então você pode ver exatamente se esse azul é esse. Você provavelmente não vai adivinhar que é esse porque parece muito mais escuro. Então, muito fácil, direto. Você precisa dessa cartela de cores, acredite em mim. Então, quando você terminar, continuamos com alguns exercícios. 5. Saiba mais sobre misturar cores: Nesta palestra, vamos explorar nossos pincéis, cores e, claro, cores com água. Então, o que estou fazendo agora, eu tenho um pedaço de papel, eu o corto ao meio porque isso é suficiente. Não vou colocá-lo aqui no meu plano de fundo porque não haverá muita água necessária. Antes de começarmos, começarei adicionando um pouco de água com meu conta-gotas aqui. Isso fica muito úmido e escolha uma cor de sua escolha, não importa. Trata-se apenas de ativar a cor e agora adicionar a cor que você quiser, sua paleta. Embora precisemos, precisamos de cores puras. Então, eu realmente vou aqui para colocar água na minha, na minha caneta. Eu preciso de um pouco de cor pura aqui. E adicionando isso à minha paleta. Cor muito forte um pouco porque eu queria algumas pinceladas. E então eu quero uma caneta aqui com um pouco de água. Então, novamente, estou adicionando cores puras aqui. Depois vou adicionar um pouco de água. Então, antes de fazermos isso, continuo adicionando apenas cores puras aqui para que possamos comparar melhor a quantidade de água que adicionamos para cada caneta aqui. Então, estou usando o conta-gotas porque não quero sujar minha água aqui. OK. Deve ser o suficiente. Número três. E agora estou adicionando uma quantidade diferente de água a cada uma dessas calças aqui. Não se preocupe em mexer aqui com as cores. Vai ficar muito mais sujo do que está agora. E está tudo bem. Porque você quer desenhar aqui. Você não quer pensar, estou bem limpo. Estou lavando minha escova e deixando a água bem azul. Agora, não vou adicionar água ao primeiro, mas vou ao segundo, um, carregado com escova e talvez dois. E agora estou adicionando cinco para esta parte aqui. Então você realmente vê a diferença. Isso tudo se resume a construir seus músculos. Então, para fazer isso, você tem que fazer algum exercício, assim como você faz na academia. Porque é muito importante. Se você não experimentar as coisas, provavelmente não sabe como elas reagem. Então, vou secar minha escova agora e carregar o carro cheio aqui. Basta colorir sem água. O que fazemos agora é usar a parte superior do pincel. Eu coloquei isso no chão. Então eu fico mais largo aqui quando estou pressionando e puxando para cima novamente, faço de novo, carregando o pincel, depois pressionando-o para baixo, subindo novamente. E mais uma, pressionando-a para baixo e levantando-se. Então você vê um azul muito forte. E aqui também há muito pigmento. Portanto, certifique-se de ver a diferença aqui. Muito pigmento aqui na minha pincelada, lavando meu pincel. Seque um pouco. Então eu estou usando o segundo. E fazemos isso de novo. Vá com a ponta, pressione-a para baixo e suba com uma ponta, pressione-a para baixo. E o Canadá. E você vê que está ficando muito mais aguado do que aqui no topo. Você verá ainda melhor se eu usar um tubo colorido, mas é isso que temos agora. Então, estamos usando essas calças e é assim que elas são. Eles são muito bons. Mas é claro que a cor do tubo seria mais forte. Então, novamente, a ponta pressionando para baixo, subindo novamente. Então veja a diferença. Demora algum tempo até que eles sequem. Mas você já pode ver lágrimas muito mais pigmento do que aqui. Ok, estamos testando escova numérica de limpeza de ruas mais uma vez. E depois adicionar essa cor aqui. Eu realmente digo que existem três cores diferentes porque todas são um pouco diferentes. Ok, então a ponta do pincel pressionando-a para baixo, levantando-se novamente, a ponta pressionando para baixo, subindo. Agora você pode ver isso muito bem. Então aqui está a água e o contraste. Então esse e até aquele. Então você vê a diferença. Quanto mais água você adicionar, mais aguadas serão suas mortes por AVC. Essa coisa secreta. Para outra coisa que você deseja desenhar, quanto mais água você adiciona, menos pigmentos você tem no papel. E, portanto, quanto mais brilhante fica a cor. Sua cor tem formas diferentes dependendo da quantidade de pigmento que você adiciona à sua paleta. Tente novamente, faça mais pinceladas. Pode deixar espaço para praticar isso. Para colocar o pincel para cima e para baixo. Ou simplesmente use uma ponta e veja o quão magro você pode ficar. Estou usando um pincel tamanho oito agora e vejo onde tenho meus dedos aqui. Eles estão aqui em cima. Como se eu tivesse um lápis na mão. Então, é muito fácil superar isso. Agora eu uso o segundo e apenas acaricio novamente. E a terceira, só uma dica. Você pode ver a diferença muito bem. OK. Isso é exercício por enquanto. Por favor, faça isso e me diga nos comentários abaixo, o que você pensa sobre isso e como você se sente sobre a importância de praticar essas pinceladas com seus diferentes cores. Outra coisa que precisamos fazer é lavar o pincel. Não o coloque aqui, mas coloque em camadas para que ele possa secar. 6. Familiarize-se com suas escovas: Nesta lição, vamos praticar nossos três pincéis. Eu te disse que tamanho dez, tamanho oito e tamanho quatro seriam ótimos para começar. É por isso que escolhemos esses pincéis para praticar. Então, por enquanto, eu escolho o maior pincel número dez. Você pode, é claro, perfurar outros pincéis. Não importa se você quer experimentar o pincel 1284. Isso também é ótimo. É exatamente o que você mais vai usar, acredito nesses outros pincéis, estou usando linhas, então começo ativando uma cor. Então deixe-me fazer isso com meu conta-gotas com eles aqui. Vou começar com um azul. Mais uma vez. Mais tarde, o amarelo, e talvez escolha um pouco de vermelho para que todos estejam prontos, secos e molhados. Vou começar com um azul. Eu pego da minha panela e coloco aqui na paleta. verdade, é apenas para praticar e, portanto, não é grande coisa. Então, tudo o que você escolher aqui está bem. Começamos apenas com pincéis, só para descobrir como isso funciona. Então eu uso a ponta do pincel começar e, lentamente, fico maior. Deixe-me fazer isso de novo e de novo. E você verá que lentamente fica mais leve. E é ótimo descobrir todas essas coisas. E você só fará isso experimentando. Portanto, é absolutamente necessário que você use o pincel e seque. O que ele pode fazer por você. Essa é a ponta do pincel. Então, como é quando eu uso um pincel inteiro? Eu acredito que está misturado com água. Vai fluir um para o outro, mas basicamente, é assim que parece. Então, o que acontece se eu carregar meu pincel novamente? Se eu apenas carregasse uma vez e depois fizesse traços repetidamente . Por quanto tempo posso fazer isso antes que seja realmente apreciado? Sim, acho que três derrames estão bem. Então fica muito leve. Sim. E também podemos me deixar obter um pouco mais de cor. Pratique mais uma vez até que a frente fique mais profunda, fique no alto. Não vejo o que acontece agora e por quanto tempo posso usar meu pincel até que fique mais claro aqui. Claro que aqui é mais escuro do que aqui. Mas é assim que deveria ser, na verdade. Então, novamente, deixe-me colocar um pouco de água. Agora, deixe-me tentar algumas dicas. Ele tem apenas a frente do pincel e tem traços muito finos. Você vê quanto tempo leva até que a escova precise ser recarregada. Demora um pouco. E isso porque é bem fino, então não está perdendo muita cor aqui até ficar mais brilhante, mas na verdade não é uma grande diferença aqui. Sim. Então, essas são todas essas coisas. Essas são todas as coisas que podemos testar aqui. Grande, pequeno, grande. Sim. Então experimente. Apenas sinta seu pincel. Isso é importante. Eu sei que parece ridículo fazer alguns traços em seu bom papel aquarela. Mas você vai me agradecer. Quando começarmos a desenhar plantas, folhas, qualquer coisa, você perceberá importância desse exercício. Você realmente construiu mesquitas aqui. Isso é importante porque todos nós precisamos nos exercitar para amar nossas faculdades de direito. Se não o fizermos, simplesmente não sabemos como lidar com isso. Eu sei que quando eu seguro meu pincel aqui e não tenho muito controle, veja, é mais difícil para mim conseguir realmente o controle. Então isso não vai funcionar. Eu realmente preciso que o Presser se levante novamente. Caso contrário, não funciona. Sim, vamos deixar você descobrir quando você usa seu pincel, como eu estou fazendo agora. OK. Próximo tamanho. Vamos fazer isso com esse pincel aqui. Número oito, na verdade, eu pego meu amarelo. A mesma coisa. Vamos ver como esse pincel é diferente. Estou usando drogas sensoriais, não recarregando, apenas fazendo meus derrames. Quão brilhante fica? Veja, é bem diferente do que está no topo. Embora o tamanho seja praticamente o mesmo. Isso não muda muito aqui. Mas isso também se deve à forma como você manuseia o pincel. Então, se eu pressioná-lo, é diferente. É claro. Quando eu uso a ponta, quando eu recarrego o pincel, é claro que é diferente. Vou deixar que essa cor seja um pouco mais forte. Pode ser porque eu estou usando mais água aqui, mas também pode ser porque é assim que as coisas são. OK. Vamos fazer alguns traços aqui. Veja como isso funciona. Você vê muita diferença. Sim. gentil, apesar de ser um seio mais doente, ainda é uma ponta central, então eu posso lidar melhor com isso. Então, vamos ver se consigo obter S e S acima e quase. Mas veja se você quer golpes pecadores desde o início, desde a ponta, é melhor usar um dez do que um oito. Estranho, mas é assim que é. OK. Não há muita diferença. Você vê que eles são menos largos que este e, obviamente, eu tenho uma cor mais longa no meu pincel. Mas deixe-me tentar isso de novo para ter certeza disso e colocá-lo aqui para que você possa durar mais. Você vê aqui que já está perdendo e aqui não fica mais leve, sim, mas ainda é um derrame. É claro que você não precisa fazer derrames o tempo todo. Você também pode fazer pontos ou simplesmente fazer um círculo. Veja como isso funciona. Veja, é meio difícil fazer um círculo. Com um pouco de prática. Você pode fazer isso. Você simplesmente começa e dá voltas e voltas em um dia. No momento em breve você vê que está ganhando um círculo. É melhor começar aos poucos, depois chegar lá. Ok? Então você vê o que acontece. É um pouco mais escuro em uma das bordas. Isso é do outro lado. E no meio, há um pouco de cor e perda quando eu saio do pincel. Ok, número três. Enquanto estávamos usando essa cor aqui, pode ser aquela que eu ative. Na verdade, não importa, tudo o que está ativado. Então, vamos escolher esse agora. Agora você verá uma grande diferença. Quando eu uso essa pincelada e estou fazendo minhas pequenas pinceladas aqui. Novamente, não consigo pegar S e, como pude com esse, ele já começa maior, mesmo que eu me esforce muito e seja pequeno, alceno trabalha muito, mas funciona. E agora usamos um pincel cheio. Claro, eu posso carregar muitas cores, então é azul rapidamente. Vamos ver tudo o que podemos descobrir aqui. E, novamente, alguns dos traços menores que funcionam muito bem. Se você tiver que fazer apenas alguns traços aqui, como pelo ou algo parecido, você está pronto para esse pincel de pele para ver que pode até aprofundá-lo um pouco mais. Então, sim, é uma boa ideia usar esse pincel para. Embora este seja definitivamente um pincel que você deve usar para as folhas. E, claro, aquele que praticamos o tempo todo começa fazendo que coisas maiores voltem ao pecado e assim por diante. O que acontece aqui é que eu não posso manter esse pecado como um penteado aqui. Então você vê o quão largo é aqui, ele fica muito central aqui e depois branco novamente. Não é assim aqui, que é bem normal, certo? Agora, tente, vamos tentar um círculo. Eu realmente uso uma rodada, redonda e redonda de 90 graus o máximo que posso e depois preencho o círculo inteiro. Veja o diferente também. Aqui estão as bordas. Mais escuro, esse controle deslizante mais escuro. Aqui é praticamente o mesmo em todos os lugares porque é muito pecado. Então eu posso dar uma volta. Mas eu deixo a mesma quantidade de cor em todos os lugares. Novamente, é bom saber. Quando você precisa desenhar círculos. Talvez seja uma boa ideia usar um pincel tão fino dependendo do que você quiser, é claro. Mas aqui está o efeito que você obtém com um pincel mais grosso e aqui, então, quando você obtém um pincel mais fino, se você ver aprendido muito com esta lição. Embora eu saiba que parece ridículo apenas para alguns derrames em todos os lugares. Mas é muito importante conhecer seus materiais, não apenas sobre os pincéis, mas também sobre a cor e também sobre o papel. É claro. É isso que vamos explorar ainda mais profundamente. 7. Vamos desenhar uma roda de cores: Nesta lição, cuidaremos da roda de cores. Você pode ou não saber, da escola, que existem cores primárias, secundárias e sobrecarregar suas panturrilhas. O fato é que cada cor que existe vem das cores primárias. Temos três deles, então amarelo, vermelho e azul. E é isso que vamos preencher esses campos primários com essas três cores. E a partir daí, vamos misturar uma cor secundária e as cores terciárias também. O ponto principal é que basicamente você pode misturar qualquer cor apenas a partir dessas três cores. Só que existem milhões de cores porque você sempre pode adicionar um pouco mais de forma, brilhante ou mais escura, um pouco mais da cor ou da cultura. Portanto, existem milhões de cores diferentes. Então, tentamos ficar o mais próximo possível do que temos. Vamos começar com três cores com azul, amarelo e vermelho e retirá-las diretamente da nossa caixa de tinta. Eu só uso um pouco de água. Eu já adicionei água à minha caixa de cores, mas ela secou novamente. Basta pegar algumas das cores aqui e colocá-las na minha paleta. Começamos com amarelo puro. Então, vou preencher isso com amarelo. Você pode baixar o PDF do curso e imprimi-lo diretamente em seu papel aquarela. Então você também tem esses círculos e pode preencher as cores. O que parece realmente fácil fica um pouco mais difícil quando começamos a misturar as cores. A melhor coisa a fazer não é apenas assistir, mas tentar, porque é muito diferente quando você mesmo experimenta. Então, quando você me vê fazendo sua roda de cores aqui, que é amarela, retire o pincel e seque um pouco porque eu vou precisar colorir. Vou usar a direita e adicioná-la à paleta aqui. Você precisará dele ainda mais quando estivermos misturando as outras cores. Você sempre pode usar seu conta-gotas. Isso torna muito mais fácil fazer com que você cause pelo menos se você fizer isso uma vez. Ok, então aqui está certo. E eu o coloquei no campo de cores secundário aqui. Não precisa chegar ao limite 100%. Só que você está tendo uma ideia de como essas cores diferentes ficam uma ao lado da outra. Para lavar meu pincel e usar um azul escuro. Girando um pouco a pastilha. E eu vou adicionar azul aqui. Ok? Agora preenchendo o campo de pesquisa. Ok, agora precisamos fazer as chamadas secundárias e elas sempre consistem em duas cores primárias próximas a elas. Então, essa cor secundária é mesmo pedaço de amarelo misturado com vermelho. Aqui, ao meu amarelo, eu adicionaria a mesma quantidade de vermelho. Então, temos uma cor. Isso se aproxima do que precisa ser feito. Então eu apenas adiciono um pouco de vermelho e uso ele e metade do tom aqui. E você vê que fica laranja. Um pouco de laranja suja, mas tudo bem, vamos aqui. Quando secar, você o verá melhor. Talvez eu tivesse um pouco de azul no meu pincel. Mas você entendeu a ideia. É uma mistura de amarelo e vermelho. Ok. De lá. Só estou misturando para depois. Ok. Lavando meu produto fresco. Vá em frente. Agora temos cores secundárias aqui e essa mistura de azul e vermelho. Então eu preciso adicionar um pouco de vermelho ao azul e desenhar uma pequena parte do azul aqui. Precisa ser ainda mais, certo? Ok. A questão é que o pigmento sempre pode ser um pouco diferente porque é claro que estamos trabalhando com água, então você não pode ficar 100% nisso. Mas o ponto principal é que você tem uma ideia de como isso funciona e como misturar cores. Ok, você tem um roxo. Agora, a última cor secundária é uma mistura de azul e amarelo. Acho que estou abrindo um novo campo aqui. Então, deixe-me pegar um pouco de amarelo. E é a mesma quantidade. Olá, acabei de colocar dois pincéis amarelos aqui. Eu tentei ser o mais preciso possível com um azul. Não se esqueça de que o azul é muito forte, então isso já pode ser suficiente. Então, o que eu posso observar, eu diria que é o suficiente. Então, agora estou preenchendo essas foram minhas cores verdes, azul e amarelo. Isso é verde, claro. Ok, agora temos todas as cores secundárias e agora precisamos colocar as vacas, elas são um pouco mais complicadas porque precisamos misturar uma parte de amarelo com essas laranjas. Então aqui está minha laranja e eu tenho que adicionar um pouco de amarelo. Então eu realmente limpo o pincel e adiciono um pouco de amarelo aqui à minha mistura de laranja. Acontece que, bem, você vê que está um pouco aguado porque eu tenho que adicionar um pouco de água para ativar as cores. Ok. Agora precisamos usar a laranja e adicionar um pouco de vermelho. Eu não acrescento muito. Só um pouquinho. Como eu disse, existem muitos tons. Eu preciso ter cuidado. Esse pigmento pode até ser um pouco mais cuidadoso antes de ficar realmente laranja escuro. Ok, agora precisamos de um pouco de vermelho junto com o roxo. Então eu tenho o roxo aqui. Deixe meu carro chegar, então eu pego um pouco de vermelho e puxo para o roxo. E é claro que fica um pouco mais claro aqui, eu quero dizer ponte. Está só um pouquinho aqui. Você pode ver que há um pouco mais de laranja nessa mistura com muita água, mas isso não importa. Você sempre pode adicionar um pouco mais ou obter alguns pigmentos ou qualquer outra coisa. O ponto principal é que existem cores diferentes que você pode criar, seja qual for a cor que você quiser das cores primárias. Ok, agora usamos o roxo aqui, que na verdade tínhamos, eu misturei agora. Então, vou adicionar um pouco mais de azul ao vermelho aqui para ter o roxo novamente. Em seguida, adicione um pouco mais de azul para obter um roxo mais escuro. Ok, então agora precisamos do azul e do verde. Lentamente. Pegue outro verde até ver o quão cuidadoso eu sou com as cores. Porque eu sei que você não precisa usar muito para obter tons diferentes aqui. Como eu disse, existem milhões, então se você for um pouco diferente, já está tudo bem. Ok? E agora precisamos do verde junto com o amarelo. Fica um pouco mais amarelo porque a quantidade de amarelo que adicionamos está aumentando. Então aqui está mais azul e aqui fica mais amarelo. Basicamente, é isso. Nossa roda de cores está pronta. Talvez essa cor deva ser um pouco diferente, mas além disso, acredito que seja uma boa. Ok. Isso é uma cor. Vamos em frente e , por favor, experimente-o. 8. Como criar uma roda de cores alternativa: Agora vamos criar uma roda de cores alternativa. O melhor das rodas coloridas é que você pode fazer isso com qualquer cor que tenha em sua caixa de pintura. Então, seja qual for a nossa escolha aqui, podemos criar uma roda de cores a partir disso. Vou ativar minhas cores usando o conta-gotas aqui. Então deixe-me escolher algo, talvez essa cor de xerez amarelo-mel aqui. Sim, vamos ver. A tela. Começamos como sempre com a cor aqui da minha caixa de tinta e colocamos essa aqui na pétala. Você vê que é um tom de mel muito profundo. Agora, um pouco mais de água. Então, estou adicionando mais cores aqui. À medida que avançamos. Começamos com uma cor primária aqui. Próximo passo, próxima cor. Nós escolhemos. Então eu estou virando meu pellet e pegando o azul. Acho que dissemos cereja, mas vou pegar agora o azul, então temos um pouco mais de variação. Ok? A sequência em que usamos as cores não importa. Na verdade, começamos a roda de cores reais com amarelo, vermelho e azul. Bem, agora nós apenas adicionamos as cores à medida que elas vêm e as criamos a partir daí. Você está secando meu pincel aqui. Estou adicionando o verde. Você pode ver que é um pouco amarelo, verde. Sim, talvez seja assim que possamos ver isso. Definitivamente, não é uma cor primária comum, mas é importante para nós. Agora é a cor primária dessa roda de cores. E vamos a partir daí. Acho que a cor ainda está bem seca. Então, estou adicionando mais água aqui e tentando colocá-la no meu pellet. Ok. Então, agora, como fizemos antes, vamos misturar esse amarelo com esse azul para ter uma cor secundária. E agora eu tento adicionar a mesma quantidade de azul. Tem amarelo. E é claro que estamos escolhendo um verde para ter cuidado porque o azul é muito forte. E você vê que é um tom semelhante ao que escolhemos aqui. Não se preocupe muito com isso. Simplesmente aconteceu. Sim, normalmente nós o moveríamos para algum lugar aqui. Mas é assim que nos misturamos agora e é assim que exploramos nossa vaca, as vacas. Agora, isso é mais uma roda de cores para uma paisagem, redesenhar, seja o que for. Então, isso é só que você só precisa adotar a ética das cores. Ok? Agora, escolhendo um pouco de amarelo desse amarelo-mel que tínhamos, e preciso fazer isso na metade da caneta aqui, enquanto a outra metade é para o azul. Então, temos essa cor aqui. Então, deixe-me fazer um assento aqui. Tente obter a mesma quantia. Não posso prometer que isso vai acontecer. Portanto, é muito difícil ficar mais amarelo. Já ilumina um pouco. Mas eu ainda entendo, ainda posso usar um pouco mais de amarelo. Então, podemos realmente ver a diferença. Ok, isso funcionou muito bem. Você vê praticamente a diferença aqui entre essas cores. E agora estamos adicionando a esse verde um pouco mais do azul profundo secando meu pincel, porque agora eu apenas adiciono um pouco daqui e misturo com essa cor. Tenha cuidado para não entrar no mel pois isso pode tornar cada um diferente. Está tudo bem. Ok, vamos em frente com nossos tons de verde. Agora precisamos misturar o azul com o verde para ter essa cor secundária. Vou ver quantos tons de verde já temos. Isso é basicamente o que eu queria te mostrar. Há muitos tons de verde. Basicamente, talvez alguns meses ou alguns milhões, mas talvez um milhão de tons diferentes aqui. Então, podemos basicamente misturar a partir daí novamente. Aqui precisamos de um pouco mais de azul, e aqui precisamos de um pouco mais desse verde. Então, vamos continuar adicionando um pouco de azul à metade. Tenha cuidado novamente. E você vê que é um pouco mais azul do que o esquerdo. E aqui precisamos de um pouco do verde. Os livros têm dois tons de verde. Na verdade. Estou pegando isso mais uma vez da minha caixa de tinta e adicionando-o a essa pequena parte da caneta. Ok. É outro. Talvez não seja o que eu esperava, porque eu teria dito que era mais sombrio, mas tudo bem. Foi assim que aconteceu agora, porque vários PAL são demais para minha caixa de pintura aqui, mas é um bom aprendizado. Portanto, não se preocupe com isso. Ok, agora precisamos usar o da caixa de tinta com amarelo. Isso é fácil. Eu tiro um pouco mais da minha paleta aqui, porque, como você sabe, precisamos de um pouco mais. Puxe as cores da textura. São cerca de três pincéis com amarelo. Ok? Mais uma vez, começamos do claro ao escuro. Então, vou adicionar mais do meu amarelo-mel. Adicionando isso à metade da caneta. Você vê que se encaixa mais no tom amarelo. Aqui, adicionamos um pouco mais de grego. Ok, isso funcionou muito bem. E agora temos uma roda de cores alternativa. Então, essa é a forma de explorar suas cores e ver o que você pode fazer com apenas três delas. Mesmo que não estejam, suas cores primárias são as cores primárias. E você vê que temos uma rica variedade de tons diferentes aqui. É assim que você avança quando quer criar paisagens ou algo assim, basta começar a misturar as cores que quiser, de sua preferência. E que você vê e vai a partir daí. Porque eu posso imaginar que esse seria um cenário muito bom com muitos gráficos e o sol ou qualquer outra coisa aqui. Talvez adicionemos um pouco para o céu, seja o que for. Pode ser muito escuro para um céu diurno, mas isso é perfeito para isso. Sim, por favor, vá em frente, tente criar uma roda de cores alternativa. E então passamos para a próxima lição. 9. Técnica de pintura: molhado no molhado: Então, agora deixe-me mostrar a técnica molhada sobre molhada. É muito fácil, como o nome diz, você tem uma superfície molhada e qual a cor na parte superior? Como você sabe, quais são as superfícies. Depende totalmente de você. Você pode fazer isso com cores e depois entrar com outra cor. Ou você simplesmente molha a superfície e adiciona um pouco de cor por cima. Vamos tentar os dois. Agora, deixe-me começar com um retângulo e molhá-lo um pouco. E agora eu entro. Bem, é claro, é colorido com cor úmida. Como você pode ver, você dificilmente pode controlar onde a cor flui. Isso porque está molhado na parte inferior e molhado na parte superior. E agora fazemos o mesmo, mas vamos adicionar cor ao fundo. Então, deixe-me criar outro retângulo. Você vê que é muito aguado. E para realmente mostrar o efeito, vou adicionar um pouco de azul e mergulhar. E você vê o que acontece. Você dificilmente pode controlar para onde vai a cor. Quando você faz isso assim e se espalha. É assim que funciona molhado sobre molhado. E às vezes você quer isso porque, por exemplo, se você quiser desenhar nuvens ou tudo no céu ou na água, é perfeito ter algo acontecendo assim. Então, agora deixe-me mostrar um último caminho. Novamente. Eu molhei a superfície inferior. Estamos adicionando cores. Poderia ter um pouco mais de água. Espalhe um pouco. Agora, eu uso uma segunda cor e apenas desenho. Então, digamos que eu vou adicionar T por cima. Você vê o que acontece novamente. Isso desce. E você pode simplesmente observar o que a cor está fazendo. Você não pode ou dificilmente pode controlá-lo. Mas, na verdade, não queremos. Isso é o que acontece naturalmente. Sim, essa é a técnica úmida sobre molhada. Eu usei apenas três ângulos diferentes, mas basicamente é tudo a mesma coisa. A superfície está molhada. Vamos adicionar um pouco de cor na parte superior e ver o que acontece com as cores. 10. Técnica de pintura: molhado em seco: Nesta lição, experimentamos a técnica úmida e seca. E isso significa que o papel está seco e, claro, sua cor é a parte úmida aqui. Não adiciono muita água ao meu pincel, mas um pouco conforme necessário. Eu mergulho na minha cor. E então começamos simplesmente adicionando o pincel ao papel e movendo-o de cima para baixo. Você pode ver o que acontece. Por que aqui está uma cor muito forte com muitos pigmentos. Ele seca lentamente em uma versão mais clara do azul. Aqui já está um pouco perdido, então é muito mais leve do que com o que começamos aqui. Podemos seguir em frente e fazer isso para sempre. Você vê que ainda há azul no meu pincel, mas ele seca lentamente. E agora você obtém o efeito típico de aquarela em que partes da pincelada são apenas brancas. E eu posso fazer isso ainda mais. E aqui você vê muito melhor. Essa é uma aquarela típica em há muito branco entre os traços. Isso é o que cria um bom efeito. Você pode aproveitar essa técnica adicionando um pouco de neve nas montanhas. Quando seu fundo está seco, suas montanhas são desenhadas. Em seguida, você adiciona um pouco de neve em cima deles e usa essa técnica para fazer a neve aparecer e um pouco no topo das montanhas. Existem muitos outros usuários para isso e essa é uma técnica bem interessante. A mais simples porque você tira tinta diretamente da sua caixa de tinta e a coloca no papel? Sim. Praticamente é isso. Experimente. Experimente traços diferentes, experimente a quantidade de cor referida e você poderá ver como ela seca lentamente. 11. Técnica de pintura: seco: Nesta lição, mostrei a técnica de secar em seco. Normalmente, você nem fala uma palavra sobre essa técnica. Mas eu acho que é muito importante que, você sabe, você possa desenhar seco sobre seco, porque geralmente aquarela significa molhado e molhado. Mais técnicas úmidas. Então eu não vou usar esse pincel grande agora, esse número dez. Normalmente eu seguia em frente e colocava uma pequena paisagem. Então, eu tenho um bom histórico. Depois de secar e eu tiver um solo seco, eu usaria uma escova bem pequena. Isso aqui, número quatro ou talvez número dois. Em seguida, desenhe os detalhes. Isso é realmente mais parecido com desenhar. Se você seguir em frente e usar um pincel fino, basta escolher um pouco de cor aqui. É claro que sua cor tem que estar molhada de alguma forma. Mas então você pega um pouco no pincel e desenha os detalhes. E isso é o que chamamos de técnica seca sobre seca. Então, vamos fingir que há uma pequena paisagem por trás. E eu iria em frente e desenharia uma árvore aqui. E você já pode ver o que acontece se eu tiver menos cores aqui. Normalmente eu usaria marrom, mas quero que você veja agora. Bem, eu uso preto aqui. Você vê que o pincel está muito seco. E eu posso acrescentar pequenos detalhes. Exatamente como eu quero. Se eu quiser desenhar uma árvore aqui e vá em frente e desenhe os troncos. E você vê o que acontece. Parece quase que eu o desenhei com gráfico ou qualquer outra coisa, como um lápis ou algo assim. Isso é o que você pode fingir fazer quando usa um pincel muito seco aqui. E as pinceladas são muito diferentes do que normalmente são. Porque, como eu disse, geralmente usamos molhado sobre molhado quando falamos em aquarela. Mas você pode fazer isso de forma completamente diferente. E então você tem resultados completamente diferentes. Então, dê uma olhada mais profunda aqui e você verá como o pincel está seco e quão fácil e fino eu posso desenhar com ele, se eu quiser. Então, agora há uma chance de fazer isso. E se você for em frente e desenhar algo e talvez uma caverna de lentes e desenhar, digamos pedras porque você trouxe uma paisagem marinha, então essa é uma técnica que você usa. Você, espere até que tudo esteja seco, depois vá em frente e tire os pequenos detalhes e os torne ainda mais piores de se olhar. Porque então você pode fazer isso com um pincel fino e fazer com que pareça realmente realista. 12. Técnica de pintura: vitrificação: Nesta lição, mostrei a técnica de envidraçamento. É bem fácil. Você precisa deixar as cores ou o fundo brilharem e brincarem. Você pode adicionar um pouco mais de cor por cima e ainda terá coisas brilhando. Você pode resolver isso colocando muita água na caneta. Então aqui está o amarelo e eu tinha apenas um pouco de pigmento aqui e depois adicionei muita água. Eu fiz o mesmo com cada uma dessas cores. Então, deixe-me mostrar o que quero dizer. Basta colocar um pouco, você vê que ainda há muito pigmento aqui porque ele se fragmenta. Agora eu coloco meu pincel aqui e passo por cima de um lençol. Basta adicionar pigmentos suficientes aqui para que o fundo brilhe. Eu vou fazer isso agora com cada uma dessas cores. Mais tarde, colocamos algumas cores muito verbadas aqui. E você ainda pode ver o fundo brilhando. Veja, eu posso empurrar a cor da esquerda para a direita porque ela realmente precisa secar. Não temos muitos pigmentos aqui. Eu fui muito cuidadoso com meu azul. Como você pode ver, eu e muita água, porque o azul geralmente é muito forte. Portanto, você precisa ter cuidado ao esmaltá-lo e adicionar um pouco de pigmentos aqui e adicionar muita água. Então, agora vamos deixar tudo secar. E quando estiver seco e passar com meu pincel aqui sobre esses quatro traços da mesma cor, você pode ver o que está brilhando. Então, agora meu papel está completamente seco. E você pode ver que ainda está se esforçando. E vou colocar mais uma camada de cor por cima. Então deixe-me usar um amarelo. Vamos começar com isso de novo. E eu vou de cima para baixo. E estou adicionando um pouco mais, especialmente aqui. Então você pode ver mais tarde um efeito muito melhor. Por último, mas não menos importante, o tom azul também. E você vê, embora seja azul, ainda é menos colorido. Pigmentos incluídos, que ainda brilham. Então você pode ver aqui que há um pouco de azul no topo, mas o amarelo ainda está brilhando. Você pode querer adicionar um pouco mais, claro, isso depende totalmente de você, mas o ponto principal é que as cores ainda estão brilhando. E você pode usar essa técnica de envidraçamento para paisagens e muitas outras ocasiões ao desenhar aquarela. 13. Técnica de pintura: lavagem: Nesta lição, mostrei a técnica de lavagem. Isso significa que eu tenho que adicionar muita água ao meu papel, além de outra cor. Para fazer isso funcionar, eu uso uma fita washi para fixar meu papel aqui no gráfico. Mas faça um favor a si mesmo e conserte todas as quatro arestas. Vai ser muito mais fácil para você. Uma vez feito para usar um pincel grande. Eu uso o número dez aqui e encho seu papel com um pouco de água. Depois de terminar, você usa uma mistura de cores sem água ou pelo menos não mais do que está no pincel. E adicione isso ao seu artigo. Você sempre pode ver o que acontece. Fica mais leve à medida que eu vou para o fundo. Eu vou fazer isso de novo. Começando com seu filho. E eu lavo até o botão. Portanto, não há bordas chegando aqui. Eu sempre escovo na mesma direção da esquerda para a direita. Bolsa estrangeira. Eu quero um pouco mais escuro na parte superior, então eu repasso mais uma vez. Eu poderia até adicionar uma segunda cor aqui para que funcionasse melhor. Deixe o papel inteiro secar e ele também funcionará melhor. Bem, eu também posso passar um pouco mais de cor e começar a escovar novamente. Você vê a lavagem muito boa do azul mais escuro para um azul mais claro suave para a Intel, isso ainda mais. Eu poderia adicionar um pouco de água aqui. Coloque uma coluna no meio do papel. Aqui. Você vê o que acontece e mexe com a cor, pelo menos enquanto ainda estiver molhada. Eu diria que experimente e veja o que funciona especialmente para você e suas cores. Você só precisa ter uma ideia disso. E talvez você também queira tirar um pouco de cor do seu lençol. Então, veja, eu passo aqui tirar um pouco de cor do meu papel. Ok. É isso mesmo. Essa é a sua roupa. 14. Técnica de pintura: transparência: Nesta lição, mostrarei como desenhar transparência. Claro, temos em nossa caixa de tinta, temos um pouco de branco. Mas geralmente você não usa branco quando pinta com aquarela. Mas você pode usar qualquer cor de sua escolha e desenhar uma pincelada. E você vê o que acontece. Estou realmente carregando meu pincel com cores. E eu o coloco aqui à esquerda e correndo para a direita. Você vê o que acontece. Claro, tem muita cor aqui no começo e fica cada vez menos no final. Então, agora queremos fortalecer o efeito. E um pouco de água aqui do meio em diante. Você vê o que acontece. Fica transparente. Você pode até mesmo decolar em algum lugar. Você tem um efeito transparente muito bom aqui. Desde que você possa tirar um pouco de cor, adicione mais cor ao seu gosto. Mas, basicamente, você vê o que acontece. Você começa com muito pigmento no pincel à direita. Fica cada vez menos. E mesmo que você tenha algumas, adicione um pouco de água aqui no final, você fica ainda mais leve. Você vê que eu posso torná-lo mais leve aqui. Tanto quanto eu quero. Também posso colocar meu pincel novamente e desenhar da esquerda para a direita para obtê-lo um pouco mais. Até mesmo. Basicamente, eu queria ficar mais brilhante aqui. Então eu adiciono um pouco de água. Se eu tiver muito, posso até tomar um pouco de água. Ok, vamos tentar isso de novo. Carregando meu pincel com muita água, mergulhando na minha cor. Então eu começo pela esquerda e escovo para a direita e você vê que fica mais leve e mais leve. Você já tem um bom efeito transparente, mas podemos aumentá-lo adicionando mais água aqui. Precisaremos disso por aquele para o nosso projeto que fazemos. Portanto, não deixe de experimentar o efeito de transparência. Que bom você pode desenhá-lo aqui. E veja que você não pode tirar água e a cor ao seu gosto. Você tem uma boa pincelada. 15. Seu projeto: Parabéns, você tem Martha, da turma, pintando com aquarelas para iniciantes. Espero que você tenha aprendido muito e descoberto todas as diferentes técnicas. Com o tempo. Vou adicionar mais projetos à classe, mas, por enquanto, você deve começar criando uma roda de cores. Sinta-se à vontade para decidir se deseja desenhar uma roda de cores comum ou explorar novas cores e desenhar rodas de cores alternativas. De qualquer forma, eu adoraria ver o que você inventou. Por favor, publique-o aqui na área de projeto da turma e divirta-se.