Pintura acrílica: pintura de pássaros realista

1. Introdução: Quais são as criaturas mais incríveis? Vê-los todos os dias, cantar da minha janela faz o meu dia. Olá amigos. Meu nome é Maureen ouvinte, e eu sou um artista acrílico. E espero que todos estejam indo bem. Desta vez, trouxe algo novo da pintura paisagística. Você deve ter visto que eu principalmente desenhar pintura de paisagem, mas desta vez eu tenho pintado algo novo que o edifício da placa. Então, nesta aula, vamos aprender materiais modelo que vamos encontrar para a pintura completa. E algumas técnicas de pincel que usaremos. Grande mentor esboço para fazer um esboço realista. Bloqueando o fundo. Completa para o negócio. Então, como criar ramos realistas. E, por último, o detalhamento do adiamento usando técnica de chumbo. E finalmente, nossas obras-primas estão prontas? Estas são algumas das minhas pinturas que fiz recentemente. Então, um deles, que eu vou te ensinar. Então vamos começar com isso. 2. Materiais: Olá amigos, bem-vindos de volta. Então vamos discutir sobre os materiais. Então esta é a folha que vamos usar. É 450 GSM, papel de imprensa 100% algodão, que também é usado para aquarela. E isso é da marca Síria. E esta é folha bastante áspera que eu estou usando e bastante tomar este cinco e 27 polegadas. E estes são os pincéis que mostrarei em detalhes. E as marcas de cores que usarei, sua liquidez e acrílicos Winsor e Newton e a fita adesiva, papel de seda de uma polegada. E o recipiente de água. Ele tem sulcos finos para que Drudge pode limpar muito bem e fazer outros recipientes. E esta é a cédula. E além disso, escombros de benzilo e escala para desenhar o esboço. Então vamos começar. 3. Técnicas de pincel: Olá amigos. Bem-vinda de volta. Então vamos discutir sobre as cores que vamos usar. Então, para o fundo será usando as cores que são seiva verde, limão, amarelo, marfim preto. E para a parte do corpo, isso é para toda a estrutura do corpo que usaremos o seu estrondo. Verde aquático, surrealismo, azul, branco, cádmio amarelo, carmesim, vermelho. E eu li e carvão preto, ambos. E para os ramos será usando seiva verde losango, largo e carvão DHAP. Então essas outras cores, linha verde seiva, umbo, verde aqua, branco carvão, amarelo limão, amarelo cádmio, carmesim, vermelho, preto marfim e preto chocolate. Então estas são as cores que vamos usar. Agora vamos falar sobre os pincéis e as técnicas, como vamos usar esses pincéis. Este é um pincel plano que usaremos como fundo. Este é o pincel de adaga e a escova de liquidificador de Princeton. Este é o pincel do forro. E este é o pincel de textura de árvore, pincel plano, e outro pincel de forro de tamanho 0. Então vamos discutir sobre as técnicas assim que vamos usar aqui para a pintura de diodos. Então, primeiro é o pincel plano e como faremos a parte da mistura. Vou mostrar-lhe o seu para o fundo como duas cores que eu tenho mistura. Então, agora o que vamos fazer é depois de aplicar duas cores, vai levar a escova liquidificador e apenas molhar a escova não completamente seca, mas apenas um pouco em que. Basta tentar misturar ambas as cores para que ele se misture corretamente e não há linhas afiadas lá. Assim como blushes, muito bom para fazer a parte da mistura. Então, agora gengivas, a escova de textura de árvore faz escova de cerdas muito dura, o que dá uma textura fina muito agradável. Basta aplicar a ponta dele e criar pequenos, pequenos pontos e criar uma textura muito agradável para os galhos e fazer as árvores ou também. Então você pode ver esses pequenos pontos pequenos e finos. E este é o pincel de adaga, que é muito bom para criar falsos em animais ou em pássaros. Então você só precisa colocar uma pequena quantidade de cor e só precisa usar esse mergulho e criar essas texturas. Com grades são muito agradável e textura única para os animais e pássaros. E a técnica de camadas onde você pode usar outra cor ali. Então, uma cor atrás e outra cor em cima dela. Então esta é a técnica de camadas que vamos usar neste curso, especialmente para as penas. E este é o pincel do forro. Então isso vamos usar para criar linhas finas. Então este é agora o pincel seco, mas vamos usar forma líquida de cor para que as linhas sejam completamente retas. E quando você está aplicando linhas TIN, você tem que pressionar o pincel muito levemente. E então você precisa de linhas mais amplas. Você tem que aplicar o pincel um pouco mais forte. Então, esta é a diferença de aplicar o pincel com a mão. Então aqui você pode ver como lindas linhas finas que está criando. É muito bom para criar primeiras, textura em camadas no topo dela. Então você pode ver que eu acabei de aplicar as camadas e agora eu estou fazendo as texturas no topo disso, apenas pequenas linhas. Assim como a técnica que usaremos para as penas. Então, para este fundo de pintura será usando este liquidificador técnica, em seguida, esta técnica para a força e para os ramos, esta técnica de textura de árvore. Então vamos começar com isso. 4. Esboço GridMethod: Olá amigos. Bem-vinda de volta. Então vamos começar com a técnica de esboço. Vou usar seu método de grade para esboçar. E acabei de aplicar fita adesiva por todas as bordas. Então vamos primeiro dividir em método de grade. Então, isso é quase seis polegadas. Então eu vou dividir em 11 polegadas. Então, ele criará quase seis blocos. A mesma coisa que estou fazendo, 1111 polegadas. E aqui está. E vou juntar-me a essa linha. E finalmente nos juntaremos a ele. Então, este método é muito bom para criar qualquer esboço que você deseja. E uma técnica muito boa de aprender esboços. Se você quiser desenhar uma característica importante ou qualquer coisa, esta é a melhor maneira que você pode fazer esboços. Eu criei os blocos. Então agora vamos desenhar o esboço. Então, se você não quiser desenhar o esboço, eu também vou anexar essas referências de esboço na foto de referência para que você possa coletá-lo de lá. E você pode apenas rastreá-lo e você pode apenas desenhá-lo em seu caderno. Então, primeiro começarei com os galhos. Então este é o quarto quarteirão de lá, eu estou começando as filiais no meio. Eu saí para essa área por causa de sua placa será configurações onde eu acabei de deixar essa área. E há algumas estruturas frondosas que estão presentes na árvore e alguns ramos. Então eu estou apenas criando essa forma. Então agora vamos começar com a estrutura do tabuleiro. Então vamos começar com a parte da cabeça. Então, a partir da terceira coluna e segunda fileira, eu vou estar criando a cabeça do pássaro. Então você pode ver como ele faz fácil para criar blogs e, em seguida, para seguir a técnica de desenho e o corpo, que está nos ramos. Então esta é uma prática muito boa se você quiser aprender qualquer esboço e desenhar o esboço áspero de qualquer retrato ou animais. Você pode ver como aqui, eu estou desenhando em uma pequena folha de papel, mas a mesma técnica que você pode usar para grandes telas. Então você está desenhando estruturas. E você vai achar muito fácil desenhar as estruturas de qualquer retrato. Você só tem que seguir um quarteirão de cada vez. E você também pode ampliar esse bloco e criar com o mesmo tamanho duplo disso. Tudo o que você tem um paypal ou das imagens no outono, você tem que apenas criar os blogs. E se este bloco é de um centímetro, então nucleate, então você apenas expande esse bloco para um centímetro e apenas cria o diagrama e você vai achar muito fácil desenhar qualquer esboço. Então, finalmente, a forma dos pensionistas chegando. Se necessário, durante a pintura, podemos sempre fazer parte de edição. Isso não é um problema, mas um esboço áspero é necessário para criar qualquer retrato. Então, se vai seguir cada passo como eu estou criando, você também pode criar um retrato muito bonito por si mesmo. Então você só precisa seguir as técnicas e como eu estou criando. Então, quase a estrutura está completa. Agora é necessário um pouco de detalhamento. Um gel cria apenas os revestimentos. Teríamos que colocar essas cores diferentes. Só estou desenhando essas linhas. Como a cor acima é diferente e a parte inferior é diferente. Então eu vou estar dividindo essas áreas em blocos para que eu vou achar mais fácil para mim quando eu vou estar pintando todo o tabuleiro. Então você pode ver ossos, bicos são muito importantes. Você tem que ser muito preciso nisso. Caso contrário, toda a beleza desaparecerá. Então essa é a parte principal e os olhos são a parte principal. 2 até que a menos que você esteja satisfeito que ok, está bem e é muito afiada. Então apenas tente e faça a edição o máximo que puder para que ela seja realmente perfeita e seja muito nítida. Então aqui está uma ligeira curva no topo do bico. Então eu vou apenas criar esse efeito. Agora o desenho das penas, apenas delineando as penas. Então, como as penas vão sair. Então apenas o esboço áspero que eu sempre posso fazer edição quando eu pintei. Então, apenas o contorno áspero para que a minha pintura se torne fácil. Então isso está quase pronto. 5. Bloquear o fundo: Olá amigos, bem-vindos de volta. Então, finalmente, a primeira barra que é um agendamento é feito. Agora vamos fazer o bloqueio. Então estas são as cores. Este é amarelo limão, verde seiva para Daniel, branco e preto marfim. E estes são os pincéis que usaremos para fazer o fundo. Então vamos começar com isso. Então, primeiro vamos usar este grande pincel plano para cobrir o fundo. Só para molhar a minha escova. E apenas molhar minha escova e tomar seiva verde, limão, amarelo e mistura branca. Pegue quantidade de cores para que você possa aplicá-lo e misturá-lo quando necessário. Porque quando você aplicá-lo, tome quantidade de cor. A cor em acrílicos não seca rapidamente e você pode facilmente misturar as cores. Então aplicado cores carrapatos e muito menos quantidade de água fazê-lo. Porque se você aplicar mais quantidade de água, toda a textura dessa cor desaparecerá. Então, apenas 20% de água, nem mesmo 20%, 10% de água e mais de cor. Para que sua viscosidade permaneça como está. Então você pode ver como eu tomar minhas galerias e quando eu misturou, manteve-me fácil para a técnica de mistura. Portanto, aplique cores de carrapato na parte de fundo. Então, apenas uma textura de fundo de humor agradável será criada. Então, para criar textura agradável e muito suave, textura de fundo, você precisa aplicar 23 portas do fundo. Então este é o primeiro código que estou fazendo. Mas isso também se aplica outra citação para, mas antes disso, a área de bordas perto dessa placa, É um pouco escuro. E acabei de aplicar um pouco de preto marfim também. Faça isso. Basta ter muito cuidado para que você não faz a cor não de acordo com essa área de linha. Se de alguma forma ele faz, dentro disso, é bom porque integral x podemos sempre fazer sobreposição técnica de camadas. Então está tudo bem. Isso não é um problema. E eu acabei de pegar o pincel menor, menor escova plana, e eu estou apenas cobrindo a área que está perto daquela estrutura do tabuleiro. Para que o Sketch com jazz criado não passe e eu estou apenas criando uma boa mistura para ele. Ainda não misturei as cores. Acabo de aplicar as cores. E você pode ver que já está molhado porque eu só apliquei cores e muito menos quantidade de água para ele. Então eu estou tentando cobrir toda a área que é deixada para fora. E sempre que você sentir que suas cores estão ficando secas, basta usar um pouco de água para ele. É isso. E profundamente misturado com o seu pincel plano. Sempre que você vê que há linhas chegando. Então, novamente, tomando um pouco de preto e apenas colocando na área onde não deixou de fora porque a forca, que estão perto das fronteiras pouco escuro. Então é por isso que eu adicionei um pouco de marfim preto a ele. Eu não usei carvão preto e em vez de pai, Eu usei preto marfim porque ele não é tão escuro como o preto carvão vegetal. Então ele faz um pouco de cor transparente. Quando você aplicar. Se você não tem marfim preto, está perfeitamente bem. Você pode usar qualquer preto, você o que você tem, mas certifique-se de que você não usa muito dele. E estas são algumas das minhas cores favoritas, que eu também uso para pintura de paisagem. Então essas cores são obrigatórias quando eu uso, quando eu crio qualquer paisagem, qualquer estrutura como 3D, eu uso essas cores com muita frequência. Você pode ver nas minhas pinturas, eu tenho quase 13 aulas sobre Skillshare, o que você pode ver. Agora vamos começar com a mistura. Então eu só molhei meu pincel quase seco. Não está completamente vetado. Só estou tentando misturar essa cor. Você pode ver como o liquidificador está andando. E eu estou apenas tentando remover todas as linhas que são visíveis, como pinceladas que são visíveis. E eu sou apenas um pouco em branco áreas um pouco mais escuras para os cantos e apenas tentando misturá-lo. Então esta mistura está quase pronta. Agora. Poucas áreas que acabamos de fazer lá que precisam ser misturadas, como perto da área de fronteira. Então talvez eu vou usar outro pincel liquidificador que é de tamanho menor. E usarei a mesma técnica. Basta aplicar em D. Assim você pode ver que a cor está ficando seca. Então eu vou apenas aplicar isso ao vermelho para que ele continue se misturando. Então você tem que se certificar de que não há mais linhas finamente ou pinceladas esquerda quando você está fazendo a parte de fundo. Assim como o fundo está quase completo. Então, uma citação está quase pronta. Podemos estar fazendo outra citação. Mas vamos ver. 6. Bloquear ramos: Olá amigos, bem-vindos de volta. Então agora temos feito a parte profunda do fundo. Então agora vamos começar com os ramos. Então, antes disso eu tinha introduzido a algumas cores que eu adicionei deiodinases ligação, Dumbo. E isto é preto. E este é realmente azul e verde aquático, que eu adicionei aqui, as cores. Agora vamos começar com os ramos e depois recuperamos a área. Então, primeiro, vamos discutir o pincel que usaremos. Este é o pincel plano e pincel punhal e escova forro. Estes pincéis eu vou usar para os galhos, bem como para a área. Então, primeiro, vamos fazer os ramos. Mas este pincel plano. Então vamos pegar primeiro a forca. Então este é o número de ligação e um pouco de preto e mais quantidade de branco porque esta cor bastante clara. Então eu acabei de adicionar mais quantidade de luz e menos de ligação a bordo e preto. E eu vou cobrir essa área. Então aqui também você pode ver que eu usei muito pouca quantidade de cor, desculpe, muito pouca quantidade de água e mais quantidade de cor fazê-lo. Então aqui também eu tenho que dar uma lavagem mais leve sombra na versão Docker porque a parte acima do ramo é leve e à medida que descemos, torna-se um pouco escuro. Só estou bloqueando essa área. Então, apenas desfrutar do processo de bloqueio é apenas o símbolo de bloqueio que eu estou usando aqui. Não há outra técnica aplicada. Mas depois de bloquear, usarei esse efeito sombrio. Então agora a próxima área dos ramos, eu vou estar cobrindo com a mesma cor. A marca. Porque a parte superior do corpo é escuro e a parte inferior é pouco, desculpe, a parte superior do corpo é leve e inferior BOD é deixá-lo versão mais escura. Então eu estou aplicando pouco preto para dar esse efeito. E eu acabei de misturar porque a cor não estava seca. Porque eu usei uma quantidade de código nisso. Então você tem que usar tomar quantidade de cor para fazer a mistura adequada para ele. Isso é muito importante para fazer essas pinturas. Então isto é, o bloqueio está quase pronto. Agora vamos para o próximo lugar. 7. Bloquear o pássaro: Olá amigos, bem-vindos de volta. Então agora vamos fazer o plano de fundo. Então vamos começar. Então este é o meu pincel plano que vou usar para bloquear o tabuleiro. Então verde aquático e um pouco de branco. Só estou misturando. Modo deslizante de branco porque eu não quero que a cor seja muito brilhante. Então eu estou apenas adicionando um pouco de valores a ele. Então eu estou apenas cobrindo a área que está na parte superior. Então lentamente cobriu as bordas. É por isso que eu estou usando um pincel plano porque quando você está usando pincéis planos, fácil de cobrir as bordas. Estou cobrindo a área que marquei com meu lápis. Então este é apenas o bloqueio que estou fazendo aqui. Não estou criando detalhes ou tal coisa. Estou apenas bloqueando a área branca que é deixada de fora, e também criando as formas, se necessário. Então agora cobrindo a parte inferior da barriga. E eu também estou tentando dar a forma para depurar. Então, em acrílicos, esta é uma das vantagens que se você fez algo errado ou por engano, as cores saíram. Você sempre pode fazer sobreposição disso que é flagrante. E quando você está fazendo camadas, certifique-se de que a cor que eu usei anteriormente, é completamente seco, então só você pode deixar as cores facilmente e eles não devem ser qualquer água para ele. Então eu acabei de cobrir a área do pescoço e a área da barriga. Só estou a tentar dar forma à banda exterior. Agora tomando preto e apenas cobrindo a cabeça, que é completamente preto. Isso é preto, que estou usando. Também tenho um pouco de verde aquático na minha escova. E adicionando um pouco de umber queimado fazê-lo porque ele não é completamente preto. Adicionado em ligação de metal a bordo e apenas dando a forma para a área da cabeça. Então, se você está encontrando escova plana difícil, você também pode usar o seu pincel redondo. Aqui. Estou usando o menor pincel plano. Então está tudo bem para mim. Mas se você achar difícil usar escova plana, você pode usar uma escova redonda também para isso. Mas certifique-se de que as linhas que estão na profundidade deve ser bom. Mas você pode ver para a área dos olhos, eu usei meu pincel forro porque é muito um minuto. Áreas que eu quero não quero estragar tudo. Então eu usei o pincel forro para completar a área em torno disso. Eu também adiciono o bico. Então você pode ver que estou prestes a completar a parte da cabeça. Então aqui eu não estou usando carvão preto porque é muito escuro e eu não quero que ele seja tão escuro. Então é por isso que eu usei seu marfim preto e cru umber. Se você não tem preto marfim, você pode usar preto de carvão, mas usar muito pouco de preto de carvão e mais de âmbar ligação. Apenas tenha certeza. Só estou tentando criar. Horários. Então eu sou apenas dito lá. Então, depois de cobrir a parte inferior do corpo, agora vamos fazer o pote federal superior. Então agora vou pegar verde aquático e misturar com a mesma cor. Porque eu quero que essa cor seja uma versão um pouco mais escura. E vou adicionar um pouco de preto para que fique realmente escuro, cor esverdeada. E eu vou cobrir essas penas. Então agora você pode ver que esboçar é tão importante. Porque quando estamos fazendo o esboço, sabemos qual cor usar e qual parte. Então é por isso que na parte superior que eu criei, eu estou apenas usando essa cor mais escura porque eu sei que as penas são de cor um pouco escura. Então aqui eu estou usando um pincel forro, mas você pode usar escova plana porque pincel forro leva tempo para cobrir toda a área. Então, é claro, você pode usar uma escova plana para isso. Então, apenas criando a mesma cor. E agora estou usando pincéis planos porque estamos tomando muito tempo para cobrir essa pequena porção. Então é CAMA. Você usa o pincel plano e adiciona o negócio? Por que fazer isso também? Não sei a cor e apenas preenchendo essa área federal inferior para que dê contraste diferente a essas penas. Então, finalmente, a área federal está quase pronta. Então você pode ver apenas adicionando , acabou de adicionar. Então eu estou achando um pouco difícil de usar meu pincel plano. Então vou usar o pincel. Facilitar o meu trabalho para criar os detalhes. Então agora o que eu estou fazendo é eu estou apenas tentando fazer a pena forma e apenas pegando um pouco de surrealismo, azul, preto e branco, e misturando separadamente. Então, para criar isso, a maioria compete. 8. Detalhamento de olhos: Olá amigos, bem-vindos de volta. Então, finalmente, a parte de fundo está completa. Esqueci-me de criar o pé e tirar a prancha. Estou apenas a criar um esboço com o meu lápis. Então você pode criá-lo antes disso se você está apenas assistindo aquele vídeo. Eu apenas escapei da minha mente e eu esqueci de criá-los para eles também. Então eu estou apenas criando essa forma. Então, depois disso, vamos fazer o iPod. Então a placa é essa mudança em tal posição que apenas uma perna é visível? Nadou apenas criando um. Estou usando. Meu pincel forro um pouco. O exterior é avermelhado e o interior da pupila é preto. Você pode ver que é a parte mais importante da pintura. Eu tenho que ser muito expressivo e tem que ser muito preciso. Portanto, certifique-se de que você está usando o pincel forro. Então só você poderá criar os detalhes. Você pode ver que eu estou usando o pincel que é de tamanho, cor em seu pincel. Pintura. Então você está fazendo. Então, apenas delineando o 10 que estou usando. Pequeno, pequeno. E eu não estou muito feliz com isso porque ele regula tem que estar em círculo apropriado. Então eu vou apenas removê-lo e novamente, eu vou colocar preto em cima dele porque ele não está vindo como esperado. Então eu faço de novo essa parte 4, mas primeiro eu vou cobrir essa área preta, desculpe, aquela área branca com minha cor preta. Apenas dando a forma e eu vou esperar que ele seque para que eu possa fazer o próximo detalhe. 9. Como criar uma camada: Olá amigos. Bem-vinda de volta. Então agora vamos começar com a parte final. Então aqui estou eu usando branco e um pouco de preto. E este é o meu pincel de adaga que vou usar para pintar diferentes. Então, basta pegar pouca quantidade de cor, não muito. Não deve ser sobrecarregado com cores, caso contrário, pode dificultar os traços. Então data muito pouca quantidade de cor apenas na ponta do traçado e basta movê-lo na direção horizontal. Eu só estou usando a ponta do pincel para criar essas linhas, que eu estarei cobrindo em todos os lugares. Então esta é a nossa primeira camada da pintura. Vamos fazer duas a três camadas de pintura que uma técnica de camada que vamos usar para pintar. Então, à medida que descermos a direção, isso mudará automaticamente. Então você pode ver a ponta do pincel de para que você possa ver que a direção das linhas são muito importantes. Então, à medida que descemos, as linhas são novamente inclinadas para a direção esquerda. Então, enquanto descemos como o corpo. Então tentamos traçar as linhas como o corpo Cove. Assim, o corpo é curvado na extremidade inferior. Então, nessa direção, só estaremos movendo aquele pincel. Então você precisa ter muito cuidado ao fazer isso. Agora vamos fazer essa parte do meio. Então aqui novamente, eu tomei um pouco de branco e vejo cor verde. E novamente, eu estou apenas sobrepondo no topo das linhas que eu criei. Vindo quando Dumbo se misturar. E esta cor tem que ser muito fluida quando você está desenhando qualquer linha ou qualquer detalhe que você está fazendo. Se o fluxo está levando você não será capaz de criar linhas finas. Então, neste caso, você tem que adicionar um pouco mais de água para criar linhas finas. Então eu estou apenas criando e desenhando as penas que eu fiz com meu lápis mais cedo quando eu estava fazendo a parte do esboço. Aproveite. Vamos começar. 10. Como criar segunda camada de pele: Olá amigos, bem-vindos de volta. Então, agora vamos fazer a próxima parte do detalhamento. Então, para diferentes, vou usar a versão mais clara da mesma cor. Então eu só tomei branco e um pouco de verde. E novamente, eu estou fazendo a mesma técnica e eu estou apenas sobrepondo as cores. Mas as áreas apenas se sobrepõem nas áreas onde a cor verde aqua é deixada. Posso ver que eu estou ficando muito pouca quantidade de cor e eu estou apenas criando as linhas, linhas muito finas. Então, de acordo com a forma do corpo, estou tentando criar para. Então, um lado do corpo. Quantidade de linhas finas feitas. É seco também porque os acrílicos secam muito rápido. Então eu vou usar este pincel para criar a forma superior. Então eu só levei um pouco de água e preto e vínculo a bordo. E vou tentar criar essa forma de U. Muito menos quantidade de cor que você precisa para que as áreas onde comprar e alguns apenas tentando limpar, mas eu não tenho certeza se ele vai funcionar ou não. Então, desde esta foto, aqueles pequenos, então eu não acho que isso vai funcionar. Mas se é uma grande flexão, você pode definitivamente tentar usar este pincel. Ele irá criar um efeito muito agradável para efeito real no tabuleiro ou qualquer retratado que você está fazendo. Eu acho que vou usar agora o pincel forro para isso porque eu não estou realmente satisfeito com seus dados. Não está bem claro. Você pode ver que eu estou usando novamente o pincel forro e criando o mesmo meio círculo, muito pequeno, pequenos círculos, onde essa porção preto e apenas verde aqua está se encontrando. Assim, os cravos opostos tão pequenos e à medida que descemos o chamado tamanho aumenta. Então requer muitos pacientes quando você está fazendo algo em detalhes. E especialmente quando você está tendo uma pequena tela ou fazendo pintura pequena, então você tem que ter muito cuidado ao fazer os detalhes porque em pinturas de nódulos, você pode facilmente criar detalhes. Mas em pinturas menores, requer mais esforço e mais centavos. Então, se você tentar isso em uma grande pintura, você vai achar fácil. Mas quando você está fazendo isso em um pequeno, por isso é realmente muito difícil e você tem que ser realmente muito preciso nisso. Então, eu só estou delineando o raio externo. Então, essa porção também é bastante escura. Então eu estou apenas escurecendo em um pouco de modo que é bastante claro. E apenas delineando as linhas, tornando-o mais visível e mais claro. E descendo. A mesma linha diz tentar tirar mais cor no meu pincel. Basta criar mais detalhes para os leões. Porque essa porção é bastante doc. É muito visível. Então eu estou apenas engrossando essa linha um pouco mais apenas para criar círculos em ambas as partes. Pequenos círculos. Então agora eu vou tomar um pouco de branco porque aquela porção que está no queixo, está tendo mais cor verde aqua horrível. Então, primeiro o que eu vou fazer é criar a forma dele e então eu vou tentar preencher. Só estou criando essa forma. E então eu vou pegar apenas verde aquático e eu vou apenas pintar. Então esta é a técnica de sobreposição que eu estava dizendo que podemos facilmente fazer em acrílicos. 11. Detalhamento de penas inferiores: Olá amigos. Bem-vinda de volta. Então agora vamos fazer mais. E isso está completamente seco. Então, novamente, vou criar mais detalhes. Novamente, estou usando a mesma cor e apenas destacando a mesma área que eu fiz inicialmente. Porque como eu já disse, eu deveria ser perfeito. Então, estou tentando torná-lo o mais perfeito possível. Então agora novamente, tomando muito pouca quantidade e apenas criando pequenos, pequenos pontos, três para tentar criar mais pontos finos. Então agora que eu fiz, então agora isso está secando. Então agora vamos começar com esta área federal inferior, acima de áreas feitas. Então vamos começar com o mais baixo. Então eu estou usando meu pincel plano e tamanho pequeno e apenas misturando preto, verde porque eu não quero que ele completamente preto. E isso é preto marfim, como eu disse. Só estou destacando essa área. Só as linhas. Só estou destacando. Então você pode ver que eu só fiz um pouco de verde. Esse é o Sap Green. E eu estou apenas destacando as linhas que eu criei anteriormente. E depois disso, criaremos linhas pequenas e pequenas para mais detalhes. Então, adicionando pequenas linhas na parte inferior também, porque essa área é verde, 240 negociações realmente leva muito tempo e esforço para criar os detalhes exatos. Por isso, requer muita mistura e negociação. Então leva tempo. Então agora eu só tomei seiva verde e um pouco de branco. E eu vou apenas destacar as áreas que linhas nessas linhas só que eu estou criando pequenas, pequenas linhas. Então este é o tamanho do pincel de linha muito fina. Então você pode ver que eu estou apenas criando pequenas, muito pequenas linhas afiadas . Para esta técnica. Você também pode usar Guam pincel, mas isso é muito pequeno, então eu estou tentando evitar usar o pincel em vez disso, eu estou usando este pincel linha fina para que eu possa criar as formas com mais precisão. Mas eu definitivamente usarei compressão. Vou te mostrar como funciona. Usando o branco. Estou apenas criando linhas muito pequenas. Então estou criando uma mistura. Então isso está quase pronto com este. Vou mostrar-lhe como o pincel, como você pode usar escova de goma e grade parecem linhas finas com ele. Porque este pincel de forro leva mais tempo. Mas quando você estiver usando esse pincel, isso pode reduzir seu tempo. Então você pode ver a ponta. Só estou criando essas linhas. Então é tão simples quando você está usando este pincel Kwame. Então, esta é a melhor técnica de usar um pincel. Você sempre pode criar linhas finas e certificar-se de que essas colunas estão separadas. Não está misturado e não há muitas cores nesse pincel. Caso contrário, esse efeito não aparecerá. Então você tem que pegar muito pouca quantidade de cor, criar essas linhas. A mesma técnica que estou usando para a parte inferior do federal faz dois títulos número e cor branca. E eu estou apenas criando a mesma técnica já que há menos espaço. Então eu estou apenas criando pontos das penas, não criando as linhas. Agora, uma vez que isso está feito, isso está quase pronto. Então temos que criar as linhas com essa porção preta. Vou usar o meu pincel plano e um pouco de verde e branco. E eu vou criar linhas retas com a ponta do pincel. Então você pode ver como essas linhas estão vindo quando você está usando a ponta do pincel. Então é isso. 12. Revestimento de fundo de segunda camada: Olá amigos. Bem-vinda de volta. Então vamos primeiro começar com o plano de fundo novamente. Só a última citação. Eu vou fazer isso. Então eu estou usando meu pincel liquidificador e eu estou apenas cama minha escova e removendo o excesso de água e usando seiva verde e limão amarelo e um pouco de branco. Mesma cor que usamos anteriormente. E só estou aplicando mais uma citação sobre isso. Portanto, não há marcas de pincel ou traços restantes. Então você pode ver que a área que está perto do tabuleiro é escura. E o arquivo justo, é uma versão um pouco mais leve. Então, para a versão mais clara eu estou adicionando amarelo limão e para versão mais escura eu estou adicionando eu realmente preto. Então eu estou apenas movendo o pincel em movimento circular e apenas preenchendo essas áreas. Misturando. Então é assim que agora vamos fazer, vamos pegar um pincel de forro e tomar um pouco de preto. E vamos fazer a parte da cauda. Então, apenas delineando a área externa, apenas dando uma forma. Então, o acordo é menor do que apenas alargar um pouco mais. E eu vou preencher a mesma cor que eu usei anteriormente. Então, agora com um pincel, eu estou apenas dando uma forma como uma chamada forma. Apenas delineando e dando uma forma circular a ele. Basta arredondar de baixo. Por quê? Então, por que é bastante brilhante? Então eu vou adicionar apenas aqua green mix, pequenos negócios. E também para a reunião. Estou apenas a criar linhas pequenas e pequenas. Agora, cabeça e cauda. E vou delinear a área. Apenas delineando. Não é completamente branco. Você pode ver que é um pouco. Então eu só estou delineando a forma do osso. E depois de delinear estou criando pequenos, pequenos prados. São pequenas, pequenas linhas que estão saindo. Para o LBD pitting, a mesma técnica. Pontos alternam para preencher esse medo por dentro. Então você pode ver agora que é mais. Então esta é a camada que estamos usando. E, claro, preto para a pupila. Basta criar pequenos, pequenos pontos fora do círculo. Apenas pontos muito pequenos, pequenos. E agora, para o bico, só estou tirando um pouco. Um pouco de azul que está realmente em azul. Então é como cor cinza azulada. E eu estou apenas oferecendo a área acima do tweet. E agora basta tentar usar um pincel menor, menor pincel forro para que os negócios D vem lucro. Então esta é a maldade. O bico e os olhos são a parte principal do tabuleiro e tem de ser e a mídia tem de ser apontada. Portanto, certifique-se de que você use escova fina forro. Basta adicionar um pouco de amarelo limão para os cantos não completamente pouco de toque amarelo limão para ele. Agora, a mesma cor preta em forma fluida. E eu só estou dando um esboço para a área do pescoço. Destaques. Apenas criando linhas muito pequenas e pequenas na parte do rosto. Consigo ver no fluido. Isto está feito. 13. Como armazenar pés e cabeça: Olá amigos, bem-vindos de volta. Então agora vamos fazer alguns detalhes para IE porque essa parte preta não é muito visível folhas completas, eu estou apenas escurecendo um pouco com o meu carvão preto, apenas dando forma para a pupila. Agora parece muito bom. A parte preta é visível. Então, agora mesmo pincel que faz o forro, escova de tamanho menor. E tomaremos forma fluida e criaremos linhas pequenas, pequenas, pequenas, pequenas. Linhas muito finas. Estas são linhas muito pequenas e finas , dependendo da forma da cabeça. Então criamos linhas de acordo com a forma. Então, se essa forma for para baixo, então as linhas serão para baixo. E se a forma da cabeça estiver para cima , as linhas também serão para cima. Agora pegando um pouco de preto marfim e misturando-o com branco para criar uma cor acinzentada. E só, eu sou apenas pequenas, pequenas linhas entre os brancos também, para criar a sombra. E eu vou usar branco. E o preto já está morto e o pincel, então está tudo bem. Então, não adicione branco a branco e azul, basta criar uma pequena linha reta. Então, antes de fazer este ramo, mas para nós vamos fazer o pé, o pé das fronteiras deixadas assim por diante. Vamos fazer isso e depois vamos fazer os galhos das árvores. Então eu só estou pegando um pouco de preto e branco e eu vou preencher a área. Então eu estou apenas preenchendo este meio pouco mais de preto sobre preto e eu vou apenas destacar, delinear esse pé. E novamente, pegando mais de preto e criando essas unhas com completo até aquele pouquinho de branco. E apenas realce a área que une esse corpo. E apenas criando pequenas, pequenas linhas horizontais na perna para apenas linhas horizontais e verticais. Então esta parte da perna está pronta. 14. Como detalhar ramos: Olá amigos, bem-vindos de volta. Então agora vamos fazer os detalhes da filial. Então, já bloqueamos na cor. Então aqui estou eu usando três pincel de textura e a mistura pouco de preto e verde seiva. E eu estou apenas criando pequenos, pequenos pontos. Como pode ver, estou pressionando e pressionando o pincel. Eu só estou segurando o pincel muito levemente e apenas criando esses pontos aleatórios. Se você não tem o pincel extra de rua, você sempre pode usar escova de cerdas plana, qualquer escova dura que crie este efeito. Então você pode ver como esse efeito está chegando. Então ele cria um pouco de textura agradável para aquela árvore ou qualquer galho se você estiver criando. Na porção inferior, Eu adicionei mais de verde e eu vou apenas misturar um pouco de amarelo. E para as áreas que tem ramos que estão saindo e apenas adicionando um pouco de branco a ele. E criando a mesma técnica. Então você pode ver que ele cria um olhar tão realista para o ramo como se houvesse muitas folhas e folhas saindo dos ramos. Agora vou pegar um pouco de branco para branco e apenas criar textura para essa área. Então, primeiro eu criei camada escura, depois a mais clara, e depois uma underlaid. Então, há três camadas de detalhes que eu coloquei lá. E agora com o meu pincel plano, estou apenas destacando a área acima. Apenas movendo o pincel na direção descendente. Agora eu vou usar meu pincel forro e eu vou tomar cor preta para apenas dar um contorno para os ramos. Então, sempre que você estiver fazendo qualquer contorno, certifique-se de que a cor é um pouco fluido. Caso contrário, ele vai as linhas vão quebrar. dia tão ruim que você adiciona um pouco de água a ele e cria um pouco de fluido. E, em seguida, tente detalhar o limite ou quaisquer ramificações ou qualquer detalhe que você está fazendo. A cor tem que estar em forma líquida. Então, finalmente, o esboço está feito. Então, quase o esboço tem, está completo. Agora vou usar branco e contorno abaixo da linha preta. Dá efeito como a árvore está em formas 3D. Então, quando você adiciona branco ao contorno preto, ele dá um efeito 3D. Então adicionando pequenos detalhes aos ramos inferiores, que estão chegando. Só pontos, pontos aleatórios que estou criando. E novamente, pegando meu pincel de textura e adicionando um pouco de amarelo limão na mesma mistura. E apenas preenchendo a filial, que está abaixo no topo de um dólar. E a filial está finalmente completa. Então agora vamos começar com a próxima parte. 15. Segundo última: Olá amigos, bem-vindos de volta. Então, agora, nesta parte, vamos fazer o detalhe do bico. Nós já bloqueamos a cor. Agora o que vamos fazer é pegar nosso carvão preto e com o mesmo pincel forro será apenas criar o contorno. E basta olhar um pouco pequenas linhas e dando forma para a área com apenas juntando o bico. E estou apenas delineando a área acima como se sabe. Mitch, estou criando essa linha horizontal e dando forma a esse pico. Com esta cor preta. Deve ser apontada. Apenas destacando isso estar dando pequenos detalhes para isso. Amarelo, preto e delineado. Lá eu posso ver algumas porções brancas. Eu só estou cobrindo com a mesma cor verde e apenas delineando essa batida. Então, novamente tomando branco e apenas destacando o meio. Mas novamente tomando um pouco de preto. E eu gosto de fazer isso para pegar um pouco de água e torná-la fluida e depois tentar criar o contorno. Então, só você poderá criar linhas afiadas. Então esta é a parte mais importante do conselho. Quando você, quando você anexando qualquer pássaro ou qualquer retratado, o Monte e os olhos devem ser perfeitos. Hoje e criando um pouco de largura na ponta dele. Então agora novamente, tomando mistura preto e branco e novamente eu estou usando meu pincel punhal e apenas criando linhas. Mesma técnica que estou usando 12 camadas já fizeram. Então este é o Toyota e o detalhe final que estou fazendo aqui. E, novamente, estou adicionando verde aquático e branco e criando mais linhas. Mais. Você faz a parte das letras. Quanto mais realista, os olhares mais distantes. Pintura pequena, então precisamos ser mais cuidadosos. Mas quando você está fazendo pintura maior, você vai encontrá-lo criando mais fácil. Por esta técnica. Agora estou usando meu pincel forro, tamanho pequeno, e apenas pegando preto e criando o contorno da área externa do corpo. Apenas criando o contorno. Oi. Com a mesma cor e um pouco de branco para a área que está juntando o Fed aqueles e o lado inferior para fora para a porção de cabeça APOE. Estou apenas a criar meio círculos. E então eu vou adicionar um pouco de água a esta cor. E eu vou criar pequenas, pequenas linhas para que ela cubra essa parte. Uma vez que esta cor secou. Então eu vou estar tomando mais de cor e usando meu maior tamanho pincel forro. E apenas criando pequenas, pequenas linhas sobre ele. Um pouco mais de branco. E removendo o excesso de cor e criando pequenas faixas. Apenas definimos negócios LD que estamos fazendo aqui. Lago algum dia há mais de branco em algum lugar. Há penas escuras para que diferenciar, assim faders que placa tem. Então, eu só estou tentando fazer isso. Então, há algumas penas acinzentadas que estão saindo. Então eu estou apenas criando algumas linhas que são como um bloco. Então, enquanto estamos indo para baixo, a área é mais azulada, as penas, vamos fazer um pouco mais azulada. Então agora o que vamos fazer é adicionar um pouco de azul ao verde aquático. Então, torná-lo fluido e, em seguida, adicionar azul ao verde e cria mais faixas porque a porção da cauda tem um pouco de textura azul ou azulada para ele e um pouco de branco que ele pareça realista. Apenas adicionando um pouco de linhas brancas para as áreas que eu desenhei com preto. Só menos linhas pequenas e pequenas, o que estou claro. Então, no acima eu estou apenas destacando que a porção preta que dividem 1 e criando a mesma pena estrutura em forma de U. As linhas, apenas adicionando texto e criando pequenas linhas para a parte superior. Então agora para a lei, pod federal aliou um pouco de vínculo, Dumbo e Black. E apenas misture corretamente. E eu vou cobrir a parte inferior. Então eu vou adicionar o modo de placa. E vamos cobrir toda a área federal inferior. Depois disso, eu vou apenas pegar um preto e apenas delinear a parte externa e média e as linhas que estavam se juntando. Então agora vou pegar um pouco de forma branca e fluida e apenas destacar a área. Apenas tomando um pouco de forma fluida e apenas destacando essa área. Faz dar forma como uma forma de U para o Federal para quase feito um estaca pouco mais de uma cor acinzentada e apenas delineando a área externa. D traficar leva muito tempo para torná-lo perfeito. E há uma pequena pintura que levou cerca de uma a duas horas, mas então você está fazendo grandes pinturas. Leva semanas para completar toda a pintura. Portanto, requer muito esforço quando você está fazendo qualquer tipo de coisa retratada ou detalhando. Então vamos fazer nossa última parte, que é deixada de fora. 16. Detalhamento final da Tail: Olá amigos, bem-vindos de volta. Então vamos começar com a última parte da pintura. O detalhe dos cachos é deixado, então vamos fazê-lo. Então eu estou apenas adicionando um pouco de azul surrealismo e criando o contorno externo para ele. Apenas adicionando surrealismo azul para a mesma mistura verde e branca aquática e apenas delineando a área que está tocando preto. E só adicionando um pouco de branco e um pouco mais de surrealismo, azul. E bloqueando essa área para criar uma versão mais leve dentro. E apenas pegando um pouco de preto e misturando com o estudioso e criando pequenas linhas inclinadas para criar uma forma de penas para ele. Então, se suas cores ficando secas, basta usar um pouco de água horrível e torná-lo forma líquida para que você possa criar linhas agradáveis para ele. Então, adicionando um pouco mais de branco e criando os contornos externos para apenas adicionar um pouco de detalhes. Então, adicionando o contorno na área externa. Não vamos Dwight completamente aquático verde e azul como adicionado a ele. E apenas dando a forma da ferramenta para aquela cauda. Bom. Agora, novamente, tomando branco e adicionando um pouco mais de detalhes para a área que é a área do estômago. Aqui você pode ver o que estava lá. Por isso, retirei-o com o meu povo desgrenhado. Esta noite está limpa. Então eu vou pegar mais de preto e destacar essa área. Com o meu golpe vertical. Só para delinear. Esboço. Apenas destacando em forma líquida e apenas destacando e os olhos. E novamente, eu estou morto removendo essa largura em direção porque eu não estou legging em Eu vou fazê-lo de novo. Então eu estou apenas removendo aquele ponto branco e apenas criando pequenas, pequenas linhas onde eu sinto vontade de estar lá. Apenas finalmente para toda a pintura antes que ele faz completamente feito. Então agora novamente, tomando largura e muito fina e apenas adicionando o contorno para a área externa. E agora novamente criando esses pequenos pontos, o que eu fiz anteriormente e não estava satisfeito. Então, pontos muito finos e pequenos devem estar lá. Então é isso. Então, acho que está tudo bem agora. Finalmente, eu pareço perfeito. Então finalmente está feito. Então vamos tirar a fita adesiva e ver como fica. Então, se você experimentar isso e compartilhar seu trabalho de projeto, você também pode compartilhá-lo na minha galeria do Instagram. E eu adoro ver isso. Então esta é a cama, nível intermediário, mas o nariz grande também pode tentar com certeza. Esta será uma boa aprendizagem para a grandeza. Também. Espero que tenham gostado desta aula e gostado. Gostei. - Ele. Sugere tirar minha fita adesiva. Só resta a última parte. E este é o quadro e está feito. E obrigado por assistir e tenha um bom dia.