Transcrições
1. Introdução: Venha para a superfície, mas remando como
Dickens por baixo. Essas
espécies amadas podem crescer
na natureza em uma fazenda ou
até mesmo em nossas casas. Eles até se tornaram
uma inspiração para muitos personagens de desenhos animados com os quais
crescemos. Há muitas razões para amar essas espécies emocionais e
inteligentes. Elefantes. Meu nome é Anna e sou
artista de acrílico da Índia. A maioria de vocês me conhece do meu Instagram, que fica
mais na galeria de arte. Desta vez, eu trouxe
algo especial para vocês, que é o nível
intermediário que os pagou. Então, essa é a grande coisa
que faremos. No processo completo. Seu projeto de aula
será, There's Only. Portanto, essa pintura é, na verdade, pintura de nível
intermediário. Mas sim, a espessura também pode experimentar essa pintura porque eu
não recortei de qualquer maneira, não
há fosfolipídio,
estamos fazendo isso. Você pode, até mesmo a
grandeza, tentar a mesma coisa, porque é uma pintura totalmente
passo-a-passo. E espero que você
goste dessa pintura. Se você está experimentando esta
pintura para compartilhar seus trabalhos de
projeto,
marque-me no meu Instagram. Essa é a galeria estranha de Mussolini. E se você quiser aprender
mais sobre esses tipos
de pinturas, pode conferir
meu site que é MS creative arts.com. O link é fornecido abaixo, para que você possa conferir. Sem esperar. Vamos começar com a pintura.
2. Materiais necessários: Vamos falar sobre os materiais
que precisaremos. Então, primeiro precisamos da base. Então, aqui eu usei minha tela
redonda de oito polegadas, e esta é uma tela elástica. E eu a preparei pelo menos 23 vezes nesta tela com xadrez. Então você também pode fazer isso. E isso é um, você pode
ver uma tela elástica. Tem um
negrito muito grosso na bolsa. Como essa tela,
você pode usá-la. Eu comprei essa tela
no Instagram. Você também pode usar o
papel e tudo mais. E esses são os pincéis
que vou usar. A maioria deles é a escova rigger e
esta é a escova redonda. E todas as escovas rigger
de tamanhos diferentes. Alguns vencem em 01,3 por zero. Então, todos esses são de
tamanhos diferentes e uma escova plana. Além disso, precisaremos de lápis
e borracha para desenhar. Eu também vou compartilhar
a imagem. E depois o coágulo para limpar seus pincéis
e a cédula. Em seguida, o recipiente tem dois recipientes, sendo um em água doce
e outro em água suja. Então, vamos discutir
sobre as cores. As cores que
precisaremos são preto para Daniel e branco. Siena queimada, amarelo limão, azul
cerúleo, laranja cádmio, amarelo
cádmio e verde seiva. Todas essas cores serão
necessárias para a pintura. Assim, você pode ver todo fundo
verde de seiva como
sua mistura de seiva verde, limão, amarelo e branco. Tudo isso e esse é
o preto queimado de Sienna. E isso é surrealismo azul. Então, todas essas cores
serão necessárias. Então, vamos começar.
3. Bloqueio de fundo: Olá amigos, bem-vindos de volta. Então você pode ver que este é o
desenho que eu desenhei. Vou compartilhar o desenho com você. Você pode desenhá-lo pelo método de
grade ou simplesmente rastreá-lo. E essas são as cores
que usaremos. A primeira cor é
realmente azul, preto, verde-seiva, limão,
amarelo e branco. Então este é o pincel plano
que estou usando a caneta, e esta é a faca que
vou misturar com a largura da cor. Eu não uso pincel para
misturar as cores. Então, vamos começar
primeiro com a parte de bloqueio. Então, estou apenas tomando seiva verde e muito pouca
quantidade de preto. Não quero
misturar muito preto para que toda a
cor
fique
preta porque o preto é
uma cor muito dominante. Então, eu me pergunto se o verde escuro, verde
seiva já está escuro, mas queremos mais verdes escuros. Então, eu estou apenas aplicando
primeiro a base que é a água disso
com a seiva verde. Estou apenas usando minha escova plana. Você pode ver que a água
está apenas no meu pincel. quantidade de água que você
precisa usar quando está fazendo pintura acrílica. Você pode ver que essa cor
é bem transparente, então eu estou apenas adicionando um pouco mais preto para que fique um pouco opaca porque eu não
quero uma cor transparente. Portanto, este é apenas o primeiro
bloqueio que estamos fazendo. Também faremos pelo menos
dois a três bloqueios. Porque sempre que queremos
algo realista, precisamos
fazer pelo menos três camadas
dessa pintura para
que ela pareça mais
lisa e mais acabada. Veja as apostas. Então, basta mover meu pincel na
direção para frente e para trás e
eu estou bloqueando tudo
isso. Então, isso é um esboço um pouco
difícil. Mas se você não é
bom em desenhar, você sempre pode traçar isso. Vou compartilhar o
arquivo que você
pode usar e você pode simplesmente pegar a impressão e
rastreá-la. E a base que estou usando aqui é o Canvas que eu preparei pelo menos com
Jess 0 com 23 vezes. Portanto, você também pode
fazer o mesmo quando, se estiver usando o Canvas, a razão por trás da aplicação
três vezes j. Então, como eu quero suavizar a
textura e finalizar a base, não
quero que a
postagem seja vista. É por isso que eu aplico pelo
menos 23 núcleos de
Jesu para fazer minha base. E então eu só faço a pintura. Antes de fazer qualquer pintura, começo com a preparação e depois começo a
pintar qualquer coisa. Então, lentamente, basta aplicar
as cores ao redor. Na verdade, é a água, que estou apenas pintando
com água verde esverdeada, você pode dizer água do lago ou
água do lago, que é esverdeada, cor esverdeada
escura. Então, basta adicionar
um pouco de amarelo-limão para deixá-los mais claros, porque neste
lado a cor é um pouco mais clara e sombreada. Portanto, tente aplicá-lo com
muito cuidado, sem perturbar a imagem
do pato, para que, quando estivermos pintando, ele
não enfrente nenhuma dificuldade. Então, você pode ver que estou
apenas bloqueando isso para cuidar muito lentamente dos
cantos e do contorno. Se você tiver dificuldade em
usar esse pincel plano, você também pode usar seu
pincel redondo ou pincel avelã apenas
para bloquear o fundo
desse orifício. Portanto, não se apresse
e faça isso devagar. E a água é necessária apenas
para misturar as cores. Dito isso, não
apliquei água nessa cor acrílica,
como você pode ver. Acabei de usar água no meu
pincel e estou apenas tentando tirar a cor e
estou apenas bloqueando. Então, essa quantidade de
água é suficiente para fazer a pintura acrílica. A água é apenas um aglutinante, por isso não
deve ser usada demais. Caso contrário, essa
cor se tornará o valor da cor
diminuirá e não será tão
bom quanto é. A viscosidade e
a riqueza
da cor serão
realmente reduzidas. Portanto, é melhor não
usar muita água. Quando você estiver usando
essas cores acrílicas. Você pode ver devagar, lentamente. Estou apenas cobrindo
toda essa área de fundo com a cor esverdeada escura. Este é apenas o primeiro
bloqueio do plano de fundo. Estamos fazendo,
há muitos detalhes. E isso, na verdade, essa pintura
é uma pintura de
nível bastante intermediário. A grandeza também pode tentar, mas esta é uma pintura de
nível intermediário, ou seja, que precisa de muitos pacientes. E fazer toda essa
pintura, porque
levará muito tempo para pintar se você estiver fazendo
isso pela primeira vez. Então, se você está pensando em
pintar isso, vá em frente. E você vai adorar ver o resultado final depois de terminar a pintura inteira. Então você pode ver que estou apenas
preenchendo as lacunas
intermediárias , sem perturbar
a imagem da sombra. Estou saindo
dessa parte e cobrindo
toda a parte do plano de fundo. Quando terminarmos com o
plano de fundo, faremos o, começaremos com o
detalhamento da sombra, bem
como com a
suavidade da cor. Porque precisamos fazer pelo
menos mais um código para dar mais suavidade
a essa cor. Agora, sempre que sua cor for
transparente ou translúcida, adicione um pouco de branco ou alguma cor opaca ao vermelho,
branco, amarelo e preto. São cores bastante opacas. Então, quando você adiciona
essas cores,
as cores translúcidas
de valor,
essa transparência
da cor diminuirá, ela ficará mais opaca. Você pode ver que estou apenas deixando
a parte da sombra e estou apenas bloqueando a parte
de fundo. Agora, minha
parte de fundo está quase pronta. Restam apenas alguns botões que
estão abaixo da área escura. E depois disso, terminamos
com o primeiro bloqueio. Portanto, faça isso
com muito cuidado, pois há muitos
detalhes na água também. E eu também não quero
perturbar esses detalhes. Portanto, use uma escova plana somente se você não se sentir confortável usando a escova plana de
tamanho maior. Use um pincel plano de tamanho
menor para bloquear totalmente as cores. A razão por trás de eu estar usando pincel
plano é que é fácil
desenhar linhas retas e algumas linhas
íngremes aqui e ali. Então, se eu estiver usando um pincel de avelã, não
poderei. E se eu estiver usando um pincel
redondo, sim, pincel
redondo pode ser usado para
fazer ou bloquear isso, mas você não obterá
esse acabamento exatamente liso com o pincel redondo. Você pode usar aquelas áreas que já são esquinas,
que são muito íngremes. Então, nessa área, você pode
usar o pincel redondo. Portanto, tudo depende
de onde você deseja usar o pincel e com qual pincel
você se sente confortável. Estamos quase terminando
com o desbloqueio.
4. Bloqueando a reflexão: Então, agora vamos começar com
o bloqueio adicional. Então, aqui estou usando
meu pincel rigger de tamanho um e
usando a mesma cor. E estou apenas
aplicando nos cantos
que sobraram porque
não consigo usar o pincel plano. Então, estou usando esse
pincel para fazer isso. Então, como você pode ver, eu
não quero que isso
atrapalhe toda essa imagem dos pássaros. É por isso que estou usando
um pincel de tamanho menor. Você também pode usar seu
pincel de
revestimento para cobrir essa
parte angular da área. Portanto, tente usar
pincéis menores para fazer isso. Porque são cores bem escuras,
cores de valor escuro, e será difícil exagerar
na parte do tabuleiro, porque no quadro
usaremos as cores mais claras. Portanto, tente evitar
bloqueá-lo muito lentamente. Cada parte da área
que é deixada de fora. Essa parte traseira também
é deixada de fora. Então, só pela primeira vez, apenas
descrevendo a área. E então vou começar
com o bloqueio. Então, sempre que você inicia qualquer pintura realista,
isso leva tempo. Portanto, tenha paciência e
faça isso bem devagar. Não tenha pressa e faça
isso muito, muito devagar. Quando comecei a pintar, eu também não estava no nível do
paciente. Eu não tinha nenhum
nível de paciente, mas lentamente, desenvolvi pintando pelo menos
uma pintura
diariamente por pelo menos 30 minutos para
que eu pudesse deixar
cada vez mais pacientes nivelados
e colocar cada vez mais pacientes nivelados meus
pincéis e cores em prática. Então, se você quiser pintar algo muito bonito
e realista, você precisa pelo menos praticá-lo diariamente para que você possa colocar cada vez mais os pincéis
na mão. Portanto, é muito
importante praticar. Se você está realmente interessado em fazer algo realmente bom. Depois de fazer suas
pinturas diariamente, pelo menos por 30 min. Depois de um ano, você
verá como cresceu do nível iniciante para o
intermediário. Você verá seu progresso
sozinho. Como eu vi meu progresso, agora
posso dizer isso como eu costumava pintar e
agora como eu pinto. É totalmente
diferente porque eu costumava praticá-lo todos os dias, pelo
menos meia hora. Agora estou apenas usando esse rádio azul e branco
para criar detalhes. Agora, adicionando mais branco
e menos surrealismo, azul porque eu não
quero uma cor muito escura, uma cor azulada
muito escura. Estou apenas cobrindo algumas
partes com essa cor azul. Então você pode ver que há muitas sombras de Lego que
estão refletindo na água. Então, essas são algumas sombras que
são de cor azulada. Aqui só estou
bloqueando a cor. Então, na verdade, são os respingos de
água que quando cavaram
remos, seus pés,
os respingos que saem, são todos respingos espanhóis, o que eu estou fazendo com
essa cor azul, essa cor azul muito clara. Então, atualmente, não estou
fazendo nenhum detalhe. Estou apenas bloqueando
isso: mais sobre por que você precisa adicionar e muito menos quantidade de azul a ele. Então, sempre que você estiver fazendo pintura de nível
intermediário ou algo
realista, você precisa ver
cada detalhe como é. É muito
importante saber quais detalhes, como você está pintando
e quais são as cores, quais cores você está usando
para combinar com esse plano de fundo. Então, todas essas coisas são muito importantes quando você está fazendo
algo realmente realista. Então você pode ver que eu não cobri
todas as sombras com ele. As únicas sombras que estão
perto desta área do tabuleiro. Acabei de pintá-lo
com esse tom azulado. Portanto, ainda
restam
muitos bloqueios e temos que fazer
muitos detalhes na água. Como você pode ver,
a imagem que
anexei detalha
muitas coisas,
e a água é, na verdade, o
plano de fundo de toda essa imagem.
5. Detalhe do fundo de água: Então, agora vamos começar com nosso primeiro detalhamento
do plano de fundo. Então você pode ver que a água
está divergindo. Portanto, está se reunindo em um ponto
que não se encaixa em linha reta. Então, ambas as linhas são como se
a linha inferior fosse reta, mas a linha superior é
mais Jing em algum ponto. Portanto, não estou criando uma linha reta, mas é como uma linha inclinada que é margem em um ponto. Então você está apenas adicionando
branco e essa seiva verde. E usando meu mesmo pincel que é um pincel
plano e criando uma linha
reta. As linhas são retas
ou não tão retas, mas são diagonais
porque são mescladas. É como se fundir em um ponto. Então, eu não estou colocando isso
como uma linha reta. Mas sim. Agora, novamente, adicionando um pouco
de preto porque há preto e cor clara ao
mesmo tempo. Agora, para misturar duas cores, você também precisa delinear o
preto para que o barco, as cores pareçam mescladas. E para misturar duas cores, cor
da borda deve ser vermelha. Só então você poderá
misturar as duas cores. E eu não vou querer
linhas nítidas, por isso estou usando as duas cores
simultaneamente para que, ao
mesmo tempo, eu também possa
misturar as cores. Como você pode ver,
estou movendo o pincel. Basta misturar também a cor preta e a
cor creme claro também. mesma coisa. Temos que
fazer isso na parte acima. Cor clara do que cor escura. Cor clara e cor escura. Assim. O padrão é. Atualmente, não vejo
muita cor mais clara, mas vou usar
um pouco mais de branco para criar uma tonalidade
mais clara. Apenas criando algumas linhas
que estão se fundindo em um ponto. Novamente, usando mais de Y
porque é de cor bastante escura. Agora, basta criar a linha. Além disso. Veja as linhas
que estou criando. Tentei movê-lo, ou mesmo que seja
diagonal, está reto. Portanto, tente endireitá-lo
apenas o máximo possível. E, simultaneamente, você
precisa misturar as duas cores, também as cores escuras e claras. Posso ver que a mistura também
está sendo feita aqui, assim
como os detalhes. Portanto, sempre que usarmos tintas
acrílicas, mistura só ocorrerá
se as duas cores estiverem molhadas. Portanto, se uma cor secou, você não pode misturar as cores. Portanto, certifique-se de que as cores escura e clara estejam úmidas. Para misturar as cores. Lentamente, lentamente, estou descendo. Estou mantendo isso mais ou
diagonal e mais reto. Então, como você pode ver, é uma cor muito clara. E as formas
já estão surgindo. Os detalhes, na verdade, criam um efeito aquoso
na parte do lago. Simultaneamente. Também estou misturando essas
cores. Não quero que
linhas nítidas sejam criadas. É por isso que estou
misturando a cor. Além disso. É um pouco complicado, mas lembre-se que sempre que estiver
usando duas cores, certifique-se de que as duas
cores não estejam secas. As aquarelas estão molhadas,
então só você pode criar algumas belas
linhas mescladas de duas cores. Só estou tentando criar linhas
perfeitas. Então, tentando criar uma versão
mais clara do verde para que
fique mais visível. Eu adicionei um pouco de
amarelo-limão e também faço essa cor.
6. Primeira reflexão: Então, agora vamos começar com a parte
inferior do detalhamento. Aqui eu usei sienna queimada. Você pode ver que estou apenas
adicionando branco a ele. E estou apenas começando
com o bloqueio. Lentamente, basta bloquear essa cor e você terá que
usar muito menos quantidade de siena
queimada e mais de branco
porque ela é muito clara, acastanhada e
sombreada ao usar a cor verde também, porque é verde. Então, apenas bloqueando isso
com verde, verde claro. Então, pegue um pouco de mistura de
azul e branco e um pouco mais de branco porque é uma cor
azulada bem clara e está apenas dando forma a essa parte da água. Também adicionando mais algumas
linhas de água. Agora, aqui também estou usando o mesmo pincel de rigor para
criar esses detalhes. Agora, aqui também está
um pouco de azul. Todas essas manchas azuis são respingos de
água que
estão na água. Só estou criando um pouco mais de
nitidez nessa parte azulada. Agora, novamente,
usaremos a mesma cor que une siena
e mistura branca. E eles começarão a bloquear esses reflexos do Pato. Atualmente, estou apenas bloqueando isso. Faremos mais detalhes. Mas, para esse teste, estamos bloqueando as cores. Depois do bloqueio de cores. Também faremos o detalhamento. Porque essas linhas são bem
nítidas, estão sendo desenhadas. Então, sim, essas são coisas muito
pequenas que serão, precisam ser feitas e muito
lentamente. Não tenha pressa. E então faça isso devagar,
porque todos esses
pequenos detalhes levam
tempo e tente usar seu pincel de tamanho menor
para criar esses detalhes. E aqui você pode ver que a
cor é pequena, aguada. Não é muito grosso, então eu posso preencher as cores e criar linhas
retas. Então, novamente, estou apenas
bloqueando com verde, que é a soma das partes
que ficaram sem verdes. Estou cobrindo isso com isso. E também estou moldando esses reflexos
cobrindo-os com verde. Porque o verde é a
cor de fundo de todas as imagens. Então, sempre que quisermos
fazer algum trabalho de refazer, sempre
podemos usar a cor de
fundo para corrigi-lo. Apenas delineando o local. Agora, novamente, pegando a cor verde
clara e apenas aplicando a linha porque essa é a linha extra
que eu criei. Então, estou apenas bloqueando. Mas a mesma técnica que
usei anteriormente para a anterior. E eu estou apenas misturando
as duas cores. Agora, vamos fazer a parte
superior novamente, pegando essa mistura queimada de
siena e branco. Desta vez, uma
cor um pouco mais escura porque eu quero um tom de marrom um pouco mais escuro. Portanto, também existem muitos desses tutoriais de nível
intermediário e avançado
no meu site Você pode verificar se o link está na minha biografia que é um Instagram. Isso é mais galeria de arte. Ou você pode simplesmente
acessar diretamente o MS creative arts.com e ver os cursos que são
de nível intermediário. E são todos
métodos passo-a-passo fornecidos. Para esta pintura de nível intermediário a
avançado, você pode observar. Então você pode ver que
acabei de cobrir isso com cor
acastanhada e apenas
delineei com uma cor mais clara. Basta adicionar um pouco de verde e aplicar na área inferior, que está unindo a placa de água e a parte da água, na verdade
o limite. Agora você também está misturando cores e
desempenha um papel muito importante. Você deve saber qual
cor usar e a que horas. Quanto você precisa
para misturar as cores. Portanto, tente praticar a
mistura de cores o máximo possível. Estou pensando em criar classes de mistura de
cores para isso, para que você possa
obter mais conhecimento sobre a roda de cores de
mistura de cores, como a
temperatura da cor é usada, o calor e o
frescor das cores. Então, com certeza vou editar, criar uma classe para isso também, que você possa
obter mais conhecimento sobre a composição de cores. Então você pode ver que estou
apenas bloqueando a cor verde porque essas são, na verdade, sombras
diferentes. Então, estou apenas bloqueando. E então criaremos a sombra na mesma coisa que você deve repetir, como fizemos
anteriormente na parte acima. Então, a cor mais escura
e a cor mais clara, e então você tem que
misturar as cores. Que pena, Dennis, o mesmo, apenas a parte
acima que já fizemos. Agora estamos fazendo a parte inferior, mas elas também são
reflexos nela. Você pode ver que estou adicionando
a cor mais clara e estou apenas misturando
a mais escura com ela. Se você usar cores tecnológicas, as cores não serão
exibidas rapidamente e você poderá
misturá-las facilmente. Mas se você usar
cores muito finas usando muita água, haverá chances de que
a cor seque muito rápido. Isso significa
que a cor desse valor desaparecerá e a cor que você está tentando criar não
aparecerá. Portanto, tente usar as cores o
máximo possível. E então você usa take colors. Essas cores
não secam muito rápido. E você pode
misturar facilmente duas cores. Sim, você pode ver que estou apenas usando a ponta do pincel
para criar as linhas. Assim, você não precisa
usar o pincel completo, apenas a ponta do pincel. E não pressione o
pincel com muita força, caso contrário, ele não ficará
exatamente como você deseja. Quando quiser criar linhas, basta usar a
ponta do pincel para criar as linhas e mesclar apenas
com a ponta. Então, aqui você pode ver que estou apenas bloqueando todas essas partes
verdes primeiro. Assim que essas
partes verdes entrarem no blog
, faremos o
detalhamento final da água. Estou usando essa mesma paleta, as
mesmas cores que eu
estava usando anteriormente. Eu não usei nenhuma cor
nova e isso está apenas tentando criar
tons claros e escuros de cores.
7. Segunda análise da água: Vamos começar um
pouco mais detalhando
a parte superior para fazer pelo
menos mais uma
camada de fundo. Mesma cor. Estou apenas adicionando, como você pode ver, primeiro a cor escura e depois a cor
clara simultaneamente. Então você pode ver que estou apenas aplicando a mesma técnica
que usei anteriormente. Primeiro, a cor mais escura, que é a mistura de preto e verde-seiva. E depois a cor mais clara
na qual eu adicionei branco ao verde seiva e
um pouco de amarelo-limão. Portanto, certifique-se de que suas
linhas estejam retas. Não deveria ser como se
as linhas curvas fossem retas. Linhas diagonais que você
pode ver Não estou criando a linha reta adequada porque essas águas estão marchando
em direção a um centro. É por isso que estou tentando manter essa posição diagonal interna. Então, novamente, veja como adicionar mais
cores mais escuras primeiro. Porque são tons
menos escuros do que os mais claros. Usando minha mesma escova plana. Estou apenas usando a ponta
do pincel e
criando essas linhas. Agora estou adicionando um pouco de limão, amarelo e branco
a essa seiva verde. E então vamos adicionar essa versão
mais leve do verde. Agora, da mesma forma, quando
terminarmos com a parte acima, também
faremos poucas operações com a
parte inferior. Mas primeiro, vamos completar alguns pequenos detalhes
com nosso pincel de revestimento. Tamanho um. Então, aqui
estou pegando essa mistura de sienna queimada e branco. E primeiro, estou apenas delineando
e bloqueando
nesses tons claros os reflexos que estão surgindo na água, mas apenas dando forma a
esses reflexos. Então, como você pode ver, eu adicionei mais branco
e muito pouca quantidade dessa siena queimada porque essa
deflexão é do pescoço, que é da mesma
cor quando pintaremos. Portanto, o reflexo também
será da mesma cor. Agora, usando a mesma cor, estou apenas bloqueando
novamente e também dando pouca forma a esses
reflexos, como você pode ver. Então você pode ver que esses são detalhes
muito pequenos
que precisamos
cuidar quando estamos fazendo algumas
reflexões, pinturas. Ou é um reflexo
externo
ou qualquer reflexo ,
como montanhas, céus ou o
reflexo da nuvem. Qualquer reflexão. Agora, lentamente,
estamos nos movendo em direção
ao fundo, ficando
um pouco mais claro. Porque quanto mais você
fornece detalhes nítidos, mais realista fica
a pintura. Faz isso com muita
paciência e calma. Porque essa pintura
consome um pouco de tempo , mas você vai adorar os resultados finais quando
a pintura estiver pronta. Agora, adicionando um pequeno contorno a essas áreas está o reflexo
da floresta. Então você pode ver que estou apenas
descrevendo isso primeiro. Novamente com meu mesmo
pincel, pincel de revestimento. Estou apenas delineando as
formas da flor. Então esta é a
pintura que fiz em uma
tela circular redonda. Você pode fazer isso em. Tela quadrada
de todos os tipos ou uma folha, qualquer base que você possa usar. Mas certifique-se de que, ao
usar uma placa de lona ou MDF, ela esteja devidamente preparada,
pois a preparação é importante quando você usa o Canvas ou
a placa de MDF como base. Agora, estou escurecendo um pouco
essa cor com sienna queimada. E um pouco de preto
também
foi adicionado para torná-lo um pouco
mais escuro. Porque a distância que
vamos pintar acima é só pintar, essa é uma cor um pouco mais escura, então estou tentando
combinar essa cor. Agora, as composições de cores e a cor
que você precisa usar
são muito importantes ao fazer qualquer pintura. Portanto, certifique-se de que você está usando cor
correta com a mesma quantidade de mistura de cores que deve ser feita. E sempre que você estiver
usando a cor preta, cuide
especialmente
da cor preta. Não use muita cor
preta porque ela já é a cor dominante. Estou apenas pegando branco e apenas
delineando a parte externa. Lentamente. Estou apenas descrevendo isso porque quanto menos
reflexos nítidos, na verdade, todas essas pinturas
são em tempo real. Eu não avancei rápido
porque quero que vocês saibam como eu o
pintei passo a passo. Portanto, é adequado
pintar a geleia
em tempo real você. Tão lentamente. Estou apenas
delineando e criando alguns efeitos
intermediários. Então, esses
são, na verdade , pequenos detalhes
que estou apenas descrevendo. Agora, quando terminarmos
o esboço, adiaremos ainda mais os detalhes
superiores que
restam e também
alguns detalhes da água. E então terminamos
com o plano de fundo. E então começaremos a
pintar o quadro. Assim, você pode ver como estou avançando
lentamente , passo a passo. Agora. Estou fazendo a
parte azul que está lá. Estou apenas adicionando mais azul
e muito menos quantidade de azul a ele. E basta adicionar combustível ou detalhes para começar
pelo canto superior. Só estou tentando adicionar
um pouco mais de cor a ele. Este é um segundo
bloqueio que eu terminei. Estou apenas adicionando um pouco
mais desse azul acinzentado. Eu quero. Portanto, muito pouca quantidade de preto também foi adicionada a ele. Quanto ao preenchimento da cor.
8. Terceiro detalhamento da água: Então, agora vamos pegar essa cor
azul que estávamos fazendo anteriormente para adicionar alguns
detalhes a essa água. Então, basta pegar novamente esse
pincel de tamanho menor do tamanho zero e dar forma a ele
primeiro, apenas delineando-o. Porque essas também são linhas
bastante nítidas. Então, estou apenas descrevendo isso e também pegando novamente o acadêmico
e descrevendo de cima para baixo. Então, sempre que você estiver
fazendo uma cápsula
de contorno, tente deixar a cor um
pouco fluida para que
ela possa, pode ser
fácil mover as cores. Agora adicione essa cor que é um pouco mais escura do que a cor
de fundo. Cor azul de fundo
que usamos. E eu estou apenas descrevendo, você pode ver com a cor azul um pouco mais escura
do que a cor base. E eu só estou tentando dar uma boa remodelação de água a isso, algumas formas redondas a essa água. Basta adicionar um pouco mais de branco. E só levando um pouco
mais de branco para essa cor. E estou apenas descrevendo
isso um pouco mais. Então, podemos ver: Oh, ele deve estar perfeitamente
alinhado porque eles são silenciosos. Ah, bom. O esboço deve estar lá. Caso contrário, não parecerá um reflexo perfeito
ou um efeito aquoso. Agora, basta pegar o branco e usá-lo na parte
inferior, porque essa cor levou
a um tom mais claro. Então, também adicione
um pouco de branco no meio. Então, apenas delineando
com branco, você pode ver agora novamente, pegando esse azul
e um pouco dessa seiva verde e apenas
delineando essa área que está abaixo do preto
e verde seiva novamente. E eu estou apenas delineando
a parte
inferior e preenchendo a
cor com a mesma cor. Agora, sempre que você está fazendo
esse tipo de detalhamento, na
verdade, leva muito tempo. Portanto, tente fazer essas negociações de
D com muita paciência, não se
apresse e faça isso. E use seu pincel pontiagudo para fazer todos esses detalhes. Aqui você pode ver
que estou apenas criando as linhas, linhas de efeito de poesia. E só blogando nessa
largura, cor mais escura. Agora, novamente, pegando essa ligação CNO e apenas aplicando
pequenas linhas a ela. Apenas linhas simples para que
pareça um efeito aquoso. Agora é só pegar branco e, novamente, adicionar um pouco de branco aos detalhes. Novamente, aquela parte azul a estava
delineando com branco. Apenas delineando a
primeira, a sombra. E depois adicionar essa mistura de
cor azul e branca. Agora, esses são mais alguns dias em
que as cores secam muito rápido. Portanto, tente manter essa água borrifada com você
para que você possa borrifá-la nas cores para
deixá-la um pouco mais úmida. Então, basta adicionar
um pouco mais de linhas a essa área com a cor azul
claro. Então, agora vamos pegar novamente a cor branca
e azul. Mesma mistura. E agora faremos o próximo
blues que restar. Então, basta delinear a
área que está abaixo, que é o verde à parte que pareça aquosa para
dar um efeito aquoso a ela. Também estou descrevendo isso. Agora, novamente, pegando a mesma cor para o estudioso
e apenas delineando. Agora, quando você estiver
delineando esse azul, tente usar uma versão um pouco
mais escura do azul. E se você estiver fazendo
fora da parte azul, parte
verde,
use a mesma cor, que é a
cor base do azul. Da mesma forma, você precisa fornecer
detalhes. Você pode ver isso. Então,
usei um pincel um pouco maior para fazer esse tamanho um. E eu estou apenas tentando
dar o esboço primeiro a
essa linha um pouco mais externa alta abaixo. Basta adicionar um pouco
mais de branco a isso. Assim, você pode ver que muito
pouca quantidade de azul é adicionada a ela e apenas delineando todo esse reflexo. Então, apenas dando forma
a essa reflexão. E então faremos para a loteria mais
detalhes sobre isso. Agora você pode ver que eu
adicionei um pouco de amarelo-limão a essa cor. E estou apenas adicionando um pouco
de amarelo-limão nas bordas. Como você pode ver, até as
bordas desse reflexo. E a cor tem que
estar na forma líquida. E agora um
pouco mais de detalhes, detalhes mais
sombrios. Basta adicionar um pouco
mais e misturar aquele amarelo com essa cor, essa cor acastanhada clara.
9. Quarto detalhamento da água: Além disso, vamos começar
com o detalhamento. Então, vamos pegar nossa flutuabilidade
e, sob a mistura de
tinta e branco, e
garantir que haja
pouca cor de fluido. E apenas aplicando isso de novo, isso molda e apenas tentando misturá-lo com
aquela cor amarela. Então, estou dando uma boa forma e estou apenas tentando
misturá-la com a parte amarela, que aplicamos
na seção anterior. Agora, uma vez feito isso, faremos mais com o
detalhamento das reflexões. Agora vamos pegar o branco,
torná-lo fluido
e, em seguida, delinear essas
formas com a cor branca. Portanto, o contorno dá
mais profundidade a essa pintura quando você
delineia as coisas, porque são reflexos bastante
nítidos, que estão refletindo
na água. Então, basta delineá-los
com a cor branca. E você pode ver que eu também estou
criando algumas linhas, linhas
brancas do outro lado. Da mesma forma, farei com o
resto da parte de reflexão. Então, agora vamos começar
com a reflexão, que está logo abaixo do ponto. Apenas descrevendo-o, novamente, tornando-o um pouco mais
nítido e detalhado. E um pouco mais de
contorno na parte externa também. Então, agora descrevendo essa
parte um pouco mais. Dá o toque final na
água que estou dando. Descrevendo todas essas partes azuis. Agora tomando um pouco de mistura de
amarelo-limão e um pouco de branco. Aqui estou usando o mesmo
pincel de rigor que você pode ver. E apenas adicionando um pequeno
destaque de amarelo a esse ponto que está próximo a este, como apenas linhas amarelas
de combustível. Como você pode ver. Está ficando menor
, assim como a descida. Novamente, pegando um pouco mais de cor
branca e azul, muito pouca quantidade, e apenas
tornando essa linha mais nítida. Para que você possa ver você
e seus reflexos. Há tantos
detalhes que você
precisa cuidar ao
fazer as reflexões. Então, apenas descrevendo isso. E agora, vamos começar com a parte que está
do outro lado, apenas dando algumas linhas para
dar um efeito aquoso a ela. Portanto, sempre use um pincel fino
para fazer todos esses detalhes. Estou apenas preenchendo essa cor
novamente com a mesma cor, apenas deixando um pouco mais
arrumada e limpa. E também dando algumas
linhas sobre esse intermediário. Porque existem algumas
linhas intermediárias. Tudo isso é repelido, o que estou adicionando
entre linhas com um tom
azulado muito claro. Você pode ver a cor da coceira do atleta porque há mais branco
e menos azul. Quando você começa a fazer
esses pequenos detalhes, ele
adiciona automaticamente mais beleza e realismo à sua pintura. Apenas delineando as
tonalidades que estão abaixo. Então, novamente, pegando laços entre
Sienna e Little White. E basta adicionar essas cores entre essas formas
que
criamos , porque esses são todos os reflexos do
tabuleiro que está surgindo. Adicionando esses tons de marrom a ele. E um pouco preto. Só estou pegando e já estou dourando o pouco que
estão nela. Então está tudo bem. E eu estou apenas tornando essas
linhas mais ou mais usadas. Então, exatamente o que estou fazendo
aqui é pegar meu pincel plano e estender
essa linha com preto,
aquela linha acastanhada apenas
com a cor preta. Agora, a razão pela qual
estou usando esses pincéis
planos é que você pode criar
facilmente uma linha reta com pincel
plano, independentemente
do pincel delineador.
10. Quinto detalhamento da água: Então, agora vamos adicionar detalhes a
essas reflexões também. E apenas adicionando
um pouco mais
de branco ao preto na base. Isso. Agora, vamos começar
com os detalhes. Vamos pegar novamente nosso
pincel de revestimento e cor branca. E eu estou apenas deixando um pouco de
fluido e azul nele. E depois, basta criar
algumas formas bonitas. Ofereça a isso algumas belas linhas
curvas, como você pode ver. E também estou apenas
descrevendo esses. Agora, novamente, pegando
um pouco mais de branco, apenas branco e delineando
a parte externa com uma cor
mais
brilhante
porque é um pouco mais brilhante. Então, apenas delineando essa área, você pode ver que estou apenas
deixando-a um pouco mais branca porque é larga. Fique quieto em cores. Então, agora vamos começar a
criar mais algumas. Agora, basta pegar o preto
e
delinear um pouco a área que
está entre os dois reflexos. Agora vamos levar essa mistura verde de siena queimada para ela e um pouco de amarelo para ela. Eu me pergunto. Ah, e apenas
cobrindo a parte inferior da qual está se juntando à água. Só cobrindo essa parte. Sempre use seu pincel de revestimento
para todos esses detalhes. Não use pincéis maiores
agora, apenas adicionando branco
a eles e dando pequenas
linhas onduladas na parte inferior. Todos nós sabemos que estão armazenados
nas enfermarias a
conclusão desses
rejeitos. Estou apenas adicionando um pouco
mais dessa cor clara e adicionando a essa área que fica próxima ao
gargalo do tabuleiro. Então, isso é como uma tarefa
sem fim. Quando você começar a fazer
uma pintura realista, você descobrirá que alguma ou
outra coisa está faltando. Quando você está fazendo
as pinturas, você só precisa ver e observar aparência de sua pintura quantos detalhes você pode
dar a essas pinturas. A pintura que você
está fazendo, espere, às vezes
observe-a de longe
para ver como ela está. E, novamente,
comece a editá-lo um pouco
mais. Então é assim que fazemos algumas pinturas, algumas pinturas
realistas. Agora terminamos
com o detalhamento. Agora, existem alguns pequenos pontos, um efeito aquoso brilhante. Ou você pode dizer que alguns pontos
estão na água. Então, eu estou apenas
tentando criar isso também. Mas primeiro vamos criar esse detalhe que está
próximo disso. Comprei, comprei. Seus pequenos pontos sobre toda
a parte aquosa. Então, isso também tentará
criar com o mesmo, apenas descrevendo isso. A dica, na verdade, só a dica. Estou apenas delineando com uma cor
mais brilhante. Agora, vamos colocar mais linhas brancas e um
pouco mais de linhas entre esses potes de água. Agora, novamente, pegando um pouco de
azul e branco e criando alguns pontos
em toda a área da superfície da água. Mas meu mesmo pincel, alguns são pontos grandes,
outros pequenos. Então, pequenos pontos pequenos estão aqui e estão por toda
a área da água. Então, tente
criá-los aleatoriamente. Você
também pode usar aqui seu pincel redondo de tamanho
menor para criar defeitos de pontos tão
pequenos. Aqui e ali. Eu também poderia ter
borrifado esses efeitos, mas não quero que os
pontos fiquem proeminentes. É por isso que eu não o
polvilhei. Portanto, tente criar pontos um por um em distâncias diferentes e
aleatoriamente aqui e ali. Então, isso é
uma logística quase completa. Mais alguns detalhes e
estamos prontos para prosseguir.
11. Detalhe final da água: Então, agora vamos adicionar um
pouco mais de detalhes a isso. Só estou pegando esse Bond
Sienna e Little White. E estou apenas usando meu pincel
plano e criando algumas linhas bonitas apenas com
a borda do pincel. Então, pegando um pouco
mais dessa cor e apenas a borda do pincel, estou apenas criando linhas. Então eu acho que a cor é
um pouco mais fluida. Então, eu preciso de um pouco de cor nele. Novamente, tomando pouco branco
e uma quantidade muito pequena de siena queimada. E, novamente, com
a ponta do pincel, estou apenas aplicando as linhas
como você pode ver abaixo. Só para dar mais alguns
detalhes sobre a água. Então, pegando meu pincel,
azul e essa mistura branca, só estou tentando dar
um pouco mais de pontos, pontos
mais brilhantes
aqui e ali. Então, alguns são pontos grandes. Só estou tentando preencher as
lacunas porque elas estão muito cheias de pontos e pontos
na parte superior da água. Então, basta pegar essa cor branca e dar pouca forma às que
não estão devidamente moldadas. Apenas destacando algumas áreas. Isso faz o
retoque final que você vê quando não está satisfeito com
a forma exata. Então, estou apenas
detalhando
um pouco e dando mais
pontos e linhas de urina lá. Então você pode ver que estou apenas preenchendo as áreas que eu vejo
que deveriam ser preenchidas, adicionando pequenos
pontos amarelos também no meio. Você pode ver agora que o
efeito aquoso está surgindo. E nossa parte principal do corpo resta agora que a
parte do fundo da água está sendo feita. Agora, a parte principal, que é a pintura
do quadro. Começaremos a fazer depois
disso, a negociação. Apenas os últimos pontos e terminamos com o efeito da água de
fundo. Você pode ver como esse plano de
fundo está bonito. Agora vamos começar com a
pintura do quadro. Então, vamos pegar novamente nosso pincel de
revestimento e cor branca. E vamos começar a adicionar completamente os detalhes desta
parte. Então, estou apenas tentando fazer
isso com a parte branca, apenas aplicando a cor branca nela. Então, basta aplicar
esse olá branco. E, novamente, pegando mais branco e um pouco
desse vínculo CNI, é de
cor muito clara, na verdade. Começando a bloquear
a próxima parte com meu mesmo
pincel de revestimento de tamanho um. Assim, você pode ver o quão
clara é a cor. Agora, aqui você também pode
usar o pincel redondo, de tamanho
menor, para fazer
todos esses detalhes. Mas um pincel maior
que eu não estou usando,
diz que não quero que a
cor saia porque a parte externa já
fizemos. Então faça isso bem devagar
e preencha as cores. Tente não tirar as cores fora
do limite, caso contrário, você terá
que refazer o trabalho com água. Portanto, tenha cuidado e
faça isso bem devagar. Tente usar seu pincel de menor
tamanho ou pincel redondo para fazer
todas essas pinturas. Você pode ver
que há linhas dentro do tabuleiro, que linhas aquosas, mas eu estou apenas cobrindo esse dia
com a mesma cor. Assim, você sempre pode cobrir esses
frutos com a cor e exagerar nos erros. Lentamente. Estamos apenas
bloqueando essas cores. Estas são principalmente cores acastanhadas e
pretas. Não estamos usando muitas cores. E isso, espero que vocês estejam gostando de
fazer essa pintura. Se você quiser aprender mais sobre
esses tipos de pinturas, acesse meu site
que é MS creative arts.com. E você pode conferir
mais vídeos como esse. Existem algumas
pinturas mais realistas? Eu criei um
tutorial para isso. Não, apenas preenchendo o
limite da parte da cabeça. Bobby. Um pouco mais escuro, de cor
acastanhada. Então, acabei de adicionar um
pouco de marrom escuro. Não muito escuro, mas pouco.
12. Bloqueio de olhos e bicos: Agora vamos começar a criar esses detalhes do
olho e do bico. Então, vamos tentar, estou apenas pegando duas cores. Isso é cádmio, laranja
e vermelho para você. Então, pegando isso, novamente, essa sienna de ligação e
aplicando no iPad, primeiro descrevendo
isso, novamente, sempre que estiver
fazendo qualquer contorno, certifique-se de deixar a
cor um pouco dez, então somente você poderá
criar algumas linhas finas e bonitas. Caso contrário, você não conseguirá
criar essas dez linhas para tentar usar cores muito líquidas. Então você pode ver que estou
apenas descrevendo isso. E também estou bloqueando algumas áreas com
a mesma cor de siena
queimada. Então, novamente, tomando
um pouco mais, pegue muito pouca
quantidade de cor, não use demais. E a cor
não deve ser tirada, deve ser muito bronzeada. Estou apenas delineando a
forma do olho primeiro. Agora, esta é a parte principal das pinturas.
Faria isso
com muito cuidado, porque o olho
importa muito em qualquer pintura. Portanto, tente fazer isso
com muito cuidado e devagar. Apenas bloqueando a parte
externa do olho. Agora, basta ficar
mais neutro dessa cor. E apenas
bloqueando-o com muito cuidado. Agora, vamos pegar 0. Só cego. Posso ver que as bordas são toda
essa cor de Bond Sienna. Agora há um círculo
redondo no pico que você pode
ver fora do tabuleiro. Então, o motor está apenas aplicando laranja
de cádmio nele. Faça isso muito devagar, com cuidado. Então, os olhos e a parte do
nariz estão prontos. Então agora a pequena cor preta. Agora, no entanto, eu também estou apenas tornando
a cor um pouco fluida. Não estou criando uma cor
muito grossa, adicionando um pouco de branco a
ela e apenas delineando primeiro grande e depois vou preenchê-la com a cor preta. Agora, esses dois são a área
importante da pintura. Portanto, concentre-se nisso e
faça isso com muito cuidado. Não tenha pressa e faça
isso com muita paciência. Não tenha pressa porque
essa é a parte principal da pintura
que estamos fazendo. Apenas
descreva-o primeiro e depois
bloquearei toda a área. Então, basta adicionar mais
branco a ele. E é bem escuro, de cor
acinzentada. Então é isso que estou
tentando criar. A cor, na verdade. Faça isso muito devagar. Você pode ver que estou usando
o mesmo pincel de tamanho zero para
bloquear até mesmo essa coisa. Porque essas são
áreas muito pequenas e precisamos
cuidar delas e fazer
isso muito lentamente. Existe, há poucas áreas
que são de cor amarela. Então, isso também faremos. Mas primeiro vamos fazer
essa parte preta primeiro. Pegando esse amarelo e
adicionando um pouco de amarelo ao desse bico todas essas áreas são realmente muito importantes quando você está fazendo
esses tipos de pintura. Então, faça isso muito devagar
e com cuidado. Quando você está fazendo
essas pinturas. Apenas cobrindo-o muito lentamente. E você pode ver a
parte externa da pintura. Também estou delineando com preto e colorindo
de cor acinzentada. Então é isso que estou
fazendo aqui. Agora. Há uma grande
que está literalmente abaixo, então eu também estou
cobrindo de preto, restando
algumas áreas. Então, eu estou apenas cobrindo com aquela cor verde,
aquela parte aquosa. Então, novamente, veja agora a
forma oferecida. Então, apenas delineando
a parte externa. E essa parte interna
com apenas a cor preta. Vamos pegar novamente essa cor
amarela e tentar bloquear essa área
acima do bico.
13. Detalhe de olhos: Então, agora vamos começar com
mais detalhes. Então, basta adicionar um pouco
mais de amarelo , dando uma boa ideia. Agora vamos fazer alguns
detalhes também. Vamos primeiro pegar essa
ligação sienna e D acima. Os dois pretos também contribuíram para isso. E apenas cobrindo
esse intestino que está lá. E apenas bloqueando a cor. Novamente, veja que isso é luz e cor de
LED, então adicionaremos mais
preto para dar uma aparência
mais vibrante,
mais preta. Então, basta adicionar
um pouco de preto diretamente e cobrir
a parte redonda. Use seu pincel novamente de
tamanho menor para fazer todos esses detalhes. Porque esses são
detalhes muito pequenos e precisamos
fazer esses detalhes apenas com o pincel de
menor tamanho. Então, estou apenas tentando criar uma bela forma redonda
para esse globo ocular. Você adicionou um.in
between e o preto redondo. Então, eu não cobri a coisa
toda com preto. Apenas uma no meio com preto e as linhas externas
com a cor preta. Agora, vamos novamente pegar essa pequena
cor branca e criar algum reflexo nos olhos. Muito pouca quantidade de cor. E apenas adicionando um pouco
abaixo dos olhos com
essa cor branca. Agora, novamente, pegando
esse bond sienna e um pouco de vermelhão, você mistura um
pouco de mistura preta. Então, agora precisamos
criá-los para obter detalhes. Então, primeiro faremos
o bloqueio e depois avançaremos gradualmente
em direção ao detalhamento. Então, primeiro, o que estou
fazendo aqui é apenas bloquear os detalhes mais distantes. Portanto, se você não
tiver uma tonalidade vermelha, pode usar qualquer vermelho, vermelho cádmio ou vermelho alizarina
para misturar com isso. Então, basta
adicionar cores e bloquear as cores com meu pincel
delineador de tamanho um. Agora você pode ver que estou usando diferentes tamanhos de
pincel para pintar tudo isso. Nosso lema de tamanho um. Então, zeros de monóxido ou modelo
de tamanho dois por zero. Então, tamanhos diferentes que estou usando
aqui para pintar esses detalhes e pintar esses
são pequenos detalhes. Agora você pode ver
que vamos cobrir tudo
isso
com essa cor. Então, aproveite o
processo e comece a bloquear esses detalhes. E após o bloqueio,
isso também
descreverá isso, como fizemos
na parte abaixo. Precisamos delinear também. Mas primeiro vamos
preencher as cores. Faça isso devagar. E agora, simultaneamente. Estou apenas adicionando o
esboço e faça isso. Porque depois de
preencher todas as cores, você não conseguirá
reconhecer essas quatro. Tão robusto também os delineando, para que você possa ver
a diferença. Você pode diferenciar
entre eles, na verdade. Depois de fazer e
depois morrer ou blogar, você não conseguirá
ver as
linhas que desenhou anteriormente,
novamente, estou começando
com o bloqueio
usando o mesmo pincel. Só estou tentando
bloqueá-los, tudo
isso para obter detalhes. Então, faça isso devagar primeiro, delineie e depois comece a
preencher as cores.
14. Bloqueio de pássaros: Então, agora vamos começar a
detalhar Neu novamente, mesma sienna queimada que estou usando aqui para
preencher essas penas. Então, novamente, estou usando o mesmo pincel de revestimento que
você pode ver do tamanho um. E eu estou apenas pegando sienna
queimada, um
pouco de
você e mistura preta e preenchendo
toda a área de penas. Aqui você
também pode usar
seu pincel redondo para preencher
esses pequenos blocos. Aqui, estou usando meu pincel de revestimento porque esses são espaços
muito pequenos. Então, eu me sinto mais confortável
usando esse pincel, mas sim, você também pode usar seu pincel
redondo para bloquear
todo esse fundo. Agora acabei de tirar o preto
e vou bloquear
a parte de trás com a
cor preta primeiro delineando-a. Então você pode ver que estou apenas
descrevendo isso primeiro. E então vamos bloquear
essa parte traseira do pato. Então, você pode ver que estou apenas tentando delinear toda
a área e garantir que, ao delinear essas áreas, sua cor tenha que
estar na forma fluida. Só então você será capaz
de criar algumas linhas finas. Portanto, tente criar uma linha tão
fina quanto possível. E para criar linhas finas, sua cor precisa
estar em forma fluida. Então, estou tirando um
pouco mais de preto porque meu preto
secou Olinto. Estou apenas tirando um
pouco mais de preto e vou começar a bloquear
a parte traseira primeiro. Então, basta usar essa cor
simplesmente preta e bloquear a parte traseira. Então, tente fazer isso de forma vaga, com
muito cuidado. Os especialistas em limites, porque já
fizemos a parte de fundo. E se houver algum erro ou alguma
cor se espalhar, novamente
teremos que refazer todo
o trabalho. Portanto, certifique-se de
fazer isso com muito cuidado. Faça isso com o pincel de
menor tamanho para que haja menos chances de as cores se espalharem. Como você pode ver, deixei
uma pequena área superior e parte
branca e
cobri tudo com preto. Sugira deixar
essa área de penas. Estou apenas cobrindo essa
parte inteira com a cor preta. Portanto, sempre que você
estiver tentando tornar sua cor um pouco fluida, não adicione muita água, muito úmida para que ela fique acinzentada e
translúcida. Tente adicionar essa quantidade de água apenas para que a
cor da viscosidade, a riqueza da cor, não
seja perturbada. Deve ser preto
o suficiente para que seja, como você vê, uma cor
bastante opaca. Portanto, não adicione
muita água para que a cor
mude para cinza. Então, agora vamos começar a bloquear
essas penas. Primeiro. Vamos delinear essa
pequena largura. De novo. Estou pegando essa mistura de sienna
preta e queimada e estou apenas
tentando descrevê-la primeiro. Então, apenas delineando as penas. Então, eu não quero que
seja perfeitamente preto. É por isso que eu
misturei um pouco de sienna queimada com essa cor. Além disso, estou moldando um
pouco
essas penas para dar a forma
exata de todas as penas
, apenas
delineando-as para
que seja fácil pintar a pena do
mostrador final. Essa pintura
não é tão difícil. A parte difícil
foi o plano de fundo. Essa foi a parte mais
parecida com os detalhes. Mas quando estamos
pintando esse quadro, não
é tão difícil. Só precisamos fazer alguns
detalhes e terminaremos com
essa pintura em tabuleiro. Então, como você pode ver, estou apenas descrevendo isso. Portanto, certifique-se de que sua cor é e aproveite o
processo de delinear. Esse é um processo bastante lento, mas eventualmente o resultado
será muito bonito. Portanto,
não se apresse e faça o esboço primeiro, e depois faremos
a parte de fundo. Agora você pode ver que estamos quase
terminando o esboço. E você pode ver o
contorno, as penas que estão
perto da área do pescoço. São muito pequenos e têm tamanhos. Portanto, os tamanhos também variam quando as penas se
aproximam da área do pescoço. Então você tem que
cuidar disso também. Podemos ver que quase desenhamos as quatro partes inteiras e agora o
preenchimento de cores é necessário. Então, para o preenchimento de cores, novamente, usaremos a mesma cor. Apenas delineando a parte
traseira da cauda também.
15. Detalhe final do olho: Agora vamos começar
com o bloqueio. Agora, novamente, a mesma cor. Estou misturando os dois
negros e o pequeno 1 milhão de você e apenas
bloqueando essas penas, novamente as que sobraram,
deixadas de fora. Então, desta vez,
fiz uma cor um pouco mais opaca. Então, isso é só adicionar
um pouco mais de preto porque eu quero uma versão mais escura do
marrom, pelo menos. Agora vamos começar
com o bloqueio. Como você pode ver, estou apenas bloqueando
com a mesma cor. Agora, quando você está exagerando
na mesma cor, ela se torna bastante opaca. Portanto, é melhor fazer pelo
menos o dobro dessa cor de siena
queimada ,
porque é uma
cor bastante transparente, como você pode ver. Então, da mesma forma,
bloquearemos tudo isso lentamente
, muito longe um do outro. Agora você pode ver como a cor
é opaca quando eu estou aplicando o
dobro dessa cor. Agora, novamente, misturando
a mesma cor. Vou bloquear tudo
isso. Agora, estou apenas blogando no resto
da área de peles. Agora, aqui você pode ver que essa é
a primeira camada de bloqueio. Essa cor será pouco
transparente e o contorno preto superará
essa transparência. Portanto, agora podemos
bloquear facilmente a cor uma só vez, sem fazer uma a uma. Agora, a cor que você precisa
escolher é muito importante. Então você pode ver que eu misturei três cores para fazer essa cor. Portanto, é muito importante a composição de cores
que você escolhe ao fazer
uma pintura realista. Este é apenas o primeiro revestimento dessa média de cores que estou fazendo. É por isso que essa cor
é bastante transparente. Você pode ver que um bloqueio foi feito completamente. Estou apenas delineando a
base também simultaneamente. Novamente, dar um pouco de
branco a essa união Sienna, porque eu quero um
pouco de cor opaca para isso. Então, basta dar pequenos
contornos na parte superior e no olho, mas também uma cor um pouco
mais clara na parte externa
do globo ocular. Tente fazer todas essas relações em
D com seus pincéis de tamanho menor,
que são de tamanho zero. E apenas delineando
a parte externa também. Agora, novamente, pegando esse OH, Bond Sienna e
apenas descrevendo-o. Essa parte externa. Então, eu sou a parte mais importante. Então você precisa fazer isso e
tentar criar mais detalhes. Novamente, pegando essa ligação
sienna e apenas descrevendo-a. Então, nesta siena queimada,
na verdade, os bloqueadores também se misturavam. É por isso que essa cor
é bastante opaca. Apenas cobrindo esses frutos
com a mesma cor. Estão tirando um pouco de branco, muito pouca quantidade de branco e aplicando primeiro um
pequeno efeito
de sombra na parte externa. Então, apenas delineando o círculo
externo do olho. Agora você pode ver
o globo ocular perfeito. Agora, novamente, assumindo o título CNI e dando pouca
forma a isso. Então, apenas adicionando um pouco de
forma a isso, eu mais e apenas adicionando pequenas texturas. Então, novamente, veja que já
está muito bonito. Sugira novamente
, pegue esta siena de ligação e
apenas delineie a parte externa. Comprei essa coisa preta. Então, basta pegar um pouco mais branco e
adicionar novamente um pouco mais de branco, mais cor clara. Na verdade, esses são detalhes
muito pequenos. E apenas adicionando
uma linha a isso. Agora, novamente, use-o em preto,
porque você pode ver que o
branco se separou, apenas dando uma
pequena forma a ele. Quanto mais detalhes você der
com seus pincéis
finos, mais realistas
serão seus olhos. Agora, novamente, pegando branco
e adicionando um pouco de
branco ao globo ocular. Agora esse olho é um efeito silencioso. Então, basta tirar um pouco de branco e adicionar mais detalhes
na parte externa do olho.
16. Primeiro detalhamento de pele: Então, agora vamos começar com
o para o detalhamento. Então, vamos pegar novamente
nosso pincel delineador e cor
preta e dar um belo
contorno ao bico primeiro. Apenas delineando a área que está unindo o
pescoço e o bico. E a parte inferior, que é de cor preta
bastante escura. Agora, pegando minha laranja de cádmio, cavando uma pequena quantidade, não muito, e
adicionando um pouco mais a essa parte inferior, que é onde o amarelo
e o preto estão se juntando. Agora, pegando novamente
essa cor branca e apenas delineando-a, toda
essa grande parte com cor
branca garante que,
ao
delineá-la, seja, a cor seja fluida. Porque queremos linhas muito
finas para isso. Quanto mais linha fina você criar, mais ela adiciona beleza
à pintura. Agora você pode ver como
isso está acontecendo. Pintando a óleo lentamente
o detalhamento. São tantos os rejeitos pequenos
que precisamos
cuidar para dar uma aparência pouco
realista à pintura. Agora que esta pintura é, vamos pelo menos ficar
quieta até nós, eu acho. Então. Certifique-se de
fazer pausas no meio. Não é necessário
que você tenha que
concluir sua
pintura de uma só vez. Você pode fazer pausas, pode tirar um dia de folga. Está completamente bem. Portanto, não tente completar a pintura
inteira de uma só vez. Caso contrário, eles arruinarão toda
a pintura, porque
perdemos pacientes quando fazemos certos tipos
de pinturas Esses tipos de pinturas precisam de
pequenas pausas intermediárias. Se você não pratica, se pratica,
pode fazer isso de uma só vez. Mas se você não tem prática, você não pode fazer isso. Essas pinturas de uma só vez. Agora estou adicionando mais detalhes, apenas linhas,
dando texturas
a essa pintura, a essa parte do pescoço, adicionando uma
cor um pouco mais escura do que a cor base. Na verdade, não deve ser muito escuro, mas um pouco
mais escuro que a cor base. E apenas linhas claras que
curvam primeiro no iPad, abaixo do iPad. Algumas belas linhas em forma de U. Estou apenas criando
meu pincel delineador. Novamente, pegando a cor e adicionando as linhas retas. Basta adicionar pequenas
linhas, linhas retas. Você precisa usar a cor um
pouco mais escura do que a cor, que é a área base, então somente você poderá
criar essas texturas. Simplesmente, estou apenas adicionando pequenas linhas nessa parte do
meio do pescoço. A outra metade pequena
tem uma cor mais brilhante. Então eu deixei essa parte. E a outra parte, estou apenas preenchendo
com essas linhas. Use um pincel
delineador de detalhes muito leve e fino apenas para
fazer todos esses detalhes. pincel é
muito importante . Estou repetindo
repetidamente que o pincel que você usa para esses tipos de
pinturas é muito importante. Portanto, tente usar o pincel correto. Quando você está pintando. Todas essas são pinturas detalhadas e
detalhadas, especialmente as pinturas de retratos
e tudo mais. Você pode ver, estou apenas
descrevendo isso muito lentamente. Então, suponha que a cor se
espalhe na parte de fundo. Então, o que você pode
fazer é usar a mesma cor de fundo
e apenas encobri-la. Agora estou apenas descrevendo
essa parte. Primeiro. Vamos começar delineando o branco e apenas delineando a pequena
parte branca também no meio. Sempre que você estiver fazendo
esses detalhes de linha, as cores devem ser fluidas novamente, não muito fluidas, mas sim, fluidas para que você
possa mover as cores. Agora, novamente, pegaremos essa siena queimada
e começaremos a criar pequenos detalhes
na parte que está
unindo a área distante. Tirando um pouco da seiva verde porque há uma parte que sobra do
branco ali. Estou apenas cobrindo
com a cor verde seiva. Então você pode ver que são coisas tão
pequenas e pequenas que você
precisa cuidar delas. Você está fazendo essas pinturas. Agora vamos fazer o
detalhamento do carro. Basta adicionar pequenos detalhes
neste iPad porque ele tem uma cor
bem mais escura. Então, novamente, pegando essa
sienna queimada e adicionando linhas e detalhes
pequenos sobre ela. Agora são
linhas mais escuras na parte superior. Então, estou apenas adicionando
um pouco mais de linhas na parte superior da cabeça. Linhas muito pequenas, pequenas ou essas. É por isso que estou usando
um pincel de tamanho muito pequeno. Acho que este é um pincel
duplo de tamanho zero que estou usando aqui. Então, basta criar pequenas linhas
na parte superior da cabeça do pescoço. Da mesma forma, estou apenas
adicionando um pouco mais de preto para dar um pouco mais de
escuridão à parte superior. Faça esses detalhamentos muito lentamente e a cor deverá
ser novamente fluida. Pegue uma quantidade muito pequena de cor e tente
fazer esses detalhes. Agora, quando você terminar
a parte acima, há mais alguns detalhes de também
há mais alguns detalhes de cores mais
escuras na parte
inferior. E usando a mesma cor. E estou apenas adicionando detalhes um
pouco mais escuros na parte inferior. Primeira vez criando essas
pequenas linhas horizontais de café. Assim, você pode ver que as linhas serão como a forma
do corpo. Se as linhas forem curvas, forma do corpo
é como a forma de S. As linhas também devem
ser apenas assim. Portanto, dependendo da
forma do corpo, das linhas, mais homens
deveriam estar lá. Esses são os quatro movimentos. Veja no topo que eu criei
as linhas curvas horizontais. E então, enquanto estou descendo, estou criando linhas retas. E também estou tentando
dar forma a isso. Agora, a parte inferior é
um pouco mais escura. Então, eu estou apenas tentando dar uma pequena forma a
essa parte primeiro.
17. Segunda análise de pele: Agora, pegando essa
cor branca e adicionando um pouco de textura
branca a essa área branca, porque ela é bem ampla e também fornece
poucos detalhes. Basta fazer
linhas retas e algumas linhas inclinadas para
criar algumas linhas bonitas primeiro. Portanto, tente usar um pincel fino
para fazer tudo isso. Também criando algumas
linhas entre essas linhas também brancas. As linhas curvas, como as formas que
criamos anteriormente. Eles estão apenas sobrepondo isso. Quanto mais
você coloca em camadas essas linhas distantes, mais ela agrega valor
à pintura. E depois algumas linhas retas. Agora você pode ver como a distância
fica um pouco mais fofa ao adicionar
mais e mais detalhes a ela. Também dá forma
à parte inferior. Então, agora vamos pegar o branco e adicionar a essa parte
do pescoço também. Sugira adicionar isso. É bastante Gracian Gallo, não
é totalmente branco, mas não tem uma cor
acinzentada. Agora, novamente, vamos pegar o preto primeiro e depois começar a
delinear o exterior. Dito isso, apenas descrevendo e fazendo pequenos detalhes sobre
essa grande parte. Apenas dando pequenas formas a ele. E também descrevendo isso. Agora, novamente, pegando
sienna queimada e adicionando um pouco mais de detalhes
na borda do difere. Então, novamente, vamos pegar a cor
branca e adicionar
um pouco mais de branco a ela. Pegando esta Sienna novamente, adicionando a pequena
Yana a ela também. Porque eu não quero que seja
totalmente branco. Agora, novamente, veja tantas
laringes que estamos fazendo enquanto
pintamos essa escuridão. Então, quanto mais você faz, estratifica
a empresa, mais realista sua
pintura parece. Agora, um ano, estou adicionando
detalhes em branco para adicionar um pouco mais. Apenas um pincel de tamanho muito pequeno. Estou tentando dar os detalhes. Agora, novamente, vamos pegar essa cor preta e
dar um pouco mais de detalhes
na parte superior da cabeça e também
na parte acima. Agora a pintura está quase pronta,
parece completa, mas precisamos detalhar
essa pintura. Para que tudo isso sobre pintura
pareça mais realista. Então, basta adicionar pequenos detalhes aqui e ali
, onde for necessário. Como você pode julgar sua pintura é que, depois de
fazer sua pintura, basta olhar, sentar e
ver como ela está. Onde precisa estar. Adicione mais valores,
mais para duas camas. Em seguida, comece a pintar e não
pinte
apenas no fluxo, apenas espere, veja onde você
deseja adicionar mais detalhes, adicione e
comece a pintá-la. Então você pode ver que estou adicionando, há muitos detalhes
que estou adicionando aqui. Estou adicionando peles brancas, que estão saindo um pouco. Agora, novamente, estou tomando essa sienna
queimada. Tem branco. Também há branco nisso. Então está tudo bem, mas eu estou apenas
preenchendo essa cor. E agora também vou preencher essas cores intermediárias,
que também são muito transparentes. Mas antes disso, vamos detalhar um
pouco mais. Há pequenas
penas que estão lá. Então, eu só estou tentando
dar uma primeira forma. Então esse é o formato
e começaremos a criar penas pequenas e pequenas. De tamanho muito pequeno. Como você pode ver, ao se aproximar do pescoço, o tamanho da pena as formas do tamanho da
pena diminuem. Então, primeiro grau, estou criando uma forma de U
muito pequena e pequena. Primeiro, você pode ver apenas adicionar um pouco de preto ao vermelho porque eu quero uma cor um
pouco mais escura. A parte inferior. Agora você pode ver que isso está
adicionando um pouco de beleza. Faça essa pintura. Quando adicionamos esses pequenos e pequenos em forma de U para obter detalhes. Agora faremos
mais detalhes. Essa é apenas uma camada
dos quatro detalhes. Adicionaremos novamente mais camadas para dar uma aparência mais
realista. Da mesma forma, novamente, pegaremos cor
branca e adicionaremos
novamente as mesmas formas. Este formato em U nas mesmas
quatro partes logo abaixo dele. Para que dê mais, agrega mais valor a
isso para a pintura. Então, como eu disse anteriormente, quanto mais você adicionar camadas, mais realista
sua pintura ficará. Agora vamos pegar novamente essa cor mais escura e criar
novamente esse efeito, essa redondeza da forma. Então, na verdade,
são de cor bastante escura. Então, basta adicioná-lo novamente. As cores com meu pincel de tamanho
menor. Agora adicionando um pouco de branco a essa cor e apenas
delineando as penas. Garante que nossa cor seja fina ao delineá-la. Portanto, não é totalmente
branco, mas é um pouco
acastanhado. Então você pode dizer um pouco acima
em cores. Não quero manter uma cor
muito brilhante. Então, agora eu estou adicionando uma cor
um pouco mais brilhante. Agora, novamente, apenas meu
pincel está secando, então estou apenas adicionando um pouco de
água ao meu pincel. E
repito, esse é o Carlo, aquela cor branca acastanhada. E, novamente, adicionando os detalhes. Apenas delineando o
chão com branco, o que fizemos com preto anteriormente. Não tenha pressa e faça isso devagar. Verifique se a cor é
fluida e as linhas são finas. Agora você pode ver que quando
adicionamos essa cor esbranquiçada, ela está adicionando toda a
beleza à pintura pontual. Então, eu já estou
adorando essa pintura. Espero que vocês também estejam. E espero que você
experimente essa pintura e ele compartilhe na minha Se você estiver experimentando
essa pintura, me
marque no meu Instagram, que é mais uma galeria de arte Heaney. Só estou descrevendo isso. Agora, finalmente, esse
esboço é Stan.
18. Terceiro detalhamento de pele: Então, agora vamos começar a
detalhar mais sobre isso,
a pena à parte. Agora vamos pegar essa sienna
queimada primeiro. Essa é a cor branca
e tente dar forma a essa grande parte. Basta adicionar o esboço. Novamente, derrubando
os parceiros de lá. Estou apenas descrevendo isso. Quando
terminarmos esse esboço, começaremos com isso. Delinear é muito importante quando você está fazendo essas coisas. Portanto, certifique-se de que,
ao delinear a cor seja muito fina. Agora, novamente, pegando um pouco de
preto e adicionando preto a ele. Agora vamos pegar a pintura do
DD novamente, pegando minha mistura de
sienna queimada e preta. E eu só estou tentando
preencher essas cores. Agora você pode ver que há muitos motivos para isso, então
estou
separando novamente a siena queimada novamente a siena queimada porque essa cor
secou um pouco. Porque aqui está muito quente. Então, as cores estão secando
muito rápido. Então, basta adicionar mais cor a ele. Vou tentar adicionar um
pouco mais de cores a isso porque, na verdade, são cores bem
escuras. E as outras pequenas
penas que você pode ver, novamente, estou
exagerando nessas cores. Então, não se apresse e
preencha essas cores novamente. Porque
precisaremos de uma segunda tentativa para falhar porque essas cores eram muito transparentes, como você pode ver. Então, basta preenchê-las
com as cores mais escuras. Depois de terminar esta parte, precisamos
escurecer a parte acima também. Estou apenas adicionando um pouco
mais de reflexos escuros a essa parte, além da parte do pescoço. Só um pouco mais de
pele escura escurecendo essas tonalidades. Assim, você pode ver como essa pena está surgindo
ao adicionar mais e mais detalhes a ela. Então, novamente, pegando a mesma
cor e apenas delineando-a. E apenas descrevendo
essa parte também. Faça um pouco mais sobre as bruxas. O lado da cauda. Apenas lavando meu pincel
e tirando a cor branca. E estou apenas dando um
bom esboço. Agora,
restam apenas mais
alguns detalhes e terminaremos
com a pintura. Então, compartilhe seus trabalhos de projeto. E me marque no Instagram. Isso é mais galeria de arte Heaney. E não se esqueça de
compartilhar seus comentários também, vou adorar ver os comentários. Estou adicionando pequenos detalhes
das linhas da Ford a isso. Apenas linhas pequenas
nas quatro partes. Para adicionar mais beleza
a essa pintura. muito pequenas, linhas verticais, estão lá. Linhas diagonais? Agora, novamente, pegando essa mistura de cores e adicionando um pouco mais de detalhes
na parte interna. Não seja um, não faça
, em toda a peça apenas as penas grandes que
são mais visíveis para ela. Nessa parte, estou dando
pequenos detalhes. Então você
também pode deixar esse detalhe se não quiser, se quiser apenas o esboço que você pode fazer e deixar assim. Então, se você quiser um
pouco mais de detalhes, você também pode adicioná-los
para obter detalhes. E tente fazer com que as bordas
sejam bem nítidas, porque esses são detalhes bastante nítidos que precisam ser cuidados. Portanto, sempre use seu pincel de revestimento de tamanho muito
pequeno para fazer todos esses detalhes. Agora, por que essa cor
secou completamente. Então, resta pouco disso, então estou apenas bloqueando
a modalidade restante. Do outro lado. Há algumas linhas ou blocos
que estão saindo. Estou apenas cobrindo com
essa cor verde seiva. Então, é assim que você pode remover seus erros usando a
mesma cor de fundo. Agora, novamente, pegando e
misturando sienna e black mix e adicionando um pouco mais de
detalhes na parte inferior. Primeiro descrevendo isso. Porque isso tem
que ser bem nítido. E mais esboços
na parte abaixo. E também vou escurecer sombra abaixo, também porque ela é de cor bastante
clara. Então, apenas delineando
a área abaixo, apenas tornando-a mais íngreme, na verdade, ela é mais pontiaguda então você tem que torná-la pontiaguda. E apenas tentando encobrir
esses erros com isso, basta usar a cor verde seiva e ela emitirá mais preto. Estou apenas adicionando algo a isso. Basta exagerar nas
cores para
torná-la uma cor um pouco opaca.
19. Detalhe final de pele: Então, a parte final
da pintura foi deixada. Então, esta é a última vez
que fazemos, o que estamos fazendo mais
alguns detalhes e
terminamos com essa pintura. Então, estou apenas adicionando pequenas
texturas a essas quatro áreas. Esse tamanho é maior,
pois estou adicionando pequenos detalhes com a cor branca e com meu pincel de menor tamanho. Então não, você não precisa
adicionar e depois morrer ou
área de penas e apenas penas
maiores, estou apenas adicionando
pequenos detalhes. Só cheira mais linhas. Então você pode ver a pintura
inteira, como ela está, ela
já está tão bonita. Espero que você também goste
de fazer esta pintura. É emprestar a pintura, pintura
demorada, mas o produto final
é simplesmente lindo. Você vai adorar quando terminar
esta pintura. Tudo o que aprendi
e aprendi
até agora nesses cinco anos,
tentei ensinar as pessoas
para que elas também
aprendessem diferentes técnicas de fazer pinturas realistas. É por isso que tentei criar
esses tutoriais, esses tutoriais detalhados
para as pessoas que realmente querem pintar
uma pintura realista. Então, espero que você goste da pintura enquanto
estiver fazendo isso. Agora, basta adicionar um
pouco mais de verde à área que resta na verdade, basta pegar um pouco de
siena verde e marrom e
amarelo-limão e adicionar
à parte inferior. Veja que a parte final da
pintura é a mais difícil que você continuaria fazendo
e editando a pintura. Você nunca está satisfeito
com a pintura, mas em um ponto você precisa
parar e esperar. Ok. Esta é a
pintura final e eu terminei com ela. Então, sim, sempre há algo de outra
coisa que
sempre resta quando
você pinta. Então está tudo bem, acontece, acontece comigo também. Tente fazer essa pintura com seu pincel de revestimento e pincel plano. Fora isso, eu não
usei nenhum pincel e este é apenas o forro da escova
para três tamanhos. E a escova plana, só isso. Então, todos esses pincéis são
necessários apenas para fazer
toda a pintura. Então, apenas escurecendo
essa parte inferior também porque a
parte superior também está escura, então o reflexo
tem que estar escuro. Então, só escurecendo mais. Sim. Então, finalmente, estamos quase no fim da pintura e compartilhamos
seus trabalhos de projeto. Eu adoraria
ver seus projetos e suas avaliações. Os revisores são a coisa
mais importante porque eu sei
quais erros estou cometendo. Como posso melhorar meus vídeos
e minha qualidade de pintura? Então, por favor, compartilhe
suas opiniões
e muito obrigado por seu apoio e por tornar este
vídeo um sucesso. Então, finalmente,
terminamos apenas algumas linhas e estamos prontos para continuar
com a pintura. Então,
muito obrigado por assistir esta aula e obrigado
por todo o apoio. E tenha um bom dia. E não se esqueça de
compartilhar sua arte. Então, esse é o resultado final
da pintura, como você pode ver.