Pintura acrílica: como criar pintura realista usando meio acrílico

1. Introdução: Onde quer que eu olhe ao redor, tudo o que vejo são campos de lavanda. Alongamentos roxos. Até onde os olhos podem ver. A vida é melhor quando você está em campos de lavanda com seus amigos. Um dos meus sonhos e cruel é caminhar pelos campos de lavanda que cercam a vila com meus entes queridos e apreciar sua beleza. Então, pensando em sua beleza e cores vibrantes, pensei em pintar o riacho na minha pequena tela. Olá amigos. Meu nome é mau humor. E agora, e eu sou um artista de acrílico e espero que todos estejam indo bem. Eu pinto principalmente beleza relacionada à natureza , como paisagem marinha, paisagem. Então pensei em compartilhar esse conhecimento com vocês. Espero que você ame. Então, nesta aula, aprenderemos como bloquear em segundo plano e primeiro plano, passo a passo, criando árvores e texturas de árvores. E como criar a textura da grama em detalhes. Bem como as flores de lavanda em detalhes com a técnica de camadas. Então, espero que vocês gostem dessa aula. Então, vamos começar com isso. 2. Materiais necessários: Vamos discutir sobre as cores. Portanto, a primeira cor é o carvão, preto bond, Dumbo, surrealismo, azul, alizarina, carmesim, dioxazina, roxo, verde sebo, verde permanente para Daniel White e amarelo limão. Então, essas são as cores que usaremos. Para o fundo. Você pode ver que há surrealismo, mistura de azul e branco. E para o verde permanente inferior e amarelo limão. Para o fundo, criaremos alguns tons que são os dois tons básicos que criaremos aqui para criar essa textura lavanda. Espero que a parte da coloração seja clara e de que cores precisaremos de você. Então, vamos começar com os tons. Então aqui estou usando branco. Um pouco de mistura de alizarina carmesim e dioxazina roxa. Um pouco mais branco para criar aquela aparência roxa de púrpura rosada da flor de lavanda. Essa é uma cor da flor de lavanda que usaremos. Então, deixe-me mostrar a sombra, como é. É quase arroxeado, mas é muito bom ser dourado. Então você pode dizer que é uma mistura de ambos. Você pode dizer que a próxima cor que usaremos aqui é usar uma versão mais branca e um pouco mais clara. Então, esses outros dois tons, que usaremos para criar as flores de lavanda de um tipo. E também há outras cores que usaremos. Além desses dois, estou apenas adicionando mais branco para distinguir entre os dois porque as outras cores são um pouco mais claras. Então, a terceira cor é que estou apenas adicionando azul surrealismo para torná-lo mais azulado na textura. Então é mais azulado. Um pouco de roxo. Esta é a cor que eu serei sua terceira cor, que usarei para os 11 níveis diferentes e o tom mais claro dele. Então esse é o terceiro. E depois de adicionar, depois de adicionar branco a ele, usaremos o tom mais claro também. Então, essas são as quatro tonalidades. Você pode dizer colar folhas de estilo, que usaremos para esta pintura de flores de lavanda. Espero que essa combinação de cores e tons estejam claros com vocês. E para as gramíneas usaremos esta mistura verde e amarela de sebo para a versão mais escura. E adicionando, esta é a textura mais escura da grama das árvores. E para o mais leve, vou adicionar branco a vermelho e apenas um pouco de branco que vou adicionar. E esta é D, sexta cor que usaremos. Então, essas são as cores que usaremos para o primeiro plano que o jardim de lavanda. Então, como você pode ver, a pintura, esta é a pintura que faremos. Então, vamos discutir sobre os materiais. Então, o primeiro é a tela preparada do que o recipiente de água, cédula de papel de seda. E essas são as marcas de cores que usaremos. E estes são a fita adesiva, régua e a caneta, e estes são os pincéis. Então, vamos começar. 3. Bloqueio: Olá amigos, bem-vindos de volta. Então, agora vamos começar com uma pintura. Então esta é a tela preparada, que estou usando aqui. E seus tamanhos quase cinco são 27. Você pode usar qualquer tamanho de tela ou papel aquarela, seja qual for a base que desejar. Você também pode usar MDF. Então, vamos primeiro ver a imagem. Esta é a imagem e eu também anexei sobre a, no canto direito, para referência adicional. Então, primeiro criaremos uma única linha com nossa fita adesiva. Então, eu não estou usando nenhum lápis, estou apenas usando minha fita adesiva para desenhar uma linha. E essa linha não está no centro. É um pouco como um pouco para cima. Como se a porção ascendente fosse um pouco menor que a inferior. Então, eu estou apenas colocando a fita adesiva para a linha para dividir o primeiro plano e o plano de fundo. Acabei de colocar a fita adesiva, não no centro, mas como eu disse que a proporção é menor do que menor e o nível abaixo é mais amplo. As outras cores, que usaremos , preto, surrealismo, azul, branco titânio, verde permanente e amarelo limão. Então, para a cor base, usaremos essas cores e um pincel plano. Portanto, seja qual for o tamanho que você escolher, isso depende do tamanho da tela. Então, primeiro faremos a parte para cima e depois para baixo. Portanto, o pincel plano depende do tamanho da tela que você está usando. Jam só pegando surrealismo, mistura de azul e branco. Então, é mais branco e menos azul. Tem mais peso. Quase branco, apenas um toque azulado. Então, basta cobrir a parte superior primeiro. Então, como eu estava dizendo o tamanho do pincel plano depende do tamanho da tela. E se você estiver usando o Canvas grande, precisará usar um pincel plano de tamanho maior. Como estou usando a tela de menor tamanho, usei seu tamanho para o pincel plano. Estou apenas adicionando a parte superior e depois lavando meu pincel e pegando mais cor. Então, à medida que descemos dois modos, como um tom amarelado. Então, eu só estou tentando criar isso também. Acabei de lavar meu pincel e depois vou pegar branco, mais do que apenas um tom de amarelo e muito pouca quantidade de amarelo. É quase branco, só um pouco de amarelo. E eu estou apenas me inscrevendo na segunda parte. E depois disso, vou tentar misturar. Além disso, estou apenas aplicando essa cor. Só estou aplicando mais. Eu não vou para baixo porque é para baixo, é verde, então vou aplicar verde ali. Então, com meu pincel liquidificador, vou pegar um pouco de branco e tentar misturar as duas cores. Como você pode ver, estou apenas dando uma mordida e estou tentando misturar as duas cores para que não haja linha entre elas. Então é assim que misturamos duas cores. Então, agora, depois de mesclar essa cor, começaremos com a área inferior, que está unindo o primeiro plano e o plano de fundo. Então, como você pode ver na imagem de referência, a parte inferior é um pouco verde. Então, aqui estou usando esse pincel aveludado de tamanho dois. E eu só estou tomando um pouco de limão, amarelo e verde e mais de verde. Só estou tentando criar alguns padrões aleatórios. Estou apenas tentando copiar a imagem onde há uma mancha verde e estou apenas tentando criar aquela forma que atingiu essa forma. Então, apenas esfregando meu pincel, pegando mais mistura verde e amarela, e apenas tocando na ponta do meu pincel e criando essas texturas. Você pode ver como essas texturas estão sendo criadas com o pincel avelã. E isso é muito bom para criar alguma textura, algumas texturas de árvores. Este pincel avelã, dá uma estrutura de formato redondo e meio redondo muito agradável . Só estou tentando criar os efeitos em algum lugar onde haja verde escuro, algum clima ou mais de amarelo e verde. Simplesmente diferente. Estou tentando criar cores diferentes para que não sejam as mesmas em todos os lugares. Portanto, sempre que você usar todos esses tipos de pincéis, use pincel sintético ou pincel com bolhas. E por favor, não use nenhum pincel de aquarela enquanto você vai estragar seu pincel completamente porque essas cores acrílicas são como plásticos e uma largura, e isso vai, as cores não serão removidas o pincel. Então, cuide disso primeiro. Portanto, sempre que você usar esses pincéis, lave imediatamente o pincel com água. Não deixe isso como um deserto. Do jeito que você é, as chances que a escova seja danificada. Então, agora vamos começar com a parte inferior. Esse é o primeiro plano. Para o primeiro plano, estou usando apenas as duas cores. E o mesmo pincel plano que estou usando apenas mistura de preto e branco. E eu estou apenas aplicando em toda a área. Só estou cobrindo toda a área. Não é uma mistura tão suave, mas é aleatória. Apenas movendo meu pincel na água, vá em movimento. Só estou bloqueando toda a área para baixo. Então, aproveite o processo. Então esta é apenas a parte de bloqueio que fizemos ainda o detalhamento e a estrutura da árvore, tudo está sobrando. Esta é apenas a parte de bloqueio, que concluímos usando a escova plana. Portanto, o primeiro plano está quase completo. Como você pode ver. Está quase pronto. Eu cobri toda a área. Então, aqui e ali. Você pode ver como não é uma mistura suave ou algo assim e apenas esfregando meu pincel na direção vertical. Assim que isso for feito, começaremos com nossa próxima parte. 4. Criar estrutura de árvores: Olá amigos, bem-vindos de volta. Então, agora vamos começar com os bueiros. Estamos usando as mesmas cores. Aqui. Só estou removendo a fita adesiva no meio. E eu vou apenas preencher o suor, mesma cor verde. Então, primeiro vamos fazer isso e depois criaremos as estruturas das árvores. Então, basta pegar um pouco de verde e amarelo e depois bloquear a parte inferior que fica branca. Só estou cobrindo isso. Sugira adicionar mais verde e amarelo e um pouco de branco. Então, só estou tentando dar pequenas texturas. É a mesma técnica que eu estava usando anteriormente. Apenas cobrindo a parte inferior também. Agora basta adicionar um pouco de branco, um pouco de preto e verde, e novamente dando texturas. Então, estou apenas usando a ponta dos pincéis e tentando dar textura a ela. Apenas tocando meu dedo, essa é a minha ponta do pincel. E eu estou apenas criando essas formas aqui e ali. Agora, uma vez feito isso, agora estaremos criando árvores. Não é como se estivéssemos criando árvores exatas. O que há, o que está lá na imagem. Então, aqui estou usando meu pincel rigger e criaremos árvores, mas não exatamente. Será um pouco semelhante, mas não exato. Então, vamos começar a deixar essa cor preta um pouco fluida e depois começar a criar as linhas. Então, primeiro vamos criar essa linha grossa que está no lado esquerdo. Então, só estou descobrindo por onde começar. Então, basta criar essas linhas de tomada. E isso será apenas bloqueá-lo com a cor preta. Então, essas são apenas as três linhas que serão criadas nisso. Só estou tentando bloqueá-lo. Você também pode bloquear com sua escova plana. Mas estou fazendo isso, essa pressão apenas sugere blogs nessa área que eu criei essas linhas. Veja sempre que você estiver criando qualquer linha que tenha, certifique-se de que sua cor seja fluida e não seja retirada. Caso contrário, você não conseguirá criar essas linhas finas. Portanto, certifique-se de que sua cor esteja na forma líquida. Então, só estou tentando criar as linhas. Há tantas linhas que você pode ver nesta pintura. Então temos que criar esses, aqueles muitos, mas pelo menos isso bloqueia essas muitas linhas. Só estou tentando criar essas linhas. Portanto, é um pouco demorado, mas o resultado será incrível. Você verá que é uma tarefa demorada. Você tem que criar tantas linhas. Então, peça aos pacientes que tomem café ou chá e comecem a criar as linhas. Porque para criar uma magia enorme, você precisa de pacientes. Então, leve o seu tempo e crie lentamente as linhas e certifique-se de que sua cor esteja em uma forma pouco fluida. Há algumas linhas grossas, também algumas linhas finas. Então, portanto, estaremos criando. Então você não precisa ter pressa. Você apenas toma seu tempo e pode ver que a base da linha não está em uma. Nessa mesma base em algum lugar, em algum lugar. Alguns deles são um pouco para baixo, alguns deles são um pouco para cima. Dessa forma, você tem que criar a profundidade das linhas. Portanto, toda a profundidade das linhas não é a mesma. Então você tem que tomar cuidado porque isso ajudará na criação de sombras. Você pode ver primeiro criando aquelas linhas de tomada que tomam árvores que são bastante visíveis. E então criaremos essas linhas finas. Então, eu só estou tentando criar a primeira dose, pegar, pegar árvores que são realmente visíveis. Você também pode usar seu blush liso. Mas eu me sinto confortável com minha escova rigger. Então, estou usando meu pincel normal para criar essas linhas. Portanto, essa é uma tarefa demorada, mas a saída que você obterá depois terminar esta pintura será realmente incrível. Você ficará orgulhoso de si mesmo por ter pintado isso. Apenas relaxe e continue pintando. Faça pausas intermediárias se estiver ficando cansado e comece de novo. Então você pode ver que a profundidade dessa árvore está bem abaixo, então você tem que criá-la como aquele VIP que as sombras também sejam assim. Então, dependendo da sombra, estamos criando as árvores. Então, depois disso, criaremos as linhas de sombra. Então, aproveite o processo de criação das linhas. Então você pode ver que eu também estou criando pequenos ramos também no meio. Então você também pode fazer isso. Então você pode ver que não estou criando as árvores exatas , mas semelhante a elas. Então, não as linhas exatas que estou criando, mas estou tentando criar o máximo que posso. Não é obrigatório criar linhas exatas onde estou criando. Assim, você pode criar suas linhas por conta própria porque precisa de um pouco, porque há muitas linhas entre elas. Então, só estou tentando criar um esboço dele. Agora estou criando essas linhas pequenas e finas, apenas preenchendo a lacuna. E agora vamos criar algumas texturas também. Então, isso está quase pronto. Começaremos com nossa próxima parte. Então, espero que vocês estejam gostando dessa pintura e não tenham pressa. Relaxe, sente-se e aproveite o processo de pintura. E você definitivamente vai adorar isso. 5. Criar textura de árvore: Olá amigos, bem-vindos de volta. Então aqui a cor que estou usando é verde sebo e todos os outros são iguais. Então, vamos usar esse pincel redondo Bristol para criar algumas texturas, algumas gramíneas. Então, primeiro vou usar o verde permanente como a sombra traseira da árvore. Essa é a cor mais clara. Só estou usando a ponta do pincel e misturando um pouco de amarelo-limão. E apenas usando a ponta do pincel e criando a textura. Então, como você pode ver, não estou bloqueando completamente toda a área, seja, estou deixando algumas áreas intermediárias que são brancas e bloqueando o verde permanente. Basta usar a ponta do pincel e criar as texturas. Então eles realmente fazem três camadas de verde, que usaremos isso, a primeira camada que é o verde claro, você pode dizer que é verde permanente, que estou usando aqui. Então, a partir da imagem, você pode ver que o fundo que é a sombra, um pouco claro e acima das árvores texturas um pouco escuras. Então, eu também estou tentando criar esse efeito. Agora, na parte acima, vou usar esse verde sebo, que é um pouco escuro, de cor mais escura. Então é uma espécie de textura esverdeada com o tom de azul nela. Então é o verde sebo que sai e adicionando um pouco de preto também Baker é bem escuro. Então, apenas um pouco de mistura de preto e verde sebo. E estou apenas repetindo a mesma técnica que usei para esse verde permanente na camada de fundo. Só estou bloqueando na área superior. Essa é a técnica mais simples de criar três texturas ou folhas de árvores. A técnica muito simples de criar as texturas das árvores. E sempre que você estiver criando essas texturas, sempre use o pincel Bristol e o pincel de cerdas duras. E isso, e isso eu estou usando escova redonda. Você também pode usar pincel plano ou pincel avelã para criar essas texturas. Então, mas use escova de dentes para criar essas texturas. Então, aqui você pode ver que estou aplicando a segunda cor. primeira cor é o verde permanente e a segunda cor é o verde sebo. E eu estou apenas aplicando essa ponta do pincel. Estou apenas criando pequenas texturas, como você pode ver. E também estou sobrepondo essa cor verde permanente para que ela dê um bom contraste com a textura da árvore. Você pode ver que eu deixei no meio uma pequena área que é branca. Então, eu estou apenas adicionando um pouco de preto também em direção e novamente aplicando, novamente, fazendo a técnica de camadas, que é chamada apenas de aplicar no topo do verde de sebo para dar muito mais escuro efeito e muito mais textura para ele. Portanto, essa é a técnica mais eficaz e fácil de criar três texturas ou quaisquer derivações, arbustos. E sempre que você estiver usando criação dessas texturas, use o pincel Bristol. Agora estou adicionando um pouco de branco no meio apenas para criar mais brancura a ele. E eu estou apenas sobrepondo em alguns dos galhos. Como se fosse assim. Eles estão na sombra ou algo assim. Porque você pode ver que nem todos são completamente negros, alguns estão escondidos na luz. Estou tentando criar isso. Olha. Agora. Estou tirando um pouco das três cores e apenas aplicando no meio dessa parte branca. Textura muito leve, não completamente preenchida. Textura esverdeada muito clara como textura verde clara. Você pode ver que estou apenas tentando criar. Então você pode ver que estou apenas tentando criar um efeito semelhante, que é mostrado na imagem do lado direito. Então, apenas tentando replicá-lo para criar uma aparência realista. Então, sempre que você estiver tentando criar algo que seja realista e as cores sejam semelhantes. Leva tempo e você precisa ter pacientes para fazer isso. Só então você poderá criar o mesmo efeito que na imagem. Então isso é quase feito como apenas alguns detalhando sua esquerda na parte superior. Estou apenas usando meu pincel de delineador e apenas destacando as áreas que não são completamente pretas, não muito visíveis e que não estão completamente desenhadas. Então, eu só estou tentando criá-los. Só estou tentando escurecer essas linhas. Consigo ver que algumas linhas não estão claras, então estou apenas tentando dar linhas adequadas a isso. Então, isso está quase completo. Agora, começaremos com o próximo. 6. Esboço áspero do primeiro plano: Olá amigos. Bem-vindo de volta. Então, agora estou usando a outra caneta de gel e escala para desenhar essas linhas. Como você pode ver abaixo, essas linhas são desenhadas. Então eu vou desenhar com minha caneta gel, que é caneta gel branca. Vamos começar. Então, aqueles que são, quais, as árvores que são mais visíveis, estão desenhando linhas a partir do primeiro, começaremos do lado esquerdo. Então, vamos começar do lado esquerdo. As árvores que estão se juntando ao primeiro plano. Só estou tentando criar essa sombra. Linhas, assim por diante. Estaremos desenhando e então começaremos a bloquear. Então, eu estou usando uma caneta de gel branca que fique visível para usar para você. Você pode usar qualquer outra caneta ou lápis, o que quiser para desenhar essas linhas. Não é obrigatório que você use apenas esta caneta gel branca. Você pode usar qualquer tipo de lápis ou caneta ou qualquer coisa para desenhar essas linhas. Então eu não estou criando as linhas exatas são imagem exata, mas de alguma forma as partes um pouco exatas, Não é exato, mas semelhante a isso. Então, eu só estou tentando criá-los. Então, da mesma forma, precisamos criar essas linhas. Assim, você também pode usar fita adesiva em vez de criar linhas e colocar essa fita adesiva fina e começar a pintar o fundo. Mas descobri que esse desenho é muito mais fácil do que usar fita adesiva. Mas sim, você também pode usar fita adesiva para desenhar essas linhas. Então, vamos aproveitar o processo de desenho. Então, como você pode ver, principalmente o foco da linha está no centro da linha principal, que está dividindo o primeiro plano e o fundo. Portanto, precisamos ter certeza de que as linhas que estamos criando devem começar do centro que une o centro das linhas adjacentes. Então você pode ver que essa parte do revestimento está quase pronta. Então, vamos começar com o bloqueio do primeiro plano e da largura. E, no futuro, faremos mais detalhes sobre o primeiro plano. Então, aproveite o processo. E quase dez, a parte da linha está quase pronta. Então, agora vamos misturar as cores e bloquear em primeiro plano. 7. Detalhe de árvores: Olá amigos, bem-vindos de volta. Agora você pode ver que há algumas texturas no tronco da árvore. Então, eu estou apenas pegando branco e um pouco de umber queimado e apenas misturando e tentando criar algumas texturas, adicionando um pouco de branco. Também faça isso com meu pincel de delineador. Só estou tentando criar algumas texturas para isso. Então, apenas delineando a área externa e apenas tentando criar algumas linhas e texturas no tronco. Só para dar alguns detalhes e texturas realistas a toda essa árvore. Galho e porta-malas. A escova de forro é uma escova muito importante e muito importante para detalhes e linhas de execução. Só estou tomando amarelo-limão e um pouco de branco. E eu só estou tentando criar alguns destaques no tronco da árvore. Apenas o destaque em um lado do tronco da árvore. Como você pode ver, é bem brilhante. Então, estou apenas tentando criar o mesmo efeito em um lado do tronco da árvore com meu pincel de forro, ou você pode dizer pincel rigger. E apenas destacando algumas áreas que são bastante brilhantes. Agora, pegando meu preto novamente e criando mais alguns efeitos nas outras árvores. Alguns não têm formas adequadas. Estou apenas tentando dar uma boa forma a todas as árvores e criando alguns galhos. Então, apenas tentando dar uma estrutura de árvore adequada a todas as árvores. Apenas criando alguns ramos aleatórios de urina lá. Agora, criar, novamente, apenas moldar as árvores que são estanho e que não estão devidamente moldadas, sugere tentar agarrar a forma a ela. E adicionando um pouco de ligação a bordo às árvores. Porque nem todas as árvores são pretas. Então, apenas moldando as árvores, é muito importante que a aparência da sua árvore tenha o formato adequado e pareça real, então somente esse efeito surgirá. Então, apenas tentando dar alguns efeitos e detalhes aqui também uma área é bastante brilhante porque a luz está vindo de trás. Então, sempre que você estiver pintando ou fazendo qualquer pintura, seja em óleo, guache ou acrílico. Certifique-se de cuidar da direção da luz que está chegando. Porque isso desempenha um papel muito importante na pintura de toda a sua pintura. Essa é a parte mais importante que precisa ser entendida e cuidada. Então você pode ver que estou apenas criando algumas linhas, linhas horizontais e detalhes para a árvore. Assim, da mesma forma para os outros galhos e árvores e fazendo a mesma coisa, estou apenas destacando as áreas dos cantos e criando algumas texturas entre essas partes pretas. Apenas aproveite o processo e as técnicas que estou fazendo. Então você pode ver aquelas que são árvores que estão mais próximas. Estou apenas destacando isso e estou deixando as árvores que são muito finas e que estão longe. Então, estou apenas destacando aquelas árvores que estão bem perto do primeiro plano e apenas criando alguns galhos. Então, sempre que você estiver criando linhas finas, apenas certifique-se de que seu líquido, que sua cor esteja na forma líquida, então somente você será capaz de criar essas linhas finas corretamente. Você não conseguirá criar linhas finas se a cor for grossa. Portanto, cuide da densidade da cor, seja algodão e certifique-se de que a cor seja fina e na forma líquida, para que a cor possa fluir facilmente no pincel. O fundo superior está quase completo. Agora vamos nos mover em direção ao primeiro plano, que ainda resta. Acabamos de fazer o bloqueio e há muitas técnicas de detalhamento e estratificação que precisam ser feitas em primeiro plano. Acabei de concluir o plano de fundo superior e agora vamos fazer o primeiro plano. 8. Detalhando o primeiro plano: Olá amigos, bem-vindos de volta. Então, estou pegando meu pincel muito plano e preto apenas na ponta do pincel e criando algumas texturas por trás. Então, depois disso, vamos começar com a pintura, só que estou cavando muito pouca quantidade de placa na ponta do pincel e criando as texturas. Então você tem que pegar um pouco da cor e começar a criar essas pequenas texturas em toda a parte, que é o primeiro plano. Isso está feito. Começaremos a bloquear as cores. Começaremos com o bloco de bloqueio depois de fazer isso. Então agora estou usando meu pincel leque de tamanho um, e estou apenas bloqueando as cores inteiras. Então, vamos primeiro usar a cor que é o amarelo e o verde permanente. Só a ponta do pincel. E apenas esfregando seu pincel com muita delicadeza. Não coloque tanta pressão no seu pincel. Basta pegar um pouco de cor e começar a preencher a área. Só para que fossem as partes mais escuras. Então eu deixei isso com meios-tons, então vamos fazer com a cor mais escura. Estou apenas cobrindo as áreas que têm uma textura verde mais clara. A mesma técnica que usaremos para a cor mais escura também, mas na parte mais escura usaremos o verde sebo. Para essa parte mais leve, estamos usando verde permanente. Apenas uma quantidade muito pequena de cor. E com a ponta do pincel em leque, estou criando essas texturas. Certifique-se de não pressionar o pincel. Só gentilmente. Crie texturas pequenas e pequenas com ele. E pressão muito leve no seu pincel, pressão muito leve e muito suave. Só então você poderá criar esses pequenos pontos e texturas na área do primeiro plano. Você pode ver que há alternadas de luz escura e alternativa. Então é isso que eu também estou tentando fazer. Apenas esta é a versão mais clara da cor que estou fazendo e a parte que fica no meio, vamos preenchê-la com a cor mais escura. Este pincel em leque cria magia quando se trata da textura da grama ou qualquer textura que você queira criar especialmente as gramíneas. E também é usado nas texturas das árvores. Além disso, como se você não tivesse aquele pincel Bristol para a direção d, dx, dy acima. Você sempre pode usar esse pincel em leque para criar essas texturas acima das árvores que saem. E é um pincel muito bonito. E esses pincéis de alecrim, que eu tenho o quê? Você também pode comprá-lo e está facilmente disponível online. Assim que terminarmos com o mais leve. Agora vamos fazer com a parte mais escura que é o verde sebo. Usando você diretamente. Você pode ver o contraste de que a área sombreada é a cor mais escura e a cor mais clara é a área onde as luzes estão refletindo. Então, eu só estou tentando cobrir essas linhas também que são visíveis para que, quando isso não estiver lá. Tente cobrir essas linhas também. linhas brancas que criamos porque foi apenas para nossa conveniência que essa parte seja branca, essa parte é de cor mais clara e essa parte é de cor mais escura, então você precisa remova essa linha. Então, tente sobrepor aqueles com cores mais escuras. Então esta é a primeira camada que estamos fazendo. Há duas a três laringe de Lamar que faremos. E, finalmente, essas linhas desaparecerão. Então não precisa se preocupar. Agora há uma linha que está entre essa árvore que é o limite que você pode dizer que foi criado. Então, estou apenas usando a mesma fita adesiva e colocando nessa linha onde o plano de fundo e o primeiro plano não se juntam. E vou usar meu pincel. Então este é o pincel de forro. E apenas usando a cor preta e criando essa linha. Você também pode usar sua escala para criar sua linha ou régua qualquer coisa para criar essas linhas. Estou apenas usando essa fita adesiva, então é fácil para mim criar essas linhas. Então, apenas tentando criar esse limite que está se dividindo ou você pode dizer a cerca que está dividindo essa área. Desenhado basta remover a fita adesiva e apenas criar algumas linhas de vedação também no meio, apenas tentando criar algumas linhas, escurecendo as linhas que sobraram, e apenas tentando criar aquelas linhas de vedação no meio. Na verdade, essas são as cercas que dividem as duas áreas. Então, isso está quase pronto. Então, vamos começar com nossa próxima parte. Acabei de terminar com o bot de esgrima. 9. Criar textura de lavanda: Olá amigos, bem-vindos de volta. Então, aqui você pode ver que eu adicionei duas cores. Isso é alizarina carmesim e dioxazina roxa. Então, criaremos o primeiro plano. Então, vamos começar com isso. Vamos primeiro misturar nossas cores, que usaremos as duas cores que são bastante para as cores lavanda. Então, eu só estou pegando meu pincel delineador e alizarina, carmesim e branco e ovos na mistura roxa. Só mais de dioxazina, roxo, mais de branco. Eu só quero criar esse tom rosado. Você pode dizer lavanda. Só estou tentando criar isso. Então, primeiro, faremos isso na área mais leve. Então, estou apenas adicionando um pouco de surrealismo, azul e branco também. Novamente, criando pequenos pontos na área que está na parte clara. Coisa. Esse pincel de forro levará muito tempo. Então, vamos usar nosso pincel Bristol. E com a ponta do pincel, estou tentando criar essas texturas. Como criar 11 pontos levará muitas vezes, estou apenas usando minha ponta do pincel de cerdas planas e criando esses efeitos. Só os pontos. Como você pode ver. Estou usando, estou criando essas texturas na área verde mais clara. Então, um pouco mais de rosa está lá. Então, eu só estou tentando criar isso. Então, apenas com a ponta, você precisa usar uma pressão muito leve. Você tem que criar essas texturas e nas áreas que têm uma cor verde mais clara. Então, esta é a nossa terceira camada que estamos usando. O primeiro foi o bloqueio do plano de fundo. O segundo foi a cor verde e verde. E então esta é a, novamente, as texturas que é textura D rosada que estamos criando na parte verde mais clara. Estarei bloqueando toda a área que tem uma cor verde mais clara. Agora, uma vez feito isso, usando novamente mais digoxina e azul porque o outro é bastante azulado e textura. Então, mais azul. E essa cor que usaremos na parte mais escura, que é a cor verde mais escura. Da mesma forma, a mesma técnica que estou usando pincel muito leve. Pressione seu pincel e usando a ponta do pincel, você precisa criar essas texturas e preencher toda a área acima. Agora, uma vez feito isso, estaremos fazendo alguns detalhes com nosso pincel de delineador. Porque esta é a cápsula de textura que está completa. Agora temos que fazer a parte de detalhamento, que ainda resta. Então, aqui vou usar meu pincel delineador e a mesma cor, adicionando mais surrealismo e mistura de digoxina, roxo e branco. E apenas tentando criar novamente as texturas. Portanto, as cores devem ser mais claras do que a que usamos anteriormente. Só estou tentando criar isso. Não quero complicar essa pintura, então estou apenas tentando criar o máximo possível de etapas fáceis. Faz criar alguns pontos, mas pontos mais claros com esse pincel. A escova de forro. Então, em toda a área que é dessa cor. Portanto, é um processo bastante demorado de criar pequenos efeitos e pontos. Então, não se apresse e aproveite o processo. E se você está ficando entediado, basta fazer uma pausa e começar a fazer isso. Porque às vezes sentimos que está demorando muitas vezes um edredom com pressa, mas, por favor, não faça isso. Tire um tempo, pausas, o que quiser assistir TV e , em seguida, comece de novo e faça devagar para que sua pintura não seja afetada. A pintura realmente retrata seu humor, o que você está fazendo. Então, se você estiver de bom humor, a pintura ficará automaticamente bonita. E se você não estiver de bom humor do que as chances de arruinar toda a sua pintura. Então faça pausas e faça esses detalhes porque isso levará tempo. 10. Detalhando o jardim de lavanda: Olá amigos, bem-vindos de volta. Então agora estamos usando novamente o pincel delineador e usando meu preto. Só estou tentando criar algum efeito de grama. Apenas pegando um pouco de azul demais e tentando criar algum efeito gramado na área, mas apenas juntando essa cor verde e lavanda, estou apenas tentando criar gramíneas pequenas. Então, apenas criando algum efeito de grama. Portanto, esse também é um processo muito longo e você precisa repetir os mesmos passos repetidamente em toda a área da grama. Então, novamente, você tem que fazer outra camada e outra camada para dar que são realistas a isso, a essa grama. Então, sim, é um processo um pouco demorado, mas o resultado final é simplesmente alucinante. Quando você ver o resultado final, você vai adorar. Então, tenha paciência e siga o fluxo. E isso você tem que usar um pincel de linha muito fina porque você precisa criar gramíneas finas. Não, mas suas cores devem estar na forma líquida. Então, como eu vou acima das cores um pouco, não perfeitamente preto, mas é meio azulado. Então, essa textura que estou tentando criar um pouco de alizarina carmesim também foi adicionada a ela. Processo tão semelhante que vou repetir em toda a área, toda a área do jardim que está chegando. Então, apenas divirta-se. Se você ver a pintura inteira. O foco principal está na parte do jardim de lavanda, que é a parte mais destacada e atraente da pintura. Então você tem que ter certeza de que deve ser mais realista e deve parecer que toda a área está perfeitamente preenchida com lavanda e assim por diante. É por isso que primeiro, estamos tentando criar alguma textura de vidro e depois criaremos esse efeito lavanda. Já está chegando, pois aplicamos essas cores, mas ainda há muitas camadas e o efeito lavanda, que precisa ser criado. Então vá devagar e crie essas gramíneas com o mesmo efeito de linhas. Você pode ver as linhas que estou criando. As linhas laterais são um pouco diagonais como inclinadas. E as linhas do meio são um pouco de aquarela e algumas estão fora da troca de ângulo indiferente. Portanto, as gramíneas têm que ser criadas em ângulos diferentes, mas as treliças laterais devem ser assim, que elas estão caindo. Então essa é a forma que estou tentando criar nesse efeito de grama. E assim que terminarmos com isso, estaremos novamente fazendo as camadas nessas gramíneas. Então, apenas tentando dar essas linhas e destaques na área. Da mesma forma, estarei fazendo nesta área do lado direito também. Você pode ver como a minha cor pode ser fluida. Então só eu posso. Eu sou capaz de criar essas linhas finas. E, claro, o pincel também desempenha um papel muito importante nisso. Portanto, certifique-se de usar um pincel de delineador fino para criar essa textura. Se você estiver interessado em aprender mais sobre pintura acrílica, existem quase dez a 12 classes de acrílicos, que eu já enviei. E você sempre pode assistir isso. E você pode seguir isso facilmente e aprender o meio acrílico. Então, principalmente, eu uso acrílico e meio brilhante para fazer minha pintura natural. E eu faço principalmente a natureza e algumas pinturas relacionadas à natureza, paisagens, retratos, retratos, retratos de animais. Então, esses tipos de pinturas, eu faço principalmente. Se você estiver interessado em aulas individuais, você sempre pode entrar em contato comigo via Instagram. Essa é a Martini Art Gallery. Você sempre pode me mandar um DM lá e pronto para ajudá-lo. Então, só pegando um pouco de amarelo-limão. Então, simplesmente não está saindo. Então, sim. Só um pouco de amarelo-limão. E a tela que é verde sebo. E eu estou misturando amarelo limão e verde. E, novamente, estou tentando criar essas linhas de grama para que você possa ver como a cor está ficando bonita quando eu acabei de adicionar um tom de branco a ela. Então, a cor verde brilhante está saindo. Então, novamente, o que são iguais ou camadas e mesma textura? Temos que criar essa cor na parte mais clara do verde. E essa cor que estou usando apenas para a parte mais clara do verde e a parte mais escura, usaremos a cor mais escura. Então, aqui estou usando o mesmo pincel de delineador e a mesma técnica que apliquei para aquela cor preta. A mesma técnica que estou usando para essa cor mais clara também. Apenas tentando criar as gramíneas que estão caindo em ângulos diferentes. Só estou tentando criar esses efeitos. E há algumas gramíneas que estão entre essas áreas que estão cheias de vendedores de amor. Um bloqueio é Dan. Da mesma forma, faremos para toda a área esverdeada, que é a área esverdeada clara. Então, acabei de dividir essa seção em duas lições. Então essa é a primeira parte. Agora vamos começar com o segundo. 11. Detalhamento de grama: Olá amigos, bem-vindos de volta. Vamos começar com a mesma técnica que estávamos usando. Acabei de adicionar branco à mesma cor e torná-lo um pouco claro porque esse lado é bem claro. Estou apenas adicionando mais amarelo para iluminar a cor. Então, basta repetir o mesmo processo com meu pincel de delineador e criar linhas diferentes e ângulos diferentes. Como você pode ver, estou repetindo o mesmo processo que fizemos anteriormente. As outras gramíneas que estávamos fazendo. Então, o mesmo processo que estou repetindo aqui também. Então, leve o seu tempo e faça isso devagar. Porque levará quase metade do seu tempo, porque o detalhamento da grama é a maior parte desta pintura. Estou apenas adicionando alguns destaques sobre essa área verde. Além disso. Alguns destaques brilhantes. Não em todos os lugares , mas em alguma carta. Então, apenas destacando essas áreas. Agora, assim que terminarmos com essa barra deslizante, começaremos a fazer com a parte mais escura também. Então, estou apenas misturando a mesma cor e cobrindo a outra área que ficou de fora. E eu estou tentando bloquear essa linha branca para que ela não fique visível porque estava alinhada que desenhamos anteriormente. Só estou tentando cobrir essa programação. Então tente pegar os pincéis de linha fina, os pincéis de tênis, que você tem, então só você será capaz de criar essas linhas finas. Não é possível usar um pincel grosso para fazer essas linhas. Você tem que usar o tamanho do pincel do forro. O tamanho mínimo pequeno. Como 000, esse é o melhor tamanho que você pode usar para esses rejeitos d. Você pode ver que quase surgiu a imagem do que vamos fazer. Mas ainda assim, muitos detalhes ainda são necessários para fazer com que a pintura se pareça com aquela imagem. Então, estamos tentando fazer isso. Então, basta criar cores mais claras. Então essa é uma das técnicas que é chamada de técnica de estratificação, que usaremos na maioria das vezes, fazendo uma pintura realista mesmo e para pintura ou qualquer animal para pintura. Usamos esse tipo de técnica. E é uma técnica muito boa para criar qualquer pintura realista. Então, leve o seu tempo. Faça isso devagar. Certifique-se de que essa cor esteja um pouco fluida. Para criar essas linhas finas. Não deve estar na forma de tag de formulário, caso contrário, você não poderá criar essas linhas finas. Como eu disse antes. E compartilhe seus projetos. Depois de terminar essa pintura, adoro ver esses projetos. Gosto muito de ver os projetos dos alunos. Isso me faz sentir mais confiante. E é como algo que estou ensinando e também estou aprendendo com isso e dou suas avaliações porque as avaliações desempenham um papel muito importante em melhorar a mim mesmo. Então agora estou usando esse verde mais escuro, então usei um pouco de amarelo e estou tentando cobrir essa parte mais escura. Então, o mesmo verde pousio e um pouco amarelo e apenas cobrindo-o. A mesma técnica que usei para a cor mais clara que estou usando para a mais escura. Então, quando você terminar com toda essa técnica de grama, pintura de agarrar fará a pintura de lavanda. Metade da pintura de lavanda está pronta, mas ainda restam pequenos detalhes, o que precisa ser cuidado. Então, tudo isso que faremos em toda a área mais escura. Então, aproveite o processo de pintar linhas finas. Sim, aproveite essa adorável música lenta. O que fará você se sentir mais interessado. Essa pintura. Você também pode fazer isso em guache, se quiser. Esse é o mesmo processo e a mesma técnica que você deve usar na pintura com guache. Você definitivamente pode usá-lo na técnica de guache também. Isso, eu fiz um acrílico ou um, também uma pintura a óleo. Você pode fazer isso, mas precisa tomar cuidado. O óleo de fundo é seco, então só você pode fazer a parte das letras, caso contrário, toda a pintura ficará bagunçada. Então, na pintura a óleo, você precisa cuidar dessa parte que a cor de fundo. Então você está fazendo as letras devem ser secas. E então você precisa fazer a segunda camada. estratificação será feita quando a parte inferior da cor estiver seca? Sim. E é claro que você pode fazer um acrílico porque na verdade dirige rápido. Assim, você pode fazer várias camadas o máximo que puder. Você não precisa esperar que ele seque. Então, o quase pronto com a plataforma de aterrissagem, é combustível. Moral. Restam blocos, o que faremos lentamente. Estamos quase terminando. Então, agora vamos prosseguir para o próximo detalhamento. Esse é o detalhe de lavanda. 12. Detalhe final: Olá amigos, bem-vindos de volta. Então este é o pincel atual que usaremos aqui para a pintura. E este é o nosso último vídeo da pintura. Aqui estou apenas tomando mistura de alizarina, branco e dioxazina roxa. Um pouco mais de luz porque precisamos de uma cor um pouco mais clara e um pouco de uma cor rosada arroxeada que precisamos criar. Então, apenas colocando meu pincel na direção vertical e, apenas a ponta do pincel, estou tentando criar esses pequenos, pequenos padrões que se parecerão o ramo de flores que estão surgindo. Então, este é o pincel muito bom para criar essas texturas. Então você pode ver como se três pontos surgissem, como se houvesse vários galhos para flores saindo. Você só precisa usar a ponta do pincel e criar esses pontos em toda a área. Você tem que usar a cor, essa cor no rosado, mas essa cor precisa ser usada na parte esverdeada mais clara. E a outra cor azulada que usaremos na outra. Mas apenas tentando criar uma boa textura de flor, aquela textura lavanda. Você pode ver o quão bem os pontos estão surgindo e parece que os cachos de flores estão saindo. Na verdade, esse é o pincel Rosemary, que estou usando aqui. E do tamanho dois, o que dá uma textura muito bonita. Como você pode ver. Se você não tiver esse pincel, sempre poderá usar o pincel delineador para criar essas texturas. Ou você pode usar o pincel em leque também para criar essas texturas. Então você pode ver como estou repetindo os mesmos passos em toda a área, que é verde mais claro. Não estou cobrindo toda a área, mas com combustível, poucas áreas e seções diferentes. Estou criando esses pensamentos e em direções diferentes para que pareçam um pouco realistas. Uma vez que terminamos com essa técnica de pintura está quase completa. E isso também leva um pouco de tempo. Então, leve o seu tempo. Tome uma xícara de chá ou café, o que quiser, faça pausas e comece. Então, quando comecei a pintar, eu também tinha isso em mente que eu tenho que terminar essa pintura rapidamente. Como depois de 30 ou 30 minutos ou uma hora, eu costumava ficar entediado e os olhos completavam essa pintura o mais rápido que podia. Então, os pacientes se desenvolvem com o tempo. Se você começar a pintar todos os dias pelo menos por 30 minutos, e depois aumentar seu tempo, você será capaz de resistir à sua impaciência e o nível do seu paciente também aumentará. Então foi isso que eu fiz. E eu costumava fazer pausas no meio e costumava ouvir música depois de uma ou duas horas de sessão de pintura e depois fazia pausas por uma ou duas horas e depois começava de novo. Então é assim que eu uso para completar minha pintura. Agora também uso a mesma técnica de completar a pintura. Comecei com 30 minutos e depois aumentei para uma hora e depois para nós. Da mesma forma, comecei a aumentar meu intervalo de tempo de pintura. Então, se você pintar todos os dias, pelo menos por 30 minutos com o tempo, você é o nível do seu paciente vai se desenvolver. Tenho certeza. Você pode ver que estou usando a cor azulada e acabei de misturar azul e a mesma cor está lá. Então, a mesma técnica que você tem que usar para toda a parte escura da pintura. Eu já estou amando essa pintura. Espero que vocês também. Portanto, é uma pintura bastante brilhante. Raramente, muito brilhante. Dia de sol brilhante. Nunca vi o jardim de lavanda, mas adoro ver no meu futuro próximo. Então, como eu não o vi pessoalmente, então pensei por que não pintá-lo na minha tela? Talvez em um futuro próximo, eu definitivamente vá visitar este jardim de lavanda. Espero que vocês tenham visto tantos lugares para se identificarem com eles. Então, sim, estamos todos avançando para a conclusão da pintura, faltam apenas mais alguns minutos e terminaremos com esta bela pintura de jardim de lavanda. Pessoal, não se esqueçam de compartilhar seus trabalhos de projeto porque isso me mantém motivado. E também seus comentários, por favor. Pessoal, se você tiver alguma dúvida, alguma dúvida, alguma dúvida, você pode me perguntar diretamente nessa área de discussão. Estou sempre pronto para ajudar vocês. Se você tiver algum problema com os pincéis cores ou qualquer tela, qualquer padrão ou qualquer técnica que você não seja capaz entender, você sempre pode me perguntar ou você vai sempre DMU no meu Instagram, que é uma galeria mais branda. Agora você pode ver que essa área em que os galhos do tronco da árvore foram iluminados por causa dessa textura. Então, eu estou apenas dando uma forma a ele. Porque as cores surgiram nisso. Áreas pretas onde estou apenas destacando dose quase na parte final da pintura. E veja, você pode ver que as linhas desapareceram. Então, eu estou apenas escurecendo porque essas linhas, três linhas estão descendo sobre essas gramíneas. Então, estou apenas escurecendo essas linhas. mais importante é que, quando terminar a pintura, deixe-a por um dia para secar completamente. E então, no dia seguinte, apenas tentei envernizar essa pintura com o seu qualquer um é como verniz acetinado ou acabamento fosco, o que você tem para que você possa proteger sua pintura do pó ou de qualquer outra partícula de poeira. Portanto, o envernizamento é muito importante para proteger sua pintura. E se você tiver alguma dúvida e envernizamento, você pode ver alguns dos vídeos que mostrei, como envernizar sua pintura. Você pode conferir alguns dos meus vídeos de pintura acrílica que mostrei lá, como terminar a pintura. Então pessoal, espero que tenham gostado dessa pintura e eu adorarei ver seus projetos, por favor, por favor, compartilhem seus trabalhos de projeto. Se você está assistindo isso e se você está tentando, e se você está pensando em pintar isso, e compartilhar seus projetos e resenhas, isso me mantém motivado. E muito obrigado por assistir ao meu vídeo. Tão pacientemente. E espero que tenham gostado dessa pintura. Gostei de assistir a essa pintura e ouvir minhas histórias. Então, muito obrigado. Tenha um bom dia.