Pintura acrílica: pintura de paisagem fácil

1. Introdução: Meu amor pela natureza que tenho feito. É porque adoro como flores, árvores e animais são tão únicos. Esticar e coníferas. E eu me concentro na flor linda, por exemplo. Você sente energia tão calma vindo deles. Isso de repente não é coincidência que a natureza nos dá efeito calmante e nos faz sentir confortáveis. Hoje, vamos pintar juntos. A própria natureza se abre. Meu nome é Miletus e agora B é Índia. E eu sou um artista acrílico. E hoje juntos estaremos pintando. Esta beleza paisagística. Hou classe é dividida em seções que cada seção em que você estará aprendendo técnicas passo a passo de pintura. Então, Doughboy, bem classe, você será material de aprendizagem. Você será obrigado para a pintura da escola. Algumas técnicas básicas de pincel, e finalmente pintar os projetos, que inclui técnica de mistura, técnica textura de árvore, técnica de camadas ou as gramíneas. E como misturar todo o fundo e criar uma paisagem realista. Você não pode esperar para vê-lo pintando comigo. 2. Materiais: Olá amigos. Bem-vinda de volta. Então vamos começar com as cores que vamos usar. Então esta é a pintura que vamos fazer e para o céu será usando azul cobalto, alizarina, carmesim, dioxazina, roxo , amarelo e branco titânio. E para estas nuvens, usarei sienna e mistura branca. Além disso, para um primeiro plano, estou usando aqui para a primeira camada, preto e cru mistura umber para o primeiro cortejo. E então para os negócios D, eu vou estar usando sienna queimada e mistura branca primeira camada, em seguida, em segundo lugar ou GAD, laranja e marrom sienna. E para a terceira camada também estaremos usando para três camadas que estaremos fazendo para toda a textura lote. E também Alizarin carmesim também estaremos usando você. Então estas são as cores que vão precisar para a pintura. E além disso, vamos discutir sobre os materiais. Então esta é a pintura que estamos fazendo aqui. E vamos primeiro falar sobre o papel que vamos usar. Aqui. Estou usando papel prensado a frio 300 GSM. Você pode usar papel, Canvas, qualquer coisa, mas aqui estou eu usando papel. Então esta é a prensa de golos, 300 GSM de Bong. Você pode usar 80 GSM também, que também é bom. E esta é a fita adesiva. Depois a balança. Depois vem o benzilo e os escombros. E estes são os pincéis, que usaremos isso como pincel plano tamanho 12. Então este é o pincel plano Bristol de tamanho menor. Este é o tamanho do pincel 1. Estes pincéis fora de marcas diferentes. Este é o pincel do forro e este é o pincel do ventilador. Todos esses pincéis de marcas diferentes. Qualquer novo como você pode usar alguns fora de alecrim verão de impressões. Princeton. Então, essas são diferentes marcas diferentes e essas cores de marca diferentes, eu estou usando seu primeiro como Winsor e Newton Galleria, depois Liquitex dourado. Então estas são as marcas que eu estou usando u e um BAD de que como um papel de lenço para limpar seu pincel. Este é o recipiente de água com cumes para que suas pressões possam limpar facilmente. Estes são os buracos onde você pode manter seu pincel. E esta é a água que faz um brilho de mola, que usaremos para a técnica de mistura. E além disso, você precisará de paleta para manter suas cores. Então vamos começar. 3. Técnicas básicas: Olá amigos, bem-vindos de volta. Então vamos começar a falar sobre a técnica que vamos usar aqui. Então a primeira técnica que eu estou usando como a técnica de mistura, que eu usei quintal na parte do céu. Você pode ver que eu usei 34 cores e criei esse cara. Então esta é a garrafa de nebulização que eu estou usando seu aplicaram muito pouca quantidade de garrafa de nebulização à distância. E depois disso, usarei um pincel plano para misturar as cores. Então o primeiro estudioso que estou usando ano é azul cobalto, a primeira camada. E você verá como essa garrafa de nebulização afeta a técnica de mistura. Então esta é a primeira cor que eu usei. Agora. A segunda cor que estou usando é uma mistura de Xin morta e um pouco de alizarina. E eu só faz a cor apenas misturar as duas cores. Depois disso, usarei amarelo cádmio. Só limpando meu pincel. E cádmio amarelo e ter usado cádmio amarelo e adicionar e deixou espaço em branco no meio de modo que a cor não se mistura e acaba por ser verde. Porque quando misturamos azul e amarelo, acaba por ser verde, o que eu não quero. Então eu acabei de sair e apenas adicionou branco para ele e começar a misturar. Agora, novamente, eu vou apenas remover o excesso de cor amarela e apenas lavar minha escova. E, novamente, vou me misturar de cima. Só pegando um pouco mais de azul cobalto e misturando para que a linha do meio desapareça. Então é assim que vamos usar esta técnica em nosso trabalho de projeto. Então, a segunda técnica que usarei a sua, é só lavar a minha escova. E a segunda técnica que estou usando aqui é a técnica de textura DRI. E aqui estou eu usando o pincel Br2. Isso faz um pouco de escova plana demais que eu estou usando e apenas aplicou a cor na ponta. E muito levemente, eu estou apenas criando uma forma meio circular de uma árvore. E você só tem que criar um meio círculo de uma árvore. E, e você tem que apenas bater presente muito levemente para que, que forma de árvore apela. Então você gostaria de ter que pressioná-lo muito forte. E a cor também deve ser um pincel e a cor deve estar seca, então apenas esse efeito virá. E o segundo, desculpe, a terceira técnica aqui eu estou usando aqui para a grama um com a escova do ventilador apenas para remover o excesso de água e usar camada grossa de cor em seu pincel, em sua ponta. E então você tem que fazer seu pincel na direção de 90 graus e apenas você tem que usar sua ponta e muito levemente você tem que criar essas texturas. O pincel é o pincel que estou usando, sua escova de ventilador de pulso. E essas texturas que estou aplicando são com a ponta do pincel. Só estou usando a ponta do pincel do ventilador e eu estou criando as texturas. Então, nesta camada de grama, eu usei 23 camadas de cores, então só esse efeito de grama virá. Então estas três técnicas principais aqui eu vou estar usando nesta pintura. Então eu espero que você goste. E se você não tem esses gestos, esses gestos pincéis, você também pode usar esponja. Então vamos começar. 4. Bloquear o fundo: Olá amigos, bem-vindos de volta. Então vamos começar com a flexão. Então este é o meu lençol e eu vou basear a fita adesiva. E esta é a pintura que vamos pintar. Então vamos começar com o primeiro. Só estou usando a fita adesiva. Você pode usar qualquer tamanho de fita adesiva, o que quiser. Se você quiser bordas mais amplas, então você precisa de fita adesiva de tamanho grande. Se você precisa de um pequeno limite, então você precisa de pequena xy é fita adesiva, qualquer que seja o lado está mascarando luz de estréia que você pode usar e o papel de tamanho Java que você deseja desenhar, você pode usá-lo. Então, estou colando tudo. Certifique-se de que você pressioná-lo muito bem, então só que Bordeaux apropriado virá para cima. Caso contrário, haverá chances de que a forca possa entrar dentro das fronteiras. Então abençoe a fita adesiva muito bem. Com todas as bordas. Deve ser colado muito bem. Agora isso está feito, então sabemos que vamos fazer o esboço tão bem. Acabei de colar a fita adesiva. Só estou checando se não há espaço, sobrando espaço. Então agora vamos desenhar esta linha, a linha reta e, em seguida, as pequenas montanhas. Então, isso quase tamanhos seis. Então, isso é quase, então eu estou apenas aceitando 3 quarto oferecido. E eu só estou desenhando a linha. Apenas desenhando a linha reta. Depois disso, com a mesma linha. Só estou desenhando as enseadas para que pareça. Então simplesmente desenhando as montanhas. Só um esboço dele. E esta é a linha que está dividindo o espaço. Então, apenas um pouco de esboço áspero para que possamos facilmente colorir essa área. E agora vamos usar essas cores. Azul cobalto, etiquetas carmesim alizarin em amarelo amarelo e fluido para Daniel branco. Então isso é branco, eu estou usando como fluido para que isso vai me ajudar a pintar. Então, agora vamos dar a água primeiro. Molhe meu pincel primeiro, polvilhe a água sobre o lençol. Água muito leve, pouca quantidade de água. Muito leve. Se você não tiver o sangue da primavera, tudo bem. Você pode usar diretamente a cor. Então, se você tem, você pode usá-lo porque ajuda na mistura das cores. E se você não tem aquele sprinkler, certifique-se de usar um pincel grosso e tirar cor. E seu pincel deve ser lido não inteiramente acima dele, mas deve ser lido. Então, só você poderá misturar as cores. Então eu só misturou branco e azul e apenas aplicando no lado superior. Então eu usei 70% são brancos e 30 por cento de azul cobalto. Então você pode ver que é uma cor muito clara. E sempre que você estiver fazendo qualquer fundo, certifique-se de que você usar tomar pincel. E a cor também deve ser bastante quantidade, então só você será capaz de misturá-lo. Então você é, eu acabei de adicionar, adicionou um pouco de carmesim alizarin, e eu estou apenas misturando. E um pouco de cães em Bhopal também. Então, eu só estou tentando misturar as cores bem. Agora eu só para que você possa ver que não há linhas no meio e ele se misturou muito bem. Então agora vamos estar usando DBGap amarelo, que está abaixo. Então vamos pegar um pouco de amarelo e um pouco de branco. Então aqui, CAD amarelo MT tem mais e por que menos? Então, apenas aplicando o GAD amarelo logo acima das montanhas. E eu deixei a área no meio, branco que eu posso misturá-la com branco. E basta adicionar um pouco de largura e apenas pontuar para misturar essa cor. Mas ainda assim você pode ver essas linhas. Então, a partir do, então novamente, pergunte fazer uma cor misturada a partir do topo. Estou removendo a cor amarela e lavando minha escova. Você lava sua escova muito bem. Caso contrário, que Gallo vai ficar verde e apenas aplicando mesma cor e apenas tentando misturar essa área onde essa linha está aparecendo. E apenas movendo-o para cima. Só misturando aquela área. E então estamos misturando essa área. Use seu pincel muito levemente. Não aperte o pincel, caso contrário, as chances de que as pessoas possam arrancar, então não aperte o pincel. Você tem que misturar essa área muito levemente. Então só isso, esse efeito de mistura surgirá. Não aperte o pincel. Você tem que usar seu pincel muito levemente. Então agora você pode ver que toda a área é esquerda. Agora vamos fazer com o primeiro plano. Mas antes de fazer esse primeiro plano, vamos primeiro criar esses efeitos nublados. E aqui estou eu adicionando um pouco de alizarina e amarelo CAD, a primeira camada das nuvens. Eu também vou estar usando a segunda camada para apenas mover o pincel na direção horizontal e sim, usando a ponta do pincel para criar nuvens de sombra muito claras. Então você pode ver nuvens muito claras estão vindo. Então, depois disso, estaremos usando outra cor que nasce sienna para as nuvens. Mas antes disso, vamos primeiro fazer o primeiro plano. 5. Bloquear o primeiro primeiro plano: Olá amigos, bem-vindos de volta. Então agora vamos começar com o nosso primeiro plano. Então, para o primeiro plano, estamos usando apenas duas cores. Isso faz. Este primeiro plano é preto e cru. Umber, acho que precisaremos de flutuabilidade e também, então vou tirar isso também. Então você pode ver aqui eu estou usando Winsor e Newton Bond, Sienna Winsor, Newton como a marca que eu estou usando você. Então eu estou apenas misturando preto e Romberg juntos e aplicando nos cumes das montanhas do lado esquerdo. Aqui você pode ver que estou usando o mesmo pincel, que eu uso para o fundo. E o mesmo pincel que eu estou usando aqui que tem pincel grande tamanho e eu estou apenas cobrindo essa área com a mistura de marrom e preto. Então, certifique-se de que sua cor é bastante levá-los apenas que a textura de cor virá para cima. Não adicione muita água à sua tinta. Caso contrário, esse brilho e a viscosidade da cor desaparecerão. Espinela, seu pincel está ficando seco, então é claro que você pode usar como se você fosse meu pincéis secando. Então eu acabei de misturar mais quantidade de cor e eu estou apenas aplicando sobre ele. E também você pode adicionar água, faça-o se sua escova não estiver se movendo suavemente. Assim, a água só é necessária quando estamos fazendo algum contorno ou algo assim, ou estamos desenhando alguns ramos de árvores ou que venacava tempo exigem a cor fluida. Você pode ver a área do meio eu sou apenas 0 e a parte superior estou apenas fazendo isso mais escuro. E agora eu estou adicionando ligações sienna para a mesma mistura e um pouco wij para ele. E estaremos cobrindo, no entanto, montanhas do lado direito. Nas montanhas do lado direito, eu vou usar diferentes variedades e diferentes tons de sienna marrom para que haja quatro a cinco montanhas que estão se sobrepondo umas às outras. São todos visíveis claramente. Agora você pode ver que eu adicionei um pouco mais de quantidade de brancos, então a cor é um pouco mais clara. O que? Eu não estou gostando. Então eu vou adicionar um pouco mais de sienna marrom. Então você pode ver o SNC ósseo terminando meus nós válidos. Então eu estou apenas adicionando mais flutuabilidade e sobre ele. E só estou tornando isso um pouco obscuro. Então agora você pode ver como essas quatro a cinco montanhas estão olhando. Eles são bem separados. Você pode ver que há quatro a cinco montanhas. Então eu usei diferentes tons de flutuabilidade e número. Eu só adicionei aquele umber cru e preto e branco. Então agora o nosso passado incomoda quase pronto. Eu só estou cobrindo as áreas que são deixadas tão largas e apenas dando uma forma. Agora, o que vamos fazer é criar as nuvens. E eu estou usando o pincel plano. É de tamanho menor. E este é completamente seco escova e eu estou apenas tomando ligação âmbar e apenas na ponta dele, eu estou apenas movendo o pincel. O que é um atraso? E apenas movê-lo horizontalmente e as bordas que estão vindo loja, eu estou apenas misturando porque você pode ver as nuvens ou não fazer. O detalhe é muito sombrio ou você pode dizer que muito manchado profundo. Então não deve haver bordas afiadas. Então eu sou apenas eu acabei de aplicar na ponta e o pincel está completamente seco sem qualquer água e eu estou apenas criando-o horizontalmente. Apenas algumas nuvens, não muito. Muito preenche toda a área. Apenas a área que está acima da montanha que só sou tristeza. Eles são apenas eu estou apenas criando as nuvens. Então acho que estou farto das nuvens agora. Então agora vamos fazer com a parte da árvore. Então vamos começar. 6. Como reduzir galhos: Olá amigos, bem-vindos de volta. Então agora estamos feitos com o bloqueio de fundo e primeiro plano. Agora vamos começar com a área era um pouco grande demais, então eu estou apenas cobrindo. Um pouco largo. A área foi deixada. Só estou cobrindo essa área. Agora. O que vamos fazer é desenhar a árvore. Primeiro. Vamos desenhar o tronco da árvore com um lápis. Basta fazer um esboço áspero. E então começaremos a bloquear os ramos, caules e folhas. Então, primeiro, estou apenas desenhando o esboço com meu lápis. Então, na minha foto de referência, estarei anexando três fotos. E o que quiser, a árvore que quiser, pode pintá-la. E um deles aqui, estou mostrando. Então, todas as árvores são árvores fora da estrutura frontal, mas completamente iguais. Alguns são mais amplos e formas e pouco trabalho. Então, as três fotos e naquela árvore para aqueles que você pode pintar qualquer uma das árvores que você quer em seu projeto trabalho. Então, só o esboço dos galhos de porco, nós só aparecemos. E para cobrir esses ramos, usarei simplesmente cor preta. E vai ser fluido porque eu vou adicionar água a ele. Então não é que não vai demorar porque as filiais devem ser pequena loja também. Então você não pode usar cores acrílicas em. Deve ser um pouco de fluido, então você precisa adicionar água a ele. Então, os parceiros da filial quase fizeram o desenho e agora vamos preencher a lacuna. Então eu acabei de tirar um pouco de preto e eu estou apenas adicionando água para torná-lo mais fluido. E com o meu pincel plano, vou apenas cobrir os galhos que eu desenhei como um esboço áspero. Se você sentir que essa cor está secando e não funciona bem, basta adicionar água a ela. Esta é a melhor técnica para fazê-lo perfeitamente. Porque o acrílico seca muito rápido e especialmente na Índia, alguns verões, as cores lago seco dentro de cinco minutos. Então você tem que adicionar um pouco de água, fazê-lo. Outras maneiras que a cor vai secar e ele vai criar manchas sobre o melhor você adicionar água você pode ver meu pincel também alguns emblemas, algumas cores secas estão chegando porque a cor está ficando seca. Agora, para os galhos finos, eu estou usando seu pincel forro porque eu acho que é muito fácil para mim fazê-lo. Você também pode usar escova redonda. Se você quiser. Qualquer escova que você sente como se você está confortável que você pode usá-lo. Eu acho que para mim escovas forro mais fácil. Então, leve o tempo que precisar e faça bem devagar. Não tenha pressa porque sempre que você estiver pintando algo, você tem que estar completamente dentro dele, então só esse resultado aparecerá. E você tem que se concentrar e gostar de viver agora que dizemos. Então, quando você está fazendo qualquer pintura, você tem que estar com, você não tem que estar com pressa que eu tenho que terminá-lo para terminá-lo. E então você está em um forte, você vai estragar sua pintura. E você nem vai perceber isso. E depois que a pintura estiver completa, você dirá: “ Ok, eu estava com pressa e fiz isso. Então, é melhor tomar o seu tempo e lentamente subir. E uma coisa em acrílico é muito boa que, se você cometeu algum erro, você sempre pode exagerar. E como você pode exagerar? Como se estas linhas te desenhassem e algumas das linhas se perturbassem ou algo assim, não quero essa linha para o que podemos fazer. Podemos apenas ir uma vez, vamos esperar que seque e, em seguida, apenas cobri-lo com a cor de fundo. É isso. E se você estiver usando preto, então você tem que cobri-lo mais. Acho que duas ou três camadas de pintura acrílica e depois está tudo bem. Então, isso é melhor com acrílico que você sempre pode fazer o seu trabalho e você pode esconder seus erros. Então, tome o seu tempo e faça-o muito devagar. E se você está escovas se secando, basta adicionar um pouco de água vermelha, fazê-lo, misturá-lo nessa cor. E então novamente, começar ordenado. Especialmente quando você está fazendo algum trabalho detalhado. Porque quando ele fazia o plano de fundo ou o primeiro plano, bloqueando, dificilmente importa. Mas quando você está fazendo algo em detalhes, você precisa que a cor seja um pouco fluido, então só você será capaz criar as linhas e linhas finas e esboços. Portanto, certifique-se de que quando você está fazendo qualquer coisa de linha ou qualquer detalhe, suas cores devem ser fluidas. Ou você usa água ou há algumas cores fluidas que vem em Golden e muitas outras marcas que também você pode usar. Como aqui você pode ver que eu usei branco como um fluido para que a cor se mistura facilmente. Mas se você não tem a largura como um fluido, tudo bem. Você sempre pode adicionar água a ele e torná-lo fluido. Não muito fluido, mas pelo menos que você novamente, você será capaz de mover o pincel bem e misturando cores bem. Então, finalmente, algumas coisas chegando. Eu posso ver isso em galhos estão lá, o que está dando uma forma agradável para ele. E eu estou gostando. Espero que vocês também estejam gostando. E, claro, você pode ver meu ver meus posts, ver minhas pinturas no Instagram, que é mais Heaney galeria de arte. Você pode verificar lá fora há muitas pinturas que eu fiz. Há muitas pinturas realistas que eu fiz. Agora você pode ver que eu estou apenas criando hastes finas que estão saindo desses ramos. Então, caules muito finos. Então, novamente, para bem, quando você está desenhando linhas finas, você precisa de cor fluida. Portanto, certifique-se de que você está usando cor fluida. Basta adicionar um pouco mais de água a ele. Apenas tentando criar pequenos galhos e galhos que estão saindo dos galhos aqui e ali. Então é isso, isso está quase pronto. Então vamos começar com o nosso segundo, mas 7. Pintura: Olá amigos, bem-vindos de volta. Então, agora terminamos com os ramos. Agora vamos criar as folhas. Então, para criar as folhas, precisamos dessas folhas que vamos criar. Então, para isso, precisaremos de peito e escova plana. E aqui também eu estou usando apenas a cor preta, muito pouca quantidade de cor preta e eu estou apenas aplicando em um mergulho e apenas pressionando a ponta muito levemente, não muito difícil, mas muito levemente. Acabo de aplicar as cores na ponta e criar como um meio círculo. Como vimos em nossas técnicas básicas. Então, apenas metade, então gols em diferentes direções e diferentes, e um pouco de distância. Não deve ser o, deve ser de alguma forma sobreposta, mas deve ser distinto também. Então pule, assim vai que eu estou criando. E neste caso, não use cores muito fluidas. Certifique-se de usar cor, então apenas essa textura aparecerá. Então use muita cor tecnológica. Então vocês podem ver que estou criando meio círculos e em direções diferentes e diferentes e deixando algum espaço no meio para que vocês possam ver facilmente, ok, estas são as folhas e o despacho e este lote. Então, como uma técnica de meio círculo, você tem que apenas criar as folhas. Alguns NO direção vertical, soma e direções horizontais. Então, dependendo da sua escolha. Então este é um tipo de árvore que eu estou fazendo, mas há mais duas vezes e que Bob comprou um pouco semelhante. Então você pode desenhar qualquer um que você quiser. Mas eu vou postar todas as três fotos na foto de referência e você pode ver a partir disso. Então, se você não tem peito ou escova, então você também pode usar esponja. E que também você tem que usar cores secas e você tem que criar um meio chamado padrão. Mas quando você usa esses pincéis de Bristol, que pequenos pontos aparecem, aparece como árvores e as folhas estão saindo. Então, se você está criando com o pincel blister, essa textura sai muito bem. Então eu estou apenas tentando preencher as áreas que eu posso ver que há vazios e há alguns arbustos que estão nas montanhas. Então eu estou apenas criando esses arbustos. Simplesmente criando algumas formas aleatórias dos arbustos. Tudo para destacar a área que está dividindo a montanha e os aviões. Apenas destacando a área com cor preta. E há também árvores que estão no topo das montanhas. O trabalho visível a partir do arquivo. Então eu estou apenas criando os pontos. Apenas a mesma técnica que eu usei no acima, folhas. Mesma técnica que estou usando, e eu estou apenas preenchendo as áreas que estão em branco. Então, isto está feito. Vamos começar com a próxima parte. 8. Detalhamento na primeira camada: Olá amigos, bem-vindos de volta. Então agora terminamos com a parte da árvore. Então, agora vamos fazer o primeiro plano. Então, para o primeiro plano, haverá muitas camadas. Então a primeira camada será aquela sienna queimada. Portanto, certifique-se de que suas escovas estejam completamente secas. Então eu acho que vou usar seu pincel de ventilador porque isso vai ser muito mais fácil para mim. Então vocês são os pincéis completamente secos e eu só estou usando sienna queimada e apenas enchendo a borda do pincel com tinta e apenas criando pontos. Segurando meu pincel verticalmente. Você tem que segurar seu pincel e uma direção de 90 graus e apenas pressioná-lo muito levemente, não pressionado duro. Mas você tem que pressionar o pincel muito levemente. Então só esses detalhes surgirão. Um bom efeito gramado virá. E todos os tumores de mama devem estar separados. Então só isso ou textura, essa textura surgirá muito bem. Então você adiciona este pincel como Bristol pincel faz para ventilar tamanho um pincel. E eu só estou usando esse vínculo, Dumbo, desculpe Bunt Sienna. A dúvida, algum Watteau? E eu estou apenas limpando meu pincel e criando essas texturas. Então esta é a primeira camada que estou usando. Mas novamente, vamos usar para fazer três camadas para dar uma textura agradável para as gramíneas. Porque gramíneas e cada cor, eles são cores diferentes. Alguns são, alguns são verdes no meu amarelo. Então, por causa do efeito de luz, estas gramíneas um pouco acastanhadas em forma e o eles são secos. Então eu só estou fazendo a primeira camada. Então o que é, esta é a segunda camada porque a primeira camada foi o bloqueio. E depois este detalhamento. Então, novamente, uma camada nós estaremos usando você. Então vamos esperar que ele seque. Um dois antes disso, a árvore que eu estava criando. Eu só vou fazer isso. Eu só estou usando meu pincel forro e um pouco mais de uma forma que eu estou dando a esses três pequenos ramos entre as folhas. Então apenas ramos aleatórios que estou criando entre essas folhas, como você pode ver com meu pincel forro. Então apenas ramos aleatórios que estou criando. Onde quer que eu veja há um espaço onde eu posso criar ramos e eu posso juntar-me a ele. Só estou tentando criar esses intervalos. Apenas linhas aleatórias que estão saindo por aí, algumas linhas, alguns ramos que estão saindo da folha, também folha externa. Então, só estou tentando criá-los. Esta é a estrutura simples e básica da árvore, que pode começar com e, em seguida, se você pode fazer mais. Mas este é o nível básico onde a grandeza pode facilmente desenhar essas três linhas e sua estrutura. Agora, uma vez que terminamos com essas linhas, estaremos fazendo a segunda camada. E também o tronco da árvore onde você pode ver que há duas árvores de gotejamento que eu criei na distância distante que também estará fazendo isso. Mas antes disso eu estou apenas criando pequenos, pequenos detalhes e pequenos pontos que estão saindo da árvore exterior. Apenas pequenos, pequenos pontos aleatórios que estou criando. Então, aproveite o processo e faça-o muito devagar, não com pressa. Para que você possa criar o efeito exato e exatas três linhas. Basta levar o seu tempo e fazê-lo muito devagar. Não é que você tenha que completá-lo de uma só vez. Você pode fazer pausas no meio e depois começar de novo. Então, se você se sentir bem, você está exausto pintando e apenas fazer 10 minutos de intervalo e, em seguida, começar a fazê-lo novamente. Meu pincel plano, Eu só estou cobrindo as áreas que eu acho que o branco. Só pequenos pontos por aqui. E agora novamente, vamos começar com o chão. Certifique-se de que a escova do ventilador está completamente seca. Remova água extra dele. E então eu só estou usando um pouco branco em Bonn Sienna. E usando a mesma técnica que eu usei anteriormente para a segunda camada. Mesma técnica que estou usando a sua, para a criança. Certifique-se de que você tem um muito tomar cores em seu pincel. A cor não deve ser fluida. Você pode ver aqui, eu estou usando um monte de cores na minha ponta do pincel e apenas criando pequenos, pequenos pontos ali. Você pode ver como as texturas estão vindo. E eu não estou pressionando o pincel muito forte. É muito leve. Se você pressionar o pincel com força, esse efeito de textura não virá como ele está vindo assim. Então você tem que pressioná-lo muito levemente e escolher cores de carrapato em seus pincéis. Agora, a segunda camada está quase pronta. Faremos a próxima parte. 9. Detalhamento final: Olá amigos, bem-vindos de volta. Então esta é a nossa última parte do quadro onde estávamos fazendo as árvores. Então vamos primeiro fazer o tronco da árvore para a distância d, uma árvore que temos desenhado anteriormente. Só estou fazendo os galhos e o tronco da árvore. Para a árvore. Você pode ver que há duas árvores que estão destinadas. Então eu estou apenas criando alguns pequenos ramos e tronco T3. Agora vamos tomar um pouco de laranja. Isto é laranja CAD do básico Liquitex. Então eu tomei um pouco de laranja e C usando minha mesma escova de ventilador e mistura de sienna queimada, Eu vou estar aplicando outra camada sobre ele. Então você pode ver local aplicar camadas de pintura. Bem, especialmente nas gramíneas e árvores. Dá um efeito muito realista à grama e às folhas das árvores. A folha é preta, então eu não fiz nenhuma camada sobre isso. Mas as gramíneas um pouco acastanhadas e sombreadas com diferentes texturas de Brown. Então eu tenho que usar sua técnica de camada. Então, por causa do sol faz grama é um pouco de cor acastanhada onde o sol está refletindo sobre ele. Assim, camadas desempenha um papel muito importante quando se trata de qualquer pintura realista. E aqui eu não estou pressionando meu pincel, por favor, não pressione seu pincel. Quando você estiver usando este pincel ventilador para escovar. As maneiras que o efeito do TechShop indignado muito surgem. Você tem que usar sua ponta do pincel e dab para muito levemente para que pequenos pontos e formas apareçam. Agora eu estou apenas adicionando um pouco largo e a mesma cor que estou usando. Basta adicionar um pouco de peso para que a sombra da cor venha para a frente. Você pode ver agora que ele faz muito mais leve na sombra. E eu não estou cobrindo tudo uma parede. Eu só estou cobrindo em pequenas áreas, não cobrindo em todos os lugares, como pequenos pontos aqui e ali. De modo que as técnicas em camadas surgem muito bem. Agora eu estou novamente usando meu pincel plano Princeton, que eu usei anteriormente para criar a sombra. Então a sombra da árvore lá você pode ver que há quatro ramos. Então eu vou criar, eu vou estar criando para linhas inclinadas, lago a sombra dos galhos e tronco da árvore. Então eu estou apenas limpando a ponta do pincel e criando a sombra. Então você pode ver como ele fica brilhante quando você aplica esta sombra. E há algumas sombras onde as árvores estão atrás, que não está na imagem, mas eu estou apenas criando um pouco de sombra aqui e ali para que pareça uma forma mais realista. Então eu acho que o peito para o pincel desempenha uma regra muito importante. Quando se trata de detalhamento, especialmente as gramíneas e árvores. Ele desempenha uma regra muito importante e eu uso em quase todas as minhas pinturas. Se você já viu minha pintura no meu Instagram que faz mais galeria de arte hiney. Você pode ver na maioria das pinturas que eu uso esses pincéis. Então eu acho que a primeira sombra é um pouco mais ampla. Então eu vou apenas esticar usando a mesma cor, que eu uso para gramíneas e eu estou apenas aplicando sobre ele. Então você pode ver como você pode simplesmente exagerar a coloração. Esta é uma das vantagens em acrílicos. E agora com o meu pincel, vou criar o sol. Acabei de tomar muito pouca quantidade de branco e amarelo cad, muito pouca quantidade, não muita quantidade de cor no meu pincel. E os estudiosos acham que não usei água ou solução nas Urgências. Então, apenas criando um círculo redondo ali. Mas antes disso eu vejo que há muito menos folhas sobre a área onde estou criando o Sol. Então eu vou apenas criar mais folhas lá usando a mesma técnica que eu usei anteriormente. Então, apenas preenchendo a área que eu acho que eles estão em branco e uma boa aposta folhas pode estar lá. Então agora novamente, estou usando o mesmo pincel, pincel forro e criando o sol. Um pouco de detalhamento à esquerda, estou apenas criando uma sombra no tronco, tronco árvore com meu amarelo e um pouco de mistura de Alizarin. Agora pegue muito pouca quantidade de cor para criar os raios do sol. Não tome, tome quantidade de cor, leve muito pouca quantidade de cor em seu pincel e crie essas linhas. Veja sempre que você estiver criando qualquer negócio profundo, cavar quantidade suficiente de tempo e paciência para fazer isso. Caso contrário, toda a pintura não será útil. Então é melhor você tomar o seu tempo e fazê-lo bem. Não tenha pressa. E, claro, se você cometeu algum erro, você sempre pode fazê-lo colocando a mesma cor nele. Agora isso está quase pronto. Então vamos tirar uma fita adesiva. Então o seu trabalho de projeto será este. E vamos tirar a fita adesiva e ver como fica. Você está tirando fita adesiva, morreu para tirar diagonalmente. Você pode ver como eu estou saindo. Não é reto, está na direção diagonal. Estou tirando para que o jornal não se atreva. Então esta é a pintura inteira. Espero que você tenha gostado desta classe e não compartilhar seu projeto funciona em qualquer meio. Você pode compartilhá-lo na minha conta Instagram também que como Mooney na galeria, eu adoraria ver seus projetos. E muito obrigado por assistir a aula, cuide-se e tenha um bom dia.