Pintura acrílica para iniciantes — paisagens de monções

1. Introdução: Monção significava coisas diferentes para pessoas diferentes. Gotas de chuva caindo no peitoril da janela criando padrões, fragmentos, todos molhados frescos. Encaixe dos sentidos. Brisas frescas adivinhando seus honorários. As chuvas trazem um fluxo de memórias e o ponto de alegria. Esta monção em 2021, eu criei um monte de paisagens montanhosas, diferentes tipos de franja de ser considerado. E este é o que foi apreciado por todos e me pediram fortemente para criar uma classe para isso. E então eu decidi criar uma aula de pintura acrílica muito amigável para iniciantes para o cuspir. Na aula de hoje, quero capturar a magia de Monson na tela. Vou ensinar-te a ganhar a este hipnotizante Monson visto que podes criar um enforcado para todos verem. Oi, meu nome é Deb e tenho ensinado arte profissionalmente nos últimos seis anos. Desde 2016. Eu mudei minha população de um trabalho corporativo de colarinho branco para um artista de tempo integral seis anos atrás para buscar meu interesse em arte e educar outros sobre pinturas acrílicas. Eu pinto do meu estúdio em Puna, na Índia. Se você quiser saber mais sobre mim, visite meu site, mortes leigos lots.com, ou conecte-se comigo no Instagram. Esta aula é absolutamente amigável para iniciantes. Então, se você é novo em pinturas acrílicas, você definitivamente pode aprender muito aqui. Vou mostrar-te os meus materiais de arte minimalistas que precisas para esta aula. Vou mostrar-lhe todo o meu processo de pintura do início ao fim. Você vai me ver misturando cores, aplicar painéis, cada e cada pincelado meu, cada movimento na criação desta pintura. E eu vou compartilhar com vocês um monte de DFS e dicas. Ao longo do caminho. Você aprenderá a criar linhas de água, como criar belos efeitos Bokeh e, em seguida, como criar uma bela folha flutuando na água e criando as sombras. Portanto, não se preocupe. Estou aqui para guiá-lo pelo caminho que esta aula é para todos, nenhuma experiência artística prévia é necessária. Então eu convido você a reunir todos os seus materiais de arte acrílica e se juntar a mim dentro da aula. 2. Materiais de arte: Ei pessoal, bem-vindos a esta aula. Estou tão feliz que decidiu se juntar a mim nesta aula. Então, na aula de hoje, eu vou estar ensinando vocês como criar essas belas mães na equipe de paisagismo. Então este é o primeiro que eu fiz no meu, este pequeno, minúsculo, não sei que eu recebi de Bieber poof. Então eu tinha algumas pinturas de paisagem feitas neste. Então, como você pode ver, eles realmente não grudam um ao outro, mas eles são um pouco, os pêssegos meio que se grudam um pouco um ao outro. Espalhe. Sim, eles não pertencem. Mas essa é a melhor parte. Ok, então foi aqui que eu tentei este quadro pela primeira vez e eu absolutamente adorei. E então eu decidi criar a vantagem sobre isso. E esta é a principal coisa que eu criarei dentro desta classe. E você pode ver quantas vezes eu criei este edifício. Então, neste, este que fiz na minha festa de pintura online. Então, para aqueles de vocês que não sabem, eu tomo um bebê on-line gratuito d uma vez por mês, todos os primeiros sábados do mês, e qualquer um pode participar para que você possa visitar meu site para saber mais sobre ele e como você pode se inscrever. Então é começar a falar sobre todos os materiais de arte que você precisa para esta pintura. Então, como você sabe, eu não preciso de um monte de itens ou material de arte para criar minhas obras de arte. Suprimentos de arte muito minimalistas. Então, a primeira coisa que você precisa são tintas acrílicas. Então vou usar isso para três tons de azul, mas honestamente você não precisa apreciar. Então, se você olhar para este quadro, eu criei isso apenas com azul e branco prussiano. Então é apenas uma mistura de sapatos prussianos azuis e brancos em que eu criei tantos pedaços diferentes de azul. No entanto, nesta classe eu usei uma mistura de kilohm Lu, este, e falar com azul profundo e prussiano. Então eu fiz isso só porque eu estava ficando um pouco mais experimental. Eu só queria experimentar esta cor porque eu nunca realmente pintei com travesseiro azul antes, porque eu sempre perco uma espécie de azul prussiano. Então o azul é este, que é acrílicos fluidos que eu uso nestes e estes dois são acrílicos de corpo pesado. Então você só precisa de qualquer um que você seja. Você quer experimentar como eu. Você pode usar uma mistura de 23 blues e experimentar. É sempre bom experimentar Drake. Então este é o, estes são os tons de azul que você precisa. Eu realmente recomendo o azul prussiano porque o azul prussiano é o mais escuro. Eu vou mostrar as cores e mostrar para você e então você pode decidir de acordo por uma largura, essas cores. Eu fiz. Decidi que vi isso, sabe, não está me dando aquela cor escura do azul que eu queria, e é por isso que eu uso esse azul prussiano. Ok, então isso é tudo sobre o blues. E para a unidade de folhas ver cores, amarelo, laranja e marrom. Então este é o meu amarelo cromado. Então este é o nome da cor amarelo cromado do plano que eu usei, ser adiado. Mas você pode ter lido como amarelo cádmio. Está bem. Porque é um pouco mais amarelo alaranjado, não amarelo limão. E, mas se você tem amarelo limão, tudo bem. Além disso, não vai fazer muito diferente. E então você precisa de laranja, e então você precisa de marrom escuro. Estas são as três cores que eu vou estar usando junto com pouco preto para criar a folha. E agora esta sombra marrom escuro novamente, eu, é uma cor que eu tenho esta marca apenas. Agora, se você estiver usando qualquer outra marca da cor comum de alternativa para este é sobre CNR. Então você pode usar uma sienna ou umber queimado, qualquer coisa que você vai encontrar, eu acho que nascido amanhã será mais adequado para esta pintura. Ok, então isso é sobre as cores que eu li que eram outras cores e mostrar-lhe todas as cores que você precisa para esta aula. E eu vou criar isso em acrílico. Se eu realmente alcancei assim. E eu vou enfiá-lo nesta placa de espuma. Eu realmente gosto de usar a placa de espuma em vez de manter meu papel diretamente sobre a mesa que estamos Eu não estrago minha mesa usando esta fita adesiva. Eu vou apenas gravá-lo para baixo sobre este aqui. Então essa é a superfície que eu já usei. Mas se você está pintando pela primeira vez, eu recomendo que você use a folha de lona e este quadro ou uma tela esticada, o que quer que você tenha. Ok. E para os pincéis, eu tenho alguns pincéis ou York. E os que vão usar para esta aula é que você precisa apenas de um pincel plano. Então essas escovas planas, absolutamente proporcionais ao tamanho deste papel. Então é por isso que estou usando esse rubor de sangue e você precisa de escovas pequenas. Um é um pincel redondo, este é um pincel de revestimento 31. Então eu vou ligar para baixo o link Amazonas de todas as artes dos piolhos. Então você pode encontrar todos esses materiais lá e você pode comprar o que você precisa. Este é um pincel que eu recomendo para você ter em sua coleção. Eu acho que é um conjunto de 79 escovas forro e em encontrar o link nesse link que eu vou postar. E sim, você deveria entender porque realmente ajuda a criar uma bela pintura. E você precisa de um prato e um copo de água. Então, apenas para resumir toda a equipe, você precisa de uma tela ou realmente papel como eu estou usando nesta classe. Union três pincéis como este. Escovas acrílicas. E você precisa de uma prega, um óculos e ofertas de acrílico. É isso. E provavelmente manter algum atleta, Deus, desculpe. Dê alguns distribuidores à mão para lavar suas canetas. Tudo bem, então no próximo vídeo eu vou mostrar a você ou as cores que você vai precisar para isso e como cada um desses parece. 3. As cores que você precisa para este curso: Agora, deixe-me mostrar-lhe um pouco das amostras de cores e ajudá-lo a decidir como usar as cores e como misturá-las. Então, só tomamos cuidado nestes dois lençóis. Isto é começar com mergulho. Aqui é Taylor Blue. E aqui está o meu grupo de esmagamento. Ok, eu estou usando este pequeno pincel redondo. Mostrar a vocês as amostras de cores. Está bem. Então, como eu disse, se você não tem nenhum desses azuis, ela só tem que pegar qualquer azul que você tem. Então eu estou começando com aquele azul prussiano. Veja como é escuro manobras para o azul prussiano genérico, É quase tão escuro quanto preto. Eu não sou porque não é preto e o novo toni-lo com um pouco de branco e você vai ver quantos tons de cores você vai obter. Ainda mais leve, mais branco, você adiciona, ainda mais leve. Você pode fazer isso. E é assim que você controla sua cor. Então veja eu tenho um monte de pinos, então basta limpá-lo no papel de edição e você pode apenas escová-lo até a forma desejada que você quer. Então, como pode ver, este canto é absolutamente escuro, certo? Então este é o tipo de sombra que queremos neste canto da reunião temática. Ok, então você tem um belo tom de azul. Não estou lavando a escova, só limpando e mostrando a próxima coluna. Então esta é a conversa foi profunda. Isso também é muito escuro, mas este é um pouco azul esverdeado. Então o que você pode fazer é, então deixe-me anotar e mostrar como é bom o estudioso em estoque com coluna. Seja o que você quiser, você pode absolutamente usar isso para o seu galpão, para a sua coisa principal, porque essa é a forma de toda a cor da pintura azul que você terá. Então, se você usar apenas o estoque com azul em toda esta pintura, será como um belo trabalho, Srta. Sombra azul de toda a pintura. Então, aqui está. Eu só estou trazendo para baixo só para mostrar os diferentes temas que você cria. Recentemente, na minha associação, aprendemos muito sobre teoria das cores. E essas são as cidades que aprendemos a ler assembléia. Tão divertido que o tempo nós realmente adicionar um pouco de branco e tons da cor. Chama-se “tingimento”. Então é isso que eu estou fazendo aqui para mostrar as cores diferentes que você pode fazer com S1. Deixe-me fazer o mesmo por este também. Está bem, deixa-me lavar um pouco. Ok, e olhe para as lindas cores que criamos. E finalmente o meu quilo favorito azul porque este azul cauda é algo que eu nunca usei antes, mas eu recentemente comecei a gostar muito dele. É como você pode ver, é, o nome é estável, mas parece o azul prussiano. Desculpe. Assim como falar com o azul. Lá vai você. Agora, nesta pintura, como você pode ver nos próximos passos, eu realmente misturei ambas as cores. Então é isso que vou fazer aqui e mostrar a vocês como pode parecer. Então aqui está o meu, azul Kylo. E se você quiser escurecê-lo e apenas adicionar um pouco de azul piscando misturado com azul para tornar esse canto realmente escuro. E então você pode misturá-lo com branco também. Então você tem uma mistura de Taylor azul e carne e sangue. Então isso é apenas para mostrar as diferentes cores que você pode usar, diferentes tons de azul. Ou você pode misturar duas ou três cores para criar a sombra que você deseja. Então, isso é tudo. Escolha o seu azul eo azul é totalmente bom. O cisalhamento que você escolher, todo o seu trabalho de arte vai ser assim. Está bem? E deixa-me mostrar-te as cores das folhas, está bem? Então eu estou apenas tirando um pouco de microbiana, pouco de laranja, e um pouco do meu marrom escuro. Ok, Então eu vou misturar um pouco de branco também com o acromial enquanto cria isso sozinho, enquanto penso na folha. Então, tudo o que estou fazendo é adicionar um pouco de amarelo. E depois vamos misturá-lo com um pouco de laranja. Então você vê como facilmente o amarelo se mistura com a laranja. E então ele incluiu um azul vindo da cor anterior. E então, na laranja, vamos adicionar um pouco de Dataproc. Bem, então você vê o quão lindamente esse estudioso é tipo de lente um no outro. E, finalmente, vamos usar um pouco de marrom escuro e misturá-lo. É só um pouquinho de preto. Então deixe-me tirar o pequeno preto e mostrá-lo para você. Então só preto e marrom mistura o que vamos usar para criar a sombra da folha sobre o seu rabo. Eu só fiz isso para mostrar como facilmente você pode misturar cada uma dessas cores um no outro e criar formas realmente bonitas. Espero que esteja tudo claro para vocês agora, em vez de, como eu disse, se você não tem esta folha marrom escuro que eu usei, você pode usar o número do vínculo ou Sienna queimada, o que quer que você tenha. Apenas a sombra vai ser um pouco diferente, mas vai ser muito perto. E como você pode ver, a quantidade de marrom para ter adicionado é realmente menor. Então, não vai fazer uma grande diferença na sua pintura. Então, tendo dito tudo isso, espero que você tenha entendido as combinações de cores que eu usei. Você realmente não tem que fazer este passo que eu acabei de fazer por isso é apenas para sua compreensão saber quais cores você pode usar nesta classe. No próximo vídeo, vamos cavar e começar a criar esta bela pintura. 4. Passo 1: abrindo o fundo: Comecei um pouco com o meu pincel plano. E eu quero isso, mas como vou começar. Então eu faço estes Cournot ficarem muito, muito escuros. Então, começando por lá ou olhar para esta forma, eu realmente não uso esta cor muito escrita, há uma muito, muito agradável cor brilhante. E eu vou misturar um pouco de amarelo, azul. Na verdade, é da mesma cor. É só uma versão mais leve. Isso é o que eu vejo agora depois de adicionar a cor. E o que eu vou fazer é misturar um branco para ele e apenas colocá-lo para fora ou isso fora. Então eu não estou muito focado na direção dos traços que estou tomando. Meu foco é encobrir toda minha tela completamente. Eu nunca costumava fazer isso pela primeira vez. Na verdade, estou usando um clivável. Eu sempre usei um top é Colônia em uma liderança. E eu sempre quis experimentar amarelo-azul, mas de alguma forma o vizinho fez isso. Portanto, é bom usar uma cor diferente para variar. E então tudo o que eu estou fazendo como eu estou me movendo em direção a um olho esquerdo e usa muita maneira de tonificar essas cores azuis. Amoroso, alcançado. Isso é para mim. Está pegando um pouco de azul pálido. Então, como você pode ver, cores mais ousadas são praticamente a mesma sombra é dificilmente qualquer diferença. Então, usaremos um salário. Ou se quiser experimentar como eu, misturar duas cores, sinta-se livre para fazer isso. Eu teria quando você parar você, é sempre bom experimentar e descobrir a cor que você mais gosta. E como você pode ver, eu não estou realmente seguindo nenhuma direção, basicamente focado em cobrir todo o meu passado. É isso. Eu praticamente terminei. Tão convencido que eu desenhei, que é basicamente em vez de apenas fazer sua gama. Então a maioria das pessoas G para a taxa adversa antes de fazer, eu não quero. Eu geralmente só uso o feixe como a camada base para mim, cobrir a camada superior da tela. Porque gostei muito disso. Agora, uma vez que isso seca, eu vou colocar nós estamos preocupados e eu vou adicionar uma segunda camada da cor e mostrar-lhe como misturar em todas as cores. 5. Passo 2 no fundo: Ok, minha gama está completamente seca e um pouco de manchas brancas aparecendo através, que é bom, porque neste estado, eu vou cobrir todos os brancos. Isso não é um problema. Então vamos começar adicionando. Vou ver o meu pincel tinha um monte de peso e eu geralmente não lavo meu pincel quando eu estava brincando com a mesma coluna. Então, tudo o que estou fazendo é pegar o doutor, sombra mais escura que eu tenho. E estou meio que emprestando na coluna da direita. Estou meio que escovando a seco. E aleatoriamente eu não estou realmente focado em fazer isso realmente limpo. Então eu estou meio que jogando isso por aí. O que eu vou fazer é pegar um papel de seda e tirar dados ou um azul que eu tinha para nós. E não, pegando menos quantidade de branco. E eu vou meio que me misturar nesta ferramenta. Então eu já tinha o azul no site. E agora eu tenho meu pincel completamente tocar na tela e escová-lo salta para Lee, Genki e C, é muito branco aqui, certo? Então eu só vou pegar um pouco de loops para que ele apenas se misture com o fundo. Mais luz nisso. Mas não é branco. Está bem, é uma mistura chamada branca e por isso não queremos deixar peso puro. Então este é o tempo que ele teve realmente dando o dispositivo que você quer dar em segundo plano. Ok. Então, na primeira camada que acabamos de fazer, nós realmente não nos importamos como ele está chegando e tudo isso certo? Agora, desta vez temos isso um pouco e o de dar-lhes uma textura agradável para o fundo. Então essa coisa quando nós fazemos as linhas de água, nós fomos para fazê-lo sem nós pincel colocado para fora enquanto eu estou com este azul, o que eu estou tentando fazer é apenas criar algumas das linhas. Não estou a tentar fazer muito. Apenas uma visão das linhas, só para entender a aparência do edifício onde as linhas de mim para vir e ser uma espécie de direção de trabalho bonito para a minha pintura. O que acontece quando você faz isso é quando você realmente concorda com um pequeno pincel e implorando sobre as linhas de água, você tem uma linha de base na parte de trás, que é o que estamos fazendo agora. E por causa dessa linha de base, torna-se mais fácil para você fazer quando quero dizer, como eu disse, nós não queremos fazer isso muito proeminente, apenas algumas linhas. É isso. Então meu trabalho com o pincel plano é feito em Washington. 6. Passo 3- crie linhas de água - parte 1: Agora o próximo passo eu estou tirando um pouco mais do grupo keto. E eu estou pegando este pincel redondo, então não é um pincel forro, então não é muito fino, mas é meio redondo pequeno pincel. Ok. Então eu acho que não, na verdade deixe-me usar um pincel forro. Acho que deveria ser muito melhor. Então agora o que estamos fazendo enquanto estamos crescendo e eu vou usar um pouco de água com ele. Vamos criar estas linhas de água. E esta é a melhor parte deste vídeo. Adoro criar essas linhas de água porque é possível fazer isso. Então, basta assistir esses primeiros antes de começar a fazer para que você tenha uma idéia realmente boa sobre como fazer essas faixas. E então você pode começar com C. Queremos dar um pouco de raiva através das linhas. Veja, o amarelo-azul não é muito escuro. Então eu, neste canto, eu realmente me pergunto azul escuro. Então, para isso, o que estou fazendo é tirar um fluido, acrílico azul prussiano. Então esta é a minha CON fazer cor azul para ele. Pode ser o, então eu praticamente faço todas as minhas pinturas com esta cor. Hoje eu estava experimentando, sendo uma pequena experiência de experimentar alguns outros grupos políticos. A razão pela qual eu gosto desta cor é porque ela pode ser tão escura como você quer que seja, então está tudo bem. Vamos misturar o nosso travesseiro azul com isto só para este canto onde vamos adicionar tudo isto. Sempre que você estiver usando um pincel fino como este, é sempre bom usar um pouco de água com ele porque caso contrário ele só porque ele não pode ser alterado agora , é apenas criar mais algumas linhas no meio. E adoro explorar. É sempre bom usar um exemplo, algumas folhas em vez de apenas usar uma. Então, no momento, o que estamos fazendo é adicionar ou não tons escuros da água. Eu só vou culpar a página com o meu pequeno Deus. A culpa anterior que tínhamos feito com uma escova plana. Então as crianças já terminaram. Eu vou usar um pouco das formas mais leves, então eu estou apenas misturando amarelo, azul e branco aqui. Então eu não sei, 100. Então como um lynn fora um tom mais leve do que o outro que temos. E então o que vou fazer é adicionar um a ele. 7. Passo 4 - Crie linhas de água - Parte 2: Quando você tem muita tinta em seu pincel, isso é o que você não consegue. Você não existe. E o que eles iriam? Em algum lugar no meio de todas essas linhas que criamos. E só estou brincando mais uma. Eu sou branco. Não é absolutamente estar acordado porque eles viram que eu não lavei minha escova quando não será o branco. Então eu sou praticamente a minha cena como a minha cor. Eu também está ficando leve. Não quero subir muito alto porque vamos criar um pateta. Este arquivo será completamente. Então eu estou indo apenas para ir pontos azuis, os pontos para o misturador corando azul porque essa é a sombra mais escura que eu tenho. Então você mencionou que está fazendo isso até sentir que é porque, como você pode ver, não há certo e errado tanto quanto você quer. É uma beleza criar todas essas linhas. E eu não vou fazer isso. Ok, eu acho que é o suficiente. Acho que estou começando a gostar, oh, é enorme. E acho que vou parar isso aqui. Olhe isso em apenas algumas linhas. Está sob o ajuste do núcleo, tal ribose incrível. Está bem. Só um pouco mais. E apenas faça isso. Adoro este processo. Uma vez tanto peso. Então este é o fim do nosso estado. E no próximo passo vamos criar alguns efeitos sobre isso. 8. Passo 5 - efeitos de Boke, Parte 1: Bem-vindos ao próximo passo. Agora, este é o passo em que vamos criar um bouquet incrível dele. Ok, então eu estou usando meu pincel redondo tamanho três, ventilador redondo de tamanho pequeno do corpo. E isso é o que fazemos. Então, estou começando com tons escuros. Não realmente iluminar muito, mas eu vou eventualmente aliviá-los um pouco. Então eu acho que estamos praticamente nas Folhas de Documentos. Não estou realmente fazendo isso Ok, então este aqui, eu estou começando a fazer parecer um pouco mais proeminente, especialmente a razão pela qual eu estou começando com essas áreas porque você vê o fundo é meio confuso. Não é muito fácil de se misturar, certo? Então eu, com este livro, os efeitos que estou fazendo, você vai cuidar desse problema. Além disso, uma coisa mais importante a ter em mente é que eu acho que você vê uma espécie de misturado tudo. E eu vou passar por cima deste conhecimento e fazê-lo. Uma coisa muito importante a ter em mente é não fazê-los do mesmo tamanho. Isto vai parecer muito engraçado como bolinhas ou algo assim. Ok? Então vamos nos casar com o tamanho da saga. E você está achando esse processo e inteligente realmente visível. Então eu tenho que receber mais vôo. Então, se eu colocar um ponto como este, ele não está realmente vindo absolutamente 100%. Então o que eu vou tentar fazer é, ok, então este pincel se emaranhou em torno de cada extremidade e eu vou tentar usar o cheiro. - Sim. Especialmente para os menores absolutos. Não quero que a gente faça isso. E eles estão indo muito bem. O que não vier, círculo completo, basta ir onde ele e torná-lo círculo. E, em seguida, obter que você pode tentar é este Q-tip. Ok, então vamos tentar este. Oh, sim. Está ficando encantador com este. Então, vamos criar um pouco de escuro primeiro. Então o escuro não é absolutamente escuro, ou eu estou amando com um Q-tip. Então vamos em frente e fazê-lo. Isto completa as coisas. Por isso, basta pressionar mais para conseguir os maiores. Então, digamos, por exemplo, que você precise dos legais. Então estou amando isso. Isto é tão divertido. Isto é quase como se fosse perfeito. Não queremos chegar a todos eles. Então eu estou apenas criando um pouco de branco em Bluemix. Veja, apesar de fazermos parecer bom é só o meu lance, as ovelhas e o catálogo. Então é por isso que eu não tenho uma mistura adequada de cores da qual eu estou tirando. Isso é certo. Estou pegando de todos os lugares. Veja com apenas um toque, você cria um lote tão bonito com este. Então você tem que pressionar um pouco mais para obter essa liderança completa do SOC. Então, esses são conhecidos por serem. Então eu só vou revê-las mais uma vez e apenas fazê-lo. Mas no geral eu acho que é o irmão feixe. Então, para os modos de um ponto, eu estou apenas usando o lado do Qj se n está realmente chegando. Certo, então temos que continuar fazendo isso. Tudo bem, então agora eu vou realmente usar um pincel redondo para fazer mais alguns , porque eu sinto o mesmo. O parque não está ficando completamente. E também acho que tenho melhor controle. Ok, agora antes de seguir em frente, eu vou criar a folha. E então vamos continuar fazendo a ética do livro ainda mais. 9. Passo 6 - contorno de folhas: Tudo bem, então agora para fazer a folha, eu estou indo para a primeira coisa, eu estou usando meu pincel forro e eu vou fazer o completamente com branco. Então, se você não está confortável trazendo diretamente com o pincel, como eu estou fazendo. Sinta-se livre para usar um lápis para esboçar e então você pode fazê-lo. Então, não vou entrar nos detalhes. Eu só quero torná-lo branco porque quando eu ir em duplo branco com o meu amarelo, marrom laranja vai ser muito mais proeminente do que no azul. Então, basicamente, fazendo a tela branca. Tudo bem, isso é tudo. Eu vou fazer todo o design da folha um pouco mais tarde, uma vez que é secá-lo e fazê-lo. 10. Passo 7 - efeitos de Boke, Parte 2: Tudo bem, então agora continuamos com nossas reservas. Então você já viu qual é o problema. Não é completamente branco, então é branco deste lado, mas é um tipo de azulado no centro, certo? E não queremos isso. Queremos uma rodada completa e sólida. Então usamos o Q-tip apenas para a base, mais modo pontos para todos eles. Ok. E eu estou sentindo que eu realmente vou fazer melhor com meu pincel forro. Então eu uso um pouco de água por causa de trabalhar com um pincel pequeno. Isto não é nada. Então você vê que você pode fazer o acidente, os pequeninos também com o, com este pincel. Absolutamente Então, se você tem muita água em seu pincel com bom Stan Lee, nós queríamos adicionar Absolutamente, certo. Só mais alguns no topo. Olá. Ok. Ok. Eu praticamente terminei. Apenas certifique-se de que eles são uma cor sólida e, em seguida, estes dois não muito de mistura e é apenas uma cor. Então, cada subgrupo tem uma cor. Mas existem diferentes paletas de sulco. Isso é o que faz parecer bom. Certo, agora vou deixar secar. E então eu provavelmente poderia adicionar um pouco no final absoluto. Mas, a partir de agora, isso está realmente parecendo muito bom. Quando isto secar, vou pintar uma folha. 11. Passo 8 — detalhamento de folhas: Ok, vamos terminar a folha agora. Ok, então o palácio que eu preciso para isso é branco já está lá. Apenas tirando um pouco de amarelo, laranja, minúsculo pedaço de laranja, marrom , e eum pouco de atraso. Ok, então estas são as quatro cores que vamos usar para criar o salto. E o ponto alto da pintura, não é? Então vamos começar com canetas amarelas e brancas como limpar a cor da folha. Estou acrescentando a isso. E te vejo lá. E não era amarelo e laranja para ele. Agora vou deixar secar e o número em cima. E eu vou fazer um pouco mais. Mas enquanto isso, o que vou fazer é criar o efeito de sombra. Ok, então vamos fazer a sombra, mas eu vou me adicionar como um pouco de preto a isso onde não é grande agora. Só estou terminando o fundo da sombra. Primeiro, a veia sobe e adiciona um pouco de preto. Então agora nós apenas seguimos o curso da linha de água que tínhamos feito antes. Então eu vou seguir essa direção e adicionar um pouco mais dessa sombra. Ok, isso soa bem para mim. Só mais um pouco. Deste lado, o que eu queria fazer é verificar para ver se posso aumentar o tamanho um pouco mais e comer. Praticamente. Que quando eu tinha um pouco de medo de fazer isso é porque não está acontecendo branco vai concordar com o azul, então tudo bem. Parece muito bom. E agora vou delinear tudo isso com um pouco de pontos pretos para cima. Então não muito, mas um pouco de mistura de terra latina. E vamos adicionar apenas um pouco de herói. No fundo disto é como uma sombra. Um dos mais polegares aqui ele apenas adotar mais do escuro e sentir mais 9s que eu vou adicionar aqui. Então isso vai ser mais aberto. Vamos pegar algumas das veias da colina. Então eu sinto que agora é ir entre amarelo, meio que misturar tudo. Resolvemos esta noite. E o financiamento é, um, aqueles lindos. Continue com este pouco de, você sabe, eu quero adicionar algumas veias proeminentes aqui. Muito bem. Era tudo o que eu queria. um pouco de sombra aqui. Então é isso que eu faço. Eu sou tipo, eu sou alma sugada para dentro do prédio agora. E eu acho que a folha está praticamente pronta. Mas eu só vou fazer uma pausa, olhar para ele depois de cinco minutos e ver onde eu quero adicionar o que e se eu quiser adicionar mais um pouco do efeito buquê, então eu vou fazer isso. Então eu vou fazer uma pausa, voltar para 10 minutos. 12. Passo 9 - toques finais: Está bem. Tudo está praticamente seco e já faz algum tempo. Agora. Eu sou nós fazemos primeiro. Está bem. Acho que está realmente fantástico. Eu só vou adicionar alguns pontos e ver como ele se parece. Ok, então eu estou usando praticamente meu pincel forro para tudo agora que eu só quero tocar nesta folha. Agora vamos criar um pouco mais do ápice do livro e alguns empregos verdes também caindo. Ok, então vamos começar com mais alguns minutos. Vou mostrar-lhe como criar as gotículas de água. Então, a primeira coisa, o que você quer fazer é usar o azul e apenas fazer um silício. Então não vamos fazer muitos desses por apenas alguns deles. Então eu fiz alguns soltos, como você pode ver aqui vamos 1, 2, 3, 4, e apenas sentir mais. E então com a casa sendo o tempo de guerra vai fazer é mergulhar um pouco de preto em um lado dela. E adicione isso. Está bem. Nós adicionamos um pouco de branco e adicionar no outro lado dele. Nem tanto. Este começa muito e apenas passando e adicionar um pouco de luz azul, um para o outro lado. E, finalmente, apenas um branco. Isso parece com a taxa de gotículas de água? E eu só vou adicionar mais algumas brancas. Olá. Mais alguns minutos. Então, como eu disse, você pode continuar fazendo isso enquanto quiser fazer isso. Na maior parte da experiência de Mandela. Acho que vou terminar. Depois as linhas de água. Tão realistas, os chamados lotes finais. Está bem. Prometo que são os pontos finais. Eu não vou mais depois disso. Está bem. 13. Palavras finais e seu projeto: Tudo bem, então isso é tudo que terminamos esta aula. Espero que tenha gostado de criar esta pintura junto comigo e criado uma bela obra de arte que você pode orgulhosamente pendurar em sua parede. E eu adoraria ver o que você criou. Então, por favor, tire uma foto e publique você pode compartilhá-la no seu Instagram e usar minha hashtag da comunidade, que é paisagens de camada de profundidade, que eu possa ver o que você está criando e eu possa compartilhá-lo na minha tese. Adoro ver todos os prédios que vocês criaram. Eles são apenas Mickey tão feliz que minhas aulas estão produzindo um efeito tão bonito. Se você está interessado em aprender mais aulas comigo, por favor visite meu site e por favor junte-se à festa de dor on-line gratuita que eu conduzo uma vez por mês, todos os meses. E eu adoraria ver você ao vivo no Zoom. E não te conheces nem um bocadinho. Espero que tenham gostado desta aula e nos vemos na próxima aula. Obrigado.