Pintura acrílica: magia das ondas da água | Mohini Sinha | Skillshare

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Pintura acrílica: magia das ondas da água

teacher avatar Mohini Sinha, Acrylic and Gouache Artist- Nature Lover

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Aulas neste curso

    • 1.

      Introdução

      2:11

    • 2.

      Materiais

      5:07

    • 3.

      Ondulações nas folhas — bloqueio de fundo

      9:00

    • 4.

      Ondulações nas folhas — detalhes sobre água

      8:56

    • 5.

      Ondulações nas folhas — detalhes finais na água

      8:48

    • 6.

      Ondulações nas folhas — bloqueio de folhas

      7:02

    • 7.

      Ondulações nas folhas — detalhes finais

      8:01

    • 8.

      Bloco de fundo com ondulações de barco

      11:30

    • 9.

      Ondulações de barco, bloqueando reflexão

      11:10

    • 10.

      Fundo de mesclagem de ondas de barco

      11:28

    • 11.

      Bateado com ondulações: bloqueio de barcos

      6:07

    • 12.

      Terceira camada de fundo com reflexo de barco

      8:09

    • 13.

      Detalhes do barco com ondulações

      9:40

    • 14.

      Ondulações do barco — detalhes finais

      11:36

    • 15.

      Verniz

      1:26

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

35

Estudantes

7

Projetos

Sobre este curso

Descrição do curso

Neste curso, você vai aprender a criar ondulações fascinantes na água usando tinta acrílica. Seja você um iniciante ou um artista experiente, você descobrirá técnicas que dão vida à sua arte com a beleza cativante dos reflexos da água. Prepare-se para explorar uma nova dimensão em sua jornada de pintura acrílica!

Destaques principais

  • Aprenda a pintar ondas realistas na água

  • Aprimore suas técnicas de pintura acrílica

  • Criar obras de arte cativantes e expressivas

O que você vai aprender

1. Como dominar ondas na água
Entenda os meandros da pintura de ondas e reflexos realistas na tela.

2. Técnicas de acrílico
Explore métodos eficazes e avançados de pintura acrílica para elevar a qualidade do seu trabalho.

3. Criando profundidade e realismo
Aprenda a adicionar dimensão, profundidade e realismo usando efeitos de ondulação e texturas em camadas.

Cobertura do curso

  1. Visão geral de todas as ferramentas e materiais essenciais

  2. Mesclagem e técnicas básicas de pincéis

  3. Orientações passo a passo para pintura em tela

  4. Sessões práticas com duas pinturas com ondas de água

  5. Como misturar cores e criar texturas bonitas

  6. Dois métodos completos para pintar ondulações realistas

  7. Projeto final: criar duas obras de arte impressionantes e finalizadas

Materiais necessários

  • Tintas acrílicas/pôster/guache/óleo (acrílico recomendado)

  • Pincéis (vários tamanhos)

  • Recipiente de água

  • Papel toalha

  • Papel aquarela de 300 gsm ou tela preparada

  • Fita adesiva

Após a conclusão do curso

Você poderá desenhar e pintar ondas realistas com confiança e adorará compartilhar suas criações com os outros!

Este curso é perfeito para qualquer pessoa curiosa em experimentar tintas acrílicas e igualmente valioso para quem já está familiarizado com o material.

Obrigada!
Mohini ?

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Teacher Profile Image

Mohini Sinha

Acrylic and Gouache Artist- Nature Lover

Professor

Journey

My grandfather encouraged us to paint Goddess Laxmi on the wall during Diwali; this is my oldest memory of my creative self. I never dreamt of being an artist, but as a kid, I was always inclined toward painting and even participated in various school-level competitions. I'm from Patna, India, and almost every child goes for engineering or medical. I was no different. I completed my engineering in Information technology in Indore and moved to Pune to work as a software engineer. I worked in top IT companies for a decade, and suddenly, the forgotten love for art came back, searching for me. I started my journey as an artist in early 2019 and eventually became a full-time artist in 2022.

Who I'm

Hi, I'm Mohini Sinha, a self-taught acrylic artist. I ... Visualizar o perfil completo

Level: Intermediate

Nota do curso

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Transcrições

1. Introdução: Uma coisa tão pequena, uma folha, mas deixa uma marca, mas, brevemente, um lembrete de que mesmo o toque mais suave pode fazer com que a quietude se mova Quando éramos crianças, especialmente durante a estação chuvosa, costumávamos fazer barquinhos de papel e colocá-los na Observe-os se afastarem com alegria. Algumas memórias de infância são realmente feitas para serem valorizadas. Pensando nisso, pensei em criar essas duas belezas, uma com o barquinho de papel e outra com as folhas secas com todas as ondulações ao redor Meu nome é Mohiisna e sou uma artista acrílica Eu faço principalmente pintura de paisagens e pintura de retratos de animais e pássaros. Muitos de vocês me conhecem como Mohani Art Gallery pela minha conta do Instagram Estaremos aprendendo essas duas belas pinturas. A primeira é esta folha de outono e a segunda é a pintura do barco. Então, primeiro, começaremos com o bloqueio e depois colocaremos a técnica de mistura. Depois disso, aprenderemos como criar ondulações e misturá-las, depois a parte da folha e o detalhamento da folha de todo o processo, passo a passo Em seguida, chegaremos à próxima pintura, que é a pintura do barco, o plano de fundo. Este é o segundo método que vou usar para criar as ondulações É um pouco complicado do que o primeiro. O primeiro é um pouco fácil. O segundo é um pouco complicado. Mas se você seguir o processo, obterá tudo e cada um. Tenho certeza que você vai gostar dessas duas pinturas como eu gostei. Então, vamos começar com essas duas belas pinturas de ondulações de água 2. Materiais: Então, vamos discutir sobre os materiais que precisaremos Então, essas são as duas pinturas que faremos, e essa é a tela que vou usar. Tem seis por seis polegadas, e esta é uma tela com primer duplo, mas também fiz duas vezes o primer Portanto, se necessário, tente pelo menos duas vezes o gesso. E as marcas de cores que estou usando aqui são essas três marcas que são liquitex, Camel e Windsor e Newton Então, essas são as marcas. Agora, vamos discutir sobre os pincéis. Então, esses são os pincéis. Na maioria das vezes, existem pincéis redondos de diferentes tamanhos Uma é a escova esfregona e a escova plana. Então, todos esses pincéis, além disso, mais um pincel que usaremos, que é o pincel de rigor, pincel rigor para todos os detalhes e tudo Este é o pincel de rigor que vou usar. Então, todos esses pincéis que usaremos, além disso, precisaremos de materiais escritos acima Então, vamos falar sobre as cores que usaremos aqui. Portanto, as cores são especialmente as mesmas para ambas pelo menos para as cores de fundo. Então, vamos primeiro discutir sobre a cor de fundo. A primeira cor é a cor preta, que é obrigatória em toda e qualquer pintura para forro, para detalhamento Em seguida, a segunda cor é a cor azul claro. Todas essas cores são a cor base, as aquarelas que usaremos Depois vem a dor cinza. Se você não tem dores de cinza, pode misturar azul e preto da Prússia e tornar as Também vamos amassar o azul prussiano aqui. Se você não tem azul prussiano, pode usar o azul Windsor e misturar um pouco de preto nele Portanto, qualquer tipo de azul que você possa usar, a sexta cor é o sebo turquesa Essa é uma cor um pouco esverdeada. Se você não tiver isso, você também pode usar a cor azul-petróleo. E então essas são as cores que precisaremos para fazer a água e as ondulações da água em ambas as pinturas Portanto, em ambas as pinturas, essas cores são semelhantes e também é necessário branco. Esse é o titânio branco. Então, vamos ver como fica a cor. Então essa é a paleta que estou usando aqui. É uma paleta de vidro. Então, basta água no meu pincel e eu pego a cor e coloco. Então essa é a cor preta. A segunda cor é a cor azul claro. Se você não tem a cor azul claro, basta misturar azul sérico e branco e criar essa bela cor azul claro Depois vem a dor cinza. Portanto, é um pouco acinzentado e azulado. Então essa é a dor cinza, que parece preta, mas não é totalmente preta A próxima cor é azul prussiano. É uma cor bastante azul escura. Então, todas essas cores que precisaremos, e você pode ver que minha paleta é a paleta de vidro que estou usando Segundo e segundo, o último é o sebo turquesa. É uma cor esverdeada e o resto é branco Além disso, precisaremos outras cores para a folha Então, para a folha, usaremos todas essas cores de fundo que precisaremos e, para o barco, usaremos as cores preto e branco Mas você pode ver que são cores, isso é preto, e isso é preto e branco, tudo isso é fundo. Todas são cores em preto e branco. Então, para a folha, usaremos algumas outras cores. Então, aqui estão as cores que usaremos para as folhas. Essas são as três cores do Sol, usaremos o número. Depois vem o Indian Yellow and Burn Sienna. Então, essas são as cores que usaremos. Portanto, âmbar e âmbar cru queimado e amarelo indiano são semelhantes E isso é Burn Sienna. Então, essas três cores que usaremos. Se você não tem amarelo indiano, também pode usar amarelo cromo ou amarelo cádmio Então, vamos escrever os nomes primeiro. O amarelo indiano é o primeiro. Então você pode ver que as duas cores são muito parecidas e o amarelo ocre Portanto, o ocre amarelo também é acastanhado, de cor amarelada. E a última cor é sienna queimada. Então, todas essas cores que precisaremos para pintar são folhas E espero que você goste de fazer as duas pinturas. Então, as pinturas são muito bonitas e muito vibrantes, então tenho certeza que você vai gostar disso. Então, vamos começar com nossa primeira pintura. 3. Ondulações nas folhas — bloqueio de fundo: Bem vindo de volta. Então, vamos começar com nossa primeira pintura. Então, este é um esboço que eu já desenhei. Vou compartilhar o esboço do método de grade, como você pode simplesmente pegar a referência e desenhá-la. Essas são as cores. A primeira cor é preta, turquesa Talo, azul persa, tintas cinza, azul claro Então, essas são as cores que usaremos para o fundo da pintura, que são as ondulações da água Então, vamos começar primeiro com o esboço e depois com a pintura Então, primeiro, vou delinear toda a estrutura da folha com a cor preta Então, vamos começar primeiro com o contorno com minha cor preta e usando meu pincel redondo de tamanho dois ou quatro que você pode usar Você também pode usar seu pincel de rigor para delinear isso. Mas como preciso de um contorno um pouco mais grosso, é por isso que usei seu pincel redondo Então, primeiro, vou fazer o esboço e depois começaremos a preencher o plano de fundo Portanto, tente não fazer uma linha reta. São linhas um pouco tortas como você pode ver nas folhas Portanto, não faça linhas muito suaves. Portanto, tente deixá-lo um pouco torto e com linhas em ziguezague Certifique-se de que sua cor não seja muito grossa ao fazer todos esses contornos, sua cor deve ter uma forma um pouco fluida, muita água está no meu pincel e eu acabei de tirar um pouco de cor para que minha cor fique fluida e depois estou usando É necessária muita água quando você usa acrílico. Não é necessária muita água quando eles usam acrílico. Só vou primeiro fazer o esboço para aproveitar esse processo Então, agora vou usar meu pincel plano para pintar todo o fundo. Então, primeiro vou pegar o hallow turquesa com uma mistura de azul prussiano e um pouco de tinta cinza, e vou começar primeiro Então, primeiro, você pode ver na foto que os lados são quase todos escuros e o interior é principalmente de cor clara. Então, da mesma forma, temos que mover o pincel. Portanto, use cores grossas, não cores finas. Não misture muita água na sua cor. Caso contrário, sua cor secará muito rápido porque quanto mais água você adicionar às cores, mais ela evapora, a água evapora e mais facilmente suas cores acrílicas podem Sempre que estiver fazendo qualquer processo de mistura, use cores espessas e consuma muito menos água A água só está no meu pincel, só isso. Estou usando muitas cores e agora estou apenas tentando misturar com a cor mais clara. Então, minha cor escura ainda está úmida, então podemos facilmente misturar essa cor com a cor mais clara. Você pode ver que eu também não lavei meu pincel. Há pouca cor escura no meu pincel. Acabei de pegar aquela cor azul clara e estou apenas preenchendo Se você não tem azul claro, você pode usar qualquer azul, azul serllium, azul cobal e apenas misturá-lo com um pouco de branco para fazer isso, e você pode facilmente obter essa cor azul um pouco de branco para fazer isso, e você pode facilmente obter essa e você pode facilmente obter essa Misturando mesmo que você não tenha dores de cinza, basta usar o azul prussiano e um pouco de mistura preta para Atualmente, estou focando apenas no bloqueio das cores, como serão as cores na parte aquática. Então, na parte interna, faremos quando todos os detalhes e tudo da água estiverem prontos. Basta aplicar primeiro a cor mais escura e depois a mais clara por dentro Essa é uma das técnicas em que fazemos as ondulações. Haverá mais uma técnica que vou te ensinar na segunda pintura. Este é um pouco mais fácil, pensei em começar com o mais fácil, depois vamos com um pouco complicado Isso é um pouco fácil para criar as ondulações. Então, acabei de aplicar a primeira cor escura e depois a cor clara. Em ambas as pinturas, você pode usar qualquer uma das técnicas, que seja a técnica que desejar Então, basta adicionar a cor mais clara e tentar misturá-la com a cor mais escura Toda vez que você pode ver, estou empurrando a cor mais clara para a cor mais escura Mesmo que haja muita cor no seu pincel de texto, basta lavar o pincel e com o pincel úmido, você também pode misturar as cores facilmente Você já viu a maioria das pinturas acrílicas. Eu também faço misturas com pincel úmido. Você pode ver começando a preencher as cores. Agora, a parte central da cor fica à esquerda. Estou apenas adicionando um pouco de branco e turquesa talo Vou aplicar apenas nas partes próximas às folhas com meu pincel redondo. Tente fazer isso com cuidado para que as cores não entrem nas folhas. Tudo bem se faltar um pouco de mistura. Quando adicionarmos a segunda camada, concentre-se mais na parte de mistura Lentamente, lentamente, o fundo está preenchendo e apenas bloqueando o fundo. muito simples maneira muito simples e fácil de criar ondulações com esse Apenas aproveite o processo de preenchê-lo. Depois de concluirmos todos esses recheios, agora também faremos os detalhamentos. 4. Ondulações nas folhas — detalhes sobre água: Bem vindo de volta. Vamos começar com mais detalhes sobre a água. Agora meu plano de fundo secou completamente. Vamos adicionar agora a segunda camada a ela. Primeiro, adicionarei as ondulações e o tom um pouco mais escuro primeiro nas laterais Basta adicionar mais uma camada e depois adicionaremos as ondulações. Você pode usar seu pincel redondo aqui, pincel redondo de tamanho maior ou pode usar seu pincel plano, qualquer que seja o pincel com o qual você se sinta confortável, você pode usar esses Estou usando cores semelhantes e estou apenas tentando adicionar mais uma camada sobre isso. Para que as cores pareçam mais uniformes e vibrantes. Então, adicionando mais uma camada dessa mesma cor. Então, basta adicionar a cor mais clara e agora estou mais focado no processo de mistura porque aqui a mistura é importante Depois disso, você não poderá fazer a mistura. Você pode ver que estou fazendo seção por seção porque as cores acrílicas secam muito, você tem que fazer seção por seção, a mistura Você não pode fazer tudo completamente primeiro com a cor escura e depois cor clara, porque a cor clara, porque quando você passar para a cor clara, a cor escura começará a secar onde você aplicou pela primeira vez. Faça isso em partes, como uma parte de cada vez, para facilitar a mistura das cores. Agora, aqui, você pode ver que estou apenas misturando com meu pincel redondo e empurrando a cor mais clara para a cor mais escura É assim que você deve fazer o processo de mistura. Se você ainda está lutando com a mistura de cores e tudo mais, há uma aula no Skillshare , que tem aulas completas de pintura acrílica da Bigner Você pode assistir isso. Tente acompanhar cada processo de forma lenta, muito pacífica e Não faça todas essas pinturas pressa, porque sempre que fazemos qualquer tipo de pintura muitos detalhes com pressa, há chances de estragarmos nossa Faça isso devagar, não tenha pressa. Não precisa fazer isso com pressa. Sempre que você estiver fazendo a segunda camada da pintura, espere a primeira camada secar. Não exagere apenas no casaco molhado. Primeiro espere secar e depois aplique a segunda camada. Então, estou aplicando a segunda camada assim que minha primeira camada estiver seca. Se eu tivesse aplicado apenas no casaco molhado, minha cor teria começado a sair, a cor de fundo. Isso acontece quando as cores acrílicas ficam pegajosas e quando você aplica a segunda camada sobre elas, na parte úmida, as cores começam a sair Espere a primeira camada secar e aplique apenas a segunda camada. Você pode ver como eu estou misturando as cores. Estou apenas girando meu pincel em círculos e preenchendo-o primeiro com uma cor mais escura e depois vou misturá-lo com a cor mais clara Basta pegar a cor mais clara e colocá-la ao redor e eu vou misturá-la com meu pincel liquidificador ou você pode usar seu pincel de esfregão para misturá-la, ou você pode usar seu pincel redondo grosso para Qualquer pincel que você possa usar para misturar as cores. Primeiro, estou apenas aplicando uma camada grossa de cor nela e depois vou me concentrar na parte de mesclagem, porque sempre que aplicamos cores espessas, as cores não secam muito rápido Tente aplicar cores grossas e depois misturar com o pincel úmido, e apenas com uma leve pressão do pincel, você deve misturá-lo Vou pegar meu pincel do liquidificador. O pincel Mbndra será um pincel úmido, significa que está molhado e eu removi toda a água do meu pincel, e então eu estou apenas movendo o pincel em círculos e estou apenas tentando misturar a cor mais clara com a minha cor mais escura Então é assim que estou fazendo a mistura. Se você não tiver esse pincel liquidificador, pode usar um pincel redondo grosso, torná-lo um pincel úmido e começar a misturar Você também pode usar sua escova plana, que tem pêlos grossos que também podem ser usados para misturar Qualquer pincel que você possa usar, apenas certifique-se de não empurrar a cor escura para a cor mais clara. Sempre empurre a cor mais clara para a cor mais escura. Então, quando minha mistura estiver pronta, adicionarei as ondulações Você pode ver como a mistura foi feita. Agora vou começar a adicionar as ondulações com meu pincel redondo novamente, pegando a mistura das cores mais escuras, que é o azul persa e o cinza claro, e apenas adicionando algumas belas formas circulares das ondulações algumas belas formas circulares Marque as cores que estou escolhendo. Minha cor está molhada. Minha cor de fundo está úmida, minha cor acima também está úmida e estou apenas adicionando essas cores mais escuras dessas ondulações aqui, como você pode Depois de adicionar todas as ondulações, cores espessas e começar a misturá-las com meu pincel liquidificador Técnica muito fácil de fazer a mistura, primeiro você aplica as linhas e depois com uma pressão muito leve, vamos misturar todas essas E veja como eu apliquei as linhas por toda parte. Você também pode aplicar algumas das linhas mais claras na área mais escura e depois misturar suas cores Agora, primeiro, vou misturar essa cor que está no centro com meu pincel liquidificador, pincel úmido e com uma pressão bem leve do meu pincel, estou apenas tentando misturar as linhas que estão lá Faça isso muito devagar e pacientemente. Se houver muita cor no pincel, remova o excesso de cor do pincel e comece a misturar, pois às vezes acontece que , quando você começa a misturar as cores, muitas cores grudam nos Novamente, remova todas as cores do pincel apenas limpando-o com o pano e depois misture novamente É assim que temos que misturar tudo. Apenas certifique-se de que nenhuma das linhas seja muito nítida. Eles devem parecer linhas embaçadas. maneira muito fácil de misturar as cores e você precisa se certificar de que o fundo e a cor superior estejam molhadas. Então, somente esse processo de mistura ocorrerá. Caso contrário, haverá linhas nítidas. 5. Ondulações nas folhas — detalhes finais na água: Bem-vindo de volta. Então, vamos começar com os detalhes da água Então, agora vou adicionar cores um pouco mais claras. Meu plano de fundo ainda está úmido. Não está seco. Então, estou apenas adicionando mais dessas cores mais claras no meio. E essas cores também, vou misturar com meu pincel liquidificador Use cores espessas para poder misturá-las facilmente. Não use cores finas. Portanto, faça isso lentamente com cuidado usando seu pincel redondo. Então você pode ver como eu o estou adicionando entre os mais escuros. Então, também adicionarei algumas linhas às partes mais escuras apenas para adicionar mais ondulações E agora, com meu pincel liquidificador, vou tentar misturar tudo isso Sempre que estiver usando o pincel do liquidificador, use o pincel úmido. Não use a escova molhada ou a escova muito seca. Use um pincel úmido, umedeça em água e remova todo o excesso de água e depois use esse pincel Então você verá o efeito que está saindo. É muito bonito e muito arrumado também. Então você pode ver, eu estou apenas tentando misturar todas as linhas, todas as linhas nítidas que existem apenas para torná-las mais embaçadas. As linhas. Se você não tiver esse pincel, também pode usar o pincel redondo. Você também pode usar sua escova grossa e plana para fazer isso. Então, faça isso muito devagar e com cuidado. Uma por uma, as ondulações, as linhas que estão lá. Então, esse é todo o plano de fundo que você pode ver. Agora vamos começar a fazer a parte do meio. Mesmo que minhas cores não tenham secado as cores de fundo, ainda assim, você pode fazer a parte central. Isso não afetará as cores que estão molhadas. Mas, novamente, ao fazer a parte central, você deve ter cuidado para que sua mão não grude no fundo. Então, quando estiver molhado, você pode esperar que o fundo seque primeiro e depois fazer as partes centrais. Depende totalmente de você como deseja começar sua pintura. Então, agora vamos fazer a parte central. Então, para a parte central, pego primeiro o pincel rigor ou o pincel delineador e primeiro farei o contorno, que desapareceu por causa de toda essa coloração, como você pode ver, que aplicamos na Então, desta vez, estou apenas delineando isso com Pains Grey e apenas delineando todas essas Essas não são linhas finas. Então, tente fazer com que pareçam linhas grossas. Não o torne muito fino. Então, basta desenhar as linhas por toda parte. Então, depois de desenhar as linhas, agora você sabe onde preencher as cores. Espere até que a primeira cor seque. Todas essas cores secam muito rápido, como você sabe, as cores acrílicas secam muito rápido. Então, quando você fizer a pintura, as cores já estarão secas. Então, agora pegamos três cores. É isso, então vamos começar a pintar a parte do meio. Então, desta vez, vou usar meu pincel redondo e pegar amarelo indiano e o umber cru E primeiro vou aplicá-lo em um pouco de branco, além disso, vou acrescentar porque essas cores são um pouco translúcidas Então, o branco torna a cor um pouco opaca. E eu estou primeiro tentando misturar essas duas cores, esses amarelos e apenas tentando aplicar primeiro no fundo E os cantos, vou deixá-los um pouco escuros usando essa siena queimada Então, esses são os cantos que vou deixar um pouco escuros e vou tentar misturar essa cor com a cor mais clara. Primeiro, aplicarei a cor escura, depois lavarei meu pincel e, novamente, pegarei a cor mais clara e depois a misturarei com a cor mais clara. Então é assim que temos que seguir em frente com a pintura de toda essa parte da folha. Então você pode ver que eu apliquei essa cor mais clara pela primeira vez. Esse lado é a cor mais escura. Então, a mistura da cor clara e escura está lá. Lave o pincel, retire o excesso de água e tente misturar as cores com a cor mais escura Então é assim que fazemos a mistura dentro de qualquer objeto ou qualquer coisa Basta girá-lo em círculos e tentar misturá-lo com uma pressão muito leve Então, essas são algumas das técnicas usadas quando pintamos os objetos ou qualquer coisa. Basta girar o pincel em círculos e tentar preenchê-lo durante todo o processo Sempre que houver um canto, escurecerei e o resto das áreas no centro estarão quase sempre claras. Lentamente, pegue cores grossas e tente preencher as cores dentro dessa folha. Você já pode ver que essa cor quente está ficando muito bonita dentro dessa cor fria. Portanto, é uma cor muito vibrante. Está saindo dessa cor quente. Então, depois de fazer essa pintura de folha inteira, ela automaticamente sairá da cor fria. Como você pode ver, acabei de colocar a cor mais escura e, em seguida, com a cor mais clara, estou apenas tentando misturar essas cores, movendo o pincel em círculos Então, eu apenas ampliei um pouco para que você possa ver mais claramente como estou fazendo a mistura de cores, porque essa pintura básica é importante, como você está preenchendo as Em algum lugar está escuro, em algum lugar está claro, especialmente nos cantos, está escuro. E na parte central, é de cor clara. É assim que você tem que preencher todas essas licenças. Você também pode colocar duas folhas, se quiser, pode colocar uma folha. Você também pode colocar duas a três folhas. escolha é totalmente sua, como você deseja pintar a estrutura da folha. Então esse é o processo, como pintamos as folhas. Basta girar o pincel em círculos e tentar preencher a tinta 6. Ondulações nas folhas — bloqueio de folhas: Bem vindo de volta. Então, vamos começar ainda mais com o bloqueio de folhas. Então você pode ver que mais da metade do que já fizemos, restam apenas algumas. Então, novamente, os cantos ficarão escuros e a parte do meio será de cor clara. Então é assim que temos que mover a coloração. Preencha todos os detalhes e faça isso bem devagar, especialmente as partes dos cantos. Especialmente porque a cor não deve entrar na parte aquática porque já o fizemos. Suponha que, caso ela também desapareça, você possa removê-la ou refazê-la usando apenas a mesma cor de fundo, mas espere a primeira cor secar depois refazê-la. Portanto, é assim que você pode corrigir seus erros se algumas das cores saírem da linha limite Portanto, toda vez que você precisar esperar que a primeira cor de fundo seque, tente fazer apenas a segunda camada. Então você pode ver como eu estou apenas tentando preencher as cores, especialmente deixando os cantos escuros e os centros pouco claros. Portanto, isso faz com que a folha pareça mais realista, pois é uma folha seca, que torna a folha um pouco mais realista. Então, basta fazer mais manchas escuras nos cantos e tentar preenchê-las com os amarelos Então, uma vez terminado todo o preenchimento das coisas, tentaremos desenhar as nervuras das folhas que estão lá quando esse recheio estiver pronto. Então, estamos quase terminando o preenchimento das cores. Agora vamos adicionar alguns detalhes a ele. Então, os detalhes têm uma cor um pouco mais clara nas partes que estão no centro da folha, especialmente. Tornando as áreas um pouco mais claras em cores. Então, agora você pode ver que toda a coloração está preenchida. Você pode ver o quão brilhante essa linda cor quente está surgindo nessa cor fria. Então, basta adicionar um pouco mais de cores mais claras e pegar meu pincel redondo novamente e fazer as linhas mais claras. Você pode ver que é mais branco e menos amarelo. Então, basta deixar as linhas mais grossas na borda dessas folhas para que pareçam mais destacadas, mais vibrantes Eu vou delinear toda a área. Você pode ver que eu delineei toda a área com essa cor clara Agora, um pouco de tons mais claros, vou adicionar nas laterais apenas para que pareça um pouco mais realista. Então, eu só estou tentando fazer com que pareça um pouco mais real. Só estou deixando a parte acima um pouco mais brilhante , porque os raios de sol estão caindo nessa parte Então, tornando-o um pouco mais claro, basta adicionar mais um pouco de branco Tornando-o mais vibrante e mais branco e de cores claras. Faça todos esses processos muito devagar e com muito cuidado, porque já fizemos o plano de fundo. Agora vou fazer uma linha, que é o caule desta folha com minha mistura branca e essa mistura de amarelo indiano, adicionando uma linha grossa. Então, estamos quase terminando com o bloqueio. Agora faremos a parte de detalhamento B 7. Ondulações nas folhas — detalhes finais: Bem vindo de volta. Então, vamos começar com nossos detalhes finais. Então, agora fizemos o bloqueio das folhas. Agora faremos o detalhamento. Você também pode fazer uma segunda camada de bloqueio das folhas, se achar que não está correto, se quiser alisar um pouco Mas acho que em um casaco ficou muito bem, então não vou usar o segundo casaco. Agora estou apenas adicionando linhas finas nas linhas onduladas que você pode ver, linhas muito finas com meu pincel de rigor misturando essa cor branca e essa azul clara, adicionando algumas das ondulações finas Também estou me esforçando para ficar cinza e apenas destacando as linhas do Além disso, vou fazer algumas linhas, que acho que desapareceram um pouco por causa desse preenchimento amarelo. Vou deixar todas as linhas um pouco mais brilhantes e visíveis usando a cor cinza pins Só estou descrevendo isso mais uma vez. Agora, isso não é obrigatório se você acha que essas linhas são perfeitas para você, então você pode deixá-las Mas acho que em algumas áreas as linhas desapareceram porque preencheram essa cor amarela. É por isso que estou repetindo isso novamente. Agora, novamente, vou pegar minha cor azul com uma mistura de branco, apenas deixar a cor um pouco fluida. Novamente, vamos delinear a parte externa dessa linha escura, não a parte interna, a parte externa, apenas para fazer essa pintura pareça mais viva, mais vibrante e com mais aparência de três Estou delineando a área externa. Tente usar cores finas. Não use cores muito grossas , basta delineá-las Sempre que tiro qualquer imagem de referência, não faço a cópia exata. Eu apenas faço um pouco mais das minhas etapas e técnicas inovadoras também para tornar a pintura mais bonita e vibrante. Apenas destacando todas as áreas que você pode ver Por causa desse contorno azul claro, toda essa estrutura foliar ficou mais bonita e vibrante Agora vou adicionar as linhas, ou seja, as veias da minha Siena nascida e uma mistura de tintas cinza Novamente, use cores fluidas. Não use cores grossas ao desenhar linhas ou veias. Se você usar cores espessas , linhas grossas serão criadas. Tente torná-lo bem fino e depois use essa cor usando seu pincel de rigor Escove e desenhe linhas muito finas quanto possível. Você pode ver como as linhas são finas. Então, eu realmente gostei de pintar toda essa almofada frondosa e todas as Espero que você também. E se você está experimentando esse projeto, me marque ou compartilhe esse projeto no meu Instagram que faz a Moni Art Gallery Vou adorar compartilhá-lo novamente em minhas histórias. E também faremos a segunda pintura, que é a pintura do barco. Espero que você tenha gostado de fazer isso como eu fiz. Eu realmente gosto de fazer essa pintura. Saiu muito bem. Estou muito feliz com isso. Restam apenas algumas veias e detalhes, e estamos prontos para continuar com esta pintura Apenas algumas linhas, adicionarei também às partes mais escuras algumas pequenas ondulações e terminaremos com isso É isso mesmo. Vamos nos encontrar em nossa próxima aula, que é a pintura do barco. 8. Bloco de fundo com ondulações de barco: Volte. Então, vamos começar com nossa segunda pintura. Essa é a pintura do quadro. Este é o esboço que eu desenhei. Esse desenho estará lá na foto de referência. Você pode conferir e desenhar sozinho na tela, que já está preparada, que já está preparada e começaremos a pintar aqui Então, vamos falar sobre as cores que usaremos aqui. Vamos falar sobre as cores que usaremos aqui, cores semelhantes às usadas na pintura anterior. Portanto, a primeira cor é azul prussiano, pinta cinza, claro, azul, sebo turquesa Todas essas cores que usaremos para a pintura de fundo usando nosso pincel plano. Então, moveremos nossa escova plana em forma de círculos, como as ondulações se Da mesma forma, moveremos a escova plana. Começaremos pelos cantos e depois faremos a parte central. Então, vamos começar primeiro com essa cor que é a mistura de azul prussiano e um pouco de turquesa, desculpe, não turquoisPains, mistura não turquoisPains, cinza É por isso que temos que misturar um pouco da cor cinza da dor, não preta Se você não tem dores de cinza, definitivamente pode usar a cor preta Mas, novamente, quando você estiver usando cor preta, não use demais. Caso contrário, a pintura completa ficará enegrecida Então, tente fazer com que seja um pouco de cor azulada escura. E se você não tiver o azul prussiano, pode usar qualquer azul, adicionar um pouco mais de preto para torná-lo azul escuro Como você pode ver, primeiro eu me concentro apenas no bloqueio de cores. Portanto, os lados são principalmente escuros e o interior são principalmente as ondulações, que você pode ver ali Então, primeiro eu adicionei a cor escura. E você pode ver que é uma camada grossa de cor. Não é uma cor muito clara e uma cor muito grossa. Não use muita água. A água só deve estar presente no seu pincel. E o resto são cores completas e espessas. Quando você usa cores espessas, as cores não secam rapidamente e você pode misturá-las facilmente. Você não precisa de nenhum outro meio para misturar as cores. Especialmente quando você vive em um clima seco, as cores secam muito rápido quando você usa acrílicos Então, é melhor usar cores grossas e aplicá-las na tela. Agora vou usar meu pincel redondo, misturar isso, juntar as cores. E primeiro, vou começar a fazer círculos com esse pincel. Estou apenas preenchendo, pegando essa mistura de azul e turquesa tallo, e um pouco desse azul prussiano também e tentando fazer Portanto, não tenha pressa e vá devagar, pois esse método consome um pouco de tempo quando você aplica esse tipo de método. Agora estou primeiro fazendo a forma desse barco inteiro que está lá, e depois vou preencher as cores. Você também pode colocar aqui o fluido de mascaramento que vem e depois pintá-lo Essa também é uma opção fácil para que a cor não entre no objeto que você criou. Isso também você pode fazer. Ou você pode simplesmente criar uma linha simples com sua cor e garantir que as cores não fiquem dentro dessa linha. Mesmo que as cores estejam um pouco dentro dessa linha, você pode corrigi-la facilmente porque são meios acrílicos Você sempre pode corrigir as cores exagerando Agora estou usando uma cor mais clara e fazendo os círculos, como você pode ver, pegando um pouco de branco e, novamente, adicionando a versão mais clara. Assim, vou fazer os círculos, como você pode ver na foto. Então, alternarei cores escuras e claras , adicionarei e tentarei misturar as cores também. Como no primeiro código, se não for uma mistura, tudo bem. Mas sempre que estivermos fazendo o segundo e o terceiro código, tentaremos misturar essas cores. Você pode ver que estou novamente pegando minha cor clara e tentando misturá-la com a cor mais escura Então é assim que temos que fazer a mistura, misturando primeiro a cor mais escura, depois a cor mais clara, e garantir que ambas as cores estejam molhadas, então somente você poderá misturar as Portanto, faça isso com cuidado, siga meus passos e tenho certeza de que você poderá fazer essa pintura. Se você nunca experimentou pintura acrílica, pode assistir minha aula, que é sobre grandeza, especialmente sobre como usar acrílico, rodas de cores, composições de cores e mistura de cores Tudo está lá. Você pode ver nas descrições das minhas aulas o link que você encontrará lá. Então você pode ver que eu estou apenas colocando as cores primeiro, o escuro, depois a luz. Assim, temos que fazer as cores em círculos. Então é assim que temos que pintar todo o revestimento de fundo. Da mesma forma, você precisa misturar as cores. Um pouco de branco, você pode misturar porque às vezes as cores não destacam as cores claras quando você mistura esse azul claro e esse turquesa Assim, você pode adicionar um pouco de branco também no meio e, lentamente, fazer os círculos assim e alternar as cores claras e escuras. Primeiro, precisamos fazer os detalhes do plano de fundo. Você pode fazer essa pintura até mesmo em Gauche também. Gauche também funcionará muito bem quando você estiver fazendo essa pintura Se você não conhece Gauche Medium ou algo assim, pode assistir minha aula Existem muitas classes de pinturas de paisagens desajeitadas, que são muito fáceis e fáceis de seguir Se você nunca experimentou, experimente e veja como fica. Então, tente fazer essas ondulações primeiro e preenchê-las com a cor escura, especialmente os cantos da tela, e apenas fazendo os círculos aqui A, agora você pode ver aqui que eu já coloquei a cor mais escura E como minha cor mais escura é úmida, minha cor mais clara se mistura facilmente com aquela cor mais escura Então, essa também é uma das técnicas de mesclar as cores Primeiro, estou apenas fazendo as ondulações. Se no primeiro código você não conseguir misturar as cores, tudo bem. Você pode simplesmente usar esses contornos primeiro e, em seguida, no segundo código, você pode fazer a mistura. Está perfeitamente bem. Estamos apenas focando aqui na parte de bloqueio. Portanto, concentre-se no bloqueio de cores, como as cores alternativas você precisa fazer o bloqueio. Da mesma forma, faremos aqui também abaixo e deixaremos a área que é a área de reflexão do quadro. O resto das áreas que abordaremos desta forma. Se você não tiver nenhuma dessas cores, basta usar azul escuro e azul claro e você pode fazer essa textura. Qualquer cor que você possa usar , essa cor não é um limite Você pode usar azul ultramarino. Você pode usar o azul Kobal. Você só precisa adicionar um pouco de cor esverdeada. Em algum lugar está amarelado. Quando você adicionar um pouco amarelado à cor azul, ela se tornará uma cor azulada clara Essa é a cor verde do mar. Isso também você pode fazer. Portanto, qualquer cor que você possa usar, cor não é um limite Aqui, meu foco está em como criar essa pintura. Por meio de ondulações, você pode usar qualquer cor de fundo, da cor que desejar Qualquer azul, você pode usar cobalto ultramarino ou serleium. Apenas se você quiser usar azul escuro, adicione um pouco de preto a ele. Se você quiser usar azul claro, adicione branco e um pouco de amarelo para torná-lo um pouco esverdeado Então é assim que você pode simplesmente criar as cores. Aqui, também, estou apenas tentando preenchê-lo, deixando a área que é a área de sombra. Só estou pegando azul agora. Acabei de aplicar a cor mais clara no meio, estou apenas adicionando aquelas cores azuis. Você pode ver em cima dessa cor escura, acabei de aplicar essa cor mais clara e estou apenas tentando misturá-la com a cor escura. É assim que você tem que fazer todas as partes onduladas, deixando a parte sombria Mesmo que algumas cores estejam dentro da sombra, isso não importa porque, em última análise, temos que fazer essa parte com a cor escura, que é a cor preta. Portanto, tudo bem se algumas das cores entrarem nessa parte sombreada. Esse é todo o bloqueio. Agora vamos começar mais detalhando as ondulações. 9. Ondulações de barco, bloqueando reflexão: Bem vindo de volta. Então, vamos começar mais. Então, agora vamos começar com o bloqueio aqui. Eu escolhi a cor preta, como você pode ver, e vou apenas bloquear essa área, que é a parte do reflexo. Então, vamos começar primeiro bloqueando isso. Portanto, você pode usar qualquer pincel, qualquer pincel que quiser, mas primeiro faremos o contorno e depois começaremos com o bloqueio para que as áreas em que temos que bloquear o reflexo fiquem em que temos que bloquear o reflexo Estou apenas fazendo primeiro o esboço dessa reflexão Uma pequena área está coberta com essa cor, então vou corrigir isso, vou apenas delineá-la Portanto, sempre que estiver fazendo qualquer delineamento, torne sua cor fluida e use seu pincel de rigor ou delineador para Então, uma vez que tenhamos feito o esboço , começaremos com o bloqueio Você pode ver que eu descrevi cada área. Há uma parte que fica com a cor azul. Também vou encobrir isso e vamos bloquear nesta parte com a cor preta completa. Tente usar preto marfim ou preto de carbono para preencher essa área, não o preto marfim, porque o preto marfim é uma cor um pouco transparente Só estou usando meu pincel redondo e estou tentando bloquear toda essa área, que é a área de reflexão. Agora, sempre que estiver usando qualquer coisa bloqueadora, use uma cor fluida. Não deve ser de cor leitosa, pode-se dizer, não deve ser uma cor muito fina ou muito grossa E minha água está lá no meu pincel e eu estou apenas escolhendo a cor e misturando um pouco de água apenas com o meu pincel, e estou apenas colorindo toda a área Assim, você tem que preencher as cores. Mamãe. Acabamos de fazer uma camada no fundo. Há mais dois códigos a serem feitos. Então, somente essa pintura de fundo inteira estará completa. Primeiro, estou apenas bloqueando isso e está quase pronto. Este é apenas o primeiro bloqueio, não se preocupe com isso. Se algumas peças forem elétricas, não há problema. Estaremos fazendo pelo menos mais dois códigos e então você poderá corrigi-los. Cobrindo também a área, que, como você pode ver, fica com uma cor mais escura, cobrindo-a com as tintas cinza e uma mistura um pouco preta Mais tarde, consertaremos as ondulações. Vamos agora fazer o segundo golpe dos estripadores primeiro de um lado e depois do outro lado Então, vamos começar com você também pode começar com uma escova plana. Você pode usar seu pincel redondo qualquer pincel que quiser, mas aqui vou usar mas aqui vou usar um pincel redondo de tamanho um pouco maior um pincel redondo de tamanho um pouco maior, do tamanho seis ou oito, dependendo do tamanho da tela Se você estiver usando uma tela muito grande, tente usar um pincel um pouco maior. Portanto, tudo depende do tamanho da tela que você está usando. Minha tela não é muito grande, então estou usando números seis e oito. Então, fazendo novamente a mesma coisa, primeiro a cor clara, depois a cor escura como essa, vou começar a bloquear novamente. Da mesma forma que fizemos no primeiro. Portanto, faça isso devagar, não se apresse e não misture muita água na sua cor. A água só deve estar presente no seu pincel. Quando a cor é espessa, as cores não secam muito rápido e você poderá misturá-las. Portanto, tente não usar muita água nisso. Você pode ver lentamente, lentamente eu estou apenas criando as formas e agora estão ficando mais escuras e claras as formas que estou criando Acabei de adicionar um pouco de branco a essa cor mais clara. Novamente, estou fazendo as linhas na mais escura também e depois nas mais claras também. Você também pode misturar isso com o pincel do ventilador ou usar o pincel esfregão ou o pincel do liquidificador para misturar Se você não tiver todos esses pincéis, pode usar simplesmente seu pincel redondo grosso para misturar essas coisas Então esse é o segundo tipo de pintura, que estou mostrando aqui. O primeiro tipo é um pouco fácil. Isso consome um pouco de tempo e também é um pouco complicado. Mas se você seguir cada processo, tenho certeza de que entenderá. Portanto, tente fazer isso bem devagar, não tenha pressa Então, lentamente, alterne as cores, uma escura, uma clara como essa, temos que seguir em frente. Depois de fazermos um lado , nos moveremos para o outro lado. Então, lentamente, também estou corrigindo as formas tornando-as mais circulares e tentando misturar as cores também. Você vê a diferença de cor entre a primeira e a segunda, ela está ficando cada vez mais brilhante e aparecendo É por isso que temos que fazer pelo menos dois a três códigos quando você está usando uma tela de acrílico. Novamente, estou apenas aplicando outra camada. Mais uma vez, escuro, claro, escuro. Dessa forma, você precisa mover as cores e, simultaneamente, misturá-las. É uma maneira muito fácil de fazer isso. Tudo bem se as cores estiverem dentro desse barco. Vamos colorir isso. Nós vamos corrigir isso. Está tudo bem Tudo bem se as cores entrarem um pouco na parte do barco. Assim, você tem que se mover em círculos. Aproveite o processo e faça isso com total paciência. Você pode ver que estou apenas misturando as cores, as cores escuras e as cores claras Na maioria das vezes, estou empurrando a cor clara para a cor escura Se eu sentir que a cor escura desapareceu, eu a aplicarei novamente. É assim que estou tentando misturar as cores. Quando terminarmos com isso, também faremos a parte de mistura com um pincel liquidificador Então, primeiro, estou apenas adicionando as cores. E bem devagar, estou apenas enchendo. Não tenha pressa e faça isso devagar. Não faça isso com pressa ao criar, especialmente o plano de fundo, porque o plano fundo é muito importante nisso 10. Fundo de mesclagem de ondas de barco: Bem vindo de volta. Então, vamos começar mais. Então, novamente, faremos a parte que está na parte de reflexão que está lá. Você pode ver que existem linhas que não são visíveis, as ondulações, as linhas mais escuras Então, vamos corrigir isso com nosso pincel redondo. Então, vamos começar com as cores mais escuras. Então, primeiro, vou aplicar as cores mais escuras nas laterais da tela Então, lentamente, vou me mover para o outro lado e vou começar a preencher as cores mais claras também com uma mistura de cores mais escuras Então, lentamente, temos que criar as belas formas onduladas, a forma redonda das ondulações Isso é o que queremos aqui. Então, primeiro, estou apenas aplicando a cor mais escura. Em seguida, aplicarei a cor mais clara com uma mistura de taloturquesa e tentarei misturar essa cor com a cor Você pode ver que não estou lavando meu pincel repetidamente porque todas essas cores são semelhantes entre si, mesmo que haja um pouco de mistura, nada acontecerá. As cores só mudarão para cores escuras e claras. Então está tudo bem. Toda vez que você não precisa lavar o pincel e preencher a parte colorida, pois as duas cores são semelhantes. Não faz muita diferença. Agora estou apenas adicionando um pouco de branco e aplicando mais e mais ondulações nele Da mesma forma, temos que preencher toda essa parte com ondulações Assim, você pode ver como, quando adicionamos o segundo código a ele, ele fica cada vez mais bonito. Então, quanto mais tempo você dedicar à sua pintura, mais ela sairá muito bem. Então, sempre que você estiver pintando isso, basta verificar como está onde você sente que há sombra clara e escura, mesma forma, faça isso lentamente. Não tenha pressa. Não faça isso com pressa. Eu não sugeriria fazer essa pintura com pressa. Não tenha pressa e faça isso. tenha pressa, faça pausas para o chá, que quiser, e faça. Porque essas pinturas levam tempo. Para que você possa ver devagar, lentamente, estou apenas aplicando a cor escura e a clara alternadamente. Sempre que eu sinto que há apenas a cor clara, eu estou aplicando as ondulações escuras, onde eu sinto que há apenas a cor clara, depois eu estou aplicando a cor escura e onde eu sinto que há escuridão, eu estou aplicando as cores claras Então, da mesma forma, temos que nos mover assim. Agora, tamanho do pincel, você pode escolher qualquer tamanho dependendo do tamanho da tela. Meu tamanho da tela é 6 “, mas se você estiver fazendo em uma tela maior, use um pincel maior, como seis ou oito. Este é o pincel numérico de quatro números. Assim, você pode usar um pincel de tamanho maior quando estiver usando uma pintura maior. Até dez e 11 também funcionarão se houver uma pintura de tamanho muito grande. Como eu fiz em uma das minhas pinturas, que tem 16 por 20 polegadas, a mesma pintura que fiz, mas usei um pincel maior nela. E é uma pintura semelhante. Se você ver no meu Instagram, que é a Galeria de Arte Mohini, você também encontrará a pintura maior nela Então essa é toda a ideia. Queria ensinar essa pintura para vocês porque gostei muito dessa. Quando éramos pequenos, costumávamos fazer barquinhos de papel, e costumávamos colocá-los na água, especialmente durante a estação chuvosa, quando havia alagamento ou algo assim, costumávamos fazer barquinhos de papel, e costumávamos colocá-los na água para que nadassem Então é assim que aproveitamos nossa infância. E essa é uma das lembranças que eu lembro daquela criação dos barquinhos de papel. Espero que você também tenha feito isso na sua infância. Então, apenas tentando dar mais e mais vitalidade a essas cores, novamente, você pode ver que estou apenas adicionando a cor mais escura Em seguida, adicionarei uma cor mais clara. Primeiro, estou apenas escurecendo apenas adicionando um pouco preto também para torná-lo um pouco mais escuro, pouquíssima quantidade de preto, não muito, porque as tintas já pastavam lá Portanto, não adicione muito preto a ele. Caso contrário, tudo ficará preto. Então, eu estou pegando uma cor grossa, colocando as cores, depois coloco a cor clara e depois faço a parte da mistura Desta vez, a parte de mistura que vou fazer com meu pincel liquidificador, você verá aqui, que é um pincel de liquidificador muito bom E é um pincel muito, muito bom. Gostei muito desse pincel quando o comprei. É uma escova muito grossa da empresa de Princeton. Então, eu estou apenas usando você pode ver a cor da luz agora. Minha cor escura já está úmida, então estou apenas tentando colocar a cor clara no meio e depois vou misturá-la com meu pincel liquidificador Você verá a mágica quando o pincel do liquidificador funcionar. Então, sempre que estivermos misturando, vou molhar o pincel, remover o excesso de água e depois vou usar esse pincel aqui Isso significa que temos que usar escova úmida para misturar tudo. Agora, quando terminarmos a mistura , nos moveremos para o outro lado Primeiro eu estou fazendo um lado, esse é o terceiro casaco que eu coloquei. Estou apenas misturando essas cores, como você pode ver com meu pincel liquidificador Estou movendo o pincel na mesma direção em que coloquei as cores. Portanto, não pressione o pincel, faça com uma mão bem macia. Se você não tiver um pincel liquidificador, use um pincel redondo, que tenha uma borda grossa, não a ponta pontiaguda Use esse pincel para misturá-lo ou você pode usar o pincel sintético para misturá-lo Então, qualquer pincel que você possa usar para misturar essa coisa. Mas esse pincel realmente cria magia. Realmente combina muito bem a cor, como você pode ver aqui Agora vou aplicar uma cor um pouco mais clara e, novamente, vou começar a misturá-la ainda mais Estou apenas colocando algumas das cores mais claras na parte mais escura, como você pode ver, e depois vou tentar misturar essas cores com meu pincel liquidificador Muito lentamente e com uma mão muito leve, você deve misturá-lo. deve haver linhas nítidas dessas cores. É por isso que estou tentando misturá-lo. Meu fundo também está molhado, então ele se mistura facilmente com a cor do fundo Veja como esse lado está lindo. Agora vamos fazer o outro lado também, a parte que é a parte inferior do barco. Então, em todos os lugares, se você estiver pintando a tela, tente fazer pelo menos dois a três anúncios dela, então somente essa vibração da pintura aparecerá E tome seu tempo e faça isso. Não faça isso com pressa. Eu não sugeriria fazer esses tipos de pinturas com pressa Não é uma pintura de alto nível. É uma pequena pintura de nível intermediário. Então, faça isso devagar. Não tenha pressa. Assista primeiro ao vídeo, depois faça ou você pode fazer comigo também. Isso também você pode fazer. Então, qualquer coisa que seja preferida, qualquer coisa que você sinta que pode fazer assim. Então, aqui também, estou apenas misturando as cores. Assim, você pode ver como fica após a mistura. Sim, 11. Bateado com ondulações: bloqueio de barcos: Bem vindo de volta. Então, agora vamos começar com o bloqueio do barco. Então, vamos primeiro refazer a parte de reflexão. Vamos fazer mais uma vez, o bloqueio do reflexo. E então começaremos com o bloqueio de todo esse barco, um pouco de linhas escuras que estou adicionando aqui e ali. Então, aqui eu sinto que há muitas linhas brancas, basta adicionar as cores mais escuras E agora vamos fazer a pequena mistura, ainda dá para ver que minha cor está molhada por trás, então não está misturando com a cor mais clara, está ficando mais clara Então, vamos esperar que a primeira cor seque um pouco, e depois faremos, novamente, um pouco das linhas mais escuras Então, agora vamos pegar a cor preta e preencher mais uma camada nessa parte preta. Novamente, aqui também estou usando meu mesmo pincel redondo e estou corrigindo aqui algumas formas que foram removidas por causa dessas linhas. Então, estou apenas corrigindo as formas também dessa cor preta escura, reflexo preto que está lá. Então, fazendo mais uma citação sobre isso para tornar mais proeminente essa reflexão. Ah. Então você pode ver que agora está saindo aquela parte de reflexão e também algumas linhas, adicionarei a essa parte de reflexão Então, basta criar primeiro a forma correta e adicionar algumas linhas aos reflexos Então, um pouco de formas essas algumas dessas são as formas que estão lá, que foram removidas por causa dessas cores azuis, que entraram nesses reflexos quando as pintamos Além disso, adicionarei algumas linhas à parte externa também um pouco, apenas para tornar o reflexo mais real. Agora, quando a reflexão estiver concluída, faremos a parte superior do barco que está lá. Então, primeiro, vamos delineá-lo com a bela cor cinza claro Então, aqui também sobrou um pouco, então estou apenas preenchendo. Então, primeiro, vou delinear tudo com a cor cinza Então pegando meu pincel, que é o pincel redondo de tamanho menor, um pouco de dois ou quatro você pode pegar e tirar branco e um pouco de mistura de preto nesse. Temos que fazer uma cor acinzentada clara, não uma cor acinzentada muito escura Então, vou fazer primeiro as linhas, as linhas externas, também as internas, que vou desenhar com essa bela cor cinza claro. Todas as linhas que vou desenhar com essa cor. Então, essas são linhas bem grossas que estou desenhando. Essas linhas não são muito finas, você pode ver, porque eu já estou usando um pincel redondo grosso. Essas são todas linhas grossas, que estou apenas delineando Depois de delinear os barbeados e começar a preencher as cores, as cores são, na verdade, apenas branco e cinza Então, existem diferentes tons de cinza. Então, estou apenas descrevendo primeiro para que fique claro onde temos que colocar as cores e onde não precisamos colocar as cores Então, basta delineá-lo com uma cor acinzentada clara. E então começaremos a fazer mais detalhes sobre isso. Você já pode ver que está tão bonito depois de delineado 12. Terceira camada de fundo com reflexo de barco: Olá a todos. Bem-vindo de volta aos detalhes da terceira camada do plano de fundo. Então você pode ver que já fizemos duas camadas e meu fundo está completamente seco. Agora vou fazer a segunda, desculpe, a terceira camada novamente com meu pincel redondo. Primeiro, aplicarei as cores e depois misturarei com meu pincel liquidificador Então, estou apenas escolhendo mais algumas cores porque minhas cores foram finalizadas. Então, basta pegar um pouco mais das cores e começar com a pintura. Acabei de pegar as tintas cinza e um pouco de azul prussiano E, novamente, estou repetindo o mesmo processo que você pode ver, mesma forma ocular e misturando as duas cores, ambas com a cor azulada escura, e apenas tornando uma área um pouco mais E depois vou misturá-lo com a cor mais clara. Então é assim que temos que fazer pelo menos duas a três camadas que a vibração da cor esteja Quanto mais você fizer as camadas, mais a cor aparecerá mais a cor sempre que você estiver usando qualquer Portanto, tente fazer pelo menos duas a três camadas de coloração quando estiver fazendo pintura acrílica, especialmente. E se você estiver usando tela, se estiver usando papel em uma ou duas camadas, tudo bem. Mas se você estiver usando tela, pelo menos duas a três camadas são obrigatórias. Então, estou apenas repetindo o mesmo processo e a mesma coisa com as cores espessas que estou adicionando E então vou começar com o processo de mistura. Então, pegue a cor mais clara e aplique-a em todos os lugares apenas para deixar as cores mais brilhantes e mais ousadas. E então vou começar com o processo de mistura. Então, novamente, estou adicionando um pouco mais de cor mais clara no lugar onde há uma área mais escura, um pouco na área mais clara também, e apenas aplicando algumas das cores, como você pode ver Então é assim que temos que fazer lentamente a pintura do fundo Você pode ver que há muitas camadas que adicionamos quando estávamos fazendo. Você deve ter visto a primeira camada, e agora é a terceira camada, o quão vibrante ela fica quando a terceira camada aparece. Agora, depois de aplicarmos todas essas cores, agora farei a parte de mistura com meu pincel do liquidificador usando um pincel úmido Então, faça bem devagar e tente misturar todas as cores bem devagar. Se houver muitas cores claras em seu pincel, basta remover o excesso de cor clara do pincel e, novamente, tentar misturar as linhas nítidas que estão lá. Então é assim que temos que fazer a mistura de todas as linhas nítidas É um processo um pouco demorado, mas tente fazê-lo lentamente. Não é necessário que você tenha que fazer isso de uma só vez. se apresse e faça essa pintura porque essa pintura requer tempo e também requer paciência. Da mesma forma, eu estarei fazendo do outro lado também. Aproveite esse processo bacana de mistura de cores e tente misturar as suas também. Onde quer que você sinta que há muita cor clara, adicione um pouco de cor escura, onde achar que há apenas uma cor escura, adicione um pouco de cor clara. Então é assim que temos que fazer a parte circular com uma mistura de cores claras e escuras. Adicionando também um pouco de cor clara nas partes da cor escura, como você pode ver, e então farei a mistura como fizemos do outro lado Assim, você pode ver o quão brilhante e vibrante ele fica depois de misturado Além disso, acho que um pouco de cor entrou nessa parte preta, que vou corrigir novamente adicionando a cor preta. Portanto, tente fazer isso devagar, tenha pressa e faça o processo de mistura Essa parte preta, vou fazer um pouco mais porque algumas das cores também estão dentro dessa parte preta. Então, pegando um pouco mais da cor preta. E apenas aplicar mais uma camada sobre isso Cada processo desempenha um papel muito importante. Até mesmo esse reflexo preto deve parecer vibrante e mais destacado. É por isso que estou aplicando novamente mais uma camada. Além disso, você pode ver que também estou ajustando as formas. 13. Detalhes do barco com ondulações: Bem-vindo de volta. Então, vamos começar mais. Agora faremos o detalhamento do barco. Então, agora vamos fazer uma pequena pintura desse quadro. Já o delineamos com a cor cinza. Agora vou torná-lo um pouco mais escuro e depois começaremos com a pintura Então, primeiro, vamos pintar essa área, que é uma área triangular Você pode ver aqui com uma cor acinzentada escura. E à medida que formos descendo, vamos torná-lo cada vez mais leve. Então, a transição será da escuridão para a luz. Então, essa parte será assim. Da mesma forma, do outro lado também faremos da mesma forma que fizemos aqui da transição do escuro para a luz. Portanto, tente fazer isso com muito cuidado e devagar , porque já fizemos o plano de fundo externo e estamos fazendo a parte do meio. Portanto, tente fazer isso com muito cuidado e devagar. Suponha que algumas das cores saiam da linha limite, você pode simplesmente corrigi-las usando a mesma cor de fundo Então você pode ver que estou fazendo o outro lado do barco usando a mesma cor, novamente, a mesma transição do escuro para o claro. Ah. Você só precisa ter em mente que as bordas, quaisquer que sejam as bordas que tenhamos feito, estão relacionadas à cor cinza, e o resto da parte central será cinza claro e branco Então é assim que temos que pintar o quadro inteiro. Se algumas das formas não forem adequadas, este é o melhor momento para fixar a forma do barco apenas com a cor branca. Mas certifique-se de que a cor do plano de fundo tenha secado. Então você pode ver que eu também estou apenas corrigindo as formas e preenchendo as cores da transição do escuro para o claro em ambos os lados. Da mesma forma, todas essas bordas serão de cor acinzentada e a parte central será um pouco mais clara, e a parte central será acinzentada e esbranquiçada Portanto, tente fazer isso bem devagar, com cuidado, uma por uma, na área para que pareça mais real. Se algum erro acontecer ou algo acontecer, você sempre pode exagerar com a mesma cor de fundo Mas você deve ter em mente que a cor de fundo deve ser definida primeiro, depois exagerar em cima dela Basta usar um pincel redondo de tamanho menor ou o pincel de revestimento que você também pode usar para o forro Tudo depende da sua escolha, qual pincel você deseja usar, mas para preenchê-lo, use o pincel redondo. Então, lentamente, eu estou apenas fazendo as linhas e preenchendo as cores, como você pode ver. Portanto, tente fazer todas essas pinturas muito lentamente e com muito cuidado, uma por uma, porque esse é o principal ponto central da pintura, onde sempre que vemos essa pintura, focaremos primeiro no ponto central que é o barco. Então isso tem que ser perfeito. Tente torná-lo o mais perfeito possível. Especialmente as linhas que são as linhas da borda externa , elas devem ser muito nítidas e claras. Então você pode ver que estou tornando essa área um pouco mais escura apenas adicionando uma cor cinza um pouco mais escura Da mesma forma, estou fazendo isso do outro lado também. É assim que procedemos lentamente, um por um. As bordas externas também farei com o pincel de revestimento Primeiro, vou consertar todas as áreas que estão lá. Agora, basta fazer uma linha simples com a cor branca e branca acinzentada e também com um pouco de azul misturada com esse branco e também com um pouco de azul misturada com esse Estou apenas adicionando algumas linhas aqui também para dar uma pequena vantagem a essa reflexão. Coisas muito pequenas fazem com que sua pintura pareça mais perfeita. Agora, com meu pincel de revestimento, também vou fazer um pouco de forro Portanto, se você se sentir confortável com uma escova redonda, também pode fazer o forro com uma escova redonda. Mas se você não se sentir confortável com o pincel redondo, use o pincel lineup ou o pincel rigger para fazer todas essas Então, faça isso com muito cuidado, e todas as bordas devem estar bem afiadas e retas. Então você pode ver que estou fazendo isso de novo e de novo para que a área que é a área da borda seja nítida e pontiaguda. Agora estou pegando meu pincel de rigor e deixando-o mais pontudo com meu pincel de rigor Portanto, faça isso com muito cuidado ao fazer as bordas. 14. Ondulações do barco — detalhes finais: Bem vindo de volta. Então, vamos começar os detalhes finais da pintura. Então, vou adicionar algumas linhas com meu pincel de rigor para que haja um pouco mais de ondulações Então, onde quer que haja linhas mais claras, eu sou apenas cores mais claras. Estou apenas adicionando as linhas com meu pincel de rigor. Estou adicionando lindas linhas finas e cores grossas. Não estou adicionando cores finas porque não quero que essa cor seque muito rápido porque tenho que misturar também essas cores. Então, onde quer que haja uma parte mais clara, estou apenas adicionando essas linhas escuras. E também adicionarei as linhas mais claras assim que terminar com essas linhas mais escuras Então, quando eu terminar com as linhas mais escuras, também adicionarei as mais claras nos escuros e também nos lugares mais claros onde há Então, primeiro adicione os mais escuros e depois começaremos com os mais claros. Portanto, use cores grossas. Não use cores finas porque, se secar, você não conseguirá misturar essas cores Agora estou usando a cor mais clara e vou fazer o mesmo processo. E onde quer que haja uma área mais escura, vou apenas adicionar um pouco mais clara Mesmo nas partes mais leves, adicionarei algumas dessas linhas e, em seguida, começaremos com a mistura Você pode fazer metade da porção e depois misturá-la e, novamente, fazer a metade da porção assim. Como você pode fazer isso. Mas desde que seu inverno começou , minha cor não está secando muito rápido. Portanto, é possível que eu misture as cores. Mas se você mora em uma área muito quente e úmida, faça-o em partes Primeiro, faça a primeira parte e depois misture, depois faça a segunda parte e depois misture. Então, dessa forma, você pode completar a pintura inteira. Portanto, se você mora em um local muito quente e úmido e sua cor começa a secar muito rápido Portanto, faça isso em partes e não se sente diretamente embaixo do ventilador nem nada. Caso contrário, suas cores secarão muito rápido. Então você pode ver agora que estou apenas misturando as cores com meu pincel úmido. Esta é minha escova de liquidificador úmida. Molhei o pincel, retirei o excesso de água e depois misturo todas as cores Então é assim que você tem que misturar as cores. Se você não tiver esse pincel liquidificador, pode usar um pincel redondo grosso Não devemos ter uma ponta arredondada na parte superior, deve ser uma boa escova redonda, mas deve ser plana na parte superior, então você pode fazer a mistura Mesmo com sua escova plana, se for grossa, você pode misturá-la usando sua escova plana úmida Qualquer pincel que você possa usar para misturar, mas deve ser um pincel grosso Então, lentamente, lentamente, você pode ver que eu estou misturando todas as linhas que eu desenhei Depois de fazermos toda essa mistura de linhas, tentaremos fixar a área que é a área do barco, algumas das bordas pontiagudas e tudo Vamos tentar consertá-lo. Então, você pode ver apenas tentando misturar todas as áreas lá. Então, agora faremos um pouco da fixação dessa parte da placa, apenas tornando algumas das áreas pontiagudas, apenas fazendo com que as duas áreas pareçam mais brancas e mais pontiagudas. Então, especialmente as bordas, as bordas dos cantos e a área acima, que é uma área de formato triangular apenas para torná-la um pouco mais íngreme e Tente fixar toda e qualquer área em que você sinta que ela não está bem pontiaguda e as bordas não estão muito afiadas. Apenas tente consertá-lo. Fazendo isso lentamente, um por um. Agora, tornando a área acima, que está lá, um pouco mais pontiaguda. Porque essa área, eu acho que deveria ser muito pontiaguda e muito íngreme Eu deveria ter bordas bem afiadas. Então, se suas bordas são muito afiadas, está tudo bem. Mas se não estiver, tente torná-lo o mais nítido possível apenas adicionando a cor branca e uma pequena mistura de preto. Então é assim que consertamos toda a parte do revestimento e tudo mais. Se você sentir que em algum lugar as linhas saíram, basta pegar a cor de fundo e corrigi-la. Então é isso que estou fazendo aqui. Estou apenas consertando as áreas dos cantos. Então, se você está experimentando essas duas pinturas para me marcar ou me compartilhar no meu Instagram, essa é a Galeria de Arte Mohini E se você acha que a pintura acrílica é difícil e não consegue, primeiro tente minha lição maior, qual já anexei um link na descrição Você pode dar uma olhada e depois fazer essa pintura. Será muito mais fácil quando você fizer esse nível mais alto e depois começar isso Portanto, tente fazer com que todos os cantos estejam bem afiados e que as bordas cheias estejam lá. Assim, você pode ver essa borda e torná-la um pouco mais pontiaguda. Portanto, se a sua estiver totalmente pontiaguda, você pode deixar essa parte, mas se não estiver, tente deixá-la um pouco pontiaguda. Agora, basta observar sua pintura todas as coisas que você pode consertar. Se parecer perfeito para você, você pode deixá-lo aqui como está. Mas se você sentir que algo está faltando, algumas linhas não estão retas, algumas áreas não estão feitas corretamente, este é o momento certo para consertar as coisas que estão lá. Eu sei que é uma tarefa sem fim. Você precisa parar em algum lugar, mas tente consertá-lo o máximo possível. Você pode ver que estou apenas tornando a área externa mais branca, só para torná-la mais vibrante. Apenas delineando tudo com cor branca usando meu pincel de rigor Então, estamos quase terminando essa pintura. Vou te ensinar a parte do verniz, como fazer o envernizamento de sua pintura com uma das pinturas que vou usar, e vou te mostrar como envernizar Portanto, antes de envernizar sua pintura, deixe sua pintura por um ou dois dias assim e depois faça o Não faça isso de repente. Depois de fazer essa pintura, espere a tinta assentar e depois envernize-a após um ou dois dias Então, apenas a vantagem final que estou fazendo. H. Então eu espero que você tenha gostado dessa pintura como eu gostei. Esta é uma das minhas pinturas favoritas que pensei em ensinar a vocês. E tenho certeza que você também vai gostar de fazer essa pintura, especialmente essa pintura. Então, experimente e compartilhe seus projetos. Eu adoraria ver seu projeto funcionar. Então, finalmente, terminamos com isso. E muito obrigado por assistir isso. 15. Verniz: Bem vindo de volta. Vamos ver como fazer o envernizamento da pintura Agora minha pintura está completamente seca. Vou usar esse pincel de espuma para aplicar o verniz, e a marca de verniz que estou usando aqui é da Liquid Tech, e é um verniz acetinado, que vou Então, vamos tirar o verniz e borrifar um pouco do líquido na minha tela E então, usando meu pincel de espuma, vou aplicá-lo uniformemente em uma direção, por toda como você pode ver, não estou pressionando meu pincel de espuma e estou tentando aplicar todo o verniz de uma maneira muito uniforme E depois para verificar se foi aplicado ou não por todo o lado, depois de aplicar todo o verniz, basta pegar a tela e ver se está brilhando ou não por toda Então você pode ver que aplicou o verniz. Então você pode ver que acabei de aplicá-lo. Vou pegá-lo e ver se está aplicado por toda parte ou não, e é isso. A mesma coisa que você pode fazer com a outra também, mas tente fazer pelo menos duas camadas de verniz Então, quando a primeira camada estiver seca, adicione novamente pelo menos duas camadas de camada e pronto. Muito obrigado por assistir. H.