Transcrições
1. Pintura de retrato de lebre impressionista em acrílico Introdução: Olá, e bem-vindo de volta ao meu estúdio comigo, John Silver. Nesta lição, mostrarei
como pintar
um retrato de cabelo em
acrílico em um painel de tela de 12 por
12 polegadas Vou incorporar métodos
abstratos, impressionistas e
pequenos detalhes aqui e ali. Então,
vamos começar a pintar.
2. Preparando a tela e a primeira etapa! guia guache: Agora, eu já desenhei
o cabelo na tela e
a primeira coisa a fazer é dar a toda
a tela uma camada
de gel acrílico médio. Isso eu uso para selar os
poros da tela. Então, enquanto estiver molhado, adicionarei um pouco
de umber bruto e
espalharei por toda
a tela apenas para criar
um imprimatur ou um fundo
colorido Em vez de pintar
em uma tela branca, é muito melhor pintar em um fundo manchado ou
colorido Então eu vou secar isso
rapidamente com um secador de cabelo. Assim. Então eu posso começar
a colocar algumas
dessas linhas que eu desenhei e
que estão pintadas. Posso começar a qualificá-los um pouco mais para não perdê-los quando começar a pintar por cima, porque
vou pintar drasticamente
por cima disso As cores que vou
usar são branco titânio, cinza claro, siena queimada, ocre
amarelo, âmbar bruto, laranja
transparente, laranja cádmio laranja
transparente, laranja Então, essas são minhas
cores normais, de qualquer forma. Isso é o que eu costumo usar
muito na maioria das vezes. Vou terminar de inserir
esses esboços básicos. Estou apenas usando uma escova de cerdas
pontiagudas aqui. Na verdade, esses são
pincéis medianos e para tintas a óleo, verdade, mas eu realmente
gosto deles para Eles têm uma sensação agradável. Eles são bastante macios. Eles
têm um pouco de generosidade. Colocar esses contornos de forma muito, muito simples e muito vaga Na verdade, não estou tomando muito
cuidado com isso porque essa pintura será
principalmente de estilo impressionista Muitas pinceladas grossas e soltas. Mas também vou
incorporar um pouco de pintura
abstrata e alguns
detalhes aqui e ali Então, o lado abstrato vai
ficar muito, muito solto, de fato. Depois de fazer esse desenho,
terminar os contornos, começarei com o que é chamado
de primeira camada, porque
estou fazendo isso em estágios, em camadas, e essa
é a primeira camada Bem, primeiro de tudo, vou colocar
esses destaques. Isso é o que você
pode fazer quando você faz um fundo colorido ou prematuro, eu poderia então acender essas
luzes e elas aparecerão Se eu estivesse fazendo isso
em uma tela branca, obviamente, eles
não apareceriam. Essa é uma vantagem
de pintar em
uma tela tonificada e manchada Basta usar branco puro
aqui para fazer isso. alguns
pequenos destaques Quero alguns
pequenos destaques nas bordas das orelhas, como
aqueles em que luzes simplesmente
as
captam, e também um pouco na parte interna
da
orelha, porque isso
fará com que o brilho agradável
da luz
passe por ela mais tarde Então eu vou ter uma área de luz bem grande aqui embaixo. Eu realmente deveria estar fazendo isso
com um pincel maior agora. Mas eu tenho isso na
minha mão e
costumo usar o que estiver à mão. Vou terminar de fazer isso, colocando aquelas luzes
desse jeito. Um pouco na parte de
trás, na nuca.
3. A bagunça das cores 1ª camada!: OK. Agora vou dar um
pouco de água, um jato de água Este é o segundo estágio
ou a primeira camada, devo dizer, de cor. Com meu pincel grande, estou apenas colocando um pouco de
siena queimada Muito solto, muito fino, na verdade. Só para me dar uma
ideia básica da coloração. Vou adicionar muitas cores
diferentes
a isso mais tarde, à
medida que avançarmos. Vou colocar essas orelhas também de forma rápida e frouxa. Agora eu posso começar a usar o cinza
Pains para obter alguns tons escuros
muito bonitos Como eu borrifei a tela com um pouco de água, não para escorrer, não para escorrer,
mas para ficar úmida, isso
permite que a tinta se
mova muito mais facilmente do que se eu estivesse apenas
fazendo isso em uma tela seca Eu quero que esse plano de fundo
seja realmente muito abstrato. Eu vou te mostrar como
fazer isso em um momento. Bem, primeiro de tudo,
eu tenho que colocar as cores
da primeira camada. Eu quero que seja escuro para realmente fazer isso se destacar e eu quero que ele se misture aqui nesta área
escura no canto. Posso adicionar um pouco de ocre
amarelo a essa dor cinza e um pouco
de branco também Vou me dar uma bela cor verde sutil
e quente. Adicione um pouco mais de
branco e ocre
amarelo para torná-lo
um pouco Você pode ver a rapidez com que estou
pintando com isso e o quão solta estou pintando e estou segurando o
pincel até a metade Não estou segurando bem
perto da cabeça da escova. Eu quero que seja bonito e solto. Estou um pouco mais frio agora com um pouco mais de
dores cinza e branco Só para adicionar alguma variedade
a esse plano de fundo. Um pouco mais amarelo ocre e um tom esverdeado ali,
um pouco mais Não se preocupe em limpar
o pincel no momento, não
importa que haja outras cores no pincel
no momento Você verá o porquê em um momento. Preciso deixar isso um pouco mais verde nesta
área e claro. Adicione algumas dessas verduras
nessa área também
no canto inferior direito. E apenas tornando esses
escuros um pouco mais escuros. Agora, outro jato de água é para tornar a tinta flexível,
ainda viável Então, com essa ferramenta de silicone, posso começar a mover
a tinta. Como eu comecei a secar, aquele pequeno jato de água quase a reativa
um pouco e facilita a movimentação
da tinta e a
torna muito abstrata e muito abstrata e Porque isso é de
primordial importância. O jeito que eu pinto é pintar
essa primeira etapa de forma bem bagunçada. Vou
escurecer essa área uma vez agora porque quero assinar meu nome
nessa área em um momento
enquanto a tinta estiver molhada Eu quero obter a densidade, a
cor e o tom que
eu quero nessa área. Mas enquanto essas tintas estiverem molhadas, eu vou estragar tudo. Eu posso até mesmo arrastar pedaços de
tinta com essa ferramenta. É uma ótima pequena ferramenta. O
aplicador ou raspador de tinta de silicone.
4. Finalizando a 1ª camada!: Agora, essa é a fase
confusa concluída. Agora, com uma
escova de cerdas menores, vou colocar alguns
desses tons mais escuros do cabelo É aqui que você pode
começar a
modelar um pouco, começar a modelar o cabelo. Essas áreas escuras eram? Onde estão as áreas de luz?
Onde estão os mais coloridos? Onde a luz do sol o atinge? Todas essas coisas você
deve considerar ao pintá-lo. Mas estou pintando com
pequenas pinceladas. Veja, aquela tinta ainda está um pouco molhada por causa do jato de água perdido
que
eu borrifei nela Muitas pessoas têm dificuldades com acrílicos porque descobrem
que eles secam muito rapidamente. Mas se você usar essa técnica de pulverização de
névoa em toda a pintura, não
terá nenhum
problema Se você puder manter a tinta úmida, quero dizer molhada, quero dizer
úmida com um spray de névoa Eu permanecerei viável por muito tempo. Vou assinar meu nome no canto inferior direito enquanto a tinta ainda
está um
pouco molhada. Lá. Agora, de volta a
essa escova de cerdas Quero que essa área escura na
parte de trás do cabelo se misture com aquela parte escura
da folhagem
no canto inferior direito Tem alguns
poros
salientes que serão visíveis em toda a
folhagem Você pode ver como
esse plano de fundo é abstrato. Isso vai mudar. Mas você deve começar com essa camada abstrata
confusa Depois, com um pouco de amarelo
ocre e um pouco de cinza claro, posso criar esse tom
verde azulado e começar a colocar alguns pedaços aleatórios de
folhagem aqui e ali, onde eu quero que algumas
sombras escuras Então, eu posso até adicionar um pouco
de dor cinza a isso. Como a tinta está molhada, ela se
misturará na tela. Assim. Agora, adicione um pouco de
branco ao cinza claro, talvez um pouco de
umber cru também para me dar um cinza neutro para essas áreas do pelo branco, o focinho acima
do lábio superior E eu também posso adicionar
tons diferentes a isso. Além disso, as outras áreas
de pêlo
branco que são manchas brancas que estão no
cabelo, como ao redor dos olhos Também há alguns deles
nas orelhas, pequenos pedaços de pêlo nas
orelhas que captam a luz como essa cor cinza
neutra. Novamente, como estou
pintando rapidamente, posso misturar a tinta. Não quero
misturar muito
porque não é disso que trata o
impressionismo O impressionismo é
pintar muito solto e não se preocupar detalhar
ou misturar
bem Não é disso
que se trata. Vou colocar
um pouco da área da boca e a narina
é muito importante no cabelo, no formato e no formato
dos olhos Então está começando a tomar forma. Essa camada está pronta,
então agora quero secá-la completamente
com o secador de cabelo. Esse é o primeiro estágio
ou a primeira camada feita.
5. Pintando a 2ª camada!: Agora, quando esfriar, um pouco de spray de água mais
uma vez e depois farei aquele fundo novamente
com cores semelhantes Não exatamente. Alguns
vão mudar. Mas o que estou fazendo agora
é pintar em cima de uma camada pintada existente. Quando eu começar a mover a tinta novamente com
a ferramenta de silicone, ela revelará algumas
dessas áreas de fundo Você ainda verá algumas
dessas camadas pintadas, sutilmente, aqui e ali E é isso que
cria interesse quando você pinta camadas. Vou colocar algumas
dessas toneladas verdes
mais uma vez em
cores semelhantes, não exatamente. Vamos fazer uma boa mistura de
cinza azulado com as panelas cinza e branco e adicionar uma ou
duas delas Também gosto de adicioná-los
em outras partes da pintura para criar harmonia de cores. Vou colocar
algumas áreas claras agora. Você vê como eu
os estou colocando em outro lugar, não apenas em um ponto, com um pouco
mais de ocre amarelo nele Sendo muito, muito solto e muito livre e expressivo
com as pinceladas Eu preciso de um verde mais escuro agora, verde
azulado, apenas
para certas áreas Estou pintando muito grosso, sem adicionar água
à tinta. A única água que estou
usando aqui é quando pulverizo névoa na tela Assim. Borrife novamente
se estiver começando a secar Depois, com a ferramenta de silicone, mais
uma vez, comece a
torná-la abstrata e confusa. Mas desta vez não será tão
confuso porque eu já estou
examinando uma camada pintada Não será tão confuso,
mas você ainda verá pouco disso aparecendo
na camada anterior Isso cria
interesse, como eu disse. Portanto, desta vez, não é tão drástico
tentar estragar tudo e usar essa pequena ferramenta para
realmente pintar e criar
pequenas formas e talvez
a impressão de gramíneas,
ou neste caso, gramíneas abstratas porque são abstratas De volta ao pincel, um pincel de cerdas
menores. Esta é uma escova de cerdas planas.
Isso não importa. Você pode usar um filbert ou
até mesmo uma rodada para isso. Isso realmente não importa. Use
o que você tiver em mãos. Não se trata do
pincel no final do dia. É sobre a mão que segura o pincel e as marcas que você sabe
fazer com esse pincel. Reserve um tempo para experimentar seus pincéis em
pedaços de papel
ou cartão e veja exatamente
o que um pincel pode fazer Quero dizer, um ótimo
exercício seria
fazer essa pintura inteira com um pincel e apenas
um pincel e ver como
você se dá bem com isso. Especialmente se você
usar um pincel grande, isso realmente vai te
ensinar a pintar de uma maneira
impressionista. Muito, muito solto porque
você não pode fazer mais nada. Se você está
tentando evitar
detalhes de pintura e usar
pequenos pincéis,
bem, essa é a resposta Só não use
pincéis pequenos. Use um pincel grande. E faça uma pintura e
veja como fica,
veja se você gosta.
Tenho certeza que você vai. Talvez
os primeiros não tenham muito sucesso, mas
quanto mais você faz, fácil fica
e você percebe que, na verdade, isso é muito bom. Eu prefiro muito mais pintar agora, impressionista grossa e
solta, do que pintar detalhes Eu sempre pintava detalhes na minha juventude. Nos meus anos
profissionais, embora eu ainda seja um artista
profissional, eu era conhecido por pintar detalhes
muito realistas, fotorrealismo É muito mais
agradável pintar assim. Você pode ver como essas
camadas estão se acumulando agora. Esta é uma segunda camada de pêlo
no cabelo e você pode ver como eu estou
adicionando ao que estava lá, apenas pedacinhos aqui e ali, construindo-o pouco a pouco. OK. Começando a trabalhar agora. Eu posso visualizar a pintura
finalizada na minha cabeça e você também
poderá fazer isso. Quanto mais pinturas
você fizer, você chegará a um certo estágio e
saberá
se essa será uma pintura boa ou uma pintura muito boa. Você acaba de chegar a um determinado estágio e, de repente
, ele salta para você Sim, se eu fizer isso ou apenas pintar um
pouco assim, torna-se uma pintura muito
boa. Isso acontecerá com o
tempo, com a prática. Porque nem todas as
pinturas se tornam obras-primas e espero isso Nunca espere
que isso aconteça. Espere fracassos porque é assim
que aprendemos. Se algo não funcionar,
aprendemos com essa experiência. É disso que realmente se trata a pintura . Todo dia é uma curva de
aprendizado, porque você está aprendendo algo novo
toda vez que coloca um pincel na tela ou no papel. Colocando um pouco de laranja de cádmio agora, apenas pedacinhos, dicas dela, talvez diminua um
pouco , não é muito brilhante Eu preciso aliviar um
pouco agora. É isso mesmo. Isso não é
tão vibrante e brilhante. Não precisa ser
vibrante e brilhante, toda essa área, talvez
algumas pequenas peças precisem, mas basta adicionar
uma variedade de cores, variedade de tons
das cores laranja que
acabei de colocar. Estou criando tons
e cores diferentes desse laranja apenas
aplicando cores diferentes e depois colocando-as no
cabelo em determinadas áreas Você verá, mais ou menos
além do laranja que essas cores
no cabelo estão
em outras partes da pintura. Eles também estão em
segundo plano. Talvez não sejam tão densos, nem tão contrastantes,
mas eles estão lá Estou colocando algumas
áreas mais claras agora com esse pincel e usar meu
dedo para desfocar certas partes desses dedos são ótimas ferramentas para pintar e
trabalhar com tinta úmida Você pode fazer todo tipo
de movimento sofisticado da tinta com os dedos Torna-se muito tátil. Aprenda sobre sua pintura colocando
as mãos nela, pinte com os dedos. Eu já fiz isso antes com
bastante frequência, na verdade. Ok, tenho
que corrigir
o contorno perfil
da cabeça e depois colocar um pouco de destaque lá, com
as luzes apenas capturando
a borda superior e
também pequenos pedaços de
luz capturando essas pequenas áreas brancas no cabelo, áreas
brancas do pelo
e, em seguida, algumas áreas mais claras da cor marrom
do cabelo novamente, uma ou duas em outro lugar.
nos cabelos da mesma cor apenas para
manter a harmonia.
6. Pintando na 2ª camada!: Agora, usei um pincel pequeno para isso porque
só preciso ser um pouco mais preciso com essa
parte inferior da boca. É isso mesmo. Tem que parecer certo. Basicamente, a boca o nariz e os olhos
precisam estar corretos. Vale a pena dedicar um
pouco de tempo, cuidado e atenção
a essas áreas. A propósito, essas são
as únicas áreas que vou usar um
pincel pequeno para fazer detalhes finos. Não será
tão detalhado, mas fará com que se
destaque do resto da
pintura, de modo que os olhos, nariz e boca sejam as partes que terão
os detalhes. São as áreas em
que
se concentrarão mais. É aí que os
olhos do espectador se concentrarão. Onde quer que você coloque os detalhes. Todo o resto é agradável macio
e
se mistura Além das orelhas, talvez, as orelhas tenham uma ponta um
pouco dura, mas certamente o cabelo terá a borda dura na
face e nos detalhes. E essas duas coisas, bordas
rígidas e detalhes, direcionam a
atenção do espectador para essa área. Se você quiser que alguém
olhe em uma determinada área, use um pouco de detalhe
e algumas bordas duras. Se você quiser que outras áreas não
sejam muito examinadas, use bordas suaves
e pinceladas suaves Misture essas bordas,
que é o que eu estava fazendo com meu dedo
naquela pata mais cedo Então, as pessoas ou os espectadores
verão essas áreas, mas seus olhos serão
imediatamente atraídos para os detalhes e
as bordas rígidas. OK. Vou colocar alguns pequenos verdes aqui agora com
um pouco de azul
talo e um pouco de amarelo
cádmio e um pouco de amarelo ocre para me dar alguns Eu tenho verdes azuis lá para mostrar que há
folhagem na sombra Essas são as áreas claras da
folhagem que estão na sombra. Eles têm esse tom
verde azulado. Em seguida, um pouco mais de ocre
amarelo adicionado me
dará um pouco
mais de cor verde Novamente, eles são adicionados. De uma forma aleatória, apenas para criar a ilusão de folhagem e folhas sem que
eu realmente pinte as folhas Não quero me envolver na pintura de folhas individuais e nas nervuras de cada folha. Eu fiz isso. Eu
costumava fazer isso. Não é necessário. Vou continuar adicionando alguns desses verdes em
outros lugares da pintura. Então você pode ver como seus
pequenos poros estão soltos agora e em meio a toda aquela folhagem
impressionista, mas eles ainda parecem pés porque seus olhos estão inventando
isso É para isso que realmente serve
o impressionismo. Não inserindo os detalhes
, mas fazendo com que o espectador crie os
detalhes em sua própria mente. Vá às pequenas
áreas destacadas aqui e ali. Alguns pedacinhos de luz aqui em cima. Você pode ver como a simples adição de
uma ou duas dessas
pequenas luzes agora dá vida à pintura, à folhagem. Isso faz
sua mente funcionar automaticamente. Eu digo: O que é isso? Eu sei
o que é isso. São folhas. Sem realmente
pintar as folhas. Suponho que você poderia
dizer que o impressionismo é a arte de pintar
sem pintar Se quisermos ficar
totalmente entusiasmados com isso. Sim, eu poderia usar isso
como um slogan. De volta a alguns tons de verde agora. Vou colocar
alguns aqui nesta área escura, apenas alguns. E torne-os um pouco
mais azuis com o azul. Um pouco de
dor, o cinza só vai atenuar um pouco
mais o azul , e eu também posso colocar algumas delas
nas áreas escuras Parecem folhas na
sombra. Nessa área escura. Mas você vê como essa
área escura realmente confunde
a cabeça e o rosto do cabelo porque
é escuro contra a luz. Uma coisa que você deve sempre ter em mente quando
está pintando é pintar com grande contraste, escuro contra luz, escuro
contra luz. Continue assim. Você pode ver como as orelhas
são claras contra a escuridão. A borda do rosto do
cabelo ao redor do nariz é clara contra a escuridão. E tudo isso ajuda a criar a pintura geral e a natureza gráfica e a
qualidade da pintura. Volte para mais alguns marrons
e cores de pele Agora, esses são marrons suaves. Eles não são brilhantes, mas são adicionados às cores
que já estão lá. Novamente, é uma escova plana de
cerdas bem grandes, que não é mais plana Está um pouco desgastado.
7. Pintando detalhes com um pincel menor!: Agora, com um pouco de laranja cádmio, vou colocar
a área colorida do olho Preciso
começar a fazer com que pareça um pouco mais
com um cabelo de verdade. Apenas um pouco lá e
eu vou aliviar isso também. Talvez um pouco
de amarelo nisso. Só coloque um pouco dentro da orelha e depois misture com meu dedo clarear
a área Também vou colocar um pouco de
luz na parte inferior
do olho, as luzes apenas
capturando a borda inferior Depois, um pouco de dor, puro cinza para delinear mais uma vez a forma
do olho, certifique-se de que está correto e também da profundidade certa
de
escuridão, do contraste Mas uma pequena pitada de
um olho desse lado, e depois essa narina Eu só preciso ser aumentado. Isso é quase tão escuro quanto
eu acho que precisa ser. Vou pegar um pouco de laranja mais escuro e colocar algumas áreas de
sombra
nessas áreas alaranjadas, porque a pálpebra superior está
projetando uma sombra para baixo, não ficará brilhante em
toda a volta Eu não serei laranja brilhante
ou amarelo brilhante. Estará escuro na parte superior, é por isso
que tenho o
destaque na parte inferior
do olho para mostrar que a luz está chamando a atenção
abaixo a partir do ambiente OK. Agora, vou pegar essa pequena escova de cerdas aqui
e colocar alguns
pontinhos de cinza claro nos olhos Então eu posso ficar ainda
mais leve com isso agora e começar a colocar
alguns pequenos detalhes nessas áreas ao redor das orelhas. Essas são pequenas áreas de
destaque agora. Vamos colocar um pouco de branco puro
na parte superior do olho e
um pequeno ponto aqui e ali naquele e, em seguida, destacar a borda
do cabelo mais uma vez onde
a luz do sol o atinge Como a tinta, como eu
disse antes e anteriormente, ficará um pouco opaca à medida que seca, então você precisa
fazer várias camadas Depois que a camada secar, deixe secar e passe por cima novamente e ela
ficará mais vibrante. Você faz isso três ou
quatro vezes até que
fique vibrante. Assim. Vou examiná-los
novamente várias vezes. Eu só quero
destacar essa área
aqui, essa área da sobrancelha, que acabou de ficar um
pouco clara e também embaixo do olho,
a pálpebra inferior
capta um pouco Depois, há um pedaço de pelo
na frente do olho e depois ao redor do focinho mais
uma vez, apenas
iluminando aquela área Colocar algumas
bolhas de tinta bem grossas aqui agora está mais ou menos bem, é direto do tubo Então, é bonito e
grosso. Tem textura.
8. Pintando os detalhes finais! -: Vou respingar agora
usando uma técnica de respingos, esse pequeno pincel de náilon usado usando algumas das cores
que Então, verdes aqui. Eu gosto de fazer isso. Isso cria
um pouco de movimento na pintura sem realmente exagerar.
Você não deve fazer muita coisa. Alguns pequenos
respingos de luz também. Você descobrirá, variando quantidade de água a ser
misturada com a tinta,
os diferentes efeitos que ela
produzirá ao usar
a técnica de respingos Branco puro agora. Que não
ficará branco à medida que seca. Preciso de um amarelo brilhante, só para colocar com este pequeno pincel e talvez
alguns aqui também. Então, pequenas linhas para
criar o efeito e a ilusão de gramíneas e algumas folhas mais brilhantes, usando um pouco mais
do amarelo cádmio Então, novamente, iluminando algumas dessas folhas
no fundo Não quero
fazer muito com eles porque não
quero
tirar proveito dos detalhes
que estão no rosto. Não quero
detalhar muito em segundo plano. Um pouco de sienna queimada,
só para adicionar ao fundo, porque é isso
que está no próprio cabelo Adicionar um pouco disso
ao fundo cria a harmonia das cores. Vou pegar um pouco
desse amarelo transparente agora com um pouco de
vidro médio,
e posso pintar sobre
essas áreas e, de
repente, elas se tornarão muito mais vibrantes porque estou pintando um esmalte muito fino dessa cor amarela
alaranjada,
que é uma cor que Você pode ver como ele
ilumina algumas áreas, e então eu posso
realmente pintar
nelas e nelas
ao mesmo tempo OK. Um pouco de névoa de água
agora com o pincel, vou pintar
nos Você precisa umedecer
a tela para fazer isso e deixar a tinta relativamente fina para que
saia do pincel Se você fizesse isso em tela seca, acharia
muito difícil. Mas fazer isso em uma tela úmida
permite que a tinta seja retirada do pincel com muito mais facilidade e permite
pintar essas linhas longas e
finas, o que seria
impossível em uma tela seca Vou adicionar alguns pequenos pontos
e traços com isso também. Só aqui e ali,
alguns cabelos soltos. Assim. Vou colocar um pouco
nas orelhas também. Agora, esse destaque, você
pode ver o entorpecido, então vou
repassá-lo agora, esses destaques Coloque alguns pelos
nas sobrancelhas também. Eles têm alguns
cabelos soltos como esses. Agora eu quero colocar alguns
cabelos deste lado, mas não tantos, porque eles ficarão levemente sombreados
, então não ficarão tão brilhantes Mas vou colocar
um pouco de destaque nesse olho novamente. Você pode ver que é
o único lugar em que
dou atenção cuidadosa aos detalhes. O único lugar. Vou colocar alguns desses bigodes aqui usando
um tom de cinza
em vez do branco, porque isso vai
ficar um pouco mais sombreado Assim. Também posso iluminar um ou
dois deles aqui
e ali, onde as luzes estão apenas pegando Eu coloquei um ou dois daquele
lado novamente. Assim. Isso é melhor. Alguns pêlos pequenos aqui basta colocar com
este pincel fino É um pincel de revestimento. Isso foi. Volte para a escova de cerdas agora, colocando as escuras de
volta nas orelhas Está quase terminado agora. Estou apenas criando misturas
sutis agora com um pouco de
cinza diluído É bem fino
e, na verdade também se
mistura
bastante com meu dedo Então, vou adicionar mais um ou
dois pequenos detalhes aqui e ali, onde acho
que só precisam ser melhorados. Os pelos nas
orelhas, por exemplo. E então, quando isso estiver pronto, a pintura estará terminada. Espero ver você
no meu próximo vídeo de pintura. Então, até lá, tenha um lindo
dia e uma boa pintura.
John Silver, Professional Artist
