Transcrições
1. Boas-vindas ao curso: Bem-vindo a outra
interessante aula de pintura. Nesta aula, você
aprenderá como fazer essa árvore maravilhosa com um lindo céu
e alguma folhagem. Esta aula foi projetada
especificamente para iniciantes que desejam
aprender sobre composição, como criar cores
limpas, sobre manuseio de pincéis e tudo isso enquanto
criam um maravilhoso Olá, meu nome é
George e sou artista profissional
há mais de dez anos. Seis anos atrás, eu me
apaixonei pelo ensino, tanto online quanto
presencial. Ao trabalhar com
adultos e crianças, desenvolvi uma forma
muito interessante de ensinar que
se concentra em criar projetos
envolventes
enquanto me diverto e aprendo sobre conceitos de
pintura. Se isso soa como
algo que você quer fazer, vamos começar a aula.
2. Materiais necessários: Olá, bem-vindo a outro
lindo curso de pintura. Para este curso, você
precisará de uma tela. Não
importa o tamanho. Isso é 30 por 30 centímetros. Você também pode ter uma tela
retangular. Isso vai funcionar
em qualquer tipo de tela, mesmo que seja uma tela redonda. Você precisará de uma placa de mistura. Eu uso este há
um tempo, então está um pouco manchado Você precisará de uma escova grande e plana, uma pequena escova plana e também uma escova de revestimento Esta será uma pintura de
paisagem, então você precisará de um pouco de água, do prato de mistura e de um pouco de tinta acrílica. Isso é titânio branco da tinta acrílica de
Amsterdã. Este é um meio amarelo azo. Você também pode usar amarelo limão. Isso é apenas amarelo limão
com um pouco de vermelho. Isso é vermelho carmim. Marrom, também conhecido como
umber queimado e azul brilhante. Você também precisará de algumas
toalhas de papel para limpar os pincéis e talvez
retocar parte da tela
3. Lindo azul: Para a primeira etapa, você
precisará adicionar um pouco de azul
ao prato de mistura. Um pouco branco. Além de um pouquinho de amarelo. Com o pincel grande
e achatado e um toque de água
no canto do pincel, pegue cerca de metade do
azul e muito branco. Misture bem, criando um lindo azul claro Vamos misturar com mais branco e adicionar
um toque de amarelo. Basta um toque de amarelo para deixar a cor um pouco
mais interessante. Depois de fazer isso, aperte
o pincel no prato. Pegue um pouco da cor e comece neste
lindo canto, adicionando uma forma interessante, indo do canto para baixo. Você não precisa
cobri-lo perfeitamente. Imagine como se fosse um céu, só um pouco de céu aqui. Agora, deste lado, deste canto,
uma forma menor. Você também pode se apressar e praticar algumas marcas de pincel. Eles são muito úteis para entender o que
suas ferramentas podem fazer. Por exemplo, observe que ele pode fazer
uma pequena linha. Pode ser um grande problema. E então você pode cobri-los, pegar um pouco dessa
tinta aqui, para que ela seque um pouco mais rápido
e continue escovando E vamos criar
alguns fragmentos menores como neste lado. Pegando um pouco mais, cobrindo, fazendo uma cor plana
em todos os lugares onde você desejar. Realmente não importa
onde você coloca essa cor. Eu ficaria um pouco
na parte superior só
porque a cor do céu às vezes está na parte superior e às vezes na parte inferior ,
se for um rio ou outra
coisa. Você também deve pensar
nas formas, criando formas grandes, médias e depois
menores,
tomar
um pouco de água, para que a
tinta deslize um pouco melhor E esse é um ótimo
momento para pensar em bordas. exemplo, observe como você pode
tornar essas bordas mais interessantes e também corrigir o fato de que elas são
difusas em algumas áreas. Vamos pegar um pouco mais de cor
e adicioná-la neste lado. E isso é tudo que você precisa
para esse lindo passo.
4. Manchas verdes: Na próxima etapa, você não
precisa deixar a tinta secar. Você também pode adicionar, se ainda tiver alguma cor, basta limpar um pouco
dessas bordas e finalizar a cor
que você tem no pincel. Depois de fazer isso,
você pode limpá-lo
adicionando um pouco de água e
espremendo a tinta Você não precisa ser
perfeito com isso. Você precisa adicionar um pouco de marrom
ao prato de mistura. Você já tem as
outras duas cores, que são amarelo e azul. Começando com um pouco de azul, vamos adicioná-lo aqui. Adicione um pouco de marrom a ele. Apenas um toque de marrom, tornando-o muito escuro
e um pouco amarelo. Não se preocupe se suas
cores parecerem diferentes. Vai funcionar de
qualquer forma e forma. Você criou um
lindo verde escuro. Se o verde estiver muito
azul ou muito amarelo, basta adicionar o oposto. se for muito azul, adicione mais amarelo ou mais marrom, ou se for muito amarelo, adicione mais marrom ou mais azul. Ok, vamos pegar um pouco de água
para fazê-lo funcionar um pouco melhor, espremer um pouco dessa tinta do pincel para que você
possa misturá-la bem E agora comece nas bordas ao
lado do azul. Vai pegar um pouco
do azul. Tudo bem. Está criando um gradiente
maravilhoso
e você também pode misturá-lo. Com o azul
na placa de mistura para
obter uma cor mais plana. Agora, esse é o momento
de pensar em bordas. Você cria
formas interessantes
inserindo um pouco do azul
e afiando essas bordas OK. E entrando um pouco, você não precisa
pensar muito sobre o posicionamento dessas formas. Tudo o que você precisa pensar é grande, médio, pequeno, grande,
médio, pequeno. É tudo o que você precisa pensar, criando formas
grandes, médias e pequenas. Observe como ficou
um pouco de azul lá. Vamos misturar e criar
alguns contornos interessantes. Essa é uma etapa muito importante
para criar contornos complexos. Você também pode pensar na
borda de uma forma como grande, média ou pequena. Tão médio, pequeno, grande. Assim, você cria complexidade
de uma forma muito simples. Ok, vamos pegar um
pouco de água e encontrar outro lugar onde a tinta e o
azul estejam muito calmos. E vamos criar algumas
bordas que são diferentes. OK. E à medida que avança, você notará que
a cor fica mais fina e também capta muito do
azul do céu Mas tudo bem. Você
pode ir em frente e misturá-lo repetidamente até obter
uma tonalidade diferente. Observe como é muito
mais turquesa. Bem, não muito, mas
só um pouquinho. Vamos criar
mais algumas bordas aqui e observar como essas formas
são muito parecidas. Eles têm o mesmo
tamanho, a mesma forma. Então você tem que
decidir qual deles aumentar. E diferente? O mesmo por aqui. Vamos tornar
este um pouco maior. E instantaneamente, você criou um tipo diferente de
comunicação entre as formas. Vamos criar
outro aqui. Evite ter
linhas retas,
muito retas , porque isso
será uma árvore. Você não precisa
pensar nisso como uma árvore. Você precisa pensar
nisso apenas como cores e formas, porque o que quer que
você faça em segundo plano, isso realmente não importa. Tudo o que você precisa fazer é criar formas e cores
interessantes. OK. E assim
que terminar essa cor, você pode pegar um pouco mais de amarelo, misturar sobre a cor,
pegar um pouco de água, só um pouquinho, para que
se misture mais rápido E assim, você tem outro verde. Com esse verde, você pode
fazer uma das duas coisas. Pode se aproximar
do azul e criar formas da mesma forma ou perto do verde
conectando as formas. Mas não entre nas cores. Você não quer
misturá-los. Você quer mantê-los separados. OK. E crie um grande, um médio, e agora
ele precisa de um pequeno. Perfeito. Criando
mais algumas bordas que sejam mais bonitas e depois adicionando, perto desse
verde, outra forma OK. E aqui, espremendo aquela tinta
e chegando mais perto do azul e aqui,
minha forma grande Forma pequena e continue até terminar a cor,
criando mais formas. Grande, você pode ir
mais rápido ou mais devagar. Pegando um pouco de amarelo porque a cor está um pouco mais escura agora E continue
com essa cor, criando algumas
formas pequenas aqui e ali. Estamos apenas esperando que
o azul seque um pouco e pintando entre as
áreas um pouquinho. Ok, criando outra
forma aqui. Na parte inferior
e na outra saindo,
limpe a escova com
mais rapidez e folga. E isso é tudo que você
precisa fazer para esta etapa.
5. Quebra-cabeças de tons terrosos: Na próxima etapa, você precisará
adicionar um pouco de amarelo aqui na parte superior e pegar um
pouco desse amarelo,
colocá-lo no meio
do prato
e, com um toque de marrom, apenas um leve toque de marrom. Talvez seja muito marrom, mas na verdade, é uma boa cor. Apenas criando um verde acastanhado. Vamos pegar um pouco de azul. E é um lindo verde
acastanhado, nos
preparando para cores
lindas e vibrantes Você deseja adicionar essa cor. Vamos adicionar um pouco de água para que
ela deslize um pouco melhor. E vamos adicioná-lo e cobrir
algumas dessas áreas brancas. Observe como o branco determina a
aparência da forma, e é uma maneira muito
mais fácil de criar essas formas abstratas
dessa maneira. Está bem? Forma grande. Vamos adicionar um pouco sobre o verde. E observe essa
mancha branca aqui. Vamos adicionar um toque de
cor ali, e uma forma grande, uma forma pequena. Vamos torná-lo um
pouco mais orgânico. Vamos até aqui e
fazer a mesma forma, grande e depois pequena. Observe como essa cor é
muito mais terrosa. Normalmente, os iniciantes não
escolhem essas cores porque não acham
que são boas o suficiente. Eles não são vibrantes. são,
não falam muito, mas são cores muito boas porque quando você adiciona
algo mais vibrante, como um
amarelo ou verde muito intenso ou algo
muito potente Você tem um espaço onde
colocar a cor. As cores só são
vibrantes em comparação. Eles não são vibrantes
sozinhos. Bem, eles podem ser, mas em comparação, eles
criam muito mais contraste. Vamos preencher esse espaço. Por este lado. E o
azul está quase meio seco Assim, após a secagem
completa do azul, você pode começar a fazer coisas
mais interessantes. Por enquanto, você acabou de
preencher a tela à medida que avança e
adicionar algumas formas, uma
grande e linda
forma verde aqui. E, claro, um menor. Você também pode reduzir a ideia de grande, médio, pequeno para grande
e pequeno. Só porque talvez
você não tenha espaço
suficiente para adicionar
uma forma média. Está bem? Vamos cobrir
essa esquina também. E só para mudar a cor, vamos adicionar um pouco de amarelo, um
pouco dele, criando
uma cor mais vibrante. Mesmo assim, não
está 100% vibrante. Ok, misture muito bem, esprema a tinta
do pincel e continue a adicioná-la cobrindo um pouco
do branco à medida que for avançando, máximo possível E criando uma bela
interseção entre as cores. Você não precisa
misturá-los. O objetivo aqui é
mantê-los limpos e arrumados. Eles podem se misturar um pouco, mas não por acidente,
não por escolha. Ok. E subindo por este lado, criando essa forma linda. Vamos pegar um pouco
mais dessa cor e preenchê-la logo aqui. Por este lado, indo e entre as formas. Você também pode mudar para o outro
pincel menor, se quiser. É um pouco melhor tentar
fazer isso com um pincel maior
porque é mais rápido e você pode aprender um
pouco sobre o manuseio do pincel. Observe como você pode usar o
pincel na lateral ou no canto para cobrir algumas
áreas menores. E mesmo que você não obtenha o resultado desejado,
você aprendeu alguma coisa. Mas vai ficar incrível de
qualquer maneira até o final. Eu sei que parece meio
engraçado agora, mas ficará bem
interessante à medida que o azul secar. Portanto, para a próxima etapa,
você precisará deixar o azul secar completamente. Você não precisa deixar
o verde secar, basta pegar um dedo e ver
se o azul está
completamente seco ou
olhar para a luz, como se mexer um pouco e ver se
o azul está molhado ou não. Vamos cobrir um pouco
mais da tinta, e aí está
essa etapa também. Na próxima etapa, você
precisará deixar o azul secar
completamente e
pegar o pincel pequeno. Vamos recriar algumas
das cores, bem como criar algumas versões
vibrantes mais interessantes delas com um pequeno pincel, e vamos criar
uma bela folhagem
6. Pincel menor, formas menores: Mas o azul está seco. Eu notei alguns pontos
por aqui, mas tudo bem. Algumas manchas brancas. Isso é
só uma oportunidade. Vamos pegar o pincel pequeno, pegar um pouco de amarelo, misturar na lateral,
pegar um pouco de azul. Crie um verde e basta adicionar um pouco de
marrom para
recortá-lo e torná-lo mais
natural. Você não quer entrar
com cores vibrantes instantaneamente. Então, vamos adicioná-lo e
continuar com as formas. Agora, focando nas bordas, fazendo algumas fugitivas também Os fugitivos são apenas formas
do lado de fora para o azul. Observe como essa é apenas uma
ótima oportunidade de criar uma forma maior onde
está o branco e depois
uma menor ao lado dela. E dentro dos verdes, você pode adicionar onde quer que
veja um pouco de branco. Primeiro, vamos nos concentrar apenas
nas partes brancas, onde quer que você veja um pouco de
branco da tela. E se você não tem branco e fez
um trabalho melhor do que eu, pode simplesmente adicioná-lo no azul, onde o
verde e o azul se encontram, bem
como dentro do verde. Algumas formas pequenas. Você está se concentrando em fazer
parecer que é folhagem. É aí que entram as
formas grandes,
médias e muito pequenas. E é isso que
fará com que todas as bolhas de tinta e as formas
pareçam folhas pequenas Você não precisa fazer muitos deles porque criará muito mais
cores à medida que avança e
terá a oportunidade de
criar muito mais formas, muito mais folhas pequenas. E vou adicionar
um pouco mais aqui, talvez deste lado,
porque há pouco de branco e cobrindo isso com um pouco de cor,
além disso. Onde quer que você veja algumas
manchas de tela branca, basta adicionar um
pequeno pedaço de tinta. Você pode fazer as formas um pouco menores, as formas azuis. Você pode ir um pouco mais longe com o pincel e criar
algumas formas interessantes, tornando o verde
um pouco mais grande. Depende do tamanho
das formas azuis iniciais. E continuando focando
nas bordas onde você vê o branco e apenas pulando
pela tela para nosso cérebro pensar
que estamos fazendo árvores. É muito importante
pular e fazer coisas aqui e depois
pular aqui de forma um pouco mais caótica A pintura pode
parecer agora
que está indo na direção
errada, mas isso é apenas um ponto. Há um ponto
em cada pintura em que parece
que é o pior. Mas esse é apenas o ponto em que ela se
tornará um lugar melhor e se tornará
uma pintura melhor à lugar melhor e se tornará
uma medida
que você adiciona mais coisas Portanto, concentre-se apenas em cobrir
algumas das manchas brancas e talvez entrar no
azul para criar algumas formas. E dando voltas, você esperou pelo azul
só porque, dessa forma, você tem apenas uma cor limpa Ele não capta
nada do azul, então não se
mistura com o verde. Então você tem cores mais limpas. Esse é um dos truques
para usar com acrílico. Você tem cores limpas focando apenas na cor em si e deixando
tudo secar. E então você volta com cores
vibrantes e diferentes à medida que altera a paleta de cores E vamos adicionar algumas últimas marcas de
pincel com essa cor. Observe como a pintura é muito mais
complexa e tente encontrar áreas nas quais
ela pareça muito aberta. Por exemplo,
isso é tão artificial. Vamos adicionar mais alguns pontos e manchas para quebrar essa monotonia, adicionando um pouco mais de complexidade.
Ok. Então, mais branco aqui, criando uma
forma maior dessa cor. E só para tirar um pouco
dessa cor do prato, você pode adicioná-la e
criar uma forma maior. Em todos os lugares, você decide
que é necessário. Você não precisa
pensar nisso se vir uma mancha branca, cubra-a com essa cor e ela se encaixará perfeitamente E isso é tudo que você
precisa para esta etapa. Na próxima etapa,
você adicionará mais amarelo e criará uma cor
mais vibrante.
7. Cor e composição: Para esta etapa, você
precisará pegar um pouco mais amarelo e adicioná-lo
sobre o verde, criando uma
versão mais clara dessa cor. Misture muito bem.
Esprema a tinta. Ah, não. O pincel
começou a rolar. Misture muito bem.
Depois de fazer isso, você pode começar a
adicioná-lo como fez com
a outra cor. E continuando a tornar
o blues um pouco menor. Por exemplo, vamos adicionar aqui
uma forma maior dessa cor,
pensando no grande, no pequeno
e no médio. Mas desta vez, em uma escala
menor, observe que isso
seria considerado uma forma média no
grande esquema das coisas. Essa era uma
forma maior de antemão, e depois essa era
uma forma maior Então você entra e adiciona complexidade e detalhes
em um grau menor. E vamos adicionar um pouco
mais dessa cor. Você também pode adicioná-lo dentro
das folhas verdes para cobrir um pouco do
branco da tela. E aqui,
há um pouco de branco. Essa borda é um pouco confusa. Observe como essas formas
são muito parecidas. Então, vamos conectá-los
e adicionar outro menor e outro
ainda menor ao lado dele. Tem um pouco de branco aqui. E um pouco
de branco desse lado. Vamos nos concentrar e encontrar mais
alguns pontos brancos. Dessa forma, você
realmente não precisa pensar
muito ao criar a pintura. Você só precisa encontrar
as manchas brancas e adicionar uma forma maior
e depois uma forma menor. E dessa forma você cria muita diversidade e muitas
formas abstratas. OK. E vamos tornar
isso um pouco mais opaco E aqui, Oh, não. Eu comprei um pouco de azul,
mas tudo bem. Estamos apenas variando um pouco
a cor. Isso é um bom sinal de que
devemos terminar esta etapa. E aqui,
há um pouco de branco. Você não consegue ver a diferença, embora haja um pouco mais
de azul
na cor. Você realmente não pode vê-lo só porque não o
está adicionando sobre o amarelo. Apenas tentando encontrar
as manchas brancas, tentando não perder nenhuma
delas e adicionando pouco mais de diversidade de
cores em algumas áreas. E onde quer que você
veja um ponto chato, basta adicionar um pouco de cor Por exemplo, vamos
procurar uma parte chata. Por exemplo, aqui, observe como
é um ângulo de 90 graus. Vamos detalhar isso, adicionar outra forma e agora
parece muito mais sofisticado E desse lado, criando mais
destaques, digamos. E branco e aqui. E eu estou notando alguns
nesta esquina e alguns aqui Só estou limpando a escova. Vamos encontrar um lugar talvez
aqui e limpar o pincel na tela, criando uma forma. Lembre-se de
torná-lo interessante
adicionando algumas bordas bonitas
e, em seguida, criando uma forma
menor
ao lado e outra menor. E você pode até editar algumas
das formas internas ainda mais se encontrar
alguns pontos brancos ou se achar que há,
tipo, essa linha que
poderia ser um pouco melhor. Então, vamos dividi-lo um pouco
adicionando duas formas internas. Ok, e isso é
tudo para esta etapa.
8. Pontes coloridas: Na próxima etapa, você precisará
limpar um pouco
da tinta que está
no pincel pequeno e pegar um pouco de amarelo misturar em um lado
do prato que
não tenha cor. E você quer fazer um verde que seja um pouco mais
amarelo do que verde. Portanto, tem muito
amarelo por dentro. Isso vai ser um verde bem
claro, ok? E comece adicionando-o sobre as partes amarelas que você acabou criar, para
que não pareça estranho. E às vezes você pode adicioná-lo em locais onde
ainda pode encontrar um pouco branco e continuar
desenvolvendo essa folhagem. Esses pequenos pontos
giram o pincel
, criando uma marca
diferente e criando mais complexidade ao adicionar pequenos
pontos de cor Você pode entrar no verde.
Não se esqueça de fazer isso. É muito importante criar alguns pequenos
bolsões azuis, talvez conectando
essas duas áreas e encontrando áreas onde você possa conectar os verdes e
omitir alguns azuis É muito importante dar
a impressão de que
não existem apenas formas
de azul como essa, talvez criando algumas
pontes interessantes, talvez por aqui Basta criar algumas pontes para
quebrar as formas e criar esses
pequenos bolsões de céu Como se pudéssemos adicionar um pouco
dessa cor aqui e talvez possamos adicionar um pouco mais de
cor neste lado, conectando essas duas áreas e criando
outra cor aqui. Ok, e construir uma ponte
talvez desse lado, quase tocante,
mas nem tanto Mas aqui, podemos
realmente superar isso. Não se preocupe se elas parecerem estranhas, vamos
usar outras cores e torná-las muito mais bonitas Apenas se concentre em adicionar algumas pequenas formas de cor e, às vezes,
adicionar algumas maiores
e, em seguida, algumas
pequenas e conecte-se. Focando na borda. É aí
que você encontrará
a maior textura e
o maior interesse. E às vezes adicione outra forma interna apenas para
equilibrar as coisas. Encontre as manchas brancas
e pinte sobre elas. Você pode ir tão rápido ou
tão devagar quanto quiser. OK. E vamos adicionar um pouco mais aqui e
neste lado. Você também pode sair
do azul e adicionar algumas
formas como essa. Talvez haja um galho
saindo de lá. Isso também criará
muita variedade. Então encontre um ponto,
como por exemplo, este e adicione alguns
pontos e formas Se suas cores forem
muito transparentes, talvez seja necessário
adicionar outra camada. A maneira de combater
essa transparência é usando tinta mais espessa
ou melhor Alguns acrílicos mais baratos
são muito mais transparentes só
porque colocam mais água ou o que quer que seja E para as últimas gotas de
tinta desse lado. E isso é tudo para a etapa.
9. Últimos destaques: Na próxima etapa, você
precisará adicionar um pouco mais de amarelo ao prato, talvez nem tanto, e misturá-lo com apenas
um toque de azul. Ou se você ainda tiver o
verde que usou anteriormente, basta misturá-lo com essa cor. Você também pode adicionar um pouco de azul. Vamos adicionar um pouco de
azul, para que você perceba quantidade de amarelo necessária para criar uma versão
mais clara da última cor que
você criou. É quase 100%
amarelo neste momento, mas tem um
pouco de azul. Está bem? Depois de criar isso, esprema a cor,
só para misturá-la melhor e começar a adicionar
um pouco dessa cor Começando por cima, a última cor que você adicionou. Se você tiver muita pasta, como eu tenho, basta se movimentar, colocá-la em pontos diferentes e depois voltar para
onde adicionou a tinta mais grossa retirá-la de lá
e espalhá-la OK. E começa a ficar
cada vez melhor à medida que você avança. Você adiciona muita
variedade de cores apenas misturando tons
mais claros da mesma
cor e complexidade. Observe como isso agora
não é apenas um anel colorido. É mais do que isso
porque tem dois tons. Não tem
apenas um tom de verde. OK. E adicionando um pouco
mais deste lado. Observe como isso é
muito pequeno e isolado. Você pode adicionar um pouco mais de
tinta ao redor para aumentar a complexidade
e torná-la mais interessante. Ok, focando em criar formas
maiores e menores. Você também pode conectar algumas
das áreas e depois criar uma
menor ao lado dela. Vá um pouco para o azul e sobre algumas formas
que são muito planas. Criando algumas formas mais
interessantes. Observe as bordas e encontre
áreas que são chatas. Por exemplo, isso é muito chato e também
tem um pouco de branco Portanto, ele precisa de um pouco de textura. Observe que não vamos fazer
isso com o pincel. Estamos tentando criar formas
mais planas, sem mexer
na cor Este é um tipo diferente
de técnica de pintura. Uma mais interessante,
criando superfícies mais planas. Agora, focando em
criar as cores. Você adicionou muita
complexidade e muitas formas pequenas com essa
cor e outras cores. Portanto, talvez seja necessário criar algumas formas maiores como essa
para adicionar um pouco de calma. Agora você está se concentrando
nas áreas
muito complexas, acalmando-as e
tornando-as um pouco
menos intensas e caóticas Fazendo formas maiores para
acalmar as coisas. Você retira alguns desses
detalhes. Você vai e volta, adicionando detalhes,
retirando detalhes. E vamos nos concentrar
nessas formas maiores, apenas adicionando um ou
dois pontos de tinta E vamos adicionar mais amarelo. Agora é quase 100% amarelo. OK. E vamos encontrar uma área aqui para adicionar um pouco dessa cor e aqui. Talvez desse lado haja muita
pasta nesse pincel. Então, estamos tentando
voltar atrás, criando algum
tipo de ponte, talvez uma forma maior
aqui, uma menor. Perfeito. E desse lado, pegando um pouco mais
dessa cor e
adicionando-a no meio da forma, bem
como nas
manchas mais escuras e no azul, criando formas mais complexas Tente se movimentar um pouco, apenas para que sua mente
não se concentre em deixar a
mesma marca em todos os lugares. Quanto mais você se
movimenta, mais fácil se torna criar formas
abstratas. Vamos criar
uma espécie de cor clara
aqui, uma passagem de luz. E deste lado, talvez aqui, onde
eles encontram uma forma maior, e depois outras menores,
quebrando essa forma e adicionando um
pouco mais de textura. Bem, na verdade não. Você não
quer adicionar muita textura. Você
quer que tudo fique um pouco plano. Mas se você adicionou alguma
textura, tudo bem. E vamos nos
concentrar nos últimos lugares. Se virmos um pouco de branco, teremos que esfregar, como aqui e aqui E aqui e
talvez nesta ponte. E aqui, e
deste lado, há um pouco de branco
mostrando áreas verdadeiras e algumas áreas chatas. OK. E este é um momento
em que você dá um passo atrás e se
concentra no que aprendeu. Você aprendeu a criar
grandes áreas planas do céu. Você aprendeu a
jogar com formas grandes, pequenas e médias. Você aprendeu a criar cores
naturais e mais escuras e depois deixar secar e um tom mais claro para criar
textura e detalhes Você aprendeu
a manter as coisas abstratas não pensando em
fazer folhagens, mas apenas focando nas manchas
brancas da tela. E você aprendeu a
editar formas e bordas para criar uma folhagem muito complexa e com aparência
natural. Você aprendeu sobre cores, como criar verdes terrosos, verdes escuros e mais vibrantes Por falar em cores, você também entendeu que, para
criar cores vibrantes, você precisa de um espaço reservado, como tons terrosos,
tons mais escuros dessa cor que elevarão os belos verdes
vibrantes que
você Você também aprendeu
que precisa deixar as coisas secarem antes adicionar uma cor diferente para manter
as cores limpas. Você aprendeu a
usar o pincel grande para áreas
grandes e o
pincel pequeno para pequenos detalhes. Agora você vai usar
o pincel menor e mais fino para criar algumas árvores maravilhosas
10. Aprendendo a fazer galhos: Na etapa, você vai
precisar de um pouco de marrom
na placa de mistura. Vamos adicioná-lo aqui. E um toque de vermelho. Você ainda tem um pouco de azul. Se você não tiver,
precisará adicioná-lo. Vamos misturar no prato, pouco marrom, um pouco azul. E com o pincel achatado pequeno, só porque você
quer cobrir mais rápido, fazer os galhos maiores primeiro, você vai precisar
começar de baixo, talvez deste lado, só para
equilibrar a composição. Observe como é muito
pesado desse lado. Começando a árvore desse lado, você precisa decidir qual parte da sua composição
precisa ser equilibrada. Se for mais pesado
no lado direito
, você deve começar a
árvore no lado esquerdo Comece fazendo um
lindo galho, apenas passando por cima.
Pegue mais cores. Você precisa misturar um
pouco mais do que o normal, só porque deseja
que essa cor fique opaca desde a primeira camada, para que você
não precise trabalhar muito. Mas você também não
quer ter muita textura em seus galhos. Isso é criado e adiciona um
pouco de agitação à medida que avança. Essas bordas
precisam ser muito nítidas. É por isso que você precisa
voltar e avançar até
a placa de mistura para
adicionar um pouco mais de cor. Agora, aqui mesmo, você pode adicionar outra
ramificação que acabou de sair. Dessa árvore. Você
também pode adicionar um pouco de água, não muita, para que ela
deslize um pouco melhor, que você possa se mover um pouco mais rápido Você pode se mover um pouco mais rápido criando galhos mais longos e depois focando na borda
para criar aquela aparência robusta do OK. E indo para a esquerda, para a direita, na verdade, e criando esse galho. E adicionando um pouco mais à medida que avança. Imagine ir e
fazer os galhos, esses galhos mais grossos com
um pequeno pincel Eady Beady Isso levaria muito tempo. Então, faça galhos mais longos, estenda-se para frente e depois
vá para o lado direito. E então você pode começar a focar nas bordas neste ponto, tornando-as um pouco mais grossas. E à medida que você avança, os galhos ficam cada vez
mais finos Vamos com esse
galho para a esquerda e
tirá-lo da tela. Perfeito. Ok, e
torne-o mais grosso aqui. Vamos passar por esse lado,
criando outra ramificação. Observe como você precisa estendê-lo um
pouco para que
não pareça um toco Mas você também pode fazer tocos, mas com propósito. Tipo, faça com que
pareçam um toco, não terminem assim,
que é muito pontudo OK. E indo para o azul, criando um
galho menor e mais fino, se isso for possível Nesse caso, não é,
mas vamos dividi-lo. Observe como essa
cor é escura e o quão bonita ela cria
agora a árvore, e tudo começa
a fazer sentido, mesmo sendo apenas uma pintura
abstrata até agora. Agora é folhagem e céu. Vamos seguir em frente com
essa ramificação e continuar. Você também pode sobrepor
alguns galhos. Isso é muito importante. Isso cria muita profundidade ao
sobrepor as cores, os galhos,
na verdade Não
sei por que continuo dizendo as cores podem torná-lo mais espesso
só porque está se juntando a ele
pela parte inferior da árvore, então pode ser um pouco mais grosso Ok, você pode adicionar mais cor, mais marrom e começar a adicionar alguns galhos fugitivos
que ficam desse lado E talvez alguns
deles venham
da parte inferior da
árvore. Você está olhando para cima. É por isso que você não vê
muito do Poço, você não vê nada do chão. Isso porque você está olhando para o céu e para a árvore. Vamos analisar isso
e começar a criar mais
algumas ramificações seguindo esse caminho e
talvez aqui. E à medida que avança, você pode criar mais complexidade dividindo
algumas das ramificações Tente não deixá-los muito
redondos ou muito quebrados. Você precisa ter uma variação entre
as rodadas. Tipo, observe como
isso é muito redondo. Agora, se você adicionar um galho
reto, isso o equilibrará. Então, parecerá mais
orgânico dessa forma. Ok, neste momento, talvez
precisemos mudar
para o outro pincel, mas antes de fazer isso, foque nas bordas. Onde quer que você veja um
pouco de imprecisão, ou o galho esteja muito
reto ou muito agradável, você pode adicionar um pouco de textura
robusta OK. Vamos continuar
esse ramo. E na próxima etapa, você se concentrará em
fazer galhos menores com o pincel mais fino e redondo, com o
pincel delineador Vamos limpar esse pincel e
entrar e fazer alguns
dos mais finos.
11. Galhos finos: OK. Portanto, para esta etapa, uma boa regra é adicionar um
pouco de água à tinta. Você pode usar apenas marrom
com um pouco de vermelho, só para mudar a cor. Os galhos precisam
ter um pouco de variação. Você adicionou o azul e agora pode adicionar um
pouco de vermelho nele. Observe como é um
pouco mais diferente. E esse não é o pincel de delineador mais fino só porque você não quer
entrar em muitos detalhes. problema com galhos é que se você adicionar um
galho aqui, por exemplo, e começar um galho exatamente
no lado oposto, ele parecerá um garfo e não parecerá muito orgânico Portanto, tente evitar fazer garfos. Basta colocar o dedo mindinho assim para ter
mais controle sobre o pincel e começar continuando os galhos,
tornando-os mais finos à medida que Pegue um pouco mais de tinta, talvez adicione um pouco mais de água
para que funcione um pouco melhor. E continue, eu só deixo você
pintar por alguns centímetros. Portanto, talvez seja necessário voltar
ao prato e adicionar mais cor. OK. E continuando esse pincel, esse galho aqui. OK. Indo e dividindo, tornando-o um pouco mais opaco, e depois dividindo-o Esse precisa ser mais longo. Vá mais devagar para ter mais controle. E depois indo para o lado direito com outro galho e um pouco mais alto e continuando
este, tornando-o mais longo. E desse lado, fazendo outro galho
saindo dele. Agora, tente encontrar alguns pontos onde os galhos pareçam muito
longos em certas áreas, como, por exemplo, aqui,
e uma boa
maneira de pensar nos galhos é que eles não
saem simplesmente do galho. Eles têm uma pequena
curva e depois saem. Ok, continuando a escovar o galho e dividindo-o, observe como ele é
muito reto e longo E depois de fazer isso, você
pode se concentrar em outros galhos, apenas tornando-os mais longos
e talvez dividindo-os, pegando um pouco mais de tinta e adicionando apenas a ponta
do lindo galho E talvez este
esteja se dividindo mais abaixo
no lado inferior e observe
como ele termina abruptamente Então, podemos adicionar um pouco mais de comprimento a ele e
um pouco mais a este. Talvez saia
da tela. Observe quanto tempo é. Podemos sair com uma marca de pincel e depois
voltar e criar essa curva. E continue abaixando, divida-o para cima
e para cima aqui e continue
fora da tela. Ok, vamos fazer isso
mais longo e sair
da tela. Essa, também, e essa. E vamos fazer mais algumas, e a pintura estará pronta. Observe como este
é muito longo
no lado esquerdo só porque é difícil fazer
galhos desse jeito. Então, vamos adicionar algumas
curtidas aqui. E deixe o pincel
mexer um pouco. Deixe isso. Se você tem uma
mão mais trêmula, isso é bom. Isso faz com que os galhos
pareçam um pouco mais orgânicos. OK. E deste
lado, é um pouco fino, então vamos adicionar um pouco
disso e adicionar outro
galho que acabou de sair. Observe como isso é apenas um toco. Vamos continuar
deste lado e
dividi-lo aqui, onde ele já tem
uma bela curva. Ok, e deixando-o mais claro, bem, mais fino e pegando um pouco
mais de tinta para dividi-lo Talvez a gente vá até o topo. E vamos encontrar outra área
que precise de um pouco de amor, como essa, por exemplo. E aqui, fazendo
mais dois galhos saindo para fora, continuando este, e
este precisa de um pouco de espessura e outro
galho indo nessa direção e outro indo assim
, continuando este. E isso é quase perfeito. Se olharmos para esse galho, ele não tem nenhum galho
apenas indo para a esquerda. Então, vamos adicionar um aqui onde
temos espaço e usar outro
um pouco mais alto e talvez aqui,
outro lindo galho. Estamos nos ramificando. E com esse último
lindo galho, e estou percebendo que
isso termina abruptamente Vamos criar uma linha
aqui e seguir esse caminho. Então, parece mais natural. Além deste, ele precisa de um pouco de espessura. E por este lado, não exagere em
fazer muitos galhos Apenas alguns são suficientes. Vamos torná-lo um pouco mais espesso em algumas áreas
e um pouco mais esfarrapado Percebendo que essa parte
está muito
texturizada, vamos torná-la um pouco
mais grossa na Perfeito. E observe como esse lado não
tem ramificações, então talvez queiramos adicionar uma ramificação aqui e
dividi-la um pouco. Perfeito. E sobre
este, fazendo outro.
12. O que você aprendeu Obrigado: E isso é tudo para este curso. Você aprendeu
muito neste curso. Você aprendeu sobre cores, sobre como mantê-las vibrantes, sobre como criar texturas, sobre como brincar
com formas e nuances
diferentes para
criar uma pintura vibrante E você também aprendeu
sobre galhos, como dividi-los, começando com galhos grandes e bonitos e depois dividindo-os
em formas menores, assim como fez
com a folhagem,
começando com as formas
grandes e depois com detalhes
menores, apenas para
adicionar um pouco de complexidade Espero que você goste deste curso
e, se tiver a gentileza, deixe um comentário Isso realmente ajudará outras pessoas a saberem que este curso também
é para elas. Nos vemos na próxima.
George-Daniel Tudorache, Together we will create amazing things.
