Pinte flores de cerejeira em guache: um curso relaxante para iniciantes

1. Boas-vindas à primavera: Com apenas alguns toques no pincel, um simples galho pode de repente se transformar em flores de cerejeira Nesta aula, pintaremos quatro belas cenas de flores de cerejeira usando guache passo Esta aula é uma celebração da primavera. Começamos entendendo os diferentes tipos de materiais necessários para a aula e, em seguida, passamos a entender guache com alguns exercícios práticos simples A partir daí, mergulhamos em nossos projetos finais. Olá, sou Madu, artista e professora de aquarela e guache, e adoro ajudar artistas a descobrir como é simples pintar No final, você terá quatro pinturas de flores de cerejeira e a confiança necessária para pintar suas próprias cenas Então pegue seus pincéis e vamos começar a pintar. 2. Materiais necessários: Vamos falar sobre materiais. Vamos precisar de uma variedade de materiais, estou mantendo-os super simples e amigáveis A primeira coisa que precisaremos é nosso papel para aquarela, 300 g/m2, prensado a frio, perfeito para usar Vamos precisar de quatro folhas diferentes que sejam cortadas em cinco tamanhos A para nossos projetos, bem como algumas planilhas práticas. Em seguida, tintas guache. Obtenha uma variedade de cores de guache. Você pode obtê-los em forma de tubo ou em calças. Eu prefiro o tubo porque sinto que ele permanece cremoso e perfeito para usar Em seguida, precisaremos de nossos pincéis. Vou usar dois pincéis básicos. Uma é uma escova fina e uma escova plana. Eles precisam ser adequados para aquarela, portanto, lembre-se disso porque são muito mais macios do que os pincéis de acrílico Esses são os principais materiais que você precisaria para o curso. Além disso, você teria alguns materiais adicionais, como paleta, para misturar suas tintas Precisaríamos de uma tigela com água. Você pode usar duas tigelas de água se não quiser continuar se levantando. Normalmente, aproveito a oportunidade para esticar minhas pernas quando minha água fica suja e encher água nova toda vez. Então, eu prefiro que seja assim. Você precisaria de fita adesiva, um frasco de spray. Isso é adicional. Se você tiver um , será muito útil garantir que a tinta não seque. E isso é tudo. Estamos prontos para começar. 3. Misture sua paleta de cores: Vamos falar sobre paleta de cores. Vou mostrar algumas cores diferentes que usaremos em nossos próximos projetos. O primeiro é um vermelho escarlate muito simples misturado com um pouco de água, então é muito cremoso, e vamos usá-lo para nossas flores de cerejeira A próxima cor que vamos misturar é rosa claro. Então, pegando um pouco de escarlate e um pouco de branco, pegue sua paleta de mistura, adicione um pouco de água e misture tudo para obter um rosa muito bonito, que vamos usar novamente para as flores de cerejeira E, finalmente, teremos escarlate com muito mais branco Então, a proporção se torna um para dois, e você terá uma cor rosa ainda mais clara. Agora, para as cores de fundo, usaremos erleimblue ou, se você tiver outro azul em seu conjunto de guache, poderá usá-lo com um pouco de branco em proporções iguais para obter Vai ser cremoso, rico, perfeito para o nosso céu Para o sol suave e brilhante, vamos misturar ocre amarelo com proporções iguais de branco para obter um tom amarelo claro que é perfeito para iluminar Vamos misturar um verde usando o azul claro que acabamos de criar com o amarelo claro e mais branco para criar um verde musgo suave Agora, para o parque de árvores, vamos usar sienna queimada E finalmente preto. Essas são as cores principais que precisaremos para nossa pintura junto com o branco. Muito fácil. Mantenha-os prontos antes de começar a pintar , para que você esteja preparado para examinar as camadas. A pintura a guache seca, então certifique-se de preparar uma pequena quantidade toda vez que trabalhar em um novo projeto 4. Vamos aprender guache: Vamos mergulhar em alguns exercícios práticos e nos familiarizar com o guache A primeira coisa que vamos fazer é pegar um pouco de guache Estou apenas usando uma paleta para tirar um pouco da tinta Vamos adicionar um pouco de água a ele. Agora, isso é muito importante. A quantidade de água que você adiciona realmente faz diferença no guache Se você adicionar água suficiente, obterá uma mistura agradável e cremosa, ideal para nossa pintura em geral Agora, se você adicionar mais água, você vai acabar com uma camada um pouco mais translúcida Ele age mais como aquarelas quando você adiciona mais água. Isso é ótimo para o plano de fundo básico se você quiser mantê-lo muito macio e fluido. A única coisa que você deve evitar é mantê-lo muito grosso, pois isso pode causar rachaduras quando ele secar. Portanto, certifique-se de brincar um pouco com isso, ficar um pouco mais confortável e obter a mistura adequada. Para que funcione da maneira certa. Depois disso, vamos trabalhar em algumas combinações. Estou pegando um pouco de ocre amarelo, apenas duas linhas Depois de fazer isso, vamos usar branco e branco, começar de cima, começar de cima, suaves e muito suaves, trazendo a cor para baixo Mantenha seu pulso bem macio. Não pressione o papel com muita força , pois ele vai levantar mais tinta, então basta mover suavemente a tinta até obter uma mistura muito sutil. Eu adoro o quão suave ficou. Também vamos brincar com uma mistura de duas cores. Portanto, se você tiver duas cores, siga uma etapa semelhante e requer um pouco de prática. Mas à medida que você se sentir mais confortável, você achará muito mais fácil. Podemos começar de novo com ocre amarelo, movendo-nos suavemente para baixo Em seguida, vou usar uma cor secundária, um rosa suave, começando do ponto médio, misturando suavemente Agora, você quer lavar o pincel neste momento , muito importante. E então vá em frente com o amarelo novamente e coloque-o por cima. Você pode ver como isso já está bem macio, muito macio e cremoso Agora, continue com o rosa cada vez mais baixo, e então podemos usar guache branco e misturá-lo Essa é uma ótima técnica para os céus, e vamos usá-la muito Então, pratique um pouco, fique mais confortável antes de mergulharmos em nossos projetos. Em vez de branco, decidi optar por um rosa mais claro. Já que vamos abordar o tema das flores de cerejeira, essa será uma das combinações de cores que usaremos muito Apenas mantenha-o bem macio enquanto estiver misturando, indo e voltando Sempre vá de um lado para o outro. É muito importante evitar linhas quando elas secarem. Isso está parecendo ótimo. Novamente, teste um pouco, experimente combinações diferentes e fique realmente confortável com sua mistura Se você tiver alguma dúvida, deixe-a na guia de discussão e eu posso adicionar alguns tutoriais extras, se Agora vamos praticar um pouco de de cerejeira Já usei meu rosa profundo e rico que se misturou antes e estou começando com um pouco de bronze. Você pode ver como eu criei uma bolha, e então eu tenho essas linhas finas estendidas se movendo para cima Essa será nossa camada de pasta. Depois de deixarmos secar, podemos usar mais algumas camadas para adicionar um pouco de profundidade e destaques. A primeira coisa que vou fazer é criar ou pintar o galho usando preto. Não precisamos aperfeiçoar a ramificação, pois não vamos conectar todas as linhas. Vamos deixar lacunas entre eles. Alguns anos atrás, tive a chance de visitar a temporada de flores de cerejeira no Japão, e foi a experiência mais incrível estar cercada por essas flores cor de rosa, com a cidade cheia de flores rosadas Foi mágico, para dizer o mínimo, e estou muito feliz por estar trabalhando neste projeto porque ele me leva de volta a esse momento. E mesmo que você não tenha tido a chance de visitar lá porque não é tão fácil, é mais longe, ainda acho que apreciar essa pintura em si é uma experiência. Então, vamos continuar. Vamos fazer nossos galhos, adicionando alguns galhos aqui e ali, e podemos lavar nosso pincel completamente, e depois vamos voltar para nossas rosas e colocá-las em camadas. Guh tem tudo a ver com camadas, e quanto mais camadas você pode adicionar, mais detalhes você pode mostrar Eu tento manter as coisas simples porque quero ter uma sensação de fluxo muito mais divertida do que uma sensação de fluxo muito realista. E esse é o meu estilo de arte. Se você notou, eu gosto do estilo mais divertido. Então, vamos nosso rosa claro e você pode ver como estou tornando essas manchas um pouco mais finas e apenas adicionando alguns pontos Estou me concentrando principalmente nas extremidades externas. Deixando descansar um pouco mais, depois vamos continuar com branco e adicionar mais alguns pontos. Esses estão mais voltados para fora, se você notou. É para mostrar que a luz está vindo do lado direito. Então, estamos focando todos os nossos destaques, todos os nossos tons claros. Então, normalmente, esse seria o ponto em que pararíamos. Mas notei que, com flores apressadas, é muito bom adicionar um pouco mais de um vermelho escarlate mais profundo para adicionar mais sombra às árvores Então, vamos pegar o vermelho e adicioná-lo mais perto do galho para mostrar que eles estão mais na área de sombra. Novamente, adicionando alguns pontos, para não deixá-lo muito cheio. Isso não é absolutamente deslumbrante? Em apenas algumas etapas, obtivemos nossa filial. Você está pronto para começar com nossas pinturas principais? Bem, eu sou. Vamos direto ao assunto. 5. Projeto 1 — Vistas de montanhas: Vamos definir o clima para nossa pintura de hoje. Esses são alguns dos vídeos que eu gravei quando estava viajando e que vamos usar para nos inspirar hoje, começando com um azul claro, começando do topo e preenchendo o espaço. Ao dar esses primeiros traços, você pode começar a perceber como esse processo começa a ser relaxante Não há pressa. Deixe seu pincel se mover naturalmente. Estou misturando um pouco de branco, e vamos misturá-lo com o azul suavemente. Estamos criando um fundo muito suave para nossas flores de cerejeira Apenas confie em seu pincel por um momento e veja o que acontece, deslizando-o pelo papel, permitindo que ele crie uma mistura suave Adicione mais branco, se necessário, ou lave o pincel se achar que está cheio de muita tinta azul. No momento, lavei meu pincel e estou pegando branco novamente e indo em frente e apenas misturando Certifique-se de ir de um lado para o outro, você cobre todos os espaços. hora É hora de adicionar um pouco de rosa suave ao fundo. Lembre-se de que suas camadas precisam ser cremosas e não muito grossas. Você pode borrifar um pouco de água nas misturas para mantê-las mais úmidas misturas para mantê-las mais úmidas Depois de completar o céu, vamos nos mover para o oceano, começando com tons semelhantes de rosa, branco e depois azul. Faça com que seja gradual, suave, como um oceano calmo. Adoro que sua pintura descanse completamente, e então passamos a adicionar algumas montanhas ao fundo. Usando a mesma cor azul, vamos primeiro delinear nosso horizonte e depois usar o azul em algumas montanhas simples As camadas de guache são um pouco como empilhar mantas Cada camada é como adicionar outro detalhe à pintura e dar vida a ela. Observe como troquei meu pincel apenas para obter detalhes mais finos Agora, adicionando algumas faixas finas de azul ao longo do oceano, só para mostrar que há algumas ondas acontecendo e dando à água um pouco mais de personalidade Já estou me apaixonando por esse passado e ainda nem chegamos à melhor parte. Agora vamos passar para o sol, começando com o amarelo aca que misturamos antes e depois usando o branco para realmente preencher o espaço. Esse branco realmente vai elevar a pintura, dando-lhe um pouco de brilho. Deixando tudo descansar antes de continuarmos com nossas flores de cerejeira As flores de cerejeira parecem cachos macios de algodão doce flutuando no céu Então, quando brincamos com nossas rosas, geralmente as agrupamos Ao pintar flores de cerejeira, vamos agrupá-las em direções diferentes para emoldurar a Usando rosa, vou adicionar manchas da flor de cerejeira Dê uma olhada na forma. Geralmente, é um cluster completo com algumas ramificações apenas se afastando. E nesta pintura, teremos nossa flor de cerejeira vindo do canto superior esquerdo para o meio e depois do meio da direita, encontrando as Então, será um posicionamento muito interessante que realmente destacará nossa pintura. Continue adicionando os pequenos detalhes das flores de cerejeira Não precisa ser perfeito, mas você pode realmente brincar com ele. Eu penso em flores de cerejeira, como pequenos confites, especialmente porque rosa doce é tão interessante. Parece tão bonito. Tente ficar bem fino com seus pontos, basicamente suas florzinhas, ao usar o pincel nas bordas e realmente preencher o meio dos cachos Agora que fizemos a parte superior, vamos fazer a parte inferior que se conecta à parte superior. De acordo com nossos exercícios práticos, agora vamos adicionar o galho. Você pode usar um marrom ou um preto. Aqui, eu tinha um pouco de preto com o qual misturei um pouco de rosa e depois vou usá-lo para adicionar nos meus galhos. Uma das dicas que adoro compartilhar com guache é que você precisa misturar suas tintas com antecedência Isso pode ser um pouco complicado porque às vezes as tonalidades mudam quando você mistura a mesma cor Então, o que você pode fazer é obter paletas herméticas, e elas estão disponíveis, e você pode armazenar suas tintas dessa Caso contrário, misture pequenas porções da cor e tente completar toda a pintura de uma só vez para não ficar com tons escuros e claros. Usando o marrom, continuaremos com nossos galhos como praticamos antes, não tentando pegar todos eles, mas apenas alguns deles. Realmente aparece e parece realista. Às vezes, dar um passo atrás por um segundo ajuda você a ver toda a imagem, toda a pintura se formando Gosto de fazer isso quando não tenho certeza do que quero adicionar a seguir Observe como alguns traços simples já começam a parecer flores, continuando a adicionar todos os pequenos detalhes, e então vamos mudar para um rosa mais claro Usando rosa claro, vamos adicionar pequenos cachos de flores, principalmente em direção ao sol, pequenas manchas rosadas apenas o suficiente para dar mais cor. Algo que notei quando visitei as flores de cerejeira é que muitas flores e pétalas realmente voam ao vento, e é isso que as torna mais realistas, e é por isso que decidi adicionar essas pequenas pétalas voando por aí. Algo notei quando visitei as flores de cerejeira é que muitas flores e pétalas realmente voam ao vento, e é isso que as torna mais realistas, e é por isso que decidi adicionar essas pequenas pétalas voando por aí é por isso que decidi adicionar essas pequenas pétalas voando por essas pequenas Isso aumenta o realismo, e é assim, especialmente quando está ventando É como se o ar estivesse cheio de rosa. Você pode usar o rosa claro para adicionar alguns pontos essas pétalas voadoras que caem Agora mudamos para branco e usamos o branco para adicionar mais detalhes, mais destaques às nossas flores. Usando o branco mais voltado para o sol, mantendo-o muito, muito claro, sem tirar muito da camada anterior. R Passando para a próxima etapa, usaremos nosso vermelho escarlate e adicionaremos um pouco de profundidade, um pouco de sombra à nossa pintura. Passando para a próxima etapa, usaremos nosso vermelho escarlate e adicionaremos um pouco de profundidade, pouco de sombra à nossa pintura Observe como estou tentando aproximá-lo mais do galho. Adicionando um pouco desse vermelho a algumas das pétalas voadoras Você pode descobrir que quanto mais leve for o toque, suave será a aparência da flor. Seja gentil durante esse processo. Estamos quase no fim, vamos usar o branco e adicionar mais alguns detalhes ao oceano. Gosto de toda a composição desta pintura. Acho que funciona perfeitamente para criar mistério e interesse suficientes. Isso é muito importante quando você está colocando suas flores de cerejeira Você também quer que a pintura em si tenha uma aparência muito bonita e se inspire nela. Você pode brincar com a mesma técnica, com cores diferentes para o oceano e cores diferentes para o céu. Você não precisa usar o mesmo, isso é muito legal. Depois de conhecer as técnicas, você pode simplesmente ser criativo. Certifique-se de deixar tudo descansar. E quando estiver completamente seco, você pode remover as fitas nos quatro cantos para revelar sua pintura final Eu pintaria isso totalmente para um cartão de felicitações e o daria a um ente querido É tão perfeito com um pequeno espaço na parte inferior para uma mensagem. 6. Projeto 4 — Nuvens rosas: Vamos mergulhar em outro projeto desta aula. Neste, vamos brincar com as flores de cerejeira, mas vamos mudar o posicionamento e criar Misture suas cores para que você possa mergulhar direto na pintura. Vamos começar com nosso azul claro de cima se movendo suavemente para baixo Certifique-se de que sua camada esteja lisa e cremosa. Lave o pincel completamente para que você possa absorver a nova cor branca. Adicione delicadamente o branco. E você pode ver no processo que, na verdade, estou iluminando as cores à medida que progrido Lave seu pincel novamente. Vamos pegar branco novamente. Desta vez, vou começar um pouco mais longe e depois subir suavemente para obter uma boa mistura Dedique seu tempo a esse processo. É tudo uma questão de se sentir confortável e deixar seus pincéis falarem Vá em frente e continue adicionando camada por camada. Agora vamos entrar com verde. Mudei para meu pincel mais fino e vamos adicionar algumas árvores Mantendo as bordas ásperas como as bordas das folhas. Vamos adicionar uma camada, dividindo nossa folha pela metade Continue esse processo. Você também pode adicionar um pouco de azul, apenas para dar um pouco de variedade para que as árvores pareçam um pouco mais naturais. Confie no processo. É tudo uma questão de relaxar, se divertir e apenas apreciar as flores de cerejeira Agora trabalhamos na seção de água, começando com verde para o reflexo das árvores usando um pincel plano, adicionando suavemente as linhas para mostrar que a água está refletindo as árvores com o mesmo verde Podemos passar para o branco e vamos colocar esse branco na parte central, emprestando-o para baixo e, finalmente, azul para combinar com o Ok, continue adicionando branco e misturando as cores para que elas desapareçam no fundo e pareçam muito, muito naturais Você pode continuar adicionando branco. O importante é garantir que sua pintura ainda esteja molhada enquanto você continua esse processo. Se você esperar muito tempo, suas camadas secarão e, quando você entrar, não conseguirá se misturar tão suavemente. Portanto, certifique-se de trabalhar com bastante rapidez à medida que avança em cada seção. Estou muito feliz com o resultado aqui. Você pode adicionar algumas linhas finas com azul ou branco se quiser, apenas para torná-las um pouco mais realistas. É hora de trabalhar em nossas flores de cerejeira. Então, vamos usar rosa e começar com nossas flores de cerejeira Vamos emoldurar nossa pintura. Então, vamos fazer bordas diferentes mais para o lado direito, seguindo os mesmos passos que fizemos antes, adicionando manchas de rosa. Certifique-se de que as camadas anteriores tenham secado para que essa camada fique bem colocada e as cores não se misturem demais. O guache é um meio muito interessante trabalhar, muito semelhante às aquarelas, além de ter a opacidade do acrílico É muito versátil e há muita coisa que você pode fazer com esse meio. Vou apenas adicionar rosa, como você pode ver em diferentes seções, tentando fazer com que um pouco dessa flor de cerejeira emoldure a pintura principal Você também pode pegar um pouco do rosa claro e continuar trocando. A única coisa que eu realmente gosto no guache é que ele é à base de água Então, quando você adiciona água, ela se move e faz muitas coisas muito legais. Também tem acabamento fosco, então fica muito bonito Voltando à nossa pintura, porque eu me afastei um pouco com minha conversa Estou adicionando algumas folhas apenas pinceladas de rosa para mostrar que as folhas estão fluindo para a Continue adicionando rosa até ficar satisfeito com ele. E vamos deixá-lo secar completamente e, como praticamos antes, vamos colocar uma camada de cada vez Afaste-se da pintura e dê uma olhada e veja se você está feliz com a aparência geral. Até agora, tudo estava muito pálido. Esse toque de preto será perfeito para adicionar um pouco de contraste à pintura. Usando preto, podemos adicionar alguns galhos para as flores de cerejeira Com flores de cerejeira, elas realmente têm um galho muito grosso de onde saem as flores Queremos ter certeza de destacar aquele galho grosso e , em seguida, alguns galhos menores nas pontas. Use um pincel fino porque é mais fácil controlar isso. Confio totalmente no processo aqui porque pode parecer um pouco confuso Não parece tão bom. É plano. Então, vamos continuar. Tenho certeza de que vamos acabar com um belo resultado. Então confie nisso. Essa é a parte mais difícil da pintura, na qual você precisa realmente continuar e aguardar o resultado. Adicionando mais alguns detalhes com nosso preto. Adoro o resultado, e depois vamos usar mais algumas camadas de rosa e isso realmente fará com mais algumas camadas de que tudo se encaixe. Estamos indo muito bem. Estou tão orgulhosa de você por ter chegado até aqui. Também estou curioso para saber qual dos quatro projetos é o seu favorito, porque eu tenho o meu favorito e acho que foi o que deu início a todo o tema. O que eu costumo fazer para coletar ou escolher ideias para minhas aulas é pintar muitas coisas diferentes, e então aquela que clica onde parece que, sim, é algo que eu adoraria ensinar é aquela que eu elaborei, recebo mais projetos e crio algo a partir Então, essa primeira pintura geralmente é minha favorita porque foi o que inspirou ou gerou a ideia de criar mais Uma pequena nota lateral. Eu adoraria saber qual deles você realmente gostou. E quando você publicar os projetos, compartilhe-os comigo e me diga o que você também gostou. Vamos colocar nosso rosa claro volta na pintura e adicionar nossas camadas. Lembre-se desta vez de que estamos tentando levar mais rosa para a borda e mais para o céu. Você pode ver como estou me certificando de adicionar esses destaques, essas cores claras nas bordas. Agora pegamos branco. Vamos usar o branco para adicionar mais destaques, e esses serão apenas alguns pequenos detalhes. Não precisamos de muito, apenas o suficiente para realmente iluminar a pintura e animá-la Novamente, mantendo a borda dos galhos. Passamos para a parte mais importante aqui, que é pegar nosso vermelho escarlate e adicionar nossas sombras Isso realmente vai melhorar a pintura e torná-la linda. Então, a primeira coisa que estou fazendo são aquelas pequenas pétalas, pequenas flores Vou adicionar um pouco de escarlate a eles. E então passamos para o galho da nossa árvore. E então vamos usar esse escarlate mais perto do galho para adicionar mais sombra Quanto mais relaxada sua mão estiver, mais naturais as flores tendem a parecer Mesmo artistas experientes raramente conseguem acertar todas as pinceladas. Portanto, confie na sua intuição. Tente colocar mais do vermelho escarlate mais perto do galho. E você pode ver como estou fazendo isso. Isso é muito importante. Assim, seus destaques sempre se aproximam da borda em direção à luz, e suas sombras sempre se aproximam do centro ou do galho Apenas mais alguns toques e a árvore está florescendo. Sinta-se à vontade para adicionar mais rosa se quiser Quando estiver satisfeito com a pintura inteira, deixando-a secar completamente, removeremos uma fita adesiva dos quatro lados para revelar nossa pintura final Você está animado? Você está pronto para isso? Vamos fazer isso. Isso é tão bonito, estou certo? 7. Projeto 3 — árvore de cerejeiras: Enquanto me preparava para esta aula, eu queria ouvir algumas histórias sobre flores de cerejeira No Japão, as flores de cerejeira são admiradas não apenas por sua beleza, mas pela rapidez mas pela As flores duram pouco tempo e, por isso, lembram as pessoas de apreciarem os pequenos belos momentos enquanto estão aqui Acho que isso é muito importante, tão bonito e, definitivamente, algo que ficará comigo. Vamos começar com esta pintura, onde começamos com nosso verde como fundo para nossa grama. Tive que mover a planta porque ela foi pintada. Estava no caminho. Agora, vamos com o céu azul, e depois vamos pegar o branco e misturá-lo para baixo Basta manter um céu azul muito sutil com muito branco, para que ele realmente se misture Nesta pintura, nossa árvore será o foco. R Agora vamos para a próxima parte, que é adicionar nossos pequenos detalhes para a grama. Às vezes, a confiança na pintura vem apenas de confiar no processo e não pensar demais ou esperar que ele pareça perfeito desde o primeiro dia Continue pintando, aproveite o processo de pintar e criar. Estou adicionando um pouco de amarelo para clarear um pouco o verde enquanto continuamos pintando Algumas linhas finas para grama e depois continue preenchendo o fundo, deixando-o um pouco mais texturizado com a adição de manchas amarelas Agora pegamos Brown e vamos misturá-lo usando nosso pincel fino, adicionar um pouco de água para que fique bem cremoso e vamos começar pintando o tronco da árvore Agora observe como o porta-malas não está bem no centro. Está ligeiramente para o lado direito, e isso é muito importante em termos de posicionamento. Se você estiver adicionando algum elemento, especialmente se for apenas um elemento singular, é bom que ele se mova um pouco para o lado em vez de para o centro da página. Essa é uma dica muito rápida de composição. Continue adicionando um pouco de marrom. Você pode adicionar um pouco de amarelo para dar alguma variação adicionar um pouco de detalhe ao galho. Então vamos continuar pintando o galho da árvore. Vamos agora passar para o rosa. Estou usando um pincel plano para cobrir mais espaço e vou pintar toda a seção de rosa. Algumas linhas e pontos desviados. E depois continuando com o processo. Lembre-se de que não há etapas erradas aqui. Apenas divirta-se, adicione o rosa e veja aonde isso leva você. Quando estiver satisfeito com a árvore, vamos usar preto e adicionar os galhos e o tronco. Não precisamos adicionar muito, mas apenas o suficiente, que pareça e represente as flores de cerejeira Você também pode adicionar um pouco mais de preto ao tronco se achar que ficou mais marrom. Pintar é testar, experimentar e ver aonde sua arte o leva. É uma jornada. Aqui, continue adicionando pegadinhas. Vou apenas acelerar um pouco o processo. Você pode dar uma olhada e depois criar o seu próprio. R Agora que criamos nossa árvore, vamos começar com nossa próxima camada de rosa. Certifique-se de que tudo esteja seco para que essa camada se encaixe perfeitamente. Se as camadas abaixo ainda estiverem molhadas, o que vai acontecer é que elas se misturarão com o rosa e não ficarão tão boas. Certifique-se de secar sua pintura e, em seguida, usaremos nosso rosa claro e começaremos a adicionar alguns detalhes. Bata suavemente no rosa em cima de alguns galhos. Estamos tentando manter essa cor rosa mais clara nas bordas da árvore. Então, no meio, como você pode ver agora, mas muito na borda. Enquanto eu falava sobre histórias que descobri sobre flores de cerejeira, cerejeira também são encontradas como um sinal oficial de que a primavera chegou chegou Então, essas árvores simplesmente explodem de rosa e são uma ótima maneira de comemorar a nova temporada Curiosamente, as flores, se você já viu flores de cerejeira, você sabe disso; se não viu, as flores realmente florescem em um dia específico, mas antes disso, a planta Não há folhas, tudo desapareceu. Tudo cai durante o inverno e, portanto, no dia da floração, é mágico Mas antes disso, você mal consegue reconhecer a árvore porque são apenas galhos, o que eu achei muito interessante. É quase como se um dia parecesse morto , só que todas as últimas folhas caíram E então, no momento seguinte, está florescendo em um rosa brilhante. Achei isso muito fascinante. E se você mora perto de flores de cerejeira ou já as viu, eu adoraria ouvir suas histórias nas discussões Por favor, compartilhe-os porque eu acho isso muito fascinante. Ainda estou tão surpreso que esse seja um conceito, especialmente vindo de onde estou, onde nem mesmo plantas são muito raras e quase não há flores. Isso parece tão especial. Então, eu estou adicionando traços rosa, apenas linhas rápidas para representar as folhas que caem, o que torna tudo muito natural Também parece que a pintura está se movendo, e é por isso que algumas dessas flores caíram. Isso cria movimento. Usando rosa claro, vamos adicionar alguns pontos a essas pétalas de flores caídas Agora, pegue um pouco de verde e adicione mais grama porque um pouco dela foi pintada. Passando para a segunda cor, na verdade a terceira neste momento , porque temos o rosa base, o rosa médio e agora temos o branco. Vamos adicionar branco. Novamente, em algumas seções, não o estamos adicionando em todos os lugares. Principalmente até as bordas da árvore. Então, no meio. Você pode ver como estou fazendo isso. Estou meio que deixando tudo um pouco irregular. Isso pode parecer um pouco estranho neste momento, mas confie em mim, vai ficar ótimo daqui a pouco. Ainda temos mais uma etapa, e isso realmente unirá tudo. É hora de hora pegar o vermelho escarlate e vamos adicioná-lo mais perto do tronco principal da árvore Vamos adicionar um pouco mais de cor, camada por camada. Você pode ver que a explosão de cores é impressionante e cria muita vibração e faz com que tudo floresça fora da página Ao continuar adicionando, certifique-se de misturar tudo, para que fique realmente ótimo e se encaixe. Agora, para alguns retoques finais, vamos usar o amarelo e adicionar alguns detalhes para o tronco da árvore Apenas pequenos detalhes rápidos que realmente mudarão e tornarão a pintura ainda mais especial. Certifique-se de secar completamente a pintura. E então vamos adicionar alguns detalhes, como marrom, ao longo das flores que caem. E você pode remover a fita quando estiver pronto para a revelação. Isso é incrível. Adoro as cores, adoro a diversão dos galhos e mal posso esperar para ver sua recreação H. 8. Projeto 4 — Nuvens rosas: Você está pronto para mergulhar em outro novo projeto? Então esse é o último da lista, e eu queria algo que fosse mais parecido com o nascer do sol. Então, estamos começando com um azul claro. Certifique-se de preparar suas cores com antecedência antes de começar, para que você possa realmente entrar na pintura. Eu amo essa cor azul sutil, tão suave, tão calmante Quando estiver satisfeito com isso, vamos usar um pouco de rosa. Agora, rosa e azul se misturam para dar um pouco de roxo, e tudo bem. Vamos abraçar esse roxo e continuar pintando. Vamos continuar adicionando rosa à medida que avançamos para baixo. Certifique-se de que sua tinta esteja molhada. Você pode ver que o menos secou um pouco, então vou me certificar de que eu borrifo um pouco de água e depois podemos passar para branco e misturá-lo completamente para obter um fundo macio muito bom Em seguida, vamos usar guache branco e continuar misturando a mistura até o fim H. Neste terceiro quarto ponto, vamos adicionar amarelo, misturando-o suavemente, misturando-o suavemente, e você pode ver como o céu parece tão dramático, muitos tons lindos se juntando Para o sol, vamos usar branco, colocando-o suavemente em um semicírculo Vamos colocar isso em camadas à medida que avançamos. Então, por enquanto, você pode fazer apenas uma camada e deixar secar completamente antes de adicionar uma segunda camada posteriormente. Hora de algumas montanhas. Vamos usar azul com um pouco de rosa e adicionar algumas montanhas muito sutis para que o sol possa espreitar por elas. Para mantê-lo mais interessante, você pode misturar um pouco de rosa à medida que mistura a montanha, para que ela tenha um pequeno formato e pareça muito mais realista do que uma montanha plana de uma cor. Vamos fazer outro com uma técnica similar. Aqui é onde você pode brincar. Se você tiver um pouco de verde, pode adicionar outra montanha na parte inferior. R: Agora vamos mudar para nosso pincel fino e usaremos o branco e adicionaremos mais detalhes à montanha para que pareçam mais realistas. Agora vamos mudar para nosso pincel fino e usaremos o branco e adicionaremos mais detalhes à montanha para que pareçam mais realistas. Você pode ver como estou adicionando camadas de linhas. Tudo está seguindo a tendência da montanha. Adoro que sua mão fique solta e deixe seu pulso se misturar suavemente com as cores As camadas ainda estão molhadas, você pode ver como o branco se mistura facilmente a elas. Estou muito feliz com a forma como está indo. Vamos nos inspirar um pouco nessas flores macias de cerejeira Vamos adicionar uma nuvem deles na pintura, tornando-os divertidos e divertidos, começando com nosso rosa profundo usando o pincel fino, adicionando toques de rosa Certifique-se de deixar alguns espaços entre eles e adicionar pequenos grupos. Neste ponto, tenho certeza de que você é um especialista em pintar flores de cerejeira Adicionando esses pequenos vasos, pequenas nuvens de rosa. O que queremos fazer na borda é garantir que ela se afine. Isso é muito importante. E você vai me ver fazer isso. Continue adicionando seu rosa em ambos os lados. Eu vou ter um pouco à direita , um pouco à esquerda. Decidi acelerar o processo, como você pode ver. Você pode adicionar o quanto quiser ou quantas flores de cerejeira Eu realmente queria preencher essa peça com esse fluxo de cores, então adicionei um pouco. Quando terminarmos com isso, vamos deixá-lo secar completamente e, em seguida, vamos adicionar nossos galhos, como praticamos antes Usando preto, você conectará as diferentes nuvens. Tudo conectado a um tronco principal, não ao tronco, desculpe, ao galho principal, e isso vai ser bem grosso. Novamente, acho que um dos poucos elementos importantes de cerejeira que as tornam únicas Quando você estiver satisfeito com a aparência geral, continuaremos adicionando camadas, passando para nosso rosa claro, e aqui vamos agrupá-las, tentar aproximá-las da borda e também garantir que estejam na área onde está o sol, e você verá como eu faço isso. Mantendo meu pulso muito leve e macio, batendo suavemente o pincel no papel para obter pequenas flores Continue esse processo durante toda a pintura. Adoro o quão divertido e divertido isso é. É tão relaxante. E eu sinto que estou realmente entrando em um novo mundo. Estou entrando neste mundo de flores de xerez, e isso me traz muita alegria quando a vida fica muito estressante e Pintar pode ser muito relaxante e focar em algo que você pode controlar neste mundo onde tudo parece difícil e difícil de controlar é incrível. Então, aproveitando esse momento para si mesmo, aproveite esses pequenos flocos de flores em toda a sua pintura Depois de fazer isso, também usaremos o branco para adicionar mais e é isso que você pode ver. Eu coloquei em camadas. Em seguida, entramos com nosso rosa mais escuro e adicionamos cores mais profundas às áreas mais próximas aos galhos Essas são nossas áreas sombrias. Continue brincando com branco e rosa, adicionando mais sombra e realmente dando vida a essa pintura. Estamos quase terminando. Você pode adicionar algumas flores perdidas, pétalas perdidas. Você também pode adicionar cores morse para aprofundar um pouco mais as cores À medida que continuo olhando para esta peça, tenho vontade de ajustá-la ainda mais, adicionando um pouco mais de rosa, um pouco mais de rosa. Não há fim. Eu sinto que é aqui que você tem que parar, fazer uma pausa e pensar Esta peça, essa pintura acabou, estou feliz com isso”. Ou o que eu gosto de fazer é dar um passo atrás, me afastar um pouco e depois voltar para a pintura e ver se preciso adicionar um pouco mais. Eu senti que precisava adicionar um pouco de escarlate, então decidi continuar adicionando isso E quando tudo estiver pronto, basta deixar secar completamente e depois remover a fita para revelar nossa pintura final. Eu absolutamente amo como isso acabou. Acho que a borda branca também adiciona a pintura. Dá um pouco de cor, apenas a ilumina. 9. O que vem a seguir?: Obrigado por assistir a esta aula e agradeço muito sua participação. Espero que tenham gostado todos os pequenos detalhes que eu adicionei e adoraria ouvir sua opinião. Por favor, deixe um comentário e me diga o que você gostou no curso. Também estou empolgada em ver você continuar sua jornada para aprender, criar e crescer. Sinta-se à vontade para adicionar o projeto que você criou a partir dessa classe na guia do seu projeto. Mal posso esperar para torcer por você . Você gostaria de aprender mais comigo? Bem, eu tenho uma variedade de aulas de aquarela, mídia mista e guache, todas no