Pinte dois abstratos de “espaço branco" diferentes e maravilhosos

1. Introdução: É hora de outra aula. Eu sou abstrato. Esta vai ser a chance de libertar seu espírito criativo sem julgamento em um ambiente amoroso . E nós apenas fazemos o nosso melhor para pegar essa voz de julgamento e deixá-la de lado para esta aula porque nós não sabemos o que podemos criar até o experimento. Então vamos pegar várias ferramentas, ferramentas domésticas e alguns pincéis e algumas cores e experimento vamos marcar a criação , que nos permite ver que tipos de marcas diferentes ferramentas fazem que possamos querer incorporar em nossa composição. E vamos fazer dois tipos diferentes de abstrato. Um é um tipo de abstrato botânico como este. Esta é a paz que se chama bóias de lagosta nelas. Este é o que criamos a classe usando. Isto é uma referência. Então vamos funil. Aposto que você pode ver que temos uma variedade de no ouro metálico lá. Temos alguns elementos mecânicos. Temos diferentes tipos de Marx, e simplesmente não vamos ser muito livres e permitir-nos descobrir, explorar e divertir-nos. Essa é a ideia, certo? E então nós vamos criar uma peça que é mais o que eu chamo de parede desfeita, um pouco mais silenciosa e você pode ver um pouco de prata lá. Estamos olhando para diferentes ferramentas que permitirão que você faça esse tipo de textura. E, claro, há paz pode ser da maneira que você quiser e também muito sol e uma paleta de cores um pouco mais silenciosa . Então junte-se a mim. Vamos nos divertir. 2. Criação de marcas: A criação de marcas tem de ser uma das coisas mais libertadoras de sempre. Na verdade, se estou tendo um dia em que não estou me sentindo bem, estamos apenas enérgicos ou inspirados. Às vezes eu só vou tirar papel em uma ou duas cores e objetos diferentes e ver o que eu posso fazer. E então essas ótimas folhas de referência. Você pode até colocar notas na parte de trás sobre como você fez as marcas. Então isso é o que vamos fazer é fazer três folhas de Reverendo com diferentes tipos de Marx, e eu vou mostrar a vocês as ferramentas que estou usando. Mas, por todos os meios, pegue o que você tem à mão e leve-o para onde você quiser levá-lo. E não há pressão, é por isso que eu amo isso como um aquecimento e também como uma coisa para fazer em dias que eu não estou me sentindo super inspirado. Certo, então o que vamos fazer é brincar com apenas algumas cores. E principalmente foram ferramentas para ver que tipos de marcas podemos fazer com várias ferramentas para obter textura, e apenas para que quando vamos fazer nosso resumo, temos praticado um pouco e ter uma idéia dos tipos de marcas que podemos fazer. Então eu só pego algumas cores. Este, hum, lavar amarelo calêndula da Índia, Newton e este verde Kingman. Aquarela Daniel Smith. Então lavar aquarela não importa. Até mesmo acrílico. Se você adicionou água, você só quer que ela seja bem líquida. Eu misturei estes dois aqui. Há a laranja, e há o tipo verde de estender com o que já tinha. Isto é realmente realmente eu realmente gosto deste como um paladar. É o topo do último Turner Operagoers acabou de dizer que eu comprei, e eu quero jogar fora o meu pensamento. Espere um minuto. Esta é uma paleta perfeita. Então é isso que eu estou usando porque eu preciso ser capaz de eu não posso usar meus pequenos contêineres tanto para isso porque eu preciso ser capaz de, você sabe, arrastar ferramentas na cor. Então, tudo bem, então vamos começar com, Claro, temos uma variedade de taxa de pincéis. Podemos usar algo grande como este que vai nos dar quando estamos preenchendo uma grande área . Hum, você sabe que nós queremos, você sabe, apenas um monte de cobertura. Adoraria jogar fora de água lá dentro. Queríamos apenas tomar forma orgânica. Então usaríamos algo assim. Este é um número 10 rounds. Quando eu quero algo menor, eu vou usar uma rodada menor, você sabe, se eu quiser apenas puxar algo para fora ou talvez até mesmo, você sabe, fazer algumas linhas, esse tipo de coisa. E então, se trouxermos algumas linhas, eu tenho um cara, Windsor Newton, que tem um nome para ele. Rigor. Isso é o que é. E isso não permitiria. Desde as escovas, as cerdas ar tanto tempo que detém um monte de pagamentos. Então você pode percorrer um longo caminho com uma linha e ela permanece muito agradável e estados ficando cada vez menores. Mas não parece que ainda vai continuar, e eu provavelmente poderia ter colocado ainda mais dor nele. É muito divertido, ferramenta. Eu só vou embora. Bem, é a minha matemática. Então você. Então você começa a idéia muito para encontrar trabalho com isso, e você provavelmente também pode fazer alguma coisa. Vamos tentar algo com o lado. Bem, isso é adorável. Bem, quase parece uma textura de parede. Você vê, que você conhece uma dessas paredes de concreto. Então muitas vezes você simplesmente pega suas ferramentas e, em seguida, tenta usá-las de maneiras diferentes. Claro, temos pincéis planos para os quais são ótimos. Bem, vamos pegar um pouco do verde para você sabe, nem pequenas marcas como este muitos retângulos ou eu posso pegar a ponta dele e fazer pequenas formas assim. Eu poderia tomar a borda dele e fazer linhas como, para que não funcionasse tão bem. Se eu quiser preencher a área, então vamos mostrar-lhe. Pego o meu quadrado e quero esse tipo de orgânico. Sinta porque me dá linhas duras. Você vê, não funciona tão bem quanto ao redor. Mas se esse é o olhar que eu quero, você sabe que isso também é interessante . Então é só conhecer suas ferramentas e o que você pode fazer com elas. Ok, então esses são os apartamentos, e então isso tem se divertido muito com isso. Este é um fã, e eu vou colocar este o específico porque muitos fãs são diferentes. Eles têm muito mais cerdas, e eu gosto disso. Estes espaço aéreo para separar é apenas um fã Simmons, até mesmo cauda. Mas gosto das coisas diferentes. Eu tenho sido capaz de fazer isso. Então, é claro que você pode aguentar sua dor e bem. Basta atravessar a página, assim, o que é super legal. Segure alguma coisa. Me divertindo muito. Está em verde, apenas tomando isso assim, sabe, ou assim ele pode tomar a borda dela. E o meu pequeno esboço marca praticamente qualquer coisa. Você sabe, você tenta segurar um ângulo diferente. Você tem um tipo desses. Harry parece inseguro. Há outras formas de usar isto. Por isso encorajo-te. Pegue as ferramentas que tiver e brinque com elas. Certo, então esse aerógrafo é agora algum tipo de ferramentas métricas tradicionais Matt. Bem, a faca de paleta, sim, mas tipicamente mais para alho e tinta mais pesada. Mas tenho andado a divertir-me. Acho que vou arranjar um lençol limpo para que possas ver as marcas. Tenho me divertido com a faca de paleta na criação de textura. Então você pega um pouco de laranja e eu estou meio que raspando um pouco na minha parte de baixo do meu talento e depois me deparando assim. Estou experimentando com você sabe com quem mais? O que mais posso fazer? E adoro o tipo de outra vez que me passa de uma parede enrugada. Ou ele pode ver, como as Caraíbas ou na cidade, sabe, pintar este turno de distância. Então eu só acho que você poderia fazer algumas marcas realmente interessantes com silêncio agradável novamente você pode fazer raspar as coisas. Eu só coloco um pouco no limite para que você possa colocar um pouco no final assim e fazer coisas assim. Então é meio que finalmente pegar cada um para perder um lar. O que mais posso fazer com isso? É uma grande coisa a fazer se você está apenas se sentindo meio sem inspiração ou talvez fisicamente não muito bem ou, você sabe, mentalmente ou emocionalmente, emocionalmente, seja lá o que for. E você só diz que eu vou fazer algumas marcas porque não é pressão e você aprende algo, aqui está um palito de picolé faria algumas coisas interessantes. Então, quando você sabe, eu fui no início, e então quando eu coloquei um pouco de dor nele novamente, eu posso obter efeitos diferentes esfregando. Se no papel, você pode ouvir esse segundo, colocar a dor na borda e fazer linhas mais pesadas. Eu posso mergulhá-lo como um pincel e depois fazer coisas assim e você pode usar um pincel para um pouco disso. Mas há algo diferente sobre, você sabe, não ter cerdas como, especialmente para uma marca como esta. Eu não tenho que me preocupar com as cerdas, tornando a forma menos uniforme. Se eu quiser uma forma uniforme. Eu vejo bem, outra grande ferramenta é chutada para cima, então a ponta Q funciona muito bem. Ponha o algodão nele. Eu vou especialmente para pontos. Eu só coloquei um pouco de tinta lá, e o que eu gosto na ponta Q é que você pode variar o tamanho por sua pressão. Então, se eu estou bloqueando um tamanho consistente uh, então eu tento manter a pressão igual como lá. Mas se eu quiser variado com apenas mais vezes, o caso comigo aqui queria olhar orgânico. Eu posso mudar minha pressão que eu estou usando e obter uma variedade de tamanhos de ponto, e então eu amo como eles mudam na intensidade de cor para escrever, porque este planeta mergulhar, assim como com um pincel quando eu fiz pela primeira vez, mas é bom e laranja , mas quando eu continuar, vai ser cada vez menos. Você também pode fazer o meu trabalho com Q 2. Seria divertido fazer uma pintura inteira com uma dica Q e ver o que acontece certo? E então você pode tirar o carro em uma dica Q e ter um muito mais você sabe, muito menor, muito velho para fazer isso é com e linhas com, porque então você está apenas para baixo para o Eu acho que é placa de papel de papelão que está embaixo todo este algodão, provavelmente é melhor tirá-lo quando está seco. Aí está o meu bastão e vou mostrar-lhe o que isso faz para que eu possa fazer pontos menores bastante uniformes. Eu também posso desenhar ao vivo, obter alguns declínios de creme com ele. Estou gostando da ideia de fazer uma pintura com uma dica Q. Seria um desafio divertido. Crianças, aquele quadro. Está bem, o meu último. Isso é meio interessante, e eu não sei. Às vezes acho que vale a pena posar. Às vezes eu não pego uma corda. Na verdade, é um pequeno pedaço de fio, e, hum, eu fui e então eu tenho certeza que você tem esse meu trabalho. Se você quiser experimentar, tome um pouco de dor. Isso seria como uma área que você tem, você sabe, saturado um pouco de água de tinta lissome assim. E então você pode pegar isso e obter algum tipo interessante de linhas orgânicas saindo disso. Eu quero ir por aqui para que você possa ver melhor. E você poderia fazer isso com um pincel para. Mas há algo que acaba sendo um pouco brincalhão sobre como essas linhas saem dessa forma porque a corda está movendo animais. Realmente? Naturalmente. É divertido. - Sim. Então agora tens algo para fazer da próxima vez que estiveres preso. Você só tem algumas ferramentas e um par de cores e se divertir. Veja, eu poderia apenas sentar aqui e fazer isso em toda a pintura deles. Isso seria divertido. Eu não sou divertido. Sim, eu gosto disso. Ok, então isso é apenas algumas ferramentas que você pode ver se você usar sua imaginação e olhar em torno de sua casa, sua cozinha, você pode chegar a todos os tipos de maneiras de brincar com cores e ferramentas, para que deve ser o suficiente para começarmos a fazer alguma coisa. Não usaremos todas essas marcas, obviamente. Mas é só mostrar se você expandir seus horizontes. Esqueci-me do meu pauzinho. Tenho uma vergonha. Um pauzinho. Eu os amo. Um pauzinho. Ok, então eu fui de novo. Então o pauzinho tem a pequena terra no começo, e é ótimo para pontos, então podemos fazer onde o pai menor é onde você pode usar o outro lado e fazer pontos maiores. Mas eu também amo isso para textura. Deixe-me sair do lado dele aqui, esse tipo de lado angular que supera o elenco. E vamos fazer isso aqui. Puxe novamente esse tipo de pintura e móveis olhar olhar orgânico que você pode obter. Eu não sei. Eu realmente amo isso. Então, sim, esse é o pauzinho que você também pode desenhar com um pauzinho. É uma mistura. Então, se você ganhar, ele vai segurar um pouco de pigmento e você pode usar um espeto para os espetos apenas mais pontiagudos. Então você tem o corte fora? Eu faço. De qualquer forma, se você usar um assustador do corte fora o e um pouco para obter mais sangue Ok, agora eu estou mostrando a você ferramentas May 3. Escolhendo a paleta de cores: suprimentos sábios. O que eu fiz foi escolher minhas cores favoritas. Eu não me preocupei com os tipos de tinta que eles eram. Eu só peguei as cores que eu estava no clima e fiz uma mistura. Então vou listar todas as cores que usei nas marcas. Mas minha mensagem aqui é escolher o que você tem que você gosta ou cores misturadas para obter o que você gosta. Eso Vamos começar a brincar com estas belas cores e ver o que gostamos eo que queremos desenhar fora da paleta para usar em nossa peça. Ok, então quando ele começou a projetar assim e eu estou tentando decidir sobre as cores, eu escolho uma variedade de. Neste caso, estou no tipo de fase azul e verde com um rosa e laranja, uh, algo diferente. Então eu peguei vários blues e eu sou vários greens e nós vamos apenas levá-lo para o paladar e colocar papel e ver o que nós pensamos dele. E eu gosto de fazer isso porque isso me obriga a olhar para talvez cores que eu não vejo há algum tempo. Vamos combinações. Eu não pensei, então estas são uma mistura de aquarelas. Há precaução aqui, e há lavagem desonestos, então não importa. É mais neste caso. E se você tem cores favoritas acrílicas, jogue essas em seu OK, um, eu só peguei esses três tipos porque é tipo do que eu costumo usar mais e é mais sobre cor. Então escolha suas cores favoritas e, em seguida, vamos ver como eles se parecem. Não vejo o que queremos. Oh, o que achamos que foram juntos. E então eu sempre uso e amo índigo, então eu nem preciso testar isso. Mas vou te mostrar que isso é um Senado, uma aquarela lá e atrás. Mas qualquer índigo é incrível. Então vou usar isso. E se eu usá-lo, eu posso obtê-lo bastante escuro usando pesadamente. Usei que é o meu escuro em muitas pinturas, e se eu quisesse um pouco mais escuro, eu adicionaria apenas um toque de preto. E então, junto com o blues, eu tenho esses alguns desses Daniel Smith perolados e eu pensei em ver nós veríamos o que nós pensamos desses, hum, bem, isso é realmente para lições. Pode ser muito intenso, mas pode ser algo divertido em algum lugar. Tem um pouco luminescente. Droga de novo. É uma cor mesmo usando muito tempo. Isso é, eu acho, isso é muito parecido com o Índigo. Só quero colocá-lo lado a lado e ver se conseguimos perceber a diferença. É Daniel Smith do meu “Blue Genuine “Oh sim, isso é diferente. Acho que tem um pouco mais de preto e as texturas realmente cremosas. Então não é significativamente diferente, embora continue. Há talvez um Ted bronzeado mais amarelo nele pode ser mais preto, e se eu estou pensando em, então este é para cinza pacote Rogue lavagem de toda Bain. Vamos ver o que achamos disso. Acho que é meio roxo e escuro. Eu não tenho certeza se essa é a direção que eu quero seguir nesta peça porque é nas peças roxas para ela. Mas veja, é aí que esse exercício é bom. E então este é o verde que estávamos usando quando fizemos nossa marca. Esse é Kingman Green de Daniel Smith, que acho que é mais verde do que azul. Desculpe. E então é claro que tenho a minha posição. Você pode dizer o quanto eu amo essa cor. Eu tive que pedir um novo porque olha, este é o designer Windsor Newton. Cobalto, luz turquesa, talvez minha cor favorita no planeta. Então veja, isso me permite olhar, e eu não faço um monte de planejamento de cores, mas eu quero mostrar a vocês meu processo para fazer isso quando eu fizer isso. Porque eu já posso ver aqui que se eu tirar isso, na verdade esses dois no meio, com o que posso cobri-lo? Eu só cubro. Vamos divertir isso. Eu cubro estes dois. Acho que estes vão melhor, e acho que a garganta destes do meio joga fora. Há muita grandeza no caminho errado e isso para mim. E então este é dois E. roxo mas vamos continuar e podemos mudar de idéia. Este é um verde quente. Na verdade, esse problema é realmente quebrado. Esta é a azeitona de Kobane. É um macro quash. Você pode ver. É basicamente como um ouro verde ou realmente me lembra de acrílicos dourados verde, cor dourada. Então eu não acho que isso vai ser para nós por isso. Este é o Wizard Blush Lyndon Green, mas não sei. Pode ser bastante destaque. Vamos ver. E aqui está outro luminescente aqui não Topaz Daniel Smith Então pensamos nisso. Isso é meio que me lembra a cor de como no Woods, e é definitivamente cintilante, então vamos ter que considerar o brilho para, mas eu acho que pode ser um vencedor então. Outro é o duo Chrome Oceanic de Daniel Smith, outro luminescente, e eu já usei muito. Estou apaixonada por ela. Pode ser difícil ver você segurá-los minuto quando eles secam para que você possa ver os brilhos, um par de cores que eu descobri que eu estou ficando obcecado com o nosso Este é o aggro blush e segurando, e este é o verde enevoado e cinza verde, uma lista sobre estas e muitas fontes, mas este verde enevoado é apenas uma cor realmente orgânica novamente, como ele. , Terroso, rico ? Eu não sei. Eu penso em uma praia de areia em um dia frio. Eu não sei por que, e então o outro é este verde passado de Kobane. Eu tenho usado isso também. É lindo, claro. Então a outra cor que eu tinha puxado quando eu estava pegando azuis e verdes era esta, uh, eu acho que há um Senado A Não, não é. É como crescer. Notou alguma coisa? Certo, é o verde oco. Acho que vai ser muito parecido com esse Bain Allah, mas mais verde. Então ele divide a garganta lá para que possamos avaliá-la. Oh, sim, é um monte de assassinatos. Isto é mais mostarda. Adoro esta cor. Ok, então essa é a coleção de azuis e verdes que eu peguei das minhas caixas. E eu sempre tento pegar algumas coisas que vendo a diferença, uh, que eu não uso há algum tempo. E claro que você pode misturar todos esses dois direito e criar algumas coisas realmente legais para que não, vamos jogar para baixo as cores que eu acho que eu estou chamando de minhas cores pop. Podemos escolher qual destes usar, ou podemos ficar com a coisa toda e azuis e verdes. Há cores pop suficientes dentro dessa família. Este seria um, e esse seria um. Mas vamos jogar isso para baixo e ver como nos sentimos sobre dar uma olhada. Este é o amarelo calêndula, que é realmente laranja. E quero dizer laranja e turquesa ultimamente tem que cantar para mim. Eu me fiz quando o cobre oxida, eu acho. E então pensei, é claro, meu Turner Coral de graça. Sempre incrível. Então pensei em jogar isso lá e ver o que achamos. Realmente bonita. O que? Estes não são. E então eu agarrei. Não vejo isso há um tempo, então peguei esse Daniel Smith. Saia de Noppadon rosa e veja o que achamos disso para Turk, que é ótimo. Eu me lembro de você agora. Lindo. Então agora podemos dizer, Ok, eu definitivamente posso eliminar isso para mim. Esta é a Pearl. Só acho isso porque é muito azul do céu ou algo assim. Para mim, joga as coisas fora. Eu não acho que eu precise desses, e eu não estou gostando do jeito que este meu e eu notei isso antes. este tipo de textura estranha, e eu não tenho certeza do que está acontecendo com isso. Quero dizer, talvez seja um efeito que gostamos, então acho que vou mantê-lo dentro. Este é apenas olhando para plana, embora estes dois para obter estes três juntos com mulheres bonitas e corretamente então eu não tenho certeza que eu vou usar isso, mas eu não vou jogá-lo fora. Sim, e sim, não vou pensar demais neste momento. Eu vou dizer, OK, vamos entrar lá e saber como essas cores são. Não, eles estão frescos na minha mente, e eu posso decidir o que fazer com eles. E eu também quero dizer que você sabe, papéis como este quando terminamos com esta peça podem ser pintados usando a técnica em minha dor e abstrato para uma certa classe onde você apenas começa com cores e marcas e o mesmo pode ser disse para, você sabe, a marca fazendo queijo que fizemos. Eles não precisam ser expulsos. Eles podem ser apenas fundo para outra peça, não este tipo de abelhas, porque nós vamos deixar espaço em branco e eles não funcionariam para isso. Mas para o outro tipo de estilo abstrato onde você está cobrindo todo o trabalho de figura. Estes são todos estes não são desperdiçados. Ok, vamos seguir em frente. 4. Abstract, parte 1: maneira. Então vamos falar sobre isso da maneira que esta peça se desenvolveu e, você sabe, aquela que fazemos pode ou não estar em algum lugar. Apenas venha e sempre saiba. Mas você pode ver que eu tenho perder cores aqui no fundo. Então eles se misturaram. Este foi o caminho perú e não uma laranja laranja, Eu acho que vai tentar laranja e laranja hoje. Esta era uma espécie de sienna vermelha avermelhada, e eu deixei alguns destes sem graça que alguns destes não deixei que eles pingassem para baixo. Então eles começaram a acontecer. Eu pensei, bem, essas coisas meio que pareciam coisas floridas e então eu pensei, literalmente fiz essas folhas. E eu me diverti com isso. Então eu através de alguns tipos de elementos orgânicos ou botânicos olhando. Fiz um pouco de tinta. Esta é uma tinta preta que são realmente, realmente, realmente intensa para ir, eu acho, eu acho, com talvez um pouco de preto nele. E então eu tenho o Golding Você adoraria? Este é qualquer tipo disso é Amsterdam Gold Inc. Mas você pode usar qualquer marca de tinta. Há até tintas em aquarela que são mecânicas, por isso não tem que ser tinta, mas eu apenas gosto da intensidade que dá. E então eu fiz alguns pontos e o espalhei em algumas dessas áreas, algumas depois de secar e algumas, nem tanto. Então eu passei depois que estava seco e coloquei algumas outras marcas aqui algumas novamente. Formas orgânicas, alguns pontos. Então vamos jogar e ver o que ganhamos para mim combinando essas cores e talvez algumas marcas e algumas torções e ver o que acontece. Ok, então eu peguei um pouco da cor é a que ele escolheu e misturou-os com um pouco de água. Este é apenas um prato de papel com uma caixa de plástico pintores porque o problema era lavagem Aberg ou acrílico é você sabe, ele vai, uh, secar e então você não pode reconstituir com água. Então, Então, eu uso coisas que são descartáveis, e esses três são pincel APRA com aquarela. Claro, você pode usar qualquer pedal assim, e não será forrado com camadas de tinta. Mas quando estou usando algo feliz, use algo que não seja coro e seu descartável. Então é isso que estou usando. E eu não tomei todas. E porque vamos ver, vamos ver à medida que vamos, hum, se quisermos adicionar mais um pouco, mas vamos começar a fazer algumas das formas maiores que você vê no fundo e deixar essas cores tipo de desenhar para baixo em estes eu não sei para onde vir. Flores? Bem, apenas botânicos comuns. E então eu já tenho minha laranja misturada é bem nesta palete. Tenho um pouco de água para eles. Você quer ter certeza de que as tintas que você começa em um pouco de água porque quando você está trabalhando, você quer que eles sejam fluidos. Então, se você está usando acrílico, você sabe, se você quiser usar acrílicos fluidos, você certamente pode. Você pode ter alguns desses na mão. Para se você tem acrílico regular só tinha borda e certifique-se de que o que você está trabalhando com é fluido. Para se você tem acrílico regular só tinha borda e certifique-se de que o que você está trabalhando com Muito bem, vamos começar com o meu pincel grande. Vou crescer a minha parte atrás e começar com algo que não tenho. Certamente não estou procurando um perfeito círculo perfeito. Eu vou ter muita água para este aqui para que eu possa obter este foi o gotejamento. E às vezes eu dou um pouco de fraude, dependendo do seu trabalho. Às vezes precisa de um pouco de encorajamento. Eu gosto quando eles meio que medem um pouco. Ok, vamos em frente e saltar para esta chamada, viver e fazer outra coisa aqui nós temos Eles também querem trazer um pouco de turquesa para ver o que Pappa é. Posso tomar um pouco de água e talvez dar uma idéia de onde eu queria começar. Às vezes você quer bloquear essas gotas para que elas não destruam seu bloco inteiro. Certo, limpe minha escova e talvez venha aqui com algumas formas turquesa. Você saberá o quanto eu amo minha turquesa. E quanto a deixar tocar ou não tocar, você sabe, é Curtis Discrição. Você poderia manter um limite. Já fiz algumas coisas assim neste. Acho que vou continuar e viver as coisas. Toque-os para tornar isto muito tarde aqui. Lembra-se? Você tem água, Ugo. Ele tem uma variedade de coisas acontecendo. Você dá controle a leveza ou escuridão do pigmento sobre quanta água. Você e eu só estou gostando desse tipo de linhas perdidas. Você poderia ir mais firme. Vou pegar um pouco dessa Vanessa aqui para ver o quê? Como isso parece com o planejamento com a laranja. Ok. E então eu realmente gosto de uma bolha luminosa. Isso é muito pálido, mas eles tentam fazer uma folha com isso. Então eu tenho saído e depois me tocando. E desde que você não espere muito tempo, a dor é que esta é a gua que fica ali que tem Greenglass. Talvez eu queira vir aqui com isso também. Ele defendeu olhar pesado, o que eu sinto como esse contraste. Mas eu não quero adicionar um pouco de água a ele, e eu provavelmente tenho alguns sotaques, mas realmente gosto do que está acontecendo aqui com a mistura das cores, esta textura vindo aqui. Quero ter certeza de que não estou perdendo meu contraste aqui. Então, traga para algum lugar e vá para lá, deixe que funcione, e então eu provavelmente trarei alguns aqui depois dos esforços. Eu não quero fazer isso agora porque pouco a seguir, mas você pode ver como a textura está chegando lá, e eu vou trazer um pouco de laranja aqui para baixo para as folhas. Eu geralmente penso em termos de composição, de tentar usar ah, cor em três lugares, hein? Eu não segui duro e rápido, mas eu segui. Então, por exemplo, eu tenho as três laranjas e eu posso adicionar mais este hash verde que está aqui, eu provavelmente vou. Vamos lá, isso é um seco e fazer alguns, você sabe, alguns desses elementos nele para juntá-lo. Este verde acabou sendo porque eu misturei. Eu coloquei turquesa aqui, que misturado com a azeitona e fez a tela. E não é realmente o verde que eu queria aqui, mas vamos ver se podemos deixar ser uma cor surpresa. E, e, você sabe, fique bem quando eu sempre posso colocar um pouco de ouro aqui para diminuir o tom. Então, se pensarmos nos três, tenho aqui turquesa e o trago aqui. Eu acho que consertar a Turquia com este luminescente seria muito bonito quando você está misturando água, calorias, besteira, qualquer coisa como aqueles em sua mistura querendo. Você tem que trabalhar um pouco mais rápido. Provavelmente é ter que ver a luminescência sutil daqueles que o efeito está vindo. Mas acho que vou fazer um pouco desta luminescência com este verde espanhol e ver o que isso faz. Eu estou sentindo que eu preciso de algo aqui, então talvez um Talvez seja para que possamos fazer um molhado em deixar pegar minha escova e apenas faz, hum, Que círculos com minha água suja, que me permite ver um pouco. Eu trabalho em números difíceis, então vou fazer cinco e, em seguida, tomar esta paixão misturada com um luminoso e ver o que pensamos de que luminescente é cremoso ele esfriar difícil de fazer às vezes. Então é por isso que eu estou tendo um trabalho que um pouco saiu. Realmente? Quashie Então é meio interessante. A diferença de textura é que eu estou ficando entre o goulash na luminosa de aquarela que eu quero é também um pouco perfeitamente redondo demais para mim. Então, vou estragar um pouco. Estou gostando disso por alguns desses elementos aqui. Talvez então eu acho que eu poderia Este é o meu grande pincel, mas ele tem um bom ponto sobre ele, e ele já tem a cor longo outras maneiras. Para isso, eu usaria o pequeno ao redor apenas tentando muito vagamente. Sim, eu gosto disso. Isso ainda está úmido, então eu não vou tocá-lo ainda porque eu quero esses elementos sentados em cima dele. Mas eu acho que eu poderia ser maior o fim para ir até aqui no meu pincel menor e fazer Quem é Levi coisa lá? Quero dizer, eu acho, e eu acho que o quê, vamos deixar secar e depois voltar e ver que queremos. Mas há coisas muito boas acontecendo aqui. Teremos que ver como se instala. Em última análise, ao começar meus trabalhos , curvando-se um pouco, o que está tudo bem, você pode fazer algo assim, às vezes obter isso de volta para baixo em certos lugares. Então eles esperaram para que não continue derramando assim, então vamos deixar secar e ver onde estamos. 5. Abstract, parte 2: Eu percebi que antes que ele dirige completamente, eu quero um pouco de outra cor nestes tomar um pouco em ir. Ele secou um pouco, mas eu acho que eu poderia obter um pouco de sangramento indo apenas um par de pontos para interesse nessas folhas para trazer um elemento escuro para baixo em alguma dimensão. Dizendo que estes eu vejo um pouco de umidade e mesmo que eu não veja, então eu poderia fazer isso. Então, de qualquer maneira, seja seco e com medo, se for tentado que eu possa conseguir o que eu estava indo para este caminho, evento não tem então eu posso começar um ble indo, se é isso que eu quero. E trocar um pouco aqui, ver o que isso faz. Ok, bem, deixe secar e ver. Bem, sim. Ok, então está seco um pouco para que as coisas não viajem muito. Mas há algumas coisas que eu quero fazer com a tinta do oratório é completamente assim. Eu amo marinha ou em ir e ouro. E se eu fizer isso agora, o ouro ainda vai estourar. Esta tinta é minha, mas vou sangrar um pouco da tinta e usei o conta-gotas porque é acrílico. E se for um britânico, então eu recebo um relógio no pincel. E eu realmente gosto do que o conta-gotas faz do mesmo tamanho um pouco mais em alguns destes e ir para o número. E então eu acho que um pouco de ouro pode ficar muito bonito por dentro. Estes tem uma bolha onde a outra coisa que eu acho que é meio divertido é quando eu pintei a forma como um pintado, eu acabei com esses pequenos espaços brancos, que são ótimos, mas eu acho que é meio divertido ir lá e usar aqueles como uma idéia de onde eu poderia colocar o frio. Você pode deixar em branco para isso é apenas algo que eu descobri tocando no meu caderno de esboços. Você poderia colocar o ouro em qualquer lugar lá. Eu não acho que eu gostaria de alguns tiros de ouro aqui em baixo para que pudéssemos usar a dica Q deles. Mas como isso tem um conta-gotas, ele funciona muito bem. Se eu quisesse ter certeza de que meus pensamentos eram completamente uniformes e forma, então eu usaria uma dica Q. Vejamos, estou pensando em algum tipo de trabalho mentiroso aqui, mas não tenho certeza. E meu conta-gotas não é tão bom em filas. Então, se eu quiser fazer isso, eu acho que provavelmente usaria para manter Vamos ver como isso funcionaria. Eu deixo meus filhos com ouro e depois programa tem papel de sucata e ver se nós gostamos que funciona porque funciona bem, dor. Mas eu quero ver se ele vai fazer o que eu quero com tinta tanto. Certo, então vamos tentar o pauzinho. Ok? Só caras que porque Zinke Então nós vamos. Vamos tentar o pincel. Isso é fácil de usar porque as cerdas lutam contra você. Mas acho que é a nossa melhor opção. Colocamos muita tinta. Sim, comecei o controle. Mas, felizmente, neste tipo de coisa, não é tão importante que seja preciso, mas é mais difícil de controlar. Eu também tenho marcadores de ouro por dia Você às vezes Ok, bem, nós vamos agora. Volte para qualquer um 6. Adição de detalhes deliciosos: Ok, então isso secou. E quero mostrar-te onde podes ver o ouro cintilante... o rosa que fizemos aqui e aqui em baixo. Eu não sei se você pode ver o luminescente, aquele luminoso e verde que apareceu aqui esperando na esperança do nome dele. Mas de qualquer forma, ele pode ver um pouco disso acontecendo aqui e aqui. E então agora eu estou olhando para ele e pensando em eu quero dizer, eu poderia deixar assim, mas há algumas pequenas coisas que eu gostei neste. Alguns dos detalhes que eu inventei, alguns dos trabalhos de linha e apenas algumas das marcas. Então eu acho que eu vou fazer Eu estou sentindo que eu gostaria de fazer um pouco de marinha, alguns pontos escuros aqui, apenas um pouco e talvez alguns pontos de alguma cor aqui. Alguns bto ainda não tenho certeza, então vamos começar e ver onde o que acaba sentindo que faz sentido. Eu vou re com o meu Talvez eu possa re molhá-lo porque é a aquarela índigo. Meu eu quebrei cores secaram e eles se foram para sempre. Era apenas uma desvantagem de usar qualquer coisa era acrílico. Vou testar isso para ter certeza que está me dando o que eu quero, que é possível. Eu queria que eles ficassem menores à medida que sobem. Gosto dos meus pontos e coisas parecerem orgânicos e não super controlados. Um pouco aleatório. Então eu gosto disso. Acho que trouxe o “I “para aqui. E sinto que um pouco escuro seria bom aqui. Então, foram algumas coisas diferentes que eu poderia fazer. Eu poderia fazer mais pontos. Eu poderia fazer um pequeno tipo de levi pinceladas como este fazer linhas. Posso fazer qualquer uma das marcas que falámos sobre o Mark fazer. Na verdade, agora que eu olho para isso, pode ser bom fazer um pouco disso aqui. Então vamos trocar a minha escova de fãs. Eu tenho. Fui praticar aqui e ter certeza que está fazendo o que eu quero. Eu quero escurecer, então eu vou sentir um pouco mais de dor porque eu não tenho certeza se isso é escuro o suficiente. Eu não estou indo em frente tanta água causa que vai torná-lo menos escuro. OK, isso é bom. E eu não vou. Acho que quero que venham por aqui. Então faça isso. Então, sim, eu gosto disso. Só queria um pouco de escuro lá e como se sente como se estivesse movendo para fora. É uma boa hora para pegar esses lençóis e dizer, “ Ok, o que mais seria interessante aqui? Sempre tentando não exagerar, certo? É um canal é sempre um desafio para todos nós. Eu sinto como se eu fosse algo aqui. Então eu poderia fazer o que eu fiz aqui, onde ele viu um tipo de derrame mamário. Então eu poderia fazer o que eu fiz aqui, Ele sai. Eu poderia fazer um daqueles lá que iria amarrar e levantar. Acredita aqui que eu estava. Pense no que mais poderíamos pensar sobre uma deixa de acreditar. Vamos ver como isso seria. Foi só tentar, mulher. Isso é o que eu quero dizer sobre esse tipo de coisa. Você só está sempre experimentando e pensando, você sabe, eu quero apresentar algo assim, ou eu quero apenas duas coisas com pinceladas? Eu gosto de como isso parece, mas acho que o que eu sinto é que ele está introduzindo muitos elementos diferentes, e eu realmente não quero que este lugar, esta peça pegue Clary. Então estou pensando em usar o pão. Ele é um pincel e faz uma espécie de uma dessas pinceladas e sai daqui. Eu gosto disso. Colocamos um aqui também? Acho que acrescenta energia, talvez uma pequena aqui em baixo. Vou mover meus papéis para que eu possa me afastar do jeito que a licença realmente cresceria só para me dar o direito. Eu me sinto bem. E eu gosto de fazer Teela e ter apelação. Você verá isso neste. Aqui está um pouco de textura com um verde-azulado aqui e, em seguida, este é realmente um pouco Pasto, que podemos pensar sobre. Mas por enquanto vou pegar meu cerco, que como é um copo, posso reconstituir com água. E sinto-me como a Cem, é ela. Algumas formas pequenas aqui em cima seria bom, mas acho que poderia fazer dele uma dica Q. Estamos conseguindo o que queremos. A forma destas coisas um é umpouco diferente destas, e são mais uniformes. Vou pegar o lado da ponta Q e só o idiota do Makesem estava em turquesa. Pontos muito pequenos encontrados. Aqui estou eu. Acho que aqui. Mas talvez em um pouco dela quando melhor a maneira que você pode ver em uma licença. Ok, então eu estou olhando para o equilíbrio de Cohen Tomei um azul-cerco, Teoh um pouco de marinha e para ir eu tenho meu arremesso de ouro metálico. Eu tenho uma variedade mentindo a textura e eu estou pensando em algo faltando? Alguma coisa parece incompleta? Alguma coisa precisa ser adicionada e , pensar, talvez não gostando? Eu me vi pensando se eu queria passar por cima do ouro para que fosse mais bem ali onde o pincel meio que desapareceu. Eu me vi pensando se eu queria passar por cima do ouro para que fosse mais bem ali É a única coisa em que estou pensando. Neste ponto. Estou a olhar para estas folhas de laranja. Eles se sentem um pouco de avião, mas eu não quero colocar mais laranja neles. A única coisa que eu estou pensando é que o que pode ficar bonito é uma espécie de cor de descanso lá, um pouco de um pouco de alguma coisa e um tipo de vermelho indiano ou vermelho Sienna se você tem algum desses tipos de como eu usei aqui, mas está introduzindo outra cor. Não sei se quero fazer isso muito crítico. Então realmente colocar dentro? Não, eu acho que, na verdade, eu acho que eu gosto de um pouco do brilho, o luminoso e o verde misturado com aquele quash. Lembra da cor que inventamos? Remixei um pouco disso com o luminescente, e ainda tenho as duas paletas. E uma vez que eles são anulados, não , na verdade, esta fila de trás Glashow, não está reconstituída. É tudo usar um pouco mais. O luminescente é aquarela, então eu poderia ser constituir isso. E agora tenho de pensar no que estou a fazer lá dentro? Meus pontos de fazer. Sinto que já tenho pontos suficientes. Eu não quero fazer mais dúvidas para que eu pudesse fazer algumas linhas suaves eram apenas algum outro tipo de forma. Acho que o que quero fazer é talvez um pouco de luz molhada. Assim que eu conseguir isso reconstituído, eu vou fazer um pequeno círculo de água, mesmo que esteja na laranja e nós vamos deixar um pouco de dúvida sobre isso nele e ver o que ele faz vai acabar sendo uma médica, mas será ela. Não será perfeitamente formado apenas um pouco de formas molhadas. Vamos ver o que acontece. Vendo isso ser um pouco mais orgânico do que um mergulho porque eles vão sangrar muito. Eu não quero três um no outro porque é muito compatível, então em um a cinco neste, eu estou apenas olhando para o lado para ver onde minha água está. Então eu gosto disso. Eu gosto da textura que veio através quando usado para misturar. E nessa turquesa aqui, isso aconteceria aqui é realmente lindo. Eu acho que eu tenho minha altura está viajando em torno dele bem. Eu gosto dos meus destaques dourados, então eu diria que este está feito. 7. Abstrato de "vidente": maneira vão fazer essa paz, paz que é mais humilde, Parede e não realmente um botânico, Mas ele tem um realmente orgânico você. Então vamos ver como podemos criar esse tipo de paz. Tudo bem, então agora o que eu gostaria de tentar é novamente referenciar são marcar páginas e escolher as coisas que eu mais gosto, que, para você, vai ser diferente. Eso escolhendo talvez três elementos e apenas fazendo um exercício para ver o que acontece quando pegamos elementos que nós que criamos aqui e colocá-los apenas expandir e explorá-los partir de seus próprios e ver o que nós inventamos. E eu realmente gostei disso. Esta faca de paleta com essas cores. Eu amo os estes foram, Eu acho que os pontos de ponta Q com o algodão em. Eu gosto da faca de paleta aqui. Foi divertido para isso, não foi? Com o riacho neste. Eu sempre adoro estes com o pincel do ventilador. Provavelmente tudo o que eu realmente amei lá era apenas muita coisa acontecendo aqui. Mantenha a sua eu continuo voltando para aquelas coisas de paleta faca, então eu quero que você faça é pegar sua marca fazendo peças e escolher duas ou três coisas que você só quer expandi-los. E vamos tentar fazer um espaço de peso abstractamente, apenas esses elementos. Então, vou começar com isto. Eu tenho a minha reminiscência misturada com aquele verde Paris para obter um pouco mais de substância porque os limites por si só são bastante transparentes. Eu não vejo o que isso faz às vezes com estes tem dedo do pé, na verdade pintar um pouco de dor em casa com uma faca paleta. Precisamos de mais do que essa gritaria. Dá mais tinta lá, que é o que eu gosto. Sim, isso é bonito. Só duas ervilhas aqui. Aquela vez que pegamos fogo, fiquei um pouco mais doente. Eu gostaria de tentar a técnica com o índigo. Esta é uma ótima ferramenta. Estas pipetas. Eu tenho um link para ele no meu site. Susie, outro ponto com. Susie, Eles tornam sua vida mais fácil para distribuir água onde você precisar. Ok, isso é bom e grosso, o que eu disse antes, e nós temos que afetou os pauzinhos. Então vamos ver o que podemos fazer aqui. Não quero um gotejamento, embora talvez eu queira. Nunca se sabe, certo? Isso pode produzir algo interessante. Isso é fixe. Construindo muito de um quadrado aqui. Alguém a partir para que não pareça apenas quadrado. Eu amo tanto que você pode ouvir isso, mas o pau começa a vibrar e fazer esses pequenos Marte. Agora, vou voltar às nossas cores originais e dizer o que seria interessante aqui? Sabe, eu coloquei isso para fora, mas eu só estou muito agora com um tipo de verde azul, mas isso seria bonito. Era o Sr. Green. E eu vou pensar sobre o quê? Marx, Como pode ter que fazer a escova do ventilador. Vou para frente e para trás entre um prato de papel onde coloco meu almirante lavado porque posso jogá-lo fora porque não pode ser reconstituído. E então eu tenho uma placa de plástico para a aquarela porque eu posso. Eu acho que se eu usar meu plástico para o acrílico eles, está arruinado. Eu só vou ter um pouco difícil para isso. Ele está na mistura. Eu também poderia usar minhas famílias para fazer algumas coisas listradas. por Épor isso que adoro trabalhar no dedo do pé de papel. Porque quando eu precisar. Está bem ali. Ok? Sentindo-se como um monte de apenas ir. Como esta figura. Eu gosto de como ele pegou. Conseguiu ver? Eu peguei a Marinha lá muito gostoso. E então, uh, eu estou sentindo que eu quero ter um pouco maior disso feito em uma forma aqui com água e que talvez nós vamos fazer algo sobre ele. Eu gosto de pegar meu pincel levemente aqui e apenas meio que quase deixá-lo ir onde ele quer ir beber mais água. Então isso é realmente terroso. Eu sou. Quero fazer algo aparecer neste verde. Então vamos voltar às nossas folhas de referência. E eu estou pensando que algo assim seria bom com qualquer um deles. Você poderia fazer qualquer um com um pincel que são Este tipo de coisa é realmente mais fácil com a gorjeta Q Tennessee se eu vou conseguir o que eu quero aqui. Sim, isso funciona. Então eu vou conseguir que ele não tenha tinta suficiente lá. Arranja um visto. Vamos, em seguida, trazer esse elemento aqui. Não sei porque gosto de rabiscos, mas gosto. Devo ser um bom lugar para pegar a dor e a diligência. Às vezes, as coisas ainda usam como você também. Puxe. Isso é bonito em que eu tenho sangue. Viu, foi um feliz acidente. Se eu não quisesse ter certeza que isso não acontecesse, eu teria deixado secar completamente. Mas honestamente, eu esqueci. E eu gosto disso. Isso vai ser lindo. E talvez uma das minhas cartas favoritas ? Então acho que quero fazer um pouco. Está molhado em círculos molhados aqui. Eu só não sei se eu não quero fazer no verde ou entregar o índigo tempo para ir para o verde. Porque você sabe o quê? Se eu decidisse que queria um índigo para ele, eu poderia fazer o tema médico em cima de então eu só estou fazendo Eu não quero ser apertado perfeitamente . Você bloqueou com cuidado. Ok, agora eu vou pegar minha mistura de creme e fazer isso. E quando você continua fazendo, você acaba porque você está usando o pigmento em seu pincel. Os que você fizer mais tarde serão menos intensos. E então eu sempre gosto de enterrá-los um pouco. Então coloque o dobro do pigmento e alguns para que eles saem variados. Ok, isso está secando com uma textura realmente adorável aqui. Estou pensando no que mais eu poderia querer aqui. Decidi que não vou exagerar, mas há uma coisinha que gostaria de fazer. Decidi que não vou exagerar, Eu gostaria de ter alguns pequenos pontos índigo aqui. Eu gosto disso, e eu só queria adicionar mais um pouco de caranguejo que a dor antes que seque. Então este é um tipo diferente de estratégia AB. Ainda tem muitos espaços de peso. Eu reduzi-lo a três cores em algum lugar misturado, mas e eu coloquei uma variedade de formas de colocações de cores e o suficiente para trazê-lo juntos. E é apenas um tipo muito de paredes orgânicas são como aquela parede desfeita, mas também alguns elementos botânicos e tipo de relaxante e agradável dedo do pé. Olhe para isso. Eu acho que há interesse suficiente para citar minha alta quer tipo de ir, o que é isso? E então aqui e aqui é uma paz tranquila, especialmente para mim. Mas acho que é sempre um bom exercício para Dio. Então eu espero que você goste de fazer esses dois tipos muito diferentes de sexo ab. Ok, então, você sabe, eu sempre gosto de experimentar e empurrar o envelope. Então eu comecei a pensar sobre o ouro metálico que usamos em nosso outro abstrato e como seria um metálico sobre isso. Mas depois pensei que o ouro não estava certo. Então encontrei a minha prata. Isso é apenas ser bola Inc. Você sabe que eu peguei daqueles onde, e eu coloquei alguém uma dica Q. E pensei que veria o que aconteceria quando ele não fosse uma boa ideia, mas nunca se sabe. Você tenta, certo. Parecia que podia dar uma sensação de pedra ou uma cor de pedra e algo interessante. E então eu quero colocar alguns círculos com isso. Então eu vou usar minha dica Q já saturada com um pouco de água e ver o que isso faz com alguns pedaços de prata. Quero ter qualquer coisa lá. Eu não acho que talvez algo aqui. Está bem. Achei que seria divertido mostrar que vai ser um pouco cintilante, mas não tirar isso. Não, eu não posso parar. Claro que sim. Aqui é onde você diz que está aqui. Você está gritando comigo através do vídeo. Você vai demitir Suzanne. Hora de parar. Eles não querem. E foi assim que descobri as coisas. Quero dizer, foi uma descoberta que poderia ir para o fogo, mas tudo bem, agora eu vou parar. 8. Metallics e invoca: Eu só quero ser capaz de mostrar a vocês os brilhos naquele luminescente que Daniel Smith luminoso hum verde, isso é justo. E então também para que você pudesse ver os aparecimentos metálicos e saudáveis. É difícil para isso. Transmita em uma fotografia, é claro. Aquela maravilhosa textura da cor da água. Quando o show você não pode lá você pode ver a prata melhor. Eu gosto de como acabou. Você não precisa usar rosa, no entanto. Na verdade, eu tenho alguma cor de água prateada que teria funcionado também. Mas eu só quero mostrar a vocês onde Schumer e eu acho que um bom que eu gosto sobre isso é que este ângulo adicionar um tipo de cinza escuro, e então quando você movê-lo, você começa o Então realmente não acho que eu fui muito longe. Eu gosto disso mais. Então eu realmente espero que você tenha se divertido pintando isso comigo como eu fiz com você e nossa parede desfeita. E eu adoraria vê-los na seção do projeto. Eu sempre comento projetos e, hum, eu só te encorajo a continuar brincando com isso, você sabe, se você está se sentindo que você está bem para ir e você pode ir brincar e não precisa fazer a aula outra vez. Ótima. Se você sentir que você quer assistir uma determinada seção e obter uma paleta de cores diferente do que fazer isso, também. Mas o que quer que você faça, apenas continue criando, continue explorando e veja o que é que surge quando você se permite estar em uma zona livre de julgamento.