Pinte comigo: estampas de folhas e pintura em forma negativa

1. Boas-vindas: Você está procurando uma maneira divertida e fácil de praticar suas habilidades em aquarela? Bem, hoje, eu tenho a aula para você. Vamos fazer algumas impressões de folhas com pintura em forma negativa em aquarela. Olá a todos. Só uma Cassandra está aqui. Collar MY criativo são pensados calmos. Bem-vinda à minha lição. Estou super animado por estar aqui com vocês hoje e mal posso esperar para começar com essa aula. Então eu vou compartilhar com vocês todos os passos para criar algumas impressões de folhas com uma pintura de forma negativa e vai começar por recolher algumas folhas. Então eu vou mostrar-lhe como imprimir essas folhas com aquarela para obter uma impressão leve solta. E como usar pintura em forma negativa para trazer essas lindas formas de folhas. E então vamos direto para alguns exemplos de pinturas. Então eu tenho três exemplos diferentes de pinturas para você hoje. E eu vou imprimir as folhas e fazer a pintura em tempo real para você. Isso significa que você vai estar ao meu lado a cada passo do caminho enquanto nós imprimir nossas folhas, obter algumas impressões adoráveis e pintar essas formas negativas em torno dele. Uma ótima prática para pintura em forma negativa. E você vai acabar com alguma arte realmente adorável no processo. E você pode usar esta arte para moldar e pendurar na parede, ou você pode até usá-lo para um lindo cartão para seus amigos. Ok, então o que você está esperando? Vamos começar a nos divertir com nossa cor de água imprimindo algumas folhas, pintando algumas formas negativas, aumentando nossas habilidades artísticas e aproveitando o processo de criação. Vamos falar sobre os suprimentos a seguir. 2. MATERIAIS: Com esta aula, você vai precisar de uma variedade de folhas que você coletou fora junto com seus suprimentos básicos de aquarela. Então você vai precisar de um pote de água. Você vai precisar de tintas de cor de água, uma variedade de pincéis, lápis, pino impermeável, e você não quer algo que funciona quando você molhá-lo. Portanto, certifique-se de obter um pino impermeável e um consultar um pano para secar, secar suas escovas. E você vai precisar de um pouco de imaginação e vontade de experimentar. 3. Escolha folhas: Então foi dar uma volta e eu coletei algumas folhas para esta aula. E o que eu queria fazer era ter uma variedade que eu pudesse escolher. Porque nós vamos imprimir as folhas com tinta aquarela e então nós vamos ser pintura de forma negativa. Eu só queria muito para escolher. Então eu vou te dizer o que eu estava procurando e dar algumas dicas para encontrar o seu próprio caminho. Agora, a maioria destes já estavam deitados no chão, tinham caído da árvore. Mas eu cortei um casal do meu jardim como esta folha de samambaia. E uma coisa que estou procurando é se posso achatá-lo? Então isso pode ser achatado e impresso em um pedaço de papel, o que vou falar sobre isso daqui a pouco. E então eu queria uma forma interessante e eu também queria a capacidade de achatá-la aquele ajuste firme que eu também pensei este era realmente interessante porque ele é realmente plano, então será muito fácil pressionar para baixo, certo? A outra coisa que considero era uma variedade de formas. Agora este não vai imprimir como, Não vai ficar assim quando eu imprimi-lo, mas vai deixar algumas linhas interessantes. Então este não vai achatar tanto, mas eu estou procurando também linhas interessantes e formas que são orgânicas e parecidas com folhas. E eu poderia até usar esta pequena semente Barry, para imprimir também. A outra coisa que eu estava procurando era um pouco de flexibilidade. Então, mesmo que esta seja uma folha seca, ainda é bastante flexível. Não está completamente seco, então eu vou ser capaz de dobrá-lo e movê-lo sem realmente quebrá-lo. Eu queria linhas interessantes nas folhas. Agora você pode imprimir com ambos os lados. Se você imprimiu o lado da haste para baixo, você terá um estim mais forte, forma. Então eu queria procurar linhas e formas interessantes dessa forma. Também este era plano e tem formas de folhas interessantes. Este é de um pinheiro e vai ser muito fácil, eu acho que imprimir com e vai criar essas linhas realmente interessantes e divertidas. Então, procurando formas interessantes, linhas divertidas, coisas que poderiam ser achatadas e que ainda seriam flexíveis. Então foi isso que eu recolhi em torno do meu bairro, na verdade dei uma volta na esquina através do meu bairro. E algumas delas vieram da minha própria firma, minhas próprias plantas, e então algumas delas, isso era da arte dos vizinhos e estava apenas deitada lá fora, já fora da árvore, então era perfeito. Ok, então a seguir, vamos falar sobre impressão. Basta cobrir um pouco do básico de impressão de uma folha. E então vamos passar para a pintura de forma negativa. 4. Como imprimir folhas: Então vamos falar sobre impressões de folhas. Então deixar amigos são realmente simples e divertido de fazer e você não vai ter uma forma perfeita. Então, tenha isso em mente. Não vai ser uma impressão perfeita de uma folha. Não vai ser realista, certo? É a idéia de uma folha que estamos tirando dela, ou a idéia da planta. E assim você quer ter pré whet suas tintas e misturado bastante grande área de tinta. Porque suas folhas são provavelmente, você sabe, um pouco grandes e você pode ter uma mistura de cores naquela poça de tinta para que você tenha uma variedade de cores em sua folha. Mas eu sugiro que você se limita a cores que estão próximas umas das outras na paleta de cores para que você não obtenha uma cor de Grau indesejada. Agora, se você ama neutros, então misture as cores que quiser, porque é isso que acontecerá se você misturar elogios, certo? Então vamos falar sobre imprimir uma folha. Agora eu escolhi um casal aqui só para experimentar. E como eu disse, o primeiro passo é ter um grande pedal de tinta. E é uma aquarela agradável e suculenta. Então você vai mergulhar sua folha e começar com este aqui. E sua folha não durará para sempre. Você só será capaz de fazer tantas impressões com sua folha antes que ele fique um pouco desfeito se você quiser chamá-lo assim. Então escolha o lado de uma folha que você deseja usar. Qualquer um vai fazer, e então você apenas pressioná-lo para baixo na tinta aquarela suavemente, mas com firmeza. E depois vais fazer a mesma coisa no jornal. Vai ter apenas pequenos pedaços de cor e tinta e você pode pressioná-lo mais de uma vez se quiser, para obter mais tinta. E então você o pressiona em seu papel suavemente, mas com firmeza. E então pegou e você terá a impressão de uma folha. Vai ter uma leve impressão da folha. Não vai ser sólido. Então, mantenha isso em mente. Se você está fazendo algo como acrílicos e você pintou este sólido do que você poderia obter uma impressão de folha mais sólida. Mas com aquarela, não vai pegar tudo lá. Não vai pegar muita dor. Então você só vai ter uma leve impressão e isso é realmente perfeito. E então você pode fazer isso de novo. E você pode decidir se deseja se sobrepor ou não. Vou sobrepor um pouco. Pressione para baixo e pegue. Então veja você, desde que eu fiz o lado inferior da folha com o caule, o caule é muito fácil de ver. E então a borda externa da folha está em algum lugar ao longo de lá. Então vamos tentar a segunda folha. Eu poderia ter virado e feito este lado teria tido uma impressão diferente. Mas vamos em frente e fazer este. Então este tem folhas muito macias. E então eu suspeito que ele vai pegar mais tinta do que nossa outra folha porque é mais macia. Mas pode estar errado sobre isso. Então vamos descobrir o que acontece. Então eu estou pressionando suavemente para dentro e ver o quão gentil eu tenho que ser por causa das folhas. E, em seguida, basta pressioná-lo para baixo em seu papel. Espalhe as pequenas folhas para fora. Estes são quase como pedais. Você poderia fazer o mesmo com flores seguras. E se você quer uma ruga aí, tudo bem também. Vamos ver como isso parece. Então temos a impressão suave de três folhas diferentes, certo? Então continue fazendo isso em seu papel até obter o número desejado de folhas que você quer. E você também pode usar diferentes tamanhos e formas. Este é muito flexível, por isso é um pouco complicado. E veja, eu também não usei o caule neste. Mas só as folhas. Então temos algumas formas de folhas. Eles estão, agora vou fazer mais uma impressão com isso. E deixe-me pegar mais tinta e meu paladar, mais cor indo. Como o paladar é bastante bagunçado, mas eu estou bem com isso. Você sempre pode usar cores limpas e claras, se quiser. E use o meu pincel lá. E agora vou usar este lado de cima da folha. E vamos ver se temos um efeito diferente em tentar pressionar as bordas para baixo na tinta porque eles são bordas interessantes e eu posso até arrastá-lo através de um pouco se eu precisar. E então eu vou colocar, eu não fiz o caule. Fazemos o caule lá. Vou pôr este aqui. Então agora temos a forma. Uma crença. É muito leve, não é, não faz um monte de tinta e algo assim, talvez faça mais ou menos. Mas estamos apenas a ter a ideia de que há uma folha lá. Então é assim que se faz as impressões das folhas. Apenas tenha cuidado e gentil com sua folha. Tenha uma grande poça de licença paga e, em seguida, pressione-a suavemente sobre o papel e você terá uma impressão de folha. Então agora vamos falar sobre pintura de forma negativa. 5. Pintura de formas negativas: Se você não está familiarizado com pintura em forma negativa quando se trata aquarela ou qualquer tipo de arte para esse assunto. A pintura em forma negativa é quando você pinta em torno da forma em vez de pintar a forma. Então, por exemplo, nós temos essas impressões de folhas, mas em vez de pintar na folha, eu vou pintar a área ao redor da folha no meu papel. Então eu tenho um par de formas de folhas diferentes e eu quero ter isso em mente porque nossas impressões são muito soltas e leves, certo? Então, quando eu tenho em mente as formas de folha que eu tenho, esta forma de folha triangular nesta forma de folha mais oval aqui. E eu só vou pensar sobre como o contorno parece. E eu vou pintar em torno desse contorno como forma negativa. Então eu vou fazer isso com um azul só para torná-lo muito fácil de ver. E eu só tenho uma mistura de blues aqui. Use a cor que quiser. Pode ser como o céu, certo? Se você estivesse usando azul. Esta é apenas uma mistura e eu vou fazer muito aguado. Lembrem-se, o contraste importa quando se trata disso. Assim, nossas folhas ou em forma de luz, levemente sombreado bem ali, realmente iluminar impressão. Eles têm um monte de branco neles. Então, se eu colocar uma cor mais escura ao lado deles, vai fazê-los se destacar ainda mais. Então eu estou em pintura em torno deste 1 primeiro, e você será capaz de ver a forma da folha enquanto eu ir. Então pintura em forma negativa significa que você pinta a área que não é a forma. Então esta é a área não é a forma. E a área não a forma pode ser tão forma por conta própria. Mas como eu pinto em volta, esta forma vai ver, não que está moldada ganhando vida. Agora posso tocar intuitivo. Quero acabar com isso aqui. Pegue um pouco mais de água, tire o pincel. Então eu tenho uma borda macia, borda mais macia para que eu pintei em torno daquela folha em particular e eu não posso voltar e defini-lo um pouco mais porque estes são muito pontiagudos, certo? Então você vai direto para lá, refiná-lo um pouco mais em queda em mais cor. Agora eu não tenho ao lado desta folha, então eu vou continuar por aí para mostrar a forma da folha. E isso se torna para ganhar vida pintando as áreas ao seu redor em vez de pintar a forma real. Então acho que é muito divertido, eu realmente gosto de fazer isso. Então deixe-me mostrar mais uma área para pintar uma forma negativa porque esta é uma área aberta, mas também há áreas fechadas, que significa que a forma negativa é uma forma em si. Agora eu posso não ser uma forma geométrica e pode ser mais uma forma orgânica. E eu tenho, então aqui estão duas dessas folhas triangulares bem aqui. E mais dessas folhas aqui, mais esta folha ao lado dela. Então. Nesta área é uma forma. E é preciso um pouco de prática para aprender a ver essas formas e pagá-las. Então não, não seja duro consigo mesmo. Porque leva tempo para aprender a habilidade. Isto é, eu estou ensinando isso como uma classe básica, mas quando você aprender essa habilidade em particular, você vai ter uma habilidade muito mais avançada para fazer o que é cor. Então nós temos aquele caule lá. Então veja eu tenho essa forma realmente interessante de azul dentro de minhas folhas, minhas folhas, certo? Na verdade, eu acho que isso deveria estar aqui um pouco mais. Isto ainda está molhado para que eu possa pintar, certo? Não me preocupo com Blooms ou algo assim porque isso é muito divertido. Então temos essa forma interessante aqui dentro. E podemos ver que até mesmo esta impressão de folhas vem mais para viver por causa disso. E eu acho que na verdade eu também vejo que isso é um pouco demais. Eu quero fazer isso um pouco menor lá, a área da folha um pouco menor. E se eu revisar algumas áreas onde o nosso impresso, tudo bem. Então não não fraudes ou fiquem muito chateados. Tudo bem. Continue pintando e se divirta. Abranda um pouco. Isso me faz abrandar. Gosto de pintar rapidamente. Essa borda era áspera bem nesta folha que tem uma borda áspera. Então eu só vou dar uma vantagem áspera aqui. Eu gosto de pintar rápido, mas quando você está indo para essas formas, você tem que abrandar. Está bem, então encorajo-te a abrandar e observar. E você pode pintar essas formas negativas. Então agora você pode ver a impressão da folha sem ser pintada ao redor, sem a pintura em forma negativa. E agora como as folhas se parecem com a pintura em forma negativa. E eu provavelmente refinaria isso um pouco. E porque eu não gosto do jeito que essa borda parece, então não se esqueça que você tem tipo de licença artística com isso também. Então faça o que te faz feliz e você sabe, jogue e se divirta. E como eu disse, não é isso não é para ser um exercício duro e tudo não é feito para ser perfeito e tudo não será perfeitamente delineado. Então nós estamos fazendo pintura negativa em forma com contornos duros aqui, mas você é pinturas em forma negativa também pode ter áreas suaves onde a borda se perde. E você não pode dizer se é o fundo ou a folha, ou como isso funciona exatamente. Então, tenha isso em mente. Quando você está fazendo isso, nós não vamos para a perfeição. E então, se eu fosse fazer um pouco mais, eu colocaria um pontinho lá, tipo de incentivo para isso. Eu continuei com a pintura de forma negativa. Talvez até deixe escapar um pouco aplicando um pouco de água. Lá vamos nós. Então muito nebuloso, disse ser paciente com você mesmo. Isso requer prática para aprender. Mas é realmente muito divertido uma vez que você começa a fazê-lo e você pode começar a adicionar mais e mais camadas e fazer coisas divertidas. Mas para esta aula, nós realmente vamos nos concentrar apenas em nossas impressões de folhas e nossa pintura em forma negativa. E falaremos um pouco sobre como passarmos pelas demonstrações sobre algumas áreas sobrepostas e como adicionar um pouco de castelos, mas isso será incluído nas lições de pintura reais. Ok, então vamos começar com algumas impressões de onda com a pintura de forma negativa. 6. Clover parte 1: Estamos tentando fazer formas positivas e negativas é meio complicado, mas é divertido. Então eu só vou fazer como a pequena impressão desta folha. Estas folhas. E acho que vou até puxar um pouco dessa cor de outono, ficou verde e laranja, e isso vai fazer uma cor marrom, escura. Isso está tudo bem. É realmente neutro e eu só vou tipo de bater minhas folhas lá dentro. Eu acho interessante também, porque eu tenho pequenos buracos nele e eu não sei se esses buracos vão aparecer no papel aquarela ou não. E você só vai tocar no meu jornal e pegá-lo pelo seu Tim. E eu tenho um contorno muito leve e solto. Vamos ver se podemos pegar ainda mais tinta e pegar outra. vez, um contorno solto. Podemos fazer um maior. Vamos tentar este maior. Estou usando as mesmas cores. Talvez torná-lo ainda mais suculento. Jogue um pouco mais de verde lá. E vamos deixar isso aqui. Então eles não vão pegar a tinta perfeitamente certo? Mas eles pegam alguns e criam isso, eu acho que é uma maneira divertida de fazer isso. Então, tipo de pequenas impressões de folhas, não tipo de sair da França, eles realmente são impressões de folhas, mas eles são realmente leves. Isso foi bem legal. Vamos fazer isso de novo. Deixe-me até jogar um pouco de azul agora. Então temos uma mistura de cores. E agora eu estou criando uma forma positiva dessas folhas fazendo esta impressão em, no papel. Mas acabaremos por fazer uma forma mais negativa. Estas folhas não vão durar para sempre. Quem vai fazer isso? Alguns imprimindo as formas positivas das folhas. É uma forma orgânica. Isso é muito divertido. O cara é muito divertido. Agora eu quero um pouco de mistura amarela lá dentro. Porque eu tenho uma bela mistura de cores, realmente gosto. Acho que amarelo jogado lá também seria bom. Tão quente amarelo, você pode usar as cores que você prefere que você gosta. E então teremos variedade de cores. Eu vejo que isso não vai pegar nada naquela área porque para secar assim e depois fazer de dois a três. E eu vou colocá-lo com uma folha fora da página. Opa. Aqui vamos nós. Novamente, não estamos indo para a perfeição, estamos apenas indo para diversão e interessante. Então, isso é bom. Aqui está outro, este é aproximadamente do mesmo tamanho, talvez um pouco menor. Vou repetir. Mas com isso, veja o que acontece aqui. E eu vou repetir a forma em toda a página. A arte da repetição é importante. Não estamos falando sobre isso não funcionou de todo. Deixe-me, deixe-me voltar a este, então. Não estamos falando muito de repetição agora. Mas se você quiser fazer uma boa composição do que usar repetição em sua arte, estamos repetindo o pequeno, em forma de folha repetindo uma grande parte formas. Isso é muito divertido, eu acho. E vamos ficar todos em cores bonitas. Área familiar de verdes e amarelos e criando todas essas formas positivas. Continuando em toda a nossa página. Mais uma, eu acho, bem aqui. Ok, então agora nós temos todas essas lindas formas de folhas em nossa página. Temos o espaço positivo. Tem alguma mistura de espaço negativo naturalmente, e isso é muito divertido. Então agora vamos pegar uma cor diferente para o nosso fundo e criar um fundo pintando as formas negativas. 7. Clover parte 2: Ok, então agora nós temos todas essas lindas formas de folhas em nossa página. Temos o espaço positivo. Tem algum espaço negativo misturado naturalmente, e isso é muito divertido. Então agora vamos pegar uma cor diferente para o nosso fundo e criar um fundo pintando as formas negativas. Então vamos procurar entre as formas das folhas para o nosso trevo. E nós vamos pintar as formas negativas. E acho que podemos usar um bom azul cobalto. Podemos nos misturar muito que desejamos nos misturar. Então realmente um ultramarino e azul pavão, então uma variedade de blues. E você poderia usar qualquer cor que você quiser. Talvez queira ler ou algo assim. Mas usarei o blues para pensar em uma área do céu ou algo assim. Vou pintar cuidadosamente ao redor. E eu não vou me preocupar muito porque eu não vou ficar bem perto das folhas. Eu só vou pintar por aí, não me preocupar com isso ser perfeito porque lembre-se que este é um exercício sobre formas. E agora podemos ver mais da forma de nossas pétalas de trevo. E tenha cuidado para contornar este também. Mantenha essas bordas molhadas porque a aquarela seca rapidamente dependendo do seu papel, seu ambiente e tudo mais. Então tentando manter essas bordas ou terminar em uma área onde, você sabe que uma linha é natural ou apenas usar um pincel molhado e ir Oh, sobre essa borda naquela área. Então mantenha essa cor clara. Quanto mais clara a cor, menos de uma linha ela deixará e criará uma área onde você pode ver um ponto final. Então eu estou mantendo essa área aguada. E esta área de espaço negativo aqui é onde estou colocando minhas tintas azuis. Vamos continuar e pintar em torno dessas formas que criamos com nossos saltos. E estou criando bordas duras ao redor das folhas do nosso trevo. Eu poderia suavizar alguns desses interesses ou fazer o que eu quiser, certo? É a minha arte do chefe dela. Não é Boston. E se eu tiver problemas com arestas, posso sempre voltar atrás e esfregá-las e movê-las. E o que acontece se eu passar pela borda de uma folha? - Nada. O mundo não acaba. Não temos que nos preocupar. Ok? Só estamos nos divertindo brincando com espaços positivos e negativos. Eu vou colocar um pouco de cor aqui onde é apenas água ficando um efeito molhado e molhado acontecendo aqui. E só estou brincando com ele. Tudo bem. Então lembre-se, se você estiver usando bordas claras, se você colocar tinta mais escura ao lado, isso realmente fará essas bordas se destacarem. E só por diversão, vai deixar cair um pouco de coloração aqui e ali. E reparem agora que tenho esta área que é essencialmente uma área isolada. E olhe para a forma de pausas agradáveis das folhas e o batimento negativo de ao redor das folhas. Acho que isso é tão divertido. Quero pegar um pouco da mesma cor e continuar aqui. Porque havia uma poça lá, então eu poderia fazer isso. E eu posso apertar algumas das bordas ou o que quer que seja. Agora isso ainda é bom e molhado e eu vou continuar nesta área e adicionar molhado e molhado aqui. Eu estou pensando sobre este particular é um pequeno e eu estou pensando sobre onde essa borda, para que eu possa ver onde esses pequenos pontos estão. Então eu só vou criar meu próprio tipo de vantagem ali porque eu não tenho nada como super definitivo. Então eu vou defini-lo eu mesmo e talvez até mesmo ir por ali e por aqui. Então eu estou escolhendo onde essas bordas estão. Estou usando minha licença artística para fazer isso. E então eu também estou observando onde essas linhas, onde esses pequenos pontos de cor estão e onde estão as linhas. Assim como aqui está um espaço com o seu vazio que está entre as folhas. Eu também posso olhar para trás em minhas formas positivas de folhas e ver como elas ficam com esse tipo de linha semi-reta e pequenos cantos curvos, esse tipo de coisa. Então isso é muito divertido de fazer. Adicione um pouco mais de cor aqui. Deixe-me colocar um pontinho no centro, só por diversão. Tudo bem, então continue pintando assim e definindo suas bordas, decidindo onde você quer que elas estejam, e observando o que você imprimiu e trabalhando em torno disso. Então aqui está um pequeno espaço negativo bem aqui. Este espaço triangular, isto entre 33 diferentes, três trevos diferentes lá. E eu posso escolher que continuar em direção ao centro. Agora há sobreposição aqui e aqui está uma grande taxa de folhas. Então eu estou pensando sobre onde minhas formas estão para pintar negativamente em torno deles. Pintando em torno das formas. Sabe, eu não sei, eu sei por que chamam de pintura negativa, mas eu gostaria que houvesse um nome melhor para ela. Eu realmente faço porque realmente não é negativo. É realmente. E é quase como um quebra-cabeça ou um vento sobre a borda lá. Isso está tudo bem. Eu só vou suavizar isso na verdade e deixar que se sobreponha. Então agora eu tenho uma borda suave lá e não uma forma muito bem definida. Mas você pode fazer isso. Essa é uma das coisas bonitas sobre aquarela, é como você pode simplesmente realmente jogar com bordas suaves e duras tipo coisa e suavidade e criar coisas que se misturam e coisas que vão juntas. E acho que vou suavizar um pouco essa borda também. Brincar um pouco com bordas suaves e duras e coisas de chumbo desaparecem pouco, certo? Nem tudo tem que ser uma forma dura bem definida. Mas na forma negativa na pintura, podemos definitivamente ver algumas formas definidas como aqui, tomando forma dentro de nossas folhas, certo? Então é muito divertido, muito divertido. Vamos para aqui. Sinto como se fosse algo assim. E não é perfeitamente a forma dessas folhas, mas está tudo bem. E você pode chegar o mais perto que quiser se você não quiser deixar uma borda branca, você pode ir ao lado da linha. Este é muito bem definido. E então você pode ir deixa espaços em branco em outras áreas. Então faça isso, faça o que acha divertido. Agora eu vou usar um pouco de água aqui para eu não deixar uma linha dura porque eu vejo uma forma que eu quero pintar aqui, bem aqui. Então eu não quero que seja super. O que eu vejo é este escuro, escuro e eu acho que também esta pode ser uma área escura bem aqui. Realmente fazer a forma da folha sair. Hmm. Sim, acho que é divertido. Então nós temos essas formas de folhas sobrepostas agradáveis, formas positivas, formas negativas. Este é um ótimo exercício positivo de pintura em forma negativa, ok, para virar isso para que eu possa trabalhar mais facilmente e estar na câmera para você. Por isso continuo a trabalhar com o meu blues que já tenho e com as formas que já tenho. Estou pintando aquelas formas negativas em torno delas. Quero chamar-lhe pétalas, mas são folhas, certo? E sempre que me vires a ir para cá, estou a tirar água extra. Este. tão pequena aqui. Agora, se você quiser fazer campanha em um ângulo e agora ajudar suas bordas para não secar rapidamente. E eu só estou escolhendo uma pintura diferente enquanto eu vou. E definindo essas bordas, como eu as vejo. E você pode vê-los um pouco diferente do que eu. E isso é. Perfeito porque todos nós temos um pouco diferente de íons que eu meio que baguncei lá em cima, então eu vou apenas suavizar isso. Traga muito mais água aqui. Quero que isto seja muito aguado. Quero que as minhas formas, minhas formas positivas sejam o foco. Então eu quero o contraste perto então é por isso que eu queria cores escuras perto deles e então torná-lo solto, leve e aquoso do lado de fora. E onde quer que você queira o ponto focal, é aí que você quer que as cores sejam mais fortes. Inc. Eu vou fazer esse tipo de área. Talvez alguns pontos políticos de cor e ir para a direita e deixar essa cor flutuar para fora. Então agora eu estou girando muito meu papel, mas é só para que eu possa colocar meu pincel na posição certa sem tocar. Muito não quero tocar. Mantendo aqueles agradáveis macios com bordas. Adicionando muita água, você poderia adicionar sal aqui. Cor animal. Vai secar o isqueiro. Lembre-se que vai secar mais leve do que quando você começou. E eu vou ter flores e coisas assim porque minhas águas e até, e eu amo isso. Ok, então eu pintei aquele fundo de forma negativa e eu agora fiz essas formas positivas realmente se destacarem. Agora, tudo o que quero fazer para terminar esta peça é colocar algum tipo de centros escuros onde estes se conectam. Então vamos torná-lo um pouco mais definido. Então eu só vou pegar um como um magro escuro e colocar alguns pequenos centros aqui. E eles não precisam ser perfeitos. Eu gosto, eu gosto que eles realmente sejam imperfeitos. E isso vai conduzir a um teorema muito sombrio. E é um efeito muito, muito bom. E então você pode realmente tomar como um rigor, rigor molhado e puxá-lo para fora em direção às nossas folhas. Então esse tipo de conexão. Então eu tenho um pequeno centro que está se conectando com nossas folhas. É uma forma positiva. Bem no centro. Tem forma positiva. As folhas são de forma positiva. E então o fundo é a nossa forma negativa. Nossos direitos. Acho que eles se divertem muito. Há um monte de coisas que você poderia fazer com isso. E muito, não sei, acho que é muito divertido. Eu acho que você poderia virar um monte de maneiras diferentes. Está bem. Vamos passar para a próxima. 8. Fire parte,: Para esta demonstração de pintura, eu gravei as bordas do meu papel. E eu decidi que eu olharia, eu tentaria usar essas formas de caule de folhas planas. E é uma grande combinação de vara de folha para mergulhar na minha tinta. Então eu poderia pintar no próprio caule com meu pincel e eu posso escolher as cores que eu quiser. Eu tenho feito tipo de cores de outono porque onde eu moro é outono agora, mas você pode fazer qualquer cor que você gosta. Você pode fazer um verde de primavera brilhante. Vamos colocar um pouco de verde brilhante lá para nos divertirmos. Você pode fazer cores estranhas. Pode fazer folhas, se quiser. Você pode fazer o que quiser, certo? Então eu vou mergulhar folhas individuais e então eu provavelmente vou pintar o caule, virá-lo para cima. Então eu vou mergulhar a Steyn lá, eu acho que tentar pegar um pouco de tinta e eu posso até adicionar mais dor se eu quiser. E resiste um pouco à dor, seja lá o que for que as folhas sejam feitas com intenção de resistir à tinta. Então, bata um pouco, mas é isso que o torna muito divertido, eu acho. Certo, então pintei no meu caule. Acho que vou fazer isso aí mesmo. E eu vou pegar uma folha de cartão ou papel e eu vou usar isso para pressioná-lo. Eu posso pressioná-lo mais uniformemente assim porque este é um caule maior, uma folha maior. E então eu vou buscá-lo. E eu tenho algumas impressões das folhas. E acho que também quero fazer o outro lado desta. Então, vou pressionar isso na minha tinta. Encher assim vai ser divertido e eu vou fazê-lo aqui. Mal tive a impressão de uma folha, mas há a ideia. Então essa é uma estimativa de folhas que eu estou usando e eu quero usar uma segunda forma de folha. E acho que para isso vou usar este pequeno. Acho que este é tão divertido e interessante. Quase parece uma grama, mas é uma planta pequena. Então, há muita diversão. E eu acho que vou usar uma mistura mais brilhante de cores para isso. Vou colocar um pouco deste azul pavão naquela mistura verde, voltar com mais disso. E faz a transição para aquele castanho alaranjado e eu estou bem com isso. Aperte na minha tinta com cuidado, gentilmente. Certo. Pegue e coloque onde eu quiser aqui. E novamente, eu posso voltar com o meu jornal ou eu posso apenas pressioná-los individualmente. E eu acho que porque eu já tenho um pouco de tinta lá e isso pode ser um pouco mais simples. Agora pode escolher uma tinta que eu já coloquei lá porque está molhada. Veja, eu peguei a folha em forma de lá. Isso está tudo bem. Não vai doer nada. E pegue isso. Então eu acho que é uma boa combinação com esta folha em particular. Isso é muito divertido. E acho que farei de novo aqui. Então deixe-me dizer uma coisa sobre isso. Quando você usa essa variedade de cores de tinta, você está ficando mais interessado em profundidade em sua pintura, então você pode não obter o contrário. Então eu pressionei na minha paleta. Só te mostrar o que fiz na demo, mas vou mostrar-te aqui no meu jornal. Agora não vou conseguir aquela folha inteira. Esprema a tinta um pouco. Teria sido melhor usar a outra opção. Vou arrastá-lo novamente e colocar ainda mais. Então pressionando suavemente, mas com firmeza, mas estou usando uma folha de papel desta vez. Você não pega mais dor extra. Eu realmente não consegui o caule. Então eu quero pegar aquele caule. E eu estou bem se eu conseguir mais formas de onda tentando obter o caule. E deixei parte disso para trás disso. O que eu disse que não duraria para sempre, foi o que quis dizer. Vai desmoronar um pouco como você vai. Então, mantenha isso em mente. Então eu tenho algumas impressões realmente agradáveis de folhas. A ideia de algumas folhas. Eu gostaria de ter um caule aqui e eu acho que eu vou apenas ir em frente e imprimir parte do caule. Mergulhando isso na minha tinta, só estou fazendo o caule e minha dor. Eu poderia pintar nele com um pincel. Então eu vou mergulhá-lo e eu só vou pressionar este escurecimento para baixo. E eu poderia usar um pincel para isso, certo? E eu posso precisar fazer isso só porque eu gosto de ter a idéia de que caem, eu quero eles. Então, só um pouco de tinta aqui para isso. Ok, então isso é usar um par de folhas diferentes aqui. E agora vamos passar para a forma negativa. Pintura. 9. Fire parte 2: Então nós só temos a idéia de que há algumas folhas e que nos dá muita liberdade na pintura são formas de folhas, certo? Nós escolhemos realmente como nossas formas se parecem. E somos guiados pela nossa impressão digital, certo? Vou colocar isso aqui para que eu possa vê-los e referir a eles até as formas Go, certo? Então vamos continuar aqui. De que cor devemos pintar o fundo desta vez, estou querendo ir em direção a um azul-verde. E você poderia fazer muito leve. Lembre-se, você pode fazer realmente leve, mas as áreas mais escuras fará com que as folhas que são de cor clara se destacem ainda mais. E acho que será mais fácil começar de novo nesta área e pensar nas formas que estou pintando ao redor das folhas. Então aqui está uma boa impressão de uma folha. E eu vou gentilmente ir ao lado dele. Agora posso deixar um espaço em branco ou posso ir ao lado dele. E isso pode estar molhado e as cores podem correr juntas e eu estou perfeitamente bem com isso. Então eu estou pintando a forma no canto aqui. E vou deixar mais tinta porque acho que tem sido interessante e sim, é só uma. Meio que vai por aqui. Então eu tenho parte dessa folha. Agora vamos continuar e eu vou pintar a forma no meio. Então, pensando sobre a borda da forma da folha, e eu estou pensando também sobre a forma que eu estou realmente pintando, que é a forma negativa. E essa forma negativa se enche em torno daquela folha e entre as duas hastes ali. Está bem? E eu continuarei. Agora essa forma negativa é muito maior, muito maior porque é toda essa área aberta. Então quero ter cuidado quando eu estou pintando para não deixar algumas bordas duras. Então eu vou limpar meu pincel, pegar um pouco de água, tirar um pouco de água. E eu quero apenas torná-lo um pouco mais leve porque eu não sei se eu vou terminar toda essa grande forma agora. E eu também estou pintando em torno desta forma de folha ao mesmo tempo. Então estas são coisas a ter em mente. Você só vai andar em torno dessas formas. E você está criando formas negativas no processo. E quero que isto seja mais leve e isto seja mais escuro. Veja como isso se destaca e como isso não se destaca tanto porque não há tanto contraste. Apenas algo para ter em mente. E eu vou tocar direito sobre isso. E eu tenho algumas manchas lá, mas eu não sinto que há nenhuma folha lá, então eu vou apenas conectar esta área. Agora eu estou olhando para esta forma de folha porque isso é o que está entre lá. Trump para a água. Então eu estou usando uma cor muito clara. Eu ainda estou fazendo uma pintura negativa em torno dessas folhas. Posso cair em áreas mais coloridas onde está molhado. Eu só quero fazer isso onde não há uma borda dura. Eu não quero arestas duras aqui fora para atrair seus olhos para longe. Então forma negativa em torno de entre estas duas folhas e esta terceira folha e fora para esta grande área. Como eu disse, você pode ir ao lado dessa forma ou você pode deixar um pouco branco. Deixar um pouco de branco tende a dar a idéia de que há alguma luz batendo nele, certo? Então, tenha isso em mente também. Ok, então eu estou procurando agora a minha próxima forma. Eu não gosto de uma boa luz, área grande e eu não quero realmente lidar com isso ainda. Eu estou indo para essas áreas menores agora. Então eu vejo uma forma aqui que está fechada. E o que isso faz é me dar a oportunidade de pintar sem ter que me sentir apressado ou como se eu tivesse bordas com as quais eu preciso me preocupar, porque tudo isso, toda essa forma está fechado. Então eu vou começar aqui e você pode usar um pincel menor se você achar que precisa. Mas com um toque muito leve, um passeio ao redor daquela folha e eles estão se sobrepondo aqui. E talvez falemos sobre isso quando estivermos, antes de terminarmos. Mas agora, vamos dar a volta ao formato. Então nós temos pensando sobre as formas das nossas folhas porque nós não temos uma borda sólida. Então isso nos dá algum espaço para jogar direito todo o caminho até lá. E eu vou pegar um pouco de tinta mais escura mais profunda porque eu só quero aquela tinta mais escura mais profunda nesta área. Está bem. Então eu tenho um par de formas de folhas lá. Isto não está muito bem definido. Enquanto ainda está molhado, vou entrar aqui e defini-lo um pouco mais com essa cor, um pouco, um pouco mais de água para cortar. E então eu vou, essas folhas têm bordas bem lisas. Eles têm pouco mergulho sincronizado um bastante suave. E há pouco, pouco, eu vou separar isso um pouco. E há outra forma pequena aqui. Então eu vou seguir em frente e pintar aquela pequena forma e deixar um pequeno caule ligado ao grande pecado. Neste ponto, estou supondo onde está o caule. E o meu trabalho, o meu pincel muito seco e um molhado um pouco mais. E dor neste pequeno formato negativo bem entre estas duas ondas. Certo? Lá vamos nós. Então temos algumas formas de semana interessantes agora com certeza. Dois diferentes. Vou continuar com este pedal de tinta verde azul que tenho aqui. Talvez até mesmo adicionar um pouco mais de azul lá apenas para alguma variação no fundo, eu estou procurando o meu próximo negativo em forma de pintar. E o que eu vejo é que nesta área, é uma espécie de grande forma aqui. E esta área. Certo? Mas acho que posso fazer isso. E este pequeno ponto eu acho que é parte desta forma e cabe a você como você faz isso. Mas eu acho que esta área, esta é a nossa folha, e então esta é a área de forma negativa, toda aquela área ali. Então eu vou nessa direção. Decisivo. Muito do tamanho que nós lá. E eu acho que eu realmente tinha outro caule lá. Então eu vou imaginar que havia um Steyn, não há uma pintura em toda esta área motim ao longo daquela pequena linha criada por esses pontos porque eu acho que também há o caule lá. E eu disse que posso mudá-lo como eu quiser. Se eu quiser que ele seja usado lá dentro, eu posso nos colocar lá dentro. Então cabe a mim e ao artista, certo? Então agora, neste momento, eu tenho uma grande forma. Tudo bem, aqui. E então eu tenho essa área realmente aberta aqui. E sinto que há dois pecados aqui. Então, eu só vou pintar no meio. Vou pintar entre estas áreas porque sinto que tenho dois caules. Um é branco essencialmente, e o outro é o verde que eu pintei, certo? Então eu tenho esse tipo de haste em hastes. E isso vai continuar, talvez assim. Agora estou meio que de volta a esta área, certo? Eu meio que trabalhei de volta nesta área onde estava pintando antes. Então eu vou apenas tipo continuar em torno desta folha, ficando muito perto disso e descer. E talvez essas estejam conectadas. Eu não sei. Eu só gostei da idéia de que isso está lá e então eu vou seguir com ele e realmente não tem que fazer todo o sentido. A ideia é praticar, praticar, praticar, praticar pintar em torno de suas formas, praticar essas formas no meio, é preciso praticar. Então, jogue e pratique e dê uma pausa e divirta-se. Agora há outra folha aqui em cima. E você sabe, eu não tenho que incluir todas essas folhas se eu não quiser ocupar direito sobre isso realmente, isso vai ser completamente. Ok, para ser, certo. E do jeito que está parecendo, isso é muito divertido. Parece uma folha grande e acho que não foi quando imprimi, mas gosto da aparência, então vou deixar assim. Certo? Agora. Eu só tenho uma impressão muito leve aqui. Aqui está um caule, aqui está parte de uma folha. E eu meio que queria que este tronco se conectasse com aqui. Então eu vou pegar a cor verde que eu tinha. Ainda faça semi paleta, coloque-o na ponta do meu pincel. Posso mudar para um pincel pequeno, se quiser. E a HP vai dar alguma ideia de que, que o caule pequenas marcas de alguma forma ligadas aqui mesmo a este caule. Está bem? Então agora eu tenho mais fluxo e isso me dá essa forma aqui que eu posso fazer o que eu queria. Então eu posso fazer esta outra folha com um pequeno caule, mas eu sinto que este é um caule e então a folha sobe para este lado. É para onde estou inclinado. E então isso está tudo aberto e há outra folha aqui. Então vamos fazer isso. Vamos para aqui. Toque fora do meu pincel e e ter esta agradável área aberta no fundo. Assim que eu chegar perto da folha feita, então eu posso apenas ficar um pouco louco se eu quiser apenas ficar um pouco louco. Pintar como iguais? Ok, muito bom. Agora eu me sinto aqui e área de folhas bem aqui, elif, elif, elif. Então eu vou continuar a pintar em torno deles. Agora esta é uma demonstração de pintura em tempo real. Este é o tempo que levo para pintar isto, certo? Então eu estou gastando tempo e energia e realmente aproveitando o processo, fazendo isso. E quero que isto seja SSH. E eu me lembro que eu fiz essa folha lá. Então eu quero meio que, desculpe, eu não quis te sacudir. Eu quero esse tipo de reflexo dessa forma. Eu quero que isso reflita essa forma longa, mesmo que você não possa realmente ver aquela pintura lá. E então isso também é uma espécie de uma forma longa e no meio. Então eu estou pensando e me referindo de volta ao meu original. Mais uma vez, esta é também esta forma. Então, referindo-se às minhas folhas originais para obter essas formas, para obter essas formas para que eu possa vê-las no papel, mas eu também posso me referir de volta ao que eu já tenho, o que eu, o que eu comecei com. Certo? Isso é meio legal. Está ficando legal agora eu acho que há um pouco de forma e aqui, pelo menos eu estou decidindo que há. E mais um aqui no fundo. Está bem? Então esta é essencialmente uma pintura acabada, se você quiser deixá-lo assim, ou você pode adicionar algumas luzes e sombras, eu acho que ver como isso é realmente escuro deste lado e isso é realmente leve. Acho que vou adicionar mais tinta deste lado. Só junte esses dois. Eu não tem que ser perfeito ou qualquer coisa, mas apenas para unir essas áreas de pouco e sentir que é muito diferente um do outro. E tão pouco molhado, eu quero essa textura. Então lá vamos nós. Vou juntar isso um pouco. Talvez um pouco escuro nisso também. Ok. Muito legal. Agora, se quiséssemos, poderíamos fazer outro. 10. Fire parte 3: Se quiséssemos, poderíamos fazer outra camada. Para que eu possa pegar a minha folha. E isso foi muito fácil de fazer. Talvez misturar até uma mistura de tinta mais espessa. Então, menos tinta à base de água. Mas ainda preciso de uma poça grande. Certo? Ainda preciso de uma grande poça para mergulhar. Mas preciso de mais água. Desculpe, preciso de menos água e mais tinta. E então pegue meu trigo e mergulhe lá. Agora você pode querer deixar sua pintura secar. Você provavelmente precisa de uma camada de dor seca primeiro se o fundo estiver molhado, mas o dinheiro está bem seco na maioria dos casos e eu posso simplesmente deixar cair isso lá. Volte, aperte com o meu papel. Acho que coloquei o lado errado para baixo. Deixe-me fazer isso de novo. Eu coloquei o lado errado da folha para baixo. Então deixe-me tentar de novo. Vou posicioná-lo onde eu quiser. Aperte suavemente. E agora eu tenho outro, forma positiva em cima de onde eu pintei o negativo. Então eu acho que isso vai ser bem interessante e eu posso adicionar mais camadas se eu quiser. Então deixe-me fazer isso de novo, porque isso é muito divertido. E isso torna a nossa pintura ainda mais interessante. E acho que aqui está um bom lugar. Escolhendo um papel de colunas de ponto seco, pressionando isso para baixo, suavemente. Pegando de volta de novo. Tenho mais impressões de folhas lá. Então isso é muito, muito divertido. Gosto muito de fazer isso, na verdade. Então, eu vou continuar. E colocou um aqui em cima. Temos camadas de folhagem. Eu nunca quero fazer um pouco mais. Bem aqui. Vou pressionar com a mão e talvez um pouco aqui. Ok, então eu acho que é bem interessante. E agora, se você quiser parar neste ponto, este é um bom ponto de parada. Você quer fazer mais uma pintura de forma negativa. Você pode continuar. E acho que vou fazer um pouco mais de pintura negativa. Agora lembre-se que nossas aquarelas são transparentes. Então isso significa que a cor que está por trás vai aparecer. Então isso significa que eu posso escurecer nas áreas onde é claro ao redor deles e ainda vai aparecer. - Legal. E eu posso pintar em forma negativa em torno dos que acabei de imprimir. Então eu vou tomar a mesma cólera usada, que é uma mistura de azul pavão e este verde. Um pouco mais azul. Certo? E eu vou torná-lo agradável e aguado. Tem que ser? E não tem que ser muito grosso ou, ou qualquer coisa. Precisa de gelo, um pouco de água. Pode ser uma camada leve, uma camada mais leve. Vou adicionar mais à medida que for. Eu só vou pintar em torno desta folha bem aqui. E eles não têm que pintar todos os lados, certo? Eu não preciso, mas, mas eu posso por aqui, até a borda desta folha e eu não vou pintar sobre os que já estão pintados. Pintura ao redor na mesma área onde um pagamento, as formas negativas antes. E agora temos ainda mais. Aqui está um pouco de forma negativa. Então temos novas formas negativas pequenas. E aqui. E então eu arredondo deste lado e em torno da forma original da folha. Então lá vai você. Eu fiz um pouco mais escuro, um pouco mais agradável. Não, não, não como, mais agradável, mais agradável, mas mais contraste é o que estou tentando dizer. Mais contraste lá. Tudo bem, aqui está um. E agora eu vou fazer essas áreas bem, mas eu não vou fazer em todos os lugares, então eu acho que eu provavelmente não vou fazer esta área. Só estou indo com o fluxo e vendo como isso se desenvolve. Ok. Mais água. Pegando mais água, minha tinta porque a área que tenho aqui é muito mais leve aqui. E eu vou apenas fazer algo semelhante, bem nesta área entre estas formas de folhas, assim como antes. Exceto que agora eu tenho até novas formas de folhas para pintar ao redor, então eu tenho mais formas para mover ao redor. E isso significa as áreas onde uma pintura, onde eu vou pintar vai ser um pouco maior. Desculpe, um pouco menor do que eram. Ok, então nós temos uma boa forma lá. E aqui, pensando naquelas formas daquelas folhas que eu imprimi lá embaixo. E depois aqui. E agora só quero que desapareça por aqui. Vou molhar a minha escova, amolecer e suavizar esta área. Mais água. Deixe-o desaparecer naquela área. Então não é uma camada forte, certo? Como é isso? Não é divertido. Agora eu sei, só por causa desta pintura, eu sinto que eu deveria fazer um pouco mais. Então você pode ver, você pode realmente se envolver neste vídeo. Vamos nos divertir muito. Eu acho que nesta área quero escurecer isso ainda um pouco mais à direita em torno do caule aqui e a forma da folha que temos. Tão cuidadoso para evitar o meu caule e usando essa impressão de que a folha que fizemos por estampá-lo para pintar mais na área. Então agora eu tenho que as folhas se destacam ainda mais e eu vou continuar essa cor aqui um pouco nesta área. Então agora essas formas se destacam mais. E talvez até mesmo aqui. Porque lembre-se que eu fiz aquele pequeno em forma de folha. Então tem coisas interessantes acontecendo. Eu posso até fazer como pequenos traços que talvez dá a impressão de que algo está no fundo. Tudo bem, eu vou parar agora. Eu poderia continuar tocando, mas vamos tirar a fita e ver como isso parece. Ok. Ok. lindas impressões de folhas. Não é tão divertido? Então você pode enlouquecer um pouco com isso. Farei mais uma demonstração de pintura para você. Vai ser mais curto do que este, mas quero que saibas que podes levar isto muito longe. Se você realmente quiser, você pode ser muito divertido e você vai praticar e aprender muito sobre formas, sobre pintura de forma negativa, e sobre como sua aquarela se comporta. Tudo bem, então vamos ter mais uma demo para você e depois vamos terminar esta aula. 11. Fern Parte 1: Então, para esta demonstração de pintura, eu decidi usar minha Fern Leaf e nossas agulhas de pinheiro. E isso provavelmente vai fazer apenas algumas linhas interessantes. Então eu não vou realmente pintar em forma negativa em torno disso porque isso é um pouco confuso para mim. Mas se você quer fazer isso, você certamente não pode. Então eu vou usar isso para adicionar uma segunda camada à minha pintura, mas eu vou começar com a minha Fern Leaf e eu vou apenas imprimir com ela. E eu tenho uma mistura de cores misturadas. Estes azuis e roxos estão prontos e eu vou apenas mergulhar meu firn em que tintas e progredir essas folhas para baixo suavemente. Tente pegar um pouco dessa tinta. Lembre-se, eu poderia usar meu pincel para adicioná-lo também. Então tenho um pouco de tinta. Lembre-se, vai ser uma impressão solta não vai ser perfeito. E eu vou colocar isso para baixo e confiar com o papel novamente gentilmente mas firmemente e pegá-lo. Então realmente só tenho um monte de pequenas linhas lá. Sabe como isso vai funcionar. Mas é muito divertido tentar de qualquer maneira, então eu vou pegar um pouco mais de tinta e colocá-lo para baixo novamente. E vou pressioná-lo de novo. E desta vez eu vou pressionar demo, deixa um pouco mais. Acho que fui um pouco rápido da última vez. E eu tenho uma melhor impressão das folhas. Então desta vez eu não pressionei para baixo com cuidado. Eu pressiono no caule foi o que pegou minha mão. Então esta segunda impressão pressionando Gilmore na área das folhas. Eu Deus que tipo de impressão melhor e eu vou pegar um pouco mais de tinta agora. E como podem ver, mudei um pouco as minhas cores. E está tudo bem. E você pode fazer isso. Certo? Então, algumas impressões da firma. Acho que quero manter este bem simples. Minha outra demo foi bastante longa, e então eu quero manter esta bem curta. Vamos, vamos apenas fazer sem pensar ir por diversão, certo? 12. Fern 2 Parte 2: Vê que tipo de antecedentes queremos? Vamos, vamos apenas pensar. Vamos nos divertir, certo? Vamos fazer rosa. Você leu sobre, por que não? Este é definitivamente apenas um exercício e diversão não é para ser realista ou qualquer coisa. Apenas, apenas jogue neste. Apenas jogue. Está bem. Brincar com suas cores, brincar com suas tintas, ver o que aconteceu. Então, cor de fundo e formas negativas. Então só estou pensando em formas negativas aqui entre as folhas. E como os crentes realmente parecem. Agora essas folhas para a empresa teria atrás, são bastante arredondadas no final e pouco irregulares. Então eu não espero perfeição aqui de forma alguma. Mas eu quero manter o tipo de integridade disso e fazer essas bordas arredondadas. Vamos escolher uma tinta pequena. Tenho tinta muito forte aqui. E eu posso até dar a volta por um casal assim, apenas as bordas pequenas e, em seguida, entrar no meio e alguns deles. Então eu estou usando uma cor rosa muito contrastante. E isso realmente deveria, eu acho que lidar aqui e ali. Então isso é um pouco difícil de ver por causa da forma como as formas das folhas são. Então a escolha da folha que você tem um faz a diferença. As folhas maiores e maiores são mais fáceis de ver. As formas de. Isso é um pouco mais desafiador, mas você pode fazer isso. Tenho confiança em você. Nós podemos fazer isso, certo? E uma cor tão bonita lá. E eles não precisam ser perfeitos. E então coloque alguns pequenos ventos de vermelho aqui ao lado do caule porque as folhas não são todas conectadas entre si. Então, se você colocar essa pequena linha no meio, não tem que ser como linhas completas e pequenos pontos e traços servirão. Então você terá a impressão. Há uma forma lá. Eu só vou fingir que o stim é apenas muito detalhe para mim. Você faz. O detalhe que funciona para você vai tentar reordenar a forma lá entre as pistas. Certo? Olhe para esse contraste que é sangue para, Oh meu Deus, minhas folhas podem não ser perfeitas. Eles definitivamente não são perfeitos, mas é definitivamente divertido. Olhe para essa cor. É fantástico. Eu adoro isso. Tudo bem, então vamos continuar. E então torne isso mais fácil para mim. Vou virar o papel porque não consigo pintar esta borda facilmente se não o fizer. Então eu vou transformá-lo. Eu percebi que em alguns lugares e algumas escolas de arte eles ensinam você a não fazer isso, mas você tem que fazer o que funciona. Você tem que fazer o que funciona para você. Então não se deixe dissuadir por isso. Ok, vamos fazer, apenas algumas formas arredondadas aqui. E eles podem não ser exatamente folhas são. Porque eu acho que o que aconteceu com as firmas, especialmente que ele pegou as bordas. E não foi fácil pegar o real. Então, onde estão as linhas, são as bordas das folhas. Então é realmente um pouco difícil de dizer. Mas você sabe, como você disse, vamos usar nossa licença artística aqui e fazê-lo funcionar para nós. E eu adiciono água. Agora. Esta área apenas criar alguns interesses e efeitos. E nós temos um pouco como área de stemming lá. Então, puxando essa cor para que eu não queira secar, não sei, bordas duras, algumas adicionando muita água lá. Esse é o meu método para prevenir bordas cardíacas. E eu também estou iluminando como eu vou, então apenas obter um pouco de cor. E como eu disse, nada de vantagem. Virando tudo bem, e então entrar aqui e criar esse tipo de forma novamente. Uma espécie de degrau ali. E também tenho que pensar sobre este ao meu lado. Então, ao lado, farei a mesma coisa, certo? E então puxe essa cor L2. Vou encher todo esse estrangeiro agora mesmo com água. É água de mindinho e está tudo bem. E eu vou voltar e pegar minha cor. Vá para a direita. Esta é uma boa impressão da borda e eu gosto disso. Aquele apareceu mais do que os outros. O que é legal, eu acho. Puxe essa cor para lá e depois pegue água. Apenas preenchendo toda esta área. Lembre-se, eu disse que usaria meu pi para isso. E eu ainda sou uma adição em alguns pequenos pontos de vermelho no meio onde parece que deve haver um pouco. E isso é bastante subjetivo porque não consigo ver no meio. Então, mantenha isso em mente. Não ir para a perfeição, ir para a diversão, ir para a prática, e aprender a pintar formas negativas, certo? A pintura ao redor dessa borda é se o caule começou lá. Entre as áreas. Pequenos pontos e sabes que mais? Agora? Olhem para esta linha recta. Como é que eu fiz isso? Nem sei como fiz isso. Sinto falta dessa borda, então deixe-me consertar enquanto ainda está bem molhado. De alguma forma eu perdi essa área e tudo bem porque eu ainda tenho a habilidade de entrar e trabalhar nela. Não se preocupe com as coisas pequenas, certo? - Sim. Está bem. Então eu tenho boa impressão lá de firmas, folhas firmes e folhas, certo? Acho que vou fazer um pouco de aranha. Tudo bem? Sim, esse sputtering acrescenta muito a ele. Eu acho, bem, lembre-se que este vai ser bem rápido. Então eu terminei com essa pintura negativa em forma. Vou secar isto e volto já. Ok, isso parece bem seco. Agora o que eu quero fazer com minhas agulhas de pinheiro é eu quero adicionar linhas e textura com metal. E então eu tenho este realmente grande e eu posso terminá-lo. Eu sou um selo, então é isso que eu vou fazer. Então agora eu só tenho um estim menor e eu posso usar isso. Agora. Eu não tenho espaço suficiente na minha paleta metálica, então eu vou usar um paladar separado, mover essa tinta também. Posso pegá-lo com o meu tempo. A picape, acho que esta cor mais escura de metal. É agradável e suculento. Já me casei, certo? E coloque na minha paleta secundária aqui porque preciso de uma poça grande, lembra? E eles simplesmente movem isso. Então eu tenho um bom metal lá e eu só vou arrastar minhas agulhas de pinheiro através dele. E então eu vou descer no papel, pegar meu outro pedaço de papel e pressioná-lo para baixo. Então veja o que acontece. Então eu só recebo alguns pequenos ou itens. Então não funcionou tão bem quanto eu queria, mas ainda é divertido tentar e então vou fazer de novo. Estes são bastante rígidos e eu acho que é por isso que eles não funcionam tão bem quanto as peças mais flexíveis. Mas ainda consigo algumas lindas falas. Não é tanto quanto eu esperava. Isso está tudo bem. Tudo bem. Agora, porque isso não é tanto quanto eu esperava. O que eu vou fazer então é pegar meu pincel fã porque eu não estou limitado a apenas usar as formas de folha que eu tenho. Eu posso usá-los como meu pincel de ventilador e eu vou apenas fazer a impressão de algumas linhas das agulhas de pinheiro com meu pincel. E meio que só queria adicionar aquele metal e eu pensei que seria divertido. E, você sabe, se não funcionar de um jeito, tudo bem. Tente algo diferente. Lembre-se de experimentar e brincar com sua arte. É tão importante. Tão importante. Certo? Alguns podem estar sob compressões interessantes nazistas e agora vou lê-lo. Você adivinhou que respira porque sim. Porque a resposta é sim. Isso é tão divertido. Certo? Então, eu estou chamando este quadro feito. Eu removerei a fita e mostrarei a você. Está bem. Este quadro está muito seco. Deixe-me tirar essa fita. Essa bela borda limpa. Há um pequeno problema com isso. Isso é ok. Então veja como isso é divertido? Havia muita diversão, super simples e fácil. Bem, a parte complicada foi a pintura em forma negativa, mas é isso que estamos aprendendo sobre isso enquanto praticamos. Então você pode esperar que seja um pouco complicado, certo? Esse é o ponto onde aprender e crescer como artistas e pintores. E então deixe-me mostrar que isso está um pouco molhado aqui, um pouco ali. Eu posso saber molhá-lo. Fui por aquela área. Pegue um lenço, levante-o, e se isso não funcionar, posso sempre voltar com um alfinete branco ou branco e cobrir isso. Então olhe para esta linda pequena pintura com Gorgias contrasta com impressões de folhas e pintura em forma negativa. Então eu espero que você vai dirigir é tão uma fonte. Então agora vamos falar sobre o seu projeto. 13. Projeto e agradecemos: Então, muito obrigado por se juntar a mim nesta aula, onde estamos imprimindo folhas e uma pintura com formas negativas. Foi uma grande diversão para compartilhar com você. Eu realmente gostei. Tem sido muito divertido. É uma técnica divertida e divertida de tentar. E você aprende tanto. Então eu espero que você tente fazer impressões de folhas com pintura em forma negativa. Faça um pouco de prática primeiro, e lembre-se de manter tudo como um experimento. E, claro, para o seu projeto, você pode tentar qualquer uma dessas pinturas que fizemos nesta aula. Ou você pode ser realmente criativo e criar o seu próprio. Então, muito obrigado por se juntar a mim. Mal posso esperar para ver o que você faz. Deixe-me saber se você gostou desta aula, deixando um comentário para mim, eu realmente aprecio isso e eu vou vê-lo muito em breve.