Pinte, brinque, descubra! Um exercício criativo para artistas que procuram inspiração | Jerney Marisha | Skillshare

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Pinte, brinque, descubra! Um exercício criativo para artistas que procuram inspiração

teacher avatar Jerney Marisha, Making Art Fun Again

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Aulas neste curso

    • 1.

      Pinte, brinque, descubra!

      1:34

    • 2.

      Boas-vindas ao curso

      2:50

    • 3.

      Materiais de arte

      5:22

    • 4.

      Conquiste a página branca

      9:41

    • 5.

      Marque seu território

      7:46

    • 6.

      Prepare seus fundos

      1:36

    • 7.

      Vamos aquecer um pouco

      0:41

    • 8.

      Exemplo 1: sessão de aquecimento para jogo

      10:37

    • 9.

      Exemplo 2: um pouco de maciez

      19:13

    • 10.

      Metodologia

      19:53

    • 11.

      É a sua vez!

      1:46

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

46

Estudantes

7

Projetos

Sobre este curso

Procurando uma maneira divertida de estimular novas ideias em sua pintura?

Neste curso, você vai aprender um exercício de pintura simples e intuitivo que convida você a se inspirar.

Você começará com uma pintura abstrata grande em uma paleta limitada. Usando visores ou passe-partouts, você explorará a superfície e descobrirá várias composições escondidas em seu trabalho. Aprenda a trabalhar

A partir daí, você vai desenvolver várias peças ao mesmo tempo, permitindo que você se mova livremente entre elas e retorne com um novo olhar.

Este processo ajuda você a manter a diversão, deixar de lado a perfeição e encontrar imagens ou histórias inesperadas em suas pinturas.

Perfeito para:

  • artistas que querem se soltar e experimentar mais.
  • pintores procurando novas ideias
  • para qualquer pessoa que goste de trabalhar de forma intuitiva!

Não é necessário ter experiência.Apenas se apresente com vontade de explorar!

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Jerney Marisha

Making Art Fun Again

Professor

Hi! I'm Jerney. I've been teaching art for about ten years with a focus on conquering creative block, expressionism and intuitive techniques. I have a healthy obsession for portraits and figures and I am a lover of all things experimental, weird and a bit magical.

I teach classes that help you loosen up, trust your instincts and rediscover the joy of making art. I'm a firm believer of enjoying the process over the end result. My focus is often on expressive portraits, figures and mixed media play. But underneath it all, I'm here to help you connect with your creativity in a way that feels personal, meaningful and uniquely yours.

I work with people who struggle with fear of failure, self criticism and blocked creativity.
My aim is always the same: To hel... Visualizar o perfil completo

Level: All Levels

Nota do curso

As expectativas foram atingidas?
    Superou!
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Transcrições

1. um exercício simples para vencer o bloqueio criativo: Acho que a maioria dos artistas está realmente familiarizada com esse problema. Você se senta na sua mesa de arte. Você realmente quer criar, mas simplesmente não sabe o que fazer. Nesta aula, ensinarei um exercício criativo simples que o ajudará a superar o bloqueio do artista e manter as ideias fluindo Se você se sente preso neste momento ou apenas quer aprender sobre novas técnicas para estimular sua criatividade, se divertir com seus materiais de arte e experimentos, acho que você realmente gostará desta aula. E em vez de focar em uma pintura, aumentaremos nossas chances de obter resultados interessantes. E como vamos fazer isso é pegar um grande pedaço de papel, nos divertir lá, apenas brincar com cores e linhas, você sabe, texturas Não precisa se tornar nada. E então vamos escolher algumas composições nas quais realmente gostamos de continuar trabalhando Oh, eu quase esqueci. Oi. Meu nome é Journey Marisa Sou professora de arte holandesa com formação em arteterapia, e minha maior paixão é fazer com que você crie, aprimore sua criatividade e se divirta ao longo do caminho. Então, se isso soa como música para seus ouvidos, então vamos entrar. 2. Boas-vindas ao curso: Bem-vindo à aula. Estou tão feliz que esteja aqui. Agora, antes de mergulhar, vamos esclarecer algumas coisas. Em primeiro lugar, gostaria de incentivá-lo a usar os suprimentos R que você realmente ama. Estou usando acrílicos porque é rápido e fácil. Se eu não gostar de nada, posso simplesmente colocar mais algumas camadas e ela desaparece Mas eu sei que há muitos entusiastas da aquarela aqui no Skillshare Então, se você é um desses, basta usá-los. Dessa forma, você ainda pode aproveitar o exercício sem nenhum problema. Em segundo lugar, se você está muito inseguro quanto ao desenho e à pintura, ainda pode fazer esse exercício porque pode simplesmente mantê-lo abstrato Você sabe, você nem precisa pintar nos planos de fundo que você cria Talvez você goste deles como eles são. Tudo bem, também. Mas se você quiser fazer um pouco mais sobre eles, você pode criar colagens neles É muito divertido experimentar o mesmo tipo de colagem em fundos diferentes para ver como isso afeta Isso também é muito útil. E, por fim, basta abraçar seu próprio estilo, você sabe. Sei que é tentador tentar copiar o estilo do professor Claro, não tenho nenhum problema se você quiser explorar meu estilo e se divertir com isso. Não se trata disso, mas o risco disso é que você compare seu estilo com o meu. E, você sabe, eu venho pintando assim há anos, então é natural que sua arte pareça diferente. E isso é exatamente o que deveria acontecer. Você sabe, você é você, eu sou eu, e todos nós criamos nossa própria arte única. E eu não quero que você se sinta mal consigo mesmo porque sua arte não se parece com a minha. Não, deveria. Apenas se divirta e, sim, deixe de lado as expectativas. Então, agora isso está fora do caminho. Eu vou te mostrar quais artipies eu vou usar para este exercício Mesmo que você use mídias diferentes, acho que ainda pode ser útil porque é sempre bom saber quais artigos existem, e talvez você goste de um o suficiente para experimentar em seu próprio processo Então, se isso também soa bem, vamos para o próximo vídeo. 3. Materiais de arte: Antes de mergulhar nos materiais de arte que usei em meu projeto, quero enfatizar que você pode usar o que quiser. Se você não gosta de pintar para encontrar suas figuras na segunda parte deste exercício , pode usar seus guindastes neocoloridos, como usamos na minha aula anterior sobre musas de lazer Sinta-se à vontade para ajustar o exercício da maneira que quiser, mas aqui está o que eu usei Essas são minhas tintas acrílicas. Para simplificar, usei uma cor muito clara. Isso é titânio cru. Eu uso muito esse. É uma cor neutra muito boa que não é tão brilhante quanto o branco. Oh, eu vejo, eu esqueci meu branco. Eu tinha um pouco de branco lá no final, pense em outro pote de tinta branca aqui. Eu tenho algumas tintas cinza, e isso é realmente um azul muito escuro. Hum, o que eu comecei com foi dourado, e este é um azul um pouco mais intenso do que este da liquitex Esse é mais escuro. Portanto, é bom saber essa diferença. Eu tenho um pouco de ocre amarelo, um pouco de negro de fumo, e na minha segunda cor, exceto as neurais, eu uso essa tinta acrílica também É um laranja vermelho vivo. Gosto muito dessas tintas. Eles combinam bem com as tintas acrílicas e são mais transparentes por si só, então você não precisa fazer esmalte nem nada Você pode simplesmente colocá-los lá e tocar com todo o coração. Falando em esmaltes, aqui está meu médium de medicina Eu realmente amo isso. Eu uso isso como adesivo para minha colagem. Você pode fazer a colagem da maneira que quiser. Mas, especialmente para projetos como esses, eu prefiro o meio MD porque se você estiver trabalhando em papel resistente como eu, você pode pegar essa cunha e realmente todas as bolhas de ar que obterá com algo como um bastão de cola ou algo assim Você também vai me ver usando isso para criar esmaltes para que você possa tornar suas tintas mais transparentes Outra coisa boa sobre o médium louco, você adivinhou, vai deixar suas tintas mais loucas Os acrílicos têm uma sensação de plástico muito brilhante e eu não Talvez você goste, mas se você não adicionar um pouco de médium maluco, isso realmente suavizará seus críticos sem adicionar cor a eles. Isso é bom. Então, de volta a essa cunha Esta é uma cunha de silicone, que está muito suja, mas tudo bem Isso é perfeito para extrair toda essa mídia maluca de seus papéis de colagem Se você os estiver usando, não precisa. Se você não tiver isso, você também pode usar um cartão de crédito ou vale-presente descartado ou algo Isso não é um problema. Então eu tenho essa ferramenta, o raspador. Você também pode encontrá-los em sua loja de arte local, e é bom riscar algumas texturas na tinta Se você não os tem e não quer sair e comprá-los, pode usar um garfo ou algo assim, qualquer coisa com um pouco de textura Então temos essa escova de ventilador. Gosto muito disso porque enquanto você pinta essas cerdas, elas se separam em Você verá isso na minha demonstração. Vou te dar notas muito expressivas. Essa é outra recomendação. Depois, há a espátula, que eu uso da mesma forma que minha cunha com a tinta em cima do papel de colagem É muito bom mover a tinta e obter mais textura e obter mais textura e expressividade do que você E é mais ou menos isso, exceto pelo papel, vá até sua loja de arte, escolha um pedaço de papel grande e bonito com um pouco de peso, porque ele precisa ser resistente para não se curvar enquanto você joga com todo o coração É isso mesmo. Vamos para a parte divertida. 4. Conquiste a página branca: Você está pronto? Vamos conquistar essa página em branco Vou começar com uma camada de colagem. Isso é totalmente opcional. Você pode ir direto com a tinta, mas eu realmente gosto de colocar uma coisinha lá antes de começar a pintar. o que fizer, não seja mesquinho com o tapete médio pois sempre que não houver material fundido embaixo do papel de colagem, você obterá bolhas Faça o que fizer, não seja mesquinho com o tapete médio, pois sempre que não houver material fundido embaixo do papel de colagem, você obterá bolhas de ar. Estou usando uma cunha de silicone para espalhá-la, mas você também pode usar um cartão de crédito Mas acho que isso funciona de forma mais agradável. Quando você tiver uma boa camada, coloque o papel nela e esprema todo o material derretido de baixo do papel, movendo-o do meio para as bordas Realmente divulgue e repita o processo até que toda a página ou parte dela esteja coberta, o que você quiser. Essa etapa me ajuda um pouco mais a quando começo a pintar porque já existe algo lá e, de alguma forma, isso me deixa mais relaxada, e aposto que funcionará para muitos de vocês também Portanto, decida por si mesmo se deseja fazer um esforço extra para ter algo assim. Não há necessidade de uma boa composição nem nada. Isso é apenas algo para enganar nossas mentes, e a maior parte disso será encoberta na próxima etapa, de qualquer maneira. Portanto, não se estresse com isso. É hora de trazer um pouco de tinta. Escolha duas cores que você goste. Um muito claro e outro muito escuro. Estou usando titânio cru. É minha cor clara favorita, e minha cor escura favorita é o cinza de Pain. Lá vamos nós. A dor é cinza, sabe? É chamado de cinza, mas na verdade é um azul muito escuro, e eu o adoro em pedaços. Agora, vou tomar meu remédio de carne novamente porque quero fazer alguns esmaltes Quero que as primeiras camadas de tinta sejam muito transparentes, e é por isso que estou misturando elas umas com as outras. E vou separar parte dela e diluí-la ainda mais Você também pode fazer isso com água, mas é mais seguro fazer isso com um meio porque, especialmente com tintas mais baratas, isso reduzirá a qualidade da tinta e ela pode descascar com o tempo, que causa uma grande bagunça Mas se você tem as cores douradas, pode esticá-las bem longe com a água, de acordo com as próprias cores douradas. Eu nunca tentei, mas confio neles. Começo pegando minha espátula e raspando minha tinta sobre meu papel Ao fazer isso, você obterá camadas muito finas. É mais fácil obter camadas finas do que usar um pincel ou algo assim, porque você pode continuar raspando até gostar do efeito Eu gostaria que você visse isso como um playground e não algo que precisa ser bonito. Experimente suas ferramentas e veja que tipo de marcas você pode fazer. Aqui estou pegando uma assadeira e vou colocar em cima das camadas de tinta que coloquei Aqui estou usando minha escova de ventilador. Eu realmente adoro isso para pinceladas expressivas, porque as cerdas se separam E eu encontrei esse raspador na minha loja de arte local. Ele oferece texturas agradáveis, e veja como é interessante raspar a tinta úmida Agora que temos nossas grandes áreas quase cobertas, vamos pegar um pincel e fazer algumas marcações porque nossa imaginação precisa que algumas linhas sejam acionadas, você sabe, para ver algumas coisas, talvez rostos como eu sempre vejo, talvez animais, talvez paisagens. Então, só você sabe, apenas experimente com isso. Outra coisa que nos ajudará a encontrar coisas na pintura é o contraste. Então, estou tirando minha tinta preta direto da garrafa e fazendo mais marcas. Novamente, toque com todo o coração, mas certifique-se de deixar algum espaço para respirar, porque se tudo estiver bagunçado, você terá dificuldade em ver algo lá dentro Agora vou pegar meu branco e vou pintar com os dedos. Sempre dá uma atmosfera fofa e agradável. Se você não gosta de usar os dedos, pegue um pano de microfibra ou algo parecido E, você sabe, eu realmente gosto dos dedos porque são muito diretos. É hora de trazer sua cor favorita. Estou usando minha tinta acrílica laranja vermelha viva da liquitex. É muito transparente, e é disso que eu gosto então ainda posso ver alguns dos meus papéis de colagem Você pode, claro, também fazer outro esmalte, mas, você sabe, eu estava com preguiça, e sim, isso era Novamente, deixe algum espaço para respirar, mas seja ousado ao mesmo tempo. Você pode isolar as formas que você está vendo, ou você pode encobrir áreas que você não gosta Você pode escovar a tinta que ainda está molhada, como eu estou fazendo aqui, para que ela se misture com aquele branco. E Walla, um rostinho apareceu. Não consigo me conter, mesmo quando estou trabalhando de forma abstrata. Ok, vamos fazer a mesma coisa em alguns lugares. Tente manter a jornada abstrata. Eu posso fazer isso. Mantê-lo abstrato realmente o ajudará na hora escolher suas composições mais tarde Mas, ei, se você ver algo de que realmente gosta, eu o encorajo a divulgá-lo porque, você sabe, é a sua arte e você deve fazer o que te deixa feliz. Tente trabalhar em camadas bem leves para que seque rapidamente, caso contrário, elas se misturarão , sim, demais. E dependendo de suas escolhas de cor, isso pode ser bom, como as cores que estou usando. Mas se você estiver usando cores complementares opostas umas às outras na roda de cores, obterá cores turvas E se você não gosta disso, então você não vai se divertir muito. Aqui, eu estou colocando uma cor que eu realmente não estou gostando. Então, o que você faz é pegar o lenço umedecido , espalhá-lo e tirá-lo e ele está consertado. Portanto, não tenha medo de experimentar coisas. Sempre há uma maneira. Vou fazer a mesma coisa aqui, vou pegar um pouco de tinta e vou cobri-la. Então, essa é uma maneira diferente de lidar com isso. Além disso, tente usar a parte de trás do pincel. Você tem linhas muito expressivas como essa. Quando abrimos mão de parte do nosso controle, coisas maravilhosas podem acontecer e, se isso não acontecer e você não gostar, basta colocar outra camada sobre isso. É simples assim. É por isso que adoro acrílicos Agora, vamos escolher uma segunda cor que você acha que vai combinar com sua paleta de cores Estou usando ocre amarelo aqui. Eu realmente amo essa cor e acho que funciona bem. Se você tem experiência em trabalhar com cores , pode enlouquecer. Mas eu recomendo que você mantenha uma paleta de cores limitada porque uma paleta de cores limitada porque, antes de tudo, é um pouco mais fácil e também tende a ser mais emotiva do que um monte de E quando você decidir que terminou , vamos passar para a próxima lição. 5. Marque seu território: Ok, agora eu tenho um grande pedaço de papel com algum contraste ou marcas, e eu poderia continuar por um tempo, mas se tornaria um vídeo muito longo. E você não precisa de muito. Eu vi uma espécie de rosto aqui e não pude resistir. Mas eu tento manter isso um pouco abstrato para o resto deles. E agora vou ver se consigo encontrar algumas composições que eu realmente goste Então eu tenho dois desses, você pode comprá-los onde quer que eles vendam molduras. Veja, então você pode realmente brincar com composições diferentes aqui porque se eu começasse com o papel, um papel minúsculo, é meio fixo E aqui eu posso realmente descobrir que tipo de composições funcionam para mim. Eu gostaria que esses números estivessem lá. Então, isso está fora de questão, mas talvez você goste disso. Como essa figura falando desse jeito. Acho que acho que gosto disso. Sim. Então eu vou pegar um neocolcraon, do tipo solúvel em água . Vou marcá-lo lá. Então eu sei que preciso cortá-lo ali mesmo. E se eu quiser, posso fazer algo assim porque é muito pequeno para outro quadrado, mas eu tenho esse. Eu nem preciso ver nada ainda, sabe? Lá. Não preciso ver uma figura. Eu só gosto desse pequeno plano de fundo aqui. Aqui, eu podia ver uma espécie de urso polar ou algo com algum tipo de rosto. Eu preciso estar atento a isso. Vamos ver se consigo ver outra coisa. Mas acho que gosto desse garotinho ondulante. Não sei se vai se tornar um urso polar, talvez não. Mas eu gosto dessa composição. Opa. Preciso obter todas essas vantagens. Agora, vamos ver se consigo encontrar outra coisa que eu ache legal. Isso pode se tornar rosto aqui mesmo. Mas talvez eu goste de outra coisa. Vamos ver. Mais ou menos como esse. Não tenho certeza do porquê. Porque eu posso ver uma figura nessa composição. Mas, ainda assim, eu gosto mais disso, e isso é realmente surpreendente para mim. E essa é a beleza de jogar assim. Você aprenderá o que ama de uma forma muito acidental. Nunca pensei que escolheria esse lugar sem essa moldura. Mas isso é legal. E tão estranho porque quando a moldura desaparece , não consigo vê-la muito bem novamente. Isso é incrível, certo? Eu realmente gosto dessa forma. Não tenho certeza do que isso se tornaria, mas Si. E talvez eu meio que goste disso porque posso ver um casal. Aqui está algum tipo de rosto que interage com essa forma, e isso também pode se tornar uma figura Então veja, você não precisa ver rostos reais. Você só precisa ver a história e descobrir isso depois de separá-las. Opa. Vamos fazer isso corretamente. Eles são solúveis em água, então não importa como eu faço isso. Lá. Isso é chato. Talvez algo como talvez eu possa fazer algo com isso. Lá. Veja quantos você consegue tirar desse único pedaço de papel. Eu gosto dessas marcas do Oh, eu preciso lavar isso. Deste para o raspador. Eu gosto muito disso, e há muita textura aqui. Então, acho que vou fazer assim. Adoro o fato de ainda poder ver um pouco do texto. Eu amo essa textura aqui. Não tenho ideia do que eu quero fazer com isso, mas eu não me importo. Eu tenho outra pequena conversa interessante. Quando terminar, encontre suas composições, vamos para o próximo vídeo 6. Prepare seus fundos: Antes de podermos brincar em nossas pequenas telas, precisamos nos livrar dessas bordas Como eles foram desenhados com lápis de cor neocolor que são solúveis em água, basta pegar um lenço umedecido e limpá-los imediatamente. Trabalhe com seus amigos porque, dessa forma, você pode simplesmente pegá-los sempre que quiser fazer um projeto de arte rápido Nada é mais irritante do que querer começar e lembrar, uh, eu ainda tenho que fazer essa coisa, onde meu bebê se limpa, sabe Então, acabe com isso. O próximo passo é dar uma boa olhada em seus papéis e talvez virá-los para vê-los de todos os ângulos e procurar figuras ou animais interessantes ou, você sabe, algo que você ame, e então escolher quatro deles e colocá-los na sua frente. E esses são os que vamos usar para o exercício. Por que para você, posso perguntar? Bem, porque toda vez que você ficar preso, passe para a próxima, porque quando voltarmos à nossa arte, podemos vê-la com novos olhos e, em seguida, veremos mais possibilidades que simplesmente não vimos na sessão de jogo anterior. Então você está pronto? Vamos jogar. 7. Vamos aquecer um pouco: Espero que você tenha encontrado alguns planos de fundo legais que tenha gostado. Agora, antes de começarmos, tenho mais uma pequena sugestão. E isso é para não começar com seu plano de fundo favorito, porque sempre precisamos de um pouco de tempo para nos aquecer, e não quero que você tenha a sensação de que arruinou seu plano de fundo favorito Então, vamos começar com nosso plano de fundo menos favorito. Aqueça um pouco e depois continuaremos com as outras que são mais empolgantes para nós. Parece um plano. Ok, vamos mergulhar. 8. Exemplo 1: sessão de aquecimento para jogo: Ok, então eu coloquei a mesma paleta de cores lá. Talvez eu pegue um pouco desse vermelho, laranja, laranja, vermelho. O que foi isso? Liquitex de laranja vermelho vivo. E eu vou jogar um pouco mais usando essas cores. Também tenho um pouco de médium para poder fazer esmaltes Então, acho que vou começar com um esmalte com um pouquinho de tinta cinza, talvez um E eu quero colocá-lo aqui porque não quero que seja tão branco, mas também não quero que seja muito escuro. Eu tento lentamente não sei se gosto muito disso. Eu tento manter minhas pinceladas bem soltas. Acho que vou misturar esses dois titânio cru com Estou tentando pensar em blocos de cores e valores. Estou tentando não ser muito precioso. Então, isso ainda está misturado com aquele meio metalizado. É como se eu estivesse desenhando com um lápis, esse tipo de movimento com a menor quantidade de tinta no meu pincel Dessa forma, posso colocar certas coisas mais em segundo plano usando meu valor mais escuro Uh, hum, eu não tenho medo de deixar essas cores se misturarem. Só estou tentando ver que tipo de cor consigo obter e vou colocar alguma coisa. Não gosto desses olhos, então estou pegando minhas tintas cinza e cobrindo a maior parte delas. Oh, eu gosto disso. Então você pode simplesmente ir e voltar entre a escuridão e luz até ter algo de que goste. Esse foi o da Golden. As tintas são cinza, e agora vou passar para a da Liquitex, que é um pouco mais escura Para que eu possa obter mais contraste. Só quero um valor mais leve aqui. Opa, isso é muito claro. Então, quando você não gosta de algo, pode simplesmente pegar um pano e tentar novamente. Ainda está muito claro para mim. Além disso, há muita tinta no meu pincel. Sim Estou tocando a tela com muita leveza agora Não tenho certeza. Aconteceu lá, então eu vou encobrir isso lá. Talvez eu queira um pouco mais de amarelo lá também. Então, estou pegando um pouco do meu ocre amarelo. Eu sempre acho que é bom ter alguma variação nas cores. Gosto de espalhar a cor pela tela. Talvez eu queira um pouco mais de luz para o fundo. Vamos ver. Coloque um pouco de contraste. Mas eu não quero cobrir aquelas letras, letras, aqueles números que eu gostei. Ok. Apenas observe o que você está fazendo e responda a isso. Não há certo ou errado. Basta jogar e descobrir o que você gosta de fazer Você pode usar qualquer cor que quiser. Desde que seus valores estejam fazendo sentido, eles nem precisam estar corretos, eu acho. De qualquer forma, não 100%. Oh, eu acho que gosto desse pequeno personagem. É uma criança mal-humorada, certo? Eu me diverti com esse. Vou deixar isso de lado. Vamos ver. 9. Exemplo 2: um pouco de maciez: Vamos ver se podemos dar vida a eles. Vou fazer outro esmalte com as tintas cinza e cerca de média E eu vou tentar encontrar esses números. A vantagem de trabalhar com esse tipo de local é que você pode começar a preencher o rosto com muita leveza. Estou rejeitando alguns dos recursos, tornando-os um pouco mais escuros, mas ainda não são muito opacos e é disso que eu gosto, porque não quero perder toda a textura por baixo e torná-la gosto, porque não quero perder toda a textura por baixo e Vou construir as camadas de esmaltes muito lentamente. Ao fazer isso, você pode começar a ver um rosto aparecendo Ainda é muito sutil e aproximado. Eu realmente quero me concentrar na forma antes de entrar em detalhes. Embora eu veja a figura à esquerda com muita clareza, não tenho certeza de como fazer essa figura à direita. Ainda não tenho certeza para qual direção quero que a figura olhe Mas, em vez de ficar obcecada isso e não fazer nada até ter certeza, vou adotar um tom médio e começar a experimentar coisas. Posso fazer isso porque sei que posso mudar tudo o que quero Gostaria que você também estivesse confiante em sua arte Veja aqui, eu não tinha certeza e pegaram uma toalha de papel e me livrei da tinta e agora estou tentando uma direção diferente só para ver como é. Aqui estou movendo as órbitas oculares, esboçando um rostinho e tento imaginar o impacto dessa orientação na minha peça Estou me movendo entre a figura esquerda e a direita, especialmente porque ainda não tenho certeza sobre a direção que quero seguir e estou tentando evitar ficar obcecada por estar fazendo a É por isso que eu pulo entre os dois aqui e ali. Enquanto estou trabalhando nessa figura, posso contemplar a direção que quero seguir Agora vou tentar fazer uma ponte entre o nariz e a testa eu Embora eu realmente queira expressar ternura, também quero que haja alguma tensão que torne a alguma tensão que torne história um pouco mais interessante Eu também comecei uma mãozinha lá e gostaria que você não tivesse medo das mãos. Eles contarão muitas histórias bonitas, mesmo que sejam imperfeitas e peculiares Estou lentamente sentindo esses rostos. Aqui vou tentar encontrar minhas figuras. Não estou me estressando com o fato de eles estarem na direção perfeita imediatamente, porque posso esculpir as mãos da mesma forma que posso esculpir as mãos da mesma forma que posso esculpir É o mesmo princípio. Aqui, estou usando um valor um pouco mais escuro para a parte inferior dos dedos, porque eles ficariam um pouco mais na sombra Ao ter esses valores diferentes nesses dedos, eles parecerão um pouco mais tridimensionais. Só estou tentando criar uma cor mais clara para o dorso da mão, porque isso captaria mais luz. Aqui estou pintando em forma negativa ao redor dos dedos para ajustá-los, mantendo minhas pinceladas soltas Gosto de misturar minhas cores na paleta e sempre que não parecer certo para mim, vou ajustá-la Veja, eu ainda estou tentando encontrar esses dedos. Estou tomando meu tempo. Novamente, estou pintando no espaço negativo para remodelar os dedos Você não precisa obtê-lo imediatamente. Basta começar e ver como as coisas evoluem e não assuste se você errar na primeira vez Basta fazer outra camada e tentar novamente. Você pode ir e voltar até ficar feliz com o que fez. Isso não significa que seja uma mão perfeita ou algo assim. Mas desde que seja expressivo e conte sua história. Aqui estou fazendo a mesma coisa com o rosto. Estou tirando minhas tintas de cinza e bloqueando certas áreas das feições, sabendo que ainda posso ajustar minha expressão porque a da direita parece muito lenta no momento, mas isso mudará. Vou continuar com esse processo, indo e voltando entre valores mais claros e mais escuros e esculpindo minhas figuras dessa forma Sempre que tenho a sensação de que estou ficando obcecado por detalhes como estou fazendo aqui com o nariz, veja, parece estranho porque estou forçando muitos Então eu me livrei disso. E isso é basicamente o que estou fazendo. Estou apenas experimentando pequenos patches aqui e ali. Parece bom para mim? Então fica. Parece estranho? Então eu vou cobri-lo com uma cor diferente ou um valor diferente ou ambos. Eu continuo fazendo isso até ficar feliz. Acho que vou deixar você assistir agora porque sim, acho que compartilhei tudo com você e posso repetir e explicar cada pequena coisa que estou fazendo. Mas acho que também vale a pena assistir, porque agora você conhece meu processo e, sim, se diverte. 10. Metodologia: Nesta lição, mostrarei como venho trabalhando o tempo todo porque editei muito os projetos anteriores para que fizessem mais sentido para você e também para que eu pudesse dar muitas dicas sobre como pinto e o que estava pensando. Mas, na realidade, toda vez que eu me sentia um pouco preso, eu passava para outro projeto para deixá-lo agir por um tempo. E então eu poderia voltar para a outra e as coisas fluírem melhor porque eu voltei a ela com novos olhos. É assim que nossa mente funciona. Quando estamos muito próximos e muito envolvidos em alguma coisa, tendemos a ter visão de túnel, e é para isso que este exercício foi desenvolvido para ajudá-lo a lidar com isso. Agora, vou deixar você assistir por um tempo e espero que goste. Oh B eu realmente me diverti muito jogando dessa maneira, e é uma boa maneira de sair de uma rotina. Se você se irrita por fazer a mesma coisa repetidamente, essa é uma maneira incrível de se libertar disso É bastante libertador seguir o que você está vendo, faça sentido ou não, como esses dois, por exemplo, eu realmente gostei desse Eu não tenho ideia do que fazer com esse lugar, mas, você sabe, eu posso trabalhar nisso em um estágio posterior. Se eu tiver apenas 15 minutos sobra, em um determinado dia, posso simplesmente pegar este e tentar ver como posso trabalhar com essa área para atrasá-la um pouco, talvez adicionar um pouco mais de colagem ou ainda não sei, mas sim, mas sim, não se force resolver todos os seus problemas de uma só e deixe que sejam projetos para quando você tiver muito pouco tempo disponível mãos. A vantagem de trabalhar em alguns deles ao mesmo tempo é que você terá mais chances de conseguir um realmente poderoso como este. Este é um dos meus favoritos absolutos aqui. E eu amo tudo isso por diferentes motivos, e estou ansioso para trabalhar neste arquivo. Espero que você tenha se divertido assistindo meu processo. Agora vamos para o próximo vídeo. 11. É a sua vez! : Espero que você tenha se divertido e, o mais importante, espero que este exercício o ajude a superar o bloqueio artístico em, você sabe, muitas vezes porque muitas vezes virão. Você sabe, isso é apenas a vida. Se você gostou, talvez encontre outras aulas no meu perfil das quais você também goste, porque eu me concentro muito nesse assunto. Eu adoraria se você publicasse seu projeto na sala de aula. Se você não quiser mostrar todos os quatro ou seis ou quantos você está ganhando, basta escolher o seu favorito, e eu posso te mostrar um pouco de amor. E tenho certeza de que os outros estudantes farão o mesmo. É sempre muito divertido ver o quanto vocês se apoiam, e eu realmente gosto de sair com vocês Se você gostou desta aula, eu adoraria se você deixasse um comentário. Isso não só me ajuda a obter mais visibilidade, mas também me ajuda a continuar criando turmas melhores, mais do seu agrado Eu sempre fico feliz quando vejo essa notificação e leio suas amáveis palavras. Estou balbuciando. Eu sempre fico um pouco nervosa pedindo resenhas e projetos de aula, mesmo sabendo que você sempre faz isso com amor e tanto entusiasmo, sabe, sempre parece um pouco estranho para Mas eu agradeço tudo isso, e espero te ver lá e te vejo na próxima. Mamãe. Na criação.