Pintando flores de cerejeira com aquarela e lápis

1. Boas-vindas ao curso!: Olá, pessoal, e bem-vindos à aula. Meu nome é Camilla, e sou aquarela da Dinamarca. E nesta aula vamos olhar para um assunto muito moderno depois daquele 19 que está misturando . Que causa com lápis. Sim, vai ser tão divertido. É uma técnica que gosto muito de usar. Então tem sido tão diferente, explorado e o para ver como funciona um com o outro. Nós não vamos fazer algumas amostras como estas. Vamos fazer isso em Humphrys e Corpus para ver como funciona com papéis diferentes e, uh, uh, sugerir apenas trabalhar de forma diferente. Então, é uma coisa boa para testá-lo. E como projetos de classe, vamos criar um motivo muito elástico. E isso é flores de cerejeira tão seguro inspirado, e eu amo este multi amados flores de cerejeira. Vai ser muito divertido e mal posso esperar para começar, então vamos pegar uns pincéis e ir 2. Ferramentas e materiais: Agora, antes de começarmos, vamos dar uma olhada em alguns materiais para o projeto. Em primeiro lugar, é claro, precisamos de papel. É latas de aquarela no papel. E, uh, eu estou olhando para dois diferentes uma vez. É áspero e quente. Imprensa áspera é um frio buscar papel texturizado agradável, e vamos testar esta técnica com os diferentes papéis. Então temos tintas. Eu tenho Daniel Smith aqui no I em tropas. Hum, isso é legal. Macaron cresce, e eu estou usando um novo combo sh e um pouco fora de Ben Dik Browne. E depois de filmar isto, adicionei um pouco de verde seiva. Bem, vou usar o meu paladar para isto. Pergunte só apertou a tinta nas calças aqui, e eu vou usar isso. E você pode fazer isso e deixar secar. E você pode ter essas tintas por um longo, longo tempo. Está totalmente com ele. Só vou usar este pincel. É um pincel sintético de oito encalhar. Tem um bom fluxo MM para ele. Eu amo este pincel e eu usá-lo muito. Não é necessário nenhum outro pincéis neste projeto. é claro, água e tecido como sempre. Bom. Coloque-o lá anos. E então para este projeto. Claro que sim. Precisamos de lápis, e eu tenho um alcance aqui, uh, começar da idade e então eles ficam mais suaves até um 9B e eu vou testar isso para o mar. Quais? Eu sou perfeito para o projeto. Então você pode ver que tipo você precisa. Se você só tem um HP que é totalmente bom. Você pode trabalhar com isso também. Mas nós vamos testar estes fora e eles vêm em uma caixa como estes Eso Você pode ver isso muito mais para escolher. Eu só peguei um bom alcance para ver a diferença. Então precisamos de uma loja. Isto é para armas grandes, lápis de toupeira. Você pode usar o que você tem à mão e, claro, uma borracha. Minha garotinha deu uma mordida nisso, mas além disso, é perfeito e é isso 3. Vamos testar essa coisa: Então, agora que estamos prontos com materiais, podemos começar a testar essa técnica. Eu só vou fazer algumas amostras aqui, e este é um belo papel de imprensa texturizado. E eu estou apenas colocando para fora ah, pequeno pintor em algum lugar que é algumas áreas grossas em algumas áreas finas para que possamos ver como a tinta interage com os lápis. E eu vou fazer uma aquarela primeiro Swatch aqui e então eu vou adicionar lápis em um pouco. Eu só vou fazer uma amostra em uma prensa quente de grão fino também. Vamos ver como a textura difere muito da prensa fria. Papel texturizado áspero. É quase como se a tinta estivesse em cima do papel e não tivesse sabão no papel. É quase como se a tinta estivesse em cima do papel e não tivesse sabão no Então, será super interessante ver o quão diferente ele interage com os lápis. E eu vou fazer isso muito grosseiramente, e eu sugiro que você faça o mesmo. É sempre bom testar seus materiais para ver como eles funcionam juntos. Se você quiser fazer mídias mistas como esta, e isso vale para Ah, lápis, mas também para alfinetes e canetas de escova. Se você tem isso, ou se você apenas foi em um todo e barcos Hum, nenhuma coisa nova legal. Você pode testar isso também. Sim. E agora caminho. Deixe isto secar. E agora estamos prontos para entrar com um lápis. Eu só vou fazer essas marcas com o primeiro de dois envelhecido no lápis HB. Então eu vou fazer um lápis de cinco. Eles podem ver que fica mais escuro. a Comasuavidade fora do pincel, o lápis. E eu realmente amo esses pincéis macios. Forçar cozinhas, hum , e o , uh, muito mais vivo do que aqueles escovas quentes. Mas as escovas quentes são perfeitas para esboços leves. E eu os uso muito para fazer meus esboços iniciais porque quando você faz suas chamadas de água em cima dela, você quase não consegue ver as marcas de lápis. Mas você pode ver que eu estou apenas fazendo meus últimos cinco p na imprensa quente e ir e então nós podemos comparar um com o outro. Agora vamos ver as amostras aqui. Eu tenho a imprensa quente em cima e a empresa em baixo e como você pode ver os dois lápis H quase tão leves que você não pode vê-los. E isso não vai funcionar para o nosso projeto. Então discutiremos essa. O HB é visível, mas ainda muito leve. Eso eu vou usar isso como o meu esboço inicial, e eu vou usar meu cinco B. Isso é muito mais fácil de ver. Isso é, hum, sombreamento no nosso skitch. Como você pode ver, a prensa quente é meio plana comparada com a prensa fria, que tem muito mais textura. Como você pode ver, a prensa quente é meio plana comparada com a prensa fria, Então eu vou fazer uma imprensa fria, eu acho. Mas vamos ver como ele funciona com lápis primeiro e aquarela em cima dele. Sim. E agora vamos fazer nossas primeiras amostras de lápis. E aquele era o meu gato. Só de passagem do lado de fora da moldura. Desculpe por isso. Ela dorme na janela, então eu não queria acordar. Ela dorme na janela, Vou fazer meus lápis aqui. Lápis marcações, assim como antes, Mas lápis antes aquarela desta vez. E o que estou especialmente interessado aqui é ver como, uh, a água vai se a água vai manchar olhar o lápis porque há muito grafite aqui. Hum, então poderia potencialmente, uh, estar fazendo a água meio cinza e muito mais. E você pode ver como o gráfico, eu quase fica em cima das colinas, fora dos grãos no papel e letras tão legais. E isso dá uma textura agradável aos culpados. E aqui temos a imprensa quente, e isso é super suave. É quase como papel de cópia, sabe, e cadernos regulares. Hum, e eu acho que a imprensa quente funciona muito bem com mídia mista e especialmente com a linha fina nós porque você realmente não, hum, dizer a eles tanto quanto os culpados. Você vê, parece exatamente como quando estamos montando em papel normal. Agora vamos testá-lo com o nosso “Eu vou pintar”. Então eu vou levar Michael Press aqui de novo e pegar um pouco de tinta aqui e fazer uma amostra tomando um pouco mais de água. Sim, e estas como amostras super ásperas. Não vamos ter cuidado com isso. Nós só queremos ver como ele interage uns com os outros e ver se há uma diferença entre colocar o lápis primeiro ou a água primeiro. Estou tentando borrar um pouco aqui, só tentando trabalhar com o lápis para ver se consigo alguma reação do lápis e não queremos uma reação. Oh, talvez nós queiramos eu não quero isso. Não foi este projeto uh então eu vou fazer o processo difícil Bem, e isso fez acelerar este vídeo, esses vídeos um pouco, porque não é tão interessante ver alguém swatch. Mas acho que há muito interessante o seu conhecimento aqui. Então eu queria te mostrar de qualquer maneira, mas de um jeito rápido, uh, uh,concede-os. Algo interessante está acontecendo aqui. É quase como se ... o lápis quase repele a tinta nesta prensa quente aqui, aqui e aqui, e isso é super interessante. É quase como se fossem dois ímãs que realmente não funcionassem juntos. Eu só vou fazer uma comparação aqui também. Leg Seria nas outras amostras de imprensa quente Primeiro tribunal colocar, hum, neste exemplo, você pode ver o lápis de duas idades um pouco melhor do que antes, então é totalmente possível usar um lápis quente, mas eu ainda vou começar com o HB, eu acho, e você pode ver que é um pouco mais visível aqui. Uh, os culpados tem uma textura agradável, e o presente quente sobressalente suave em quase repele os pintores que falamos antes. Então eu definitivamente vou fazer corporativo. Eu amo a textura, e a imprensa quente pode ser interessante para outra coisa. Mas para esses processos co, e, uh, eu acho que é isso por agora, nós vamos com Chopra começando com um lápis HB e indo com um 5 B Eu acho que o nove B é atracar. Não manchou como eu temia, , mas acho que ainda está escuro demais para o nosso projeto. E outra coisa que precisamos ter cuidado é manter nossos lápis na loja porque eles fizeram . Você fica plana muito, muito fácil. Então temos nosso Chapman ao nosso lado para detalhes, e isso é tudo. O teste que precisamos. Agora é Ah, pegue alguns lápis e comece a esboçar 4. Esboço em lápis: Então agora estamos prontos para ir. Nós testamos nossa técnica, e temos todos os materiais. E eu estou apenas começando com um lápis HB em papel prensado a frio, assim como descobrimos em artistas mais cedo. A menos que você possa ver que é uma textura super agradável, este, uh, papel. E é realmente um papel áspero, como você deve ter notado nos materiais. Mas ainda é uma prensa fria, apenas com mais dente. E eu posso realmente gostar deste papel comparado com as Corporates normais? Porque, uh, se você quiser ir textura, você pode apenas ir realmente textura. Caso contrário, eu gosto do processo quente. Bem, eu só vou esboçar em alguns fundos de terror aqui. Hum, e se você eu realmente não conheço flores de cerejeira de cor. Pintei muitas flores de cerejeira, então conheço muitas delas. Pintei muitas flores de cerejeira, Hum, mas você pode ir e encontrar algumas fotos de referência. Não, eu recomendo unspool ash, um site onde você pode encontrar imagens que são livres de cobertura, certo, e eles são lindos, e você pode apenas procurar flores de cerejeira e apenas percorrer e encontrar alguns fecha as flores de cerejeira e ângulos diferentes fora das flores para que você possa ver como elas se parecem e funcionam. E depois desenhaste-o e não copias as imagens, e isso é aborrecido. Você só quer pensar em uma composição e seguir com isso? Mas olhe para as formas das flores e veja como elas se enrolaram e como a aparência das declarações e como direção as quais elas se movem. Eles são como eles pareciam juntos em um galho. E então você pode trabalhar com isso. Uh, se você não tem certeza de como, uh, trabalhar com imagens como estas. Se você tem medo de direitos autorais e coisas assim, eu tenho uma aula sobre isso. Então você pode verificar totalmente isso e ver ainda mais sites que tem imagens pré e como você pode usá-las. Até te mostro como podes combinar algumas imagens, se quiseres, para poderes ver isso. Até te mostro como podes combinar algumas imagens, se quiseres, Mas agora, que vai se concentrar em conseguir essas flores aqui, e eu acho que seus peitos são um motivo tão adorável aqui no amor da primavera para ir ao Japão para ver a temporada de Sakura, que seria incrível. Hum, esta composição eu vou fazer uma muito, uh, muito fácil. Só vai ser um Prange fora dos peitos do Terror. Acho que muitas vezes os motivos simples são os mais eficazes. Mas eu vou espalhar essas flores por aí, como você pode ver em algumas das fotos de referência. É assim que eles olham nos galhos. Então eu estou tentando imitar isso e obter uma composição agradável e dinâmica e deixar algumas das flores estar atrás de alguns dos outros para dar Às vezes em dimensão puxar todo o trabalho quente, trabalho quente, uh, dimensão, Claro, Claro, e deixe que algumas das flores estejam na frente, abra e resolva-as de lado para que você possa olhar para os pedais laterais, um, de um ângulo e certifique-se de adicionar algumas bundas também. Você realmente quer fazer isso o mais realmente possível. Não que não seja um desenho botânico, porque eu realmente não tenho paciência para isso e os elogios para aqueles que fazem, mas com crianças pequenas, ilustrações botânicas que simplesmente não é possível em 10 anos. Talvez eu adorasse tentar. Oh, e havia treks saseidx. Ou sobre isso, eu só vou adicionar mais algumas flores. Vocês podem ver que estou tentando usar o espaço aqui. Hum, nós não queremos que todos eles estejam apenas em uma fila. Você pode apenas, uh, se você não tem certeza de como trabalhar isso, tentar dar um passo para trás e olhar para a sua página e ver onde você quer que mais flores para obter um bom combustível orgânico? E eu estou tentando, você pode ver, mas eu estou segurando o pincel. Muito perder. Uh, só para obter um bom balanço para o lápis de escova, e eu estou adicionando um galho aqui e ainda segurando o seu bem alto no lápis para eu não ficar muito orientado para detalhes, e isso é um peso. Se você fizer isso com sua Bruxelas, bem, você pode obter o golpe mais solto. Isso é muito bom de ir para cobrir isso no meu próximo livro sobre Looks florais, um pode ir para o meu site e assinar um boletim informativo. Se você quiser saber mais sobre isso, ou instagram sempre funciona Ah, aqui pode ver no final da minha filial. Quero adicionar mais bundas nas folhas. Se você olhar para algumas das referências, você pode ver que muitas vezes é na ponta fora dos ramos que você tem as bundas menores e que funciona com esses ramos laterais também. E eu só vou adicionar um pouco mais de flor porque havia um espaço em branco que precisava de algo. , Caso contrário,teríamos apenas uma flor fluindo, apenas velha por si só, apenas adicionando um pouco. Mas você e você pode ver como a composição evolui lentamente no fica mais interessante com o mais detalhe. E foi isso para o lápis HB, e eu estou indo para dentro com meus cinco b. Então adicione um pouco de sombra, uh, aqui no galho e adicionar, especialmente quando o cérebro com os ramos eu vou inclinar meu Escove o tornozelo meu lápis para obter um pouco mais, uh, definição e obter um pouco mais suave e você pode experimentar com seus lápis e ver como você pode fazer marcas diferentes com ele. Eu só estou indo é comprá-lo um pouco para obtê-lo bem, claro, loja para fazer os detalhes porque nós não queremos um flip lápis para fazer detalhes. Isso meio que eu estragaria os detalhes. E eu não vou redigir todos os detalhes. Temos tudo em lápis HB, mas vou usar este lápis mais suave para resolver. Apenas desenhe as partes mais importantes. Hum, onde os lugares onde nós queremos nosso eu tenho que ir para que você possa ver que eu não estou apenas eu não estou desenhando todos os pedais ou qualquer coisa assim. Eu só estou tentando levar o olho para as flores e especialmente para as que estão na frente da composição. Queremos criar alguma dimensão para o nosso ramo, e é assim que fazemos isso. E sempre dizemos em aquarela também. Então acoplar nossas escuras ainda mais e essa é uma maneira de fazer isso lá dentro. Escolhe a lápis. Ele só cria uma composição mais interessante. Se você não tiver um lápis mais duro ou suave como este, você pode repassar seu lápis HB com seu lápis HB novamente. Então, apenas, uh, torná-lo um pouco mais definido. E você pode até mesmo totalmente camada lápis de tinta, letras. Na verdade, uma ótima técnica, e você pode trabalhar com apenas indo para adicionar um pouco mais de detalhes aqui para os cérebros bem, alguns ramos laterais para criar um pouco mais de interesse. E peço desculpas novamente pelas sombras lá. Isso foi outra vez, meu gato. Eu removi-o. Agora, hum, eu tenho um pouco mais de papel aqui em baixo que não tinha nenhuma flor ou qualquer coisa. Então eu só vou adicionar um pouco de possuir ismo, algumas flores caindo aqui, uh, uh, apenas para criar um pouco mais de interesse em nossa composição. E você não quer exagerar com essa técnica, é realmente sobre mantê-lo solto e esquisito e apenas se divertir com ele e não sobrecarregar nada. Não estou pensando demais. Nós só queremos nos divertir e criar alguns pedais agradáveis. Veja, eu só estou fazendo pétalas solteiras aqui, caindo da ponte, que eles tendem a fazer quando você pode ter tudo branco na grama. Quando você vê isso na vida. A vida real, é tão bonita. É quase como a neve. Só vou entrar com os meus cinco “B “de novo. Apenas uma pequena sombra aqui e definição, e isso é tudo o que vamos fazer com o nosso esboço. Agora vamos pintar o Marco 5. Brender nosso esboço à vida: Agora, a técnica que vou usar para isso é na verdade uma das minhas favoritas. É um super esboço. Ah, foi na técnica Whit. Você pode ver que eu vou entrar com um pincel molhado, apenas adicionando água à minha flor aqui. Apenas adicionando um pouco de tinta diretamente de uma panela, na verdade, e apenas tocando em alguma cor, e eu não vou preenchê-lo ou nada. Eu só estou tendo um pouco de cor na água, e eu não estou sendo cuidadoso com minha água, também. Você pode vê-lo muito esboçado com a minha água, apenas adicionando tinta ao meu meio da flor. Vamos deixar o lápis falar nisso e apenas adicionar a cor para dar um bom efeito de aquarela. Mas quando usamos lápis, queríamos ser capazes de respirar. Caso contrário, poderíamos apenas, você sabe, não usá-lo, mas queremos um lápis é escolhido e você pode ver como a textura do papel realmente brilhou através das marcas de lápis. Deixe-nos lindos e simpáticos. Textura para o papel é adorável. Então este é um exercício de não pensar muito. Eso se você tem um dia onde você só precisa relaxar e se divertir um pouco para si mesmo. Isto é perfeito. E nós não queremos. Não queremos colorir todas as flores. Isto não é um livro de colorir. Queremos que a cor fale por si mesma. Eu só vou adicionar um pouco de compostura para algumas flores só para dar um pouco de luz do sol. Hum, e dar-lhe um pouco de interesse. E você pode estar pensando que estamos usando muito, muito poucas técnicas nisso, e isso é certo, isso é Ah, na verdade, o objetivo disso. Queríamos ser simples e bonitos. Isto é mais. Tenho uma aula sobre isso. Se você tem alto interesse em fazer campanha, cortando flores de algodão em que um. Agora eu estou indo em algum divisor, e isso é tipo de mostrar essas folhas caindo na direção daqueles E porque eu amo splutter. E eu só usei as cores que eu usei nas minhas flores também. Você pode ver como esboçado ele chili é com também as folhas caindo em casa. A dor vai para fora das linhas e está tudo bem. Você poderia apenas espirrar com um pouco de água para diluir alguns dos respingos de tinta e assim maioria do sangue? Porque eu sei e é lindo. Então está tudo bem agora eu vou com alguns Van Dyke Brown, um dos meus marrons favoritos e apenas ah, sugerindo um pouco marrom neste ramo. E você não precisa disso. Você tem muito mais legal doc na textura no lápis. Mas eu gosto, uh, que tinha alguma definição. Então eu pensei que ficou um pouco cinza demais e eu queria um pouco de pato. Mas eu estou fazendo isso muito levemente e apenas usando a ponta do pincel, e ainda é o meu oito pincel. Como você se lembra, só estou usando um pincel com isso. Eu não estou em nenhum detalhe. Qualquer coisa. Todos os detalhes nas marcas de lápis. Vou entrar com um pouco de verde triste, triste, só por uma cor contrastante. Eu pensei e pensei que precisava de um pouco de verde. Hum, não é tudo compartilhar um ramo de peito que Huskies folhas verdes agradáveis, mas nós somos artistas e livres para usar nossa imaginação bem, tanto quanto nós gostamos. Então esse é o privilégio ou, e nós amamos que eu estou apenas fazendo um pouco de respingos com o verde, bem como, apenas para nomear juntos. E, uh, eu acho que é realmente realmente muito, muito bonito agora. E eu só vou entrar com um pouco mais de tinta para tornar o meio das flores um pouco mais forte, disse Asai antes de atracar seus cães. Ele tinha acabado de fazer uma pequena marca com o meu escovado em um pedal apenas para dar-lhe um pouco de cor . Mas ainda não o sapato de lápis que você pode ver. É uma bela mistura de lápis e aquarela, e eu vou realmente entrar com meu nove estar aqui apenas para um pequeno sombreamento sobre as flores porque eles precisavam de um pouco mais escuro ver. E no teste, pudemos ver como ficou escuro. Você pode ver como é um bom contraste. Então, as marcas de lápis anteriores e muito agradável cor de água macia, e eu sou muito cuidadoso porque este é super Doc em. Não queremos que ele domine, e queremos que seja um lápis de loja, uma maravilha. Se você tem uma espécie de um lápis maçante, este será Estas marcas seria manchado e muito grande, então certifique-se de ter um lápis afiado na mão e não se esqueça de não sobrecarregar. Isso eu meio que temia que eu iria trabalhar isso e é uma linha suave entre excesso de trabalho e perfeito. Às vezes você só precisa dar um passo atrás e dar uma olhada na sua imagem durante o processo, e às vezes é realmente bom dormir nela. Eu sou muito ruim nisso. Mas tudo bem, os especialistas dizem que é bom colocar um pincel no seu lápis e dormir nele, e amanhã vai parecer que você sabe o que fazer. Só estou assumindo aqui uma nova flor para que você possa ver o que estou fazendo. Na verdade, estou deitando meu lápis. Eu quase plana para obter algumas marcas agradáveis que são suaves. Se eu usasse a ponta do meu lápis, ficaria muito difícil, ainda escuro. Mas, Mas, mais cedo e mais difícil. E estou usando essa técnica para as declarações. Mas as sombras do lado estava ele usando a ponta do meu lápis aqui apenas diminuindo e mostrando o resultado aqui e é isso por enquanto, esse é o nosso projeto de classe. Então eu só vou terminar isso e eu vou te ver em um segundo 6. Resumo: Muito obrigado por fazer esta aula comigo. Isto tem sido tão divertido. E eu realmente amo essa técnica. E eu espero que você também o ame e que vai explodir ainda mais. E se você, uh, saltar para fora e tentar o projeto da classe, por favor, postar na galeria do projeto e eu vou ter certeza de vir e o postado no instagram se você estiver lá e me tecer e usar minha hashtag que é um pouco Camilla tops para arte inspirada. Tudo bem, está aqui para que você possa vê-lo e certifique-se de usar isso. Por isso, tenho a certeza de o ver. E, hum, se você, uh, interessado em mais aulas, eu tenho mais 10 aulas no momento. Eso, você pode apenas conferir. Há muitas flores e viagens, esboços e muito mais. Então certifique-se de procurar isso. E se não me seguirem, apertem o botão de seguir aqui. Eu não me lembro. Leia em algum lugar aqui. Uh, isso seria incrível. E deixe um comentário se você gosta da aula. Isso também seria incrível. E adoro os pés para trás. Então, se você tiver perguntas, escreva-as na seção de comentários, e eu vou me certificar de respondê-las se eu puder. Caso contrário, vou dizer que não posso. Mas eu me certifico de responder de qualquer maneira, e eu acho que é isso por enquanto, então eu vou te ver na próxima vez.