Transcrições
1. Introdução: Olá a todos. Meu nome é Emma Distill, artista e diretora criativa. Trabalho há
sete anos. Trabalhei com grandes marcas,
incluindo as Nações Unidas e a
Pepsi com as quais lidamos. Nesta aula, estou compartilhando todas as minhas técnicas
e experiências. Deslize você. Então, vamos
começar a aula. Nesta aula,
vou ensinar a você habilidade de retoque
e recriação de pele de
alta qualidade, a escultura do formato do rosto. E estou revelando todos os meus diferentes métodos
e técnicas
secretos para retocar a pele. E também aprenderemos o fluxo
de trabalho simplificado dos testes de fase três. A aula é dividida
em duas partes. Em primeiro lugar, faremos
os ajustes mínimos. Em seguida,
aprenderemos como podemos remover manchas, acne e esportes. Em seguida, aprenderemos uma técnica chamada Separação de
Freqüência. É assim que podemos
recriar a pele. E então
também aprenderemos como
podemos brincar com sombras
e destaques. E então
aprenderemos como podemos mudar o formato do rosto
com o Liquify
e, em seguida, como podemos desenvolver
e mudar o formato dos lábios. Portanto, ao final da aula, você terá
habilidades de retoque suficientes para usar em diferentes tipos de projetos,
como exposições de arte, pôsteres, arte de álbuns
e uso comercial. Então, vamos começar a aula.
2. Ajustes básicos: Até agora, tenho minha
foto aberta aqui. Então, antes de tudo, faremos um ajuste
básico para isso. Vamos para o filtro e
vamos para o Filtro Camera Raw. E vamos tentar fazer
ajustes básicos. Por exemplo, precisamos apenas aumentar um
pouco
o contraste e
aumentar um
pouco as sombras na imagem. Então talvez possamos apenas
esfriá-lo aqui dentro. Podemos aumentar a textura e a textura e aumentar
a clareza nela. Então, podemos simplesmente aumentar
nossa força de cisalhamento. E também podemos brincar
com as curvas e diminuir as cargas. Dedinhos são perfeitos aqui. Podemos simplesmente brincar com
o retoque básico. Podemos brincar com
sombras, realces texturas se você quiser
aumentar a saturação e clicar em cookie. Depois disso. Trabalharemos na
remoção das cicatrizes e na remoção de manchas
para purificar nossa pele.
3. Remova borrachos / cicatrizes: Então, agora vamos nos concentrar em como
podemos limpar as manchas, limpar as cicatrizes, espinhas e acne de qualquer retrato. Então, vamos começar. Em primeiro lugar,
usaremos as duas ferramentas. Podemos usar a
ferramenta de cura pontual ou podemos usar Healing Brush Tool para cursos profissionais. Se você quiser criar um ciclo muito
profissional, sugiro que use a
Healing Brush Tool. Então, eu vou gostar da
Healing Brush Tool. Manterei nossa amostra como fonte e
criarei uma nova camada. Depois de criar uma nova camada, usarei a amostra como camada
atual e abaixo. Assim, posso usar minha ferramenta
de cura de manchas de amostra da camada abaixo, que é nossa camada de fundo. E nosso trabalho estará
em nossa nova camada. Assim, podemos, a qualquer momento,
recriá-lo ou alterá-lo. Então, amplie a imagem o máximo que puder e
basta clicar na amostra próxima e começar a
reconstruir a imagem. Removendo manchas e
removendo impurezas. Se quiser, não tenha pressa. É um processo demorado. Editando. Esse processo está
demorando. Quanto mais você
dedicar tempo, mais claro será e melhor será o
resultado. Não tenha pressa e
se concentre em cada detalhe. Guarde as amostras, selecione sempre. Quanto mais perto você
obtiver uma amostra, mais melhores
resultados obteremos. Isso. Apenas reserve um tempo. Tudo gira em torno do procedimento. Continue devagar para obter o maior número possível de
motivadores profissionais. Amplie o retrato. Então você obterá mais merecimentos
perfeitos, acho que está perfeito agora
que podemos, podemos fazer um
pouco mais de mudanças nisso. Por exemplo precisamos limpá-lo
do norte também. Então, vou ampliar um pouco mais para obter uma
amostra bem próxima do nariz. E você também pode usar
outras ferramentas, por exemplo, você pode usar a ferramenta de
cicatrização de manchas para um procedimento
mais rápido, por exemplo, I. Selecionaremos a ferramenta de cicatrização de
manchas e poderemos simplesmente desenhar seu tamanho. E selecionaremos
uma amostra de nossas camadas. E podemos começar a dirigir um esporte. Ele se encaixa em um procedimento mais rápido, mas os detalhes nele são menores do que a simples ferramenta de
cura. Para o procedimento rápido
de amostragem. É perfeito. Nós podemos usá-lo. Depois disso. Precisamos saber, limpar todas as
amostras e depois também
podemos marcá-las nas
rugas. Basta marcá-lo lentamente para
obter o melhor resultado. Além disso, você pode, não está funcionando. Você pode usar novamente a ferramenta
Healing Brush. Clique na amostra
e reconstrua-a. Além disso, diminua
o zoom da imagem e
aumente para ver se
ela está funcionando bem. Se você estiver fazendo um bom trabalho, se houver algo
errado, aumente e diminua o zoom e continue vendo a imagem inteira. Assim, você pode ter
uma ideia completa do que está fazendo. Há um pouco mais
e um pouco mais de facilidade. Precisaremos adicionar alguns,
remover o projeto. Bem, eu acho que é bom ir. Também podemos usar a ferramenta de
cura novamente para remover algumas marcas do nariz e
também formar a mancha. Essa porta. Psi do que perfeito. Sim. A teoria também é uma técnica
para ver mais manchas. Iremos para nossa camada de
ajuste e iremos para
preto e branco. Depois de passar para o
preto e branco, diminuiremos nosso vermelho. E então podemos ver
todas as manchas. E então podemos trabalhar facilmente
nos esporos de manchas, que não são visíveis
em nosso manual, em nossa pele genuína. O que será
mais visível nesta forma. E então podemos modificar facilmente
essas áreas e limpá-las com nossa ferramenta de cura de manchas,
ferramenta de ajuste. Isso aumentará nosso tempo
e facilitará nosso processo. Isso reduzirá nosso
prazo para mesclar essas camadas e
acelerar nosso primeiro fluxo. É assim que podemos aumentar nosso progresso, aumentar nosso tempo e aumentar nossa eficiência na edição de retoques
ou retratos. Essa é uma técnica curta. Acho que somos feitos
em mudanças, manchas. Você pode dedicar
seu tempo para manter esta aula muito simples
e muito, muito curta. Assim, você pode aprender essa
técnica e se preparar para uma convulsão. Depois disso, vamos
apenas apagar essa camada e nossa camada de manchas. E aqui, antes e depois, estamos quase corrigindo isso. E então vamos
apenas mesclá-lo. Clicaremos na camada e apenas
clicaremos em Merge Down. Ou podemos usar o
atalho para remover as manchas, remover as rugas, removê-las do nosso retrato e
mantê-las na unidade. E aqui temos todas essas marcas na nova
camada que criamos. Então, se tivermos feito algo errado, podemos sempre
apagá-lo e recriá-lo. De novo. Essa é a vantagem
de fazer com que o novo, ou podemos chamá-lo de nuvem de
emissões, seja
apenas uma facilidade de trabalho. Então, depois de finalizar
com as manchas, você pode simplesmente
mesclá-las com a mercadoria. Ou você pode simplesmente clicar
na camada e clicar em
Mesclar camadas. Portanto, ele será mesclado
com seu grupo de colegas. Depois disso, vamos nos
concentrar em como
podemos reconstruí-lo,
diminuindo a pele.
4. Retoque de pele: Agora vamos recriar
nossa pele com a técnica que
chamamos de separação por frequência. Para isso, vamos apenas duplicar nossa camada em duas
camadas e nomearemos primeira camada como cor e a segunda camada
como o ano fiscal. Então, separaremos
nossa camada de textura e nossa habilidade de desenvolver mais retoques faciais para
criar mais edições. Vamos começar a trabalhar
na camada de cores. Na camada de cor,
vamos para o filtro e
vamos para o sangue, e vamos para o Gaussian Blur. Você pode usar
desfoque gaussiano ou desfoque de superfície. Depende da sua necessidade. Às vezes, prefiro o
desfoque gaussiano e às vezes, quando precisamos
acelerar nosso procedimento, sempre
podemos usar um desfoque de superfície e simplesmente ampliar a área embaçada e aumentar o sangue para que sua textura falhe completamente. Depois disso, clique em Ok, agora temos a cor e
basta clicar na textura. E para a textura, vamos para o filtro
e vamos para outro, e vamos para o high-pass. E vamos separar a
frequência dessa textura. Você sempre pode mantê-lo em torno de
oito ou nove, talvez dez. Depende da quantidade de área
que você deseja manter como textura. Vou tentar manter a
área na faixa das dezenas. E vou clicar em
Ok, depois disso, podemos transformá-la
na luz linear e ela funcionará como
nossa textura principal. Depois disso,
sempre podemos fazer alterações, fazer variações para
continuar refinando nossa textura. Por exemplo, em nossa camada de textura, temos muitas áreas
indesejadas, por exemplo ,
essas áreas
texturizadas que têm
perda de qualidade. Então, basta clicar
na textura e
iremos para nossa camada,
e nossa máscara de camada revelará tudo
com o uso da ferramenta de pincel. Nós apenas removeremos. Vamos esconder as áreas que não
queremos em nossa textura. Para isso, usaremos apenas a
cor preta como primeiro plano. E então começaremos a
marcar essa área. E você pode começar a observar a
diferença em nossa textura. Portanto, ele pulará ultimamente e começará a se
enraizar instantaneamente. Além disso, você pode diminuir a opacidade da textura a
qualquer momento para brincar com ela. É tudo uma questão de quanto tempo você quer gastar em um retrato. Vale muito a pena. Então, se você está fazendo isso para uma fotografia de moda
ou para um grande projeto, você precisa, você tem que
dedicar tempo. Assim, você pode fazer um retoque
muito realista e muito realista
que causará a IU das pessoas e o fará de forma
muito profissional. Depois disso,
aumentaremos nossa máscara de camada e a
ocultaremos de
nossa camada básica. Usaremos apenas a camada
do pincel, aumentaremos nossa máscara,
aumentaremos o tamanho do pincel e usaremos um pincel
macio e redondo. E então vamos dizer que são todas as áreas que
não queríamos mais. E Moscou aumenta ou diminui um
pouco o tamanho do pincel. E você pode jogar
para suavizar. E sempre, você sempre pode
aumentar ou diminuir o tamanho da opacidade
do seu ano fiscal. Depois disso, criaremos uma nova camada entre nossa camada de
cor e textura. E usaremos uma ferramenta de pincel
e começaremos a
amostrar, começar a reconstruir a pele. Você selecionará a amostra? E podemos aumentar
nosso preço e começar a construir
a pele. Aumentar. Escolha a amostra novamente. Você também pode alterar as posições
da amostra com sua ferramenta de seleção. Você pode simplesmente deixar a ferramenta
de seleção obter uma amostra. E você também pode amostrar
de cinco a cinco. Portanto, ele carregará
a amostra de um pixel específico morto, mas a aumentará para cada pixel. Então, obtemos, obteremos a área
média do octeto da marca. Archer, pai, basta selecionar o
ponto e começar a escovar. Isso. Tudo depende do que você quer ser com a área do papai. Para selecionar essa área
e suavizá-la. E aumente um
pouco o tamanho. Em seguida, selecione essa área novamente e comece a
reconstruí-la novamente. Selecione essa área. As camadas. A área do nariz. Diminua o tamanho do pincel. Só um pouquinho. Então você pode obter as bordas. Aumento da área lisa, você sempre
pode aumentar e diminuir o tamanho do pincel para brincar com a
desconstrução da pele. Assim, você pode obter o perfeito. Tudo se resume ou
já disseram a
vocês tudo sobre dedicar tempo
à sua ilustração. Tocando a pele. Quanto mais tempo você
lhes der mais pele, você será retocado. E depois disso, podemos ver
a diferença é que eles estão todos em maiúsculas nessa imagem
em nosso planejamento. Assim, podemos criar
mais ícones de sapinhos. Podemos aplicar mais
traços para mantê-lo suave. E então podemos
sempre aumentar e diminuir a opacidade
para brincar com ela, para suavizar as
bordas da textura. E então
também podemos brincar com nossa camada de textura e corrigir a textura onde
ela estiver mais correta. Usaremos apenas a ferramenta de
pincel e
continuaremos aplicando a textura, mas
deixaremos a máscara do pincel. E quem usará o
branco como primeiro plano
para recuperar nossa textura
do nariz, das áreas. E então diminuiremos
nossa melhor pontuação para 22. Ainda podemos diminuir lentamente, diminuir lentamente o texto ainda. Assim, podemos obter a quantidade exata
que queremos que desapareça. Ele notará muito a alimentação, mas será muito controlado. Desbote a textura para que possamos, podemos usá-la como uma texturização
controlada de três. Queremos controlar nossos pontos de
textura, por exemplo, aqui. Precisamos ajustar um pouco nossa
textura para que
possamos suavizar nossos lábios. Portanto, essa é uma boa técnica para diminuir a opacidade
do pincel. E depois brinque com a máscara para aumentar ou diminuir
os pontos de textura. Então você também pode aumentar novamente a opacidade para talvez 30 ou 40, eu acho que perdoa
porque você pode acelerar seu procedimento de detalhamento, o procedimento
de desconstrução. E você sempre pode verificar as áreas e ampliar e ampliar
ou ampliar cada nó. Perfeito. Então você pode jogar com essa área. Você pode aplicar uma máscara e
aplicar um pincel nessa área. Acho que leva tempo, mas acho que o
nó não é perfeito. Precisamos diminuir um
pouco a
textura na ponta das
toupeiras. Fique tranquilo. E também
teremos reconstruído em nosso Dare to reconstruction, onde estávamos, estávamos
reconstruindo sobre a área. Selecionamos nossa
ferramenta de seleção e alteraremos nossas amostras para três por
três. Vai ficar bem. Acho que três por três
quando os encontramos. Eu jogo com o detalhamento
da pobreza, da textura. Diminua o tamanho disso. Para que seja tudo como
você está pensando, que tipo de cores você deseja
obter do seu retrato. É tudo uma questão de planejamento. Qual a aparência que
você planejou no DVR deles. Então eu acho que está perfeito agora. Então, podemos nos
concentrar em algumas áreas, por exemplo, podemos focar ao redor dos
olhos para torná-los mais claros. Depois, podemos usar
nossa camada de textura novamente com o preto
como primeiro plano. Clicaremos em Máscara para fornecer um pouco esses
detalhes. Nossos retoques são suaves. Esse pouco sozinho. Os olhos e as olheiras. Só um pouco. Também podemos aplicar, sem
falar nas bordas dos lábios, tornando-os lisos. Eu acho que existe,
existe o perfeito. Está perfeito agora. Lá, para que possamos separar
nossa pele em três camadas. Primeiro de tudo, cor e
depois camada de textura. E então, no meio, podemos reconstruir nossa habilidade aqui sem escovar
e mascarar.
5. Reconstrução da pele: Depois disso, selecionaremos todas essas camadas e as
tornaremos um grupo. E vamos apenas converter
em objeto inteligente. E vamos mesclá-lo. E nós apenas o mesclamos. E então vamos brincar com
as sombras e os destaques. As sombras e os destaques. Vamos apenas fazer nossa camada. Podemos selecionar a
camada de curvas e diminuir um pouco
a mesquita. Eu acho que é perfeito. Então, podemos selecionar o preto como plano de fundo para sermos
superiores, nossa máscara. E então, com a ferramenta de
pincel novamente, apenas
revelamos nossa máscara nos pontos em que queremos
aplicar alguma sombra. E também podemos brincar
com a opacidade da
nossa ferramenta de pincel para
controlar as sombras. Acho que manter a opacidade em 35 proporcionará um controle melhor. As áreas que queremos aplicar. Sombras. Só que
parecerá uma sensação mais controlada,
mais realista e mais dramática em nosso retrato. Estamos nos concentrando na taxa. Por enquanto. Estamos ignorando a
outra área do corpo. Então, sempre que você estiver criando
seu projeto de classe, vamos nos concentrar em todos esses
ABRs. Eu acho que é perfeito. Também podemos adicionar algumas sombras nas áreas
dos lábios apenas para criar um
pouco de drama nos quadris. Podemos nos concentrar na altura para
que possamos nos concentrar no bebê. Estranho. As sombras já
estão mais sombrias. E também quando você acha que algo
está errado, você pode diminuir ou aumentar
a participação automaticamente. Depois disso, você pode
novamente fazer a camada curva, novamente, eu tenho e
aumentar os destaques. Assim, você pode adicionar destaques
nas áreas que deseja finalizar. Novamente, apenas preto como
cor de fundo. E com o backspace, esconda toda a máscara e
depois pegue a ferramenta de pincel. Você pode começar a aplicar os destaques
nas áreas desejadas. Por exemplo, quero
destacar que conhece alguns pequenos destaques
no rosto e nas
bordas ou nos lábios. Para fazer um pequeno detalhe. Todos esses detalhes são importantes. E com todos esses detalhes
você desenvolverá seu retrato e a
beleza do seu retrato. Então, esses pequenos detalhes
são muito, muito importantes. Sempre que você estiver
retocando um retrato. Vou aumentar o tamanho, este para minha chaminé
e este escorregador ontem. E eu acho que é trabalhador. Podemos nos inscrever um pouco aqui. E eu também estou um
pouco aqui. Eu acho que é perfeito. Sim. Está acontecendo com nossa equipe e
está morto para que possamos jogar com sombras e destaques para
criar drama em nosso casaco. E então você pode
simplesmente mesclá-lo com a camada de fundo.
E depois da morte. Acho que também podemos
ajustar a proporção do nosso retrato até aqui para limitar
nossa edição ao rosto. E é perfeito.
6. forma de cara: Agora vamos nos concentrar em, ou podemos alterar o formato do rosto e adicionar e fazer ajustes
no formato do rosto. Para isso, vamos
até o filtro e vamos para o filtro de
liquidificação. No filtro de liquidificação, faremos toda a
mágica com as formas. Então, primeiro de tudo,
temos nosso tamanho básico, tamanho do
pincel, aumento
ou diminuição da forma. E podemos ouvir isso, aumentar um pouco
o ISI. Depende de nossos
gostos e desgostos. Se você quiser aumentar
ou diminuir o rosto, acho que precisamos
reduzir um
pouco a linha da mandíbula. Precisamos brincar um pouco com
o rosto. E tudo bem aqui. Além disso, podemos fazer
isso manualmente com essas ferramentas, por exemplo, podemos
ampliar e aumentar a
forma dos lábios. Por exemplo, podemos deixar os lábios e deixá-los
um pouco mais voltados. Você também pode sempre aumentar
ou diminuir o tamanho. E se houver, se
houver algo errado, você pode usar a ferramenta de borracha. Você pode usar a
ferramenta Reconstruir para desconstruí-la novamente. Além disso, existem
várias ferramentas. Podemos usar a
ferramenta de upload para tornar facilmente a área dessas folhas um
pouco inchada e um
pouco maior. E essa ferramenta,
podemos simplesmente diminuir a área do nariz para manter alguém magro
agora com manchas um pouco. Também podemos usá-lo
para afinar um
pouco a parte superior do
nariz. Depois disso. Podemos usar o solver para
esticar um pouco os lábios. E você também pode
ver o antes e o
depois para ver as mudanças, se quiser fazer alguma
correção na mancha dos lábios. Assim, você obtém o retrato
perfeito, a fé perfeita que você
tem em sua mente. Também podemos contornar
isso um pouco. Esses dois podem simplesmente
diminuir os slides. Acho que vamos escolher o formato de rosto
perfeito por enquanto. Aqui está um pouco
redondo nessa borda. E isso é perfeito. Então, veja como você pode
brincar com o formato do rosto. Este é o nosso antes
e nosso depois. Assim, você pode descobrir facilmente as mudanças nos protetores
faciais dos pais, como podemos recriar reconstruir a pele
em nossos retratos.
7. Forma dos lábios: Depois disso, os lábios criarão
novamente uma nova camada e manteremos essa
camada como cor. Depois, podemos selecionar a
cor que queremos pintar em nossos lábios. Vou usar essa cor
vermelha escura para os lábios. E podemos ampliar
nosso retrato e aumentar ou diminuir o tamanho do
pincel de acordo. Em primeiro lugar, você pode simplesmente
fazer isso como ignorar uma camada. Portanto, você pode ter apenas a
área exata de fraude da elipse. E você pode marcar a área dos lábios e ver
onde está pintando. E depois disso,
podemos fazer alterações e acréscimos na
área morta para refiná-la. Podemos simplesmente reutilizá-lo
e aplicar o pincel. E então podemos usar
a ferramenta de borracha para refinar os limites dos lábios
e os quadris abdominais, por exemplo, eu vou diminuir, ou
seja, dois. E vou encontrar
a área para moldar a vida e dar a forma
perfeita ao nosso batom. Apenas um processo
demorado, mais tempo você lhes dará um resultado
mais perfeito. Além disso, vou usá-lo dentro da área da elipse
para limpar esse t. E então podemos mantê-lo como múltiplo ou podemos
mantê-lo como colorido. E então vamos duplicá-lo e podemos aplicá-lo como múltiplo. E então, para
a camada múltipla, diminuiremos a opacidade até o efeito necessário
de uma área necessária. Basta diminuir o zoom e, em seguida, você
pode jogar com a opacidade das várias cores necessárias sua preferência. E você pode configurá-lo. Sua exigência. Eu acho que 35 é perfeito. E depois disso,
você também pode jogar com alguma sobreposição de tela, qual estilo você preferir. Vai sair com seus lábios. E então você também pode
fazer alguns ajustes. Por exemplo, vou
selecionar o pincel novamente e marcar um pouco essas
áreas. Então você pode, você
sabe, refinar seus lábios e o
batom sempre a qualquer hora. Então é assim que você pode
aplicar batom
na sua maquiagem para
mantê-la mais refinada. Então, isso é antes, e isso é depois de
nossa edição e reconstrução
da pele e da pasta.
8. Ação retoque: Então, agora vamos explorar
como podemos acelerar nosso fluxo de trabalho
diretamente usando a ação. Para a ação, temos que
fazer isso uma vez. E depois disso, podemos usar o fluxo de trabalho de aceleração
da dívida
para criá-lo. Uma vez, basta selecionar uma nova ação clicando nela, alterar o
nome da ação para retoque e começar a
gravar a ação. Então, agora nossa ação está
começando a gravar. E então vamos
duplicar a camada. E então
vamos para o filtro, vamos para o desfoque e vamos selecionar
o desfoque da superfície. Selecionaremos nosso raio para 60, certeza para 34, uso universal. E então vamos duplicar
nossa camada novamente. E nós iremos para o filtro. Iremos até a outra e
selecionaremos a hipótese de compensação. E então selecionaremos o
raio em torno de dez ou 10,5. E então selecionaremos: Ok, isso mudará o
estilo da camada de alta passagem para uma luz linear. E então selecionaremos
sua opacidade em torno de 70. Em seguida, vamos agrupar
essas duas camadas. E selecionaremos nossa camada, máscara de
camada e ocultaremos tudo. E com o uso do pincel, começaremos
a fazer o retoque. E até que isso, nossa
ação seja gravada, vamos prosseguir com nossa ação
e pausá-la. E nossa ação está
gravada e tudo pronto. Agora, basta excluí-lo e você pode simplesmente selecionar sua
ação e placa. E já está tudo pronto. Basta escolher uma ferramenta de pincel
e começar a retocar. Portanto, esse é um fluxo
de trabalho muito rápido que você pode usar para retocar retratos
em apenas cinco minutos, uma forma muito profissional.
9. Projeto final e resultados: Então, aqui está o
resultado final da nossa aula. Se você tiver alguma dúvida
sobre a aula, faça isso na seção de
discussão da aula para
o
projeto da aula, seguida pelos procedimentos e
retoque de uma foto e
me mostre antes e depois da rotação do
seu rosto. Você pode usar imagens diferentes. Nossa foto dos recursos
do projeto ou de sua própria arma. Use minha técnica para
reconstruir o futuro. Antes de tudo, limpe a espinha
e, em seguida, comece a
retocar a imagem e depois brinque com
o formato do rosto. E depois do retoque enviado na seção de
projetos de classe. Assim, posso dar feedback e
críticas e ter a chance de
ganhar um vale-presente da Amazon ou as predefinições
do Photoshop do Instagram. Obrigada.
M Amir Naseem, Graphic Designer / Creative Director
