Peixe tropical e cavalo-marinho irresistíveis: técnicas fáceis de aquarela e molhado | Kerrie Sanders | Skillshare
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Peixe tropical e cavalo-marinho irresistíveis: técnicas fáceis de aquarela e molhado

teacher avatar Kerrie Sanders, Artist, Teacher, Creator.

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Aulas neste curso

    • 1.

      Boas-vindas

      2:15

    • 2.

      Projeto de curso

      0:57

    • 3.

      Materiais para o curso

      3:30

    • 4.

      Como aplicar padrão e splatter

      3:24

    • 5.

      Primeiras camadas de peixes tropicais

      12:48

    • 6.

      Peixe tropical parte 2

      10:00

    • 7.

      Primeiras camadas de cavalo-marinho

      7:53

    • 8.

      Cavalo-marinho parte 2

      6:23

    • 9.

      Algas e corais

      10:48

    • 10.

      Parabéns e bloopers

      2:21

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

49

Estudantes

--

Projeto

Sobre este curso

Esta é a próxima melhor coisa para uma viagem à praia com seu equipamento de snorkel.  Se você ama o oceano com seus peixes tropicais coloridos e brilhantes e belos cavalos marinhos, vai gostar de passar o tempo pintando esta cena subaquática.  Há também coral de cores vivas e uma variedade de algas que fluem na corrente para pintar.    

Ao ensinar, Kerrie demonstra, explica e oferece vídeos claros de perto para participar no processo de aprendizado.  Fique à vontade para parar e iniciar esses vídeos ao longo do caminho quantas vezes forem necessárias para concluir cada etapa.  As habilidades que você vai aprender vão facilmente transferir para sua arte futura e elevar suas habilidades artísticas e confiança.

O QUE VOCÊ VAI TIRAR DESTE curso

Este curso ensina uma variedade de técnicas de aquarela.  Sua autoconfiança será impulsionada quando você ver o que pode realizar.

Aqui estão alguns destaques do que você vai aprender:

  • Como lavar e depois envidar valores adicionais
  • Como adicionar destaques e realces de levantamento para contorno
  • Splattering para textura e profundidade
  • Mesclagem molhada para valores de cores e transições suaves

PARA QUE NÍVEL DE CRIATIVIDADE É ESTE curso?

Iniciantes e para cima:  Os vídeos são próximos, claros e concisos, juntamente com minhas explicações verbais e dicas escritas.  Cada artista de habilidades pode esperar acabar com um bom resultado.

Depois de concluir este curso, você vai ser forte com muitas técnicas fundamentais de aquarela e será capaz de aplicar essas habilidades com confiança a futuros projetos ao longo do seu caminho artístico.

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Kerrie Sanders

Artist, Teacher, Creator.

Professor

Hi, I'm Kerrie.

I remember at age 5 standing in front of an easel, picking up a paint brush, and I don't think I ever set it down. I have a passion for building others skills and confidence in art.

I've published pattern kits, a painting book, and I've taught workshops, classes, and many students over the years. I'm self taught but have traveled the world learning from talented teachers.

I teach my classes in real time which let's you be in control of your learning pace. You can speed up, slow down, stop and start the videos as needed to make sure you have the best experience possible.

I'd be tickled to be part of your self-discovery in the art world. Join me and let's have some relaxed fun learning together.

Kerrie

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Level: All Levels

Nota do curso

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    Superou!
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  • Um pouco
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Transcrições

1. Boas-vindas: Há algo no oceano que às vezes me chama . E talvez seja porque eu moro no país dos cactos. Mas eu adoro colocar uma máscara de snorkel e olhar para o fundo do mar e todos esses lindos peixes tropicais estão nadando ao redor de seus pés você não tinha ideia de onde eles estão. Hoje. Vamos fazer a segunda parte da minha série aquática. A primeira parte foi o oceano que você está vendo lá. E a segunda parte serão esses lindos e brilhantes alaranjados e amarelos, azuis e roxos, peixes, cavalos-marinhos e corais. Vamos fazer uma peça que vai ensinar molhado sobre molhado. Estou na fila desde lisonjeiro, tirando os destaques. Algumas noções básicas de envidraçamento, algumas noções básicas brilhantes que você usará nesta peça, bem como todas as suas futuras aquarelas. Eu vou te guiar passo a passo. Então, se você estiver no lado iniciante, terá um ótimo resultado se tiver mais experiência e se divertir muito com essa peça e torná-la sua. Oi pessoal. Meu nome é Carrie Standards e sou artista e criadora aqui na bela Sunny St. George, Utah. Eu moro nos arredores do Parque Nacional de Zion e tenho um estúdio interno. E se você estiver em nosso pescoço da floresta, eu adoraria que você viesse e se juntasse a nós. Fazemos pintura ao ar livre, fazemos desenhos urbanos e pintamos um pouco em estúdio se o tempo não estiver bom. Se você quiser conferir um pouco mais do meu portfólio e ver o que está acontecendo em nosso estúdio. Veja os padrões de Kerry. Art.com adoraria que você se juntasse a nós. Tive a sorte ter uma grande loja comprando meu livro de padrões e publicando-o em mais de 10.000 cópias, bem como alguns padrões natalinos de pacotes que foram vendidos em todo o país. Em outras palavras, adorei compartilhar com outras pessoas, incutir essa alegria nelas e ajudar as pessoas a entenderem que você pode desenhar e pintar. Sim, você pode. Tudo bem. Se você gostaria de se juntar a mim nesta peça hoje, eu adoraria que você pegasse suas tintas e vamos ao meu estúdio e começássemos juntos. 2. Projeto do curso: Seu projeto de aula é completar um peixe tropical visto seguindo os vídeos que eu forneci para você. Vou te mostrar tudo passo a passo, do começo ao fim. E para os pintores mais experientes, você pode percorrê-los. Para aqueles que a Lydia está começando, terei todas as informações de que você precisa para ter um resultado muito bem-sucedido. Depois de terminar sua peça, se você puder tirar uma foto e carregá-la em nossa galeria abaixo nesta página, procurando por este botão, basta clicar no botão Criar projeto. E é muito fácil fazer o upload, mas é muito divertido para nós podermos ver o que cada um realizou. E essa também é uma ótima maneira de podermos nos comunicar juntos. E eu posso comentar sobre seu artigo. Você pode me fazer perguntas. E estou muito animada para ver o resultado de seu artigo. 3. Materiais para o curso: Eu sei que estamos todos ansiosos para começar a pescar este lindo peixe tropical e cavalo-marinho. Mas antes disso, vamos reunir nossos suprimentos para que estejamos prontos para começar. Então, primeiro de tudo, se você planeja transferir seu padrão, precisará papel grafite e papel vegetal. E eu forneci para você o padrão do cavalo-marinho e do seeth, os peixes tropicais. Você simplesmente traçará isso em seu bloco de rastreamento. E então você pode aplicar isso usando o papel grafite em seu papel aquarela. Obviamente, você também pode usar uma caixa de luz ou simplesmente desenhá-la à mão livre, pois é um padrão tão simples eu sempre recomendo que você use papel aquarela de 140 libras. Você obterá os melhores resultados se investir bem em papel aquarela, ainda mais do que em tinta. Então é aqui que está o ovo dourado, pessoal. Então, vou usar apenas um caderno de esboços hoje. Mas é claro que você pode fazer isso em uma camada de gelo de papel aquarela e emoldurá-la hoje para pincéis. Eu diria que tenho uma boa variedade de rodadas e talvez alguns apartamentos. Então, para rodadas, estou usando talvez uma grande, duas pequenas que tenho aqui. Você definitivamente precisará um rigor ou de um pincel de script. E número um, então eu tenho apenas alguns apartamentos, um de tamanho médio e um pequeno. Reúna o que você precisa para divulgar seus favoritos e veremos como isso funciona. Eu sempre recomendo meu duplo favorito , aquele lenço prático e elegante. Isso funciona para tudo. É muito absorvente e , claro, barato. Você precisará de um pouco de água limpa e uma toalha de loja ou algo para passar. E quanto às nossas tintas de hoje, sempre defendo o uso do que você tem, mas isso será o que estou usando hoje. E eu gosto de compartilhar isso com você caso você queira experimentar algo novo ou se estiver tentando fazer exatamente da maneira que estamos fazendo no vídeo. Sou um grande fã de Daniel Smith. Como você pode ver, a maioria dessas cores são da Daniel Smith, mas qualquer substituto será ótimo. Então, vou usar azul maia, índigo genuíno, azul, cobalto, azul azul-petróleo, quinacridona, violeta, verde seiva, dia de terre verte. É meio azul esverdeado. Parece diferente daquela cor ali. Vermelhão orgânico, laranja, amarelo limão. E então é um pouquinho de guache, branco. E eu quero dizer pequeno. Então, se você não tem isso, por favor, não saia e compre. Vamos fazer um pequeno lábio no olho e talvez aqui e ali e pronto. Portanto, uma caneta de gel branca seria adequada para isso. E sempre, sempre tenha uma tira de papel aquarela que você possa usar para testar seus valores ou combinações de cores. Acabei de usar. Se eu errar em alguma coisa, eu corto em tiras e então elas se tornam minhas tiras de teste e eu as guardo em uma pequena caixa. Portanto, tenha sua tira de teste à mão. Vá em frente e reúna todos os seus materiais. E nos vemos no próximo vídeo e começaremos a pintar. 4. Aplicando padrão e splatter: A vantagem do padrão que estamos fazendo hoje é que ele é muito versátil. Assim, você pode escolher entre fazer seu cavalo-marinho ou pescar na direção que quiser , inclinado para cima ou para baixo. Por isso, encorajo você a, se estiver traçando o padrão ou esboçando, esboçá-lo em um pedaço de papel diferente. Ou se você estiver rastreando, faça como eu fiz e faça-as individualmente, assim. E então você pode brincar com ele no papel e garantir que ele seja colocado da maneira que quiser. Então você quer que ela fique voltada para esse lado ou quer que uma vá para essa direção e outra para essa direção? Você quer que seja meio inclinado como se a corrente do oceano estivesse indo nessa direção. Ou você quer que seu peixe suba? Há tantas variáveis e eu realmente quero que seja como você gostaria que fosse. Então vá em frente e brinque com isso, e eu vou aplicar meu padrão. Vou acelerar as câmeras para que você possa me ver fazendo isso, mas vou usar papel grafite. Apenas certifique-se de ter o tapete voltado para baixo, coloque-o embaixo, apenas uma pequena ponta. Eu sempre uso uma caneta para aplicar meu padrão. E dessa forma, quero dizer, você pode usar um lápis, mas se ele é estilista e dessa forma, você não está destruindo seu padrão e pode reutilizá-lo repetidamente. Eu digo meus padrões para o futuro, então, tudo bem, vou parar acelerar a câmera e colocar meu padrão. Você faz o mesmo. E então vamos começar a pintar. Nós aplicamos nosso padrão. E o que eu pego é um pouco desse lenço prático que amamos tanto. E eu estou apenas cobrindo o corpo do peixe porque o primeiro passo que vamos fazer é espalhar um pouco, mas vai parecer pequenas manchas de água. E estamos usando o azul maia genuíno e o diluindo um pouco. Estou usando minha maior rodada. Também tenho um lenço à mão para bloqueá-lo para que ele se solte rapidamente e não pareça muito escuro. Queremos que isso aconteça, estamos começando em segundo plano. Não queremos que isso se destaque em nada, mas isso só vai adicionar um pouco de textura e fundo à nossa peça. Então você pode ver, eu estou colocando isso no pincel pressionando-o para baixo. E esse pincel aguenta toda a água e toda a tinta que lhe damos. E eu vou colocar algumas gotas grandes. Eu não quero pequenas gotas. É por isso que estou usando um pincel grande. Porque são grandes respingos de água no fundo do oceano. E não queremos uma tonelada, mas provavelmente um pouco mais do que isso antes que seque demais. Vou colocar esse lenço de papel no chão e pressionar. Não estou limpando, estou apenas pressionando e ele retira o excesso de água e você pode ver como isso se mistura com o fundo. E não o pegamos em nosso cavalo marinho ou em nosso peixe. Então, estamos em ótima forma. Vamos deixar isso secar e seguiremos em frente. 5. Peixe tropical Primeiras camadas: A primeira coisa que eu gostaria de fazer quando começarmos a pintar é testar algumas amostras de cores, porque você vai usar o amarelo-limão como base. E então vamos fazer muitas cores em cima disso, e eu quero que você se sinta confortável com isso. Então, coloquei na minha paleta amarelo limão, laranja, vermelho orgânico, índigo, azul. E eu ainda tenho o azul maia apagado. Então, o que vamos fazer é pegar um pouco desse amarelo-limão, fazer isso junto comigo. E faça uma bela tira que possamos testar. E então vamos pegar algumas dessas cores e ver o que acontece quando as colocamos em cima. Portanto, não é um pincel super molhado. Vamos pegar um pouco dessa laranja e colocá-la em cima dela enquanto ainda está molhada. Continua sendo muito verdadeiro. Vamos pegar um pouco desse vermelhão orgânico. Adoro essa cor. Isso também permanece bastante verdadeiro. Vamos esclarecer isso até o fim. Tudo bem, vamos pegar um pouco desse maia. Agora. Esse, meus amigos fica um pouco verde porque nos deixa com o amarelo. Eu quero que você se sinta confortável com isso. Então o último é azul índigo, o amarelo está um pouco seco. Ainda teremos a ideia aqui. Ok, então teste-os, veja como eles se misturam. E quando você estiver confortável, começaremos com nossos peixes. Tudo bem, vamos começar com nossos medos. Isso vai ser divertido. Vai ser bem rápido porque vamos fazer muita chuva sobre molhada. Logo no começo. Vou usar minha rodada número 12. Você pode usar algumas coisas semelhantes forma abusiva com as quais se sinta confortável. E vamos começar pegando um pouco do nosso amarelo-limão. Vou colocar isso bem no pincel. E é provavelmente uma proporção de 60, 40 entre a tinta e a água. E vá em frente e coloque isso direito. Você pode ir direto até a borda do seu padrão. Não se preocupe com os olhos, com a boca ou com qualquer outra coisa. Basta passar por cima. E vamos ir bem rápido porque queremos que isso fique molhado. Ótimo. Vamos pegar um pouco da laranja. Vamos tocar. Quer uma pinça superior. Vamos começar a misturar a beleza da aquarela. Ele fará o trabalho para você. Agora. Eu moro em St. George, Utah, no canto sul, leste de Susan, sudoeste. E é um país deserto. É absolutamente deslumbrante e lindo. Mas eu te digo isso porque minha tinta seca rápido. E então espero que, junto com vocês, aqueles que moram em país mais úmido não precisem trabalhar tanto. Mas minha tinta já está secando. Vou adicionar um pouco mais de água, ajudá-los. Para ficar molhado. Água limpa. Na verdade, vou escurecer aquela laranja um pouco na parte superior. Só um pouco e faça com que seja o que você quer que seja. Mas vamos colocar um pouco desse vermelhão por cima só para você saber, deixe-o muito escuro ainda. Certo? Você pode ver como a água funciona, pegar isso e misturá-la com o amarelo, o que é incrível. Tudo bem, estou limpando minha escova. Vou pegar um pouco desse vermelhão orgânico. É uma cor muito pigmentada. Então, vou pegar talvez uma proporção de 50-50 sobre isso. E sempre podemos entrar e escurecê-lo. Mas essa é uma daquelas cores que é difícil de destacar se você comer demais. Portanto, é bom testar e ver se é sobre o valor que você gostaria. É exatamente onde eu queria guardar isso. Então, eu diria uma proporção de 50 a 50 e vou tocá-la bem em cima dessa laranja, na borda superior. E vai se misturar com o laranja e o amarelo. E isso faz com que se destaque. Isso não é lindo e você pode ver como está caindo, está misturando a água fazendo o que deveria fazer com seu papel aquarela, sua tinta. Essa é a diversão do fio. Ei pessoal, vocês não têm controle total, mas o que você pode controlar é a quantidade de tinta e água que você coloca para aprender a antecipar o resultado. L Isso não é lindo? Então veja como é linda essa mistura que vem com a água. Exatamente o que queremos. Adoro isso. Vou falar um pouco mais alto sobre isso. Eu queria um pouco mais perto da cauda dele, então vou tocá-la levemente com a ponta do pincel. Aqui. Vou levar isso um pouco mais para o rabo dele. Agora. Vou dar uma volta no alto. E pessoal, tem aqui mesmo. Este é um peixe fantástico. Sim. É baseado em um jejum real e eu vou te mostrar a foto. Mas eles vêm em todas as cores diferentes. Então eu meio que escolhi o que eu gostava e decidi que era isso que eu ia fazer. Incrível. Tudo bem, vou pegar um pouco, na verdade vou usar um pincel menor agora, porque é o número oito com um pouco de laranja. Vou modelar um pouco esse olho. Eu vou ser a bolha azul índigo escura. Faça isso até que tudo esteja seco. Ótimo. Ok, vamos deixar isso secar completamente e depois voltaremos com um pouco do nosso azul maia. Tudo bem, está tudo completamente seco. A próxima coisa que vamos fazer é pegar uma quantidade real de amarelo-limão. E isso é 50, 50 ou até um pouco menos. E vá em frente e lave essa barbatana. Tudo bem, enquanto isso estiver secando, podemos ir em frente e pegar nosso forro número um. E vamos firmar o círculo ao redor do olho dele. Você percebe que eu pego isso e rolo entre meus dedos, puxo e levanto até uma ponta fina. Isso permite que você faça uma boa linha fina com seu pincel de script. E eu vou pegar um pouco mais. Vou adicionar alguns pontinhos para fins de interesse. E eu vou nivelá-lo. Essas marcas. Não os nivela nem um pouco. Ok, vou pegar um pouco desse vermelhão. Vamos deixar isso secar para não manchar nossos pontos. Estou fazendo isso meio estriado porque é aqui que cauda dele realmente começa a ficar definida. Eu quero que a boca dele fique um pouco mais escura. Então, enquanto isso estiver secando , eu vou realmente manter isso. Estou usando um número quatro. Vou adicionar alguns pontos ao longo da borda mais lenta. Está completamente seco e tem que estar seco. Se você vai fazer isso, vou começar com um pouco de laranja. E então eu vou colocar alguma rebelião. Vou pegar um pouco de vermelhão. Devagar, pessoal. Novamente, isso não é algo que você possa remover facilmente, então vou fazer isso com moderação, você pode ver o quanto esse vermelhão é mais escuro , depois um desafio. Portanto, certifique-se de colocá-los onde quiser. Agora, enquanto temos o vermelhão, vou acrescentar, garantir que meus dedos estejam bem. Um pouco de sombra aqui, um pouco de lavagem. Isso é tão forte. Tenha muito cuidado com o quanto você gasta. Estou entrando com água limpa só para amolecer. Isso é ótimo. Ok. Vou colocar um pouco na cauda principalmente porque estou apaixonada por essa cor. Parece que está parando. Então, vou colocar algumas aqui em cima onde a cauda meio comece a amolecer. Ele tende a se tocar. Vamos deixar isso secar completamente e entraremos em seguida com um pouco do nosso azul. 6. Peixe tropical Parte 2: Tudo bem. Tudo deve estar seco agora. E eu vou usar meu pincel de revestimento número um para escrever seu pincel. E eu vou pegar esse azul maia na proporção de cerca de 50, 50. Você quer que seja bem fino. Com o que vamos fazer é definir as barbatanas desse peixinho fofo. Vamos testar isso. Novamente. Estou enrolando isso, dando uma boa ponta. Isso é bom. Então, quando estou fazendo algo que tem uma direção que eu sei que tenho que seguir. Começo com apenas algumas linhas direcionais para me certificar de que continuo no curso. E então eu posso voltar e preencher. Então, eu quero ter certeza de que, espero, virar isso para o lado errado. Então, essas linhas finas, vamos nessa direção. Caso contrário, se eles forem assim, você vai ter um porco-espinho ou talvez um leão principal ou algo grande, queremos esse peixe lindo, elegante, você sabe, lindo, tão bom. A cauda. A mesma coisa, pessoal. Agora, cabe a você saber até onde você quer ir, eu quero deixar essa faixa laranja intacta. Então, pelo menos por enquanto, estou apenas indo até a borda inferior da minha faixa laranja. Tudo bem. Oh, ele está ficando fofo. Tão fofo. Tudo bem, vamos deixar isso secar. Enquanto as coisas estão terminando de secar. Vou pegar meu número quatro e vou pegar um pouco de água limpa. E esta é a hora de, eu sempre digo, recuar 6 pés e dar uma boa olhada em seu projeto, e algo pode se destacar em você e que você queira mudar antes de avançar demais no projeto. E para mim, eu gostaria de intensificar um pouco a coloração aqui e aqui. E então eu também estarei pronto para dar o próximo passo com você, que é colocar algumas manchas azuis, algumas das manchas azuis aqui e ali. Então, o que eu gostaria de fazer primeiro é colocar um pouco de água na minha escova, mas não muita no peixe. E eu estou apenas esfregando para cima e para baixo. Não quero borrar, mas quero molhar um pouco aqui mesmo. E eu vou adicionar um pouco mais desse vermelhão. Só suavizando um pouco essa borda. Mas isso vai deixar um valor mais leve. Portanto, não deixe que isso preocupe se estiver se sentindo escuro. Ok? Então faça o que precisar fazer, talvez o seu já esteja do jeito que você adora. Isso é ótimo. pegar um pouco desse azul maia. Não vou tocar no vermelhão. O vermelho ainda está molhado. Vou colocar apenas um pouquinho na nota dele. Vamos deixar isso secar. Tudo bem, pessoal, estamos quase terminando. Vamos usar nosso pincel de script número um. E eu vou mergulhar nesse azul índigo agora, essa é uma cor muito fortemente pigmentada. É uma das minhas cores favoritas. E eu vou usar a proporção de 5050. Vamos fazer um pequeno teste. Vou colocar alguns detalhes em suas barbatanas. Agora, não queremos que isso supere tudo o que fizemos. E você quer ter certeza de que está completamente seco antes de pintar por cima. Ok. Estou feliz com isso. E isso parece que está seco. Agora está seco, então podemos fazer o mesmo. Agora, no Span, não vou ficar tão intenso quanto fiz com as costas e vou deixar passar mais do amarelo. E definitivamente não é parte dessa bainha de mielina. É por isso que colocamos as manchas. Com esse índigo. Na verdade, eu não fui até o corpo. Deixei uma pequena margem lá só porque queria que a cor aparecesse. Vou usar esse índigo, azul, branco, escuro, escuro e com tinta para fazer o olho. Confira isso. E também vamos fazer o interior. Agora. Vou pegar um pouco desse meu azul. E estou usando meu número quatro. E vamos colocar alguns pontos, não muitos, mas só queremos amarrá-los no corpo do peixe aqui e ali. Apenas alguns, provavelmente em áreas em que já aparece um pouco do azul. E se você quiser, você pode colocar um pouco em cima do muro. Eu vi muitos peixes com manchas em seus campos quando estava pesquisando isso. Então eu vou adicionar um poço, vamos deixar isso secar. Em seguida, retiraremos um pouco de cal, daremos nosso toque final e acabaremos com nossos peixes. Ok, eu tenho meu número um. Bem, isso é um pote duplo e diz guache branco. E se eu souber, não vou fazer nenhuma mistura e não usar água. Então, às vezes eu trapaceio e vou direto para o tubo pegar meu guache branco. E vou dar o menor toque de um olho, um pouco de brilho para os olhos. E eu vou colocar apenas alguns pontinhos na cauda dele. Se houver algum outro lugar em que você se sinta inclinado a destacar e ir em frente. Veja, são seus fascistas, seu projeto. Faça com que seja seu. Vamos deixar isso secar e depois voltaremos e começaremos nosso lindo cavalo-marinho. 7. Cavalo do mar Primeiras camadas: Vamos começar com nosso cavalo-marinho. Estou apenas adicionando à paleta que usamos para nossos peixes. Eu adicionei um pouco de azul azul-cobalto, violeta Winsor e verde seiva. Só estou pegando um pouco de água limpa. Estou usando um pincel número seis e vamos fazer uma técnica úmida sobre molhada. E eu vou simplesmente molhar a cabeça dele. E vamos pegar um pouco dessa turquesa e tocar nela aqui e ali. E enquanto ainda estiver úmido, vou adicionar apenas um toque de violeta de Windsor. E não há problema em deixar esses dois toques se misturarem. Agora, vou adicionar um pouco mais de água. Você desce pela borda externa de sua barriga. Há três seções, a parte de trás, a do meio e a seção frontal até sua barriga. E nessa seção frontal, vou adicionar um pouco desse cobalto. E vá em frente e desça a seção intermediária um pouco mais abaixo. E eu vou pegar um pouco de seiva verde. E essa seção externa, até aquela violeta de Windsor. Agora eu não vou entrar no caule que volta com mais violeta. Agora, vamos pegar um pouco de água e terminar essa história. Verde. Violeta. E eu vou pegar um pouco desse verde-azulado. E os caras escolhem as cores que você tanto ama. Vou te mostrar minhas fotos de referência. E o que eu descobri é que os cavalos-marinhos vêm em todas as cores diferentes, o que é incrível. Como o peixe. Eles simplesmente têm uma vida lá fora, debaixo da água, que é muito colorida e bonita. Então você meio que faz o que quer fazer, mas eu estou apenas esperando por um momento. Então, vamos deixar isso secar antes de entrarmos e fazer essa barbatana traseira. Então agora eu vou fazer uma lavagem, uma lavagem leve usando nosso azul-petróleo nesta barbatana traseira. Agora, enquanto eu estiver com essa cauda aberta, vou fortalecer a barriga dele. Agora também vou pegar um pouco da seiva verde e fortalecê-la também. Eu nem quero dizer quais cores usar porque cada uma das nossas será um pouco diferente. o que aconteceu, estava molhado sobre molhado tem vida própria. Agora faremos a mesma coisa com alguns dos Windsor. Tudo bem, agora vou entrar no Maia e medir uma parte dessa curvatura ao redor dos olhos e ela me dá uma bochecha cheia. O meu está seco. Se o seu também estiver seco, vou virar meu papel. Vou pegar minha escova de revestimento número um. Volte para o azul maia. Vou definir um pouco do spin. Esses garotinhos em cavalos marinhos pareciam ter saído direto. Tudo bem, e enquanto temos esse ângulo, vamos trabalhar um pouco na barriga. Vamos deixar isso secar. Tudo bem, agora vamos trabalhar na parte central do corpo. Eu mudei para a rodada número quatro. Estou pegando um pouco de azul índigo e regando um pouco. Adicionando um pouco de sombra, um pouco de contorno. Vamos deixar isso secar por um momento. Tudo bem, vamos fazer um trabalho detalhado. Agora. Vou usar minhas oito balas porque ela tem uma ponta muito fina e gosto de trabalhar com ela, contém muita água e tinta. Eu vou fazer uma mistura do azul maia. Mas eu vou pegar só para retocar o índigo. Então, mas é um pouco mais escuro. Agora os seres têm um pouco, é quase como uma pequena ponta triangular. Apenas na parte verde. Esse é o meu número. E eu vou apenas adicionar um pouco de sombra. Pequenas coisas poderiam sombrear a parte inferior do que fizemos em sua barriga. mesma coisa. Vai ter uma pequena vantagem lá fora. Tudo bem, vamos deixar isso secar. 8. Cavalo do mar Parte 2: Ok, então essa parte superior onde vamos para o Winsor, violeta tem mais como alguns chifres crespos. Não sei como chamá-los. Vou te mostrar a foto do cavalo-marinho que estamos usando como referência. Mas eu só vou tirar alguns. E então havia um banco na parte superior de seu nariz. Voltar à nossa mistura definirá apenas boca cheia, mas vamos pegar um pouco de índigo em um pequeno olho em forma de estrela, por assim dizer. Vamos deixar isso secar e voltaremos a isso. Ok, agora eu realmente quero adicionar um pouco de sombreamento. Ei, um pouco desse azul maia só para adicionar aquele toque de sombreamento. Agora estou usando água para iluminar um lugar onde eu não queria que fosse. Bom. Tudo bem, o mesmo com o verde. Vamos adicionar um pouco desse azul maia. E apenas sombreie isso com um toque. Vou tirar alguns destaques da parte de trás. Era um pouco de água no meu pincel. Veja como isso dá uma aparência de textura mais curva. Tudo bem, vamos deixar isso secar. E acho que estamos prontos para adicionar alguns pontos. Então, vamos mergulhar. Vou usar uma caneta. Você pode usar um pincel pequeno de ponta fina, se quiser. Eu quero pontos bem pequenos. Eles vão correr pelas costas dele. Tudo bem, vamos deixá-los secar completamente e então entraremos com um pouco de branco e acabaremos com nosso cavalo-marinho. Ok, eu coloquei um pouco de guache branco na minha paleta, não direto do tubo desta vez, eu pego um pouco de água porque o guache é bem grosso, então eu só queria diluí-lo um pouco. A primeira coisa que quero fazer é observar um pouco de destaque na borda externa de sua bochecha. E eu quero acrescentar, adicionar alguma ênfase em sua barriga. Só aquela borda externa. Você não quer viver. Não queremos perder. A sombra que fizemos foi retocar a ênfase nas costas, de onde tiramos algumas. Gosto da textura que isso dá a ele e lhe dá aquela curva. Olha. Os cavalos-marinhos são muito irregulares, esburacados. Você os olha de perto. Vou colocar a foto novamente para que você possa vê-la. Agora, para sua pequena barbatana traseira, vou pegar minha número um. Na verdade, essa é minha chance dupla. Menor que o número um. E depois abaixe a tinta, rolando-a entre meu polegar e meu dedo. E eu vou apenas extrair algumas linhas muito finas na barbatana. E não vamos esquecer de colocar um I lá. Nós temos o eu, então vamos dar um pouco de brilho a ele. Tudo bem, agora é hora dos pontos. Vou acelerar a gravação. Agora. A última coisa que vou fazer é voltar ao meu lote duplo. Escove e afine a lavagem. E eu só vou adicionar um pequeno destaque na barriga dele. Só na linha do cume. Colocamos a borda da sombra na parte inferior. Agora estamos colocando uma borda de destaque na parte superior. Acho que acabamos com nosso cavalo-marinho. Vamos deixar isso secar e entraremos e colocaremos nossas plantas e corais e terminaremos com nossa linda peça. 9. Algas marinhas e corais: Então este é o número seis redondo e verde seiva, verde seiva reta. E eu tenho talvez uma proporção de 50, 50, talvez 60, 40. E estou começando com uma gorjeta. E quando eu desço, vou pressionar e subir, depois pressionar e subir e pressionar. Você entendeu. E isso é verde-seiva. Aqui está terre verte. Estou apenas levantando, impressionando se você sair correndo , carregar e começar de onde parou. Eu também quero fazer isso com Mayan Wu puro, porque você pode misturá-los ou usá-los separadamente. Mas eu quero que você veja as cores diferentes. E não se preocupe com o sombreamento e outros enfeites. Vamos, vamos resolver isso em um momento. Então brinque com eles. Decida quais verduras você deseja usar. Vou usar uma variedade deles, mas quero que você fique feliz com sua peça e faça o que quiser. Para esta peça, o mais importante é descobrir o que seu cavalo-marinho vai segurar com a cauda. Então, por esse motivo, não sei se vocês conseguem ver isso. Eu fiz um pequeno esboço nas pequenas vagens de ervilha, ou talvez sejam frutos de algas marinhas. E isso vai me dizer para onde essa peça vai parar. E, na verdade, vou começar pintando isso porque posso preenchê-lo ao redor. E esta é a peça que eu vou fazer , ondulando bem amarelo mostarda. Agora, eu vou seguir em frente e cuidar. Um pouco de verde-seiva, um pouco mais escuro. Bombardeado em desacordo. Ainda estão molhados. Então, estou fazendo uma técnica um pouco molhada. Ok. Vamos deixar isso secar e vamos para o próximo. Tudo bem, decidi usar meu número oito. E eu vou adicionar as algas marinhas aqui, vou pegar um pouco do azul maia misturado com um pouco de terre verte. Você percebe que eu fiz meu cavalo-marinho fluir com a corrente e, portanto, tudo que eu faço tem que fluir com a corrente. Caso contrário, vai parecer engraçado. Agora, eu poderia trazer alguns até aqui, mas temo que isso distraia meus peixes. Não quero que seja muito autoritário e avassalador. Mas eu quero conectar as cores dos peixes aqui embaixo com um pouco de coral neste canto inferior. Então isso será o próximo. Vamos deixar isso secar. Claro, que um pouco do laranja e do amarelo ainda aparecem. Tudo bem, acho que estou feliz com isso. Vamos aprender tudo isso a seco e depois voltaremos e faremos nosso sombreamento. Estou usando uma bala de tamanho médio. Vou pegar apenas uma mistura de algumas verduras aqui e adicionar um pouco de interesse saindo do nosso coral. Vamos fazer um pouco de Utah com nossas algas marinhas. Vamos começar a fazer pareçam estar se torcendo girando e sombreando. Então, vamos colocar uma ponta fina em seu pincel e ver se voltaremos e adicionaremos um pouco de sombreamento a ele. Vamos acabar com isso. Vou colocar isso em movimento rápido. Vamos acabar com isso. Pegando um pouco desse índigo e misturando-o com alguns maias para que tenha um valor um pouco mais sombrio. As manchas escuras, um pouco de sombreamento. Você pode ver onde eu coloquei esse fim, mas vamos deixar esse destaque aqui. Então, vou misturar com água no meu pincel. Vou deixar esse destaque suave. Ok, vou acelerar a câmera e acabar com elas. Nossa, isso está seco e temos nossas verduras. Vou apenas adicionar um sombreamento um pouco mais profundo. Vamos deixar isso secar por um minuto. Ok, agora que está seco, se você quiser algumas mechas mais fortes aqui e ali, basta pegar um pouco de água limpa no pincel e tocá-lo levemente e depois tocá-lo com o lenço. E isso se destaca e oferece um destaque mais forte e bem combinado. E eu gosto de fazer isso, especialmente nesse tipo de situação. Quando você escolhe esse contorno, isso realmente nos dá um pouco de força. E talvez eu até esteja um pouco acima desses pequenos frutos. Além disso, adicionamos esse verde, ele não derrubou um pouco do coral e eu quero apenas iluminá-lo um pouco. Tudo bem, vamos recuar cerca de 6 pés e dar uma olhada em nossa peça e ver se falta alguma coisa. Quando recuei 6 pés e dei uma olhada, percebi que não tinha definido o coral. As abelhas são na verdade tubos se você observar alguns tipos diferentes de coral. E eu certamente não sou especialista. Mas eu vi várias fotos de referência. Eu só quero pegar um pouco desse vermelhão mais escuro e vou adicionar apenas um toque de contorno a alguns desses tubos. Não quero me distrair dos nossos peixes. Esse é o ponto focal principal. Mas vou fazer uma pequena definição sobre eles. Vou acelerar a câmera. Você pode escolher fazer isso ou não. Você pode pular essa fase se não quiser. Mas vou colocá-lo aqui caso você esteja interessado. Ok, eu terminei com o coral. Eu gosto desse look. Acho que a definição de pequenos tubos faz com que pareça um pouco melhor, pelo menos para mim, você pode, novamente, escolher fazer o que quiser. Estou pegando um pouco mais de guache e usando um apartamento bem pequeno, e vou adicionar um toque de destaque nessas cápsulas apenas para dar um pouco mais de curvatura. Então eu acho que terminei aqui. Vou recuar mais uma vez e dar uma olhada. Mas estou me sentindo muito bem com isso. Como vocês se sentiram bem com isso? Acho que acabei, pessoal, e vocês? A última coisa que vou fazer é tirar a fita e assinar meu nome. Então, vou acelerar a câmera e assinaremos nossa peça juntos e encerraremos. Tudo bem, vamos encontrar um lugar para assinar nosso nome. E você vai me ouvir dizer isso em todos os vídeos, mas por favor, reserve um tempo para assinar seu nome. Você deve sempre ter muito orgulho do seu trabalho e do que fez. Vou me inscrever aqui no canto direito e ela ficará mais confortável para mim. E estou muito orgulhosa de você e estou muito feliz que você tenha feito essa aula comigo. Muito obrigado por me dar a honra e o privilégio de compartilhar esse projeto com você. E nos vemos no próximo vídeo, onde encerraremos. 10. Parabéns e bloopers: Bem, parabéns pessoal, vocês terminaram seu projeto e espero que tenham se divertido. Espero que você esteja orgulhoso disso. Estou tão orgulhosa de você por terminar isso. E eu sou muito grato por você ter dedicado seu tempo para fazer essa aula comigo. Se você acha que aprendeu algo e isso foi um benefício para você, você sabe, outra pessoa, gostaria de compartilhar essa largura. Eles facilitam as coisas aqui no Skillshare, ou você precisa procurar esse botão e clicar nele. E ele compartilha com um amigo e você e seu amigo se beneficiam financeiramente do Skillshare, o que é uma coisa muito legal. Se você quiser falar mais comigo, tudo o que você precisa fazer é me encontrar aqui no Instagram ou no site que estou mostrando para você. Além disso, você pode entrar em contato comigo através da nossa galeria abaixo. Então, se você pudesse tirar uma foto da peça finalizada e enviá-la , você e eu poderemos nos comunicar bem lá. Além disso, é muito divertido ver o que cada um fez. Então, agradeço por dedicar um momento para compartilhar seu artigo lá. Além disso, se você não se importar em me deixar uma avaliação para professores, isso me ajuda a entender como posso fazer melhor e ajuda a criar relacionamento com outras pessoas que talvez queiram fazer essa aula. Então, obrigado. Por fim, se você der uma olhada nas minhas outras aulas, eu adoraria que você fizesse isso, especialmente com esta série de três partes que estou fazendo. A primeira parte é a onda do oceano lá em cima. Claro que você acabou de pegar a segunda parte e assistir a esta. Em breve, será um esboço urbano de um farol que encontrei na Califórnia quando estive lá recentemente. Então, vamos nos divertir muito fazendo um esboço urbano juntos. Tudo bem, pessoal, tomem cuidado. Oh, eu acho que isso significa que é hora de se despedir por enquanto. E colocando aquela máscara de snorkel e wallah, tem muita coisa. Bem, olá, vai levar 20. Ok. Vamos lá. Ok. E você e seu amigo se beneficiariam financeiramente? Não estou dizendo que tenho tantos erros de gravação.