Transcrições
1. Apresentação: Olá, sou artista e
ilustrador da Argentina. Eu moro em Berlim
há sete anos. E eu criei o clube de arte de
Berlim, onde ensino
principalmente aquarelas, que é minha última paixão. Comecei designer de moda
na universidade e quando Osiris e depois muitos
outros tipos de arte. Mas crianças, a ilustração de um livro era minha praia quando a encontrei, me
deixou muito feliz. E em 2020, publiquei meu primeiro livro também
durante a pandemia, o que não foi fácil,
mas foi um bom desafio. Mas desde então, para ser sincero, dediquei a maior parte
do meu tempo a ensinar. Eu ensino em escolas, crianças em lugares diferentes em
Berlim, em nossas galerias. E também ensino adultos
em lugares diferentes
e, claro, no clube de arte de
Berlim. Desde a pandemia,
também temos muitas aulas online e agora estou fazendo
minha primeira aula aqui,
nervoso, mas
espero que você goste. Vamos cobrir todo o
processo de fazer um peixe. Vou mostrar algumas das
minhas ilustrações favoritas
que dediquei muito tempo à criação
de uma
cena de peixe voador. Então, espero que você goste deles e se
inspire e possa pescar muitos outros peixes
comigo nesta aula. Como sou um grande fã
de ilustração de peixes, vou te mostrar como pintar
a sua própria. Mas não se preocupe,
analisaremos passo a
passo todos os efeitos que você
pode obter com aquarelas, transparência úmida sobre molhada, mistura de
cores e também detalhes que
usaremos mais tarde, o peixe final, como
escamas, forro e cetera. Mas eu superei isso, então você não precisa ter
nenhuma experiência anterior. Vamos praticar muito
arte experimental. E então, no
final,
junte tudo isso em nosso projeto final. Também haverá um
bônus para qualquer pessoa interessada. Mas isso é uma surpresa. Espero que você participe. Espero que você se divirta e
até breve para começar a criar minha conta no Instagram,
se você puder ir até ela ou seguir
o clube de arte de Berlim. Deixo todos os links para você
e espero te ver em breve.
2. 2MaterialFIXADO: Olá. Então, antes de começarmos, vamos dar uma
olhada em nosso material. Vou mostrar o
que tenho no meu estúdio ou o
que uso regularmente. Esse é o meu papel aquarela , muito bonito,
vem todo colado. Eu recomendo tirar alguns papéis
porque queremos praticar muito ou
você pode deixá-los secar. Eles são e depois tire-os. Eu tenho essa coisinha aqui que é na verdade
para cozinhar, como uma espátula de plástico,
como bacharel. Eu só recomendo. Faça isso. Precisamos deles com cuidado? Caso contrário, você pode
usar um cartão de visita ou qualquer coisa que
seja meio difícil. Não é como
arrancá-los com as mãos, pois você pode arranhar ou
danificar o papel. Isso tem uma
textura muito bonita, é uma preocupação. Bloqueie, está frio, pressione. Eles são, isso significa que você vai ter
uma espécie de textura. Você vai ver
a textura se
fizer transparências,
o que é muito bom. Esse é um tamanho,
é um pouco menor que um A4 e tem 300 g. Eu recomendo
algo assim. 300 g é pelo menos 300 g é
o que eu sempre recomendo, é uma espessura muito boa. Pincéis. Eu uso esse da Vinci. Eu tenho uma coleção das que
são para Hobbes, para, verdade,
para aquarelas
que vocês são todas sintéticas. Aí, eu só recomendo
ter números diferentes. Quero dizer, tamanhos diferentes têm alguns menores e outros
maiores, pelo menos 1,1. Assim, você pode fazer
coisas maiores e mais fáceis. O que fazem aquarelas? Obviamente, esses EEG uma caixa de Winsor e Newton que
comprei há muito tempo, mas na verdade tem uma
mistura de padrões que eu compro à parte e acredito que pode ouvir a coleção de cores
que eu mais gostei. Verdes e azuis,
como você pode ver, eu os tenho bem vazios
porque os uso muito. Adoro essas cores e você vai usar esse
espaço para misturá-las. Eu te mostro outro
pequeno conjunto que eu tenho. Essas são apenas algumas caixas vazias que eu tenho e faço aqui, coloco algumas cores extras ou outras, eu faço minhas paletas. As cores que eu quero
usar para um projeto específico. Eu coloquei, coloquei
lá para limitar as
cores usadas. Esses também são Winsor
e Newton. Mas existem
muitas marcas boas. Você também pode usar o Shrink, Reward Time Petersburg,
eu uso cargas. Existem muitas boas marcas
profissionais. Benzil, é importante. Você vê que isso é um
HB é importante. Há um lápis duro. Portanto, não colocamos
muito grafite
no papel e fica confuso quando queremos
apagá-lo, apagá-lo. Borracha. Simplesmente macio, nada
muito complicado aqui. Apenas uma borracha macia é boa. O que mais? Meu acrílico, vamos usar acrílico no
final para obter detalhes. Qualquer corrida que você tenha
é boa para isso. Não é tão importante, é só para leões letais. De qualquer forma, vou
te dar pelo menos o material. Eu recomendo vidro
para a água para que não caia quando
colocamos a erupção cutânea, quando a limpamos rapidamente
na lateral e
fazemos essas pressões,
às vezes, se for de plástico, vai cair. Você pode ver que eu uso
muito azul lá. Uma última
coisa, papel de cozinha. Eu uso muito, desculpe por limpar minha escova. Então, vou colocá-lo bem perto sua água e
tê-lo sempre à mão para
que você possa repeti-los. Não deixe a
escova na água. E como eu disse,
vou deixar uma lista para que você não precise
comer tão rápido. Essa pequena pressa. Não sei para que
serve, mas eu o uso para limpar
a borracha extra e você não usa as mãos
para não sujar nada. Como eu disse, na área de
recursos, você encontrará uma
lista desses materiais,
se preparará e vamos pintar.
3. 3gradientes FIXADOS: Olá, vamos começar
e, para esse efeito, vamos colocar muita água
em
uma de nossas canetas de aquarela. Você pode ver que estou
usando esse verde. Você pode usar o que quiser. E uma vez que você tem um
pincel médio, nada muito vago, nada muito pequeno, cheio
de cor e água. Vamos fazer essas linhas para
cima e para baixo, para cima e para baixo. Limpamos a escova e viemos de longe nessa direção. Vou te mostrar
isso algumas vezes. Não se assuste. Eu
só tenho que te mostrar rápido, porque senão ele seca. Portanto, é muito importante aqui, o italiano também significa. Estou comprando uma nova cor e você pode usar qualquer cor que quiser. Nós fazemos essas linhas. Estou limpando a escova e
vou vir só com água. De longe,
havia pouca água. Essa será a pergunta:
quanta água é suficiente? A ideia de você sacudir um pouco
essa primeira cor, deixe-me mostrar
que ela desaparece. Você vê como esse efeito de
gradiente é bonito. Vai de muito escuro ou muito intenso a nada e fica branco. Vamos tentar novamente a cor de terracota e um pouco
de água de longe. Claro, a questão aqui é: quanta água é suficiente? tempo e a quantidade de
água nas aquarelas
são as duas coisas mais
importantes que
precisamos dominar e que você só
pode fazer isso repetindo. Portanto, não fique frustrado. Vamos
continuar fazendo isso com quantas cores você quiser. Lembre-se sempre de começar com
uma boa quantidade de água e depois desbotar com um
pouco de
água no pincel. Muito limpo de longe. Assim. Continue e
adicionaremos algo novo no final. Depois de terminar
seus efeitos de gradiente, como antes,
começaremos a fazer algumas pequenas formas. Digamos que desta vez,
nesse tipo de letra
D, essa linha curva. E vamos fazer
o mesmo processo. Vamos começar com
a cor, muito salgada, mas vamos a
pouco, de baixo para cima. De longe, com água, exatamente o mesmo processo, mas desta vez afundando
a direção das sombras. Isso é algo que
vamos usar muito para sombras e volume. Então, uma linha grossa, cor
muito macia
e água de longe para sacudi-la para fazê-la
desaparecer um pouco. Continuamos tentando com cores
diferentes, sempre uma linha grossa. Eu preciso de um pouco de
água para cima e para baixo, cima e para baixo, esses
pequenos movimentos quase pressionar um
pouco de erupção cutânea, deixe um pouco de espaço entre eles para que você tenha espaço para trabalhar. Faça com que se sintam bem. Você sempre pode limpar a
escova e trazer água limpa. Novamente, de longe, isso é algo que
vamos usar muito. Portanto, é melhor praticar. Faça o máximo que puder
com todas as suas cores. Experimente cores diferentes. Comece sempre com esse
tipo de linha grossa. Isso é melhor para que você tenha
mais cores com as quais trabalhar. Não faça isso muito pequeno e
lembre-se sempre dessa abordagem de longe. Essas são as coisas
importantes aqui, a quantidade de água ligada
também deve ser bem rápida, não se esqueça disso. Vamos começar com
linhas na outra direção. Estamos fazendo vertical. Agora vamos fazer um
pouco de horizontal. O conceito é o mesmo. Sempre chegamos aqui de
longe com a água. Portanto, não
importa se é da direita para a esquerda ou de
baixo para cima. Mas sempre nos aproximamos de longe para obter esse lindo efeito de
gradiente
ou efeito sangrento
para fazer com que a cor continue seguindo a água. Então, estou ampliando
aqui para que você veja que começa com uma linha
grossa de cores, muito encharcada na água. E você vê que o movimento da erupção cutânea é sempre esse carrapato,
carrapato , carrapato, carrapato e muito
famoso pelos meus ruídos. Carraça, carraça, carrapato, carrapato de longe. E isso depende de nós. quanto queremos
controlá-lo. Assim. Eu vejo isso. Ok. Mas você
pode até mesmo repeti-las. Não fique obcecado, embora
haja um limite com aquarelas que não podemos recolocar
, retocar e recolocar. Só temos que aprender a deixar pra se eu for
fazer a última. O mesmo truque. Você pode repetir
isso o máximo que puder. Novamente, com todas as suas cores, faça
quantos papéis quiser com
essas linhas horizontais ou
verticais. E você sempre pode repetir
isso de baixo para cima para corrigi-lo. Divirta-se.
4. 4Como misturar cores CORRIGIDAS: Olá. Então, vamos começar
a misturar cores. Esta é a minha aquarela que disse, Você já a viu antes. Estou adicionando muita água em
cima de algumas das minhas cores. Por exemplo, em cima desses azuis, sempre verifique
se estão muito, muito molhados. Estou pegando cada vez mais gotas
e gotas
de água e também estou
adicionando um pouco ao meu verde. Você pode usar qualquer
cor que quiser. Apenas certifique-se de que esteja
bem cheio e que o pincel esteja, como você pode ver, muito
encharcado nessa cor. E é isso que vamos começar
a fazer para cima e para baixo, cima e para baixo com nossa cor, assim como fizemos com
os efeitos de gradiente. E vamos pegar uma segunda cor em vez
de apenas água. E repita o que fizemos
antes dessa vez com cores. De longe até o meio, nós os misturamos rápido no
meio e pronto. Não tente retardar ou
forçar as cores a se misturarem. Se você estiver usando uma
boa quantidade de água, isso deve ser suficiente. Então, um sacro meio
que de longe e aqui no meio,
rápido, para cima e para baixo, para cima e para baixo. Novamente com uma cor diferente. Lembre-se de pegar
o pincel Berries, sal em sua cor, segunda cor de muito rápido, assim, vamos
continuar repetindo isso. Experimente quantas
combinações de cores quiser, deixe o peito dele até
pegar o jeito de quanta água é
realmente necessária aqui. Então, vamos continuar e
fazer o máximo que puder. Depois de criar combinações de cores suficientes
, faremos
a mesma coisa, mas com três cores. Isso é muito importante. Tente não
pensar muito nas cores, mas estamos nos concentrando na
técnica. Não é fácil. Às vezes, One Kyler come completamente.
O primeiro. Às vezes, está muito seco e
eles realmente não se misturam. Então, temos que começar a
consertar essas coisas. Não se esqueça de me mostrar. Estou muito feliz em
verificar o progresso, o trabalho em andamento
que você está fazendo. Nós simplesmente continuamos assim. O segundo tipo de jejum. Não esqueça. Se você perceber que as cores
estão fluindo
demais, muito fora de controle, tente pressionar o pincel contra o papel um pouco mais. Eles foram para a paleta de
outono. Você pode tentar pensar
em cores quentes, cores
frias, mas na verdade
não seja muito exigente. Isso é apenas para fazer isso rápido e ver como as cores se misturam. Esse é todo o
desafio por enquanto. Experimente essas
combinações de três cores o máximo que puder. É importante praticar,
praticar, praticar. Você também pode fazer testes em papel
inteiro com três combinações de cores
, conforme desejar. E continue. Vamos fazer
uma coisa a menos, nossa mistura de cores no final. E estou muito curioso
para ver seu trabalho. Estamos quase terminando. Caramba, você que nosso exercício de mesclagem de
cores, esse último pedaço de papel
que me resta, vou usá-lo para fazer
um longo dreno de cores. Lembre-se sempre de
que a nova cor vem de longe, e pronto. Use todas as combinações
que você gosta e o peito. Continue, continue
adicionando e adicionando. Uma nova cor. Assim. Pode ser mais intenso,
pode ser mais leve, mais água ou mais
espesso, se você quiser. E esse será nosso último exercício
de mesclar cores. Espero que você tenha se divertido. Mostre-me, por favor,
como é. E, novamente, é só repetição. Às vezes vai fazer isso, às vezes fica mais. Eu sou flores, flores maiores, e às vezes isso não vai
se misturar tão facilmente. Então continue tentando. E tudo gira em torno
da quantidade de água e do tempo. Quanto mais você repetir, mais você vai conseguir. Divirta-se.
5. 5 formas fáceis FIXADAS: Olá, vamos começar a desenhar desta vez
porque pintamos o suficiente. Agora é hora de desenhar
e criar formas. Estou te mostrando meu benzil, você já o viu antes de qualquer maneira, é uma harpa e z, que significa que não é uma ferramenta via três vias, digamos, um ser enorme. Portanto, isso não deixa
o papel muito sujo. Estou desenhando mega soft. Veja, eu dividi meu papel em quatro espaços, como à mão livre. Não se preocupe. Estou criando formas. Muito irregular, não importa. Parecem olhos. Se você quiser o pronto-socorro, ou como ovais, ou como folhas. Se você quiser
comparar com algo. Muito fácil, não importa muito. E vamos começar
a pintar. Um pincel médio novamente, nada de ferramenta,
ferramentas, local pequeno, e você tem que
colocar muita água em cima de uma de suas
cores e obter a erupção cutânea. Assim como essa cor, esse é o nosso tipo de efeito de
gradiente. Água de longe e
nós sacudimos
isso, dessa vez você pode ser
um pouco mais descuidado, se quiser. Só faz tudo. A ideia é manter um pouco de
branco no meio, mas também precisamos
ter um pouco de cor. A outra parte da linha que vou fazer
com outra cor, escolha qualquer combinação
que você goste. Vou
cobri-lo até encontrar a primeira cor. Obviamente, ambos precisam ter
uma boa quantidade de água. Então eles se encontram e
tocam, eles se misturam bem. Você não precisa
ver onde um começa e o outro termina. Eles só precisam
se misturar muito bem. Esse é sempre o desafio. Próximo. A mesma coisa com cores
diferentes. Você pode até pintar um pouco dentro dela. Não seja tímido. Como eu disse, não precisa ser apenas uma linha desta vez, um pouco mais parecida com Velozes
e Furiosos. Segunda cor. Desta vez, estou usando um muito parecido de longe
nessa direção. E eu sempre posso corrigir
um pouco a forma e brincar com essas cores. Veja, eu ainda
consegui deixar um pouco de branco. Em alguma parte. Vamos trabalhar com esses
sentimentos de transparência. É por isso que queremos um pouco de branco. É claro que estamos
praticando dentro de formas. Depois, você pode repetir o
mesmo conceito em seus peixes. Eu estava te mostrando lá
que consegui manter pouco de cor branca em algum lugar. Precisa ser
sempre meio a meio? Você poderia fazer ainda mais, se quiser, com o peixe. Sempre regue de longe
e agora estou apenas misturando cuidadosamente nas laterais. Portanto, ainda parece estar bem
em forma, é respeitado. Em seguida, uma segunda cor. Mergulhe um pouco
sobre o primeiro. É isso mesmo. Você pode até sacudir um pouco no
meio para fazê-los tocar ou passar por cima de uma
cor com a outra. Legal, bonito,
na verdade isso é chamado de molhado sobre molhado. Isso também é algo que
ensino e uso muito. Mas nessa
aula em particular, eu saí. Tenho certeza que vai
aparecer na minha próxima aula, comer menos peixe letal. Vou adicionar uma pesquisa de cores, 3D, pintura, comprar tinta. Podemos adicionar a segunda cor, quase em cima da primeira. Novamente, com um pouco
de água, agitamos bem. Então, tudo fica
muito bem junto. Muito bem misturado. Claro, você pode adicionar um pouco mais de
cor, se quiser. E estamos quase terminando. Pratique-os o
quanto quiser. Pelo menos essas quatro
formas seriam boas. E também vamos
usá-los mais tarde. Portanto, não os perca. Isso é muito importante. Espero que você
goste, espero que as
cores se misturem muito bem e até breve.
6. 6 scalesFIXED: Então, vamos
começar com linhas e detalhes que depois
usaremos para nossos peixes. Uma boa coisa seria já
começar com balanças porque
vamos precisar delas. Vou começar com uma
linha como essa, nem muito grande, nem muito pequena com
um lápis duro. Você sabe disso. E o que
eu estou fazendo é de cima, do meio do
topo dessas curvas, eu trago a próxima
para cima e para baixo. Essa é apenas uma lógica básica e básica por trás da
estrutura da balança. Então, eles não ficam muito
grandes nem muito pequenos. Isso ajuda você a
controlá-los um pouco. Esse é o conceito básico e você já pode começar a
experimentar com o pincel. Claro, provavelmente não
será tão fácil. Mas vamos ver o que acontece. Use uma boa quantidade de água. Não pressione muito o pincel, estou usando um pincel médio. Você pode usar um
pincel mais fino ou até mesmo um forro. Se você tem um pincel médio que você realmente
gosta, então, como eu, o que você pode fazer é
pressionar menos, então eu só estou usando a ponta da erupção cutânea
para obter essa linha fina. Você já pode começar a
misturar cores, se quiser. Como você pode ver, estou usando
uma boa quantidade de água. É por isso que as
cores estão fluindo esse rosa dentro do roxo. E você pode continuar
decidindo se quiser. Novamente, nem muito grande,
nem muito pequeno. Portanto, não é muito
complicado nem muito fácil. Novamente, em uma linha, você também pode
misturar cores em linhas. Quando você faz o próximo, fazemos com azul, no próximo com
verde e assim por diante. Pratique-os o
máximo que puder com todas as cores
que quiser. Vamos continuar. Então este é nosso primeiro experimento, quatro linhas e detalhes, e nós o lemos em branco, sobre o papel branco. Nós vamos tentar. Agora, outra maneira de você muito bonita escala só para
ter uma ideia,
a lógica por trás desse
K é a repetição. E agora estou falando da
minha cor apressada porque vamos
repetir nossos efeitos de gradiente. E esta será a
base para um conjunto em grande escala. Vamos fazer algo
que não seja muito leve. Tudo bem se você deixar algum espaço vazio como
eu fiz. Como a cor. Segunda cor de longe, como sempre
misturá-las para cima e para baixo. E essa semente pode ter duas cores. Pode ser algo um pouco escuro ou quero dizer mais forte
com mais pigmento. Eu apenas os misturo no meio. Estou adicionando um
pouco de água. Isso é o que eu
quis dizer. Se quiser, você já pode experimentar um pouco de
transparência. Em vez de colorir da
nossa cor de longe, eu pintei de longe
e água de longe. Em algum momento.
Isso depende de você. Você pode tentar. Deixa eu
te mostrar um pouco maior. Quero dizer, mais perto. Uma cor, qualquer
combinação de cores que você queira experimentar. Segunda cor de longe, talvez uma outra cor. Depende de você duas cores, três cores, quaisquer testes,
divirta-se aqui misturando-as. A única coisa é
que você precisa
ter a quantidade de água que ela não seque e eles se
misturem bem no meio. Este vai me
dar um verde
no meio porque eu uso azul
e amarelo quando ele seca. E estamos quase
terminando nossa base. Isso tem que secar. Não esqueça os detalhes que
você deseja fazer no topo. Isso tem que estar
completamente seco primeiro. Então, quando estiverem completamente secos, não se esqueça de esperar, por favor. Vamos usar nosso acrílico. Estou adicionando algumas gotas, uma ou duas gotas nas folhas
só para usar muito pouco. E como você pode ver, estou testando se
a erupção cutânea está resolvida, mas não como pingar cor, isso seria demais. Desta vez, é um
pincel muito fino. Por exemplo, deixe algumas de fora se forem duas cargas e vamos
repetir essa estrutura aqui. Então, como você pode ver, às vezes você vai
ficar sem cor. Isso é treino torácico. Se for muito pouco, vá e pegue mais. A ideia é que esteja úmido o suficiente para que flua
e você não
precise obter mais e obter mais em
cada escala. Mas também se for totalmente consultivo, será transparente.
Não queremos isso. Queremos que seja um pouco
mais grosso, caso contrário não o
veremos, especialmente no
pacote transparente. Então essa é a ideia. Vamos continuar repetindo isso. Só te mostre mais uma. Espere, mais uma
coisa que você pode tentar. Esse E está fazendo isso. Talvez se você os fizer
um pouco maiores, isso seja algo que eu
usei para meus peixes. Muito, é só entrar
com linhas duplas, o que vai continuar
repetindo essa diversão do caranguejo. Verifique a quantidade de água
e continue. Quanto mais você,
mais você obterá quanta água e
quanta cor você precisa. Estamos quase terminando aqui. Temos um catálogo muito bom de linha
única e linha dupla
com aquarela sobre branco, com
práticas de branco sobre aquarela, tanto quanto possível. Então você se sente muito
mais confiante quando faz isso em nosso peixe e alegria.
7. 7 projeto final para esboçar FIXED: Olá e bem-vindo ao
nosso último projeto. Vamos começar
com esboços, para depois
podermos pintar
são lindos fagos. E para começar, estou começando com
essa linha curva, tentando obter essa linha horizontal
interna. Mais ou menos os dois
terminam como se estivessem colocados na mesma
linha reta. Na parte inferior. Eu vou fazer a linha curva oposta como se fosse um espelho. É qualquer formato de folha, qualquer forma que você goste. Pode ser. Quero dizer, tem
que ser oval, obviamente, mas pode ser
mais fino ou mais grosso. Você pode até procurar
exemplos, se quiser, só precisa ser algo simples. E se for gordinho, melhor, porque temos mais espaço para brincar dentro dos pés com as escamas
da cauda e outras coisas. Vou apenas
adicionar esses dois filmes, um na parte superior e
outro na parte inferior. Sempre começamos com
as formas mais fáceis. Não entenda isso muito complicado. Isso vai
começar a mudar em breve. Vou adicionar coisas
aqui e elas são, ou tornar as coisas melhores. Digamos que grande,
eu gosto de lá. E esse tipo de boca
pode ser como uma linha reta, depois uma pequena curva para cima. Então, parece um
pouco mais feliz. Também pode ser um baú de
peixe muito mal-humorado, como você quiser. E nós, a partir daqui, vou começar a corrigir. Assim, podemos começar a apagar
coisas das quais não temos muita certeza. Por exemplo, quando tentei tornar a forma geral um
pouco melhor. Vamos ver essa linha que
não precisamos mais. Definitivamente, queremos
fazer algo mais suave lá. Vamos ver o que mais. Eu tenho o hábito de fazer todas essas linhas
muito peludas, como uma linha ao lado
da linha ao lado da linha. Então, em algum momento, depois colocar as coisas
onde elas precisam estar, eu simplesmente apago e limpo
com uma linha muito boa. Portanto, não é assim que o chá deles, especialmente antes de
começar a pintar, sempre certifique-se de que esteja
muito, muito leve. Então, não fazemos, misturamos o
gráfico com a aquarela. Estou dando algumas
curvas para essa barbatana. Vou tornar
a conexão com uma cauda um pouco mais sutil. Vamos fazer algumas
pequenas curvas aqui. Gosto dessas linhas trêmulas, nem tão retas e
com curvas tão perfeitas. Vamos conectar isso também
aqui na parte inferior. Vamos ver se consigo obter
algumas curvas aqui também. Novamente, você pode verificar se
há outras formas, apenas dois ventiladores, o
suficiente e a cauda. Então, todos nós temos algo
semelhante com que trabalhar. Acho que está quase pronto. Vou deixar você ter seu tempo. Faça-os em paz, organize e reorganize o
quanto quiser. Sempre com um lápis duro. Não pressione demais. Acho que está quase pronto. Lembre-se de apagá-lo bem e vemos no próximo vídeo
para começar a pintar tanto, ansioso por ele. Divirta-se.
8. 8 fishpaintingFIXED: Então, vamos
começar a pintar. Vamos fazer isso
exatamente da mesma forma que
fizemos nossas formas antes. É por isso que os fizemos. Vamos começar
com o pincel, mergulhar na cor com água. Sempre coloque muita água
em cima da sua cor. Começamos, por exemplo nesta linha no topo
e eu trago água de longe, onde
já praticamos. Tenho certeza que agora você deve ser um nodo. Você deve ter muita
confiança, ou espero que sim. Novamente, pinte seguindo
a linha externa. Desta vez, podemos jogar um
pouco mais dentro da forma. E em algum momento você pode
trazer a chamada cor. É claro que você pode tentar isso fazendo nossa técnica de mesclagem de cores em algum outro papel antes começar o baú para
ver suas cores, quais cores você
gostaria de usar juntas. Eu estou te mostrando lá
enquanto eu falo muito. Isso vai ficar seco, sal. O que são aqueles para trazer
água rapidamente e misturá-la. E então eu posso continuar
nessa pequena parte em paz. Eu mostro isso
novamente de novas maneiras. Preocupe-se Podemos cobrir, por exemplo, a banheira. Eu vou rápido
no meio. Sou muito cuidadoso com as
bordas. Tentei ter a pressa
sempre dentro da forma que ajuda a regar de longe. Mas desta vez podemos
fazer isso quase como toques
redondos para trazer
a cor para dentro. Queríamos transparência, mas
não totalmente transparente. Aqui, eu tenho muito mais
cor nas bordas. Novamente. Escolha onde colocar suas cores. Nesse caso,
continuarei com minhas gotas verdes de
água cuidadosamente. Quando eu continuo adicionando. Para que eu possa revisar o que
eu já tenho. Eles ainda estão molhados e
querem fluir bem. E cuidado com as
folhas de chá ou pequenas partes. Cantos da cauda em litros. É aí que temos que
ser totalmente letais para a imprensa. Correto ou não? A forma. Estamos quase
terminando nossa primeira camada. Isso tem que ser rápido, é nosso molhado sobre molhado. Então, tem que fluir bem. Agora teremos que deixá-lo secar. E vamos começar
com os detalhes. Uma vez que esses 0s acionam, nossa primeira camada está pronta. Vamos começar
com os detalhes porque continuaremos
colocando camadas no topo. Mas primeiro, precisamos
fazer a balança. Traga seu acrílico,
seu acrílico branco. E faremos o
mesmo processo que fizemos antes quando
praticamos a balança. Então, você sabe, isso
é um pouco de água em cima de nossas folhas. Nós misturamos com um pincel
muito fino. Vamos obter apenas um
pouco do que é suficiente. Meu desejo quando está na tela
errada. Lamento muito. Vamos ver se você pode ver isso agora. Enquanto estiverem, você verá que eu o tenho em um pincel inteiro. E vamos começar a
partir dessa divisão da cabeça com
o corpo
nessa direção, ir em direção à cauda. Você pode decidir se quer fazer apenas uma linha, como antes. Você pratica isso antes. Portanto, você pode fazer apenas uma única linha para cada escala ou
linhas duplas como essas. Obviamente, se você
optar por fazê-las em dobro, isso vai levar
algum tempo. Apenas seja paciente. Inspire,
expire e continue. Como você pode ver. Às vezes, não
vamos vê-los
muito, muito óbvios, digamos, porque também
usamos transparência, mas tudo bem, porque então
vamos adicionar camadas por cima. Continue
assim por enquanto. Isso é bom o suficiente. E então vamos adicionar mais cores
para o
caso de eles
invadirem o civil. Então eu vou deixar você ir, continue com isso quase como um tamanho de inserção terapêutica. Continue e divirta-se, e nos vemos
na próxima camada. Bom. Depois que todos os detalhes em branco
estiverem prontos, deixe-os secar. Realmente, dê muito tempo a eles. E vamos
começar com sombras. Para isso, vamos
usar nosso efeito de gradiente. Lembre-se, a gente
já praticou isso com sua erupção cutânea, mergulhe na água com cor, eu gosto de chamá-la, tem que
ser uma aquarela muito macia na água. Adicionamos a linha e,
de longe, falhamos. Vamos usar nosso efeito de
gradiente para sombras e também para volume. É muito bom dividir, por exemplo algumas partes, a cabeça,
por exemplo, até o corpo. O mesmo que faremos
com a barbatana. Então eu pintei ou
recomendei usar
a
mesma cor que você tem no fundo, ou pelo menos as mesmas duas
cores em partes diferentes. Mas, portanto, não
parece tão diferente. Parece que está tudo junto. Olha que lindo.
Já parece muito melhor com apenas algumas
sombras aqui e ali. Então, novamente, da cauda ou
do corpo até a cauda. E nós viemos de longe
com pouquíssima água. Esses são apenas detalhes. Você não precisa de uma grande quantidade
de água na escova. E
vamos continuar tomando, caso contrário,
precisamos ser um
pouco mais visíveis, onde seria bom ter camada extra ou
uma sombra, por exemplo, aqui
embaixo na próxima barbatana. Muito bom. Além disso, é bom usar uma quantidade muito
boa de cor. Então, podemos desaparecer e
ainda ver que não
desaparece completamente. Então, os últimos dois detalhes
com um pincel fino, já
podemos fazer, por exemplo a boca e os olhos. Para eles, novamente, mesmo
que seja algo muito pequeno, estou trazendo um
pouco de água
na cor e depois estou falhando com
muito pouca água. Lembre-se de que é sempre mais conveniente ter
muita água
na cor e menos água
ao adicioná-la de longe. Então você também pode fazer
isso apenas como uma linha. Esse é meu gosto pessoal. Gosto de adicionar
sombras em todos os lugares, mas a boca poderia facilmente
ser apenas uma linha. Para os olhos. Eu só vou
fazer a parte de baixo. Um pouco de cor e muito pouco tubo
torácico de água, falhe. Então parece que uma
pequena sombra
vai parecer
aparecer um pouco. Então essa é a nossa primeira camada
ou segunda camada, na verdade. E agora o que vamos
fazer é continuar adicionando, mas desta vez para volume, isso é o que eu quis dizer. Vamos tentar
torná-lo mais, eu sei,
tridimensional, mais parecido com
um objeto ou animal real. E para isso, vamos contornar
a forma com a mesma técnica
com nosso efeito de gradiente. Cuidado, não pinte
dentro do olho. Temos planos para isso mais tarde. Mas novamente com as mesmas cores. Eu não
usaria cores muito diferentes. Eu tentaria
manter uma paleta limitada. Vou repetir
essas duas cores. Vou tocar a cor
nas laterais e um pouco de água sempre de
longe nessa direção. Então, ele desaparece bem, mas você verá que
já não está tão plano. Não é o que eu mencionei, mesmo que esteja realmente aqui, com cuidado ao redor da boca, não precisa estar
toda a linha em todos os lugares. Você pode decidir
trazê-lo como Juilliard, peito debaixo da
boca. O mesmo aqui. Estou vivendo uma linha muito tênue, para
não confundi-la com o
ponto em que a barbatana começa. É claro que você pode
fazer essas linhas com duas cores da maneira que quiser, e um pouco de
água e você falhará. Você também pode ver que
as balanças estão começando a aparecer. Isso é muito bom. Fica com essa aparência de
transparência
que tanto gostamos. Quando tivermos toda
a linha externa ou o que consideramos
mais um efeito de volume? Poderíamos repetir
esses prenúncios. Basta verificar o que você acha, na verdade, talvez
você já tenha usado uma cor
muito ou um pouco mais escura e ache que
já está escura o suficiente. Eu sempre uso essas cores, chaves de confiança
muito diluídas. Peito. Eu prefiro repetir o efeito e não
ficar muito escuro, e então eu posso consertar isso. Então, eu prefiro verificar
novamente e repassar. O estranho das
aquarelas é que sempre
podemos fazer camadas sobre camadas sobre camadas quantas vezes quisermos ou
conforme o papel permitir. Essa pequena parte é
apenas verificar onde
achamos que algo está
faltando. Então, por exemplo ,
aqui, poderia ser
um pouco mais. Pode haver um
pouco mais de cor
na linha externa ou da linha
externa para o centro. O que mais? Realmente tome seu tempo aqui. Olhe ao seu redor novamente. Verifique se você acha
necessário. Você não precisa. Se você já tem uma boa
quantidade de água colorida. Apenas verificando se está seco, posso adicionar uma camada extra. Caso contrário, teremos que esperar. Obviamente, você pode
usar um soprador
de cabelo entre as camadas se
não quiser esperar muito, basta secá-lo como
desenharia o cabelo. eles estão agora, acho que
faz um pouco mais de sentido. Foi uma pequena lavagem de miçangas. Vamos ver. O que ela está fazendo? Talvez
um pouco na parte superior, na ferramenta superior e quase só
nos falta o olho da cor. Sempre verifique se você deseja usar, se quiser pintar algo menor ou uma superfície menor, use um pincel menor. Eu gosto disso. Ainda não estou
convencido sobre a cauda. Então, vamos adicionar um
pouco mais. Não fique muito obcecado. Cuidado. Acho que isso está quase pronto. Eu gosto muito desse jeito. Vamos tentar. Aqui. Eu vejo um leão. Cuidado. Se você quiser
retocar algo que não
é tão fácil quanto
parece, eu meio que desapareci. Para finalizar, vou te ver em nosso querido acrílico
para os últimos detalhes, vou pintar o círculo do olho completamente de branco. Novamente, esse é apenas o meu gosto. Você poderia fazer isso com preto ou azul e
deixar assim. Eu prefiro fazer isso com branco. E então eu vou
adicionar um pouco de cor mais escura no interior. Últimos pequenos toques. Você pode decidir se
vai deixar assim. Já será
muito adorável. Ou se você quiser pintar
o interior do preto, espero que você goste. E nos vemos em breve
para receber o bônus. Divirta-se.
9. 9 bônus FIXADO: Olá. Então, para continuar
com nosso projeto bônus, usaremos essas formas fáceis que já
pintamos. E, claro,
deve estar muito seco. E queremos
transformá-los em uma família feliz de peixes. Você pode usar todas as ideias que tiver para
fazer seu próprio peixe, sempre começando
com essas formas. Obviamente, nada
muito complicado, mas como você pode ver, podemos adicionar a cerca, podemos adicionar detalhes. Vamos continuar
trabalhando em cima deles. Só para reaproveitar um pouco. Eu trabalho na prática de antes. Como você pode ver, não
precisa ser nada espetacular. Só precisamos do básico. Precisamos da boca, podemos ser felizes,
peixes podem ser peixes muito loucos. Precisamos
de alguns filmes externos, fora do corpo, que sejam
importantes por enquanto. Assim, podemos trabalhar nesses
baldes mais tarde, qualquer tipo de detalhe
que você possa imaginar. Então eu ligo para desenhar isso e
pintamos em um minuto. Então, depois de
desenhar seu peixe, vamos começar a pintar
e vamos
começar com essa guelra,
com as barbatanas e as caudas. A barbatana é novamente nossa, novamente nosso efeito de gradiente. Você percebe um pouco
de cor e acredita nisso. E o resto, é claro, precisa da primeira camada de cor
porque a temos completamente larga, algo que adicionamos
apenas com um pincel fino. Obtenha uma quantidade antiga de água
com cor no pincel. Como sempre, mesmo que seja pequeno. Mas seja um pouco
mais cuidadoso, certo? As curvas
serão mais complicadas. É por isso que estou fazendo isso. Como se pequenos toques
levassem a linhas, e então eu sempre posso
carregar a cor que está aqui com um
pouco de água de longe. Isso é o que estou fazendo ou
apenas adicionando mais cores. Isso depende de você. É nossa primeira camada. Você pode ser tão brincalhão quanto
quiser ou simplesmente deixar tudo sem problemas. E depois temos os detalhes no topo. É claro que, assim como
em nosso projeto final em nossos peixes que
acabamos de fazer juntos, adicionamos no final os
leões, escamas e outras coisas. É isso que eu quero trabalhar aqui. Peito, continue. Escolha as cores que você gosta. Estou usando mais ou menos o mesmo Congresso que
tenho em segundo plano. Lembre-se, comece com
a boa fé, e depois cuidadosamente com o
Kyler em cima do muro, As histórias contadas aos poucos. E, na verdade, faça isso no seu próprio ritmo e
na UTI para obter detalhes em um minuto. Então, nossos peixes estão quase prontos. Você pode me ver pintado
na velocidade da luz. Você pode ver que às vezes eu
até jogava com duas cores, e isso depende de você. E temos que começar com
os detalhes, as sombras, nosso efeito de gradiente novamente, você conhece esses detalhes. Você também sabe que
para as escamas, por exemplo muitas pequenas linhas, teremos que fazer um pincel
menor novamente. E eu não faria
essa pequena linha embaixo da boca, como mostrei
antes , como uma pequena sombra, linha de aceno
muito sutil. Você também pode fazer uma linha
grossa, se quiser, mas isso vai parecer
muito mais caricatural. Sou um grande fã
dessas sombras e
efeitos de gradiente em todos os lugares. É um pouco
mais difícil, mas parece muito mais bonito para os olhos. Novamente, temos
algumas opções. Eu vou fazer o
que fizemos antes, um pouco de
sombra ao redor. E eu vou pintar um pouco com a mesma cor
por dentro, a parte que deveria ser preta, digamos que você também possa
deixar que faça isso de preto. E mais ou menos na ordem dos dias. Obviamente, você sempre pode
organizá-los como quiser. Você poderia fazer todos os i's
juntos de todos os fagos ou de todas as escamas e depois
dos olhos. Isso depende de você. Vou começar
já com a balança. Obviamente, nossa camada anterior
deve estar completamente seca. Não se esqueça de esperar, por favor. Eu não posso dizer isso o suficiente. Desculpe. Já. Você já
sabe disso. Nós praticamos isso com um pincel muito fino porque eles
são bem pequenos desta vez. Podemos desenhar as diferentes
técnicas que você já viu. Nós a linha, uma
linha com cores, com os leões com cores
diferentes. E também os fizemos
com acrílico branco. Você pode escolher agora e fazer suas próprias combinações ou versões para
cada um desses peixes. Agora, estou fazendo as linhas únicas
com as cores que eu já tenho no
fundo, por exemplo, com
muito cuidado. Essa é a parte que é
muito parecida com a meditação. Linha após linha após
linha. Muito bom. Quando você tem água suficiente
e elas fluem quando a cor toca
a linha anterior que flui dentro dela. Estou ficando sem cores,
mais do que já estava
doente. Acho que está tudo bem. Caso contrário, podemos
levá-lo para o anterior. Então, fica um pouco
misturado com mais água. Ainda assim, correto? Daqui a pouco. Então, a próxima coisa
seriam as linhas. Vamos adicionar uma camada
extra de sombras. Portanto, não se preocupe com isso. Agora, vamos apenas fazer detalhes. Eu, escamas e leões. Lembre-se de que você pode usar essas linhas trêmulas para fazer que pareça um pouco mais
interessante. Eu não sei Peito não tão reto, linha
perfeita. Então, estamos quase terminando aqui. Eu vou te mostrar
como eu faço o resto. E, novamente, não tenha pressa. Isso depende de você. Eu apenas
mostro alguns exemplos. Então, são muito importantes. Nossos peixes estão prontos. Veja como a família está feliz. Não precisamos esquecer. Eles têm um cuidado muito seco
que você notará agora. Já poderíamos
apagar tudo o que não
precisamos mais,
neste caso é tudo porque
não há mais linhas. Portanto, apague com muito cuidado
com uma borracha macia. E só precisamos
fazer nossa última escolha. Para os últimos detalhes, vamos fazer as sombras,
tudo o que vai
para o exterior, digamos as
sombras externas que dividem os campos ou a cauda
com o corpo do peixe. E para isso, recomendo usar a mesma cor um
pouco mais intensa. Você obterá a proporção na proporção um pouco mais de cor e menos água. Portanto, não
é tão transparente, mas ainda precisa
ser bem transparente. Caso contrário, você receberá uma
dessas marcas que parecem linha de
marcação de lago
muito artificial, certo? E vamos repetir nosso efeito de gradiente
sempre, sempre, sempre. Essa é outra linha importante. Então, eu também vou retocá-lo um pouco com um
pouco de sombra extra. Como eu disse antes, prefiro começar muito, muito claro e depois adicionar por
cima do que começar a escurecer. Eu sou muito cuidadoso na
maioria das vezes. Para os olhos, como eu disse antes, você pode fazer como uma
pequena mini sombra por dentro ou doer completamente no peito
. A parte redonda interna
do olho pintada. E é isso. Então, novamente, linha que se divide aqui. Muito pouca água. Cuidado, embora esses
pequenos toques não retoquem ou preste magia porque você vai apagar
suas linhas anteriores, estão misturando-as. Novamente
no pequeno círculo da cauda. Isso é o que eu quis dizer.
Pode ser completamente redondo e pronto. E vamos continuar. Você pode fazer as sombras com
uma cor ou com duas cores, você também sabe disso. Então eu deixo você terminar
seus detalhes. Estamos quase terminando. Estou muito empolgado. Eu realmente gostaria de ver sua família de peixes reciclados que
eram apenas vogais. Você irá longe. Temos que conhecer seus animais,
fique, você está vivo. Lembre-se de que as aquarelas
têm tudo a ver com os pacientes. Não fique frustrado
quanto mais você fizer isso, mais você
terá defeitos. Essa é minha última dica. A propósito, vejo você um último vídeo que mostra
tudo o que vimos juntos. É importante para mim
ter uma visão geral ou também
mostrar o que você aprendeu agora e o que você pode
continuar praticando. Acho que chegamos novamente
muito longe do peito, algumas amostras de cores até uma coisa
real, um peixe real. Gosto muito de pintar peixes. Estou muito feliz em
compartilhar isso com você. Mais uma vez, não se esqueça de me mostrar. Espero que você tenha gostado de
todos os vídeos. Até a
última vez, por
favor, me mostre. Divirta-se
10. Considerações finais: Olá e bem-vindos ao nosso
último vídeo juntos. Isso é só para
colocar um pouco, tudo em um vídeo, de
tudo o que você fez. Lembre-se de nossos efeitos de gradiente. Isso é muito importante. Eu só
quero que você dê uma olhada em tudo o que aprendeu
e continue praticando. Provavelmente, se você estiver aqui, já viu muitos outros vídeos. Isso é algo muito
particular do qual sou fã e que ensino
muito particularmente. Talvez você não tenha visto esse truque de trazer
a água de longe. Mas para mim é muito,
muito importante, então você não carrega
isso com você. Portanto, pratique-os
sempre que puder. Como você sabe agora, aplicamos isso nas sombras. Fazemos isso para aumentar o volume. Portanto, é muito, muito importante,
com a prática desses, que você possa fazer muitos outros trabalhos. Tão importantes
são nossas misturas de cores. Às vezes queremos que
eles façam quartos, essas
manchas de cores loucas, digamos assim. Também cobrimos formas. Obviamente, você pode praticar
essas primeiras camadas de duas cores juntas em qualquer
outra forma que desejar. Você aprendeu essas coisas
e pode aplicá-las em qualquer um de seus projetos futuros. Também fizemos pequenos detalhes com acrílico, acrílico branco. Acho que é sempre uma
boa ideia misturar essas técnicas
com aquarelas porque são um
pouco mais grossas. Como você sabe, isso faz, vai tornar
o papel à prova d'água. Então, se você quiser adicionar
sombras ou qualquer cor mais escura, o branco, vamos
ficar lá. Portanto, esse também é um
bom truque para aplicar. Outra coisa que você pode
jogar com detalhes
em branco em cima de qualquer outra
coisa que você fizer. E, claro, agora
você sabe como aplicar esses peixes em escamas, pequenas escamas. Espero que você goste dessa parte. Eu sei que dá muito trabalho. Você sempre pode voltar
aos vídeos anteriores
e repetir Quanto mais assistir,
mais você encontrará pequenos truques. É como com
qualquer tipo de arte. Quanto mais você observa
alguém fazendo isso, mais
você vai conseguir. E, claro, a prática
leva à perfeição. Então, quanto mais você pratica, melhor você vai conseguir, e mais confiante
você vai ficar com isso. Espero que tenham gostado da nossa
pequena viagem de peixe juntos. Espero que você tenha uma família inteira, feliz família de peixes,
por favor me mostre. Não esqueça. Eu adoraria vê-los e me
fazer as perguntas que você quiser. Estou muito feliz em ajudá-lo. Também me siga aqui
no topo, você tem meu nome com um pequeno botão
Seguir. Porque tenho certeza de que
continuarei postando
aulas aqui e adoro ver você novamente em meus cursos e
espero que você se divirta. Muito obrigado
por se juntar a mim.