Paisagens melancólicas | Pinte paisagens melancólicas com aquarela

1. Introdução: Olá a todos. Sou Shanan Subhan, o artista por trás das aquarelas. Eu amo pintar com vários meios como Acrylics Gouache aquarelas. Mas aquarelas são minhas favoritas. Tenho pintado nos últimos anos. Você pode conferir meus trabalhos nas redes sociais. Então eu uso o nome “Whatacurls”. Pintar para mim é como meditação. Isso me deixa profundamente concentrado. Você pega uma tela em branco e algumas cores em sua paleta. E quando você se debruça sobre o processo de criação de arte, você vê seus pensamentos se expressando. E isso adiciona mais definição à sua pintura. Nesta aula, aprenderemos a pintar estas paisagens temperamentais. Então eu tenho uma queda por paisagens mal-humoradas. Tentei adicionar um toque de mau humor às pinturas que tentei criar. Então vou ensinar-te a fazer o mesmo nesta aula. A aula se concentra em trazer para fora uma onda temperamental ou atmosférica do elemento, como Miss em direção às rochas de reflexão, céu, etc. E isso também ajuda você a elevar suas habilidades e ter uma perspectiva mais ampla sobre a pintura de paisagens. Tenho certeza que todos temos algo para aprender e melhorar. Então, sem mais demora, vamos começar. Espero vê-lo na minha aula em breve. 2. Materiais de arte: Bem-vinda de volta. Estou tão feliz por teres decidido juntar-te à minha turma. Essas são as coisas que você já viu no cruzamento. Então, antes de começarmos, vamos falar sobre os suprimentos de arte que vamos precisar. Falando sobre o papel, estou usando Fabriano, um papel 100% algodão, 300 GSM. Então isso é pressionado, o que significa que tem textura suave. Você pode ir com qualquer marca alternativa que está disponível com você. Então, falando sobre as cores, eu vou estar usando cores diferentes de vários ramos. Também tenho esta paleta que é feito sob medida e tem folha diferente. Então, para estas paisagens temperamentais, eu vou estar usando principalmente as cores mais escuras como cinza de Payne, umber queimado, CPR, preto, cores como essa. Então eu vou adicionar os nomes das cores antes de usá-las. Além disso, precisaríamos de tinta branca de guache. E para misturar cores, estou usando esta paleta de cerâmica. E a cor da paleta que estou usando. Agora o papelão. Alguns Usando placa de descarte para fita para baixo o papel. Usando fita adesiva. Também faz papel de seda e um guardanapo para limpar a cor extra. Então você precisaria de dois potes de água. Estou usando um pequeno e o 11 maior é limpar as dores. E o outro é tomar código, água limpa. E então precisaríamos ou lápis. Você pode ir com um lápis mecânico em um lápis normal precisaria de escala. E é. Portanto, esta aula não está muito focada em técnicas de ensino e está se envolvendo profundamente na parte básica. Nós só vamos pintar e aprender as técnicas como e quando pintamos. Então, explicarei claramente as técnicas e métodos que seguiremos. Então você não precisa se preocupar em aprender as técnicas de antemão. Está bem? Você pode dar uma olhada nas minhas aulas anteriores onde eu ensino todas as técnicas necessárias e tudo sobre o básico. Então, esta aula será apenas sobre pintura. Tudo bem, então vamos começar. 3. Projeto 1 - de o pine: Olá outra vez. Neste capítulo vamos aprender a pintar esta bela pintura, que eu o nomeei como assim conduzir através da floresta de pinheiros. Então, antes de começar a pintura, vamos mergulhar na perspectiva e na parte do esboço. Então vamos começar com a escala de esboços. Agora, algures no meio do jornal, a consulta. Então este é o ponto de fuga. E no canto inferior direito do que à esquerda, vamos para ponto do lema. E então conectaremos esses dois pontos com o ponto central de fuga. Ponto de fuga é o ponto onde a visão diminui. Nesta pintura. A recompensa e as árvores convergem e depois diminuem quando chegar ao ponto de fuga. Então temos que imaginar isso antes de você ser. Certo, vamos falar de cores. - Não. Então você precisa cinza Payne ou qualquer Palo alternativo, esverdeado a bordo. E alternativa para esta cor seria misturar tonalidade viridiana e um Dumbo. A próxima é RCP, mistura alternativa de cor, Dumbo preto e osso. Ok, vamos começar com o primeiro passo. Então eu estou usando o frasco de spray para molhar o papel. Então eu vou polvilhar a palavra em todo o papel e certificar-me de que está completamente molhado. Você pode até mesmo ir com o seu pincel não grande. Eu tenho um pincel de 1,5 polegadas, que eu vou usar para espalhar a água através do papel. Certifique-se de que você está aplicando mesmo camada de água. Em seguida, usarei meu pincel redondo tamanho 8. Vou fazer um nicho de tela em Bogut muita água para fazer sua consistência diluída. Continue adicionando água gota a gota até encontrar a consistência certa. Agora vou aplicar o esverdeado em algo assim. Então você tem que marcar o contorno e, em seguida, preencher a área interna com esta cor diluída. Ok? Então aqui este é o ponto de fuga e diminui aqui. Nós vamos aplicar a tinta e você pode criar esses efeitos pontiagudos com um pincel redondo. Para descrever embora binários em segundo plano. Uma vez que este vai ser o efeito nebuloso de fundo. Então você não precisa se preocupar em criar formas perfeitas aqui. Apenas aplicado aleatoriamente dopings em spiky ou menor. Então, você sabe, você tem efeito binário. Vou aplicar uniforme casaco deste feijão verde diluído em ambos os lados para alcançar a uniformidade. Agora, vamos fazer feijões de consistência média. Então vamos adicionar uma quantidade igual de água para debater, esta mistura de cores e aplicá-la na superfície pintada, que são as pesquisas binárias que você vê seu seminário virando sendo o binário é o seu futuro, haverá ser outra camada, que você será muito detalhada, mas a partir de agora a camada base e esta camada intermediária será muito imperfeita e não mostrar o A11. Então eu estou pintando essas linhas espetadas com meu pincel redondo. Se você quiser o quão finas e finas linhas e você pode ir com o seu pincel fino forro. Mas tudo bem, estou usando este pincel tão não apontado. Interruptivamente foram binários de porta. Estou mudando para o meu pincel pontiagudo. Então este pincel redondo tem ponta pontiaguda. Agora estou usando isso para criar muito apontado na floresta de fundo. Estamos pintando o fundo mais leve porque queremos criar uma ilusão de falta do fundo da janela. Assim, esta camada, particularmente o isqueiro e o hélio 1s, atuará como a atmosfera nebulosa. Vou aplicar alguns feixes. Gov. A parte inferior da linha florestal que temos aqui. Dê um pouco de âmbar esverdeado nas três faíscas para que crie uma sensação de profundidade e adicione um efeito nebuloso entre as árvores. Em seguida, vou misturar o cinza de Payne, talvez esverdeado em diante. Então, isso criará ou mais escuro, esverdeado, amarelo. Ok, então agora com esta mistura, vou aplicá-la na parte inferior, perto da linha da estrada. Pinte algumas linhas pontiagudas com a mesma mistura. E então vamos a alguns pinheiros com essa cor mais escura. Então, você vê, há várias camadas de pinheiros. Inicialmente temos sido pagos quando diluído verde e, em seguida, janela média gama. E agora é com o verde mais escuro que esta mistura de tinta amarela, esverdeada, umber e cinza de Payne realmente usa que estão fora do quadro. Você pode pintar quantos quiser. Mas enquanto você está pintando esta camada, lembre-se, você não está cobrindo as árvores de fundo que pintamos antes porque isso vai dar efeito nebuloso no cafetão. Então, sim, teremos que preservar as árvores de fundo. Em seguida, estaremos pintando a recompensa ou os caminhos. Então vamos ter para a área abaixo desta floresta e apenas na área. Está bem. Então eu vou continuar a fita adesiva debaixo do meu cartão que as cores fluam para baixo e não vá na direção ascendente. Porque se ele for para lá, então vamos arruinar as árvores que pintamos. Agora estou pegando meu pincel plano e aplicando água limpa abaixo da área florestal. Carrego meu pincel com sépia, que é quase como um número de ligação. Se você não tem o snippet e você pode misturar o umber queimado e preto. Aplicado esta mistura de cores ao longo da linha da floresta. Aplicando a sépia no local para sugerir o terreno à beira da estrada. Eu estou levantando algumas das tintas ou Nova York o ponto de fuga porque eu vou pintar a estrada. Estamos usando o cinza de Payne. Então aqui na tela, área muito marrom. Eu vou aplicar concentrado embora RCP para criar um olhar intenso no nível do solo. Em seguida, vou carregar meu pincel com o cinza do Payne. Então, isso são feixes mais concentrados. Vou aplicar isto na estrada ADR na superfície branca. E à medida que nos movemos para a área inferior, vamos aplicar pinos muito diluídos porque este vai ser o reflexo do céu. Então você tem que manter esta área branca ao aplicar a tinta. Adicionando também um pouco de tinta mais escura. Enquanto isso, preservando as áreas brancas para o reflexo do céu. Aplique suavemente algumas pinceladas horizontais. Recompensa precisa ser de cor mais escura. Estamos jogando mais tinta lá. E a idéia por trás de fazer isso é criar uma ilusão ampla. Assim, pintura de branco e preto, sem áreas mais claras e escuras. De modo a criar essa retirada e ter a deflexão do céu sobre a regra. Estou pintando esses picos horizontais no disco. Este será o reflexo das árvores na estrada. Eu adiciono alguns travesseiros mais escuros. Agora vamos deixar isso secar e depois pintar os detalhes sobre a noiva Paypal. Seguindo em frente, vamos ser esverdeado, âmbar e dor DO pinheiros para que eles pudessem arredondar escova com ponta pontiaguda e desenhar o tronco da árvore e, em seguida, começar a adicionar as folhas são os ramos das árvores. Então aqui vai uma dica para você. Então você pode pegar outro maldito pincel. Estou pintando as folhas e os galhos. Você pode tomar um pouco de água no meio que a lei kalos. E dá uma boa variação no embora binário. Caso contrário, vai estar totalmente escuro, certo? Então você vai adicionar um pouco de água para que as cores sangrem umas nas outras e dê a variação na aparência geral da árvore. Continue adicionando tinta e água, escova mal úmida. E então, quando você chegar na parte inferior, basta bater o dedo para misturar as cores. Vamos para outra árvore. Porque vai ser o mesmo procedimento. Ou seja, desenhe o tronco e depois adicione gradualmente todos os ramos e folhas. EU FAÇO. Você pode segurar dois pincéis e a largura ao mesmo tempo. Tudo que você pode primeiro bin que cores mais escuras e depois ir com o pincel úmido como eu estou fazendo agora. Agora, você conhece as técnicas, então deixarei você observar meu raio de luz. Em seguida, vou tomar sépia em consistência média e ser o tronco das árvores. Então, se você observar, eu estou sendo, não sendo nenhum dólar bêbado em primeiro plano. E à medida que me aproximo do ponto de fuga, estou pintando um pouco menor em tamanho. Então aqui, se você absorver, a altura das árvores diminui à medida que elas se movem em direção ao ponto de fuga. Então estamos pintando ao longo da estrada ou da linha da floresta. Ok? Em seguida, na parte inferior das árvores, adicionaremos algumas falhas. Então, isso será adicionar pequenas, minúsculas estruturas como grama, limpando o pincel. Desde que queremos que esta área seja mais escura e tenha uma sensação de profundidade por causa das sombras da árvore. Então, estaremos pintando no escuro. E à medida que avançamos para o ponto de fuga, vamos torná-lo mais leve. Por causa da atmosfera nebulosa. Vou fazer o mesmo do lado direito. Em primeiro plano. Vai ficar mais escuro. E quando chegar ao ponto de fuga, vamos pintá-lo de cor mais clara. Portanto, há uma transição gradual do Docker, sombra mais clara. Então este tronco é mais alto que as outras árvores porque está mais perto do primeiro plano. E agora estou adicionando alguns ramos. Então isso realmente precisa ser cónico em forma. Então, à medida que você vai para o fundo, você vai adicionar mais folhas para fazer com que pareça volumoso. Então, para dar fora, nós aprendemos olhar, você pode usar seu maldito pincel e espalhar as cores para alcançar uma boa variação. Se você sentir que deixa mais claro na aparência, então você sempre pode voltar e adicionar alguns ramos com cor mais escura, torná-lo mais proeminente. Certo, vamos pintar outra folha. Vou acabar com o tronco da árvore. No topo são adequadamente, gosto muito de folhas e ramos muito pequenos. E à medida que desço, adiciono mais folhas. Nesta árvore. Eu estou adicionando a cor mais clara primeiro e depois indo com a cor mais escura. Então esta é outra técnica para pintar a árvore. O que as técnicas mal mesmo resultado. No entanto, você pode escolher qualquer coisa que seja confortável para você. Aplicamos a cor mais escura na superfície molhada e aplicamos alguns traços irregulares. Do lado. Vou pintar as folhas das árvores que estão fora do quadro. Então você só consegue ver as folhas e os galhos, mas não o tronco. Se você notar, estou aplicando a tinta de forma muito irregular e imprevisível para conseguir um visual natural e imperfeito. Porque se você está indo para seguir certos padrões para pintar as folhas, então ele vai olhar muito bonito para um artificial. Estou enchendo as áreas vazias com pinceladas aleatórias para sugerir alguns ramos e folhas dos pinheiros. Seguindo em frente, vou pegar um pouco de tinta verde mais escura e espalhá-lo na parte superior do papel. E então eu vou esfregar meu pincel de uma maneira descontrolada para sugerir algumas folhas. Isto é uma espécie de pinceladas de mão livre. Isso vai ler a folhagem ou acredita no Photoshop. Agora, vamos adicionar alguns ramos para conectar essas folhas. E eles pareciam estar flutuando no ar. Estou usando sépia mais escura, abra os galhos. Você pode até mesmo ir com cor preta nos ramos de forma irregular eles quantas vezes quiser. Eu não vou distribuir para seguir os mesmos passos que estou fazendo. Você pode simplesmente ir com o fluxo e ver o que você pode criar. Deixe as cores falarem. E tenho certeza que seja qual for o resultado, será lindo. Apenas seja confiante, e pinte seu coração. Agora estou adicionando algumas cores diluídas para trazer alguma variação nos galhos das árvores. Vou levar um lenço de papel. Eu vou dobrar forma triangular escrita e colocá-lo sobre a regra que temos sido feito isso é porque eu vou respingar algumas veias na área marcada, que é embora cor marrom que você vê a bordo decide. Estou carregando meu pincel com sépia e aumentando nosso salpicando os feijões sobre o que os lados do próximo eu perco minha escova plana de meia polegada para molhar a área da estrada. Então estou usando água limpa para molhar a superfície. Por quê? Porque eu vou aplicar outra camada de tinta para criar uma sensação de profundidade quando você reponderar a superfície pintada. Uma coisa a lembrar é que você vai aplicar o quê? Oh, muito gentilmente. Porque se você exercer mais pressão sobre o papel, você vai tirar alguma tinta que está no papel. Então você tem que ser muito gentil. Em seguida, eu vou datar concentrado cinza de Payne e aplicá-lo nesta área. Então eu vou aplicar pinceladas horizontais e verticais para criar efeito de lago de estrada molhada. Vou preservar a ADI branca na parte inferior da pintura. Como eu fiz na camada anterior. Isto é para manter o reflexo do céu na estrada. Novamente, estou escurecendo os cantos com o cinza de Payne, tentando adicionar contorno à estrada. Estou tentando criar até mesmo meu pai em que tamanho. Então eu só estou misturando ou mesclando os dois pontos baixos, que é cinza de Payne na RCP. Então, neste processo, você pode limpar os respingos que criamos anteriormente, mas não se decepcione. Nós vamos fazer isso. Novamente. Estou adicionando uma cor mais escura na parte inferior das árvores ou na linha da floresta para adicionar uma sensação de profundidade. Então, quando adicionamos esta cor mais escura e a névoa na parte superior fica reforçada. Então aqui eu estou usando meus dedos para misturar e a maioria das folhas e folhagem que temos girar fez mais cedo eles vão ter aquele olhar irregular grande. Então, estou usando meu dedo. Você pode até usar este ou talvez o seu problema pessoal. Vou adicionar um pouco do que está em pinceladas legais para criar uma espécie de reflexo das árvores na porta. Agora vamos deixar esta camada secar e honrada superfície direita. Ok, então o papel secou. Seguindo em frente, vamos novamente executar essas técnicas lisonjeiras. Então eu estou colocando o papel de seda na área da estrada e anéis xadrez RCP na minha área que temos rotação para ele. Lembre-se, se suas tintas estiverem muito diluídas, então esses pontos salpicados serão maiores em tamanho. E se você tiver o livro em pinos centrados, então você alcançará pontos já finos e finos. Seguindo em frente, vou pintar uma linha baixa no centro da raiz. Então eu vou delinear para isso usando uma escala. Bem como em andamento mais cedo sobre o ponto de fuga e como ele converge do ponto de vista. Então isso vai ser a mesma coisa. A linha é um ponto DOW mais amplo, e à medida que vai para o ponto de fuga, aparece também denotar e, em seguida, diminui. Ok, então eu tenho zombar da linha e eu estou usando gamboge, amarelo. Apêndices, então tudo bem. Então você pode usar ou médio, porém, consistência diluída para isso este copings pick replicsome e, em seguida, misturá-lo com água. Então você pode ter valores tonais diferentes de uma lei. Então esta é a linha vai parecer ir perto da parte inferior para que este novo ponto RW. Então você pode retirar alguns dos temas. Porque o néon, apesar do ponto de fuga , vai diminuir. Em seguida, eu vou pegar meu feijão arbusto e misturar uma pequena quantidade de água para torná-lo consistência média. Agora, eu carrego esta tinta na minha escova e aquelas salpicadas nos pinheiros que nos ofereceram. Além disso, estou adicionando isso na recompensa e misturando. Fiz a ponta do meu dedo. Então isso é uma espécie de Tufo, efeito chuvoso na estrada. Você pode até mesmo usar uma caneta de gel branco ou aquarela branca que você pode ir pintar diretamente do tubo e aplicá-lo diretamente no papel. Estou pintando essas linhas horizontais para trazer o efeito de peso na recompensa. Agora, vou adicionar linhas brancas em ambos os lados do mundo. Portanto, este é um passo opcional. Então, se você está feliz com o resultado atual, em seguida, feito como uma base. Então, no próximo passo, eu vou pegar maldito pincel e suavemente deslizar meu pincel na mesma posição em um movimento completo. Isso ativará os feijões. E quando eu estiver limpando meu tecido, ele vai descolar, pintar do povo. Então isso criará uma ilusão de retiro. E esta é outra técnica, está bem? Pode aplicar tinta de lavagem ou você pode fazer isso para levantar alguns feijões. Você pode entrar em outras técnicas. Então eu estou iluminando as bordas brancas nos cantos. Eu adiciono um pouco de branco na parte baixa, bem como para alcançar assad também com base na esquerda. E por último, vamos adicionar algumas placas. E então vamos chamá-lo feito. Placas pequenas com pinceladas simples e fáceis. Então, sim, terminamos. Vamos remover a fita adesiva. Descasque suavemente e certifique-se de que o seu papel está seco. Porque se estiver molhado, então há chances de você adicionar o papal. Lá vamos nós. Este é o aspecto final da pintura. Tudo bem, espero que goste deste quadro. Se você pintou junto comigo, então, por favor, compartilhá-lo na galeria de projetos. 4. Projeto 2 — transmite os de de rocks: Vamos começar com o segundo projeto. Então aqui, junto com a atmosfera temperamental, as rochas e a água que flui adicionam os principais aspectos da pintura. Então vamos começar esboçando os elementos da pintura. 80 lápis. E em algum lugar no meio do papel, vamos desenhar uma linha reta. Esta vai ser a linha do horizonte. E sobre isso do lado esquerdo e do lado direito, vamos desenhar encostas conectando este horizonte principal. E no fundo. Vou desenhar isso para as árvores de fundo que são muito fáceis e não tão proeminentes. E abaixo da linha do horizonte. Vou prender estas rochas. Então o contorno para essas rochas será o exato porque eu quero dar uma aparência natural. Então, se você achar difícil desenhar o fluxo de água, então você pode marcar um ponto na área necessária e, em seguida, conectá-los juntos. Agora eu assumo os contornos das rochas que temos em nosso pendente. Portanto, estas não são a forma fixa das rochas. Vou alterá-los no IPM. Mas isto é só para me dar uma ideia de onde copiei. Então eu estou desenhando isso. Além disso, ele pode ser usado como referência ao pintar o layout base para as rochas. Então você pode me acompanhar e criar as mesmas formas. Tudo bem se for um pouco aqui e ali. O tamanho do fluxo é menor perto da linha do horizonte. Isso é por causa da perspectiva ou do ponto de fuga. À medida que se afasta do ponto de vista, tende a parecer menor. Então você precisa se lembrar disso quando você está desenhando ou pintando, porque se a perspectiva estiver errada, você não vai conseguir uma pintura certa. O tamanho das rochas perto do ponto W será maior em tamanho em comparação com o tamanho nesse fundo. A área em ambos os lados da rocha será pântano. Apenas pintando como uma área desleixada. É isso. Terminamos com a parte do esboço. Agora, vamos seguir em frente para a dor desse cara. Então eu vou primeiro Tibete o ADR usando meu pincel grande. Então este é um pincel de 1,5 polegadas por Princeton. Você pode usar qualquer pincel grande para a área. Isto vai ser molhado na técnica molhada. Faz estilo usar um pincel redondo tamanho oito. Vou pegar uma pequena quantidade de um logotipo e eu vou aplicá-lo na parte superior do papel em forma diluída. Já que estamos indo com a técnica molhada sobre molhada. Então eu estou aplicando tinta molhada em papel molhado. Os pincelados são muito aleatórios e descontrolados. Este é dois, Olá Eloise brilhando o céu e também para remover a brancura do papel. Em seguida, vou misturar o cinza de Payne com o logotipo. Então, isso neutralizará a cor azulada de forma alguma grande. Ok, então agora você vê que é um cinza acastanhado e eu estou aplicando abaixo desta área. Aplique tonalidade diluída desta cor. Aplicando as dores de forma descontrolada para obter nuvens agradáveis no céu. Então aqui você tem que evitar pintá-lo plano porque nós queremos este efeito agradável tão aleatório no céu. Então é assim que vamos conseguir um efeito dramático no céu. Que as tintas aleatoriamente na parte do céu para um, para uma variação agradável que será representado como sombra e destaques no céu devido às nuvens. Ok, então o céu está pronto. Em seguida, vamos fazer um pouco de preto com mistura ocre cinza e amarelo de Payne. E vamos pintar as árvores de fundo. Estas são as árvores distantes. Então vamos pintá-lo com uma cor mais escura. As aquarelas tendem a parecer mais leves. Depois do dreno. Esta cor parece mais escura agora, mas depois de secar vai dar uma aparência mais clara. Então, tenha isso em mente. Sempre que você quiser obter um efeito de desfocagem, certifique-se de que você está seguindo a técnica molhada sobre molhada. Porque nesta técnica que a cor se espalhou muito bem no papel e dá um bordas suaves no papel. Pinte algumas linhas verticais para sugerir que as pessoas saiam das árvores. Adicionar essas linhas criará uma ilusão das árvores de fundo. As linhas são temporárias, não são iguais em altura. Alguns são mais altos, alguns são mais curtos. Então é assim que a natureza é, certo? Ok, então terminamos de pintar as árvores de fundo. Seguindo em frente. Pegarei verde seiva e misturarei com o cinza de Payne. Vou adicionar um pouco de umber queimado ou você pode até mesmo adicionar sépia. Apenas o nosso Tinto para a cor marrom. E estou aplicando em ambos os lados das rochas. Isso é acordo área nicho. Isto parece um pouco leve para mim. Então eu estou adicionando uma cor mais escura. Essa é a cor preta. Aplique suavemente a tinta e deixe a área das rochas como está. Evite pintar nas rochas. Neon embora árvores de fundo. Vou criar esses picos menores para criar um efeito irregular no chão. Então isso é como uma área desleixada que tem uma grama menor. E daqui em diante, vou pintar as árvores. Então você vai preencher os espaços entre as rochas. Aplique tinta em ambos os lados. Eu tomei uma cor muito mais escura adicionando preto. Porque se eu tivesse um verde vibrante, então não nos dará o efeito temperamental. Então, a fim de alcançar um efeito temperamental na pintura, estou adicionando essas cores mais escuras. Eu tinha pequenas linhas verticais para retratar as gramíneas ou árvores minúsculas nessa área loopy. Também pagando essas pequenas linhas perto do horizonte. Eu encho a área de primeiro plano com alguns verdes. Notei que estou aplicando feijão verde entre as rochas também. Enquanto esta superfície verde pintada ainda está molhada, eu vou ir água limpa no meu pincel e salpicado no papel. Então, teremos gotículas de água no papel, o que dá um bom efeito destacado. Então, basicamente, quando você adiciona água limpa sozinha separada da superfície do papel. Seguindo em frente, vamos pintar a água corrente no rio. Então eu vou aplicar água limpa usando minha escova de esfregão. Então, aqui estamos indo com a técnica molhada sobre molhada, daí molhar o papel para aplicar tinta molhada. E está tudo bem se você aplicar água na rocha porque de qualquer maneira, nós vamos pintar seus cães para que ele não precisa ser preservado como tal. Em seguida, vou pegar o cinza de Payne diluído com o meu pincel redondo tamanho 8. Aplique pinceladas horizontais com este amarelo diluído. E como você está pintando perto das rochas ou das áreas de canto, vamos aplicar alguns feijões mais escuros porque este será o reflexo das rochas na água. Então vamos mantê-los no meio do sonho inverso, de cor muito mais clara, porque isso será o reflexo do céu. E os cantos vão precisar disso. Por causa das sombras ou reflexos de Xerox. Mais uma vez, está bem. Ufa nas rochas. Em seguida, eu vou ser co-vary concentrado cinza Payne e aplicar nos cantos de ambos quando ele estava córrego como este cães neon. A fim de alcançar um efeito natural na reflexão, eu vou aplicar algumas linhas verticais em movimento azul e descendente. Lembre-se, você estará fazendo isso somente se seu papel estiver molhado. Se o seu papel secou ou filmar, é semi molhado apenas em algumas áreas, então deixe secar completamente. Uma vez que seca, você pode reescrevê-lo apenas nesta área. E então talvez você possa executar essas pinceladas verticais. Aplicando a tinta diluída na seção do meio, use um brilho agradável em embora o que 0. Então, aqui na parte inferior, vou torná-lo um pouco mais escuro para criar um senso de dimensão. Então estou aplicando uma cor verde mais escura. Na zona do meio do chão. Vou adicionar algumas pequenas estruturas tipo árvore com pinceladas verticais. Então isso vai sugerir algumas árvores. Então vamos repetir o mesmo do outro lado também. Seguindo em frente, vamos pintar as pedras. Então, para isso, vou usar a técnica molhada sobre molhada. Vamos ler esta área com água limpa. Então eu estou aplicando a água dentro das rochas ADR, para pintar a camada base, eu vou pegar três cores. Isso é violeta, um para baixo, e índigo. Vou pintar estas três cores em diferentes áreas. Agora você pode aplicar aleatoriamente as cores na área molhada. Isso será útil para adicionar alguns destaques nas docas. Na próxima camada, vamos pintar o mais escuro permite as rochas. Então estamos pintando isso em camadas separadas porque é mais fácil criar destaques e sombras uma vez que temos a camada base. Não, não misturar estas cores, pois podem transformar o meu LEA. Então, se você quiser criar tons mais escuros, então você pode misturar o cinza de Payne com os alelos que escolhemos para a camada base. Não há nenhum método particular como tal para fixar isso. Basta dar a combinação dessas cores separadamente. Você pode até adicionar um pouco de laranja ou roxo. Para adicionar uma pitada de brilho. Para a camada base de primeiro plano, estou deixando alguns espaços em branco. Tente adicionar variação nesta camada. Além disso, precisaríamos de um cartão antigo para criar uma textura rochosa. Então usarei meu cartão de crédito antigo. Você pode pegar o seu. Antes de começar esta técnica, vamos primeiro pintar o lado direito das rochas e depois ir com o lado esquerdo. Vou deixar esta camada secar completamente e depois ir com a segunda camada ligada. O jornal morreu. Agora vamos tomar cor preta em consistência média porque queremos que essas sombras dos cães sejam mais escuras. E a textura das rochas em si é escura. Então, não vamos tomar mais água. Então, torne-se nesta cor mais escura e comece a pintar as rochas. Estou mantendo algumas das cores de base como está. Algumas pessoas não gostam de usar cor preta na pintura. Nesse caso, você pode ir com cinza de Payne mais escuro para pintar a segunda camada das rochas. Então, uma vez que você tenha aplicado a cor mais escura, pegue o seu cartão e começa a cortar as cores mais escuras, a forma como ele em diferentes direções para que ele é muito irregular. E, naturalmente, esta é uma maneira realmente mais fácil de realçar o desejo e naturalmente adicionar sombras e destaques. Agora você sabe por que eu sendo fez a camada base e como isso ajuda a renderizar as características das rochas. Você também pode usar essa técnica para suas coisas da Adobe. Vamos pintar mais alguns troncos com a mesma técnica. Acredite em mim, mesmo que você esteja fazendo isso pela primeira vez, você ainda vai acertar. Não é assim tão fácil. Um ou dois testes e então você vai acertar para a próxima vez. Porque não há forma fixa como tal para as rochas aqui. Essa é a beleza da natureza. Você pode fazê-lo como quiser e ainda tem um belo resultado. Então aqui eu não estou raspando os feijões do mesmo tamanho. É tudo diferente porque o tamanho das rochas é diferente. Depende da quantidade de pressão que você aplica no carro para levantar a tinta. Pintar estas rochas pode consumir algum tempo, mas coisas boas levam tempo, certo? E quando você vê o resultado final, você percebe que valeu a pena a chance. Estou espantado com a forma como estas rochas estão a sair. Isso me faz querer experimentar esta técnica em minhas pinturas tem bem, agora eu estou aplicando a tinta sobre as rochas de primeiro plano. Então é a mesma técnica que fizemos para as rochas anteriores. Estou aplicando um pouco de cor preta na área verde só para adicionar uma sensação de profundidade. Aqui está um close-up também como o clipe de gelo Dupain de. Passando para o outro lado. Primeiro, vamos pintar a camada base. Aqui. Estou adicionando Willard Bond, Dumbo, e índigo em áreas aleatórias de rochas. Está tudo bem se as cores sangrarem um no outro um pouco, mas não misturá-lo completamente no papel. Um pouco de sangramento é Okey e acho que realça a beleza também. Então, uma vez que você foi encaixar a camada de base para as rochas, deixe secar completamente. Em mesmo que a primeira ou a camada base seja feita com técnica molhada sobre molhada. A segunda camada, ou seja, as rochas, será feita. papel molhado em seco precisa estar seco. É por isso que estamos secando o papel aqui. Então vamos deixá-lo secar completamente. Ok, então a camada base está seca. Em seguida, aplicaremos a cor preta, deixando alguns espaços aleatórios no meio das rochas. Estou aplicando a cor mais escura de uma só vez para que eu possa raspar as cores juntas. Agora é hora de usar esse cartão. Os arranhões nos travesseiros e eu não fiz alguns destaques como fizemos mais cedo no lado direito, eu vou fazer as pessoas. Então você tem este grande pássaro em um efeito irregular e natural. Raspando ou puxando as cores na mesma direção, então não vai parecer simétrico ou muito artificial. Então evite fazer isso. Então terminamos de pintar as rochas. Agora deixe-me adicionar alguns troncos minúsculos aqui terminados. Então eu estou usando meu pincel médio redondo de tamanho 4 para adicionar algumas rochas minúsculas. Agora, em algum lugar no meio da água, eu adiciono uma pequena pedra. Então aqui vou aplicar uma cor mais escura. Você pode ir com qualquer cor mais escura. Em seguida, no lado direito desta rocha, eu vou soltar algum conteúdo adicionado cor para criar uma sombra agradável e no lado oposto. E isso criará automaticamente um destaque na entrega. Em seguida, vamos adicionar o reflexo sobre a sombra desta rocha sobre a água. Está bem. E um pouco de ajustar o seu e lá. Então isso é opcional para mim. Sempre que estou prestes a completar a pintura, sinto vontade de adicionar alguns detalhes extras. Então você pode evitar isso completamente. O céu nunca está completo sem pássaros voadores. Então vamos adicionar alguns pássaros adoráveis na pintura. Então eu estou adicionando alguns pássaros minúsculos. Então eu vou pintar a maioria deles em remodelar e invertido em forma de V. Ok, então eu tenho uma aula detalhada sobre pintar pássaros. Então você pode passar por isso se você estiver interessado. Em seguida, vamos pintar as árvores no meio do chão. Se você notar, eu já removi a fita adesiva. Mas depois de removê-lo, senti que queria adicionar algumas árvores no meio do chão. Então, agora estou fazendo isso. Vamos pegar um pincel fino e começar a adicionar alguns pinheiros minúsculos. Então, estou pintando este pinheiro. E quando eu estou alcançando a parte inferior e apenas misturá-lo com o fundo para que eu não tenha sido a língua Dando. Outras partes. Está bem. As árvores parecem menores porque estão um pouco longe do ponto de vista que dá o meio termo. Você pode, mesmo sendo diferentes tipos de árvores. Pinte o seu próprio favorito para qualquer coisa, qualquer, qualquer HDRI que você gosta. Estou adicionando algumas árvores nuas também. Então foto majors, você pode ir com blues, traços de grama. Acrescento algumas árvores que estão normalmente nesta área verde. Então, sim. Então você pode remover nossa fita adesiva agora. Eu já removi o meu. Então lá vamos nós. Este é o aspecto final da pintura. Espero que tenha gostado desta aula. Vejo-te no próximo projecto da turma. 5. Projeto 3- pelo de o lakeside: Olá e bem-vindo de volta. Este é o terceiro projeto da classe, paisagens temperamentais. Aqui vamos aprender a fixar este lindo lago ser. Então vamos começar. Eu selei o papel usando fita adesiva em todos os lados. Então, antes de iniciar a pintura, vamos esboçar os contornos ao vivo. Vamos começar com a linha do horizonte e desenhar uma linha reta em algum lugar no meio do povo. Perto do horizonte. Vamos desenhar algumas linhas em ziguezague, sugeriu linha distinta. E no meio da folha, vamos desenhar este pântano ou tipo de março. Então você está livre para esboçar à sua maneira. Não precisa ser uma réplica exata do que estou desenhando. Talvez você possa adicionar alguns elementos de sua escolha. É totalmente com você. Agora vamos começar com o cafetão. Vou molhar o papel para a técnica molhada. E estou usando meu pincel grande para molhar a superfície do papel. Como de costume, vamos aplicar uniforme camada de água em todo o papel e certifique-se de aplicar em todos os cantos. Seguindo em frente, pego o cinza do Payne, o nicho, e um número. Então essas três cores que usaremos para a pintura. Vou levar esta cor na minha paleta. Antes de aplicarmos cores. Vamos nos certificar de que o papel ainda está molhado. Então eu estou passando meu pincel sobre a superfície molhada. Ok, então vamos girar através da camada base. Estou usando meu pincel tamanho 8. Faremos uma pequena quantidade de umber queimado com o cinza do Payne. Estou aplicando ou diluído tom desta mistura de cores. Placa de vídeo para cerca de 50 a 60 graus de modo que o kalos fluir para baixo devido à gravidade como nos movemos para o fundo. Mas eles terão mais mistura cinza de Payne. Então eu estou tentando criar um bom efeito de gradiente na metade inferior das pessoas. Então esta era a camada base agora. Ok, então o papel está seco e vamos reescrever as pessoas que não vieram mais camadas. Então você deve estar se perguntando, por que estamos dirigindo e novamente, reescrevendo o jornal. É porque para a camada base, eu me pergunto a ter este efeito graduado na parte inferior do papel. Se suponhamos que continuamos construindo camadas na camada base inicial, não seríamos capazes de alcançar essa transição agradável. Então, a fim de manter isso eu vou com várias camadas. Então gentilmente reverenciou o papel com menos pressão sobre o pincel. Se você estiver aplicando mais pressão, então você pode acabar levantando a tinta da camada anterior. Então estaremos nas árvores distantes ao fundo. Eu vou e âmbar esverdeado para esta camada. Se você não tem isso compartilhado, então você pode misturar tonalidade viridiana e umber queimado e talvez adicionar um pouco de cinza de Payne. Certo, em algum lugar no meio do. Em seguida, vamos misturar esverdeado em mais cinza de Payne. Então, isso criará ou cor esverdeada mais escura. Agora, com esta mistura de cores, vamos aplicar. Então eu vou aplicar esta pintura consistência média. Uma vez que estamos aplicando-o na camada molhada, as cores sangrarão ou desaparecerão. Mas está tudo bem. Esta é a camada de fundo e, portanto, queríamos embaçado na aparência. Então vamos encher esta área com a cor verde. Então eu só estou movendo meu pincel para dentro e para trás movimento. Então, vamos pintar aleatoriamente alguns pinheiros, pinturas ou tambores estaduais. E, em seguida, adicionar algumas pinceladas exatas. Sugere pinheiros ao fundo. Não precisa ser perfeito para estágios. Esta técnica molhada sobre molhada nos dá um efeito suave e desfocado nas árvores, o que é ideal para objetos de distância pendentes e looping. Em. Em seguida, vou aplicar livros Bon Tom ao longo da linha do horizonte. Usará tinta de consistência média. Da próxima vez eu vou pintar alguns Jaggard ziguezague embora, linhas horizontais para descrever algumas irregulares e naturalmente aprender perto do horizonte. Então eu estou aplicando a tinta tão vagamente. E eu estou segurando o pincel em algum lugar no meio para que as pinceladas não são tão controle. Estou pintando esses pequenos pedaços de terra em áreas aleatórias no lago. Aqueles não estavam a bordo, será a camada base. Nós ainda vamos adicionar mais camadas nisso. Seguindo em frente, vou pegar alguns cinza de Payne e adicionar algumas sombras nesta linha. A área, Eu vou aplicar principalmente este cinza Payne e abaixo de uma áreas marrons escuras que eu gastei. Na parte inferior do jornal, estou aplicando um pouco de cinza concentrado de Payne. E este é o primeiro plano, porém, áreas. Na próxima semana vamos deixar isto secar. Então eu estou usando um secador de cabelo para molhar o papel porque leva muito tempo para secar. Você pode usar um secador de cabelo ou moagem lateral naturalmente por cerca de 1520 minutos. Certo, então o papel secou. Agora esta é a camada base. E como você pode absorver, as cores desapareceram até certo ponto. Essa é uma das características das aquarelas. Tende a secar isqueiro. Ok, Então, se você quiser alcançar um determinado compartilhado, então vá uma sombra mais escura para que você obtenha a sombra certa. Então vamos usar a técnica molhada em molhada. E, portanto, eu vou aplicar água apenas na área do lago. Então eu vou aplicar uma lavagem usando meu pincel maior. E para a área entre a linha, você pode usar escova média ou pequena para aplicar água. Estamos molhando o papel na área do lago para fixar a reflexão usando a técnica molhada sobre molhada. Então, se pintarmos as sombras no reflexo em uma superfície seca. Vai dar-nos arestas duras. Então não queremos isso. A fim de alcançar uma mistura suave, estamos indo com a técnica molhada sobre molhada. Agora, eu vou pegar o umber inicial e Payne é cinza. Vou tomar uma mistura concentrada dessas cores e aplicar abaixo embora, vínculo em que área você é. Então esta é a sombra mais escura são o reflexo. Ele adiciona uma sensação de profundidade e também adicionar um pouco volumoso naqueles cafetão circundante. E você pode se lembrar é evitar usar qualquer brilhante e nenhum Carlos porque isso trará um salário refrescante para a pintura. Você pode usá-lo apenas em algumas áreas. Onde você deseja destacar a parte mais brilhante? Para a pintura geral só ficará com o mais escuro, neutro. Está bem. Vamos adicionar sombras em cada uma dessas áreas redondas. Então esta é uma ótima combinação do número cinza e do vínculo de Payne. Isso traz à tona o humor exato que eu quero alcançar. Pegue um pouco de umber queimado em consistência média e aplique-o ou se a área forrada está perto do horizonte. Isto é para adicionar um sentido de dimensão e definição para a pintura. Tente preservar esta área branca entre estas medidas. Vou aplicar o mesmo para baixo nos pequenos pedaços de terra. Então estes são um tipo de pântanos, são pântanos no lago. Seguindo em frente, vamos aplicar algumas pinceladas em movimento descendente. Então eu vou usar um pincel úmido, descrevê-lo em um lenço ou um guardanapo. Em seguida, vou aplicar algum esverdeado no trabalho na área de terra para ter uma ilusão de superfície irregular. Assim, podemos ver as desigualdades no chão, o que acrescenta mais caráter ao cafetão. Então, aqui vou introduzir um novo pedaço de terra ou uma área de grama no lago como e este é o passo opcional. Se você quiser você, se quiser, você pode adicionar ou simplesmente ignorá-lo. Está bem. Isso é tudo para o chão no marco. Seguindo em frente, vou adicionar algumas árvores com âmbar esverdeado. Vou quando diluído o valor tonal da mistura esverdeada. E à medida que construímos as camadas, vou adicionar feixes de consistência ligeiramente média. Aqui estou sendo invadido pelo aumento. Como de costume, primeiro pintaremos o tronco da árvore e depois adicionaremos alguns ramos. Então estas são árvores com muito menos uso. No filme. Ramos vai fazer, adicionar lotes de pinheiros nus. Os ramos em diferentes direções. Não deve parecer simétrico em ambos os lados. Deixe os ramos ser inclinados em diferentes direções, de modo a alcançar uma aparência natural. O tamanho das árvores é diferente. Alguns são mais altos, alguns são mais curtos. Isto é para mantê-lo muito atraente e naturalmente. Estou pintando as árvores com um pincel redondo tamanho 8. Se você quiser, você pode ir com o forro fino ou encontrar um pincel que irá ajudá-lo a criar essas árvores agradáveis e finas. Mas eu posso gerenciar com este arredondado observar a forma dos galhos e construção. Então eu estou dando esse efeito pontilhado no meio. Da próxima vez vamos pegar um pouco esverdeado no osso. Em concentrado em. Vamos adicionar algumas linhas verticais aleatoriamente entre estas árvores. São efeito denso em hadron no-go. Enquanto o papel ainda está molhado, vamos aplicar algum emissário esverdeado para ter uma espécie de esverdeado no reflexo. Era cinza de Payne. Agora, para adicionar este toque esverdeado, estou adicionando o umbo. Você pode até adicionar o verde seiva misturado com preto. Aplicando um pouco de tinta mais escura nesta pequena área. Em seguida, vou pegar algum cinza de Payne, para ter certeza que é muito forte. Como na cor concentrada. Vamos aplicar esta mistura de cores na parte inferior das árvores. Isso adiciona uma sensação de profundidade e escuridão na cena. Então é assim que construímos mau humor na pintura. Você adiciona tons mais escuros e evita ter cores brilhantes e vivas. Eu tinha algumas linhas de rua e verticais também. Seguindo em frente, construiremos outra camada de pinheiros. Estou pintando as árvores com o cinza concentrado de Payne. Para isso, eu estou usando meu pincel redondo MIT apontado para você encontrar galhos. Não é obrigatório que você pinte uma folha de pinheiros. Você pode ir com qualquer árvore aleatória que você gosta. Agora, eu vou pintar um pinheiro em um estilo diferente. Então as folhas são todas aleatórias e em ziguezague. Então eu estou adicionando algumas folhas em uma onda dispersa. Então eu sempre pinto por aumento de forma irregular. Não posso insistir em quanta diferença faz na sua pintura. Uma vez que você domina esta técnica de pintura por aumento de uma maneira bonita e natural, é mais fácil criar suas próprias paisagens. Eu adiciono um pouco mais escuro de Payne cinza na parte inferior das árvores. Isso irá adicionar alguma dimensão e profundidade do feixe. Vou estender o tronco destas árvores na parte inferior. E vamos adicionar algumas pinceladas horizontais. Neon embora eu salto embora, área de solo para criar uma sensação de partição entre o lago e no chão. No próximo passo, adicionaremos algumas gramíneas. Estou usando um pino de fluxo de pixel cinza e umber queimado. Então, estes são um tipo de gramíneas de jogo divertido, que tem um pequeno mergulho Santa inclinado em ângulos diferentes. Então o Payne está cinzento abaixo desta área irá atuar como a sombra das gramíneas. Pintará as gramíneas nos outros pacotes também. Isso faz com que eles adicionem alguma definição nas sombras. Então, gramíneas Bento em direções opostas. Agora vamos pintar algumas gramíneas em primeiro plano usando essas pequenas linhas. Como eu disse antes, ele vai ter encontrado em tal estrutura. Vamos para Baden direção diferente. Em seguida, vou pegar um pouco de umber queimado e pintar algumas gramíneas na área do solo perto do horizonte. Em primeiro plano, as gramíneas vão ficar escuras e na terra distante ou distante, vai ser de cor mais clara, aparecer. Em seguida, vou transportar pequenas manchas no lago usando umber queimado e cinza de Payne. Estou aplicando as pinceladas em um muito irregular e Jaggard Mano. Nenhuma gota em alguma cor mais escura no meio. Para adicionar alguma dimensão a isso. Agora, eu vou esfregar meu pincel para criar algum efeito pontilhado nas gramíneas. Para ter mais alguns pontos. Vou salpicar um pouco de cinza do Payne. Na parte de primeiro plano. Vou pintar algumas gramíneas legais. Isso também pode ser representado como um diamante plantas em primeiro plano. Mantenha suas pinceladas muito soltas, descontroladas, de modo a conseguir uma aparência natural. Seguindo em frente, vou esfregar alguns feijões entre as áreas do DRI. Isto é para adicionar alguns enchimentos ou nenhum volume de traçado nas árvores de fundo. E na parte inferior das árvores, eu estou aplicando estes pinos cinza e umber queimado misturado. Da próxima vez, escolhendo algum trabalho único e aplicando-o na área do solo. Tudo bem, estamos quase terminando a rotação. Agora, vamos adicionar alguns pássaros no céu. Basta aplicar uma pincelada solta em duas direções diferentes. E você terá uma prancha lá. Então suas palavras não precisam ser as mesmas que as minhas. E basta adicionar algumas palavras em seu próprio estilo. Ou você pode me acompanhar também. Então aqui, eu recomendo que você mantenha os olhos do pássaro. Pequeno. Lc ficará muito barulhento na aparência geral da pintura. Pintado com cor diluída do pixel, uma sensação de distância. Ok, então terminamos com esta lixeira. Agora vamos remover a fita adesiva, com cuidado. Descascando fitas de mascaramento que eu vi. Adoro fazer esta parte. Adoro fazer esta parte. Este é o aspecto final da pintura. Espero que tenham gostado de ver esta sessão de paisagens temperamentais. Se você tem feito junto comigo ou se você está planejando pintar, então, por favor, compartilhe seus projetos de classe comigo. E seria útil se você pudesse deixar seu comentário ou feedback para esta aula. Eu realmente apreciaria isso. Então, sim, te vejo no próximo projeto da turma. 6. Projeto 4 - dia de outono de moods: Bem-vindo ao quarto projeto de paisagens temperamentais. Aqui vamos aprender a criar esta paisagem temperamental e encantadora de outono. Então, vamos começar. Então eu já gravei no papel usando fita adesiva. Agora vamos fazer um esboço desta pintura. Começarei desenhando colinas distantes em ambos os lados do jornal. Desenhe muito irregularmente. Não apenas desenhe linhas retas. Estarei desenhando a colina ou metade do papel. Porque à medida que fomos inundados, ele vai ficar coberto com árvores de primeiro plano DOT. E o resto do esboço faremos como pintamos. Então, o próximo é mascarar a área para o exame. Então eu estou pegando uma fita adesiva de uma polegada. Em seguida, desenhe a forma do sol, o que é legal. Você pode até usar uma bússola. Agora, com a ajuda da tesoura, vou cortá-la nesta borda circular aqui. Então eu vou colocar isso na área circular de reunir para que a área branca seja resolvida durante a pintura. Você pode até mesmo ir com fluido de mascaramento. Este pedaço circular de fita adesiva no papel. Então vamos começar com a pintura. A primeira cor que eu uso é tão cinza claro por Sennelier. Se você não tem essa cor, então você pode usar preto e branco ou talvez cinza de Payne em si. Seguindo em frente, vamos esperar o papal pela técnica molhada sobre molhada. Estou usando um pincel grande para molhar a superfície do papel. Aplicar generosamente água limpa e certifique-se de ter aplicado em cada parte do papel. Em seguida, vou pegar meu pincel redondo tamanho 8. Vou usar isto para aplicar a tinta. Então eu vou pegar este cinza claro em consistência média e aplicar a tinta no papel. Comece a partir da parte de cima. E eles, de fato, todo o caminho até o meio da mesa. Isso será sugerido como esse cara. Certifique-se de que você está deixando alguns espaços em branco no meio. Esta cor, cinza claro é muito semelhante ao cinza de Payne. Inverta um pouco mais leve. Só estou usando essa cor porque não estava usada no meu cotovelo. Então pensei em me deixar usá-lo hoje. Agora estou aplicando um tom ligeiramente mais escuro na área pintada para adicionar algumas nuvens no céu. Quando as tintas estão molhadas, as cores parecem muito brilhantes e agradáveis. Mas à medida que secam, tendem a parecer um pouco mais leves. Então misture sua tinta de acordo. Então eu alcancei essas nuvens suaves agradáveis. Em seguida, vou adicionar algumas nuvens mais escuras. Então eu vou pegar o laço a bordo em forma diluída e aplicá-lo na superfície pintada. Então este vínculo para baixo. Quando é misturado com o cinza claro, dá uma boa lata neutra no céu. Misture bem esta cor com o cinza claro. Continue limpando seu pincel, a fim de ter resolvido céu nublado. Certifique-se de que você não está tendo manchas marrons no céu. Então, enquanto eu estou alcançando a parte do meio do papel, eu estou aplicando um pouco de água para misturar cores e não ter um bajillion. Então aqui eu mudei para o meu pincel grande para facilitar a aplicação do que estamos fazendo pintando o céu. Agora deixe esta camada secar. Estou usando um secador de cabelo para acelerar o processo de secagem. Certo, então o papel secou. O próximo estilo será acabar com as colinas. Então eu vou pegar o cinza de Payne na minha paleta. Carregei as dores no meu pincel redondo tamanho 8. Eu tenho um feijão de consistência média a grossa aqui. Certifique-se de que suas pinturas não são poesia. Verei que você não terá que controlar a pincelada. E estou pintando a forma das colinas. A forma não precisa ser a mesma que a minha. Em seguida, estou segurando o papelão na posição inclinada. E com a ajuda do meu pincel grande, eu estou aplicando o URL abaixo embora, a área interior para que as cores fluam para baixo na direção descendente. E para a segunda colina, vou aplicar água primeiro. E então eu vou aplicar vigas na parte de cima. Então você vê ambas as enguias, mesmo resultado, mas as técnicas são diferentes ano. Você pode ir com qualquer técnica que você deseja tentar. Em seguida, vou aplicar o cinza concentrado de Payne no topo da colina. Então eu estou pintando essas pequenas estruturas tipo árvore. Uma vez que as colinas estão à distância ou à distância. Então não poderemos ver todos os detalhes. Por isso, está tudo bem para apenas rascunho salto, criar linhas pontiagudas na parte superior das colinas. Estou aplicando algumas cores diluídas na parte inferior desta colina. Então, como você pode ver, há uma transição gradual de cima para a parte inferior. E na parte de baixo. A fim de dar uma boa mistura, eu vou aplicar água usando meu pincel maior. De qualquer forma, esta área vai ser coberta com as árvores. Você não precisa se preocupar tanto com a criação de mistura perfeita na parte inferior. Faça caule vai tirar cor laranja do meu paladar. Em seguida, vamos precisar embora em polegada ou qualquer semelhante ela eu vou tomar mistura diluída de laranja e aplicá-lo logo abaixo da área do calcanhar para que o papel já está molhado. E eu estou indo com a técnica molhada sobre molhado para alcançar uma mistura suave. Certo, então há cinza diluído do Payne, então estou aplicando um pouco de laranja misturado nisso. E quando essas duas cores se misturam, elas dão uma cor marrom agradável. Então esta parte não é a continuação da colina. Isto vai funcionar como a camada de base para as árvores de outono que vamos pintar. Certo, a seguir precisaríamos de vermelho escarlate. Então eu vou pegar esta mistura em consistência média e aplicá-la aleatoriamente nesta área molhada. Suponha que seu papel tenha secado nesta fase. Você pode deixar uma data e, em seguida, aplicar os traços acadêmicos. Não aplique-o sobre uma superfície seca. Estou gentilmente esfregando meu pincel por toda esta área. Então este é o tipo de aleatoriedade que estou tentando alcançar na pintura. Mas parece um período maldito. Então eu estou aplicando água na parte inferior. Vou colocar esta fita adesiva debaixo do meu cartão, nuclear um bom dia e deixar os travesseiros pairarem naturalmente. Colocar o papel diretamente sobre a mesa não lhe dá a liberdade de fazer todos esses passos a seguir, por que você deve sempre ir para papelão ou algo que seja flexível, sabe? Tudo bem. A parte inferior, vamos aplicar consistência média de mistura sépia pode até mesmo ir com cor preta se você não tem esta sépia. Então eu quero que a parte de baixo seja mais escura. Então eu vou aplicar sépia concentrada. Em seguida, vou criar linhas verticais para sugerir os troncos de árvores. Basta arrastar a tinta na direção superior. Uma vez que esta cor laranja e vermelha desapareceu um pouco. Então eu vou adicionar outra camada de laranja sendo pego um pouco de tinta laranja e aplicá-lo aleatoriamente. Eu só vou dar a ele puro e lá. Eu também estou aplicando algumas pequenas bolhas de feijão no arco superior. Agora vou namorar vermelho escarlate e misturá-lo com sépia. Então isso vai me dar sombra ou tom médio. Eu vou colocar este nicho de medula microfones em áreas aleatórias novamente. Então esta pintura vai ser uma espécie de semi abstrato porque as árvores de primeiro plano não são bem definidas e, você sabe, tem a forma e estrutura adequadas. É tudo aleatório. E vamos conseguir isso de uma maneira muito diferente. Certifique-se de deixar um pouco de base laranja também. Não fique completamente preso sobre a área laranja. Em seguida, vou carregar alguns pinos e salpicos sobre este ADR. Estes salpicos de Morôni trazem uma sensação de lugar e efeito atmosférico e contribuem para a aparência geral da pintura. Você pode cobrir as outras partes da pintura usando papel de seda ou qualquer pessoa na mesma superfície, eu vou respingar a Terra. Agora, você pode até falta de tinta preta. Como eu disse anteriormente nos capítulos anteriores, o tamanho dos pontos depende da consistência da tinta. Se suas tintas são diluídas, então você vai obter pontos mais grossos. E se o Dupain estiver concentrado, você vai pegar meus novos pontos. Então, aqui estou aplicando mistura de pontos finos e espessos. Você pode usar esta técnica para pintar estrelas na galáxia sido seres. Agora, eu vou pintar alguns pontos sem a técnica de respingos, o que significa que estou aplicando tudo sozinho. A nave não é Magda. Na parte inferior do papel. Estou aplicando contemplado dizer embora em você um senso de sombra. Eu também vou aplicar esta RCP contemplada nos cantos. Vou dar mais alguns pontos. Tudo bem, eu vou parar com isso. Seu próximo eu vou pegar meu pincel fino forro. Você pode usar o tamanho 0 ou um. Então com este pincel, eu vou pintar o tronco das árvores. Uma vez que está molhado na técnica molhada, os travesseiros tendem a florescer e nos dará um efeito embaçado uma vez que seca. Estou focando essas linhas retas em galhos. Repare que eu estou começando os troncos de árvores do meio das pessoas que não estão todo o caminho até o fundo. Faremos isso também para a próxima camada de árvores. Mas, por enquanto, vamos começar as árvores a partir da parte do meio. Para criar um sensor de distância. Estou adicionando 0 pinheiro aqui. Então eu sinto que as entradas BY são uma das árvores mais fáceis que qualquer um pode pintar. Obrigado, voltarei a adicionar as árvores nuas. Pinte os ramos em diferentes direções. Não faça parecer simétrico ou rema. Ter os ramos inclinados nesta direção de modo a alcançar uma indústria de aparência natural. Seguindo em frente, vou pintar alguns bêbados na parte de baixo com o mesmo talento que é sépia. Mais uma vez, vou adicionar um pouco mais de definição aos ramos. Não há nenhuma regra em particular que tenhamos de pintar árvores e desta forma ou daquela maneira. Estes pontos irregulares, o que eu posso ver, o controle de impulso NADH pinceladas que não vai produzir melhores resultados. Então eu vou deixar você absorver enquanto eu pinto todos esses galhos. Com todas essas laranjas, já consigo sentir os toalhetes de outono. Agora, vou pegar um pouco de sépia concentrada. Com esta mistura concentrada, vou aplicar alguns troncos de árvores na parte de primeiro plano do papel. Novamente, estou usando um pincel fino. Seguindo em frente, eu ganho em torno do papelão para pintar o sol no céu. Então eu não quero colocar minha mão no índice de a é 2. Assim posso pintar livremente. Então, estou removendo gentilmente a fita adesiva desta área. Certo, então vamos pintar o sol. Vou aplicar água dentro desta área limpa. Então aqui vou usar meu pincel redondo com uma ponta pontiaguda. Com cuidado, aplique água dentro desta área. Em seguida, vou aplicar laranja nesta superfície vermelha. Então esta é uma luz molhada novamente. Da próxima vez, aplicaremos vermelho escarlate ao longo das bordas desta área circular. Certifique-se de não aplicar completamente a cor vermelha. Certo, para ler um pouco de cor laranjada no fundo. Em seguida, eu vou deixar algum vínculo a bordo aleatoriamente em algumas áreas. Agora o sol parece muito poucos buracos. Em seguida, vou misturar laranja com umber queimado. Então isso vai me dar 0 cor marrom laranja, que eu vou aplicá-lo nas colinas. Aplicando isso criará uma espécie de efeito iluminado pelo sol nas colinas. Estou pintando essas linhas verticais na direção descendente. Então eu vou repetir o mesmo do outro lado também. Agora, com a ajuda do meu maldito pincel, eu sou gentilmente os prazos ilesos ou Waldo para conseguir uma mistura suave entre essas linhas. Então agora podemos ver o efeito iluminado pelo sol nas colinas. A parte do meio é acastanhada e os cantos são escuros. Tudo bem, então agora vem minha parte favorita que é girar em pássaros. Adoro adicionar palavras na minha pintura. Então, lá vai você. Estou pintando palavras minúsculas com pinceladas simples. E então eu vou adicionar um pequeno pássaro de tamanho maior que é um mal. Então, primeiro aplicarei isto. Então, microfones de bordo laranja e vínculo. Então isso vai me dar cor marrom laranjada. Então pintar esta águia pode ser um pouco complicado. Se você achar difícil, então pegue primeiro e depois preencha o ADR interno. Eu gosto de fixar placa com esta técnica descontrolada e com a lei. Eu, eu mesmo não tenho idéia de como essa palavra vai acabar, mas ainda assim, eu estou dando a nossa seca. Acredito que é assim que todos aprendemos, certo? Mas paciente é uma coisa muito importante. Se poucos pintam com terra hostil, tente terminá-lo rapidamente, então você certamente vai arruinar as pinturas. Tenha paciente e confie no processo. Em seguida, vou tomar sépia concentrada. Vou aplicar esta mistura de cores nas bordas das asas. E assim isso criará novamente um efeito iluminado pelo sol. Em seguida, vou adicionar algumas linhas nas colinas para adicionar um senso de dimensão. Então é por isso que eu não escrevo. Na superfície é reta. Então, usando a técnica molhada em seca usa bordas tão afiadas e nítidas. Eu preciso ser feito. Então, vamos remover suavemente a fita adesiva de todos os lados. Lá vai você. É assim que a nossa pintura se parece. Espero que tenha gostado de assistir a esta sessão. Se você pintou junto comigo ou se você está planejando pintar, então Lucia seu projeto de classe comigo. Adoraria ver o seu trabalho. Então, sim, te vejo no próximo projeto da turma. Até lá, tchau-tchau. 7. Projeto 5 - moody de Sunset: Olá pessoal. Bem-vindo ao quinto projeto de paisagens temperamentais. Hoje vamos aprender a sofrer esta pintura temperamental do pôr-do-sol ou espero que você esteja aproveitando ao máximo os projetos anteriores. Tudo bem, então vamos começar. Eu tenho um amarrado o papel usando fita adesiva. Antes de começar, vamos desenhar um esboço simples apenas para ter uma idéia de onde os elementos serão colocados. Vou deixar 3 quarto do espaço na parte superior do jornal. E então eu vou começar a fazer essas relva aleatória como estruturas. Então, sobre este nível de grama, eu vou pintar alguns troncos de árvores. Então isso pode não ser exatamente o mesmo quando terminamos a pintura. Tudo bem, é isso com o esboço simples em parte. Agora, vou molhar o papel. Então eu vou usar a técnica molhada sobre molhada. Aplique a camada uniforme do que em todo o papel. Certifique-se de que é completamente estranho. Estou usando minha escova plana de 1,5 polegadas. Eu estou correndo meu pincel no movimento horizontal Leno apenas para garantir que a água é distribuída uniformemente. Da próxima vez vou tomar sépia. Então, se você não tem este particular compartilhado, então você pode misturar marrom. Esse é um termo, local de trabalho preto, que lhe dará uma sombra semelhante. No Excel, eu vou pegar meu pincel redondo tamanho 8 e mais baixo embora, tinta concentrada. Então aqui eu vou estar realizando técnica. Então eu vou aplicar outra camada de água tornando-o, você sabe o que, os travesseiros chão para baixo facilmente. Certo, agora estou pegando tinta concentrada e aplicando na parte de cima do papel. Então segure seu papel em uma posição inclinada. Fluxo de cores. Você está correndo para baixo tão lindamente criando flores agradáveis e você sabe, efeito bonito. Uma vez que temos uma quantidade desfocada e generosa de água, o Payne concentrado tornou-se mais aquoso aqui. Então vamos aplicar várias camadas. Estou aplicando outra camada de tinta concentrada. Deixe as cores fluírem naturalmente devido à gravidade. Então eu estou segurando o cartão com a outra mão. Em seguida, eu vou mover gentilmente em torno do meu cartão, a fim de mudar seu fluxo direcional. Agora, estou aplicando alguns feixes de consistência média na parte do meio do corpo. Gentilmente deslizando meu pincel sobre esta área para misturar as cores com o fundo. Estou deixando a tinta fluir em direções diferentes movendo-a. Em seguida, vou tomar algum conteúdo datado, dizer misturador PR, e eu dab a tinta na superfície. Então temos esta área vermelha aqui. Só estou guardado a tinta para criar uma impressão de nuvens mais escuras. Ok. Então eu vou continuar fita adesiva e que o papelão e deixá-lo descansar em uma posição inclinada. Em seguida, vou tomar um ocre amarelo. Vou pegar essa cor no conteúdo relacionado a um e aplicar em algum lugar na 3ª área que marcamos. Então isso vai ser sugerido como o céu do pôr-do-sol. Então, no céu, já temos o pigmento sépia. Então nós vamos misturá-lo com este ocre amarelo e, e isso vai criar uma transição agradável de marrom mais escuro, ocre amarelo. Certifique-se de que seu papel está molhado quando você está fazendo isso. Estou aplicando um pouco ocre amarelo sob as nuvens marrons que temos sido lançados. Em seguida, eu vou respingar algumas gotas de água estão na arte do Skype. Então eu vou pegar um pouco de água limpa e salpicar no céu. Então você pode ver que cria um bom, Então o que eles florescem, que reflete a área branca do papel. Em seguida, eu vou estar misturando sépia e preto, mas isso é para alcançar uma cor muito escura. E eu vou pegar essa mistura concentrada e aplicá-la na parte inferior onde tínhamos esboçado a grama bem ali, eu vou apenas dar a tinta um aldeído ou retratar algumas estruturas semelhantes a árvores. Estas folhas coloridas são tão bonitas e estranhamente satisfatórias. É tão relaxante que posso fazer isso o dia todo. E delicadamente deite no meu pincel para criar uma impressão de árvores e arbustos no nível do solo. Então você está no fundo, eu estou deixando algum espaço e novamente, aplicando a tinta para tipo de criar uma partição e adicionar alguma dimensão e ir pintar. Então você verá esses espaços em branco. Isso criará uma dimensão natural. Então eu estou deixando alguns espaços brancos aleatoriamente no meio tentando criar um olhar abstrato no edifício. E na parte inferior, eu vou aplicar preto e mistura TPR. Portanto, certifique-se de que você está segurando o cartão em uma posição inclinada para que as cores fluam na direção oposta. Assim, as formas de árvore que você vai agir como o fundo. Árvores Pegue água limpa e lab na área preta. Então você pode ver tantas flores na pintura. Deslize alguns pequenos detalhes para retratar algumas árvores e adicionar mais definição às árvores que pintamos. Aqui. Estou tentando alcançar uma ponta afiada sobre o efeito de ondulação nas árvores. Então eu estou desenhando essas pequenas linhas na parte superior das árvores. Certifique-se de que você está executando esta etapa somente se o papel estiver úmido ou molhado. Ok. Então vou deixar secar. Mesmo que um secador de cabelo ou deixe secar naturalmente. Uma vez que o papel seca, as árvores de fundo parecem borradas porque seguimos molhado na técnica molhada. Da próxima vez vou tomar cor preta em formas concentradas. Você não quer usar preto, então você pode fazer algum cinza Payne e RCP que lhe dará uma cor mais escura e semelhante ao preto. Agora com esta mistura de cores, vou aplicar pequenos arbustos. Então eu vou pintá-lo muito irregularmente. Agora vou pegar um pincel limpo e úmido e aplicar água na área de primeiro plano para permitir que as cores fluam suavemente e criar as bordas suaves. Agora nesta área vermelha, vamos executar a técnica molhada sobre molhada. Então eu estou indo para uma cor preta em forma concentrada. Desvie aleatoriamente em algumas áreas, deixando alguns espaços entre toda a área para que não percamos o salto de fundo. Muito bem, a seguir vou pintar as árvores. Então primeiro vou desenhar um tronco reto. E então eu sou Star guiando os três ramos em pagar pincelada. Pinte o galho apenas Tim na parte superior. E à medida que descemos, aumentaremos gradualmente a largura dos ramos para pedir para alcançar ou forma cônica. Então este é um tipo muito simples de árvore. Você pode adicionar o mesmo tipo de ramificações em ambos os lados. Então, os ramos são quase simétricos. Estarei enchendo as áreas médias do MPA porque isso criará uma impressão de volume na árvore. Portanto, não vamos deixar as áreas médias MB. Agora eu estou mudando para o meu pincel fino forro para adicionar um pouco minha nota e dynein pintar alguns pequenos detalhes pintar alguns pequenos detalhesno DRI para obter quantas vezes você quiser. Porque aquele balanço para adicionar beleza extra a isso. Ou você pode, se você quiser, você pode, ou se você quiser mantê-lo simples. E você pode ir com isso. Próximo. Eu vou pegar meu pincel redondo tamanho 4 e eu vou pintar uma árvore inclinada no escuro, mas eu vou fixar pequenos galhos. E quando eu estou descendo, eu vou pintar galhos ligeiramente mais largos para torná-lo cónico em forma, como eu disse antes, tocando as pinceladas em movimento ascendente. Então eu tinha alguns realmente dois ramos encaracolados no meio. Então evite pintar ramos retos. Agora estou adicionando outra árvore entre essas duas árvores. Dobrar a parte inferior do seletor de tronco quando comparado com a parte superior. Estou adicionando pequenos inquilinos. Então esta árvore não é tão larga quanto as outras duas árvores. Então esta é uma pintura muito simples. Em seguida, vou pegar sépia diluída e pintar o tronco das árvores de fundo. Então isso deve combinar com a cor dos novatos de fundo. Não é vazamento de pintor embora fundo com cor mais clara e, em seguida, você está adicionando o tronco com cor mais escura. Tem que ser uma cor um pouco semelhante. Agora podemos ver as árvores de fundo. Em primeiro plano. Vou levar algum maldito pincel com palidez contemplada. Maldito pincel. Vou deslizar meu pincel no ADR de primeiro plano para criar uma espécie de textura. Então, isso é basicamente por pincel, seco na técnica seca , em que aplicamos tinta seca na superfície seca para alcançar uma textura agradável. Agora com meu pincel redondo tamanho 4, estou adicionando mais gramíneas em primeiro plano. Que mídia. Em seguida, vou pegar alguns temas e eles vão espalhá-lo em primeiro plano. A cor do platô deve ser mais escura do que a cor de fundo. Então eu vou com preto concentrado. Agora com o meu tamanho 0, pincel fino forro. Estou adicionando mais linhas finas para conectar esses pontos salpicados. Tudo bem, então terminamos com o spin in. Agora, vamos remover a fita adesiva. Retire suavemente a fita adesiva de todos os lados. Ok, então é assim que a nossa pintura parece. As árvores de fundo são minhas favoritas. Eles parecem tão embaçados e isso também acrescenta um tipo de predador para o cafetão. Espero que tenha gostado de assistir esta sessão comigo. Você tem sido dados junto comigo ou se você está planejando pintar em breve, então, por favor, compartilhe seu projeto sob galeria de projetos. Vejo-te no próximo projecto da turma. 8. Projeto 6 - O Candy Sky: Olá e bem-vindo de volta. Neste projeto de aula, vamos aprender essa paisagem e ainda assim temperamental com muitas palavras. Então vamos começar. Eu combinei o papel usando uma fita adesiva, então todos os lados estão bem selados. Em seguida, vou pegar um lápis e uma escala e marcar a linha do horizonte em algum lugar no meio do papel. Então sobre esta linha vamos pintar o céu. E abaixo disso, pintaremos a água. Esta é a linha onde o céu se encontra com o chão. Ok, então vamos começar com a pintura. Então eu estou primeiro molhando o papel para ir com a técnica molhada sobre molhada. Você pode ir com escova plana ou qualquer escova. Então, hoje vou usar o meu pincel. Só para variar. Um senhor água suficiente em seu pincel e aplicá-lo no papel. Certifique-se de que você está aplicando mesmo camada de carga de trabalho as pessoas. Então, você deve garantir que a água não está reunindo pessoas mondo. Precisamos apenas da quantidade certa de água para combinar com a técnica molhada sobre molhada apenas para garantir que ela seja distribuída uniformemente por toda a superfície do papel. Certo, vamos começar com doping. Então eu levo meu alecrim. Então eu vou pegar uma pequena quantidade de linhas na minha porta. Então, antes de aplicar tintas, eu só estou me certificando de que ainda está molhado. Porque o que aconteceu com este papel quente é um lugar incrível, tende a secar mais rápido. Só estou me certificando de que está completamente molhado. Anteriormente, eu costumava trabalhar com papel prensado a frio ou áspero, uso indevido para permanecer molhado por mais tempo. Sinto que o papel quente seca mais rápido na camada inicial. Com uma vez que você aplicar várias camadas ele permanece com. Então essa é a diferença que eu notei enquanto trabalhava em papel quente. Em seguida, vou pegar o cinza de Payne na minha paleta. Certo, então Mullin 1, vou pegar uma versão diluída de furosemida 80 e aplicada na parte superior do papel representando uma tonalidade rosada no céu. Como celta pequena quantidade de cinza deste Payne misturá-lo com linhas Mondo. Então isso vai dar um nicho de púrpura ou medula tipo de ping um rosa um pouco mais escuro. Vou aplicar isto debaixo da área em que estivemos no cor-de-rosa. Só estou pegando a moça da pintura aleatoriamente. Em seguida, eu vou para sépia. Então eu apliquei o RCP na barra superior do Dr. papel sobre a tonalidade rosa neste caso. Estou tentando eliminar a brancura em pessoas novas. Sobre isso, vou aplicar algum cinza de Payne mais escuro. Então, isso é consistência média pinos cinza. Tentando adicionar algumas nuvens mais escuras. Então essa brincadeira é absolutamente aleatória. Você pode apagá-lo em qualquer lugar do céu. Portanto, não se preocupe em alcançar os mesmos resultados. Sky poderia ser completamente diferente do meu. E abaixo desta área rosada, vou aplicar tinta cinza. Aplique esta mistura cinza de Payne todo o caminho até a linha do horizonte. E a tua, hum, sendo que as pequenas dabs prevêem, escolhe umas pequenas nuvens no céu. Então estamos tentando alcançar um céu temperamental. Então eu tenho a culpa de os companheiros inclinarem a linha do horizonte. Em seguida, vou pintar os pinheiros de fundo. Para pintar as árvores de fundo, usarei o cinza de Payne no telefone contemplado. Então eu vou pegar esta mistura concentrada e começar a aplicar linhas verticais em diferentes tamanhos. Então esta vai ser a camada base. E na parte inferior, estou aplicando os feijões. Pintura mais clara e escura ao longo da linha do horizonte. Então eu estou construindo essas linhas em tamanhos diferentes para criar uma imagem de árvores no fundo. Em seguida, para adicionar um pouco de definição e muito mais, levando meu pincel fino forro. Então você pode ir com o tamanho 0, tamanho um pincel ou qualquer escova redonda com ponta pontiaguda. Eu sou a tinta extra do seu pincel para obter uma boa precisão durante a pintura. Alguns pintando linha reta, e, em seguida, adicionando esses ramos na árvore. Então você pode desenhar algo assim, como uma linha curva. Você pode ir com linhas em ziguezague, for confortável que façamos. Você pode saber, pintar seu próprio estilo de pinheiros aqui. E também você não precisa fazer isso ou detalhar árvores no fundo. Você poderia mantê-lo duro também. Mas eu queria ter algumas formas definidas nas árvores de fundo. Então eu vou com isso. Você pode ignorá-lo completamente se quiser. Quando as tintas estão molhadas, elas parecem muito brilhantes, mas quando secam, elas tendem a parecer de cor pouco mais clara. Então isso também vai parecer uma vez que seca. Em seguida, vamos aplicar outra camada de árvores. Tudo bem, então vou deixar esta camada secar. Eu estou usando um secador de cabelo ou você pode ir com você pode até mesmo deixá-lo secar naturalmente. Isso pode levar algum tempo dependendo da temperatura da área em que você vive. Se você está vivendo em uma área úmida, então vai demorar muito tempo. Certo, então o papel secou. Agora. Seguindo em frente, vamos molhar a área abaixo do horizonte. Então eu vou pegar o que na minha escova plana de 1,5 polegadas. Certifique-se de que a água está limpa. E também mantenha seu papel na posição inclinada para que as cores não fluam na direção oposta. Aplicando suavemente a água em pinceladas horizontais, limpe as pás de água extras no papel. Agora, vou levar o meu pincel redondo tamanho 8. Então eu vou pegar a mistura cinza de Payne. Vou aplicar o cinza diluído do Payne abaixo do horizonte. Estou aplicando tinta diluída em suas pinceladas. Então, vamos aplicar uniforme camada de cor. Olá. Agora vou aplicar as sombras ou a deflexão das árvores na água. Então, eu vou gentilmente esfregar a tinta. Então isto são seres concentrados. Quando você aplicá-lo em nossa superfície diluída, que esses módulos bem, e temos bordas suaves. Então aqui onde quer que sejam as árvores mais altas, você vai pintar ou refletir também. Então tem que ser a imagem espelhada das árvores acima do horizonte. Então não precisa ser 100% a mesma imagem espelhada. Você pode tentar atingir 60, 70% de precisão ao tentar criar essa reflexão. Em seguida, eu vou ficar mais louco rosa em forma diluída e no meio desta área do rio. Então ele deveria, eu estou aplicando esta rosa meu cachorro abaixo do horizonte. Reflexão de doping Skype. Então, a seguir vou escolher o cinza concentrado do Payne. Faço o papel de baixo. Alguns estão jogando o que está na linha para falar para alcançar uma espécie de efeito ondulação na água. Em seguida, eu vou misturar o cinza de Payne e Rose meu objetivo para alcançar meu rosa. E eu vou aplicá-lo bem ao lado da área cinzenta do Payne que temos sido bons. Mas era cinza do meu Payne são dois companheiros discretos e eles pareciam separados. Nós aplicamos um ao lado do outro. Então, a fim de misturar essas duas cores, eu vou misturar rosa madder, e Payne cinza e aplicar isso. Então agora lidando misturar entre essas duas cores. O objetivo de fazer isso é adicionar um senso de equilíbrio. Por isso, quando estiver a executar esta etapa, certifique-se de que o seu pincel não tem muita água. Ok, então eu deixo isso aqui e deixo o papel secar. Em seguida, eu vou tomar escova redonda com ponta pontiaguda. Você pode até mesmo ir com um pincel fino forro. Vou pegar a mistura cinzenta concentrada do Payne e transporto uma segunda camada de limpeza. Então isso é molhado na técnica seca. A técnica anterior era o molhado no molhado. Isso foi para alcançar bordas suaves. Então, aqui com esta técnica, vamos alcançar bordas afiadas e nítidas. Então as árvores de fundo são o nosso senso de distância. Então eu vou aplicar esta mistura concentrada ao longo da linha do horizonte. Então, em seguida, vou adicionar um pouco de preto para SEO cinza de Payne ou cor mais escura. Eu percebi que, embora o cinza de Payne ainda vai olhar um pouco mais leve e o mesmo que a camada de fundo após a secagem. Agora com esta mistura de preto e tintas cinza, eu vou pintar as árvores. pinheiros são mais definidos do que as árvores de fundo. Então eu vou usar a mesma técnica para pintar um pinheiro, que eu tinha usado projeto forçado desta classe. Se você se lembrar. Ou seja, vou aplicar um pouco de tinta mais escura e depois misturar-me com o pincel úmido. Então isso lhe dará uma variação no seu pinheiro. E também adiciona um olhar mais completo para as árvores. Estou pintando árvores de diferentes alturas. Você pode até pintar alguns pinheiros nus ou árvores ou qualquer tipo de lugar que você quiser. Não há restrição para pintar apenas pinheiros. - Sim. Mas sinto que os pinheiros são mais fáceis. Também não cobrem as árvores de fundo que temos sido deixou essas árvores também ser visível na imagem. Então, quando você está pintando por aumento, torná-los irregulares e literalmente parecem naturais. Com as pinceladas restritas, você vai fazer com que pareça artificial. Então, tenha isso em mente. Como eu sempre digo, existem muitos tipos de limites e árvores diferentes. Tenho aula de pintura ou mais de 50 tipos de Clay no Skillshare. Pode verificar se estiver interessado. Então, se você tem Espanha fez uma bela árvore definida no fundo, não encobrir isso. Que isso seja visível. Você pode até adicionar algumas árvores. Na parte inferior destas árvores. Vou adicionar alguns companheiros como linhas retas para adicionar uma sensação de profundidade e volume. Tudo bem, então esta camada está pronta. Agora vamos seguir em frente e aplicar outra camada abaixo da linha do horizonte. Então eu coloquei minha escova plana de 1,5 polegadas e aplicar água limpa. Então todos se lembram que não estão aplicando mais pressão no pincel. Acabar levantando todas as tintas que aplicamos muito gentilmente vão correr o seu pincel. E a seguir vou pegar a mistura cinza e preta do Payne. Então eu vou aplicar esta mistura de cores abaixo do horizonte. Isso nos ajudará a alcançar nosso efeito de sombra densa. Então ele ofereceu uma reflexão sobre o que estamos indo com a técnica molhada sobre molhada. Estou aplicando os feixes em MyNode pontilhado como as ondulações. Asseguro-me que os feijões não sejam gregos pobres. E a data de início foi diluída mistura cinza de Payne e sendo cantada por povos nativos. Ok, então terminamos com essa parte. Saltei como uma mistura concentrada de cinza e preto de Payne na parte inferior do povo. Vamos repetir o mesmo passo que o da camada anterior que está aplicando madder rosa mais escura para criar uma transição suave. Então aqui eu vou suavizar a superfície aplicando água. Ok, agora estou misturando alecrim maçaneta, Payne é cinza. Então esta rosa mais escura cor Maddow eu estou aplicando ao lado dos pinos crania. Continue adicionando algumas linhas horizontais em azul e para o movimento para que você vai preencher esta área. Agora, para evitar o olhar irregular, eu vou passar meu pincel sobre isso tão em boa área para que tenhamos um bom fluxo. Aplique linhas horizontais de dynein para retratar a repulsão do feixe. E estou escurecendo gentilmente meu pincel sobre esta área. Então, seguindo em frente, eu vou pintar o reflexo do barco primeiro porque eu quero que ele não seja molhado sobre a técnica molhada já que o papel está molhado aqui. Então eu vou aplicar a janela de reflexão. Preto e mistura cinza de Payne que você pode até mesmo usar ou para saltar tela. Sim, então eu estou terminando uma forma de barco desordenada, sua parte. Assim que esta camada estiver seca, vou fixar a placa sobre esta área. Como você pode ver, há algumas flores aqui. Então podemos levantá-lo com a escova úmida e limpá-lo no seu papel de seda. Em seguida, vou tomar algumas regras de consistência média Margot e aplicar pequenas linhas de óleo. Então isso irá sugerir armazenar minúsculos e distorcer sua deflexão do céu na água. Ok, eu vou parar aqui e deixar esta camada secar completamente para que possamos ir em frente com a prancha real. Vou escrever que o papel está seco agora. Em seguida, vou pegar a mistura concentrada e começar a pintar o barco. Então, primeiro aplicarei os contornos na forma da reflexão. Uma vez que eu desenhe o contorno, eu vou preencher as áreas internas com a mesma cor. Esta é uma imagem que tem que ser a mesma que 2. Mas então eu aprendi sentado no quadro. E também adicionar algumas pequenas linhas ao doping. Vamos agora adicionar algumas tábuas no céu. Então, neste projeto de aula, estaremos pintando quadros brancos. Então eu vou ser muito feijão arbusto para isso. Você pode usar aquarela branca ou você pode até usar caneta de gel branca. Então eu tenho misturado pequena quantidade de água e eu estou usando consistência média bombeando as tábuas. Então, vou começar com um passarinho. Então esta é uma forma de V invertida. Você pode desenhar algumas formas de chevron simples, mas retratar o tabuleiro. Então você pode excluir algumas formas geométricas ou algumas gerais e tentar usá-las em seu cafetão. Para esta prancha. E estando nessas linhas simples em ambos os lados, estou conectando a parte do meio. Então isto parece um barco. Agora, eu estou sendo, sendo outro conselho na liderança e adicionando algumas camadas múltiplas aqui. Na parte do meio, vamos adicionar o corpo. Vou para a próxima placa em uma linha inclinada. Teve outro derrame logo abaixo, o terceiro derrame. E na direção oposta. Estou pintando outra linha. Então vamos mirar, três linhas de costas para trás. Então, no centro, eu gosto do corpo do tabuleiro. E passo a citar tinta branca. Se você acha que eles não parecem tão bons. Então eu estou adicionando outra camada de tinta aqui. Então, se você não quiser continuar com isso ainda. Você pode pintar palavras simples, algo assim. Faça dor estilo algumas placas em primeiro plano. Então primeiro eu desenhei uma forma de folha, e depois nos lados eu estou adicionando um pouco de tinta branca que é como três camadas. E estou limpando o pincel para criar uma parte do corpo. E por último, vou adicioná-lo. Então eu deixei você absorver por que Liping as outras palavras. Eles são todos fáceis e eu vou pintar com técnica semelhante. Então, por favor, me acompanhe. Oi. Ok, então esta era a camada base. Agora vamos adicionar alguns detalhes com mais escuro sozinho. Ou seja, usarei o cinza de Payne e um pouco desse branco. Então eu vou aplicar as vigas nas bordas das penas. Pronto, aplique suavemente estes detalhes. Podemos usar o cinza de Payne também. Enquanto filmava essa aula, minha bateria da câmera acabou. E, infelizmente, não consegui gravar todo o processo de girar essas palavras. No entanto, eu usei as mesmas técnicas, então você pode fazê-lo sozinho. E como você pode ver, eu já adicionei um pouco de repulsão com tinta branca. Então eu vou mostrar a vocês como eu fiz isso. Uma caneta feijões consistência média e aplicada linhas horizontais sobre a superfície pintada. Então isso vai nos dar para que aqueles olhar mais brilhante sobre as ondulações. Então é assim que eu apliquei repulsa algumas linhas aleatórias. Sim, é isso. Então vamos remover o mascaramento e terminá-lo. Geralmente o macaco moderno de todo aquele gelo. Então, sim, terminamos. É assim que tenho estado na aparência. Estas placas estão complementando a aparência geral da pintura. Eu amo esses brancos. Espero que tenha gostado de pintar isto. Então, se você pintou junto comigo ou você está planejando pintar qualquer Xun, então, por favor, compartilhe seu projeto de classe comigo sob projetos galeria. Eu adoraria vê-los. E eu realmente espero que você esteja fazendo a maioria dos projetos anteriores. Então, sim, te vejo no meu próximo projeto da turma. Até lá, tchau. 9. Projeto 7 — o Rocky Lake: Olá a todos. Na sessão de hoje, estaremos nesta liga, saques e ameixas. Então vamos começar com a turma. Eu atrapalhei as pessoas de todos os lados para evitar que ele se abaixe. Estou colocando minha fita adesiva embaixo do papelão. cartão entra na posição tratada. Isso permitirá que os Alawis e a água fluam em uma única direção. Então, primeiro de tudo, vou aplicar lavagem com água usando minha escova plana. Aplique uma camada uniforme de água limpa , seque o papel e certifique-se de que a água está distribuída uniformemente. Não deixe que nenhuma poça de água permaneça no papel. Então deixe-me misturar as cores. Vou pegar o azul cobalto cinza do Payne, misturá-los juntos, e depois adicionar um toque de umber queimado. Então, isso dará uma cor azulada escura. Agora, com a ajuda do meu pincel redondo tamanho oito, eu estive no céu, aplique tinta com pinceladas horizontais. E então eu vou meu pincel plano para criar nossos efeitos graduados e puxado para baixo. Então você pode ver que conseguimos um efeito de dados de grau. E então com um pouco de mistura diluída e suavemente deslizar meu pincel para alcançar estes minúsculos, falamos mais alto. Estou deixando alguns espaços em branco. Vou tomar um pouco aleatoriamente. Como nos movemos para este fim dirigiu o jornal. Vou aplicar pinceladas horizontais diluídas até o centro do papel. Considerando isto como a minha linha do horizonte. Está bem? Então eu não tenho traçado na linha. Então você tem que assumir que é uma linha do horizonte. No dia seguinte, eles se unem a bordo e misturam com esta mistura de cores existente, que é cinza ou azul de Payne. E a seguir vou estar nas árvores distantes. Então, aplicando algumas linhas verticais para sugerir que remodele. Você pode adicionar algumas linhas pontiagudas para descrever a forma irregular e natural das árvores. Mudar para o meu pincel fino forro e pintar algumas pontas pontiagudas e trabalhar as linhas. Agora vamos seguir em frente para fixar os elementos abaixo da linha do horizonte, que é a água ou a liga e as pequenas rochas. Então eu vou aplicar a lavagem cinza de Payne. Isto é muito simples. Basta aplicar feijão com pinceladas horizontais. Então ele pensou que eu estava aplicando feijões de consistência média. E a técnica não é tão importante porque nós vamos encher esta área com cinza de Payne para que ele possa ser molhado sobre molhado Andre ambos vai funcionar. Certifique-se de que não escureça. Se você já esteve na água de cor mais escura, então não será capaz de notar as rochas na placa de primeiro plano. Então é por isso que estamos mantendo a cor realmente clara. Para garantir a aplicação da tinta, deixe secar completamente. Li que o jornal está completamente morto. Se o seu papel ainda secou, então você pode pausar o vídeo e pintado em sua própria base. Então, seguindo em frente, deixarei o papel para pintar as árvores de ambos os lados da perna. Aplique suavemente a água. Não aplique mais pressão. Se você aplicar pressão, então você vai levantar significa que já aplicamos. Portanto, tenha cuidado com este passo. Então, em seguida, vamos estar nas árvores de ambos os lados da folha. Então usarei cor marrom para isso. Então, para misturar esta cor, eu vou tomar marrom permanente e misturar vermelho escarlate. Se você não tem marrom permanente, então você pode misturar escarlate, vermelho e preto ou sépia. O objetivo é alcançar marrom compartilhado misturando duas ou mais cores. Agora, deixe um pouco de espaço vazio na mesma linha e aplique esta mistura marrom para sugerir fileira de árvores. Este novo, então estamos pagando gentileza telefone fixo. Então, para perspectiva, uma espécie de efeito remodelar. Então, se você vai notar as árvores yada miradouro, isto é, embora adjacentes embora as pessoas sejam maiores em tamanho e como eles se movem em direção ao mesmo pássaro, que está mais perto do ponto de vista, ele parece menor. Portanto, não estamos pintando as árvores em tamanhos iguais. Tem de estar em ordem decrescente, a fim de criar um sentido de dimensão e perspectiva. Ok, em seguida eu vou adicionar sépia ou preto, mas esta mistura marrom. E em seguida vou adicionar esta mistura mais escura no fundo da árvore para adicionar profundidade essencial e essas sombras. Mas as árvores e aqueles que cria destaques em embora parte superior das árvores naturalmente. Então você pode ver a parte de nicho de medula luz visível para que irá criar os destaques. E a parte inferior será as sombras da árvore. Seguindo em frente, vou misturar o nucleado cinzento e queimado de Payne ou uma mistura mais escura e enegrecida. E com esta mistura, vou aplicar as sombras destas árvores na água. Mais do que o papel precisa ser molhado aqui, porque estamos realizando molhado na técnica molhada para pintar as sombras. Se você estiver aplicando feixes em um papel de meia onda ou meio seco, então você vai obter flores e seguir o efeito flatly, que nós não queremos em nossa pintura. Aqui eu levanto a tinta ao longo das linhas das árvores para criar um destaque na Liga para baixo por pinos e limpá-la no papel de edição em um guardanapo. Então isso cria uma partição entre a Grécia real e as sombras. Em seguida, vou criar uma mistura mais escura com cinza e osso do Payne. Logo abaixo desta partição, eu vou cair em uma mistura mais escura para adicionar um pouco de profundidade na sombra. Deixe a camada anterior também visível ano. Viverei alguns feijões novamente para manter essa partição semanalmente. Lembre-se seu pincel não deve ter Walker mais, ele vai criar o que nossas flores. Então você tem que ter certeza que você está usando um pincel úmido. Tudo bem. Está bem. Então vamos deixar isto secar. Tudo bem, então o papel secou. Em seguida, eu vou pegar minha rodada tamanho 8 com ponta pontiaguda. Você pode até usar um forro fino. E eu vou pegar o cinza concentrado de Payne, pintar algumas árvores seguidas, pintando o tronco das árvores um por um em ordem decrescente. Na parte inferior, estou limpando alguns feijões com as pontas dos dedos, sugere algum efeito de arbusto no fundo. Estou adicionando alguns galhos na parte de cima das árvores. Você pode adicionar alguns pequenos ajustes e alguns realmente usar ou qualquer coisa que você quiser. Ele Cupido simples por apenas desenhar alguma palavra, porque isso também é ok. Então eu vou pintar o mesmo do outro lado também. Mesmas técnicas. Sim. Em seguida, vou adicionar sombras mais escuras com consistência média, mistura de tinta cinza. Arraste a tinta para baixo em pinceladas verticais para obter sombras dos troncos de árvore. Você pode fazê-lo com os dedos também. O anteriormente. Fique também com o balão. E não sei o que fiz com essa cor mais escura. Está bem. Tudo bem. Eu vou parar este ano e seguir em frente para pintar a árvore de primeiro plano. Então, aqui assumimos as árvores de primeiro plano fora do quadro e apenas os ramos são visíveis. Então eu só vou pintar os ramos de forma irregular em direções diferentes. Não pinte linhas retas. Como pode não parecer natural. Em alguns pequenos ajustes no final. Então aqui eu pintei a árvore, mas eu sinto que parece que não tem nenhum volume. Então o que eu estou fazendo é que eu estou adicionando aleatoriamente mais alguns ramos e galhos no meio para fazer parecer um pouco mais cheio. Então, adicionar essas linhas lhe dará o mesmo. Então, para profundidade e também nossa árvore parecerá mais densa. Então você só tem que aplicar alguns pincelados aleatórios para que ele apele. Tão mais cheio. Ok. Em seguida, eu vou respingar alguns feixes para satisfazer algumas folhas aleatórias. Vou cobrir o resto da área com este papel de seda. Espalhe a tinta usando seu pincel. Tudo bem. Estou farto dos salpicos. Em seguida, eu vou dar um pouco de janela de feijão, cor mais escura. Isso será sugerido como as folhas nos ramos. Você pode pintar qualquer tipo de formas. Não tem que ser o mesmo que eu e o meu. Não é capaz de antecipar a forma das folhas mistas que estão sendo vendidas. Bernard, preocupe-se com isso. Eu também vou dar um pouco de metal misturado nos ramos das árvores representando algumas folhas. Então você pode estender os ramos são um pouco mais para torná-lo natural. Novamente, vou polvilhar um pouco de tinta para criar uma textura agradável. Agora eu vou para Nápoles amarelo e dachá-lo sobre os galhos das árvores. Então isso vai sugerir algumas folhas secas na árvore. Se não temos descoloridos e você pode misturar cádmio amarelo e um pouco fora um Dumbo lhe dará um semelhante compartilhado. Então vamos adicionar mais alguns detalhes e depois vamos parar aqui. Então, se você notar, estou adicionando uma cor mais escura no canto superior esquerdo. Então esta é a parte interna da árvore e tem que significar densa. Então eu estou adicionando mais algumas cores aqui para que nós não vejamos o céu através desta área. Seguindo em frente, eu vou colocar as pedras na liga. E as técnicas que eu vou usar o seu realmente ser semelhante ao projeto de segunda classe. Está bem? Então, se você quiser, você pode desenhar as formas, mas eu prefiro pintá-lo em tecnologia solta. Então, vamos pintar a camada base com várias cores. Eu vou com azul, laranja sem fio, e qualquer cor aleatória na minha paleta. E a cor vai funcionar, porque é a natureza e não há nenhuma regra fixa como tal para pintar as rochas, certo? Está bem. Então, inicialmente, vou aplicar água na forma de rochas, que é semicírculo e algumas formas quadradas aleatórias. Algo assim, não precisa ser perfeito. Então aqui, eu estou assumindo que esta tarde é um pouco superficial perto do ponto de vista. Então você pode ver as rochas que estão meio submersas na água e a outra metade é visível no topo. Ou pode até ser um monte de pedras. Nunca se sabe. Se isso, todas essas suposições bobas e histórias acontecendo na minha cabeça, você pode ignorar isso completamente. Então, estou sendo bingo. Combinação de gotas de tamanho pequeno e grande. Seus tamanhos e formas não são de todo. Nada é fio uniforme e isso faz com que pareça bom. O totalmente no final do cafetão. Em primeiro plano, eu gosto de alguns pinos de consistência média cinza. Porque aqui eu quero uma cor um pouco mais escura quando comparado com as outras áreas. Tudo bem, então eu adicionei todas essas camadas. Acho que isso é o suficiente. Vou deixar isto secar, completamente. Completamente seco. Agora é hora de fixar em segundo lugar ou sobre as rochas. Então eu vou pegar o cinza concentrado de Payne, aplicar a tinta sobre as drogas para pintar a parte mais escura. Cores de base indevidamente impressionantes como é. Então sabíamos deixar as cores base no campo. O destaque e o efeito iluminado pelo sol nas rochas, tornando-o naturalmente bonito. Cartão antigo, que eu tinha usado no projeto de classe boo, para criar efeitos semelhantes nas rochas. Então, nesta pintura, aprendi que criamos completamente as texturas usando a guarda. É apenas para as poucas áreas ou você pode ignorá-lo completamente, mas nenhuma compulsão eu procurei para usar o cartão. Então, mantenha isso pronto. Você pode evitá-lo. Neste projeto de aula, cabe a você. Se quiser usar, pode me acompanhar. Ou se você quiser pintar sua própria versão de pedras, então você está livre para fazê-lo. Então aqui eu vou raspar alguns pinos com este cartão, dando-lhe um efeito afiado afiado. Vou fazer vídeos. Alguns deles eu sou como um por um para levar a absorver por feixe de luz estas rochas. Faz todas as mesmas técnicas. Nada de novo. Desculpe. Olá. Aplique também um pouco de tinta nesta sombra das árvores. Não são. Voltando para a árvore principal nas camadas anteriores já secaram. Então eu vou adicionar algumas folhas janela a integral. Então essas folhas mais escuras adicionarão uma sensação de profundidade na árvore. Então eu estou limpando os feijões. Não tem de ser formas perfeitas, está bem, apenas apalpar o pincel aleatoriamente. Então, pode ser escova de tamanho médio ou latino. Não vá com o pincel maior. Como eu disse antes, a parte superior esquerda vai estar escura. Mais uma vez, eu estou adicionando algumas cores mais escuras porque em aquarelas que travesseiros, em seguida, para secar mais leve. Então você verá cores ainda mais claras aqui. É por isso que estou aplicando almofadas DACA para construir as camadas. Tudo bem, isso parece bom. Agora, por último, vou adicionar alguns pássaros minúsculos. Ou você pode pular as palavras. É outra vez com você. É a sua pintura. Faça o que quiser. Lá vai você. Nós terminamos com isso. Agora vamos remover a fita adesiva e ver como isso acabou. Isto parece muito bonito, não é? Espero que você tenha gostado deste projeto de aula e me deixe saber quais são suas pinturas favoritas até agora. Além disso, não se esqueça de compartilhar seu projeto de classe comigo. Você pode publicá-lo na seção Projeto de classe. Seu apoio realmente significa muito para mim. Obrigado. Vejo-te no meu próximo projecto da turma. 10. Projeto 8 - moody: Olá a todos. Bem-vindos a outro episódio de paisagens temperamentais. Hoje vamos aprender a pintar esta pintura de janela temperamental. Então vamos começar. Como sempre, tenho papel mosquiteiro usando fita adesiva. E agora estou pegando um lápis para desenhar um esboço. Em algum lugar na metade inferior do papel, vou desenhar para inclinar OR, e linhas oscilantes. Estas não são linhas retas. Então, só temos que comercializar aproximadamente. E também desenhando algumas linhas verticais. Anote o ponto de referência para as árvores. Ok, então vamos começar com o cafetão. Agora. Estou usando meu pincel para molhar a superfície do papel. Aplicar camada uniforme de água para ir com a técnica molhada sobre molhada. Aqui estou aplicando água Ollie acima desta linha que eu desenhei. Então eu não vou aplicar água abaixo desta linha. Portanto, isto é para pintar o fundo para permitir que as cores fluam na direção oposta. Estou colocando a fita adesiva embaixo do meu cartão. Observe que ele não é colocado na parte superior. Em seguida, vou misturar as cores. Então eu vou tomar Nápoles, amarelo e integrar. Então, quando eu misturar essas duas cores, resultará em uma cor cinza quente, que eu uso para pintar o fundo e estes grandes, esta mistura acinzentada e aplicar na área molhada. Então aqui eu apliquei os pinos e eu quero uma lavagem muito mais leve na parte superior. Então o que eu vou fazer é pegar este quadro ou polvilhar um pouco de água. E isso permitirá que as cores fluam em direção oposta. Quando os travesseiros estão fluindo nessa direção oposta, você pode construir seu cartão em diferentes direções para que você tenha um fundo misturado suave. Então, se você tem papel mestre diretamente sobre o seu mal, então você não será capaz de executar este passo. Portanto, é melhor tê-lo colocado em um pedaço de papelão. Desta forma, você será capaz de executar diferentes técnicas em suas pinturas em aquarela. Tudo bem, então vou deixar isto secar. Estou usando um secador de cabelo para secar o papel. O papel parece completamente seco. Agora vou molhar o papel abaixo desta área. Para as áreas brancas que você verá aqui, vou molhar isso com minha escova de esfregão. Novamente. Não estou molhando completamente o papel. A parte inferior ainda está seca. Estou esperando ou líder na área do meio. Uma vez que é uma paisagem de inverno, eu quero preservar a maioria das áreas brancas em primeiro plano. Vou desenhar a bordo. E os feijões de consistência média elaboram nesta superfície. Próximo azulejo, uma queimadura para baixo e tinta ausente. Em seguida, eu vou fazer um pouco de peso com essas duas cores. Isso lhe dará uma cor acastanhada. Eu vou colocar esta mistura em áreas aleatórias representando a área do solo nesta paisagem de inverno. Fazendo uma mistura diluída desta cor e aplicando-a em torno desta área. Às vezes você não pode simplesmente misturar esse tipo de efeito. Tem que acontecer naturalmente. E tudo que você pode fazer é apenas ir com o fluxo e deixar as cores fazer suas próprias coisas. Então, em seguida, eu vou pegar sal de mesa e soltar as partículas do solo nesta área úmida. Estou fazendo isso para criar uma textura agradável e ou efeito escamoso. E a seguir vou pegar o cinza de Payne e colocar em algumas áreas aleatórias. Então, este sal criará uma textura agradável. E eu vou te mostrar como fica quando secar. Agora vamos deixar esta área secar completamente. Então, quando você está realizando técnica de solo, não é ideal usar um secador de cabelo. Inicialmente deixe o solo para absorver todas as cores. E uma vez que o papel está cerca de 60, 70 por cento seco, então você pode ir com o secador de cabelo. A camada inicial tem que secar naturalmente. Todo o dia. O papel secou. E olhe para esta bela textura que eu alcancei. Da próxima vez, vou reverter a área de cerca. Então eu estou usando meu pincel esfregão para aplicar água. Aplique suavemente a água. E aplicarei outra camada de grãos de vapor para adicionar em alguma profundidade no fundo. Não, eu vou pegar esta mistura cinza quente misturando amarelo Nápoles e cinza de Payne. Então esta é a área distinta nesta foto. E parece muito sombrio. Ele ou a ausência de cores vibrantes automaticamente arcos de efeito sombrio. Pintando a parte superior do céu com cores diluídas para sugerir algum brilho e luz na pintura. Em seguida, estou adicionando alguns pincelados no primeiro plano para adicionar um senso de dimensão. Então aqui vou polvilhar um pouco de água, vai muitas vezes essas bordas. Você pode ir com o pincel grande ou um pincel esfregão para obter resultados semelhantes. Seguindo em frente, eu vou pegar este umber cru e pintor árvores borradas distintas. Então eu estou usando meu pincel redondo tamanho 8. Aplicando o umber cru misturado nesta superfície molhada em forma de árvores. Uma vez que está molhado na técnica molhada. Então, seremos facilmente capazes de alcançar bordas suaves. Você, para que você possa pintar seu próprio estilo favorito de multa. Não tem que ser o mesmo que o meu. Próximo estilo, esta mistura cinza quente e pintar algumas árvores de fundo à distância. Não se preocupe em criar formas perfeitas. Você pode adicionar alguns pinceladas em ziguezague e tentar mantê-lo um regular. Um feixe externo e o tronco das árvores com esta cor diluída. Pintura, outra árvore com a mesma técnica. Agora, um público mais escuro, cinza quente, e adicionar alguma definição às árvores. Então estou aplicando outra camada nas árvores que temos. inclinação da rotação faz com que o vínculo CO Tombow e adicione um toque de cinza de Payne para obter a cor marrom mais escura. Com esta mistura de cores, vamos adicionar alguma definição às árvores. Lembre-se, o jornal precisa ser puro. Você não será capaz de alcançá-lo. Se o papel estiver muito molhado ou se o papel estiver seco, ele tem que estar no meio em algum lugar atrasado, ir 60 a 70 por cento molhado, o que é úmido. Adicione algumas pinceladas em ziguezague. Distinto embora a folhagem de pinheiros aqui e a altura das árvores cria uma impressão de distância. Então a árvore marrom é sua, estão no meio do chão e as árvores no fundo estão mais longe do ponto de vista. Pintando o tronco das árvores com a mesma cor. Então, no papel está molhado, as cores parecem mais escuras. Então isso vai parecer muito como cinta dominante. E as árvores de fundo serão pouco visíveis e atuarão como uma camada nebulosa. Em seguida, eu vou aplicar um pouco de umber cru diluído dentro e em torno das árvores aqui para adicionar uma sensação de profundidade no chão. E suavizar essas bordas duras. Com o meu maldito pincel. Não aplique os pinos na textura que conseguimos com a técnica do solo. Vamos aplicar os pinos fora dessas texturas. Certo, agora o papel está úmido. Então vou aplicar algumas gotículas de água nas árvores de fundo. Então, aqui eu tentarei propositadamente alcançar o fundo ou o efeito da couve-flor. E para as árvores do meio solo, estou espalhando algumas gotas de água usando meu pincel. Como você pode ver, ele já está nos dando alguma couve-flor ou desenhar efeito de fundo. E depois de secar, ele vai ficar melhorado. Quando um, vou aplicar uma lavagem de água na parte norte do papel para executar molhado na técnica molhada. Nesta superfície molhada, vou aplicar o cinza de Payne diluído. Isso funcionará como as sombras na neve, o que nos ajuda a adicionar uma sensação de dimensão à pintura. Vou adicionar algumas cores mais escuras, bem como para retratar áreas mais escuras. Então, a fim de ter um bom contraste, devemos ter um equilíbrio de cores mais escuras e claras. Então aqui eu estou fazendo o mesmo aplicando valores tonais diferentes. Uma mistura externa, umber queimado e cinza de Payne em consistência média. E eu vou pegar meu pincel redondo tamanho 8 com pontas. Você pode até mesmo ir com seu pincel fino forro. E com esta mistura de cores, aplicarei algumas gramíneas e arbustos em primeiro plano. Então, eu represa aleatoriamente as cores. São apenas algumas gramíneas e desejos. Em seguida, vou desenhar algumas gramíneas aleatórias no chão diariamente na sua porta, por favor. E também para adicionar um pouco mais de dimensão e sombras na árvore, eu vou pintar algumas cores mais escuras. Só um laboratório odontológico seria suficiente. Embora só nestas árvores marrons. Tudo bem, então vou deixar esta camada secar completamente. E na próxima camada, vou adicionar alguns detalhes sobre as árvores. Vou ler que o jornal está seco agora. Então agora eu vou para Dumbo. E tínhamos feijões de consistência média. Vou adicionar um pouco de folhagem nas árvores. O que pintamos anteriormente vai atuar como a camada base. E isso terá alguns detalhes que adiciona definição à árvore. Então eu estou adicionando essas notícias. Então você não precisa adicionar detalhes em toda a árvore. Deixe alguns espaços em branco e adicione apenas esses detalhes em algumas áreas, melhorando as características da árvore. Então você vê como lindamente acabou. Você pode usar essa técnica em qualquer uma de suas pinturas. Existem várias maneiras de pintar pinheiros. Eu continuo experimentando e tento explorar diferentes maneiras de fazer as coisas. Então, nesta aula em si, eu ensinei vários dias pintando pinheiros. E também tenho uma aula exclusiva para pintura ou mais de 50 tipos de árvores. Então você pode verificar isso se você estiver interessado. Em seguida, vou pegar um pouco de cinza de Payne e adicionar alguns detalhes entre as folhas. Então isso funcionará como as sombras entre a folhagem das árvores. Estou usando técnica molhada sobre seca para detalhes. Já que o papel está seco. Então vamos ter bordas afiadas. Vamos adicionar alguma definição ao tronco das árvores. Adicionando algumas cores mais escuras. Ele ofereceu equilíbrio de cores claras e escuras. E em primeiro plano, eu vou adicionar mais alguns detalhes sobre as gramíneas e esfregá-lo com o meu dedo. Faz sentido. Platôs, algum Payne é cinza. Às vezes, aquarelas podem ser tão imprevisíveis. Você tem outra coisa em mente e os resultados são totalmente diferentes. Agora, movendo-se para árvores de fundo, eu vou pegar o cinza de payne muito diluído e aplicar a forma de um pinheiro. Então, após a drenagem, você pode ver que o binário é pouco visível. Então eu estou adicionando alguma definição para a próxima. Em algumas áreas aleatórias, vou deixar cair um pouco de ligação diluída Dumbo. Aqui eu pinto minúsculo binário. E em primeiro plano estou adicionando mais gramíneas e lisonjeando um pouco de tinta. Então esses óculos não precisam ser os mesmos que eu estou fazendo aqui. Então eu estou pintando essas gramíneas em um estilo solto, não muito definido, ou qualquer navio em particular em primeiro plano sabe, eu estou adicionando alguns copos minúsculos com Dumbo nascido. Certo, então antes de eu trabalhar neste quadro, deixe-me chamá-lo feito. Então eu removo a fita adesiva. Está bem. Então eu removi a fita adesiva, mas agora eu me lembro que eu queria adicionar embora a tinta. Então, para adicionar os toalhetes de inverno à nossa pintura, vou adicionar alfinetes. Eu vou ter consistência média e eu vou espalhar as tintas brancas em looping. Os feijões brancos realmente ser representado como neve na pintura. Você pode até mesmo ir com travesseiro branco ou tinta acrílica branca. Tudo bem, então terminamos com este quadro. Espero que tenha gostado deste projeto de aula. E se você pintou junto comigo, então, por favor, compartilhe seu projeto de classe e a seção do projeto. Ficaria feliz em ver o seu trabalho. Obrigado. Vejo-te no meu próximo projecto da turma. 11. Projeto 9 - Bare Pine: Bem-vinda de volta. Neste projeto de classe, vamos aprender a pintar este pinhal denso e estes nu por entradas. Certo, vamos começar com a pintura. Tenho papel principal em todos os sites usando fita adesiva. Em seguida, vou molhar o papel. Vou usar o meu pincel para molhar esta área. Certifique-se de que você está aplicando mesmo camada de água e , em seguida, eu sei TODOS ou poças de água no papel. Ok, então vamos fazer algumas cores. Vou fazer a massagem cinzenta do Payne e a ressuscitação. Isso vai me dar um tipo de cor enegrecida. Então, aqui vou aplicar esta mistura diluída na parte do meio. Então isso funcionará como a camada nebulosa na floresta enevoada. Levante o papelão e mova-o para que você obtenha um fundo suave agradável. Adicionando mais algumas cores aqui e ali. Então, aqui, se você ver a pintura, a parte superior é de cor esbranquiçada. Então eu vou preservar esta área branca para o céu e nevoeiro ocorre. E na parte inferior, aplicarei cores mais escuras para que essa cor de cegueira de Albert concentrada de Payne e RCP. E abaixo deste perdeu que eu criei. Então aqui toda a parte inferior será mais escura, exceto para a camada base das árvores. Então aqui estou aplicando umber queimado na linha vertical também fará algum Romberg para dar-lhe um olhar mais leve. Então eu desenhei essas duas linhas verticais. Então esta cor marrom vai agir como se fossem pinheiros na pintura. Nas últimas etapas da pintura, mostrarei como podemos ajustar as formas aqui. Então, por enquanto, só foi embora duas linhas e pintura mais escura permite em torno deles. Tudo bem. Então vou deixar isto secar completamente. Então, com a ajuda de fita adesiva, preservarei a área das árvores e criarei essas árvores coloridas mais claras. Então esses tipos de fita adesiva, porque temos duas árvores. Agora, com a ajuda de lápis, vou desenhar as formas e depois cortá-las. Note que não estou desenhando linhas retas. Há esses pequenos solavancos em seus troncos de árvores, a fim de dar-lhe uma aparência natural. Então eu estou usando minha lâmina de corte ou um ingênuo para adicionar as formas. Se você não tem este tipo de lâmina ou uma faca, então você pode ir com aqueles contínua é Oscar ser um processo pouco mais confuso como ele pode grudar em sua mão. Então vou cortá-lo assim e enfiá-lo na camada base das árvores. Certo, como podem ver, tenho mesquita nesta área. Vou reverter o papel usando meu pincel grande. Aplique suavemente a água, mas não aplique mais pressão, pois pode viver a tinta existente. Eu só estou inclinando minha prancha para que a água extra flua para baixo. Agora o papel está molhado. Então, vamos com outra camada de técnica molhada sobre molhada. Então eu vou misturar as cores. Mesmas cores novamente, Payne é cinza e RCP, mas em forma concentrada. Então vamos pegar esta mistura concentrada e aplicá-la a partir do ponto de baixo. Então esta área de fundo precisa ser muito escura. Certifique-se também de manter a área nebulosa que criamos com a cor mais clara na parte central. Isso criará ou aparência densa na floresta. E com a cor mais escura no fundo são árvore de cor mais clara será reforçada. Estou aqui na mesma porta. Vou desenhar pinheiros. Estou pintando as formas simples de pinheiros e tento torná-lo cônico em forma, tornando a ponta da árvore afiada. Então, estamos pintando com técnica molhada sobre molhada e seu papel estará molhado. Ok, então esta área mascarada pode infiltrar-se em algumas das cores ou água. Então você tem que ter certeza que seu papel não tem excesso de água nele. Termina, as cores se infiltrarão completamente dentro da área da máscara. Então, outra alternativa para isso seria usar um fluido de mascaramento para estar em um lado mais seguro porque é completamente resistente à água. Em direção à área inferior com cores mais escuras. Para adicionar uma sensação de profundidade e criar uma ilusão de floresta densa. Agora, tomando esta mistura concentrada, eu estou aplicando isso nas árvores que eu tenho que ser prejudicado. Certifique-se de deixar alguns espaços no meio. Para adicionar uma sensação de sombra e realce. Quando você adiciona várias camadas , cria uma sensação de comida. Eu mencionei no início. Em seguida, com a mesma cor, planaltos ALS em tinta. E na parte superior do céu, vou removê-lo usando água limpa. Eu quero esses pontos ou inclinar as árvores da sua porta. Vou aplicar água e desligar remotamente com um guardanapo. Está bem. Então vamos deixar isto secar. O papel secou completamente. Seguindo em frente, eu vou pegar um pouco de tinta concentrada e pintar alguns pinheiros. Uma vez que o fundo já está escuro, então esta árvore não será claramente visível. Então, em seguida, vou mostrar-lhe como você pode trazer alguns destaques para os pinheiros. Então, inicialmente, vou pintar uma árvore de cor mais escura. Estou pintando esta árvore muito irregularmente com pinceladas para baixo. Então, a fim de alcançar alguns destaques nesta árvore, eu vou pegar um pincel úmido. Agora com a ajuda deste maldito pincel, eu vou deslizar meu pincel nesta área com um pouco de pressão para que as tintas sejam levantadas do fundo. Agora pegue um papel de seda e Abbott na área molhada. Então isso vai retirar algumas das tintas do papel, dando-lhe um bom destaque. Aqui estou aplicando água usando escova úmida e levantando alguns feijões de sua superfície seca. Isso é chamado de técnica de elevação. Então você removeu os feijões e agora parece indefinido. Agora, a fim de dar alguma definição, eu estou adicionando algumas, eu estou adicionando algumas aleatoriamente usando suas árvores. Eu sei que é um processo um pouco longo, mas acho que vale a pena tentar. Às vezes temos tanto medo de experimentar coisas novas. Não queremos sair da nossa zona de conforto. E isso nos faz manter nossas técnicas antigas. Insisto que tente algo novo. Não importa se desperdiça papéis. Tenho certeza que refinar suas habilidades, é mais valioso que esses papéis. Nunca hesitei em tentar uma experiência, coisas novas. E acho que isso me ajudou muito a moldar minhas habilidades. Não sou perfeccionista, preciso de disco de radar, mas estou confiante o suficiente para criar estes e pinturas. Então, cansei de pintar este pinheiro. Você pode ver que isso tem um bom equilíbrio entre luz e sombras. Vamos pintar outra árvore. Então, aqui eu percebi que é melhor remover as cores. Primeiro, estou pintando com água. Eu jogo um pouco mais de pressão porque você quer viver coberturas aqui. Agora, eu amo meu problema e levanto alguns Payne. Fazendo a mesma coisa com outra árvore. Concordo com a água. E depois com a ajuda do tecido. Isso será mais fácil sem papel quente porque não há textura. Se for papel áspero, a técnica de elevação é um pouco difícil. Aplique água limpa em pinceladas verticais e, em seguida, retire um pouco de tinta usando papel de seda. Agora, vou pegar mistura concentrada e adicionar alguma definição para as árvores que criamos usando grego. Pintura, alguma folhagem em forma cônica. Como sempre dizem, o binário irregularmente. Quero dizer, os cantos que estou adicionando alguns, use prever as árvores fora do quadro. Então agora vou remover esta fita adesiva e olhar para esta textura. As cores mais escuras apareceram através desta fita adesiva, criando uma textura agradável, que foi totalmente inesperado. Eu vivo algumas das cores mais escuras aqui. Estou espantado com os resultados. Em seguida, vou pegar umber cru e tronco de árvore estendido. Estou usando meu pincel para pintar o tronco e os galhos e deixando cair um pouco de cor preta aqui e ali. E misturando com o fundo. E os ramos e ângulos diferentes. Agora forme esses ramos e adicione alguns pequenos ajustes entre esses ramos. Estou adicionando manchas escuras no tronco da árvore. Então, se você está fazendo isso, eu estou errado, mas você pode usar um movimento muito diluído foi queimado todo o caminho até a parte superior do papel. Adicionando algumas manchas escuras aqui também. Adicionando algumas cores mais escuras nas laterais do tambor. Senso de profundidade e dimensão. Agora eu adiciono alguns ramos. Esta árvore seria colorida está fora da pintura. Então, vamos pintar ramos mais largos. A parte do meio da árvore. Eu tinha uma combinação de ramos menores e maiores. O original, alguns dos ramos estarão fora do membro das pinturas. Então teremos algumas de suas extremidades dentro do quadro. Isto é o que estou a tentar descrever. Você está adicionando um pouco de cor preta no porta-malas para criar o visual Apache no sonho. Tive umas semanas de diamantes no final. Tente pintar os ramos em formas irregulares. Não crie formas uniformes aqui. E agora, em primeiro plano, vou pintar a palavra, escolher as linhas. Para retratar alguns troncos de árvores. Vou pegar um pouco de tinta concentrada. Splatter, escândalo doping, área mais escura. Então isso criará alguma textura de folhas. E agora aprendi algumas palavras. Vou pintar umas tábuas adoráveis. Então essas palavras estão empoleirando sobre as árvores. Você pode colocá-los em qualquer lugar que você quiser. Eu sinto pássaros voadores também. Agora estou pegando um pouco, lendo com a ponta do dedo. Então isso será retratado como as folhas nas árvores. E deixe essas campanhas. Tudo bem, então terminamos com este quadro. Vou remover a fita adesiva. Lá vai você. É assim que a nossa pintura parece. Espero que tenha gostado de ver este projeto da turma. Projeto de classe comigo na galeria Projetos. Adoraria ver o seu trabalho. 12. Projeto 10 - o - roxo: Olá e bem-vindo de volta a outro projeto de classe desta série. Então, hoje vamos aprender a fixar este centro de poeple mal-humorado. Tudo bem, então vamos começar com o nosso quadro. Vou ecoar escala ou lápis. E em algum lugar no centro, vou traçar a linha reta. Então este é o horizonte. Então este é o ponto onde o céu que apenas embora pousa. Então, abaixo do, abaixo desta linha será a recompensa. E sobre isso vamos pintar as árvores e o céu. Então, como de costume, eu tenho papel mestre e eu estou aplicando água para ir com a técnica molhada sobre molhada. Então aqui estou eu usando meu pincel plano. Então, aplique até mesmo camada de água e levar ao papel para Kim alguma quantidade de água para que ele fique molhado por uma duração mais longa. Está bem. Faz ele mudar para o meu pincel redondo tamanho 8. Vou levar isto uma cor laranja amarelada. Se você não tem essa cor particular, então você pode misturar vermelho e amarelo, talvez escarlate, vermelho e amarelo. Então eu vou pré-x esta cor para que eu possa ter tinta suficiente para aplicar em todo o papel. Antes de aplicar tinta, estou me certificando de que o papel ainda está molhado. Então eu vou apenas aplicar um CTO para a água quando a superfície molhada. Então, para esta cor, eu estou aplicando um pouco de barriga de porco na vibração de uma cor amarelada. Assim, a cor complementar desta laranja amarelada. Então eu estou misturando uma quantidade menor de cor em uma lei. Portanto, adicione cor complementar a qualquer cor ou dê a você uma cor silenciada. Então você pode, portanto,, para mais detalhes, Eu vou aplicar esta laranja amarelada em todo o papel. Isso funcionará como a camada base inicial para doping. Então, retire todas as dores do site. Isso criará efeito de couve-flor nesses cantos. Ok, então eu deixei isso secar completamente. Você pode deixá-lo secar naturalmente e ir com o secador de cabelo sobre ele para que o papel fique seco. Novamente, reformular as pessoas usando meu pincel plano. E eu só estou dentro do jornal sobre esta linha do horizonte. Não reverta toda a área. Como pode ver, minhas pinceladas são muito gentis. Desde então, o papel já tem uma camada de feixe, então eu não quero aplicar mais pressão e levantar as cores. Seguindo em frente. Vou fazer esporos em consistência média, que significa quantidade igual de água e tinta. E eu vou aplicar esta mistura de cores na parte superior do papel, representando as nuvens no céu não se aplicam completamente. Os pinos roxos deixa-lhes um espaço baixo no meio. E como podem ver, estou levantando meu cartão e deixando as cores fluírem em direções diferentes. Então, se você se mover ao redor do papelão. Não permitiremos que as cores formem essas estruturas parecidas com o cabelo. Então, ele vai se misturar muito suavemente, resultando em um céu de fundo suave. Mova seu cartão e permita que as cores fluam em direções diferentes. Isso evitará as estruturas Haley que você terá em sua pintura. Enquanto o papel ainda está molhado. Estou adicionando alguns blocos menores de rotações através retratam as pequenas nuvens perto do horizonte. Agora vou pegar o papel dela, enrolá-lo em volta da minha língua, e pressioná-lo no papel. Então isso criará uma impressão de sol no céu. Lembre-se, o papel precisa ser vago ou pelo menos barragem, quando você está executando este passo, você não seria capaz de levantar quaisquer pinos de nossa superfície brilhante. Então aqui você tem que aplicar mais pressão porque nós queremos viver os feijões. Em seguida, vou pintar as árvores acima da linha do horizonte, as árvores distantes. Então eu vou misturar em consistência média. Então aqui estou aplicando as cores subjacentes para pintar as árvores. Então este não é o último. Vou adicionar mais um pouco à medida que prosseguirmos. Então ele organizou este ponto central bem debaixo do sol. Vou aplicar um pouco de laranja amarelado, a fim de obter um efeito iluminado pelo sol. Agora, eu vou fazer um pouco mais preto com aplicado na parte inferior. Aqueles de vocês que não querem usar preto, então podem usar o cinza de Payne. Então aqui na parte inferior, é muito mais escuro. E na parte superior do vinco, é laranja por causa disso e disso. Então, aqui estou tentando dar forma circular ao sol com a ajuda de escova úmida. Tudo bem, então eu deixei isso secar completamente. Estou usando um secador de cabelo aqui. Você pode até deixá-lo descansar por algum tempo até secar completamente. Vou ler o jornal parece seco agora. Vou aplicar outra camada de tinta na mesma área que está acima da área do horizonte. Aplique golpes de água muito suaves. Certifique-se de que você não está levantando a tinta do céu. Ok, agora o papel está molhado. Jogue uma camada inferior de rotações para criar uma sensação de profundidade no céu. Desta vez, vou adicionar umas nuvens mais escuras no céu. Então eu vou misturar o cinza de Payne em consistência média. Vou pegar um pouco de cinza de Payne e aplicar um traço horizontal na parte superior do papel para retratar nuvens mais escuras no céu. Em seguida, vou misturar um pouco de preto com este Payne cinza e aplicado no canto superior direito do papel com a mesma cor. Vou aplicá-lo na parte inferior perto do horizonte para adicionar uma sensação de profundidade e efeito denso na floresta de fundo. Seguindo em frente, eu vou tomar uma mistura diluída deste roxo e Albert na parte superior desta área. Adicionando algumas nuvens mais escuras no céu. O céu parece mais escuro agora. Vai parecer mais leve. Então você não precisa se preocupar com isso em sua prancha em direções diferentes para que você não tenha essas linhas pesadas no céu. E as nuvens que talvez não sejam as mesmas que as minhas. Apenas aproveite a pintura e faça a coisa deles. Mais uma vez, pegando este papel de seda e levantando a tinta do sol. Tudo bem, então eu vou deixar isso secar na taxa, para que o papel seque completamente. Em seguida, vou pré-mistura cores para pintar o reflexo na água. Então eu vou misturar este livro testamento e uma laranja amarelada. Vou levar o meu pincel plano. Oi, e eu vou reverter a área abaixo do horizonte. Golpes gentis de novo. Não aplique mais pressão. E também certifique-se de que o seu papel não tem muita água. Isto é para pintar o reflexo na água. Agora, mas esta mistura roxa escura, eu vou pintar os reflexos na água. Então eu estou misturando um pouco de chiclete nascido e laranja para criar uma cor acastanhada. Aqui vou aplicar uma camada desta cor acastanhada abaixo do horizonte. Cartão, para que as cores fluam para baixo. E abaixo desta área. Vou tirar um pouco de laranja. Isso vai criar aqueles e levantar efeito na reflexão. Vou mudar para o meu pincel redondo com IP pontiagudo. Você pode usar um forro fino também. Vamos pintar as árvores acima da linha do horizonte. Vou usar uma cor mais escura. Você pode ir com qualquer cor como preto, cinza de Payne ou roxo mais escuro. Estou pintando o tronco dos galhos das árvores. Então estes são todos vértices a partir de agora. Mais tarde, adicionaremos a janela da folhagem. Se você quiser, você pode tentar diferentes tipos de árvores, talvez binárias ou qualquer outro tipo. Mas uma coisa que você tem que ter certeza é que o que você desenhar acima do horizonte, deve ser visto no reflexo também. Não podem ser duas árvores diferentes na foto. Tintas em árvores nuas. Você pode até desenhar algumas linhas retas. Preenchendo a área inferior perto do horizonte. E a seguir, vou pegar essa cor marrom laranjada. Então aqui eu tenho uma laranja amarelada e marrom. Então, vou pintar a folhagem. Então o que eu vou fazer é limpar as cores e então eu vou espalhá-lo com a ponta dos meus dedos. Então isso vai criar um efeito de folhagem muito sutil nas árvores. Então, quando você está realizando este passo, seus dedos precisam ser brilhantes. Então você criará a impressão de sua impressão digital. Você provavelmente não vai querer na sua pintura. Estou adicionando algumas cores mais escuras na área do meio a uma sensação de profundidade. Porque se eu aplicar todas as cores mais escuras primeiro e depois secá-lo com o aplicativo que permite que seque e eu não seria capaz espalhá-los para além. Estou adicionando um pouco de amarelo, laranja sem marrom ou retratando o efeito iluminado pelo sol. Seguindo em frente, vamos pintar algumas ondulações na água ou na recompensa. Então eu estou usando um tamanho 8 apontado para ele escovar e carregar defendido por papel de seda de honra bit para que você não tenha excesso de tinta em seu pincel. E você pode deslizar suavemente algumas pinceladas horizontais para criar algum efeito de ondulação na água. Você tem que ter certeza que seu pincel não tem muita tinta nele. Vamos criar essas ondulações em toda a área de sua campanha. Limpe-o e, em seguida, você aplicará essas pinceladas horizontais. Estou aplicando o pincelado e ir e fro movimento. Combinação de tamanhos diferentes. Alguns são muito ordenadamente. Não se apresse para terminar o processo. Agora estou adicionando alguns golpes em ziguezague. Então esses traços são muito descontrolados. Não tente imitar a mesma forma que estou criando aqui. Basta ir com alguns pincelados soltos e você vai ver algum efeito mais aleatório que também vai funcionar. Então, sobre isso, uma área baixa estou usando roxo diluído ou acastanhado. Quando eu tiver que fixar ondulação nesta área roxa, vou usar uma cor roxa mais escura. Continua a fazê-lo até estares satisfeito. Certifica-te de que não trabalhas demais. Agora, estou adicionando um pouco de repulsa perto do horizonte na parte distante do rio. Estou executando meu pincel no papel em pinceladas horizontais para criar esse efeito ondulação. Faça um pouco de cinza Payne e adicione, e adicione algumas ondulações mais escuras na água. Adicionando algumas ondulações minúsculas em primeiro plano também. Em seguida, vou misturar preto, cinza de Payne, e roxo para criar um movimento muito escuro. E com esta mistura de cores. Então eu vou fixar o reflexo logo abaixo do horizonte. Então esta parte, uma vez que a área acima é mais escura, então a reflexão também será mais escura por causa das sombras e tudo isso. Agora estou adicionando alguns traços de cor mais escura na área de primeiro plano. Então você está sob as ondulações de Dhaka são apenas um reflexo mais sombrio. Então você vai levantá-lo. Guardanapo. Agora estou colocando alguns parafusos na água. Então, seguindo em frente, estarei pintando as árvores de novo. Então, aqui estarei eu estendendo o tamanho dos ramos. Nenhuma razão particular como tal para aumentar a altura desses troncos. Estou fazendo isso assim. Então, está tudo bem se você mudar de idéia sobre a composição do feixe, você é o proprietário da sua pintura. Você pode, você pode fazer o que quiser com a abertura. Então aqui estou eu bifurcando esses galhos em várias direções, tente mantê-los irregulares, senão vai parecer um pouco artificial. Então aqui a parte inferior das árvores parece mais escura como eu esperava que fosse. E a parte superior tem esse efeito de folhagem. Ok, então da próxima vez vamos pegar esta lâmina de corte. E eu vou escrever alguns feijões. Muitas vezes as pessoas se lembram que o papel precisa estar seco quando você está fazendo isso. LC vai acabar fazendo um grande buraco no jornal. Ok, então certifique-se de que está completamente seco. Fazer isso irá adicionar uma sensação de destaque e também um efeito brilhante na água. Então, se você tem medo de usar objetos tão afiados em seu feixe ser o novo, incompletamente evite isso. É totalmente um passo opcional. Como alternativa para isso seria aplicar feijão em qualquer linha horizontal. Então esta cena ou efeito realçado. É por causa dos raios do sol. Se você sente que levantou mais cores, então você pode voltar a isso e adicionar algumas cores sobre isso. Estou aplicando amarelo alaranjado para cobrir algumas áreas brancas. Tudo bem. Então eu deixo isso para você e seguir em frente. Eu gostava de pássaros no céu. Tudo bem, então eu vou pegar este Payne cinza e misturá-lo com opala. Então, basicamente, você precisaria de uma cor mais escura para fixar números. Vou pintar estes pássaros com passos simples. E se você quiser criar esses efeitos iluminados pelo sol no quadro, então você pode tentar usar uma laranja amarelada. Então, hoje vou adicionar muitos pássaros nesta pintura. Sabem o quanto adoro pintar palavras, certo? Então, quando começo a pintar pássaros, não consigo parar. Continua e continua. Ok, então no fundo, ou neon embora árvores seu destaque alguns dos realmente minúsculos. Então, se você não quiser adicionar essas muitas palavras, você pode ignorá-las. Totalmente opcional em talvez você possa adicionar um ou dois deles. É depois de toda a sua pintura, sua decisão o que adicionar e o que não adicionar. Eu sou apenas o seu morto e compartilhar meu conhecimento com todos vocês. É você que acabará por fazer isso. Se você quiser, você pode adicionar alguns elementos em primeiro plano, como placa ou uma pequena árvore. Vou adicionar algumas ondulações no rio. Então você pode ver que eu não estou aplicando essas linhas retas. Desenhe estas linhas em ziguezague para representar ou diferente sentido de reflexão na água. Tudo bem, então eu terminei com este quadro. Ok, agora deixe-me remover a fita adesiva e revelar a aparência final da rotação. Espero que tenha gostado de pintar isto comigo. Projetos de área arbustos e a galeria de projetos. Eu adoraria vê-los. Lá vai você. É assim que a nossa pintura parece. Espero que tenha gostado de aprender comigo. Feliz pintura, e te vejo em breve no próximo projeto da turma.