Transcrições
1. Boas-vindas ao meu curso :): aquarela tem um meio único que flui perto De acordo com o M, toda a água que você usa vem usando aquarela desde a infância. Ao longo dos últimos anos, meu estilo e preferência de cor mudou muito. Mas meu amor pelo médium permanece o mesmo. Algum tempo com o movimento errado, você acaba obtendo um resultado requintado nele. Isto é imprevisibilidade? Fora desta mídia faz com que seja mais atraente. Olá, todo mundo. Meus subs Alien Annabi em Absolut entusiasta da arte atualmente residindo ele para comprar orginalmente da Índia. Hoje vou levá-los através de uma aula desafiadora, mas divertida, onde estaremos explorando carne em particular para a gripe. o vidro de água não possa produzir efeitos de pintura que nenhum meio possa igualar. Estaremos explorando cada possibilidade uma aquarela Nesta aula, é um pouco longa classe cobrindo todas as técnicas necessárias que ajudarão você a dominar suas paisagens aquarela. Deixa-me dar-te uma visão rápida da aula antes de começarmos. As aulas criadas considerando um iniciante absoluto, eu vou levá-lo através de cada necessidade material seguido de um passeio detalhado
pela minha paleta de aquarela. Você vai poder ver cada sombra que eu tenho no meu piloto sobre as cores para as quais eu atuo. Minhas pinturas também serão discutidas na seção. Então vamos progredir através de várias técnicas. Esta é a parte mais informativa desta classe que vamos explorar tem que pintar seis psi céus
aquarela. Vamos gradualmente progredir um céu nível avançado e também aprender como transformá-los em uma pintura
completa adicionando muito poucos elementos. Em seguida, vêm as árvores e paisagens. Vamos estar tentando diferentes tipos de bebidas, mas você pode usar como elementos focais em sua pintura e, finalmente, minha parte favorita da seção técnica o dependente, tipos
diferentes, fora das montanhas para explorar. Vou levá-los através de cada tipo de montanha e detalhes. Cada um deles é absolutamente único e pode adicionar muito caráter às suas pinturas. A partir do esboço a lápis, vou levá-los através de cada detalhe que você precisa saber para dominar suas paisagens em
aquarela. Uma vez que superamos as técnicas, vamos progredir ao longo de projetos de classe onde estaremos incorporando as técnicas que
aprendemos . Estes são os quatro belos projetos de classe que vamos pintar em algum tempo bem, em
seguida, criar obras de arte. Esta aula vai ser uma experiência maravilhosa explorando a aquarela média em também pesou seu fundo e técnicas de primeiro plano, que irá ajudá-lo a dominar suas paisagens aquarela. E realmente não pode conter minha excitação nesta classe. Estou compartilhando meu conhecimento sobre médio-particular como nunca antes. Se você é um iniciante ou um intermediário que fica preso em sua pintura, decidir o assunto são ficar confuso. Como compor sua pintura. Esta vai ser a aula perfeita para você. Junte-se a mim agora sem mais acordo, vamos começar.
2. Minha: Ok, então neste vídeo, eu vou mostrar a vocês o piloto personalizado que eu preciso para minhas paisagens em aquarela. As cores que eu escolhi para o meu paladar não é apenas decidido durante a noite. É muito tempo desde que eu tenho feito paisagens de aquarela, e agora eu sei muito bem quais cores eu uso mais em relação ao tipo de cores. Faço mais nas minhas pinturas, as cores que escolhi aqui como de acordo com o meu estilo. Quando você preparar seu paladar, você verá que algumas cores são semelhantes e algumas serão diferentes. Se você é alguém que prefere pintar paisagens de Mutar, seu paladar será completamente diferente. Então aqui o quê? Vou mostrar-nos o tipo de cores que toco para os meus quadros. Então você realmente não precisa seguir as cores que estou usando aqui. A liberdade é sua. Você deveria ser o criador fora do seu paladar. Considerando as cores que você gosta de ver mais em suas pinturas e também as cores que você vê aqui como de marcas bebês, eu não me concentrei em qualquer marca única. Como tal, todos eles são artistas. Ótimo para as marcas Globe. Eu escolhi cores de filosofias de arte e um Rembrandt White Nights mais claro e eu acho que um ou dois tubos fora de Daniel Mad AsPro. Por isso, é uma mistura de vários artistas marcas de polo aquático. Antes de encher a palete, eu tive uma idéia de uma criança cores que eu usei normalmente em. Eu espremi um pouco fora de tinta na minha paleta e uma certa maneira mantendo embora laranja e os marrons no topo e todos os verdes e os azuis na linha inferior. Agora vamos começar a coçar cada uma dessas cores que eu tenho no meu amigo Eleito. O 1º 1 que tenho aqui é amarelo limão. Esta é da filosofia artística. Como mencionei anteriormente, você pode ir com qualquer produto, e 2º 1 eu tenho aqui um entrevistado e amarelo. Você também pode usar alegria aposta, cor
baixa interruptus no 3º 1 Eu tenho aqui como coringa amarelo. Este é mais fora um natural na terra e amarelo, que se acredita ser feito de argila, e vai muito bem com Sener nascido para criar todos esses ou transformar tons em sua pintura. E agora eu tenho nos laranja amarelo permanente no lindo laranja amarelado se você não tem que compartilhar, você sempre pode fazer um pouco fora apostas amarelo para quatro milhões e obter uma cor semelhante. Agora eu tenho aqui como pavor permanente. Esta é uma das minhas cores favoritas. É um vermelho brilhante e bonito. Esta é da filosofia artística. Você poderia ver que é um vermelho muito ousado no outro que eu usei antes da
laranja amarelo permanente que também era da filosofia da arte este eu dois fora dos meus tons favoritos, que eu usei em minhas pinturas de paisagem. Isso é muito bom ver como AH pouco destes dois perto pode adicionar um monte de contraste para suas pinturas em. Agora eu tenho aqui é carmesim. É uma cor comum. Você obtê-lo em todos os conjuntos de aquarela normais no próximo. Tenho aqui um SROs da Ultra Marine. Esta é de Daniel Smith. Eu não adicionei nenhum outro violeta ou roxo na minha paleta. Estarei misturando e criando o meu próprio sempre que precisar. Agora eu tenho aqui um spon sina. Os dois restantes nesta linha também serão tons de marrom, o que eu estou arranhando. Agora este Parlamento marrom, e o último na regra queimou número. Tudo bem, nós arranhamos todo o amarelo, laranja e marrom. Aqui está um olhar mais atento quando você não organizou paleta para o seu processo de pintura vai se tornar muito fácil, e é por isso que você deve sempre ter uma paleta de aquarela organizada de
acordo com suas escolhas de cores. Agora que é rapidamente tempero para fechar na linha de fundo. O que eu tenho aqui é verde amarelo brilhante, e essa é a primeira cor que eu tenho na linha inferior. É um verde muito fresco e macio. Eu permito que esta cor para prados e essas paisagens guindaste o próximo verde. Eu tenho aqui uma sacarina, que é uma das mais comuns na paisagem colorida mais usada. Estas duas cores vão muito bem juntas. O grão brilhante em Bond Sap Green parece uma campanha. plano de dinheiro sai com essas duas cores. De qualquer forma, vamos com o próximo. Esta ameaça acredita ser verde. É mais um verde silenciado para as minhas áreas mais verdes. Eu sempre trabalho com uma combinação destes três tons no próximo que eu tenho aqui é Hooker's Green. Este é um pouco mais verde brilhante. Eu uso este para aquelas montanhas e árvores verdes brilhantes. Principalmente agora, vamos com o próximo. O suspense. Ótima. Ele emite quando você precisa adicionar esses tons mais escuros também quando você precisa adicionar mais detalhes . O escândalo dá o nosso olhar final para o seu quadro e agora estamos nos movendo para o blues. Este aqui tem relações sexuais. É um dos meus tons favoritos. Se você fez minha aula em pinturas monocromáticas, você verá o quanto eu usei essa cor. Eu amo esta cor, especialmente para a forma como as pedras que kantra usar, modulando a quantidade de água. É a minha sombra mais favorita para pintar pinturas monocromáticas. O próximo azul que tenho aqui, um Stella Blue Red. É um azul muito brilhante e ousado. É um lindo azul. Usei principalmente para o céu e a água. Este é do Brant, do Grand. Se você não tem um alfaiate azul, você sempre pode usar ultra Marine em vez deste no seu paladar. A próxima gripe que escolhi para o meu paladar é azul brilhante. Este é da marca para noites brancas eu vou estar usando a colher quatro céus principalmente Você vai começar a ver que quando tentarmos nossas técnicas. E também quando pintamos nossos projetos principais depois do azul brilhante, a próxima parte eu permitirei o céu e o azul cerúleo. Então, se você tem certamente em azul você pode sempre usar esse em vez de orgulho azul para seus céus. Então as cores que eu escolhi aqui para o meu paladar é de acordo com a minha preferência pessoal você pode alterá-lo em conformidade. Talvez você prefira azul prussiano ou azul cobalto respondido fora do blues que eu escolhi aqui. Então a escolha final é sua agora. O próximo azul que tenho aqui é azul turquesa da marca Rembrandt. Depois disso, temos mais um azul à esquerda, o azul turquesa que eu mais usei para a água às vezes eu uso para aquele céu azul tropical . Quando você está pintando, veja e aquelas praias tropicais. Esta é a cor perfeita. Mas você pode usar para água e também para o céu. E o último que tenho aqui é Cabal Green. Esta é da marca Mirdjalal Michelle. É uma das minhas cores preferidas. Eu uso bastante de novo. Este também eu uso para principalmente água e céu sempre que eu sinto vontade de pintar aqueles baseados no céu e aquelas praias tropicais. Esta é a cor da qual eu costumo usar. É um lindo azul de manjericão. Se você assistiu minhas aulas em não na luz você saberia o quanto eu amo essa cor para aspirina céu noturno. Adoro o contraste entre um azul brilhante e o espaço Toulepleu. Dá esse efeito iluminador para o céu. Tudo bem, então esses são os 20 tons que escolhi para o meu paladar, as cores que escolhi aqui de acordo com a minha preferência pessoal. Então você realmente não precisa ficar com as mesmas cores que eu escolhi aqui. Eu fiz os nomes de todos os tons. Por isso, é muito fácil para você identificar a cor se você tem o nome Sr. Então, se você olhar de perto para a coleção que eu tenho aqui, você vai entender. Eu escolhi três ou quatro variação fora dos tons como um como quatro verde para diferente Andi
azul para o amigo amarelo em três diferentes vermelho e três diferentes rodada. Isso tornará o meu processo de pintura de brilho de água muito mais fácil, pois tenho opções prontamente disponíveis na minha paleta. Em também, quando você tem uma paleta de aquarela feita sob encomenda, você vai começar a identificar o seu estilo em. Além disso, tudo fora, sua pintura terá a mesma identidade. Se você ainda não tentou pintura
aquarela muito, vai ser um pouco difícil para você dedo decidir em que todos perto do nosso em seu paladar. Mas uma vez que você tenha feito um monte de pinturas, ele vem até você muito facilmente. Você vai tipo de ter um entendimento em sua mente que vai fechar você prefere, e também é absolutamente certo se você não tem tantas variações de scullers porque o grão amarelo brilhante pode ser feito de seiva verde em amarelo limão, você só precisa adicionar uma tinta fora do submarino para limão muito para obter o verde amarelo brilhante. Então, mesmo que você não tenha essas muitas relações e sua paleta de cores, isso também é bom. Levei muito tempo para chegar a uma paleta aproximadamente talvez em seu porque eu
costumava apenas espremer tinta no meu paladar em Basta usá-lo er's ácido e criar uma
paleta de mensagens caseiras . Eu nunca tive uma paleta organizada como esta antes quando eu assisti de perto minhas pinturas em meus tubos de vidro de
água. Eu meio que entendi que todas as cores eu prefiro na minha paleta porque você pode realmente ver alguns tubos de aquarela ricos estão ficando mais rápido do que outros. Se eu olhar para meus tubos de aquarela, eu tenho Bradley usado literalmente em verde em azul cobalto. Esses são os dois tons, que eu não uso muito em minhas pinturas de paisagem. Então é por isso que eu não incluí isso na minha paleta. Talvez você seja alguém que prefira estranho em verde e azul cobalto em vez das cores que eu escolhi aqui. Então essas escolhas totalmente até você,
você deve ser o criador fora do seu paladar, e isso deve ser totalmente de acordo com sua preferência pessoal em seu estilo. Quando comecei a pintar em aquarela, nunca
tive o hábito de manter uma paleta organizada. Eu simplesmente costumava espremer a tinta na palete ao começar a cantar a partir daí, e então toda vez que eu tenho que colocar uma nova cor no meu paladar, eu costumava simplesmente vender para alguns bonés Andi. Mais tarde, eu entendi que é um processo muito confuso que eu poderia ter usado para ficar confuso, que é qual cor tão lentamente eu entendi. Este é um processo muito confuso. Eu deveria ter uma paleta organizada adequada com as cores são usados principalmente, e é assim que eu decidi toe criar uma paleta personalizada para mim em que eu tenho usado as mesmas roupas por mais de um ano agora. Algumas das cores que eu mudei ao longo do tempo. Eu não tinha Taylor Blue. Eu estava usando azul prussiano interagir com isso. Mas eu tenho Taylor azul. Eu pensei que tão bom azul e eu poderia substituir pressão baixa com este porque é mais brilhante e ousado e fresco em azul, e eu meio que gostei deste metal eram azul prussiano. Assim, ao longo do tempo, seu paladar também vai mudar sua preferência de cor vai mudar. Há tantas cores mais Machar Mia para tentar. Então talvez quando eu tentar algumas roupas novas no futuro as chances de eu mudar algumas dessas com os novos tons. Ou talvez eu fique com a minha paleta mais antiga. Essas alterações são muito normais. Às vezes poderia ser apenas a marca porque eu tentei índigo de branco, Knight disse anteriormente em Ventura Newton. E finalmente decidi ir. Mas a integral do pecado anteriormente, que é pequena, brilhante tia pigmentada em comparação com as outras duas impressões. Então, quer começar a usar rádios, marcas e várias cores. Você terá uma compreensão adequada das cores da criança que você precisa em seu paladar. Aqui está um olhar mais atento de todas as cores que eu escolhi para o meu paladar, todos os amarelos, o vermelho e marrom Andi. Na linha de fundo, você tem o verde e o azul. Então, sim, essas são as cores que eu tenho na minha paleta. Eu pensei que era importante falar sobre as cores que eu tenho no meu paladar antes prosseguir para os exercícios adicionais. Esta não é uma tarefa que você precisa fazer imediatamente. Você pode apenas seguir as pinturas que eu estou fazendo e ir com qualquer azul ou rainha que você tem no momento em diante. Depois de ter feito um monte de pinturas, você terá automaticamente uma idéia de cores criança. Você prefere mais em suas pinturas, então isso vai acontecer com o tempo. Você não precisa se apressar e decidir sobre as cores. Agora mesmo, no próximo rádio, eu vou estar levando você através do restante todo o material girando para seguir minha classe.
3. Materiais que você vai precisar: antes de começarmos, vamos rapidamente dar uma olhada nos materiais que você precisará para acompanhar minha aula. Vamos começar com o jornal e quase todas as minhas aulas. Recomendo ir com um artista. Crie papel, mas está fora de 1 43 no mínimo, em que é aspirina de 100 pessoas no tribunal. Para obter o melhor resultado. É muito importante ir com um artista. Crie papel a maior parte do tempo que você se sente em suas pinturas só porque você não foi para o tipo
certo de papel. Então, por favor, vá com qualquer pessoa de qualidade de artista aquarela, que está fora de um mínimo de 40 MP em que é 100% algodão. Você tem três variedades de pessoas políticas no mercado chamado pressionado áspero na imprensa quente . Vou usar uma partícula de papel de prensa a frio, que é perfeita para o tipo de lavagem que estamos usando nesta classe. Um povo pressionado a frio chamou o tipo certo de textura, que é perfeito para paisagens aquarela. Neste é o tipo de tamanho que usarei para nossas pinturas principais. Este é um seis olhos. Acabei de cortar a minha parte A quatro pessoas em quatro pedaços iguais. Você pode ir com qualquer tipo de tamanho que você preferir. Estaremos trabalhando em casal fora depaisagens de aquarela muito simples e
mínimas, paisagens de aquarela muito simples e
mínimas, que não tem muitos detalhes. Então, para obter um resultado bonito, é melhor ir com um tamanho menor de pessoas. Mas então o tamanho final é seu. Então, sim, isso é tudo sobre o papel aquarela. Então, por favor, co mas artista grande papel aquarela. Muitas vezes recebo mensagens de meus alunos dizendo que meu resultado não é parecido com o seu. Meu jornal está absorvendo a dor mais rápido, e não vai ficar. Mas a resposta a todas essas perguntas é bastante simples. Vá com um artista, grande papel de partícula. Quer começar a usar um artista? Ganância, pessoas
em particular, ou você certamente verá uma diferença. Então dê uma chance. Eu sei que é muito caro. Se você está ansioso para crescer como um artista, é muito importante atualizar para um papel de boa qualidade. Tudo bem, agora, vamos falar sobre os pincéis que papai fez. Você vai precisar de uma lavagem fresca para um cliente, mesmo chamado a água em seu papel. Eu vou estar usando este três por quatro polegadas lavagem fresco por Princeton, uma vez cidades de veludo Princeton. Como as pinturas são bastante pequenas, este fresco será suficiente para aplicar e até mesmo cortar água no papel. Agora, na próxima explosão, você vai precisar de nós uma paixão marrom de tamanho médio, o pincel redondo número seis da sociedade novamente de Princeton. Isto é dos CDs do chefe de estado. A grande coisa sobre este pincel é que ele volta a um ponto muito agradável, que torna mais fácil para deter aspirina, então eu não preciso usar um pequenas aberturas para o meu detalhamento. Sobre Estas são as duas únicas pontes que eu vou estar usando em toda a classe, como o tamanho do papel estavam andando hoje é bastante pequeno. Estes dois pincéis são suficientes. Você não precisa ter qualquer rum de tamanho maior fresco ou são escova plana de tamanho médio ou qualquer coisa. Estes dois são o suficiente. Não fique estressado se não tiver um pincel plano. É absolutamente certo usar seu pincel redondo de tamanho maior para aplicar. Qualquer um pegou água no jornal. Tudo bem, então isso é tudo sobre os pincéis. Andi,
eu sempre falei sobre as cores em detalhes na seção anterior discutimos sobre cada cor na minha paleta, eu vou estar usando três ou quatro tons máximo para cada pintura em. Explicarei que enquanto estiver pintado, não usarei toda a gama de Carlos e a aula de hoje. Talvez tenha sido apenas um exercício para mostrar como organizei minha paleta de aquarelas. Assim como o progresso que você vai conhecer a cor que eu estou usando para cada técnica ou cada pintura agora para misturar no Kahlo, você vai precisar de uma paleta de mistura. Como minhas cores já estão no paladar, usarei a mesma paleta para misturar minhas cores. Você pode ir com qualquer tipo de piloto que você usa normalmente. Como eu mencionei antes. Você não precisa para a Rússia e organizar seu paladar para esta aula. Foi apenas um exercício para te dar uma compreensão sobre as cores que eu normalmente uso. Então falamos sobre o papel aquarela precioso nas cores. Junto com isso, você precisará de um lápis na borracha. Algumas pessoas dizem bem em uma fita adesiva última, mas não o menos importante que você vai precisar, que são tão água um tem que ficar limpo sobre o outro um super si mesmo. A dor do seu pincel. Então isso é tudo sobre os materiais que você vai precisar para seguir minha aula agora rapidamente ir pegar todos os materiais e juntar-se a mim no próximo vídeo. Vamos começar.
4. Prática para iniciantes - Parte 1: céu é uma parte importante das paisagens aquarela. E se você sabe pintar diferentes tipos de céus, ele realmente vai ajudá-lo a dominar suas paisagens aquarela. Neste vídeo, eu vou ensiná-los a pintar seis tipos diferentes de vidro de água, que pode ser feito com bastante facilidade. Este exercício vai realmente ajudá-lo em suas futuras pinturas. Eu já dividi meu trabalho em seis divisões sobre eu tenho um pote de água limpa que eu vou manter de lado A vergonha que eu estou usando para o céu é azul brilhante. Você também pode certamente influenciado de azul brilhante. E se você não tiver subornado, ou
você é azul cerúleo. Você pode usar azul prussiano. Esta é a sombra que vou usar para o céu. Tem um suborno. Azul por White Knight. É uma das minhas cores favoritas para pintar o céu. Então você já sabe que usarei apenas dois pincéis ao longo da aula. Então, usando minha lavagem de três por quatro polegadas fresco, eu vou aplicar e até mesmo chamar a água para a primeira seção. E agora estou mudando para o meu tamanho e somos seis pincel redondo. Eu estou carregando meu pincel, mas em 1/4 azul brilhante e eu estou apenas caindo na tinta sobre o fundo molhado. Você pode ver como eu estou pegando meu pincel e deixando algumas tampas largas e entre as quais
estarão minhas nuvens, o que é aleatório. Deixe as lacunas de Lee White entre as palestras. Ele realmente não precisa ter qualquer forma ou padrão específico onde você quiser. Nuvens ligam o papel branco em Philip, a área restante e azul. Então eu fiz o fundo, mas e eu peguei azul brilhante em Die aleatoriamente preencheu alguns um diaz, deixando pequenas lacunas largas no meio. Foi a única coisa que fiz aqui. Se você quiser deixar o azul mais brilhante em cerca de 80 s, você pode fazer isso. Tudo isso precisa ser feito antes que seus antecedentes tentem. Tudo bem, agora, vamos esperar que seque. Enquanto isso, vamos tentar outro. Certifique-se de que Vossa Graça tenha chegado a todos os ursos e que tenha uma camada de água agradável. Como mencionei a seção de suprimentos de arte, estava
tudo bem. Se você não tem um empurrão plano, você pode usar seu tamanho maior ponte forte para aplicar e até mesmo chamar a água. Isso é absolutamente OK, tudo bem. Então o jornal está morto. Agora. Vou fazer o mesmo exercício que pôs o Oliver. Estou carregando meu pincel com azul brilhante. Vou simplesmente uma gota na tinta sobre o fundo molhado, assim como fizemos na primeira seção, deixando algumas lacunas brancas no meio. Então, a maneira como você está aplicando sua tinta azul determinará a forma da influência. Se você quer nuvens maiores, você precisa deixar um boné branco maior no meio. E se você quiser nuvens menores, aplique sua cor azul mais perto uma da outra, reduzindo o espaço. Então, no mesmo exercício, que eu fiz mais cedo desta vez eu fiz as nuvens um pouco mais maiores. Você pode ver a forma da nuvem, que eu tenho aqui. Meu fundo ainda está molhado. Agora vou mudar para dores. Concordo. Você acha dores? Ótima. Vou adicionar um pouco de sombra para as nuvens. Estou usando um tom muito leve fora da tela de dor. E lembre-se, meu passado ainda é aposto que não tentou. Agora, onde quer que você tenha sua influência, basta cair em um tom claro fora de dores grandes na parte inferior. Pergunte que seu fundo ainda está molhado. Ele vai se misturar bem com o restante fora do seu céu. Tudo o que você precisa fazer é apenas cair em um tom claro fora da tela de dor na parte Borden fora suas nuvens Não há nenhuma regra específica para aplicar a copa. Você só precisa cair nessa cor para a linha de fundo fora de suas nuvens em Como um fundo é lido ele vai muito bem margem com o restante fora do seu céu no meu céu tão lindamente seco Você pode ver as nuvens fofas que eu tenho aqui Agora eu vou com o terceiro 1 aplicando e até mesmo a água para este um Aspen Eu vou com azul brilhante e dor grito Mas desta vez eu vou dar muito mais ênfase para as nuvens Para a primeira ferramenta que eles começaram com azul
brilhante primeiro E para o terceiro 1 eu estou começando com dores. Ótima. Estou carregando meu pincel com dor leve ou desligada. Scree. Vou criar a nuvem primeiro. Então aqui estou eu, criando as nuvens e a sombra juntos eu estou caindo na dor, que é a sombra das minhas nuvens em tampas de Dwight no meio são as nuvens se você quiser
vamos nuvens. Você precisa fazer esses padrões brancos brigarem. Todos os seis céus diferentes estarão fazendo em decisão será melhor no céu vermelho. O tamanho das seções estavam trabalhando aqui é bastante pequeno, Por isso, é pouco fácil de gerenciar quando o tamanho do seu papel aumenta, você tem que ser um pouco mais rápido e consistente. Então eu já caí em muitas dores. Ótima. Agora estou mudando para azul brilhante. Agora, usando azul brilhante, vou dar uma forma adequada às nuvens. Acabamos de adicionar as sombras. A forma das nuvens ainda não está definida. E é isso que estamos fazendo agora. Eu estou apenas levando meu pincel em torno de portas tampas largas que nós adicionamos em. Estou simplesmente pegando meu pincel em torno desses tons ao adicionar um pouco de cor azul no meio. Não vou adicionar muito azul. Pergunto-me por que as nuvens devem ser mais enfatizadas. Você pode ver as duas grandes macias nuvens brancas porque aqui a forma e o tamanho das nuvens dependerão totalmente da maneira como você aplica seu azul em torno dele. Então, se você quiser nuvens maiores, deixe um monte de pessoas brancas e reduza a quantidade de azul que você está aplicando no 1º 1 Nós simplesmente deixamos em algumas lacunas brancas no 2º 1 ser introduzido dor, scree e a sombra adicional fora das nuvens . No 3º 1, tornamos as nuvens mais enfatizadas, tornando o alto-falante da nuvem na introdução de mais sombras. Agora vamos passar por cima do pé. Eu estou começando por aplicar e até mesmo chamado de água O 1º 3 nós entramos mas azul Andi
competição Branco Nós criamos nuvens macias brancas Desta vez eu estou indo com o céu azul e amarelo A sombra que eu estou usando agora uma estadia Luke azul Você também pode usar ultra cor azul marinho
interruptus ou você pode simplesmente continuar O que o azul que você estava usando antes na segunda parte que eu vou usar junto com azul como amarelo eu vou estar usando o meu
amarelo permanente . Você pode usar qualquer amarelo quente que não crie um verde. Quando você mistura isso com azul, você também pode usar Nápoles amarelo. Mas é tão cor muito segura que não cria verde quando misturado com azul Também
amarelo indiano . Portanto, não se esqueça de verificar o seu amarelo e azul antes de prosseguir com o seu céu. Se você não tem nenhum fora deste amarelo, você pode apenas usar carmesim ou qualquer tipo de rosa dentro do amarelo. Estamos apenas olhando para a técnica. A cor não importa. Então eu apliquei um pouco de amarelo na fronteira, deixando um pouco de branco no meio. Este é um céu muito simples. Não vou adicionar nuvens. Agora eu vou mudar para Otello azul e eu vou aplicar isso na área de cima. Ah, muito claro em azul. E talvez eu tenha permitido alguma coisa entre aquelas linhas amarelas da escola. Este é um céu muito simples que você pode combinar, mas as montanhas são quaisquer outros elementos interessantes em primeiro plano. Agora eu vou fazer o azul um pouco mais de índios em cima aqui, talvez um pouco mais de asfalto aqui. Andi, é
isso. Nosso céu azul e amarelo é realmente É um céu muito simples mas bonito pode experimentar a mesma coisa com diferentes cores azul e rosa, azul e roxo são carmesim e organizar Há muitas outras opções que você pode experimentar Mas agora Vamos com a 4ª 1. Estou aplicando uma água fria e ruim na quarta seção para este. Além disso, eu vou com Taylor azul e permanentemente muito. Mas junto com isso, também
usarei um pouco de Cruz fora da Ultra Marine. Eu vou criar um tom roxo misturando violoncelo sopro em Roestoff Ultra Marine e eu vou adicionar as nuvens. Usando esta cor, você pode ir com qualquer tipo de roxo que você tem uma nova paleta ou você pode misturar e criar um usando carmesim em azul. Estou começando com o amarelo de novo. Este é amarelo primário agora, assim como fizemos com o Paynes Grey. Vou criar essas nuvens usando amarelo. Vou simplesmente deixar cair o “A” local ou no fundo da cama na mesma técnica que usamos antes. Tem apenas que as cores que estamos usando agora são diferentes. Vou deixar as pessoas brancas no meio, que são as minhas nuvens. Isso é apenas para fazer você entender como você pode criar o mesmo tipo de nuvens usando roupas
diferentes. Faça seu céu parecer mais dramático. Você poderia fazer a mesma coisa com qualquer cor fora de sua escolha. Agora eu estou tirando um pouco fora Alger Marine de Grosso em misturar que com um pouco mais Pedo azul para criar um belo roxo Agora de uma maneira semelhante Como eu tomei dores Grande para criar a sombra fora das nuvens. Estou usando este poeple para fazer a mesma coisa. Eu já tinha deixado um pouco de papel branco no meio. Na parte inferior, estou adicionando esta cor roxa. Ah, muito leve fora do Popo e agora vou mudar para o meu azul. Andi, vou aplicar isso no topo A dio. Agora eu estou adicionando um pouco de tom azul entre as nuvens como cheio. Se você estiver indo com a mesma competição amarelo e azul, é muito importante verificar suas cores antes de prosseguir porque alguns dos azul e amarelo pode criar um verde sido misturado juntos. Então tenha cuidado com isso. Agora eu vou novamente com roxo e eu estou fazendo as sombras mais faladoras. Eu entrei com tons mais claros. Se você quiser experimentar a mesma coisa com tons de Bordeaux que é totalmente até você. Você poderia ir com um amarelo mais brilhante, roxo e azul e criar uma porção mais dramática do mesmo céu. Agora vamos com o último. Eu estou aplicando e até mesmo chamado a água agora nesta última seção eu vou tentar um céu
simples digno da noite. Vou novamente com alguns tons mais claros, começando com Pullman e amarelo. Como mencionei anteriormente, você pode usar Gamble JLo em vez deste mês. Agora coloque em alguma cor amarela na parte inferior. Você pode deixar algumas linhas brancas entre apenas algumas linhas amarelas aleatórias. Agora estou trocando o dedo laranja. Desta vez eu vou com uma laranja mais avermelhada. Estou tirando um pouco de comércio permanente em misturar uma pitada de amarelo para obter uma laranja
mais avermelhada. Agora eu vou cair nessa cor no céu vermelho para começar algumas linhas e entre o amarelo um pouco para o hospital superior em Você pode ver que eu deixei alguma área no topo ali. Eu vou colocar azul se você quiser fazer a laranja mais índios, você poderia fazer isso. Agora eu estou mudando para azul divertido Taylor azul novamente e eu vou adicionar isso na
mídia de topo que eu tinha deixado e que nós terminamos com o último céu. Você pode ver como facilmente criamos um céu noturno multicolorido. Você pode experimentar a mesma coisa com cores diferentes, então tentamos seis céus diferentes para o primeiro estrangeiro. Acabamos de entrar com azul brilhante. Aplicamos isso no fundo molhado e criamos nuvens, deixando o papel branco. Para o 2º 1 Nós introduzimos pequenas dores criar para criar a sombra que as nuvens sobre para o terceiro nascido. Entramos com a mesma técnica, mas enfatizamos mais nas nuvens. Fizemos as nuvens mais definidas para o 4º 1 recuperando com um azul baixo e amarelo,
e criamos um céu de luz do dia muito agradável. No próximo, tentamos criar nuvens usando a mesma combinação de azul e amarelo em ser introduzida, um pouco fora popular no meio para tornar o céu mais dramático. No último, entramos com um sentido multicolorido. É o Guy. Jogamos com tons claros de laranja azul em amarelo e criamos um céu noturno muito simples. Tudo bem, então isso acabou. Seis diferentes são esses caras. Agora, na próxima seção, vou levá-los através de uma porção mais avançada de céus, então tente isso e se junte a mim na próxima seção.
5. Prática para iniciantes: na seção anterior, tentamos seis céus diferentes. Eles eram bastante C. Acho que é hora de tentar um pouco mais avançado céu. Eu dividi meu trabalho em duas divisões, e desta vez eu vou com uma escolha ou tamanho. Eu vou estar indo com um maior e melhor lavar fora. O 3º 1 ser tentado foram recriados arrendamento para nuvens fofas. Na 2ª 1 eu vou estar indo com um pouco mais avançado céu pôr do sol novamente. Estes dois são absolutamente grandes de forma diferente. Eu tenho certeza. No final da seção, todos
vocês estarão bastante confiantes para pintar belos céus. Então eu tive que começar, assim como nós fizemos os únicos que eu estou começando aplicando e até mesmo chamou a água para a primeira seção. Apenas um bom frio fora da água Onda. Estamos prontas para ir. Estou tentando uma ilusão maior e melhor do terceiro céu. Nós tentamos no centavo começou com cinza de Payne, assim como fizemos antes, e eu estou criando a nuvem primeiro. Então eu entrarei com o azul, tornarei a forma das nuvens mais definida. Eu carrego meu tamanho número 6 escova redonda com o suficiente fora dor grito Andi,
eu vou simplesmente cair na sombra na minha aposta Fundo em criar essas sombras fora das nuvens Não tenha medo Apenas
deixando a cor largas lacunas entre as quais serão suas nuvens Você precisa ter uma idéia áspera quanto nuvens você precisa E como você acha que suas nuvens para ser tão de acordo com sua escolha Deixe o papel branco Eu estou pensando fora grande em três grandes, nuvens brancas
fofas Um em o fundo, extremidade
direita em talvez um no topo, canto
direito em outro no meio Então é isso que eu tenho em minha mente É por isso que eu estou deixando papel branco sobre essas áreas. Não, estou mudando para azul brilhante. Vou aplicar isso no canto superior esquerdo. Vou definir a forma das nuvens. Só estou levando o pincel por aí. Essas formas foram criadas usando dores. Cree o fundo está certo, então as cores vão tipo de combinar uns com os outros vivendo uma planta muito natural. Eu vou repetir a mesma coisa na área inferior, levando a cor azul em torno de onde aplicamos dor grito agora para a direita, e Espo, você pode ver que eu criei três nuvens brancas fofas. Agora as nuvens parecem muito bem definidas. Todos nós sabemos o que aquarela quando você está aplicando a cor, parece muito brilhante, mas quando seca,
ele tende a desvanecer-se um pouco sobre ele vai dedo do pé são muito mais leves, também. Então agora é hora de adicionar mais músicas de taco, se você precisar. Se você quer um céu mais leve que depende de você, você pode deixar um Tácito. Eu vou adicionar alguns tons mais brilhantes do azul no grito de dor para que quando meu céu secar, ele ainda vai parecer brilhante. E a minha impressão digital, você não deveria estar dando o passo fora. Seu fundo está começando a secar. Você só deveria estar fazendo isso se seu passado ainda estiver. Aposto que você não vai conseguir uma pequena mistura do Bagram para começar a secar, então é melhor deixá-lo. Se o teu passado começar a secar com isso, acabamos com o nosso céu. Está completamente seco. Você pode ver essas três nuvens grandes e
fofas que criamos. Agora eu vou te mostrar como você pode mudar este em uma simples aquarela pintura raiva Carregue meu pincel com bastante ou verde amarelo brilhante Andi,
eu vou criar um pouco fora paisagem na parte inferior como o progresso com a classe, você terá uma melhor compreensão sobre como criar paisagens BC Watercolor com elementos muito
simples. Então, aqui, responder truque quer ter o seu céu. Você só precisa adicionar um patch fora da paisagem verde na parte inferior. Eu usei verde amarelo brilhante. Agora estou mudando para verde seiva e vou adicionar algumas músicas Darko para dar mais textura. Eu adicionei um remendo verde na parte inferior. Agora vou adicionar às árvores. Forma muito áspera. Não vou detalhá-lo. Um aqui em um, bem ao lado. Um mais alto e um curto de um. Agora eu vou mudar para Indigo e usando índigo, eu estou adicionando alguns tons Darko. Só um para o lado esquerdo. É isso. Nossa árvore triste. É uma árvore muito básica. Agora, usando integral, estou adicionando sombra para essas duas árvores. Com isso, acabamos com o seu primeiro céu símbolo. Bastante duvidoso, certo? Quero que todos experimentem com o seu azul favorito. Agora vamos tentar outro, que será um simples céu do pôr-do-sol. Estou começando com a aplicação e até mesmo chamou a água para a segunda seção. Certifique-se de que o seu pincel atingiu todos os ursos e você tem um bom limpo mesmo chamado de água em todo o papel. Isso é muito importante para obter uma mistura limpa e uniforme de cores. Essa é a razão pela qual eu sempre Stockman indo com um pincel maior para aplicar a quadra de água. Mas a escova de tamanho maior que você pode aplicar rapidamente e até mesmo ir a água em uma idéia maior. Se você está indo com o tamanho menor, escove o frio, a água pode não ser uniforme, tudo bem, então vamos começar a pintar o céu. Vou com o antigo e o amarelo. Você também pode usar Gamble JIA Lou. Se você não tem amarelo permanente em, eu estou simplesmente caindo na cor sobre o fundo da cama, deixando pouco fora largas lacunas no meio. Não um monte de tampas brancas apenas alimentam linhas aleatórias quando você adiciona nos outros tons em Uma vez que seu céu tenta, estas pequenas tampas brancas no meio fazem seu céu parecer que ele brilha. Então essa é a razão pela qual você deveria estar deixando essas minúsculas tampas brancas no meio. Agora eu estou trocando dedo laranja, esta unicidade laranja amarelo permanente. Você pode ir com qualquer tipo de laranja que você tem. Se você quiser torná-lo mais intenso, você também pode usar escarlate são formalmente em laranja. Eu adicionei a laranja do topo. Agora estou adicionando isso ao fundo amarelo, você pode ver como a cor está se misturando com o fundo. Agora eu estou mudando para Pullman e marrom esta unicidade mais fora marrom avermelhado. Se você não tem uma cor semelhante, você pode fazer Bonsignore com o seu um milhão de pavor ou escarlate para obter um tipo semelhante de cor. Precisamos de um castanho avermelhado. Agora vou deixar cair esta cor no fundo do veterinário, começando de cima, apenas deixando cair a cor sobre o fundo do veterinário. Adicionando os tons Darko principalmente no topo,
onde eu tenho um monte de laranja para o fundo. Adicionando os tons Darko principalmente no topo, A laranja nos disse menos, e há muito amarelo, então eu vou adicionar um pouco fora de laranja na área inferior. Aspar. Você pode ver como as cores estão se misturando bem uns com os outros agora, se você quiser, você pode limpar seu pincel em apenas ajudar. No processo de mistura, você vê um pincel limpo Andranik em torno dessas áreas onde isso significa pouco ajudando a mistura. Estou muito feliz com o céu até agora. Talvez eu vá cair em algumas mais brilhantes desligando laranja e marrom. Vou adicionar alguns tons de laranja aqui em um pouco mais para o fundo. Não quero encobrir todas as músicas de isqueiro no fundo. Acho que vou deixá-lo lá agora. Estou mudando para marrom para tornar a ideologia mais intensa. Você pode ver como brilhante e quente sobre o céu está olhando. Estou muito feliz com o resultado. Nós só usamos três Kyllo amarelo, laranja e marrom permanente. Se você quiser mais índios e pôr do sol brilhante, você pode adicionar mais fora Scarlett e quatro milhões sobre isso é o resultado de um céu tem lindamente seco em nosso céu está literalmente brilhando. Agora eu vou adicionar um elemento simples na parte inferior e assim como nós mudamos o 1º 1 no reboque são muitas pinturas. Vou transformar este também numa pintura completa. Estou começando com Bowman em laranja amarelo, como todos nós adicionamos o remendo verde no topo. Vou adicionar um remendo laranja no fundo. E agora estou mudando para a Polônia e marrom e adicionando alguns tons de taco. Estou amando o jeito que a colher é verdadeira. Pressionando assim e mais baixo com o céu. Quero tornar a mídia fronteiriça mais escura. Então eu estou mudando para pintar scree e você pensa em trens. Ótimo. Vou adicionar mais tons Darko. É um passo muito simples, mas isso está indo para o pé. Dê à sua paisagem muito mais definição. Misturei as cores, deixando um pouco de laranja no topo. Agora vou secar isso rapidamente. Tudo bem? Agora, vou adicionar uma árvore simples no lado direito. Apenas estourar em galhos de combustível. Você pode ir com qualquer assunto. Prefere tornar a tarefa um medo. Eu entrei com uma árvore muito simples. Com isso, terminamos o exercício do céu. Vamos ter uma rápida recapitulação fora das cores ser usado para a primeira diversão. Ótimo. A sombra das nuvens. Usamos scree de dor. Primeiro fomos para a tela de dor e criamos nossa forma fora das nuvens. Onda, deixamos o papel branco para nós. Então entramos com azul brilhante e tornamos o céu mais definido. Então, como eu mencionei anteriormente, você pode ir com qualquer tipo de golpe que você preferir. Você realmente não precisa ficar com o azul brilhante. Você também pode usar qualquer fora do seu pagamento. Ainda passaporte azul. Continue experimentando com suas cores favoritas agora para a parte inferior. Para o céu da sentença, usamos amarelo permanente. Você também pode usar Gamble violoncelo, Hinden sozinho ou qualquer outro quente que você carregar. Eu tenho. Na segunda mudança, abandonamos o trabalho dos EUA. Laranja amarela permanente. Esta é uma laranja muito clara. Se você faz uma quantidade muito pequena fora Scarlett ou mulher e em seu amarelo permanente ou aposta Djalo, você terá uma cor semelhante. Se você quer um pôr do sol mais brilhante, você pode realmente ir com seu escarlate ou quatro milhões na sombra da garganta. Usamos este marrom proeminente usando esta cor. Adicionamos os tons Darko ao céu. Andi, é
isso para o céu superior ser usado apenas dois tons. E para o céu Borden, usamos apenas três tons. Ambos os céus são muito fáceis de fazer, e você vai acabar tendo um resultado muito bonito. Você já é tão fácil que criamos o céu do pôr-do-sol. Vá em frente e experimente com cores diferentes e torná-lo mais dramático uma vez que você
dominar como dor diferente tipo de céu. É muito fácil para você criar impressionantes verticais de pinturas. Experimente todos os seis céus diferentes que pintamos na seção anterior em. Tente mudar isso em muitas pinturas de aquarela como esta. Nas próximas seções, vamos estar olhando para diferentes elementos de primeiro plano e fundo, então dar-lhe uma tentativa e explorar diferentes tipos de céus, mas suas cores favoritas ele
6. Prática - elementos de primeiro plano - Parte 1: Tudo bem. No vídeo anterior, tentamos diferentes tipos de céus. Agora é hora de experimentar alguns elementos de primeiro plano, que você pode usar em sua paisagem. Vamos estar tentando enganar tipo de por favor, o que pode ser feito com bastante facilidade. Então eu estou começando com este guindaste amarelo brilhante. É uma das minhas cores mais favoritas para pintar uma paisagem. Vou começar adicionando a forma primeiro. Então eu vou te mostrar. Como você pode traduzir essa forma em uma árvore? A forma é muito simples. Você precisa adicionar uma gota ou uma folha tipo de forma primeiro, então essa é a forma. Agora eu estou mudando para creme SAB, e eu estou apenas adicionando alguns pontos em torno dessa forma, então estas serão minhas folhas. Isso representaria que queda um enorme. Você simplesmente precisa pegar seu pincel e um padrão médico em adicionar essas folhas em torno dessa forma, então a forma é mais definida agora. Agora a mesma coisa que você pode fazer o que é muito mais cor médico? Eu estou indo com mistura idêntica pouco de verde seiva para isso para obter um tipo verde floresta de cor. Agora eu estou repetindo o mesmo exercício fora, adicionando esses padrões filha em torno da forma para dar-lhe mais definição, você pode ver como gradualmente a árvore iss para mim estar ventilando com um tom mais leve primeiro. Em seguida, adicionamos o padrão filha usando verde seiva. Agora eu vou com o médico, e eu estou fazendo o mesmo que você pode aleatoriamente na doca O'Toole. Mas quanto mais Dakotan deve ser concentrado em ambos os lados. Você pode escolher a esquerda ou a direita. Então, se você olhar para este em sua tela, você poderia dizer que eu tenho concentrado mais no lado esquerdo para as músicas Darko em. Eu considerei como estar batendo no meu lado direito. Então é por isso que eu deixei aquela área mais leve na minha área esquerda, um s'more taco comparado com o lado direito. Então, se você tem cinco ou seis árvores em sua paisagem, você tem que seguir o mesmo para todas essas cinco ou seis árvores. Agora estou usando a mesma técnica, e vou pintar uma árvore, a que tentamos antes. É mais como um arbusto, que você pode usar como um elemento paisagístico. Não é como uma árvore agora. Eu criei a mesma forma novamente naquela gota, Deixe o r acreditar no que você quiser chamá-lo. E agora estou criando esses padrões de filha em torno da forma. E depois disso, vou repetir o mesmo exercício usando creme de satélite. Esta é uma árvore muito simples. Você pode criar um aglomerado dessas árvores em ligação, fazer sua paisagem parecer mais interessante. Agora vou mudar para o SAB Green e vou com o Dr. Pattern. Você pode ver como facilmente transformamos essa forma de folha em uma árvore. Agora vou com o próximo médico. Eu estou misturando integral e sacarina, muito gueto para obter um creme Darko, e eu vou repetir o mesmo. É o tamanho de cortar o padrão da filha. Você só precisa simplesmente pegar seu pincel em um padrão de filha e criar essas folhagem. Estou deixando a área certa. Ácido é que eu não estou adicionando muitos tons mais escuros lá. Se você quiser mais texturas na árvore, você pode continuar adicionando mais valores darko. Agora eu estou indo com um dedo do pé muito mais taco eu estou adicionando os detalhes finais na árvore. Então, sim, essa é a nossa árvore com a mesma técnica. Tentamos uma loja em uma árvore. Agora eu vou apenas desenhar uma linha na parte inferior para que você entenda qual parte da terra e onde a árvore está começando. Então esses dois nós começamos tudo bem do chão o caule não viu. Agora eu vou repetir o mesmo exercício e criar uma árvore que tem sistema adicionando a forma primeiro. Depois de ter adicionado a forma, eu vou entrar com seiva verde em São aqueles padrão filha em torno da forma? Então eu vou com o doc 02 e vou repetir o mesmo exercício. Apenas dê um jeito de assistir. - Acho que agora a idéia está clara agora, uma vez que este sete seco, eu entenderia. Enquanto isso, vou mostrar a mesma árvore usando uma cor diferente. Vou com a competição amarela e laranja. A técnica é exatamente a mesma. Assim como adicionou a forma Primeiro, usando verde claro, Estou repetindo o mesmo processo usando um baixo. Estou adicionando essa folha de forma. Uma vez que você está confortável com o processo, você não precisa ir passo a passo. Você pode realmente e um padrão filha ao longo das ovelhas como você progride Agora eu estou começando a laranja. E assim como eu tinha as músicas Darko de creme de seiva, eu vou fazer a mesma coisa usando este tom laranja. Quer obter total Com a técnica, você pode experimentar a mesma coisa com qualquer cor fora de sua escolha. Você pode pintar a árvore rosa ou uma árvore roxa. A Andi. Crie mais contraste em sua pintura. Agora vou com marrom permanente. Vou adicionar algumas músicas de taco desta vez. Além disso, vou adicionar o médico. Não só no lado esquerdo em dez centavos vivendo o lado direito. Do Lassiter. Esta indústria automóvel é perfeita para uma paisagem de primavera. Agora eu estou indo com uma melodia Darko, misturando um pouco fora da tela de dor no meu baile de formatura em adicionar mais alguns tons de taco sobre o
lado esquerdo . E é isso. Acabamos com a nossa laranjeira. Deixe-me adicionar rapidamente o fluxo para cerca de 33 em, mas que estamos feitos com o nosso primeiro tipo de árvores. Eu rapidamente adicionaria um pouco de cor na base, então aqui nós entramos com uma forma cônica para a árvore, o experimento com diferentes alturas e cores diferentes. Agora, no próximo, vou fazer a forma da árvore, um pouco mais avançada. Certo, então vamos com a 2ª 1. Vou começar adicionando uma forma básica da árvore. Vamos tentar um, verde e outro laranja. Desta vez vamos com um fanatismo com um pouco mais de octo espalhado. Essa é a primeira forma que vou adicionar mais uma no lado direito, talvez um pouco mais alta. Um. E eu vou pintar Warren e Green e outro e depois amarelas e laranja competição que você possa usar uma para suas grandes paisagens, e você pode usar a outra para seu sprinkler. É querer ter a forma bonita. É bem simples. A técnica que vamos usar da mesma forma que antes. Eu vou com SAB Green primeiro, e eu vou adicionar isso no lado esquerdo, fora da minha primeira árvore para a área externa. Vou levar o meu pincel e a filha dela batalhar para criar aquelas folhas e folhagem. Juntos. Eu permiti um pouco mais de Sakhalin do que eu vou mudar para o meu verde claro agora para a área
restante. Eu permiti minha vida verde, e depois disso, assim como fizemos todo o seu eu vou adicionar mais tons Darko, então a técnica básica é tudo a mesma. Foi apenas na forma de um pouco diferente. Desta vez eu terminei com a primeira camada. Agora é hora de adicionar mais músicas de taco e misturar índigo e sacarina para tirar um Darko Bali da tela. Agora eu estou novamente tomando meu pincel naquele padrão torturado em adicionar mais valores Darko no lado
esquerdo. Você só precisa cair em que as crianças dólares e padrões em seu fundo em que irá criar uma textura muito agradável para a sua árvore. Você pode adicionar quantos Dakotans quiser. Se você quiser fazer a árvore parecer mais docker, você pode pegar verde seiva e adicionar mais valores de taco no lado direito. Se você quiser fazer sua árvore parecer mais selvagem, você pode simplesmente se livrar desse verde claro, que usamos em. Basta entrar com seiva verde e Dakotans que vai dar um olhar diferente para a sua árvore. Tudo bem, agora vamos experimentar a mesma árvore com a mola Olhe, eu vou com amarelo permanente. Vou aplicar isso na segunda árvore que já temos fora da forma. Agora basta aplicar a cor sobre essa forma enquanto você vai ao redor do exterior. Apenas pegue seu pincel e um padrão de filha. Se a mesma técnica entre o uso para a árvore de grãos, que é apenas que desta vez vamos com a mola olhar sobre. As cores são diferentes, então adicionamos uma sombra baixa em toda a forma da árvore. Agora estou trocando o dedo laranja. Divertido laranja amarelo permanente. Se você não tem um em laranja amarelo, você pode misturar um pouco de amor formalmente em nossa Scarlett para o seu apostado, ela permitiu obter uma cor semelhante. Agora eu estou tomando meu pincel e um padrão filha semelhante a como ele mais cedo, eu estou adicionando tons Darko fora laranja no fundo amarelo. Uma vez que eu terminar com isso, eu vou ligar com o proeminente Brown. Então, depois disso, eu tenho permitido mais músicas Darko usando scree dor. Se você estiver fazendo qualquer paisagem de primavera, você pode usar este tipo de árvore em sua paisagem. Você pode criar quatro ou cinco árvores semelhantes, mas alturas diferentes, e também você pode relacionar mais a cor. Alguns deles podem ser de cor mais acastanhada e alguns deles podem ser mais laranjas, e alguns deles podem ser mais amarelados. Quando você joga para essa variação de cor, ele realmente vai fazer sua pintura parecer mais interessante. Se você está pintando uma paisagem de primavera, você deve estar usando as mesmas músicas de cor para o seu tédio. Parte Asper. Não deveria ser verde. Você pode pintar o chão em seu local, mas alguns tons marrons, e então você pode pintar o céu em uma cor azul muito brilhante. Então, há tantas maneiras de usar cada elemento a ser emprestado e esta classe para usar em suas futuras pinturas, você pode experimentar a mesma coisa com cores diferentes. Você pode experimentar a mesma coisa com céus diferentes. Agora, na próxima seção, vamos aprender mais sobre os elementos de fundo para que você possa misturar e combinar tudo de acordo com a placa que você tem em sua mente. Você pode procurar fotos inspiradoras e combinar as técnicas que aprendemos. Tudo bem, então com isso, terminamos com nosso segundo tipo de árvore. Vou adicionar rapidamente, embora caule para estas duas árvores, e eu vou adicionar um pouco de cor na aspirina chão. Espero que tenham sido capazes de pintar estes dois tipos de árvores. Se você ainda não experimentou,
ele apenas dar-lhe uma tentativa sobre esse assunto. Se você tentar uma vez, você vai pregá-lo na segunda vez. Não é assim tão difícil. É só que você precisa ter essa forma certa. O resto é apenas cair e pintar sobre o melhor fundo. Se você é um iniciante absoluto, você sempre pode começar adicionando a ovelha usando um lápis, depois ideo cor. Assim será um pouco mais fácil para você. Agora vamos fazer uma breve recapitulação fora do Carlos ser usado para o 1º 1 que usamos verde amarelo brilhante em. Então usamos creme SAB, e adicionamos algumas músicas de taco. Depois que a costela terminou com muito mais Doc Oto off green, nós misturamos em ir e sacarina juntos para obter aquela melodia de taco. Este é o tipo de cor porque quando misturamos em tico e creme de seiva para o 2º 1 sendo usado amarelo permanente no antigo me amarelo laranja. E para adicionar os tons Darko usamos marrom permanente. Junto com isso, misturamos um pouco de dor. Óptimo ter mais uma conversa sobre o oceano fora do marrom. Então essas são as quatro cores que serão usadas para a segunda árvore. Mas o olhar da primavera. Antes de saltar para os elementos de fundo, vamos experimentar mais algumas árvores e eu vou vê-lo na próxima seção.
7. Prática - elementos de primeiro plano - Parte 2: então nós tentamos dois tipos de árvores mais cedo. Agora vou com a 3ª 1. Vamos ser mais como um pinheiro. Desta vez. Eu vou com prostitutas verdes, que é um verde mais vibrante do que creme de seiva. Estou usando meu pincel redondo número 6. Comece com a linha reta. Depois de sair da linha, você só precisa adicionar a folhagem para ambos os lados. Basta pegar seu pincel do centro para o lado externo e, em seguida, continuar adicionando linhas como a paz para descer. Você pode torná-los mais dançarinos, mais grandes. Depois de ter adicionado a linha no centro, você só precisa tomar a pressão em um parafuso muito. Por favor. Movimento ruim ligado. Crie a folhagem em ambos os lados, como eu mencionei anteriormente quando você chegou ao fundo, faça suas linhas se moverem mais largas. Adicione mais folhagem, suave o fundo. Vai ficar muito bonito. Agora eu vou misturar Indigo e Hooker verde para obter um creme mais escuro e usando o verde mais
escuro que eu
criei, eu vou aproximadamente são algumas músicas de taco no fundo da folhagem, apenas algumas. Não vou acrescentar muito. Só fiz essas linhas. Estou adicionando alguns tons de taco sob necessidade. Aquelas folhagens. Agora vou tentar a mesma árvore com “Vamos folhagem”. Estou começando com uma linha reta de novo. Eu adicionei a linha. Agora estou pegando meu pincel indescritivelmente planalto no tempo, adicionando a folhagem. Desta vez eu não vou adicioná-los perto um do outro. Eu estou deixando algumas lacunas no meio para que você possa ir com a radiação deste tipo de árvores. Quando você está pintando sua paisagem, alguns deles podem ser informados a ela. Alguns deles podem ser mais curtos. Alguns deles podem ser muito 10 Santic, e alguns deles podem ter muito pouco para idosos como este. Agora vamos cair em alguns tons de taco. Estou adicionando taco de combustível aqui e ali e aquele Sirte. Então eles têm 10 centavos de vitória sobre nós temos uma árvore, mas muito menos para a idade. Agora vou adicionar algumas árvores ao fundo usando uma luz ou desligar a tela. Isso lhe dará uma idéia de como você pode compor seus pinheiros em sua paisagem. Muito bem, aí tens as tuas árvores, agora estou a ir para o saco. Chuva. Vou pintar o chão. Uma vez que eu fizer isso, você vai entender como você pode histórias fantasmagóricas em sua paisagem. Para a parte da fronteira, usei creme de seiva. Agora, quando eu subir quando eu estiver prestes a bater naquelas árvores, eu vou deixar o verde mais escuro. Eu estou usando o mesmo tom ser usado para as músicas Darko misturando em go e verde prostituta para obter um tom mais escuro fora da tela. Agora vou acrescentar isso aqui. Você pode ver como eu estou pegando meu pincel. Eu não vou adicionar um flatbush no topo. Estou fazendo esse padrão gramado. Não, vou misturar isso com o verde que tenho na fronteira. Eu acho que todos vocês deram uma olhada no divisor de classe. Se não o
fizeres, dou-te um abate rápido. Mais de 60% da classe, como composta de várias técnicas sobre ele, é muito importante para percorrer cada um deles. Se você quiser dominar suas paisagens, Eu vou estar levando você através de elementos mais recentes que você pode usar em suas pinturas aquarela sobre os projetos finais estará fazendo nesta classe será uma composição fora dos elementos que aprendemos. Portanto, é bastante importante percorrer cada uma das seções. Certo, então fomos a diferentes de verde. Agora, para adicionar mais texturas, você pode simplesmente deixar as músicas darko combustível como a camada base ainda está. Mas os tons darko que estamos adicionando agora vão muito bem, muito no fundo, criando uma textura gramada muito agradável. E é isso. Terminamos com o terceiro tipo de árvore. Vamos fazer uma breve recapitulação do Carlos ser usado. Eu inventei o verde do Tuco para o pinheiro. Então o dedo do pé são os tons Darko que usei. Idênticos Eu sou extremo para ir com prostitutas, tela para obter o verde escuro. Agora vamos dirigir rapidamente em mais tipo. Não há penitência é necessária em ir diretamente e com o verde amarelo brilhante. Até agora você deve ter notado o quanto eu amei essa cor, e essa é a razão pela qual eu tenho isso na minha paleta e também seiva verde. Você pode ver o quanto já usaram para estudiosos. Estes estão muito perto. Eu sempre tenho na minha paleta quando estou fazendo minhas paisagens verdes. Estou começando com verde amarelo brilhante na adição de um patch fora desta cor, e agora eu vou mudar para seiva verde antes de ir com a próxima sombra. Preciso esperar que isto seque, e vou usar a técnica de camadas. Parece que o verde claro secou. Agora, quando me candidatar, Zakri, dê uma olhada no meu movimento de pincel. Eu deixei o fundo como verde intocado, e eu estou tomando meu pincel em um padrão gramado, apenas adicionando linhas de cima para baixo sem tocar a base verde. Agora, em um padrão semelhante, selecionarei a linha inteira. Então, tudo o que você precisa fazer para nós pegar um pincel de cima para baixo, adicionar linhas próximas umas das outras e criar um padrão gramado no topo. Você pode simplesmente preencher aleatoriamente a entrar na sua área e que irá colorir o seu uso. E novamente, vamos esperar que esta camada seque. Uma vez que esta unidade vai voltar com um muito mais DACA desligue verde. Parece que isso tentou. Agora eu estou misturando seiva verde na Interco para obter um Odin escuro fora do verde, e eu vou repetir o mesmo processo. Vou pegar meu pincel de cima para baixo em adicionar linhas próximas umas das outras e criar um padrão
gramado. Esta vai ser a camada final, então acreditamos que o ácido superior é deixar a linha gramada no asfalto superior. Eu sou Jill, levando
aleatoriamente meu pincel de cima para baixo, adicionando em 1/4 linhas, criamos três camadas diferentes de verde. Você pode ver como a combinação é bonita. Olhando já, você pode experimentar a mesma coisa com amarelo e laranja, então você está basicamente aberto. Seja palhaço amarelo, e então você pode ir com uma laranja amarela permanente. Então, para a parte superior, você pode ir com branzino ou problema permanente em. Crie um arbusto acastanhado fora da mesma coisa. Tudo bem. Isso seria terminado? O Leo's de baixo. Agora estou adicionando alguns pinheiros usando um tom mais escuro fora da tela. Só precisamos pintar um belo céu e adicionar o fiado antes de coroado. Isso vai dar uma bela pintura. Deixe-me adicionar rapidamente os pinheiros de uma maneira semelhante. Como fizemos anteriormente, adicionei a lista de hastes. Então eu estou tomando meu pincel no momento para fora do centro para ambos os lados para criar a idade
completa que eu gostaria para mais árvores para fazer a composição, Beto nas próximas seções estará explorando diferentes tipos fora da montanha para que você possa combinar um montanhas nevadas no fundo em qualquer fora do céu que você aprendeu na
seção anterior . E também você pode usar este como seu elemento de primeiro plano que fará uma bela pintura sobre isso. Como você pode misturar e combinar os elementos de raio que estamos aprendendo nesta classe. Árvore de bambu Avalanche na extremidade direita, eu estou realmente amando a variação de verduras que usamos aqui. Espero que estejam gostando de um decibel. Interrompa a luz verde. Você também pode usar amarelo limão se você nasceu uma camada mais amarelada para o fundo. Agora estou tomando seiva verde, e estou pintando o chão para os tons mais claros. Estou usando meu orgulho verde amarelo. Agora vou adicionar mais tons de taco usando seiva verde para começar algumas linhas. Talvez sentir mais. Estou só a deixar cair a tinta no fundo molhado. Andi deixou misturar-se por sua buzina, adicionando um padrão de cruzamento na parte superior ao soltar músicas de taco de combustível na camada verde clara pediu, e é isso. Então, as cores foram usadas onde verde amarelo brilhante então ser usado. Sap verde para os tons médios. Depois disso, usamos índigo. Eles misturaram guindaste WhatsApp integral para obter um casaco escuro em uma tela, e esses são os três tons foram usados, tudo bem, mas que estamos feitos com nossos elementos de primeiro plano. Exercício. Espero que tenham gostado, e espero que todos possam acompanhar. Então, exploramos quatro tipos de árvores, mas você pode usar em suas paisagens primeiro. Fomos com uma verdade muito básica, em
seguida, ser feita a árvore em um pouco mais avançado re do que dependendo com pinheiro. Então combinamos pinheiro, mas mais algumas camadas de creme. Você pode combinar qualquer um do céu e um dessas árvores juntos para criar uma bela pintura. Só preciso desses dois elementos um céu em uma árvore, assim como fizemos este. Você pode mudar a árvore aqui para usar qualquer fora da árvore, que nós tentamos anteriormente e criar uma pequena pintura. Então tente e junte-se a mim na próxima seção. Vamos explorar mais elementos, que você pode afrouxar suas paisagens aquarela
8. Practice - elementos de fundo - parte 1: nas seções anteriores, exploramos como doer diferentes tipos de céus, e também exploramos como pintar um tipo diferente de árvores. Agora vamos explorar alguns elementos de fundo. Vou levá-lo através de um sério fora belas montanhas, que você pode usar como seus elementos de fundo. Certo, vamos começar primeiro. Estaremos explorando uma montanha nevada muito fácil. Tirei um pedaço. Pessoas prontas aqui. Vou começar adicionando um esboço a lápis. Um esboço básico
muito simples de uma montanha. Vou adicionar uma ou duas montanhas. Um aqui pode ser maior do lado direito. Tudo bem, então temos de Londres lá. Agora. Vou adicionar uma linha irregular no centro, dividindo a montanha em duas. Apenas uma linha aleatória com um irregular. Ela adicionará músicas darko no lado direito e adicionará tons mais claros sobre o lado esquerdo. O mesmo vai para a outra montanha. Acabei de dividir a montanha em ferramenta, adicionando uma linha irregular no modelo. Você também pode adicionar algumas linhas simples, apenas algumas aqui e ali. Isso funcionará como um guia quando formos a cor. Certo, então isso é um esboço. Agora eu vou com um tom mais leve fora do índigo. Você só precisa de uma única sombra para pintar a montanha nevada. Vá com uma relação sexual muito leve ou qualquer outra cor que você preferir. Você também pode usar azul prussiano São gritos de dor? Realmente não importa. Então dividimos a montanha em dois. Vou colocar a cor no lado direito. Esse desespero, você tem suas sombras. Eu tinha uma luz muito acesa fora da Interco sobre o lado para chegar ao fundo. Você não precisa misturar a cor e Charlie no fundo. Você pode simplesmente deixá-lo proprietários de ativos. Agora o mesmo vai para a outra montanha. Vou adicionar um tom mais claro para ir para o lado direito. Você pode simplesmente seguir a parte que você tinha desenhado na noite ou desligar a relação sexual naquela área quando você chegou ao fundo. Pode deixar as linhas, Tácito. Você não precisa preenchê-lo de uma maneira muito clara. Você pode deixar-nos linhas aleatórias agora em todas essas pequenas linhas, nós adicionamos. Estou adicionando uma luz própria em cócegas. Nossas montanhas já estão tão nevadas que você poderia adicionar um pouco mais. Incline suas linhas e uma maneira muito áspera. A nova adição de um esboço a lápis. Certifique-se de que você está adicionando, são linhas muito claras. Não vá com as linhas de lápis escuras muito ousadas. Como estamos trabalhando com muita luz acesa em cool, suas marcas de lápis serão visíveis. Você poderia dizer o quão facilmente re criou uma montanha nevada. Jogamos aquela cor muito mínima. Dividimos a montanha em duas, usando uma linha irregular. Andi para esse patch, nós outro tom mais leve fora para ir e também o adicionado algumas linhas ásperas aqui e ali, e é isso. Agora vamos descer para o um. Estou começando com o esboço a lápis, como fizemos antes. Eu tenho muito para as montanhas. Usando uma linha irregular, vou comprar a montanha em dois. De um lado, vamos adicionar, embora Darko melodias, que é a sombra do outro lado, acreditamos como um tom mais leve. Temos muito mais pequeno aqui. Certo, então os esboços prontos em nossas primeiras regiões montanhosas entraram com uma luz muito clara em um
tico de pele , e adicionamos essa cor nos remendos que criamos. Desta vez vamos com uma maneira mais detalhada. O primeiro passo é o mesmo, assim como pintamos o 1º 1 de forma semelhante. Vou enviar Philip usando uma luz fora da Integral. - Enchi todas as festas do lado direito. Agora vou com algumas linhas aleatórias. Acho que vocês estão ficando confortáveis com a espécie conhecendo a montanha como fizemos a mesma coisa pela segunda vez. Agora nossas montanhas estão parecendo exatamente como as de sempre, e esta é a primeira camada. Agora vamos adicionar mais detalhes sobre isso para adicionar os detalhes. Estou mudando para tela de dor. Vamos adicionar uma escova seca. Os traços serão adicionando mais no lado direito e muito poucos no lado esquerdo. Pincel carregado com o nosso tom Darko fora scree dor em w. pressão sobre uma toalha de papel para promover o meu show. Agora você pode facilmente criar traços de driver tudo o que você precisa para o pior. Remova o excesso de água da escova. Agora adicione golpes de motorista em cada lado da montanha Nós só precisamos de alguns golpes mínimos no lado esquerdo, em mais no lado direito, assim como nós adicionamos a integral. É bem simples. Carregue sua escova com o suficiente fora scree dor que a escova em um problema de pessoas e mais o excesso de água. Desta forma, você pode criar traços secos com bastante facilidade. Agora continue adicionando traços de driver mais no lado direito e muito menos no lado esquerdo. Repita o mesmo processo até que esteja satisfeito. Então eu adicionei esses padrões de pincel seco em toda a montanha. Agora eu vou adicionar mais no lado direito para essas três montanhas enquanto eu estou imaginando minhas sombras para estar do lado direito, essa área e é realmente mais falante. Então eu estou adicionando aleatoriamente mais músicas Darko apenas no lado direito. O mesmo vale, mas este minúsculo montanhoso. Por apenas tornar esses padrões mais faladores. Você pode ver como diferente o primeiro e o segundo conjunto de montanhas estão olhando. O 1º 1 acabamos de entrar com um tom mais claro fora Chantico em ser adicionado uma cor muito mínima . No 2º 1 repetimos o mesmo exercício, e além disso, adicionamos mais detalhes e texturas usando tela de dor. Agora estou adicionando mais músicas Darko, principalmente do lado direito. Se você olhar para as montanhas de perto, você pode ver a maior parte da neve foi criada pelo papel branco. Além de adicionar essas sombras em pequenos detalhes, deixamos o papel branco em nós. Foi isso que criou este novo efeito. Você pode adicionar me perguntou Dakotans, como você quer, mas certifique-se de que você não está indo,
mas, ah, ah, negrito declínio. Você pode ir com pequenas linhas quebradas e pequenos escrúpulos são. Você deve ir com padrões de escova seca. Sua linha não deveria estar parecendo o dedo do pé puxado afiado. Tudo bem, lá vai você. Eles explodem dois tipos diferentes de montanhas nevadas. Nós nos misturamos com um muito simples. Então, no 2º 1 combinamos a primeira técnica, e também adicionaram alguns detalhes usando traços de driver para o 1º 1 Acabamos de usar uma única cor, que foi Indigo para o 2º 1 Usamos para ir como o último dores. Ótimo dedo do pé, Adam, os detalhes. Espero que vocês carreguem essas duas técnicas. É muito fácil criar uma montanha nevada. Era apenas que você deveria ir com uma quantidade muito mínima de cor. A neve deve ser o seu povo branco. Você só deve adicionar sombras. Você pode explorar a mesma técnica usando apenas dor, scree ou algum taco verde, que será a cor que você está escolhendo. Ir com um dedo mais leve em Darko desliga a mesma cor. Você também pode tentar a mesma coisa, mas Darko Brown Aspar. Você pode verificar algumas fotos inspiradoras do Google para tentar explorar diferentes pontos
da empresa de cores . Agora vamos dar mais um passo à frente e explorar outra montanha nevada, que será um pouco mais avançada do que essas duas. Nós tentamos. Estou começando com um esboço a lápis muito simples de uma montanha como fizemos antes, uma montanha à esquerda e outra do lado direito. Agora adicionando uma linha irregular no meio em dividir a montanha e para criar um remendo no lado direito onde você terá suas ferramentas de taco nos esboços. Pronto Agora vamos explorar a técnica co
9. Praticar - elementos de fundo - Parte 2: então nós já tínhamos adicionado o esboço. Agora eu vou embora, mas Taylor Blue, você pode usar qualquer um dos seus filhos. Não precisa ser Diga a um azul que você pode usar azul prussiano Ultra Marine são qualquer outro azul que você tem Agora, assim como nós fizemos anteriormente Eu vou adicionar o azul ficar baixo no lado direito das montanhas onde nós criamos que remendo Desta vez eu estou indo com o muito brilhante sobre aborto touro Off azul Aaliyah Nós entramos com um tom muito leve nós integral. Eu estou simplesmente sentindo de despacho aqui até um azul agora indo para a montanha do
lado esquerdo fazendo a mesma coisa. Quer ter um esboço básico a lápis? É bastante fácil adicionar na cor. Mesmo se você é uma explosão, você sempre pode começar adicionando este esboço básico O processo se tornar muito CEO se você tem essas diretrizes agora, como eu cair no amor adicionando uma cor sólida como sobre eu vou estar mais relacionando a cor Eu vou entrar, mas alguns tons de taco e alguns tons mais claros no meio. Em também como eu progredir para baixo eu vou estar adicionando alguns testículos padrão de escova seca. Isto é para obter mais texturas na montanha. Agora estou mudando para Indigo ao usar essa cor, estou adicionando alguma luz às músicas na parte inferior. Eu não vou adicionar uma lavagem plana. Vou com a batalha do pincel seco. Então a técnica que estamos usando para esta montanha é a mesma que tentamos antes . Foi só que neste momento estamos indo com um pouco mais de cor de pedra do que antes para as outras duas montanhas, nós entramos com um próprio muito leve. Desta vez vamos com um azul emocional muito ousado e brilhante. Agora estou mudando para uma luz no núcleo da Índia no lado esquerdo. Vou adicionar umas lavagens como esta. Nós estamos aqui. Aspirina. Esta montanha não vai ser perguntada, mínima como as que tentamos antes. Desta vez vamos com mais detalhes. Estou fazendo a barra de fronteira pouco septal adicionando uma quadra de água e inteligência. A cor ruim parece que há um monte de manchas secas lá, e essa é a primeira camada fora da nossa montanha. Agora estou mudando para dor. Eu estou adicionando alguns tons Darko assim como nós adicionamos os sapatos de convés na segunda montanha. Vamos adicionar mais texturas para este. Aspar no 2º 1 reinventando com texturas muito mínimas por trás deste, será mais do que fazê-lo. Tomei o suficiente de tintas grau que isso no meu povo total para remover o excesso de quantidade de água. Agora eu vou adicionar Darko melodias mais no lado direito. Andi comparativamente menor no lado esquerdo. Tudo o que você precisa para fazer-nos carregar o seu pincel dentro 1/4 dores cree w Opressão de pessoas viajam em. Remova o excesso de água para continuar adicionando os golpes de motorista na montanha . Mais no lado direito e menos no lado esquerdo. Vá de uma maneira muito aleatória. Você pode adicionar um dinheiro de bunda como quiser. Estou tornando o local da montanha mais médico, apenas rabiscando aleatoriamente sobre aquele fundo azul e criando tantas texturas quanto eu puder agora indo para o lado esquerdo e fazendo a mesma coisa. Você também pode adicionar algumas linhas quebradas e rabiscos no meio. Certifique-se de que você não está adicionando em negrito em declínios e no feito com cada vez mais textura e montanhas nevadas mais detalhadas. Assim, a segunda sombra ser usado junto com Philip Liu, um scree Espanha ser usado um tom mais escuro fora da rua principal para adicionar nos detalhes. Talvez eu tenha gostado de algum lugar Darko Tones por aqui, tudo bem, e que acabamos com nossas montanhas. Agora eu vou mostrar rapidamente como você pode transformar essas montanhas em um ser simples, também. Adicionando muito poucos elementos, como um terreno e poucos pinheiros. Você pode mudar essas montanhas e pisar um quadro surpreendente. Então eu vou, mas uma luz acesa fora da Interco e eu vou pintar o coroado aqui. Vá com a luz acesa a relação sexual agora no chão na parte inferior. Vou começar com a linha. Então eu vou encher e são muito leves sobre nós Indigo aqui. E esse será o meu terreno. Agora tudo o que eu vou fazer é ter ação sobre pinheiros aqui acima desta linha, que eu adicionei, deixe secar, enquanto isso, ter permitido em fila aqui na escola novamente, indo com uma luz acesa em Go em, adicionando a coroa para esta montanha aqui você pode ir com a combinação de Flatbush e golpes de
motorista. Mas acenda a luz. Não importa qual azul você está usando, o chão precisa estar em um tom mais leve para este. Também. Aqui você pode adicionar alguns pinheiros e torná-lo uma pintura completa. Agora vamos com o de cima. Estou a ter dores. Concordo. Vou adicionar pinheiros sobre esta linha. Eu estou indo com uma forma muito áspera, adicionando uma linha primeiro em tomar meu pincel em um movimento de ida e volta para criar a idade da queda . Eu tenho muita fumaça ou talvez ah, um
mais curto em uma combinação fora mais curto e mais alto aqui e ali Você pode ver como facilmente essas montanhas se transformaram em uma bela pintura. Agora eu vou adicionar toda sombra áspera aqui para as outras árvores também. Talvez eu tenha algumas árvores grandes aqui e ali, e é isso. Talvez você possa adicionar todo o céu azul agradável em que irá completar toda a pintura. Se você quiser, você pode encher toda a linha e pinheiros. Isso é totalmente com você. Eu só queria mostrar como você pode transformar elementos simples em uma bela pintura. A mesma coisa poderia ser feita na parte inferior pedida. Você pode adicionar uma competição de ombros e pinheiros totais sobre esta linha. Você poderia ir de maneira um pouco mais detalhada perguntado. Esta montanha parece muito mais perto de você, então sim, isso é tudo. Tentamos três montanhas nevadas diferentes, começando com uma muito básica. Para o 2º 1, passamos por cima da mesma técnica que usamos anteriormente. Junto com isso, adicionamos algumas caudas para o Talibã. Entramos com muito mais detalhes de pólo. Você começa a escolher um desses e usar um passado, seu elemento de fundo e qualquer fora de suas pinturas futuras. Agora vamos tentar algo e uma sombra diferente. Agora, a única que ela seria usada onde azul e dor sangre. Agora vamos tentar algo em verde. Eu vou mostrar o mesmo tipo de montanhas em cores diferentes para que você não tenha entendido como usar a mesma técnica e maneiras diferentes. A técnica básica é a mesma, mas quando você muda a cor, oito da montanha tem um olhar muito diferente. Pode ser usado em diferentes situações. O que tentamos mais cedo como fomos no azul, tornou-se uma montanha nevada. Agora, quando estou tentando a mesma coisa, que verde? Ele se tornará uma montanha verde muito exuberante, que você pode usar em suas paisagens verdes. Eu tenho o esboço básico realmente aqui. Isso é muito parecido com os anteriores. Agora estou começando com verde amarelo brilhante ligado. Vou aplicar isso no lado direito, para variar. Vou deixar o lado direito mais leve. E o último lado Mais Darko. que significa que terei todas as sombras e as músicas do Jacko concentradas no meu lado esquerdo, o stand. Você não vai deixar nenhum branco. Vamos simplesmente encobrir a anti-mídia e o creme de orgulho. Agora eu estou mudando para SAB Crane e eu estou simplesmente adicionando linhas de combustível em cima do creme de noiva, que eu apliquei para dar mais texturas. Só estou usando dois tons para o site. Verde amarelo brilhante e creme SAB. Você pode ir com qualquer verde fora de sua escolha. É apenas que um lado será mais leve do outro lado de Marrocos. Tem a luz vai estar batendo de um lado e nós vamos ter os tons DACA e sombras do outro lado. Tudo bem, agora vou mudar para o lado esquerdo. Eu vou com um verde escuro um alquehel seiva. Estou simplesmente preenchendo essa área e essa cor, como criamos essa divisão usando uma linha irregular no meio, você só precisa seguir a linha e simplesmente adicionar sua cor no lado esquerdo. Agora vou com o doutor. Oh, músicas. Vou trocar o dedo do pé de um aborto escuro de verde. Sim, antes disso, esta linha é muito importante. Você precisa ter isso mentindo muito limpo e afiado. Isso é o que dá a sua montanha e identidade. Estou usando o índigo para adicionar minhas músicas de taco. Sim, mais
uma coisa. Quando você estiver adicionando a cor do seu lado esquerdo, certifique-se de que os tons mais claros do lado direito estão completamente secos. Caso contrário, as cores podem se misturar e criar um patch sujo. Você não terá uma linha afiada no meio, então a linha afiada é muito importante. Então, concentrando-se mais na linha irregular no meio, eu simplesmente adiciono os tons do médico no verde que tínhamos aplicado anteriormente. Agora você pode ver o quão proeminente que Linus está olhando agora eu estou indo com túmulos de tacos lunares. Você precisa adicionar esses tons mais escuros antes de sua camada base fora de sacarina tentar. Acho que estou para baixo com os tons de Darko. Agora eu estou mudando para SAB criando em Eu vou adicionar mais algumas músicas de taco no lado direito. Vou deixar aquela parte mais leve do Lassiter. Eu não vou fazer aquela junção escura e clara no meio , então eu não vou adicionar nenhum tom Darko lá. Andi, é
isso. Acabamos com a nossa primeira montanha verde. Agora deixe-me mostrar-lhe rapidamente como você pode mudar esta pequena montanha a reboque. Toda pintura completa. Vou adicionar algumas montanhas mais leves ao fundo. Eu estou indo com Interco e eu estou adicionando uma montanha no fundo, talvez avalanche outra montanha nevada atrás dele para criar um pouco mais profundidade 12 pintura por todo este exercício. Minha intenção é dar-lhe uma idéia adequada sobre como pintar
elementos de fundo e primeiro plano e também como você pode transformar esses elementos em uma pintura com bastante facilidade. Agora vou adicionar montanhas nevadas do fundo, algo semelhante ao que tentamos primeiro. Agora eu vou cair um pouco fora de seiva verde nesta montanha aqui em seguida no fundo. Aprendi mais algumas músicas de taco e também atuar em algumas árvores nessa linha. A seção técnica desta classe também é muito importante. Esteja tentando elementos semelhantes e outras pinturas principais. Então, se você já tentou todos esses, ele realmente vai ajudá-lo. Em suas pinturas principais, você pode mostarda com bastante facilidade. Tudo secou completamente. Agora deixe-me adicionar rapidamente algumas árvores minúsculas aqui, apenas uma forma muito grande que não precisa ser detalhada. Estou adicionando algumas formas. Eles estão muito longe de você, então você não precisa colocar um monte de esforço, apenas uma forma dentro de fora. Agora adicione sombras para todas essas pequenas árvores usando a mesma cor. Se você quiser, você pode encher toda a linha. Usando pequenas árvores como este, talvez ter permitido um pouco mais quando estamos adicionando este tipo de árvores sempre lembre-se de
jogar , mas alturas diferentes. Essas pequenas coisas vão ter muito caráter para a sua pintura. É muito importante jogar com diferentes valores tonais e também alturas diferentes. Essas duas coisas nascem muito, e quando você está adicionando árvores, se você olhar para as árvores ao seu redor,
nenhuma delas tem a mesma aparência. Alguns deles serão de cor mais escura e alguns deles e serão de cor mais clara. Nenhum deles está na mesma altura. Asfalto. Tudo bem agora vamos ter uma rápida recapitulação é muito perto que usamos. Entramos com verde amarelo brilhante ligado. Então usamos seiva verde dedo do pé. Adicione as músicas médias. Nós também entramos com um mais brilhante jogado fora seiva verde para o lado esquerdo. Em seguida, para adicionar os tons mais escuros que usamos em Tico em também usou uma versão mais clara fora em Goto as montanhas de
fundo.
10. Praticar - elementos de fundo - Parte 3: Agora vamos com a segunda montanha. Vou começar com o esboço a lápis muito básico. Eu vou acrescentar algo como um vale com uma parte estreita no assassinato tinha uma linha como esta agora do outro lado também. Agora, no meio, vou adicionar um prêmio Nado Cov. É isso. Temos nossos lápis básicos pegando. Agora eu vou mudar o dedo verde amarelo brilhante. Agora vivendo a regra, você pode adicionar tinta em ambos os lados fora do vale. Estou simplesmente adicionando meu orgulho. Creme amarelo. Não vou adicionar tinta na estrada. Da mesma forma, sempre carregado sofreu no outro lado do hospital. Este é um lindo verde claro. Se você não tem um pouco de er local, você pode misturar Ah pouco de verde seiva para o seu limão Olá e obter uma cor semelhante. Agora eu vou mudar para verde seiva e eu estou adicionando algumas músicas jocko neste vale. Apenas caindo no anel de seiva sobre o fundo vermelho, você pode ver segurar. Essas cores estão se misturando. Agora vou adicionar um pouco de osso. Sina perguntou. Isto é apenas para dar o vale ou mais realista. Olha, só um pouco sobre os lados um tom muito leve para nós o suficiente. Você não deveria ir com um tom mais escuro de Mancina. E agora voltando com seiva verde, enchendo a área restante e seiva verde. Então eu costumava verduras diferentes e um pouco de Oborne. Xena, você pode ver como novos e vibrantes valores duplos olhando para o momento. Agora eu vou adicionar uma luz de ossos, você sabe, naquela
estrada no meio, apenas uma melodia muito leve. Tenha um pouco de cuidado enquanto você está adicionando a cor aceitável, embalado em torno do banco. Mas nossa próxima tarefa é adicionar mais músicas de taco no Vale. Você pode ir com o Darko, sintonizar, seiva verde e continuar adicionando linhas como esta. O verde não secou. Você pode ver como ele está indo bem e com o fundo, teve o suficiente fora músicas Darko em ambos os lados. Então nós adicionamos uma camada base. Agora vamos com a melodia fora do verde. Agora, depois disso, vamos entrar com muito mais taco no dedo do pé. Adicione os detalhes finais sobre para tornar o vale mais definido para criar um tom mais escuro de verde ao misturar seiva verde e intercooled. Agora, assim como nós adicionamos uma melodia média fora do verde de uma maneira semelhante, eu vou adicionar o tom mais escuro, Aspar. Então estas são as linhas. Muito bem. Tem mais sombras. Estou me concentrando em todos aqueles ursos Diaz que têm músicas de taco de arte da lua. Você pode ver como a estrada está se destacando agora quando adicionamos as ferramentas Darko. Agora você pode continuar adicionando linhas em ambos os lados e manter Tebow Valley mais sapatos de texto agora com a mesma forma que usamos anteriormente. Eu estou adicionando mais em ir em fazer o conversador de humor verde, e eu estou apenas deixando um pouco mais escuro tons Onley sobre essas duas linhas. Agora vou adicionar algumas árvores simples de ambos os lados da estrada. É uma árvore muito simples. Não há detalhes. Você só precisa adicionar nossa forma semelhante em ambos os lados da estrada, em
seguida, em uma sombra na parte inferior. Eu não estou escondendo muito combustível do lado e me sinto do outro lado, e é isso. Eu adicionei muito poucas árvores. Se você quiser adicionar mais, você pode ir em frente com isso, mas certifique-se de que você está adicionando uma sombra também depois de adicionar a forma da árvore. Agora, usando um tom mais claro da mesma sombra, vou adicionar uma linha de árvores aqui. Só de um lado você pode ver como eu estou pegando meu pincel, apenas adicionando linhas como esta em diferentes alturas, em
seguida, enchendo a área inferior. É uma técnica muito legal para criar paisagem. Eu acho que eu tenho usado a mesma técnica e algumas das minhas outras classes Asper. Então, se você tomou minha classe de cromo moral e também minha classe em uma noite e Suécia ambas as classes, Eu usei a mesma técnica para criar paisagem. Agora eu não tive poucas árvores ou palavra que linha indo com um tom darko fora da mesma sombra que eu
misturei em ir e seiva creme mais integral e menos verde seiva. É por isso que a cor está mais parecida com o preto. Você pode ver como facilmente criamos um vale verde. Estou adicionando mais algumas árvores. Adicionar uma varinha atrevida dinheiro burro. Não se esqueça de adicionar a sombra. Isso é o que dá à sua árvore um olhar completo. Caso contrário, ele vai parecer que ele estava apenas flutuando no ar tudo bem com que nós estamos feitos com foram Green Valley. Agora vamos fazer uma rápida recapitulação das cores que usamos. Entramos com creme amarelo brilhante e para os tons médios usamos verde seiva. E junto com isso, usamos um pouco nascido visto um passaporte. Em seguida, para adicionar as ferramentas darko foram usadas em Deco, então esses são os tons completos foram usados. Espero que gostem de pintar o simples Vale Verde. Agora vamos tentar uma montanha diferente com mais detalhes e mais sapatos tecnológicos. Eu vou adicionar o esboço a lápis apenas já uma grande linha de uma montanha e linhas de combustível apenas para me guiar quando eu adicionar a cor. Certo, então isso é um esboço a lápis. Eu realmente vou com Integral, e eu estou adicionando um tom de taco no topo. Como eu descer, vou fazer a montanha parecer que estou apenas seguindo a forma que eu adicionei para deixar a integral de uma maneira muito áspera. Agora estou começando a saber quem fica verde. Este é um verde muito mais vibrante do que creme de seiva. Agora basta continuar adicionando o verde perto da integral. Misture-os bem para tirar sua cor para baixo. Não há nada complicado aqui. Nós adicionamos para ir para o topo. Em seguida, adicionamos Who co screen. Agora eu estou indo com o creme amarelo brilhante para tornar a parte inferior ainda mais leve, apenas adicionando que perto para prender uma tela em misturar tão bem para que você possa ver no topo. Temos um darko sintonizado e temos ah, tom
médio no meio em aspirantes. O fundo. Temos um creme de isqueiro. Você pode ver como eu adicionei aquelas músicas de taco nas linhas. Eu adicionei. É por isso que eu lhe disse que isso funcionará como um guia de linhas mais tarde. Agora estou seguindo a mesma linha. Estou adicionando mais tons de taco, usando relações sexuais, começando do topo e, em seguida, apenas enganando linhas, que eu tinha discutido anteriormente. Não vou esperar que o saco seque. Eu estou deixando cair a tinta sobre a cama para o fundo para que o primeiro passo agora vamos
ter que esperar que isto seque. Você pode ver como eu uso essas diretrizes para dividir minha montanha em partes diferentes. Isso vai me ajudar quando eu adicionar os tons Darko. Agora tudo secou completamente. Estou adicionando padrões de pincel seco em toda a montanha. Já discutimos como adicionar padrões de escova seca na seção anterior. Eu terminei com uma maneira semelhante. Agora estou mudando para dor,
e vou com os detalhes finais da montanha. Estou separando as montanhas em partes diferentes adicionando Dakotans. Só estou enganando as diretrizes que tínhamos aplicado. Adicione um tom mais escuro ao longo da linha e dê à sua montanha mais desafiadora. Olha, eu vou com as outras duas peças. No lado esquerdo, você pode ver a grande variedade de texturas, porque nesta montanha fomos nos três tons diferentes de verde em Tico que causam verde em um
verde claro, em
seguida, ser adicionado traços de motorista. Agora vamos com linhas muito mais definidas para fazer a montanha parecer mais realista. Tudo bem, agora é hora de adicionar algumas árvores no fundo, assim como Obi fez na montanha anterior Grito de dor divertido e de uma maneira semelhante, como fizemos antes. Estou adicionando algumas formas de caldo de árvores um pouco mais altas do que a que tentamos todas as suas . Eu adicionei algumas bebidas do fundo. Agora, de uma forma semelhante, vou adicionar alguns nos telemóveis da montanha. Os que estão na montanha precisam ser muito pequenos. Você só precisa adicionar algumas linhas. Você pode ver como eu estou adicionando as árvores. São apenas linhas. A forma não é realmente com civil. Isso está muito longe de você, então você não será capaz de ver a forma correta. Só uma linha de pão Ethan. Você pode adicionar mais onde você tem esses tons de taco. Adam perguntou. Muitos trata Asselborn, mas certifique-se que os gatilhos, que você está adicionando na linha inferior, precisa ser um pouco maior do que o do sofá. Então a montanha precisa estar pronta, Tiny. Caso contrário, você não terá esse senso de proporção. Agora você vê a luz do amanhecer fora de sacarina,
um, um, adicionando uma sombra áspera para todos os sentimentos de rua. Então as cores que usamos estavam em Dicle. Nós adicionamos em Go no topo. Essa foi a pedra do doutor que usamos para a montanha. Então entramos com tela de prostituta, que é um creme muito por impressão bonito que era um meio. Não seja usado para a montanha. Em seguida, ser usado creme amarelo brilhante para os tons mais claros sobre para os detalhes finais. Usamos dor, scree, acrescentou. As pedras mais escuras nas montanhas e também as tintas usadas criam as árvores no fundo. Então, sim, esses são os quatro tons que foram usados. Talvez eu adicione em sentir mais árvores minúsculas na montanha. Estou realmente amando esta montanha verde aqui. Vamos ver este tipo de montanhas. E realmente, se você olhar para, em seguida, Screen Mountain, você vai dizer alguns dos tipos de fotografias e yoku e nós estamos feitos. Então tentamos três montanhas diferentes usando verde em três montanhas diferentes usando azul e pinta rainha. Agora vamos tentar algo diferente na próxima seção. Você está animado? Muito bem, vamos fazer um exame rápido para o próximo.
11. Practice - elementos de fundo - Parte 4: Muito bem, pessoal, estamos na última secção dos nossos elementos de fundo. Espero que tenham gostado das duas montanhas anteriores que tentamos e azul e verde. Agora, como mencionei antes desta vez, vamos tentar algo em Brown. Deixe-me rapidamente al um esboço a lápis e vamos realmente entrar com a adição da cor. Acrescentei três montanhas. Agora eu vou adicionar essa linha irregular no meio em dividir a montanha em duas partes. Um lado será mais escuro do outro lado será mais leve, assim como fizemos nas seções anteriores. Ou agora vamos começar a adicionar a dor que a primeira compartilhou. Vou com este palhaço amarelo. Isto é muito mais advogado. Acrescentarei uma luz para conhecer um Loker em toda a montanha. Apenas abasteça drogas aleatórias aqui e ali. Não vou encher totalmente o moderno do teu cacifo. Como você vê aqui, estou pegando meu pincel aleatoriamente para adicionar alguns traços e uma maneira muito áspera. Não precisa se preocupar com o médico e com o lado mais leve. Você pode preencher aleatoriamente toda a montanha em tipos semelhantes de traços e, em seguida, temos a nossa camada
base. Agora vou adicionar mais detalhes a esta montanha. Primeiro, eu vou com um tom mais claro fora laranja. Estou usando laranja amarelo permanente. Você pode usar estudo laranja guiné tem Deus, mas ir com uma luz muito leve. Não
queremos uma laranja vibrante,
só um tipo similar de doadores. Não
queremos uma laranja vibrante, Basta agora, assim como nós adicionamos o local com laranja e adicionamos algumas linhas aleatórias aqui e ali novamente , não se preocupe com o lado mais claro e o lado mais escuro neste ponto, assim como o meu. Sua montanha pode parecer bagunçada, mas isso é absolutamente OK. Depois de adicionarmos as músicas DACA, você verá como essas linhas confusas estão adicionando muita beleza à sua montanha. Então não se preocupe com o olhar bagunçado que você tem agora, sem qualquer medo. Vá em frente e adicione tons de laranja à sua montanha. A única coisa que você precisa ter em mente é que precisamos ver o fundo branco. Então precisamos ver as músicas claras ou amarelas, e também os tons laranja. Cada e cada cor deve ser simples. Não devias estar a encobrir toda a camada base. Agora eu estou mudando para Sina nascido em uma maneira semelhante. Vou adicionar algumas linhas aleatórias na montanha de novo. Não me preocupo com o médico e com o lado mais leve. Nossa tarefa é entrar com tantos tons quanto pudermos e com mais e mais textura na montanha. Junto com a adição desses tons marrons em sua montanha, você também pode definir a linha, acrescentou. No meio,
caso contrário, foi para o nosso Lorde Browne melodia. Essa linha não será possível, então apenas definiu essa linha. Ele vai fazer um C enquanto nós somos os tons mais escuros. Agora eu estou adicionando alguns golpes de motorista em toda a montanha, e depois disso eu vou mudar para o meu tom de taco. Pegue um taco para saber marrom em tintas de mistura, Cree e Mancina. Se você tem qualquer darko dourar prontamente disponível, como Van Dyke marrom ou ossos número, você pode realmente usar que você não precisa misturar e problema Darko fraco. Então aqui está o tipo de cor que estou usando. Vou começar definindo essa linha no meio. Então eu vou adicionar tons Darko no lado direito da montanha em sentir no lado esquerdo Aspen. Mas meu foco principal será do lado direito. É aqui que tenho todas as sombras. Preocupa-me que o lado esquerdo seja mais leve. É aí que a luz está batendo para que você possa decidir sobre qual partido quer ser leve e qual partido quer ser mais escuro. Andi, acordo com isso, são as músicas Darko. Estou simplesmente adicionando alguns golpes de motorista no lado direito da montanha junto com isso, também
estou definindo essa linha central agora, adicionando linhas de combustível no lado esquerdo. Apenas algumas linhas aleatórias não adicionam Borland. Declínios vão, mas a Grã-Bretanha e linhas delicadas quando você está adicionando essa linha de tendência, levá-la em um padrão quebrado. Não faça a linha contínua. Você pode ver como eu estou adicionando isso aqui. Vá com a competição fora de linhas quebradas e isso em rabiscos. Agora de uma maneira semelhante. Vou adicionar alguns tons de taco nesta montanha esquerda Aspar. Agora você pode ver como a montanha está tomando sua forma. Vou adicionar mais alguns tons Darko do que vou mudar para os meus detalhes finais. Até agora, fizemos um monte de montanhas, e eu acho que vocês estão bem claros sobre esboçar a montanha ao adicionar as diferentes ferramentas. Os técnicos. Quieto. Semelhante. Agora vou adicionar os detalhes finais na montanha. Vou diretamente com tinta. Concordar? Eu não estou perdendo nenhum marrom e dedo do pé que primeiro, eu vou começar definindo essa linha no assassinato. Então eu tenho muitas músicas de taco de uma maneira muito aleatória. Vá a mistura de padrões maiores e menores. Você pode ver algumas áreas. Eu adicionei um remendo de picles e algumas áreas que eu ventilei. Mas linhas britânicas. Então vá em uma competição semelhante. Não preencha aleatoriamente toda a área. Anadarko dedo do pé. Muito bem, acabámos com a nossa primeira montanha castanha. Então, as cores que usamos onde dor, scree, queimar Sina permanente amarelo, laranja e amarelo coringa. Esses são os quatro tons que foram usados. Agora vamos rapidamente com o próximo. Estou começando adicionando o esboço de uma montanha de uma maneira semelhante. Como nos saímos enquanto você está no ar, temos o nosso esboço agora que estou usando propenso permanente. Este é um terreno mais avermelhado. Você pode usar Ponsana se você não tem um problema permanente Agora eu vou adicionar um
problema de lavagem plana Brown no lado esquerdo de todas essas montanhas. Como eu descer, eu vou estar adicionando um pouco fora laranja, Pullman e laranja amarelo adicionando isso para o fundo. Agora deixe-me ser o mesmo rapidamente. Entre nessas três montanhas aqui, então entramos com uma lavagem plana de marrom e laranja. Agora vou aplicar um pouco marrom na parte inferior de Aspen. Então vamos mudar os tons Darko ou marrom. Vamos adicionar mais detalhes sobre a montanha. Agora eu vou com uma pedra muito mais,
lavando quilos permanentes, lavando quilos permanentes, carregando minha escova com uma rodada proeminente, apenas deixando cair aquele culo sobre o fundo molhado. Agora isso vai se misturar bem no fundo, criando um monte de texturas na montanha. Você pode nossas portas ou linhas ou qualquer coisa que você preferir. Isso realmente não importa. À medida que o fundo está molhado, ele só se fundirá com o fundo. Agora estou misturando marrom permanente e dores. Ótimo tirar um médico da coroa. Siga a linha que adicionamos no meio em Philip dedo do pé lado direito e o estoque foto marrom. Desta vez não vou adicionar muitas linhas ou padrões. Eu só vou com uma lavagem plana quando você chegou ao fundo. Deixe-o de uma maneira muito áspera. Você não deveria levar para o departamento. mesmo acontece com as outras duas montanhas primeiro para definir a linha no meio, em
seguida, preenchê-lo como você bater no fundo. Deixe linhas sufocadas impressionantes. Agora o mesmo vale para esta pequena montanha aqui. Então adicionamos tinta no adesivo. Nós criador agora tomar essas linhas um pouco mais para baixo em deixá-lo de uma maneira muito áspera. Além disso, você pode adicionar algumas linhas no lado esquerdo da montanha, assim como fizemos sobre apenas algumas linhas são suficientes. Nós já adicionamos textura para a montanha, então você não precisa adicionar um monte de linhas apenas grandes áreas aleatórias de combustível e adicionar algumas linhas,
cães e pequenos padrões. Com isso, acabamos com a nossa segunda montanha. Agora, uma rápida recapitulação do Carlos impediu com dores grandes para as ferramentas Darko em
marrom permanente para os tons médios e a lavagem de fundo, e também usamos laranja ao longo do fundo em que era Sirte. Eles estão sob o último tipo de montanha. Desta vez eu vou com uma forma um pouco diferente. Você deve ter visto esse tipo de montanhas com um topo afunilado. A técnica vai ser exatamente a mesma. Foi só que a forma é um pouco diferente desta vez, assim como fizemos antes. Vou adicionar tons darko e tons mais claros em criar mais textura na montanha. Ao longo desta linha estão as músicas do rapaz taco e para o outro lado. Será mais leve. Então, desta vez temos mais divisões, o que significa que você terá que se concentrar em cada parte desta montanha. Iremos com uma combinação de cores semelhante que tentamos. Vou com Pullman e Laranja Amarela. Andi, vou aplicar isso em cada divisão que criei aqui. Então, para a melodia média, eu vou com problema permanente. Você também pode usar a cena de ligação Uh, então uma vez que esses drives posteriores, eu vou entrar com as músicas Darko de uma maneira semelhante. Como fizemos sobre isso a laranja adicionado e se afogar. Agora com o doutor Tonal Brown, vou dividir a montanha em partes diferentes. Estou seguindo as linhas que adicionamos anteriormente e adicionando uma turnê de taco agora para a final Etling , usando uma cidade muito mais taco do problema I tintas misturadas anseiam com problema proeminente. Agora, usando essa cor, estou definindo todas as divisões que ainda não adicionei. Depende de tons de cinza. Deixe tudo secar. Enquanto isso, vamos dar uma olhada rápida nas cores que usamos as cores que usamos para o nosso bálsamo
laranja amarelo permanente e sobrancelha no grau de dores. Agora vou com a tela de dor divertida do Doc 02, e vou levar o meu pincel junto. Todas essas divisões serão criadas ao adicionar um pouco fora do tom taco em todas essas seções. Isto vai definir a forma da minha montanha. Certo, aqui estão as montanhas que tentamos. Primeiro entramos com uma montanha nevada. Tentamos uma montanha nevada muito básica do que continuávamos, adicionando mais detalhes sobre ela. Depois entramos com montanhas mais verdes. Nós tentamos diferentes tipos de vales, e nós tentamos como adicionar mais detalhes sobre ele. Depois tentamos algumas montanhas e tom marrom. Todos eles têm um visual muito único, e você pode usá-los em suas pinturas de paisagem. Estes elementos certamente são um monte de caráter para a sua pintura
12. Vamos dar uma olhada nas cores: antes de começarmos com a nossa classe protege. Deixe-me dar uma olhada rápida nas cores. Você precisará seguir cada um desses projetos de classe. Muitas vezes recebo mensagens de meus alunos dizendo que é sempre melhor dar uma lista de cores precisariam com antecedência para que possamos estar preparados enquanto China o projeto da classe. Então aqui está a pintura completa vai estar fazendo. Este é um projeto de primeira classe para o céu. Vou usar azul brilhante. Você pode usar azul cerúleo, são azul prussiano ou qualquer explodiu sua escolha em para a montanha à direita, Eu vou estar usando Interco em para este no lado esquerdo de abusar Interco e um pouco fora Zachary para a paisagem do fundo. Eu vou votar seiva verde e para obter um túmulo chacal, eu vou estar misturando seiva verde em bom juntos e para o prado no fundo. Vou usar creme amarelo brilhante no dedo do pé. Adicione os tons darko e todos aqueles shows de verificação, outro porque no submarino, então esse é o projeto de primeira classe. Agora vamos olhar para o 2º 1 O 2º 1 é um prado florido e a maioria dos mais próximos repetidos além de um pouco de laranja e direita. Então vamos começar com o céu para o céu. Vou usar Taylor azul e um pouco laranja para a montanha. No lado esquerdo, eu vou estar usando seiva verde, e para o da direita, eu vou estar usando scree dor em cima para o fundo. Para o prado, vou usar amarelo brilhante criando e creme de seiva para criar aquela cama floral no fundo. Vou usar amarelo, laranja e permanente. Também para acrescentar aquela pequena estrada estreita que abusei de Bonsignore. Então é isso com o 2º 1 Agora vamos dar uma olhada no 3º 1 O termo nascido é uma montanha e a paisagem do lago nas cores que estou usando para este como azul turquesa para o céu. Você pode ir com qualquer tipo de soprado sobre o abuso da montanha em verde seiva e um pouco fora guindaste amarelo
brilhante para o nosso faz. isqueiro acende para a montanha ao fundo. Essa montanha nevada eu vou estar usando integral agora sobre o fundo com um lago para adicionar a sombra da montanha. Vou usar verde seiva para aquela parte do meio. Vou usar verde cobalto. Em seguida, atenda fora turquesa para a direita, e eu vou estar usando Taleb. Olhe. Então essas são as cores que você vai precisar para a paisagem do sapo agora passando para a comida e o projeto final da classe. É muito evidente que o marrom é a cor principal nele é uma combinação fora da montanha a ser experimentado na seção de prática. Assim, as cores que você vai precisar de uma estadia baixa azul para o céu novamente. Você pode ir com qualquer tipo de azul para o seu céu. Não precisa ser o Taleb. Olhe para a montanha. Eu vou estar usando um pouco fora ocre amarelo em laranja amarelo e para a segunda linha fora das montanhas, Eu vou estar usando Bonsignore ou coroa permanente qualquer tipo de marrom que você tem em para a parte da fronteira também. Você vai precisar ocre
amarelo, amarelo, laranja e um pouco de ossos em nosso para adicionar as texturas em para esse pequeno papel no meio. Irei com um tom mais leve de dor. Scree. Então, esses são os maiores próximos. Você precisará seguir cada um desses projetos de classe. Não é já Beit Collection. É uma paleta muito limitada para cada pintura. Espero que todos estejam ordenados para os protetores da classe. Então, sem mais delongas, vamos começar. Projeto duplo de primeira classe.
13. Projeto de curso 1: então fizemos muitos exercícios. Agora é hora de começar. Significa que a classe protege. Vou com um fácil. Primeiro, vamos começar com lápis, kitsch, Adaline um pouco abaixo do centro. Agora estou adicionando uma montanha no lado direito. Essa é a sua montanha. Agora. Adicione uma linha irregular no meio. Tudo bem agora outra montanha do lado esquerdo. É um kitsch de Benton muito simples. Não há nada complicado aqui no já discutido sobre o tamanho da pintura. Cerveja fazendo isso é bem pequeno. Foi só em seis olhos. Agora eu vou aplicar e até mesmo ir a água para o céu para o céu. Eu vou estar usando azul brilhante, assim como nós fizemos na seção de exercícios em. Vou criar um céu diurno com algumas nuvens. Então, se você quiser ir com uma cor diferente ou um tipo diferente de céu, você pode fazer isso. Nós já exploramos diferentes tipos de céus. Eu não estou tomando dores Cree e adicionando essas sombras. Eu vou simplesmente deixá-la como nuvens brancas, então se você quiser fazer mais detalhes, você pode fazer isso. Você pode adicionar uma sombra usando o grito de dor. Eu fiz o fundo, mas então eu estou simplesmente caindo na cor azul preço, deixando algumas formas brancas e entre as quais serão minhas nuvens. Esta é a mesma coisa que exploramos na seção do céu. O céu está quase pronto. E acho que preciso limpar esta área um pouco. Ok, então o céu está pronto. Vamos pintar a montanha quando o céu secar. Enquanto isso, vamos com o chão. Estou usando um verde amarelo brilhante e estou simplesmente enchendo todo o chão nesta cor. Se você não tem um guindaste amarelo brilhante, você pode misturar um pouco de submarino com amarelo limão. Você terá uma cor semelhante. Então não se preocupe se não tiver creme amarelo brilhante quando achar que somos nós da cela. Mais cedo, você poderia dizer que estou quase terminando a dor, que eu tinha na minha paleta. Eu preciso vendê-lo, mesmo creme de seiva que também eu preciso me referir. Então eu apliquei uma lavagem plana de brilhante para olhar chuva para toda a paisagem na parte inferior. Agora eu vou chover, e eu vou adicionar mais texturas no chão usando um pouco de verde seiva creme e este guindaste
amarelo brilhante como uma combinação perfeita. Muito alto. O brilho nessa frescura fora da sculler e cheio para o meu pincel com suficiente seiva verde. Agora, apenas veja de perto como eu estou pegando meu pincel. Lembrem-se, meu passado ainda está molhado. Eu adicionei uma linha como essa agora vivendo um pouco elfos e aconteceu entre eu estou adicionando várias linhas de uma maneira inclinada, adicionando mais no topo. Um DEA. Então você precisa esperar por, tipo, um ou dois minutos. Não deve estar muito molhado quando você está aplicando sua cor verde sobre ele. Não deveria ser para tentar. Quanto a isso deve estar em algum lugar no meio. Você não deveria aplicar diretamente as linhas de creme indo para o fundo veterinário. Se estiver muito molhado, a dor que você está aplicando começará a ser inteligente e criará uma linha embaçada. Você não vai conseguir esse tipo de linha, então espere por um ou dois minutos de novo. Depende do tipo de pessoas que está usando. Se você está usando um tipo de pessoas, que dirige muito rapidamente, você só deve esperar por, tipo, 30 segundos ou menos do que chapéu. Então, dependendo do tipo fora do papel. Você está usando apenas uma planta em conformidade, mas lembre-se não para aplicá-los ao próprio pessoal veterinário. Assim, o aplicado um creme amarelo brilhante de lavagem plana e criou um fundo. Então eu me curvei no submarino em adicionou estas linhas com um pequeno intervalo entre. Agora eu estou indo com um pouco mais de doutrina verde, divertido Coco Greenhill em apenas sobre a fronteira,
em parte sobre a adição de uma melodia de taco. Apenas uma linha de mão livre. Nós só precisamos aplicá-lo em um lado e trabalhar livre. Você não deveria estar pegando sua linha de um lado ao outro. Você pode ver na parte inferior todas as linhas estão olhando muito escuro em como ele vai para a outra extremidade. Está ficando mais leve. Isso é porque deixei a linha livre. Estou pressionando Lee de uma ponta. Então vou deixá-la livre. É por isso que eu chamei esse tipo de linhas. Agora eu vou com um pouco mais taco tom de verde. Eu estou misturando um pouco fora em ir em prostitutas, creme e novamente, indo com linhas gentis livres, adicionando escuro, expiar na extremidade inferior e, em seguida, deixando-o para dormir você pode usar a mesma técnica para pintar um campo de lavanda ou um campo grande. Só precisamos mudar o Carlos. Você pode ir com nossa competição amarela e marrom para pintar fora treinada Andi, ambos competição glamping para pintar um campo de lavanda. Agora vamos sofrer as montanhas. O céu secou completamente. Eu estou indo com um tom mais leve fora do índigo, e eu estou sentindo o patch certo que nós criamos. Basta seguir a linha e simplesmente Philip o patch que temos agora. Eu tinha tons mais claros fora em ir para o lado esquerdo, assim como meted na seção de exercícios da mesma forma como fomos para a primeira montanha. Estou adicionando alguns tons mais claros em Ir para o lado esquerdo. Acho que agora vocês estão exportando e pintando montanhas. Tentamos muitas montanhas, e este foi o primeiro 1 que tentamos. É uma montanha muito simples, mas bonita. Você pode ver como eu pintei facilmente esta montanha. Deixei a maioria das pessoas que o ativo branco está em linhas de combustível adicionais aqui e ali, e é isso. Terminamos a nossa primeira montanha. Agora vamos ser o da esquerda de novo. Vou com a Indigo. Eu gostaria de ir para o topo, e quando eu descer, eu vou mudar para seiva verde. Eu não vou estar indo diretamente com sacarina porque isso vai ser muito brilhante para o fundo. Eu vou estar fazendo um pouco fora em Go to Sac Ri para obter um tipo silencioso de verde porque eu não quero que o fundo seja muito brilhante como nós temos. Ah, muito brilhante chão cheio. Nós já temos muito brilho na parte inferior, então vamos deixar o fundo um pouco silenciado. Eu criei um verde mudo. Agora vou encher a área inferior e essa cor. Não quero que uma montanha seja orgulhosa, e foi por isso que entrei com uma rainha silenciosa. Se suas preferências de cor forem diferentes, você pode ir com o nosso verde brilhante. Você pode ver como lindamente sobre a paisagem está tomando forma. Temos uma montanha tradicionalmente no fundo. Temos outras montanhas azuis e verdes em primeiro plano, sobre orgulho e paisagem fresca no fundo todos juntos. Está me dando uma sensação muito fresca agora. A única tarefa que nos deixou para adicionar uma linha de árvores na frente das Montanhas Budi irá com a linha
mais escura de árvores na frente. Fora da montanha azul e verde na frente da montanha nevada irá com uma
linha mais leve de árvores. Então essa é a única tarefa. Deixei um tweet para isso muito seco. Então voltaremos com as árvores. Esta é uma montanha nevada ser usada aqui para a outra montanha que acabamos de entrar com In Dico e o verde mudo. Nós simplesmente aplicamos essas duas formas em toda a montanha. Então é assim que você pode usar o elemento a ser aprendido na seção anterior em suas pinturas em
aquarela. Acabamos de entrar com a Montanha Básica. Parece que tudo secou completamente. Agora vamos adicionar a linha das árvores. Eu vou com seiva verde, assim por diante para o lado direito. Eu estou indo. Ele seiva verde. Quando eu fizer o outro conjunto de árvore do lado esquerdo, eu vou, mas um tom mais escuro de verde. Estou adicionando a linha de base. Eu não vou com uma forma de árvore adequada. Só estou adicionando linhas próximas umas das outras. Perguntado está bem longe de você. Você não precisa se esforçar muito. Apenas esses tipos de traços são suficientes são linhas finas e delicadas próximas umas das outras. Então você tem o padrão de árvore na parte de cima e na parte inferior. Em seguida, preencha com a mesma cor que você está usando. Terminei de adicionar o padrão em toda a linha. Como você pode ver, eu comecei com árvores mais curtas em enquanto eu progredia e chegar em direção ao outro extremo. Eu entrei com os mais altos. Tudo bem, então o lado direito está pronto. Agora vou para o lado esquerdo. Como eu disse antes, eu vou com o médico para ser verde. Eu estou misturando Interco Onda pouco de quem vai verde para criar isso para um tipo de tela de cor . Basta ir até qualquer Odin escuro de verde e realmente não importa que fechar sua mistura. Só precisamos de uma música de taco agora para o lado esquerdo. Estou começando com a linha base agora de uma maneira semelhante. Como por que fez antes? Eu vou adicionar linhas próximas umas das outras, e eu vou criar uma linha de árvores da cor que eu estou indo com este bastante escuro. Esta é uma técnica muito simples. Reboque paisagem ARD em segundo plano. Só precisamos agir em linhas delicadas próximas umas das outras. Alguns deles podem ser mais altos, e alguns deles podem ser mais curtos e ir com uma combinação de altura diferente. Isso tornará sua paisagem mais bonita. Agora preencha toda a linha à medida que avança para a outra extremidade. Certifique-se de que suas linhas estão ficando mais curtas. Talvez você possa aumentar a altura dos que têm na extremidade esquerda para que você tenha
essa progressão fora da altura, assim como eu estou fazendo aqui. Eu só estou aumentando a altura dessas linhas enquanto eu vou para o outro extremo de Wilmington. Mais curto e finalmente cheguei ao outro lado. Este é um exercício bastante demorado para adicionar essas pequenas linhas e fazer toda a linha fora das árvores. Requer um pouco fora do paciente também. De qualquer forma, estou muito feliz com a forma como esta paisagem acabou, especialmente a parte do tédio. Estou amando a marca Y e as cores frescas que pegamos aqui, e também o Bagram está adicionando muita beleza ao primeiro plano. Espero que vocês tenham gostado desta primeira paisagem PC já tínhamos tentado esta paisagem elementos da montanha no céu, que usamos nesta pintura. Se você quiser experimentar a mesma pintura com um elemento diferente, você pode fazer isso. Talvez você possa ir com uma montanha mais verde ou uma montanha acastanhada. Vá em frente e experimente. Talvez você possa mudar a aspirina do céu. Você pode ir com uma cor diferente para o seu céu. Ou talvez você possa adicionar um céu mais dramático com um monte de nuvens, Então dar-lhe uma tentativa em explodir. Diferentes possibilidades combinam com sua cor favorita. Andi gostou deste cenário de PC na próxima aula. Os projetos estarão indo com uma maneira um pouco mais detalhada. Eu queria te dar um começo muito rápido e fácil. É por isso que eu terminei com um inquieto primeiro. Agora é hora de subir de nível Arcano. Você está pronto? Eu vi a próxima seção
14. Projeto de curso 2: Certo, pessoal, vamos começar com um projeto de segunda classe. O 1º 1 foi muito fácil. Este parece um pouco complicado, mas em nós SEC como o 1º 1 Vamos começar com o esboço a lápis. Estou adicionando uma linha no meio da adição a montanhas simples de ambos os lados. Estou adicionando um comandante que pegamos no meio ou na direita, e isso é de um esboço a lápis. Esta é a minha pintura preferida que vão fazer nesta aula. E eu estou tão animado para começar, que eu vou adicionar e até mesmo chamar a água para o céu. Só uma coisa chamada água. Ok, agora vamos começar a adicionar a cor. Eu vou com o azul em um céu laranja. Vou adicionar azul brilhante no topo em cima do fundo. Eu vou com um tom laranja. Vai ser um céu muito simples. Não vou adicionar nuvens ou trauma no céu. Só um pouco de azul no topo. Por cima do fundo. Vou ligar com laranja. Você pode ir com qualquer um desgraçado fora do seu filho. Basta colocar um pouco de azul no topo apenas muito. Agora eu estou trocando dedo laranja divertido laranja permanente Andi novamente. Eu estou indo com um tom muito leve em adicionar que na parte inferior insere fora laranja. Você também pode usar o fascínio e criar um céu semelhante. Tentamos na seção de treinos. Você pode ver a música da cólera. Você é meio que muito leve. Quando o céu secar
, ficará ainda mais leve. Então eu adicionei um tribunal fora laranja. Agora eu estou indo para o Odone brilhante fora laranja, e eu estou apenas deixando algumas riscas sobre a laranja amarelo claro, ele acrescentou. Agora, mais uma onda no lado direito. Eu usei taxa permanente. Você pode ver como facilmente criamos um cara lindo. Agora vamos esperar que esse cara seque. Enquanto isso, vamos sofrer a paisagem do tédio, arte. Assim que o céu passar, adicionaremos tinta na montanha. Eu usei bastante a sombra. Estou quase terminando com meu susto OIT verde. Certo, então aqui está um esboço rápido do Neil que criei quando imaginei que tudo visto assim, eu estava tentando as cores. Quão bem ele vai juntos. Vamos começar com um projeto. Eu vou encher quase metade da parte de baixo e creme de Brighton apenas uma lavagem plana desta cor. Não se preocupe com a estrada. Ser adicionado. Voltaremos a isso mais tarde. Apenas em uma luz, dedo verde
amarelado, metade fora da barra para ter na parte inferior. Agora, sobre isso, vou adicionar músicas de combustível do creme de saco, adicionando algumas linhas no fundo molhado. Apenas algumas linhas aleatoriamente. Isso é o suficiente. Agora vou cuspir o dedo do pé laranja. Estou usando laranja amarelo permanente, o mesmo que usamos para o céu. Vou adicionar isso no fundo. Isto é para criar aquele canteiro de flores. Basta adicionar a laranja que ela tinha mais perto do verde. Você se candidatou. Vamos adicionar mais tons de falante a este por enquanto, tudo o que você precisa para nós aplicar uma lavagem plana de laranja. Se você não tem uma laranja amarela permanente, você pode misturar aposta, Jell O e um pouco de guerra. 1.000.000. Beba juntos para obter uma cor semelhante. Você pode ver que as cores estão se misturando muito bem. Agora estou cuspindo no verde do Hooker. Você também pode usar sacarina ou qualquer outro verde, que você prefere agora na parte inferior restante. Vou adicionar essa cor que você está pintando pode parecer bagunçada, teve este momento, mas está tudo bem. Vamos adicionar muito mais. Detalhes da parte inferior será adicionar mais músicas Darko para criar esses níveis na parte inferior. Então não se preocupe, mesmo que seu fundo não esteja olhando porta pequena. Se tiver algumas manchas
ásperas, tudo bem. E essa é a camada base. Bagram é o ainda molhado? Agora vou atracar Oto de laranja. Andi, vou simplesmente deixar isso no fundo. Você pode ver como a cor está se espalhando. Você pode seguir a linha verde e começar a adicionar a partir daí, tudo que você precisa fazer é apenas adicionar pontos aleatórios. A cor começará a se espalhar. Deixe que se espalhe do jeito que quiser. Não tente controlar a forma como está se espalhando. Estou usando vermelho permanente. Você também pode usar Scarlett ou Formal 100 ou carmesim ou qualquer tipo de aluguel que você executar. Então eu comecei com verde amarelo brilhante no cara encheu metade das partes de baixo nessa cor. Então eu deixei cair um pouco fora de tons verdes aqui e ali. Em seguida, a parte restante eu entrei com laranja em cima para o fundo, Eu adicionei o verde de Hooker. Agora eu estou caindo em uma ilusão escura de laranja na área onde nós tínhamos aplicado uma
laranja clara . Todo o fundo ainda está apostado. Agora vou colocar uma toalha de papel cobrindo metade dos borgs e parte. Agora vou abastecer algumas flores. Só os quero no fundo. E é por isso que mantive um problema de pessoas no topo. Agora, antes de começar a espalhar, remova o excesso de dor do pincel. Usando um problema de pessoas apenas coelho em um povo viajar em. Remova o excesso de água para que você obtenha platôs chineses como este. Se houver muita tinta na impressão, você não terá esse tipo de respingos de tempo. Você vai entrar recebendo esses grandes salpicos entre olhar bonito. Por isso não te esqueças de mergulhar a tua escova no dedo do pé das pessoas. Estou usando medo permanente. Você pode usar qualquer vermelho fora de sua escolha. Você também pode usar carmesim são vermelhão ou qualquer adicionar vermelho brilhante. Pergunte-me, pergunte se você quer você pode ver o tamanho deste planalto que eu estou recebendo aqui. Isso é só porque eu removi o excesso de água do meu pincel. Andi, é isso. Temos o suficiente ou flores no fundo agora, usando carmesim, estou adicionando mais algumas flores na parte inferior só para ficar mais brilhante fora. Garota, tudo o que precisa fazer é adicionar dardos aleatórios como este. Você não precisa seguir qualquer forma ou padrão. Carregue seu pincel. Mas o Darko não tem medo que Onda tinha dardos como este de uma forma muito aleatória. Em que é isso. Você tem um lindo canteiro de flores no fundo. Agora vou mudar para um verde mais escuro, e vou limpar a parte inferior da mistura verde da prostituta e relações sexuais para tirar uma Dakota verde. Agora adicione isso no fundo para alcançar as flores de laranja. Você pode pegar seu pincel em um padrão de filha apenas de perto. Veja como estou pegando meu pincel. Quando eu estou alcançando essas flores no fundo, eu estou simplesmente adicionando a cor quando eu estou atingindo um plus. Estou pegando meu pincel e um padrão de filha. Você também pode adicionar algumas linhas junto com o padrão filha, por isso vai fazer com que pareça que todo o fundo tem cruz e flores e assim dinheiro enquanto as coisas estão se juntando. Tudo bem, o restante fora da paisagem tentou. Agora estou tirando um tom mais leve da cena do nascimento, hein? Andi, vou desenhar a parte que tínhamos deixado no meio. Só estou seguindo a linha que tínhamos traçado. Vá com uma linha muito fina e delicada. Não estou gostando da minha garganta. Vá com muito mais do que uma linha. Na verdade, o meu parece mais grosso. Sem mente. Que seja assim. Agora vamos pintar as montanhas. Vou começar com a montanha à esquerda. Primeiro eu vou começar adicionando e até mesmo elogios verde amarelo brilhante para toda a montanha, nossas pinturas olhando tão fresco e certo. E eu estou realmente amando a maneira como isso está progredindo agora eu estou mudando para grãos SAB e eu estou adicionando alguns tons médios na montanha apenas no topo. Um DEA agora um pouco na fronteira. Maskell agora vai com um pouco mais de orgulho para desligar verde. Divertido Coco verde adicionando linhas de combustível no topo para dar-lhe mais texturas. Tudo bem, agora você parece número de nascença. Estou adicionando uma coisa que está ao longo da regra ao longo desta linha e também ao longo do slide Ir com a Grã-Bretanha e Linha Delicada. Temos mais uma montanha à esquerda do lado direito. Eu vou com o verde mudo para que a mistura de montanha pinta grande e verde seiva para entrar em verde acinzentado. Vá com uma sala muito leve e Philip que toda a montanha, tudo bem em Dhere como onde temos lido até agora meu único para nos pedir para adicionar um pouco mais de detalhes sobre o fundo em algumas árvores ao longo das montanhas. Então eu estou indo com um tom mais escuro de verde e novamente, tomando meu padrão pincel e idade adulta para tornar as flores mais definidas. Você só precisa fazer isso ao longo da linha, muito como essas flores combinam com o tom darko de creme. Nós apenas continuamos adicionando George como este para fazer a área inferior mover para encontrar e tarefa um é feito. A próxima tarefa é adicionar árvores a esta linha. As árvores estavam adicionando, é bastante simples. Você só precisa levar o seu fresco de baixo para cima e uma maneira mão livre sobre. Essa é a sua árvore. Agora você pode adicionar quantos quiser. Vá com alturas diferentes. Alguns deles podem ser mais altos e alguém pode ser mais curto. E também alguns deles podem estar em um taco. creme de tarnoff em alguns deles pode estar em um tom mais leve. Vá a variação off para sobre também variação de altura. Isso tornará sua pintura mais interessante. Não os adicione na mesma altura. Você pode ver a forma da árvore é bastante simples. Não estou me esforçando muito e limpando a forma. Você só precisa levar seu pincel de baixo para cima em Liggett livre. Então, no fundo, você arvore um adesivo enquanto deixa a linha livre no topo. Você tem uma boa gorjeta. Pergunte. As ruas estão muito longe de você. Você não precisa se esforçar muito. Basta adicionar algumas formas de despertar. E adicionei o suficiente das árvores. Não vou preencher toda a linha. Deixei algumas áreas no meio. Eu acho que fica melhor quando você vive pequenas lacunas no meio, em vez de cobrir
toda a linha em árvores. Mas a escolha final é sua. Se quiser cobrir toda a linha usando árvores, pode fazer isso no Dhere. Vários pintura final você pode ver como fresco e bonito está olhando. Nós criamos um bom prado floral na parte inferior em nós deixamos o ativo superior está em. Você tem um bom contraste entre a laranja no creme claro. Essa é a beleza deste quadro. E nós adicionamos algumas árvores de velório e montanhas simples no fundo, mas que nós terminamos com a nossa segunda pintura e eu espero que todos vocês encarregem de pintar este meio
florido.
15. Projeto de curso 3: Eu já disse que a pintura anterior empanado, Essa é a minha raça mais rara dos quatro projetos de classe estará fazendo. Mas quando terminar isso, acho que tenho que mudar. Esta é a minha mais favorita. Eu meio que gosto da competição verde e azul, que eu tenho aqui de qualquer maneira, vamos começar com mais de pintar as Montanhas Verdes estarão fazendo dentro Esta pintura inspirou a partir disso, mas aqui que é quase semelhante, como a que tentamos em nossa seção técnica. Vou copiar o chapéu e colocar isso no fundo e depois pintar o nosso para as águas subterrâneas. Então eu estou começando rapidamente com uma captura de lápis, adicionando uma montanha no lado esquerdo. Então eu vou adicionar mais uma montanha no lado direito em algumas pequenas montanhas ao fundo para que as que estão em primeiro plano serão as montanhas mais verdes. No único para ter o fundo serão montanhas nevadas. Agora vou adicionar a linha de fundo fora da montanha. Vou pegar minha linha na maneira exata dele em criar aquela terra no fundo. Andi que disse aquele esboço civil a lápis. Então temos a montanha ligada. Temos a água no fundo agora para o céu. Eu vou com azul turquesa. Estou aplicando diretamente azul turquesa no papel de teste. Não vou deixar o jornal. A área é muito pequena, então eu pensei, é OK ir com o ser diretamente. Eu não estou adicionando qualquer influência, algumas áreas e tornando a cor mais clara em algumas áreas. Eu vou com um pouco mais brilhante lavando o azul turquesa, apenas enchendo o céu inteiro. Agora estou adicionando algumas linhas usando um pouco mais de taco. Desligue o azul turquesa. Andi deixou isso se misturar com o fundo que disse para parar com as palavras céu. Agora vamos esperar esse cara secar, e depois vamos com as montanhas nevadas. Então vamos sofrer as montanhas de grãos em primeiro plano para o fundo. Um deles vai com uma montanha semelhante como tentamos aqui. Vai ser uma montanha muito simples no fundo para o um em primeiro plano , assim como eu mencionei quando começamos vai estar indo com faz montanhas mais verdes. Parece que tudo secou. Eu estou tirando um tom mais claro em Deco, Andi, adicionando esse patch no lado direito primeiro, agora eu vou adicionar alguns tons mais claros no lado esquerdo, mas isso será feito com um arco, montanha
nevada. Agora com a mesma luz apagada do índigo. Vou encher o restante, mas do lado direito, só me sentindo mal, mas com um par de relações sexuais, o mesmo tom que usei para o ajuste certo. Dito isto, agora vamos para as Montanhas Verdes de uma maneira semelhante. Como nos saímos desta vez. Então, para o lado direito dessas duas montanhas, eu vou adicionar um tom mais claro fora do verde. Este é verde amarelo brilhante novamente e venda destas duas montanhas e uma lavagem uniforme de verde amarelo
brilhante sobre. Mais tarde, adicionarei tons Darko. Usando verde seiva, adicionei uma lavagem uniforme como verde em ambas as montanhas. Não, eu vou com verde seiva. Vá com uma seiva tonal média. Verde em apenas tinha poucas linhas para a montanha, apenas algumas linhas de uma forma muito aleatória. mesmo vai para o do lado direito. Vá com o tom médio, não use uma melodia de taco e também não cubra todo o fundo verde claro. Queremos que nossas cores diferentes sejam possíveis ou corretas, então esse é o lado certo. Agora vamos com o lado esquerdo, onde você terá mais taco verde total. Vou com verde-oliva. Você pode usar um pouco de cérebro ou seiva criar que causam verde qualquer tipo de grão. Como vamos adicionar mais Dakotans
nisso, realmente não importa qual creme você está indo com para a camada base. Permitam-me que encha rapidamente estes dois lados usando verde-oliva. Então vamos adicionar os tons mais escuros. Uma vez que você chegar ao meio, certifique-se de que seu anel semelhante está completamente seco. Não queremos nos aproximar de espertos um do outro. Queremos uma separação clara e nítida entre ambas as cores, então construindo cuidado quando você está levantando o centro. Agora vamos com mais taco toneladas de verde. Então, qual será o grão que você está dizendo Excelente amor Interco ou qualquer outro
azul DACA para criar um creme darko em? Vamos adicionar mais tons de taco no fundo, assim como nós adicionamos verde seiva sob o fundo verde claro, deixando cair alguns tons mais escuros e uma maneira muito aleatória sobre a cor vai se espalhar em seu fundo, criando mais texturas. Você também pode limpar a forma desta linha irregular no meio em defini-la à medida que você progride. mesmo vale para a outra pequena montanha do lado direito também. Agora vamos com mais valores de taco de verde. Eu estou indo com os mesmos Cruces foram usados na seção técnica, então se você já experimentou mais cedo, isso vai ser muito fácil para você. Você pode ver como a montanha está tomando forma quando adicionamos mais e mais tons de taco. Então, para a camada base que abandonamos com uma lavagem plana fora de todo o verde, você também pode usar seiva, cérebro ou qualquer verde fora de sua escolha, como eu mencionei anteriormente, então eu entrei com um meio virar verde, e agora eu sou indo com o tom final, que é um muito mais Darko desligar verde. Como eles têm vários tons na montanha, você pode ver o tipo de texturas que pegamos aqui. Você também pode ver o contraste entre o lado direito e o lado esquerdo, pois temos tons muito mais claros no lado direito em tons Darko no lado esquerdo. Agora, se você quiser, você pode adicionar mais toneladas médias de grãos no lado direito para torná-lo mais definido, especialmente na forma externa fora da montanha. Agora eu quero essas linhas na parte inferior. Estou realmente amando como isso está progredindo, especialmente aquelas montanhas verdes. Até agora, você já teria percebido o quanto eu amo essa cor. É realmente uma ótima cor para ter qualquer paleta de aquarela. Muito bem, agora, tal como fizemos na secção de treinos. Vou adicionar árvores na superfície da montanha e também na linha inferior. Árvores muito pequenas. Você só precisa adicionar linhas próximas umas das outras, uma alturas diferentes como a montanha está muito longe de você e isso está no fundo. Você não deveria estar adicionando a árvores grandes e altas. Se você fizer isso, ele ficará fora de proporção. Então vá para a Grã-Bretanha e pequenas linhas. Você pode adicionar quantas árvores quiser sobre a linha de fundo. Você pode fazer algumas árvores, pequeno Tarlow, ir com qualquer doutrina de creme e continuar adicionando árvores. Então foi aqui que li até agora. Você podia ver para a esquerda e eu entrei com árvores muito maiores e mais ousadas sobre
a superfície da montanha. Eu entrei com árvores muito finas e curtas ir em um padrão semelhante. É quando você joga com alturas diferentes. Você tem esse senso de proporção em sua pintura, então deixe as árvores mais curtas. À medida que você vai para o horizonte nos que estão mais perto de
você, você pode fazer um pouco maior, assim como eu fiz na extremidade esquerda. Agora vou adicionar mais algumas árvores minúsculas ao fundo. Na verdade, eu confundi clicar no meu botão de gravação. É por isso que eu não fui capaz de mostrar como eu adiciono nas árvores. Sinto muito por isso. Mas não tem muito. De jeito nenhum, como seria na seção de prática. Então eu acho que vocês vão ficar bem mesmo se vocês puderem ver o que eu estava fazendo naquele pouco tempo. Basta ir com árvores maiores na área inferior, que é mais perto de você sobre a superfície da montanha. Vá com linhas minúsculas como esta, Andi, essas linhas representarão as árvores novamente. Eu sinto muito. Não sabia que não cliquei no botão de gravação. Tais lâmpadas femininas fazem parte do jogo. Felizmente, temos uma seção técnica lá. Expliquei tudo em detalhes. Eu vou mostrar rapidamente algumas árvores modelo apenas para sofás fora da montanha. Você precisa adicionar pequenas linhas como esta. Se você adicionou suas músicas médias, você pode simplesmente seguir essas linhas exatamente como caiu na outra parte mais leve. Certo, acho que já temos o suficiente das árvores na montanha. Agora vamos pintar a água. Estou adicionando um par chamado de água na parte inferior para pintar nossa água. Não vou adicionar água a estas linhas. Tenho muito medo se a cor vai manchar. Então estou deixando essas áreas mais perto da montanha. O recurso é que eu não vou adicionar água lá apenas na parte do tédio. Estou adicionando água agora. Vou levar as áreas verdes da Andi mais perto da montanha. Estou enchendo de verde seiva. Este é o reflexo da montanha. Então precisamos de um túmulo verde sobre essas áreas que será o verde que você usou para sua montanha. Você pode começar com essa cor primeiro. Agora estou mudando para verde cobalto. O último galpão que eu adicionei na minha paleta, Eu estou adicionando que mais perto do verde em misturar essas duas cores juntos. Uma cor tão linda. Agora estou mudando para perú, olhos azuis, adicionando isso mais perto do verde cobalto e enchendo a área restante misturando essas duas cores juntas. Então temos um belo lago esverdeado ali. Agora, logo na extremidade direita, vou adicionar “deixar o azul mais pálido “para torná-lo mais brilhante e intenso. Só nesta área, não
vou dar um golpe a nenhum outro lugar. Só um pouco por aqui. Agora misture todas as cores caíram ou para a direita, então a parte da água é Dan. Agora apenas o reflexo está remanescente. Estou tomando creme SAB agora. Adicione isso ao longo da linha de fundo da montanha. Além disso, Adam linhas em direção ao fundo que fará o reflexo fora. As árvores continuam a ainda a outra extremidade o nosso fundo, o imóvel, mas por isso é muito fácil de adicionar a cor do. Ele irá automaticamente se misturar no fundo, vivendo um bom reflexo agora, indo com um casaco um pouco mais escuro em uma tela, adicionando a deflexão fora das árvores. Só tinha uma pequena linha de cima para Porton em. Deixe-o livre. Deixe que se mesclar automaticamente no plano de fundo. Não tente fazer as roupas para o fundo. Usando seu pincel, pode deixar manchas ásperas. Você não terá um pequeno para misturar, então basta ir ao redor da linha de fundo da sua montanha e adicionar linhas como essas variáveis em que você tem uma árvore. Deixe-o livre. Deixe-o se misturar. É tudo Andi, é
isso. Terminamos com a nossa terceira paisagem. Eu estou realmente amando a combinação fora das montanhas de tela e o lago azul basal no fundo. Aqui está um olhar mais atento. Você pode ver o quão bonito esse reflexo está Olhando, que é a técnica mágica molhada sobre molhada. Você só precisa adicioná-los ao fundo molhado. Eles se misturarão e se fundirão no fundo, vivendo um belo reflexo. As cores foram usadas para algum foco médio nesta pintura e também a reflexão, acrescentamos. Temos um bom para Cristo céu azul e montanhas verdes brilhantes na base para Blue Lake
na parte inferior. Experimente e aproveite o processo. Tenho certeza que você vai adorar.
16. Projeto de curso 4: Olá a todos. Espero que você esteja gostando da aula até agora em Dhere, estamos em nosso último projeto de classe. Este vai ser bem fácil. Se você já tentou a seção técnica, vai ser uma devoção compilada das 2 primeiras montanhas que temos aqui. Eu vou estar adicionando toda a montanha amarelada no fundo e em terreno cheio eu tenho uma
montanha marrom e, em seguida, eu vou estar adicionando uma recompensa que corre através do meio em. Dito isto, essa será a nossa pintura. Então deixe-me adicionar rapidamente os lápis Catch. Estou adicionando o primeiro set off montanha que vai ser amarelo e laranja e tom agora indo com o segundo set off montanha que não é antes coroado, começando com a Charter Mountain agora indo com uma mais alta. Andi,
vou acabar com esta parte com uma pequena montanha no agora, adicionando a estrada no minto em que
temos sobre kits de arrependimento. Pronto agora que está alcatrão com a pintura. Vou começar aplicando uma camada de água uniforme no céu. Podes ir mesmo com a tinta. Quanto ao tamanho de suas pinturas muito pequenas. Você será capaz de gerenciar mesmo se você não ler o jornal. Estou usando Taylor Blue para o meu céu. Você pode ir com qualquer um dos seus filhos. Andi,
eu vou com o Grady no céu mais brilhante em cima como eu provar lista em direção ao fundo. Eu vou torná-lo mais leve apenas adicionando água em um Grady muito simples no céu, usando uma única cor se você quiser ir com nuvens ou se você quiser adicionar um cara sensível e isso é totalmente com você, pegue seu pincel. Em um movimento para frente e para trás, adicionamos um tom mais brilhante na parte superior do uso de água. Estamos trazendo o tom para baixo para baixo. Temos um tom mais claro da Onda azul que temos sobre o céu radiante. Está pronto agora. Vamos esperar que seque. Então entraremos com as montanhas. Eu era gentil, completamente seco. Agora vamos com a montanha para o aviso. O fundo. Vou usar o tom amarelo e laranja para o amarelo. Eu estou perdendo um Loker ir com um tom mais leve, Oscar Loker ou qualquer outro amarelo que você está usando. Agora adicione Ralph lavagens de amarelo de uma maneira muito aleatória. Não precisa ser perfeito. Você pode deixar cair alguma tinta aqui e ali, algumas linhas e alguns padrões e pequenos rabiscos. Precisamos criar muitas texturas na montanha. Não devias estar a encobrir toda a gente branca. Precisamos de um pouco de tampas largas no meio. Neste ponto, para a sua montanha pode parecer confuso, mas isso é absolutamente OK uma vez que adicionamos o escuro Oh, não. Vai começar a ficar muito bonito. Então não se preocupe com o olhar bagunçado que você tem no momento. Agora estou mudando para a ligação Sina de forma semelhante. Como adicionamos um tons amarelos. Estou fazendo a mesma coisa. Usando Mancina, aplicando
aleatoriamente algumas linhas e traços, entre no fundo amarelo uma bengala. Você não deveria estar enchendo o fundo anti sobre amarelo e também o papel. Por quê? Ter saído no meio da Aliança e de uma maneira muito difícil. Alguns deles podem ser tentar pinceladas, então você terá um monte de diferentes tipos de texturas em sua montanha. Tudo bem, eu acho que isso parece muito bom. Não, eu estou indo com um dedo muito mais taco off marrom em tintas de mistura, cinza e Mancina, movendo o excesso de água do meu pincel por trabalhar em um mundo dizer agora adicionando
golpes de motorista em toda a montanha como o mesma técnica que tentamos antes. Continue adicionando padrões de pincel seco até sentir que sua montanha tem textura suficiente. Tenho certeza que tudo se você vai ser capaz de pintar este e uma maneira muito bonita como estamos tentando as montanhas pela segunda vez. Então eu adicionei bastante golpes de motorista na montanha. Agora é hora de ir com as músicas de taco e adicionar para encontrar detalhes. Novamente. Estou misturando planícies. Cree on bond, bond, Xena juntos desta vez ou planícies, Cree e menos Oban Sina como eu queria um muito mais taco dedo do pé, assim como nós adicionamos os detalhes finais a este. Eu estarei indo em um padrão semelhante no tempo, adicionando os tons mais escuros no lado direito dessas montanhas. Primeiro comece por definir essa linha irregular a partir da ponta da montanha. Então você pode encher a parte que você criou usando um taco desligando marrom ao bater no fundo, você precisa deixar suas linhas de uma maneira muito atraente. Não devias estar a encher até ao fundo. Agora vou repetir a mesma coisa na segunda montanha. No meio, você pode ver como os tons darko estão dando um olhar realista para a sua montanha. O olhar confuso está desaparecendo agora. Depois de ter criado esse patch no lado direito, você precisa adicionar um pouco de rabiscos e linhas quebradas também, especialmente no lado esquerdo da montanha. Apenas um combustível linhas aleatórias e certifique-se os leões que você está adicionando como de uma maneira quebrada. Não deveria ser para assumir ousado. Podias ver como estou a adicionar as linhas. Todos eles estão em um homem quebrado. Oh, eu não estou adicionando nenhuma linha contínua. Algumas áreas que você pode adicionar alguns esportes de taco em algumas linhas quebradas ir com uma combinação de thes . Agora estou escondendo detalhes sob a montanha do lado esquerdo, assim como fizemos antes. Eu estou adicionando algumas tábuas de Darcos
e algumas linhas quebradas, e é aleijado ,
tudo bem, então a montanha de fundo tem feito agora Vamos com a de toda coroada, eu vou estar indo de uma maneira semelhante. Primeiro, adicione desigual. Poderia ter nascido pecador em toda a montanha. Basta ir com uma lavagem plana. Siga a linha. Adicionamos em Filipe toda a montanha em Bona. A Sina. Agora, quando você atinge o fundo da montanha, você precisa mudar para Andarilho Amarelo em Philip. O restante do perdão Andarilho Amarelo. Misture essas cores juntos onde eles estão se encontrando na parte restante contra ele. Jogue Philip What Yellow Walker. mesmo acontece com uma montanha na outra área final, Loker planta Mancina em e um local juntos, e Philip a parte restante do fundo em amarelo Joker. Nada de voltar para Bon Sina. Vamos adicionar mais texturas na parte inferior. Basta cair no osso visto para fora sobre o fundo amarelo como ele é espalhado, ele vai sangrar e criar este tipo de padrões. Você só precisa fazer isso ou o quê? Para o fundo. Podias ver como estou a adicionar aqueles cães e pequenos padrões ao palhaço amarelo. Como o fundo é pão, é muito bem plantar com o fundo para sair. Bons shows de verificação agora será a mesma coisa. Usando um tom taco de marrom, você pode ir com uma variação de ferramentas, algum tom de taco e algum tom mais leve, e criar mais e mais textura na parte inferior. A única coisa é, você precisa fazer isso antes que seus antecedentes tentem. Portanto, seja um pouco rápido em fazê-lo antes que o seu passado tente completamente. Caso contrário, ele não vai se misturar e criar esses tipos de padrões agora, adicionando combustível na parte superior também. O lixo está mais perto da montanha. Oh, certo, então está feito. Agora precisamos adicionar algumas músicas médias na montanha antes de irmos com o detalhe final. Então estou usando um tom mais brilhante do Bernstein. Então caule definiu os leões marinhos no mesmo dedo do pé. Então eu terei que encontrá-lo para querer passar por toda
a montanha . Tem dois tons diferentes de marrom na montanha. Esteja ventilando com um tom mais leve primeiro. Em seguida, adicionamos um meio virar marrom em. Criamos todos esses padrões aqui. Agora deixe secar. Depois voltamos com um dedo do pé muito mais taco. Vamos adicionar os detalhes finais que ganhamos, a montanha seca. Vou adicionar um tom mais claro pintado de cinza na estrada, encher toda a montanha e agora até lavar de cinza. Tudo secou completamente. Agora eu estou criando um taco virar marrom, misturando tigela invisível na dor, scree indo com mais dores, grande e menos de Mancina para obter um tom, que é muito mais perto do preto. Ao usar essa cor, vou adicionar os detalhes finais na montanha,
começando com a definição da forma no Santo, então simplesmente preenchendo o remendo usando este tom escuro de marrom. Este é o mesmo processo antes da carga para a montanha no topo. Comece definindo o padrão do meio,
em seguida, Philip que para escolher uma melodia Darko, em
seguida, adicionar alguns pequenos padrões. Entre, vá com uma linha quebrada. Você pode ver como são realistas olhando montanhoso quando estamos adicionando as músicas Darko. Esta é a razão pela qual você tem que jogar as diferentes feridas Nós entramos com a luz para virar para o fundo lavado. Em seguida, adicionamos algumas texturas, usando um tom médio de marrom sobre. Agora vamos com uma melodia muito mais taco e adicionamos os detalhes finais e com todos esses detalhes homogêneos, enganadores, tão realistas. Agora será o mesmo processo para aquele minúsculo, mas no lado esquerdo, bem feito. E eu acho que agora todos vocês estão bastante confiantes em pintar suas montanhas. Eles são um dos elementos mais lindos que você pode adicionar às suas pinturas em aquarela para que você
possa usar o mesmo processo em experiência com diferentes cores e texturas e compusê-lo acordo com a cor do céu e a placa fora da pintura que você deseja criar. Finalmente, apenas para fazer a estrada parecer um pouco mais Beto, eu estou adicionando algumas músicas de taco sobre esta linha também sobre a linha no topo, apenas uma linha mais fina de sombra para fazer a estrada olhar mais definido. Andi, é
isso. Terminamos com o quarto e último projeto de classe. Talvez eu devesse tentar o mesmo com Al Green. Uma montanha. Vocês também poderiam tentar a mesma coisa em verde são montanhas ou talvez montanhas nevadas. Internet marrom. Você poderia ir com montanhas verdes em Dhere. É um último olhar sobre pintura. Você pode ver o raio do tipo de texturas que temos aqui
17. Aulas de bônus: maneiras de encontrar inspiração: Muitas vezes recebo perguntas de meus alunos perguntando Como posso obter inspiração para minhas pinturas? Como faço para decidir sobre um assunto ou uma competição de cores? Então, na seção, eu vou te levar pelos meus caminhos, todos encontrando inspiração em fotografias. Eu nunca copio uma fotografia 200%. Eu sempre tento me inspirar por algumas cores ou algum assunto sobre. Tento incorporar isso nas minhas pinturas antes de guiá-lo através do meu processo. Vamos fazer uma breve recapitulação da turma
inteira, está bem? Até agora, tentamos muitos exercícios. Nós tentamos seis diferentes se ele céu, então nós gradualmente progredir dedo do pé todo o céu dia e também um sentido fácil. É céu. Todos eles foram feitos usando roupas muito limitadas. Nós também exploramos como você pode usá-los em suas tonalidades de dor. Nós tentamos outros semelhantes em nosso projeto de classe. Também discutimos como você pode mudar o visual do seu céu reduzindo o tamanho e
a forma das suas nuvens. Além disso, você pode usar diferentes tipos de cores para torná-lo mais dramático. Então eles eram um monte de coisas que discutimos quando as pessoas pintam o céu da mesma forma com montanhas. Exploramos nove tipos diferentes nas montanhas. A técnica que usamos foi bastante semelhante, mas nós exploramos e roupas diferentes, e também discutimos como cores diferentes podem trazer personagens diferentes para sua pintura. Começamos com uma montanha nevada onde tentamos três tipos diferentes de montanha, começando com uma fácil. Em seguida, gradualmente adicionamos mais detalhes sobre ele. No terceiro nascido, tentamos um pouco mais realista lavar de uma montanha nevada. Em seguida, tentamos tipo semelhante de montanhas e verde para o próximo set para ser dobrado em com Mancina. Tentamos três tipos diferentes de montanha em uma turnê marrom. Entramos com a mesma técnica. É só que mudamos as cores. Entramos com uma combinação marrom, laranja e amarelada. Então esses eram todos os nove tipos diferentes de montanhas que tentamos junto com céu e montanhas. Também exploramos diferentes tipos de árvores, que podem ser usadas como elementos de primeiro plano. Agora, o que você vê aqui é parte da seção de exercícios da minha aula sobre pintura cromada moral. Se você tiver um pouco de tempo, eu recomendo que você tente. Isso é para onde eu expliquei como você pode usar uma única cor e apenas usando diferentes valores tonais como você pode tentar usar diferentes efeitos. Isso também seria acordado exercício para você incorporar em suas pinturas de paisagem. Então essas foram todas as técnicas e exercícios serem testados nesta classe, então, incorporando as mesmas técnicas. Tentamos quatro projetos paisagísticos diferentes. Cada um deles era absolutamente único um do outro. Agora vou guiá-lo através do meu processo. Estão encontrando inspiração da fotografia em elementos da vida real. O que você vê é o que mais te inspirou. Então, apenas olhando ao redor, você terá muitas idéias. Você só precisa regar o céu, empurrar as pessoas ao seu redor com a natureza em cada pequena coisa. Então, quando foi, algo me inspira. Eu rapidamente faço esboço acompanhado. Este é um esboço conjunto,
principalmente aqueles esboços ásperos a lápis com notas, que só eu consigo entender. Às vezes, essa inspiração poderia estar vindo de uma cena de filme tão rapidamente começar em notas de
Adam sobre o Colosio gostaria de usar este despertar um edifício, um pequeno caderno de esboços de bolso, a próxima melhor maneira de se inspirar é olhando fotografias. Você pode obter muitas fotos incríveis do Google e do Pinterest. Aqui nesta fotografia, você pode ver claramente como essa sombra é visível ao longo da fronteira. Parte da nuvem. Nós tentamos a mesma coisa adicionando tinta concordar. E aqui estão mais algumas nuvens, das quais você pode se inspirar. Escolha um destes e tente incorporar um assunto fora do seu próprio. Você poderia adicionar um prado no fundo, ou talvez uma árvore ou qualquer assunto fora de sua escolha. É o mesmo tipo de exercício que fizemos antes. Tentamos um céu simples. Em seguida, adicionamos um pouco fora do patch verde na parte inferior. De uma maneira semelhante, você poderia tentar assuntos diferentes. Ele realmente não precisa ser apenas um pedaço de vegetação na parte inferior, então o primeiro passo é ficar confiante com seus céus explorados, diferentes tipos de céus. Jogue com as cores, jogue com o tamanho e padrão fora das nuvens, fique confiante nisso, então é apenas uma questão de assunto em primeiro plano agonizado. Aqui nesta fotografia, você pode ver como há vegetação agradável em ambos os lados, há uma parte estreita e
curva no meio. Você poderia descobrir o mesmo em seus quadros. Aqui está outro. Você só precisa pintar, concorda? Nenhum pedaço do fundo. Então você pode adicionar isso. Amigos. Você pode ver como esse pequeno elemento está lutando contra um monte de caráter para toda a cena. Então você só precisa tentar um céu como nós tentamos mais cedo no green. Oh, remendo com mais algumas texturas. E talvez você possa adicionar ofensa assim. Talvez alguns barcos possam sentar em cima dos amigos. Então é assim que você se inspira a partir de diferentes fotografias em compilá-los juntos. Aqui está outro em que o todo se concentra em uma árvore. Então, yah, explore tudo ao seu redor e escolha pequenos elementos de tudo que você vê ao seu redor. Esta é uma técnica rápida que tentamos. Criamos um belo prado usando diferentes tons de verde. Agora vou mostrar algumas fotografias onde você pode usar a mesma técnica
ajustando-a um pouco. Esta vai ser uma maneira de você adaptar o que você sozinho em. Coloque-o em um assunto diferente para que você possa ver esta fotografia aqui. Tem um bom céu do pôr do sol e também que Greenoe Meadow na parte inferior. Aqui está outra fotografia onde você tem um belo céu azul em uma
grama mais marrom e amarelada na parte inferior. Já tentamos um sentido simples. Ele céu em também ser explorado como pintar um prado rápido. Agora imagine combinar o céu e o prado. A pintura resultante será muito ilegível para ver na fotografia do seu
lado direito . E é exatamente assim que você se inspira a partir de fotografias e incorpora as técnicas que aprendeu. Dê uma chance. Tenho certeza que esta vai ser uma competição muito agradável com o céu perfumado e um prado
mais verde no fundo. Você também pode usar as linhas na maneira de rua em vez de mantê-las inclinadas. Agora, este aqui, você tem a sensação de que é um cara e também uma bela paisagem amarela brilhante na parte inferior. Para ter o céu do pôr-do-sol, você pode sofrer o fundo com os abortos de classificação, amarelo e marrom, em
seguida, salpicar um pouco de marrom para criar mais texturas. Agora, para esta cura, você só precisa fazer a arte da paisagem do tédio e um navio da companhia marrom e amarelo em vez ir com o mais verde. Então você poderia tentar o seu Loker e osso viu o nosso em vez do verde, em
seguida, pintar um belo céu azul e transformá-lo em uma bela pintura. Você ainda pode combinar isso com a montanha nevada que temos aqui para que você não esteja exatamente copiando a fotografia. Vou mostrar-lhe mais alguns para a grama. Muito pode usar a mesma técnica que usamos no prado. Aqui está uma bela fotografia onde há um sol brilhando na extremidade direita. Então você pode simplesmente pegar lentamente sua paisagem, começando com uma sombra amarela e transformando isso em um verde enquanto você progride para a
extremidade esquerda para que você está apenas replicando a cola que você tem no céu. Aqui está outro onde você poderia combinar as montanhas de grãos em também o prado ser experimentado e talvez se você quiser, você pode adicionar estes França s vontade em. Se você está confiante o suficiente você pode adicionar essas vacas e gado vagando em torno de sua Eu realmente quero tentar este com o terceiro Green Mountain ser tentado, mas eu estaria dirigindo animais. Eu não estou muito confiante que isso em Dhere está abaixo de um. Você pode ver como a luz do sol está sentado na paisagem. Você tem algumas listras mais leves no meio e área restante. Você tem um meio arrancado fora da tela. Você poderia tentar algo semelhante com a mesma técnica que tentamos. Em vez de adicionar muitas linhas, basta ir com duas ou três. Faça essa poção mais leve e a área circundante vá com um tom médio de verde e crie essa linha fora da luz solar para este também. Você poderia tentar algo parecido. Eu gostaria de duas linhas para replicar a luz do sol ligada. Para a área restante. Vá com um médium em Darko. Desligue o ecrã. Há o som do alimento da gravidade da luz. Você pode combinar o prado e as montanhas verdes. Ser julgado. É muito fácil. Você pode usar thes montanhas também no prado. Você pode adicionar alguns chili Eadiaz para torná-lo mais interessante em um projeto de classe, nós usamos esses tipos inclinados de linhas nas fotografias que exploramos, ou literalmente assim como você pode usar essas linhas e padrões diferentes você pode usá-los em linha reta ou em um tio diferente. Agora deixe-me pegá-los rapidamente para você. Eu os concluí em três tipos. Então o 1º 1 é semelhante ao que tentamos ir com qualquer tipo de assunto. Você desenha sua linha do horizonte primeiro, então nas montanhas ou o que quiser no 1º 1 que tentamos é esse tipo de linha de inclinação . Agora, no 2º 1, vou novamente adicionar uma linha do horizonte em algumas montanhas ao fundo para esta. Estamos considerando que o ponto do horizonte está no meio. Agora você pode adicionar linhas que estão convergindo para esse ponto. Então, quando você está usando este tipo de linhas em sua pintura, você aplica uma camada uniforme da cor proibida que você está usando primeiro, em
seguida, argumenta linhas de uma maneira inclinada que se encontra em um ponto que está no centro. Você pode dizer fotografias fora do campo Larrondo e campo do corpo, dedo
semelhante este tipo de arranjo. Agora, no último, você só precisa adicionar linhas de forma aleatória irregular um pouco, hum pode ser reto e algumas delas podem ser inclinadas. Então aqui estão três momentos diferentes em que você pode usar a mesma técnica e criar uma identidade
diferente das suas pinturas. Agora eu vou mostrar rapidamente como você pode fazer a mesma paisagem em amarelo. Vou com o palhaço amarelo. Vou começar adicionando uma lavagem plana de ocre amarelo assim como ela, que é o verde. Entramos com o verde claro primeiro. Em seguida, adicionamos médio e Dakota quer de verde de uma maneira semelhante. Estou começando com o ocre amarelo na adição de uma lavagem plana da sculler. Você pode usar qualquer amarelo fora de sua escolha. Se você quiser ir com o mais brilhante e agradavelmente muito, você pode usar amarelo limão ou jogo amarelo. Agora eu vou com laranja e eu estou adicionando essas linhas inclinadas. Então esta é a melodia média, que estou usando novamente. Você pode alternar para qualquer outra cor que você preferir. Talvez você possa usar comércio de vermillion ou comércio acadêmico, ou você pode ir diretamente com um meio para um de marrom. Então eu adicionei o suficiente fora laranja lá dentro. Agora um mudando para marrom permanente em Eu estou repetindo o mesmo exercício, adicionando músicas de taco humor na extremidade externa dessas linhas aqui estamos usando a mesma técnica. É só que estamos indo com uma competição amarela e marrom apenas mudando a cor . Temos um visual diferente para a nossa paisagem agora. Então é assim que você experimenta, as técnicas que você aprendeu usando para amigo Carlos. Você pode usar esta técnica para pintar um campo de trigo ou campo de arroz são você pode mudar para uma competição
rosa e roxo na tinta 11 para preencher usando a mesma técnica. Então, há muitas coisas que você pode fazer com uma única técnica que você aprendeu que você pode mudar de roupa. Você pode alterar o padrão das linhas em, trazer um visual totalmente diferente para sua pintura. Então tente explorar diferentes opções. Esta pintura aqui era a minha vibração da UNIDO. Tentamos entrar nessas aulas. Criamos um prado floral abstrato espalhando cor laranja no fundo que
criamos . Agora, a mesma técnica pode ser usada de maneira um pouco mais detalhada para criar um prado muito mais bonito. Esta era uma noção abstrata. Agora, se você olhar para esta imagem, você pode ver como as tábuas têm uma forma agradável e cor brilhante. Este é o lugar onde você precisa usar um fluido de mascaramento para criar um muito mais detalhado
flores emocionais . Você precisa esboçá-los primeiro, em
seguida, adicionar fluido de mascaramento em cima dele e esperar que isso seque. Em seguida, você pode criar um fundo semelhante em uma vez que o fluido de mascaramento seca. Tire isso ao pagar a ELA flub. Mantenha-os uma laranja brilhante agradável ou qualquer cor que você preferir. Você vai encontrar muitas fotos de inspiração do Google, mas você pode tentar com a mesma técnica. Você pode ir com uma noção abstrata ou você pode ir com o detalhe. Bushnell flores apenas se concentrar sobre os que estão na parte inferior. Então os Bagram podem ser uma adoração abstrata. Aqui estão algumas fotografias, que você pode usar como referência. Você pode jogar o tipo diferente de humor para a sua pintura. O girado como um mesmo no céu com flores vermelhas brilhantes. Agora este é um céu azul muito agradável com a paisagem amarela e
flores de laranja brilhantes , e aqui você tem flores rosa, então a técnica é toda a cena. Experimente em cores diferentes, que complementam seu plano de fundo e primeiro plano. Agora, finalmente, vamos dar uma olhada em algumas fotografias. Justo. O todo se concentra nas montanhas. Tentamos nove tipos diferentes de montanha. Vamos ver como podemos nos inspirar por fotografias e como podemos adaptar o que aprendemos. Esta fotografia aqui é um grande exemplo de como você pode combinar Ah, montanha
marrom em Green Mountain Juntos, você só precisa ir com um marrom pálido para a montanha de fundo e para o fundo Green Mountain, você pode usar algo mais simples do dedo do pé. O segundo quando tentamos aqui e aqui é no único pode perfurar. Use a Montanha Verde. Você pode ir com o 1º 1 ou o 3º 1 que tentamos e também em um prado verde em partum. O mesmo com este. Você pode adicionar algumas montanhas nevadas no fundo em ter uma montanha verde no
lado esquerdo e também que a paisagem ser tentado adicionando linhas próximas umas das outras que poderiam ser
tentadas no lado direito, que é uma espécie de semelhante ao que você vê na fotografia, e esta é outra bela para a captura. Lá você pode experimentar os pinheiros e também a montanha nevada juntos. Agora este. Aqui está um exemplo claro de como você pode e na técnica que aprendemos na
montanha marrom , então as montanhas que tentamos anteriormente tem um monte de colocar frio. Ele pode ser usado em maneiras de raio e suas futuras pinturas. Podes ir com os do Stewie. Você pode ir com montanhas marrons. Você pode ir o que Green quiser. Aspen, apenas ajustando a cor e ajustando a forma e combinando-os com diferentes elementos pode trazer um monte de caráter para a sua pintura. Então comece a construir um caderno de esboços, pintar e esboçar tudo o que inspira você. Pode ser algum tipo de montanhas. Algum tipo de árvores são quaisquer outros elementos de fundo ou de primeiro plano. Não se preocupe com o quão bom ou ruim seus esboços são. Cabo no seu caderno de esboços. Rabisque tudo o que te inspira. Seu caderno de esboços não precisa ser um artista. Grande qualidade. Você pode ir com qualquer tipo de caderno de esboços que tenham pego. Você pode adicionar alguma paleta de cores e talvez algum queimado. Ou algumas fotografias, o que te inspira. Considere seu caderno de esboços como um quadro de inspiração. Muito rabiscar. Foi tudo o que te inspira. Você pode adicionar algumas notas sobre as cores que você deseja experimentar? Confie em mim, esse caderno de rascunhos será seu melhor amigo quando estiver confuso sobre o que
pintar . Nunca gostei da ideia. Recriando uma fotografia eu sempre me inspiro pelos elementos são as cores que eu vejo
nessa fotografia particular. E tentei incorporar esses elementos na minha pintura em vez de copiar cegamente o que não está lá. Este é um ótimo exercício para a sua memória e cérebro. Aspar. Sempre que estou confusa como me aproximar de uma pintura, eu só viro o meu caderno de esboços. Meu cérebro começa a transbordar com tantas idéias. Eu não estou brincando. Eu acho que você precisa experimentá-lo sozinho, dedo do pé. Entende o que realmente quero dizer? Então pegue um caderno de esboços hoje, rabisque tudo o que inspira você se tirar uma fotografia. Mas você quer tentar apenas entrar em seu país caderno de esboços faz um diário onde você guarda seus segredos. Então isso é só para você. Você pode adicionar todos os exercícios enquanto tentamos, e também, se alguma fotografia inspirou você, que eu mostrei anteriormente, você pode apenas obter isso também. Mas algumas notas sobre as cores e composição que você quer experimentar Este vai ser um grande exercício. O que estou mostrando aqui não é meu caderno de esboços. A verdadeira é mais Missy, que eu não compartilho em lugar nenhum. Este é apenas um exemplo de como você pode adicionar esses esboços e notas ásperas. Tudo bem, então é isso. Eu acho que vocês têm uma pequena idéia de como incorporar os elementos que você vê em seus pingentes. Nunca é tarde demais para começar a construir um caderno de esboços. E como discutimos, continue adicionando tudo o que inspira você em seu caderno de esboços. Vai ser o teu melhor amigo sempre que tiveres dúvidas.
18. Agradecemos que me a de a sua mente :): Muito obrigado por assistir minha aula. Espero que tenham se divertido muito pintando comigo. Se você está prestes a tentar, apenas não se apresse. Tome o suficiente de pausas no meio. Vai para Beister. Não se apresse para terminar sua pintura. Mesmo que o final pareça um pouco complicado, não
é tão difícil fazer esta pintura. Não deixe que o medo do fracasso tome conta de suas habilidades. Apenas diga a si mesmo que eu posso fazer isso e vá em frente e tente. Tenho certeza que você vai se surpreender com o final reservado Se você passou pela seção
técnica em, tentei cada um deles em Muito certeza que você será capaz de pintar uma bela paisagem se você ainda não tentou as técnicas e você Estou realmente pulando para a classe Protect, eu diria Basta parar lá Em voltar para a seção técnica que é conhecido apenas indo para ajudá-lo com esta classe. Ele também vai ajudá-lo em suas futuras pinturas. Como estou explicando tudo de uma maneira muito detalhada, cada exercício vai fazer vai ajudá-lo a dominar paisagens em aquarela . Você precisa acreditar em si mesmo e soltar todo o campo. Não é só com pintura. É com tudo o que você faz em sua vida. Você precisa acreditar em si mesmo. Você precisa confiar em suas canelas. Suas costas. Eu era, você sabe, exatamente como você. Nunca soube que tinha todas essas mortes dentro de mim. Apenas nos anos tentando minha auto-confiança cresceu muito. É que eu continuei experimentando. E no final, eu sabia muito bem que poderia fazer isso. Então, sim, vá em frente, tente. Se você não se preocupa, tente outra vez, e lentamente você chegará lá. Espero que a minha turma te tenha deixado um pouco confiante com as suas paisagens de aquarela. Obrigado novamente por assistir e pintura feliz. Uh
Zaneena Nabeel, Top Teacher | Artist
