Paisagem sonhadora com aquarelas

1. Introdução!!: Olá a todos. Sou artista e educador de arte com sede em Bangladesh, Índia. Bem-vindo à minha aula de Skillshare nesta paisagem sonhadora. Nesta aula, vamos cobrir todas as técnicas básicas de aquarela para sujar nossas mãos antes de trabalhar no projeto principal. Também discutiremos os suprimentos e cores que serão necessários para o projeto. A classe inclui assuntos como pintar o céu com uma única cor. Junto com pintar a distância, árvores, pintar prados, reflexos e muitos objetos molares. Ele também aborda tópicos como dimensão e profundidade da pintura, o que ajuda você a melhorar suas habilidades em aquarela. Sem mais demora. Vamos começar. Estou animado para ver todos vocês na minha classe. 2. Materiais de arte!: Antes de começarmos a aula, vamos dar uma olhada em todos os suprimentos que precisaremos para a classe. Em primeiro lugar, falar sobre papel. Então estou usando a casa 100 GSM, um papel 100% algodão. Este papel é axial de prensagem a frio. Como você pode ver, isso tem essa textura áspera e ligeiramente áspera. Então você pode usar qualquer papel texturizado. Eu recomendo que você use um papel 100% algodão para que você possa acompanhar facilmente comigo. Você pode usar papel de qualquer alternativa. Brian, certifique-se de que é um papel 100% algodão. Em seguida, vamos falar sobre os pincéis. Tenho quatro pincéis aqui. Vamos falar sobre esses pincéis um por um. Então, primeiro, tenho este pincel de esfregão Princeton. Isso é fora do local pois vou usar isso para as lavagens com água. Gosta de usar áreas maiores porque puxa muita água e é mais fácil para mim cobrir toda a área. Em seguida, tenho este pincel de veludo preto prateado, pincel de veludo preto prateado de tamanho 12. Este é novamente um pincel maior. Vou usá-lo para as pinceladas maiores. Então eu tenho um pincel redondo tamanho oito. Isto é para os pinceladas médias. Por fim, tenho um pincel de veludo preto prateado tamanho dois . Isso é usado para terminar os detalhes finais como esses galhos ou essas lâminas de grama. Isso é tudo sobre os pincéis. Passando para as cores. Usaremos essas cores e explicarei tudo sobre as cores no próximo capítulo. Eu armazenei as cores nesta paleta. Vou usá-lo diretamente disso. Para misturar as cores. Eu tenho essa paleta, vou misturá-la. Então temos esta folha de vidro onde eu vou manter meu papel abaixo. Usando uma fita adesiva. Você precisaria de qualquer superfície dura e uma fita adesiva para o papel para que ele não se encaixe ao aplicar água. Em seguida, temos um frasco spray. Vou usar isso para fileira, balançar a água em algumas áreas. Então eu precisaria de dois frascos de água limpa. Uma é limpar as escovas sujas e outra, que leva a água limpa para as lavagens de argamassa. Você precisaria de dois frascos de água. Tudo bem. Também precisaríamos de um guardanapo ou papel de seda. Limpe a tinta. Água, algo assim. Que você pode ter um pincel úmido. Isso é tudo sobre os suprimentos que precisaríamos para a classe. 3. Cores..: Os pilares que precisaríamos para a classe. Escarlate, vermelho, carmesim. Nascido Dumbo, entristecido. 4. Composição: Vamos discutir a composição da pintura. Na parte superior, temos céu com nuvens de forma angular na área distante. Isso é esse realinhado em cluster. Na área do meio do solo. Área gramada vermelha vibrante. Alguns lotes menores de corpos d'água. Na área de primeiro plano. Temos Lake, que reflete a cor do céu. E mais perto do ponto de vista, há alguns quadris de grama detalhados, árvores de barba incríveis, pinheiros também. Ok, então vou desenhar uma miniatura simples para explicá-la ainda mais. Vamos desenhar a linha do horizonte na metade superior. Então temos isso em uma linha de árvore distante, o que apela bastante embaçado. Outra camada de árvores mais próxima do meio do solo. Em seguida, definiremos os limites para a área gramada vermelha. A parte do primeiro plano será o lago. As gramíneas em primeiro plano serão detalhadas porque estão mais próximas do ponto de vista, então poderemos ver os detalhes. Depois, há algumas árvores onde. Vamos adicionar algumas ondulações na água. Tudo bem, isso é tudo sobre o esboço em miniatura. Vamos passar para o próximo capítulo. 5. Técnicas e prática: Antes de começarmos a aula, vamos passar por algumas das técnicas básicas de aquarela que seriam necessárias para esta aula. O primeiro é molhado na técnica úmida. Estarei esperando a superfície usando água limpa. Em seguida, aplicarei tintas molhadas na mesma superfície. Com essa técnica, as cores se espalham muito bem e obtemos um fundo suave. Isso é ideal para pintar o céu e as camadas base da pintura. A próxima técnica é molhada em seco. Aplicamos tinta molhada na superfície molhada e isso nos ajuda a criar bordas afiadas e o trabalho de detalhamento. Usaremos isso para pintar as árvores e as gramíneas. Outras arestas afiadas que queríamos alcançar. Em seguida, realizaremos a técnica de elevação. Agora, imagine que pintamos algo e queremos levantar as cores. Você pode usar seu pincel **** e nosso papel de seda para levantar a tinta de uma superfície pintada. Isso é usado para criar destaques e corrigir os erros que cometemos. Em seguida, aprenderemos a suavizar as bordas afiadas. Então imagine que você pintou algo. Parece muito nítido e pouco atraente. Então você pode consertá-lo usando um pincel úmido. Basta ter esses pincéis amassados para suavizar a tinta nas bordas. Em seguida, é a técnica lisonjeira. Você pode respingar a tinta em uma superfície ou em uma superfície seca. Então, dependendo da textura desejada, você pode escolher qualquer uma dessas técnicas. Seguindo em frente, vamos praticar os elementos da pintura. Então, a primeira delas são as lâminas de grama. Vamos pintar a parte inferior, pegar Deus. E as partes superiores dessas lâminas em forma. Algo assim. Existem essas gramíneas selvagens com algumas flores no topo. Então você pode pintar esses mais ou ambos os pips. Então eu adiciono essas linhas minúsculas. Você precisa controlar a pressão no pincel para obter lâminas de grama mais finas. Em seguida, usaremos a técnica de pincel seco para criar a textura. Você tem que limpar todas as tintas extras do pincel e depois deslizar o pincel para obter o efeito de extrusão de classificação. Isso pode ser usado para pintar a textura nas gramíneas. Em seguida, vamos praticar gramíneas distantes. Na área de distância, vamos adicionar essas pequenas gramíneas porque ela está longe do ponto de vista, então parece menor. Vamos pintar algo assim. Em seguida, temos árvores nuas. Vamos começar com o tronco da árvore. Então, adicionaremos lentamente os galhos. Você pode bifurcar os galhos quantas vezes quiser. Quanto mais você adicionar os pequenos ramos, mais denso ele vai parecer. Além disso, precisaríamos todo o pincel fino para os pequenos ajustes. Por fim, vamos praticar árvores distantes. Para conseguir isso dez árvores embaçadas. Primeiro, vamos ter uma superfície molhada. Em seguida, aplicaremos tinta molhada em forma de árvores. Você pode pintar qualquer tipo de árvore. Isso vai matar esse mesmo efeito. Você também pode variar os valores em dólar. Por isso, as pinturas serão pintadas com essa técnica. Da mesma forma, para o reflexo do céu na água, usaremos a mesma técnica que está molhada em molhado. Algumas das técnicas. 6. Paisagem Dreamy - parte 1: Certo, então vamos começar. Tenho um lençol de vidro aqui. Sobre isso. Vou gravar o papel usando uma fita adesiva. Esta é uma fita adesiva de 3 quartas polegadas. Vou dar uma bela fronteira. Também nos ajuda a evitar que o papel se afaste quando aplicamos lavagens com água. Depois de ter o papel, basta desenhar o dedo nas bordas para garantir que ele esteja bem selado. Estou colocando esta fita adesiva debaixo do papel para dar um pouco enquanto pintamos. Antes de começarmos, vamos marcar aproximadamente a composição da pintura para saber onde os elementos serão colocados aqui na pintura. Em algum lugar na metade superior. Vou marcar a linha do horizonte. Este é o céu e as árvores. Abaixo. Esta é a terra e o corpo de água. Misturado, zombando da área para a água do lago. Isso não precisa ser exatamente o mesmo que o meu. Você pode apenas fazer isso aleatoriamente. Estas são a compra da linha lake upon. Certo. é a parte desta para a água e isso é para o céu. Este é para a terra. Certo. Espero estar claro. Vamos prosseguir com a pintura agora. Vou aplicar água limpa acima da linha do horizonte. Isso é molhado na técnica úmida. Use um pincel grande para cobrir facilmente a área. Novo pincel várias vezes. Certifique-se de que a água esteja distribuída uniformemente. Vamos adicionar tinta molhada nesta camada úmida. Nós retrataríamos nosso céu na pintura. Em seguida, pego minha paleta e tamanho oito pincel redondo. Vou levar o cinza de Payne em consistência mais espessa na minha paleta. Papel na posição inclinada para permitir que a tinta flua para baixo durante a pintura. Carregue seu pincel com essas tintas grossas cinza Aplique algumas pinceladas diagonais na parte superior. Isso funcionará como as nuvens mais escuras no céu. Aplique também alguns pequenos pinceladas. Desde que aplicamos tinta em uma superfície molhada. Basta mover o tabuleiro em torno de que não temos essas linhas de Haley. Em seguida, aplicaremos alguns traços mais escuros para adicionar uma sensação de profundidade na nuvem. Algumas tintas diluídas. A parte inferior do céu. Tudo bem, o céu está pronto. Em seguida, estaríamos nas árvores distantes na mesma camada úmida, misturando um pouco fora da ligação bordo com a mistura cinza do Payne. Isso criará uma cor mais escura. Agora aplique isso misto para sugerir as entradas. Vamos fixar as árvores disjuntivas em forma e tamanho irregulares. A razão por trás de ir com a técnica molhada em molhado é alcançar ou camada macia e embaçada de árvore. Neste ponto, o papel é de 50 a 60% úmido. É mais fácil manter a forma. Eu não me concentrei no meio para arruinar a uniformidade nesta camada. Sinto que é um botão ou uma semelhança em todas as árvores. Então, para quebrar essa uniformidade, estou adicionando algumas árvores de cor, tudo bem, esta camada está pronta. Nós pintamos esses céus e linhas de árvores distantes. Agora vamos permitir que a tinta seque. Estou usando um secador de cabelo para acelerar o processo de secagem. Tudo bem, nenhum painel secou. Agora, olhe para essas árvores embaçadas no horizonte. Em seguida, seguiremos para pintar a camada abaixo do horizonte. Estou aplicando água limpa. Estamos aplicando apenas abaixo da linha do horizonte e não no céu e na área distinta. Tudo bem, o papel está molhado. Agora, vamos passar para pintar as gramíneas vermelhas. As cores precisavam de um vermelho escarlate. Vou misturar essa cor em consistência mais espessa. Em seguida, precisaríamos de carmesim. Então, esses dois são tons de vermelho. Scarlet sendo tom quente, e Clemson é um tom mais frio de vermelho. Nesta superfície molhada, vou aplicar vermelho escarlate. Aplicá-lo somente dentro da área esboçada. E deixaremos esse espaço em branco para o lago. Agora vou remover essa fita adesiva porque não quero que a tinta flua para baixo neste momento. Domínios aplicados. E aqui no lado esquerdo, deixo algum espaço em branco novamente para a água do lago. Mais uma vez, aplicaremos o vermelho escarlate na parte inferior. No lado direito. Não quero que essa área seja bloqueada pela cor vermelha. Eu vivi a pintura escolhendo ou pincel úmido. Estou adicionando mais alguns pedaços de gases vermelhos em primeiro plano. Em seguida, adicionaremos algumas pinceladas sobrepostas na área vermelha usando o mesmo vermelho escarlate. Agora, como você pode ver, as cores se espalharam nas áreas em branco e criaram essas texturas pesadas. Vamos tratar essas áreas usando um pincel úmido e nosso papel de seda. Levante todas as cores perto das bordas do lago. Não vou levantar a tinta nas áreas superiores desses remendos de grama porque usaremos essa textura peluda a nosso favor e daremos uma aparência vítrea. Suavize as bordas afiadas usando o pincel ****. Em seguida, vamos tomar Crimson. Aplique algumas pinceladas nesta área vermelha. Isso funcionará como as manchas mais escuras nas gramíneas, o que, por sua vez, cria um envio. Então, para a área gramada, vamos deixá-lo aqui. Adorei a tinta secar. Tudo bem. Nenhuma pintura tem o direito. Agora, vamos pintar a água. Vamos molhar toda a área para que isso execute a técnica molhada em molhado. Quando você está aplicando água sobre a superfície vermelha como se pudesse viver a tinta. Limpe seu pincel depois de aplicar cada traço. Além disso, você pode levantar as tintas se for o especialista na área em branco. Em seguida, vamos pegar o cinza de Payne em consistência média. Vamos adicionar o reflexo do céu na água. O céu é de cor acinzentada. O tema será refletido na água. Aplique o mesmo nas bordas desta área gramada. Em primeiro plano. aplicar essa tinta grosseiramente. Porque vamos pintar algumas gramíneas em primeiro plano. Isso funcionará como base para as gramíneas. Você não precisa se preocupar se esse cinza e vermelho do Payne se misturarem. Aplicando um tom mais escuro do cinza de Payne. No lago. Tive alguns traços horizontais para sugerir um momento na água. Isso basicamente funcionará como a ondulação na água. Agora vamos fazer essas três cores, não como Scarlett carmesim, cinza de Payne. Isso criará um tom mais escuro. Agora, estou adicionando essa sombra mais escura na base desta parte gramada. Isso funcionará como sombras e criará ou dimensionará na área gramada. Agora, deixe-nos permitir que essa camada seque. Então, vou usar meu secador para acelerar o processo de secagem. Se você não quiser usar um secador de cabelo e pode deixá-lo como é por cerca de dez a 15 minutos para deixá-lo secar completamente. 7. Paisagem Dreamy - parte 2: Tudo bem, o papel está completamente seco. Aplicaremos outra camada de linha de árvore na área distrital. Isso será sugerido como as árvores na área do meio do solo. Aplicaremos água limpa ao longo da linha do horizonte. Nesta área úmida, vou aplicar um pouco de cor vermelha. Carregue seu pincel com tinta cinza. E a Abbott trabalhou com um link para criar essas três formas. Esta não é a camada final, as árvores verdes, mas esta é apenas a próxima camada da foto base. A área superior dessas árvores tem bordas afiadas. Então, para suavizar essas bordas, vou pulverizar um pouco de água. Está tudo bem. Se você não tiver o frasco spray, você pode deixá-lo como está. Em seguida, vou misturar tintas de número de vínculo cinza e carmesim, porque isso criará uma cor muito mais escura mais próxima do preto. Vou colocar essa cor perto do horizonte para criar ou escurecer ou APRN. Em seguida, misturaremos a cor verde para a linha de árvore distante. Vou pegar um pouco de verde. Um pouco de tinta guache branca o tornará um pouco opaco. A razão por trás do uso de tinta guache branca é cancelar a propriedade de transparência da aquarela. Agora vou aplicar isso e tinta verde ao longo do horizonte em forma de árvores. Em seguida, vamos gravar ou microfones umber queimado e o cinza de Payne. Semelhante à cor preta. Vamos adicionar entre essas árvores verdes foram retratadas como as sombras dessas árvores. Aplique algumas pinceladas na área vermelha também, criando mais purinas soltas na área do distrito ou algo que eu preciso contar. Vocês não precisam replicar cada passo que eu pinto. Apenas entenda o que estou tentando fazer e depois tentar pintá-lo à sua maneira. Que divertido. Aproveite o processo. Certo, então vou parar com isso. E vou deixar a tinta secar novamente usando um secador de cabelo. Certo, então acabamos de secar as pessoas. Agora vamos pegar um mais cinza de Payne para pintar as árvores. Estou usando escovas de forro fino. Este é um pincel redondo de tamanho dois por veludo preto prateado. Alguém no centro do jornal. Estou adicionando esta árvore aqui. Comece com o tronco e, gradualmente, continue adicionando os galhos. Já que esta não é a área do meio do solo. Portanto, não poderemos ver todos os detalhes. Você pode adicionar quantas árvores quiser. É totalmente com você. Se você pretende pintar uma árvore em algum lugar da área do distrito, faça-a menor em tamanho. Mais perto do horizonte, estou adicionando algumas linhas menores. Eu só pensei em árvores distantes. No próximo ano, muito mais perto do primeiro plano. Aprendemos a parte inferior do tronco usando a ponta do dedo. Você pode garfo ou galho de árvore quantas vezes quiser, fará com que a árvore pareça. Além disso, você também pode adicionar mais tronco reto. Depende totalmente de você porque é sua pintura e é sua escolha. Você pode mover seu papel e placa para encontrar uma posição confortável para pintar certas formas. Terceiro, uma página ou para gravar o papel em uma superfície separada. Pessoalmente, acho muito difícil fixar certas formas em uma superfície fixa. Então eu gravei meu papel em uma placa rígida separada ou qualquer selfies rígidas Em vez de mantê-lo em uma mesa fixa. Então, seguindo em frente, vamos pintar alguma textura nas gramíneas. Então vou misturar um tom mais escuro com vermelho e adicionar algumas linhas minúsculas nos óculos. Estou usando meu pincel de forro fino tamanho dois. Temos uma camada vermelha base. Agora só precisamos adicionar alguma textura a ela. Basta adicionar algumas lâminas de grama. Em algumas minúsculas lâminas de grama no meio. Deslizando o pincel para criar extra. Em seguida, vamos pegar nossa mistura mais escura, todos os quatro Payne's, cinza e vermelho, teremos uma cor mais escura. Agora, com essa mistura, vamos adicionar um pouco amplamente. Mas os oficiais em primeiro plano, esses óculos não precisam ter uma forma definida. Você pode adicionar aleatoriamente algumas linhas e algumas flores no topo. O pincel horizontalmente perto das bordas do lago. Em seguida, adicionaremos algumas pequenas gramíneas na área do meio do solo. Pintando essas pequenas linhas. Usando uma mistura mais escura para essas gramíneas. Como esses gases estão longe do ponto de vista e estão presentes na área do meio do solo. Então, vamos movê-los como linhas menores. Novamente, não há posição ou forma fixa. Estou apenas adicionando aleatoriamente essas minúsculas linhas em áreas aleatórias. Voltando para a área de primeiro plano, eu misturei, vou adicionar mais algumas gramíneas como o pincel para criar essa textura áspera. Entre no selo, realmente crie um ruído e uma textura em primeiro plano. Como esses óculos estão em primeiro plano em demanda, alguns trabalhos mais detalhados aqui em primeiro plano. Estou adicionando algumas pinceladas verticais, muito grosseiramente, apenas algumas placas de vidro de tiro. Ok, então espero que você tenha alcançado resultados semelhantes até agora. Em seguida, vamos adicionar alguns pinheiros na área do meio termo. Estou usando a mistura r.com para pintar uma tinta de pinheiro ou pinheiro usando pincelada em ziguezague. Use a ponta do dedo para misturar a parte inferior da árvore. Em seguida, adicionaremos outro pinheiro do outro lado da pintura. Vamos deixar essas árvores quintal e voltar para elas. Uma vez que essa camada seca. Seguindo em frente, adicionaremos algumas ondulações na água do lago. Então, vou pegar tintas diluídas cinza e adicionar algumas linhas horizontais na área do lago. Essas linhas na água fazem com que pareça orgânica e nos dá, e assim, para o movimento na água, adicionaremos um pouco de cor mais escura. Perto dos limites do lago. Você pode borrá-lo usando ponta do dedo ou deixá-lo como está. Agora voltando para o pinheiro, estou usando a mesma cor verde que eu tinha usado para as árvores de decisão. Faça. Então, amplie, Deus. Agora, neste país negro que temos fragmentado, adicionaremos esses detalhes. Por que estamos adicionando pintores de guache, porque isso fará com que pareça opaco. Se fosse apenas aquarela, teria parecido transparente e poderíamos ver a camada de fundo. Então, para evitar que o fundo veja essa camada, estamos usando tinta guache. Tudo bem. Por fim, salpicaremos algumas tintas pretas na área de primeiro plano para adicionar um pouco extra às gramíneas. Tudo bem, acabamos com a pintura. Agora vamos remover a fita adesiva. Retire suavemente a fita adesiva e a direção oposta. Lá vai você. É assim que nossa pintura se parece. Vamos aproveitar um momento para apreciar essa beleza. Uma paisagem tão sonhadora, certo? Espero que você goste. Pessoal. Estou esperando para ver seus projetos de classe. Vá compartilhá-los na galeria de projetos. Eu adoraria compartilhar minhas opiniões sobre eles. Obrigado a todos por assistirem minha aula. Por favor, compartilhe sua avaliação ou feedback na seção de revisão. Então, vejo você na minha próxima aula. Até lá. Pintura feliz, adeus.