Transcrições
1. Boas-vindas ao curso!: Já se perguntou como pintar
a beleza serena das paisagens de
inverno Junte-se a mim em que jornada de
cores enquanto
exploramos a arte de
pintar as maravilhas do inverno Capturando a beleza silenciosa de cenas de neve e cabines aconchegantes Prepare-se para mergulhar
na magia da temporada e criar
sua própria obra-prima
do país das maravilhas do inverno Olá, colegas artistas. Eu sou Elena e estou muito
animada em recebê-lo uma viagem cativante no
mundo das paisagens de inverno Nesta aula,
não estamos apenas pintando, estamos criando uma
obra-prima serena que captura essência
do inverno com
minha paixão por qual cor,
que se estende por mais de cinco anos Estou entusiasmado em
guiá-lo no
processo de pintura Céu macio, montanhas cobertas de neve e cabine
aconchegante com fumaça saindo suavemente de sua
chaminé Vamos nos aprofundar nas técnicas essenciais de
aquarela, desvendar a magia por trás dos
diferentes efeitos do Watcolo
e dominar a arte de pintar e dominar Se você é um artista iniciante
ou intermediário, esta aula é para você Então, você está pronto para
mergulhar na beleza
sinuosa das paisagens de inverno Junte-se a mim nessa aventura
artística e vamos criar algo
extraordinário juntos. Fique ligado para uma visão geral
detalhada da estrutura do Clue e do projeto final
no próximo vídeo
2. Visão geral do curso e do projeto: Bem-vindos de volta, Creative Friends. Neste vídeo, veremos
mais de perto o que
espera por você em nossa aula de pintura de
paisagens de inverno Começaremos examinando os materiais
necessários para concluir a aula. Como de costume,
fornecerei algumas opções, então não se preocupe se você não tiver os mesmos materiais em nosso vídeo
separado de controle de água. Vou revelar os
segredos para dominar diferentes efeitos de cores e sem esforço É uma
habilidade fundamental que adicionará profundidade e transformará
paisagens. Falando nisso, prepare-se para pintar uma
cena hipnotizante, um céu de urina suave, montanhas cobertas de
neve e cabana encantadora que emite
um rastro quente de fumaça Vou guiá-lo passo a passo, garantindo que cada primeiro traço dê vida à sua paisagem. Esta aula foi projetada pensando em artistas
iniciantes e
intermediários. Se você tem uma compreensão básica
das técnicas de Utica, está pronto para embarcar
nessa jornada criativa Não se esqueça de compartilhar
seu progresso em nossa galeria de projetos e vamos celebrar a beleza
que estamos criando juntos. Agora vamos
nos aprofundar nos materiais que você precisará para esta aula. Veja no próximo vídeo.
3. MATERIAIS: Vamos começar examinando os materiais que você
precisará para esta aula. Vamos começar com o
artigo. Para esta aula, vou usar esse bloco
de papel que comprei durante uma de
nossas viagens à Polônia. Está disfarçado. Isso é
100% algodão e 300 g/m2 Acho que é bem
diferente do papel. Eu geralmente uso S e
Sanders Ford, por exemplo. No entanto, gosto do formato e não vou usar
nenhuma técnica complexa. Então, será perfeito
para essa aula. Se você tem
papel 100% algodão, definitivamente use isso. Caso contrário, você ainda pode tentar acompanhar o que
tiver disponível. Vou colá-lo
nesta placa de plástico
com a ajuda da minha fita de papel Em seguida, vamos falar sobre pincéis. Vou usar esse pincel
grande e macio Suni Art para pintar meu papel, basta usar seu pincel de
piquete. Para isso, você precisará de um pincel grande, preferência com cabelos macios, para pintar o céu e outras áreas
grandes da Dependendo do tamanho do papel e do que você está
acostumado a pintar, você pode usar um menor, como essa pena macia de tamanho dois Ambos são pincéis pequenos e
integrados. Então aqui eu tenho tamanhos
2.6 de veludo preto prateado, que vou usar para
áreas e detalhes menores Basicamente, você precisará de pelo
menos 11 pincéis médios
e um pequeno. Em seguida, vem a tinta. Então, aqui tenho minha grande paleta de cerâmica, que preenchi com
minhas cores favoritas Eu o tenho há mais de um ano e demorei algum tempo
para criar minha paleta Você pode ver a lista completa
das cores que estou
usando atualmente. Mas para esta aula,
usaremos apenas Amarelo de Nápoles, que é opcional.
Amarelo transparente. Qualquer marcenaria amarela, Opera Rose. Qualquer outra madeira rosa ou
vermelha fria queima Tiana. Você pode usar madeira queimada
em vez de qualquer outra tela marrom, ultramarina e Você vê que ele também tem
duas grandes áreas de mistura. Eu uso um para uma cor e
outro para cores de culto. Você pode usar qualquer
paleta de mixagem disponível. E se você não tiver um, a melhor coisa que você pode
usar é um simples prato
branco. Vou usar esse frasco de oração com água
limpa para
ativar minhas tintas. Você também precisará de um lápis. E então está lá para o sábio. Talvez você queira comer um
pouco de abóbora branca para obter detalhes ou retoques finais, não
vou usá-la Dois potes de água,
um para tirar
os pincéis e outro para
quando precisarmos de água limpa, algodão ou toalhas de papel Eu vou usar os dois. Esses são todos os suprimentos que você precisará para a aula de hoje. Reúna seus materiais e nos
vemos no próximo vídeo, onde praticaremos algumas técnicas
específicas.
4. Técnicas: Bem-vindo de volta. Neste vídeo, demonstrarei algumas
técnicas que ajudarão você a obter bons resultados ao
pintar o projeto final. Primeiro, vamos praticar um
pouco de controle de água. Quando pintamos paisagens de
inverno, geralmente
adicionamos elementos
como névoa ou fumaça de uma chaminé Outra coisa que eu gostaria de fazer é usar sal para obter um efeito
adicional. Para criá-los, precisamos de uma boa compreensão
do controle da água. E, mais precisamente, quando é o momento certo para
adicionar esses elementos. Vou pintar três
faixas separadas e vou tentar usar a quantidade exata de líquido apenas para cada uma delas. Vou esperar diferentes
intervalos de
tempo antes de apresentar
os elementos Vou começar com o último. Estou colocando um pouco de
água limpa na minha escova e agora vamos jogá-la
na superfície úmida de aço. Porque a superfície ainda
está muito molhada. É muito fácil para mim empurrar
o porco azul para fora com
a água limpa porque as partículas
da
hortelã ainda não se depositaram Você também pode limpar
um pouco da cor
pressionando com o pincel e
limpando-o em uma mesa de papel É assim que
criaremos a fumaça saindo da chaminé
em nosso projeto final Agora vamos adicionar um pouco de sal aqui. Observe que o papel
não está totalmente carregado
com tinta azul. Não há grandes
piscinas de água e você pode ver
a textura do papel. Mesmo assim, o papel
está brilhando. E vamos deixar este
secar e passar para a
faixa no meio. Este começou
a secar levemente. A superfície não é brilhante como a primeira quando
comecei a espalhar as
gotas de água Agora,
terei que trabalhar um
pouco mais para criar aquela fumaça de aparência
natural, mas a vantagem aqui é que tenho mais
controle ao deixar cair a água limpa, pois ela não está se espalhando tão descontroladamente quanto
na primeira seção Hora de comer alguns cristais de sal. Agora, na primeira
tentativa que pintei aqui, a superfície brilhante desapareceu As minas de porcos começaram a
se depositar nas fibras de papel. Agora, apenas deixar cair um pouco de água
limpa não vai funcionar. Vou ter que mover
meu pincel pela superfície
do papel para
reativar a tinta, e só então poderei levantar um
pouco desse pigmento Observe que isso
parecerá muito diferente dependendo da
lata de pigmento do papel que você está usando Mas o
importante é que você experimente
isso sozinho
para ver como seu artigo se comporta e qual é o estágio de teste que
oferece os melhores resultados Será diferente
para cada pessoa. Eu recomendo fortemente que você tente
isso com seus próprios suprimentos. Agora, vamos
deixá-lo completamente seco. Enquanto isso, deixe-me
mostrar como eu pinto. Sem pinheiros cobertos. Você pode vê-los em quase
todas as paisagens de inverno, mas eles podem ser muito
difíceis de pintar Tendo isso, precisamos
deixar algumas
áreas brancas para a neve. Estou desenhando uma
forma muito áspera de um pinheiro. Primeiro, estou desenhando um triângulo
alongado e depois adicionando alguns
galhos no site Seguindo mais ou menos
o movimento discreto. Agora vou pegar um pouco de tinta
concentrada. Você também pode usar
índigo ou verde escuro. Vou começar a adicionar
alguns caminhões bagunçados ao lado das minhas linhas de lápis Essas são as partes da árvore que estão cobertas de neve, então certifique-se de
listar algum espaço para a neve que fica
em cima delas. Estamos pintando as partes
dos galhos que pico abaixo da
neve que os cobre. Nosso curioso gatinho adotivo decidiu se juntar a
mim nesta parte Meus traços estão ficando mais largos e ousados à medida que me
aproximo da base Agora vou lavar meu pincel. E usando apenas o pincel úmido, vou começar a borrar Dessa forma, estamos pintando a parte
sombria da neve. Eu me certifico de deixar alguns espaços em branco
descobertos
para destacar Não tenho uma referência fotográfica, mas você pode encontrar muitas fotos de
pinheiros on-line e praticar pintura usando
essa técnica. E muito em breve você vai
pegar o jeito. O segredo é não se preocupar
com os detalhes, mas para nossa aula de hoje, pintaremos pinheiros muito
pequenos, então isso não será um problema Use alguns traços adicionais aqui e ali para obter uma aparência
mais realista Podemos até mesmo descartar outras cores para torná-lo mais interessante. Podemos adicionar azul, por exemplo, borrar uma mancha e
depois borrar
suas bordas com um pincel Am
para misturá-la com Você pode adicionar
cores diferentes
dependendo da luz e das
cores do céu. Roxo, rosa ou
até amarelo quente. Se for um
pôr do sol ou nascer do sol quente. Poucos detalhes com tinta. raspagem do nosso
pinheiro agora coberto está completa Por fim, vamos dar
uma olhada rápida em como o sal funcionou
nas diferentes seções Como você pode ver, os
melhores resultados estão logo
na primeira seção em
que o papel ainda
estava brilhando
quando adicionamos o sal Portanto, certifique-se de
experimentar isso e
estará pronto para o nosso projeto
final. Começaremos a
pintá-lo no próximo vídeo.
5. Pintando o céu: Bem-vindo de volta. Neste vídeo, começaremos a pintar
nosso projeto final e começaremos com o céu. Eu já
preparei meu esboço. Você pode baixá-lo na seção de recursos
da aula ou postar o
vídeo aqui e copiá-lo. Vou levar meu papel para o meu
quadro com a fita de papel. Estou pegando um pouco
do excesso de grafite. Nossa pintura será bem
clara e não queremos que nenhuma linha áspera de lápis seja visível sob a
transparência que colorimos Deixe-me adicionar
a pequena chaminé e a fumaça que sai dela Estou colocando minha
fita de papel embaixo do meu quadro. Dessa forma, a água
e a tinta fluirão para baixo em vez de formar
poças na superfície do papel Vou começar esperando
a área do céu. Não vou esperar o
lençol inteiro só no céu. Enquanto o papel estiver
absorvendo a água, prepararei
primeiro minhas cores, ultramarinas Agora vou fazer
outra poça com turmarina
Tool e adicionarei pouco de ópera
para fazer Se você tiver roxo
em sua paleta, poderá usá-lo em vez disso Ou você pode adicionar outro
vermelho frio ao azul para misturá-lo. Indo mais uma vez com pouco de água limpa
sobre a área
do céu, podemos começar a pintar. Estou tomando um pouco de
ultramarino com meu grande. Eu adiciono alguns traços
ousados na
parte superior do céu Se você quiser torná-lo mais escuro, não
pode pintar spray ou
índigo aqui e ali Isso cria uma bela moldura mais escura para o canto superior da pintura Mais algumas pinceladas
com o azul e agora vou mudar para roxo Acho que basta um toque de
ópera para torná-la mais rosada e ainda mais rosada Agora, adicionando isso também, estamos lentamente construindo
nosso céu, passando do azul escuro para tons cada vez
mais quentes Agora vou misturar cores vibrantes
combinando mamilos,
amarelo, amarelo transparente Se você não tiver cores
semelhantes, pode usar qualquer laranja ou vermelho quente disponível. Estou acrescentando isso para
observar como a inclinação do pássaro ajuda na mistura
das diferentes cores Alguns últimos traços
sem roxo rosado. Agora é hora de adicionar as nuvens. Eu preparo uma mistura rosa brilhante. Este precisa
ser mais espesso do que as misturas que usamos para o céu E vou adicionar algumas nuvens fofas. Vamos fazer uma mistura mais escura para as nuvens
na parte superior Estou usando o que
sobrou aqui na minha paleta e você pode usar
tintas, cinza ou índigo Agora vou lavar meu pincel e secá-lo na minha toalha. E vou usá-lo para mover os pigmentos aqui e
ali para incentivá-los a misturarem e criar uma
aparência ainda mais suave e sonhadora das nuvens Algumas formas pequenas
aqui abaixo com rosa. Agora vamos criar a fumaça
saindo da chaminé. Estou mudando para
minha pena menor. Eu lavo em água limpa e vou usá-lo para limpar
um pouco da cor aqui. Estou limpando meu
pincel na minha mesa. Cada vez que pego
uma tinta com ela, opa, que gota enorme Eu vou consertar isso. Estou mudando a inclinação da minha prancha e
vou começar a adicionar água limpa, que afastará
o pigmento. Eu continuo moldando-o
agora, vamos dar-lhe um pouco de braço Vou pegar essa mistura azul escura e vamos colocá-la
aqui e ali. Isso criará um bloqueio mais
tridimensional. Eu deixei cair outra gota
enorme de água. Mas, felizmente, meu papel
ainda está e eu posso consertá-lo. Vou adicionar mais cores aqui. Alguém toca para pegar a fumaça. Decidi
torná-lo ainda maior. Acho que isso torna a
área do céu mais interessante e
cria uma sensação de movimento na pintura. E vou
deixar assim agora. Precisamos deixar isso tentar. E no próximo vídeo, vamos pintar a
neve. Nos vemos lá.
6. Pintura da neve: OK. Vamos nos preparar agora
para pintar a neve. Estou comprando uma jarra com uma mesa
comum velha aqui e vou colocar novamente minha fita de papel abaixo da parte superior
da pintura. Vamos ver agora que a parte inferior
da pintura
cobrirá a montanha, o primeiro plano, tudo
além da casa Eu vou contornar a fumaça também. Quando a pintura é
agora, precisamos adicionar algumas nuances muito claras para tornar o volume realista, no momento em que essas cores
refletirão as cores do céu. Vou preparar algumas poças
com misturas de água que vou usar para pintar primeiro a
neve Depois, prepararei um pouco de
roxo novamente usando ópera
ultramarina sem
lavar meu pincel Vou pegar um
pouco de tinta cinza obter
esse roxo
escuro suave, mas sem gás. Vou usar isso para
cobrir as montanhas. Estou colocando mais líquido na
minha toalha de papel e vou
começar a espalhar sombras nas montanhas, deixando
alguns espaços em nas montanhas, deixando Estou contornando cuidadosamente a fumaça e
contornando a despensa Não é grande coisa se um pouco
da tinta passar por cima. Estou pegando um pouco
dessa cor novamente e agora vou adicionar
alguns pontos mais escuros Agora, aqui na base
da montanha, temos algumas
florestas ou arbustos cobertos de neve. Vou fixá-los com manchas
de roxo ultramarino, apenas algumas manchas
aleatórias entre as
diferentes cores Vamos agora adicionar alguns
pontos decorativos aqui e ali. Isso deve ser suficiente. E, finalmente, vamos
pintar o primeiro plano. Estou pegando um pouco de
ultramarino e fazendo alguns
traços horizontais com ele,
misturando um pouco por pote para adicionar
alguns potes maiores Podem ser alguns
arbustos cobertos de neve. Alguns traços longos também. Certifique-se de deixar
espaços em branco e depois cobrir tudo. Agora vamos pintar a estrada. Estou misturando um roxo azulado. Com isso, vou
percorrer as linhas da estrada adicionando algumas
sombras mais profundas com
o Aqui, onde a estrada
fica menor, usamos uma mistura de
colisão muito leve. Estou borrando as cores, o que criará novamente uma sensação de movimento em primeiro
plano Vamos adicionar outro ponto mais
escuro aqui, algumas travas E agora vamos polvilhar um pouco de
sal enquanto vamos molhar. Fazemos isso apenas em
primeiro plano e vamos deixar secar
7. Pintando a cabine: Ok, hora de pintar a cabine. Vamos primeiro remover o sal. Eu tenho uma textura muito bonita e
delicada, então vou usar meu veludo preto
prateado tamanho seis E eu estou levando um
pássaro, Tiana, com ele. Meu joelho está um pouco quente, então, ao tocar em um fuzileiro naval
para silenciar a parte, estou sentindo toda a Mas eu vou
contornar as janelas. Estou misturando um marrom ainda mais escuro
adicionando mais ultramarino. E agora use-o para
pintar as sombras. Estou adicionando uma pequena linha
logo abaixo do teto aqui. Este site está totalmente
na sombra, então vou torná-lo mais escuro Mais alguns pontos mais escuros
aqui também. Abaixo do teto, ao redor das janelas.
E apenas algumas linhas que imitarão tábuas Agora vamos pintar o telhado. Só precisamos adicionar algumas cores muito claras para dar um
pouco de volume. Esperei primeiro e depois
deixei cair um pouco de Sam Purpose rosa, deixando algumas áreas brancas, uma sombra para a chaminé
com tinta mais escura Mais alguns toques, não vamos esquecer a chaminé E, finalmente, vou colocar
um pouco dentro das janelas, alguns detalhes em marrom escuro. E nossa linda
cabana está pronta. No próximo vídeo, vamos pintar
os pinheiros que vemos lá.
8. Pintura de pinheiros: Nossa paisagem de inverno
está quase completa. Só precisamos
adicionar os pinheiros e alguns retoques finais Se você praticou
a pintura do pinheiro
no vídeo de técnicas, isso deve ser bem fácil Vamos começar com o
menor à esquerda. Estou preparando uma mistura escura de tintas
ultramarinas, cinza. Você também pode usar
Tico ou verde escuro. O mesmo que fizemos no vídeo
de técnicas. Limpe os galhos escuros primeiro após um movimento
brusco em ziguezaque Ok, este está pronto. Vamos passar para o
maior aqui. Precisamos ter mais cuidado para criar galhos com
aparência natural. Agora que vou
pintar um pouco aqui e ali com o guarda-chuva para minha pintura, escolhi esse formato de árvore de
Natal com aparência perfeita Mas se quiser, você
pode pintar o seu com menos galhos e menos simetria.
Depende totalmente de você. Achei que toda a
atmosfera desta pintura é um tanto idílica
e clara, como se
eu tivesse esses belos pinheiros perfeitos
. Então, eu tanto a tinta aqui quanto ali
e agora vou adicionar
alguns
pontos mais escuros com tintas, Cray's Se os pinheiros
estiverem prontos para agora. Vamos adicionar alguns
retoques finais. Nos vemos no próximo vídeo.
9. Retoques finais: Bem-vindo de volta. Neste vídeo, terminaremos nossa pintura. Ele só precisa de alguns toques
finais e uma textura que adicionará
mais personalidade a ele Vou começar misturando a cor cinza roxa
aquosa. E com isso vou
definir a estrada. Em primeiro plano,
acho que alguns pontos na beira
da estrada Algumas texturas. Agora está na água.
Ultramarine traça as sombras da
cabine e as despensas apenas adicionam E depois era necessário
esperar, atacando a prensa com a mesma água.
Real marine A adiciona algumas manchas e
texturas na neve Agora eu misturo ventiladores cinza e queimo
sienna para obter um marrom escuro. E com isso vou deixar os torcedores desonestos ficarem aqui na
estrada E então objetos não identificados, apenas alguns Algumas tinturas
no telhado também. Alguns detalhes sobre a cabine. Com o tamanho do meu pincel também
e algumas canetas Grey, adicionarei alguns pássaros Acho que adicionar pássaros sempre
torna a cena mais animada. Se quiser, você pode
manter os pássaros e adicionar um pouco de neve caindo
do céu com dinheiro branco. E se você paga apenas pássaros, não se esqueça de que eles
precisam ser bem pequenos porque a cabana
e as árvores são pequenas, então se espalham em primeiro plano E minha pintura está pronta. Vou remover a fita. Espero que você tenha gostado de pintar essa paisagem de inverno comigo e que esteja feliz
com sua obra-prima Vamos encerrar a aula
no próximo vídeo.
10. Finalizando o curso: Parabéns, meus
colegas artistas, por concluírem esta encantadora aula de pintura de paisagens de
inverno Quero expressar minha
mais profunda gratidão por se juntar a mim nesta aventura
artística Ao longo de nossas aulas,
pintamos céus suaves, montanhas
nevadas
e cabanas aconchegantes, capturando a beleza serena das paisagens Reserve um momento para refletir sobre sua jornada e celebrar a obra-prima que você criou Se há uma lição
desta aula, é a alegria de dar vida à
natureza no papel.
Eu encorajo você a compartilhar seus projetos incríveis
na galeria de projetos, um espaço onde todos podemos
apreciar e inspirar
uns aos outros para mais tutoriais de arte e vislumbres dos bastidores Encontre-me no Youtube, onde
compartilho o processo. Vídeos
me conectam no Instagram para Nick escolher meus
projetos atuais e muito mais. Obrigado mais uma vez por
fazer parte dessa
comunidade criativa até a
próxima vez de pintar e deixar sua imaginação fluir como o
que eu chamo de obra-prima Te vejo na minha próxima aula.
Elina Zhelyazkova, Watercolor Artist
