Os fundamentos do design de interiores — crie sua própria identidade como designer

1. INTRODUÇÃO ÇÃO: é uma rápida visão do resultado deste curso: Bem-vindo a este design de interiores para notas iniciantes. Este é um vídeo rápido para lhe dar uma visão geral do que você pode esperar neste curso de design de interiores . São quatro módulos, que em telhas como descobrir e estabelecer o seu design, marca e identidade. Como executar conceitos de design inovadores contando uma história. Paletas de cores práticos grau esposa, esquemas e importações. Regras de designer para trabalhar com padrões de cores e imagens em um tempero. Como lidar com sua primeira reunião de engajamento com clientes e documentar o briefing de voo. Como implementar os principais elementos e princípios de design. Life Balance Proporção, Skiles Repetição, alinhamento e quatro últimos estilos de design de interiores. Cada modelo vem com uma lista de verificação para ajudá-lo a trabalhar através de todas as informações relevantes para aqueles que gostam de ser organizado. Eu criei documentos PDF interativos como uma consciência consciente de nossos belos planetas . Ao salvar Piper para que você possa preencher tudo on-line, há nove desafios de design emocionantes que você tem que completar como tarefas pessoais , e eu vou garantir para apoiá-lo e guiá-lo o mais baseado possível em todo este design Claro. Fazendeiro notícias tarde Go 2. Fundamentos do design de interiores e Establish sua identidade de design: Oi. Meu nome é mostrado por Younger e eu serei seu treinador de design para este curso. Eu sou um apaixonado, criativo e ter projetado e projeto gerenciado design estratégico colocar falhas bem ao longo décadas, Eu completei mais de 120.000 metros quadrados de tempero interior com a gente. Designer de interiores sênior em Melbourne, Austrália e África do Sul, eu gerenciei e controlei orçamentos superiores a US$1.000.000 concluídos vários edifícios com direito Green Star . Eu também tenho sido um orador homossexual em um projeto. Qual o custo para penhascos Angel discutir crianças em evolução, especiarias para interiores residenciais com o Lerato Tshabalala. Isto é o que torna o meu mundo do design insaciável e ilimitado. Como designer de interiores, sempre fui consciente da pegada ecológica, aproveitando forças e materiais naturais, tecnologia de ponta e riqueza de ideias inspiradoras. Difundir todos os meus projetos em maravilhas surpreendentes. Estou confiante de que ao compartilhar meu conhecimento e experiência com você, ele irá agregar grande valor para ajudá-lo, seja para projetos residenciais, de varejo, varejo, comerciais ou de hospitalidade. Ou talvez você seja um estudante ou design entusiasmado. Sim, isso é curioso sobre como conectar teoria com experiência de trabalho ou você é simplesmente um proprietário com uma paixão por design pronto para embarcar em um projeto de renovação de casa. Acredito que este curso irá ajudá-lo a revisar, remodelar, reimaginar e recriar qualquer tempero com estes. Isso causa especificamente para um designer de interiores que está apenas começando design fresco e inaudível. Meus cursos sucessivos cobrirão intermediário para adicionar em etapas de design de interiores, então fique informado e certifique-se de se inscrever assim que os cavalos sucessivos se tornarem disponíveis nesta plataforma, vou ensinar-lhe como descobrir e estabelecer seu design, marca e identidade e como executar conceitos de design que são inovadores, funcionais em um monte de diversão. Diabo. Transforme seus interiores em pausas tomando especiarias que irão cativar seus clientes. Eu vou ensinar-lhe sobre os elementos-chave e princípios fora do design que vai transformar algo de ordinário para obi extraordinário, sua regra ou grande. Você vai aprender a lidar com cada projeto com kay e excelência, o que irá ajudá-lo a uma boa reputação no mercado. Como você tem um começo de ódio aprendendo com a minha experiência na indústria. Se você está pronto para acender um caso de amor com o mundo dos interiores. Então permita-me ensinar-lhe a arte e o selo do design de interiores e como voar com um surto de acidentes e paixão. Espero que esteja pronta. Vamos começar. 3. MODULE 1: por que branding pessoal e identidade de design é importante na indústria de design: Você se lembra de quem você era antes que o mundo dissesse que você deveria estar neste curso de treinamento? Vou ajudá-lo a voltar às raízes de quem você realmente é como designer de interiores, em termos de como você pode igualar, quebrar seu estilo pessoal em sua marca de empresa. Neste capítulo bônus, será minha tarefa pessoal para ajudá-lo a voltar ao núcleo de seu ser aquela pessoa criativa com uma paixão por design e pessoas. Eu vou ajudá-lo a sonhar novamente, e eu vou encontrar as perguntas certas que irão ajudá-lo deu um para que você possa desfrutar o que você mais ama. Então, por que você ama design de interiores? O que você realmente quer alcançar em seu negócio? Como suas meninas de estilo de vida podem apoiar o seu negócio enquanto são rentáveis? E o mais importante, onde você começa? Você pode pensar em idéia. Isso soa como uma palestra emocional, mas design é exatamente isso, especialmente sua marca. É tudo sobre emoções. O que é mais emocional do que projetar uma casa e ajudar as pessoas que vivem nela a expressar-se plenamente com conforto e facilidade? Lar é onde você passa a maior parte do seu tempo amando nossas famílias e fazendo belas memórias juntos. Ou, se for um ambiente de trabalho, você deseja construir uma cultura saudável com o bem-estar dos funcionários como uma de suas principais prioridades e áreas de foco permanecem. A cultura come estratégia para o café da manhã. E se você está projetando um ambiente de varejo, é tudo sobre psicologia do consumidor, porque os consumidores desenvolvem relacionamentos com marcas que eu posso confiar nas marcas com o social , psicológico e antropológico conexão. Isto é o que o ajudará a permanecer no negócio por muito tempo. Se não for uma vida inteira. Para que você liberte todo o seu potencial como designer de interiores, você precisa saber o que o diferencia de todos os outros. Chamo-lhe o factor de solidão em que vivemos. Um mundo hiperconectado com a sua concorrência implacável no mundo online é verdadeiramente ilimitado. Em termos de recursos é talentos e habilidades. É uma sociedade rica em informação. No entanto, as pessoas têm atenção para as células da vida. Você acha? Para todas as distrações da mídia sexual e as infinitas possibilidades, isso se torna um fator contribuinte para a indecisão. Daí a responsabilidade dos designers de interiores para se tornarem grandes guias para os consumidores. E tudo começa com a sua marca pessoal mais do que nunca. Sua identidade de design deve ser exclusiva para você. Seus laços e personalidade são tão individuais, perfeitos e únicos quanto suas impressões digitais. O segredo de ser fiel a si mesmo é quando você pode operar de um lugar sem permissão. A permissão. Você se concede a ser verdadeiramente autêntico, fazendo o que é tão natural para você. É como respirar. É quando você renova e começa. Ital! Essa criatividade inata, que será evidência em seu trabalho e, senhor contagioso que pessoas como mentalidades vão se conectar com você, mas subconscientemente, inconscientemente, com sua marca, e eu acharei muito difícil resistir ao seu talento como qualquer designer de veados. Há um ditado de Billy Baldwin. Seja fiel ao seu próprio gosto porque nada que você realmente gosta é fora de moda. Como designer de interiores, seu papel mental é conectar todos os seus portadores de psicologia a um propósito maior, porque você quer que toda a sua equipe encontre um significado mais profundo em seu trabalho. E vai precisar mais do que apenas um pequeno cartão de visita e uma atrativa presença online nas conexões certas para que você se torne um líder na indústria de design. Aqui é onde todas as estradas levam a Roma tudo o que você faz tem qualquer designer de veados do início ao fim irá levá-lo de volta à sua marca pessoal. Mas não deixe que isso faça você se sentir ansioso para obtê-lo 100% desde o início, sua marca de negócios evolutiva leste. Ele vai crescer à medida que você crescer em experiência para embrulhar as coisas. Sua marca pessoal é toda sobre sua personalidade única. Seus valores refletem e refratam uma tapeçaria de suas crenças, relacionamentos, conexões, conhecimento sobre a experiência, que são orquestrados em uma obra-prima fora da maravilha. Mas para todos os designers intrav lá fora, isso será um alívio para você. Sua marca pessoal não é sobre auto-promoção. Em vez disso, trata-se de auto-expressão. Quando suas paixões são expressas a partir de um ponto de vista de seu verdadeiro Sul criativo, belos tubos um caminho para a frente para você como um tempo estabelecido marca no mundo do design de interiores . No próximo vídeo, discutiremos os principais pontos de ação que você precisa fazer para ajudá-lo a definir claramente sua marca pessoal 4. Como criar sua marca pessoal: o não é atalhos para construir uma marca pessoal, John Spirit CSG para uma marca próspera, e torna-se uma plataforma para você contar sua história para as pessoas que precisam ver e ouvir mais. Tudo começa com uma visão clara, uma estratégia de negócios comprometida e uma atrativa prisão online. Isto irá ajudá-lo a estruturar o seu negócio e a interpretar as necessidades do seu cliente de forma consistente, criativa e profissional o tempo todo. Isso também irá ajudá-lo a escrever intencionalmente a visão que você tem para o seu negócio para Mike. É escalável e impactante. Sua visão é o plano de seu negócio sobre ele deve ser uma projeção sobre o que você deseja alcançar no futuro. Esta é a parte que é sobre você. Porquê, o quê, onde e como a tua visão deve ser maior do que tu. Deve homossexual você, mas nunca deve paralisar vai parar toda a sua criatividade, e nem deve sofrer. Guie seus sonhos por causa de seu amor e paixão pelo design, tema e 5. Desafio 1: Então vou ensinar-vos uma maneira simples de fazerem isto sem me sentirem por cima de um. Vamos começar com o primeiro desafio de design neste desafio de design, vou ajudá-lo a criar um plano de negócios de alto nível para ajudá-lo a lançar seu negócio nos próximos 3 a 6 meses. Faça o download do documento anexado e preenchido de acordo. Se você tiver alguma dúvida, envie-me uma mensagem direta ou deixe um comentário amado. 6. Desafio 2: Neste desafio de design, você precisa compilar e elaborar seu próprio Guia de Marca Bisi para o seu negócio. Faça o download dos documentos anexados como um exemplo de como você pode criar seu próprio cartão de marca básico em um formato de documento fora de sua escolha. Eu pessoalmente gosto de criar meus modelos em design com os programas de software de edição de suporte como Photo Shop e Adobe Illustrator. Se você tiver alguma dúvida, envie-me uma mensagem direta ou deixe um comentário abaixo. 7. Conte sua história: Há um ditado. A água procura o seu próprio rótulo Como designer de interiores, torna-se mais do que uma marca quando as pessoas podem se referir ao seu interior e dizer, Oh, isso é muito Dorothy, minhas fechaduras. É quando você sabe que criou uma marca de pares quando as pessoas podem facilmente identificar as qualidades do D.N.I D.N.I da sua filosofia de design, e quando seu ethos de design são acessíveis às massas, o fato é, marca só funciona se é filosofias autênticas, e eu vou ajudá-lo a colocar o pau no chão para compartilhar sua história de vida porque sua história é importante. Se você realmente fizer isso direito, você deve ser capaz de olhar para trás depois de ter concluído um projeto de design de campo e descobrir que sua identidade de design exclusivo é muito óbvia e consistente em todos os seus projetos. Independentemente do seu resumo que você recebeu do cliente, essa abordagem de design não desconsidera as necessidades do cliente. Você ainda deve ser o designer que as multas de especiarias pelas pessoas que vivem, trabalham ou comem nele sua identidade de design é exatamente por isso que as pessoas iriam querer contratá-lo em primeiro lugar, porque eles podem se relacionar com o seu design, gosto e interpretação única. a identidade do design da idéia é criar uma ameaça comum que é puxada em todos os seus projetos. Para mim, é tudo sobre design essencial para criar maravilhas surpreendentes se você pode aprender a projetar especiarias com base na visão, cheiro, toque, gosto. Ouvindo uma percepção sensorial extra, também chamada de sentimento de Deus, então sua testemunha de como sua marca funcionará com sucesso para você em vez de o contrário . Será algo parecido com isso. Assim que você concluir um projeto, você vai descobrir que o próximo projeto provavelmente será um cliente de referência de um de seus projetos anteriores concluídos porque a maioria fora da população uma vez acompanhar os Kardashians. Então é assim que sua marca começará a trabalhar para você, criando mais referências do que fará com que seu negócio cresça e se expanda. Porque você aprendeu o segredo no design, e isso é ser verdadeiro consigo mesmo. Deixe-me levá-lo através do processo que usei para estabelecer minha identidade de design. Em primeiro lugar, você precisa de coragem para ignorar qualquer ataque Stevie e idéias preconcebidas e confiar que suas próprias idéias são únicas e relacionadas à sua história de vida. O é sobre memórias e experiências que influenciam sua vida e formaram seu personagem como uma pessoa criativa que você deve morrer essas experiências e memórias ou o que hipnotizou você como uma criança. E até hoje ainda inspira. Motiva em desencadeia sua curiosidade. Deixem-me dar-vos um exemplo. Como parte da minha história pessoal quando criança, meus pais tiveram que trabalhar muito duro para Mike em suite, então eu tive que me entreter ao ar livre porque eles nunca eram dinheiro para brinquedos e luxo. Então o que eu acabei fazendo além de brincar com sapos, lagartos e construindo onde meus impérios, eu carregava comigo um pequeno espelho de bolso e olhava para o mundo de cabeça para baixo para que eu visse as nuvens. Enquanto caminhava e fingia que estava pulando sobre as nuvens, fornecerei os milípedes de Shang Golos, ou 1000 líderes, como algumas pessoas vão chamá-los, enrolando-os para cima e para baixo, seguido pelo falso sorrir que essas espécies secretam como um mecanismo de defesa para a sobrevivência . Percy, também me lembro de olhar por horas para uma colônia de formigas. Estava tão ocupado, e de vez em quando eu pegava um trabalhador infeliz, colocava na minha boca porque tinha um sabor salgado. Sei que nos ajuda a todos, mas esta é genuinamente a minha história. E se você é lembrado de traços de princesa, festas de chá e cupcakes, então essa é a sua história. O que eu tenho experimentado quando criança ainda criando noites comigo fora do velho como ele é. Então eu tive que quebrar isso para mim e conectar esses momentos memoráveis quando criança com minha identidade de design. E isto é o que eu descobri. Eu sou inspirado pela natureza disse. Eles sempre serão uma presença fora do elemento da natureza em meus interiores. Quer se trate de impressões de animais, Forest comprará diferença na morfologia ST. Pôsteres planta anatomia, etc. Este é o meu site, santos. Meus desenhos estão cheios de sabor. Isso se refere aos meus projetos como a vida cheia e especiarias coloridas. Este é o meu sorriso. Santos. Adoro adicionar várias camadas em meus designs. Estas são diferentes texturas e tons no tempero. Chamo isso de meus 1000 Lakers. Este é o meu toque santos. Vou sempre adicionar Meris ou qualquer material altamente reflexivo em um tempero, embora seja um elemento silencioso. A sala fala. 1000 palavras ditas que este é o meu santo ouvido, e por último, meu instinto é ativado quando eu sou livre para o meu cliente e entender todas as necessidades e requisitos tema 8. Desafio 3: neste desafio de design, anote seus momentos mais memoráveis sobre a história que você deseja compartilhar e capturar em seus designs. Se você tiver alguma dúvida, envie-me uma mensagem direta ou deixe um comentário abaixo. 9. Influências de design: próximo sistema. Agora, quem é o seu design de topo? Influenciador ou influenciadores? Porque no momento em que você parou de aprender, você pára de liderar, então é mais aprendido com os outros e então usar sua própria intuição. Caso contrário, você acaba de se tornar outro designer imitador. Para mim, sou fascinado pela designer persa Dorothy Melikson por causa de seu dramático personagem interior . Situado entre as encantadoras ruas de paralelepípedos de Londres está o Henry Oito, um hotel completado por Dorothy. Há uma experiência visual única em todos os seus designs que ela alcança através de diferentes camadas fora do design, como contraste em cores, padrões, curvas destacadas em móveis e acabamentos. Tem uma estética muito retro e caprichosa com uma variedade de molduras em cada quarto. Ela tem uma sensibilidade de design muito sofisticada através da forma como ela usa material. Por exemplo, o porque o Karar branco, um mármore foi usado para a patinação na borda fora do tapete padrão nestes quartos de hotel. Tudo o que ela usa é cuidadosamente, ele escreve-o ou desenhado sob medida. Então isso é dar-lhe uma idéia do que seu resultado de tinta pode simular. Se você nunca concluiu um projeto de interior antes, ele ajuda a enquadrar uma idéia de design que corresponda às bactérias de sua identidade de design. Vejamos esta imagem para verificar os meus critérios. Vejo os meus elementos da natureza. Impressões de animais, fotos de plantas. O tempero é um único com seu único mais trabalho, e é colorido. Eu vejo vários revestidos em camadas e texturas dias e 10. Desafio 4: descobrir quem o seu design influencia tudo e percorrer as suas próprias criterias por que você ama os interiores e como ele ressoa com a sua identidade de design. Pense em elementos de design que você ama apreciar uma torre e inspira você sobre eles funcionam. Se você tiver alguma dúvida, envie-me uma mensagem direta ou deixe um comentário abaixo. 11. Construindo uma presença online atraente: Neste vídeo, discutiremos o poder das mídias sociais e como você pode usar diferentes plataformas para comercializar seu negócio. Como designer de interiores, você não precisava falar com um público de milhares para se inscrever no novo Klein. Em vez disso. Se você pode construir uma pequena tribo que você pode influenciar, basta divulgar a palavra e fazer as conexões certas, sendo consistente na publicação de conteúdo. Isso é inteligente, específico, mensurável, realizável, realista e Tom. Sim, eu chamo de “Os Cinco Grandes”. A idéia é escolher cinco plataformas de mídia social que irão apoiar o seu plano de execução fora sua visão específica se relaciona com sua razão minhas qualificações e design. Coloque fogo. Use o link na plataforma para olhos de tubarão. Seu projeto colocou arquivo. Esta plataforma é o maior trabalho feito, com mais de 347 milhões de membros em 200 países em todo o mundo, incluindo executivos de todas as empresas Fortune 500. Eu não fui você para listar suas honras e recompensas que você alcançou em sua carreira. Dá às pessoas um interior à sua personalidade e fundo de design. Ele destaca seus conjuntos de habilidades e experiências de trabalho que irão afirmar e ambos relacionamentos confiáveis . Você pode mostrar aos caras projetos concluídos ao lado do cliente, provei minha sobrinha e endossos. Mensurável refere-se a diferentes ideias que são medidas umas contra as outras ou falhadas para finalizar conceitos de design. Pinterest é uma plataforma perfeita para clientes e outros Stichel. Esta dica e compartilhar ideias. É também um ótimo mercado para encontrar produtos e serviços. O que você cria. Uma biblioteca de design para se manter atualizado com os mais recentes produtos e serviços fora do seu setor. Eles, para esta proposta de valor torna esta plataforma mensurável. Alcançável refere-se a possibilidades de design que são alcançáveis e celebrando realizações de design . Esta plataforma é ideal para informações relacionadas ao design. Você pode sombrear usar trens de design, comentários sobre prêmios de design, exposições em conferências. Você pode atribuir hashtag X ao seu conteúdo, que o torna específico para o seu público-alvo. Twitter é como um coquetel on-line se você está procurando exposição de mídia do que é uma oportunidade de ouro para você se conectar com editores e publicações, este formulário preto verifica todas as possibilidades de design que são alcançáveis e não apenas um Torta no céu. É factual. É inteligente, empático ALS comunal, e também é um ótimo até comemorar as conquistas de outras pessoas na indústria de design realista se relaciona com a captura dos momentos de rial que faz de você um excelente designer. Esta plataforma é uma colagem fora, capturando seus momentos e experiências baseadas como um designer. É realista, como os projetos concluídos antes e depois das fotos, permitindo que as pessoas vejam o seu processo de design em ação, compartilhando quadros e esquemas de design em ação, planejamento de espaço e momentos de colaboração com seu Equipe, etc. Seu objetivo aqui é inspirar e atrair clientes como mentes. Você também pode usar Hashtags para categorizar suas postagens, para aumentar seus seguidores, e para obter clientes e recursos é interagir com você. Tom Us perceber a rapidez com que você pode formar uma conexão com seu cliente. Você Chip é uma forma preta direita para mostrar cara rápida Asaf projetos concluídos D I. Y e qualquer material educacional ou promocional que você pode usar para se conectar com um público-alvo específico. vídeo captura o mesmo para a cidade e é uma verificação instantânea para que mostra ao seu cliente ideal quem você é e ajuda-o a decidir em poucos segundos se eles ressoam ou não com você. O mundo das mídias sociais é insaciável, e se você pode indiciar com seus seguidores, em um branco que eles entendem o uso primário de cada telefone preto. Você está bem no seu caminho. Portanto, recomendo fortemente o uso de pelo menos cinco plataformas para formar as conexões certas com seu público-alvo porque as pessoas respondem às informações de forma diferente. Portanto, ao fazer isso, você garante que nada tanto através das rachaduras. O Facebook é a minha plataforma de cinco em uma. Se você não vê a necessidade de ter cinco diferentes plataformas de mídia social neste dia e idade pessoas Espanha, em média a cada duas horas por semana on-line, especialmente Facebook. Esta é a plataforma base para se conectar com novos clientes on-line, e lhe dá a oportunidade de criar uma mordida de negócios. Idealmente, se você continuar a configurar um site imediatamente, ele apresenta todas as informações que você normalmente veria em um lado de peso. O uso principal fora do Facebook. Ainda nos envolvemos com o seu cliente ideal estão assegurando o seu post ou conversação e escrito de tal forma que atrai os clientes certos em conclusão, ficar confortável e obter social. A linha inferior deste é usado, o que funciona para você 12. Desafio 5: em termos de facilidade de uso, configure as contas de mídia social que você acha que serão benéficas para o seu negócio. Use a abordagem inteligente. Se você tiver alguma dúvida, envie-me uma mensagem direta ou deixe um comentário abaixo. 13. MODULE 2DUd 2:: neste modelo, nosso guiá-lo através dos elementos e princípios fundamentais do design de interiores, começando com calif estranho. Isso irá ajudá-lo a criar sua própria paleta de cores e esquema com confiança. Vamos começar. A cor é uma propriedade física desligada da luz. Cada cor viaja ao longo de diferentes comprimentos de esposa fora da luz, criando um espectro inteiro, e a parte fora desse espectro que podemos ver com nossos olhos e registrar sem cérebro é luz visível. Cada uma dessas cores ou esposa empresta, opera em diferentes frequências. As taxas de amarelos nas laranjas têm os comprimentos mais longos da esposa. É por isso que pensamos neles como cores quentes, insensíveis e quentes evoca despertar hortelã ou emoção. Verdes, azuis e roxos têm os comprimentos mais curtos da esposa, e é por isso que eles são vistos como cores mais frias. Cores mais frias estimulam, relaxam, ação e calma. Cores frescas e quentes ajudam você a controlar o humor fora da sala. Ele pode até mesmo ajudar os designers a manipular a arquitetura e herdar o caráter de um tempero. Pense em uma maçã, ele aparece ataque apenas porque ele está refletindo de volta o comprimento da esposa cor para o seu olho. Todas as outras faixas esposa cor, aquecer a maçã e todos absorvidos por ele disse tecnicamente, a maçã é realmente todas as cores, exceto taxa porque taxa de retorno. Temos células receptoras de caça na retina. Nós na parte de trás do seu olho para nos permitir reconhecer cores específicas são santos visuais também é altamente desenvolvido. Cada um dos nossos olhos contém cerca de 37 milhões de receptores sensíveis à luz. Temos três células de receptor de foto cone que corresponde apenas às cores. Raid verde e azul suas cores RGB. O cérebro combina-os para registrar cores infinitas. É por isso que é importante entender que a cor é complexa e pessoal. Como uma pessoa percebe e reage à cor será diferente de como outra pessoa faz . Temos diferentes sensibilidades, químicos Brian e associações. A cor na luz também afeta nossas mentes inteiras, nossa casa e nosso humor, que se conectaram a sentimentos ou reações humanas. A cor é mais apertada, nossas emoções, bem como nosso intelecto. Cada cor tem significado que inerentemente percebemos ou aprendemos por associação ou condicionamento, que nos permite reconhecer a mensagem e significados entregues, por exemplo, taxa que está associada a um para parar em um robô. Luz sinais de estrada cor executor tem diferentes significados em todo o mundo. Por exemplo, enquanto o branco é uma cor nupcial típica na raça e cultura em muitas culturas orientais, é uma cor fora. Manhã eles caem. Designers sempre precisam compreender completamente a função e identidade fora do tempero para sugerir a cor certa para a subida que irá transmitir a mensagem psicológica certa e estabelecer o ambiente apropriado. Por exemplo, a cor amarela na marca para uma clínica odontológica não seria a cor base porque um dentista promove dentes brancos saudáveis. Lembre-se, cor também vai mudar, dependendo da luz natural no ano de especiarias fora cinco coisas que podem afetar drasticamente sua cor em uma sala o tempo livre. Dia ao amanhecer , será meio-dia rosa. Será azul noite taxa roxa, as estações fora do ano, como a casa é citada ou orientada. Em outras palavras, qual direção o preço do quarto? A direção que você enfrenta sabe Sudeste Todos os resíduos em termos de geografia onde você mora, você será capaz de ver qual quarto recebe mais luz solar, o que tornará o quarto mais escuro e frio ou mais brilhante e quente. No hemisfério norte, o lado sul recebe a maior parte do sol e no hemisfério sul, o lado norte recebe a maior parte do sol, o impacto das cores adjacentes da paisagem exterior, como se você enfrentar o noroeste e seu quarto tem uma grande janela com vista para um jardim com muita vegetação. O acabamento é, ou pigmentos de um objeto como o tipo de pintado escolher mais reflete a luz. Matt absorve luz, exceto 14. Desafio 6: Se você tiver alguma dúvida, envie-me uma mensagem direta ou deixe um comentário. 15. A roda de cores: Oh, a roda de cores é uma representação visual de cada cor relacionamento dramático com outra taxa de cores primárias. As cores amarelas azuis não podem ser criadas misturando outras cores. Cores secundárias. Eles são o resultado da mistura de duas cores primárias juntas para obter cores terciárias roxas, verdes e laranja. Existem as combinações de cores das cores secundárias e primárias mais próximas que compõem o entre as cores. Ataque laranja amarelo, taxa laranja violeta azul, violeta, azul, verde, amarelo, verde. A regra geral desligada. Selecionando a cor certa não é ele. O Mike. Uma decisão baseada no que você vê em uma tenda. A abordagem baseada é fazer um grande ponto de bloqueio que você escovar para fora em uma parede em uma sala para ver como ele reage de forma holística, contrariando em todos os fatores circundantes como luz natural ou artificial, o meio ambiente, o topo de materiais e acabamentos e assim por diante. É espaço para escolher no canto de 90 graus de uma sala para olhar a cor certa na luz e na sombra, e por último, por último, sempre dar suas áreas de pincel para fora. Dois casacos fora ponto Dean compartilhar que estes nenhuma outra cor que vem através que vai afetar como as pernas cor cores opostas na roda de cores está ligado entre si no cérebro. Se você tiver que olhar para uma célula de taxa para o seu, eu vou vê-la fora do site fora do verde. Isso acontece porque a cor compartilha caminhos semelhantes no cérebro. O mesmo era azul e amarelo. É hora de aprender a falar cor. As palavras a seguir descreve o quanto luz, mergulhos escuros e riqueza cólica e você é outra palavra para cor no espectro ou na stint roda de cor. Quando você mistura uma cor com forma branca, quando você mistura uma cor com saturação de preto, a luminosidade e a intensidade de uma cor mais vibrante têm um valor de saturação maior . Cores sutis têm um valor de saturação menor valor a leveza ou escuridão de um tom de cor , misturando uma cor com cinza que criará cores com menos saturação. 16. Harmonias de cores: Oh, eu discutirei brevemente seis peles de cores fáceis que você pode implementar em seus projetos de design . cores cromáticas menores. Este esquema usa apenas um você e o combina com diferentes valores de saturação. Tons tensos, todas as vezes cores do é ou garantia de combinar em qualquer esquema. Esquema de cores análogo usa três cores que estão ao lado um do outro na roda de cores . Esquema de cores gratuito Nossas cores que estão bem opostas umas às outras na roda de cores . Para evitar esquemas de cores que são muito simplistas, adicione alguma variedade introduzindo tempos mais claros, escuros ou saturados. Dividir elogio. Terry Zaleski usa cores em ambos os lados fora do elogio. Isso dá a você o mesmo rótulo fora do contraste, mas mais cores para trabalhar para obter resultados mais interessantes. Então eu tinha um esquema de cores usa três cores que são uniformemente temperadas, formando um triângulo perfeito na roda. As combinações do tendem a ser bastante marcantes, especialmente com cores primárias e secundárias, então esteja atento ao usá-lo em seu esquema. Um uso trágico esquema de cores não é uma, mas duas cores complementares paga. Esta fórmula funciona com base Se você tarde uma cor Tommy noite, enquanto o outro servir como um sotaque. No geral, se a cor está competindo muito um contra o outro, aprendeu a baixá-lo, ajustar seu valor. Claro ou escuro ou saturação. legibilidade é um fator importante em qualquer experimento. Deve ser relacionável e fácil para os olhos. Por que preto? Direto em cores neutras que podem ajudá-lo a equilibrar seu design. Lembre-se sempre, Allah envia uma mensagem para considerar o tom do seu projeto e escolher uma paleta de cores que se encaixa no breve. 17. Criando paletas e esquemas: Oh, o esquema deve geralmente ter uma distribuição proporcional fora do palácio em vários momentos através de paredes, pisos, tetos, móveis e acessórios. Com base no conceito e nas imagens de inspiração que você coletou, você pode determinar um esquema aplicando um desses modelos ao seu modelo de design. Um. A cidade de 50 a 80 é dominante para você. Consiste em cerca de 50% de desconto em todos os materiais de tecido ou tinta. A cor pode ser sólida, texturizada ou aparecer em impressões. Ano secundário. É responsável por cerca de 3% de desconto no regime. Cor de acento, A corrida do esquema, tiro ou grau e acento cor ou cores, que pode ser mais brilhante ou mais dramático. Metal, madeira, folhagem e outros materiais também podem atuar como um modelo de acento ou cor secundária para distribuição tonal . Você pode até aplicar o princípio da distribuição de coronel aos quartos que você projetou imitando uma paisagem natural. Camada um. Ah, visão de ângulo alto. Representa o céu. Isso significa que a cor mais clara é aplicada a uma camada de teto. Para I nível View representa a maior superfície paisagem mentira. Uma visão de três ângulos baixos representa a terra. cor mais escura é usada para o chão. Os esquemas de cores são os mais bem sucedidos quando há neutros suficientes aplicados sobre a maior porcentagem fora da superfície. Portanto, certifique-se de que o seu esquema de cores esteja bem equilibrado e mantenha a paleta geral fora da cor e termine harmoniosamente juntos para alcançar os resultados básicos. 18. Desafio 7: criando um quadro de humor. Este exercício é sobre focar a inspiração que você vem coletando para um projeto específico . É o tempo que você gasta em salvar uma direção criativa clara para o seu projeto. Visualmente, organizar sua inspiração permite que você mapeie fisicamente as relações visuais que ele é baseado em sua inspiração e transformá-lo em um arranjo que é agradável para seus olhos. Deixe a placa de humor evoluir naturalmente ao longo do tempo. Eu costumo dar-lhe pelo menos uma semana ou duas para me dar tempo suficiente para observar as interações visuais fora de todas as minhas seleções antes de apresentá-lo ao meu cliente para me dar tempo suficiente para observar as interações visuais fora de todas as minhas seleções antes de apresentá-lo para meu cliente para verificar todas as decisões que eu tomei em relação a texturas e cores e para ver o que eu realmente gosto ou para adicionar o que eu sinto que ainda está faltando com certeza que iria pesquisar as idéias dos clientes ou, em alguns casos, o seu próprio interesses. Se o seu cliente lhe deu a liberdade de executar com seu próprio esquema de cores e tema, adicionei alguns links para a seção de recurso é que pode ajudá-lo a começar. Se é um projeto específico de arte. Se você tiver alguma dúvida, envie-me uma mensagem direta ou deixe um comentário abaixo. 19. MODULE 3: trabalhando com padrões e texturas: Neste vídeo, você vai aprender como usar padrões e Texas com sucesso em seus projetos. Padrões e texturas podem suavizar e mostrar ângulos. Pode criar uma atmosfera periódica. Pode até fazer você pensar que um quarto é maior do que realmente é. Ele também pode esconder imperfeições ou salas mal proporcionadas. Padrão é um portador brilhante fora de personalidade. Os altos padrões de demissão foram entre 18 80 1930 durante a era vitoriana. Quando se trata de padrões e texturas em um tempero, considere o seguinte entender que eles usam fora da sala. Você pode ver o que o ponto focal está longe, ou onde ele pode estar potencialmente em uma sala? Considere estes elementos Skylar na sala. Se a Skylar estiver errada, não há equilíbrio. Considere elementos de equilíbrio na sala Quanto estimulação é necessária para a função fora da sala. Quando apresentado com uma nova idéia de design, um foi levar tempo para pensar, ponderando como ele vai se encaixar nos 10 elementos fora do grande design. Vejamos os seguintes elementos de design que ajudarão você a entender os fatores anteriores quando se trata de selecionar os padrões certos em um estilo de design de sala. trabalho de um designer é ajudar seu cliente a determinar qual estilo é certo para eles. Isso também ajudará com as seleções de padrão e textura apropriadas. Vou cobrir algumas barracas de design icônicas na próxima seção. Skiles. Um senso de escala o Ross a partir da relação entre um elemento e outro entre Teibel e Change. Os móveis de pessoa e sala devem ser adequadamente dimensionados para o tamanho da sala que habitam , enquanto os próprios quartos devem confiar no corpo humano, os objetos devem ter o mesmo branco visual criando questões de equilíbrio e equilíbrio para Considere. A sala tem uma forte linha ST A ou uma divisão de acesso central? Os quartos em zonas mapearão a proporção de acessórios. Este princípio diz respeito à relação entre as partes e toda a base, e as molduras do solo devem ser proporcionais às dimensões globais de uma sala, por exemplo, um tipo de gelo não deve sobrecarregar ou ser desproporcionado em relação ao topo. Os itens devem sempre exemplificar questões de boa proporção a serem consideradas. Qual é a relação entre o interior em conselhos e especiarias exteriores? Você já experimentou diferentes proporções fora da paleta de cores para controlar o humor desejado? É exatamente por isso que os designers gráficos prosperam como designers de interiores. Isso é fundamental para a aparência geral de um equilíbrio de especiarias. Uma sensação de equilíbrio deriva do espelho como simetria ou cuidadosamente calibrado de um cemitério onde, por elementos opostos, por elementos opostos, são dispostas de forma diferente, mas têm o mesmo visual. Branco. Um design se aplica com equilíbrio para criar Paz via equilíbrio ou excitação através deste equilíbrio. Questões a considerar é o quarto simetricamente equilibrado se não não pode construído em arquitetura, característica, mobiliário ou acabamento ser ajustado ou introduzido no equilíbrio do estado. Repetição. Elementos repetidos se um direito aleatoriamente ou em sequência aritmética ou disse integrar, trazer ordem visual e ênfase para um tempero. Perguntas a considerar. Existem elementos arquitetônicos ou estruturais ou influências de jai e exteriores que já tenham um valor rítmico? Pode ser vigas de teto ou thrus aberto É uma grande janela redonda etcetera, escolhendo padrão com estrutura arquitetônica. Essenciais brancos Esta telha D e continua a história em uma esposa diferente. Decida se quer esconder os céus ou integrá-los. Existe uma oportunidade de criar uma repetição de objetos como alinhamento de padrões sexuais? Este termo descreve quando várias feições onde as obras de arte ou elementos arquitetônicos ou padrões se formam ao longo das idades do dia ou linhas centrais. Nota. Portas e janelas mal colocadas podem criar padrões de circulação estranhos, que pode limitar o uso ideal dos quartos. Portas e janelas às vezes precisam ser reposicionadas ou realinhadas. Espuma. Ex é importante não só por sua funcionalidade, mas também por criar interesse visual usando diferentes formas. Ele aprende os olhos ao longo de um passado curvo ou questões de linha a considerar. Há uma sensação fora de especial? Seu arco é uma área claramente enfatizada por uma característica arquitetônica. Onde estão os principais pontos focais da sala? As características que o olho naturalmente gravitam? Qual é o fluxo lógico do tráfego do pé através do ano da sala, você pode mapear paradas de formulário para ajudar com o fluxo visual que não confunde os olhos. Imagem. Todos os itens em uma sala devem ser escolhidos com a textura em mente. Pode ser para alcançar uma abundância de superfícies lisas e polidas. Contraste com formas mais orgânicas. Estes diferentes arranjos fora do Texas são críticos para que todos os sentidos humanos sejam estimulados. Carla, como já discutimos na cor modelo anterior, tem um impacto psicológico sobre nós, e é importante entender a relação dramática fora de cor em uma iluminação de sala pode fazer uma grande afirmação. Pode transformar especiarias maçantes em especiarias vibrantes e emocionantes, ou você pode transformá-lo em um tempero sereno relaxante. Há dois aspectos fora da iluminação que você precisa considerar antes de iniciar seu conceito de design . luz natural não chega a um quarto e uma correção Nossa casa. A luz natural é boa para nós. Assim como as plantas crescem em direção ao sol da mesma forma que os seres humanos precisam de luz natural para mentes e corpos saudáveis , há uma expressão que uma casa com luz do dia não entra. Uma casa com um médico logo virá luz artificial. A primeira coisa que você pode fazer para salas que não recebem luz natural suficiente é introduzir um espelho bem em frente a uma janela que criou um reflexo ininterrupto da luz natural. Seu meu nome é ter igual, como distribuição através de todas as suas especiarias para evitar manchas escuras e cantos. A qualidade e a cor off destaque também variam de acordo com o local onde você mora. Você tira três camadas de luz, luz geral, luz acento e iluminação de tarefas em nossos cérebros. Temos pequenos neurônios que respondem a linhas, idades e bolas, então se você tem um padrão muito ocupado. Muitos desses neurônios são estimulados, e você verá muita atividade cerebral. Muitos desses neurônios são estimulados, Se, por outro lado, você tem uma parede em branco, muito menos neurônios serão estimulados e você verá muito menos atividade cerebral. Há em uma faixa de rede fora padrões disponíveis em diferentes Wall Piper, mas você tem que ter cuidado com o que você escolher. Você precisa entender a relação entre o tamanho do padrão e o tamanho da parede. Se você conseguir esse princípio certo, ele pode ajudá-lo a chamar a atenção de áreas problemáticas como um teto baixo ou parede de ombro. Linhas verticais em uma parede fazem o espaço Lucaya. Seus olhos são listras alegres. Gosta de viajar até a linha. Aprecia a viagem. Três regras para fazer um bom equilíbrio nas colunatas de especiarias para rapper tempero juntos e não competir uns com os outros. Os padrões devem estar dentro da mesma família. Precisa ser identificável. O estilo é essencial. Lembrem-se daquela imagem de tempero como os neutros. A única diferença é que a imagem cria interesse visual. Leve o seu também um som fixo em uma sala. A regra geral para textura é que ele precisa de luz como uma flor precisa de elementos tiki quadro na mistura e correspondência patente com sucesso. Em um nível técnico, nosso estilo e proporção. Nós realmente não podemos separar um dos outros Skiles e proporção dos ingredientes mentais para criar drama dentro de um tempero. Como um guia geral, você pode usar essa regra para obter ótimos designs ao usar patentes de 40 a 60% padrão. Esta proporção fora patente dará qualquer espaço suficiente emoção para os olhos, bem como um romance corrida 60 30 10% padrão. Dividir a área de patentes em três zonas. Por exemplo, 60% padrão na rocha geométrica. Desculpe impressão animal percentual no braço J e 10% bastões acento em todo este espalha 40 30 25 5% padrão. Divida as áreas de patentes em cinco zonas, por exemplo, 40% na parede. Piper disse que ele por cento no tapete para qualquer por cento no tecido fora da moldura de isca e 5% bastões de acento nos tecidos fora das dispersões na isca e o lembrete 5% no braço J. A idéia de Patton é que você quer criar interesse suficiente para levar seus olhos ao redor da sala. Agrupar itens em números de arte é um conceito de design de interiores bem conhecido. É uma teoria estabelecida sobre a criação de uma exibição visual agradável em uma fórmula que é fácil de seguir. Comece com uma regra de três bastões, que é a regra 60 30 10, ou implemente a regra de cinco padrões, que é a regra 40 50 25 5. Sua coleção deve incluir pelo menos um padrão de grande escala. Isso se torna como a casa fora do tempero, aquele que estabelecerá o desejo. humor no tempero faz com duas patentes de média a pequena escala. Em conclusão, ao selecionar padrões, lembre-se de Teoh. Seja particular com o seu padrão claramente definido o humor que você deseja criar. Selecione seu host seu padrão de grande escala para itens que você deseja destacar ou usar como ponto focal. Selecione suas impressões de crânio médio a pequeno para itens que precisam de menos atenção para complementar seu esquema geral. Conte a história criando pontos de parada visuais que atrairão os olhos ao redor da sala. Sempre considerou a aplicação no corte fora de seus padrões, especialmente quando se trata de trabalho de estofamento. Ou será que a Piper está com patentes repetidas 20. Desafio 8: Neste desafio de design, você precisa encontrar um projeto piloto ou riel para obter um resumo de design que você pode começar a trabalhar nesta pergunta Klein. Ele cobrirá as informações essenciais que você precisa capturar para seu primeiro projeto de design de interiores . Se você não tiver um ID de cliente, peça a um membro da família ou amigo para se voluntariar. Use o na glândula próxima. Questione um documento como referência para ajudá-lo a começar. Se você tiver alguma dúvida, envie-me uma mensagem direta ou deixe um comentário abaixo. 21. Encontro com clientes: neste vídeo de cache, vou discutir o que esperar quando você se encontrar com o seu ideal subiu pela primeira vez. Há um suspiro que você nunca terá uma segunda chance para Michael First Impression, e eu vi que são pessoas verdadeiras com seu primeiro encontro com clientes. primeiras impressões realmente duram uma vida inteira, e elas se transformarão em um acordo ou nenhum acordo. Estudos psicológicos revelam que as primeiras impressões são formadas dentro de 7 a 17 segundos fora encontrar alguém 55% da opinião de uma pessoa é determinada pela aparência física. Mais 7% do que pensamos dos outros é baseado no que eu disse 38% de desconto nas pessoas. A primeira impressão é determinada pelo tom de voz. É importante que você decida antes de sua reunião como você quer se deparar e ensolarado. Confiante deve ser uma de suas principais prioridades. Seu objetivo é conduzir suas reuniões com um tom calmo, mas entusiasmado, confiante, mas humilde, determinado, mas seguro. Comece a prestar atenção ao seu próprio tom de voz, bem como aos outros ao seu redor. Em seguida, pratique falar da maneira que você quer ser percebido durante reuniões face a face 93% desconto nos julgamentos das pessoas. Outros são baseados em entradas não verbais como linguagem corporal. Como você apresenta ficar, sentar e apertar as mãos se comunica muito mais do que o que você diz. Portanto, concentre-se em ter uma boa postura corporal, e sorriso agradável e contato visual são enviados para fazer boas impressões. É igualmente importante evitar girar em sua corrente, cruzar seus braços com meu significado tédio ou sentar muito casualmente e olhar para o seu relógio, que poderia indicar uma falta de cuidado ou coisas. Tempo de acordo com um estudo Polly vaca, personalizar materiais de marketing ou abordar potenciais clientes pelo nome aumenta, o provável seria que eles vão responder em 36%. As pessoas gostam quando são escolhidas, datadas do ego e chamam alguém pelo nome. Embora possa parecer simples, as pessoas são mais propensas a se conectar com você se você fizer o esforço para acertar seu nome. Sempre chegue a tempo para uma reunião inicial. As pessoas estão ocupadas. Um dos piores desmaios é que você pode cometer não respeitar o tempo deles. tempo é o recurso mais valioso que temos e, portanto, a mercadoria mais cara faz questão de não desperdiçar tempo das pessoas. Dizem que o dinheiro vem e vai, mas o tempo passa. Chegue à sua consulta pelo menos 15 minutos antes e passe esses poucos minutos coletando seus pensamentos para que você entre em sua reunião com clientes. Composta uma tentativa e cheia de confiança. Cause uma excelente impressão demonstrando que você é um ouvinte excepcional. Ao tomar notas ou trazer um assistente para tirar minutos da reunião, criei um modelo que você também pode usar para suas reuniões com clientes. Às vezes eu também uso um aplicativo de gravação Gold Utter, que Jana escreve notas de alcance da minha reunião e outras conversas de voz importantes. Mas, por favor, esteja ciente de que você precisa de permissão para gravar conversas. É apenas ético pedir permissão. Primeiro, todos estão nervosos antes da primeira reunião. Há muita coisa em jogo. O estresse pode ser bastante intenso, mais fácil ou mais a outra pessoa pode conhecer o verdadeiro você. O que costumo fazer quando recebo um lead ou indicação é obter imediatamente uma visão geral do resumo do projeto. Quando falo para recusar pela primeira vez, não precisa ser detalhado. É dinheiro para ter uma noção da informação que você precisa para ter uma reunião construtiva. Acredito que é fundamental agendar uma consulta o mais rápido possível após a chamada introdutória. Certifique-se de que você tem todas as informações pessoais do cliente. Números de celular , endereços de e-mail nomes de contato fora aqueles que vão alcançar a reunião se houver mais de um atendente, Eu pergunto isso porque eu amo sair do meu caminho para todas as minhas reuniões com alguns refrescos ou trazendo um deleite doce que é fácil de lanchar. Sempre recomendo para se encontrar com o design de interiores. Será necessário trabalhar para obter uma sensação fora do tempero, a condição de luz natural e outros elementos de design que terão um impacto sobre o conceito de design se o cliente tiver mencionado alguma coisa sobre novos trabalhos de construção ou uma realocação mover que eles estão planejando. Eles também confirmaram que o GPS coordena o novo endereço lateral. Isso pode lhe dar uma vantagem para examinar esquemas de planejamento do conselho municipal e regulamentos de construção que serão críticos para você entender e guiar invasivo na frente. Mesmo arquiteto também é convidado para esta reunião. Algumas empresas de design pedem taxas de consulta uma vez projetadas na frente, mas eu perfeito para discutir isso com meus clientes. Em nossa primeira reunião de compromisso com o cliente, você poderá tomar uma decisão sólida intensa sobre as taxas de consulta. Se você entender a posição financeira fora do cliente, por exemplo, se é um convite para participar alcançado que eu posso garantir-lhe que o clima não vai pagar uma taxa de consulta de design para dar-lhe um projeto. Breves dicas. Eu não gosto de tornar isso muito formal, mas ec espontaneamente e avaliar este projeto por projeto. Anexei uma lista de verificação que usei antes de atingir minha primeira reunião de engajamento que também irá ajudá-lo a se organizar e preparar para sua próxima reunião. 22. MODULE 4: estilos de design de interiores formal e casual: Neste vídeo, vou dar-lhe uma breve visão geral sobre os diferentes estilos formais e casuais de design de interiores . Há documentos próximos que você pode baixar para esta palestra com informações adicionais para ajudá-lo com uma visão geral mais ampla de cada estilo de design. No entanto, gostaria de mencionar que só é benéfico para você realizar sua própria pesquisa sobre os diferentes períodos de arte, arquitetura e mobiliário vendidos. Isto irá cobrir um cérebro vocal de outra visão sobre as características e desenhos definidoras que distinguem as expressões arquitetônicas, decorativas e artísticas de cada movimento histórico. Vou destacar apenas os pontos-chave deste modelo para ajudá-lo a começar. Vamos olhar para quatro estilos formais de design de interiores. País tradicional inglês, francês moderno e estilo tradicional mediterrânico. Este estilo é inspirado nos estilos europeus dos séculos XVIII e XIX conhecidos como a Era do Iluminismo. As luminárias são muito elegantes, com fabricações substanciais e mobiliário opulento. O mobiliário fora do estilo é relevante para um estilo de período específico durante a era vitoriana , especialmente Queen e Sheraton Chippendale e branco papal. O estilo tradicional segue o princípio de design da simetria principal. Sua paleta de cores é quente e bem equilibrada, com neutros. O interior é convidativo e luxuoso para o estilo. Ideias mostrar caras coleções artesanais em acessórios como pinturas a óleo vintage, espelhos Shane wasa. Gira é intestinos elegantes, travesseiros decorativos, mobiliário elegante com um flash off oitos metálicos e padrões em piedosamente, a máscara, labuta e xadrez manter cores. Mulher Mutual. Minha dica de design é lembrar que uma paleta de cores mútuas sólida como tope creme branco, é um belo pano de fundo para complementá-lo com marrons de mogno, azuis, verdes e taxas como acentos. País inglês. Este estilo é baseado principalmente em georgiano durante o início dos estilos vitorianos. É baseado em uma mentira e interiores fora de todas as casas senhoriais no campo Inglês e é muitas vezes atribuído a Nancy Lancaster. interiores exalam, aquecem, confortam e exibem itens preciosos e relíquias familiares e infundidos com cores. A mobília fora do estilo é principalmente uma mistura de diferentes períodos de tempo, mas na maioria das vezes você também vai ver Queen e ou estilos de mobiliário vitoriano para styling. Ideias mostraram coleções de artistas fora da era vitoriana cavalos, cães e retrato de família. É usar oceanos de chão para itens de estofamento com pregas, saias e babados. O aluno com copas, Corrine oitos e coroas com padrões correspondentes ou complementares em tecidos e guerra. Piper, Minha dica de design é lembrar de adicionar um armário de laca chinês preto na sala. Estes armários foram feitos pelo Triesman chinês para o mercado de colecionadores britânico. Amigos modernos O visual moderno das casas francesas carrega o legado da Idade de Ouro Rei Louis, o 14º O trabalho genial de Charles LeBron. Ele foi o maior artista francês de todos os tempos. Louis Level. O arquiteto francês que projetou o palácio do seu lado. A Corte Real fora do Imperador Napoleão Bonaparte E. Ele foi o estadista e líder militar durante a Revolução Francesa entre 17 e 18 anos . Para qualquer um, a graça de séculos de idade castelos franceses e castelos, vinho francês, estilo de vida romântico e bola estética parisiense. Este estilo mistura mobiliário tradicional e contemporâneo. Você verá sofás de grandes dimensões, iluminação de perseguição de braço e acessórios com linhas curvas e interessantes, tetos elaborados, molduras de parede e pisos de madeira com espinha de peixe ou piso de parquet geométrico ou piso vitoriano iluminação de perseguição de braço e acessórios com linhas curvas e interessantes,tetos elaborados,molduras de parede e pisos de madeira com espinha de peixe ou piso de parquet geométrico ou piso vitoriano azulejos. Para ideias de estilo. Use assassinatos de ouro ou pinturas emolduradas em ouro fora de ilustrações infantis. Arte pop. Abstrair coleções de artistas como Pablo por causa de em Georgia Brock. Lustres fabulosos, lâmpadas e arandela de parede e branco neutro ou cores escuras nas paredes para essencialmente escrever móveis e móveis. Minha dica de design é lembrar que nem todo mundo vive em um lindo que Zeman decorado casa, mas Fergus em enfatizar o que em bordas voluntárias e características que já no tempero que será o seu ponto de partida. Mediterrâneo, inspirando-se em edifícios durante o Renascimento italiano nos séculos XV e XVI sobre a arquitetura de renascimento espanhol no século XX. Os interiores de carvalho, romanos fora cornucópia off cheiros, sabor e cores fora dos países do sul da Europa Grécia, Itália e Espanha. Com o seu Tom mais rico. Há uma abundância de cores quentes do pôr do sol fora da Itália, a frescura marinha fora da Grécia e especiarias fora de Marrocos. Móveis ou pesados ou grossos. Você verá vigas de teto de madeira, lareiras, bife de ferro de rota, grades de gelo e arredondadas ou GIs para styling. Ideias exibem manchas coloridas decorativas de arte de lã de cerâmica, cestas de parede tecidas e tapeçarias. Também não se esqueça de incluir elementos inspirados marroquinos no espaço falta azulejos, Londres e luzes. Minha dica de design é lembrar que cada país costeiro ao sul da Grécia, Itália e coluna vertebral tem suas próprias paletas de cores típicas, tecidos e texturas no design dando-lhe muita inspiração para começar a trabalhar . Knicks. Vamos olhar para sete barracas casuais de design de interiores. Shake costeiro, país francês escandinavo, Taschen, Bohemian Fall Mouse e Wasted Coastal shik. Postal Shik tornou-se um estilo de design tradicional e transportá-lo diretamente para a praia, independentemente da sua localização geográfica. Móveis muitas vezes feitos de retorno mais fraco ou maneira leve que madeiras apenas com e tecidos tem curvas suaves e linhas retas no estilo. A ideia é ter o máximo possível de luz natural e uma paleta de cores que evoca praias tropicais e céus sensuais de verão. Idéias de estilo completo mostram os caras ver vida, decoração marinha ou estofamento cópias deve lustres e fácil de homossexual para materiais como retorno de algodão e faria. Minha dica de design é lembrar que existem diferentes tops fora de estilos costeiros American Tropical Island e Mediterrâneo apenas um top de estilo para permitir que o tema flua casualmente sem barulho o tempero. Escandinavo. Este design se originou dos países nórdicos em meados dos anos 19 e lembra um dos estilos interiores preeminentes do mundo. Este look evoluiu com as contribuições dos talentosos designers escandinavos Oliver Alter, arquiteto e designer finlandês não tinha Savina, um icônico designer de móveis Dine ish. Arne Jacobsen, arquiteto e designer dinamarquês. Err Não, nosso novo design de interiores e móveis de acabamento. E Ingvar Kamprad, bilionário sueco e fundador. Fora de Kia, você verá móveis ecléticos, que incluem principalmente peças modernas de meados do século. Este estilo é minimalista, interiores tardiosos com linhas limpas e especiarias D barulhentas. Muitas vezes é pontuado com cores neutras pretas, brancas e claras para estilos, ideias, acessórios inspirados em vitrine e motivos nórdicos. Minha dica de design é lembrar que com design escasso, eles não são regras estaduais. Embora existam alguns temas comuns, é fácil usar o básico e torná-lo o seu próprio país francês. Inspirado na paisagem rural francesa, especificamente na Provença, este estilo incorpora elementos tradicionais de uma forma que é para um stress mais descontraído e substituto. Nada é perfeitamente polido neste estilo de design, mas sim resolvido os acabamentos de estresse para um campo de elevação. Os interiores têm uma paleta de cores suaves, apresentando a maioria das vezes tecidos vintage franceses ou vai Piper para styling. Ideias mostram arte inspirada em fazenda ou decoração como animais de fazenda, cestas, vasos de cobre e panelas, cestas com fio, jarros, relógios de avô, relógios de avô gaiolas vazias de pássaros e assim por diante. Minha dica de design é lembrar que se você misturar padrões têxteis, use a mesma paleta de cores em todos os seus padrões. A Taschen. Embora o campo da Toscana esteja localizado na Itália, influências também vieram do lado francês e espanhol, que fazia fronteira com o Mar Mediterrâneo. Apenas desperdice a Itália. Toscana mesmo como influências do antigo Who Trask na cultura e no período renascentista fora da Idade Média. Este estilo é romântico e tem um campo rústico. Pedra e ferro escrito são características de design importantes com esquemas de cores quentes, como laranjas terrosas , quentes com sol, amarelos e taxas. Os interiores são tipicamente decorados com móveis de dogwood com curvas femininas rabiscadas em tudo, desde trabalhos de ferro a abajures. Para o estilo, as ideias exibem obras de arte fora da paisagem toscana. Cripes! 10 metros, encadernação de vinho e queijo, arte religiosa e iconografia. Pegue à direita o tempero com vidro, características de água de cerâmica e incorporar objetos com uma pátina que os faz sentir levantamento e menos do que perfeito. Minha dica de design é lembrar que é quase impossível distinguir entre o estilo formal Taschen e formal do Mediterrâneo. No entanto, há uma diferença clara entre os estilos casuais. Boêmia. O estilo boho é eclético, com ênfase em peças étnicas e vintage dos anos 19 cinquenta e setenta. Este estilo está se referindo aos ciganos e desligou o grupo particular de pessoas que viajaram da Boêmia, uma região na República Checa. Ele também inclui pessoas que deixam Um estilo de vida nem Matic. O estilo apresenta móveis de diferentes estilos de época e abraços, e mais é mais filosofia. Você verá muitas plantas de interior e acessórios vintage para idéias de estilo, tapeçarias exibidas, tapetes de área nas paredes ou multi mentira. Balança no chão. Viajar pais e nossas coleções Maris tecidos homens arte parede dólar em diferentes padrões de todo o mundo, como E corte do Camboja ou Suzanne E. Da Ásia Central para dar o tempero um santo fora diversão e exótico ism. Minha dica de design é lembrar que quando você coloca tapetes no tempero, isso lhe dá uma oportunidade extra para misturar padrões e cores. Tente colocar em camadas uma rocha vintage com padrão brilhante e um caminhão judeu de fibra natural para manter o esquema equilibrado. Falmouth, na luz do século XX no estilo formal do início do século XXI, foi apanhado pelo mainstream e trazido para casas que não estavam em forma a desculpa estética das casas de campo. Este estilo é rico em caráter e conforto caseiro com elementos rústicos como madeira, serapilheira e pedra. Algumas peças de mobiliário são feitas de madeira de celeiro recuperada ou Crites e paletes, ou tem elementos de inspiração rústica para idéias de estilo exibiram relíquias familiares, rolos ou acabamentos industriais que referenciaram o para máquinas. Dias de folga se passaram. Use muitos tecidos de algodão e linho com uma mistura de serapilheira e elementos metálicos galvanizados. Meus datilografistas se lembram que tudo o que Bond faz é um apanhador de olhos popular para este estilo de design . Além disso, eles são fáceis projeto D I. Y para criar blocos de açougueiro da Ilha da Cozinha e mesas de café. Caminho Stern. Este estilo casualmente elegante inspira-se na natureza e nos colonos espanhóis e pioneiros que povoaram o Sudoeste Americano nos séculos XVIII e XIX. Ele leva a cor e Texas dos dias que com as adições mexicanas e espanholas fora ferro, têxteis e esculturas de madeira. Este estilo captura os ventre e o encanto do Sudoeste nos céus para ideias de estilo, pinturas de vitrine, fotografias e quaisquer artefatos ocidentais fora de rodeios, cavalos, vacas, gado e vida selvagem cowboys, inação, montanhas, montanhas, gostos e Rivers terminando com ferro chifre ou corda. Shaun Deleuze. Minha dica de design é lembrar que o cacto é uma das plantas definidoras fora dos dias Sonoran . Ele inclui acentos de cacto vai comprar as impressões, obras de arte ou plantas tema. 23. Estilos de design de interiores do início: no vídeo escocês, vou dar-lhe uma breve visão geral sobre os diferentes estilos de design de interiores do século 21 e maiores . Vamos olhar para 3 barracas de design de interiores do século XXI, contemporâneas, transição e urbanas contemporâneas. Este estilo está em constante evolução para refletir os estilos populares fora do design atual. A palavra contemporânea significa fora do momento em que empresta qualidades do modernismo, minimalismo, artigo e outras barracas globais sem hiperfocar em ninguém em particular. As peças de mobiliário apresentam linhas suaves e arredondadas em oposição às linhas de estoque, como visto no design moderno. O elemento-chave é prestar atenção à forma e formar Fisher para deixar entrar muita luz natural . A sustentabilidade também é um elemento importante. Os temperos mentirosos no Texas, mas manter bastões a um mínimo para idéias de estilo manter o espaço neutro e moderadamente. Os acentos usados usam uma mistura de metais, pedra, aço, vidro e elementos de madeira. Minha dica de design é lembrar de se concentrar em forma e função, como até mesmo armazenamento e peças multifuncionais. Com este estilo de laços. O design de transição mais transitório é uma mistura moderna de clássico e contemporâneo. Você pode pensar nisso como simplesmente uma nova abordagem em todos os clássicos ou mais jovens, aversão punchy fora do design tradicional. Casa-se com mobiliário curvo com linhas retas, acabamentos lacados resultando em uma sala que é igualmente masculina e feminina. Mantenha um equilíbrio rico em estilos de design e elementos que são mais modernos no espírito. Escolha arte impactante, mas use-a com moderação ou mantenha o tempero bem equilibrado. Minha dica de design é lembrar de manter apenas 3 a 4 temas diferentes em elementos comuns. Para manter tudo unificado, experimentando até que o misto se sinta certo para você enquanto representa o estilo de vida do seu cliente . Urbano, moderno e urbano. Estilo moderno Manchas de influência cosmopolita Pense designer amado em uma grande cidade. Essas taxas são juntas opostas, mas elementos de design complementares. Tem um lado mais suave do que puramente industrial ou contém barracas pré. Urban Modern tenta modernizar o estilo industrial misturando principalmente metal, vidro e madeira em seus interiores. A luz natural é a chave para o sucesso fora do estilo. Você também pode incluir jardins interiores, mostrar aos caras quaisquer acessórios tribais ou vintage Tyco e incluir prateleiras personalizadas e unidades de armazenamento no tempero. Mantenha cores quentes e frias bem equilibradas. Minha dica de design é lembrar de selecionar extras como pequenas alambiques, suspirar plantas perseguição e obras de arte para adicionar calor adicional fora da cor e uma sensação off luxo no tempero. As três barracas de design de interiores retro meados do século moderno industrial e art déco moderno. Foi o nutriente logo após a Segunda Guerra Mundial e permaneceu popular até o final dos anos 19 . O mobiliário é categorizado por viagens inspiradas no mundo natural e designs simplese simples funcionais. Famosos designers de móveis de meados do século como Charles e Ray Eames, George Nelson, Arne Jacobsen e Osama sabia mobiliário Coochie forneceu tipo pernas de lagos ou hape e lagos. As palavras de teca e noz são particularmente populares para usar no estilo. Ideias imparáveis. Gelo de tubarão, beba carrinhos e mantenha os interiores sem nuvens. Use linhas elegantes com formas orgânicas e geométricas. A paleta de cores de meados do século corre a gama das cores brilhantes que eram populares em casa durante os anos cinquenta para as cores anteriores que as respondem nos anos sessenta. Se você está indo para um olhar tradicional, seco, mostarda, amarelo, azeitona , verde , azul, verde e taxa, meu passo design é lembrar que o Eames é um ponto de partida natural. O nome parece tornou-se quase anônimo com meados do século anestésico industrial moderno treinado em design de interiores que leva pistas de fábricas antigas e especiarias industriais que nos últimos anos foram convertidos em amores e outras especiarias vivas. Componentes fora do estilo industrial incluem maneira que rota. Sistemas de construção expostos tijolo e serviços de vedação, luminárias industriais e concreto, objetos utilitários ou a mente top off dique ou usado no estilo. Os móveis são geralmente feitos de madeira, alumínio, ferro, aço, cobre de 10 pedras, todas as paletes Crichton. Minha dica de design é lembrar que, se as paredes de tijolos pareciam muito velhas, tubos e vigas são expostos através do teto. Paredes off flui no acabado não tocam neles. M. Preço. Os desenhos rugosidade e encontrar uma maneira de fazer isso funcionar. Eles vão? O período do artigo foi muito popular na América e na Europa. Nos anos 19 e 19 anos quarenta, foi formado por um grupo de inovadores autistas franceses chamado Society Off Decorative Artists. Este estilo de design cobriu praticamente tudo o que poderia ser legitimamente tocado pelo design são tomar um motivo, ter uma lambida forte e ousada com linhas verticais e detalhes angulares para styling. As ideias usam materiais exóticos, muitas vezes com acabamentos decadentes e polidos de alto brilho com toques metálicos em caldos e o cromo também inclui ramos de arrendamento e penas. Animais estilizados abstraem fotografias de celebridades de Newt, iluminação solar e acessórios. Minha dica de design é lembrar de evitar estampas florais inglesas e patentes xadrez. Este estilo é geralmente outras cores sólidas ou para projetos matriciais. As palavras-chave a serem lembradas são ousadas e extravagantes. Chegamos ao fim deste Indira projetado para iniciantes. Claro que eu tenho que você recebeu muitas pepitas criativas para ajudá-lo a estabelecer sua identidade de design, e você aplica esses elementos e princípios básicos de design em todos os seus projetos futuros. Estou ansioso pela nossa próxima estação de captura juntos. Desejo-lhe toda a base. Fique seguro e fique, por favor. 24. Desafio 9: Neste desafio de design, você precisa preencher as informações no documento interativo incluído, que descreve as principais características de cada estilo de design. Conselhos sobre o que você aprendeu no vídeo de treinamento. Se você tiver alguma dúvida, envie-me uma mensagem direta ou deixe um comentário abaixo.