OFFEO : Crie anúncios de vídeo que reproduzem nas mídias sociais | Maggie Osama | Skillshare
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OFFEO : Crie anúncios de vídeo que reproduzem nas mídias sociais

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Aulas neste curso

    • 1.

      Visão geral do curso

      8:00

    • 2.

      Bem-vindo a este curso!

      1:31

    • 3.

      OFFEO (Última versão) : login e modelos

      7:55

    • 4.

      OFFEO (versão mais recente) : visão rápida

      9:16

    • 5.

      Atualizar: Renomear e redimensionar projeto

      1:29

    • 6.

      OFFEO (versão mais recente) : Demonstração de projetos

      0:48

    • 7.

      OFFEO (versão mais recente) : Alterar fundo

      7:16

    • 8.

      OFFEO (versão mais recente) : adicionando texturas

      11:55

    • 9.

      OFFEO (versão mais recente) : organizando camadas

      4:15

    • 10.

      OFFEO (versão mais recente) : adicionando gráficos

      4:30

    • 11.

      OFFEO (versão mais recente) : adicionando texto

      9:29

    • 12.

      Atualizar : aplicando cores de gradiente em elementos de texto

      0:49

    • 13.

      OFFEO(Latest mais recente) : adicionando bolha de texto

      3:28

    • 14.

      OFFEO (versão mais recente) : animação

      6:39

    • 15.

      OFFEO (versão mais recente) : Texto de animação

      5:26

    • 16.

      OFFEO (versão mais recente) : adicionando cenas de remoção e organização

      3:49

    • 17.

      OFFEO (versão mais recente) : ajuste de sincronismo

      6:46

    • 18.

      OFFEO(Latest mais recente) : Adicionar segunda cena

      10:13

    • 19.

      OFFEO (versão mais recente) : animando segunda cena

      6:33

    • 20.

      OFFEO (versão mais recente) : segunda cena continuada

      12:01

    • 21.

      OFFEO (versão mais recente) : criar terceira cena

      5:53

    • 22.

      OFFEO (versão mais recente) : criar quarta cena

      3:35

    • 23.

      OFFEO (versão mais recente) : criar quinta cena

      8:58

    • 24.

      OFFEO (versão mais recente) : criar sexta cena

      5:01

    • 25.

      OFFEO (versão mais recente) : adicionando transição

      2:50

    • 26.

      OFFEO (versão mais recente) : toque final

      9:33

    • 27.

      OFFEO (versão mais recente) : adicionando música de fundo no OFFEO

      4:09

    • 28.

      OFFEO (versão mais recente) : Exportando seu projeto do OFFEO

      5:42

    • 29.

      Atualização: elementos de grupo / grupo

      1:44

    • 30.

      OFFEO (versão mais recente) : fundo e Geniemate

      5:04

    • 31.

      OFFEO (versão mais recente) : substitua todas as imagens e desenhos de importação

      4:13

    • 32.

      OFFEO (versão mais recente) : organize seus arquivos enviados em pastas

      3:10

    • 33.

      OFFEO (versão mais recente) : tela de meus projetos

      4:10

    • 34.

      OFFEO (versão mais recente) : Criar inteligente

      3:12

    • 35.

      OFFEO (versão mais recente) : itens de marca

      2:27

    • 36.

      Atualização: Compartilhe seus projetos como modelos

      1:26

    • 37.

      Introdução aos recursos recém-adicionados

      1:00

    • 38.

      Adicionando fotos e aplicando efeito de desfoque

      4:21

    • 39.

      Adicionar e animar segunda foto

      6:38

    • 40.

      Adicione E Anime Terceira Foto E Adicionar Música De Fundo

      4:06

    • 41.

      Sombra/reflexão/sombra de solo

      5:29

    • 42.

      Heads as próximas palestras!

      0:50

    • 43.

      Criando animação de texto de néon profissional

      9:02

    • 44.

      Criar anúncios de vídeo divertidos usando Emojis animados

      12:34

    • 45.

      Animação de texto mais profissional!

      8:40

    • 46.

      Criando apresentações de fotos!

      12:53

    • 47.

      Dê vida às suas imagens de sempre!

      5:18

    • 48.

      Apresentação de portfólio : criar slide de Hello

      13:01

    • 49.

      Apresentação de portfólio : introduza seu nome

      13:26

    • 50.

      Apresentação de portfólio : adicione sua profissão

      5:28

    • 51.

      Apresentação de portfólio : Adicionar anos de experiência

      13:49

    • 52.

      Apresentação de portfólio : adicione e classifique suas habilidades

      17:49

    • 53.

      Apresentação de portfólio : mostre amostras do seu trabalho

      6:02

    • 54.

      Apresentação de portfólio : adicione seus clientes

      10:39

    • 55.

      Apresentação de portfólio : adicione suas informações de contato

      10:56

    • 56.

      Apresentação de portfólio : criar slides de agradecimento

      4:44

    • 57.

      Adicionando cores de fundo e textura

      4:20

    • 58.

      Adicionando e animando seu produto

      7:05

    • 59.

      Adicionando efeito de ondas de choque

      4:35

    • 60.

      Adicionando efeito de energia

      3:48

    • 61.

      Adicionando efeito de fogo

      3:48

    • 62.

      Adicionando e animando formas e texto

      8:25

    • 63.

      Adicionar mais cenas

      2:48

    • 64.

      Como adicionar e animar seu logotipo

      4:05

    • 65.

      Como adicionar música

      3:18

    • 66.

      Exportando seu anúncio de vídeo

      3:29

    • 67.

      Obrigado!

      1:19

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

677

Estudantes

--

Projeto

Sobre este curso

Você é empresário ou proprietário de pequenas empresas que queira comercializar seu próprio negócio/produto ou serviço em plataformas de mídia social, publicando vídeos e gráficos animados profissionais com aparência profissional, mas você tem um pequeno orçamento, você não pode contratar um designer profissional para fazer o trabalho para você.

Você gostaria de se você pudesse fazer isso sozinho, mas não possui habilidades de design ou animação e também não quer gastar muitas horas aprendendo algumas ferramentas de gráficos de movimento complexas como Adobe After Effects, por exemplo.

Sim, a luta é real, mas não diga mais!

Você desejou e o OFFEO tornou realidade!

O OFFEO é uma plataforma de criador de vídeo online que tornou tão fácil para você criar vídeos visuais impressionantes e profissionais, arrastando e soltando elementos gráficos para sua tela e animando com apenas um clique!

Não só isso, mas também, você terá acesso a milhares de modelos profissionais que podem ser postados nas plataformas de mídia social mais populares como Facebook, Twitter, Instagram, Youtube e Pintrest que você pode editar e personalizar qualquer, se quiser, para atender à sua própria marca e impressionar seu público. ( confira a promoção do curso para uma amostra desses modelos que você obtém dentro do OFFEO! )

Assim, através do curso, vou ajudar você a se inscrever e executar com OFFEO rapidamente usando aprender fazendo abordagem e criando alguns projetos juntos do zero! (confira o promo de curso para ver o que vamos criar! )

O que você passa por este curso:

- CRIE Anúncios De Vídeo Profissionais Olhando Para Comercializar Seu Produto/Serviço, Aumente Sua Marca E impressione Seu Público Usando O OFFEO Sem precisar ter qualquer experiência anterior com gráficos Movimento ou Design

- TENHA Acesso A Alguns Modelos de Gráficos de Movimento de animação de Anúncios de vídeo prontos para OFFEO incríveis que você pode personalizar para atender à sua marca, em seguida, ser capazes de usá-la

- CRIE Anúncios de vídeo profissionais de aparência do risco em nenhum momento no OFFEO

- ADICIONAR e ANIMAR diferentes elementos de design ( imagens, vídeos, texto e formas )

- APLICAR alguns efeitos legais como fogo, fumaça, brilho de lente, ondas de choque, energia, explosões e muito mais!

- ADICIONAR fundos animados

- CRIAR logotipo Introdução/Outro

- EXPORTAR seu anúncio de vídeo em formatos MP4, MOV, GIF e/ou JPG

- APLICAR alguma correção de cores impressionante nos seus elementos de anúncios de vídeo

- APLICAR filtros frescos OFEEO em imagens/vídeos

- CRIAR animações de texto profissionais em tempo real usando OFFEO

- CRIE Anúncios de vídeo divertidos e mais engajados usando os Emojis Animados disponíveis no OFFEO

- ADICIONE Elementos de sua marca (logotipo, cores e fontes ) ao OFFEO para que você possa usá-los rapidamente nos seus projetos

- OBTENHA mais de 10 lugares onde você pode encontrar fotos e vídeos grátis para usar nos seus projetos de anúncios de vídeo OFFEO

Este curso também inclui tarefas para praticar o que você aprendeu e certificar-se de que você entenda bem isso!

e enquanto estiver assistindo às palestras, sempre que você quiser não entender uma parte específica ou tiver algumas perguntas, deixe-me publicando todos os seus comentários e perguntas no quadro de discussão do curso. E vou ficar mais feliz de orientar e ajudá-lo!

Animado o suficiente?!

Venha entrar e vamos nos divertir juntos,

Maggie

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Maggie Osama

Skillshare Coach: Follow Me :)

Professor

Obtained my first degree in Computer Science and a post graduate degree in Integrated Marketing Communications. Obsessed with learning & acquiring knowledge, a person who always believes that applied knowledge is power. I love sharing knowledge with others wherever I go. I'm here on Skillshare to teach what I know in an approachable way and make complex topics easy to understand.

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Level: All Levels

Nota do curso

As expectativas foram atingidas?
    Superou!
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Transcrições

1. Visão geral do curso: Você é um empresário ou proprietário de uma pequena empresa que quer comercializar seu próprio produto ou serviço de negócios em plataformas de mídia social publicando inimigos de aparência profissional para vídeos e gráficos. Mas você tem um orçamento pequeno. Você pode contratar designer profissional para fazer o trabalho para você. Você gostaria de poder fazer isso sozinho, mas você não tem nenhuma habilidade de animação de designer. E você também não quer gastar muitas horas aprendendo algumas ferramentas complexas de animação, como o Adobe After Effects, por exemplo. Sim, a luta é real, mas não diga mais nada. Você desejou e oferecer que você fez isso se tornar realidade para você é uma plataforma on-line que tornou tão fácil para você criar vídeos impressionantes e profissionais, apenas arrastando e soltando elementos gráficos na tela e animar com apenas um clique. Não só isso, mas também você terá acesso a milhares de modelos profissionais que podem ser postados nas plataformas de mídia social mais populares como Facebook, Twitter, Instagram, YouTube e Pinterest, que você pode e, em seguida, edite e personalize qualquer um se quiser se adequar à sua própria marca e impressionar o seu público. Vou mostrar-lhe agora uma amostra desses modelos que você pode encontrar uma plataforma Orpheus. Então vamos vê-los. - Nada. Oi. É possível. Neste caso. Assim, ao longo deste curso, eu vou ajudá-lo a começar a trabalhar com uma plataforma de fase rápida e facilmente usando o aprendizado fazendo abordagem e isso criando o seguinte projeto a partir do zero. Então não é só isso, mas também vai criar outros dois projetos em que eu vou mostrar-lhe como você pode criar um texto em pé animações em Orfeo. Eu também vou mostrar-lhe como você pode fazer uso do conjunto legal de emoji animado Sanofi você para criar anúncios de vídeo divertidos e mais envolventes. Nós vamos criar juntos projeto padrão com os emojis animados em Orfeo. E também criou os seguintes projetos com o incrível conjunto de visualizações de sobreposição e como você pode fazer suas imagens estáticas ganharem vida. Você também aprenderá como criar uma porta animada para sondar você como esta. Então, certos sistemas. E eu vou mostrar-lhe como você pode salvar seus elementos de marca, que são suas cores de logotipo da marca e fontes e oferecer-lhe. Assim, você pode facilmente acessá-los e usá-los durante a criação de seus projetos. Você também terá acesso a um fi, biblioteca de música que você poderia atribuir qualquer um como uma música de fundo para anúncios em vídeo e muito mais. No final deste curso, você terá uma tarefa. Então você pode praticar o que você tem que aprender e ter certeza de que você entende a ferramenta Pacquiao. E enquanto você estiver assistindo as palestras, sempre que você sentir que você não entende uma parte específica ou tem algumas perguntas, deixe-me saber postando todos os seus comentários e perguntas no quadro de discussão do curso. E ficarei mais do que feliz em guiar e ajudar o Chew. Meu nome é Matthew CEMA e tenho o prazer de ser seu instrutor ao longo deste curso. Muito obrigado por verificar este curso e ansioso para vê-lo dentro. 2. Bem-vindo a este curso!: Bem-vindo Phil Field, masterclass. Muito obrigado por se inscrever. Meu nome é Maggie CEMA. Sou o co-fundador da aprendizagem online. Objetivos já é, estou tão animado para tê-lo se este é o seu primeiro curso comigo, eu quero dizer um obrigado especial e bem-vindo aos meus cursos. E se você já fez um curso para mim antes, então nós voltaremos e estou tão feliz por ter um ano. Você está no lugar certo se quiser aprender uma sensação do zero para ajudá-lo a criar visualizações de animações para comercializar seu produto ou serviço alinhado com diferentes soluções que você obtém plataforma. Meu objetivo final é ruim. As aulas de vídeo e os projetos práticos que vão trabalhar na aula serão uma ótima maneira de resistir facilmente como usar uma falha e tirar o máximo proveito dela. Eu não quero desperdiçar muito do seu tempo, mas eu não vou dizer rapidamente que em qualquer momento, enquanto você está assistindo palestras, se você tiver alguma dúvida ou se você se sentir confuso sobre qualquer coisa, por favor me avise e eu ficará mais do que feliz em ajudá-lo e responder a todas as perguntas e deixar tudo claro para você. E se você tiver alguma sugestão para melhorar este curso e torná-lo um melhor, sinta-se livre para se conectar comigo enviando um e-mail ou uma mensagem sobre todas as suas sugestões. E por último, se você alimentar que há algo que não cobrimos acima desta ferramenta e discurso, por favor me avise e eu vou me certificar de criar uma lição para você. Bem, isso é praticamente tudo de novo. Muito obrigado por se matricular e te vejo na próxima aula. Tchau. 3. OFFEO (Versão recente): login e modelos: Esta é a primeira vez para você um affair.com, a primeira coisa que você precisa fazer é se inscrever e criar uma conta. Então você clica em se inscrever, digite seu nome, endereço de e-mail, senha, depois confirme sua senha e clique em se inscrever para criar uma conta. Você também pode se inscrever usando sua conta do Facebook ou cluster do Google, se quiser. Depois de ter criado uma conta com sucesso, você pode então ir em frente e entrar para entrar na sua conta. Depois de entrar na sua conta, você será direcionado para a tela. A tela é chamada de creme do meu projeto. Nesta tela, você terá todos os projetos que você criou em alguns listados aqui. Desde que eu criei um monte de projetos antes de usar uma falha, como você pode ver aqui, eu tenho um monte de projetos listados aqui. Mas se você está abrindo, ofereça-lhe pela primeira vez, muito provavelmente você não terá nenhum quadrado aqui ao lado deste quadrado que tem este ícone mais. Passaremos por tudo em detalhes na tela Meus Projetos mais tarde em uma lição futura. Então não se preocupe, mas agora eu quero mostrar como você pode começar um novo projeto em poucos. Para iniciar um novo projeto de você, você clica neste botão Criar Vídeo aqui, ou você clica neste quadrado que tem um ícone de adição. Em seguida, você vai obter esta janela pop-up onde você diz oferecer-lhe se você deseja iniciar um novo projeto a partir do zero ou usando um modelo ou usar isso pode criar recurso. Isso pode criar recurso. É como deixar um você fazer o trabalho para você e gerar projetos para você. Não se preocupe, analisaremos esse recurso mais tarde em detalhes. Mas agora eu quero mostrar-lhe como podemos criar um vídeo em alguns do zero em que você é o único que vai fazer tudo. E isso, escolhendo essa nova opção apertada. Depois de clicar em Iniciar novo, você será direcionado para a tela. Você tem esta janela pop-up na qual você pode digitar um nome para o seu projeto ou para você, por padrão, dá seu projeto e nome gerado automaticamente. Mas você pode dar seu projeto e nome digitando o novo nome aqui e clique em Concluído. Você também pode alterar o nome do seu projeto a qualquer momento mais tarde, se quiser. Vou te mostrar como você pode fazer isso na próxima palestra. Então agora eu vou clicar feito. E uma vez que você clicar em feito, você vai ter esta janela pop-up chamada template. Nesta janela, você pode encontrar todos os modelos prontos criados equipe de biocombustíveis. E você pode selecionar uma importação, se quiser, e depois começar a editá-la e personalizá-la para se adequar ao seu trabalho ou à marca em que você está trabalhando, ou onde quer que você queira fazer. No lado superior aqui, você encontrará alguns modelos destacados. Por exemplo, se eu cliquei neste primeiro aqui. Vou pegar todos os modelos que é chamado aqui, interface de mídia social. Esses tipos de modelos 3D são populares nos dias de hoje nas mídias sociais, especialmente no Instagram e no Facebook. Tenho certeza que você já viu alguns posts semelhantes a estes enquanto rastejando no Facebook ou Instagram. Ao passar o mouse sobre ele, você terá uma visualização de como esse modelo é animado ou como ele é colocado. E se você gostou de algum, basta clicar nele e ele começará a ficar importante na tela de criação do seu projeto. Então você pode começar a ajustar e editar se você quiser sair daqui e voltar para toda a tela de modelos, você clica em volta aqui. Agora, se descermos um pouco, você encontraria todo o tipo de modelos e biblioteca de modelos de uso excessivo. Você tem um pager que você pode obter o próximo grupo de modelos avançando. Estamos retrocedendo clicando no número de página que você deseja ir ou clique em Avançar para ir para a próxima página após a atual mostrada aqui. Ou você pode clicar em Anterior para voltar à página anterior logo antes da atual abrir aqui. No lado superior aqui você tem três filtros, quadrado, vertical e paisagem. Square irá filtrar os modelos e exibir todos os modelos que são apenas de tamanho quadrado, que estamos atualmente em. E estes são usados principalmente como postagens do Instagram. Se clicarmos na vertical, ele irá trazer todos os modelos que são verticais em tamanho. E estes são usados principalmente como histórias do Instagram. E então, por último, temos paisagem, e estes podem ser usados como Facebook ou Youtube posts ou vídeos. Também aqui, se você passar o mouse sobre qualquer um desses modelos, o modelo começará a jogar e você terá uma espécie de pré-visualização desse modelo. Como você pode ver aqui, cada modelo tem um número no lado superior esquerdo. A que se refere este número? Refere-se ao número de cenas ou slides incluídos neste modelo. Para deixar isso mais claro para você, vamos dar um exemplo. Então, por exemplo, eu disse, ok, eu quero usar este modelo. Aqui diz cinco. Se eu clicar nele, você vai encontrar cinco cenas aqui dentro. Então número cinco fora significa que este modelo tem cinco cenas. E sob cada tema, ele diz a duração da cena. Então, como você pode ver aqui, que está nos dizendo que cada cena aqui dura cinco segundos. Você tem a opção de selecionar cenas específicas deste modelo para usar. Não é necessário selecionar todas as cenas de um modelo se não quiser. Se quiser desmarcar um tema selecionado, clique em auditar novamente para desmarcar. Se você quiser começar a importar essas cenas por meio do projeto, clique em Adicionar cenas selecionadas. Se você mudar de idéia e quiser voltar, você vai clicar em mostrar mais projetos aqui. Não se preocupe, vou mostrar-lhe em detalhes em uma lição futura como você pode importar qualquer um desses modelos prontos. Além disso, você tem uma barra de pesquisa. Quando você clica na caixa de pesquisa, você obtém esses tipos populares de categorias da indústria como e-commerce, intrusivo, altruísmo, logotipos, slideshow, dias importantes, comida, tecnologia, beleza e moda. Digamos que escolhi comida, por exemplo. Deve trazer de volta todos os modelos que se enquadram apenas na indústria de alimentos. Se você quiser remover a palavra-chave ou tag de pesquisa aqui, basta clicar neste ícone aqui. E isso trará de volta todos os modelos do tamanho depende do filtro em que você está. Como eu disse antes, veremos mais tarde como importar e usar um modelo pronto agora, quero mostrar-lhe como começar a criar um projeto do zero ou de branco. Então, a fim de iniciar um projeto em branco, você fecha esta janela Modelo aqui, e então você fecha a janela chamada storyboard. E eu também vou falar sobre isso quando fazer em detalhes mais tarde. Então, de certa forma, basta fechá-lo por enquanto para obter a tela de criação do projeto. Legal. Na próxima palestra, mostrarei uma visão geral rápida de como a entrevista na tela de criação do projeto. Se você tiver alguma dúvida, por favor, deixe-me saber postando todas as suas perguntas na palavra de discussão ou no Q e uma seção deste curso. Caso contrário, vamos passar para a próxima palestra. Então, vemo-nos lá. 4. OFFEO (versão recente): visão rápida: Nesta lição, vamos rapidamente percorrer ou obter uma visão geral rápida real sobre a tela de criação do projeto apenas para se familiarizar com todas as diferentes seções ou painéis que existem aqui. E saber como a tela é construída e as diferentes seções ou painéis que esta tela é dividida em. No meio, você tem o campus. Isso realmente onde você coloca diferentes tipos de elementos para começar a criar sua cena ou vídeo. No lado esquerdo aqui, você tem algumas abas. O primeiro é projetos, e isso vai trazer o modelo quando fazer isso temos visto na palestra anterior. Então você pode usá-lo se quiser, a qualquer momento para importar um modelo pronto ou algumas cenas prontas. Próxima aba são os textos. E isso abrirá o painel de texto que permite adicionar elementos de texto à tela ou ao vídeo. Próxima guia é o carimbo gráfico. E isso abrirá um painel que tem três guias aqui, gráficos, sobreposição e efeitos. Então temos ações, que contém fotos, vídeos e máscaras. E, em seguida, a próxima guia é o plano de fundo. E isso tem imagens, padrões e vídeos. Então temos arquivos de música, favoritos e Ginny animar. Não se preocupe, falaremos sobre cada um deles em detalhes à medida que avançarmos ao longo das próximas palestras. O último que temos aqui são os atalhos de teclado. Aqui você encontrará todos os atalhos de teclado que você pode usar para acelerar seu fluxo de trabalho enquanto cria seu projeto em você. A primeira lista são os atalhos de teclado relacionados à tela. Em seguida, você tem a lista de atalhos de teclado relacionados a qualquer camada adicionada na tela de desenho. E, em seguida, o último é a lista de atalhos de teclado relacionados a qualquer objeto selecionado que você adicionou na tela de desenho. Quando começarmos a trabalhar em nosso projeto aqui, mencionarei alguns dos atalhos de teclado importantes que você pode usar para acelerar seu fluxo de trabalho enquanto cria seus projetos. Aqui em cima, no topo, você tem esse papel. Da esquerda para a direita. Temos disponível. Se você clicar nele, ele irá levá-lo de volta para a tela dos meus projetos. Em seguida, no meio, você tem o nome do projeto ou o ícone do ano ao lado dele. Você pode renomear seu projeto a qualquer momento que quiser, para o que quiser, basta clicar no botão ano ao lado dele. Isso é chamado de Configurações do Projeto. E aqui, como você pode ver, você pode alterar o nome do seu projeto e o tamanho do seu vídeo ou do seu Canvas. Agora, o tamanho da tela, quadrado, que é 1080 pixels por 1080 pixels. E isso vai bem com as postagens do Instagram. Mas você tem algumas outras predefinições de tamanho aqui que você pode escolher, como vertical, que é 1080 pixels por 1920 pixels, que combina bem com histórias do Instagram. Então você tem paisagem, que é 1920 pixels por 1080 pixels, o que vai bem com Facebook e YouTube. E por último você tem costume. Quando você clica sobre ele, você vai ter esta janela pop-up tamanhos comuns em que você pode encontrar tamanhos mais comuns para diferentes plataformas de mídia social. Então aqui temos o Facebook. Você tem o tamanho padrão para uma imagem post, imagem de capa, carrossel, adicionar imagem e evento e postagem estendida. Para o Instagram, você tem paisagem e imagem post, história do Instagram e postagens estendidas. Em seguida, Twitter, você tem imagem de capa in-stream e site bastante. E por último e Pinterest, você tem caneta de alimentação e pino promovido. Então, baseado no que você quer fazer ou onde você vai postar este vídeo? Se você estiver indo para publicá-lo em qualquer uma dessas plataformas de mídia social, você pode usar esta janela e selecionar esse tamanho. Mas se você quer um tamanho realmente específico que não existe aqui, basta voltar para o ícone de engrenagem e clicar na caixa de texto sob molhado e escrever a web que você quer. Digamos que eu queira criar um vídeo que tenha um tamanho de 2 mil pixels de largura por 2 mil pixels de altura. Então eu vou digitar aqui, 2 mil. Em seguida, clique aqui sob a altura, e eu vou digitar em 2 mil. E, em seguida, clique concluído. E agora mudou o tamanho da tela para 2 mil pixels por 200 pixels. Ok, eu vou trazê-lo de volta agora para o tamanho quadrado da tela, que é 1080 pixels por 1080 pixels. Porque este é o tamanho que vou usar para criar nosso projeto de vídeo nesta seção à medida que avançamos. Ok, seguindo em frente. No lado direito desta barra, tenha os botões desfazer e refazer, depois salve, e então você tem o botão de download. Falaremos sobre isso em detalhes mais tarde quando terminarmos nosso projeto e começarmos a exportar. Então, por enquanto, vou fechar esta janela. Sob o botão Download. Temos storyboard, e isso vai abrir essa rainha de meninos gêmeos que já vimos antes. E isso deve listar todas as sementes do seu projeto. Para voltar para a tela de criação do projeto, basta clicar neste ícone aqui para fazer com que isso evite a tela. Então temos o painel Camadas, e isso deve listar todas as camadas que você tem em seu projeto. Vamos percorrer tudo isso em detalhes à medida que seguirmos em frente. Então não se preocupe, aqui você tem o botão time am no qual ele abrirá seu painel de linha do tempo. No lado direito, você tem este botão de zoom. E então você tem algumas boas opções aqui. Então você tem duração. E esta é a duração desta cena atual em que estamos. Aqui você tem alguns botões relacionados à visualização. Então você tem argila desde o início de um vídeo ou jogar onde você está atualmente em sua linha do tempo, ou jogar tudo. E jogar tudo é onde você rápido, se você tem como vários campos em seu projeto e você quer jogar todas as suas cenas juntos, desde a primeira equipe até a última. E então você tem esse tipo de controle deslizante de argila. Se você quiser ir para um quadro específico do seu vídeo. Não se preocupe se você se sentir confuso ou parece que para você gosta, wow, há um monte de coisas ou você está dizendo um monte de informações muito rapidamente. Não se preocupe. Como eu disse, vamos percorrer cada um em detalhes à medida que avançamos nas próximas lições enquanto criamos nosso projeto. O objetivo principal desta lição é apenas apresentar rapidamente os botões e padrões aqui. E depois disso, andaremos lentamente por cada um mais tarde à medida que seguirmos em frente. Em seguida, você tem essa barra, que mostrará controles diferentes ou botões diferentes dependendo do tipo de elemento que você está selecionando no campus. Se a sua tela estiver vazia ou você não estiver selecionando nenhum elemento nela, você sempre terá esse botão de mudança de cor de fundo. Mas se eu, por exemplo, adicionei um elemento de texto, como você adiciona um elemento de texto, você vai para textos, então você pode selecionar qualquer um desses textos prontos. Então agora eu tenho um par de elementos de texto na tela. Se ele tentasse selecionar algum, você veria novos Batten aparecendo nesta barra. Portanto, dependendo do tipo de elemento que você está selecionando na Tela, você terá alguns botões ou controles que aparecerão nesta barra. Agora eu vou apertar desfazer para dar um passo para trás e remover este texto. Como eu posso desfazer, eu posso clicar sobre isso até a seta ou eu posso simplesmente pressionar Command Z se eu estiver usando Mac ou Control Z se eu estiver usando o Windows. E isso irá desfazer a última ação que você fez. Então agora, como você pode ver, ele removeu o texto. Novamente, não se preocupe, começando a próxima lição, vamos recuar e passar por cada coisa aqui devagar e mal. Então, estas são as principais seções na tela de criação de projetos de uso excessivo. A barra superior aqui, a barra lateral esquerda, a barra lateral direita, o painel Linha do tempo, o painel da tela e essa barra no meio chegaram. Agora que sabemos em que a tela está dividida, menos para criar nosso projeto. E a primeira coisa com a qual começaremos é mudar a cor de fundo, chegando a seguir. 5. Atualização: Renomear e Resize projeto: Esta é uma atualização rápida sobre as recitas e renomeado recurso Projeto. Não é uma grande atualização em vez de uma simples mudança de interface do usuário. Em vez de ter o nome do projeto no meio aqui com o ícone de engrenagem ao lado dele para redimensionar a tela. Falha moveu o nome do projeto para o lado esquerdo, onde você clica e altera o nome e, em seguida clica em qualquer lugar fora da caixa de texto para aplicar as alterações. Eles também mudaram o redimensionamento do ícone para um botão chamado redimensionar. Quando você clica no botão recitas, você obtém esta pequena janela na qual você pode selecionar uma vertical e, em seguida, clicar em Aplicar para redimensionar a tela para vertical. E a mesma coisa. Se você quiser uma tela de paisagem, selecione paisagem e clique em Aplicar. Se você quiser um tamanho personalizado, clique neste campo sob molhado e digite os sites que deseja. E a mesma coisa para a altura, em seguida, clique em aplicar. E a última vez que você vê mais. Quando você clicar nele, você terá os tamanhos comuns. Quando fazer isso já vimos antes em que você poderia encontrar dimensões de postagem padrão para Facebook e Instagram, Twitter e Pinterest. Tudo bem, então esta foi uma atualização rápida sobre renomear o título do projeto e alterar o tamanho da tela de desenho. Se você tiver alguma dúvida, por favor me avise. Caso contrário, vemo-nos na próxima lição. 6. OFFEO (versão mais recente): demonstração de projeto: Nesta lição, vou mostrar-lhe o projeto que vamos criar juntos ao longo desta seção. Então, vamos lá ver. Então este é o projeto vai criar juntos nesta seção e através do qual vamos aprender tudo sobre um para você enquanto estamos trabalhando nele. Então agora vamos agora para a próxima lição para começar. Então, vemo-nos lá. 7. OFFEO (versão mais recente): mudança de fundo: Nesta aula, nós vamos aprender tudo relacionado com a mudança de cor de fundo ou a cor da tela de fundo. Inovador. Sempre que você quiser mudar a cor de fundo, você clica neste botão alterar cor de fundo. Isso abrirá, alterará o painel de cor de fundo. Se você está abrindo Orfeo pela primeira vez, provavelmente você quer ter este poeta chamado de cores de marca. E falaremos mais tarde em detalhes em outra lição sobre como você concebe honra de suas cores de marca para você para que você possa usá-lo a qualquer momento em qualquer projeto futuro. Além disso, você não terá nenhuma dessas paletas de cores. E eu vou mostrar-lhe em alguns segundos como você pode adicionar esses tipos de paletas de cores. Mas você deve ter cores do projeto, cores padrão. E este botão aqui chamado mais paleta de cores. As cores padrão são apenas algumas cores predefinidas que você pode usar rapidamente clicando em qualquer um. E ele mudará sua cor de fundo para a que você acabou de selecionar. Algumas cores aqui são cores de sal e outras são gradientes. Todas as cores que você clicar aqui serão adicionadas às cores do projeto aqui. Mas também levou cada cor usada nos gradientes que eu selecionei e adicionou-os como um cores sólidas por conta própria. Por exemplo, esse gradiente consiste nessa cor e aquela. Então, adicionou cada um por conta própria como uma cor sólida aqui. As cores do projeto aqui são simplesmente todas as cores que você usou são selecionadas para a cor de fundo, não apenas na cor final que você gostou, mas salva todas as cores que você clicou aqui para experimentar em seu plano de fundo. Se você quiser, em seguida, remover qualquer uma dessas cores, é simplesmente passar o mouse sobre ele e clique neste ícone aqui para excluir esta cor, você pode escolher uma cor das cores padrão aqui, ou você pode escolher uma cor clicando neste mais ícone aqui. E isso vai trazer esta janela de cores onde você tem todos os tons de cores. Você escolhe uma cor arrastando o controle deslizante aqui e coloca-a acima da cor desejada. E então, na janela do lado esquerdo aqui, eu escolho se eu quero que seja mais brilhante ou escuro. Mais contraste, T1, mais um mais leve. Ou se você sabe o código HEXACO do Clery que você quer, você pode simplesmente digitá-lo aqui. A última coisa que temos aqui é aquele menu suspenso, onde você pode escolher definir uma cor a partir das cores do projeto, cores da marca e cores padrão. Estes são os mesmos que temos aqui. Você só tem eles também dentro desta janela do seletor de cores. Ok. Agora, esta visão é onde você escolhe uma cor sólida. Mas temos outra visão ou outra guia aqui chamada gradiente. É tipicamente a mesma coisa, mas aqui você escolhe duas cores. Você define uma cor para cada uma dessas caixas coloridas. Você clica na caixa de cores ou quadrado de cores que deseja alterar e você começa a mudar da mesma maneira que fizemos para o sólido. Então aqui eu vou clicar neste aqui, mudar a cor. Em seguida, clique neste e mude a cor. Está bem? Na visão degradante, você tem esse tipo de controle de grau ou ângulo. Aqui. Você define o ângulo do seu gradiente. Você define um ângulo clicando dentro desta caixa de texto, digite o ângulo e pressione Enter no teclado. Ou você arrasta este pequeno círculo branco dentro deste círculo azul e o define para o grau que você deseja. E você também terá o mesmo menu suspenso aqui que tem as cores do projeto, as cores padrão e as cores da marca. E como você deve ter percebido, que tudo o que você faz aqui, você pode vê-lo imediatamente na tela. Todas as mudanças que você faz aqui, se refletem imediatamente no seu campus. Quando estiver satisfeito com a cor que escolheu aqui, feche esta janela clicando neste ícone aqui para voltar a este painel. A última coisa que quero falar aqui é aquele botão chamado mais paleta de cores. Digamos que você deseja usar uma paleta de cores de tema específica para o seu projeto. Ou para você tem um recurso aqui que permite que você procure por temas de cores e salvá-lo aqui. Se você clicar neste botão, você receberá uma caixa de pesquisa e um botão chamado randomize. Quando você clica em randomizado de combustíveis para sugerir um tema de cor de uma forma aleatória. Se você não gostou desse tema de cor e quer outro, você clica em randomizado novamente e eles vão te dar outro. Então aqui você continua clicando em randomizado para obter uma paleta de cores que você deseja, como uma paleta de cores e você deseja salvá-la para usar em seu projeto atual ou em qualquer outro momento no futuro. Passe o mouse sobre ele para obter este botão Paleta de anúncios. Clique nele, e você salvará esta paleta para você na seção de cores da marca. Ou se você não quiser salvá-lo, mas você gostou de uma cor aqui de uma paleta específica e deseja configurá-la para seu plano de fundo. Basta clicar nele e ele será adicionado imediatamente ao seu plano de fundo. E também você vai encontrá-lo aqui sob cores do projeto. Por último, se você quiser procurar paletes de cores com uma palavra-chave específica, você pode usar esta caixa. Digamos que eu quero paletas de cores relacionadas ao verão. Quero cores de verão. Escrevo aqui em algum lugar e clique neste ícone de pesquisa ou pressione Enter no meu teclado. Além disso, começaremos a juntar algumas cores e você receberá algumas paletas de cores, sugestões relacionadas à palavra-chave que você digitou na caixa de pesquisa. E, novamente, você pode selecionar uma cor de qualquer paleta ou salvar a parte inteira. Se você quiser fechar esta parte, clique em menos paleta de cores. Ótima. Agora vou definir a cor do fundo que vou usar para o nosso projeto. Em nosso projeto, eu usei este acastanhado, laranja, sólido claro, mas você pode definir qualquer cor que você quiser. Você não tem que definir essa mesma cor. Isto é totalmente de acordo com a sua preferência. Perfeito. Então isso é tudo relacionado a este painel de mudança de cor de fundo e como ele pode definir uma terceira cor ou concordou em cor para o seu fundo. E como eu disse, vai cobrir tudo relacionado com as cores da marca e como ele pode salvar suas cores da marca para você em uma lição futura. Mais tarde, espero que esteja gostando até agora. Muito obrigado por assistir e te vejo na próxima lição. 8. OFFEO (versão mais recente): como adicionar texturas: Nesta lição, vou mostrar-lhe como podemos adicionar uma textura ao seu plano de fundo, se você quiser. No projeto que vamos criar, eu não vou adicionar textura ao fundo, mas eu só pensei em mostrar como você pode adicionar uma textura apenas no caso de você querer fazer isso. Perfeito. A primeira coisa que você faz é que você vai para ações aqui onde você vai encontrar fotos que estão vindo de um site chamado um splash. Se você clicou em um ano de abertura, site deles será aberto em uma nova guia. Este site fornece fotos de alta resolução que são livres para usar para você fez parceria com este site. Então você poderia usar as fotos deles dentro ou para você através deste painel aqui. O próximo passo que você vai fazer é que você vai digitar textura na barra de pesquisa aqui e, em seguida, clique em Retornar no seu teclado, ou você pode clicar neste ícone de pesquisa aqui. E agora, como você pode ver, temos muitas texturas que você pode escolher. Por exemplo, vou levar este. Então eu vou clicar nele e ele será adicionado imediatamente na tela. Agora, por que podemos fazer o próximo? Você pode clicar e arrastar a textura como esta e colocá-la onde quiser na tela. E como você pode ver, enquanto eu estou arrastando a textura, eu tenho alguns Klein rosa. Essas linhas cor-de-rosa são apenas diretrizes que estão tentando ajudá-lo. Por exemplo, isso está me dizendo que agora estou colocando a textura no centro dessa tela, tanto horizontal quanto verticalmente. O que mais você poderia fazer? Você pode redimensionar a foto de textura arrastando qualquer um desses pontos de ancoragem brancos aqui. Você também pode girar arrastando este pequeno círculo branco. Além disso, por que arrastar o círculo branco, você pode manter pressionada a tecla Shift no teclado. E quando você fizer isso, Orfeo esguichará de sorte a foto e girará a cada 22,5 graus. Experimente agora e sentirá o que quero dizer. Se você tentou arrastar o círculo branco sem manter pressionada a tecla Shift, você girará livremente. Mas se você manter pressionada a tecla Shift e começar a girá-la, ela girará a cada 22,5 graus. Perfeito. Outra coisa aqui, digamos que você quer fazer esta foto para caber perfeitamente o tamanho da sua tela aqui. Como ele pode fazer isso, você pode redimensionar a foto arrastando essas alças. Mas há uma maneira melhor e mais rápida de fazer isso. Enquanto você está selecionando a foto de textura, você vai para a posição. E aqui você vai encontrar algo chamado ajuste muito molhado e adequado à altura. Então, aqui, o ajuste para molhar irá perfeitamente redimensionar a textura para cobrir toda a tela aqui. Você também Ano tem girar no sentido horário e anti-horário. Você também tem flip vertical e flip horizontal. Você também tem todos os controles de alinhamento. Não podemos ver nenhuma diferença agora porque a textura está cobrindo toda a tela. Mas se eu redimensionar, torná-lo menor assim. E agora tentei alinhar. Por exemplo, alinhá-lo à esquerda, à direita. Você pode alinhá-lo horizontalmente ao centro, alinhá-lo ao fundo, alinhado verticalmente ao centro ou alinhá-lo ao topo. Você pode ir em frente e brincar com esses controles aqui para que você possa entender o que cada um faz? Ok, agora, eu vou voltar para caber 2x. Agora, o próximo passo que você pode fazer é que você pode ir para a transparência e aumentar a transparência desta foto de textura. Então, como você pode ver aqui, agora temos um fundo com uma textura. Aqui. Se você arrastar este controle deslizante sob transparência para 0, ele tornará a foto totalmente opaca. Mas se você arrastá-lo para um 100%, ele vai desaparecer totalmente. No lado esquerdo aqui, você tem filtros. E estes são como os filtros prontos que você pode encontrar no Instagram. Você clica em qualquer um para ver como sua foto será semelhante neste filtro. E se você quiser voltar para o original, você clica em não-peludo. Em seguida, temos ajuste, e isso abrirá o painel de ajustes. Vou pular o modo de mistura por enquanto e voltar ao que não vale nada. Como você pode ver aqui, temos um monte de controles deslizantes. primeiro é a tonalidade, e é como a temperatura de toda a foto. Quando você arrasta o controle deslizante para a esquerda ou para a direita, ele altera a temperatura ou tipo de cor de toda a foto com base na cor que este círculo preto em. O próximo é Hugh. E você quer dizer cor. Assim como ele começou a arrastar o controle deslizante para a esquerda ou para a direita para começar a alterar as cores em seu elemento de foto selecionado. Como você pode ver aqui, como eu estou arrastando o controle deslizante, faz mudar as cores na foto que estamos selecionando. Consegue ver a diferença entre o décimo e a UE? A tonalidade muda a cor de toda a atmosfera da foto, mas as novas mudanças nas cores dentro da foto. Espero que esteja percebendo alguma diferença. Se não, e se você ainda estiver confuso sobre a diferença entre ambos, por favor me avise. O próximo é o contraste. Quando você aumenta o contraste, torna as cores escuras mais escuras e as cores brilhantes são mais brilhantes. Se você diminuí-la, as cores começarão a desaparecer assim. Em seguida, temos saturação. E a saturação é simplesmente a vibração das cores. Quando você começa a aumentar a saturação, aumentará a vibração das cores da foto ou as tornará mais saturadas. E quando você começar a diminuir a saturação, as cores começarão a ficar dessaturadas para sua foto, tornando-se preto e branco assim. Então, digamos que você deseja criar um vídeo com todas as suas fotos são preto e branco? Não, que você poderia fazer isso diminuindo a saturação daqui de cada elemento da foto, você adiciona. Em seguida, temos brilho e brilho. Aqui está a exposição. Quando você começar a aumentar o brilho para aumentar os brancos, para torná-lo mais brilhante. E se você começar a diminuir, aumentará os negros para torná-lo mais escuro. Se você quiser completamente escuro ou completamente preto como este, você pode arrastar o controle deslizante iluminado todo o caminho para a esquerda. último controle deslizante que temos aqui é sépia. Sépia é como um estilo de edição de fotos ou filtro que transforma todas as cores de sua foto ou seu gráfico em cor marrom avermelhado. Se você usou antes do Adobe Lightroom para editar suas fotos, provavelmente você estará familiarizado com esse termo. Agora vamos falar sobre o modo de mesclagem. O modo de mesclagem significa que ele combina o elemento selecionado com o que ele está bem abaixo dele ou entra em contato com o campus. Nesta foto tem apenas o fundo abaixo dele na tela, ele vai totalmente lente com o fundo. Mas se uma parte dela estava acima de outro elemento gráfico ou foto ou textos, onde quer que seja assim, esta parte se misturará com a parte dos outros elementos que se encontram abaixo dela. Se eu trouxesse outro gráfico neste ponto, o que acontece? Parte do gráfico vai se misturar com aquele. Faz sentido. Então, quando você altera o modo de mesclagem aqui, acordo com o tipo selecionado, ele mescla este gráfico com o que estiver abaixo dele na tela. Espero que esteja claro. Caso contrário, por favor, avise-me deixando as suas perguntas no quadro de discussão. Há um par de outros tipos de clima de terra aqui. Lá você pode jogar com e ver como cada um vai se parecer. Sempre que você quiser redefinir todas as alterações que você fez aqui e voltar para o original. Você pode clicar em redefinir ajustes aqui. Perfeito. Em seguida, temos colheita. Você pode criar parte da foto clicando em cortar aqui, você recorta uma foto arrastando esses pontos de ancoragem ou o quadro de corte, redimensioná-lo e posicioná-lo sobre a parte do gráfico ou a foto que você deseja. Então agora diga que eu quero essa parte apenas da foto e corte o resto. Vou simplesmente clicar em Concluído aqui e ele vai cortá-la. Então, novamente, você pode ajustar esta foto de textura na tela. Em seguida, substituímos a imagem. Se você quiser substituir rapidamente esta imagem por outra, você clicar em Substituir imagem aqui. Em seguida, você pode selecionar outra foto. E, em seguida, clique concluído. Podemos agora, por exemplo, ir para ajustar, mudar o modo de mesclagem aqui para tela. Então podemos misturar esta textura com o fundo. E então podemos aumentar a transparência daqui, algo assim. Agora temos uma textura diferente no fundo. Então esta é uma maneira de aplicar ou adicionar uma textura ao seu fundo em um campo, que está usando as fotos abaixo da aba desta palestra aqui. Outra maneira é que se você, por exemplo, tem sua própria imagem de textura que é salva em seu computador e você deseja importar aqui e usá-lo como uma textura. Como ele pode fazer isso para importar uma imagem ou um vídeo ou um logotipo que é salvo em seu computador. Você vai para os arquivos aqui e, em seguida, clique em Carregar aqui de pagamento. Você está dizendo que ele está apenas suportando os seguintes formatos, que são JPEG, P&G, MP4 e MOV. Ou, se você tiver esses arquivos na sua conta do Dropbox, poderá importá-los de lá, se quiser. Então, agora vou clicar em carregar e selecionar uma textura que é salva no meu computador e clicar em abrir. E agora um campo começa a importar esta imagem para a plataforma. Uma vez feito, você encontrará a imagem que você importou sob as imagens na aba Arquivos. Agora eu posso clicar sobre ele para ser adicionado na tela. Em seguida, vá para a posição, faça com que se ajuste à largura e altura da tela. Então eu posso ir para ajustar e enviar o modo de mesclagem para a tela. Vou ocultar a foto de textura antiga aqui clicando neste ícone ao lado do painel Camadas para que você possa ver o que estamos fazendo claramente. Talvez eu mude o modo de mistura para algo como escurecer. E então aumentarei a transparência. Algo como isto. Legal. Então é assim que você pode adicionar uma textura para quebrar o terreno e oferecer-lhe se você quiser. Espero que esteja gostando até agora. Muito obrigado por assistir e te vejo na próxima lição. 9. OFFEO (versão mais recente): como organizar camadas: Nesta lição, saberemos tudo sobre suas camadas agonizantes no painel de camadas. Cada elemento que você adicionar na tela terá uma camada no painel de camadas. Na lição anterior, aprendemos que podemos mostrar e ocultar a camada passando o mouse sobre ela e clicando neste ícone ao lado dela. Para alterar a ordem de uma camada específica. Você cancela eleito, em seguida, ir para a posição e usar os botões Avançar ou Voltar aqui. Ou de outra forma, você pode selecionar a camada que deseja mover e arrastá-la cima ou para baixo no painel de camadas e soltá-la onde quiser. Ordenou que seja. Para renomear uma camada. Você clica no nome, digite o nome que deseja e, em seguida, você pode pressionar Return no teclado ou clicar com o mouse em qualquer lugar fora do campo da camada de texto. Se você quiser duplicar uma camada ou criar uma cópia dela, você selecionar a camada e, em seguida, clique neste botão aqui que diz elemento duplicado. Outra maneira de criar uma cópia ou uma duplicata da camada é selecionando a camada e, em seguida, pressione os comandos no teclado. Se você estiver usando o Mac ou o controle D, Se você estiver usando o Windows. Uma terceira maneira é selecionando a camada do que comandos de hit em seu teclado. Se estiver a utilizar o Mac ou o controlo no teclado, se estiver a utilizar o Windows. E isto para copiar a camada. E, em seguida, você tem que pressionar Command V no teclado se você estiver usando Mac ou Control V, Se você estiver usando o Windows para colar a camada. Portanto, estas são três maneiras de criar uma cópia ou duplicar um elemento. Para selecionar várias camadas juntas no painel Camadas, há duas maneiras. Se você for selecionar várias camadas contíguas. A primeira camada e, em seguida, mantenha pressionada a tecla Shift no teclado e, em seguida, clique na última camada e, em seguida, ofereça que você irá coletar todas as camadas no meio. E agora podemos aplicar animação temática a todos esses jogadores. Em uma etapa, você pode aplicar ajustes de posição. Você pode alterar a transparência, duplicar todas essas camadas ou, no lead, todas elas, se desejar, ou se quiser selecionar várias camadas não contíguas. Todos abaixo tecla Control se você estiver usando o Windows ou a tecla Command se você estiver usando Mac e, em seguida, armazená-lo, clicando nas camadas que você deseja selecionar. Você pode excluir uma camada selecionando-a. Clique neste botão aqui. Ou você pode simplesmente clicar em backspace no teclado. Você pode excluir uma camada de cada vez ou várias camadas em uma etapa. Perfeito. Sempre que você quiser evitar mover ou aplicar quaisquer alterações por engano a uma camada específica, você pode bloquear a camada passando o mouse sobre ela e clicar neste ícone de cadeado ao lado dela. Agora, se você tentar selecionar esta camada, você não será capaz de fazer isso até que você desbloqueá-lo clicando novamente no ícone de cadeado ao lado da camada. A única coisa que você pode fazer para desbloquear a camada é renomeá-la. Nada mais do que isso. Perfeito. Então foi assim que você pode organizar suas camadas no painel de camadas. Eu vou em frente e excluir esta camada porque eu não precisava mais. E na próxima lição, começaremos a adicionar gráficos ao primeiro tema do nosso projeto. Se você tiver alguma dúvida, seja nesta lição ou em qualquer outra lição anterior, ou se você estiver se sentindo confuso sobre qualquer parte que tenhamos falado ou discutido até agora, por favor, deixe-me saber através da discussão ou o Q e uma seção neste curso. Muito obrigado por assistir, e te vejo na próxima lição. 10. OFFEO (versão mais recente): como adicionar gráficos: Para começar a adicionar gráficos, animado ou ainda rasgar visto o suficiente para você. Você vai para a guia de gráficos aqui, onde você encontrará aqui uma grande variedade de gráficos que são organizados em pastas. E você clica em qualquer um dos itens que estão dentro. Se este item gráfico for inimigo dele, você encontrará este ícone exibido no canto superior esquerdo da miniatura. Se você quiser visualizá-lo antes de adicionar à sua tela de desenho, você pode passar o mouse sobre ela. E na prancha histórica. Se quiser voltar à vista principal, clique neste ícone aqui dentro da caixa de pesquisa. Você também pode pesquisar por qualquer tecla preocupada digitando a palavra-chave dentro da caixa de pesquisa e pressione Return no seu teclado ou clique neste ícone de pesquisa aqui. Se você quiser remover os resultados da pesquisa, clique neste ícone aqui dentro da caixa de pesquisa, você pode adicionar gráficos ou sobreposições de vídeo como gotas de chuva, neve ou vidro. Ou você pode adicionar efeitos como fogo, fumaça ou picos e avisar. Ok, agora vamos começar a adicionar os gráficos para a primeira cena do nosso projeto. Primeiro item que usei existe e as linhas de anime aqui. Existem diferentes opções para linhas de animais, mas eu usei esta. E então o que eu fiz foi que eu renomeei essa camada. Como renomear uma camada? Sim, clique com o mouse no nome das camadas, comece a digitar o nome desejado e pressione Return. E, em vez de redimensionar, aconselhou-me a ajustar o tamanho da minha tela, a maneira mais fácil, em vez disso, é selecionar a camada de linhas inimigas, em seguida, ir para a posição e usar o ajuste para controles. Agora, se eu clicar em jogar, ele vai animar assim. Agora, como podem ver aqui, tem um fundo amplo. Como posso remover este fundo branco? Posso fazer isso usando os modos de mesclagem. Como ir para os modos de mesclagem? Sim, selecione a camada de linhas de anime, vá para ajustar. E então, no modo de mesclagem aqui, vamos ver qual modo de mesclagem que nos ajudará a remover esse fundo branco. Posso ver que a multiplicação seria o seu grande. Talvez eu o mova um pouco contra o vento. Não, acho que vou devolvê-lo novamente. Sim, parece melhor. Perfeito. Estas são as linhas de anime. O próximo item gráfico que adicionei é aquela senhora usando um chapéu e trapaças. E este item gráfico, você vai lutar contra isso dentro da expressão fotos transparentes. Então eu vou clicar nele para abri-lo. E aqui você vai encontrar um monte de pessoas com diferentes expressões em um fundo transparente. Esta é uma senhora que eu usei, então eu vou clicar sobre ele para adicioná-lo na tela. Vou arrastá-lo até aqui e escalá-lo um pouco. E este é um gráfico. Então insulte qualquer companheiro. Quando eu clicar em Play, mostrarei como ele pode animar qualquer tipo de elementos para você em uma lição futura. A última coisa que farei aqui é mudar o nome desta camada para Lady. Então foi assim que você pode adicionar gráficos ao seu vídeo ou ver um apelo. Tão simples quanto isso. Se você tem alguma dúvida ou se você está se sentindo confuso sobre qualquer ponto, quer nesta lição são qualquer lição anterior, por favor deixe-me saber escrevendo todas as suas perguntas ou preocupações neste costume preocupado o Q e uma seção neste Claro. E ficarei mais do que feliz em ajudá-lo e responder a todas as suas perguntas. Na próxima lição, aprenderemos tudo sobre a adição de elementos de texto em nosso campo. Muito obrigado por assistir, e te vejo na próxima lição. 11. OFFEO (versão recente): como adicionar texto: Nesta aula, nós vamos aprender tudo relacionado à adição de taxados o suficiente aqui. Mas antes de começar, só quero dizer-lhe que tudo o que fizemos antes com um elemento de foto, ele também poderia fazer com um elemento gráfico. Você pode aplicar filtros a um elemento gráfico. Você pode aplicar alguns ajustes. Você pode torná-lo preto e branco diminuindo a desaceleração. Você pode fazê-lo em estilo silhueta como este, diminuindo o brilho para 100 negativos. Aqui para mim, vou aumentar o contraste. E eu vou aumentar a saturação assim. Você também pode aplicar modos de mesclagem se desejar. Você também pode substituir rapidamente um elemento gráfico. Você pode cortá-lo se quiser, e ele pode remover seu fundo. Em uma lição futura, aprenderemos como podemos usar esse recurso Remover plano de fundo. Ok, agora vamos falar sobre a adição de elementos em um para você adicionar um elemento de texto à tela ou visto, você vai para a guia Texto. E aqui você pode adicionar um título, um subtítulo ou um corpo de texto. São todos iguais. A única diferença entre estes é apenas o tamanho da fonte, nada mais. Você também pode usar qualquer um desses diferentes modelos de texto, se quiser. E, em seguida, applier em sua para atender a sua mensagem e seu projeto. Para cada elemento que você adicionar uma ferramenta, tenha uma camada no painel Camadas. E aqui, a mesma coisa se aplica ao texto. Você pode alterar a transparência de um elemento de texto. Você pode duplicar um elemento de texto e ele pode ajustar sua posição na tela de desenho. Está bem? Agora vou selecionar todas essas camadas de texto e removê-las. Como é que eu vou fazer isto? Sim, uma vez que essas camadas de texto são camadas contíguas, eu posso selecionar essa camada, em seguida, manter pressionada a tecla Shift e, em seguida, selecionar esta. E então eu vou sentir, vamos selecionar todas as camadas no meio. E agora eu posso removê-los simplesmente pressionando backspace na palavra-chave ou clique no botão Remover aqui. Agora vamos adicionar o texto para o nosso projeto. O que eu fiz é que eu usei um desses modelos de texto aqui. Eu uso esta meia nele para adicioná-la na tela. Agora eu quero mover essas duas camadas de texto completamente ao mesmo tempo para manter o mesmo espaço entre elas. Como posso fazer isso? Posso selecionar uma camada de texto e, em seguida, manter pressionada tecla de comando usando Mac ou a tecla de controle do uso do Windows. E, em seguida, clique no outro para selecioná-lo. E agora posso arrastá-los juntos assim e colocá-los em qualquer lugar que eu quiser na tela. Eu também posso dimensioná-los ao mesmo tempo mantendo a mesma distância entre as duas camadas na tela. Para editar qualquer elemento de texto, clique duas vezes nele e comece a digitar o texto desejado. Agora eu quero diminuir o tamanho de cada elemento de texto. Então, ao selecionar o elemento de texto, vá para este retângulo aqui. Clique nele. E você pode arrastar o controle deslizante para aumentar ou diminuir o tamanho da fonte. Ou você pode digitar o tamanho da fonte que você deseja aqui e pode alterar. Perfeito. Agora isso parece ótimo para mim. Como eu disse antes, você pode alterar a transparência de um elemento de texto. Você pode mover a camada para frente ou para trás no painel Camadas. Você pode alinhar o texto para a esquerda, direita, inferior, horizontalmente no centro, cima e verticalmente para o centro. Você pode girar um elemento de texto no sentido horário ou anti-horário, e você pode girá-lo verticalmente ou girá-lo horizontalmente. Perfeito. Agora vamos ver o que temos aqui do lado certo? A primeira coisa que temos aqui é a cor da fonte. Você pode alterar a cor da fonte do seu elemento de texto selecionando qualquer cor a partir daqui. Em seguida, você pode alterar o tipo de fonte. Você pode escolher qualquer um desses fundos disponíveis aqui. Um incêndio ou falha suporta esses idiomas. Ele suporta Inglês, Eric misturando, e chinês simplificado. O costume é onde você veria seu fundo de marca. Provavelmente, você não encontrará isso na tela se estiver acompanhando. E isso é porque você ainda não carregou a fonte da sua marca e a salvou em uma falha. Como eu disse antes, você pode carregar e salvar seus elementos de marca, que são logotipos, cores e fontes e apelo. Assim, você poderia usar rapidamente quaisquer projetos futuros. E eu vou te mostrar como você pode fazer isso em uma lição futura. Além disso, você tem aqui os estilos de fonte, que são negrito e itálico. Você encontraria alguns fundos que têm ambos os estilos, o negrito e itálico juntos. Outros, você não vai encontrar nenhum deles. E há outros que você pode ter um deles, seja o negrito ou itálico. Portanto, nem todos os tipos de fonte aqui terão ambos os estilos disponíveis. Agora, para o projeto, vou usar esse tipo de fonte chamado Jonathon Sands. E eu vou torná-lo ousado. Mas você não tem que fazer a mesma coisa. Escolha a fonte que você gosta. Isso é totalmente de acordo com a preferência. Você também pode alinhar o texto para escrever à esquerda ou ao centro. Se você quiser. Então você tem a maiúscula ou todas as maiúsculas e a minúscula. Em seguida, você tem o espaço de letras onde você pode aumentar ou diminuir o espaço entre cada caractere ou cada letra em seu texto. Você também pode aumentar ou diminuir o espaço entre cada linha, assim. A última coisa aqui são efeitos. E a partir do ano, você pode adicionar um plano de fundo ao seu elemento de texto. Você pode alterar a cor do plano de fundo do texto para outra cor sólida ou para um gradiente. Você pode aumentar ou diminuir a largura do fundo fiscal. Você pode aumentar ou diminuir a altura. Você pode tornar as bordas mais arredondadas. Você pode torná-lo mais transparente se você quiser. Sempre que você quiser remover o plano de fundo do texto que você adicionou a um elemento de texto. Você simplesmente desativará o recurso de fundo de texto a partir daqui. Além disso, você pode adicionar uma sombra ao texto se quiser. Você pode alterar a cor da sombra. Para a sombra, você só pode definir uma cor sólida, sem gradientes aqui. Você pode torná-lo mais embaçado. Você pode aumentar ou diminuir sua distância no eixo x e no eixo y assim. Vou ampliar um pouco para que você possa ver mais claramente. Você se lembra como podemos ampliar? Sim. Abra este ícone de lupa e arraste o controle deslizante para a direita. Você também pode alterar a transparência da sombra. Você também pode tornar essa sombra mais globalmente aumentando a desfocagem. Algo como isto. A mesma coisa aqui. Você pode habilitar ou desabilitar a sombra de texto a qualquer momento que desejar a partir daqui. Então, é assim que você pode adicionar um plano de fundo e uma sombra ao elemento de texto. Agora eu vou mudar a cor do outro elemento texto aqui muito largo também. E eu vou fazer a nossa tela para caber na tela clicando na lupa e, em seguida, clique neste ícone aqui. E agora vou recuperar a camada de linhas nm. Então, passarei o mouse sobre ele e o painel Camadas e clique no ícone i ao lado dele. Perfeito. Então agora sabemos como podemos adicionar e ajustar um elemento de texto. E de você, muito obrigado por assistir, e eu vou vê-lo na próxima lição para continuar trabalhando em nossa primeira cena. 12. Atualização: como aplicar cores gradientes em elementos de texto: Apenas uma atualização rápida sobre o elemento de texto que agora não só você pode mudar a cor do texto para outra cor de sal, mas agora você pode aplicar cores de gradiente a qualquer elemento de texto que você adicionar à sua tela de desenho. Quando você clica neste ícone mais. Agora você pode ver a guia gradiente e o mesmo que vimos quando estamos falando sobre mudar a cor de fundo. Você pode selecionar uma cor para cada um desses quadrados coloridos clicando em cada um deles e escolhendo uma cor. E você pode definir um ângulo para sua cor de classificação também. Então é assim que você pode definir cores de classificação em elementos de texto. E este recurso foi recentemente aplicado pela OFIL em elementos de texto. Se você tiver alguma dúvida, por favor me avise. Caso contrário, vemo-nos na próxima lição. 13. OFFEO(Latest recente): como adicionar bolha de texto: Como eu mencionei antes, que na biblioteca de gráficos, você encontraria alguns gráficos que são animados e outros que ainda são. Sempre que você encontrar este ícone no canto superior esquerdo, não, que este gráfico como animado. Mas se não há como estes aqui, saiba que estes gráficos ainda estão. Além disso, você pode ver se qualquer elemento para favoritos. Assim, você pode encontrá-lo rapidamente e usá-lo novamente em projetos futuros. Sempre que você encontrar este ícone de ovelha dura em qualquer elemento não, que você pode adicionar este elemento aos seus favoritos clicando neste coração. E agora, se eu for aos favoritos aqui, vou encontrar o item gráfico que acabei de adicionar aos Favoritos. Encontrarei aqui sob os gráficos. Você também pode adicionar designs, textos, planos de fundo, arquivos e músicas aos favoritos. Se você quiser remover qualquer elemento de seus favoritos, clique na forma do coração vermelho e ele será removido de seus favoritos. Agora vou procurar uma bolha de texto ou uma bolha. Este é o item gráfico que eu usei neste projeto como um fundo fiscal sob esses elementos de texto. Então eu vou clicar nele, trazê-lo aqui, renomear esta camada para o fundo do texto. Arraste a camada para baixo e coloque-a sob os players de texto, escale-a e ajustada sob esses elementos de texto. Talvez eu traga a camada debaixo da camada de dama assim. Isto parece-me bom. Você pode mudar a cor dos círculos clicando neste pequeno círculo e escolher a cor que deseja. Talvez eu faça da mesma cor, mas um pouco mais escura. Você também pode aumentar a transparência se quiser. Vou definir para talvez 1%. Você pode adicionar outra cópia deste item e colocá-lo aqui, por exemplo, se quiser. Algo como isto. Mas para mim eu acho que isso é demais. Vou removê-lo e manter apenas o que está atrás do texto. Perfeito. Então, agora que configuramos nosso primeiro tema e adicionamos todos os itens que queremos. Na próxima lição, aprenderemos tudo sobre elementos de animação em uma peo. Se você tiver alguma dúvida ou se algo não estiver claro para você, avise-me adicionando todas as suas perguntas e preocupações no fórum de discussão neste curso. E ficarei mais do que feliz em ajudá-lo e responder a todas as suas perguntas. Muito obrigado por assistir e vejo você na próxima lição. 14. OFFEO (versão mais recente): animando: Nesta aula, nós vamos aprender como animar elementos em Orfeo. Dois inimigos para um elemento em Orfeo. Primeiro, você tem que selecionar esse elemento e, em seguida, clicar em animar. Ele vai abrir esta janela que tem três abas, entrada, enfatizar e sair. A entrada é como você quer que o elemento entre na sua visão. O destaque é como você deseja que o elemento animado enquanto ele está sendo exibido na tela de desenho. E a saída é como você quer que o elemento saia de sua cena ou saia de sua costura. Cada uma dessas guias tem um conjunto de diferentes estilos de animação com os quais você pode brincar e ver como cada um se parece. Você pode passar o mouse sobre cada estilo de animação para visualizá-lo antes de aplicá-lo ao elemento. Depois de selecionar o estilo de animação, você terá campos do ano dois. O primeiro é a direção. Aqui você define a direção a partir da qual deseja que o elemento entre na sua visão. Se você queria entrar na cena da esquerda, direita, superior ou inferior. A opção padrão significa no local ou de seu local atual na tela. Então você tem essa duração p, que é o quão rápido ou lento você quer que este elemento para entrar em sua coisa. Se você arrastar o controle deslizante todo o caminho para a esquerda, ele será super lento. Se você dirigi-lo todo o caminho para a direita, a velocidade da animação será super rápida. Então, por exemplo, farei com que a senhora se desvaneça do seu lugar atual, super lenta. Agora vamos clicar em jogar e ver como isso vai se parecer. Então, como você pode ver, ele entrou na cena em um estilo de animação desvanecendo de seu lugar com uma velocidade lenta. Se eu mudei a direção para a esquerda, por exemplo, será assim. Se eu, por exemplo, tornar a velocidade da animação super-rápida. Vai ser assim. Se você mudou de idéia e quer que este gráfico fique parado, você pode definir o estilo de animação aqui como nenhum. Em seguida, você tem enfatizar. E como eu disse antes, esse enfatizo é como você deseja que o elemento animado enquanto ele está sendo exibido na tela. Por exemplo, se eu escolhi pulsação em jogo como este, você pode brincar com esses estilos de animação e ver como cada um será parecido. Além disso, você pode definir uma velocidade de animação para o estilo de animação selecionado. Para esta senhora, eu vou escolher o zoom lento no estilo de animação sob enfatizar. E também vou diminuir a velocidade da animação. Talvez aumentar um pouco a velocidade. Agora acho que vou abrandar de novo só para me dar esse movimento sutil. Sim, isso parece melhor para mim. Você não tem que fazer a mesma animação que eu estou fazendo aqui. Você é livre para fazer o que quiser. Isto é totalmente à altura da preferência. Perfeito. Agora a última guia que temos aqui é a saída. E aqui você diz como deseja que o elemento selecionado saia. Você está vendo a mesma coisa que a entrada. Você tem um monte de estilos de animação. E uma vez que você escolher um estilo, você pode definir a direção a partir da qual você deseja que o elemento saia de sua cena, bem como esta duração p. Então, por exemplo, se eu disse a saída para rolar para a direita com uma velocidade lenta. Vamos ver como isso vai parecer. Vai ser assim. Vamos pegar outro. Vamos tentar a dobradiça. Por exemplo, clique em Reproduzir. Vai ser assim. Legal. Então, como eu disse, você pode ir em frente e brincar com esses diferentes estilos de animação sob cada uma das entradas, enfatizar e a saída, e escolher o que quiser. Para este item gráfico senhora, eu quero definir uma entrada nem uma animação de saída para ele. Então aqui eu vou definir a animação de saída para nenhum também. Vou apenas fazê-lo zoom muito lentamente enquanto estiver sendo exibido na tela. Tanto para o fundo do texto quanto para as linhas inimigas. Eu quero definir qualquer animação para eles usando o botão de animação porque ele quer me dar os resultados que eu quero. Aqui. Você não tem que aplicar animação a cada camada ou M e você tem, isso depende totalmente do seu objetivo e o que você quer fazer. Portanto, não é necessariamente definir uma entrada, enfatizar e uma saída para cada elemento que você tem. Você decide com base no que quer fazer. E novamente, você não precisa fazer exatamente a mesma animação que eu estou fazendo aqui. Você pode fazer o que quiser, o que quiser. Isso é totalmente de acordo com sua preferência. Perfeito. Na próxima lição, trabalharemos em qualquer reunião desses elementos de texto. Se você tiver alguma dúvida até agora, seja nesta lição ou em outras lições anteriores, por favor me avise. Caso contrário, vemo-nos na próxima lição. 15. OFFEO (versão recente): animando texto: Nesta lição, vamos animar os elementos de texto nesta coisa. Então, a primeira coisa que eu vou fazer é selecionar esta camada de texto e, em seguida, ir para animar. Ao animar um elemento de texto e oferecer-lhe, você encontrará algumas opções adicionais sob a entrada e as guias de saída. Essas opções são apenas para os elementos de texto. Você pode tornar seu elemento de texto para entrar ou sair. Você é visto como um objeto ou título, ou por palavra ou por letra. Você não encontrará essas opções na aba enfatizada. Estes estão apenas sob as abas de entrada e saída. Vamos tentar cada um deles para que você possa ver a diferença entre cada um claramente. Então aqui eu vou começar com como um objeto. Vou fazer este elemento de texto para entrar na cena como um objeto. E eu vou definir o estilo de animação para empurrar e de pequeno para grande. E vou diminuir a velocidade da animação. Agora vamos ver como isso vai parecer. Então, como você pode ver, o elemento de texto foi empurrado de pequeno para grande como um objeto ou uma coisa. A seguir é a assinatura. E aqui para este texto elemento por linha não vai fazer qualquer diferença porque este imposto ou esta frase já está escrito em uma linha. Tem que haver mais de uma linha sob a outra para que esta opção funcione. Então vamos pular isso por enquanto e ir para o meu vento. E como podem ver, agora temos o texto entrando na cena, palavra por peso. Agora você pode adivinhar como seria por carta? Sim, a ferramenta Texto insere a cena letra por letra ou caractere por caractere. O mesmo se aplica à saída. Você pode tornar o elemento de texto para sair da cena como um objeto. Em que linha, se é mais de uma linha ou saída recebida palavra por palavra ou por letra. Perfeito. Para este projeto, o que eu fiz que para este elemento de texto, Eu disse a animação de saída para nenhum. E eu defini a animação de entrada para empurrar por palavra de pequeno para grande. E para o outro elemento de texto, eu defini a animação de entrada para saltar em por carta do centro. E eu disse a animação de ênfase ao pico. Agora vamos clicar em jogar e ver como isso vai se parecer. Perfeito. Vou arrastar este elemento de texto um pouco para baixo. E eu também vou girar esta senhora um pouco assim. Agora isso parece melhor para mim. Ótima. Você deve ter percebido que o tempo de entrada de cada elemento não é o melhor agora. Mas não se preocupe. E a próxima lição, vamos aprender como podemos ajustar o tempo da entrada e a saída de cada elemento. Agora deixe-me mostrar rapidamente como será animado texto por linha. A fim de explicar isso para você claramente, vou esconder essas camadas por enquanto. E eu vou adicionar um novo elemento de texto. Clique duas vezes para editar. E à direita, por exemplo, Hello, pressione Return para iniciar uma nova linha. Então, certo, meu nome é. Em seguida, o hetero virou-se para armazenar outra nova linha. E depois a nossa direita, Maggie, aliada ao centro. E agora todos vão para animar e disse A entrada para empurrar de pequeno para grande byline e diminuir a velocidade de animação. Agora vamos clicar em jogar e ver como isso vai se parecer. Então, como você pode ver, este elemento de texto está entrando na cena linha por linha. Agora vamos tentar outro, mas na saída, eu vou fazer rolar por linha. Agora vamos clicar em jogar e ver como isso vai se parecer. Perfeito. Então este foi um exemplo de como o elemento de imposto que consiste em mais de uma linha pode entrar ou sair da cena linha por linha. Agora vou excluir esse elemento de texto e recuperar esses dois elementos de texto. Ótima. Então é assim que você pode animar qualquer elemento de texto em cima de você. Na próxima lição, vou mostrar-lhe como ele pode definir a entrada e os horários de saída de cada elemento em sua coisa. 16. OFFEO (Última versão): como adicionar a remoção e organização de cenas: Nesta lição, nós vamos aprender tudo sobre como adicionar, editar e os principais temas em seu projeto. Até agora, temos apenas uma cena em nosso projeto. Para adicionar outro tema, vá para storyboard aqui. E através desta tela, você poderá ver e gerenciar todas as cenas do seu projeto. Você pode adicionar, reordenar, duplicar ou remover temas. Você também pode reproduzir todas as cenas juntas, se quiser. Esta duração é suposto ser a duração total de todo o projeto ou vídeo. Agora é o mesmo que a duração do primeiro tema, mas ele vai continuar atualizando sempre que você adicionar uma coisa nova. Ele deve exibir o tempo total de todas as cenas em seu projeto. Sob cada bloco de tema ou miniatura vista exibida aqui, você pode aumentar ou diminuir o tempo deste tema clicando nesses botões de mais e menos. Quando você clicar neste ícone em forma de caneta aqui de falha irá abrir a cena para que você possa começar a trabalhar ou editar a cena. Além disso, você tem duplicado botão parecem. Quando você clica sobre ele de três, você vai criar uma duplicata ou uma cópia desta cena. Depois de ter mais de uma cena em seu projeto, você poderá ver o botão de exclusão. Então deste botão você pode remover a cena. Se você quiser. Para adicionar uma nova cena, você clica neste botão Adicionar nova aparição. Ao clicar nele, você receberá esta janela pop-up onde você pode optar por adicionar uma tela em branco ou adicionar cenas de modelos prontos disponíveis em uma biblioteca famosa. Se você clicou em outros modelos, você receberá os modelos quando você, que já vimos antes em uma lição anterior. E a partir daqui você pode selecionar cenas de qualquer modelo e clicar em Adicionar temas selecionados e alfa você vai importar essas cenas para um produto. E então você pode começar a editá-lo e ajustá-lo para se adequar ao seu projeto. A mesma coisa aqui. Você pode alterar a duração da cena a partir daqui, Criar uma cópia ou excluído. Como você pode ver, agora a duração total mudou para 13,2, e isso é igual à duração total de todas as cenas aqui. Você pode reordenar suas cenas simplesmente arrastando a cena e soltando-a na ordem desejada. Então, por exemplo, se eu quiser que esta cena seja vista número um, eu vou arrastá-la assim e colocá-la antes de c1 aqui. Assim que eu a largar, esta cena será a número um, e aquela será C número dois. Se eu quiser voltar, vou arrastá-lo até aqui e ele vai voltar para B, C. Número Dois. Ótima. Agora vou apagar a cena. E para o nosso projeto aqui, vou adicionar uma nova cena em branco. Então clique em, adicione nova cena e escolha em branco. E agora temos uma cena em branco adicionada ao nosso projeto. E agora podemos clicar nele para abrir a cena e começar a trabalhar nela. Perfeito. Então, agora que adicionamos um novo s2 em branco, nosso projeto, na próxima lição, começaremos a trabalhar na criação da segunda cena em nosso projeto aqui. Então, vejo-te na próxima lição. 17. OFFEO (versão recente): ajuste a hora temporal: Armazene-o, ajustando os horários de entrada e saída de cada elemento em sua cena e decida quais elementos entrarão ou sairão da cena primeiro, então qual entra, ou sai em segundo lugar, e assim por diante e assim por diante. Você abre o editor da linha do tempo. Esta parte é a duração total desta moeda. A duração da cena é de cinco segundos. Cada camada aqui, e a linha do tempo é dividida em três partes. O ponto de entrada, o ponto enfatizado, e a parte de saída. Por padrão, todas as camadas que você tem em sua cena começarão e terminarão no mesmo tempo, a menos que você a altere. Então vamos praticamente ver como podemos definir a entrada e saída ou os horários de entrada e saída de cada camada. Vamos começar de baixo para cima. Para as linhas de anime, vou mantê-lo como é porque eu queria ser exibido na tela desde o início até o fim da coisa. Eu também amei a camada para evitar fazer quaisquer alterações a esta camada de linhas de anime por engano. Também aqui, você pode fazer as camadas maiores ou menores se quiser. Como disse, esta é a duração da moeda. Você pode alterar a duração da cena arrastando essa marca de linha. E como você pode ver, enquanto eu estou arrastando essa linha preta, o tempo de duração aqui está mudando. Ou você pode digitar o tempo de duração que você quer, digamos que eu quero voltar para cinco segundos. Digitarei cinco e depois retornarei. E devolverá a linha preta a cinco segundos como era. Ok. Agora aqui para esta cena, quero que a senhora entre na cena imediatamente, quer que esta cena comece. Então mantenha-o no tempo como está em 0 segundos com este tempo apertado da cena, em seguida, vem no fundo do texto. No momento, estou clicando sobre a linha do tempo para mover este indicador azul da linha do tempo para percorrer o vídeo como você pode ver. E então eu quero que este elemento de texto venha um pouco depois das estrelas de fundo do texto aqui. Então eu vou arrastar este elemento de texto e fazê-lo apontar para armazená-lo no indicador de tempo aqui. Agora vou continuar na linha do tempo. Como podem ver, o primeiro elemento de texto está entrando na minha cena. E agora aqui eu quero esta camada de textos de verão para entrar. Então eu vou arrastar esta camada de texto e fazer seu armazenamento de endpoint aqui. Agora vamos clicar em jogar e ver como isso vai se parecer. Ótima. Outra coisa que eu quero que você saiba sobre é que você pode clicar em cada parte de uma camada, definir ou alterar a animação. Por exemplo, se eu cliquei no ponto de entrada desta camada de texto, eu posso alterar o estilo de animação de entrada, direção e a velocidade de animação desta camada, como você pode ver. Então aqui eu vou aumentar a velocidade da animação. E como podem ver, a duração do ponto de entrada da Caçadora ficou mais curta. E isso porque eu aumentei a velocidade da animação. Você pode alterar a duração da velocidade, a maneira que acabamos de fazer. Ou você pode arrastar esta linha branca para a esquerda ou para a direita assim. Se você fizer a duração com certeza, isso significa que a velocidade da animação será rápida. E se você prolongar a duração, isso significa que a velocidade da animação será lenta. Ok? Agora eu vou arrastar esta camada um pouco para a esquerda, e então eu vou arrastar a camada de texto um pouco para a esquerda e colocá-la aqui. Agora vamos clicar em jogar e ver o que temos até agora. Perfeito. Então agora você vê que nós temos as linhas de anime e a senhora já na semente. Uma vez que o vídeo começa a ser reproduzido, o fundo do texto entra e, em seguida, o primeiro elemento de texto aparece depois disso. E, em seguida, por último, o segundo elemento de texto entra na cena. Talvez eu faça a velocidade de animação de entrada deste elemento de texto um pouco mais lenta. Então eu vou arrastar esta linha branca um pouco para a direita. Ok? Agora esta duração SR é de cinco segundos. Mas se cinco segundos é uma longa duração para este tema, podemos torná-lo um pouco mais curto. Talvez consigamos fazê-lo e em quatro segundos, por exemplo, talvez 3,6 segundos seja melhor. Eu também vou arrastar este elemento de texto novamente um pouco para a esquerda. Vou tornar a duração mais curta. Acho que 3,2 ou 3,20 segundos é ótimo para mim. Perfeito. Então é assim que você pode ajustar os horários de entrada e saída de cada Lear em sua cena arrastando os pontos finais da camada na linha do tempo. Então, o tempo em que você deseja que a camada entre ou saia você está vendo. Além disso, aprendemos a controlar a duração ou uma velocidade de emissão da entrada e da saída arrastando essas linhas brancas para a esquerda ou para a direita. E por último aprendemos que você pode clicar em qualquer uma dessas três partes da camada para definir ou alterar a animação da entrada, enfatizar e o acidente em vez de fazê-lo a partir do botão inimigo aqui. Espero que esteja gostando até agora, por favor. Se você tiver alguma dúvida ou se você se sentir confuso sobre qualquer ponto, por favor me avise e eu ficarei mais do que feliz em responder todas as suas perguntas e deixar tudo claro para você. Muito obrigado por assistir e te vejo na próxima lição. 18. OFFEO(Latest recente): adicione a segunda cena: Nesta lição, vamos armazená-lo trabalhando em phi_2 em nosso projeto. A primeira coisa que vou fazer aqui é que eu vou mudar o fundo para a mesma cor que eu usei para o fundo na privacidade. Em seguida, eu quero adicionar as mesmas linhas nm que existem na cena anterior. Então, em vez de adicioná-lo novamente a partir do zero e também para garantir que ele está posicionado exatamente o mesmo que as linhas inimigas na cena anterior. Vou ao storyboard. Cena aberta um. longo da mesma camada de linhas copiado selecionando a camada do que pressionando Command C, fundindo Mac ou Control C usando o Windows. Em seguida, vá novamente para a palavra perdida do que abrir s2 e, em seguida, pressione Command V se você estiver usando Mac ou Control V, Se você estiver usando o Windows para colar a camada de linhas animais. E agora temos linhas de Adam colocadas exatamente o mesmo que a coisa anterior. E agora vou bloquear a camada para evitar a aplicação de quaisquer alterações por engano. Agora eu vou para gráficos, e eu vou para fotos de expressão transparente. E eu vou adicionar essa garota ajustada um pouco. Vou aumentar um pouco o contraste e a saturação. Vou colocá-lo aqui. E agora eu vou criar um quadro que nós estaremos exibindo diferentes lugares de diferentes países através dele. Como é que eu vou fazer isto? Vou usar algo aqui chamado Máscaras. As máscaras existem sob ações aqui. O que são máscaras? Simplesmente, se você quiser fazer uma foto dentro de um quadro, você pode fazer isso usando o recurso de máscaras. Este quadro pode ser uma letra ou pode ser uma forma. Seu primeiro clique no quadro ou na máscara que você deseja exibir uma foto dentro dele. E será adicionado na tela. E, em seguida, ao selecionar a massa clara, você clica em uma imagem de substituição. E agora você pode escolher a foto que deseja exibir dentro deste quadro ou máscara. Então aqui eu quero uma foto de Paris. Então, nas fotos sob ações, eu procurava por Paris. Vou escolher esta foto, por exemplo. E agora podemos redimensionar ou arrastar a foto para ajustar dentro do quadro. E uma vez que você está feliz com ele, clique feito. E agora você pode redimensionar o quadro ou a máscara girada ou colocá-lo onde quiser nos acampamentos. Perfeito. Em seguida, eu quero adicionar um traçado vermelho em torno do quadro círculo. Alguns vão abrir a guia Gráficos e, em seguida, abrir formas. E ano você tem um monte de formas diferentes. No lado esquerdo são formas seria apenas full-color ou uma cor dentro dele. E no lado direito você tem formas com apenas traço e sem preenchimento dentro. Eu quero um círculo que tenha apenas um derrame e nenhuma alma cheia. Escolha este e eu vou redimensioná-lo para caber no quadro. E quando você selecioná-lo, você encontrará a cor do traçado e o tamanho do traçado. Então aqui eu vou mudar a cor do traçado para vermelho. E talvez eu mude a largura do traçado para cerca de oito pixels. Em seguida, na guia Gráficos, procure por pin, talvez mapa ou localização. Sim, este é o item gráfico que eu quero adicionar. Vou clicar nele para ser adicionado na tela. Coloque-o aqui, habilite-o para baixo. Vou diminuir um pouco. E eu vou selecionar a máscara e a forma do traçado e colocá-los aqui. Em seguida, arraste o ícone de localização para aqui. Em seguida, na guia Gráficos, vou procurar a caixa de texto. Vou adicionar este item gráfico animado, redimensioná-lo e colocá-lo sob a camada de máscara assim. Acho que vou esconder a camada Círculo por enquanto. Talvez eu remova mais tarde. Vamos ver. Como você pode ver, ao selecionar estes itens gráficos, Eu posso mudar as cores de cada inimigo fez círculo e este item gráfico animado. Então clique em cada um deles e altere as cores para se adequar às cores do projeto aqui. Algo como isto. Por exemplo, você pode escolher as cores que você deseja o robusto de acordo com a preferência. Em seguida, vou para gráficos, procurar novamente por livros didáticos. E vou adicionar este item gráfico animado, reduzi-lo e colocá-lo aqui. Vou arrastar um pouco o item gráfico de localização para cima. Agora também vou mudar as cores deste item gráfico animado. Então clique em cada um desses pequenos círculos e escolha uma cor que possa corresponder às cores do projeto. Vou procurar o vermelho nas paletes aqui em baixo. E vamos ver o que ganhamos? Talvez fazer um azul escuro e este, aquele branco acinzentado, colarinho branco. Novamente, você pode escolher as cores que você acha que é melhor. Você não tem que usar as mesmas cores que eu. Agora vamos clicar em jogar e ver como isso vai se parecer. Não se preocupe, vamos melhorar a cena e fazer com que pareça melhor à medida que avançamos nas próximas lições. Acho que vou mover esta senhora um pouco para a direita, talvez girar um pouco assim. Agora vamos adicionar um item de texto neste quadro de texto. Então eu vou para textos em um corpo de texto, colocá-lo aqui, em seguida, clique duas vezes para editar e nossa direita, Paris traço França. Vou mudar a fonte, fazer tudo maiúsculo e diminuir o tamanho da fonte. Acho que é isso para o texto. Não sei se quero ficar com aquela senhora. O que você acha? Talvez eu remova essa senhora e escale isso assim e coloque aqui. Não, eu ainda não gosto. Vamos matá-lo de novo. Eu vou para gráficos e abrir as fotos expressão transparente. Acho que vou acrescentar esta senhora em vez disso. Aumente a escala. Algo como isto. Talvez eu mude a cor vermelha desses dois itens gráficos para um vermelho mais escuro. Algo como isto. Também alterarei a cor vermelha do item de localização. E vou mudar a cor do texto para branco. Também aplicarei alguns ajustes àquela senhora. Vou aumentar um pouco o contraste e a saturação. E talvez aumente o brilho um pouco também. E rodou um pouco assim. Acho que isto parece muito melhor do que antes. Perfeito. Eu acho que isso é suficiente para esta lição já é muito longo, mas eu espero que você esteja desfrutando até agora. Na próxima lição, vamos trabalhar para animar e aprimorar a cena para torná-la ainda mais bonita. Muito obrigado por assistir, e te vejo na próxima lição. 19. OFFEO (versão recente): animando a segunda cena: Nesta lição, vamos começar a trabalhar e conhecer os elementos que temos em s2 e ajustar seus horários também na linha do tempo. Vamos primeiro remover essas camadas de Haroun que não precisamos mais ser capazes de remover essas camadas. Primeiro, temos que mostrar a eles. Então, clique no ícone ao lado de cada um. E então você pode pressionar backspace no teclado ou clicar no botão remover aqui. Ao lado de continuar sendo organizado, vamos renomear algumas camadas aqui. Vou renomear este para Lady, e eu vou renomear este para moldura de texto. Em seguida, renomeie este local 12. E esta para a máscara fotográfica de Paris. E este, vou renomeá-lo para moldura de foto. Perfeito. Agora vamos guardá-lo. Coisa inimiga. Vou começar com uma serra de senhora, selecionar a camada e ir para os inimigos. Para a senhora, vou fazer com que deslize do lado direito para a cena. E então eu vou fazê-lo para continuar balançando enquanto ele está sendo exibido na tela ou neste tema. E por último, quero animação de set e saída para ele. Novamente, você não tem que fazer exatamente a mesma animação que eu. Você pode escolher qualquer estilo de animação que desejar. Faça do seu jeito. O mais importante é que você tenha a idéia. Assim que tiveres a ideia, podes fazer o que quiseres. Estou aqui só para lhe mostrar o caminho, mas o destino é todo seu. Em seguida, vou animar a camada de máscara fotográfica de Paris. Vou fazer dois saltando do centro. Lá, eu vou definir a ênfase e emissão para batimentos cardíacos. E agora vamos clicar em jogar e ver o que temos até agora? Ótima. Agora, para o quadro da foto, vou definir sua animação enfatizada para batimentos cardíacos para que ele possa ir bem com a animação da foto em si. Perfeito. Em seguida, é a camada de quadro de texto. Para este, vou fazer com que se limpe da direita. E eu vou definir sua animação enfatizada para tremer. Agora vamos clicar em jogar e ver o que temos até agora. Talvez eu cancele a animação de ênfase para o quadro de texto. Eu não farei nada. E agora vou animar a camada de texto. Farei com que o jogador de impostos saltem por peso do centro. E na ênfase, vou fazê-lo tremer. Agora vamos clicar em jogar e ver como isso vai se parecer. Ótima. Agora vamos abrir o editor da linha do tempo e começar a ajustar o tempo de cada elemento. Vamos ver o que vamos fazer. Agora eu tenho o indicador de tempo no início da linha do tempo aqui. E como você pode ver, nós temos as linhas nm, que é o que nós queremos. Mas também podemos ver uma pequena parte dos sapatos femininos. Para corrigir isso, vou arrastar a camada de senhora um pouco para a direita. Vou começar a clicar sobre a linha do tempo como este para ver quando eu quero que o próximo elemento para comentar. Então, aqui, quando a senhora entra, quero que a moldura da foto entre. E depois, só um pouquinho, quero que a foto de Paris apareça. Depois disso, quero que o local entre. E eu quero que o quadro de texto entre na cena exatamente na mesma hora que a moldura da foto. Então eu vou arrastá-lo para fazer os dois entrarem juntos. E logo depois, quero que a camada de texto entre. Agora, como você pode ver aqui, o texto apareceu antes do quadro de texto. Então, para corrigir isso, eu vou arrastar o elemento de texto aqui mais para a direita. Acho que vou arrastá-lo ainda mais para a direita. Agora vamos clicar em jogar e ver como isso vai se parecer. Acho que isto parece bom. Podemos diminuir a duração deste tema para não ser muito longo. Então eu vou arrastar esta linha preta ou Blackmore ocorreu para cerca de 3.9 segundos. Ótima. Eu acho que agora você começou a se familiarizar com a adição de elementos e atender cada um e definir um tempo para cada camada na linha do tempo certo? Agora vamos reproduzir o vídeo desde o início, começando a cena um. Como podemos fazer isso? Você pode clicar em jogar tudo aqui ou você pode ir para storyboard e clicar em reproduzir todas as cenas. Isso abrirá esta janela de visualização onde você pode reproduzir todas as cenas do seu vídeo juntos. Isso parece ótimo para mim, mas também precisa de algumas melhorias que funcionarão na próxima lição. Espero que você esteja gostando, como sempre, se você tiver alguma dúvida, por favor me avise. Caso contrário, eu vou vê-lo na próxima lição para ver como ele pode melhorar s2 e torná-lo ainda mais bonito. Muito obrigado por assistir e te vejo na próxima lição. 20. OFFEO (versão recente): continuação de segunda cena: Nesta lição, vamos adicionar os outros países na moldura de fotos aqui. E esta mão animada também que você viu na demonstração do projeto. A primeira coisa que vou fazer é aumentar a duração da cena. Então eu vou aumentar a duração de algumas camadas aqui, que eu quero manter este avião dentro da cena até o fim. Estas camadas são a senhora, o quadro de texto, a localização, a moldura da foto e as linhas de anime. As camadas que vão sair da cena depois de algum tempo são o nome do país, a camada de texto e a foto do país. Agora, para poder selecionar essas camadas e aumentar a duração, primeiro eu tenho que desbloqueá-las. Então eu vou clicar no ícone de cadeado ao lado de cada uma dessas camadas. Então eu vou selecionar a camada de senhora. Mantenha pressionada a tecla de comando. Se você estiver usando o Mac ou a tecla Control se estiver usando o Windows, clique na camada de quadro de texto para selecionar. Selecione a camada de localização, o quadro da foto e os analitos. Todos eles beberam os pontos finais destas camadas todo o caminho para a direita assim. E isso, para fazer essas camadas duas teclas tocando na tela até o final da coisa. Agora vou bloquear essas camadas novamente para evitar a aplicação de quaisquer alterações nessas camadas por engano. O, digamos em cerca de 4,7 segundos, Eu quero que esta camada de texto para sair da cena para que possamos fazer outro texto para entrar. Então clique aqui em sua parte de saída para definir e sair animação para ele. Vou acabar com a esquerda como um objeto, assim. A mesma coisa para a foto. Farei sair da cena aqui na mesma hora exata do texto. Também vou acabar com a esquerda assim. Ótima. Agora vamos adicionar a caça animada. Então vá para gráficos, em seguida, abra os gestos de mão. E eu vou adicionar este. Vou adicionar esta mão com os dedos deslizando para a esquerda. Coloque-o aqui, e vamos ajustar seu tempo na linha do tempo. Queremos configurá-lo para um tempo que combina perfeitamente com a saída de ambos o texto e a foto para dar a impressão de que este dedo deslizando este país para obter o próximo país dentro. Então vamos tentar fazer isso. Talvez eu traga um pouco para a direita aqui. Agora é quando o dedo começará a deslizar para a esquerda. Então o que eu vou fazer é que eu vou tentar fazer ambas as camadas de texto e foto. Para começar a sair da cena enquanto o dedo está passando para a esquerda. Talvez eu mude a animação de saída de cada um dos textos nas camadas de fotos para desaparecer para a esquerda. Aumente a animação de velocidade da animação de saída da camada de texto e da camada de foto. Perfeito, acho que está ótimo. Isso pode não ser uma coisa fácil de fazer, e pode levar muito tempo com você para ajustar o tempo da mão com a saída de ambos o texto e a foto, mas tudo bem. Leva o teu tempo e tenho a certeza que o consegues fazer. Está bem. Agora vamos adicionar o próximo país, que é Bali. Você pode adicionar qualquer outro país, se quiser. Não tem que ser o mesmo. Então a primeira coisa que vou fazer é duplicar a camada fotográfica de Paris. Arraste-o para cá. Vou definir a animação de entrada para nenhuma. Por agora. Vou reajustar a sua posição aqui dentro do quadro. Vou definir a animação de entrada para desaparecer pela direita. Aumente a velocidade da animação. Agora vou substituir a imagem e nas fotos sob ações, vou procurar por Bali. Mas novamente, você pode procurar o país que quiser. Vou escolher esta foto, por exemplo, arrastada para aqui, reduzi-la um pouco para baixo. Isso parece bom para mim. Então eu vou clicar feito. Perfeito. Então, como você pode ver, como a foto de Paris está saindo ou saindo do texto com o deslizamento do dedo para a esquerda, a foto de Bali está entrando. Vou renomear esta camada para máscara fotográfica de Bali. Agora vou duplicar a camada de texto. Ajuste a camada de cópia dentro de um quadro de texto. Arraste-o aqui na linha do tempo. Vou fazê-lo desaparecer como um objeto e aumentar a velocidade da animação. Agora vou clicar duas vezes sobre este elemento de texto e digitar em Bali traço Indonésia. Agora vamos clicar em jogar e ver como isso vai se parecer. Perfeito, isso parece ótimo. Agora vamos começar a adicionar o próximo país. Da mesma forma que fizemos com a adição de vôlei. Vou continuar a mover o indicador de tempo até chegar ao momento em que o dedo vai começar novamente para deslizar para a esquerda. Sim, acho que aqui. Agora vou criar uma duplicata da camada de máscara fotográfica de vôlei. Tenha cuidado para que, ao criar uma cópia de qualquer elemento em sua tela, ela não coloque a cópia exatamente no mesmo lugar. Então você tem que reajustar o local da camada de cópia para corresponder à posição da camada original no caso de você querer que o jogador esteja exatamente no mesmo lugar da camada original. Agora vou arrastá-lo para a direita e fazer armazenado aqui. E, em seguida, arraste o ponto final da foto de Bali para a esquerda. Eu não vou mudar nada na animação de saída. Vou deixá-lo como está desaparecendo para a esquerda. Agora, crie uma cópia do texto de Bali. Ajuste sua posição dentro do quadro de texto, arraste-o para a direita. E então eu vou arrastar o ponto final desta camada de texto para a esquerda e torná-lo. E aqui, assim. Também vou fazer a mesma coisa com este. Espero que agora você tenha a idéia de como ajustar o tempo de entrada e saída de cada camada na linha do tempo. Se você ainda se sentir confuso, por favor me avise e eu ficarei mais do que feliz em ajudar e deixar tudo claro para você. Agora, vou substituir esta imagem. Eu vou procurar foram para r2 que está relacionado com a cidade portadora no Egito. Mas, novamente, você pode procurar por qualquer outra cidade, se quiser. Este, por exemplo. E agora vou cozinhar para baixo. Em seguida, vou clicar duas vezes nesta camada de texto e digitando Cairo, Egito. Também vou renomear a camada para Cairo, Egito. E eu vou renomear esta camada para máscara de foto Egito. Ótima. Agora, já que esta lição já é muito longa e não quero desperdiçar seu tempo e fazer você se sentir entediado. E que você está refazendo a mesma coisa uma e outra vez. Então eu vou desafiá-los a adicionar o último país, mesma maneira e os mesmos passos que fizemos com vôlei e Egito. A única diferença que eu fiz aqui para o último país é que eu não defini uma animação de saída tanto para o texto como para as camadas de fotos deste país para continuar exibindo até o final da cena. Mas novamente, você pode fazer qualquer animação que você quiser e o que você vê é melhor. Isso é totalmente de acordo com a preferência. E o que você quer fazer? Acho que deve ser fácil para você agora, já que fizemos isso mais de uma vez juntos. E se você já tem a idéia, você será capaz de fazê-lo. E sempre que você tiver alguma dúvida ou se você ficou preso em algum momento ao trabalhar nisso, sinta-se à vontade para me avisar através do quadro de discussão, que é o Q e uma seção neste curso. E ficarei mais do que feliz em ajudar. Então, se você está acompanhando, vá em frente agora e pause o vídeo e adicione o último país. Espero que pausem o vídeo e adicionem um quarto país. Agora vamos clicar em Jogar e assistir a aparência final de s2. Ótima. Eu só vou fazer este local eu posso menor porque eu acho que é muito grande e eu acho que seria melhor quando reduzido um pouco. Perfeito. Agora isso parece bom para mim. Agora vou destruir mais Int. E eu vou abrir rapidamente a primeira equipe e mudar a cor deste gráfico de fundo para esta cor. Acho que esta cor combina melhor com as cores da cena. Mas se você gosta do primeiro, ou se você gosta de uma terceira cor, sinta-se livre para escolher as cores que você gosta. Isso é totalmente com você e sua preferência. Então, agora que terminamos com a criação de um s2 de animação, na próxima lição, vamos começar a adicionar e trabalhar no S3. Espero que esteja gostando até agora. Muito obrigado por assistir e te vejo na próxima lição. 21. OFFEO (versão recente): crie a terceira cena: Nesta lição, vamos criar um inimigo S3. Então, a primeira coisa que eu vou fazer aqui é que eu vou abrir a linha do tempo, desbloquear a camada de linhas animais, selecionado, e copiá-lo pressionando comando C. Se você estiver usando Mac ou Control C usando Windows, em seguida, armário novamente. Então vá para a estória flutuante. E um novo espaço em branco visto. Extremidade aberta. Altere a cor de fundo para a mesma cor que usei nas cenas anteriores. Em seguida, eu vou apertar Command V se você estiver usando Mac ou Control V se estiver usando o Windows para colar o elemento de linhas animais aqui. Perfeito. Agora eu vou para gráficos. Abra as fotos de expressão transparente. Vou adicionar esta senhora, trazê-la aqui e escalá-la. Vou arrastá-lo um pouco para a esquerda. Agora vou aplicar alguns ajustes nesta senhora. Então, enquanto seleciona a camada senhora, eu vou me ajustar. Vou aumentar um pouco o contraste e diminuir um pouco a saturação. E talvez aumentar o brilho. Sim, isso parece bom para mim. Talvez eu o arraste de volta para a direita e reduza um pouco. Ótima. Em seguida, eu quero adicionar que texto bolha fundo que temos usado na cena um. Então, em vez de ir para gráficos e reagir novamente a partir do zero, melhor maneira de adicioná-lo é ir para Cena um. Selecione a camada de fundo de texto copiada pressionando o comando C. Se você estiver usando Mac ou Control C se estiver usando o Windows, volte para C3 e colado pressionando o comando v. Se estiver usando Mac ou Control V usando o Windows. Agora, enquanto seleciono, vou para a posição e vou virar os brinquedos. Honestamente. Vou trazê-lo aqui e vou arrastar a senhora para a direita um pouco. Talvez girar a senhora um pouco assim. Em seguida, vá para Cena 1. Selecione ambos os elementos de texto. Então, clique nesta camada para selecionado. E aqui você pode manter pressionada a tecla Command se estiver usando o Mac ou controlar se estiver usando o Windows. Ou você pode manter pressionada a tecla shift e, em seguida, clicar na camada de elemento de texto para selecioná-la. E agora vou copiá-los pressionando o comando C se estiver usando Mac ou Control C se estiver usando o Windows. Em seguida, volte para C3 e cole-os pressionando o comando v. Se você estiver usando Mac ou Control V se estiver usando o Windows. Vou colocar esta camada de texto aqui em cima sob o elemento de texto. Agora também amei os dois, e coloque-os aqui sobre o círculo. Vou clicar duas vezes no primeiro tipo de elemento de texto e no novo texto. E a mesma coisa para este. Em seguida, vou duplicar esta camada de texto selecionando-a. Pressione o comando D, fundindo Mac ou Control D usando o Windows. Vou colocá-lo aqui, clique duas vezes nele e digite o novo texto. Vou fazer tudo em maiúsculas e diminuir o tamanho da fonte um pouco. Vou fazer este parafuso e aumentar um pouco o espaçamento das letras. E então eu vou reajustar os elementos de texto um pouco juntos. Agora também faltava esses três elementos textos e arrastá-los aqui. Talvez eu diminua o tamanho da fonte deste. Perfeito. Agora vamos clicar em jogar e ver o que temos até agora? Ótima. Agora vou abrir a linha do tempo e arrastar esta camada de texto para a direita para começar a entrar na cena um pouco depois desta. Agora vamos clicar em jogar e ver como isso vai ser. Ótimo, isso parece bom para mim. Agora, o último é animar esta senhora. Vou girar um pouco e colocá-lo aqui. Então eu vou animar. E a entrada do triste, a animação para desaparecer no local. Vou definir a ênfase zoom muito lento. E vou diminuir um pouco a velocidade da animação. E agora, novamente, vamos clicar em jogar e ver como isso seria. Perfeito, isso parece bom para mim. Vou renomear esta camada para Lady. E eu vou definir a duração da cena para cerca de 3,3 segundos. Ótima. Então, agora que terminamos com o S3, vamos direto para a próxima lição para criar uma cena animadora para, espero que você esteja gostando até agora. Muito obrigado por assistir e te vejo na próxima lição. 22. OFFEO (versão recente): crie a quarta cena: Nesta lição, vamos armazená-lo trabalhando em cena para. Então a primeira coisa que vou fazer aqui é ir ao storyboard. E aqui, em vez de criar uma nova em branco, desta vez, vou duplicar a Cena Um e ajustá-la. Então passe o mouse sobre c1 e clique no botão duplicado. Em seguida, vou arrastar esta cópia e colocá-la depois do S3. E agora vou clicar nele para abri-lo. Primeiro, vou selecionar este item gráfico feminino. Em seguida, clique em replays gráfico. E sob a expressão fotos transparentes, vou escolher este. Em seguida, clique em concluído. Vou colocá-la aqui, aumentar a escala. E então eu vou definir uma animação de entrada para ele. Então clique na parte de entrada da camada latente na linha do tempo. De repente animação para desaparecer no local. E então eu vou clicar na parte enfatizada da camada lady na linha do tempo e definir a animação para tremer. Agora vamos clicar em jogar e ver onde temos até agora. Ótima. Em seguida, vou clicar duas vezes sobre este elemento de texto e digitar o novo texto. Vou torná-lo ousado. E agora eu vou clicar duas vezes sobre este elemento de texto e digitar o novo texto. A seguir, vou para a cena três. Vou selecionar este elemento de texto, copiá-lo pressionando o comando C se estiver usando Mac ou Control C se estiver usando o Windows. Então volte ao storyboard e volte para parecer para você. E então eu vou colar a camada de texto aqui pressionando comando v. Se estiver usando Mac ou Control V usando Windows. Vou trazê-lo aqui na linha do tempo. E eu vou arrastar esta camada de texto aqui. Vou arrastá-lo para a direita na tela. Em seguida, eu vou clicar duas vezes sobre ele para editá-lo e digitar o novo texto. Como aumentar o espaçamento das letras um pouco. E agora, novamente, vamos clicar em jogar e ver o que temos agora. Perfeito. Talvez eu diminua um pouco o tamanho da fonte deste elemento de texto. Agora isso parece bom para mim. E eu vou bloquear o fundo do texto lá também. Ótima. Assim, você pode ver como duplicar cenas, copiar elementos de cenas e colá-los e outras cenas podem tornar sua vida mais fácil e pode ajudar a facilitar seu fluxo de trabalho enquanto trabalha em seu projeto. Fao, ótimo. Então, agora que terminamos com a criação de uma cena de animação para, vamos em frente e começar a próxima lição para criar a cena cinco. Aguente firme. Estamos quase terminando. Só faltam mais duas sementes. Por favor. Se você tiver alguma dúvida, escreva todas as suas perguntas ou preocupações no quadro de discussão, que é o Q e uma seção deste curso. E ficarei mais do que feliz em ajudar e responder suas perguntas. Muito obrigado por assistir e te vejo na próxima lição. 23. OFFEO (versão recente): crie uma quinta cena: Nesta lição, vamos começar a trabalhar na cena número cinco. Espero que até agora você se familiarizou com a adição de novas cenas, adicionando uma animação elementos diferentes e falhar. Se não, e você ainda estiver confuso sobre isso, por favor me avise. Então, para adicionar C5, vou duplicar C3. Vou arrastá-lo e colocá-lo aqui. Depois de ver o garoto lá, eu vou clicar nele para abri-lo. E a primeira coisa que eu vou fazer aqui é que eu vou substituir como Lady item gráfico viu selecionado e clique em replays gráfico. Vou substituí-lo por este. Traga-o aqui e aumente um pouco. Em seguida, eu vou esconder essas camadas de texto por enquanto. E na caixa de pesquisa de gráficos, vou procurar por avião ou avião ou companhia aérea. Quero encontrar um elemento gráfico para um avião que seja mais real do que ser ilustrado assim. Mas infelizmente, parece que consigo encontrar um aqui. Então, o que posso fazer agora? Posso ir às ações e em fotos, posso procurar um avião. Escolha uma foto de um avião. Mas este aqui, como você pode ver, tem um fundo e um para colocá-lo dentro de uma máscara ou uma moldura, como o que fizemos em Parece a. Quero remover o fundo desta foto e tirar apenas o avião. Como posso fazer isso? Ao selecionar o elemento da foto, posso clicar em remover BG, que significa remover fundo. Este é um recurso no Orfeo que ajuda você a remover o fundo de uma imagem. Esse recurso não funciona mais da mesma maneira que é usado na versão anterior de um para você. Na Virgem Velha, você usa para selecionar o que deseja remover e o que não deseja. Mas agora caso você de alguma forma faz isso automaticamente para você, dependendo da imagem que você está usando. Você tem um certo número de créditos mensais gratuitos para usar esse recurso. Cada vez que você clicar em Remover plano de fundo aqui, você perde um ponto deste crédito. Orfeo lhe dará os créditos mensais ou pontos no primeiro dia de cada mês. E os créditos mensais podem ser empilhados até um certo número de pontos. Se não for usado, terminou seus créditos gratuitos antes do final do mês e ainda precisa usar esse recurso. Você pode comprar mais créditos se quiser. Se você clicar em Como funciona aqui, você pode ler sobre o tipo de imagens que esta ferramenta suporta para ser capaz de despertar e dar-lhe bons resultados. Portanto, esta ferramenta pode não funcionar bem para algumas imagens porque a imagem tem que ter um assunto que é claramente destinado a ser o primeiro plano. Você pode ler aqui o tipo de fotos que ok, você recomenda usar esse recurso com antes de usar esse recurso. Para não perder pontos e obter resultados ruins. Então, por favor, confira isso e leia essas recomendações antes de tentar usar esse recurso com qualquer foto. Está bem? Agora aqui, eu suponho que esta imagem vai funcionar bem, já que o avião está claro aqui em primeiro plano e o fundo aqui é muito simples. Então, isso deve funcionar. Então eu vou em frente e clique em Remover plano de fundo. E aqui está me dizendo que isso usará 1 ou um crédito. Vi Cook, sim. Remova-o para confirmar. E então ele começará a analisar a imagem e trabalhará na remoção do plano de fundo. E aqui está, temos o avião em um fundo transparente. Então poderíamos usá-lo e colocá-lo em qualquer outro plano de fundo ou em qualquer lugar na tela que quisermos. Sempre que você aplicar o recurso Remover plano de fundo a qualquer foto e depois de obter o objeto que você deseja em um plano de fundo transparente, você vai encontrá-lo salvo na seção de arquivo aqui. Como podem ver, agora tenho o avião em um fundo transparente na seção de arquivos. Então eu poderia usá-lo novamente uma vez em qualquer projeto futuro, se eu quiser. Eu percorrerei esta guia, a guia Meus arquivos em detalhes mais tarde. No entanto, por enquanto, saiba que sempre que você usar este recurso Remover plano de fundo em qualquer imagem, o resultado será salvo na seção de arquivo sob imagens. Ok, agora vou mudar o nome desta camada para avião. Vou girá-lo um pouco, colocá-lo aqui, e reduzi-lo um pouco. Em seguida, vou para gráficos e procurar nuvem. Vou adicionar este elemento de nuvem no painel de camadas. Vou arrastá-lo para debaixo do avião. Eu vou fazer assim. Vou renomear esta camada para nuvem. E agora quero que esta nuvem seja de cor azul, não aquela cor amarela. Como podemos fazer isso? Sim, podemos ir para ajustar e começar a arrastar o controle deslizante até que sua cor fique azul assim. E talvez eu diminua um pouco o contraste, saturação e brilho. Como você pode ver, você pode usar o você para alterar as cores de um elemento que você adicionou em sua tela de desenho. Agora vou trazer de volta os elementos de texto. Então deixe-os todos e arraste-os para baixo assim. Vou clicar duas vezes em cada dados-lo, e começar a digitar o novo texto que eu quero. Talvez eu traga este item gráfico e coloque-o acima dos elementos de texto no painel de camadas. Vou girar um pouco e escalá-lo. Eu acho que eu poderia remover esse item gráfico de nuvem 1D acho que devo mantê-lo ou removê-lo? Acho que vou removê-lo. Mas se você gosta assim, sinta-se livre para mantê-lo e fazer o que você acha que é melhor do seu ponto de vista. Agora vou selecionar essas camadas de texto e arrastá-las para cima na tela assim. E talvez eu aumente o espaçamento entre letras deste elemento de texto. E para este também. Acho que vou remover este. Parece melhor para mim sem ele. E agora vamos clicar em jogar e ver o que temos até agora? Ótima. Agora vamos animar o elemento avião. Farei com que voe pelo lado direito. E eu vou arrastar a camada para a direita para começar a entrar na cena neste momento, talvez eu vá fazê-lo para WIP e do lado direito em vez disso. Acho que isso parece melhor para mim. Agora. Vou recuperar essas duas camadas para poder movê-las porque não preciso mais delas aqui. Ótima. Então, agora que terminamos com a criação de um S5 animado, na próxima lição, vamos começar a trabalhar na cena seis, que é a última cena aqui. E este projeto, espero que esteja gostando até agora, por favor. Se você tiver alguma dúvida, por favor me avise deixando todas as suas perguntas no Q e em uma seção deste curso. E ficarei mais do que feliz em ajudar e responder a todas as suas perguntas. Muito obrigado por assistir e te vejo na próxima lição. 24. OFFEO (versão recente): crie a sexta cena: Nesta lição, vamos começar a criar a última cena neste projeto, que é vista é uma droga. Então a primeira coisa que eu vou fazer aqui é que eu vou para storyboard e criar uma cópia de cena para. Vou arrastar a duplicata e colocá-la depois de ver cinco. E agora clique em C16 para abri-lo. E eu vou selecionar este item gráfico senhora e clicar no gráfico substituído. E eu escolho este. Em seguida, clique em concluído. Agora como eu estou selecionando este item gráfico senhora ou ir para a posição, e eu vou jogá-lo horizontalmente. E eu vou arrastá-lo aqui na tela. A próxima coisa que eu quero fazer é que eu quero adicionar um item gráfico de bagagem nesta parte do campus, mas eu não consegui encontrar nenhum item gráfico de bagagem sob gráficos diferentes deste ilustrado, que eu não quero. Então, o que acha que podemos fazer? Sim, podemos ir a estoques e fotos, procurar bagagem de viagem ou bagagem e tentar encontrar uma foto que funcione bem com o recurso Remover Fundo. Eu acho que este vai funcionar bem com o recurso Remover plano de fundo. Então acrescentou. E agora, enquanto estou selecionando, vou clicar em remover plano de fundo. Em seguida, clique em Remover Fundo aqui e, em seguida, confirmado clicando em sim, removê-lo. E agora campo começar a analisar a imagem e, em seguida, vamos remover o plano de fundo e atualizar a tela dentro de sua imagem. Vou reduzir a escala, colocá-la aqui, e talvez girar um pouco. Talvez assim. E agora vou aplicar alguns ajustes. Então vá para ajustar e eu vou aumentar o contraste um pouco, aumentar a saturação também, e talvez também aumentar o brilho. Algo como isto. Isto parece-me bom. Talvez eu diminua o brilho um pouco. Sim, parece melhor. Em seguida, vou renomear esta camada para bagagem. E agora vamos abrir a linha do tempo e ajustar os tempos e animação para algumas camadas aqui. Primeiro, vou aumentar a duração da entrada da camada feminina, que significa que vou diminuir a velocidade da animação e também aumentar a duração enfatizada. E agora vou mudar a animação de entrada para voar pela direita. Então vou definir a animação de entrada da bagagem para voar pela direita. E farei com que a senhora voe pela esquerda. E também vou definir a animação de destaque da camada de bagagem para tremer. E agora vamos clicar em jogar e ver como isso vai se parecer. Talvez eu aumente a duração de ênfase desta camada de bagagem. E eu vou arrastar o ponto final da camada aqui e talvez mudar a velocidade de animação enfatizada para 60%. Acho que vou fazer com que a senhora voe do banco de baixo. Sim, isso parece melhor para mim. Em seguida, vou editar os sedimentos de texto e digitar o novo texto para o mesmo. Agora vamos clicar em jogar e ver o que temos até agora? Então agora que criamos uma cena animada para este projeto. Como você pode ver, a duração total do nosso vídeo agora chegou a 25,40 segundos, que é a soma total de toda a duração desses adolescentes. Na próxima lição, vamos aprender como podemos adicionar uma animação de transição entre nossas cenas aqui. Muito obrigado por assistir, e te vejo na próxima lição. 25. OFFEO (versão mais recente): como adicionar transição: Nesta lição, mostrarei como você pode definir uma animação de transição entre suas cenas em um campo. É muito simples e fácil de fazer. A partir desta tela de meninos gêmeos. Você clica neste ícone de adição entre cada duas cenas. Você obtém essa janela pop-up que tem um conjunto de estilos de animação de transição que você pode escolher. Também aqui, você pode passar o mouse sobre qualquer animação para visualizá-la antes de selecionar. Então aqui, por exemplo, vou definir a animação de transição para ampliar. Depois de escolher um estilo de animação, você também receberá este menu suspenso a partir do qual você escolhe a direção da animação de transição. Para mim, vou mantê-lo do centro como está. E agora vamos jogar e ver como será essa animação de transição. Então, como você pode ver, parecem entrar no vídeo como um zoom lento no centro. Vamos fazer o mesmo para o resto das coisas. Você não tem que escolher. A mesma animação de transição que eu escolhi. Você pode selecionar o que quiser. Isto é totalmente de acordo com a sua preferência. Então, aqui estou eu clicando em cada botão entre cada duas cenas e configurá-lo como zoom lento no centro. Agora vamos clicar em reproduzir todas as cenas e ver o que temos até agora? Perfeitamente. Sempre que quiser remover a animação de transição, você pode selecionar Nenhum aqui. Ótima. Então é assim que você pode definir uma animação de transição entre as cenas do seu projeto em poucos. Na próxima lição, eu vou fazer alguns toques finais e pequenos ajustes para melhorar este projeto e torná-lo melhor antes de armazená-lo, adicionando uma música de fundo. Espero que você esteja gostando até agora, por favor, se você tiver alguma dúvida ou se algo não estiver claro para você, sinta-se à vontade para escrever todas as suas perguntas e preocupações no Q e em uma seção deste curso. E ficarei mais do que feliz em ajudar a responder a todas as suas perguntas. Muito obrigado por assistir e te vejo na próxima lição. 26. OFFEO (versão mais recente): toques finais: Nesta aula e eu vou fazer alguns toques finais e ajustes nas cenas e aplicar algumas melhorias para fazer o projeto parecer melhor. A primeira coisa que vou fazer aqui é que eu vou abrir c1 e eu vou para a camada de item gráfico senhora e animação de entrada de cetim para ele. Vou fazer o zoom do centro. Em seguida, diminuirei a duração da parte de entrada da camada de fundo do texto. Não sei se isso faria diferença, mas vamos ver. Não, não achei que fizesse diferença. Mas está tudo bem. Sem problema. Talvez eu diminua a velocidade da animação de entrada um pouco para a camada de item gráfico Lady. E isso é aumentando a duração da entrada para esta camada. Talvez aumentar também a duração da ênfase. Acho que isto parece muito melhor. Está bem? Agora eu vou arrastar o ponto final desta camada aqui. E então eu vou diminuir a duração do ponto de saída arrastando esta marca branca ou linha branca aqui. E eu vou fazer a mesma coisa para o resto das camadas. Arraste o ponto final aqui e, em seguida, arraste esta marca branca ou linha branca para o indicador de tempo. Talvez diminuir a duração da parte de saída um pouco mais. Perfeito. Agora vou selecionar as camadas mais antigas, exceto a camada de linhas de animais. E depois vá para animar. E na guia de saída, eu vou fazer com que ele diminua o zoom para o centro. Agora vamos clicar em jogar e ver como isso vai se parecer. Perfeito. Agora vamos ver como isso se parecerá com a transição e emissão. Então vá para o storyboard e clique em argila. Todas as cenas. Perfeito. Vejo que isto parece muito melhor do que antes. Agora vou para s2. Vou definir o indicador de tempo para cerca de 8,9 segundos. Então eu vou arrastar o ponto final da camada feminina aqui. E então eu vou arrastar este marcador branco para o indicador de tempo. Farei a mesma coisa para a camada de texto de Nova York, que é o último país que adicionei na cena. Eu não vou fazer isso para os outros elementos de texto porque é quando eu quero que eles terminem. Vou fazer isso para a próxima camada de quadro para o local. Para a foto dos EUA, que é o último país de adicionado. E por último, vou fazer a mesma coisa para a camada de moldura fotográfica. Agora também faltam essas camadas. Vá para animar e defina a animação de saída para diminuir o zoom para o centro. E agora vamos clicar em jogar e ver como isso vai se parecer. Eu acho que eu não alterei a animação de saída para a máscara de foto dos EUA clara. Então vamos mudá-lo para diminuir o zoom para o centro. Sim. Agora isso parece bom para mim. Em seguida, vou para s3. Vou definir o indicador de tempo para cerca de três segundos. Arraste o ponto final desta camada aqui e arraste esta linha branca aqui. Agora eu vou fazer a mesma coisa para o resto das camadas, exceto a camada de linhas de anime. Agora vou selecionar todas as camadas, exceto a camada de linhas de anime. Em seguida, vá para animar e defina a animação de saída para diminuir o zoom para o centro. Agora vamos clicar em jogar e ver o que temos até agora? Perfeito. Talvez eu faça esta senhora aproximar do centro e talvez aumente a velocidade da animação de entrada. Sim, acho que isto parece muito melhor. Acho que vou fazer o mesmo por esta senhora em C1. Vou aumentar a velocidade de sua animação de entrada. Grau. Isto parece-me melhor. Em seguida, concederei quatro. E aqui vou fazer com que esta senhora dê zoom do centro. E agora vou trazer o indicador de tempo para 2,9 segundos. Arraste o ponto final desta camada aqui e, em seguida, arraste esta linha branca aqui. E eu vou fazer a mesma coisa para o resto das camadas exceto para as linhas de anime. Então selecionarei todas essas camadas, exceto as linhas inimigas. Em seguida, vá para animar. E eu vou definir a animação de saída para diminuir o zoom para o centro. Agora vamos clicar em jogar e ver o que temos até agora. Talvez eu aumente a velocidade de animação de entrada para esta camada de item gráfico senhora. Sim, agora isso parece muito melhor para mim. Ótima. Agora vou ao storyboard e vou abrir a cena cinco. Vou mudar o nome desta senhora para casal. E eu vou fazer isso para ampliar a partir do centro e aumentar a velocidade da animação. E agora vou definir o indicador de tempo para três segundos. Vou arrastar o ponto final desta camada aqui e, em seguida, arrastar esta linha branca para o indicador de tempo. Farei a mesma coisa para o resto das camadas, exceto para as linhas de anime. E agora vou selecioná-los todos, exceto a camada de análise. Em seguida, vá para o inimigo e defina a animação de saída para diminuir o zoom para o centro. Talvez eu aumente um pouco este item gráfico. Agora isso parece ótimo para mim. Em seguida, vou para storyboard aberto C6. E aqui eu vou mudar a animação de entrada para esta senhora fazer zoom no Centro. E eu vou aumentar a velocidade da animação. E farei a mesma coisa pela camada de bagagem. Agora vou trazer o indicador de tempo para 2,9 segundos. E eu vou arrastar o ponto final desta camada aqui e, em seguida, arrastar este marcador branco para o indicador de tempo. Eu vou fazer a mesma coisa para o resto das camadas exceto a camada de linhas de anime. Acabei de perceber que esta é a última cena. Então eu não acho que eu quero definir um herói de animação de saída como o resto das cenas. Eu acho que vou mantê-lo como está sem animação de saída para continuar exibindo na tela até o final do vídeo. Perfeito. Acho que estas são todas as melhorias que quero fazer aqui. Agora vamos para o storyboard e clicar em reproduzir todas as cenas e ver o que temos agora? Ótima. O que você acha? Parece melhor do que antes? Acho que parece muito melhor do que antes. E a próxima lição vamos aprender como adicionar uma música de fundo ao projeto na FAO. Muito obrigado por assistir, e te vejo na próxima lição. 27. OFFEO (versão recente): como adicionar músicas de fundo em OFFEO: Nesta aula, nós vamos aprender como podemos adicionar uma música de fundo ao nosso projeto e oferecer-lhe para definir uma música de fundo para um projeto. Você abre a guia de música na qual você encontrará a Biblioteca de Música de afield. Você pode ouvir qualquer trilha sonora aqui clicando no botão de reprodução ao lado dela. Você também pode salvar qualquer faixa que você gosta em seus favoritos para que você possa facilmente encontrá-lo e usá-lo em projetos futuros. Você também pode ver as faixas por categoria de música. Você clica em qualquer categoria aqui, e ela se abrirá imediatamente. E então você pode começar a ouvir as trilhas sonoras clicando no botão de reprodução ao lado de cada uma, se você quiser. Quando estiver satisfeito com uma trilha sonora, você clica no botão dos EUA ao lado. Depois de definir um, você pode controlar seu volume. Por exemplo, ele pode diminuir seu volume arrastando o controle deslizante para a esquerda e tornar o som baixo assim. Ou você pode aumentar o volume para torná-lo alto assim. Você também pode fazer com que ele se desvaneça e desapareça. E você pode cortar a faixa de música se quiser clicando no editor de guarnições aqui. Esta duração da caixa azul é a mesma duração exata de todo o seu projeto. Então aqui você pode arrastar esta caixa azul como esta e fazê-lo começar na parte da faixa que você quer e cortar o resto clicando em Don aparar. Você também pode clicar no play para ouvi-lo antes de aparar. Uma vez que você está feliz e quer apará-lo, você clica em Concluído aparar. Por último, se você quiser excluir esta trilha sonora ou removê-la do seu projeto, clique no botão excluir aqui. Você também pode carregar trilhas sonoras do seu computador, se quiser. E tem que estar em formato MP3. Ou você pode importar algumas faixas da sua conta do Dropbox. A última coisa aqui é que você também pode procurar trilhas sonoras por palavra-chave. Por exemplo, se eu escrever feliz, em seguida, clique em Pesquisar de volta, todos subtrai biblioteca snowfields que contém a palavra-chave feliz, como você pode ver aqui. Perfeito. Para este projeto, vou usar a trilha sonora chamada Lost unblind. Então eu vou clicar no fundo dos EUA ao lado dele. E também farei com que se desvaneça e desapareça. Agora eu vou para o storyboard e eu vou clicar em tocar todas as cenas. Agora sabemos como definir uma música de fundo ou uma trilha sonora para o nosso projeto. Na próxima lição, aprenderemos como baixar ou explorar nosso projeto, que é o passo final. Espero que esteja gostando até agora, por favor, se tiver alguma dúvida, me avise. Caso contrário, vemo-nos na próxima lição. 28. OFFEO (versão recente): exportando seu projeto da OFFEO.: Nesta aula, nós vamos aprender como podemos explorar ou baixar seu projeto de longe. A primeira coisa que você faz é clicar no botão de download aqui. Você terá esta prévia e fará o que puder. Novamente, reproduza o vídeo se quiser. Antes de baixar. No lado direito, você tem duas abas aqui. Salve vídeo e salve imagem. Salvar imagem permite que você faça uma captura de tela de um determinado quadro em seu vídeo e salve-o como uma imagem JPEG ou PNG. Como podemos fazer isso? Primeiro, arraste o controle deslizante e o defina sobre o quadro que deseja salvar como uma imagem. Vou tomar este, por exemplo. E agora você pode optar por salvar esse quadro como uma imagem em um formato JPEG ou PNG. Se você quer uma imagem de alta qualidade, escolha PNG. Mas tome cuidado para que quanto maior a qualidade, maior será o tamanho do arquivo. Se você quiser fazer upload desta imagem em algum lugar na internet, melhor usar JPEG. Porque JPEG lhe dará um tamanho de arquivo pequeno com uma boa qualidade adequada para o uso da intranet. Vamos começar com o JPEG. Uma vez que você clicar em JPEG, que começará a baixar para ser salvo em seu computador imediatamente. E aqui está, a imagem JPEG. Agora vamos ver o arquivo PNG. Então eu vou clicar em PNG para começar a baixar. E aqui está. E como você pode ver, o tamanho do arquivo de imagem PNG é de 1,2 megabytes. O arquivo jpeg é 158 kilobytes. Então, como eu disse, o PNG lhe dará uma qualidade muito alta, mas também lhe dará um tamanho de arquivo grande. Então, se você quiser usar esta imagem através da internet, melhor usar JPEG para lhe dar um tamanho de arquivo pequeno, mas ainda com uma boa qualidade adequada para o uso da Internet. Ok, agora vamos tentar salvá-lo como um vídeo. No vídeo, você tem duas opções. Você pode baixar seu vídeo e um formato mp4, ou em um formato MOV. Em MP4, você pode optar por explorar como uma alta qualidade ou qualidade web. O formato MOV é uma qualidade muito alta, e por isso lhe dará um muito grande enquanto lados. Se você estiver indo para enviar este vídeo em qualquer lugar através da internet, eu recomendo que você use o formato mp4. formato Mp4 lhe dará um tamanho de arquivo pequeno com ainda uma boa qualidade adequada para o uso da Internet. Ok? Agora vou mostrar-lhe o que acontece quando você clica em qualquer um desses formatos de vídeo. Por exemplo, aqui vou clicar em MOV. E uma vez que você clicar sobre ele de falha vai começar a processar seu vídeo. E uma vez feito, você será capaz de baixá-lo e salvá-lo em seu computador. Então, como você pode ver aqui, você pode optar por salvar o vídeo em seu computador ou você pode salvá-lo no Dropbox, se você quiser. Você também pode compartilhar este vídeo com seus amigos ou qualquer pessoa, se quiser, copiando este link. Se você criou qualquer vídeo, este projeto ou qualquer outro projeto que você tenha feito com você e deseja obter um feedback, sinta-se livre para compartilhar este link copiando-o e colando-o em um fórum de discussão no este curso. E ficarei mais do que feliz em ver o que você criou usando Orfeo. Você também pode compartilhá-lo no Facebook ou Twitter ou enviá-lo para qualquer pessoa via e-mail. Perfeito. Agora vou clicar em Download para começar a baixar o arquivo de vídeo no meu computador. E aqui está o nosso projeto final em formato MOV. Espero que tenha gostado muito deste projeto. E novamente, se você tiver seguido e criado este projeto ou qualquer outro projeto e você falhar, eu realmente adoraria vê-lo. Portanto, sinta-se livre para compartilhar o que você criou no quadro de discussão. Então, agora que você viu um exemplo prático de como você pode criar uma animação, um vídeo em uma recompensa do início ao fim. E nas próximas lições, vamos aprender mais alguns recursos aqui e alguns que eu não tive a chance de percorrer ao criar o projeto. Muito obrigado por assistir, e te vejo na próxima lição. 29. Atualização: Elementos de grupo/UnGroup: Agora você pode selecionar vários elementos e adicioná-los em um grupo para que você possa movê-los facilmente juntos. Você ainda pode abrir o grupo, selecionar qualquer um dos itens e movê-lo individualmente se quiser ou aplicar quaisquer outras alterações. Você também pode amar o grupo. Você pode escondê-lo. E você também pode renomear o grupo clicando no título e digitando o nome desejado. Em seguida, clique em qualquer lugar fora ou pressione Retornar no teclado para aplicar as alterações. Você também pode aplicar a mesma animação a todos os elementos que ele adicionou no grupo. Você pode mudar a posição. Você pode alterar a transparência. Você pode duplicar todo o grupo e pode excluí-lo. Se você quiser desagrupar os elementos, você seleciona o grupo e, em seguida, clique no botão Desagrupar elementos aqui. Também no agrupamento de elementos, depois de selecionar os elementos que deseja agrupar no painel Camadas, você pode clicar neste botão de elementos de grupo aqui, ou você pode usar o atalho de teclado, que é control g Se você estiver usando o Windows ou o comando z se você estiver usando o Mac. Você também pode adicionar um elemento ao grupo arrastando-o no painel Camadas, passe o mouse sobre o grupo e solte. E se você quiser tirar um elemento fora do grupo, você pode arrastar o elemento para fora do grupo no painel Camadas como este e, em seguida, liberar-nos. Então é assim que podemos agrupar ou desagrupar elementos. Nenhuma falha. Se você tiver alguma dúvida, por favor me avise. Caso contrário, vemo-nos na próxima lição. 30. OFFEO (versão recente): fundo e Geniemate: Nesta lição, vou mostrar alguns recursos em alguns que eu não tive a chance de percorrer durante o trabalho no projeto. Primeiro, deixe-me mudar as dimensões desta tela aqui. Você se lembra como podemos fazer isso? Sim, abrimos este ícone de engrenagem ao lado do nome do projeto e definimos o tamanho desejado. Então aqui eu vou defini-lo como paisagem, e isso vai fazer suas dimensões para 1920 por 1080 pixels. Em seguida, vou clicar em Concluído. Ok, então enquanto estávamos trabalhando em nosso projeto, nós vimos a guia de texto, a guia Gráficos, ações, arquivos de música e favoritos, mas nós não tentamos o fundo ou o gênio mate. Então, primeiro, vamos abrir o fundo e ver o que temos. Sua ronda de banco. Temos imagens, padrões e vídeos. O objetivo principal da guia de fundo é que você pode definir uma imagem ou um padrão, ou um vídeo como plano de fundo para o seu projeto e apelar. Então, por exemplo, se você estiver indo para trabalhar em um projeto relacionado ao Halloween, você pode definir qualquer uma dessas imagens aqui como um plano de fundo para projetar se você quiser. Você também pode definir padrões ainda animados como estes como um plano de fundo para o seu projeto. Você também terá a opção de alterar as cores de alguns padrões aqui e escolher as cores que se adequam ao seu vídeo ou à sua preferência. Vamos tentar também alguns dos vídeos aqui. Então, como você pode ver, você tem um conjunto de imagens, padrões e vídeos que você pode usar como plano de fundo para um projeto, se quiser, usando esta guia de fundo aqui e aproveite. Você pode brincar e experimentar alguns destes e ver se você gostaria de usar algum em seu próximo projeto. Perfeito. Agora vamos falar sobre o génio génio. Para deixar este recurso claro para você, vou adicionar rapidamente alguns itens aqui na tela para que eu possa mostrar como o Ginnie Mae, ele funciona. Algo como isto. Vou mudar o nome para gráfico um. Este é muito gráfico para, e este é muito gráfico três. Ótima. Então esta é a nossa cena que vamos animar usando o recurso de animação. Quando você clicar no companheiro Ginny, ele abrirá esta janela. No lado esquerdo aqui você pode ver alguns estilos de animação. E do lado direito está a pré-visualização da sua cena. Antes de fazer qualquer coisa. Se você clicar no play, nada acontecerá porque ainda não aplicamos nenhum estilo de animação aqui. Você deve primeiro selecionar um estilo de animação do lado esquerdo. Mas antes de fazer isso, eu só quero mostrar a vocês a linha do tempo porque este é um ponto importante. Antes de fazer qualquer coisa no companheiro Ginny. Se eu abri a linha do tempo, você pode ver que todas as camadas aqui começam juntas no início da linha do tempo. Agora, se eu abri o GMAT e escolher um estilo de animação, digamos que vou selecionar, diminuir o zoom. Agora, uma vez que você selecionar um estilo de animação e, em seguida, clique em Aplicar, você pode notar agora o que aconteceu aqui na linha do tempo? A Ginni fez, fez todas as camadas em sequência. E ele disse que a animação de entrada de todas as camadas em nossa linha do tempo para o estilo de animação que acabamos de escolher, que foi zoom out. Então, em poucas palavras, Ginni fez destaque, colocar todas as camadas em sua linha do tempo em sequência e enviar a animação de entrada de cada camada em sua linha do tempo. O estilo de animação que você escolheu na janela do companheiro Ginny no lado esquerdo aqui. Espero que isso esteja claro para você. Se não, ou se ainda te sentires confuso, por favor, avisa-me. Caso contrário, vamos começar a próxima lição em que vamos falar sobre o recurso substituir todas as imagens e como importar projetos de biblioteca de projetos de fase para projeto. Muito obrigado por assistir, e te vejo na próxima lição. 31. OFFEO (versão recente): substituirá todas as imagens e designs de importação: Nesta lição, vou mostrar a vocês como podemos usar a interface do recurso Substituir todas as imagens. É muito simples e muito fácil. Observe que o botão Substituir todos os MGs não aparecerá para você, a menos que você já tenha imagens em seu projeto e você não esteja selecionando nenhum dos elementos em sua tela de desenho. Se você estiver selecionando qualquer elemento em sua tela, você deve primeiro clicar em qualquer lugar fora da tela de desenho. Então você pode ver esse recurso. Está bem? Quando você clica em Substituir todas as imagens, ele abre esta janela à direita em que você verá uma aba para cada cena em seu projeto que inclui uma imagem. Se houver alguma cena em seu projeto que não inclua nenhuma imagem, você deseja ver uma guia para essa cena aqui. Quando você clica em uma guia cena, você verá as imagens que existem nesta cena que você pode substituir por outra imagem. Você pode substituir cada imagem por qualquer imagem de ações, plano de fundo ou arquivos, como você pode ver no lado esquerdo. Para substituir uma imagem, você pode ir até a nova imagem desejada a partir daqui e arrastá-la e soltá-la sobre a imagem que deseja substituir aqui. Este recurso é muito útil ao usar um dos modelos pré-fabricados ou projetos feitos por alguns. Então, deixe-me mostrar-lhe como podemos usar esse recurso com uma das teses, modelos prontos. Então primeiro eu vou para a tela do projeto. Em seguida, vou clicar em Iniciar novo projeto. E então eu vou clicar em Iniciar a partir de branco ou modelo. Clique feito aqui. E agora temos o modelo para Hindu. Então, vamos escolher um modelo para usar. Talvez eu leve este. Então eu vou clicar nele para abri-lo. E eu vou selecionar as cenas que eu quero. Vou clicar em Todas as Coisas para selecionar e, em seguida, clicar em Adicionar cenas selecionadas. E como você pode ver aqui, ele importou e adicionou todos os c que eu selecionei no projeto que eu acabei de começar. Agora diga que você deseja usar este modelo, mas você deseja editá-lo para se adequar à sua própria marca. Então, você pode querer substituir um logotipo faseado aqui, por exemplo, com o seu próprio logotipo da empresa. Então, para fazer isso, podemos ir para substituir todas as imagens neste modelo de logotipo fase não existe em s2 e s3. Então, primeiro vamos abrir s2, em seguida, ir para arquivos. E em logotipos aqui, eu tenho um logotipo que eu vou usar para este exemplo. Arraste e solte-o neste logotipo Alpheus para substituir. E aqui vamos fazer a mesma coisa com o cenário. Em seguida, clique em concluído. E agora se eu ir para storyboard aberto C2, você veria que um logotipo famoso foi substituído pelo logotipo que eu acabei de usar. E se você quiser alterar esse texto de URL, basta clicar duas vezes nele e digitar seu próprio URL de site. E a mesma coisa para a cena três do logotipo fase foi substituído pelo logotipo que eu acabei de selecionar a partir dos meus arquivos aqui. Então, este foi um exemplo de como você pode usar o recurso Substituir todas as imagens para ajustar rapidamente seu modelo pronto a partir de uma biblioteca de fases para se adequar à sua própria marca. Espero que isso tenha sido claro para você. Caso contrário, por favor, avise-me ou se você tiver alguma dúvida, por favor, escreva todas as suas perguntas no quadro de discussão e discurso e ficarei mais do que feliz em ajudá-lo e responder a todas as suas perguntas. Muito obrigado por assistir e eu vou vê-lo na próxima lição para falar sobre a guia Arquivos em detalhes. 32. OFFEO (versão recente): organize seus arquivos enviados em pastas: Sempre que você quiser importar uma imagem, um vídeo ou um logotipo, para que você possa usar em seu projeto. Você vai para a guia Arquivos e, em seguida, você clica em Carregar para empregar qualquer imagem, vídeo ou logotipo que é salvo em seu computador ou você pode importar de sua conta do Dropbox se você tiver um ano, ele está dizendo que você pode empregar apenas esses formatos para imagens e logotipos. Você pode empregar JPEG e PNG. E para vídeos, você só pode empregar os formatos MOV e mp4. Você também pode organizar seus arquivos em pastas. Então, digamos, por exemplo, que eu quero adicionar essas fotos juntas em uma pasta. Então primeiro eu vou clicar em criar pasta. E uma vez que eu clico nele, eu recebo uma nova pasta criativa. Se você quiser renomeá-lo, clique em seu nome e digite o nome que deseja e, em seguida, pressione Return no teclado. Agora, se eu cliquei nesta pasta para abri-lo, como você pode ver aqui, agora está vazio. Como posso mover essas fotos para esta pasta? Simplesmente, vou clicar em selecionar aqui e começar a selecionar as fotos que eu quero mover para esta pasta. Você pode optar por movê-los para uma pasta, ou você pode excluí-los totalmente de arquivos se você quiser ou se você quiser cancelar este Lakshman, você clicar em cancelar aqui. Então aqui eu quero movê-los para a pasta que acabei de criar. Então clique em mover aqui. E aqui você terá uma janela exibindo todos os arquivos que você criou anteriormente. Então aqui eu vou escolher a pasta que eu acabei de criar e clicar em mover. E agora, como você pode ver, eles foram movidos para a pasta que eu selecionei. Se eu cliquei de volta para ir para a exibição principal, eu quero encontrar essas fotos que eu selecionei porque elas já foram movidas para a pasta que eu criei. Você também pode adicionar qualquer foto, vídeo ou logotipo existente na guia Arquivos aos seus favoritos. Então você pode rapidamente e facilmente encontrá-lo a qualquer momento mais tarde, abrindo os favoritos, em seguida, abra este menu suspenso e escolha arquivos, e então você deve encontrá-lo aqui. Você também pode excluir uma foto, vídeo ou imagem ao passar o mouse sobre ela e clicar neste ícone. Além disso, você pode excluir uma pasta passando o mouse sobre ela e clicar em Excluir e confirmar. Então, foi assim que você pode usar a guia Arquivos e como importar arquivos de seu computador ou conta do Dropbox para sentir que você pode usar em seus projetos. Muito obrigado por assistir e eu vou vê-lo na próxima lição para falar sobre minha tela de projetos em detalhes. Então, vemo-nos lá. 33. OFFEO (versão recente): Tela de meus projetos: Minha tela de projetos é a primeira tela que você vê. Depois de fazer login em sua conta em um campo. Você deve ver aqui todos os projetos que você criou desde que você começou a usar uma falha. Também mencionei antes que você pode iniciar um novo projeto clicando no botão Iniciar um novo projeto ou no botão Criar vídeo aqui. Para cada bloco ou miniatura de projeto aqui, você pode alterar rapidamente o nome desse projeto clicando em seu nome e digitando o nome desejado e, em seguida, pressione Return no teclado ou clique em qualquer lugar fora dessa caixa de texto. Em vez de abrir o projeto e renomear o título do projeto por dentro, você pode fazer isso rapidamente na tela de projetos. Você pode abrir qualquer projeto clicando na própria foto em miniatura. Ou você pode clicar nesses pontos no canto superior direito e escolher Abrir projeto. Você também pode criar uma cópia deste projeto. Ou você pode optar por excluir o projeto. Por padrão. Seus projetos aqui são classificados do mais novo para o mais antigo. Mas ele pode ordenar alfabeticamente, ordem ascendente ou decrescente de nós. Dois mais antigos, ou do mais antigo para o mais novo, ou por resolução do maior para o menor. Além disso, você pode organizar seus projetos em pastas, se quiser. Como você pode ver aqui, eu tenho um conjunto de pastas listadas aqui. Ao lado de cada pasta, você tem três pontos. Ao clicar nela, você escolhe renomear a pasta ou pode optar por removê-la. Você pode criar uma nova pasta clicando neste ícone de pasta que tem uma forma de mais nela. Em seguida, dê um nome à pasta e clique em Criar. E como podem ver aqui, temos essa nova pasta adicionada aqui. Para começar a mover projetos para essa pasta, basta arrastar o projeto assim, mouse sobre o nome da pasta para E C, mover o projeto aqui e, em seguida, liberar. Em seguida, você receberá uma mensagem confirmando que o projeto foi movido para essa pasta. Agora, se eu abrir a pasta, eu devo encontrar o projeto lá dentro. Se eu quiser voltar para nossos projetos, farei a mesma coisa. Arraste-o sobre todos os projetos até E, C, Mover projeto aqui e, em seguida, solte. Se eu quiser renomear esta pasta, vou clicar nestes três pontos, clicar em Renomear, digitar o novo nome e, em seguida, clicar em retornar. E eu também posso excluir a pasta se eu quiser. Se você tem um projeto que você já exportou ou baixou anteriormente, você vai descobrir que o botão verde sob ele, como este. Se você clicar nele, você receberá esta tela onde você pode optar por baixar o projeto novamente. Você pode salvá-lo no Google Drive ou na conta do Dropbox. Você pode compartilhar o link com seus amigos, compartilhá-lo no Facebook ou Twitter ou enviá-lo para alguém por e-mail. Você também pode reproduzir o vídeo se quiser. Por último, você pode alterar a privacidade do seu projeto se quiser. A partir daqui, você pode torná-lo público para qualquer um que tenha o link. Ou pode torná-lo privado. Só você pode ver. Ou você pode definir uma senha para que somente com quem você compartilharia a senha possa abri-la ao compartilhar o link. Perfeito. Então isso era tudo relacionado à tela do meu projeto. Se você tiver alguma pergunta ou se algo não estiver claro para você, me avise. Caso contrário, vamos para a próxima lição na qual falaremos sobre o recurso de criação inteligente no Orfeo. Muito obrigado por assistir e te vejo na próxima lição. 34. OFFEO (versão mais recente): crie inteligente: Nesta lição, vamos falar sobre o recurso de criação inteligente. Este recurso foi recentemente adicionado pela OFIL para aqueles que não querem criar projetos a partir do zero ou importar modelos da biblioteca de projetos Orpheus e editá-los. Eles só têm uma foto ou o logotipo da empresa e querem que você gere projetos usando esta foto ou este logotipo. Vamos ver como isso pode ser feito. Quando você clica em criar inteligente, Orfeo irá perguntar, quais ativos você tem para que eles possam ajudá-lo a gerar um design. Então, aqui você escolhe a imagem ou o logotipo. Vou mostrar aos dois, mas deixe-me começar com a imagem. Agora, você deve carregar sua foto do seu computador ou tentar uma imagem de amostra. Quando você clica em tentar uma imagem de amostra, você obtém esta janela dizendo que você não pode escolher apenas uma imagem agora que você acha que melhor representa seu projeto. E então você pode adicionar mais imagens, se quiser. Mais tarde, você pode selecionar uma imagem de seus arquivos ou de imagens de estoque, ou de imagens de amostra adicionadas biofield. Por exemplo, esta imagem sapato e clique em, Use esta imagem. Em seguida, perguntaremos se você deseja mover o plano de fundo da imagem ou mantê-lo. Eu vou com remover o fundo da imagem. E agora oferecer que você vai começar a trabalhar em alguns projetos que podem se adequar a essa imagem que você forneceu. Uma vez feito, você terá um monte de projetos, como você pode ver, que é usar a imagem que você forneceu. Se você gosta de algum e quer usá-lo. Passe o mouse sobre ele e clique em Editar. E isso importará esse design em um novo projeto. E aqui você pode fazer qualquer tipo de edição se quiser, ou talvez adicionar mais fotos ou gráficos ou efeitos ou até mesmo cenas, qualquer coisa que você quiser. Ou se você não quiser fazer nenhuma edição, você pode ir em frente e exportá-lo imediatamente a partir do botão de download aqui. Agora deixe-me mostrar-lhe o que vai acontecer se escolhermos fazer upload de um logotipo no smart create, você pode carregar seu logotipo do seu computador. Mas aqui eu tenho esse logotipo da minha célula de arquivos selecionado, em seguida, clique em Usar este local e, em seguida, oferecer. Você começará a gerar designs usando este logotipo. Então, como você pode ver, temos um monte de entradas de logotipos aqui usando o logotipo que eu selecionei. Se você gostar de algum, mouse sobre ele e clique em Editar. E a mesma coisa vai acontecer ou falhar importar este design em um novo projeto. Você pode aplicar quaisquer edições se quiser e, em seguida, exportar seu vídeo. Perfeito. Então, isso é simplesmente como usar o recurso de criação inteligente em alguns, muito fácil e muito direto para a frente. Espero que esteja gostando até agora. Muito obrigado por assistir e te vejo na próxima lição. 35. OFFEO (versão mais recente): Itens de marca: Nesta lição, mostrarei como você pode salvar seus elementos de marca, que são o logotipo, fontes e cores para você. Então você pode usá-los a qualquer momento em projetos futuros. Então, a partir da minha tela de projetos, você encontraria no lado esquerdo neste menu aqui algo chamado minha marca. Quando você clicar nele, ele abrirá a tela. E a partir daqui, você pode fazer upload do logotipo da sua marca do seu computador e das cores da sua marca. Você também pode editar ou excluir qualquer uma das paletas de cores que salvamos enquanto estávamos trabalhando no projeto. Em uma lição inicial, se você se lembrar, você pode editar o nome de um palete. Você pode excluir ou adicionar uma cor a qualquer paleta de cores aqui. Você também pode excluir todo o filme da paleta de cores. E você pode adicionar uma nova paleta de cores e configurar as cores do zero. E por último, você pode carregar a fonte da sua marca do seu computador e salvá-la aqui. Ok, agora uma vez que você configurar seus elementos de marca e salvá-los e longe da tela. Deixe-me mostrar-lhe onde você pode encontrá-los enquanto trabalha em um projeto. Então, deixe-me começar um novo projeto. Ok, então primeiro, as cores da marca, você vai encontrá-las na seção de cores da marca aqui em qualquer painel relacionado a cores, como mudar a cor de fundo ou alterar a cor do texto. Você encontrará as cores da sua marca aqui. Para o logotipo da sua marca. Você vai encontrá-lo em Arquivos, na guia logotipos aqui. E fundo da marca do ano passado, você vai encontrá-lo quando você adicionar um texto, em seguida, selecionar este elemento de texto e abrir as fontes aqui. E então você encontrará a fonte da sua marca listada aqui. Então, é simplesmente assim que você pode salvar seus elementos de marca e oferecer-lhe e onde você pode encontrar cada um enquanto trabalha em um projeto. E para você. Se você tiver alguma dúvida ou se você se sentir confuso sobre qualquer coisa, por favor me avise e eu ficarei mais do que feliz em responder suas perguntas e deixar tudo claro para você. Muito obrigado por assistir, e te vejo na próxima lição. 36. Atualização: Compartilhe seus projetos como modelos: Agora você pode compartilhar seus projetos que você criou um OFIL como modelos com outras pessoas para que eles possam personalizá-lo e usá-lo. Como você pode fazer isso depois de criar seu projeto e todo o conjunto, vá para o botão Compartilhar aqui e ative o link de modelos de compartilhamento. Em seguida, clique em Copiar para copiar este URL. E então você pode enviar ou compartilhar esse URL com qualquer pessoa. Você quer usá-la. Qualquer pessoa faria este link pode usar seu projeto como um modelo e personalizá-lo. Então digamos que agora sou a pessoa com quem você compartilhou o link. Quando eu abrir o link, ele dirá que fui convidado a usar este modelo. E agora eu posso compartilhar o modelo com mais pessoas. E eu posso optar por usar este modelo quando alguém faria este link clique em, use este modelo. Se eles têm uma conta de afiliado, este modelo será importado como um projeto e seu caso sua conta e , em seguida, abrir para que eles possam, em seguida, começar a personalizá-lo. A qualquer momento. Se você quiser fechar o compartilhamento, você pode simplesmente ir para compartilhar aqui e desligá-lo. Portanto, este é o recurso recém-adicionado de como você pode compartilhar seus projetos FAO como modelos. Se você tiver alguma dúvida, por favor me avise. Caso contrário, vemo-nos na próxima lição. 37. Introdução às funcionalidades To: Nesta seção, vamos passar por alguns novos efeitos e estilos de animação que foram recentemente adicionados pela OFIL para serem aplicados em qualquer item que você adicionar em seu projeto. Esses novos efeitos são desfoque, reflexão, sombra e sombra de terra. Então você, nós adicionamos estilos de animação são a máscara na animação de entrada e a máscara para fora nos inimigos de saída. Nas próximas lições, vou mostrar-lhe o efeito de borrão, a máscara dentro e mascarar estilos de animação enquanto estamos trabalhando no seguinte projeto pequeno e fácil, apenas para mostrar como você pode praticamente usá-lo. E mais tarde nesta seção, vamos percorrer o resto dos efeitos, que são o reflexo, a sombra e a sombra do solo. Agora vamos direto para a próxima lição para começar a trabalhar em nosso projeto. Então, vemo-nos lá. 38. Adicionando fotos e como aplicar efeito de borrão: Então aqui estou eu em um novo projeto. Eu tenho uma tela quadrada em branco. E a primeira coisa que vou fazer é ir às fotos e procurar retratos. Vou selecionar esta foto, redimensioná-la para que ela preencha toda a tela assim. Ok? Agora, como você vê enquanto eu estou selecionando este item de foto, há um controle no menu aqui chamado efeitos. Se clicarmos nele, teremos esse painel que tem esses quatro efeitos recém-adicionados, que são sombra, desfoque, reflexão e sombra de terra. Estes efeitos podem ser aplicados a qualquer tipo de elemento que você adicionar em Euro falha projeto. Quer se trate de texto e imagem, um item gráfico ou vídeo, você poderá aplicar qualquer um desses efeitos selecionando o item desejado e vá para o controle de efeitos aqui. Se você quiser que sua foto fique desfocada, clique no controle do interruptor ao lado dela. E agora, como podem ver, a foto está um pouco desfocada. Você pode então controlar a força de sua desfocagem arrastando o controle deslizante para aqui, para a esquerda ou para a direita. Ou você pode digitar o valor de polido que você deseja aqui e clique em retornar. Se você mudar de idéia e quer remover este amargura é simplesmente desligado clicando neste controle interruptor. Ok, então agora para esta foto, eu vou definir o embaçamento para cerca de oito ou nove. Em seguida, vou para gráficos e procurar iPhone. Eu seleciono este para ser adicionado na tela. Escaravelho, um pouco assim. E então eu vou alinhá-lo horizontalmente e verticalmente ao centro. E eu vou renomear esta camada para iPhone. Em seguida, vou duplicar este item de foto. E aqui, por favor, cuide disso. Quando você duplica um item, a cópia recém-criada será colocada exatamente na mesma posição que a original. Será deslocado um pouco. Então certifique-se de alinhá-lo com o original para estar na mesma posição exata. E agora vou arrastar esta camada aqui e colocá-la acima da camada do iPhone. Então por que selecioná-lo? Vou para o controle de efeitos e desligar o efeito de borrão, esse ângulo para cortar. E agora vou tentar cortar a foto para que ela possa se adequar à moldura do iPhone aqui. Algo como isto. E então eu vou clicar em Concluído. Talvez eu me ajuste um pouco mais. Agora isso parece melhor para mim. Perfeito. Agora vou renomear esta camada para photo1. E eu vou renomear este 1241 também. E agora também deixe essa camada de foto manter pressionada tecla de comando se você estiver usando o Mac ou a tecla control, se você estiver usando o Windows, em seguida, clique na camada de foto para ser selecionado também. Então eu vou animar e, no enfatizar, vou definir o estilo de animação para lento, zoom in, e eu vou diminuir a velocidade para cerca de 20%. Agora vamos clicar em jogar e ver o que temos até agora? Ótima. Ao contrário de como essas duas fotos estão subtilmente ampliando, tornando a cena mais dinâmica. Vou renomear esta camada para photo1 BJ ou para um fundo. Então podemos saber que este é o fundo e esta foto é a que está dentro da moldura do iPhone. Incrível. Então este é o fim para esta lição. E no próximo vamos adicionar uma, animar outra foto. Então, vemo-nos lá. 39. Adicione e anime a segunda foto: Tudo bem, agora vamos para ações e depois Fotos e procurar por outro retratado para adicionar. Você não precisa adicionar exatamente essa mesma foto. Escolha qualquer foto que você quiser. Isso é totalmente de acordo com a preferência. Agora vou escalá-lo e posicioná-lo da maneira que eu gosto na tela, algo assim. E agora ao selecionar esta foto, vou para efeitos e vou ligar o efeito de borrão e definir uma força para nove para ser o mesmo valor exato do anterior. Agora já nomeou esta camada de foto para foto para BJ. Vou arrastá-lo até aqui e colocá-lo acima da foto 1 BJ. Então eu vou duplicar esta foto para camada Vg, arrastá-lo e realinhá-lo novamente com o original de modo a fazer ambos na mesma posição exata. Agora, vou arrastar a Caça-Vampiros e colocá-la aqui em cima. E ao selecionar a camada, irei para Efeito e desligo o efeito de desfoque. Agora vou cortar e cortar esta imagem para caber na tela do iPhone. Algo como isto. Isso parece bom para mim. Agora também olhar ambos os jogadores da segunda foto, goto, inimigos. E no enfatizar, Vou definir o estilo de animação para diminuir o zoom e disse que este P2 20%. E eu vou renomear esta camada para foto muito grande, até agora, tão bom. Agora vou esconder essas duas camadas. Coisa ir para gráficos e procurar por gesto de mão. E eu vou posicioná-lo em um lugar onde eu possa usá-lo para deslizar as fotos que são exibidas na tela. Vou arrastar a camada até aqui para que seja um pouco tarde na linha do tempo. Estão trazendo de volta esta foto para camada. Vou colocá-lo aqui e arrastar a camada na linha do tempo para torná-la armazenada aqui. Acho que vou colocá-lo sob a camada de gestos de mão. Sim, isto é o que eu quero. Eu também vou arrastar a foto para camada BG e fazê-lo começar no mesmo tempo exato da foto para camada. Agora vamos ver como é a nossa jogada. Ok, agora eu quero foto1 e photo1 fundo para mover para o lado esquerdo no momento em que os dedos tocam para a esquerda para exibir a segunda foto. Para fazer isso, primeiro, colocarei a camada de foto1 BJ acima da foto para ser J no painel Camadas. E a mesma coisa com a camada photo1. Vou colocá-la acima da foto para camada no painel Camadas. E então eu vou arrastar seu ponto final para a esquerda na linha do tempo, diminuir sua duração, e fazê-lo terminar aqui. Vou fazer a mesma coisa com a camada de fundo photo1. E, em seguida, vou selecionar a camada de fundo photo1 e photo1 e ir para animar. E na saída, vou definir o estilo de animação para mascarar. E este é o novo estilo de animação adicionado. Vou deixar a direção para a esquerda a menos que ajuste a duração da velocidade para 0.9 segundos. E veja se isso coincide com o momento em que os dedos tocam para a esquerda. Talvez eu faça 0,3. Arraste os pontos finais mais para a esquerda assim. Se você achar difícil combinar o tempo da animação fotográfica com o gesto da mão. Eu recomendo que você mova quadro a quadro clicando na linha do tempo com o mouse para percorrer cada quadro e ajustar o tempo de acordo. Com este Wipe, pode levar tempo e requer alguns pacientes, mas deve dar-lhe resultados precisos. No final. Talvez eu faça os estilos de animação de saída P2, 0,5 segundos. Eu ainda não gosto poderia talvez fazê-lo 0,7. Acompanhe o ponto inicial da camada de mão de gesto aqui. E talvez arraste o ponto final do photo1 aqui. E o mesmo para a foto1 BJ. Sim, acho que isso parece bom para mim agora. Então este é o estilo de animação em massa recém-adicionado que difere do slide para fora ou apagar que podemos ter usado antes enquanto você está criando o projeto anterior. Se você observou a seção anterior, você vai se relacionar. Você também encontrará uma máscara correspondente nos estilos de animação de entrada. É a mesma coisa, mas faz com que o item entre no C em vez de sair. Incrível. Agora vamos começar a próxima lição para adicionar uma terceira foto animada. 40. Adicione e anime terceira foto e adicione música de fundo: Antes de adicionar uma última foto aqui, primeiro, vou arrastar o ponto final desta camada de fotos aqui para corresponder ao tempo do toque do dedo na tela. E eu vou definir sua animação de saída para mascarar até o topo. E farei a mesma coisa com a cópia de fundo desta foto. Em seguida, vou em frente e criar uma duplicata desta camada de fundo do tubo fotográfico, reajustar a poluição na tela. Agora, na linha do tempo, eu vou arrastar seu ponto final aqui e então arrastar este ponto alcatrão aqui. E eu vou fazer a animação de saída para nenhum, já que esta é a última foto que vou adicionar. Então eu queria continuar exibindo na tela até o final do vídeo. Talvez eu faça a camada para começar aqui. Agora, ao selecionar a caçadora, vou substituir a imagem para substituí-la por outra foto retratar de ações. Novamente, você não precisa escolher a mesma imagem. Isso é totalmente de acordo com sua preferência. Vou selecionar este, por exemplo. Então poderia ter feito. Ok. Agora vou desligar o efeito de desfocagem desta foto por enquanto. Que bom uma volta e um segundo. Vou reposicioná-lo na tela. E agora vou criar uma duplicata desta foto. Reajuste sua posição para corresponder perfeitamente à posição da outra cópia. E em seguida, vou arrastar a camada para cima no painel Camadas e colocá-la aqui. Vou renomear esta foto para seguir três. E este para foto três fundo. Agora vou voltar o efeito de desfocagem desta foto três fundo. Próximo nosso corte, esta foto três camada para caber na tela do iPhone. Algo como isto. Isto parece-me bom. Então eu vou clicar em Concluído. Agora vamos clicar em jogar e ver o que temos até agora? Isto parece-me tão bom. Agora vou em frente e adicionar uma música de fundo. E eu vou fazer com que se desvaneça e desapareça. E agora eu vou vender a duração deste vídeo para cerca de seis ou talvez sete minutos. Incrível. Então este foi um projeto prático sobre como você pode usar o efeito de desfoque recém-adicionado, bem como os estilos de animação de massa dentro e de massa para fora. E se você criou este projeto ou qualquer outro, eu realmente adoraria vê-lo. Então sinta-se livre para compartilhar conosco aqui. Se você tiver alguma dúvida, por favor me avise. Caso contrário, vemo-nos na próxima lição. 41. Queda sombra/Reflexão/sombra terrestre: Nesta lição, mostrarei o resto dos efeitos recém-adicionados, que são a sombra, o reflexo e a sombra do solo. Vamos começar com a sombra. Para aplicar uma sombra ao item selecionado. Você pode ativá-lo clicando neste Controle de Switch ao lado dele. E como você pode ver aqui, agora temos uma sombra por trás deste item de produto. Você pode tornar a sombra dura ou nítida assim definindo o desfocado como 0. Ou você pode plantar e torná-lo mais suave aumentando o embaçamento como este. Portanto, se você quiser uma sombra nítida ou rígida, diminua o valor de desfoque. E se você quiser que a sombra seja macia ou emplumada, você aumentou o valor de desfoque. Em seguida, temos a distância x, e isso permite que você mova a sombra para a esquerda ou para a direita no eixo x. Ou você pode mover a sombra para cima ou para baixo alterando o valor da distância y, que move a sombra no eixo y. No último tweet, você tem transparência. Se você quiser tornar a sombra mais transparente ou opaca. Se eu diminuir o desfocado para 0 e mover a sombra um pouco para a direita para que você possa ver o que a transparência claramente pode fazer. Agora, se eu arrastar este controle deslizante de transparência para a direita, ele tornará a sombra mais transparente. E se eu arrastá-lo para a esquerda, vai torná-lo mais opaco. Você também pode alterar a cor da sombra, se quiser, clicando neste quadrado de canto aqui e escolha a cor que quiser. Se eu escolher vermelho, por exemplo, será assim. Sempre que quiser remover a sombra deste item de palestra, basta clicar nesta opção decidir desligá-la. E a qualquer momento, se você quiser empacotar, você ligá-lo novamente a partir daqui. Já vimos o borrão nas últimas lições, por isso não voltarei a passar por isso. Em seguida, temos reflexão. Se eu ligá-lo para criar uma função para o produto como este, como você pode ver aqui, vou esconder este elemento de texto por enquanto para que você possa ver claramente o que estamos fazendo. Então, a primeira coisa em reflexão é que temos transparência. Se você quiser que a reflexão mais transparente ou mais opaca do que o tamanho controla o tamanho da reflexão. Se você quiser mostrar mais reflexo do item, você aumenta o tamanho. Se quiser mostrar menos, diminua o tamanho. E por último temos distância, que é a distância entre o reflexo e o item original. Se você quiser criar mais espaço entre o item e o reflexo, você aumenta a distância. Se quiser menos espaço, diminua a distância. Então este é o reflexo. O último é a sombra do solo. Mesma coisa. Você pode ativá-lo ou desativá-lo a partir deste controle ao lado dele. E agora, como podem ver, temos uma sombra no chão sob o item do produto. A mesma coisa aqui. Ao diminuir o borrão, você faz a sombra do solo coração ou afiada. E aumentando, você o torna mais macio ou emplumado assim. Transparência torna o pico mais transparente ou moral. Em seguida, o ângulo age, tipo de girar a sombra do solo no eixo x como este. ângulo y gira a sombra do solo no eixo y. E então o ângulo z gira a sombra no eixo z. Então temos distância x move a sombra para a esquerda ou para a direita no eixo x. Distância. Por que mover a sombra do solo para cima ou para baixo no eixo y? Podemos fazer algo assim, por exemplo. E última distância, eixo z, que move a sombra para trás ou para a frente no eixo z. Você também pode alterar a cor da sombra do solo clicando neste quadrado de cores e escolher qualquer cor que você deseja. Você também pode tornar a sombra difícil assim diminuindo o desfoque ou descobri-lo aumentando o valor de desfoque como este. Podemos fazer algo assim, por exemplo. E a mesma coisa se você quiser remover o solo Sombra do item selecionado, você clicar sobre este que controle ao lado dele para desligá-lo. Todos esses efeitos podem ser aplicados não apenas em uma foto ou gráfico, mas você também pode aplicar qualquer um deles em um vídeo ou um item de texto, se desejar. Incrível. Então estes são os efeitos que foram recentemente adicionados bio falhar. Se você tiver alguma dúvida, por favor me avise. Caso contrário, verei você em outra lição. 42. Vá até as próximas palestras: Ei pessoal, espero que estejam gostando deste curso até agora. Ele só quer dizer que a partir desta seção, você vai encontrar a mão esquerda ou usando uma interface que é um pouco diferente da que estamos usando agora. E então, como essas lições foram criadas usando uma versão mais antiga do que fazer, não se preocupe, você ainda será capaz de puxar para cima e criar este projeto que vamos trabalhar juntos ao longo desta lição. E isso, porque as mudanças que estou aplicando são muito pequenas e não tem a ver com nada relacionado à pergunta. É apenas uma UI muda também sempre que você se sentir confuso sobre qualquer coisa ou se você tiver alguma dúvida assistindo a plataforma, por favor me avise. Ficarei mais do que feliz em ajudá-lo a responder todas as suas perguntas e fazer tudo passar para você. Muito obrigado por assistir. E verei na próxima palestra. 43. Como criar animação de texto Neon: Ei, pessoal, nesta palestra, eu vou mostrar a vocês como você pode criar animação de texto de néon com aparência profissional fácil e rápida usando a opção A Você gosta deste. Então aqui estou eu em um novo projeto, e eu tenho uma tela vazia paisagem. Então, a primeira coisa que eu vou fazer é que eu vou para ações, em seguida, fotos e procurar por foto para defini-lo como meu fundo Aqui. Também empreste esta frigideira e ajustada assim no meu campus. Ok, há alguns controles aqui que eu gostaria de mostrar a vocês. Os controles de menos e mais são o zoom in e zoom out o uso secreto se você quiser zoom em seu núcleo de tela Zuma. Se você, por exemplo, ampliou, retomou demais e quiser que sua tela de volta se encaixe na tela, basta clicar nesse controle que permanece em forma à tela. O próximo controle aqui é a grade. Quando você clica nele, ele desenha uma grade em cima de sua tela, que você pode usar para guiá-lo enquanto você está colocando seus elementos em sua tela de desenho. E o último ano de controle é o título seguro e o título seguro é uma ferramenta que permite que você saiba a área segura onde você pode escrever seu texto para ser elegível em todos os tipos de tela, independentemente do fabricante ou tecnologia usada na fabricação do dispositivo. Está bem, Perfeito. Agora vou escrever minha mensagem de anúncio em vídeo dentro desta área de título seguro usando os efeitos de texto de néon . Então aqui eu vou para elementos. E na facada gráfica, há uma seção chamada Luz Neon. Se você clicar sobre ele, você vai encontrar todos os números e letras, além de alguns quadros e linhas feitas pelo efeito de luz de néon , assim você pode facilmente usar imediatamente, selecionando qualquer. A mensagem que vou escrever aqui é uma grande venda. Então aqui também deixe a letra B dimensioná-lo para baixo e arrastá-lo aqui. Agora, a maneira mais rápida de escrever sua mensagem em vez de selecionar uma nova carta novamente e tentar dimensioná-la no mesmo tamanho da carta anterior, e que o meu tempo de levar, O que você pode fazer em vez é que você pode selecionar esta camada B letra e criar uma duplicata dele clicando na cópia aqui, alinhe-a ao lado da letra B original por drogas com suas bocas ou você pode usar as teclas de seta no seu teclado. Em seguida, ao selecionar a letra de cópia B, você clica em substituir aqui, Em seguida, selecione a segunda letra, que é a letra que eu, em seguida, clique feito para obter a letra I para substituir esta letra B. Então aqui eu vou continue repetindo essas etapas. Por isso, cansei de escrever a minha mensagem. - Ótimo . Até agora, tudo bem. Em seguida, são renomeadas essas camadas para a letra correspondente. Venda rápido neste título de camada. Remover o título atual usando backspace no meu teclado. Em seguida, escreva o novo título, depois percentre-se ou clique em qualquer lugar externo. E agora farei a mesma coisa com o resto dos personagens. Camadas aqui. - Ok , agora diga que você quer mover toda a palavra de venda com o ponto de exclamação aqui. Então, em vez de mover cada letra, você pode simplesmente ir no painel de camadas aqui, selecionar as letras s e manter pressionada a tecla shift no teclado. Em seguida, selecione a exclamação mais clara E agora você pode soltar a tecla Shift. Isso simplesmente selecionará a camada da letra, a exclamação mais clara e todas as camadas entre elas. E agora você pode arrastar a palavra inteira com ponto de exclamação e colocá-la onde quiser. Eu vou fazer o mesmo com a palavra grande e em seguida arrastou toda a mensagem. Habilitá-lo um pouco e colocá-lo aqui e agora Isto parece perfeito para mim. Então vamos clicar em jogar e ver o que temos até agora. Ótimo. Isto é tão maravilhoso. Está bem, há uma coisa pequena no génio qualquer medidor que me esqueci de falar na secção anterior. Se você abrir o gênio qualquer medidor, escolha um estilo de animação e, em seguida, clique em um truque imediatamente sem usar o fundo aleatório. Isso fará com que todos os seus elementos para jogar em sequência um após o outro. Como você pode ver aqui na linha do tempo. Ok. Perfeito. Então este foi um exemplo de como podemos criar uma animação de texto de néon com aparência profissional forma rápida e fácil. Como você pode ver, o processo é muito simples. No entanto, os resultados são incríveis. Por favor, se você tiver alguma dúvida ou se algo não estiver claro para você, ficarei mais do que feliz em guiá-lo e ajudá-lo. Apenas deixe-me saber postando sua pergunta no quadro de discussão e nossa resposta o mais rápido possível e dar tanto para assistir. Estou ansioso para vê-lo na estrutura X. 44. Como criar anúncios de vídeo divertidos usando Emojis animados: Ei, pessoal, nesta palestra, eu vou mostrar como você pode criar um anúncio em vídeo usando o maravilhoso conjunto de emojis animados que você tem ano ou falha. Vamos criar juntos o seguinte vídeo em então aqui estou em um novo projeto quadrado em branco . E a primeira coisa que vou fazer é definir outra cor de fundo. Então vá para a cor de fundo um ano, e eu vou escolher este Grady na cor da cor padrão definida aqui. Eu também disse esta duração da cena para dois segundos em vez de oito. Porque mais tarde, vamos adicionar mais cenas neste projeto. E não queremos que a duração total deste projeto seja muito longa. Então vamos manter dois segundos como uma duração de tempo para cada cena que vamos adicionar neste projeto. Ok, agora há algo que eu quero te mostrar aqui. Que foi recentemente adicionado equipe Bio rosto é que ele se preocupa com algumas paletas de cores inspiradoras . Então, por exemplo, se eu digitar a palavra oceano sempre verão, recuperarei algumas paletas de cores inspiradoras relacionadas à palavra-chave que digitei no campo de pesquisa . Caso você tenha gostado de alguma paleta de cores você começa aqui. Você pode salvá-lo clicando em Adicionar paleta, e ele será salvo aqui para uso que poderia usá-lo agora ou qualquer momento mais tarde em Agora. Em seguida, vou para elementos, depois gráficos. Então eu vou abrir a seção de molduras aqui. Vou adicionar este elemento de quadro na minha tela selecionando-o. Então eu vou para a linha do tempo e arrastou o elemento do quadro, camada e ponto como este para tornar sua duração mais longa. Agora você pode ajustar seu tamanho emplacement, acordo com Profess, também renomeado The Layer to Background Frank. E agora isso parece bom para mim. Em seguida, vou sair desta seção de quadros. Estou de volta para gráficos principais Windu e eu vou para outra seção aqui. Adesivos frios Vou selecionar este sinal de música, dimensioná-lo para baixo e colocá-lo aqui, e eu também arrastar o ponto final na linha do tempo. Ao longo da camada de quadro. Vou renomear esta camada para sinal de música, e agora novamente, vou voltar para o Graphics Main Windu e ir para outro ano de seção comida fria. E aqui está o elemento suco de limão que você viu na revisão do projeto. Então todos selecionados, eu vou dimensioná-lo para baixo e colocá-lo aqui, e eu vou mudar o nome desta camada para suco de limão e novamente eu vou voltar para a janela principal gráfica e então eu vou para outra seção chamada Emojis. Aqui você tem uma coleção maravilhosa de emojis animados que você pode criar um monte de anúncios de vídeo divertidos com. Então aqui vou escolher este. Eu vou dimensioná-lo para baixo no lugar ele aqui e eu vou para a linha do tempo e arrastar ambas as camadas de emoji e suco de limão e apontar como este para tornar sua duração mais longa. E eu vou renomear esta camada para emoji. E agora vamos clicar em jogar e ver o que temos até agora, maravilhoso. Em seguida é adicionar nosso texto aqui, Então vá para a guia de texto. Clique em adicionar texto. Vou definir um tipo de telefone, em seguida, clique duas vezes para editar na direita meu texto e eu vou aumentar o tamanho divertido e eu vou dividir meu texto em duas linhas e centralizá-lo e eu também vou fazer tudo em maiúsculas. Agora eu vou definir ataques de fundo para ele. Vou definir uma cor e fazer as bordas um pouco arredondadas. Agora, também em algum preenchimento, rebocá-lo em ambas as direções X e y, e agora eu vou mudar a cor da fonte e eu também vou arrastar o ponto final da camada de texto na linha do tempo aqui. Perfeito. Isto parece maravilhoso. Então, agora que nós adicionamos todos os nossos elementos e on-line eles perfeitamente juntos de acordo com a nossa preferência e agora é hora de qualquer feito alguns elementos aqui. Então os elementos que vamos animar aqui são o texto no emoji. Eu vou fazer o texto e o emoji para saltar dentro com uma velocidade de animação 1.6. Então comece com o texto e então eu vou fazer a mesma coisa para o elemento emoji. Talvez eu faça o texto para continuar tremendo quando ele saltar na minha cena para torná-lo mais dinâmico e vivo. Talvez eu escalar o texto um pouco e eu também rodar este suco de limão um pouco como este. Ok, agora, isso parece ótimo para mim. Então agora estamos prontos para adicionar as outras cenas e eu vou mostrar como o processo será tão rápido e simples. Mas primeiro eu vou olhar essas três camadas aqui porque eu não vou fazer nenhuma mudança para eles até o final de nossa criação de projeto. Então, bloqueando estas camadas aqui, eu estou dizendo oferecer-lhe que eu quero evitar quaisquer modificações acidentais. Se estas camadas ok, Agora eu vou para aproveitar aqui, e eu vou criar uma cópia desta cena clicando em Duplicar. Visto aqui. Vou clicar invisível para ativá-lo. E aqui eu quero manter todos os elementos, exceto para o filme sobre a salsa fiscal como o filme e ir para substituir e selecionar outro emoji. Em seguida, clique em feito e, em seguida, eu vou clicar duas vezes sobre o texto para modificá-lo. Ok, então aqui eu não preciso modificar nada em termos de nenhuma missão, porque quando você duplica uma cena, ela cria uma cópia dela, mantendo toda a animação aplicada à cópia original. Então a próxima coisa que eu vou fazer é que eu vou continuar repetindo esses passos até eu terminar com a adição de todas as cenas que você viu no projeto final Virgem. Agora vou adicionar uma música de fundo. Você pode adicionar qualquer música que quiser. A música que usei neste projeto. Chama-se Tempestade. Então clique no botão usado aqui para configurá-lo como minha música de fundo. Eu não consigo desvanecer-me e desaparecer. Ótimo. Estamos quase terminando aqui. Mas uma última coisa aqui antes de exportar é que eu vou arrastar a camada de emoji e colocá-la acima do texto para que quando o texto saltar na cena, ele não sobreponha o emoji. Queremos que o texto esteja na parte de trás do emoji. Farei isso no resto das cenas. Ótimo. Agora, se você quiser visualizar todo o projeto, você pode fazer isso clicando neste botão como já aprendemos antes. Ou se você quiser ir em frente e exportar seu projeto. Se você está feliz com isso, vá em frente e clique. Faça o download. Então este foi um exemplo de como você pode criar anúncios em vídeo de uma forma divertida usando os emojis animados que você tem aqui. Eu estava tão interessado em destacá-los porque eles são realmente muito um e você pode criar um monte de anúncios em vídeo envolventes com eles. Espero que agora você se acostumou com a plataforma e que você se familiarizou com todos os controles que você tem aqui. Se você ainda encontrar algo difícil aqui ou confuso, deixe-me saber o que especificamente você ainda não consegue entender escrevendo para mim no quadro de discussão e eu ficarei mais do que feliz em ajudar até que as coisas fiquem com medo para você. Muito obrigado por assistir e tudo bem para vê-lo na próxima palestra. 45. Animação profissional de texto: Ei, pessoal, e esta palestra, eu vou mostrar duas coisas também relacionadas com a animação de texto que você pode usar enquanto você está criando seus projetos, usando ou falhar. Então aqui eu criei um novo projeto de paisagem, e agora vou para meus arquivos no upload de uma foto para o meu computador usar como fundo aqui. Vou adicioná-lo na minha tela e me assustei. E agora todos adicionam um texto usando a maneira básica comum indo para o texto aqui. Em seguida, clique no texto com o duplo clique para editar e adicionar o meu ataque. Ultra é outra cor e definir um tamanho de telefone maior , e eu vou arrastá-lo aqui. Eu rodei um pouco e, novamente, vamos adicionar outro texto. - Então obviamente, ano como ele pode ver, este anúncio em vídeo é um exemplo de anunciar um evento ao vivo no Facebook para convidar pessoas para participar . Então, o que eu quero adicionar em seguida é o tempo fora deste evento ao vivo do Facebook, e eu vou montar o tempo usando um texto animado pronto feito localizado sob os elementos aqui. Então aqui, ao lado da luz de néon que usamos na estrutura anterior, também temos aqui uma seção chamada telefone animado. Quando você abri-lo, você vai encontrar um começo de personagens animados legais e números. Quando você clica em qualquer personagem ou número aqui no dedo do pé para cada um que você adicionar, você será capaz de alterar as cores padrão usadas na animação. Se você quiser comprar clicando nestes círculos de cores e escolher uma nova cor para mim, eu vou manter as cores padrão por enquanto. E eu vou continuar com a adição e ajuste do resto dos personagens, usando exatamente a mesma maneira que o método de posicionamento que usamos no último. Então continue repetindo o processo para Londres. Então aqui temos uma mensagem anunciando um evento ao vivo no Facebook. Não, vamos clicar em jogar e ver o que temos até agora. Maio a animação aqui é muito rápida, Saul. Abranda a velocidade assim seria capaz de vê-lo melhor. E agora vamos jogar de novo. Espero que possa ver agora. Claramente. Ok, ótimo. Então, este é outro tipo de animação de texto já feita que você poderia usar em seus anúncios de vídeo em sua fé. A última coisa que eu gostaria de mostrar aqui está relacionada com o texto que você está certo. Usando a maneira comum básica, que é que você vai para a guia de texto, em seguida, clique em um texto em duplo cozinhar dedo do pé anúncio seu texto como estes dois aqui na seção anterior . Enquanto criamos o projeto, animamos o texto da mensagem que escrevemos selecionando a camada de texto. Então vá para qualquer carne aqui e selecionamos em qualquer estilo de missão. Então, por exemplo, aqui eu vou escolher saltar pela esquerda, e eu também vou diminuir a velocidade que poderia ver a animação melhor. E agora se eu jogar, você vai notar que esta forma de animação qualquer fez a palavra inteira como um pedaço. Isto é como nós qualquer meted nosso texto na seção anterior enquanto estávamos criando o projeto. Mas você tem outro ano maneira que permite que você qualquer fazer a sua palavra personagem por personagem se você quiser. Como é que quando você seleciona a camada de texto que você quer dedo do pé qualquer carne, em seguida, ir para qualquer feito aqui. Como pode ver, você tem dois no máximo. Um é o padrão e outro tempo aqui chamado protege. Se você escolheu um estilo de animação sob a guia pretexto aqui, em seguida, clique em reproduzir, você verá que seu texto não está mais animado como um pedaço. Agora é animado personagem por personagem. Farei a mesma coisa para o outro texto aqui. Eu também vou fazer este para continuar tremendo, definindo o continua a tremer, para fazer o post parecer mais dinâmico. Mais vivos? Não, vamos clicar em jogar e ver o que temos até agora. Perfeito. Isto parece tão maravilhoso. Então agora você sabe todas as maneiras que você pode usar para qualquer texto principal ao criar seu anúncio em vídeo usando ou falhar. Espero que esteja gostando até agora. Se você tiver alguma dúvida ou se alguma coisa, que não esteja claro para você, por favor, publique suas perguntas e seus comentários no fórum de discussão e nossa resposta o mais rápido possível . Muito obrigado por assistir. Tudo bem para vê-lo a seguir, doutor. 46. Como criar apresentações de fotos!: Ei, pessoal, nesta palestra, vamos criar juntos a seguinte apresentação de slides de fotos, também apresentando mais vídeos de sobreposição. Você não tem falha, então vamos verificar. Por favor, note que você pode baixar todas as fotos usadas na apresentação de slides do lado externo. Recurso é se você quiser trabalhar junto com esta palestra. Ok, então aqui estou eu em uma tela de paisagem vazia, e a primeira coisa que vou fazer é ir aos meus arquivos. Vou abrir e selecionar a primeira foto a ser adicionada ao meu sênior. Eu vou frigideira até cobrir completamente minha tela ao lado, abrir gráficos, em seguida, sob gráficos ano. Vou rolar para baixo até encontrar a seção de sobreposição e abri-la. Agora eu vou rolar para baixo até encontrar este o vídeo de sobreposição de luz que eu vou selecionar para ser adicionado na minha tela, e eu vou continuar dimensionando e reposicioná-lo para que ele fique do jeito que eu gosto que ele seja. Agora isso parece bom para mim a seguir. Por que selecionar esta sobreposição de vídeo leve? Eu vou para ajustar e eu vou dizer o humor de mistura aqui para tela Perfeito. Em seguida, vou animar a imagem definindo sua animação contínua para Zuman lentamente. Eu também vou dizer a mesma duração de quatro segundos por enquanto. Analys, Cook, brinquem e vejam o que temos. Ótimo, isso parece tão bom para mim. Então, agora estamos feitos com a nossa primeira cena, estão prontos para duplicá-lo para armazenar, criando a próxima cena de forma fácil e rápida. Então vá para aproveitar aqui e clique em Duplicar. Além de visto um, em seguida, clique na cena para dedo do pé abri-lo e, em seguida, na linha do tempo aqui também levou a imagem. Em seguida, clique em Trocar para substituí-lo. Eu vou dragão soltar esta imagem para substituir, em seguida, clique em feito em seguida, também como a exibição de sobreposição, Em seguida, clique em Trocar. E agora também olhar este vídeo de sobreposição de aranha e, em seguida, clique em feito. Agora nosso reajustar sua posição e tamanho para o jeito que eu queria ser colocado sobre minha foto aqui . Ok, então como você pode ver aqui, este Pitre parece de alguma forma transparente. E isso, porque está misturando humor aqui, está definido para tela. Então vamos apenas isso, definindo é mesclar mais para multiplicar, e como você pode ver agora parece muito melhor. Eu também vou me transformar aqui e virar verticalmente e horizontalmente. Agora isso parece bom para mim. Ótima. Então agora, como você terminou de criar cena para, vamos criar uma duplicata dele para começar a criar a próxima coisa, eu vou clicar sobre ele para abri-lo. E novamente, vou esfregar a imagem e depois esfregar a sobreposição de vídeo como errada. E desta vez eu vou escolher este vídeo de folhas caindo excessivamente. Vou então reajustar sua posição e tamanho de acordo, e então eu vou ajustar e definir é modo de mistura para o normal. E agora vamos clicar em jogar e ver o que temos. Ótima. E agora que terminamos foi visto como sendo. E agora vamos duplicar para começar a criar a próxima coisa que eu vou selecionar cena para dedo do pé, abri-lo e novamente eu vou esfregar a imagem com outro, e então eu vou substituir a sobreposição de vídeo também. E desta vez eu vou selecionar esta sobreposição de vídeo corações caindo, e lá você vai ver para está pronto. Então isso é duplicado e criar Cena 5. Clique em Cena cinco para abrir. Ele substituiu a imagem, e para esta imagem eu vou girá-la horizontalmente. E então eu substituí o vídeo excessivamente, e para esta cena, também longas bolhas de sabão sobrepõem vídeo e para este vídeo sobreposição alfabeto verticalmente dedo do pé . Faça essas bolhas de sabão entrar na minha cena de cima para baixo. Eu também vou escalá-lo um pouco assim, e agora isso parece bom para mim. Ótima. Agora vamos duplicar esta cena. Clique invisível. Seis para abrir. Substitua a imagem. Acho que já se familiarizou com o processo. E agora para esta imagem, eu vou girá-la horizontalmente, e então eu vou trocar este vídeo de sobreposição, e para esta cena eu vou escolher este vídeo de sobreposição de chuva. Eu tenho apenas o seu tamanho e posição, por isso parece o que eu queria ser. E então eu vou girá-lo verticalmente para fazer a chuva. Digite minha cena de cima para baixo, e agora eu vou clicar no botão play e ver como ele parece. Perfeito. Agora novamente, duplique a cena. Quicken viu sete dedos do pé. Abra isso. Substitua a imagem e para esta imagem, tudo para Pretória Santilli. E então troco o vídeo de sobreposição com o confete. Um. Vou escolher este vídeo de sobreposição de confetes, e como podem ver, o confetti está entrando na minha cena de baixo para cima. Então vire-o verticalmente porque eu queria entrar na minha cena de cima para baixo em vez disso. Agora isso parece bom para mim. Talvez eu arraste a imagem um pouco para baixo assim. Agora, isso parece melhor para mim. Ótima. A próxima coisa que faremos é duplicar essa cena para criar a próxima. Ok, agora Orfeo está me dizendo que eu alcancei a duração máxima 32ª para o projeto. Como você deve saber, essa oferta está definindo um limite máximo para cada projeto de vídeo que você não pode exceder, que é atualmente 32º por projeto. Então agora eu tenho que reajustar a duração de cada cena para que a duração total aqui seja menor ou igual a 30 segundos. Ok, então digamos, bem, bem, duração súbita de cada cena, 23 segundos em vez de quatro. E a situação aqui, eu vou fazer o mesmo com o resto de nossas cenas aqui. Perfeito. Agora vamos duplicar C 4 para criar Cena 8, Quicken. Vi um dedo do pé, abra-o, substitua a imagem e, em seguida, substitua o vídeo de sobreposição também. Vamos ver o que podemos selecionar para este. Bem, acho que este parece bom. Talvez tudo vire horizontalmente para entrar na minha cena da esquerda para a direita em vez disso. Isto parece-me tão bom. Perfeito. Agora vamos criar a última noite da cena da cena. Então, abra. Vi nove. Substituída a imagem e para esta imagem fora Reppetto recentemente e, em seguida, eu vou substituir o vídeo de sobreposição. E para esta cena eu vou escolher este Facebook carece e emojis sobreposição de vídeo. Eu vou virar verticalmente e eu fui morto assim e aqui em definir a duração da cena para cinco segundos como eu quero que a última coisa para ser um pouco mais longo do que o resto das cenas. E como você pode ver, a duração total aqui é de 29 segundos, então ainda estamos abaixo do limite máximo. Perfeito. Não, vamos adicionar uma mensagem. Eu vou digitar o meu texto e então eu vou ajustar para o centro e eu vou aumentar seu tamanho. Eu também vou fazer com que todas as tampas mudem a cor. Não o coloco aqui e depois adicionarei uma sombra de texto. Vou diminuir um pouco essa obscuridade sombra, e vou enviar os resultados do dedo do pé Sombra sobre três negativos no domingo. Transparência 200 Perfeito. Em seguida, eu vou animar este smoking então eu vou para qualquer carne aqui, em seguida, ir para uma carta e eu vou fazê-lo para deslizar para dentro da esquerda. Eu também vou definir sua animação contínua para agitar, e eu vou aumentar a duração do texto um pouco arrastando seu ponto em como este na linha do tempo. Ótima. Até agora, tudo bem. Agora a última coisa aqui é adicionar uma música de fundo. Então, aqui vou eu para a música. Você pode escolher a faixa que você gosta, acordo com a preferência. Se você quiser usar a faixa que eu usei busca por vida rápida. Então aqui eu vou definir esta faixa como minha música de fundo, e eu também vou fazê-lo para desaparecer e desaparecer. Perfeito. Então agora estamos prontos para exportar seu vídeo se você quiser, ou se você quiser reproduzir todas essas cenas antes de exportá-lo, isso é totalmente com você. Espero que ache esta palestra útil. Se você tiver alguma dúvida, por favor, publique sua pergunta sobre a discussão preocupada, e ficarei mais do que feliz em ajudá-lo e ajudá-lo. Muito obrigado por assistir e ansioso para vê-lo na próxima foto 47. Dê uma vida às suas imagens mortas!: Ei, pessoal. Então, nesta palestra, vou mostrar como você pode dar vida às suas imagens estáticas usando a incrível coleção de vídeos de sobreposição que você tem aqui em um campo. E há criando o seguinte projeto como um exemplo. Por favor, note que você vai encontrar a imagem usada neste vídeo anexado e recurso externo é se você quiser baixá-lo e trabalhar junto com a palestra. Então a primeira coisa que eu vou fazer é que eu vou adicionar uma imagem e eu vou fazê-lo cobrir toda a tela aqui assim. Em seguida, eu vou para o selo gráfico, em seguida, abrir excessivamente. E aqui você vai encontrar alguma coleção de vídeos de sobreposição legal que você pode usar. Então, para o nosso exemplo aqui, eu vou escolher através do cérebro sobre o Eu ainda vou até para cobrir completamente a nossa imagem aqui. Então, se você jogou agora, você deve ver gotas de chuva caindo sobre nossa imagem aqui. Em seguida, eu vou para os efeitos, em seguida, abrir vazamentos de luz. Eu vou adicionar este e, em seguida, eu vou abrir suas configurações de ajuste e disse que a mistura seria tela Então, que remove essa cor de fundo preto aqui e em seguida são girados como este e, em seguida escalá-lo para cobrir completamente nossa tela aqui. Agora vamos olhar, brincar e ver o que temos. Ainda é perfeito. A próxima coisa que farei é animar a imagem. Também é como a imagem. Então vá para qualquer carne aqui e continue a facada. Vou definir um zoom lento na animação. Vou até diminuir a velocidade aqui e agora. Vamos clicar em jogar e ver o que temos até agora. Talvez eu arraste um pouco a imagem. Agora isso parece melhor para mim. Ótima. Até agora, tudo bem. Não, estamos prontos para adicionar e você fez o texto. Então, em um texto, você pode enviar o tamanho do telefone, cor e tipo de acordo com sua preferência. Eu também vou adicionar uma sombra a ele assim. A próxima coisa que vou fazer é que quantos fizeram este texto? Então eu vou para qualquer carne aqui e, em seguida, na guia na eu vou para a letra, que foi propositadamente texto frio, e eu vou fazê-lo desaparecer da esquerda e agora deve clicar em jogar e ver o que temos agora. Talvez todos façam o texto para começar um pouco mais tarde. do que o resto das camadas aqui. Então, na minha linha do tempo, vou arrastar a camada de texto um pouco para a frente para a direita. E agora isso parece muito melhor para mim. A próxima coisa que vamos fazer é adicionar uma música de fundo. Então abra a parte superior da música. Sinta-se livre para escolher qualquer faixa que você gosta. Isso é totalmente com você. Eu também farei com que ele falhe e desapareça Perfeito. E agora estamos feitos com o nosso vídeo aqui, no qual temos usado os vazamentos de luz de vídeo sobreposição de chuva com este baixo continua Zuman animação aplicar à nossa imagem aqui para dar-lhe um pouco de vida. Espero que ache esta palestra útil. Polícia Se tiver alguma dúvida, sinta-se à vontade para postar no quadro de discussão e ficarei mais do que feliz em ajudar. Muito obrigado por assistir e procurá-lo para cantar uma estrutura de pescoço 48. Apresentação de portfólio : crie slide Hello: Está bem. Ei, todo mundo. Então, ao longo desta seção, vamos criar juntos a apresentação do portfólio caindo tudo dentro. Oh, para você. Então vamos ver o que vamos criar. - Então , primeiro, antes de começar, eu gostaria de dizer a vocês duas atualizações rápidas que ocorreram em O.P. O.P Primeiro é que agora você pode mudar para esse humor escuro usando esta opção. Controle aqui e você ainda pode voltar para a lua luz sempre que quiser. A segunda atualização é que agora podemos criar vídeos com até três minutos de duração no Opio. No entanto, este recurso, por enquanto, só está disponível para usuários do período. Então, agora vamos começar. Então aqui estou eu em um novo projeto e eu tenho uma paisagem vazia tela. E a primeira coisa que vou fazer é que eu vou adicionar uma cor de fundo Nextel, adicionar um texto. Em seguida, clique duas vezes sobre ele para editar e adicionar meu texto. Então, aqui. Tudo bem. Olá. Então eu vou definir o tipo de telefone, em seguida, definir o tamanho, e eu vou torná-lo policiais velhos. Então eu vou me transformar aqui, aniline verticalmente e horizontalmente através do centro. Em seguida, eu vou abaixo do peso deste texto Então, para este, eu queria saltar e de cima quando ele entra no meu assento. Então aqui, enquanto eu estou selecionando o texto, eu vou para qualquer eu em seu na banheira inimiga. Eu vou dizer que a animação começou a saltar dentro e eu vou começar a saltar dentro de cima. Em seguida, eu vou abrir a linha do tempo em arrastado esta camada de texto sobre um quadro para a frente. Ótima. Então agora temos um salto no texto e em seguida eu quero adicionar essas linhas de rabiscos que você viu na demonstração que vem em assim que o texto chegar ao fundo aqui. Então eu vou para a facada gráfica e eu vou abrir esta seção do Krugel e aqui está o item que queremos e então clique sobre ele para ser adicionado na tela. E agora todos os dragões aqui giraram, escalaram para baixo, arrastá-lo novamente aqui eu vou girá-lo um pouco mais reduzido novamente, e todos eu comecei a ser colocado em algum lugar aqui perto da primeira letra do meu texto aqui. Ok, agora precisamos apenas de algumas coisas aqui para este item de rabiscar linhas. Primeiro, eu quero torná-lo preto, então eu vou ajustar aqui e aqui nas configurações de correção de cor, Eu disse. Os Contras 200. Então eu vou dizer que a saturação para negativo 100, em seguida, enviar o brilho para negativo 100 também . E como você pode ver aqui são rabiscos se transformou em preto. Ok, seguida, é que eu quero cortar este item de vídeo rabiscos como eu quero apenas uma explosão fora disso. Eu não quero que ele continue repetindo a animação várias vezes. Só preciso de uma coisa para Lee. Então vá para qualquer carne aqui e na duração. Assim que você clicar no negativo, eu posso ouvir ao lado da duração, vamos ter a tela onde você pode cortar o vídeo. Então aqui todos disseram este punho para algo como Oh, apontar por oito segundos, em seguida, clique feito aparar. Ok, por alguma razão aqui , voltou ao tamanho original, salário ajustado novamente. Perfeito. Agora vamos até o momento de ganhar para entrar na cena aqui. Então aqui eu queria entrar no meu visto assim que meu texto ano saltando e chegou ao fundo a fim de ajustar o tempo fora do rabisco para ir perfeitamente junto com uma animação de texto . A melhor coisa a fazer é manter em movimento quadro a quadro clicando com o mouse assim . Então você alcança o tempo que vê. Será bom para este reboque rabisco anti, em seguida, arrastou esta camada de vídeo aleijado e fazer o seu ponto para começar naquele momento. Em seguida, clique em Play e veja se você está satisfeito com ele. Se não, continue repetindo os mesmos passos até fazer com que pareça bom para você. Perfeito. Então aqui o tempo de animação parece tão bom demais. Agora, o próximo item que eu quero adicionar aqui é aquela animação circular que você viu na demonstração . Então eu vou para os efeitos, então vou para os redemoinhos. E aqui está o item que queremos para a tia Saul. Clique nele. Há ouro para transformar no alinhamento vertical e horizontalmente através do centro. E agora aqui você pode mudar sua cor clicando no círculo aqui e aqui. Vou colocá-lo em preto. Ok, agora aqui temos a mesma coisa. Só precisamos de uma rotação. Em qualquer missão, não queremos que continue repetindo a animação. Então vá para qualquer carne e aqui vou diminuir a duração para algo como co 0,6 segundos. E vamos ver como isso iria funcionar. Como você pode ver, é realmente muito curto. Precisamos aumentar a duração deste lugar em Lee. Um ciclo inteiro da animação circular aumentou a duração para dizer dois segundos. E isso é jogar de novo e ver como isso vai ser. Ótima. Então agora temos apenas um ciclo completo da animação circular. Em seguida, eu queria apenas o seu timing como um dedo entrar no meu assento. Então aqui, eu quero que este item entre na mesma quase que este aleijado está terminando. Certo, acho que precisamos aumentar a duração desse efeito um pouco mais já que acho que ainda falta uma parte da animação aqui. Então eu vou arrastar os jogadores e apontar um pouco. Ok, ótimo. Agora vou arrastar a camada de texto e apontar e torná-lo. E aqui apenas um pouco depois que a animação circular é feito, e eu vou então fazer meu dedo do pé texto sair meu visto deslizando para a esquerda. Ok, Às vezes você vai perceber que a visualização, você sabe, sentir de alguma forma obter Mr sempre que isso acontecer com você, basta ir clicando com o mouse na linha do tempo sobre este e visualizar o seu animação como ele vai aqui. Ótima. Até agora, tudo bem. Agora, o último item que vamos aderir são as linhas voadoras que vocês viram na demonstração enquanto este texto estava se movendo. Então aqui eu vou para efeitos, em seguida, abrir a seção de quadrinhos. E aqui está o item que queremos tão rápido sobre ele. Vou colocá-lo aqui e eu vou mudar sua cor para preto e agora toda a droga esta camada de item e colocá-lo sob a próxima. E então Allah apenas o seu tempo para começar a entrar no meu visto assim que o texto está saindo e deslizando para a esquerda. Talvez todos fazer a animação deslizante para ir mais rápido. Então aqui na animação fora da camada de texto, eu vou definir a velocidade para 10 e agora todos arrastar seu ponto final um pouco demais para a esquerda e disse que aqui e agora eu vou arrastar esta alça branca aqui para dizer a alguns que eu quero meu primeiro dedo do pé cena em 4.5 segundos porque é quando não temos mais nenhum outro item que entraria no mesmo . Agora vamos ver quantos anos esses itens vão jogar juntos. Agora, isso parece tão bom para mim. Talvez este item aleijado precise ser movido um pouco para a esquerda. E então eu vou arrastar essa camada de item aleijado e colocá-la sob a camada de texto em nossa linha de tempo aqui. Ótima. Agora estamos feitos com a primeira cena em nosso projeto de apresentação portfólio espero que você tenha gostado Se você não tem quaisquer perguntas como de costume, polícia postar todas as suas perguntas no quadro de discussão e eu ficarei mais do que feliz em ajudar . Muito obrigado por assistir a estrutura do pescoço da LCU. 49. Apresentação de portfólio : introduza seu nome: Ei, todo mundo vai voltar. Então ainda estamos trabalhando em nosso projeto de apresentação de portfólio e ela fora esta palestra Nós vamos criar o segundo slide, que deve ser introduzir seu nome. Então a primeira coisa que vamos fazer aqui é que vamos adicionar em você cantar. Então vá para as cenas aqui e clique sobre isso. Além disso, eu posso. E agora vamos clicar no novo anúncio deslizar dedo do pé, abri-lo. E aqui eu vou definir a mesma cor de fundo que temos usado para o revestimento anterior. Você pode ir para qualquer cor que você quiser para a sua fatia. Não tem de ser exactamente a mesma cor que estou a usar. E agora eu vou para gráficos para adicionar nosso primeiro item aqui, que são essas linhas pretas que você viu na demonstração antes do nome aparecer. Então, aqui na guia de gráficos, abra a seção digital e aqui está o item. Então eu vou clicar sobre ele para ser adicionado em nossa tela aqui. Ok, então agora eu vou escalá-lo para cobrir todo o slide assim. Não o coloque aqui. E também aqui, como você pode ver, precisamos apenas de um ciclo inteiro fora da animação. Não precisamos da animação para continuar repetindo até o fim da cena. Queremos Onley apenas um ciclo completo. Mas antes de fazer isso, vamos mudar sua cor para preto, definindo ambos os círculos de cores aqui dedo do pé preto. Ok, talvez sempre arrasar um pouco mais com isso. Parece bom para mim. Agora vamos ter apenas um ciclo inteiro da animação fora deste item. Então vá para qualquer carne aqui e eu diminuirei a duração. Talvez 2,6. E vamos ver como isso vai correr. Se é assim aqui temos em Lee um ciclo completo fora da animação. E agora terminamos com o primeiro item no ligeiro. Não, está na nossa mensagem. Então eu vou para texto aqui e agora Texto duplo clique para editar e tudo bem, meu nome também é o tipo de telefone. Faça com que sejam policiais velhos e eu aumentarei o tamanho da diversão. Então eu vou transformar e configurá-lo horizontalmente e verticalmente para o centro e agora tudo em outro texto duplo rápido para adicioná-lo. Em seguida, escreva seu nome definir um tipo de telefone. Faça tudo em maiúsculas, um aumento, o tamanho da fonte. E agora vou transformar-me e estabelecer-me verticalmente e horizontalmente para o centro. Em seguida, também à esquerda. Meu nome é camada de texto e usando a tecla de seta para cima no seu teclado, arrastado para cima para pedir para ser ajustado em cima do seu nome como este e agora também olhou ambas as camadas de texto e tentar definir ambos no centro da minha tela aqui. E então eu vou arrastá-los para a direita assim para fazê-los começar a entrar na minha tela imediatamente. Após estas linhas pretas, o item termina. Agora, como você está selecionando ambas as camadas de texto, vamos definir em estilo de animação, então eu vou para qualquer meio. E em Thean Top, Eu vou dizer que o estilo de animação para deslizar a partir da direita, e eu vou dizer que a velocidade de animação dedo cerca de 1,5 segundos. Agora vamos jogar e ver como essa cabra agora o próximo item que vamos adicionar aqui é que rabiscar linhas brancas o truby em torno do nosso ano de texto, então vá para gráficos, em seguida, rabiscar. E aqui está o item que queremos, então clique nele para ser adicionado em nossa tela e eu vou arrastá-lo aqui, escalá-lo, girar um pouco. Eu estava brincando de novo. Estou colocado aqui para estar cercando o texto. E agora vamos mudar a cor do dedo do pé branco. Então vá para ajustar, disse que a saturação para negativo 100 e disse que o brilho 200. Em seguida, Vamos dizer o momento para este item, como quando dedo entrar em nossa cena. Então aqui nós queríamos entrar são vistos apenas um pouco depois que o texto entra, então eu vou arrastá-lo para algum lugar aqui. Também podemos dizer que o país é muito negativo 100 para torná-lo ainda mais branco e talvez mais matou-a um pouco e reposição. E agora vamos ver como isso vai funcionar. Ok, agora vamos diminuir a duração deste item aleijado. Então vá para qualquer carne e, em seguida, clique neste menos. Eu posso além da duração, e aqui temos este creme. Então, talvez, oh, fazer isso termina aqui, em seguida, clique em grupos de corte feito. Por alguma razão, perdeu seu tamanho. Eles mencionam que temos definido, então vamos apenas novamente. E agora vamos clicar em jogar Ótimo isso parece tão bom para mim. Agora, vamos fazer este item problemático desaparecer. Então vá para qualquer carne e na guia de saída, vou configurá-lo para desaparecer e escolher a opção padrão para desaparecer no local. Ok, isso parece bom para mim. Ótima. Agora, o próximo item que vamos adicionar aqui é a transição de linhas brancas que você viu na demonstração. É como tirar este texto para começar a próxima vida. Então aqui eu vou para gráficos, em seguida, ir para efeitos. Abra, transições. E aqui está o item de transição que estamos indo e tão rápido sobre ele para ser adicionado em nossa tela. Eu vou girá-lo assim e escalá-lo para cima. E agora vou mudar essa cor roxa para o fundo, colorir nossos slides e mudar o verde um dedo branco. E vamos arrastá-lo para algum lugar aqui para começar depois que o item de rabisco desaparecer. Ok, agora queremos que esta linha branca na transição seja colocada sob o nosso ano de texto. Então, mais tarde, quando atacamos a saída de nosso texto, dá a impressão de que a linha está empurrando este texto para fora de nossa cena. Saul coloca aqui. Ok, eu acho que este não é o nosso slide pela cor do chão. Este é o correto. E talvez eu tenha dito a animação fora deste item aleijado para nenhum. E eu vou arrastar o item de transição um pouco para a direita. Está bem. Agora, por alguma razão, a cor voltou novamente para a errada. Então vamos consertar isso. Perfeito agora. Também deixou ambas as camadas de texto e arrastou para lá endpoints para criá-las. E como as linhas de transição tortas entrando assim e vamos para qualquer carne e na banheira fora, vamos fazê-los deslizar para fora para o topo. Ok, então como você pode ver aqui, a linha de transição está sobrepondo o texto em vez de empurrar. Então vamos fazer a velocidade de animação para o texto para algo como 1,5 segundos. E vamos ver como isso vai correr. Ainda não. Está bem. Vamos tentar arrastar esses dois grandes pontos do lado de fora das camadas de texto para a esquerda e fazê-los começar no mesmo tempo com o ponto de entrada fora da camada de efeito de transição, como você pode ver aqui. E vamos ver como isso seria. Perfeito. Então, você vê aqui enquanto seguimos em frente, isso nos dá a impressão de que a linha de transição está empurrando nosso texto para fora do campus. Agora, vamos arrastar este marcador branco aqui para lhe dizer que queremos a segunda cena do dedo do pé a 3,2 segundos. E como eu disse antes, às vezes o prevalece não, para você ficar confuso. Isso acontece com você. Basta ir clicando com o mouse quadro a quadro na linha do tempo para ver como suas cabras de animação. Tudo bem, então agora terminamos com a nossa linha de segundos na apresentação do portfólio. Espero que tenha gostado de assistir a essa palestra. Se você tiver alguma dúvida, por favor, não hesite em perguntar. Muito obrigado por assistir. E vejo-te na próxima palestra. 50. Apresentação de portfólio : adicione sua profissão: Ei, todo mundo. Então, nesta palestra, vamos começar a trabalhar no Sly três em nosso projeto de apresentação de portfólio, que será um slide no qual você vai escrever sua profissão. Então aqui vamos começar criando e você canta. Clique na cena recém-adicionada para trazê-lo aqui e agora todos definir a cor de fundo para a mesma cor que temos usado para as luzes anteriores, em seguida, permitiu um clique duplo texto para editar. E agora tudo bem, eu sou designer de animações. Você pode escrever seu próprio stent de profissão. Eles não definem um tempo divertido, fazem copos velhos e aumentam o tamanho da fonte. Talvez eu aumente o tamanho do telefone um pouco mais, e agora vamos transformá-lo e ajustá-lo horizontalmente e verticalmente para o centro. Eu vou disse que a cor do texto dedo do pé branco e eu vou adicionar um fundo de texto para ele. Eles não definem a cor Bagram para preto, e eu vou definir. Vale a pena cerca de 500 pixels. Então, novamente, eu não vou para transformar e colocá-la horizontal e verticalmente para o centro. Então, como você pode ver aqui, o fundo do texto está sendo esticado sem cobrir completamente o que está fora do nosso leve. Podemos diminuir a riqueza um pouco e novamente reajustados para o centro. Talvez diminua um pouco novamente, reajustado para estar no centro novamente. Talvez eu faça isso mais um reajustado novamente e agora isso parece perfeito para mim. Então, como você pode ver, o fundo do texto com agora está sendo perfeitamente alinhado com o com fora do nosso slide aqui e agora, eu vou aumentar a altura. Talvez eu diminua um pouco. E agora isso parece perfeito para mim. Ótimo. Agora estamos prontos para qualquer feito o texto assim selecionado, em seguida, ir para qualquer carne e na guia em vai fazê-lo deslizar para dentro da direita. Em seguida, na guia de saída irá fazê-lo deslizar para a esquerda. Talvez eu aumente a velocidade da animação tanto para dentro quanto para fora. Então, na guia para fora, eu vou dizer a velocidade da animação para algo como cinco segundos. E, em seguida, na guia em, Eu vou dizer que a velocidade de animação dedo cerca de 1,5 segundos e eu também diminuir sua duração para dois segundos e vamos ver como isso vai. Talvez aumente a velocidade da animação de Thean para dizer dois segundos e agora eu vou pegar este marcador branco para fazer nosso terceiro slide termina em cerca de 2,2 ou 2,1 segundos. Ótimo. Isto parece-me tão bom. Ok, Então agora, já que temos ido tão longe, eu gostaria de mostrar-lhe como são particularmente representação iria jogar da primeira luz para o terceiro 1 Então aqui eu vou clicar em jogar Todas as cenas aqui está olhando muito bom , certo? Espero que tenha gostado de ver a palestra como de costume. Se você tiver alguma dúvida, por favor, publique-as todas. Ficarei mais do que feliz em ajudar. Muito obrigado por assistir e a próxima foto da LCU. 51. Apresentação de portfólio : adicione anos de experiência: Olá, todos. Então ainda estamos trabalhando em nossa apresentação portátil. E como de costume, vamos começar adicionando uma nova cena, disse que a cor de fundo para a mesma cor dos slides anteriores. E aqui nesta linha, você vai basicamente direito. Quantos anos de experiência você tem. Então aqui eu vou começar adicionando um texto duplo clique para editar. E aqui eu vou digitar oito, que é o número de experiência que você pode escrever qualquer outro número se você quiser, e então tudo definir um tempo divertido. Aumente o tamanho divertido e alinhe-o horizontal e verticalmente ao centro. Não, vamos qualquer carne. Então aqui na aba in, eu vou fazer o número para saltar de cima. Ok, agora eu quero quando o número saltar. Quero que esta explosão que vocês viram na demonstração ocorra. Então aqui eu vou para gráficos, depois efeitos. Então abrirei a explosão. E aqui está o item de explosão que queremos tão rápido para ser adicionado na tela da turnê. Eu vou arrastá-lo aqui e eu vou linha e verticalmente e horizontalmente para o centro e agora basicamente tentar posicionar este item de explosão em um lugar onde o número seria posicionado no centro dele. Algo como isto. Agora vamos mudar sua cor para preto clicando neste círculo amarelo aqui e escolher preto . E agora vamos definir. É hora de entrar em nossa cena. Então aqui, basicamente, queremos que ele exploda uma vez que o número salte em seu lugar. Ok, agora eu quero Onley um escritório de explosão completo. Não quero que o item continue explodindo na nossa linha do tempo. Então, enquanto eu estou selecionando o item, eu vou para qualquer companheiro que diminuiu em duração. Aqui. Vou configurá-lo para algo como 1,7 e vamos ver como isso seria. Eu acho que ele ainda precisa ser diminuído mais então eu vou diminuir para dizer um segundo. Ainda não diminuirá um pouco mais. Talvez 2,6 segundos e vamos ver como vai ser. Sim, perfeito. Isso parece ótimo. Agora vou adicionar outro texto arrastado aqui, clique duas vezes para adicioná-lo e direito com definir um tipo de telefone e eu vou torná-lo tampas antigas e aumentar o tamanho. E agora eu quero que a palavra com venha depois da explosão, então eu vou arrastá-la para algum lugar aqui e agora é qualquer carne. E assim, na guia in, eu vou fazê-lo para saltar para a direita, e eu vou definir a velocidade da animação para 1,5 segundos. Agora vamos adicionar outro texto. Arraste-o para cá. Clique duas vezes no tipo de anos, tudo definido no tipo. Faça tudo em tampas. Aumente o tamanho da fonte. Então, para este item de texto, eu queria dedo entrar na cena apenas um pouco depois que o com o Word começa a saltar em, então talvez eu vou arrastar. Está no ponto de algures aqui e agora é qualquer carne e para esta, vou conseguir saltar de cima. E eu também disse o em velocidade de animação para 1,5 segundos. Certo, até agora, tudo bem. Agora vamos adicionar o último item de texto aqui. Eu vou arrastar aqui, clique duas vezes para eu não fiz e eu vou escrever experiência. Tornem-se polícias velhos. Vou definir o tipo de telefone no aumento do tamanho da fonte. Ok, agora vamos alinhar este velho juntos. Então agora também deixei todas as minhas camadas e vamos tentar arrastá-los todos, alinhá-los em algum lugar para estar neste centro fora do meu slide aqui e agora vamos enviar o tempo fora do texto da experiência, e aqui eu vou arrastá-lo dedo do pé, digite a cena um pouco. Após os anos, palavra começa a saltar e eu vou definir o seu em estilo de animação para saltar em. E eu também disse a velocidade de animação em 1,5 segundos. Agora eu vou arrastar o item da explosão e colocá-lo sob a camada numérica aqui na noite do horário . E eu vou arrastar o item da explosão na tela um pouco para cima assim. Isto parece melhor. Talvez eu esteja usando a palavra de experiência para saltar para a direita em vez disso. Sim, parece melhor. Ok, Não, nós adicionamos em qualquer mate em todo o nosso texto em adicionado, que item de explosão, o que resta aqui é dedo do pé adicionar esse círculo branco atrás do número e, em seguida, essa explosão que você viu no demonstração. Então vamos começar com o círculo branco. Então vá para gráficos e eu vou digitar em círculo na caixa de pesquisa aqui, em seguida, pressione, Enter. E aqui está o item círculo que queremos tão rápido sobre ele para ser adicionado em nossa tela arrastado aqui e então eu vou para a linha do tempo e arrastar essa camada de círculo e colocá-lo sob a camada numérica. E agora vamos definir todos esses círculos de cores para branco. Agora vamos definir o seu tempo, como quando eu queria entrar na minha cena. Então, para este item círculo, eu queria entrar na minha cena direito. Depois de todos aqueles jogadores de texto ter saltado e fazer o seu lugar, é tudo arrastado a camada para algum lugar aqui e vamos ver como isso vai correr. Isto parece tão bom. Ok, agora eu vou arrastar a camada de círculos e apontar para dentro assim de modo a diminuir a duração desta camada e eu vou fazê-lo. E em algum lugar aqui e agora, vamos adicionar o último item aqui, que é a sua explosão clara. Então vá para efeitos do que explosão em Dhere. É esta explosão circular que queremos, Então clique sobre ele para ser adicionado na minha tela. Eu vou arrastá-lo aqui, escalá-lo um pouco, reposicioná-lo novamente e eu vou arrastá-lo para baixo palavra na linha do tempo aqui e colocá-lo sob a camada de item círculo, e eu vou fazê-lo para começar aqui apenas um pouco antes do círculo largo sai e vamos mudar sua cor para preto. Talvez mais matá-lo um pouco. Reajuste sua posição novamente. Ótimo. Agora, enquanto estou selecionando este item de explosão circular, irei a qualquer carne e diminuirei a duração porque quero que Onley uma explosão disto . Então aqui estão todos definidos a duração para algo como 0,6 segundos e eu vou arrastar o fim, aponta para fora as camadas de texto e torná-los todos e ao mesmo tempo juntos. Talvez eu arraste a explosão um pouco para a direita. que Estou tentando fazer comquea explosão ocorra em algum lugar para dar a impressão de que o círculo branco explodiu. Isto parece-me bom. Ok, Agora todos selecionar todas as camadas de texto e arrastou seus endpoints completamente para dentro. E então eu vou para qualquer carne e na guia fora, eu vou definir o estilo de animação para saltar para a direita e talvez eu vou definir a velocidade de animação para 1,5 segundos. E então eu vou arrastar este marcador branco e fazer este dedo leve terminar em cerca de 4,9 ou cinco segundos. Perfeito. Isto parece-me tão bom. Então agora terminamos com o quarto slide em nossa apresentação portfólio. Espero que tenham gostado e que tenhamos restaurado o trabalho no quinto slide que vem a seguir. 52. Apresentação de portfólio : adicione e avalie suas habilidades: aqui nesta palestra, vamos criar o slide número cinco em nosso projeto de apresentação portfólio em um fracasso e o slide que você vai adicionar na taxa de suas escolas como de costume, você vai começar adicionando que você viu. E então adicionarei um novo texto com um duplo clique e escrevo nas minhas escolas. Tudo, em seguida, disse um tipo de telefone, torná-lo tampas antigas e aumentou o tamanho divertido. Eles não vão se transformar aqui, e eu vou alinhá-lo em cima e verticalmente para o centro. E então você pode arrastá-lo um pouco para baixo usando o mouse. Estamos usando a tecla de seta para baixo no seu teclado e agora todos ligam o Grint e o título escravo apenas para alinhá-lo perfeitamente. Agora isso parece ótimo para mim, então eu vou desligar os dois e o título seguro porque eu não precisava mais. E agora vamos qualquer reunião. Então vá para qualquer carne e na guia in eu vou fazê-lo para saltar dentro de cima. Perfeito. Agora, no mesmo item de rabisco que usamos anteriormente no ligeiro helicóptero. Então vá para gráficos, depois rabisque. E aqui está o item que usamos no slide do helicóptero, então eu vou clicar nele. Toe adicionado ao nosso visto aqui, e eu vou transformar sua cor para preto. Então vá se ajustar aqui. Eu vou dizer que o país é 200, em seguida, definir ambos fora a saturação eo brilho para negativo 100 . E agora eu vou para qualquer carne e eu vou cortar isso clicando no menos. Eu posso ouvir ao lado da duração para obter a tela como eu quero Onley um ciclo inteiro fora da animação rabiscos. Então aqui temos apenas um ciclo da animação tão rápido no corte feito e agora eu vou ajustá-lo para ir perfeitamente bem com o texto aqui tão arrastado aqui girado e dimensioná-lo para baixo . Eu não sei por algum motivo o ano de texto perdeu seu lugar, então eu vou ajustar a posição novamente para onde queremos que ela esteja. E agora vou arrastar o item de rabisco até ele. lugares aqui giraram um pouco e agora isso parece bom para mim. Ok, então agora eu vou arrastar o dedo da camada de item de rabisco onde eu queria começar no meu tempo. Como assim aqui. Eu queria começar depois do texto saltar. Oops. Eu não sei o que está acontecendo com o texto aqui, tudo reajustado novamente, e talvez eu arraste o rabisco um pouco mais para o “Agora”. Acho que isso parece bom. Ok, agora eu vou desligar o título seguro e fazer a tela para caber na tela. Talvez todo zoom em um pouco. Certo, isso é bom. E agora estamos indo para o pé. Adicione as habilidades. Então vamos adicionar um novo texto duplo rápido para adicioná-lo, eu vou digitar após efeitos. Você pode digitar o que quiser, em seguida, definir um tipo de telefone, torná-lo tudo em maiúsculas, em seguida, conjunto de tamanho divertido e agora são apenas a posição fora deste texto. Então, como você pode ver aqui, é sempre bom usar essa grade segura de título para localizar seu texto em uma posição que possa encaixar com segurança todos os tipos fora das telas. Então agora vamos esfarrapar aqui e fazer com que comece. Depois que este rabisco vai para fora e para este texto vai fazer a sua em animação para saltar para a direita. Ótima. A próxima coisa que queremos aqui é que vamos adicionar outro item de rabisco para as apostas. Então, em vez de adicionar outro do zero, vamos duplicar essa camada de item aleijado. E você pode fazer isso selecionando a camada do que clicando em duplicar aqui. Ou você pode usar o atalho Theo Keyboard, que é comandos o para Mac ou Control de para PC. Certo, então aqui temos outra cópia. Vamos arrastar este para baixo dos primeiros pacotes para fazer nossas camadas organizadas aqui e, em seguida omitir o item de rabisco para começar aqui e vamos ajustar sua posição em nosso campus. Então aqui queríamos estar ao lado deste texto. Eu vou trabalhar agora, ajustá-lo dedo onde eu queria estar e talvez possuir camada arrastada um pouco para a direita na minha linha do tempo, talvez arrastá-lo um pouco novamente para a esquerda. Então vemos ao tentar alinhar as camadas juntas para que elas possam ir perfeitamente bem, todas juntas. Você provavelmente fará algumas tentativas de erros até encontrar o timing perfeito para cada camada que eventualmente dará o resultado que você deseja. Portanto, não há nada chamado tempo ruim ano ou bom timing, tempo correto ou quarto tempo. Tudo depende do que lhe convier, do seu projeto e de como você quer que as coisas sejam. Agora vou duplicar esta camada de texto. Arraste-o aqui e eu vou dobrar rápido sobre ele e digitar na segunda escola aqui. Tipo de sal na loja de fotos, mas você pode digitar o que quiser. E então eu vou duplicar essa camada de texto da loja de fotos, arrastá-la aqui e tentar alinhar com o outro texto. Eu vou clicar duas vezes nele, e então eu vou digitar a última morte aqui, que é Cinema 4 D. Também aqui, você pode digitar o que quiser. Ok, agora vamos definir o momento dessas escolas recém-adicionadas e decidir quando queremos que cada um comece. Então, para a loja de fotos, eu quero que ela salte depois da primeira serra legal. Arraste-o para algum lugar aqui e agora. Vamos adicionar este efeito aleijado a ele. Sal. Selecione esta camada de item aleijado e duplicado dragão acima da camada de efeitos secundários, e eu vou fazê-lo. Armazene-o em algum lugar aqui, depois arraste menos o item de rabisco em nossa tela e traga-o ao lado do texto da loja de fotos. Agora vamos para o cinema para a próxima camada arrastada aqui para começar logo após o texto da loja de fotos , e também vamos adicionar um item de rabisco a ele. juntando este. Vou arrastá-la até aqui e colocá-la debaixo do cinema. Quatro camadas de texto D. E agora vamos guardá-lo em algum lugar aqui na linha do tempo. E agora eu vou arrastá-lo aqui na tela para trazê-lo ao lado do cinema. Quatro D. Ok, agora o próximo item que queremos adicionar é aquela pequena peça que eu não pude lá que você viu na demo. Então eu vou para gráficos aqui, em seguida, para Mídias Sociais Aiken e aqui está a peça que eu não poderia que nós queremos. Agora vamos transformar essas linhas azuis em pretas. Então vá se ajustar aqui e eu vou dizer que o país é 200. Em seguida, envie a saturação para 100 negativos. Mas então não envie o brilho para 100 negativos ou de outra forma ele vai fazer tudo de volta assim. Ok, agora eu vou abaixá-lo, e eu vou alinhá-lo aqui ao lado do primeiro casaco, talvez reduzi-lo um pouco mais, estou interessado, e então eu vou fazê-lo para começar aqui. E então vamos arrastar seu ponto final para dentro assim porque não queremos que ele continue jogando todo o caminho em nossa linha do tempo. Ok, então aqui esta peça que eu não pude vai entrar depois que o último item de rabisco sair. Agora vamos adicionar a primeira classificação. O Aiken. Então aqui eu vou para gráficos, depois classificação, e você pode escolher qualquer escrita que você quer dar para sua primeira chamada. Coloque uma lágrima e ajuste seu tamanho. E em seguida, vamos transformar sua cor em preto. Então vamos ajustar disse que os 200 do país disseram que a saturação para 100 negativos. E eu também disse o brilho para negativo 100 e então eu vou arrastar. É aqui. Eu também quero diminuir a duração um pouco mais para esta peça que eu posso ouvir. Ok, isso parece melhor para mim. E agora vamos duplicar arrastar este ao lado da segunda escola. E na linha do tempo, eu vou arrastá-lo acima da camada de classificação e eu vou fazê-lo começar aqui e agora eu vou duplicar o dragão da camada de classificação acima da segunda placa. Posso colocar a camada aqui e na tela. Vamos colocá-lo ao lado do show de fotos. Vamos começar aqui e agora de novo, eu vou fazer brocado. A peça que eu poderia camada e na tela colocá-lo ao lado do cinema quatro camada de texto D. E na linha do tempo, vou arrastá-lo acima da segunda camada de classificação. E agora vamos ver onde queremos que essa camada comece. Mas primeiro, vamos esfregar a segunda camada de classificação com outra. Mas primeiro, É tudo selecionado, então vá para trocar e escolha outra escrita se você não quiser escrever todas as escolas como cinco estrelas. Então, para a loja de fotos, eu vou dar-lhe uma classificação de três lojas, em seguida, clique em pronto. E agora vamos apenas a hora fora da última jogada Aiken dedo do pé. Entre na cena após as três lojas de classificação anima, e eu acho que em algum lugar aqui vai ser muito bom. E agora eu vou duplicar essa camada de classificação do dedo do pé. Adicione o último item de classificação aqui para a última morte. Ok, agora vamos esfregar isso com outra classificação. Então aqui eu vou dar o cinema quatro D off foram lojas de classificação e toda a linha do tempo. Vou arrastá-lo por cima aqui e agora. Vamos ver quando começar. Acho que aqui está bom. Após a terceira jogada, Aiken vem em Perfect. Isto parece tão bom. Ok, agora eu quero fazer todas as camadas de texto com o dedo do pé animado completamente. Ao mesmo tempo, então todos arrastou os pontos finais de cada um e torná-los todos e ao mesmo tempo e agora todos selecionar todas as camadas de texto nas classificações também. Portanto, mantenha pressionada a tecla Control no teclado. Se você estiver usando a chave de comando do PC core, se você estiver usando Matt e agora comece a selecionar cada camada. Ótima. Então, agora que temos todas as camadas que queremos selecionadas juntas, vamos a qualquer carne. E na guia de saída, vamos fazer esse salto para o fundo em nosso aumento, a velocidade da animação para 1,5 segundos, e talvez eu diminua a duração dessas camadas um pouco mais. E agora vamos arrastar este marcador branco para fazer nosso dedo deslizante e em cerca de 8,6 segundos e vamos ver como isso iria tocar se a reprodução não fosse bem, como você pode ver aqui, como eu disse antes, às vezes a reprodução bagunça a animação em uma falha. Se isso acontecer com você, você pode continuar cozinhando quadro por quadro todo o caminho em sua linha do tempo com suas bocas e ver como sua missão corre. Eu acho que toda a duração diminuiu fora os caçadores um pouco mais e fazer este ligeiro dedo final em cerca de 8.3 segundos em vez. Ok, agora eu quero mostrar o nosso vídeo tão longe do início ao fim. Então clique no download aqui como se eu quisesse baixar o vídeo apenas para mostrar como ele se parece . E eu acho que isso parece tão bom agora na loja que é luz seis imediatamente na próxima palestra sais você lá. 53. Apresentação de portfólio : mostre amostras do seu trabalho: nesta palestra vamos criar e você desliza, que irá adicionar uma amostra do seu trabalho. Então, como de costume, vamos adicionar e você viu, em seguida, clique sobre ele para trazê-lo aqui, disse a cor de fundo para o mesmo canto fora de seus slides. E agora eu vou para gráficos do que quadros, e eu vou verdade este quadro para ser adicionado em minha cena. I skit up e, em seguida, on-line horizontalmente e verticalmente para o centro. Ok, agora, enquanto eu estou selecionando este item de moldura, eu vou para qualquer carne Andi na aba Ian. Vou fazer este quadro para desvanecer no raio. Portanto, selecione o padrão aqui. Então eu vou para a banheira fora e disse para desaparecer no local também. Ok, agora, se você quiser começar a adicionar o seu despertar, você pode ir para os meus arquivos aqui e importar você acorda do seu computador para oferecer. Você então começa a adicioná-lo. No entanto, para o bem, só te mostrando o caminho. Vou usar algumas fotos da mídia aqui. Então, por exemplo, eu vou escolher esta imagem do que no tempo nove doentes durante o quadro. Em cima da imagem que eu vou vir aqui na tela, arrastou a imagem e tentar ajustá-la para caber no quadro. Aqui. Ótima. Agora vá fazer esta imagem desaparecer no local também. E para a saída. Farei com que desapareça no local. E eu também defini sua duração para 2,5 segundos. E agora tudo disse que a velocidade de animação fade out para o quadro para ser de 10 segundos. Agora vamos ver como isso vai correr. Talvez todos façam a velocidade da animação de desvanecimento para que a imagem seja de 1,5 segundos. E agora vamos adicionar outra imagem, esta, por exemplo. E no tempo nove, vou arrastá-lo até aqui. Eu vou arrastar a camada para a direita para começar após a primeira imagem para que pudéssemos vê-la , e eu vou diminuir sua duração assim. Tudo bem, agora tudo ajustado na tela para caber diferente. E agora vamos inimigos, também. Então, enquanto eu estou selecionando a segunda imagem, eu vou para qualquer carne e na guia fora. Eu também vou fazê-lo para desaparecer no local andan a aba in. Eu vou fazê-lo para se sentir no local, bem, eu vou aumentar a velocidade de animação um pouco para ambos os e para fora como este. E agora vamos ver como isso vai correr. Ok, talvez eu aumente a velocidade de animação na primeira imagem no quadro arrastando os pontos cinza. Eles saíram assim. Não, não ver de novo como isso iria jogar. Ok, talvez eu aumente a duração da segunda imagem para 10 segundos. E eu acho que também arrastar a segunda camada de imagem um pouco para a esquerda para começar aqui. Em vez disso, vamos ver como isso vai correr. Ótima. Farei com que isto acabe em cerca de 5,2 segundos. E agora acho que isso parece tão bom para mim. Espero que você esteja gostando até agora e achando as palestras úteis para você. Se você tiver alguma dúvida ou precisar de mais esclarecimentos, sinta-se à vontade para me perguntar a qualquer momento, postando sua pergunta na palavra de discussão. Muito obrigado por assistir e te vejo na próxima palestra 54. Apresentação de portfólio : adicione seus clientes: Olá, todo mundo. Então ainda estamos trabalhando no projeto de apresentação do portfólio. Então aqui eu vou adicionar e você viu clique sobre ele para trazê-lo aqui e disse que a cor de fundo para a mesma cor do resto dos meus slides. Aqui e agora. Todos os textos adicionados. Em seguida, clique duas vezes para editar. Vou digitar Wick, definir um tipo de telefone, torná-lo policiais velhos e aumentar o tamanho da fonte. Vou arrastá-lo para o topo aqui, e eu vou ligar a grade de salvamento do título apenas para colocá-lo em algum lugar do lado seguro, e eu vou alinhá-lo verticalmente através do centro. E agora, enquanto eu estou selecionando, eu vou para qualquer carne, e eu vou fazê-lo para saltar de cima. Sem anúncio. Isso é um item aleijado, então eu vou para gráficos, depois rabiscar. Aqui está, e, e, como de costume, alterna de cor para preto. Então por que eu estou selecionando, Goto Adjustt disse. O Contras 200 disse que a saturação para negativo 100 disse que o brilho para negativo 100 , bem como a mesma coisa que costumamos fazer. Real diminuiu a duração deste item para entrar em Lee um ciclo completo da animação e agora todos ajustá-lo com a palavra trabalhar aqui e agora. Também fazê-lo começar aqui, e eu vou arrastá-lo para baixo e colocá-lo sob a camada de texto aqui e agora isso parece bom para mim. Em seguida, vou duplicar esta camada de texto ainda selecionada, em seguida, clique em Duplicar aqui. Coloque-o aqui, clique duas vezes para editar, e eu vou digitar I todos os dragões aqui. Eles não vão para qualquer carne em toda a ir este salto da esquerda. Vou começar aqui e de novo. Vou duplicar esta camada de texto. Arraste-o aqui, clique duas vezes para editar, e eu vou digitar quatro. Agora vou selecionar todas as camadas de texto e vou alinhá-las verticalmente ao centro do meu slide. E então eu vou reajustar o item de rabisco de acordo. Ótima. Até agora, tudo bem. Agora eu vou arrastar a camada de texto quatro nomeada e torná-la armazenada para você. E enquanto eu estou selecionando a camada de quatro texto, eu vou para qualquer carne e no todo eu vou fazê-lo para saltar dentro da direita e talvez todos aumentar a velocidade de animação em ambos os olhos em quatro camadas de texto para 1,5 segundos , e eu vou fazer a camada de quatro texto para começar um pouco após a palavra I saltar. Talvez eu leia apenas o isqueiro de rabiscos. Ok, Em seguida, vou começar a adicionar os logotipos que você viu na Demo Virgin, então vá para os meus arquivos. E aqui estão eles, já que eu tenho privacidade importado. Mas você pode fazer isso usando o upload aqui e selecionar os arquivos de logotipo do seu computador para ser importado dentro de você. Agora todos selecionam o primeiro logotipo a ser adicionado da minha tela. Dimensioná-lo para baixo e eu vou arrastá-lo para baixo e colocá-lo aqui. Agora vou duplicar esta camada local. Arraste o 2º 1 aqui e tente o dedo do pé online. Ambos os logotipos juntos agora novamente, fora. Crie outro em duplicado coloque-o aqui, reajuste a posição de cada um sempre que necessário. E agora vamos trocar o segundo logotipo assim selecionado. Vá para trocar, depois vá para os meus arquivos e, em seguida, como o logotipo branco da Nike aqui, em seguida, clique em pronto. Vamos fazer a mesma coisa com o 3º 1 aqui, e para este vamos adicionar o logotipo da Pepsi. Tivemos apenas sua posição novamente, você sabe, fazer o ninho colocar camada logotipo para começar aqui. Ok, agora todos selecionam todas as camadas de logotipo, seguida, ir para qualquer carne em seguida, ir para qualquer carne, e na aba in, eu vou fazê-los saltar para dentro de baixo. Há principalmente logotipo para começar aqui no Pepsi um para começar aqui. Ótima. Em seguida, vamos adicionar essas linhas animadas pretas que viriam para cercar cada um desses locais . Então vá para gráficos, depois digital. E aqui está o item que queremos que seja selecionado para ser adicionado à tela. Vou mudar todas as suas cores aqui para preto, reduzi-lo e arrastado para aqui e reajustado para cercar o logotipo da Nestlé de volta. Este próximo velho diminuir sua duração. Eu também arrastá-lo para a direita e começar aqui. Então eu vou arrastá-lo até aqui e colocá-lo acima da camada local da Nestlé. Ótima. Agora vou criar uma duplicata deste item distal. Vou arrastar a camada e colocá-la acima do logotipo da Nike aqui. Então eu vou arrastá-lo para a direita aqui para fazê-lo começar um pouco depois do logotipo da Nike saltar. Eu também vou arrastar o logotipo da Pepsi para a direita, e agora vamos para a tela e arrastar esta cópia do item digital que eu criei e colocá-lo acima do logotipo da Nike aqui e agora Vamos ver como isso vai acontecer. Ótima. Agora vamos aumentar a duração das camadas de texto arrastando o ponto final de cada direita assim. E agora vou duplicar o item distal novamente para criar uma cópia para o terceiro e último logotipo. Aqui, eu vou colocá-lo acima do logotipo da Pepsi, arrastá-lo para a direita, fazê-lo começar aqui e então eu vou para a tela e arrastar o item digital e colocá-lo acima do logotipo da Pepsi. E vamos ver como isso vai correr. Isso realmente parece bom para mim. Ok, Próximo, eu quero que todo o texto nos logotipos salte para fora do slide no final, então primeiro, certifique-se de que todos eles terminem ao mesmo tempo. Então aqui está apenas o fim. Sincronizar cada logotipo e camada de texto e fazer com que todos eles terminem no mesmo tempo. Perfeito. E agora mantenha pressionada a tecla Control se estiver usando o Windows ou a tecla Command. Se você estiver usando o Mac e começar a selecionar cada logotipo e camada de texto aqui uma vez que você disse, deixe todos eles ir para qualquer mate, em seguida, na guia para fora, fazê-los saltar para o fundo. E agora vamos jogar rápido e ver como isso vai ficar muito bom, certo? Então agora temos apenas dois slides para ir. Então vamos pular imediatamente para a próxima palestra para começar a criar a próxima luz, então eu vou te ver lá. 55. Apresentação de portfólio : adicione suas informações de contato: Então, neste slide que estamos prestes a criar, você está indo para baixo lista suas informações de contato para que ele regra e você viu clicar sobre para trazê-lo aqui, disse que a cor de fundo para a mesma cor do resto dessas linhas. E agora tudo em um texto duplo clique para editar. Eu não digitar e entrar em contato comigo agora definido sobre o tipo. Faça tudo policiais em aumentou o tamanho divertido e eu vou disse que a cor do texto dedo do pé branco. Vou arrastá-lo até aqui e triste verticalmente para o centro. Vou ligar a grelha de salvamento do título só para ter a certeza de que está dentro da área segura. Ok, agora todos desliguem a grade de salvamento do título e vamos adicionar um fundo de texto a este texto. Vou enviar o Ocidente para cerca de 500 pixels. Nosso realinhá-lo novamente verticalmente para o centro, e eu vou dizer o dedo alto sobre 20 pixels. Ok, e agora eu vou mudar a cor de um texto. Bagram Ótimo. Agora vamos selecionar camada de texto e ir para qualquer carne. E na guia em, Eu vou dizer que o estilo de animação para deslizar a partir da direita, e eu também definir velocidade de animação Thean para cerca de dois segundos. E agora vamos ver como isso vai correr. Ótima. Ok. A próxima coisa aqui é adicionar o logotipo de mídia social Aiken de então ir para gráficos que logotipo de mídia social Aiken de. E então você começará a adicionar os logotipos das plataformas de mídia social pelas quais você gostaria que as pessoas o contatassem. Então aqui vou começar com o WhatsApp. Eu não poderia reduzi-lo e arrastá-lo até aqui, e eu vou começar a criar duplicatas deste logotipo Aiken. Então trocarei uns com os outros locais. Ótima. Então aqui eu criei duplicatas do logotipo do WhatsApp. Aiken ajustou cada um para o seu lugar, e agora eu vou trocar cada um com outro logotipo de mídia social. Eu posso selecionar cada, em seguida, ir para a troca e escolher outro deslizamento baixo. Ótima. Agora vamos ver como isso vai correr. Perfeito. Agora tudo arraste sobre as camadas um pouco para a direita para começar completamente. Um pouco mais tarde anunciado para adicionar suas informações de contato ao lado de cada uma dessas plataformas de mídia social . Então aqui, tudo em um texto arrastado aqui ao lado do What's up, eu não poderia clicar duas vezes para editar e adicionar seu número. Definir um tipo de telefone e eu vou fazê-lo começar aqui? Não, enquanto eu estou selecionando, eu vou para qualquer carne e eu vou fazê-lo para rolar para dentro a partir da esquerda. E agora vamos ver como isso vai correr. Perfeito. Agora, aqui também começar a criar duplicatas dessa camada de texto e espalhá-las por aqui. Ao lado do logotipo de mídia solução Aiken. Você pode então clicar duas vezes em cada um e escrever o nome de sua página em cada plataforma de mídia social e agora todos selecionar todas as camadas de texto em logotipos, assim eu poderia arrastá-los para a esquerda e tentar alinhá-los ao centro da minha tela. Aqui. Ótima. Próximo. Vou arrastar o ponto final do contato me agora camada de texto para a esquerda e torná-lo. E no ano em que eles não vão para nenhuma carne e na guia fora, eu vou fazê-lo saltar para a direita. Agora, uma vez que esta camada de texto de contato me saltar para fora, eu vou fazer o resto das camadas para começar a sair da minha cena todos juntos ao mesmo tempo. Então aqui estou eu, ajustando seu tempo n assim, então também como todos eles mantendo pressionada a tecla shift, Em seguida, selecione este último ex-player aqui, em seguida, vá para baixo e selecione este primeiro logotipo de mídia social. Eu posso tudo isso enquanto ainda mantém pressionada a tecla shift de modo a obter todas as camadas no meio para ser selecionado também. E agora você pode soltar a tecla Shift. Agora vá para qualquer carne. Andi, na aba de fora, eu vou fazê-lo saltar para fora para a manteiga. Então eu vou beber essa linha branca aqui para fazer esta luz terminar em cerca de 4,5 segundos. Perfeito. Agora vamos verificar toda a parte. Se todos vocês desde a primeira luz até agora isso parece tão bom. Espero que você goste também. Então agora temos apenas um slide a seguir. 56. Apresentação de portfólio : crie slide Agradecemos: Ok, todo mundo. Então, finalmente, chegamos à última luz em nossa apresentação portfólio. E como o slide de agradecimento se parece com o slide Hello em vez de criá-lo do zero, vamos criar uma cópia do slide Hello e editá-lo para criar o slide de agradecimento. Então aqui eu vou para o slide um, em seguida, clique na parte inferior duplicada ao lado dele. E agora vamos arrastar o slide de cópia e colocá-lo na parte inferior de todos os slides aqui, em seguida, clique nele para trazê-lo aqui. Ok, então primeiro tudo clique duas vezes em Olá e escreva. Obrigado em vez disso, e então eu vou alinhá-lo horizontalmente e verticalmente através do centro. E agora vamos ver como isso iria funcionar. Ok, há duas coisas aqui que eu quero ajustar. Primeiro, eu vou escalar o item do círculo apenas um pouco um desfile, e agora novamente alinhar horizontalmente e verticalmente ao centro. Então a segunda coisa é que são apenas a posição fora deste item de rabisco. Para combinar perfeitamente com o texto de agradecimento, é tudo selecionado e arraste-o para a esquerda assim, usando a tecla de seta para a esquerda no teclado. Não, vamos ver como isso vai correr. Ótima. Você pode ir para a música agora e definir uma música de fundo, se quiser. Além disso, como você pode perceber, aqui, que são vídeos. A duração total é de 44,5 segundos. E se você se lembra, eu lhe disse que oferecer-lhe agora permite criar vídeos que duram mais de 30 segundos até três minutos. Mas esse recurso só está disponível para usuários premium por enquanto. Ok, agora, eu gostaria de mostrar a vocês o resultado final da nossa representação pro choro. - Então aqui está o resultado final. Espero que tenham gostado de criar este porto. Se todo o seu vídeo de apresentação, por favor, se você tiver alguma dúvida ou se alguma coisa, que não está claro, por favor me avise indo para a seção Q e A aqui no curso e escreva todos os seus perguntas ou concertos. Muito obrigado por assistir. E te vejo na próxima seção. 57. Adicionando cores e textura: Ei, os caras vão voltar. Assim, nesta palestra vamos começar adicionando uma cor de fundo com uma textura. Então, a primeira coisa que faço aqui é isso. Clique na cor de fundo e aqui você tem algumas cores padrão e, em seguida, você tem o dedo do pé opção. Adicione suas próprias cores personalizadas como suas cores do projeto tão rápido sobre a vantagem que eu poderia ouvir, então você pode, seja na cor sólida ou ingrediente. No meu caso, vou escolher cor de grade, mas você é livre para escolher o que quiser de acordo com sua preferência. Toda a verdade, a primeira cor. Você também pode escolher o ângulo da sua cor, e então eu vou vir a segunda forma retângulo que eu posso ouvir e, em seguida, escolher a segunda cor. Isso parece bom para mim. Então, agora que definimos um Grady na cor Bagram, em seguida, vamos adicionar uma textura para tornar o nosso fundo parece mais interessante. Então vá para o topo da mídia e aqui na foto pare todas as texturas de palavras de pesquisa. E aqui você vai encontrar algumas fotos interessantes toda a verdade isso, por exemplo, assim que eu clicar sobre ele, ele será adicionado imediatamente no meu campus e como você pode ver aqui. Ele foi listado como uma camada. Você pode renomear qualquer camada que você tem no painel de camadas aqui clicando duas vezes sobre ela. Remova o nome atual usando o botão backspace no teclado e comece a falar seu próprio nome clique em Enter. Agora eu vou arrastar este ponto de ancoragem aqui para redimensionar a minha textura e fazê-lo cobrir toda a minha tela assim. Eu posso então arrastá-lo assim para posicioná-lo da maneira que eu gostaria e em seguida eu vou aqui e clique em um link chamado Apenas e aqui você obter alguns controles de correção de cor, além de alguns humores de mistura. Então, no meu caso aqui, eu vou definir o clima de mistura para a tela e, em seguida, eu vou apenas sua transparência cozinhando neste ícone que eu tenho aqui e agora isso parece tão bom para mim. Você também pode mostrar e ocultar uma camada clicando nesta forma I. Não pude ouvir que decidiu visitar. Então, agora que definimos uma cor de fundo e adicionamos uma textura na próxima palestra prosseguirá com a criação do nosso projeto, adicionando um animando nosso produto. Espero que esteja gostando até agora. Por favor. Se você tiver alguma dúvida ou se alguma coisa, que não esteja claro para você, avise-me postando sua pergunta na palavra de discussão, e eu responderei o mais rápido possível. Muito obrigado por assistir e antes de vê-lo no X Factor. 58. Adicionando e animando seu produto: Ei, pessoal. Assim, nesta estrutura irá prosseguir adicionando um animando nossa parte dedo do pé e um qualquer produto importante em alguns. Primeiro, faça o upload da imagem do produto indo para este ícone de forma de pasta, que é chamado de meus arquivos, e depois selecione as imagens parar, já que vamos fazer upload de uma imagem, em seguida, clique na parte inferior do oppo aqui. Os produtos elétricos no seu computador agora clicam em aberto, e aqui recebemos uma mensagem dizendo que nossa imagem foi carregada com sucesso, e aqui está nossa imagem do produto. Vamos clicar sobre ele para ser adicionado imediatamente em nosso campus, e uma vez que marido adicionado, uma nova camada foi criada aqui para renomeá-lo clique duas vezes sobre ele. Remova o nome atual usando o botão de retrocesso do teclado, comece a digitar o novo nome clique em qualquer lugar do lado de fora para dizer que é perfeito. Até agora, tão bom agora para colocar o seu produto onde quiser na tela que você simplesmente selecionou e começar a arrastá-lo assim. E assim que você estiver feliz com o lugar, simplesmente solte sua manteiga de rato e este tempo de transformação. Aqui você tem algumas características interessantes que você pode escolher para virar o produto horizontalmente ou verticalmente. Você pode girá-lo, e você pode trazer esta camada selecionada para frente ou para trás e, n