Transcrições
1. Introdução: Há muitos ingredientes para contar uma história, diálogos, narração, cena, forma, personagens, ação, movimento. Mas o que realmente dá sabor à história é cor. Oi, meu nome é Hadis, um cineasta e animador. Minha paixão por contar histórias e documentários me trouxe para a terra da animação. Na minha opinião, a animação é uma ótima maneira de falar sobre conceitos abstratos, falar sobre inovação sem limite na narrativa. Dos meus curtas-metragens, os que eu tinha mais espaço para experimentar eram os meus favoritos. Mas antes de experimentar, você precisa saber sobre o básico. Na aula de hoje, estamos cobrindo noções básicas de cores colorindo um único quadro. Compreender quais cores escolher para contar uma história é uma habilidade valiosa para qualquer contador de histórias visual. Se você é um criador de conteúdo, um designer gráfico, um ilustrador ou um arquiteto. Ao longo desta aula, você se familiarizará com diferentes combinações de cores com base no que está acontecendo na história ou no que você quer atrair a atenção, ou qual sentimento você deseja formar na audiência. Você estará se concentrando em algumas paletas clássicas, como monocromático, complementar, split ,
triádico, tetrônico, análogo, e eu fornecerei dicas e truques sobre como aplicar suas paletas. Por exemplo, quanto de cada cor usar em seu quadro de ilustração ou como separar e espaçar as cores. Para o seu projeto de classe, você seleciona uma imagem e aplica cada paleta adequada para esse quadro, incluindo duas ou três frases descrevendo seu humor, sentimento ou uma história que você tinha em mente. Isso pode ser um quadro de seu filme favorito, sua própria arte ou uma das referências na seção do projeto abaixo. No final desta aula, você será capaz tomar decisões mais
rápidas e intencionais sobre cores para contar visualmente suas histórias. Você está pronto? Vamos colorir seu mundo.
2. Sua paleta de cores de filme favorita: Bem-vindo a esta lição. Se você está aqui, isso significa que você está realmente determinado e você está pronto para aprender a minha prática. Parabéns. Nesta lição, vou mostrar-lhe como capturar cores de um quadro selecionado e, em seguida, aplicá-lo ao quadro de destino. Quero que faça o processo comigo. Por favor, não adie isso para assistir todas as lições e depois disso, iniciar o projeto. Agora mesmo, 5, 4, 3, 2, 1 e começar. Abra o Photoshop e vamos começar. Se você não tem acesso ao Photoshop, não há problema, você pode usar o GIMP. No final desta lição, mostrarei como fazer esse processo semelhante no GIMP, que é um software livre e de código aberto alternativo. Agora precisamos de dois quadros, um como o quadro de origem e o outro como o quadro de destino. Onde encontrar o quadro de origem, você pode escolher um quadro do seu filme favorito. Você pode baixá-lo da Internet ou você pode fazer uma captura de tela. Por exemplo, no jogador VLC, você pode tirar uma captura de tela do filme. Aqui, esta é a minha área de trabalho, e aqui está uma lupa, então você pode ver que este é um player VLC aberto, eu abro uma das minhas [inaudível] animação. Para saber como fazer uma captura de tela, você vai para o quadro que deseja fazer uma captura de tela, vá para Exibir e Controles Avançados, então um ícone semelhante a uma câmera aparecerá, você pressiona isso, e a captura de tela será salva no endereço exibido na parte superior da tela. Agora a segunda pergunta, como escolher o quadro de destino que queremos aplicar as cores sobre isso? Imagine que é um quadro de um filme de animação que você quer fazer, um curta-metragem, um filme, um para Instagram, ou outro para TikTok. Um filme de animação pode ser feito em muitas técnicas diferentes. Isso pode ser feito em técnicas 2D, para que você possa escolher uma de suas ilustrações como um quadro de destino. Uma animação pode ser feito na técnica CGI 3D, assim você pode usar um CGI 3D renderização. Um filme de animação pode ser feito em stop motion, para que você possa escolher uma foto. Agora abra o Photoshop. Agora abro o Photoshop e abro dois quadros, o quadro de origem e o quadro de destino. Como você vê, aqui está um quadro do filme Matrix. Vá para o quadro de destino e, em seguida, vá para o Ajuste de imagem e escolha Corresponder cores. Em seguida, aparecerá uma caixa de diálogo. Agora, devemos escolher o quadro de origem. Eu escolho o quadro de origem e você vê que as cores são aplicadas no quadro de destino. Você pode jogar com os pergaminhos de luminação e intensidade de cor. Eu não quero que você se confunda com números, eu só quero que você brinque com eles e pense sobre o humor, o sentimento, a hora, o lugar, e a história da imagem enquanto a cor muda. Com a visualização, você pode ver antes e depois. Clique em OK depois de estar satisfeito. Em seguida, pressione a ferramenta de texto e digite alguma frase sobre o sentimento ou a história a que você está se referindo. Defina a cor e o texto e salve esta imagem. Tenho uma ideia de presente para ti. Você pode perguntar o filme favorito do seu amigo e aplicar suas cores a uma de suas fotos compartilhadas. Agora vamos fazer de novo para outro. Eu abro outra animação que eu fiz com [inaudível] e pausar e eu vou pegar na tela, abrir o quadro de origem e o quadro de destino, e o Photoshop aqui, o quadro de origem é um quadro do filme de animação, Imagem de
parede E., Ajuste, Corresponder cor, e você selecionar o quadro de origem. Você pode dizer, oh, não, que totalmente arruinar as cores do meu quadro, da minha ilustração, da minha foto, mas pense nisso como uma história. A história é importante. Deixa-me mostrar-te uma coisa. Vamos a este site, quadros
Zippy, que é ótimo para animação. Aqui está uma crítica para o filme de animação, Long Way North. Olhe para as cores, você vê as cores combinam com a história, o lugar. O que está acontecendo? A hora do dia ou da noite? Isso é tão importante. Pensa assim. Vamos fazer uma pausa. Diga-me o que é essa cor. É algo entre verde e marrom. Sim. Vamos pressionar e pegar a cor, e com um pincel, eu faço uma amostra. Vamos fazer uma nova camada para colocá-la atrás desse pincel. Isso é completamente errado. Deixa-me mostrar-te outra. Pesquisa testes de vestido azul ou dourado. Isso era tão popular há alguns anos, e eu testo isso na minha turma também. De que cor vês isto? Azul e preto ou branco e dourado? Algumas pessoas o vêem como primeiro e outros o vêem como segundo. Isso ocorre porque as cores são percebidas tão em relação ao seu adjacente, então não confie apenas nos códigos das cores. Nesta aula, quero que formem uma nova perspectiva sobre cores e histórias em sua mente. Ao fazer o processo,
por favor, sempre pergunte a si mesmo, que sentimento eu tenho dessa imagem e dessa cor? Se isso foi um momento ou um filme, o que está acontecendo neste momento? Se este é um quadro de um filme, qual é o gênero deste filme? Quem é o público? Qual é a idade deles? Vamos fazer o processo semelhante em um jogo. Eu abro para [inaudível] como a imagem de origem e o quadro de destino. Eu vou para o quadro de destino, vá para Cores, Mapa e, em seguida, selecione Colorizar amostra. Agora você deve selecionar o quadro de origem. Eu seleciono um quadro no Blade Runner e, em seguida, quero aplicá-lo ao meu quadro de destino. Então eu pressiono Get Sample Colors, e algum processo é feito e você vê que a cor é aplicada ao outro. Você pode jogar com os pergaminhos. Devíamos falar sobre os tons mais tarde, mas brinca com isso e pensa na história. Vamos fazer isso para outro quadro. Mapeie, amole
Colorize e obtenha cores de amostra e aplique-as ao quadro de destino. Não se esqueça de pensar sobre o sentimento, o humor ou a história, e digitar isso com a ferramenta de texto. Aqui, por exemplo, vou escrever, enquanto estou preso na poluição do ar, lembre-se dos velhos tempos. Mude a fonte e a cor, e isso é tudo. Eu recomendo que você faça uma folha a partir da cor de origem, cor de destino eo resultado final, juntamente com as linhas da história, humor, ou sentimento, que você adicionar com isso. Vamos rever o que fizemos nesta lição. Começamos a capturar as cores de um quadro e, em seguida,
aplicá-las em outro quadro usando o Photoshop e o GIMP. Tentamos pensar no significado, emoções e sentimentos da nova imagem com cores manipuladas. Agora mesmo, não se esqueça de salvar o arquivo que você fez
nesta lição e escrever a descrição que você fez sobre isso. Na próxima lição, mostrarei como aplicar uma paleta de cores monocromática em seu quadro. Vejo você na próxima lição.
3. Paleta monocromática: Nesta lição, faremos nossa primeira paleta de cores
e paletas de cores monocromáticas. Então prepare-se. Temos algumas aulas porque queríamos mergulhar em tintas e torná-la paleta de cores digital. O que significa monocromático? Mono em grego antigo significa um, único, único, e croma significa cor. O que monocromático não significa? Não significa usar apenas uma única cor em todo o quadro, mas usamos também preto e branco e misturamos isso com a cor principal. Próxima pergunta. Por que, para quando devo usar cor monocromática? Para mostrar o tempo. É dia? É noite? Você se lembra do longo caminho Norte que vimos na lição anterior? À noite, a paleta de cores era totalmente diferente e monocromática. Lembro-me de ir a um workshop que era sobre iluminação para animação stop-motion. Mais tarde, quem era fotógrafo, nos
disse que obter conhecimento sobre iluminação é tão necessário. Isso é completamente verdade. Tente trazer sua câmera para todos os lugares com você mesmo. Tire fotos e depois analise a foto. Pense sobre a cor, a iluminação em relação à hora ou à localização. Outra razão para usar paleta monocromática é sobre localização; acontece no Pólo Norte ou acontece no deserto ou talvez esteja acontecendo em parque divertido. paleta de cores monocromática também pode ser usada para contar uma história. Por exemplo, em Wall-E, uma paleta de cores monocromática ajuda o público a sentir que a Terra está abandonada. Ou, como você deve saber, sépia também pode se referir ao que aconteceu no passado, que é chamado flashback. paleta de cores monocromática também pode dizer algo sobre os personagens, sobre seus sentimentos do personagem. Por exemplo, vermelho pode ser usado para mostrar que um personagem está em perigo ou se sente irritado ou tem excitação. Ele também pode nos dizer algo sobre as relações entre os personagens. Por exemplo, em uma reunião que as relações entre os caracteres são chamadas de paleta de cores monocromática podem ajudar. Além disso, a paleta de cores pode nos ajudar a contar algo sobre a personalidade ou sobre as características do personagem. Agora que temos muitas razões para usar paleta de cores monocromáticas, vamos torná-la digital. Mas antes disso, quero mostrar-lhe como fazer um com tintas
reais para que possamos preenchê-lo melhor e depois começar com o Photoshop. Por favor, note que eu escolhi verde apenas aleatoriamente e você pode escolher qualquer cor que você gosta. Mas também pense em sua relação com a história. Por exemplo, onde você usaria uma paleta de cores verdes monocromáticas? Se a paleta de cores nos lembra de uma jovem, isso seria uma combinação muito boa para uma história com personagens e eventos animados. Além disso, uma cor verde pode lembrar o público do espaço digital como Matrix. Aqui eu escolho verde como a cor principal. Você deve escolher sua própria cor principal em relação à história. Eu pinto um pequeno quadrado na cor principal. Agora, eu quero fazer tons de verde. Você pode perguntar, como? Ou seja, adicionando cor branca à cor principal. Agora, eu misturo um pouco de branco com verde e pinte-o em papel. Sim. Adicione um pouco mais branco e veja como a cor fica mais brilhante. Sim. Observe que, à medida que adicionamos mais branco, ainda podemos ver nossa cor principal. Ou em outros termos, a tonalidade disso, mas mais brilhante. Vamos ver. Agora, na próxima linha, vamos fazer tons de nossa cor principal que é feito adicionando preto. Agora pinte em um pequeno quadrado com cor principal. Então vamos misturá-lo com diferentes quantidades de preto e aqui fazemos tons de todas as cores principais. Veja, a tonalidade ainda é verde, mas ficando cada vez mais escura. Agora, é hora de outro experimento que é totalmente diferente. Vamos fazer tons da cor principal adicionando cinza a isso. Vamos torná-lo cinza claro adicionando branco e preto e depois misturá-lo com verde. Continue fazendo tons mais escuros de cinza e adicionando à cor principal. Por favor, preste atenção. Quanto mais adicionamos cinza, mais
a tonalidade do verde fica silenciada. Sim, é neutralizado. Agora, é hora de criar uma paleta de cores no Photoshop ou em qualquer outro software que você use. Por favor, abra esse software e vamos começar. Selecionando Arquivo, Novo, crio um novo arquivo. Por conveniência, eu quero fazer o Quizlet grade. Selecione Exibir e, em seguida, Criar. Eu clico na ferramenta Seleção, mantenho a tecla Shift enquanto arrasta e clica com o mouse. Aqui eu tenho 15 seleção quadrada. Vamos fazer uma nova camada, em seguida, selecionar sua cor principal. Aqui, Aqui escolha verde, que como você vê pronto definido para zero, verde para 255, e azul é definido como zero. Escolha a ferramenta Caçamba de pintura, desmarque a caixa de seleção contígua para pintar todos os quadrados separados simultaneamente. Agora eu tenho 15 quadrados e eu quero fazer tons, tons e tons. Escolha Desmarcar no menu Selecionar. Vamos fazer matizes colocando camadas em quadrados brancos com diferentes opacidades. Agora eu faço seleção quadrada e pintura com cor branca e jogo com opacidade. Você vê que temos matiz verde, mas com brilho diferente. Defini a opacidade deles para 15, 30, 45 e 60. Vamos criar um grupo dessas camadas de matiz selecionando o ícone de grupo. Você pode ver antes e depois. Para fazer tons, fazemos o mesmo, mas em vez de cor branca, usamos preto para pintar essa seleção. Definindo a opacidade para 15, 30, 45 e 60 para cada um e agrupando-os juntos. Agora é hora de fazer tons de verde, então eu preciso cinza usando a ferramenta Gradiente, eu faço uma seleção de retângulo pintado com gradiente de cinza. Eu escolho diferentes tons de cinza usando a ferramenta de gota de olho ou pressionando a tecla Alt e clicando. Em seguida, pinte uma seleção quadrada como camadas na parte superior da camada principal. Agora temos as tonalidades, tons e tons. Agora salve a paleta como um arquivo de imagem. Por que você salva a paleta? Para pintar nas mesmas cores exatas em diferentes tiros feitos durante a fase de produção. Agora que temos paleta de cores, abra-a em uma nova camada. Vamos começar a colorir o quadro usando a ferramenta Eye drop e o balde de pintura. Quando você escolhe uma paleta de cores monocromáticas adequada, você obtém uma aparência mais harmoniosa e visualmente coesa, que não chama a atenção do público para si mesmo, mas deixa-os se concentrar na ação e no tiro. Deixe-me apresentar-lhe algumas ferramentas que você pode usar em sua tomada de decisão sobre cores. Você pode testar diferentes matizes adicionando uma nova camada de cor sólida e, em seguida, alterando suas propriedades para sobreposição. Se você estiver tomando decisões, essas ferramentas podem ajudá-lo a ter uma visualização prévia. Para fazer projeto desta classe como um quadro ou como um cartão, também escreva a história disso em sua mente. Aqui, por exemplo, estão certos, sentiu-se triste comparando sua forma com os outros. Outra ferramenta com a qual eu quero que você se
familiarize é a saturação de matiz e o painel de ajuste. Vá em frente e familiarize-se com aquele jogo com os pergaminhos. Essas ferramentas também podem ajudá-lo em face do design
conceitual e tomar decisões sobre cores. Na próxima lição, faremos uma paleta de cores complementar e não se esqueça de salvar o arquivo que você fez nesta lição. Vejo você na próxima lição.
4. Paleta complementar: Bem-vindos de volta a esta lição. Nesta lição, falaremos sobre paleta de cores complementar. Mas antes de lhe dizer qualquer coisa sobre cores complementares, deixe-me mostrar-lhe um exemplo. Isto é da animação chamada Seu Nome. Temos dois personagens e esses tiros e na frente um do outro. E quanto às cores? Quais conceitos as cores nos dão? Completando, emparelhando, na frente? Sim. As cores completam a narração. Para entender melhor uma paleta de cores complementar, precisamos estar familiarizados com o conceito que é chamado de roda de cores. A idéia de mapear cores em um diagrama circular foi inventada por Isaac Newton em 1666. Mais tarde, vários outros diagramas diferentes foram inventados. Nesta classe, vamos usar uma roda de cores que é chamado roda de cores RGB, que é usado para TV, computador ou programas online. Agora, eu tenho uma pergunta para você. Na lição anterior, falamos sobre paleta de cores monocromáticas. Considere uma roda de cores. Se você quiser mostrar um cores monocromáticas sobre isso, que forma seria? Sim, isso seria um pedaço de uma roda de cores. Eu pedi para você adivinhar se você quer mostrar uma paleta de cores complementar. Adivinha de que forma poderia ser? Por favor, olhe para a roda de cores e me diga qual cor é complementar com azul. Isso é laranja. Cores que estão se completando. Essa seria outra peça que está exatamente do outro lado da roda. Quero dizer, rotação de 180 graus. Você já percebeu a correção de cor em alguns filmes, e mudar as cores para azul e laranja. Às vezes é bom e às vezes não. Observe que antes de escolher uma paleta de cores para o seu filme, considere
sempre a sensação, o humor e a localização da cena. Ajuda a narração? Isso faz com que seja atraente para o público? Caso contrário, não use apenas cores por causa da tendência, que é como encher um balde de tinta e, em seguida, espirrar tudo sobre o quadro. É por isso que eu não dou apenas um único quadro e te digo, ok agora pintá-lo com paleta de cores monocromática. Novamente, agora pinte com paleta de cores complementares e outras paletas. Quero que sua mente fique comprometida e pense sobre a história, o humor, o sentimento, a narração. Pense sempre nesses tópicos e conceitos porque a pintura não é o que importa para nós. Escolher as cores certas é o que é importante para nós, acordo com a história. Mas na animação, você tem mais liberdade e o público está mais aberto para aceitar as cores. Na verdade, desde a animação é sobre imaginação e exagero, então você está criando um novo mundo na mente do público, para que você possa definir as cores desse mundo. Por exemplo, em uma série animada chamada Hilda, as cores não são realistas, mas são muito atraentes e encantadoras. As cores representam tão bem o mundo em que Hilda vive. Agora é hora de escolher um quadro e pintá-lo com paleta de cores complementar. Mas quais tiros são adequados para a paleta de cores complementar? Quando usar paleta de cores complementar? Cores complementares podem mostrar o máximo de contraste e estabilidade máxima. Por exemplo, a cor roxa das orquídeas e a cor verde das folhas. Cores complementares podem mostrar emparelhamento, conclusão ou confronto. Cores complementares também podem mostrar um conflito entre dentro e fora. Para colorir seu quadro com paleta de cores complementares, há um ponto importante que você deve ser cauteloso sobre, e isto é, quando você escolhe duas cores complementares, não
use ambas como cores dominantes no quadro, ambos saturados e ambos ao lado do outro. Porque isto deixaremos os olhos cansados. Em vez disso, use um deles em menor proporção e use o outro em várias saturações diferentes. Além disso, tente separá-los colocando algumas cores neutras, cinza claro no meio. Agora você quer escolher cores da roda. Você pode escolher sozinho ou existem algumas extensões e sites que ajudam. Vamos dar uma olhada em um deles. Por exemplo, este lado pode ajudá-lo. Você escolhe sua cor principal e dá-lhe a cor complementar. Eu não quero que você saia desta lição sem aplicar uma paleta de cores complementar ao seu quadro. Se você ainda está hesitante sobre quais cores escolher, eu tenho uma solução para você. Lembre-se do filme que você gosta. Lembre-se de uma foto dele que tem cores complementares nisso. Então pergunte a si mesmo, e se a minha moldura fosse uma moldura daquele filme? Então comece a colorir isso. Antes de passarmos para a próxima lição, tenho um estudo de caso para você. Escolha uma destas duas animações,
Your Name ou Hilda. Se você escolher Seu nome, assista com cuidado, pense em iluminação e cores nisso. Se você escolher Hilda, assista e pense nas cores que eles costumavam mostrar dia, noite e crepúsculo. Depois de terminar de colorir seu quadro com paleta de cores
complementar e assistir aos filmes de estudo de caso
, venha para a próxima lição. Na próxima lição, falaremos sobre paleta de cores triádicas. Vejo você na próxima lição.
5. Paleta triádica: 1, 2, e agora 3. Nas lições anteriores, escolhemos uma ou duas cores da roda de cores. Agora queremos escolher três cores da roda de cores para formar uma paleta de cores triádica. Uma pergunta, se escolhermos três cores de qualquer lugar no volante, isso forma uma paleta de cores triádicas? Não. Para fazer uma paleta de cores triádicas, devemos escolher três cores uniformemente espaçadas na roda de cores. Por exemplo, vermelho, verde e azul da roda de cores RGB. Por exemplo, olhe para este cartaz de Aladdin, as cores que usam são cores triádicas. Quais são as características da paleta de cores triádicas? Uma paleta de cores triádicas tem ambas as cores de cores quentes, por exemplo, vermelho e laranja e também tem cores de cores frias como verde ou azul. Forma-se e tende a ser tão vibrante e edificante, mesmo que as cores não estejam saturadas e as cores estejam pálidas. Quais são os melhores usos da paleta de cores triádicas? Os melhores usos para a paleta de cores triádicas são em desenhos animados ou cenas surreais. Surreal é um estilo de arte que eu recomendo que você pesquise sobre ele. Eu também me refiro a isso na minha aula anterior sobre morphing em animação. Agora vamos falar sobre como aplicar uma paleta de cores triádicas em seu quadro. Isso tira isso é difícil, mas se você fizer isso com sucesso, o resultado é tão agradável. O importante sobre isso é deixar uma cor dominar e usar duas outras cores como cores de destaque. Se você quiser treinar seus olhos para distinguir paletas de cores triádicas, aqui, outro site que eu posso mostrar-lhe, coolors.co. Aqui, a partir do menu, selecionamos paleta triádica, e pressionando “Espaço”, você pode ver paletas diferentes. Se você quiser, você pode bloquear uma cor e, em seguida, pressionando o espaço, as outras cores mudam. Para fazer projeto desta classe, agora que você sabe sobre roda de cores e também você está familiarizado com nomes de algumas das paletas de cores, vamos usar o modelo que eu fiz para você. Aqui, você pode selecionar o tipo de paleta de cores que você está usando, e aqui há uma roda de cores de 12 partes vazia. Sinta as cores que você selecionou. Aqui coloque seu quadro que você trabalhou, e aqui escreva as linhas da história que seu quadro é sobre. 1, 2, 3 e depois 4. Na próxima lição, falaremos sobre paleta de cores tetradicas.
6. Paleta tetrádica: Paleta de cores tetradicas. Também é chamado de paleta complementar dupla. Você consegue adivinhar quantas cores ele tem? Sim. Tem quatro cores. Consiste em um par de paleta complementar. Em uma roda de cores, eles formam um retângulo e, no caso disso, formam um quadrado. Também é chamado de paleta de cores quadradas. Por exemplo, laranja, amarelo, verde, azul
claro e roxo formam paletas de cores tetradicas. O projeto que eu escolhi para esta lição é uma foto porque uma animação pode ser produzida na técnica stop-motion. Uma foto é outro projeto que você pode considerar para esta classe. Projetar sobre as cores antes da produção pode trazer benefícios em dinheiro que você deseja expandir para comprar materiais para fazer esta coisa e também
a tempo de diminuir o tempo que você gasta em pós-produção e mudança de cores. Inside Out é um ótimo exemplo para paleta de cores tetradicas porque
consiste em caracteres que cada um deles usa uma cor separada para representar esse sentimento. Raiva vermelho, repugnante verde, alegria amarelo, medo roxo, azul triste. Aplicar uma paleta de cores tetradica a um quadro pode ser difícil, mas se você fizer isso com sucesso, o resultado será satisfatório. A dica importante sobre a aplicação da paleta de cores tetradicas é nunca usar 25% de cada cor. Em vez disso, deixe uma cor dominar e altere a proporção de outras cores. Também tenha cuidado com cores quentes e cores frias. Cores quentes aparecerão para avançar, para avançar e cores frias aparecerão para recuar, para retroceder. Observe este ponto e tente tê-los em equilíbrio. Temos quatro cores. O melhor uso para a paleta de cores tetradic é para primeiro plano e plano de fundo. Por exemplo, no projeto desta classe, olhe para as montanhas na parte de trás. Você acha que quando algo está longe na parte de trás, vemos mais contraste nas cores ou menos contraste? Sim, você pode usar menos contraste para fingir que algo está em segundo plano. Agora vamos trabalhar no projeto. Eu coloquei isso na seção de recursos desta classe então, se você quiser, você pode baixá-lo e usá-lo. Eu separei isso em camadas para tornar mais fácil para você aplicar sua paleta sobre isso. Aqui eu faço uma nova camada como a camada de cor sobre cada parte. Eu quero que esta camada de cor seja aplicada apenas na camada abaixo dela. Pressiono Alt e clique na borda entre duas camadas. Você pode jogar com as propriedades da camada para alcançar a cor que você deseja. Mude-o para luz vívida, cor de luz
suave, multiplique e outras opções. Eu começo a usar pincel e aplicando a cor na camada. Além disso, você pode usar a opção de opacidade para alcançar a cor que você deseja. Agora vamos colocar o projeto no modelo. Eu digo como paleta de cores tetradic, coloque foto aqui. Preencha as cores e é assim que usado e eu escrevo as frases que conta a história sobre este quadro. Antes, falamos sobre cores que são uniformemente espaçadas na roda de cores. E se escolhermos três cores que não estão uniformemente espaçadas na roda de cores? Na próxima lição, responderei a esta pergunta.
7. Paleta análoga: Escolhemos três cores que
são adjacentes uma à outra e elas estão lado a lado. Em seguida, eles paleta de cores
análogas de quatro homens. Por exemplo, amarelo,
verde, amarelo e amarelo laranja podem formar
uma paleta de cores análoga. Um bom exemplo para uma paleta de cores análoga
é este gráfico do Nemo. A cor que você vê nossa
rosa e vermelho e laranja. Este pôster do Kung Fu Panda também tem uma paleta de
cores análoga. Quais são as características de uma paleta de cores análoga? Como a paleta de
cores complementar que tem duas cores em cada
lado do Ano Novo. E pode parecer impressionante. E a
paleta de cores
análogas
consiste em três cores lado a lado, por isso é confortável para os olhos. Parece pacífico. É visto na natureza. Lembre-se de que a natureza é uma grande inspiração para encontrar paletas para suas obras de arte. Agora queremos aplicar uma paleta de cores análoga
ao projeto nesta lição e queremos usar o seletor de cores. Ok, aqui eu
conheci uma dica para você. Imagine que você escolheu
essa cor e
deseja adicionar outra
cor à sua paleta. Em vez de mudar apenas
horizontal e verticalmente. Imagine uma curva como essa. Agora, se você quiser escolher outra cor e esse cuidado e escolher outra
cor nessa curva. Ou se você quiser escolher outra cor com
uma tonalidade diferente, mude a tonalidade e também, novamente, escolha a cor desse cuidado. Essa técnica
fornecerá cores saturação
e brilho
um pouco diferentes. Portanto, ele fornecerá uma paleta
de cores
com cores mais versáteis. Vamos colocar nosso projeto
no modelo, escolher cores
análogas, preencher as três cores
que escolhemos e escrever a frase
para o quadro. Como aprendemos, a paleta de
cores triádicas consiste em três cores que são espaçadas
uniformemente na largura. paleta de cores análogas
consiste em duas cores lado a lado. Existe alguma outra paleta de cores que tenha três cores? Sim. E na próxima lição, falarei sobre paletas de cores
complementares divididas.
8. Paleta dividida complementar: Esta lição é sobre paleta de cores de cortesia dividida. É tão semelhante à paleta de cores complementar, mas com uma diferença, e isto é, substituímos uma cor da paleta de cores complementar em uma extremidade, com as duas cores adjacentes a essa cor. Olhe para esta imagem do personagem Aladdin, as cores que vemos nossa laranja, ciano e rosa. Eles formam uma paleta de cores de cortesia dividida. Pode me dizer as características da paleta de cores? Sim. O mesmo que a paleta de cores complementar, tem um forte contraste visual, mas com menos tensão. É animada e alegre. Como aplicar esta paleta, a paleta de cores de cortesia dividida dá-lhe liberdade criativa, modo que eles dizem que é o melhor para os iniciantes porque é tão difícil estragar. Tempo do projeto, e esta é outra paleta que você pode ter seu projeto feito com isso. Como se sente agora? Você concorda que o mundo das cores e narrativas é tão incrível? Na próxima lição, direi mais passos que
você pode tomar no futuro sobre o papel das cores. Além disso, vou resumir o que aprendemos neste curso, Vejo você na próxima lição.
9. Projeto do curso: Bem-vindos a esta aula. Vamos aquecer e falar sobre o projeto desta aula. Na minha opinião, assistir a uma aula é como abrir as portas de um jardim e dar uma olhada nisso. Mas fazer o projeto é como entrar no jardim, conhecer os lugares disso, e ter a confiança para entrar nisso de novo e de novo. As cores são parte essencial da narrativa visual. O mesmo que um tempero pode fazer ou quebrar um prato, as cores podem adicionar emoções à história. Eles podem direcionar como o público deve se sentir. Script de cores significa escolher sobre as cores e alterações delas durante todos os quadros de um filme. Para um projeto desta classe, escolhi trabalhar em um único quadro. Isso porque se concentrar e torná-lo simples e aprendê-lo completamente antes de ir para um projeto grande, enorme e gigante. Para o projeto desta classe, primeiro, vamos escolher nosso quadro. Pode ser uma ilustração ou você pode escolher um CGI renderizado 3D. Além disso, você pode escolher uma foto. O slide de uma apresentação também pode ser um quadro, e você pode escolher um vale-presente como seu projeto. Depois disso, enquanto passamos pelas lições,
por favor, tenha algumas histórias possíveis para esse quadro em sua mente. Rotule uma história, por exemplo, cerca de duas ou três frases. Em seguida, decida se essa história é adequada para essa combinação de cores e paleta de cores. Se sim, aplique essa paleta de cores em seu quadro com base nas dicas e truques que são explicados para você. Para fazer um layout de seu quadro colorido, a história, e as cores que você escolheu, eu coloquei um modelo na seção de recursos. Você pode usar isso para fazer o seu projeto e postá-lo na galeria do projeto. Eu tento explicar tudo simples, então [inaudível] é necessário. Apenas se você conhece um software sobre como aplicar seu texto ou aplicar cor a uma imagem, isso irá acelerar seu projeto. Por favor, abra o software, abra um navegador, um pouco de tinta e um papel perto da sua mão. Pensando nos seus filmes favoritos e nas cores usadas neles, vamos à primeira lição deles.
10. Considerações finais: Obrigado por estar comigo e parabéns por agora você estar aqui. A partir de agora você vai trabalhar em suas obras de arte e ver o mundo deles de uma nova perspectiva. Pensando nas cores, na história que podem contar, e nos efeitos que podem ter. Há muitos outros belos passos que você pode dar ao longo desta jornada. A paleta de cores de transição é outro tópico que você pode aprender. paleta de transição é uma técnica que
costumava contar uma história sobre mudanças nesta história. Por exemplo, [inaudível] não havia cor verde até que a planta fosse descoberta, então a cor verde naquele momento atrai a atenção do público. Além disso, se você estiver interessado, você pode estudar teoria das cores. Aprender sobre os efeitos cognitivos e psicológicos das cores é outro passo que você pode dar. Nesta aula, falamos sobre escolher uma paleta de cores e aplicá-la a um quadro como uma etapa para script de cores. Falamos sobre paleta de cores monocromáticas. Depois disso, falamos sobre uma paleta de cores que consiste em duas cores, uma paleta de cores complementar. Então estudamos uma paleta de cores triádicas. Uma roda de cores que tem três cores uniformemente espaçadas na roda. Em seguida, aumentamos os números e estudamos paleta de cores
tetradicas que usa quatro cores da roda de cores. Depois disso, questionamos sobre o que se as cores não estiverem uniformemente espaçadas na roda? Aprendemos sobre paleta de cores análoga que tem duas cores lado a lado na roda. Depois disso, falamos sobre uma divisão de paletas de cores complementares. O quadro de discussão é um ótimo lugar para você falar sobre sua paleta favorita e fazer suas perguntas. Além disso, por favor, publique o seu projeto na galeria do projeto. Quanto mais você trabalha com cores, mais sua mente se familiariza com seu efeito e sua relação com a história. Aqui quero agradecer sinceramente à minha amiga Gabriela Goulart com seus pacientes e comentários gentis. Também gostaria de agradecer a Skillshare por fornecer esta oportunidade para mim. Se você gostou desta aula e está interessado em cinematografia e animação, por favor aperte o botão Seguir no meu perfil para que eu possa enviar discussões, também posso notificá-lo sobre minhas futuras aulas. Obrigado. Desejo-lhe tudo de melhor e espero vê-lo em breve.
Hadis Malekie, Detective in C4C Flat
